Projekt „Ilustracja w odbiorze dzieł beletrystycznych”. Ilustracje V.I. Shukhaeva do dzieł rosyjskich klasyków Ilustracje do dzieł literatury rosyjskiej lista

Parfenowa Anna

Materiał oparty jest na twórczości literackiej przedmiotu „Literatura” w klasie 8.

Cel projektu:

Badanie roli ilustracji w zrozumieniu Praca literacka,

Studium i analiza prac fikcja,

Wykonywanie ilustracji do dzieł beletrystycznych,

Wykształcenie umiejętności zbierania, filtrowania i systematyzowania materiału ze źródeł beletrystycznych.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, utwórz dla siebie konto ( rachunek) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

„Ilustracja w postrzeganiu dzieł fikcji” Wykonawca pracy projektowej: Anna Parfenova, liderzy 8. klasy: Suglobova L. G., Yusupova M. N. Czechow, 2015

Cel projektu: -poznanie roli ilustracji w zrozumieniu utworu literackiego, -badanie i analiza utworów beletrystycznych, -wykonywanie ilustracji do utworów beletrystycznych, -kształcenie umiejętności zbierania, filtrowania i systematyzowania materiału ze źródeł beletrystycznych.

Planowany efekt: - przekazanie poprzez ilustrację wewnętrznego znaczenia dzieła i natury twórczości pisarzy, - twórcze opanowanie wiedzy o artystycznym utworze literackim, - umiejętność posługiwania się obrazem wizualnym w rozumieniu artystycznego utworu literackiego.

Rola ilustracji w zrozumieniu dzieła literackiego: Ilustracja to rysunek odnoszący się do określonej części tekstu, wyjaśniający jakiś punkt i jednocześnie ozdabiający książkę. Ilustracje sprawiają czytelnikowi radość, uruchamiają jego uczucia, myśli, poszerzają horyzonty, sprzyjają asymilacji język ojczysty, pomagają pogłębić percepcję i zrozumienie dzieł sztuki. Ilustracje, które dokładniej i konsekwentniej oddają główne punkty treści tekstu, pozwalają śledzić krok po kroku opisywane wydarzenia, co zwiększa efektywność odtworzenia treści. Percepcja dzieła literackiego jest niemożliwa bez aktywnej pracy wyobraźni. Ilustracja jako rodzaj sztuki jest ściśle związana z książką. Umiejętność postrzegania go w jedności z tekstem jest bowiem jednym ze wskaźników percepcji estetycznej obraz graficzny umożliwia zobaczenie i zrozumienie treści wiersza, opowiadania lub bajki. To nie przypadek, że czytelnicy wybierają książki z ilustracjami i próbują „czytać” z ich pomocą. Estetyczne postrzeganie ilustracji przejawia się w umiejętności opisu przedstawionej akcji, zrozumieniu relacji między postaciami, bohaterami dzieła. Docenić należy wagę ilustracji, gdyż od jej zbadania zaczyna się kolejny etap poznawania otoczenia, czytelnicy chętnie podążają za artystą w nowy Światżywe obrazy, fikcja, połączenie rzeczywistości i bajki. Z zainteresowaniem włączają się w ten proces, w tę grę fantazji i wyobraźni. Ilustrator musi umieć mówić do czytelnika prostym, klarownym i niezwykle szczerym „językiem”. Zrozumienie treści bardziej złożonych – wewnętrznego sensu pracy, interes publiczny działania bohaterów zmysł moralny ich zachowanie sprawia czytelnikowi duże trudności. W pokonywaniu tych trudności zasadnicza rola ilustracja zaczyna znowu grać: aby zrozumieć najtrudniejsze momenty tekstu, czytelnik powinien umieć zwrócić się do obrazu wizualnego i prześledzić na nim te działania, relacje między postaciami, w których ich wewnętrzne znaczenie jest bardziej wyraźnie ujawnione.

M.Ju.Lermontow „Mtsyri” „Głęboko pode mną Strumień wzmocniony przez burzę Głośny, a szum jego głuchych Gniewnych setek głosów uległ. Choć bez słów byłem zrozumiały w tej rozmowie, Cichy szept, wieczny spór Z upartą kupą kamieni. Teraz nagle ucichło, potem mocniej zabrzmiało w ciszy; I tak na mglistych wzgórzach śpiewały ptaki, a wschód stał się bogaty; wilgotny wietrzyk poruszał prześcieradłami; Senne kwiaty zwiędły, I tak jak one, ku dniu, w którym podniosłem głowę... Rozejrzałem się; Nie topię się: byłem przerażony; na skraju groźnej otchłani leżałem, Gdzie wył, wirując, wściekły wał; Były stopnie ze skał; Lecz tylko zły duch Szedł wzdłuż nich, Gdy zrzucony z nieba Zniknął w podziemnej otchłani.

M. Yu Lermontow „Mtsyri” eseje. Ten odcinek jest najpiękniejszy w całym dziele. Czytelnik rozumie, że bohater nie ma szans na odnalezienie ojczyzny pośród wielkich, bezkresnych przestrzeni Kaukazu. Ta ilustracja brzmi beznadziejnie, ale nie całkiem fatalnie. Odbicie świtu nad górami jest jak symbol nadziei w duszy chłopca, który jest zdeterminowany, by odnaleźć swoją ojczyznę. Widać, jak bohater chciałby wzbić się z orłami i odlecieć do ojczyzny.

A. S. Puszkin „Dubrowski”. Marya Kirilovna chciwie skorzystała z pozwolenia na wyjazd. Pobiegła do swego pokoju, zamknęła się i wylała łzy, wyobrażając sobie, że jest żoną starego księcia; nagle wydał jej się odrażający i pełen nienawiści... małżeństwo przeraziło ją jak pień do rąbania, jak grób... - Nie, nie - powtarzała z rozpaczą - lepiej umrzeć, lepiej iść do klasztoru, ja lepiej poślubić Dubrowskiego. Potem przypomniała sobie list i chciwie rzuciła się, by go przeczytać, przewidując, że jest od niego. W rzeczywistości został napisany przez niego i zawierał tylko następujące słowa: „Wieczorem o godzinie 10. w tym samym miejscu."

A. S. Puszkin „Dubrowski”. PRACA PISEMNA. główny bohater Masza Troekurowa czyta list od Dubrowskiego. Na tej ilustracji przekazałem stan dziewczynki. Ogarnął ją smutek i smutek z powodu faktu, że będzie musiała poślubić niekochaną osobę. Być może list w jej rękach daje nadzieję, że z pozornie beznadziejnej sytuacji jest jeszcze wyjście. List łagodzi stres i stan beznadziejności, jest jedyną szansą na wybawienie z nierównego małżeństwa.

V. A. Żukowski „Swietłana”. „Oto jedno piękno; Siada przy lustrze; Ze skrytą nieśmiałością patrzy w lustro; Ciemność w lustrze; wokół martwa cisza; Świeca z drżącym ogniem Troszkę blasku lśni... Nieśmiałość w niej drży w piersi, Strach odwrócić wzrok, Strach zaćmiewa oczy... Światło zdmuchnęło trzaskiem, Świerszcz zawołał żałośnie, Zwiastun północy.

V. A. Żukowski „Swietłana”. PRACA PISEMNA. Na tej ilustracji przedstawiłem moment wróżenia przed lustrem. Moim zdaniem taki jest właśnie sens ballady i widać nastrój bohaterki Swietłany. Ona oczywiście się boi, ale pragnienie zobaczenia narzeczonego jest silniejsze niż strach.

NV Gogola „Taras Bulba”. „Kiedy Taras Bulba obudził się po uderzeniu i spojrzał na Dniestr, Kozacy już byli na czółnach i wiosłowali; kule spadły na nich z góry, ale ich nie dosięgły. I radosne oczy starego atamana błysnęły. - Żegnajcie towarzysze! — krzyknął do nich z góry. -Pamiętaj o mnie i przyjdź tu ponownie następnej wiosny i udanego spaceru! Co wy dostaliście, cholerni Polacy? Myślisz, że jest na świecie coś, czego bałby się Kozak? Poczekaj, nadejdzie czas, nadejdzie czas, dowiesz się, czym jest prawosławna wiara rosyjska! Już teraz bliskie i dalekie narody czują, że ich car powstaje z ruskiej ziemi i nie ma na świecie potęgi, która by mu się nie poddała! siły rosyjskie! Kiedy Taras Bulba ocknął się z ciosu i spojrzał na Dniestr, Kozacy byli już w czółnach i wiosłowali; kule spadły na nich z góry, ale ich nie dosięgły. I radosne oczy starego atamana błysnęły. - Żegnajcie towarzysze! — krzyknął do nich z góry. -Pamiętaj o mnie i przyjdź tu ponownie następnej wiosny i udanego spaceru! Co wy dostaliście, cholerni Polacy? Myślisz, że jest na świecie coś, czego bałby się Kozak? Poczekaj, nadejdzie czas, nadejdzie czas, dowiesz się, czym jest prawosławna wiara rosyjska! Już teraz bliskie i dalekie narody czują, że ich car powstaje z ruskiej ziemi i nie ma na świecie potęgi, która by mu się nie poddała! siły rosyjskie!

NV Gogola „Taras Bulba”. Przedstawiłem moment, w którym ujawniają się największe cechy bohatera – jego lojalność i miłość do towarzyszy, gotowość do poświęcenia dla dobra innych. Stary Taras Bulba cieszy się w duchu, że jego towarzysze uciekli przed wrogami, mimo że jego śmierć jest już nieunikniona.

w. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. „Mimowolnie przypomniały mi się słowa Valka o „szarym kamieniu”, który wyssał z Marusy radość i uczucie przesądny strach wkradł się do mojego serca; zdawało mi się, że czuję na niej i na sobie niewidzialne, kamienne spojrzenie, nieruchome i chciwe. Wydawało mi się, że ten loch z wyczuciem strzeże swojej ofiary.

w. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. Praca pisemna. Tę ilustrację postanowiłam zadedykować Marusie, ponieważ jej wizerunek najbardziej przywołuje na myśl silne uczucie szkoda. Marusya siedzi niedaleko swojego ulubionego miejsca - niedaleko szary kamień. Ilustracja wykonana jest w grafice, co pozwala na ukazanie tragizmu tej historii. Marusya jest nieruchoma, prawie bez życia i wygląda jak posąg. Pusta przestrzeń przed nią to znak, że śmierć zbliża się do Marusy.

A.P. Czechow „Kameleon”. Ochumelov robi pół obrotu w lewo i idzie w stronę tłumu. Przy samej bramie magazynu widzi, że wspomniany mężczyzna stoi w rozpiętej kamizelce i podniósłszy prawa ręka, pokazuje tłumowi zakrwawiony palec. Na jego na wpół pijanej twarzy zdaje się być wypisane: „Oskubię cię, łobuzie!” a sam palec wygląda jak znak zwycięstwa. W tym człowieku Ochumelov rozpoznaje złotnika Khryukina. Pośrodku tłumu, z szeroko rozstawionymi przednimi łapami i całym drżeniem, siedzi na ziemi sprawca afery we własnej osobie - szczeniak białego charta z ostrym pyskiem i żółtą plamką na grzbiecie. W jego załzawionych oczach wyraz tęsknoty i przerażenia. - Z jakiej okazji to tutaj? - pyta Ochumelov, wpadając w tłum - Dlaczego to tutaj? Dlaczego robisz sobie palcówkę?.. Kto krzyczał? „Jestem w drodze, wysoki sądzie, nikomu nie przeszkadzam ...” zaczyna Chryukin, kaszląc w pięść osoba, która pracuje… Moja praca jest niewielka. Niech mi zapłacą, bo - mogę tym palcem nie ruszyć przez tydzień... To, Wysoki Sądzie, nie jest w prawie, aby znosić stworzenie... Jeśli wszyscy gryzą, to lepiej nie mieszkać w świat... - Hm!... Dobrze... - mówi surowo Ochumelov, kaszląc i poruszając brwiami. - Cóż... Czyj pies? Nie zostawię tego tak. Pokażę ci, jak spuszczać psy! Czas zwrócić uwagę na takich panów, którzy nie chcą przestrzegać regulaminu! Jak go ukarzą, draniu, żeby się ode mnie nauczył, co znaczy pies i inne bezpańskie bydło! Pokażę mu matkę Kuz'kina!... Eldyrin - zwraca się strażnik do policjanta - dowiedz się, czyj to pies i sporządź protokół! A psa trzeba zabić. Od razu! Musi być szalona... Czyj to pies, pytam? - Wygląda na to, że to generał Żygałow! – krzyczy ktoś z tłumu. - Generał Żygałow? Hm!.. Zdejmij, Eldyrinie, zdejmij mój płaszcz... O zgrozo, jak gorąco! To musi być przed deszczem... Jednego tylko nie rozumiem: jak ona mogła cię ugryźć? - Ochumelov zwraca się do Chryukina - Czy dotknie palca? Ona jest mała, a ty taki zdrowy! Musiałeś złamać palec paznokciem, a potem przyszedł ci do głowy pomysł, żeby go zerwać. Jesteście... dobrze znanymi ludźmi! Znam cię, cholera!

A.P. Czechow „Kameleon”. PRACA PISEMNA. Ten odcinek jest głównym w pracy, więc go wybrałem. Ilustracja przedstawia moment, w którym… pokazuje generałowi zakrwawiony palec w nadziei, że sprawca, pies, zostanie ukarany. Tłum zebrał się, aby „gapić się”, jak to wszystko się skończy. Duch hipokryzji przenika całą rozmowę wokół tej sytuacji.

A. A. Blok „Verbochki” „Chłopcy i dziewczęta Świece i wierzby Niosą do domu Światła się świecą, Przechodnie są chrzczeni I pachnie wiosną. Odległy wietrzyk, Deszcz, mały deszcz, Nie zdmuchnij ognia! W Niedzielę Palmową Jutro pierwszy wstanę Na dzień święty.

AA Blok „Verbochki” ESEJ. W tej ilustracji chciałem oddać dobry wiosenny nastrój, uczucie światła, które przenika cały wiersz. Użyłem tych obrazów, aby obraz promieniował dobrocią i zbliżającym się świętem Wielkanocy.

A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin” „Oto północ, łapie chmury, Oddychał, wył - a teraz sama czarodziejka-zima Nadchodzi, rozpadła się; Zawieszone w kępach na konarach dębów, leżały jak faliste dywany Wśród pól wokół wzgórz. Brega z nieruchomą rzeką Zniwelowana pulchnym całunem; Błysnął mróz, a my cieszymy się z trądu matki zimy.

A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”. Byłem pod wrażeniem żywego poetyckiego opisu rosyjskiej zimy A. S. Puszkina. Zima jest szczególnie dobra na wsi: pulchny, śnieżny całun pokrył rzeki, pola i domy. Blask szronu odbija się w wielu odcieniach błękitu. Doszedłem do wniosku, czytając ten fragment, że prawdziwe piękno tkwi w prostocie.

Wniosek: -Artystycznie wykonana ilustracja oddziałuje przede wszystkim estetycznie, przekazuje wiedzę o życiu i wiedzę o sztuce, -Ilustracja artystyczna jest najważniejszym elementem książki, od której w dużej mierze zależy jej wartość artystyczna, charakter oddziaływania emocjonalnego, możliwość wykorzystania jej w procesie edukacji estetycznej czytelników.

Źródło informacji: 1.A. A. Blok „Werboczki”. 2.A. P. Czechow „Kameleon”. 3.A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”. 4.A. S. Puszkin „Dubrowski”. 5.B. A. Żukowski „Swietłana”. 6.B. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. 7.M. Y. Lermontow „Mtsyri”. 8.NV Gogola „Taras Bulba”. 9. http:// odpowiedź . Poczta. ru / pytanie /34536311 10. http://www.bestreferat.ru/referat- 380962.html

Otwarta lekcja plastyki w godz6 klasa

W tym temacie „Ilustracja do utworu literackiego”

(V. Katajew „Flaga”)

Nauczyciel plastyki:Merkulova EN

Bogorodsk 2015

Temat lekcji: Ilustracja do dzieła literackiego

Cele Lekcji: zapoznanie studentów z grafiką książkową

Cele Lekcji:

Dydaktyczny:

uczyć dzieci wypowiadania się na temat treści wysłuchanych i przemyślanych dzieł literackich i ilustracji;
utrwalenie umiejętności i zdolności zdobytych wcześniej na tematycznych lekcjach rysunku.

Korekta-wywoływanie:

korekta i rozwój emocjonalnego i celowego postrzegania przez uczniów dzieł plastycznych i literackich.

Edukacyjny:

rozwinąć umiejętność słuchania drugiego ucznia i odpowiadania na pytanie;
kultywowanie poczucia dumy z ludzi, którzy bronili swojej ojczyzny podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Ekwipunek: komputer; rzutnik multimedialny, prezentacja „Artyści o II wojnie światowej”

studenci : pusty arkusz pejzażu, prosty ołówek, gumka, akwarele, pędzle, słoiki z wodą.
Część tablicy zdobią ilustracje dotyczące Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

PODCZAS ZAJĘĆ

I. Organizowanie czasu

– Czy wszyscy są gotowi? Bardzo dobrze! Uśmiechali się do siebie. Usiądź.

II. Motywacja. Zestawienie zadania uczenia się

– Dziś mamy niezwykłą lekcję: jest ona poświęcona wielkiemu, radosnemu świętu, które na początku maja będzie obchodzić cały kraj. Co to za święto?(Dzień Zwycięstwa, 9 maja) 70 lat zwycięstwa!

– 22 czerwca 1941 roku Wielki Wojna Ojczyźniana ludzie radzieccy przeciwko faszystowskim najeźdźcom. Dziś na lekcji dzieła sztuki i literatury powstałe w latach wojny opowiedzą o tych kartach historii naszego kraju. Musisz obejrzeć prezentację tak uważnie, jak to możliwe; posłuchaj i spróbuj zrozumieć treść opowiadania, aby wykonać zadanie:

ilustrują fragment pracy Valentina Kataeva „Flaga”.

III. Słuchanie fragmentów opowiadania V. Kataeva „Flaga”

Właśnie świtało. Był ciemny, wietrzny świt późnej jesieni. Przez lornetkę niemiecki kontradmirał dostrzegł na horyzoncie małą granitową wyspę. Leżał wśród szarego, brzydkiego morza. Kątowe fale z dziką monotonią powtarzały kształt nadmorskich klifów. Morze wydawało się być wyrzeźbione z granitu.

Flotylla niemieckich łodzi desantowych i torpedowców skierowała się w stronę wyspy. Wyspa rosła, zbliżała się. Teraz prostym okiem można było dostrzec grupę marynarzy stojących na skwerku koło kościoła.
W tym momencie ukazało się szkarłatne słońce. Wisiał między niebem a wodą, jego górna krawędź przechodziła w długą dymną chmurę, a dolna dotykała postrzępionego morza. Ponure światło oświetliło wyspę. Flaga na kościele zrobiła się czerwona, jak rozpalone żelazo.
- Cholera, to jest piękne - powiedział. von Eversharp - słońce zrobiło niezły żart bolszewikom. Pomalował białą flagę na czerwono. Ale teraz sprawimy, że znów zbladnie.
O obsypani odłamkami cegieł i tynków, wystrzeleni wybuchowymi kulami ze ścian cerkwi, z twarzami czarnymi od sadzy, zalani potem i krwią, zatykający rany watą wyrwaną z podszewki kurtek, trzydziestu marynarzy radzieckich padło jednego po drugim, kontynuując strzelanie do ostatniego tchnienia.
Nad nimi łopotała wielka czerwona flaga, uszyta wielkimi marynarskimi igłami i grubą marynarską nicią z kawałków najrozmaitszej czerwonej materii, ze wszystkiego, co było odpowiednie w marynarskich piersiach. Został uszyty z cenionych jedwabnych chusteczek do nosa, czerwonych szalików, szkarłatnych wełnianych szalików, różowych woreczków, karmazynowych koców, T-shirtów, a nawet majtek. Szkarłatna oprawa perkalowa pierwszego tomu „Historii wojna domowa" została również wszyta w tę ognistą mozaikę.
Na zawrotnej wysokości, wśród poruszających się chmur, trzepotał, płynął, płonął, jakby niewidzialny gigantyczny chorąży niósł go szybko przez dym bitwy ku zwycięstwu.
Nauczyciel. Dlaczego wybrałem ten kawałek? V. Kataev napisał wiele wspaniałych powieści i opowiadań o wojnie, w tym czasie pracował jako korespondent wojenny i na własne oczy widział, jak dzielnie walczyli nasi żołnierze. Ale flaga jest symbolem państwa.Flaga zawsze symbolizował honor narodowy. Kiedy wojna się rozpoczęła, mężczyźni stanęli „pod sztandarem” i złożyli przysięgę wierności swojemu krajowi. Bycie chorążym w bitwie było uważane za bardzo honorowe, a zdobycie sztandaru wroga oznaczało dokonanie prawdziwego wyczynu. Jeśli sztandar był w rękach wroga, hańba spadała na całą armię. Flaga państwowa otrzymał najwyższe odznaczenia państwowe. Jego godność jest chroniona w kraju i za granicą. Znieważanie flagi uważane jest za obrazę honoru państwa i narodu. W tamtych latach kolor flagi ZSRR był czerwony. Czerwona flaga symbolizuje prawo, siłę, odwagę, miłość, męstwo, wojnę.

IV. Rozmowa o obrazach o II wojnie światowej (pokaż prezentację)

- Widziałeś wiele filmów o wydarzeniach militarnych, jak możemy je scharakteryzować? Co artyści odzwierciedlili na swoich płótnach? Nauczyciel układa słowa kluczowe(odwaga, odwaga, bohaterstwo, tragedia)

w. Fizminutka

VI. Zakończenie zadania

Wszystko na twoich stołach jest przygotowane do pracy z farbami, ale możesz wykonać tę pracę za pomocą kolorowych ołówków i jednego prostym ołówkiem, tj. na wykresie. Lub możesz mieszać techniki.

Dla przypomnienia postęp prac:

prosty szkic ołówkiem

wypełnij tło szerokim pędzlem

po wyschnięciu tła rysowanie detali cienkim pędzelkiem lub kolorem. ołówki, możesz również użyć pisaka (czarny i czerwony)

Nauczyciel może zaproponować wykonanie rysunku według wzoru, przedstawionego na kartce przymocowanej do sztalug wdrażanie etapowe ilustracje.

VIII. Podsumowanie lekcji

– Z jakimi dziełami sztuki zapoznaliśmy się na lekcji?
- Który praktyczne zadanie wykonane?

Nauczyciel wystawia oceny tym uczniom, którzy aktywnie pracowali na lekcji, skończyli rysować ilustrację i komentuje oceny.

odwaga

odwaga,

bohaterstwo,

tragedia

Zadania dla uczestników w klasach 5-6

Pierwszy rodzaj zadań

Wskaż tytuły prac i ich autora, kraj powstania, opisz fabułę.

1 2 3

1Eng bajka w tłumaczeniu L.N. Tołstoj

2. Chłopiec z palcem Charles Perrault Francja

3. Królowa Śniegu Hans Christian Andersen Dania

Oceniana jest znajomość fabuły utworów literackich i ich autorów, kraju powstania utworów, kształtowanie się wyobrażeń o ilustracji.

Za każdą poprawnie nazwaną pracę autor otrzymuje 1 punkt. Za opis fabuły 3 punkty za każdą pracę. Maksymalna ilość punkty 20.

Posłuchaj uważnie utworu muzycznego. Określ kompozytora, imię, gatunek muzyki. Opisz fabułę.

(PI Czajkowski, „Walc kwiatów” z baletu „Dziadek do orzechów”.

Za poprawny tytuł - praca autor otrzymuje 1 punkt. Za opis działki do 10 pkt.

Drugi rodzaj zadań

1. Podano fragment obrazu. Rozpoznaj dzieło po jego fragmencie. Napisz tytuł i autora. Opisz, co otacza ten fragment, co znajduje się na prawo i lewo od niego.

Shishkin „Poranek w sosnowym lesie”

Za każdy poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za opis Maksymalna liczba punktów to 12.

2. Kontynuuj: „Opera to spektakl muzyczny, w którym każdy postacie ______________. Podaj przykłady utworów operowych

(śpiewać).

Trzeci rodzaj zadań

Podaje się kilka nazwisk. Można je podzielić na 2 i 4 grupy. Prześlij swoje zestawienia. Nadaj nazwę każdej grupie.

Herkules, Ilya Muromets, Puszkin, Calineczka, Kubuś Puchatek, Marszak, Królowa Śniegu, Gerda, Czechow, Alosza Popowicz, Afrodyta, Tyutczew, Dobrynia Nikitycz, Andersen.

NAZWY

NAZWA GRUPY

NAZWY

NAZWA GRUPY

Umiejętność klasyfikowania, generalizowania wiedzy z różne okresy rozwój kulturowy. Zaleca się przyznawanie punktów za każde słowo z rozsądnie zestawionej serii oraz osobno za trafność określenia zasady systematyzacji.

Czwarty typ zadania

Mozart, Czajkowski, Puszkin, Glinka,

Andersen, Repin, bracia Grimm, Lewisa Carrolla, ____________________________________________________________________

farby, pędzle, fortepian, akwarela, paleta,

____________________________________________________________________

akordeon, walc, skrzypce, harfa, wiolonczela.

____________________________________________________________________

Piąty typ zadania

Szkoła przygotowuje bal jesienny. Jak udekorowaliby salę, jakiego rodzaju kompozycje muzyczne zostały użyte.

Zadania dla uczestników w klasach 7-8

Pierwszy rodzaj zadań

1. Podano ilustracje do dzieł literackich.

Wskaż tytuły prac i ich autora, artystę, opisz fabułę.

Oceniana jest znajomość fabuły dzieł literackich i ich autorów, kształtowanie się wyobrażeń o ilustracji.

1. Opowieść o rybaku i rybie 2. Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym synu Gwidonie Saltanowiczu i Piękna księżniczkaŁabędzie 3. Opowieść o złotym koguciku

JAK. Puszkin, artysta Iwan Jakowlewicz Bilibin

1 2 3

Za każdą poprawnie nazwaną pracę autor otrzymuje 1 punkt. Za opis fabuły 3 punkty za każdą pracę. Maksymalna liczba punktów to 15.

Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zespołowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, tak aby każdy uczestnik mógł przejść do wykonania zadań we własnym tempie, nie rozpraszając się.

Nauczyciel dyżurujący na widowni zaprasza uczestników do zapoznania się z treścią zadania i materiałem tabeli do zadania, informuje, że pliki można odsłuchać dwukrotnie

Posłuchaj uważnie utworu muzycznego. Określ kompozytora, imię, gatunek muzyki. W krótka historia wyraź swoją opinię i wpływ muzyki na słuchacza.

Beethoven „Symfonia nr 5”

Za poprawny tytuł - praca autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za historię.

Maksymalna liczba punktów to 12.

Drugi rodzaj zadań

1. Podano fragment obrazu. Rozpoznaj dzieło po jego fragmencie. Wpisz tytuł i autora Opisz, co otacza ten fragment, co znajduje się na prawo i lewo od niego.

Napisz 5-6 słów lub wyrażeń, które oddają nastrój pracy.

Surikow „Bojarynia Morozowa”

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenie o kompozycji, umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za każdy poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za opis Maksymalna liczba punktów to 12.

2. Dezorientacja: Terminy muzyczne wmieszały się w to pomieszanie liter. Pomóż im je znaleźć i poprawnie podpisz muzyczne słowa.

A) SYANBALM

B) DALEKO

B) AKMINAID

D) YTNO

D) STILOS

A) zespół

B) harfa

B) dynamika

D) notatki

d) solista

Za poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt. Za każdy poprawny tytuł 1 punkt. Maksymalna liczba punktów to 15.

Trzeci rodzaj zadań

Jeśli poprawnie rozwiążesz krzyżówkę w poziomie, to nazwa zostanie ustalona w pionie w wybranej kolumnie kreatywność artystyczna ogólnie.

1. Rodzaj sztuki oparty na połączeniu czerni i bieli.

2. Doktryna sposobów przenoszenia przestrzeni na płaszczyźnie.

3. Obraz jest komicznie przerysowany charakterystyczne cechy osoba.

4. Rodzaj dzieł sztuki, których dzieła mają trójwymiarową formę i są wykonane z materiałów stałych lub plastycznych.

5. Najprostszy obraz graficzny.

6. Wyświetlanie prac szerokiej publiczności.

7. Dzieło sztuki przedstawiające wygląd osoby.

8. Główny środki wyrazu obraz.

9. Gatunek sztuki, w którym przedstawiane są przedmioty otaczające osobę.

Odpowiadać.

1 G

oraz

2 P

oraz

3 do

oraz

4 Z

oraz

6 w

7 P

8 c

9 n

Oceniana jest umiejętność podkreślenia najważniejszej rzeczy, klasyfikowania, uogólniania wiedzy i opanowania terminologii. Zaleca się przyznawanie punktów za każde poprawnie wpisane słowo, dodatkowo 1 punkt przyznawany jest za ostatnie słowo w pionie.

Maksymalna liczba punktów to 10.

Czwarty typ zadania

Podany ciąg słów. Znajdź dodatkowe słowo w każdym wierszu i przekreśl je. Krótko uzasadnij swoją decyzję.

Lermontowa, Tołstoja, Czajkowskiego, Puszkina

____________________________________________________________________

Lewitan, Polenow, Wasniecow, Szyszkin

____________________________________________________________________

sos, gwasz, kredki woskowe, długopisy helowe, markery

____________________________________________________________________

opera, walc, balet, musical.

____________________________________________________________________

Wiedza z różne obszary sztuki, umiejętność dostrzegania zasady uogólnienia i systematyzacji, umiejętność nazwania zjawiska, które nie mieści się w uogólnieniu.

Piąty typ zadania

W przedszkole przygotowywanie się Impreza noworoczna. Jak udekorowaliby salę, jakiego rodzaju kompozycje muzyczne zostały użyte. Na podstawie jakich utworów literackich napisałbyś scenariusz poranka.

______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Oceniana jest kreatywność i metasubiektywność. Maksymalna liczba punktów to 20.

ZADANIA SZKOLNEGO ETAPU OLIMPIADY ARTYSTYCZNEJ 2015

Zadania dla uczniów klas IX

Pierwszy rodzaj zadań

1. Zapoznać się z podanymi w tekście znakami dzieła sztuki. Dokonaj analizy pracy zgodnie z planem:

1. Określ pracę zgodnie z wymienionymi znakami.

2. Określ rodzaj sztuki, do którego należy.

3. Uzasadnij swój wybór formy artystycznej, podkreślając w tekście informacje, które pomogą Ci znaleźć odpowiedź.

4. Do jakiej kultury należy dzieło?

5. Wskaż wiek lub epokę, w której powstał.

6. Jeśli to możliwe, wskaż jego lokalizację.

Przykładowy tekst

W tej pracy odtworzone są wszystkie najdrobniejsze szczegóły, które może przekazać tylko subtelność malarstwa. Dlatego oczy mają ten blask i tę wilgoć, które zwykle widać u żywej osoby… Rzęsy… nie można było przedstawić bardziej naturalnie. Nos z pięknymi otworami, różowawymi i delikatnymi, wydaje się żywy. Usta, lekko rozchylone, o krawędziach połączonych zaczerwienieniem warg z fizycznością tego rodzaju, nie wydają się być farbą, ale prawdziwym ciałem. W zagłębieniu szyi, przy uważnym spojrzeniu, można dostrzec bicie pulsu. Uśmiech jest tak przyjemny, że wydaje się, że kontemplujesz istotę boską, a nie ludzką; sam portret jest czczony jako niezwykłe dzieło, ponieważ samo życie nie mogło być inaczej.

Zadanie pozwala na określenie zakresu wiedzy o konkretnych dziełach sztuki: Mona Lisa (Gioconda) Leonarda da Vinci Luwr Paryż Francja

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenie o kompozycji, umiejętność opisu prac według algorytmu i udzielenie odpowiedzi pełnym zdaniem w formie tekstu

Za każde poprawne pełne zdanie przyznawany jest 1 punkt. Za dodatkowe informacje o każdej pozycji dodatkowo 2 pkt. Maksymalna liczba punktów to 18.

LEONARDO DA VINCI

Pisać:

3. czas ich powstania

1. ateński akropol. Starożytna Grecja

2. Popiersie starożytnego Egiptu Nefertiti przechowywane w Berlinie Państwowe Muzeum

3. Dyskoteka. Starożytny Rzym.przechowywane w Muzeum Narodowe w Rzymie.

Drugi rodzaj zadań

1. Przyjrzyj się uważnie.

1. Jeśli rozpoznajesz pracę, napisz jej tytuł, autora i czas powstania.

2. Opisz tę pracę.

3. Opisz historię powstania dzieła.

4. Wymień co najmniej trzy słynne dzieła tego samego miasta, ich autorów.

Brązowy jeździec(pomnik Piotra 1 w Petersburgu) rzeźbiarz Falcone

Ocenia się rozpoznawalność dzieła i rzeźbiarza, znajomość historii jego powstania, ogólne wyobrażenia o kompozycji, umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła. A także ogólny rozwój kulturalny.

Za każdą poprawną odpowiedź autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za każdy opis i historię powstania. Za ogólną wiedzę o kulturze Petersburga - do 10 punktów.

Maksymalna liczba punktów to 32.

2 . Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zespołowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, tak aby każdy uczestnik mógł przejść do wykonania zadań we własnym tempie, nie rozpraszając się.

Przykładowa lista odcinków:

1. romans „Pamiętam cudowny moment” muzyka M.I. Glinka, słowa A.S. Puszkin (szczegóły). w wykonaniu Dmitrija Hvorostovsky'ego

2. Aria Rusłana z opery M.I. Glinka „Rusłan i Ludmiła” (fragment). Wykonywane przez Fiodora Iwanowicza Chaliapina

Niesamowita historia kreacji na wiele sposobów ujawnia tajemnicę niezrównanego lirycznego uroku tego dzieła. Puszkin zadedykował swoje kwestie Annie Petrovnej Kern, zamężnej piękności, nieszczęśliwej w małżeństwie. Glinka po latach zakochała się w swojej córce Jekaterinie Ermolajewnej. Ale będąc żonatym mężczyzną, nie miał też możliwości połączenia swojego losu z ukochaną. Czułość, smutek, nadzieja - a wszystko to „podwójnie” zmywa geniusz Puszkina i talent Glinki.

Ćwiczenie

3. Podaj przykłady utworów z tych gatunków muzycznych (inne utwory różnych autorów).

Gatunki muzyki

Numer brzmiącego fragmentu, tytuł, muzyka, słowa, wykonawca

Zadanie 3

romans

opera

4. Napisz historię powstania przez autora utworu literackiego na podstawie fragmentu muzycznego nr 1.

Za poprawną nazwę - tytuł, muzykę, słowa, wykonawcę, określenie gatunku, przyznawany jest 1 punkt. Za krótki opis Każda praca nagradzana jest maksymalnie 10 punktami. Za przykłady innych prac w tych gatunkach, 1 punkt za tytuł, muzykę, słowa, wykonawcę.

Trzeci rodzaj zadań

Rozważ i przeanalizuj obraz B. Kustodiewa „Poranek”.

1. Opisz ogólny skład działanie i funkcję przedstawionych na nim postaci.

2. Wymień istotne szczegóły zapadające w pamięć, ich miejsce w kompozycji i funkcję.

3. Określ ogólny nastrój obrazu.

4. Wymień 3 dzieła sztuki przedstawiające sceny z życia codziennego.

5. Określ 3 prace godne uwagi ten sam artysta.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenie o kompozycji, umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Maksymalnie 10 punktów za opis

Za dodatkowe poprawne odpowiedzi na pytania nr 3 i 4 przyznawany jest dodatkowy punkt.

Maksymalna liczba punktów za prawidłową odpowiedź na pytania 3 i 4 wynosi 6 punktów.

Czwarty rodzaj zadań

1. Połącz pojęcia i terminy w grupy.

2. Zdefiniuj każdy termin.

Symfonia. Wiersz. Portret. Sonatina. Epigram. Martwa natura. Krajobraz. O tak. Anapest. Grafika. Oratorium. Aria.

Numer grupy

Nazwa grupy

Za każdą poprawną grupę 1 punkt. Maksymalna liczba punktów to 3.

Maksymalna liczba punktów za całe zadanie to 15.

Piąty rodzaj zadań

Utwórz prezentację „Art Album” z 5 slajdów (arkuszy) z prac wykorzystanych w zadaniach Olimpiady. Postaraj się jak najpełniej i zwięźle przedstawić znalezione informacje o wybranych utworach.

Oceniana jest kreatywność i metasubiektywność. Maksymalna liczba punktów to 20.

ZADANIA SZKOLNEGO ETAPU OLIMPIADY ARTYSTYCZNEJ 2015

Zadania dla 10-klasistów

Pierwszy rodzaj zadań

Podano obrazy 3 dzieł sztuki.

Pisać:

2. do którego epoki w dziejach kultury europejskiej należą,

3. Nr 1. Forma sztuki, materiał, Nr 2 Forma sztuki, co było w tym miejscu Nr 3. Forma sztuki, technika

3. ich aktualne położenie.

1. Narodziny Wenus, BotticelliNarodziny Wenus Botticellego.Materiał - materiał tempera. Malarstwo, płótno. W tej chwili przechowywane w Galeria Uffizi, Florencja.

2. Bazylika św. Piotra w Rzymie – Michał Anioł Buonarroti. Architektura. Znajduje się w Rzymie. Kiedyś był tu cyrk.

3.Ostatnia wieczerza Leonarda Vinci. Fresco to malowanie na mokrym tynku. Klasztor Santa Maria delle Grazie w Mediolanie.

2. Odrodzenie, lub renesans udało się i poprzednio. Wypada - we Włoszech - na początek (w całej Europie - od XV-XVI w.) - na ostatnią ćwiartkę, aw niektórych przypadkach - na pierwsze dziesięciolecia.

Tego typu zadanie ma na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także ukształtowanie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia przynależności określonego dzieła sztuki do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. kreacja. Rozszerzenie odpowiedzi w ta sprawa jest wiedza autorów dzieła, lokalizacja dzieła (jeśli mówimy np. o struktura architektoniczna). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

2. Podano 3 obrazy zabytków sztuki.

Pisać:

1. nazwy pomników przedstawionych na ilustracjach,

2. do jakiego kraju lub kultury należą,

3. czas ich powstania,

4. ich aktualne położenie.

1. Nike z Samotraki Starożytna Grecja Paryski Luwr

2. Wielki Sfinks w Gizie Starożytny Egipt

3. Koloseum Starożytny Rzym

Tego typu zadanie ma na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także ukształtowanie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia przynależności określonego dzieła sztuki do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. kreacja. Rozszerzeniem odpowiedzi w tym przypadku jest wiedza autorów dzieła, lokalizacja dzieła (jeśli mówimy np. o obiekcie architektonicznym). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

Zaleca się przyznanie punktów za ewentualne dodatkowe informacje. Sugerowana maksymalna liczba punktów za zadanie to 20 punktów.

Drugi rodzaj zadań.

1. Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zespołowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, tak aby każdy uczestnik mógł przejść do wykonania zadań we własnym tempie, nie rozpraszając się.

Uczestników zapraszamy do wysłuchania 2 odcinków muzycznych.

Proponowany zakres odcinków muzycznych dla klasy 10:

1. L. Beethoven Sonata nr 14 (księżycowa)

2. Symfonia nr 40 Mozarta;

Nauczyciel dyżurujący na widowni zaprasza uczestników do zapoznania się z treścią zadania i materiałem tabeli do zadania, informuje, że pliki można odsłuchać dwukrotnie. Przed włączeniem każdego fragmentu nauczyciel dyżurujący na widowni ogłasza: „Fragment nr 1”, „Fragment nr 2” itp.

Ćwiczenie

1. Zapoznaj się z materiałem stołu. Posłuchaj 2 fragmentów utwory muzyczne. Określ gatunek każdego z nich.

2. Wypełnij tabelę, wskazując numer brzmiącego fragmentu. Jeśli znasz tytuł i autora, podaj je. Podaj krótki opis pracy.

Gatunki muzyki

Brzmiący numer fragmentu

sonata

symfonia

Maksymalna liczba punktów to 40.

Trzeci rodzaj zadań.

Rozważ i przeanalizuj słynne dzieło szkoły rosyjskiej.

1. Wpisz tytuł pracy i nazwisko jej autora.

2. Opisz ogólną kompozycję dzieła oraz funkcje przedstawionych na nim postaci.

3. Wymień istotne szczegóły zapadające w pamięć, ich miejsce w kompozycji i funkcję.

5. Imię znane prace tego samego gatunku.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenie o kompozycji, umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt.

Za opis (pytanie nr 2,3,4) do 10 punktów za każde.

Maksymalna liczba punktów to 32.

Za dodatkowe poprawne odpowiedzi na pytania nr 5,6 przyznawany jest 1 dodatkowy punkt

Maksymalna liczba punktów to 40.

Czwarty rodzaj zadań.

Podano 12 nazw, pojęć i terminów związanych ze sztuką.

Klasycyzm. Kawaler. Hala. Iglica. Romantyzm. Modernizm. Łuk. Chopina. Kolumna. Scena. Za kulisami. Mozarta.

1. Połącz nazwy, pojęcia i terminy w grupy. Podaj definicję.

Numer grupy

Nazwa grupy

Definicja każdego terminu w grupie

Za każdą poprawną grupę 1 punkt. Maksymalna liczba punktów 4

Za każde poprawne zdefiniowanie pojęcia w grupie 1 punkt. Maksymalna liczba punktów to 12.

Maksymalna liczba punktów za całe zadanie to 16.

Piąty rodzaj zadań.

(wykonywane po przesłaniu pisemnych odpowiedzi przez uczestnika)

Udowodnij, że 1 obiekt, który wybrałeś w swojej okolicy, można nazwać „ósmym cudem świata”. Możesz wybrać obiekt z dowolnej epoki kulturowej i historycznej, kierunek artystyczny lub dzieła sztuki.

Oceniana jest kreatywność i metasubiektywność. Maksymalna liczba punktów to 20.

ZADANIA SZKOLNEGO ETAPU OLIMPIADY ARTYSTYCZNEJ 2015

Zadania dla 11-klasistów

Rekomendowany czas na wykonanie zadań przez uczniów klasy 11 w ciągu 4 godzin astronomicznych

1. Dama gronostaj" było napisane Leonardo da Vinci. Paryski Luwr

2. Narodziny Wenus Sandro Botticellego. W tej chwili przechowywane w Galerii Uffizi, tempera florencka, malarstwo, płótno

3. Dawid- marmurowa statua pracy Michał Anioł. Znajduje się we Florencji.

Tego typu zadanie ma na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także ukształtowanie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia przynależności określonego dzieła sztuki do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. kreacja. Rozszerzeniem odpowiedzi w tym przypadku jest wiedza autorów dzieła, lokalizacja dzieła (jeśli mówimy np. o obiekcie architektonicznym). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

Zaleca się przyznanie punktów za ewentualne dodatkowe informacje. Rekomendowana maksymalna liczba punktów za zadanie to 30 punktów.

Drugi rodzaj zadań.

Uczestników zapraszamy do wysłuchania 2 odcinków muzycznych.

Proponowany zakres odcinków muzycznych dla klasy 11:

1. Fryderyk Chopin Walc nr 7 Kismoll

2. Walc wiosenny Fryderyka Chopina (Walc miłości)

Ćwiczenie

1. Zapoznaj się z materiałem stołu. Posłuchaj 2 utworów muzycznych. Określ gatunek każdego z nich.

2. Wypełnij tabelę, wskazując numer brzmiącego fragmentu. Jeśli znasz tytuł, autora, gatunek, podaj je. Podaj krótki opis pracy (temat pracy).

3. Podaj przykłady i utwory z tych gatunków muzycznych (inne utwory różnych autorów).

Gatunki muzyki

Brzmiący numer fragmentu

Za poprawną nazwę - tytuł, autora, określenie gatunku przyznawany jest 1 punkt.

Za krótki opis każdej pracy przyznawane jest do 10 punktów. Za przykłady innych prac w tych gatunkach, 1 punkt za tytuł, autor.

3. Opisz ogólną kompozycję dzieła i wskaż liczbę przedstawionych na nim figur.

4. Określ ogólny nastrój pracy.

5. Wymień istotne szczegóły zapadające w pamięć i ich funkcje, historię ich powstania.

6. Wskaż znane dzieła tego samego artysty.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenie o kompozycji, umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za prawidłowe określenie głównego bohatera: Portret Chaliapina Kustodiewa, tytuł pracy, autor, gatunek przyznaje się 1 punkt.

Za opis (pytanie nr 3,4,5) do 10 punktów za każde.

Maksymalna liczba punktów to 33.

Za dodatkowe poprawne odpowiedzi na pytanie nr 6 przyznawany jest 1 dodatkowy punkt.

Maksymalna liczba punktów to 40.

Zadanie czwartego typu.

Podano 10 pojęć i 9 definicji.

Połącz pojęcia z ich definicjami. Wstaw odpowiednie litery do tabeli. Zdefiniuj resztę pojęcia.

1 - Adagio. 2 - Wysoki relief. 3 - Życie. 4 - Impast. 5 - Przypora. 6 - Metafora.

7 - Wydajność. 8 - Plener. 9 - Omdlenie. 10 - Eklektyczny.

A. przesunięcie podkładu rytmicznego w muzyce z uderzenia mocnego na słabe, czyli niedopasowanie akcentu rytmicznego do akcentu metrycznego.

B. gruba, soczysta nakładka barw, często stosowana w malarstwie farby olejne, zwłaszcza w celu wzmocnienia efektu oświetlenia.

B. dodatkowa podpora przejmująca ciężar stropu. Przyczółek pionowy wewnątrz lub na zewnątrz budynku.

G. wolne tempo; utwór muzyczny lub jego część wykonywana w tym tempie jest zwykle jedną ze środkowych części symfonii, kwartetu, sonaty itp.

D. technika malarska przedstawiająca przedmioty w naturalnym świetle iw naturalnych warunkach.

E. gatunek literatury kościelnej opisujący życie i czyny świętych.

G. typ tropu artystycznego (gr. tropos - „rewolucja”), jeden ze sposobów kształtowania artystycznego, polegający na zbieżności i łączeniu w całość pojedynczych obrazów, które w rzeczywistości nie są ze sobą połączone.

formularz Z Sztuka współczesna w której działania artysty lub grupy w określonym miejscu i czasie stanowią dzieło.

I. sztuczne łączenie elementów treści i formy o różnym pochodzeniu.

Tabela do zadania.

Listy

Definicja:

Zadanie ma na celu określenie poziomu kompetencji przedmiotowych, stopnia rozumienia przez uczestników znaczenia wyrazistych cech różnych dzieł sztuki. Uczestnicy muszą nie tylko wyjaśnić konkretne definicje, ale także wykazać korelację tych definicji z figuratywną strukturą różnych zjawisk w sztuce.

Maksymalny wynik to 20 punktów.

Piąty rodzaj zadań.

(wykonywane po przesłaniu pisemnych odpowiedzi przez uczestnika)

Udowodnij, że wybrany przez Ciebie 1 obiekt w Moskwie lub Petersburgu można nazwać „ósmym cudem świata”. Możesz wybrać obiekt z dowolnej epoki kulturowej i historycznej, kierunku artystycznego lub dzieła sztuki.

Oceniana jest kreatywność i metasubiektywność. Maksymalna liczba punktów to 20.

TWÓRCZOŚĆ WIELKICH ROSYJSKICH ILUSTRATORÓW NA PRZYKŁADZIE SŁYNNYCH DZIEŁ LITERACKICH

Ismagiłowa Jewgienija Pawłowna

Student III roku Wydziału Budownictwa i Gospodarki Miejskiej Federacji Rosyjskiej, Orel

Książki. Źródło wiedzy dla studenta i naukowca, inspiracja dla artysty, rozrywka dla zmęczonych. Wiele lat temu narodził się kult książki, kult, którego nawet współczesna technologia nie jest w stanie wyprzeć do dziś.

Książka może być przyjacielem zarówno dziecka, jak i dorosłego, Rosjanie nie wiedzą o tym dobrze, ponieważ nasza ziemia wydała literaturę tylu wybitnych pisarzy, ilu nie dał żaden inny kraj. Dlatego rola grafiki książkowej w sztuki piękne Myślę, że to szczególnie ważne.

Grafika książkowa to ilustracje, rysunki fabularne. To jeden z rodzajów grafiki, do którego zalicza się przede wszystkim ilustracje, listy i winiety. Grafiki mogą być monochromatyczne i wielokolorowe, mogą całkowicie wypełnić książkę i przedstawiać określone historie lub mogą ozdobić oprawę i poprzedzać rozdziały, czyniąc książkę żywą i niepowtarzalną. Najbardziej złożoną formą jest ilustracja - rysunek fabularny.

Nie miałoby sensu oddzielne analizowanie tego typu sztuki, gdyby pełniła ona jedynie rolę dekoracyjną. Zapoznanie czytelnika z książką, uatrakcyjnienie jej wyglądu to za mało, jego rola jest znacznie głębsza. To przewodnik po świecie pisarza, ścieżka prowadząca czytelnika wzdłuż fabuły dzieła. Ilustracja dopełnia wrażenia z lektury, wzbogaca ideowo i estetycznie czytelnika. Myśl pisarza, przekształcona w formę grafiki, nabiera niejako nowej siły, znajduje nowe drogi do serca i umysłu człowieka.

Na szczęście większość największe dzieła Rosyjscy pisarze uczą się w szkołach, więc wszyscy uważają ich za rodzinę, pamiętajcie i kochajcie. Do takich książek należy powieść F.M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”, z ilustracjami D.A. Szamarinow. Na tej pracy wychowują się dzieci, zaszczepia poczucie odpowiedzialności za własne czyny, rozwija pojęcie honoru i obyczajów epoki. Szczególnie godne uwagi są rysunki Szamarinowa do tej książki, które oprócz piękna są pełne najgłębszy sens i jakby żyli osobno, własnym życiem, nie tracąc przy tym kontaktu z powieścią. Wiele ilustracji poświęconych jest ulicom Petersburga. Dlaczego podziwiamy stare dzielnice Petersburga? Bo spacerując po tej części miasta widzimy wiele starych budynków, z których każdy tutaj stoi. długie lata i tworzy niezapomniany, niepowtarzalny klimat powieści książkowej. Dla nas to wspomnienie, symbol epoki, dlatego te widoki są nam tak bliskie. W rzeczywistości D.A. Ogromne domy Szamarinowa, wąskie ulice a ciemne, przygnębiające klatki schodowe pomogły odsłonić zimne powietrze ówczesnego miasta, co wiązało się z zimną tęsknotą przenikającą powieść. Miasto skrywa w sobie bolesną beznadziejność ludzi, którym wydaje się, że wszystko stracili. Artysta, nie pokazując twarzy, oddaje jedynie w sylwetkach atmosferę bezwzględnej sprzeczności powieści, okrutna bezduszność niektórych postaci odbija się echem rozpaczy innych (ryc. 1).

Być może Szamarinow nie osiągnąłby takiej umiejętności, gdyby nie A.M. Gorki. Stał się dla młody artysta przyjaciel i mentor. Gorki był nie tylko mistrzem pióra i słowa, ale także doskonale potrafił dostrzec talent i go ujawnić, więc ujawnił Szamarinowa, udzielając mu dyskretnych rad. Podczas pracy artysty nad dziełem „Życie Matveya Kozhemyakina” pisarz kierował ilustratorem, pomagając w instrukcjach. Gorky próbował nakierować Szamarinowa na tworzenie nie tylko zdjęcia opisowe, ale do wykorzystania w ilustracji jasnych, ostrych portretów społeczno-psychologicznych. Być może dzięki tym wskazówkom pojawił się obraz, którego nie można zignorować, a zwłaszcza zapadający w duszę obraz Soni (ryc. 2). Delikatna, szczupła dziewczyna o wielkich smutnych oczach wydaje się zupełnie bezbronna. Cała jej sylwetka wyraża zmęczenie, nieumiejętność walki ze wszystkimi trudami życia, które są przekazywane przez przytłaczający, ponury obraz mieszkania. Mimo to artysta zdołał przekazać wszechstronność postaci bohaterki za pomocą węgla drzewnego na papierze. Przerażenie, strach, bezbronność i uraza dziewczyny nie przesłaniają całkowicie jej wewnętrznej siły i wielkości ducha.

Żywym przykładem wspaniałej pracy ilustratora są rysunki w opowiadaniu Gogola „Taras Bulba”. Pisarz tak opisuje smutek Tarasa w związku ze śmiercią jego syna Ostapa: Siedział tam przez długi czas, pochylając głowę i cały czas powtarzając: „Mój Ostap! Ostap mój! Morze Czarne błyszczało i rozciągało się przed nim; mewa płakała w odległych trzcinach; jego białe wąsy były srebrne, a łzy spływały jedna po drugiej.

Chcąc uchwycić ten odcinek, E.A. Kibrik, znany sowiecki ilustrator, w szczególny sposób zinterpretował zamysł pisarza. Rysunek węglem jest skazany na czarno-biały byt i trzeba mieć talent, żeby rozpalił się emocjami. Monolityczna postać Tarasa z żałośnie opuszczoną głową łączy się wizualnie z szalejącymi falami. Za plecami bohatera rodzi się burza, tak jak w jego duszy rodzi się żal. Tęsknota wielkiego, silnego mężczyzny wiąże się z potęgą bezdennego, bezkresnego morza, siłą szalejących żywiołów. Jako pisarz artysta ma własne sposoby na uwierzenie w to, co jest przedstawione, odczuwanie żalu osoby (ryc. 3).

Wydawać by się mogło, że kunszt ilustratora zamknięty jest w ramach kartki papieru. Ideę tę przełamuje nieograniczony talent starszego pokolenia artystów, do którego V.A. Faworski. Niewiele osób w czasach nowożytnych zna definicję terminu - drzeworyt. To się nazywa drzeworyt, to bardzo widok złożony ilustracje, które po mistrzowsku posiadał Favorovsky. W tej technice powstały rysunki do tragedii A.S. Puszkin „Borys Godunow”. Artysta był w stanie wyrazić wszystko na drzewie: buntownicze pasje służących, ciężkie myśli głównych bohaterów, siłę ducha ludu.

Nie sposób nie nadziwić się bogactwu wyobraźni artysty, gdyż potrafił on ożywić ornament. W jego rękach zawiły graficzny krawat ożył, pomagając zobrazować wszechstronną gamę ludzkich postaci. Każdy rysunek był wyjątkowy, odzwierciedlający różne stronyżycie duchowe człowieka. Ornament dyskretnie kadruje obraz, działając gdzieś imitując drewnianą rzeźbę, gdzie indziej skomplikowany wzór okalający ramę zdaje się wyrastać cienkimi jadowitymi mackami (il. 4), przypominając widzowi wyrzuty sumienia i mroczną przeszłość bohatera.

Wielkie książki nie umierają wraz z autorem, żyją dla niego, utrwalając jego pamięć. Dzieło umiera nawet po pokoleniu, jeśli moralność, jaką autor w nie włożył, jest naprawdę głęboka. Każdy człowiek szuka w księgach klasyków odpowiedzi na swoje pytania, odzwierciedlenia swoich przeżyć, przemyśleń.

Prawdziwy artysta nigdy nie „dokończy”, nie uzupełni czyjejś pracy, nie będzie biernym „tłumaczem” ze świata tekstu do świata kolorów, pozostanie pełnoprawnym twórcą tych obrazów, posługując się tekstem dzieła tylko jako natchniona muza. Każdy rozwiązuje to trudne zadanie na swój sposób, dlatego te same prace można zilustrować setkami różni artyści a ich rysunki nigdy nie będą identyczne, każdy wniesie coś nowego, odsłaniając coraz to nowe oblicza uczuć bohaterów.

Kto może kochać książkę bardziej niż ilustrator? Tylko on może naprawdę zrozumieć intencję autora, bo nie wystarczy dokładnie przeczytać dzieło, zrozumieć ideę i fabułę, przestudiować rekwizyty i rzeczy z opisywanej epoki. Artysta zmuszony jest polegać na własnych wrażeniach i mieć niesamowitą wyobraźnię, która nie ograniczy się do wersów powieści czy opowiadania. Musi umieć dostrzegać w otaczającym go życiu takie sytuacje, które potem mu pomogą aktywność twórcza za żywe oddanie istoty epizodu i przeżyć emocjonalnych bohaterów.

Rysunek 1. DA Szamarinow. Ilustracja do powieści F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”

Rysunek 2. DA Szamarinow. Ilustracja do powieści F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”

Pracując nad książką, artysta musi zrozumieć istotę dzieła, wyczuć autorski styl prezentacji i wybrać do tego specjalny styl graficzny.

Ryc. 3. E. Kibrik. Ilustracja do opowiadania N.V. Gogol „Taras Bulba”

Rysunek 4. V. Favorsky. Ilustracja do dramatu A.S. Puszkin „Borys Godunow”

Bibliografia:

1. Gogol N.V. Taras Bulba: podręcznik. dodatek. M.: 1986. - 123 s.

2. Dostojewski F.M. Zbrodnia i kara: podręcznik. dodatek. M.: 1980. - 383 s.

3. Historia sztuki rosyjskiej. Notatki z wykładu Zhukovsky V. ISFU, 2007. - 397 s.

4. Puszkin A.S. Borys Godunow / Fot. W. Faworski. wyd. 10. M.: Det. lit., 1980 - 240 s.

5. Szantyko NI Kreatywność ilustratorów. Wydawnictwo Akademii Sztuk ZSRR: 1962. - 74 str.

Krainę Czarów otworzymy I spotkamy się z bohaterami. W wierszach na ulotkach, Gdzie są stacje w kropki.

Czym według ciebie jest ilustracja?

Ilustracja- to rodzaj grafiki książkowej, jej podstawa.

Jak nazywa się artysta, który ilustruje dzieło literackie?

Ilustrator- artysta, który projektuje książkę, ujawniając treść utworu literackiego za pomocą grafiki artystycznej.

RAPORT

Znani ilustratorzy

Słynny rosyjski ilustrator

Jewgienij Iwanowicz Charushin był pisarzem i artystą. Ilustrował swoje książki i dzieła innych pisarzy (Marshak S. „Dzieci w klatce”, „Teremok”).

Cudowny artysta – Jewgienij Michajłowicz Raczew. Wiodącym tematem twórczości E. Racheva jest ilustracje rosyjski, ukraiński, baszkirski, białoruski, bułgarski, północny ludowe opowieści, bajki, bajki klasyków literatury rosyjskiej i światowej. Ponadto autor ilustracji do wielu zbiorów opowiadań i bajek o przyrodzie i zwierzętach, których autorami byli V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, P. N. Barto, D. N. Mamin-Sibiryak, V. M. Garshin, O. D. Ivanenko i inni.

RAPORT

Pisarz dla dzieci, ilustratorka i animatorka Władimir Grigoriewicz Sutiejew. Jego miłe, zabawne obrazki wyglądają jak kadry z kreskówki. Rysunki Suteeva zamieniły wiele baśni w arcydzieła.

RAPORT