Każdy kierunek literacki charakteryzuje się swoimi cechami, dzięki którym jest zapamiętywany i wyróżniany jako odrębny gatunek. Tak stało się w XIX wieku, kiedy nastąpiły pewne zmiany w świecie pisarskim. Ludzie zaczęli pojmować rzeczywistość w nowy sposób, patrzeć na nią absolutnie, z drugiej strony. Osobliwości literatury XIX wieku polegają przede wszystkim na tym, że teraz pisarze zaczęli przedstawiać idee, które stanowiły podstawę kierunku realizmu.
Czym jest realizm
Realizm pojawił się w literaturze rosyjskiej na początku XIX wieku, kiedy na tym świecie nastąpił radykalny przewrót. Pisarze zdali sobie sprawę, że poprzednie kierunki, ten sam romantyzm, nie spełniały oczekiwań ludności, ponieważ w jej osądach nie było zdrowego rozsądku. Teraz starali się bez przesady oddać na kartach swoich powieści i utworów lirycznych rzeczywistość, która panowała. Ich idee miały teraz najbardziej realistyczny charakter, który istniał nie tylko w literaturze rosyjskiej, ale także w literaturze zagranicznej przez ponad dekadę.
Główne cechy realizmu
Realizm charakteryzował się następującymi cechami:
- przedstawianie świata takim, jaki jest, zgodnie z prawdą i naturalnie;
- w centrum powieści jest typowy przedstawiciel społeczeństwa, z typowymi dla niego problemami i zainteresowaniami;
- pojawienie się nowego sposobu poznawania otaczającej rzeczywistości - poprzez realistyczne postacie i sytuacje.
Literatura rosyjska XIX wieku reprezentowała bardzo duże zainteresowanie dla naukowców, bo za pomocą analizy prac zdołali poznać sam proces w istniejącej wówczas literaturze, a także nadać mu naukowe uzasadnienie.
Nadejście ery realizmu
Realizm został po raz pierwszy stworzony jako specjalny kształt wyrażać procesy rzeczywistości. Stało się to w tamtych czasach, kiedy w literaturze i malarstwie panował taki kierunek jak renesans. W okresie Oświecenia został znacznie rozumiany i w pełni ukształtowany na samym początku XIX wieku. Badacze literatury wymieniają dwa rosyjscy pisarze którzy od dawna są uznawani za twórców realizmu. To są Puszkin i Gogol. Dzięki nim ten kierunek został zrozumiany, uzyskał teoretyczne uzasadnienie i znaczące rozmieszczenie w kraju. Z ich pomocą bardzo rozwinęła się literatura rosyjska XIX wieku.
W literaturze nie było już wzniosłych uczuć, które posiadał kierunek romantyzmu. Teraz ludzie martwili się codziennymi problemami, ich sposobami rozwiązywania, a także uczuciami głównych bohaterów, którzy przytłoczyli ich w tej czy innej sytuacji. Cechy literatury XIX wieku to zainteresowanie wszystkich przedstawicieli kierunku realizmu indywidualnymi cechami charakteru każdej osoby do rozważenia w jednej lub drugiej sytuacja życiowa. Z reguły wyraża się to w zderzeniu człowieka ze społeczeństwem, kiedy człowiek nie może zaakceptować i nie akceptuje zasad i podstaw, na których żyją inni ludzie. Czasami w centrum pracy znajduje się osoba z jakimś wewnętrznym konfliktem, z którym sam próbuje sobie poradzić. Takie konflikty nazywane są konfliktami osobowości, gdy człowiek zdaje sobie sprawę, że od teraz nie może żyć tak, jak żył wcześniej, że musi coś zrobić, aby uzyskać radość i szczęście.
Wśród najważniejszych przedstawicieli kierunku realizmu w literatura rosyjska warto zwrócić uwagę na Puszkina, Gogola, Dostojewskiego. światowy klasyk dał nam takich realistycznych pisarzy jak Flaubert, Dickens, a nawet Balzac.
» » Realizm i cechy literatury XIX wieku
Ostatecznie wszystkie te zauważalne zmiany w proces literacki- zastąpienie romantyzmu realizmem krytycznym, a przynajmniej promowanie realizmu krytycznego do roli kierunku reprezentującego główny nurt literatury, zdeterminowane było wejściem Europy burżuazyjno-kapitalistycznej w nową fazę jej rozwoju.
Najważniejszym nowym momentem, charakteryzującym obecnie wyrównanie sił klasowych, było wyłonienie się klasy robotniczej na niezależną arenę walki społecznej i politycznej, wyzwolenie proletariatu spod organizacyjnej i ideologicznej kurateli lewego skrzydła burżuazji.
Rewolucja Lipcowa, która obaliła Karola X – ostatniego króla starszej gałęzi Burbonów – położyła kres restauratorskiemu reżimowi, złamała dominację Świętego Przymierza w Europie i wywarła znaczący wpływ na klimat polityczny Europy (rewolucja). w Belgii, powstanie w Polsce).
Rewolucje europejskie z lat 1848-1849, które ogarnęły niemal wszystkie kraje kontynentu, stały się najważniejszym kamieniem milowym w procesie społeczno-politycznym XIX wieku. Wydarzenia końca lat czterdziestych oznaczały ostateczne rozgraniczenie klasowych interesów burżuazji i proletariatu. Oprócz bezpośrednich reakcji na rewolucje połowy wieku w twórczości wielu poetów rewolucyjnych, ogólna atmosfera ideologiczna po klęsce rewolucji znalazła również odzwierciedlenie w dalszy rozwój realizmu krytycznego (Dickens, Thackeray, Flaubert, Heine) oraz szeregu innych zjawisk, w szczególności kształtowania się naturalizmu w literaturach europejskich.
Proces literacki drugiej połowy wieku, we wszystkich skomplikowanych okolicznościach okresu porewolucyjnego, wzbogaca się o nowe osiągnięcia. W krajach słowiańskich utrwalają się stanowiska realizmu krytycznego. Rozpocznij ich działalność twórcza tak wielkich realistów jak Tołstoj i Dostojewski. realizm krytyczny powstały w literaturach Belgii, Holandii, Węgier, Rumunii.
Ogólna charakterystyka XIX-wiecznego realizmu
Realizm to pojęcie charakteryzujące poznawczą funkcję sztuki: prawdę o życiu, ucieleśnianą przez specyficzne środki sztuki, miarę jej wnikania w rzeczywistość, głębię i kompletność jej artystycznej wiedzy.
Wiodące zasady realizmu w XIX i XX wieku:
1. odtwarzanie typowe postacie, konflikty, sytuacje z pełnią ich artystycznej indywidualizacji (czyli konkretyzacji zarówno znaków narodowych, historycznych, społecznych, jak i cech fizycznych, intelektualnych i duchowych);
2. Obiektywne odzwierciedlenie istotnych aspektów życia w połączeniu z wysokością i prawdą ideału autorskiego;
3. preferowanie sposobów przedstawiania „samego życia”, ale wraz ze stosowaniem, zwłaszcza w XX wieku, form warunkowych (mit, symbol, przypowieść, groteska);
4. Dominujące zainteresowanie problemem "osobowości i społeczeństwa" (zwłaszcza - nieuniknioną sprzecznością praw społecznych i ideału moralnego, osobowego i zbiorowego, zmitologizowanej świadomości).
Wśród największych propagatorów realizmu w różne rodzaje sztuka XIX i XX wieku. - Stendhal, O. Balzac, C. Dickens, G. Flaubert, L. N. Tołstoj, F. M. Dostojewski, M. Twain, A. P. Czechow, T. Mann, W. Faulkner, A. I. Sołżenicyn, O. Daumier, G. Courbet, I. E. Repin , V.I. Surikov, M.P. Musorgsky, M.S. Shchepkin, K.S. Stanisławsky.
Tak więc w odniesieniu do literatura XIX w. tylko utwór odzwierciedlający istotę danego zjawiska społeczno-historycznego należy uznać za realistyczny, gdy postacie utworu noszą typowe, zbiorowe cechy określonej warstwy społecznej lub klasy, a warunki, w jakich funkcjonują nie są przypadkowe owoc wyobraźni pisarza, ale odzwierciedlający wzorce społeczno-gospodarcze i życie polityczne era.
Po raz pierwszy charakterystykę realizmu krytycznego sformułował Engels w kwietniu 1888 r. w liście do angielski pisarz Margaret Harkness w związku z jej powieścią City Girl. Wyrażając szereg przyjaznych życzeń dotyczących tej pracy, Engels wzywa swojego korespondenta do prawdziwego, realistycznego obrazu życia. Sądy Engelsa zawierają fundamentalne postanowienia teorii realizmu i nadal zachowują znaczenie naukowe.
„Moim zdaniem – mówi Engels w liście do pisarza – realizm zakłada, oprócz prawdziwości szczegółów, prawdziwość w odtworzeniu typowych postaci w typowych okolicznościach”. [Marks K., Engels F. Listy wybrane. M., 1948. S. 405.]
Typizacja w sztuce nie była odkryciem realizmu krytycznego. Sztuka każdej epoki, oparta na normach estetycznych swoich czasów w odpowiednich formy sztuki nadano jej odzwierciedlenie charakterystycznej lub, jak zaczęli mówić inaczej, typowych cech nowoczesności tkwiących w bohaterach dzieła sztuki, w warunkach, w jakich działały te postacie.
Typizacja wśród realistów krytycznych reprezentuje wyższy stopień tej zasady wiedzy artystycznej i odbicia rzeczywistości niż wśród ich poprzedników. Wyraża się w połączeniu i organicznym połączeniu typowych postaci i typowych okoliczności. W najbogatszym arsenale środków realistycznej typizacji psychologizm, czyli ujawnianie złożonego świata duchowego - świata myśli i uczuć postaci, nie jest bynajmniej ostatnim miejscem. Ale duchowy świat bohaterów krytycznych realistów jest zdeterminowany społecznie. Ta zasada budowania postaci wyznaczała głębszy stopień historyzmu wśród realistów krytycznych w porównaniu z romantykami. Jednak postacie realistów krytycznych najmniej przypominały schematy socjologiczne. Nie tyle szczegół zewnętrzny w opisie postaci – portret, kostium, ile jego wygląd psychiczny (tutaj wytrawny mistrz był Stendhal) odtwarza głęboko zindywidualizowany obraz.
W ten sposób Balzac zbudował swoją doktrynę typizacji artystycznej, argumentując, że oprócz głównych cech tkwiących w wielu ludziach reprezentujących tę lub inną klasę, tę lub inną warstwę społeczną, artysta ucieleśnia unikalne indywidualne cechy konkretnej jednostki zarówno w swoim wyglądzie zewnętrznym. , w zindywidualizowanym portret mowy, cechy ubioru, chodu, w manierach, gestach i wyglądzie wewnętrznym, duchowym.
XIX-wieczni realiści podczas tworzenia obrazy artystyczne pokazał bohatera w rozwoju, przedstawił ewolucję charakteru, którą determinowała złożona interakcja jednostki i społeczeństwa. W tym znacznie różnili się od oświeconych i romantyków.
Sztuka realizmu krytycznego postawiła sobie za zadanie obiektywną artystyczną reprodukcję rzeczywistości. Realistyczny pisarz oparł swoje artystyczne odkrycia na dogłębnym naukowym badaniu faktów i zjawisk życiowych. Dlatego prace realistów krytycznych są najbogatszym źródłem informacji na temat opisywanej przez nich epoki.
Wstęp
W XIX wieku kształtuje się nowy typ realizmu. To jest realizm krytyczny. Różni się znacznie od renesansu i oświecenia. Jego rozkwit na Zachodzie kojarzy się z imionami Stendhal i Balzac we Francji, Dickens, Thackeray w Anglii, w Rosji - A. Puszkin, N. Gogol, I. Turgieniew, F. Dostojewski, L. Tołstoj, A. Czechow.
Realizm krytyczny ukazuje w nowy sposób relację między człowiekiem a środowisko. Ludzka postać objawia się w organiczny związek z okolicznościami społecznymi. Wewnętrzny świat człowieka stał się przedmiotem głębokiej analizy społecznej, a krytyczny realizm staje się jednocześnie psychologiczny.
Rozwój rosyjskiego realizmu
funkcja aspekt historyczny rozwój Rosji połowa dziewiętnastego wiek to sytuacja po powstaniu dekabrystów, a także pojawienie się tajnych stowarzyszeń i kół, pojawienie się dzieł A.I. Herzen, krąg petrashevitów. Ten czas charakteryzuje się początkiem ruchu raznochin w Rosji, a także przyspieszeniem procesu formowania się świata kultura artystyczna, w tym rosyjski. realizm rosyjska kreatywność społeczna
Kreatywność pisarzy - realistów
W Rosja XIX Wiek to okres wyjątkowej siły i zakresu rozwoju realizmu. W drugiej połowie wieku artystyczne osiągnięcia realizmu przenoszą literaturę rosyjską na arenę międzynarodową, zdobywają ją światowe uznanie. Bogactwo i różnorodność realizmu rosyjskiego pozwalają mówić o różnych jego formach.
Jego powstanie wiąże się z imieniem Puszkina, który wprowadził literaturę rosyjską na szeroką ścieżkę przedstawiania „losu ludu, losu człowieka”. W warunkach przyspieszonego rozwoju literatury rosyjskiej Puszkin niejako nadrabia swoje dawne opóźnienie, toruje nowe ścieżki w prawie wszystkich gatunkach, a swoją uniwersalnością i optymizmem okazuje się podobny do talentów renesansu .
Gribojedow i Puszkin, a po nich Lermontow i Gogol, kompleksowo odzwierciedlali w swojej pracy życie narodu rosyjskiego.
Pisarzy nowego kierunku łączy to, że dla nich nie ma wysokich i niskich przedmiotów do życia. Wszystko, co dzieje się w rzeczywistości, staje się przedmiotem ich obrazu. Puszkin, Lermontow, Gogol zaludniali swoje dzieła bohaterami „niższej, średniej i wyższej klasy”. Naprawdę ujawnili swój wewnętrzny świat.
Twórcy nurtu realistycznego widzieli w życiu i pokazali w swoich pracach, że „człowiek żyjący w społeczeństwie zależy od niego zarówno w sposobie myślenia, jak i w sposobie działania”.
W przeciwieństwie do romantyków, pisarze o realistycznym kierunku pokazują postać bohater literacki nie tylko jako pojedyncze zjawisko, ale także w wyniku pewnych, utrwalonych historycznie public relations. Dlatego postać bohatera dzieła realistycznego jest zawsze historyczna.
Szczególne miejsce w historii rosyjskiego realizmu zajmują L. Tołstoj i Dostojewski. To dzięki nim rosyjska powieść realistyczna nabrała światowego znaczenia. Ich psychologiczne mistrzostwo, wnikanie w „dialektykę” duszy otworzyło drogę artystycznym poszukiwaniom pisarzy XX wieku. Realizm XX wieku na całym świecie nosi piętno estetycznych odkryć Tołstoja i Dostojewskiego. Należy podkreślić, że rosyjski realizm XIX wiek nie rozwijał się w oderwaniu od światowego procesu historycznoliterackiego.
Rewolucyjny ruch wyzwoleńczy odegrał ważną rolę w realistycznym poznaniu rzeczywistości społecznej. Aż do pierwszych potężnych powstań klasy robotniczej istota społeczeństwa burżuazyjnego, jego struktura klasowa, pozostawała w dużej mierze tajemnicą. Rewolucyjna walka proletariatu umożliwiła zdjęcie pieczęci tajemnicy z systemu kapitalistycznego, obnażenie jego sprzeczności. Dlatego całkiem naturalne jest, że było to w latach 30-40 XIX wieku w Zachodnia Europa realizm utrwala się w literaturze i sztuce. Odsłaniając wady społeczeństwa feudalnego i burżuazyjnego, pisarz realista odnajduje piękno w samej obiektywnej rzeczywistości. Jego pozytywny bohater nie wywyższony ponad życie (Bazarow w Turgieniewie, Kirsanow, Lopukhov w Czernyszewskim itp.). Z reguły odzwierciedla dążenia i zainteresowania ludu, poglądy zaawansowanych kręgów inteligencji burżuazyjnej i szlacheckiej. Sztuka realistyczna wypełnia charakterystyczną dla romantyzmu lukę między ideałem a rzeczywistością. Oczywiście w pracach niektórych realistów są nieokreślone romantyczne iluzje gdzie mówimy o ucieleśnieniu przyszłości („Sen śmieszny człowiek» Dostojewski, «Co robić?» Chernyshevsky ...) i w tym przypadku można słusznie mówić o obecności tendencji romantycznych w ich pracy. Realizm krytyczny w Rosji był wynikiem zbieżności literatury i sztuki z życiem.
Realizm krytyczny zrobił krok naprzód na drodze demokratyzacji literatury także w porównaniu z twórczością osiemnastowiecznych oświeconych. Współczesną rzeczywistość uchwycił znacznie szerzej. Pańszczyźniana nowoczesność wkroczyła do dzieł krytycznych realistów nie tylko jako arbitralność panów feudalnych, ale także jako sytuacja tragiczna. pospólstwo- chłopi pańszczyźniani, biedni ludzie z miast.
Rosyjscy realiści z połowy XIX wieku przedstawiali społeczeństwo w sprzecznościach i konfliktach, w których, odzwierciedlając prawdziwy ruch historii, ujawniali walkę idei. W efekcie rzeczywistość pojawiła się w ich twórczości jako „zwykły strumień”, jako rzeczywistość poruszająca się samoczynnie. Realizm ujawnia swoją prawdziwą istotę tylko pod warunkiem, że sztuka jest uważana przez pisarzy za odzwierciedlenie rzeczywistości. W tym przypadku naturalnymi kryteriami realizmu są głębia, prawda, obiektywność w ujawnieniu komunikacja wewnętrznażycie, typowe postacie działające w typowych okolicznościach, a niezbędnymi wyznacznikami realistycznej twórczości jest historyzm, ludowe myślenie artysty. Realizm charakteryzuje się wizerunkiem osoby w jedności ze swoim otoczeniem, konkretnością społeczną i historyczną obrazu, konfliktem, fabułą, powszechnym stosowaniem takich struktur gatunkowych jak powieść, dramat, opowiadanie, opowiadanie.
Realizm krytyczny odznaczał się bezprecedensowym rozprzestrzenieniem się epiki i dramaturgii, która w zauważalny sposób naciskała na poezję. Wśród gatunków epickich największą popularność zyskała powieść. Powodem jego sukcesu jest przede wszystkim to, że pozwala pisarzowi-realistycznemu w jak najpełniejszym stopniu wypełniać analityczną funkcję sztuki, obnażać przyczyny powstawania zła społecznego.
U początków rosyjskiego realizmu XIX wieku jest Aleksander Siergiejewicz Puszkin. W jego tekstach widać nowoczesność życie publiczne ze swoimi społecznymi kontrastami, poszukiwanie ideologiczne, walka ludzi zaawansowanych z arbitralnością polityczną i feudalną. Humanizm i narodowość poety, obok historyzmu, są najważniejszymi wyznacznikami jego realistycznego myślenia.
Przejście Puszkina od romantyzmu do realizmu objawiło się u Borysa Godunowa głównie w konkretnej interpretacji konfliktu, w uznaniu decydującej roli ludu w historii. Tragedia jest przesiąknięta głębokim historyzmem.
Dalszy rozwój realizmu w literaturze rosyjskiej wiąże się przede wszystkim z imieniem N.V. Gogola. Szczytem jego realistycznej pracy jest Dead Souls. Gogol obserwował z niepokojem, jak zniknął w… nowoczesne społeczeństwo wszystko, co prawdziwie ludzkie, bo człowiek staje się spłycony, zwulgaryzowany. Widzenie w sztuce czynnej siły rozwój społeczny Gogol nie wyobraża sobie twórczości, która nie jest rozświetlona światłem o wysokiej estetyce ideału.
Kontynuacja tradycji Puszkina i Gogola była dziełem I.S. Turgieniew. Turgieniew zyskał popularność po wydaniu Notatek łowcy. Ogromne osiągnięcia Turgieniewa w gatunku powieści („Rudin”, „ Szlachetne Gniazdo”, „W wigilię”, „Ojcowie i synowie”). W tej dziedzinie jego realizm nabrał nowych cech.
Realizm Turgieniewa wyraził się najwyraźniej w powieści Ojcowie i synowie. Jego realizm jest złożony. Pokazuje historyczną konkretność konfliktu, odzwierciedlenie rzeczywistego ruchu życia, prawdziwość szczegółów” wieczne pytania„istnienie miłości, starości, śmierci, – obiektywność obrazu i tendencyjność, liryzm wnikający w duszę.
Wiele nowych rzeczy zostało wprowadzonych do sztuki realistycznej przez pisarzy - demokratów (I.A. Niekrasow, N.G. Czernyszewski, M.E. Saltykov-Shchedrin itp.). Ich realizm nazwano socjologicznym. To, co ją łączy, to zaprzeczanie istniejącemu systemowi feudalnemu, ukazujące jego historyczną zagładę. Stąd ostrość krytyki społecznej, głębia artystycznego studium rzeczywistości.
Realizm to nurt w literaturze i sztuce, który dąży do wiernego odwzorowania rzeczywistości w jej typowych cechach. Panowanie realizmu nastąpiło po epoce romantyzmu i poprzedzało symbolizm.
1. W centrum pracy realistów znajduje się obiektywna rzeczywistość. W swoim załamaniu przez światopogląd thin-ka. 2. Autor poddaje materiał życiowy brudnej obróbce. 3. ideałem jest sama rzeczywistość. Piękne jest samo życie. 4. Realiści dążą do syntezy poprzez analizę
5. Zasada typowości: typowy bohater, konkretny czas, typowe okoliczności
6. Identyfikacja związków przyczynowych. 7. Zasada historyzmu. Realiści zajmują się problemami współczesności. Teraźniejszość to zbieżność przeszłości i przyszłości. 8. Zasada demokracji i humanizmu. 9. Zasada obiektywności narracji. 10. Dominują kwestie społeczno-polityczne, filozoficzne
11. psychologizm
12. .. Rozwój poezji nieco ustępuje 13. Wiodącym gatunkiem jest powieść.
13. Pogłębiony społecznie krytyczny patos to jedna z głównych cech rosyjskiego realizmu – np. The Inspector General, Dead Souls N.V. Gogol
14. Główną cechą realizmu jako metody twórczej jest zwracanie większej uwagi na społeczną stronę rzeczywistości.
15. Obrazy dzieła realistycznego odzwierciedlają ogólne prawa bytu, a nie żywych ludzi. Każdy obraz jest utkany z typowych cech, przejawiających się w typowych okolicznościach. To jest paradoks sztuki. Obraz nie może być skorelowany z żywą osobą, jest bogatszy niż konkretna osoba - stąd obiektywizm realizmu.
16. „Artysta nie powinien być sędzią swoich postaci i tego, co mówią, a jedynie bezstronnym świadkiem
pisarze realistyczni
Nieżyjący już A. S. Puszkin jest twórcą realizmu w literaturze rosyjskiej (dramat historyczny „Borys Godunow”, opowiadania „Córka kapitana”, „Dubrowski”, „Opowieści Belkina”, powieść w wierszu „Eugeniusz Oniegin” w latach 20. XIX wieku - lata 30. XIX wieku)
M. Yu Lermontow („Bohater naszych czasów”)
N. V. Gogol („Martwe dusze”, „Inspektor”)
I. A. Goncharov ("Oblomov")
AS Gribojedow ( „Biada dowcipowi”)
A. I. Herzen („Kto jest winny?”)
N. G. Czernyszewski („Co robić?”)
F. M. Dostojewski („Biedni ludzie”, „Białe noce”, „Poniżani i znieważeni”, „Zbrodnia i kara”, „Demony”)
L. N. Tołstoj („Wojna i pokój”, „Anna Karenina”, „Zmartwychwstanie”).
I. S. Turgieniew („Rudin”, „Szlachetne gniazdo”, „Azja”, „Wody źródlane”, „Ojcowie i synowie”, „Now”, „W Wigilię”, „Mu-mu”)
A. P. Czechow („Wiśniowy sad”, „Trzy siostry”, „Student”, „Kameleon”, „Mewa”, „Człowiek w sprawie”
Od połowy XIX wieku kształtuje się rosyjska literatura realistyczna, która powstaje na tle napiętej sytuacji społeczno-politycznej, jaka rozwinęła się w Rosji za panowania Mikołaja I. Kryzys w systemie pańszczyźnianym warzy się, a sprzeczności między władzą a zwykłymi ludźmi są silne. Istnieje potrzeba stworzenia literatury realistycznej, która ostro reaguje na sytuację społeczno-polityczną w kraju.
Pisarze zwracają się ku społeczno-politycznym problemom rosyjskiej rzeczywistości. Rozwija się gatunek powieści realistycznej. Ich prace tworzy I.S. Turgieniew, FM Dostojewski, Ł.N. Tołstoj, I.A. Gonczarow. Warto zwrócić uwagę na twórczość poetycką Niekrasowa, który jako pierwszy wprowadził do poezji kwestie społeczne. Znany jest jego wiersz „Kto dobrze żyje w Rosji?”, a także wiele wierszy, w których rozumie się ciężkie i beznadziejne życie ludzi. Koniec XIX wieku - Tradycja realistyczna zaczęła zanikać. Została zastąpiona przez tzw. literaturę dekadencką. . Realizm staje się do pewnego stopnia metodą artystycznego poznania rzeczywistości. W latach 40. powstała „szkoła naturalna” – twórczość Gogola był wielkim innowatorem, odkrywając, że nawet błahe wydarzenie, jak nabycie płaszcza przez drobnego urzędnika, może stać się znaczącym wydarzeniem dla zrozumienia najważniejszych kwestii ludzkiej egzystencji.
„Szkoła naturalna” stała się etap początkowy rozwój realizmu w literaturze rosyjskiej.
Tematyka: Życie, obyczaje, postacie, wydarzenia z życia klas niższych stały się przedmiotem badań „przyrodników”. Wiodącym gatunkiem był „esej fizjologiczny”, który opierał się na dokładnej „fotografii” życia różnych klas.
W literaturze „szkoły naturalnej” pozycja klasowa bohatera, jego przynależność zawodowa i pełniona przez niego funkcja społeczna przeważały zdecydowanie nad jego indywidualnym charakterem.
Do „szkoły naturalnej” przylegali: Niekrasow, Grigorowicz, Sałtykow-Szczedrin, Gonczarow, Panajew, Drużynin i inni.
Zadanie prawdziwego pokazania i badania życia wiąże się z wieloma metodami przedstawiania rzeczywistości w realizmie, dlatego twórczość rosyjskich pisarzy jest tak różnorodna zarówno pod względem formy, jak i treści.
Realizm jako metoda obrazowania rzeczywistości w drugiej połowie XIX wieku. nazwano realizmem krytycznym, ponieważ jego głównym zadaniem była krytyka rzeczywistości, kwestia relacji między człowiekiem a społeczeństwem.
W jakim stopniu społeczeństwo wpływa na losy bohatera? Kogo można winić za to, że dana osoba jest nieszczęśliwa? Co można zrobić, aby zmienić ludzi i świat? - to są główne pytania literatury w ogóle, literatury rosyjskiej drugiej połowa XIX w. - w szczególności.
Psychologizm to charakterystyka bohatera poprzez analizę jego wewnętrzny świat uwzględnienie procesów psychologicznych, poprzez które realizuje się samoświadomość jednostki i wyraża się jej stosunek do świata, stało się wiodącą metodą literatury rosyjskiej od czasu ukształtowania się w niej stylu realistycznego.
Jedną z niezwykłych cech dzieł Turgieniewa z lat pięćdziesiątych było pojawienie się w nich bohatera ucieleśniającego ideę jedności ideologii i psychologii.
Realizm drugiej połowy XIX wieku osiągnął apogeum właśnie w literaturze rosyjskiej, zwłaszcza w twórczości L.N. Tołstoj i F.M. Dostojewskiego, który stał się centralnymi postaciami światowego procesu literackiego pod koniec XIX wieku. Wzbogacili światową literaturę o nowe zasady konstruowania powieści społeczno-psychologicznej, zagadnienia filozoficzne i moralne, nowe sposoby ujawniania ludzkiej psychiki w jej najgłębszych warstwach.
Turgieniewowi przypisuje się stworzenie literackich typów ideologów - bohaterów, których podejście do osobowości i charakterystyka wewnętrznego świata ma bezpośredni związek z autorską oceną ich światopoglądu i społeczno-historycznym znaczeniem ich koncepcji filozoficznych. Jednocześnie fuzja aspektów psychologicznych, historyczno-typologicznych i ideologicznych jest tak pełna u bohaterów Turgieniewa, że ich imiona stały się rzeczownikiem pospolitym dla pewnego etapu rozwoju myśli społecznej, pewnego typu społecznego reprezentującego klasę w jego stan historyczny i psychologiczny charakter osobowości (Rudin, Bazarow, Kirsanow, pan N. z opowiadania „Asia” – „Rosjanin na rendez-vous”).
Bohaterowie Dostojewskiego trzymają się idei. Jak niewolnicy podążają za nią, wyrażając jej samorozwój. „Zaakceptowawszy” pewien system do swojej duszy, podporządkowują się prawom jego logiki, przechodzą z nim wszystkie niezbędne etapy jego rozwoju, dźwigają jarzmo jego reinkarnacji. Tak więc Raskolnikow, którego koncepcja wyrosła z odrzucenia niesprawiedliwości społecznej i namiętnego pragnienia dobra, przechodząc wraz z ideą, która opanowała całą jego istotę, wszystkie jej logiczne etapy, akceptuje morderstwo i usprawiedliwia tyranię silnej osobowości nad niemą masą. W samotnych monologach-refleksjach Raskolnikow „wzmacnia” swoją ideę, wpada w jej moc, gubi się w złowieszczym błędnym kole, a następnie, po „eksperymencie” i porażce wewnętrznej, zaczyna gorączkowo szukać dialogu, możliwość wspólnej oceny wyników eksperymentu.
Dla Tołstoja system idei, który bohater rozwija i rozwija w procesie życia, jest formą jego komunikacji z otoczeniem i wywodzi się z jego charakteru, z psychologicznych i moralnych cech jego osobowości.
Można argumentować, że wszyscy trzej wielcy rosyjscy realiści połowy wieku - Turgieniew, Tołstoj i Dostojewski - przedstawiają życie umysłowe i ideologiczne człowieka jako zjawisko społeczne i ostatecznie zakładają obowiązkowy kontakt między ludźmi, bez którego rozwój świadomość jest niemożliwa.
„Bitwa pod Borodino” - 3. Równowaga sił w przededniu bitwy. Napoleon i Kutuzow poprowadzili swoje wojska do bitwy. Pogląd Lwa Tołstoja na bitwa pod Borodinoem. Jaki był charakter wojny? Napoleon Bonaparte. 5. Wyniki bitwy, śledztwo. Zaplanuj naukę nowego materiału. 4. Przebieg bitwy. Dlaczego wojna 1812 była wojną ojczyźnianą dla Rosji?
„Wielcy rosyjscy pisarze” – Nikołaj Aleksiejewicz Niekrasow. Poznaj historię z obrazka: Wielcy rosyjscy pisarze: Urodzeni 10 grudnia 1821 r. w miejscowości Niemirow w prowincji Kamenetz-Podolsk. A. S. Puszkin. A jakie inne wiersze A.S. Czy znasz Puszkina? W 1838 zaczął pisać wiersze. Naucz się wiersza: Mróz i słońce; piękny dzień!
„Nagroda za literaturę” - prozaik. Ceremonia odbywa się w Waszyngtonie. PEN / Faulkner (PEN / Fauklner). Nowy Jork, Panteon Books). Saga rodzinna. Nowy Jork, Losowy Dom). PEN/Faulkner istnieje od 1981 roku. Ceremonia odbywa się w Nowym Jorku. Zwycięzcy w każdej nominacji są określani przez niezależne jury składające się z pięciu osób.
"Mały człowiek w literaturze" - temat " mały człowiek» w literaturze XVIII-XIX wieku. Temat „małego człowieka” w twórczości N.M. Karamzina. Każdy pisarz miał swoje osobiste poglądy na tego bohatera. Temat „małego człowieka” osiągnął apogeum w twórczości Gogola. Los biedna dziewczyna rozgrywa się na tle dramatycznej historii Rosji.
"Linki w literaturze" - LEKCJE STUDIOWANIA RELACJI HISTORYCZNYCH I BIOGRAFICZNYCH. 5. Rola nazwisk i tytułów literackich w historii N.V. Gogola „Newski Prospekt”. Rola stylizacji folklorystycznej w bajki satyryczne M.E. Saltykov-Szczedrin. 2.6.
Łącznie w temacie jest 13 prezentacji