Michaił Saltykov-Szchedrin - twórca specjalnego gatunek literacki- satyryczna opowieść. W opowiadaniach rosyjski pisarz potępiał biurokrację, autokrację i liberalizm. W tym artykule omówiono takie dzieła Saltykowa-Szczedrina, jak „Dziki właściciel ziemski”, „Orzeł-Mecenasa”, „Mądry Gudgeon”, „Karas-Idealista”.

Cechy bajek Saltykov-Shchedrin

W opowieściach tego pisarza można spotkać alegorię, groteskę i hiperbolę. Są cechy charakterystyczne dla narracji ezopowej. Komunikacja między bohaterami odzwierciedla relacje, jakie panowały w społeczeństwie XIX wieku. Jakiej satyry użył pisarz? Aby odpowiedzieć na to pytanie, należy pokrótce opowiedzieć o życiu autora, który tak bezwzględnie piętnował bezwładny świat gospodarzy.

o autorze

Saltykov-Szczedrin w połączeniu działalność literacka z usługą publiczną. Przyszły pisarz urodził się w prowincji Twer, ale po ukończeniu liceum wyjechał do Petersburga, gdzie otrzymał stanowisko w Ministerstwie Wojskowym. Już w pierwszych latach pracy w stolicy młody urzędnik zaczął popadać w biurokrację, kłamstwa, nudę panującą w instytucjach. Z wielką przyjemnością Saltykov-Shchedrin odwiedzał różne wieczory literackie zdominowane przez nastroje antypoddaniowe. O swoich poglądach informował mieszkańców Petersburga w opowiadaniach „Zaplątany przypadek”, „Sprzeczność”. Za co został zesłany na Wiatkę.

Życie na prowincji dało pisarzowi możliwość drobiazgowego obserwowania świata biurokratycznego, życia obszarników i uciskanych przez nich chłopów. To doświadczenie stało się materiałem do późniejszych prac, a także do powstania specjalnych technik satyrycznych. Jeden ze współczesnych Michaiła Sałtykowa-Szczedrina powiedział kiedyś o nim: „Zna Rosję jak nikt inny”.

Satyryczne sztuczki Saltykov-Shchedrin

Jego twórczość jest dość zróżnicowana. Ale bajki są chyba najbardziej popularne wśród dzieł Saltykowa-Szczedrina. Istnieje kilka specjalnych technik satyrycznych, za pomocą których pisarz próbował przekazać czytelnikom bezwładność i podstępność świata ziemianina. A przede wszystkim W zawoalowanej formie autor ujawnia głębokie problemy polityczne i społeczne, wyraża własny punkt widzenia.

Kolejną sztuczką jest użycie fantastyczne motywy. Na przykład w „Opowieści o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”, służą jako wyraz niezadowolenia z właścicieli ziemskich. I wreszcie, nazywając satyryczne chwyty Szczedrina, nie można nie wspomnieć o symbolice. W końcu bohaterowie baśni często wskazują na jedną z zjawiska społeczne XIX wiek. Tak więc w głównym bohaterze dzieła „Konyaga” odbija się cały ból uciskanego przez wieki narodu rosyjskiego. Poniżej znajduje się analiza poszczególnych prac Saltykowa-Szczedrina. Jakie satyryczne urządzenia są w nich używane?

„Karas-idealista”

W tej opowieści poglądy przedstawicieli inteligencji wyraża Saltykov-Shchedrin. Satyryczne techniki, które można znaleźć w pracy „Karas Idealista” to symbolika, zastosowanie powiedzenia ludowe i przysłowia. Każdy z bohaterów zbiorowy wizerunek członkowie określonej klasy społecznej.

W centrum fabuły opowieści znajduje się dyskusja Karasa i Ruffa. Pierwsza, którą już rozumiemy z tytułu pracy, skłania się ku idealistycznemu światopoglądowi, wierze w najlepsze. Ruff przeciwnie, jest sceptykiem i ironią na temat teorii swojego przeciwnika. W opowieści jest też trzecia postać - Pike. Ta niebezpieczna ryba symbolizuje w pracy Saltykov-Shchedrin możni świata ten. Wiadomo, że szczupaki żywią się karpiami. Ten ostatni, kierując się lepszymi uczuciami, trafia do drapieżnika. Karas nie wierzy w okrutne prawo natury (ani w ugruntowaną przez wieki hierarchię w społeczeństwie). Ma nadzieję, że przemówi Pike'a opowieściami o możliwej równości, powszechnym szczęściu i cnocie. I dlatego umiera. Szczupak, jak zauważa autor, słowo „cnota” nie jest znajome.

Techniki satyryczne są tu wykorzystywane nie tylko do potępienia sztywności przedstawicieli pewnych warstw społeczeństwa. Za ich pomocą autor stara się przekazać daremność moralistycznych sporów, które były szeroko rozpowszechnione wśród XIX-wiecznej inteligencji.

„Dziki właściciel”

Temat pańszczyzny zajmuje dużo miejsca w pracy Saltykowa-Szczedrina. W tej kwestii miał coś do powiedzenia czytelnikom. Jednak napisanie artykułu publicystycznego o stosunkach właścicieli ziemskich z chłopami lub opublikowanie dzieła sztuki z gatunku realizmu na ten temat było obarczone nieprzyjemnymi konsekwencjami dla pisarza. Musiałem więc uciekać się do alegorii, łatwe humorystyczne historie. W „Dzikim ziemianinie” mówimy o typowym rosyjskim uzurpatorze, nie wyróżniającym się wykształceniem i światową mądrością.

Nienawidzi „muzhiks” i chce ich zabić. Jednocześnie głupi właściciel ziemski nie rozumie, że bez chłopów zginie. W końcu nie chce nic robić i nie wie jak. Można by pomyśleć, że pierwowzorem bohatera baśni jest pewien właściciel ziemski, którego być może pisarz spotkał w prawdziwe życie. Ale nie. Tu nie chodzi o żadnego konkretnego dżentelmena. I o warstwie społecznej jako całości.

W pełni, bez alegorii, Saltykov-Szczedrin ujawnił ten temat w „Władcach Gołowlewów”. Bohaterowie powieści - przedstawiciele prowincjonalnej rodziny ziemiańskiej - umierają jeden po drugim. Powodem ich śmierci jest głupota, ignorancja, lenistwo. Tego samego losu spodziewa się bohater baśni „Dziki ziemianin”. W końcu pozbył się chłopów, z czego początkowo się cieszył, ale nie był gotowy na życie bez nich.

„Orzeł-filantrop”

Bohaterami tej opowieści są orły i kruki. Pierwsze symbolizują właścicieli ziemskich. Drugi - chłopi. Pisarz ponownie ucieka się do techniki alegorii, za pomocą której wyśmiewa wady możnych tego świata. W bajce jest też Słowik, Sroka, Sowa i Dzięcioł. Każdy z ptaków jest alegorią pewnego typu ludzi lub klasy społecznej. Postaci w „Orle-Patronie” są bardziej uczłowieczone niż np. bohaterowie bajki „Karas-Idealista”. Tak więc dzięcioł, który ma zwyczaj rozumowania, pod koniec ptasiej historii nie staje się ofiarą drapieżnika, ale trafia do więzienia.

„Mądry Gudgeon”

Podobnie jak w pracach opisanych powyżej, w tej opowieści autorka porusza istotne dla tamtego czasu kwestie. I tutaj staje się jasne od pierwszych linijek. Ale satyryczne urządzenia Saltykov-Shchedrin - zastosowanie środki artystyczne za krytyczny obraz przywar nie tylko społecznych, ale i uniwersalnych. Autor opowiada w The Wise Gudgeon w typowo baśniowym stylu: „Dawno, dawno temu było…”. Autor tak charakteryzuje swojego bohatera: „oświecony, umiarkowanie liberalny”.

W tej opowieści wyśmiewa się tchórzostwo i bierność Wielki mistrz satyra. W końcu to właśnie te wady były charakterystyczne dla większości przedstawicieli inteligencji w latach osiemdziesiątych XIX wieku. Strzebla nigdy nie opuszcza swojej kryjówki. On mieszka długie życie, unikając spotkań z niebezpiecznymi mieszkańcami wodnego świata. Ale dopiero przed śmiercią uświadamia sobie, jak wiele stracił w swoim długim i bezwartościowym życiu.

Groteska to termin oznaczający rodzaj artystycznego obrazowania (obrazu, stylu, gatunku) opartego na fantazji, śmiechu, hiperboli, dziwacznym połączeniu i kontraście czegoś z czymś.

W gatunku groteskowym, ideologicznym i cechy artystyczne Satyra Szczedrina: jej polityczna ostrość i celowość, realizm fikcji, bezwzględność i głębia groteski, chytry błysk humoru.

„Opowieści” Szczedrin w miniaturze zawierają problemy i obrazy całego dzieła wielkiego satyryka. Gdyby Szczedrin nie napisał nic poza Opowieściami, to tylko one dałyby mu prawo do nieśmiertelności. Z trzydziestu dwóch opowieści Szczedrina dwadzieścia dziewięć zostało napisanych przez niego w ostatniej dekadzie życia i niejako podsumowuje czterdzieści lat twórczości pisarza.

Szczedrin często uciekał się w swojej pracy do gatunku baśni. Elementy baśniowej fantazji obecne są w „Historii miasta”, a w powieści satyrycznej „Współczesna sielanka” i kronice „Za granicą” znajdują się ukończone baśnie.

I to nie przypadek, że rozkwit baśniowego gatunku przypada na Szczedrin w latach 80. XIX wieku. To właśnie w okresie gwałtownej reakcji politycznej w Rosji satyryk musiał szukać formy najwygodniejszej dla obejścia cenzury, a zarazem najbliższej, zrozumiałej dla zwykłych ludzi. A ludzie zrozumieli polityczną ostrość uogólnionych wniosków Szczedrina, kryjących się za przemową Ezopa i maskami zoologicznymi.Pisarz stworzył nowy, oryginalny gatunek baśni politycznej, łączący fantazję z realną, aktualną rzeczywistością polityczną.

W baśniach Szczedrina, jak w całej jego twórczości, konfrontują się ze sobą dwie siły społeczne: lud pracy i ich wyzyskiwaczy. Ludzie pojawiają się pod maskami życzliwych i bezbronnych zwierząt i ptaków (a często bez maski, pod nazwą „człowiek”), wyzyskiwaczy – w obrazach drapieżników. A to już jest groteskowe.

„A ja, jeśli widziałeś: mężczyzna wisi na zewnątrz domu, w pudełku na linie i rozmazuje farbę na ścianie lub chodzi po dachu jak mucha - oto kim jestem!” - mówi zbawiciel-człowiek do generałów. Szczedrin gorzko śmieje się z faktu, że mużyk, z rozkazu generałów, sam tka sznur, którym następnie go związują. Mężczyzna jest uczciwy, bezpośredni, miły, niezwykle bystry i bystry. Potrafi zrobić wszystko: zdobyć jedzenie, uszyć ubrania; pokonuje żywioły natury, żartobliwie pływa przez „ocean-morze”. A chłop szyderczo traktuje swoich zniewalców, nie tracąc uczuć godność. Generałowie z bajki „Jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” w porównaniu z olbrzymem wyglądają jak nieszczęśliwi pigmeje. Aby je zobrazować, satyryk używa zupełnie innych kolorów. Nic nie rozumieją, są brudni fizycznie i duchowo, są tchórzliwi i bezradni, chciwi i głupi. Jeśli szukasz masek zwierzęcych, to maska ​​świnia jest właśnie dla nich.

W bajce „Dziki ziemianin” Szczedrin podsumował swoje przemyślenia na temat reformy „wyzwolenia” chłopów, zawarte we wszystkich swoich pracach z lat 60. Stawia tu niezwykle dotkliwy problem poreformacyjnych stosunków między szlachtą feudalną a całkowicie zrujnowanym przez reformę chłopstwem: „Bydło pójdzie do wodopoju - właściciel ziemski krzyczy: moja woda! z wioski wyjdzie kurczak - właściciel ziemski krzyczy: moja ziemia! A ziemia, woda i powietrze - wszystko stało się jego!”

Ten właściciel ziemski, podobnie jak wspomniani generałowie, nie miał pojęcia o pracy. Opuszczony przez swoich chłopów natychmiast zamienia się w brudne i dzikie zwierzę, staje się leśnym drapieżnikiem. A to życie jest w istocie kontynuacją jego poprzedniej drapieżnej egzystencji. Zewnętrzna ludzka forma dziki właściciel ziemski, podobnie jak generałowie, nabywa ponownie dopiero po powrocie chłopów. Zbeształ dzikiego ziemianina za jego głupotę, policjant mówi mu, że państwo nie może istnieć bez chłopskich podatków i ceł, że bez chłopów wszyscy umrą z głodu, kawałka mięsa ani funta chleba nie można kupić na targu , a mistrzowie nie będą mieli pieniędzy. Naród jest twórcą bogactwa i klasach rządzących tylko konsumenci tego bogactwa.

Karp z bajki „Karas-idealista” nie jest hipokrytą, jest naprawdę szlachetny, czysty w duszy. Jego idee jako socjalisty zasługują na głęboki szacunek, ale metody ich realizacji są naiwne i śmieszne. Szczedrin, sam z przekonania socjalista, nie akceptował teorii socjalistów utopijnych, uważał ją za owoc idealistycznego spojrzenia na rzeczywistość społeczną, proces historyczny. „Nie wierzę… że walka i spory były normalnym prawem, pod wpływem którego rzekomo ma się rozwijać wszystko, co żyje na ziemi. Wierzę w bezkrwawy dobrobyt, wierzę w harmonię…” – grzmiał Karaś.

W innych wariacjach teoria idealistycznego karpia znalazła odzwierciedlenie w bajkach” bezinteresowny zając” i „Rozsądny Zając”. Tutaj bohaterami nie są szlachetni idealiści, ale tchórzliwi mieszczanie, mający nadzieję na dobroć drapieżników. Zające nie wątpią w prawo wilka i lisa do odebrania im życia, uważają za całkiem naturalne, że silni zjadają słabych, ale mają nadzieję poruszyć wilcze serce swoją uczciwością i pokorą. „Może wilk… haha… zlituje się nade mną!” Drapieżniki wciąż są drapieżnikami. Zajcewa nie ratuje fakt, że „nie wpuścili rewolucji, nie wyszli z bronią w rękach”.

Mądry kiełb Szczedrina, bohater baśni o tym samym imieniu, stał się uosobieniem bezskrzydłego i wulgarnego filistra. Sensem życia dla tego „oświeconego, umiarkowanie liberalnego” tchórza była instynkt samozachowawczy, unikanie starć, unikanie walki. Dlatego strzebla dożyła sędziwego wieku bez szwanku. Ale jakie to było upokarzające życie! To wszystko polegało na ciągłym drżeniu o własną skórę. „Żył i drżał - to wszystko”. Ta bajka, napisana w latach reakcji politycznej w Rosji, uderzyła w liberałów, którzy z powodu własnej skóry płaszczyli się przed rządem, mieszczan ukrywających się w norach przed walką społeczną.

Toptygini z bajki „Niedźwiedź w województwie”, wysłani przez lwa do województwa, postawili sobie za cel swojego panowania popełnienie jak największego „rozlewu krwi”. W ten sposób wzbudzili gniew ludzi i ponieśli „los wszystkich zwierząt futerkowych” - zostali zabici przez buntowników. Tę samą śmierć od ludzi przyjął wilk z bajki „Biedny Wilk”, który również „rabował dzień i noc”. W bajce „Orzeł-patron” przedstawiona jest druzgocąca parodia króla i klas rządzących. Orzeł jest wrogiem nauki, sztuki, obrońcą ciemności i ignorancji. Zniszczył słowika dla swoich darmowych pieśni, uczył dzięcioła „ubranego., w kajdany i uwięzionego w dziupli na zawsze”, zrujnował samce wron do ziemi. „Niech to będzie lekcją dla orłów!” - satyryk konkluduje wymownie opowieść.

Wszystkie opowieści Szczedrina zostały poddane cenzurze i przeróbkom. Wiele z nich ukazało się w nielegalnych wydaniach za granicą. Maski świata zwierzęcego nie mogły ukryć politycznej treści baśni Szczedrina. Przeniesienie cech ludzkich - psychologicznych i politycznych - do świata zwierzęcego stworzyło efekt komiczny, wyraźnie obnażył absurd zastanej rzeczywistości.

Obrazy bajek weszły do ​​użytku, stały się rzeczownikami pospolitymi i żyją przez wiele dziesięcioleci, a uniwersalne typy przedmiotów satyrycznych Saltykowa-Szczedrina wciąż znajdują się w naszym życiu, wystarczy przyjrzeć się otaczającej rzeczywistości i pomyśleć.

9. Humanizm powieści F.M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”

« Umyślne mordowanie nawet ostatniego z ludzi, najbardziej złośliwego z ludzi, nie jest dozwolone przez duchową naturę człowieka ... Odwieczne prawo weszło w swoje ręce, a on (Raskolnikow) dostał się pod jego władzę. Chrystus nie przyszedł, aby złamać, ale wypełnić prawo... Nie tak samo ci, którzy byli naprawdę wielcy i pomysłowi, którzy dokonali wielkich czynów dla całej ludzkości. Nie uważali się za nadludzi, którym wszystko jest dozwolone, dlatego mogli wiele dać „człowiekowi” (N. Bierdiajew).

Dostojewski, jak sam przyznał, martwił się losem „dziewięć dziesiątych ludzkości”, upokorzonych moralnie, pokrzywdzonych społecznie w warunkach współczesnego systemu burżuazyjnego. „Zbrodnia i kara” to powieść, która odtwarza obrazy społecznego cierpienia miejskiej biedoty. Skrajne ubóstwo charakteryzuje się tym, że „nie ma dokąd pójść”. Obraz ubóstwa zmienia się w całej powieści. Taki jest los Kateriny Iwanowny, która po śmierci męża pozostała z trójką małych dzieci. Taki jest los samego Mar-meladova. Tragedia ojca zmuszonego do pogodzenia się z upadkiem córki. Losy Sonyi, która z miłości do najbliższych popełniła nad sobą „wyczyn zbrodni”. Męka dzieci dorastających w brudnym kącie, obok pijanego ojca i umierającej, zirytowanej matki, w atmosferze ciągłych kłótni.

Czy ze względu na szczęście większości wolno niszczyć „niepotrzebną” mniejszość? Dostojewski odpowiada z całą artystyczną treścią powieści: nie - i konsekwentnie obala teorię Raskolnikowa: jeśli jedna osoba przypisuje sobie prawo do fizycznego zniszczenia niepotrzebnej mniejszości ze względu na szczęście większości, to „prosta arytmetyka” nie będzie praca: oprócz starego lichwiarza Raskolnikow zabija także Lizavetę - tę najbardziej upokorzoną i znieważoną, dla której, jak sam próbuje przekonać, podniesiono topór.

Jeśli Raskolnikow i jemu podobni przyjmą tak wysoką misję - obrońcy upokorzonych i znieważonych, muszą nieuchronnie uważać się za niezwykłych ludzi, którym wszystko jest dozwolone, to znaczy nieuchronnie kończy się pogardą dla bardzo upokorzonych i znieważonych, których bronić.

Jeśli pozwolisz sobie na „krew według sumienia”, nieuchronnie zmienisz się w Svidrigailova. Svidri-gailov to ten sam Raskolnikow, ale już całkowicie „skorygowany” z wszelkiego rodzaju uprzedzeń. Svid-rigailov blokuje wszystkie ścieżki prowadzące nie tylko do skruchy, ale nawet do czysto oficjalnego poddania się Raskolnikowowi. I to nie przypadek, że dopiero po samobójstwie Swidrygajłowa Raskolnikow składa to wyznanie.

Najważniejszą rolę w powieści odgrywa wizerunek Sonyi Marmeladowej. Aktywna miłość do bliźniego, umiejętność reagowania na cudzy ból (szczególnie głęboko objawiająca się w scenie spowiedzi Raskolnikowa do morderstwa) sprawiają, że obraz Sonyi jest idealny. To właśnie z punktu widzenia tego ideału werdykt jest wypowiadany w powieści. Dla Sonyi wszyscy ludzie mają takie samo prawo do życia. Nikt nie może osiągnąć szczęścia, własnego lub cudzego, poprzez przestępstwo. Sonya, według Dostojewskiego, ucieleśnia zasadę ludu: cierpliwość i pokorę, bezgraniczną miłość do osoby.

Tylko miłość zbawia i łączy upadłego człowieka z Bogiem. Moc miłości jest taka, że ​​może przyczynić się do zbawienia nawet tak zatwardziałego grzesznika jak Raskolnikow.

Religia miłości i poświęcenia nabiera w chrześcijaństwie Dostojewskiego wyjątkowego i decydującego znaczenia. Gra idea nienaruszalności każdej osoby ludzkiej Wiodącą rolę w zrozumieniu zmysł ideologiczny powieść. Na obrazie Raskolnikowa Dostojewski dokonuje zaprzeczenia wewnętrznej wartości osoby ludzkiej i pokazuje, że każdy człowiek, w tym obrzydliwy stary lichwiarz, jest święty i nienaruszalny, i że pod tym względem ludzie są równi.

Protest Raskolnikowa wiąże się z dotkliwym współczuciem dla biednych, cierpiących i bezradnych.

10. Temat rodziny w powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”

Idea duchowych podstaw nepotyzmu jako zewnętrznej formy jedności ludzi znalazła szczególny wyraz w epilogu powieści „Wojna i pokój”. W rodzinie niejako znosi się opozycję między małżonkami, w komunikacji między nimi uzupełniane są ograniczenia kochające dusze. Taka jest rodzina Maryi Bolkonskaya i Nikołaja Rostowa, gdzie tacy przeciwne początki Rostów i Bołkońskiego. Wspaniałe jest uczucie „dumnej miłości” Mikołaja do hrabiny Maryi, oparte na zdziwieniu „przed jej szczerością, przed tym wzniosłym, moralnym światem, prawie dla niego niedostępnym, w którym zawsze żyła jego żona”. A wzruszająca jest uległa, czuła miłość Maryi „do tego mężczyzny, który nigdy nie zrozumie wszystkiego, co ona rozumie, i jakby przez to kochała go jeszcze bardziej, z nutą namiętnej czułości”.

W epilogu Wojny i Pokoju nowa rodzina gromadzi się pod dachem Łysogorskiego domu, jednocząc w przeszłości heterogeniczne Rostów, Bolkon, a przez Pierre'a Bezuchowa także zasady Karataja. „Jak w prawdziwej rodzinie, w domu na Łysej Górze żyło razem kilka zupełnie różnych światów, z których każdy, zachowując swoją osobliwość i czyniąc sobie ustępstwa, połączyło się w jedną harmonijną całość. Każde wydarzenie, które wydarzyło się w domu, było jednakowo - radosne lub smutne - ważne dla wszystkich tych światów; ale każdy świat miał całkowicie własne, niezależne od innych powody do radości lub smutku w każdym przypadku.

Ta nowa rodzina nie powstała przypadkowo. Był to wynik ogólnonarodowej jedności ludzi, zrodzonej z Wojny Ojczyźnianej. Tym samym w epilogu w nowy sposób zostaje potwierdzony związek między ogólnym biegiem historii a indywidualnymi, intymnymi relacjami między ludźmi. Rok 1812, który dał Rosji nowy, wyższy poziom komunikacji międzyludzkiej, zniósł wiele barier i ograniczeń klasowych, doprowadził do powstania bardziej złożonych i szerszych światów rodzinnych. Opiekunkami rodzinnych fundacji są kobiety – Natasza i Marya. Między nimi istnieje silna, duchowa jedność.

Rostów. Pisarz szczególnie sympatyzuje z patriarchalną rodziną Rostowa, której zachowanie przejawia wysoką szlachetność uczuć, życzliwość (nawet rzadką hojność), naturalność, bliskość z ludźmi, czystość moralna i całości. Słudzy Rostowa - Tichon, Prokofy, Praskovya Savvishna - są oddani swoim panom, czują się z nimi jak jedna rodzina, okazują zrozumienie i zwracają uwagę na pańskie interesy.

Bolkońskiego. Stary książę reprezentuje kolor szlachty epoki Katarzyny II. Charakteryzuje go prawdziwy patriotyzm, rozpiętość poglądów politycznych, zrozumienie prawdziwych interesów Rosji i nieugięta energia. Andrey i Marya to zaawansowani, wykształceni ludzie, którzy szukają nowych dróg we współczesnym życiu.

Rodzina Kuraginów sprowadza tylko kłopoty i nieszczęścia do pokojowych „gniazd” Rostowów i Bołkońskich.

Pod Borodinem, na baterii Raevsky, gdzie kończy się Pierre, człowiek czuje się „wspólny dla wszystkich, jak odrodzenie rodziny”. „Żołnierze… mentalnie przyjęli Pierre'a do swojej rodziny, przywłaszczyli mu i nadali mu przezwisko. Nazywali go „naszym panem” i czule się z niego śmiali między sobą.

Tak więc poczucie rodziny, które w spokojnym życiu sakralnie pielęgnowane przez bliskich ludowi Rostowów, w trakcie Wojna Ojczyźniana 1812.

11. Motyw patriotyczny w „Wojnie i pokoju”

W sytuacjach ekstremalnych, w momentach wielkich wstrząsów i globalnych zmian, człowiek na pewno się wykaże, pokaże swoje wewnętrzna esencja pewne cechy jego natury. W powieści Tołstoja „Wojna i pokój” ktoś wypowiada wielkie słowa, angażuje się w hałaśliwe czynności lub bezużyteczne zamieszanie, ktoś doświadcza prostego i naturalnego uczucia „potrzeby poświęcenia i cierpienia w świadomości pospolitego nieszczęścia”. Jedni tylko myślą o sobie jako o patriotach i głośno krzyczą o miłości do Ojczyzny, drudzy - w istocie patrioci - oddają życie w imię wspólnego zwycięstwa.

W pierwszym przypadku mamy do czynienia z fałszywy patriotyzm odpychający ich fałszem, egoizmem i hipokryzją. Tak zachowują się świeccy szlachcice na obiedzie na cześć Bagrationa; czytając wiersze o wojnie „wszyscy wstali, czując, że obiad jest ważniejszy niż poezja”. W salonie Anny Pawłownej Scherer, Heleny Bezuchowej i innych petersburskich salonach panuje fałszywa patriotyczna atmosfera: „...spokojny, luksusowy, zajęty tylko duchami, refleksjami życia, petersburskie życie toczyło się po staremu ; i ze względu na przebieg tego życia trzeba było podjąć wielkie wysiłki, aby uświadomić sobie niebezpieczeństwo i trudną sytuację, w jakiej znalazł się naród rosyjski. Były te same wyjścia, bale, to samo francuski teatr, te same interesy sądów, te same interesy służby i intrygi. Ten krąg ludzi był daleki od zrozumienia problemów ogólnorosyjskich, od zrozumienia wielkiego nieszczęścia i potrzeb ludzi w tej wojnie. Świat nadal żył własnymi interesami i nawet w momencie ogólnonarodowej katastrofy panuje tu chciwość, nominacje i służba.

Fałszywy patriotyzm wykazuje też hrabia Rostopchin, który rozwiesza wokół Moskwy głupie „plakaty”, namawia mieszkańców miasta, by nie opuszczali stolicy, a następnie, uciekając przed gniewem ludu, celowo posyła na śmierć niewinnego syna kupca Vereshchagin .

Fałszywego patriotę reprezentuje w powieści Berg, który w chwili ogólnego zamętu szuka okazji do zysku i zajęty jest kupowaniem szafy i toalety „z angielską tajemnicą”. Nawet nie przychodzi mu do głowy, że teraz szkoda myśleć o chiffonierochkach. Taki jest Drubetskoy, który podobnie jak inni oficerowie sztabowi myśli o nagrodach i awansach, chce „załatwić sobie najlepszą pozycję, zwłaszcza stanowisko adiutanta z ważną osobą, co wydawało mu się szczególnie kuszące w wojsku”. To chyba nie przypadek, że w przeddzień bitwy pod Borodino Pierre dostrzega to chciwe podniecenie na twarzach oficerów, w myślach porównuje je z „kolejnym wyrazem podniecenia”, „który mówił o sprawach nie osobistych, ale ogólnych, sprawy życia i śmierci”.

O czym „inne” osoby w pytaniu? Są to twarze zwykłych rosyjskich chłopów, ubranych w żołnierskie płaszcze, dla których poczucie Ojczyzny jest święte i niezbywalne. Prawdziwi patrioci w batalii Tuszyna walczą nawet bez osłony. Tak, a sam Tuszyn „nie odczuwał najmniejszego nieprzyjemnego uczucia strachu, a myśl, że może zostać zabity lub boleśnie zraniony, nie przeszła mu przez głowę”. Żywe, witalne poczucie Ojczyzny sprawia, że ​​żołnierze stawiają opór wrogowi z niewyobrażalną wytrzymałością. Kupiec Ferapontow, który opuszczając Smoleńsk oddaje swój majątek na grabież, jest też oczywiście patriotą. „Przeciągnijcie wszystko, chłopaki, nie zostawiajcie tego Francuzom!” krzyczy do rosyjskich żołnierzy.

Pierre Biezuchow daje pieniądze, sprzedaje majątek na wyposażenie pułku. Troska o losy swojego kraju, udział we wspólnej żałobie sprawia, że ​​zamożny arystokrata wpada w sam środek bitwy pod Borodino.

Prawdziwymi patriotami byli także ci, którzy opuścili Moskwę, nie chcąc poddać się Napoleonowi. Byli przekonani: „Nie można było być pod kontrolą Francuzów”. Oni „po prostu i prawdziwie” wykonali „tę wielką pracę, która uratowała Rosję”.

Petya Rostov pędzi na front, ponieważ „Ojczyzna jest w niebezpieczeństwie”. A jego siostra Natasza wypuszcza wózki dla rannych, choć bez majątku rodzinnego pozostanie posagiem.

Prawdziwi patrioci w powieści Tołstoja nie myślą o sobie, czują potrzebę własnego wkładu, a nawet poświęcenia, ale nie oczekują za to nagrody, bo noszą w duszy autentyczny święty sens Ojczyzny.

25 stycznia 2011

Saltykov - Szczedrin można nazwać frazą Puszkina „satyra jest odważnym władcą”. Te słowa wypowiedział A. S. Puszkin o Fonvizinie, jednym z założycieli rosyjskiej satyry. Michaił Evgrafovich Saltykov, który pisał pod pseudonimem Szczedrin, jest szczytem rosyjskiej satyry. Dzieła Shedrina, z całą ich różnorodnością gatunkową - powieści, kroniki, opowiadania, opowiadania, eseje, sztuki - zlewają się w jedno wielkie płótno artystyczne. Przedstawia cały czas historyczny, jak Boskość Dantego i Komedia ludzka Balzaka. Ale przedstawia w potężnych skupieniach ciemne stronyżycie, krytykowane i odrzucane w imię zawsze obecnych, jawnie lub skrycie, ideałów sprawiedliwości społecznej i światła.

Trudno sobie wyobrazić nasz literatura klasyczna bez Saltykova - Szczedrina. Jest to pod wieloma względami całkowicie idiosynkratyczne. „Diagnosta naszych społecznych zła i dolegliwości” – tak mówili o nim współcześni. Znał życie nie z książek. Wygnany jako młody człowiek na Wiatkę za wczesne prace, zobowiązany do służby, Michaił Jewgrafowicz dokładnie studiował biurokrację, niesprawiedliwość porządku i życie różnych warstw społeczeństwa. Jako wicegubernator był przekonany, że państwo rosyjskie dba przede wszystkim o szlachtę, a nie o ludzi, dla których on sam był przepojony szacunkiem.

Pisarz doskonale przedstawił życie szlacheckiej rodziny w Golovlevach, wodzów i urzędników w Historii miasta i wielu innych dziełach. Ale wydaje mi się, że osiągnął szczyt ekspresji w swoich krótkich bajkach „dla dzieci w odpowiednim wieku”. To, jak słusznie zauważył cenzor, prawdziwa satyra.

W baśniach Szczedrina jest wiele rodzajów mistrzów: ziemianie, urzędnicy, kupcy i inni. Pisarz często przedstawia ich jako całkowicie bezradnych, głupich, aroganckich. Oto „o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”. Z żrącą ironią Saltykov pisze: „Generałowie służyli w jakimś rejestrze ... dlatego niczego nie rozumieli. Nie znali nawet słów”.

Oczywiście ci generałowie nic nie wiedzieli, tylko po to, by żyć kosztem innych, wierząc, że bułeczki rosną na drzewach. Prawie zginęli. Och, ilu jest w naszym życiu takich „generałów”, którzy też uważają, że powinni mieć mieszkania, samochody, dacze, specjalne racje żywnościowe, specjalne szpitale itd., a „mokasyny” mają obowiązek pracować. Gdyby tylko oni byli na bezludnej wyspie!

Człowiek jest przedstawiony jako fajny facet: może wszystko, może wszystko, nawet gotuje zupę w garści. Ale satyryk też go nie oszczędza. Generałowie zmuszają tego krzepkiego mężczyznę do skręcania sobie liny, żeby nie uciekł. I posłusznie wykonuje rozkaz.

Jeśli generałowie trafili na wyspę bez chłopa nie z własnej woli, to dziki właściciel ziemski, bohater bajki o tym samym tytule, cały czas marzył o pozbyciu się nieznośnych chłopów, od których zły przychodzi duch służalczy.

W końcu świat chłopski zniknął, a właściciel ziemski został sam - zupełnie sam. I oczywiście dzikie. „Cały z niego… zarośnięty włosami… a jego pazury stały się jak żelazo”. Podpowiedź jest całkiem jasna: praca chłopów mieszka w barze. I dlatego mają dość wszystkiego: chłopów, chleba, bydła i ziemi, ale chłopi mają niewiele wszystkiego.

Opowieści pisarza pełne są lamentów, że ludzie są zbyt cierpliwi, uciskani i mroczni. Wskazuje, że siły nad ludźmi są okrutne, ale nie tak straszne.

Bajka „Niedźwiedź w województwie” przedstawia Niedźwiedzia, który swoimi niekończącymi się pogromami wyprowadził chłopów z cierpliwości, a oni położyli go na łodydze, „oddarli mu skórę”.

Nie wszystko w Szczedrin jest dla nas dzisiaj interesujące. Ale pisarz jest nam nadal bliski miłością do ludzi, uczciwością, pragnieniem poprawy życia, lojalnością wobec ideałów.

Wielu pisarzy i poetów wykorzystywało w swojej twórczości bajki. Z jego pomocą ujawnił jedną lub drugą wadę ludzkości lub społeczeństwa. Opowieści Saltykowa-Szczedrina są ostro indywidualne i niepodobne do żadnych innych. Satyra była bronią Saltykowa-Szczedrina. W tym czasie, ze względu na istniejącą ścisłą cenzurę, autor nie mógł całkowicie obnażyć wady społeczeństwa, pokazać całą niekonsekwencję rosyjskiego aparatu administracyjnego. A jednak za pomocą bajek „dla dzieci w odpowiednim wieku” Saltykov-Shchedrin był w stanie przekazać ludziom ostrą krytykę istniejącego porządku. Cenzura przeoczyła opowieści wielkiego satyryka, nie rozumiejąc ich celu, odsłaniając władzę, rzucając wyzwanie zastanemu porządkowi.

Do pisania baśni autor posłużył się groteską, hiperbolą, antytezą. Ezop był również ważny dla autora. Próbując ukryć przed cenzurą prawdziwe znaczenie tego, co zostało napisane, musiałem też użyć tej techniki. Pisarz lubił wymyślać neologizmy, które charakteryzują jego bohaterów. Na przykład słowa takie jak „pompadours i pompadours”, „skimmer do piany” i inne.

Teraz spróbujemy rozważyć cechy gatunku baśni pisarza na przykładzie kilku jego dzieł. W Dzikim właścicielu ziemskim autor pokazuje, jak daleko może zatonąć bogaty dżentelmen bez służby. Ta historia wykorzystuje hiperbolę. Na początku kulturalny właściciel ziemski zamienia się w dzikie zwierzę, które żywi się muchomorami. Tutaj widzimy, jak bezradny jest bogaty człowiek bez prostego chłopa, jak nieprzydatny i bezwartościowy. Tą opowieścią autor chciał pokazać, że prosty Rosjanin to poważna siła. Podobny pomysł pojawia się w bajce „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”. Ale tu czytelnik widzi rezygnację chłopa, jego posłuszeństwo, niekwestionowane posłuszeństwo dwóm generałom. Zawiązuje się nawet łańcuchem, co po raz kolejny wskazuje na pokorę, ucisk i niewolę rosyjskiego chłopa.

W tej opowieści autor użył zarówno hiperboli, jak i groteski. Saltykov - Szczedrin prowadzi czytelnika do myśli, że nadszedł czas, aby chłop się obudził, zastanowił się nad swoim stanowiskiem, przestał potulnie słuchać. W „Mądrym rysowniku” widzimy życie mieszkańca, który boi się wszystkiego na świecie. „Mądry rysownik” jest ciągle zamknięty, boi się znów wyjść na ulicę, porozmawiać z kimś, poznać się. Prowadzi zamknięte, nudne życie. Z ich zasady życia przypomina innego, bohatera A.P. Czechowa z opowiadania „Człowiek w sprawie”, Bielikowa. Tuż przed śmiercią rysownik myśli o swoim życiu: „Komu pomógł? Kogo żałował, że zrobił w życiu dobre rzeczy? - Żył - drżał i umarł - drżał. I tuż przed śmiercią laik uświadamia sobie, że nikt go nie potrzebuje, nikt go nie zna i nie będzie go pamiętał.

Straszne wyobcowanie o ograniczonym umyśle, izolację w sobie, pokazuje pisarz w "Mądrym Scribblerze". M.E. Saltykov - Szczedrin jest zgorzkniały i zraniony dla narodu rosyjskiego. Czytanie Saltykowa-Szczedrina jest raczej trudne. Dlatego być może wielu nie rozumiało znaczenia jego bajek. Ale większość „dzieci w odpowiednim wieku” doceniła wielkiego satyryka za zasługi.

Potrzebujesz ściągawki? Następnie uratuj - „ Groteska, hiperbola, antyteza w bajkach Saltykowa - Szczedrin. Pisma literackie!

Dzieło Saltykowa-Szczedrina można słusznie nazwać najwyższym osiągnięciem satyry społecznej lat 1860-1880. N. V. Gogol, który stworzył obraz satyryczno-filozoficzny, nie bez powodu uważany jest za najbliższego poprzednika Szczedrina. nowoczesny świat. Jednak Saltykov-Shchedrin stawia sobie fundamentalnie inne zadanie twórcze: demaskować i niszczyć jako zjawisko. V. G. Belinsky, mówiąc o pracy Gogola, określił jego humor jako „spokojny w swoim oburzeniu, dobroduszny w swojej przebiegłości”, porównując go z innymi „groźnymi i otwartymi, żółciowymi, jadowitymi, bezlitosnymi”. Ta druga cecha głęboko odsłania istotę satyry Szczedrina. Usunął z satyry liryzm Gogola, uczynił go bardziej wyrazistym i groteskowym. Ale ta praca nie stała się prostsza i bardziej monotonna. Wręcz przeciwnie, w pełni zamanifestowali wszechogarniającą „nieudolność” rosyjskiego społeczeństwa w XIX wieku.

Bajki dla dzieci w pięknym wieku powstały w ostatnich latach życia pisarza (1883-1886) i pojawiają się przed nami jako rodzaj wyniku pracy Saltykov-Shchedrin w literaturze. A pod względem bogactwa technik artystycznych, znaczenia ideowego i różnorodności odtworzonych typów społecznych można tę książkę uznać w pełni za artystyczną syntezę całej twórczości pisarza. Forma baśni dała Szczedrinowi możliwość otwartego wypowiedzenia się o problemach, które go trapiły. Zwracając się do folkloru, pisarz starał się zachować jego cechy gatunkowe i artystyczne, wykorzystując je do zwrócenia uwagi czytelnika na główny problem jego twórczości. Opowieści Saltykowa-Szczedrina ze względu na swój gatunkowy charakter są rodzajem połączenia dwóch różnych gatunków folkloru i literatury autorskiej: baśni i baśni. Autorka pisząc bajki posługiwała się groteską, hiperbolą i antytezą.

Groteska i hiperbola to główne techniki artystyczne, za pomocą których autorka tworzy bajkę „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”. Główni bohaterowie to chłop i dwóch leniwych generałów. Dwóch zupełnie bezradnych generałów cudem trafiło na bezludną wyspę i dotarli tam prosto z łóżek w koszulach nocnych i z rozkazami na szyi. Generałowie prawie zjadają się nawzajem, bo nie tylko łowią ryby czy dziczyznę, ale też wyrywają owoce z drzewa. Aby nie głodować, postanawiają poszukać mężczyzny. I natychmiast go znaleziono: siedzącego pod drzewem i wymykającego się pracy. „Ogromny człowiek” okazuje się mistrzem wszystkich zawodów. Wydobył jabłka z drzewa, wykopał z ziemi ziemniaki, z własnych włosów przygotował sidła na leszczyny, a także wziął ogień i przygotował prowiant. I co? Dał generałom dziesięć jabłek, a jedno wziął dla siebie - kwaśne. Skręcił nawet linę, żeby jego generałowie byli przywiązani nią do drzewa. Co więcej, był gotów „zadowolić generałów za to, że faworyzują go, pasożyta, i nie lekceważą jego chłopskiej pracy”.

Chłop i łabędzi puch strzelił, by zapewnić swoim generałom komfort. Bez względu na to, jak bardzo skarcili chłopa za pasożytnictwo, a chłop „rzędy i rzędy, i karmi generałów śledziami”.

W całej opowieści pojawia się hiperbola i groteska. Zarówno zręczność chłopa, jak i ignorancja generałów są skrajnie przesadzone. Zręczny człowiek gotuje zupę w garści. Głupi generałowie nie wiedzą, że pieką bułki z mąki. Głodny generał połyka rozkaz swojego przyjaciela. Bezwarunkową przesadą jest również to, że chłop zbudował statek i zabrał generałów bezpośrednio do Bolszaja Podyacheskaja.

Skrajna przesada poszczególnych sytuacji pozwoliła pisarzowi się odwrócić zabawna historia o głupich i bezwartościowych generałach we wściekłym denuncjowaniu istniejącego w Rosji porządku, którzy przyczyniają się do ich powstania i beztroskiego istnienia. W baśniach Szczedrina nie ma przypadkowych szczegółów i zbędnych słów, a postacie ujawniają się w czynach i słowach. Pisarz zwraca uwagę na zabawną stronę przedstawionego. Dość przypomnieć, że generałowie byli w nocnych koszulach, a na szyi wisiał rozkaz.

Oryginalność baśni Szczedrina polega również na tym, że w nich rzeczywistość przeplata się z fantastyką, tworząc tym samym efekt komiczny. Na bajecznej wyspie generałowie znajdują znaną reakcyjną gazetę Moskovskie Vedomosti. Od niezwykłej wyspy niedaleko Petersburga po Bolszaję Podyacheską.

Te bajki są wspaniałym artystycznym zabytkiem minionej epoki. Wiele obrazów stało się rzeczownikami pospolitymi, oznaczającymi społeczne zjawiska rzeczywistości rosyjskiej i światowej.

• Satyra M. E. Saltykowa-Szchedrina jest prawdziwa i uczciwa, choć często trująca i zła. Jego baśnie są zarówno satyrą na autokratycznych władców, jak i obrazem tragicznej sytuacji uciskanego ludu, jego ciężkiej pracy, wyśmiewania panów i obszarników. Opowieści Saltykov-Shchedrin są szczególną formą satyry. Ukazując rzeczywistość, autorka bierze tylko najbardziej uderzające rysy, epizody, w ich obrazowaniu maksymalnie przesadza, ukazując wydarzenia jak pod lupą. W bajce „Opowieść o tym, jak […]
• M. E. Saltykov-Shchedrin to rosyjski satyryk, który stworzył wielu wspaniałe dzieła. Jego satyra jest zawsze uczciwa i prawdomówna, trafia w cel, odsłaniając problemy współczesnego społeczeństwa. Autor osiągnął w swoich baśniach wyżyny wyrazistości. W tych małych pracach Saltykov-Szczedrin demaskuje nadużycia biurokracji, niesprawiedliwość porządku. Był zdenerwowany, że w Rosji dbają przede wszystkim o szlachtę, a nie o ludzi, dla których on sam był przepojony szacunkiem. Wszystko to pokazuje w […]
• Praca M. E. Saltykov-Shchedrin zajmuje szczególne miejsce w języku rosyjskim literatura XIX w. Wszystkie jego prace są przepojone miłością do ludzi, pragnieniem uczynienia życia lepszym. Jednak jego satyra jest często żrąca i zła, ale zawsze prawdziwa i uczciwa. M. E. Saltykov-Shchedrin w swoich bajkach przedstawia wiele rodzajów dżentelmenów. Są to urzędnicy, kupcy, szlachta i generałowie. W bajce „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” autor przedstawia dwóch generałów jako bezradnych, głupich i aroganckich. „Serwowany […]
• W drugiej połowie XIX wieku prace M.E. Saltykov-Shchedrin miał wyjątkowo znaczenie. Faktem jest, że w tamtych czasach nie było tak surowych i surowych orędowników prawdy, którzy potępialiby społeczne przywary, jak Saltykow. Pisarz wybrał tę drogę całkiem świadomie, ponieważ był głęboko przekonany, że powinien istnieć artysta, który będzie wskazywał społeczeństwu. Warto zauważyć, że karierę rozpoczynał jako „informator” jako poeta. Ale to nie przyniosło mu ani szerokiej popularności i sławy, ani […]
• Gdzieś przeczytałem i przypomniałem sobie myśl, że kiedy polityczna treść dzieła wysuwa się na pierwszy plan w sztuce, kiedy zwraca się uwagę przede wszystkim na treść ideologiczną, zgodność z pewną ideologią, zapominając o artyzmie, sztuka i literatura zaczynają się degenerować. "Co robić?" Czernyszewski, dzieła Majakowskiego i absolutnie nikt z młodych nie zna powieści „ideologicznych” lat 20-30, powiedzmy „Cement”, „Sot” i inne. Myślę, że to przesada […]
• Utalentowany rosyjski satyryk XIX wieku M. E. Saltykov-Shchedrin poświęcił swoje życie pisaniu prac, w których potępiał autokrację i poddaństwo w Rosji. On, jak nikt inny, znał strukturę „maszyny państwowej”, studiował psychologię szefów wszystkich rang, rosyjską biurokrację. Aby w pełni i dogłębnie pokazać wady administracji publicznej, pisarz wykorzystał technikę groteski, którą uważał za najskuteczniejszy sposób oddania rzeczywistości. Groteskowy obraz zawsze wychodzi […]
• „Historia miasta” M.E. Saltykowa-Szczedrina została napisana w formie kronikarza-archiwisty opowiadania o przeszłości miasta Głupow, ale pisarz nie był zainteresowany motyw historyczny pisał o prawdziwej Rosji, o tym, co martwiło go jako artystę i obywatela swojego kraju. Stylizując wydarzenia sprzed stu lat, nadając im cechy epoka XVIII Saltykov-Szczedrin działa w różnych funkcjach: najpierw opowiada w imieniu archiwistów, kompilatorów Kronikarza Foolowskiego, potem z […]
• Byłoby niesprawiedliwe ograniczać cały wachlarz problemów w baśniach Sałtykowa-Szczedrina do opisu konfrontacji chłopów z obszarnikami i bezczynności inteligencji. Będąc na służba publiczna autor miał okazję poznać tzw. mistrzów życia, których wizerunki znalazły swoje miejsce w jego baśniach. Przykładami są "Biedny Wilk", "Opowieść o Szczupaku Szczupakowym" itp. Są ich dwie strony - ci, którzy są uciskani i uciskani, oraz ci, którzy są uciskani i uciskani. Jesteśmy przyzwyczajeni do pewnych […]
• Historia miasta to największa satyryczna powieść na płótnie. To bezlitosne potępienie całego systemu kontroli carska Rosja. Historia miasta, ukończona w 1870 roku, pokazuje, że ludzie w okresie po reformie pozostawali tak samo pozbawieni praw obywatelskich, jak urzędnicy byli drobnymi tyranami lat siedemdziesiątych. różniły się od tych sprzed reformy tylko tym, że rabowały w bardziej nowoczesny, kapitalistyczny sposób. Miasto Foołow jest uosobieniem autokratycznej Rosji, narodu rosyjskiego. Jej władcy ucieleśniają specyficzne cechy […]
• „Historia miasta” potępia niedoskonałość społeczeństwa i życie polityczne Rosja. Niestety Rosja rzadko miała dobrych władców. Możesz to udowodnić, otwierając dowolny podręcznik historii. Saltykov-Shchedrin, szczerze zaniepokojony losem swojej ojczyzny, nie mógł trzymać się z daleka od tego problemu. Swoistym rozwiązaniem była praca „Historia miasta”. Centralnym zagadnieniem tej książki jest władza i polityczna niedoskonałość kraju, a dokładniej jednego miasta Foołowa. Wszystko - i historia […]
• „Historię miasta” można słusznie uznać za szczyt pracy Saltykowa-Szczedrina. To właśnie ta praca przyniosła mu przez długi czas sławę satyryka, wzmacniając ją. Uważam, że Historia miasta jest jedną z najbardziej niezwykłych książek o historii państwa rosyjskiego. Oryginalność „Historii Miasta” – w niesamowitym połączeniu rzeczywistości i fantastyki. Książka powstała jako parodia Historii państwa rosyjskiego Karamzina. Historycy często pisali historię „według królów”, która […]
• Prace o chłopach i ziemianach zajmują znaczące miejsce w twórczości Saltykowa-Szczedrina. Najprawdopodobniej stało się tak, ponieważ pisarz zmierzył się z tym problemem w młodym wieku. Saltykov-Shchedrin spędził dzieciństwo w wiosce Spas-Ugol, obwód Kalyazinsky, prowincja Twer. Jego rodzice byli dość bogatymi ludźmi, posiadali ziemię. W ten sposób przyszły pisarz zobaczył na własne oczy wszystkie niedociągnięcia i sprzeczności poddaństwa. Świadomy problemu, znany od dzieciństwa, Saltykov-Shchedrin […]
• Opowieści Saltykowa-Szczedrina wyróżniają się nie tylko żrącą satyrą i prawdziwą tragedią, ale także osobliwą konstrukcją fabuły i obrazów. Do pisania „Bajek” autor zbliżył się już w dojrzałym wieku, kiedy wiele zostało zrozumianych, przekazanych i szczegółowo przemyślanych. Odwołanie się do samego baśniowego gatunku też nie jest przypadkowe. Opowieść wyróżnia alegoryczność, zdolność wyrazu. Objętość baśni ludowej też nie jest zbyt duża, co pozwala skupić się na jednym konkretnym problemie i pokazać go jak przez lupę. Wydaje mi się, że dla satyry [...]
• Nazwa Saltykov-Shchedrin jest na równi z taką międzynarodową znani satyrycy jak Mark Twain, Francois Rabelais, Jonathan Swift i Ezop. Satyra zawsze była uważana za gatunek „niewdzięczny” - reżim państwowy nigdy nie akceptował jadowitej krytyki pisarzy. Na różne sposoby starali się chronić ludzi przed kreatywnością takich postaci: zakazali publikacji książek, wygnali pisarzy. Ale to wszystko na próżno. Ci ludzie byli znani, czytali ich prace i szanowali za swoją odwagę. Michaił Jewgrafowicz nie był wyjątkiem [...]
• Według Bloka poświęcił swoje życie tematowi Ojczyzny. Poeta twierdził, że absolutnie wszystkie jego wiersze dotyczą Ojczyzny. Wersety cyklu Ojczyzna potwierdzają to stwierdzenie autora. W trzecim tomie lirycznych wierszy Bloka cykl „Ojczyzna” żywo świadczy o wielkości i głębi talentu poetyckiego jego twórcy. Ten cykl należy do późnego etapu twórczości Bloka. Jak większość poetów Srebrny wiek, Blok był zaniepokojony historyczną przyszłością kraju, w jego wierszach słychać wątpliwości i niepokój. W tym samym czasie […]
• Od dawna lubię czytać. różni pisarze i fantazjować, jak wystawiłbym sztukę lub na ich podstawie nakręciłbym film. Szczególnie lubię prezentować filmy oparte na baśniach i fantazji. Kino to bardzo wygodny gatunek do kręcenia magicznych historii. Tutaj możesz osiągnąć dowolne efekty specjalne za pomocą grafiki komputerowej i aktorstwa głosowego. Nie można zaprosić nawet aktorów. Ale gdybym był reżyserem, to w moich filmach nie grałyby zawsze gwiazdy, a nawet profesjonalni artyści, ale moi rówieśnicy, ich rodzice, a może […]
• Początek kreatywny sposób M. Gorki wpadł w okres kryzysu w życiu społecznym i duchowym Rosji. Według samego pisarza straszne „biedne życie”, brak nadziei wśród ludzi, skłoniły go do pisania. Gorki widział przyczynę powstałej sytuacji przede wszystkim w człowieku. Dlatego postanowił zaproponować społeczeństwu nowy ideał człowieka protestanckiego, bojownika z niewolnictwem i niesprawiedliwością. Gorki dobrze znał życie biednych, od których odwróciło się społeczeństwo. We wczesnej młodości sam był „włóczęgą”. Jego historie […]
• Ernest Hemingway to klasyk literatury światowej, laureat Nagrody Nobla i Pulitzera. Przyszły pisarz urodził się w 1899 roku w Oak Park, uprzywilejowanym przedmieściu Chicago. Jego ojciec był lekarzem. Próbował zaszczepić w synu miłość do otaczającego go świata. Również na światopogląd pisarza wpłynął jego dziadek. W wieku 12 lat Ernest otrzymał od niego prezent - jednostrzałowy pistolet. Od tego zaczęła się pasja Hemingwaya do polowań. Pierwsze historie przyszłego klasyka zostały opublikowane w szkolnym czasopiśmie „Stół”. Również […]
• Temat „małego człowieka” jest jednym z centralnych tematów literatury rosyjskiej. Puszkin (Jeździec spiżowy), Tołstoj i Czechow dotknęli tego w swoich pracach. Kontynuując tradycje literatury rosyjskiej, zwłaszcza Gogola, Dostojewski z bólem i miłością pisze o „małym człowieku” żyjącym w zimnym i okrutnym świecie. Sam pisarz zauważył: „Wszyscy wyszliśmy z Płaszcza Gogola”. Temat „małego człowieka”, „poniżonego i urażonego” był szczególnie silny w powieści Dostojewskiego Zbrodnia i kara. Jeden […]
• Aleksander Siergiejewicz Puszkin to wielki rosyjski poeta, twórca rosyjskiej literatury realistycznej. Poeta sprawia, że ​​zapominasz o wszystkich drobiazgach i troskach życia, budzi w człowieku wszystko, co najlepsze, głębokie i prawdziwe. Jest autorem szczególnego postrzegania świata, dlatego niemożliwe jest pełne zrozumienie istoty jego myśli i uczuć. Najlepsze cechy rosyjskiego charakteru ujawniają się w twórczości Puszkina z wyjątkową jasnością i pełnią. Temat historycznej przeszłości ojczyzny zawsze niepokoił poetę. Napisał takie dzieło jak […]

Dzieło Saltykowa Szczedrina słusznie można nazwać najwyższym osiągnięciem satyry społecznej lat 1860-1880. Za najbliższego poprzednika Szczedrina nie bez powodu uważa się N.V. Gogola, który stworzył satyryczny filozoficzny obraz współczesnego świata. Jednak Saltykov Szczedrin stawia sobie zupełnie inne zadanie twórcze: demaskować i niszczyć jako zjawisko. V.G. Belinsky, mówiąc o pracy Gogola, określił jego humor jako „spokojny w swoim oburzeniu, dobroduszny w swojej przebiegłości”, porównując go z innymi „potężnymi i otwartymi,

Żółć, trująca, bezlitosna. Ta druga cecha głęboko odsłania istotę satyry Szczedrina. Usunął z satyry liryzm Gogola, uczynił go bardziej wyrazistym i groteskowym. Ale ta praca nie stała się prostsza i bardziej monotonna. Wręcz przeciwnie, w pełni zamanifestowali wszechogarniającą „nieudolność” rosyjskiego społeczeństwa w XIX wieku.
„Opowieści dla dzieci w uczciwym wieku” powstały w ostatnich latach życia pisarza (1883-1886) i pojawiają się przed nami jako rodzaj wyniku pracy Saltykowa Szczedrina w literaturze. A pod względem bogactwa technik artystycznych, znaczenia ideowego i różnorodności odtworzonych typów społecznych można tę książkę uznać w pełni za artystyczną syntezę całej twórczości pisarza. Forma baśni dała Szczedrinowi możliwość otwartego wypowiedzenia się o problemach, które go trapiły. Zwracając się do folkloru, pisarz starał się zachować jego cechy gatunkowe i artystyczne, wykorzystując je do zwrócenia uwagi czytelnika na główny problem jego twórczości. Opowieści Saltykowa Szczedrina ze względu na swój gatunkowy charakter są swego rodzaju fuzją dwóch różnych gatunków folkloru i literatury autorskiej: baśni i baśni. Autorka pisząc bajki posługiwała się groteską, hiperbolą i antytezą.
Groteska i hiperbola to główne techniki artystyczne, za pomocą których autorka tworzy bajkę „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”. Główni bohaterowie to chłop i dwóch leniwych generałów. Dwóch zupełnie bezradnych generałów cudem trafiło na bezludną wyspę i dotarli tam prosto z łóżek w koszulach nocnych i z rozkazami na szyi. Generałowie prawie zjadają się nawzajem, bo nie tylko łowią ryby czy dziczyznę, ale też wyrywają owoce z drzewa. Aby nie głodować, postanawiają poszukać mężczyzny. I natychmiast go znaleziono: siedzącego pod drzewem i wymykającego się pracy. „Ogromny człowiek” okazuje się mistrzem wszystkich zawodów. Wydobył jabłka z drzewa, wykopał z ziemi ziemniaki, z własnych włosów przygotował sidła na leszczyny, a także wziął ogień i przygotował prowiant. I co? Dał generałom dziesięć jabłek, a jedno wziął dla siebie - kwaśne. Skręcił nawet linę, żeby jego generałowie byli przywiązani nią do drzewa. Co więcej, był gotów „zadowolić generałów za to, że faworyzują go, pasożyta, i nie lekceważą jego chłopskiej pracy”.
Chłop i łabędzi puch strzelił, by zapewnić swoim generałom komfort. Bez względu na to, jak bardzo skarcili chłopa za pasożytnictwo, chłop „awanturuje się i wiosłuje i karmi generałów śledziami”.
W całej opowieści pojawia się hiperbola i groteska. Zarówno zręczność chłopa, jak i ignorancja generałów są skrajnie przesadzone. Zręczny człowiek gotuje zupę w garści. Głupi generałowie nie wiedzą, że pieką bułki z mąki. Głodny generał połyka rozkaz swojego przyjaciela. Bezwarunkową przesadą jest również to, że chłop zbudował statek i zabrał generałów bezpośrednio do Bolszaja Podyacheskaja.
Skrajne przerysowanie poszczególnych sytuacji pozwoliło pisarzowi zamienić zabawną opowieść o głupich i bezużytecznych generałach we wściekłe potępienie istniejącego w Rosji porządku, który przyczynia się do ich powstania i beztroskiej egzystencji. W baśniach Szczedrina nie ma przypadkowych szczegółów i zbędnych słów, a postacie ujawniają się w czynach i słowach. Pisarz zwraca uwagę na zabawną stronę przedstawionego. Dość przypomnieć, że generałowie byli w nocnych koszulach, a na szyi wisiał rozkaz.
Oryginalność baśni Szczedrina polega również na tym, że w nich rzeczywistość przeplata się z fantastyką, tworząc tym samym efekt komiczny. Na bajecznej wyspie generałowie znajdują znaną reakcyjną gazetę Moskovskie Vedomosti. Od niezwykłej wyspy niedaleko Petersburga po Bolszaję Podyacheską.
Te bajki są wspaniałym artystycznym zabytkiem minionej epoki. Wiele obrazów stało się rzeczownikami pospolitymi, oznaczającymi społeczne zjawiska rzeczywistości rosyjskiej i światowej.

Od razu czytasz: Hiperbola i groteska w bajce M. E. Saltykowa Szczedrina „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”