Pokyny nám pomáhajú pochopiť skutočné motívy a myšlienky postáv. Pozoruhodným príkladom je Lukáš: poznámky naznačujú jeho neúprimnosť, skrytý význam jeho slov, vynára sa otázka: "Verí on sám tomu, čo hovorí?" Pri rozhovore s Annou Luka odpovedá: „Veľa drvili, preto je mäkký...“ Gorkij však pridáva poznámku: „Smeje sa chrapľavým smiechom.“ Toto je znak prefíkanosti, zdržanlivosti, ktorý nás núti premýšľať o tom, kto je Luka, prečo to vytvára“ krásna rozprávka"a akým skutočným prínosom pre životy hrdinov. Táto rola je jasne viditeľná pri rozhovore s hercom o nemocnici, v ktorej sa liečia opilci. Herec najprv premýšľa o Lukových slovách, potom sa usmeje a smeje a potom dôležitá poznámka autora: "zrazu, akoby sa zobudil "rozlúči sa a odíde. Ilúzia sa rozplynie, ale nádej zostáva v duši herca, spomína na tento rozhovor a sníva o takom mieste až do samého konca hry.

Keď však vyjde pravda najavo, nevydrží to a spácha samovraždu. Poznámky pomáhajú odhaliť psychológiu postáv, ich stav pred a po stretnutí s Lukom. Satin sa často smeje - po rozhovore s Lukou sa v ňom niečo prebudilo, bolo to v ústach Satina, kde Gorky vyjadril svoj postoj k pravde a klamstvám. A vôbec, vo štvrtom dejstve sa postavy často smejú a v tomto čase sa herec rozhodne obesiť. To je aj dôležitý význam knihy: v takejto spoločnosti je každý ľahostajný, hluchý k smútku blížneho. A pomocou poznámok môžeme túto ľahostajnosť sledovať.

Gorkij nám teda pomocou poznámok ukazuje stav hrdinov, ich myšlienky a emócie.

Aktualizované: 2017-10-11

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, zvýraznite text a stlačte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a ostatným čitateľom neoceniteľný prínos.

Ďakujem za tvoju pozornosť.

Účel hodiny: vytvoriť problematickú situáciu a povzbudiť študentov, aby vyjadrili svoj vlastný názor na obraz Lukáša a jeho postavenie v živote.

Metodické techniky: diskusia, analytický rozhovor.

Vybavenie lekcie: portrét a fotografie A.M. Gorkého z rôznych rokov.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Počas vyučovania.

1. Analytický rozhovor.

Vráťme sa k sérii udalostí tejto drámy a uvidíme, ako sa tu konflikt vyvinie.

Ako vnímajú obyvatelia ubytovne svoju situáciu pred objavením sa Luka?

(V expozícii vidíme ľudí, ktorí v skutočnosti rezignovali na svoje ponižujúce postavenie. Spolubývajúci sa malátne, zvykne hádajú a Herec hovorí Satinovi: „Jedného dňa ťa úplne zabijú... na smrť...“ “ A ty si hlupák," odsekne Satin. "Prečo "- je herec prekvapený. "Pretože - nemôžeš zabiť dvakrát." Tieto slová Sateena ukazujú jeho postoj k existencii, ktorú všetci vedú v ubytovni. Toto nie je život, všetci sú už mŕtvi. Zdá sa, že je všetko jasné. Ale odpoveď je zaujímavá Herec: „Nerozumiem...prečo nie?“. Možno je to herec, ktorý už viackrát zomrel javisko, ktorý hrôzu situácie chápe hlbšie ako ostatní. Koniec koncov, je to on, kto na konci hry spácha samovraždu.)

- Aký je význam používania minulého času v sebacharakteristike postáv?

(Ľudia sa cítia ako „ex“: „Satén. Bol som vzdelaný človek“ (paradoxom je, že minulý čas je v tomto prípade nemožný). „Bubnov. Bol som kožušníkom." Bubnov vyslovuje filozofickú zásadu: „Ukazuje sa - nemaľujte sa vonku, všetko bude vymazané ... všetko bude vymazané, áno!“).

Ktorá postava je proti ostatným?

(Len jeden Kleshch sa ešte nezmieril so svojím osudom. Oddeľuje sa od zvyšku ubytovní: „Čo sú to za ľudia? Utekali, zlatá spoločnosť ... ľudia! Som pracujúci človek ... ja hanbím sa na ne pozerať ... pracujem od mladosti ... nedostanem sa odtiaľto? )

Ktorá scéna je začiatkom konfliktu?

(Začiatkom konfliktu je vystúpenie Luka. Okamžite oznamuje svoje názory na život: „Je mi to jedno! Vážim si gaunerov, podľa mňa ani jedna blcha nie je zlá: všetci sú čierni, všetci skáču.. . to je ono.“ A tiež: „Starý muž - kde je teplo, tam je vlasť ...“ Luka je v centre pozornosti hostí: „Aký zaujímavý starý muž si priniesol Natashu...“ - a celý vývoj zápletky sa sústreďuje na neho.)

Ako Lukáš ovplyvňuje prenocovanie?

(Luka rýchlo nájde prístup k ubytovniam: „Pozriem sa na vás, bratia, - na váš život - oh-och! ....“ Ľutuje Alyoshku: „Ach, chlapče, si zmätený .. ..“ Nereaguje na hrubosť, šikovne obchádza otázky, ktoré sú mu nepríjemné, je pripravený pozametať dlážku namiesto postelí. Luka sa stáva pre Annu potrebným, ľutuje ju: „Ako môžeš nechať človeka takého? “ Luka šikovne zalichotí Medvedevovi a nazve ho „pod“ a okamžite prepadne tejto návnade.)

Čo vieme o Lukášovi?

(Luka o sebe nehovorí takmer nič, dozvedáme sa len: „Veľa drvili, preto je mäkký...“).

Čo hovorí Luke každému z obyvateľov ubytovne?

(V každom z nich Luka vidí človeka, odhaľuje jeho svetlé stránky, podstatu osobnosti, a to robí revolúciu v živote hrdinov. Ukazuje sa, že prostitútka Nasťa sníva o krásnej a žiarivej láske, opitý herec dostáva nádej na liek na alkoholizmus; zlodej Vaska Pepel plánuje odísť na Sibír a začať tam nový život s Natáliou, staňte sa silným majstrom. Anna Luka dáva útechu: „Nič, nič viac nebude treba a niet sa čoho báť! Ticho, pokoj - klam sa! Lukáš odhaľuje dobro v každom človeku a inšpiruje vieru v to najlepšie.)

Klamal Luke ubytovateľom?

(Na túto vec môžu byť rôzne názory. Luke sa nezištne snaží ľuďom pomáhať, vzbudzovať v nich dôveru, prebúdzať tie najlepšie stránky prírody. Úprimne si želá dobro, ukazuje skutočné spôsoby, ako dosiahnuť nový, lepší život. Veď tam naozaj sú nemocnice pre alkoholikov, naozaj Sibír - zlatá stránka, a nielen miesto vyhnanstva a ťažkej práce Čo sa týka posmrtného života, ktorým Annu láka, otázka je zložitejšia, ide o vieru a náboženské presvedčenie. O čom klamal? Keď Luka presviedča Nasťu, že verí v jej city, v jej lásku: "Ak veríš, mal si pravú lásku... to znamená - bola! Bola! "- pomôže jej len nájsť silu v sebe pre život, pre skutočnú, nie fiktívnu lásku.)

Ako vnímajú Lukove slová obyvatelia ubytovne?

(Noci sú najskôr nedôverčiví k jeho slovám: „Prečo všetci klamete?“ Luka to nepopiera, na otázku odpovedá otázkou: „A ... prečo to vlastne tak bolestne potrebujete ... premýšľajte o tom! Ona naozaj môže, ale pre teba... ". Aj na priamu otázku o Bohu odpovedá Luka vyhýbavo: "Ak veríš, existuje; ak neveríš, nie... Čo si ver, to je...“).

Do akých skupín možno rozdeliť postavy v hre?

"veriaci" "neveriaci"

Anna verí v Boha. Tick ​​už ničomu neverí.

Tatar - v Alahovi. Bubnov nikdy v nič neveril.

Nastya - v osudovej láske.

Barón – vo svojej minulosti možno vymyslený.

Aký je posvätný význam mena „Lukáš“?

(Meno „Luka“ má dvojaký význam: toto meno sa podobá na evanjelistu Luka, čo znamená „svetlý“ a zároveň je spojené so slovom „zlý“ (peklo).)

(Pozícia autora vyjadrené vo vývoji zápletky. Po Lukovom odchode sa všetko deje úplne inak, ako Luka presvedčil a ako hrdinovia očakávali. Vaska Pepel naozaj skončí na Sibíri, ale len na tvrdú prácu, za vraždu Kostyleva, a nie ako slobodný osadník. Herec, ktorý stratil vieru v seba samého, vo svoju silu, presne opakuje osud hrdinu z Lukášovho podobenstva o spravodlivej krajine. Luke, ktorý rozpráva podobenstvo o mužovi, ktorý stratil vieru v existenciu spravodlivej krajiny a udusil sa, verí, že človek by nemal byť zbavený snov, nádejí, dokonca ani imaginárnych. Gorky, ktorý ukazuje osud herca, uisťuje čitateľa a diváka, že je to práve falošná nádej, ktorá môže viesť človeka k samovražde.)

Sám Gorky o svojom pláne napísal: „Hlavná otázka, ktorú som chcel položiť, je, čo je lepšie, pravda alebo súcit. Čo je potrebné. Je potrebné priviesť súcit do bodu používania klamstiev, ako Luke? Toto nie je subjektívna otázka, ale všeobecná filozofická otázka.

Gorkij nestaví do kontrastu pravdu a lož, ale pravdu a súcit. Nakoľko je táto opozícia opodstatnená?

(Táto viera sa nestihla uchytiť v mysliach prenocovaní, ukázala sa ako krehká a bez života, so zmiznutím Lukáša nádej zhasne.)

Aký je dôvod rýchleho vyblednutia viery?

(Možno ide o slabosť samotných hrdinov, ich neschopnosť a neochota urobiť aspoň niečo pre realizáciu nových plánov. Nespokojnosť s realitou, ostro negatívny postoj k nej, sa spája s úplnou neochotou urobiť čokoľvek, aby sa táto realita zmenila. .)

Ako Luke vysvetľuje zlyhania života s prenocovaním?

(Luke vysvetľuje neúspechy života nocľažníkov vonkajšími okolnosťami, za nevydarený život vôbec neviní samotných hrdinov. Preto ich to k nemu tak ťahalo a tak sklamaní, keď odchodom Luka stratili vonkajšiu podporu .)

Luke je živý obraz práve preto, že je rozporuplný a nejednoznačný.

1. Diskusia D.Z.

Filozofická otázka, ktorú položil samotný Gorky: čo je lepšie - pravda alebo súcit? Otázka pravdy je mnohostranná. Každý človek chápe pravdu svojím vlastným spôsobom, pričom má na mysli nejakú konečnú, vyššiu pravdu. Pozrime sa, ako koreluje pravda a lož v dráme „Na dne“.

Čo znamenajú postavy v hre pod pojmom pravda?

(Toto slovo má veľa významov. Pozrite si slovník.

Existujú dve úrovne „pravdy“.

D.Z.

Pripravte sa na esej o diele M. Gorkého.

Jedným z najčastejšie používaných pojmov v literárnej kritike je pozícia autora. Môže sa stať podkladom pre tému eseje, článku, abstraktu alebo eseje. Pozíciu autora v texte treba vidieť a chápať tak, ako je vyjadrená.

Transformácia termínu

Treba povedať, že pozícia autora prešla počas vývoja literatúry množstvom kvalitatívnych zmien. Na samom začiatku pôrodu populárna literatúra(teda keď sa oddelila od folklóru, prestala mať politický či náboženský charakter) autorské hodnotenie bolo vyjadrené priamo v diele. Autor mohol otvorene rozprávať o tom, ktorá postava sa mu zdala pozitívna alebo negatívna, svoj postoj k dianiu vyjadril v odbočkách, v záveroch. Postupom času sa tento spôsob autorovej prítomnosti v texte stal neprijateľným, tvorca textu sa začal dištancovať a umožnil tak čitateľovi, aby sa sám rozhodol, na ktorej strane stojí. Tento proces sa obzvlášť prehĺbil v 20. storočí, tento jav nazval R. Barth „smrť autora“. Nie všetci bádatelia s ním však súhlasia s tým, že autor v každom prípade posudzuje situáciu, vyjadruje svoj názor, len to robí skryto, zahalene, rôznymi prostriedkami.

Spôsoby vyjadrenia polohy autora v dráme, lyrike a epike

Autor textu je vylúčený, preto ho Bachtin nazval polyfónnym. V texte je skutočne veľa hlasov, názorov a hodnotení, medzi ktorými je ťažké rozlíšiť tie autorské. Všetko v románe však nasvedčuje tomu, že pre Dostojevského bolo najdôležitejšie uskutočniť evanjeliovú myšlienku, že život každého človeka je cenný sám o sebe, že nie je možné prestúpiť hlavné Božie prikázanie ani pre predstavu, alebo za peniaze alebo na dobré účely. Dostojevskij aktívne priťahuje postavy rôznych úrovní. Samotné meno hlavnej postavy považujú výskumníci z rôznych pozícií, z ktorých jedna pripomína rozkol, ktorý sa vyskytol v histórii ruskej cirkvi. Opakované opakovanie číslic 7, 3 nás opäť odkazuje na náboženské knihy. Pánovi trvalo stvorenie tohto sveta 7 dní, 3 je pre kresťanov posvätné číslo, ktoré symbolizuje Boha Otca, Boha Syna a Ducha Svätého.

závery

Pre pochopenie ideového zámeru diel sú teda dôležité autorove pozície. Môžu byť vyjadrené rôznymi spôsobmi. pri čítaní diel si treba všímať v prvom rade mená a priezviská postáv, detaily, ktoré sú v texte spomenuté, oblečenie postáv, ich portrétne charakteristiky. Tiež sa oplatí zaplatiť Osobitná pozornosť krajinárske náčrty a lyrické odbočky.

Žáner hry Maxima Gorkého „Na dne“ možno definovať ako filozofická dráma. Spisovateľovi sa v tomto diele podarilo nastoliť mnohé problematické otázky o človeku a zmysle jeho existencie. Kľúčovým sa však stal spor o pravdu v hre „Na dne“.

História stvorenia

Hra bola napísaná v roku 1902. Táto doba je charakterizovaná vážnou dobou, v dôsledku ktorej boli robotníci v dôsledku zatvorenia tovární bez práce a roľníci boli nútení žobrať a žobrať. Všetci títo ľudia a s nimi aj štát sa ocitli na samom dne života. Aby Maxim Gorky odzrkadlil celý rozsah poklesu, urobil zo svojich hrdinov predstaviteľov všetkých segmentov obyvateľstva. sa stal dobrodruhom, bývalým hercom, prostitútkom, zámočníkom, zlodejom, obuvníkom, živnostníčkou, hosteskou, policajtom.

A práve uprostred tohto úpadku a chudoby sa kladú kľúčové odveké otázky života. A základom konfliktu bol spor o pravdu v hre „Na dne“. Tento filozofický problém sa pre ruskú literatúru už dávno stal neriešiteľným, chopili sa ho Puškin, Lermontov, Dostojevskij, Tolstoj, Čechov a mnohí ďalší. Gorkij sa však tohto stavu vôbec nezľakol a vytvoril dielo zbavené didaktiky a moralizovania. Samotný divák má právo rozhodnúť sa po vypočutí rôznych uhlov pohľadu vyjadrených postavami.

Hádka o pravde

V hre „Na dne“, ako je uvedené vyššie, Gorky nielen vykreslil hroznú realitu, ale odpovede na najdôležitejšie filozofické otázky sa stali pre spisovateľa hlavnou vecou. A nakoniec sa mu podarí vytvoriť inovatívne dielo, ktoré nemá v dejinách literatúry obdobu. Rozprávanie pôsobí na prvý pohľad nesúrodo, bez zápletiek a roztrieštenosti, no postupne sa všetky kúsky mozaiky skladajú a pred divákom sa odohráva stret hrdinov, z ktorých každý je nositeľom svojej pravdy.

Mnohostranná, nejednoznačná a nevyčerpateľná je taká téma, ako je spor o pravdu v hre „Na dne“. Tabuľka, ktorá by sa dala zostaviť pre jej lepšie pochopenie, by obsahovala tri postavy: Bubnova, Práve tieto postavy vedú búrlivé diskusie o potrebe pravdy. Gorkij, uvedomujúc si nemožnosť odpovedať na túto otázku, vkladá týmto hrdinom do úst odlišné názory, ktoré sú rovnocenné a rovnako atraktívne pre diváka. Nie je možné určiť postoj samotného autora, preto sa tieto tri obrazy kritiky interpretujú odlišne a stále neexistuje konsenzus o tom, čí pohľad na pravdu je správny.

Bubnov

Bubnov, ktorý vstupuje do sporu o pravdu v hre „Na dne“, zastáva názor, že kľúčom ku všetkému sú fakty. Neverí vo vyššie sily a vysoký osud človeka. Človek sa rodí a žije len preto, aby zomrel: „Všetko je takto: narodí sa, žije, umiera. A ja zomriem ... a ty ... Čo ľutovať ... “Táto postava je v živote beznádejne zúfalá a v budúcnosti nevidí nič radostné. Pravdou pre neho je, že človek nedokáže odolať okolnostiam a krutosti sveta.

Pre Bubnova sú lži neprijateľné a nepochopiteľné, verí, že treba hovoriť iba pravdu: „A prečo ľudia radi klamú?“; "Podľa môjho názoru zmizni celú pravdu tak, ako je!" Otvorene, bez váhania vyjadruje svoj názor ostatným. Bubnovova filozofia je k človeku pravdivá a bezohľadná, nevidí zmysel pomáhať blížnemu a starať sa o neho.

Luke

Pre Lukáša nie je hlavná pravda, ale útecha. Snaží sa priviesť beznádej Každodenný život Obyvatelia ubytovne aspoň trochu rozumu, dáva im to falošnú nádej. Jeho pomoc spočíva v klamstve. Luke dobre rozumie ľuďom a vie, čo každý potrebuje, na základe toho dáva sľuby. Umierajúcej Anne teda povie, že po smrti nájde pokoj, herec vnukne nádej na liek na alkoholizmus, sľúbi Ashovi lepší život na Sibíri.

Luke sa objaví ako jeden z kľúčové figúry v takom probléme, akým je spor o pravdu v hre „Na dne“. Jeho vyjadrenia sú plné sympatií, upokojenia, no nie je v nich ani slovo pravdy. Tento obraz je jedným z najkontroverznejších v dráme. Literárni kritici to dlho hodnotili len s negatívna stránka, no dnes mnohí vidia v Lukášovom konaní pozitívne stránky. Jeho lož utešuje slabých, ktorí nedokážu odolať krutosti okolitej reality. Filozofiou tejto postavy je láskavosť: "Človek môže učiť dobré veci... Kým človek veril, žil, ale stratil vieru - a obesil sa." Príznačný je v tomto smere príbeh o tom, ako starejší zachránil dvoch zlodejov, keď sa k nim správal láskavo. Pravda Lukáša je v ľútosti nad človekom a v túžbe dať mu nádej, aj keď iluzórnu, na možnosť lepšej, ktorá by pomohla žiť.

satén

Sateen je považovaný za hlavného protivníka Luka. Práve tieto dve postavy vedú hlavný spor o pravdu v hre „Na dne“. Satineove citáty ostro kontrastujú s Lukášovými výrokmi: "Lož je náboženstvom otrokov", "Pravda je bohom slobodného človeka!"

Pre Sateena je lož neprijateľná, pretože v človeku vidí silu, vytrvalosť a schopnosť všetko zmeniť. Ľútosť a súcit nemajú zmysel, ľudia ich nepotrebujú. Práve táto postava vyslovuje známy monológ o človeku-bohu: „Je len človek, všetko ostatné je dielom jeho rúk a jeho mozgu! Je to výborné! Znie to hrdo!

Na rozdiel od Bubnova, ktorý tiež uznáva len pravdu a popiera lož, Satin si ľudí váži a verí im.

Záver

Spor o pravdu v hre „Na dne“ je teda zápletkový. Gorkij nedáva jasné riešenie tohto konfliktu, každý divák musí sám určiť, kto má pravdu. Treba si však uvedomiť, že záverečný Sateenov monológ zaznie zároveň ako chválospev na človeka a výzva k akcii, ktorej cieľom je zmeniť hroznú realitu.

Pozícia autora je vyjadrená predovšetkým v nejednoznačnom, nelineárnom vývoji dejovej akcie. Pohyb deja je na prvý pohľad motivovaný dynamikou tradičného „konfliktného mnohouholníka“ – vzťahom Kostyleva, Vasilisy, Pepela a Natashe. Ale milostné aféry, žiarlivosť a „vrcholná“ scéna vraždy – intrigy, ktorá tieto štyri postavy spája – motivujú len navonok javisková akcia. Časť udalostí, ktoré tvoria dejovú osnovu hry, sa odohráva mimo javiska (súboj Vasilisy s Natašou, Vasilisina pomsta – prevrhnutie vriaceho samovaru na jej sestru). Vražda Kostyleva sa odohráva za rohom ubytovne a pre diváka je takmer neviditeľná. Všetky ostatné postavy v hre zostávajú nedotknuté. milostný vzťah. Autor zámerne odkláňa všetky tieto udalosti „z centra pozornosti“ a vyzýva diváka, aby sa bližšie pozrel, alebo skôr vypočul niečo iné - obsah mnohých rozhovorov a sporov medzi hostelmi.

Kompozičná dejová nejednotnosť herci, ich vzájomné odcudzenie (každý si myslí „o svojom“, starosti o seba) – sa prejavuje v organizácii javiskového priestoru. Postavy sú rozptýlené v rôznych kútoch javiska a „uzavreté“ v neprepojených, hermetických mikropriestoroch. Gorkij organizuje komunikáciu medzi nimi s ohľadom na Čechovove princípy kompozície. Tu je typický fragment hry:

„Anna. Nepamätám si, kedy som bol plný... Celý život som chodil v handrách... celý svoj mizerný život... Načo?

Luke. Ach ty zlatko! Unavený? Nič!

herec. Knave go ... jack, sakra!

Barón. A máme kráľa.

Roztoč. Vždy budú biť.

satén. Toto je náš zvyk...

Medvedev. Kráľ!

Bubnov. A mám... no...

Anna. Umieram, tu...“

Vo vyššie uvedenom fragmente znejú všetky poznámky z rôznych uhlov: Annine umierajúce slová sú zamieňané s výkrikmi spolubývajúcich, ktorí hrajú karty (Satin a Barón) a dámu (Bubnov a Medvedev). Tento polylóg, zložený z poznámok, ktoré do seba nezapadajú, dobre vyjadruje autorovu túžbu zdôrazniť nejednotnosť prenocovaní: jasne sa odhaľujú komunikačné zlyhania, ktoré nahrádzajú komunikáciu. Zároveň je pre autora dôležité udržať pozornosť diváka na sémantických pilieroch textu. Takouto oporou v hre je bodkovaná línia leitmotívov (pravda – viera, pravda – lož), ktorá organizuje pohyb toku reči.

Nápadné sú aj ďalšie postupy, ktoré kompenzujú relatívnu slabosť dejovej akcie a prehlbujú zmysel drámy. Ide napríklad o používanie „rýmovaných“ (t. j. opakujúcich sa, zrkadlených) epizód. Takže dva dialógy Nastya a Barona, ktoré sa nachádzajú symetricky voči sebe, sa zrkadlia. Na začiatku hry sa Nasťa bráni Baronovým skeptickým poznámkam: jeho postoj k Nastiným príbehom o „ osudová láska"A Gastone je formulovaný príslovím" Nepáči sa - nepočúvajte, ale nezasahujte do klamstva. Po Lukovom odchode si Nasťa a barón akoby vymenili úlohy: všetky barónove príbehy o „bohatstve ... stovkách nevoľníkov ... koňoch ... kuchároch ... kočoch s erbmi“ sprevádza rovnaká poznámka Nasťa: "To nebolo!"

Presný sémantický rým v hre pozostáva z Lukovho podobenstva o spravodlivej krajine a epizódy s Hercovou samovraždou. Oba fragmenty sa doslovne zhodujú v posledných riadkoch: „A potom som išiel domov a obesil som sa...“ / „Hej... ty! Poď... poď sem! Tam... Herec... sa uškrtil!“ Takéto kompozičné prepojenie ukazuje autorovu pozíciu vo vzťahu k výsledkom Lukášovej „kazateľskej“ činnosti. Ako však už bolo spomenuté, autor ani zďaleka nezvaľuje všetku vinu za smrť Herca na Luka. S osudom Herca sa spája aj dvakrát opakovaná epizóda, v ktorej si spolubývajúci spievajú svoju pieseň - "Slnko vychádza a zapadá." Herec „pokazil“ túto konkrétnu pieseň - v poslednom dejstve sa v nej nikdy nespievali riadky „Chcem byť slobodný ... / Nemôžem zlomiť reťaz“.

„Rýmované“ epizódy nenesú nové informácie o postavách, ale spájajú nesúrodé fragmenty deja, dávajúc mu sémantickú jednotu a celistvosť. Tomu istému cieľu slúžia aj jemnejšie metódy kompozičného „aranžovania“, napríklad systém literárnych a divadelných narážok.

V jednej z prvých epizód herec spomína „dobrú hru“, pričom odkazuje na Shakespearovu tragédiu Hamlet. Citát z Hamleta („Ofélia! Ach... pamätajte na mňa vo svojich modlitbách! ..“) už v prvom dejstve predpovedá budúci osud samotného herca. Jeho posledné slová pred samovraždou adresované Tatarinovi sú: „Modli sa za mňa“. Okrem Hamleta herec niekoľkokrát cituje kráľa Leara („Tu, môj verný Kent...“). Learovi sa pripisuje aj veta „Som na ceste k znovuzrodeniu“, ktorá je pre herca dôležitá. Obľúbenou hercovou básňou bola báseň od Berangera, v kontexte hry nadobudla význam filozofickej deklarácie: „Česť šialencovi, ktorý ^budí ľudstvo spať zlato“. Spolu s citátmi západnej klasiky sa do Hercovej reči nečakane vkĺzne Puškinova veta: „Naše siete vliekli mŕtveho muža“ (z básne „Utopenec“). Sémantickým jadrom všetkých týchto literárnych reminiscencií je odchod zo života, smrť. Dejová cesta Herca je teda vytýčená už na samom začiatku diela a tými umeleckými prostriedkami, ktoré definujú jeho profesiu – „cudzie“ slovo, citát vyslovený z javiska.

Vo všeobecnosti sa znejúca reč v súlade s dramatickosťou diela ukazuje ako dôležitý prostriedok sémantického prehĺbenia deja. V hre je na pozadí literárnej tradície nápadný neuveriteľne hutný aforizmus. Tu je len niekoľko príkladov zo skutočného vodopádu aforizmov a výrokov: „Taký život, že ráno vstaneš a zavýjaš“; "Počkajte z vlčieho zmyslu"; "Keď je práca povinnosťou, život je otroctvo!"; „Ani jedna blcha nie je zlá: všetky sú čierne, všetky skáču“; „Kde je starému človeku teplo, tam je vlasť“; "Každý chce poriadok, ale chýba rozum."

Aforistické úsudky majú osobitný význam v reči hlavných „ideológov“ hry - Luka a Bubnova - hrdinov, ktorých pozície sú naznačené najjasnejšie a najpresnejšie. Filozofický spor, v ktorom každý z hrdinov hry zastáva svoju pozíciu, je podporený bežnou ľudovou múdrosťou, vyjadrenou v prísloviach a porekadlách. Pravda, táto múdrosť, ako autor nenápadne ukazuje, nie je absolútna, prefíkaná. Príliš „okrúhle“ tvrdenie môže pravdu nielen „zatlačiť“, ale od nej aj odviesť. V tejto súvislosti je zaujímavé, že najdôležitejší monológ hry Satina, bohatý aj na „prenasledované“ (a autorovi jasne sprostredkované hrdinom) formulácie, je zámerne posiaty bodkami, ktoré signalizujú, aké ťažké to má najdôležitejšie slová v jeho živote sa zrodili v Satinovej mysli.