boli dlho obsadené umelcami, filozofmi a psychológmi. Experimenty s takouto štúdiou uskutočnili v období staroveku starovekí filozofi, najmä Plato1, ktorý študoval, ako proces vnímanie farby a význam pre diváka Tvorba obrázkový umenie všeobecne.
Platón. Phaedo, Pir, Phaedrus, Parmeid. - M.: Vydavateľstvo "Myšlienka", 1999. - 528s.
Aristoteles vytvoril spojenie medzi pôžitkom vyplývajúcim z vizuálneho vnímanie, a činnosť, vrátane „činnosti cítenia“2. o vnímanie krása, najprv vzniká neprimeraný impulz pocitov a potom myseľ, ktorá s tým súhlasí, pomáha robiť úžasné veci. V stredoveku svetlo nadobudlo zvláštny posvätný význam ako jeden z mála spôsobov, ktorými môže človek vidieť Boha3. Farba a svetlo boli špeciálne symbolický význam a ich použitie v umelecké práce regulované cirkevnými kánonmi. Vnímanie farieb sa stáva procesom vnímaniešpecifické náboženské informácie. Už Tomáš Akvinský však priznáva, že kontemplácia svetla neumožňuje priamo „vidieť“ Boha, ale slúži len ako pomocný nástroj, ktorý zlepšuje myseľ pre poznanie Boha4. Renesanční umelci objavujú „krásne ako také“5, emocionálnu silu farieb a foriem mimo náboženského kontextu. To umožňuje vyjadrovať sa v práca obrázkový umenie, vrátane pomocou farieb, intelektuálny, vysoko morálny obsah tvorcu umelecké práce, ako myšlienka človeka - tvorcu, ktorý prevyšuje jeho umenie samotná príroda, a teda rovný Bohu.
V 17. storočí vo filozofických koncepciách mnohých mysliteľov
úloha zmyselného vnímanie. Takže podľa Bacona,
_
Aristoteles. Etika. - M.: Vydavateľstvo ACT, 2002. - 492 s.
s Augustínom Blahoslaveným. Výtvory. - Petrohrad: Aleteyya, 1998. - 742 s.
4
Tomáš Akvinský. súhrn teológie. - M.: Elkor - MK, 2002. - Časť 1 559 s.
Feuerbach L. Dejiny filozofie. Zhromaždené diela v 3 zväzkoch. - M .: Myšlienka, 1976. - zväzok 3 544 s. - s. 73.
Leonardo da Vinci. Rozhodnutia: - M.: Vydavateľstvo CJSC EKSMO-Press, 1999. -416 s, Dürer. Traktáty. Denníky. Listy. - Petrohrad: Azbuka, 2000. - 662 s.
vnemy slúžia ako akási „brána k intelektu“1, podľa Hobbesovho konceptu sú ľudské myšlienky priamo spojené s vnemami a sú výsledkom protitlaku vytváraného tlakom predmetu na časti nášho tela. Descartes študoval vnímanie farby v kontexte spoločná práca oči, nervy a mozog. Podľa Lockových esejí o ľudskom porozumení, vnímanie farba obsahuje vlastnosti obsiahnuté v dvoch typoch vedomostí - demonštratívne a intuitívne, pričom druhý je najspoľahlivejší. S vizuálnym vnímanie vo všeobecnosti a vnímanie najmä farbou môže vzniknúť celý komplex vnemov zložený nielen zo zrakových, ale aj hmatových a iných vnemov – taký je koncept Berkeley5. Podľa Huma sú zmyslové dojmy najsilnejšie a spôsobujú energická aktivita osoba6. Výtvarné umelecké diela umenie sú vnímané nielen vizuálne, ale aj určitým „šiestym zmyslom“ a kedy vnímanie farby t.j. farba Tvorba, podľa Dubosa záleží na osobitostiach emocionálneho a fyziologického stavu diváka7.
Na základe Kantovej Kritiky úsudku, proces vnímanie farby môžu byť reprezentované dvoma spôsobmi: as
Bacon F. Dielo v 2 zväzkoch. - M.: Myšlienka, 1971. - zväzok 1,590 s, zväzok 2,582 s. 2 Hobbes T. Leviatan. - M.: Myšlienka, 2001. -478s.
Descartes. (Euvres philosophiques. - Paríž: Classiques GARNIER, 1997. - 856s.
Locke J. Dielo v 3 zväzkoch. - M.: Myšlienka, 1985. - verzia 2 560 s.
Berkeley J. Works. - M.: Myšlienka, 1972. - 554 s.
Hume D. O ľudskej prirodzenosti. - Petrohrad: Azbuka, 2004. - 320. roky.
Duboš J.-B. Kritické úvahy o poézii a maľbe. - M.: Umenie, 1976. 766.
o
Kant I. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. - M.: Choro, 1994. - v.5,414s.
8
objektívny vnem vnímaný zmyslami a ako estetický akt vyvolávajúci subjektívny vnem, v ktorom sa prebúdza náklonnosť k predmetu, bez záujmu.
Podľa Goetheho teórie farieb, vnímanie farby sú proces vlastnosťčo je na rozdiel od Kanta jeho celistvosť, pretože cez vnímanie zrak odhaľuje celú prírodu v jej jednote. Oko a farba majú určitú príbuznosť a samotné vnímanie farby oka k nej naráža na opozíciu a potešenie vzniká z celistvosti získanej v dôsledku tohto procesu.
Na základe Hegelovej estetiky, úloha umenie je vyjadrením všeobjímajúcich právd ducha a v procese vizuálneho vnímanie umeleckých diel existuje jednota zmyslového, reprezentujúceho objekt vo forme, s čistým myslením a získanie jednoty s absolútnym. Schopenhauer vo svojej knihe „Svet ako vôľa a ako reprezentácia“ hlása tézu: „Svet je mojou reprezentáciou“3, pričom definuje všetko, čo existuje ako objekt kontemplácie vo vzťahu k subjektu – divákovi. Schopenhauer vlastní samostatnú štúdiu vnímanie farba, podľa ktorej farba v oku vzniká v dôsledku vzrušenej nervovej činnosti sietnice.

1. G. I. Uspenskij má úžasný príbeh „Urovnal som to“. Ide o vplyv, ktorý na rozprávača mala nádherná socha Venuše de Milo, vystavená v Louvri. Hrdina bol zasiahnutý veľkou morálnou silou, ktorá vychádzala z starožitná socha. „Kamenná hádanka“, ako ju nazýva jej autor, urobila človeka lepším: začal sa správať bezchybne, cítil v sebe šťastie byť človekom.

2. Iný ľudia nejednoznačné vnímanie umeleckých diel. Jeden s potešením zamrzne pred plátnom majstra a druhý prejde ľahostajne. D.S. Lichačev pojednáva o dôvodoch takého odlišného prístupu v Listoch o dobrom a kráse. Domnieva sa, že estetická pasivita niektorých ľudí je spôsobená nedostatočným oboznámením sa s umením v detstve. Až potom vyrastie skutočný divák, čitateľ, znalec obrazov, keď v detstve uvidí a počuje všetko, čo je zobrazené v umeleckých dielach, silou imaginácie sa prenesie do sveta odetého do obrazov.

Problém vymenovania skutočného umenia (Aký druh umenia spoločnosť potrebuje?)

Dokáže umenie zmeniť život človeka? Na takýto prípad si spomína herečka Věra Alentová. Jedného dňa dostala list od neznáma žena, ktorý povedal, že zostala sama a nechce žiť. Ale po zhliadnutí filmu „Moskva neverí slzám“ sa zo ženy stala iná osoba: „Neuveríš, zrazu som videl, že sa ľudia usmievajú a nie sú až takí zlí, ako sa mi zdalo. rokov. A tráva, ako sa ukázalo, je zelená a slnko svieti ... zotavil som sa, za čo vám veľmi pekne ďakujem.

Problém ľudského vnímania hudby

1. V množstve diel ruských spisovateľov prežívajú postavy silné emócie pod vplyvom harmonickej hudby. Jedna z postáv epického románu Leva Tolstého „Vojna a mier“ Nikolaj Rostov, prehráva v kartách veľkú sumu peniaze, je zdesený, ale keď si vypočul nádherné prevedenie árie svojej sestry Natashe, rozveselil sa. nešťastná udalosť prestala byť pre neho taká tragická.

2. V príbehu A.I. Kuprina “ Granátový náramok„Za zvukov Beethovenovej sonáty prežíva hrdinka Vera Sheina duchovnú očistu po prežitých ťažkých chvíľach života. Magické zvuky klavíra jej pomohli nájsť vnútornú rovnováhu, nájsť silu, nájsť zmysel budúceho života.

VZŤAH ČLOVEKA K PRÍRODNÉMU SVETU

Problém bezduchého, konzumného, ​​bezohľadného postoja človeka k prírode

Výrazným príkladom barbarského postoja k prírode sú verše z básne M. Dudina:

Neurobili sme to pod nátlakom,

A s horlivosťou nášho vlastného smútku,

Z čistých oceánov - skládok,

Moria boli prerobené.

Podľa mňa to lepšie nepovieš!

35.problém ľudskej náchylnosti či necitlivosti na krásu prírody

Povaha hrdinky románu Leva Tolstého "Vojna a mier" sa zaobchádza inak. V duši Natashe Rostovej je niečo jedinečne ruské. Jemne cíti krásu ruskej krajiny. Je ťažké si predstaviť Helen Bezukhov na mieste Natashe. V Helene nie je cit, poézia, vlastenectvo. Nespieva, hudbe nerozumie, prírodu nevníma. Natasha spieva oduševnene, s dušou, zabúda na všetko. A ako inšpirovaná obdivuje krásu leta mesačná noc!

Problém vplyvu krásy prírody na náladu a spôsob myslenia človeka

V príbehu Vasilija Makaroviča Shukshina „Starý muž, slnko a dievča“ vidíme úžasný príklad postoja k pôvodnej prírode, ktorá nás obklopuje. Starý muž, hrdina príbehu, prichádza každý večer na to isté miesto a sleduje, ako zapadá slnko. Vedľa dievčaťa-umelca komentuje jemne sa meniace farby západu slnka. Aké nečakané bude pre nás, čitateľov a hrdinku, keď zistíme, že starý otec je, ako sa ukázalo, slepý! Už viac ako 10 rokov! Ako človek musí milovať svoju rodnú zem, aby si jej krásu zapamätal na desaťročia!!!

Problém negatívneho vplyvu vedecko-technického procesu na vzťah človeka a prírody (Aký je negatívny vplyv civilizácie na život človeka, jeho vzťah k prírode?)

Na internete som čítal článok z novín Krymskiye Izvestija o osude slávneho jazera Saki, z ktorého hlbín sa ťaží unikátne bahno, ktoré dokáže postaviť na nohy tisíce chorých ľudí. Ale v roku 1980 bola zázračná nádrž rozdelená priehradami a mostami na dve časti: jedna „liečila“ ľudí, druhá „vyrábala“ sódu... Po 3 rokoch sa sódová časť jazera zmenila na pálivú vodnú hladinu, ktorá zabíja všetko okolo toho... Po rokoch sa mi chce zvolať: „Naozaj nebolo v obrovskej mocnosti menom ZSSR žiadne iné menej významné jazero, na brehoch ktorého by bolo možné postaviť sódovku?! Nemôžeme za takýto zločin nazvať človeka barbarom vo vzťahu k pôvodnej prírode?!

38. problém zvierat bez domova (je osoba povinná pomáhať zvieratám bez domova?)

Príbeh Konstantina Paustovského „Rozstrapatený vrabec“ ukazuje, že ľuďom nie sú ľahostajné problémy našich menších bratov. Najprv zachraňuje policajt malý vrabec Paška, ktorá spadla zo strechy maštale, to potom dá na „výchovu“ milému dievčatku Máše, ktorá vtáčika prinesie domov, stará sa oňho, kŕmi ho. Keď sa vták zotaví, Masha ho vypustí do voľnej prírody. Dievča je šťastné, že pomohlo vrabcovi.

Umelec vytvára umelecké dielo ako výsledok estetického vývoja a tvorivého prehodnocovania reality. Myšlienky, nálady a svetonázor autora, ktoré sú v ňom stelesnené, sú adresované spoločnosti a iní ľudia ich môžu pochopiť iba v procese estetického vnímania. Estetické vnímanie umeleckých diel (alebo umelecké vnímanie) je osobitná forma tvorivej poznávacej činnosti, ktorá sa vyznačuje emocionálnym chápaním umeleckého diela prostredníctvom pochopenia špecifického obrazového jazyka umenia a formovaním určitého estetického postoja, vyjadreného v hodnotenie.

Umelecké dielo je produktom duchovnej a praktickej činnosti a nesie určitú informáciu vyjadrenú prostredníctvom tohto druhu umenia. V procese vnímania umeleckého diela človekom vo svojej mysli sa na základe týchto informácií vytvára svojrázny model poznateľného predmetu – „sekundárny“ obraz. Zároveň vzniká estetické cítenie, určitý emocionálny stav. Umelecké dielo môže dať človeku pocit zadosťučinenia, potešenia, aj keď udalosti v ňom zobrazené sú tragické alebo v ňom účinkujú negatívne postavy.

Vnímanie človeka napríklad nespravodlivosti alebo zla zobrazené umelcom samozrejme nemôže vyvolať pozitívne emócie, ale samotný spôsob umeleckého vyjadrenia negatívne vlastnosti povaha ľudí alebo realita môže vyvolať pocit zadosťučinenia a dokonca aj obdivu. Vysvetľuje sa to tým, že pri vnímaní umeleckého diela vieme hodnotiť nielen jeho obsahovú stránku, ale aj samotný spôsob usporiadania tohto obsahu, dôstojnosť umeleckej formy.

Umelecké vnímanie zahŕňa rôzne spôsoby interpretácie umeleckých diel, ich rôzne interpretácie. Individuálne vnímanie toho či onoho diela pre všetkých ľudí sa vyskytuje inak, dokonca aj tá istá osoba, ktorá číta napríklad literárne dielo niekoľkokrát, získava nové dojmy z už známeho. Pri historickej vzdialenosti medzi umeleckým dielom a vnímanou verejnosťou, ktorá sa spravidla spája s odstupom estetickým, teda zmenou systému estetických požiadaviek, kritérií hodnotenia umenia, vzniká otázka o potrebe správnej interpretácie umeleckého diela. Tu rozprávame sa o postoji celej jednej generácie ku kultúrnej pamiatke minulosti. Jeho interpretácia v tomto prípade do značnej miery závisí od toho, ako ho hrá, číta ho súčasný umelec (najmä v oblasti scénického umenia: hudba, choreografia, divadlo atď.).

Pri vnímaní umeleckých diel človek, ako už bolo uvedené, vykonáva určitú duševnú činnosť. Štruktúra diela prispieva k smerovaniu tejto činnosti, jej usporiadanosti, sústredeniu pozornosti na najvýraznejšie a najpodstatnejšie aspekty obsahu a má tak významný vplyv na organizáciu procesu vnímania.

Akákoľvek tvorba umelca odráža črty a rozpory charakteristické pre súčasnú dobu. skutočný život verejnej mienky a trendov. Obrazná reflexia typických udalostí a postáv v umení robí z umeleckého diela osobitný prostriedok na pochopenie skutočnosti. Umelecké dielo je výsledkom nielen činnosti umelca, ale aj vplyvu sociálneho prostredia, doby, ľudí – produktom historického vývoja spoločnosti. Sociálna povaha umenia nachádza svoj výraz nielen v spoločenskej podmienenosti umelcovho tvorivého procesu, jeho svetonázoru, ale aj v determinujúcom vplyve verejný život o charaktere vnímania a hodnotenia diel verejnosťou. Umenie ako produkt spoločenského rozvoja zohráva významnú úlohu pri formovaní schopnosti človeka aktívneho tvorivého rozvoja umeleckých hodnôt. Umelecké dielo ako objekt vnímania však ani zďaleka nie je jediným faktorom ovplyvňujúcim schopnosť ovládať a chápať umenie.

Estetické vnímanie sa formuje pod vplyvom rôznych podmienok, medzi ktoré patria: individuálne vlastnosti ľudskej psychiky, postoj k aktívnej komunikácii s umením, všeobecná kultúrna úroveň a svetonázor, emocionálne a estetické prežívanie, národné a triedne vlastnosti. Pozrime sa bližšie na niektoré z týchto faktorov.

Duchovné potreby, ktoré objektívne vznikajú v danej etape historického vývoja spoločnosti, nachádzajú svoje vyjadrenie vo verejných záujmoch, ktoré sa prejavujú v spoločenskom postoji. Inštalácia je pripravenosť vnímať javy určitým spôsobom, psychologická nálada, ktorú si človek vytvoril v dôsledku predchádzajúceho, v. tento prípad estetický, zážitkový. Inštalácia je základom, na ktorom sa odohráva interpretácia, chápanie umeleckého diela. Vnútorné naladenie človeka na určitý druh či žáner umenia, špecifické črty vlastné dielu, s ktorým sa má zoznámiť, veľkou mierou prispejú k správnosti a plnosti jeho vnímania. Vnímanie samo vytvára v človeku nový postoj k umeniu, mení predtým zaužívaný postoj, a teda dochádza k vzájomnému ovplyvňovaniu postoja a vnímania.

Ďalším dôležitým bodom, ktorý určuje povahu estetického vnímania umenia, je kultúrna úroveň človeka, ktorá sa vyznačuje schopnosťou objektívne posúdiť realitu a umenie, schopnosťou vysvetliť umelecký jav, schopnosťou vyjadriť svoje chápanie týchto javy v podobe estetických úsudkov, a široké umelecké vzdelanie. Zvyšovanie kultúrnej úrovne ľudu je jednou z najdôležitejších podmienok estetickej výchovy. Neustála komunikácia s umením rozvíja schopnosť človeka vyjadrovať o ňom určité úsudky, hodnotiť, porovnávať diela rôznych období a národov a zdôvodňovať svoj názor. Vnímaním umeleckých hodnôt človek získava emocionálny zážitok, obohacuje sa, zvyšuje svoju duchovnú kultúru. Preto sa vnímanie a úroveň pripravenosti naň vzájomne ovplyvňujú, stimulujú a aktivizujú.

Zohľadnenie vyššie uvedených faktorov umožňuje určitým spôsobom ovplyvňovať proces vnímania umeleckých diel, rozvíjať v človeku schopnosť tvorivo, aktívne chápať umenie. Zamyslime sa nad tým, čo charakterizuje túto fázu vnímania a ako sa dosahuje.

V dôsledku interakcie človeka s umeleckým dielom je v jeho mysli, ako už bolo uvedené, „sekundárny“ umelecký obraz, viac-menej adekvátnej tej, ktorá vznikla v umelcovej mysli pri tvorbe tohto diela a ktorá závisí od miery a hĺbky prieniku vnímajúceho subjektu do umelcovho tvorivého konceptu. Dôležitú úlohu tu zohráva schopnosť asociatívneho myslenia – fantázia, predstavivosť. Ale holistické vnímanie diela ako špeciálneho objektu nevzniká okamžite. V prvej fáze ide o akési „uznanie“ jeho žánru, tvorivého spôsobu autora. Vnímanie je tu ešte do istej miery pasívne, pozornosť sa sústreďuje na jeden z rysov, nejaký fragment a nepokrýva dielo ako celok. Ďalej dochádza k hlbšiemu prieniku do štruktúry vnímaného umeleckého diela, do autorovho zámeru v ňom vyjadreného, ​​pochopenia systému obrazov, pochopenia hlavnej myšlienky, ktorú sa umelec snažil ľuďom sprostredkovať, ako aj zákonitosti reálneho života a tie rozpory, ktoré sa odzrkadľujú v diele. Na tomto základe sa vnímanie stáva aktívnym, sprevádzané primeraným emocionálnym stavom. Túto fázu možno nazvať „spolutvorba“.

Proces estetického vnímania je hodnotiaci. Inými slovami, uvedomenie si vnímaného umeleckého diela a pocitov, ktoré vyvoláva, vedie k jeho oceneniu. Pri hodnotení umeleckého diela si človek nielen uvedomuje, ale aj slovami vyjadruje svoj postoj k jeho obsahu a druh umenia; tu dochádza k syntéze emocionálnych a racionálnych momentov. Hodnotenie umeleckého diela je porovnanie toho, čo je v ňom zobrazené a vyjadrené s určitými kritériami, s estetickým ideálom, ktorý sa vyvinul v mysli človeka a v sociálnom prostredí, do ktorého patrí.

Sociálny estetický ideál nachádza svoj prejav v individuálnom ideále. Každý umelecky vzdelaný človek si vytvára určitý systém noriem, hodnotení a kritérií, ktoré používa pri vyjadrovaní estetického úsudku. Povaha tohto úsudku je do značnej miery určená individuálnym vkusom. I. Kant definoval vkus ako schopnosť posudzovať krásu. Táto schopnosť nie je vrodená, ale získava ju človek v procese praktickej a duchovnej činnosti, v procese estetickej asimilácie reality, komunikácie so svetom umenia.

Estetické úsudky jednotlivcov o tom istom umeleckom diele môžu byť rôzne a prejavujú sa vo forme hodnotení - „páči sa mi“ alebo „nepáči sa mi“. Ľudia, ktorí týmto spôsobom vyjadrujú svoj postoj k umeniu, obmedzujú svoj postoj iba na oblasť zmyslového vnímania bez toho, aby si dali za úlohu pochopiť dôvody, ktoré vyvolali tieto emócie. Posudky tohto druhu sú jednostranné a nesvedčia o rozvinutom umeleckom vkuse. Pri hodnotení umeleckého diela, ako aj akéhokoľvek javu reality, je dôležité nielen určiť, či je náš postoj k nemu pozitívny alebo negatívny, ale aj pochopiť, prečo toto dielo vyvoláva takú reakciu.

Na rozdiel od úsudkov a hodnotení verejnosti, odborná umelecká kritika podáva vedecky podložený estetický úsudok. Vychádza z poznania zákonitostí vývoja umeleckej kultúry, analyzuje vzťah umenia s javmi reálneho života, reflektuje v ňom zásadné problémy spoločenského vývoja. Kritika svojím hodnotením umenia ovplyvňuje ľudí, verejnosť, upozorňuje na najcennejšie, najzaujímavejšie, najvýznamnejšie diela, orientuje a vychováva, formuje rozvinutý estetický vkus. Kritické poznámky o umelcoch im pomáhajú zvoliť správny smer ich činnosti, rozvíjať vlastnú individuálnu metódu, štýl práce, čím ovplyvňujú vývoj umenia.

Všeobecný zoznam základnej literatúry

1. Akimova L. Staroveké grécke umenie. - Encyklopédia pre deti. T. 7. Čl. Časť 1. M., 1997.

2. Alpatov M. Nevädnúce dedičstvo. M., 1990.

3. Alpatov M. Umelecké problémy umenia Staroveké Grécko. M., 1987.

4. Anisimov A.I. O starom ruskom umení. M., 1983.

5. Barskaya N.A. Pozemky a obrazy starej ruskej maľby. M., 1993.

6. Benois A. Barok. // Nový encyklopedický slovník, editoval K.K. Arseniev, ed. Brockhaus F.A. a Efron I.A. v.5, 1911.

7. Berďajev N.A. Filozofia slobody. Význam kreativity. M., 1989.

8. Berďajev N.A. Zmysel histórie. M., 1990.

9. Borev Yu.B. Comic. M., 1970.

10. Borev Yu. Estetika. "Rusic". Smolensk, v 2 zväzkoch, v. 1, 1997.

11. Estetika. Slovník. M., 1989.

12. Boileau. N. Poetické umenie. M., 1957.

13. Bulgakov S. Pravoslávie. Eseje o učení pravoslávnej cirkvi. M., 1991.

14. Byčkov V.V. Ruská stredoveká estetika. XI - XVII storočia. M., 1995.

15. Hegel G.E.F. Estetika. M., 1968. T.1.

16. Hegel G.W.F. Fenomenológia ducha. Soch., M., 1958. T.4.

17. Gangnus A. Na troskách pozitívnej estetiky. Nový svet, 1988, č. 9.

18. Golenishchev-Kutuzov I.N. Barok a jeho teoretici. // XVIII. storočie vo svetovom literárnom vývoji. M., 1969.

19. Gurevič A.Ya. Kharitonovič D.E. Dejiny stredoveku. M., 1995.

20. Ján Damaský. Presná prezentácia pravoslávnej viery. M., 1992.

21. Dionýz Areopagita. mystická teológia.

22. Dmitrieva N.A. Krátky príbeh umenia. Problém. 1. M., 1987.

23. Dmitrieva N.A. Stručné dejiny umenia. Číslo 2. M., 1989.

24. Dmitrieva N.A. Stručné dejiny umenia. Problém. 3. M., 1993.

25. Duby Georges. Európa v stredoveku. Smolensk, 1994.

26. Duboš J.-B. Kritické úvahy o poézii a maľbe. M., Umenie, 1976.

27. Jean-Paul. Prípravná škola estetiky. M., 1981.

28. Zolotusskij I. Kolaps abstrakcií. Nový svet. 1989, č.1.

29. Ivanov K.A. Trubadúr, Trouver a Minnesinger. M., 1997.

30. Ilyenkov E.V. O estetickej povahe fantázie. // Umenie a komunistický ideál. M., 1984. S. 231-242.

31. Ilyin I. O temnote a osvietení. M., 1991.

32. Dejiny estetiky. Pamiatky svetového estetického myslenia. V 5 t.

33. Dejiny estetického myslenia. V 6 zväzkoch T.1. M., 1985.

34. Kant I. Kritika schopnosti úsudku. S-P., 1995.

35. Kaptereva T. Renesančné umenie v Taliansku. // Encyklopédia pre deti. T.7. čl. časť 1. M., 1997.

36. Karasev V. Paradox o smiechu. Otázky filozofie.1989, č.5.

37. Kondrashov V.A. Chichina E.A. Estetika. "Phoenix" Rostov na Done, 1998.

38. Kultúra Byzancie. IV - prvá polovica storočia VII. M., 1984.

39. Kultúra Byzancie. Druhá polovica 7. – 12. storočia M., 1989.

40. Kultúra Byzancie. XIII - prvá polovica XV storočia. M., 1991.

41. Kogan P. Klasicizmus // Nový encyklopedický slovník, vyd. K. K. Arsenyeva, vyd. Akciová spoločnosť "Vydavateľská činnosť bývalého Brockhaus-Efron". Zväzok 21.

42. Kuchinskaya A. a Golenishchev-Kutuzov I.N. barokový. // Dejiny estetického myslenia v 6 zväzkoch T.2, M., 1985.

43. Kagan M.S. Priestor a čas v umení ako problém estetickej vedy. // Rytmus, priestor a čas v literatúre a umení. L., 1974.

44. Kagan M.S. Morfológia umenia. L., 1974.

46. ​​​​Prednášky z dejín estetiky. Kniha. 3. časť 1. Leningradská štátna univerzita, 1976.

47. Lessing G.-E. Laocoön, alebo na hraniciach maľby a poézie. M., 1957.

48. Literárne manifesty západoeurópskych romantikov. Moskovská štátna univerzita, 1980.

49. Lichačev D.S. Smiech ako spôsob myslenia. // Smej sa Staroveké Rusko. M., 1984.

50. Losev A.F. História antickej estetiky. Sofisti. Sokrates. Platón. M., 1969.

51. Losev A.F. Problém symbolu a realistického umenia. M., 1976.

52. Losev A.F. Estetika renesancie. M., 1978.

53. Marx K., Engels F. o umení. V 2 tonách.

54. Materiál v kategórii „krásny“: Dejiny estetiky. Pamiatky svetového estetického myslenia. V 5 zväzkoch T.1. s. 89-92 (Sokrates), 94-100 (Platón), 224-226 (Plotinus), 519-521 (Alberti); v.2. 303-313 (Didero); v.3. Kant.

58. Menendez Pidal R. Vybrané diela. M., 1961.

59. Modernizmus. Analýza a kritika hlavných smerov. Zhrnutie článkov. M., 1987.

60. Malé dejiny umenia. M., 1991.

61. Mamardashvili M. Literárna kritika ako akt čítania. // Mamardashvili M. Ako chápem filozofiu. M., 1990.

62. Nietzsche F. Ľudský, príliš ľudský. // Nietzsche F. Op. V 2 sv. T.1.

63. Nietzsche F. Zrod tragédie z ducha hudby // Nietzsche F. Works. v 2 zväzkoch T. 1.

64. Neznámy E. Synthesis of arts. Otázky filozofie, 1989, č.7.

65. Ovsyannikov M. F. Dejiny estetického myslenia. M., 1978.

66. Ostrovsky G. Ako vznikla ikona. //. Ostrovskij G. Príbeh o ruskej maľbe. M., 1989.

67. Palamas Gregor. Na obranu tichých svätých.

68. Platón. Hippias Väčší. // Platón, op. v 3 zväzkoch T.1. M., 1968.

69. Platón. A on. Tam.

70. Platón. Sviatok. Tamže, v.2.

71. Rua J.J. História rytierstva. M., 1996.

72. Rudnev V.P. Realizmus //. Slovník kultúry XX storočia. M., "Agraf", 1997.

73. Ruská progresívna umelecká kritika druhá polovice XIX- začiatok dvadsiateho storočia. M., 1977.

74. Tarkovskij A. O filmovom obraze. // Kinematografické umenie, 1979, č.3.

75. Tatarkevič V. Antická estetika. M., 1977.

76. Trubetskoy E. Špekulácie vo farbách. Perm, 1991.

77. Uspenskij F. Byzancia. // Nový encyklopedický slovník, ed. K. K. Arsenyeva, vyd. Brockhaus F.A. a Efron I.A. T. 10.

78. Filozofia ruského náboženského umenia. M., 1993.

79. Frank S.L. Duchovné základy spoločnosti. M., 1992.

80. Khoruzhy S.S. Po prestávke. Spôsoby ruskej filozofie. S-P., 1994.

81. Christostom Dio. 27. olympijský prejav // Pamiatky neskoroantického rečníckeho a epištolárneho umenia. M., 1964.

82. Schlegel F. Estetika. filozofia. Kritika. V 2 zväzkoch T.1. M., 1983.

83. Schopenhauer A. Základné myšlienky estetiky. // Schopenhauer A. Vybrané práce. M., 1992.

84. Estetika. Slovník. M., 1989.

85. Jung K.G. Archetyp a symbol. M., 1991.

86. Jakovlev E.G. Problémy umeleckej tvorivosti. M., 1991.

Každý človek by mal mať zmysel pre krásu. Bez toho si ľudia nebudú môcť užívať krásu prírody, obdivovať umelecké diela či milovať. Ľudské hodnoty sa menia pod vplyvom nových trendov, v súvislosti s tým je v spoločnosti akútny problém vnímania umenia a výchovy k estetickému vkusu.
Anton Pavlovič Čechov o tomto probléme napísal dobre a veľa. V dielach „Človek v prípade“ a „Egreš“ sa problematike vnímania umenia a výchovy estetického vkusu venuje viac

Podrobné. O tejto téme diskutovali mnohí spisovatelia, básnici a filozofi. Anton Pavlovič Čechov vo svojich dielach hovoril o tom, aký život si človek zaslúži.

Všemožne vyjadril svoj protest proti „obyčajnému“ a vždy veril, že každý z nás bol stvorený pre bystrú, plodnú prácu a šťastný život. Preto ukázal svojich hrdinov v opačných farbách. Belikov z príbehu „Muž v prípade“ a Chimsha z „Egreše“ sa snažia chrániť pred vonkajším svetom. Anton Pavlovič je ale presvedčený, že človek nebol stvorený pre takýto život a presviedča čitateľov, aby sa takémuto životnému štýlu vyhýbali.

Problém

Vnímanie umenia neustále stúpalo. Anton Pavlovič Čechov je jedným z prvých, ktorí ukázali obyčajnosť takú, aká je, bez prikrášľovania a vylepšení. Pravdivé zobrazenie reality nám ukazuje, ako nežiť.
A. M. Gorkij sa v hre „Na dne“ dotýka aj problému vnímania umenia a výchovy k estetickému vkusu. Všetci hrdinovia tohto diela sú ľudia, ktorí padli na životné dno. Mnohí z nich nechcú zmeniť svoj život k lepšiemu, nevážia si šťastie, lásku, krásu a umenie.

Hrdinovia sú morálne a duchovne chudobní. Pripomeňme si napríklad Anninu smrť, väčšina obyvateľov ubytovne reagovala na jej smrť ľahostajne, nesúcitili s ňou ani vtedy, keď bola chorá. Porozumenie a sympatie chýbajú u ľudí, ktorí nie sú schopní oceniť krásu a porozumieť umeniu.

To však nemení podstatu človeka. Každý z nás chce byť vypočutý a pochopený.
Hra „Na dne“ je skvelým dielom, pretože nám Anton Pavlovič dáva lekciu tak obratne. Dôležitosť a naliehavosť tohto problému podľa mňa nebude večne klesať, práve naopak. Nie je to dôvod, prečo moderné kino a najlepšie divadlá sa stále viac vracajú k inscenovaniu tejto hry?!

(Zatiaľ žiadne hodnotenia)

Súvisiace príspevky:

1. rozvoj tvorivosť a estetický vkus žiakov v triede výtvarné umenie Autor: Julia Vladimirovna Meshcheryakova, učiteľka výtvarných umení, stredná škola MBOU č. 1 v meste Demidov, región Smolensk. Popis práce: Ponúkam Vám článok, ktorý odhaľuje niektoré spôsoby rozvíjania tvorivých schopností a estetického vkusu žiakov na hodinách výtvarného umenia. Tento materiál bude užitočný pre učiteľov výtvarného umenia, ktorí pracujú so študentmi 5-6 […]...
2. Umenie je neoddeliteľnou súčasťou duchovnej kultúry ľudstva. Bez spoločenstva s ňou človek nebude mať v živote morálnu duchovnú oporu, zle pochopí rôzne životné problémy. Inými slovami, umenie človeka nielen vzdeláva, ale aj rozvíja jeho svetonázor. A.P. Čechov sa vo svojom texte dotýka problému vplyvu umenia na človeka. Autor vykresľuje tento problém v [...]
3. Keď som dostal tému eseje, hneď som si myslel, že nevidím problém vo vnímaní prírody. Že tento problém je pravdepodobne vymyslený. Príroda je nádherná, je krásna, dokonca drsná, dokonca tvrdá. Asi nám predsa konzumizmus bráni vnímať prírodu. Je to taká posadnutosť sebou samým a vlastnými potrebami. Človek sa môže rozvíjať a tvoriť aj v podmienkach prírody, vytvárať [...] ...
4. A. Ostrovsky vo svojom diele „Búrka“ napísal, že kedykoľvek, v ktoromkoľvek storočí bude v spoločnosti existovať veľa problémov a nestratia svoj význam ani po mnohých rokoch. V hre „Thunderstorm“ vidíme mnoho hrdinov, ktorí majú vlastnosti, ktoré sa často vyskytujú aj teraz moderná spoločnosť. Spomeňme si na Borisa, ktorý bol úctivý k „vynadanému“ Dikiymu; […]...
5. priaznivý účinok skutočné umenie na človeku - to je problém, nad ktorým uvažuje I. Dolgopolov. Autor eseje veľmi emotívne hovorí o vplyve majstrovských diel, ktoré naňho vytvoril Andrej Rublev. Hlas umeleckého kritika znie vzrušene, keď hovorí o plátnach veľkého maliara, ktorý nám priniesol „radosti a strasti svojej doby“. I. Dolgopolov si je istý, že Rublevove výtvory sú večné [...] ...
6. Tsybulko príprava na skúšku z ruského jazyka: Možnosť 5 Problém vnímania prírody Príroda je všetok život okolo nás: polia, rieky, jazerá, moria... A celý náš život závisí od bohatstva zeme, zdravia voľne žijúcich živočíchov. Ale každý má k tomu svoj vlastný postoj. Presviedča nás o tom autor, ktorý nastoľuje dôležitý problém vnímania krásy prírody. V našom komplexe […]
7. Verím, že umenie je náš dar. Navyše je dôležité, aby to bol dar, ktorý môžeme dať a ktorý môžeme prijať. Umenie nie sú len kresby, melódie resp zvláštne sochy. Umenie prenáša vnútorný svetčlovek, múdrosť ľudí, kus pravdy. Človek, ktorý sa aspoň trochu zaujíma o umenie, si vždy nájde niečo, o čom sa dá rozprávať. A hovorte […]...
8. Každý z nás je individualita, samostatné zrno v obrovskej spoločnosti. Naša história, život spoločnosti, náš vývoj závisí od každého z nás. Preto musíme byť zodpovední za svoje činy, nepáchať nenapraviteľne hlúpe skutky, snažiť sa o dobro. Práve o tom hovorí Lev Nikolajevič Tolstoj vo svojom epickom románe „Vojna a mier“. Spisovateľ hovorí, že [...]
9. Anton Pavlovič Čechov je jedným zo spisovateľov, ktorí vytvorili novú drámu. Inovácie, ktoré zaviedli, boli pre čitateľa úplne neznáme. Anton Pavlovič vytvoril mnohé úžasné diela, po ich tvrdeniach. Čechov povedal: „Ten, kto vymýšľa nové konce hier, objaví a Nová éra v dráme." Prvá hra, ktorú Čechov napísal a naštudoval, bola dráma Ivanov. V […]...
10. Prekvapilo ju, že som do Moskvy pricestoval v nevhodnom čase, uprostred leta... Problém, ktorý nastolila autorka textu Každý človek je individuálny a preto ho každý vníma svet svojim spôsobom. Problém ľudského vnímania prírody odhaľuje vo svojich dielach ruský spisovateľ a básnik Sovietske obdobie Vladimír Alekseevič Soloukhin. Postavenie autora textu V jednom zo svojich výtvorov autor [...] ...
11. Problém človeka a moci, problém zločinu moci proti jednotlivcovi, sa v sovietskom Rusku stal aktuálnym už v 20. rokoch 20. storočia. 20. storočie - v rokoch, keď štát zreteľne a živo nadobúda črty o totalitný štát. ruský problém národný charakter v kontexte tragickej éry sa stala prierezovou témou ruskej literatúry XX. Skúmajú ju Andrey Platonov, Michail Sholokhov, Michail Bulgakov, […]...
12. Každý človek robí chyby, či už náhodou alebo úmyselne, no v každom prípade sa za ne bude musieť zodpovedať. Pripomeňme si román M. Bulgakova „Majster a Margarita“. Prokurátor Judey symbolizuje zbabelosť a podlosť, následne potrestaný. Keďže sa Ješuu bál, odsúdil ho na smrť a myslel si, že takto sa svojich strachov navždy zbaví. Ale vláda nie je […]
13. Knihy sú jedným z najlepších vynálezov človeka. Knihy sú obrovskou súčasťou nášho života. Od detstva až do konca našich dní nás všade sprevádzajú knihy. Rozprávky pre deti, ktoré nám pred spaním čítali mamičky, prvotiny a abecedy, s ktorými sme sa stretávali v škole, encyklopédie, slovníky a učebnice, z ktorých sme sa dozvedeli toľko informácií - […]...
14. Problém vzdelávania a odbornej prípravy je dôležitým problémom všetkých čias a národov. Vzdelanie je predsa základom života každého človeka. Ide o to, ako bude človek vychovávaný, aká atmosféra bude vládnuť v jeho rodine, jeho budúcnosti, jeho charaktere a jeho životné ciele. Vzdelanie je tiež nepochybne dôležité v živote každého človeka, pretože bez vzdelania [...] ...
15. -Neexistuje posvätnejšie slovo "Práca!". -A právo na miesto v živote Len tým, ktorých dni sú v práci... -Len sláva robotníkom. Toto sú riadky z básne V. Bryusova „Práca“. Básnik napísal hymnus na prácu v prospech spoločnosti. Problému dôležitosti práce v živote človeka sa dotkli mnohí spisovatelia a básnici, keďže je aktuálny a nestráca na aktuálnosti ani […]...
16. Problém človeka a civilizácie v príbehu I. A. Bunina „The Gentleman from San Francisco“ I. A. Bunin nie je len geniálny spisovateľ, ale aj subtílny psychológ, ktorý vie vo svojich dielach do detailov opísať postavy a ich prostredie. Dokonca aj v jednoduchom sprisahaní umelecky sprostredkoval bohatstvo myšlienok, obrazov a symbolov. Takto sa vníma príbeh „The Gentleman from San Francisco“. Napriek […]
17. Ako sa má krása učiť? Ako umenie ovplyvňuje formovanie ľudskej osobnosti? O tom večný problém v tomto texte hovorí známy ruský spisovateľ a publicista Y. Bondarev. Dobro a zlo, lož a ​​pravda, ľahostajnosť a ústretovosť, zbabelosť a hrdinstvo - to sú otázky, ktorými autor zvyčajne zaujíma svojich čitateľov. V tejto pasáži sa zamýšľa nad vplyvom [...]
18. Podľa mňa by mal každý človek prekonávať ťažkosti pokojne, rozhodne a dobre rozmýšľať. Toto je najdôležitejšia vec pri riešení problémov. Po prvé, ak je človek pokojný a vyrovnaný, bude pre neho ľahšie posúdiť rozsah problémov. Na vyriešenie týchto problémov je dobré sa zamyslieť a zostaviť malý plán. Každá prekážka v živote musí byť prekonaná ako niečo nedôležité, bez toho, aby to bolo obrovské [...] ...
19. Účelom umenia je dať ľuďom šťastie Človek bol vždy obklopený umením. Toto je geniálne hudobných diel, a majestátne výtvory sochárov a architektov a príťažlivé umelecké plátna, a to nepočítam literatúru, kino a divadlo. To všetko sa tak či onak týka umenia, ktoré dáva nielen estetické potešenie, ale priamo ovplyvňuje aj vnútorné pocity človeka. […]...
20. V oblasti dramatické umenie mnohí ruskí spisovatelia sa vyskúšali, medzi nimi boli Anton Pavlovič Čechov a Maxim Gorkij. Dramatické diela títo spisovatelia sa stali obzvlášť jasnými v dramaturgii a sú majetkom Rusov fikcia. Prečo uvažujeme o dvoch spisovateľoch spolu? Pretože ich práca je v mnohom podobná. Čechov a Gorkij zmenili princípy dramatického [...] ...
21. Originalita poetického vnímania B. L. Pasternaka Od začiatku jeho kreatívnym spôsobom B. Pasternak bol prívržencom pravdy. V snahe zachytiť čo najpresnejšie, v celej jeho zložitosti, ten či onen moment života, ponáhľal sa zhmotniť všetok zmätok dojmov do veršov, niekedy mu bolo jedno, či boli pochopené. Pátos mladého básnika je nespútaná, šialená slasť života. Zmocňuje sa ho chaos: [...] ...
22. Hra Čajka po prvýkrát zdvihla oponu za tajomným svetom divadla literatúry. Čechov otvorene hovorí o problémoch súčasného divadla a literatúru, študujúc jej vplyv na formovanie charakterov postáv, ich osud. Taká predvádzaná herečka Arkadina. Už je slávna, slávna, zdá sa byť šťastná. Ale z nejakého dôvodu v ňu veľmi neverím. dokonalý obraz. Jej syn o nej hovorí: „Miluje divadlo, [...] ...
23. francúzsky spisovateľ André Maurois sa vo svojom príbehu dotýka problematiky detského vnímania sveta. Autor sa domnieva, že dospelí žijúci vedľa sveta detí sa nesnažia preniknúť do jeho podstaty. Naopak, deti sú veľmi pozorné: dieťa analyzuje činy svojich rodičov, interpretuje ich slová vlastným spôsobom a kreslí si obraz sveta, ktorý dlho zostáva v jeho predstavivosti. Morua je presvedčený, že […]
24. Spisovateľ a básnik ruského pôvodu Vladimir Soloukhin sa na stránkach svojej tvorby dotýka témy súvisiacej s problémom vnímania sveta, ktorý nás obklopuje. Autor vedie svoje rozprávanie venované prírode rodná krajina, prvá osoba. V jednej minúte, ako píše, sa pred nami objaví obraz života s obrazom jednoduchej zelene a hneď vidíme niečo zložité a detailné. […]...
25. Každý človek je biosociálna bytosť. To znamená, že okrem biologické potreby máme aj sociálne. ako je komunikácia, rôzne druhy vzťahy. Vo vzťahoch majú ľudia často problémy, pretože ľudia nie sú vždy pripravení porozumieť si. Téma ľudských vzťahov je v modernej spoločnosti veľmi dôležitá, pretože čoraz častejšie sme svedkami ťažkostí vo vzťahoch, nedostatku ľudskosti, [...] ...
26. Koncom devätnásteho storočia sa objavuje ďalšie delenie filozofie – iracionálna filozofia. Prvýkrát sa s tým zoznámime v románe Fjodora Michajloviča Dostojevského „Zločin a trest“, konkrétne v teórii Raskolnikova. Tento príklad ukazuje jednotu času a okolností a tiež dokazuje, že život a literatúra sa nemôžu navzájom ovplyvňovať. Toto môže potvrdiť […]
27. "Celý svet a celá dráma človeka je vo vnútri a nie vo vonkajších prejavoch." Anton Pavlovič Čechov sa od ostatných spisovateľov odlišoval nezvyčajným a bystrým pohľadom na skutočný svet. Dokázal tak obratne preniesť realitu na papier a čo najpodrobnejšie a najjasnejšie identifikovať existujúce problémy. Čechov sprostredkoval všetky maličkosti života, záujmov a života svojich hrdinov takým spôsobom, že [...] ...
28. Hlbšie pochopenie témy mužíček nachádzame v Puškinovej básni“ Bronzový jazdec". Tu je problém vyriešený už v sociálno-filozofickom kľúči a rozpor medzi malým človekom a štátom sa stáva ústredným konfliktom. Drobný petrohradský úradník Jevgenij v dôsledku povodní stratí svoje milované stvorenie, zblázni sa a nakoniec zomrie. Zdalo by sa, čo to robí […]
29. Koľko tragických stránok sa zapísalo do Knihy pamäti nášho ľudu v 20. storočí! A možno najtragickejšie sú stránky Veľkej vlasteneckej vojny. Štyri roky utrpenia, štyri hrozné roky, ktoré si vyžiadali životy miliónov nevinných ľudí. Štyri roky hladu, zimy, zrady, neustáleho strachu zo smrti. Štyri roky nenávisti. Nenávisť k tým, ktorí zasahovali do toho najsvätejšieho – ľudského života, [...] ...
30. Problém výchovy a vzdelávania v komédii „Podrast“ Komédiu „Podrast“ napísal v 18. storočí D. I. Fonvizin. Zvláštnosť tohto diela sa prejavuje v „hovoriacich“ menách a priezviskách, ako aj v názoroch autora na výchovu a vzdelávanie v tých časoch. Takže napríklad priezvisko Hlavná postava, ktorá sa inteligenciou nelíši, Prostaková, ale jej brat, ktorý miluje chov ošípaných [...] ...
31. Spoločnosť je dav, ktorý je diktovaný názorom médií. Za toto si myslím verejný názor nazývaná móda. Autori vo svojich umeleckých dielach nastoľujú dôležité otázky všetkých čias a národov. Napriek tomu, že morálka ako celok zostáva vždy nezmenená, spoločnosť stále degraduje. Ľudia umenia najčastejšie vytvárajú svoje výtvory pod dojmom okolitého sveta. Ak v devätnástom [...] ...
32. Úloha skutočného umenia v ľudskom živote je problém, o ktorom hovorí ruský spisovateľ V.V. Veresajev. Táto morálna a etická otázka bola vždy aktuálna. Aktuálne preto, lebo „umenie podľa F. M. Dostojevského nikdy neopustilo človeka, vždy vychádzalo v ústrety jeho potrebám a jeho ideálu, vždy mu pomáhalo pri hľadaní tohto ideálu“. Úloha umenia v […]
33. Vasily Semenovič Grossman vo svojom článku nastoľuje veľmi dôležitý problém - problém krásy. Patrí do kategórie morálne problémy a je aktuálny aj dnes. Je veľmi dôležité vidieť a oceniť skutočnú krásu. Pozícia autora je mi jasná, učí nás vidieť krásu. Žijeme v neustálom nepokoji, stále beží […]
34. skvelé Vlastenecká vojna- najstrašnejšia a najťažšia skúška. Najdôležitejšou témou literatúry vojnových rokov je téma bratskej jednoty národov v ťažkých skúškach vojny. Rusi a Kazachovia, Lotyši a Gruzínci, Litovci a Ukrajinci, Bielorusi a Tatári - vojaci rôznych národností bojovali bok po boku za slobodu vlasti. Básne A. A. Akhmatovej, K. M. Simonova a S. […]...
35. Jedným z hlavných problémov príbehu Leva Tolstého „Po plese“ je problém morálnej zodpovednosti. Spisovateľov záujem sa sústreďuje na životná pozícia osoba; v centre diela je etické hľadanie, pokus hlavného hrdinu odpovedať na otázky o zmysle života, o dobre a zle, pravde a spravodlivosti. Dej je navyše vybudovaný tak, že na začiatku diela sa čitateľ zoznámi s […]
36. Aká je úloha umenia v živote človeka? Práve táto otázka je v centre pozornosti autora textu navrhovaného na analýzu. E. Amfilohieva navrhuje zamyslieť sa nad problémom účelu umenia, ktorý je dnes aktuálny. Koniec koncov, v dobe digitálnych technológií sa morálne usmernenia v spoločnosti narúšajú a umenie ako prostriedok výchovy duše pomáha človeku usilovať sa o dobro a [...] ...
37. Téma umenia v diele Leonida Martynova Úvahy o povahe umenia tvoria jednu z najdôležitejších čŕt diela Leonida Martynova. Umelec opakovane poznamenal, že inštinkt premeny reality spočíva v základe ľudskej prirodzenosti, že je skrytý v duši každého človeka. Martynov veril, že „každý človek vie písať poéziu, kresliť obrázky, skladať hudbu, skrátka pretvárať [...]...
38. Problém klasifikácie umení Poslednou otázkou tejto témy je otázka klasifikácie umení. Skutočnosť, že umenie je niečo integrálne a v protiklade s inými typmi ľudskej činnosti (napríklad veda alebo pracovná činnosť) nevznáša vážne námietky. Intuitívne cítime, že napriek všetkej odlišnosti, napríklad literatúra a hudba, majú niečo spoločné, čo odlišuje [...] ...
39. V živote každého človeka existujú skutočné aj vymyslené hodnoty. Koniec koncov, v tejto oblasti je veľmi ťažké urobiť správnu voľbu. Utváranie hodnôt závisí od mnohých faktorov: od okolitej spoločnosti, výchovy, atmosféry v rodine atď. Problém určovania hodnôt je dôležitý a jeho relevantnosť každým dňom neklesá. Koniec koncov, v modernej spoločnosti, definícia práva morálne hodnoty […]...
40. V akých dielach ruskej poézie je vytvorená situácia ideového a estetického stretu dvoch antagonistov, z ktorých jeden je básnik, a akým spôsobom koreluje s umeleckou verziou N.A. Nekrasov? Aby ste mohli prezentovať svoj vlastný názor na navrhovanú tému, nezabudnite, že situácia ideologického a estetického stretu dvoch antagonistov, z ktorých jeden je básnik, bola opakovane použitá v ruštine […]...

Kompozícia na tému: „Problém vnímania umenia. Ťažkosti s pestovaním estetického vkusu u človeka“

Miguel de Cervantes raz poznamenal, že „krása má silu a dar priniesť pokoj do srdca“. Zdá sa, že autor Dona Quijota mal v tomto tvrdení úplnú pravdu. Ľudské srdce je nezvyčajne citlivé na všetky prejavy krásy – v prírode, v maľbe, v hudbe, v architektúre. Ale ako to všetko pochopiť nie rozumom, ale samotnou dušou? Vo svojom texte to reflektuje V. Soloukhin. Hlavným problémom, ktorý autor kladie, je problém ľudského chápania krásy.

Tento problém je pre nás veľmi dôležitý moderný život s jej nepotlačiteľným rytmom, márnosťou, každodennými starosťami. Niekedy jednoducho nemáme čas obdivovať krásny západ slnka alebo nočné hviezdy, zažiť radosť z prvého snehu.

V. Soloukhin sa vo svojom texte zamýšľa nad vnímaním umenia človekom. Píše, že prešiel galéria umenia, môžete vidieť iba vonkajšie scény obrazov. Ale aby ste objavili dušu umelca a úplne sa ponorili do tejto atmosféry, potrebujete čas, pokoj, rozjímanie. Iba v tomto prípade sa umelecké diela - obrazy, starobylé katedrály a kostoly - stanú súčasťou našej duše a pomôžu nám nahliadnuť na svet novým spôsobom.

Tento text je veľmi jasný, obrazný, emotívny. Autor používa rôzne médiá umelecká expresivita: rétorické otázky („Čo možno vidieť, čo sa dá pochopiť? Názvy obrazov? Rámy? Vonkajší dej?“), rady homogénnych členov („Nakoniec som v sebe cítil stúpajúcu vlnu úzkosti, lásky, túžby , nezodpovedná pripravenosť na akýkoľvek úspech"), idióm ("zaškrtnite si myseľ").

Plne zdieľam názor autora. Vnímanie krásy človekom je zvláštny proces, jemný, zduchovnený, vyžadujúci si od človeka osobitnú koncentráciu. Len v tomto prípade sme schopní zažiť morálne osvietenie, očistu, katarziu. A potom sa zmeníme, staneme sa láskavejšími, tolerantnejšími k druhým, niekedy sa na svoj život pozrieme novým spôsobom. Raz náš brilantný básnik napísal: „Služba múz netoleruje rozruch; To krásne musí byť majestátne ... “. Tu si myslím, že naše chápanie sveta krásy by malo byť rovnaké – neunáhlené, pokojné.

S. Ľvov sa nad tým zamýšľa vo svojej publicistickej zbierke „Byť či zdať sa?“. Hovorí o výstave majstrovských diel zo slávneho múzea Prado v Madride. A trpko poznamenáva, že mnohí prišli na túto výstavu, pretože je prestížna a módna. Autor však dúfa, že zvyk navštevovať prestížne výstavy jedného dňa premení ľudí na skutočný záujem o umenie. A môže vzniknúť len so zvláštnym chápaním tohto sveta, odpútaním človeka od márnosti.

O vnímaní hudby píše B.Sh. Okudzhava v básni „Hudobník“. „Spev huslí“ sprevádza hrdinu na ceste, dáva mu nádej, dáva mu najvyššiu radosť. Geniálny hudobník Okudžava je šťastný, pretože dokázal preniknúť do ľudskej duše:

Šťastný je ten, koho cesta krátka, prsty zlé, luk ostrý,
Hudobník, ktorý mi postavil vatru z duše.
A duša, to je isté, ak bude spálená,
Je spravodlivejšia, milosrdnejšia a spravodlivejšia.

Proces chápania krásy z našej strany je teda tajomstvom, sviatosťou, sviatosťou. Je to vždy nové objavovanie seba a sveta okolo.