Ludzkość, specyficzny rodzaj duchowego i praktycznego rozwoju świata. Sztuka obejmuje odmiany ludzkiej działalności, zjednoczone artystycznymi i figuratywnymi formami odtwarzania rzeczywistości, - , , , , teatr, taniec, .
W szerszym znaczeniu słowo „sztuka” odnosi się do każdej formy działalności człowieka, jeśli jest ona wykonywana umiejętnie, umiejętnie, umiejętnie.
Jaką sztukę widzisz na tych stronach?
Jakie inne rodzaje sztuki znasz?
Wybierz reprodukcje na wystawę, która będzie prezentować arcydzieła sztuki.
Jakie rodzaje sztuki są Ci bliższe? Zapisz w kreatywnym notatniku swoje ulubione wrażenia dzieła sztuki.
Cała różnorodność otaczającego nas świata i stosunek człowieka do niego, myśli i , pomysły i reprezentacje, ludzie - wszystko to jest przekazywane przez osobę na obrazach artystycznych. Sztuka pomaga człowiekowi wybrać oraz . I tak było przez cały czas. Sztuka jest rodzajem podręcznika życia.
„Sztuka jest wiecznym radosnym i dobrym symbolem ludzkiego pragnienia dobra, radości i doskonałości” – pisał słynny niemiecki pisarz T. Mann.
Każda forma sztuki mówi własnym językiem wieczne problemyżycie, o dobru i złu, o miłości i nienawiści, o radości i smutku, o pokój i ludzka dusza, o wysokości myśli i aspiracji, o życiu komicznym i tragicznym.
Różne rodzaje sztuki wzajemnie się wzbogacają, często zapożyczając od siebie środki wyrażania treści. Nieprzypadkowo panuje opinia, że architektura to zamrożona muzyka, że ta czy inna linia obrazu jest muzykalna, że powieść epicka jest jak symfonia. A kiedy mówią o jakiejkolwiek działalności artystycznej, w tym o umiejętnościach wykonawczych (twórczości), często posługują się takimi pojęciami jak kompozycja, rytm, , Plastikowy, , dynamika, muzykalność - wspólne bezpośrednie lub in w przenośni dla różnych sztuk. Ale w każdym dziele sztuki zawsze jest element poetycki, który stanowi jego główną istotę, jego patos i daje mu niezwykłą siłę oddziaływania. Bez wysublimowanego uczucia poetyckiego, bez duchowości każde dzieło jest martwe.
Posłuchaj fragmentów utworów muzycznych. Stara muzyka czy współczesna?
Dopasuj postać brzmiąca muzyka ze strukturą figuratywną zabytki architektury, cechy (garnitury) różne epoki oraz .
Do jakiej kultury – zachodniej, wschodniej, rosyjskiej – należą dzieła? różnego rodzaju sztuka? Wyjaśnij dlaczego.
1. Cel art.
Jaką rolę odgrywa sztuka? życie człowieka, jest tak stara, jak pierwsze próby jej teoretycznego zrozumienia. To prawda, jak Stolovich L.N. , u zarania myśli estetycznej, wyrażanej niekiedy w formie mitologicznej, w rzeczywistości nie było mowy. W końcu nasz daleki przodek był pewien, że przebicie wizerunku bawoła prawdziwą lub namalowaną strzałą oznacza zapewnienie udanego polowania, wykonanie wojowniczego tańca oznacza na pewno pokonanie wrogów. Pytanie brzmi, jakie wątpliwości mogłyby budzić praktyczną skuteczność sztuki, gdyby była ona organicznie wpleciona? praktyczne życie ludzi, było nierozerwalnie związane z rzemiosłem tworzącym świat przedmiotów i rzeczy niezbędnych do egzystencji ludzi, czy było to związane z magicznymi obrzędami, dzięki którym ludzie starali się wpływać na otaczającą ich rzeczywistość? Czy można się dziwić, że wierzą, że Orfeusz, do kogo starożytna mitologia grecka napisy końcowe z wynalezieniem muzyki i wersyfikacją, potrafił swoim śpiewem zginać gałęzie drzew, przesuwać kamienie i oswajać dzikie zwierzęta.
Świat obrazy artystyczne, według starożytnych myślicieli i artystów, „naśladowanie” życia stało się integralną częścią prawdziwego życia człowieka. Eurypides na przykład pisał:
Nie, nie opuszczę, Muzy, Twojego ołtarza...
Nie ma prawdziwego życia bez sztuki...
Ale jak to wpływa na osobę? cudowny świat sztuka?
Już estetyka antyczna szukała odpowiedzi na to pytanie, ale nie były one jednoznaczne. Platon, który rozpoznał tylko takie dzieła sztuki, które wzmacniają podstawy moralne państwo arystokratyczne, podkreślało jedność estetycznej skuteczności sztuki i jej moralnego znaczenia.
Według Arystotelesa zdolność sztuki do moralnego i estetycznego oddziaływania na człowieka opiera się na „naśladowaniu” rzeczywistości, kształtowaniu samej natury jego uczuć: „Nawyk przeżywania smutku lub radości przy postrzeganiu tego, co naśladuje rzeczywistość, prowadzi do tego, czego zaczynamy doświadczać, te same uczucia w konfrontacji z rzeczywistością.
Fabuła kultura artystyczna uchwyciła wiele przypadków, w których percepcja sztuki była bezpośrednim impulsem do podjęcia pewnych działań, zmiany sposobu życia. Po przeczytaniu powieści rycerskich biedny hidalgo Kehana zamienił się w Don Kichota z La Manchy i wyruszył na chudego Rosynanta, aby zapewnić światu sprawiedliwość. Sam wizerunek Don Kichota stał się od tego czasu powszechnie znany, służył jako przykład do naśladowania już w prawdziwe życie.
Widzimy więc, że początki sztuki są w rzeczywistości, ale dzieło sztuki jest… specjalny świat, sugerując postrzeganie odmienne od postrzegania rzeczywistości życiowej. Jeśli widz, myląc sztukę z rzeczywistością, próbuje wymierzyć sprawiedliwość, fizycznie rozprawiając się z aktorem grającym złoczyńcę, strzela w ekran kinowy lub rzuca się na obraz z nożem, grozi powieściopisarzowi, martwiąc się o los bohatera powieści, to wszystko to są oczywiste objawy lub ogólnie patologia psychiczna, a przynajmniej patologia percepcja artystyczna.
Sztuka nie oddziałuje na jedną ludzką zdolność i siłę, czy to emocje, czy na intelekt, ale na osobę jako całość. Formuje, czasem nieświadomie, nieświadomie, sam system ludzkich postaw, którego efekt prędzej czy później ujawni się, często w sposób nieprzewidywalny, i nie ma na celu po prostu nakłonienia człowieka do takiego czy innego konkretnego czynu.
Geniusz artystyczny słynnego plakatu D. Moora „Czy zapisałeś się jako wolontariusz?”, tak szeroko rozpropagowanego w czasach II wojny światowej, polega na tym, że nie ogranicza się on do chwilowego, pragmatycznego zadania, ale odwołuje się do sumienia ludzkiego poprzez wszystkie duchowe zdolności człowieka. Tych. w tym tkwi siła sztuki, aby przemawiać do ludzkiego sumienia, budzić w nim duchowe zdolności. I z tej okazji możemy przytoczyć słynne słowa Puszkina:
Myślę, że to jest prawdziwy cel sztuki.
Sztuka nigdy się nie starzeje. W księdze filozofa akademickiego I.T. Frolov „Perspektywy człowieka” zawiera argumenty o tym, dlaczego sztuka nie staje się przestarzała. A więc w szczególności zauważa: „Powodem tego jest wyjątkowa oryginalność dzieł sztuki, ich głęboko zindywidualizowany charakter, wynikający ostatecznie z nieustannego odwoływania się do człowieka. Niepowtarzalna jedność człowieka i świata w dziele sztuki, poznana przez nie „rzeczywistość ludzka” głęboko odróżniają sztukę od nauki nie tylko ze względu na stosowane środki, ale także ze względu na sam jej przedmiot, zawsze skorelowany z osobowość artysty, jego subiektywny światopogląd, podczas gdy nauka dążąc do przekroczenia tych granic, pędzi ku „nadczłowiekowi”, kierując się zasadą obiektywizmu. Dlatego też nauka dąży również do ścisłej jednoznaczności w postrzeganiu wiedzy przez człowieka, znajduje do tego odpowiednie środki, własny język, podczas gdy dzieła sztuki takiej jednoznaczności nie mają: ich percepcji, załamywania się przez subiektywny świat jakiejś osoby. osoby, generuje całą gamę głęboko indywidualnych odcieni i tonów, które sprawiają, że postrzeganie jest niezwykle różnorodne, choć podporządkowane pewien kierunek, wspólny motyw» .
To jest właśnie tajemnica niezwykłego wpływu sztuki na człowieka, jego świat moralny, styl życia, zachowanie. Zwracając się do sztuki, człowiek przekracza granice racjonalnej jednoznaczności. Sztuka ujawnia tajemnicze, nieustępliwe wiedza naukowa. Dlatego człowiek potrzebuje sztuki jako organicznej części tego, co jest zawarte w nim samym iw świecie, który zna i lubi.
Słynny duński fizyk Niels Bohr napisał: „Powodem, dla którego sztuka może nas wzbogacać, jest jej zdolność do przypominania nam o harmoniach, które są poza zasięgiem systematycznej analizy”. Sztuka często podkreśla uniwersalne, „odwieczne” problemy: co jest dobrem i złem, wolnością, godnością człowieka. Zmieniające się warunki każdej epoki zmuszają nas do ponownego rozwiązania tych problemów.
2. Pojęcie sztuki.
Słowo „sztuka” jest często używane w jego pierwotnym, bardzo szerokim znaczeniu. To każde wyrafinowanie, każda umiejętność, umiejętność realizacji wszelkich zadań, które wymagają pewnego rodzaju doskonałości ich wyników. W węższym znaczeniu tego słowa to jest kreatywność„zgodnie z prawami piękna”. Dzieła sztuki kreatywność artystyczna, jak prace sztuka użytkowa, tworzone są zgodnie z „prawami piękna”. Dzieła wszelkiego rodzaju twórczości artystycznej zawierają w swej treści uogólniającą świadomość życia istniejącego poza tymi utworami, a jest to głównie życie ludzkie, społeczne, narodowo-historyczne. Jeżeli w treści dzieł sztuki zawarta jest uogólniająca świadomość życia narodowo-historycznego, to znaczy, że konieczne jest rozróżnienie między odbiciem pewnych ogólnych, istotnych cech samego życia, a uogólniającą je świadomością artysty.
Dzieło sztuki, jak wszystkie inne typy świadomości społecznej, jest zawsze jednością poznanego w nim przedmiotu i podmiotu, który ten przedmiot poznaje. Znany i reprodukowany przez artystę lirycznego „świat wewnętrzny”, nawet jeśli jest jego własnym „światem wewnętrznym”, jest zawsze przedmiotem jego poznania - poznania aktywnego, które obejmuje wybór istotnych cech tego „ wewnętrzny świat oraz ich zrozumienie i ocenę.
Oznacza to, że istota twórczości lirycznej polega na tym, że w niej powszechnie rozpoznawane są główne cechy ludzkich przeżyć – czy to w ich własnym przejściowym stanie i rozwoju, czy też w skupieniu się na świecie zewnętrznym, np. na zjawisku naturalnym. , jak w tekstach krajobrazowych.
Eposy, pantomima, malarstwo, rzeźba mają między sobą ogromne różnice, wynikające z charakterystyki środków i metod odtwarzania życia w każdym z nich. Niemniej jednak wszystkie są sztukami pięknymi, we wszystkich w ich zewnętrznych przejawach rozpoznawane są istotne cechy narodowo-historycznego życia.
W prymitywnym, przedklasowym społeczeństwie sztuka jako szczególny rodzaj świadomości społecznej nie istniała jeszcze samodzielnie. Była wówczas w niezróżnicowanej, niezróżnicowanej jedności z innymi aspektami synkretycznej świadomości i wyrażającej ją kreatywności - z mitologią, magią, religią, z legendami o przeszłym życiu plemiennym, z prymitywnymi ideami geograficznymi, z wymogami moralnymi.
I wtedy sztuka we właściwym znaczeniu tego słowa została oddzielona od innych aspektów świadomości społecznej, wyróżniając się wśród nich swoją szczególną, specyficzną różnorodnością. Stała się jedną z form rozwoju świadomości społecznej różne narody. Tak należy to rozpatrywać w jego późniejszych modyfikacjach.
Sztuka jest więc szczególnym znaczącym rodzajem świadomości społecznej, jest treścią artystyczną, a nie naukową czy filozoficzną. Na przykład L. Tołstoj określił sztukę jako środek wymiany uczuć, przeciwstawiając ją nauce jako środek wymiany myśli.
Sztuka jest często porównywana do lustrzanego lustra. To nie jest dokładne. Bardziej trafne byłoby stwierdzenie, jak zauważył Nieżnow, autor broszury Sztuka w naszym życiu: sztuka jest szczególnym lustrem o unikalnej i niepowtarzalnej strukturze, lustrem, które odbija rzeczywistość poprzez myśli i uczucia artysty. Poprzez artystę lustro to odzwierciedla te zjawiska życia, które przyciągnęły uwagę artysty i podekscytowały go.
3. Socjalizacja artystyczna jednostki i kształtowanie smaku estetycznego.
Od wieków człowiek zawsze pragnął wszystkiego, co piękne. A pragnienie sztuki pojawiło się w czasach motyki, polowania na mamuty i ubierania skór schwytanych zwierząt. Pierwsi malarze dekorowali ściany swoich domów różnymi rysunkami. Życie codzienne. Przedstawiały udane polowanie, zwierzęta żyjące w lasach, ich osadę i odciski dłoni. Później, kiedy zaznajomili się z gliną i zaczęli rzeźbić garnki, zaczęli też na nich nakładać obrazy.
Ludzkość ewoluowała, podobnie jak sztuka. Malowidła naskalne zostały zastąpione freskami i mozaikami. Grecy byli szczególnie uzdolnieni w tej dziedzinie. Byli zapraszani przez wielu królów, aby swoimi dziełami ozdobili ściany swoich pałaców. Przyszły zastąpione freski i mozaiki. W tym czasie ikona służyła nie tylko jako przedmiot modlitwy, ale także jako dekoracja domu. Od IV wieku ikona stała się obowiązkowym atrybutem każdego domu. Zamożniejsza klasa pozwoliła sobie na ozdobienie ich złotem i srebrem, kamieniami szlachetnymi i emalią. Dobrobyt rodziny oceniano po liczbie ikon i ich oprawie.
Wraz z wizerunkiem twarzy świętych ozdobą ścian służyły niestrzępiące się dywany lub, jak je nazywano, arrasy, a później arrasy. Zostały wykonane przez przeplatanie kolorowych nici pokrywających wełnianą lub lnianą podstawę. Same arrasy były ręcznie tkanym dywanem z fabułą i kompozycją ornamentalną.
Gobeliny, gobeliny i obrazy stały się nieodzownym atrybutem dekoracji pałaców i rezydencji wiejskich.
Moda się zmieniła, ale w naszych czasach pozostają nieodłączną częścią wystroju wnętrz. Odpowiednio dobrany obraz może nie tylko ozdobić pomieszczenie, ale także sprawić, że będzie przytulny i niepowtarzalny, z nutą charakterystyczną tylko dla Ciebie. Dekorując wnętrze warto zastanowić się nad wieloma niuansami, z których główne to: przy niewielkiej ilości mebli i dodatków odczuje się uciążliwą pustkę i poczucie niekompletności, a przesycenie doprowadzi do uczucia zmęczenia i przeciążać. Dlatego przed zakupem obrazu należy wcześniej pomyśleć o jego lokalizacji i tym, jak będzie wyglądał obok innych elementów wnętrza.
Kup obrazy z dobrą fabułą i pozytywnymi motywami do wnętrza mieszkania lub domu. Nie zapominaj, że żaden obraz nie jest szafą ani dywanem, jest wynikiem kreatywności i wyobraźni osoby, która go stworzyła. Dlatego niesie ze sobą potężną energię i ładunek emocjonalny. Warto zwrócić uwagę na kolorystykę obecną na płótnie. Udowodniono naukowo, że kolor ma ogromny wpływ na naszą psychikę. Może ekscytować lub uspokajać, przygnębiać lub rozweselać, a może nawet leczyć. Dlatego zakup obrazu należy traktować poważnie.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-1.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka w życiu nowoczesny mężczyzna ">
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-2.jpg" alt="(!LANG:> Czym jest sztuka? To słowo ma kilka znaczeń. Sztuka jest umiejętność , umiejętność,"> Что такое искусство? У этого слова несколько значений. Искусством называют умение, мастерство, знание дела. Самое дело, требующие такого умения, тоже называют. Искусством можно назвать !} działalność artystyczna a rezultatem jest praca. Sztuka jest częścią kultury duchowej ludzkości, swoistym rodzajem duchowego i praktycznego rozwoju świata.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-3.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka obejmuje: n Literaturę n Muzykę n"> Искусство включает в себя: n Литература n Музыка n Архитектура n Театр n Киноискусство n Хореография n Цирк n Изобразительное искусство и др.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-4.jpg" alt="(!LANG:> Sztuki piękne n Rzeźba n Fotografia n Projektowanie n Malarstwo n Grafika"> Изобразительное искусство n скульптура n фотоискусство n дизайн n живопись n графика n декоративно-прикладное искусство!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-5.jpg" alt="(!LANG:>Klasyfikacja: n sztuki przestrzenne lub plastyczne ( sztuka, sztuka i rzemiosło, architektura, "> Klasyfikacja: n sztuki przestrzenne lub plastyczne (sztuki piękne, rzemiosło artystyczne, architektura, fotografia) n sztuki tymczasowe lub dynamiczne (muzyka, literatura) n rodzaje przestrzenno-czasowe (syntetyczne lub widowiskowe) (choreografia , literatura, sztuka teatralna, zdjęcia)
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-6.jpg" alt="(!LANG:> Rzeźba (łac. sculptura, od sculpo - cięte, rzeźbione) - rzeźba, plastik - zobacz"> Скульптура (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика - вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов. Различаются круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст), осматриваемая с !} różne strony i relief (obraz znajduje się na płaszczyźnie).
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-7.jpg" alt="(!LANG:>Relief na ścianie buddyjskiej świątyni Wenus z Milo">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-10.jpg" alt="(!LANG:>Sztuka i rzemiosło n Sztuka i rzemiosło (od łac."> Декоративно-прикладное искусство n Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro - украшаю) - раздел декоративного искусства создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение. n Произведения !} dekoracyjne i aplikowane sztuki są zaprojektowane dla efektu artystycznego; służą do dekoracji codziennego życia i wnętrz
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-11.jpg" alt="(!LANG:>Widoki">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-15.jpg" alt="(!LANG:> Geneza sztuki prymitywne społeczeństwo. Z jego pomocą ludzie "> Pochodzenie sztuki Sztuka powstaje w prymitywnym społeczeństwie. Za jego pomocą ludzie starali się rozwiązać niektóre praktyczne problemy swojego życia. Niewątpliwie ważna rola praca odegrała rolę w powstaniu sztuki.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-16.jpg" alt="(!JĘZYK:> sztuka prymitywna występuje 45-40 tysięcy lat temu. Lata temu,"> Według danych archeologicznych pochodzenie sztuki prymitywnej następuje 45-40 tysięcy lat temu, kiedy rodzaj homo Sapiens.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-17.jpg" alt="(!LANG:> Funkcje sztuki n Niemotywowane funkcje sztuki 1) ludzki instynkt Harmonia,"> Функции искусства n Немотивированные функции искусства 1) человеческий инстинкт гармонии, 2) способ ощутить свою связь с !} świat zewnętrzny, 3) sposób na wykorzystanie wyobraźni, 4) apel do nieograniczonego kręgu osób, 5) funkcje rytualne i symboliczne.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-18.jpg" alt="(!LANG:>n Motywowane funkcje sztuki 1) Środki przekazu, 2) Sztuka jako rozrywka, 3) Sztuka dla dobra"> n Мотивированные функции искусства 1)Средство коммуникации, 2)Искусство как развлечение, 3)Искусство ради политических перемен, 4)Искусство для психотерапии, 5)Искусство для социального протеста, 6)Искусство для пропаганды или коммерциализации.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-19.jpg" alt="(!LANG:>Sfery życia człowieka n Status społeczny">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-20.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka elitarna i masowa Sztuka elitarna (od francuskiej elity -"> Элитарное и массовое искусство Элитарное искусство (от французского elite - лучшее, отборное), искусство, ориентированное, по мысли его создателей, на небольшую группу людей, обладающих особой художественной восприимчивостью, в силу которой они должны оцениваться как лучшая часть общества, его элита. Элитарные тенденции получили распространение в XX веке в русле авангардстски- модернистского искусства.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-21.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka masowa przeznaczona jest dla najbardziej szerokie koło widzowie, publiczna, prosta "> Sztuka masowa jest przeznaczona dla jak najszerszego grona odbiorców, publiczna, prosta w formie, nie wymagająca specjalnego przeszkolenia w celu zrozumienia. Sztuka masowa obejmuje dzieła rozpowszechniane za pośrednictwem komunikacja masowa(kino, telewizja), grafika drukowana, muzyka popularna, wyroby przemysłu artystycznego, zaprojektowane z myślą o przeciętnym guście szerokiego odbiorcy, uproszczone i nieposiadające wysokiej wartości artystycznej.
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-22.jpg" alt="(!LANG:> Sfera polityczna (relacje osób związanych z władzą) Władza -"> Политическая сфера (отношения людей, связанные с властью) Власть - это способность и возможност оказывать определяющее воздействие на деятельность, поведение людей с помощью каких - либо средств.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-23.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka jako środek oddziaływania ideologicznego"> Искусство как способ идеологического воздействия Часто искусство понималось как явление подчиненное, служебное: по отношению к политике государства.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-24.jpg" alt="(!LANG:> Oficjalna ideologia polityczna (30-50 lat w ZSRR)">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-25.jpg" alt="(!LANG:> Sfera duchowa (obszar idealnych, niematerialnych formacji, które zawierać idee, wartości religii,"> Духовная сфера (область идеальных, нематериальных образований, включающих в себя идеи, ценности религии, искусства, морали и т. д.) n Искусство и наука n Искусство и техника n Искусство и религия n Искусство и образование!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-26.jpg" alt="(!LANG:> Sztuka i nauka"> Искусство и наука Наука, изучающая искусство в целом и связанные с ним явления - искусствоведение. Отрасль философии, занимающаяся изучением искусства - эстетика. Отличия искусства от науки: n наука и техника оказывает большее влияние на вещи, а искусство - на психологию; n наука добивается объективности, авторы же творений искусства вкладывают в них себя, свои чувства; n !} metoda naukowaściśle racjonalny, w sztuce zawsze jest miejsce na intuicyjność i niekonsekwencję; n każde dzieło sztuki jest pojedyncze i kompletne, każde dzieło naukowe jest tylko ogniwem w łańcuchu poprzedników i naśladowców;
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-27.jpg" alt="(!LANG:>Fotografia artystyczna, sceniczna">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-28.jpg" alt="(!LANG:>kino, telewizja">!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-29.jpg" alt="(!LANG:> Związek z religią Religia (z łac. religio - pobożność,"> Связь с религией Религия (от лат. religio – благочестие,) – это мировоззрение и мироощущение и также соответствующее поведение и специфические действия (культ), основанные на вере в существование Бога или богов, в существование священного, то есть той или иной разновидности сверхъестественного.!}
Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-31.jpg" alt="(!LANG:>Sfera gospodarcza (zbiór relacji między ludźmi, które powstają podczas tworzenia i poruszające błogosławieństwa materialne)">!}
(22)
Sztuka istnieje od czasów starożytnych. Towarzyszyła człowiekowi przez całe jego istnienie.Pierwszymi przejawami sztuki były bardzo prymitywne rysunki na ścianach jaskiń, wykonane przez prymitywnych ludzi. Już wtedy, gdy każdego dnia trzeba było walczyć o życie, człowieka pociągała sztuka, już wtedy manifestowała się miłość do piękna.
Obecnie istnieje wiele różnych rodzajów sztuki. Są to literatura, sztuki muzyczne i wizualne itp. Teraz naturalny talent osoby łączy się z najnowszymi technologiami, tworząc zasadniczo nowe trendy w sztuce. Oczywiście wcześniej nie było takich możliwości jak w naszych czasach, ale każdy artysta starał się wymyślić coś wyjątkowego, aby przyczynić się do rozwoju tego typu sztuki.
A jednak, dlaczego dołączamy takie? bardzo ważne sztuka? Jaką rolę odgrywa w życiu człowieka? rekreacja figuratywna rzeczywistość tworzy naszą osobowość. Rozwój kulturowy i duchowy ma ogromny wpływ na nasze życie, w rzeczywistości w większości przypadków ludzie nie są oceniani przez: wygląd zewnętrzny ale przez to, co mają w środku. Osoba o bardzo nieatrakcyjnym wyglądzie może być piękna, wystarczy ją lepiej poznać. Wszechstronnie rozwinięci, bogaci duchowo ludzie zawsze wzbudzali zainteresowanie innych, ciekawie i przyjemnie się z nimi komunikować. Wszyscy musimy się rozwijać, doskonalić, a sztuka pomaga nam w tym trudnym zadaniu. Pomaga lepiej zrozumieć świat i siebie.
Poznanie siebie jest jednym z najważniejszych etapów kształtowania się osobowości człowieka. Często sztuka jest sposobem na potwierdzenie siebie, powiedzenie czegoś całemu światu. To jak przesłanie na przyszłość, rodzaj apelu do ludzi. Każde dzieło sztuki ma swój cel: zapoznawać, uczyć, zachęcać do refleksji. Sztuka wymaga zrozumienia. Bezmyślna kontemplacja obrazów czy czytanie książek wielkich mistrzów nie ma sensu. Musisz zrozumieć, co dokładnie artysta chciał powiedzieć, w jakim celu pojawiła się ta lub inna kreacja. Tylko pod tym warunkiem sztuka spełni swoje zadanie, czegoś nas nauczy.
Często mówi się, że w naszych czasach ludzie prawie przestali się interesować sztuką. Nie sądzę. Czasy się zmieniają, zmieniają się pokolenia. Nie pozostają niezmienne i poglądy, gusta. Ale są tematy, które będą zawsze aktualne. Oczywiście nasze społeczeństwo przywiązuje większą wagę do wzbogacenia materialnego niż duchowego. Ale to nie znaczy, że ludzie nie zwracają uwagi życie kulturalne nie doceniaj sztuki. Nie powinniśmy zapominać o sztuce, ponieważ odgrywa ona ważną rolę w naszym życiu.