Temat: „Folk strój świąteczny”. Cel: Edukacyjny: Ujawnij: ludowy strój świąteczny jako całościowy obraz artystyczny; Kompleks odzieżowy północno-rosyjski i południowo-rosyjski; różnorodność form i dekoracji stroju ludowego w różnych republikach i regionach Rosji; kształt i wystrój kobiecych nakryć głowy; wyraz idei integralności świata, nierozerwalności ziemskiego i niebiańskiego w figuratywnej strukturze ludowych strojów świątecznych. Rozwijanie: kontynuowanie kształtowania umiejętności i umiejętności wykonywania szkiców świątecznego stroju dla różnych regionów i ludów Rosji za pomocą różne techniki i materiały Edukacyjne: kształtowanie gustu estetycznego i artystycznego uczniów, pielęgnowanie szacunku i miłości do tradycji ludowych. Sprzęt (materiały: papier, farby, ołówki, gumka); prezentacja edukacyjna, wideo „Kobieta w stroju ludowym”. Podczas zajęć.

 1. Moment organizacyjny. Pozdrowienia. Przyszedl nowa lekcja. Uśmiechnę się do was, a wy będziecie się uśmiechać do siebie. I pomyśl: jak dobrze, że wszyscy jesteśmy tu dzisiaj razem. Jesteśmy skromni i mili, przyjaźni i serdeczni. Wszyscy jesteśmy zdrowi. Życzę nam wszystkim dobrej lekcji!  2. Określenie tematu i celu lekcji Na tej notatce rozpoczynamy naszą lekcję. Dziś nadal pracujemy nad sekcją „Starożytne korzenie sztuki ludowej”, nasza lekcja studiowania nowego materiału poświęcona jest tematowi: „Ludowy strój świąteczny”. Cel naszej lekcji Ujawnienie elementów składowych stroju świątecznego; zobacz różne formy biżuterii, zdobienia nakryć głowy, dotknij historii naszej Ojczyzny, rodzinnej wioski, poczuj piękno i rozpiętość ojczyzna, nasza Rosja.  3. Prezentacja nowego materiału. I. Aktualizacja wiedzy. Nauczyciel: Dzieci! Lubisz nosić piękne ubrania? Do klasy wchodzi uczeń ubrany po rosyjsku. strój ludowy. Nauczyciel: Strój jakich ludzi jest reprezentowany na naszym asystencie?

Nauczyciel: Twoje prababki i pradziadkowie również obnosili się w strojach ludowych. Życie chłopów było nierozerwalnie związane z naturą, uprawą ziemi i odpowiadającymi jej cyklami pracy. Święto albo zakończyło jakiś etap trudnego chłopskiego życia, albo poprzedzało kolejny ważny etap. Święta czekały, przygotowując się do nich. Odświętne ubrania były bardzo kolorowe, koniecznie ozdobione haftami, koronkowymi paskami, koralikami, sznurkiem, cekinami i innymi detalami, których z reguły nie było w codziennych ubraniach. Prezentacja komputerowa pomoże nam zobaczyć dziś całe piękno świątecznego rosyjskiego stroju. Dla wielu ludów starożytne stroje świąteczne miały trójpoziomową strukturę dekoracji. Nakrycia głowy i górna część stroju kojarzą się z wizerunkiem nieba, dlatego kompozycje wzorów opierają się na apelu do słońca, gwiazd, ptaków, które łączą niebo z ziemią. Wstążki opadające z nakryć głowy symbolizują deszcz. Wzory i hafty zdominowane są przez obraz żyznej ziemi.

Na głowach nosimy czapki, berety, czapki. A w czasach starożytnych kobiety nosiły kokoshniki, sroki, przykrywając je szalikami na wierzchu. Te nakrycia głowy składały się z 25 elementów i czasami ważyły ​​kilkadziesiąt kilogramów. Kobiety zawsze zwracały szczególną uwagę na nakrycia głowy, najbardziej zauważalną część każdego stroju. Kapelusze były niezwykle różnorodne, ale zawsze wyraźnie dzieliły się na kapelusze dziewczęce i kapelusze zamężnych kobiet. Mężatka, zgodnie ze starożytnym zwyczajem, musiała starannie zakrywać włosy przed wzrokiem ciekawskich. Nie można było wyjść z domu z odkrytą głową, wykonywać prace domowe. Ale młodym dziewczętom nie zabroniono pokazywać włosów: „Dziewczęcy warkocz jest pięknem dla całego świata”. Stąd różnice: dziewczęta mają lekkie warkocze, korony, korony, kokosniki, wstążki, obręcze, a kobiety głuche sroki, kopniaki, wojownicy, szaliki. Ubrania dziewczyny ze strefy środkowej i północnej Rosji składały się z koszuli, sukienki, epanechki, aw zimne dni ciepłej kurtki. Odświętny strój ludowy mógłby opowiedzieć o swoim właścicielu wiele ciekawych rzeczy: skąd pochodzi, w jakim wieku, na jaką okazję jest tak ubrany. Ubrania każdego regionu (prowincji) Rosji miały własne ozdoby, ulubione kolory, dekoracje, kształty i style. W Archangielsku, Wołogdzie, Nowogrodzie, Kostromie, Jarosławiu powszechne były kombinacje białej podstawy z czerwonym wzorem.

W ciągu kilku stuleci rozwinęła się tradycja tworzenia i noszenia tych form odzieży, które były najbardziej funkcjonalne i dostosowane zarówno do warunków klimatycznych, jak i przekazywały pewne informacje o ich właścicielach. Rosja jako całość charakteryzuje się 2 rodzajami strojów damskich: północno-rosyjskim, który opiera się na koszuli i długiej sukience, oraz południowym rosyjskim, którego drugim składnikiem jest krótka i obszerna poneva. Odświętną koszulę ozdobiono haftem, który chronił kobietę przed złym okiem. Szczególnie ozdobiono kołnierzyk, ramiona, pierś, rąbek. Uważano, że im bogatsza była ozdobiona koszula. Tym szczęśliwszy jego właściciel. Dotykając ziemi rąbkiem koszuli, kobieta nabierała sił witalnych, a hafty z symbolami płodności dawały ziemi żyzne siły. Rąbek koszuli lub spódnicy ozdobiono ornamentami symbolizującymi zasianą ziemię uprawną. Są to trójkąty, romby, prostokąty z kropkami. Końce plecionych pasów ozdobiono głowami jaszczurek, które symbolizowały podziemny świat. Nauczyciel: Jakie znasz formy ozdób? Gdzie są stosowane? Odpowiedzi uczniów: Ozdoby dzielą się na trzy formy: centryczną, wstążkową i siatkową.

Ornament centralny to wzór, którego elementy dekoracyjne są pogrupowane w taki sposób, że tworzą zamknięty ruch. Ozdoba ta służy do ozdabiania obrusów, serwetek, talerzy, okien i innych ram. Ozdoba wstążki to wzór, którego elementy dekoracyjne tworzą rytmiczny rząd o otwartym ruchu dwukierunkowym, który wpasowuje się we wstążkę. Ozdoba wstążkowa jest szeroko stosowana w zdobieniu ubrań w postaci haftowanego kołnierza, krawędzi rękawa, paska, opaski na głowę. Ornament siatkowy to wzór w postaci komórek wypełnionych elementami dekoracyjnymi. Rzeczy tkane były ozdobione takim ornamentem. Nauczyciel: Jakie kolory dominowały w ornamentach ludowych i jakie jest ich znaczenie? Odpowiedzi uczniów: W hafcie dominowały kolory biały, czerwony, czarny, żółty, brązowy. Czasami delikatny niebieski i naturalna zieleń. Biel w przedstawieniach ludowych kojarzyła się ze światłem, czystością i uosabiała kobiecość. Czerwień była kolorem słońca, ognia, życia, piękna i uosabiała męską zasadę. _ A teraz obejrzymy ciekawy film. Zobaczysz w nim obrazy wielkich artystów, którzy przedstawiali piękno stroju ludowego. Wideo „Kobieta w stroju ludowym”.  4. Praca praktyczna. A teraz przejdźmy do praktyczna praca. Jego celem jest stworzenie rosyjskiego stroju świątecznego.

Spróbujesz teraz przedstawić rosyjski strój świąteczny, wykonaj pracę w kolorze, nie zapominając o głównych kolorach i motywach haftu. Etapy pracy: wybierz wariant garnituru; zbudować ogólna forma garnitur; zaznacz miejsca dekoracji i ozdób; określić kolor (kolor) kostiumu; pracuj w kolorze. Więc do roboty.  5. Konsolidacja wiedzy. Gra „Rumianek”, aby rozpoznać element stroju, który lubisz. Asystent trzyma kwiatek w kształcie rumianku z odpinanymi płatkami, na którym napisane są nazwy elementów rosyjskiego stroju ludowego. Pragnąc, aby uczniowie na zmianę odrywali płatki i odpowiadali na pytanie. • 6. Refleksja 1. Co było najciekawsze na lekcji? 2. Kontynuuj zdanie: „Najtrudniejszą rzeczą na lekcji było to, kiedy…”. Dziękujemy za Twoją pracę. Oceny z lekcji.  7. Budynek mieszkalny: Wykończenie w kolorze.

G. Murom Włodzimierz region
Szkoła średnia MBOU №13
Snisar G.D. nauczyciel I kategorii
Sztuka 5 klasa

Temat: „Ludowy strój świąteczny”
(wg programu B.M. Niemenskiego)

Cele i zadania:
zapoznaj uczniów z ludowym strojem rosyjskim;
pielęgnować miłość do Ojczyzny, do jej tradycji i kultury ludowej;
rozwijać aktywność twórczą i poznawczą;
poprawić swoje umiejętności graficzne i zdolności.

Sprzęt:
Dziennik Młody artysta, 1993;
Shpikalova T.Ya. Sztuka ludowa w klasie rysunek dekoracyjny: Podręcznik nauczyciela - M.; Oświecenie, 1989;
Sztuka. Sztuka dekoracyjna i użytkowa w życiu człowieka. Klasa 5: podręcznik. dla kształcenia ogólnego Instytucje / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrowska; wyd. B.M. Niemenskiego. – 9 wyd. - M .: Edukacja, 2010;
wizualizacje na ten temat;
materiały artystyczne;
ICT

Rodzaj lekcji: lekcja studyjna i fiksacja pierwotna Nowa wiedza

Plan lekcji:
część organizacyjna.
Rozmowa wprowadzająca na ten temat.
Zestawienie zadania artystycznego.
Praktyczna realizacja zadania.
Zreasumowanie.

Podczas zajęć:

Cześć chłopaki, usiądźcie.
- Dziś na lekcji będziemy kontynuować pracę nad blokiem tematów „Starożytne korzenie sztuki ludowej”. W tej lekcji zapoznamy się z ludowym strojem odświętnym, zobaczymy integralność jego artystycznego wizerunku.
(wraz z prezentacją).
Zwróć uwagę na wizualizacje przedstawione na tablicy, pomoże nam to w ujawnieniu tematu.
W dawnych czasach kobietę w Rosji nazywano łabędziem, białym łabędziem, pawią, kaczką, ptakiem siarkowym - estetyczne przedstawienie naszych przodków nierozerwalnie łączyło kobietę z wizerunkiem ptaka - „najstarsze święte symbol dobroci, zadowolenia i dobrobytu w mitologia słowiańska”. Nagradzając kobietę tymi epitetami, Rosjanie podkreślali wizualną, plastyczną stronę obrazu, która była przekazywana przez rosyjski strój ludowy.
Od kilku stuleci w różnych częściach rosyjskiej ziemi, ich własne cechy charakterystyczne w ubraniach i ludziach ściśle przestrzegających lokalnych tradycji.
Północ Rosji była wówczas rezerwatem naszej rodzimej starożytności, która nadal żyła w strojach ludowych. Zachowała główne cechy ubioru Starożytna Rosja, gdzie stroje prostej chłopki i wielkiej księżnej różniły się jedynie ceną tkaniny i bogactwem dekoracji.
Ubrania codzienne były proste i skromne, szyte z płótna lub sukna, które same wieśniaczki tkały na prostym drewnianym krośnie. Odświętne, często szyte z zakupionych tkanin, były eleganckie i bogate.
Ubrania damskie zachwycają oryginalnym pięknem i bogactwem opcji, ponieważ w każdej prowincji ubierały się po swojemu. Lokalny strój tradycyjny powtarzały stare wzory i niosły starożytne tradycje artystyczne.
Dla wszystkich stanów i klas dominował długi podkoszulek z apelami przy kołnierzu, a dla samotnej młodzieży był to często jedyny ubiór. Odświętna koszula na górze i na dole była bogato ozdobiona haftowanymi i tkanymi wzorami. Luźny i szeroki, wykonany z mocnego płótna lnianego lub konopnego, dobrze nadawał się do pracy. W stara wieś udali się na koszenie lub zbieranie plonów jak na wakacje, ubierając swoje najlepsze koszule.
W Ubrania Damskie Istniały dwa rodzaje koszul: jedna z szerokimi plisowanymi rękawami, kojarzona z kulturą nowogrodzką, noszona w północnych wsiach, wsiach i miastach. Koszulę ze zwężającymi się w dół rękawami nazywano „Moskwa” i można ją było znaleźć w centralnej i południowej prowincji Rosji.
Na koszulę w północnych i centralnych prowincjach nosili sarafan - wysoką spódnicę na ramiączkach, a w odświętnym stroju nosili również elegancką, puszystą kurtkę prysznicową na ramiączkach, która była zebrana w duże fałdy z tyłu. Ludzie nazywali to piórkiem lub piórkiem.
Tanie sukienki na co dzień szyto z płótna lnianego z nadrukowanym wzorem, z pstrokatej, domowej wełny barwionej. Świąteczne – od wielobarwnego kolorowego perkalu, wzorzystej satyny, adamaszku i aksamitu. Ale częściej szyli sukienki z brokatu. Bogatsi chłopi kupowali bawełniany brokat ze złoconą miedzianą nicią. Zamożni kupcy zamawiali dla żon i córek sarafany i dushegry z drogocennego brokatu ze złotym wzorem. Były bardzo cenione i noszone tylko w najważniejsze święta: Wielkanoc, Boże Narodzenie, Trójcę Świętą. Podczas krojenia strojów damskich tkanina była używana bardzo ostrożnie i nie pozostały żadne skrawki.
Na południowych prowincjach rosyjskich na koszulę nosili starodawną szatę do pasa - panevę. Huśtawka paneva-raznopolka została uszyta z trzech płatów wełnianej lub półwełnianej tkaniny i zebrana od góry na plecach. Podłogi paneli zewnętrznych nie były zszyte i nie zbiegały się: wygodniej było chodzić i pracować. W niektórych obszarach zaczęli również szyć ścieg ze wzorem w panev, który wyglądał jak spódnica.
Świąteczne stroje południowych rosyjskich prowincji są jaśniejsze i bardziej kolorowe, podczas gdy północne są bardziej surowe i bogatsze. Tak więc dekoracja północnego nakrycia głowy składała się z brokatu, złotego haftu, pereł, masy perłowej i kolorowych kamieni. W XVIII wieku inne kokoshniki kosztowały tu tysiąc rubli lub więcej, podczas gdy dobry koń kosztował tylko dziesięć!
Rosyjskie perły wydobywano zazwyczaj w północnych rzekach. Kiedyś cesarz Aleksander I, będąc w Kargopolu, spacerował po mieście i podziwiał tutejsze stroje ludowe. Zapytał nawet Kargopoloka, czy mają podrobione perły - było ich tak wiele w ich biżuterii. I upewniając się, że perły są prawdziwe, cesarz był z tego zadowolony.
W zimnych porach roku biedne kobiety nosiły kożuchy i futra, często haftowane kolorową nicią. I bogato uszyte płaszcze adamaszkowe na futrach lisów i wiewiórek z szerokim sobolowym kołnierzem. Na zdjęciu V.I. W „Zdobyciu Śnieżnego Miasta” Surikova, napisanym w 1891 roku, widzimy pięknych, zdrowych i silnych Rosjan w takich właśnie ubraniach.
Ulubioną biżuterią dziewcząt i młodych kobiet jest pierścionek i pierścionek, które były gwarancją zgody dziewczyny na małżeństwo. Następnie stał się symbolem małżeństwa. Po ślubie kobiety z rosyjskiej Północy mogły również nosić biżuterię na szyi: perłowe i perłowe koraliki oraz srebrne łańcuszki. Ale dla panny młodej typografowie w postaci kołnierzyka zrobiono z drogiej tkaniny, ściśle przylegającej do szyi i ozdobionej złotym i srebrnym haftem, kamieniami szlachetnymi i kolorowymi okularami. Na południu nosili bursztynowe koraliki, liczną biżuterię z koralików i łańcuszki.
W dziewczęcy warkocz wpleciono brokatowy lub jedwabny warkocz z haftem. Wstążka oznaczała, że ​​dziewczynę można było uwieść.
Nadchodzi czerwona dziewczyna
Jak unosi się pająk
Ma na sobie niebieską sukienkę
Szkarłatna wstążka w warkocz,
Na głowie pióro.
Świąteczne czapki dziewczęce różniły się od damskich tym, że nie zakrywały czubka włosów i były wykonane w formie obręczy ozdobionej bogatą tkaniną, perłami i kolorowymi okularami.
Kapelusze damskie w różnych częściach Rosji były bardzo zróżnicowane pod względem wygląd i nazywano je, gdzie kokoshnik (od „kokosh” - kurczak), a gdzie sroki, kichki. Dwie pierwsze często wyglądały jak ptaki, ale południowo-rosyjska kichka była rogata, co wyrażało ideę płodności.
Najbardziej uroczyste i bogate stroje nosiła kobieta na swoim ślubie. Jeśli w domu nie było bogatej sukienki adamaszkowej i perłowego opatrunku, pożyczono je od sąsiadów. A ci, którzy to mieli, przekazali w drodze dziedziczenia swoje młodsze siostry lub córki.
Prezent ślubny dla dziewczyny z klasy średniej składał się z dziesięciu lub więcej koszul, tyle samo płóciennych i bawełnianych sukienek, które wystarczały na dziesięć lat.
Ślubna sukienka, w której młoda kobieta brała ślub w kościele, miała żałobny kolor, bo dziewczyna na zawsze pożegnała się ze swoją wolą. Uczestnikom wesela nie wolno było dotykać się gołymi rękami, co zapowiadało biedę. Dlatego w wielu miejscach szyli koszule z długimi rękawami z rękawami czasami do ziemi.
Drugiego dnia ślubu założono młodą czerwoną sukienkę, która symbolizowała małżeństwo, aw południowych rosyjskich wioskach czerwoną panię i czerwone futro.
Rosyjskie stroje ludowe są oznaczone jasnym charakter narodowy i odzwierciedlało bogate chłopskie i kulturalne życie codzienne.
- Chłopaki, dzisiaj na lekcji musisz ukończyć szkic świątecznego stroju dla północnych lub południowych regionów Rosji. Wykonując pracę, przyjmij pionową pozycję prześcieradła, umieść pracę na środku, narysuj elementy ubioru. Ważne jest, aby ostrożnie rysować i nie naciskać mocno ołówka, aby nie prześwitywał, gdy zaczynasz szkicować kolorem.
- Zanim przejdziemy do pracy praktycznej, przeprowadzimy minutę wychowania fizycznego.

Minuta wychowania fizycznego

Jeleń ma duży dom,
Wygląda przez okno.
Zając biegnie przez las
Rozlega się pukanie do jego drzwi.
Puk, puk, puk, szybko otwórz
W lesie jest zły łowca.
Zając, biegnij zając
Daj mi łapę.

W czasie wykonywania zadanie praktyczne Nauczyciel monitoruje pracę uczniów, w razie potrzeby doradza i pomaga.

Zreasumowanie.
Pod koniec lekcji najlepsza praca są pokazywane przed klasą, oceny są publikowane w dzienniku.
- Ta lekcja się skończyła. Do widzenia!

Lekcja nauki nowego materiału.
Cel: edukacyjny:

Odkryć:

Ludowy strój świąteczny jako integralny obraz artystyczny;

Kompleks odzieżowy północno-rosyjski i południowo-rosyjski;

Różnorodność form i dekoracji stroju ludowego w różnych republikach i regionach Rosji;

Kształt i wystrój czapek damskich; wyraz idei integralności świata, nierozerwalności ziemskiego i niebiańskiego w figuratywnej strukturze ludowych strojów świątecznych.

opracowanie:

kontynuować kształtowanie umiejętności i umiejętności wykonywania szkiców świątecznego stroju dla różnych regionów i narodów Rosji przy użyciu różnych technik i materiałów

edukacyjny:

kształtować gust estetyczny i artystyczny uczniów,

pielęgnować szacunek i miłość do tradycji ludowych.
sprzęt (materiały: papier, materiały informacyjne i dydaktyczne).
Podczas zajęć.

1. 
   Organizowanie czasu.

Wszystko jest na swoim miejscu

Wszystko w porządku

Ołówki, gumki, farby,

Każdy ma album

Prosi o pracę i drży.
II. Rozmowa.
Z tą radosną nutą rozpoczynamy naszą lekcję. Dziś nadal pracujemy nad sekcją „Starożytne korzenie sztuki ludowej”, nasza lekcja studiowania nowego materiału poświęcona jest tematowi: „Ludowy strój świąteczny”.

Zacznijmy od was od epigrafu: To są słowa pieśń ludowa:

„Czerwona dziewczyna wstała wcześnie

Wstałem biały i rumieniec

Umyte czystą rosą

Noszenie jasnej sukienki

pomalowane na złoto,

zroszony haftowane

Kokoshnik na głowie

i buty na nogach

Dobra robota obok niej

w malowanej koszuli.

Rzeczywiście, jest to opis rosyjskiego świątecznego stroju ludowego.

Celem naszej lekcji jest:

Ujawnić elementy składowe stroju świątecznego dwóch regionów naszego kraju;

zobacz różne formy biżuterii, zdobienia nakryć głowy, dotknij historii naszej Ojczyzny, rodzimej wsi (zobacz na wystawie strój ludowy naszej wsi),

poczuj piękno i szerokość swojej ojczyzny, naszej Rosji.

Dajcie spokój, wyobraźcie sobie, że mieszkamy w Rosji nie w XXI wieku, ale gdzieś w XVIII!

Co możesz powiedzieć o życiu rosyjskiej rodziny?

Jak wyglądało życie?

Jak żyłeś latem, a jak mieszkałeś zimą? (Dzieci wyrażają swoje opinie.)

Rzeczywiście, w minionych stuleciach rosyjska rodzina miała ciężkie życie. Wiosną i latem - ciężka praca w terenie. Prace rozpoczęły się wraz z pierwszym promieniem słońca, a zakończyły, gdy zrobiło się zupełnie ciemno. Ale kiedy nadeszło święto, było ono dla chłopów radosne i pożądane. Był na niego oczekiwany i przygotowany. Wszyscy ubierali się w najlepsze ubrania, sami je szyli i wszyscy chcieli pokazać swoje stroje, swoje umiejętności. Zadbali o każde ubranie, bo dostały je z wielkim trudem, a wszystko musiało służyć długie lata, często więcej niż jedno pokolenie w rodzinie.

Jakie ubrania wtedy nosili?

Czym różni się od naszego?

Grupa poszukiwawcza, która przygotowywała się oprócz naszej lekcji, postanowiła odpowiedzieć na te pytania. Teraz dajmy im głos.

Prezentacje uczniów, pokazy slajdów i podsumowanie tych informacji.
Męska odzież.

Tradycyjna odzież męska, w porównaniu do damskiej, była prosta i zwyczajna. Jego głównymi częściami były koszula i spodnie (spodnie). Koszula została uszyta z białego lub kolorowego płótna. Był noszony do ukończenia szkoły na spodniach. Był prawie do kolan. Był z polami (wkładkami na ramionach) zebranymi wokół szyi na małym stojaku z rozcięciem na piersi. Rąbek i ręka miały ozdobne wykończenia wykonane z czarnej wełny. Koszula została przechwycona wąskim lub szerokim, ręcznie robionym pasem z szarfą. Jasny wełniany pasek podkreślał skromny garnitur.

Okrycie wierzchnie było zamkiem błyskawicznym wykonanym z samodziałowego sukna, owiniętym z lewej strony, zapinanym na haftki lub guziki.

Buty męskie to kozaki lub półbuty.

Podsumujmy otrzymane informacje.

Co zawierało rosyjski garnitur męski?

1. 
   Rosyjski garnitur męski zawierał:

- koszula-kosoworotka

Spodnie

Pas - szarfa

Głównymi motywami haftu były: motyw amuletów z złe duchy; siły życia, ziemia, która otrzymała energię słońca i jest w stanie dać życie wszystkim żywym istotom.

1. 
   Przejdźmy do damskiego stroju świątecznego.

Chłopaki, jeśli garnitur męski był prawie taki sam w regionach kraju, to damski miał znaczące różnice:

Przyjrzyjmy się temu bliżej:
Stroje ludowe damskie (pokaz slajdów)
Skandynawski garnitur:

Tradycyjny strój damski Rosyjska północ jest często nazywana „kompleksem ustnym”, ponieważ jej główne części to koszula i sukienka. W dawnych czasach koszulę szyto z płótna lnianego i konopnego. Rękawy, ramiona i kołnierz, nie zakryte sukienką, zostały wyszyte czerwonymi nitkami. Sama odświętna sukienka została uszyta z drogiej tkaniny, ozdobiona z przodu wzorzystym paskiem, warkoczem, srebrną koronką i wzorzystymi guzikami. Krótki płaszcz został założony na sukienkę. A na mrozie – cieplejszy prysznic. Głowę wiązano bandażem wstążkowym, a na święta - kokoshnikami. Na końcu warkocza znajdował się warkocz z koralików.

W takim stroju dziewczyna wyglądała jak pająk.

Chłopaki, uważajcie.

W skład stroju północnego wchodziły:

Sundress

-Fartuch

Epanika

Południowy strój ludowy.

(pokaz slajdów)

W południowych regionach Rosji powszechny był rodzaj odzieży, składający się z koszuli, ponevy, fartucha i kapelusza sroki. Ta odzież była, w przeciwieństwie do sundress, tylko chłopska. Poneva została uszyta z wełnianego materiału samodziałowego w kratkę, w którym odwróciły się, wzmacniając w pasie. Poneva była osłonięta wstążkami i warkoczem. Polegał na niej fartuch. Całość została ozdobiona wzorzystymi paskami. Nakrycia głowy ozdobiono haftem, pasami koronki, wstążkami, koralikami.
Tak więc skład stroju południowego obejmował:

Koszula

-ponewa

kurtka prysznicowa

W rosyjskim stroju ludowym ważne miejsce zajmuje nakrycie głowy (pokaz slajdów).

Zastanów się nad kształtem i dekoracją kobiecych nakryć głowy. 54.

Często są ozdobione wizerunkami słońca, gwiazd, drzew, ptaków oraz nazwami samego stroju ptaka:

kokoshnik od słowa „kokon” - kogut,

kika lub kichka (kaczka), sroka.

Każdy szczegół nakrycia głowy nadawał oryginalności wizerunkowi kobiety, tworzył lokalny smak stroju mieszkańców tego lub innego regionu.

(pokaz slajdów)
Prace malarskie.

Kobieta w stroju ludowym wyglądała bardzo pięknie. Wielu artystów przedstawiło na swoich płótnach piękno rosyjskiej kobiety.Najlepsze obrazy znanych rosyjskich artystów poświęcone są chłopom. Są to obrazy: Surikov, Vasnetsov.

(Slajdy)
Jednym z wybitnych artystów był portrecista I.P. Argunow, poddany najbogatszego ziemianina Szeremietiewa.

Rozważmy jego obraz, namalowany w 1784 r. - to „Portret nieznanej kobiety w rosyjskim stroju”.

Więc przed tobą jest rosyjska wieśniaczka w świątecznym stroju.

Złota sukienka;

Biała bluza;

Haftowany kokoshnik;

Pojawienie się na portrecie ładnej, naiwnej dziewczyny wzbudziło sympatię wielu pokoleń widzów. Dziś jest przechowywany w głównym muzeum sztuki rosyjskiej w naszym kraju, Galerii Trietiakowskiej.

Dziś w naszych pracach postaramy się pokazać piękno stroju ludowego.
III.Praca praktyczna.
A teraz przejdźmy do praktycznej pracy.

Jego celem jest stworzenie rosyjskiego stroju świątecznego.

Każdy z was ma szablony, w których należy przedstawić rosyjski strój świąteczny, uzupełnić go w kolorze, nie zapominając o głównych kolorach i motywach haftu.

1) Grupa 1 - prace „Artyści” z gwaszem.

2) grupa „Projektanty Mody” – praca z kolorowym papierem – wykonanie aplikacji.

Ale najpierw przypomnę o zasadach bezpieczeństwa.

(odprawa razem)

Podczas pracy z klejem pamiętaj:

1. 
   Klej należy nakładać na papier tylko pędzlem i cienką warstwą.
2. 
   Podczas klejenia części upewnij się, że klej nie dostał się na powierzchnię stołu.
3. 
   Nie troje oczu rękami.
4. 
   Po pracy umyć ręce.

Zasady obsługi nożyczek.

1. 
   Nie trzymaj nożyczek do góry nogami.
2. 
   Nie zostawiaj nożyczek otwartych.
3. 
   Nie tnij nożyczkami w trakcie.
4. 
   Nie zbliżaj się do przyjaciela podczas cięcia.
5. 
   Nożyczki połóż na stole tak, aby nie zwisały z krawędzi stołu.
6. 
   Nożyczki podawać tylko zamknięte.

Więc do roboty.

Podczas pracy usłyszysz nagrania zespołu folklorystycznego „Laduszka” z naszej wsi Sandy, który podobnie jak Ty tworzył odświętne kostiumy i śpiewał te uduchowione piosenki.

(Melodia dźwięków folkloru).

IV Analiza lekcji.

Na tablicy chłopaki wymyślają ze swoich prac „Wesoły okrągły taniec”.

Wszyscy jesteście świetni, okazał się wspaniałym okrągłym tańcem, o którym porozmawiamy w następnym uogólnieniu lekcji:

„Świąteczne uroczystości”.

V. Podsumujmy lekcję.

Chłopaki, dzisiaj przyjrzeliśmy się świątecznym strojom narodu rosyjskiego z północy i południa.

Otrzymałeś karty.

Prawidłowo ułóż komponenty związane z północą i południem.

W ten sposób dzisiaj dotknęliśmy naszej kultury, tradycji narodu rosyjskiego, ponieważ strój świąteczny odzwierciedlał szerokość duszy, siłę woli, piękno, integralność świata, nierozerwalność ziemskiego i niebiańskiego w postaci świątecznych strojów ludowych .

Odbicie

1. Najciekawszą rzeczą na lekcji było to, kiedy ...

2. Czułem się dobrze na lekcji, ponieważ…

3. Najtrudniejszą rzeczą na lekcji było to, kiedy ...

4. Po dzisiejszej lekcji życzę nauczycielowi…
VI. Budowanie domu: Zakończ pracę, zadaniem grupy poszukiwawczej jest przygotowanie wiadomości „Uroczystości”.
VII Ocena z lekcji.

Klasa: 5

Prezentacja na lekcję

Wstecz do przodu

Uwaga! Podgląd slajdu służy wyłącznie do celów informacyjnych i może nie przedstawiać pełnego zakresu prezentacji. Jeśli jesteś zainteresowany ta praca pobierz pełną wersję.

Cele:

Edukacyjny:

• Zapoznanie studentów z cechami rosyjskiego stroju ludowego.

Rozwijanie:

• Rozwój umiejętności tworzenia obrazu artystycznego w kompozycji dekoracyjnej.
• Aby kształtować umiejętności i zdolności uczniów podczas używania różnego rodzaju technologia.

Edukacyjny:

• Rozbudzaj miłość i zainteresowanie tradycyjną kulturą rosyjską, ich Ojczyzną i jej historią.
• Kultywować szacunek dla twórczości artystycznej narodu rosyjskiego.

Sprzęt i materiały:

• Tablice przedstawiające rosyjski strój ludowy.
• Wzory postaci kobiecych i męskich.
• Rysunki facetów na ten temat.
• reprodukcje obrazy historyczne Rosyjscy artyści (I.P. Argunow „Portret nieznanej chłopki w rosyjskim stroju”, K.E. Makowski „Rosyjska piękność w kokoszniku”, A.P. Riabuszkin „Moskwa XVII wieku”)
• Zestaw materiałów plastycznych.
• Tkanina, wstążki, koraliki, cekiny, klej, nożyczki do aplikacji.

Plan lekcji:

1. Organizowanie czasu. Sprawdź gotowość do lekcji.
2. Porozmawiaj o strojach ludowych. Zapoznanie z cechami świątecznego stroju ludowego.
3. Zestawienie zadania artystycznego.
4. Wykonanie aplikacji na podstawie szkicu wykonanego farbami.
5. Podsumowanie, analiza pracy.

Podczas zajęć

I. Moment organizacyjny. Sprawdź gotowość do lekcji.

II. Tworzenie nowej wiedzy. Zapoznanie z cechami świątecznego stroju ludowego.

Na ekranie pojawi się pierwszy ekran powitalny prezentacji.

Drodzy Chłopaki! Dzisiaj na lekcji porozmawiamy o „ludowych ubraniach świątecznych”, jego cechach.

Rosyjski strój narodowy używany od czasów starożytnych do dnia dzisiejszego. Posiada zauważalne cechy w zależności od regionu, przeznaczenia (święta, ślub i codzienność) oraz wieku (dzieci, dziewczęta, mężatki, starsze kobiety).

Z ogólnym podobieństwem w technikach kroju i dekoracji, rosyjski strój miał swoje własne cechy. Na północy Rosji chłopi nosili ubrania, które znacznie różniły się od chłopów z regionów południowych. Charakterystyczną cechą rosyjskiego stroju narodowego jest duża liczba odzieży wierzchniej. Peleryna na ubrania i wiosło. Pelerynę zakładano na głowę, huśtawka miała rozcięcie od góry do dołu i była zapinana od końca do końca za pomocą haczyków lub guzików.

Stroje szlacheckie szyto z drogich tkanin, przy użyciu złota, srebra, pereł i drogich guzików. Te ubrania były przekazywane z pokolenia na pokolenie. Styl ubioru nie zmienił się od wieków. Pojęcie mody nie istniało.

Rosyjski strój narodowy stał się mniej powszechny po tym, jak Piotr I w 1699 r. zakazał noszenia stroju ludowego wszystkim oprócz chłopów, mnichów i księży.

Ubrania w Rosji były luźne, długie i niezwykle piękne. Za najbardziej elegancką uznano odzież wykonaną z czerwonej tkaniny.

Zwykła idea północnego stroju rosyjskiej kobiety zwykle kojarzy się z koszulą, sukienką, paskiem, a czasem fartuchem. Na północy sarafany często uzupełniano ubraniami otwierającymi klatkę piersiową - Epanechką, aw chłodne dni zakładano na sarafan Dushegreya z długim rękawem.

1. Rosyjska koszula- w Rosji zwyczajowo przycinano koszule haftem w najbardziej „wrażliwych” miejscach dla sił zła - przy kołnierzu, wzdłuż krawędzi rękawów, na ramionach, a zwłaszcza - wzdłuż rąbka. Haft służył jako talizman; dominowały w niej symbole słoneczne, a także wizerunki ptaków, zwłaszcza kogutów, które tradycyjnie uważano za strażników, odpędzających złe duchy.
2. Swingowa sukienka- zakładana na koszulę, ozdobiona z przodu wzorzystym paskiem, warkocz, srebrna koronka, wzorzyste guziki.
3. Kokosznik- najczęstszym rodzajem świątecznego nakrycia głowy jest rodzaj gęstego solidnego kapelusza, ozdobionego perłami słodkowodnymi, złotymi i srebrnymi nitkami.
4. Epanechka- huśtawkowy podgrzewacz prysznicowy.
5. Shugay- Ocieplacz prysznicowy z długimi rękawami.

W południowych regionach Rosji powszechny był inny rodzaj odzieży, składający się z koszuli, ponevy (spódnicy), fartucha i nakrycia głowy - kapelusza (sroki).

Ta odzież, w przeciwieństwie do sundress, była tylko chłopska.

1. Ponewa- uszyty z wełnianego materiału samodziałowego w kratkę. Została ozdobiona haftem, paskami koronki, wstążkami, koralikami. Poneva składa się z trzech paneli, wzdłuż szwów - ozdoby. Kolorowe ponevy były czarne, niebieskie w klatce.
2. Fartuch- „zapon”, „zasłona”. Fartuch był zawsze bogato zdobiony haftami i często preferowano czerwień. Nic dziwnego, że stare słowo „czerwony” oznaczało jednocześnie piękne. Kolor czerwony również był uważany za magiczny.
3. Sroka- stare rosyjskie nakrycie głowy zamężnych kobiet lub jego część. Był szeroko rozpowszechniony w Rosja centralna. Był to najbogatszy z kobiecych nakryć głowy.

Przyjrzyjmy się teraz bliżej zdjęciom odzieży damskiej:

1. Świąteczny strój młodej wieśniaczki z prowincji Tula

2. Świąteczny strój prowincji Woroneż.

3. Świąteczny strój prowincji Oryol

Chłopaki! Zobaczmy, z jakich elementów składają się te kostiumy.

I uważnie rozważ reprodukcje obrazów historycznych znany artysta, na którym znajduje się wizerunek rosyjskiego stroju ludowego.

1. „Portret nieznanej chłopki w rosyjskim stroju” to jedno z najbardziej znanych dzieł rosyjskiego artysty Iwana Pietrowicza Argunowa. Obraz chłopki w tym dziele jest przekazywany z przeszywającą prawdomównością i szczerym współczuciem. Etnograficznie dokładny strój chłopki z moskiewskiej prowincji (kokoshnik haftowany złotymi nićmi, czerwona sukienka, cienka biała koszula, jasna biżuteria), a także naiwność i brak jakichkolwiek manier, mówią o chłopskim pochodzeniu model. Jej miękkie rysy, przyjazny, ledwo zauważalny uśmiech i spokojna postawa - wszystko to podkreśla skromność, otwartość i życzliwość kobiety od ludzi.

2. „Rosyjskie piękno w kokoszniku” K.E. Makovsky.

Wydaje się, że chodzi o jej wiersze A.S. Puszkin „Piękno”

Wszystko w nim jest harmonią, wszystko jest cudowne,
Wszystko jest wyższe niż świat i namiętności;
Odpoczywa nieśmiało
W jej uroczystym pięknie;
Rozgląda się wokół siebie:
Nie ma rywalek ani dziewczyn;
Piękno naszego bladego kręgu
W jej blasku znika.
Gdziekolwiek się spiesz
Przynajmniej na randkę miłosną,
Cokolwiek karmisz w swoim sercu
Jesteś ukrytym snem
Ale kiedy ją spotykasz, zakłopotany, ty
Nagle przestajesz mimowolnie
Nabożny pobożnie
Przed sanktuarium piękna.

3. „Moskwa z XVII wieku”. AP Ryabushkin - Obraz jest zaskakująco prosty. Dziewczyna idzie starą moskiewską ulicą. Jej chód jest lekki i pełen wdzięku. Wydaje się, że unosi się nad śniegiem. Wrażenie lekkości potęguje powiewające futro i tasiemka w szykownym warkoczu.

Postać dziewczynki wyraźnie rysuje się na tle zaśnieżonej ulicy. Ona jest szczupła. Jej głowa, przykryta wysokim nakryciem głowy, jest dumnie podniesiona. Śnieżnobiała skóra twarzy pokryta jest lekkim rumieńcem. Jest ubrana prosto: szkarłatne futro, z którego rękawów rękawy drogiego stroju wyglądają na szmaragdową zieleń. Czerwona wstążka wpleciona jest w jasnobrązowy warkocz. Kolory są jasne i nasycone.

III. Zestawienie zadania artystycznego.

Na podstawie szkicu wykonanego farbami pracujemy nad aplikacją. Prace wykonujemy z kawałków materiału, warkocza, koralików.

IV. Wykonanie aplikacji na podstawie szkicu wykonanego farbami.

V. Podsumowanie, analiza pracy.

Przegląd i wystawa gotowych szkiców, dyskusja i ocena