Praca porusza następujące tematy: Z historii stroju południowo-rosyjskiego. Ornament to muzyka, którą można zobaczyć. Symbolika ornamentu. Cechy odzieży damskiej. Kompleks Poneval. Muzeum Biełgorod Kultura ludowa. Kobieta strój ludowy Obwód Biełgorod
Z historii stroju południowo-rosyjskiego Strój ludowy terytorium Biełgorod jest ściśle związany z historią osadnictwa, charakterem pasiastych mieszkań Rosjan i Ukraińców oraz wydarzeniami militarnymi i politycznymi. Budowa linii belgorodskiej w XVI-XVII w. spowodowała napływ kolonistów z całej Rosji: księstwa moskiewskiego, Polski, Ukrainy. W wyniku połączenia elementów różne kultury pojawiła się nowa, specyficzna kultura ludowa regionu Biełgorod. Cechy tożsamości narodowej są wyraźnie widoczne w stroju ludowym. Uosabia sztukę haftu, wzorzystego tkania, koronkarstwa i zdobnictwa.
Sztuka zdobnicza tworzy całą gamę ubiorów, głównie damskich, oraz szereg artykułów gospodarstwa domowego. Charakter ornamentu zależy od kształtu przedmiotu, materiału, technologii wykonania. Sam ornament, podkreślający właściwości materiału, nadaje produktowi wyrazistości, porządkuje go wizualnie i odsłania strukturę. Elementy ornamentu przeplatają się i koordynują ze sobą, izolując przedmiot bez niszczenia jego kształtu. Ornament - muzyka, którą można zobaczyć
Zgodnie ze sposobem łączenia motywów (główny element ornamentu, decydujący o jego wyglądzie, lico wzoru) wyróżnia się trzy główne typy: wstążka Stripe z liniowymi lub poziomymi naprzemianami motywu. Ta ozdoba jest również nazywana wstążką. Zawiera obramowania, różne ramki, obramowania. Ornament zamknięty Ornament zamknięty, który układa się w prostokąt, kwadrat, koło, owal. Ozdoba z siatki Ozdoba z siatki. Opiera się na geometrycznej siatce, a motyw w niej może się powtarzać w pionie, poziomie, pionie. Geometryczne i kwiatowy ornament s Ornamenty geometryczne i roślinne to najczęstsze rodzaje ozdób w regionie Biełgorod.
Symbolika ornamentu Kolor w ubraniach zawsze był symbolem, poprzez który człowiek wyrażał swoje uczucia i myśli. Następujące kolory są charakterystyczne dla ornamentu południowo-rosyjskiego: Czerwony - ogień, świt, życie. Zieleń to piękno, miłość, kolor natury. White White - duchowość, czystość, śnieg. Czarny - ziemia, pokój, żałoba. Żółty Żółty – słońce, ciepło, światło. Błękit - niebo, woda, duchowość, umysł.
Cechy odzieży damskiej Odzież jest jednym ze stałych elementów kultury ludowej. Chłopi szyli w domu wszystkie ubrania - z lnu, włókien konopnych w tkalni. Koszule były szyte długie i szerokie. Wszystkie otwory w nich, przez które duchy mogły przeniknąć do człowieka - szyję, koszulę, pokryto magicznym ornamentem. Ozdobą stroju ludowego były naszyjniki i monisty, gaitany i grzyby. Stroje damskie były zdobione bogatsze niż dziewczęce. Dziewczyna musiała sama wyhaftować koszulę, inaczej nie wzięliby ślubu. Każda kobieta miała ponev - spódnicę.
Kompleks Ponevny W odzieży damskiej Terytorium Biełgorod dominowały dwa zestawy odzieży - sarafan i ponevny. Poneva - główna część kompleksu południowo-rosyjskiego, przepaska na biodra, noszona na koszulę, uszyta była głównie z wełnianej tkaniny samodziałowej w kratkę, starszy, bujający się kucyk uszyto z trzech paneli i wzmocniono na pasie amortyzatorem. Kompleks kucyków składał się z: 1. koszuli; Dom cecha wyróżniająca Krój rosyjskiej koszuli to skośna polika, wszyta ostrymi rogami w podłużne szwy lub w pionowe nacięcia na ramieniu z przodu lub z tyłu. Koszula to pierwsza bielizna.
Kompleks Ponevny Fartuchy-zapony („zasłony”, „zasłony”) mają niesamowitą oryginalność w stroju południowo-rosyjskim. Welony były noszone na koszuli kucyka, pozostawiając otwarte wzorzyste rękawy koszuli. Wśród elementów garderoby szczególnie czczonych w Rosji jest pasek. W regionie Biełgorod nazywa się to „pasem”. Koło jest talizmanem, wierzono, że pas zwiększa siłę człowieka, chroni go przed przeciwnościami losu.
Kompleks Ponevny Ważna rola w całości nakrycie głowy należało do nakrycia głowy. Nakrycie głowy w kształcie kiczu z „sroką” było narodowością ogólnorosyjską, chociaż miało swoje własne cechy w różnych regionach. Na terytorium Biełgorod składał się z kichki i karku. Aby zrobić kichkę, pasek materiału był kilkakrotnie pikowany i położono na nim solidną podstawę w kształcie podkowy. Kichka kończyła się „rogami” skierowanymi do tyłu. Warkocze uniesione na czubku głowy zostały umieszczone w obszytym do niego pasie czerwonej łydki.
Kompleks kucyka Kark zakładano na tył głowy i wiązano sznurowadłami na kichce, jakby owijając głowę od tyłu głowy i od skroni. Sroki nie zakładano na głowę, lecz mocowano na szczycie kichki nad czołem. Został uszyty z perkalu z wysadzanym koralikami karkiem. Dopełnieniem nakrycia głowy były kolczyki i warkocze. Kolczyki w formie koła wykonanego z tektury, osłoniętej tkaniną, wielobarwnymi garusami, koralikami, iskierkami i koralikami, przymocowano z tyłu głowy nad uszami, nad uszami przyklejono warkocze.
Biełgorodskie Muzeum Kultury Ludowej Etnografowie słusznie nazywają region Biełgorod „rezerwatem stroju ludowego”. Prowadzona jest tu polityka, której główną ideą był problem odrodzenia folku tradycje kulturowe Regiony Biełgorod, które były tworzone przez wiele pokoleń i są podstawą duchową, moralną, estetyczną i edukacja patriotyczna wschodzące pokolenie. Za ostatnie lata stworzono dogodne warunki do reprodukcji, rozwoju i upowszechniania folkloru kultura artystyczna, stanowiące podstawę edukacji etnokulturowej i wychowania dzieci i młodzieży.
Biełgorodskie Muzeum Kultury Ludowej Wśród organizacji działających w tym kierunku godne miejsce zajmuje Muzeum Kultury Ludowej Państwowego Centrum Biełgorod Sztuka ludowa. Zawiera bogatą kolekcję elementów garderoby ludowej. późny XIX- początek XX wieku. Muzeum systematycznie prowadzi prace mające na celu upowszechnianie wśród ludności wiedzy o strojach ludowych, rzemiośle i tradycjach. Przeglądy przeprowadzane są na wcześniejsze życzenie. wycieczki tematyczne i działania. Organizowane są spotkania z mistrzami i innymi wybitnymi ludźmi regionu. W salach muzeum dźwięk instrumenty ludowe w harmonijnym otoczeniu arcydzieł sztuki ludowej.
Wystawa „Mozaika stroju białogrodzkiego” Z okazji 50-lecia powstania obwodu białogrodzkiego Muzeum Kultury Ludowej przygotowało wystawę stroju ludowego. Wystawa prezentuje ponad 300 elementów odzieży, które istniały na terenie współczesnego regionu Biełgorod pod koniec XIX i na początku XX wieku. Są to koszule, sukienki, spódnice, ponevy, czapki i biżuteria, szale i szale, ubrania sezonowe, buty, które przykuwają uwagę różnorodnością, kolorowością i bogactwem zdobień. Mieszkańcy i goście miasta Biełgorod mogą zapoznać się z ekspozycją muzeum i wystawą pod adresem: Biełgorod, ul. Michurina 43 Godziny otwarcia: od do
W regionie Biełgorod, powstałym w wyniku połączenia południowo-wschodniej części regionu Kursk i kilku zachodnich regionów regionu Woroneża, istniała prawie cała gama rodzajów strojów, które rozwinęły się w Rosji. Koncentracja różnorodnych form odzieży ludowej w regionie Biełgorod wynika przede wszystkim z cechy historyczne osadnictwo regionu. Przy całej różnorodności tradycyjnej kultury codziennej regionu Biełgorod, wykazywał podobne cechy charakterystyczne zarówno dla kultury wszechsłowiańskiej, jak i ogólnorosyjskiej oraz południowo-rosyjskiej. Koszule z polikami, przepaski w kratkę, „rogi” nakryć głowy, ozdoby w postaci wstążek są obecne w takim czy innym stopniu w ubraniach wszystkich ludów wschodniosłowiańskich. Przewaga czerni u kucyków i sarafanów, ich jasna dekoracja z rzędami wstążek i haftem dywanowym oraz wieloskładnikowe nakrycia głowy można uznać za typowo południowo-rosyjskie. Dotyczy w Kostium Biełgorod a także wpływy ukraińskie ze względu na dużą liczbę wsi ukraińskich w regionie. Rosyjskie chłopki przyjęły indywidualne detale ubioru, haftu i biżuterii.
Jeden z najbardziej różnorodnych i interesujących w Rosji. Biełgorodski strój ludowy, strój ludowy - to przykład dzieła sztuki, zachował swoją oryginalność, pomimo wpływów tatarskich tradycji bizantyjskich. Lepiej zachowała się kobieca odzież ludowa, gdyż we wsi kobiety były bardziej konserwatywne niż mężczyźni.
Przestrzeganie na wsi przyczyniło się również do zachowania słowiańskiej bazy w rosyjskim stroju ludowym. Białogrodzki strój ludowy, podobnie jak cały rosyjski strój ludowy, nie uniknął wpływu różnych czynników: geograficznych, społeczno-ekonomicznych itp. Sąsiedztwo z ludami niesłowiańskimi z pewnością odcisnęło swoje piętno na różnych formach ubioru.
Rozwój społeczeństwa, państwa, postęp naukowy i techniczny przyczynił się również do zmiany stroju ludowego, dokonując w nim zmian. Trzymam trochę wspólne cechy strój ludowy Biełgorod wyróżniał się różnorodnością form i odmian (na przykład strój ludowy charakterystyczny dla ludu był bardziej pod wpływem kultury ukraińskiej). Historycznie ugruntowane sąsiedztwo ukraińskich wsi znalazło odzwierciedlenie w stroju białogrodzkim, rosyjskie chłopki pożyczały ukraińskie detale odzieży i biżuterii.
Odzież rytualna była zwykle bardziej archaiczna. Ubrania pogrzebowe są często strój świąteczny. Koszule z prostokątnymi wstawkami - poliki dominowały na terenie regionu Biełgorod. Koszula była najbardziej archaicznym rodzajem ubioru, nadal nosiła starożytne tradycje. Dekoracja, ozdoba koszulki została przekazana Specjalna uwaga. Strój ludowy Biełgorod łączył prawie wszystkie rodzaje sukienek słonecznych, które były przepasane szarfami.
Od XVII wieku w regionie zakorzenił się kompleks spódnic, który później przeszedł szereg zmian. Każdy zestaw ubrań miał własne nakrycie głowy. Główny nakrycia głowy w stroju ludowym były sroka i kokosznik, rogata kichka, później zastąpiona różnymi nakryciami głowy z chust. W białogrodzkim stroju ludowym dominował nakrycie głowy wykonane z szalików na początku XX wieku.
Zasłonę w świat niektórych symboli i ich niezapomnianych znaczeń otwiera starszy pracownik naukowy działu wsparcia naukowego, metodologicznego i informacyjnego Irina Szwiedowa.
Początek czasu
Poetka. Artysta. Projektant. W 2006 roku zainteresowała się znaczeniem różnych symboli otaczających człowieka. W 2013 roku, rok po ukończeniu wydziału pedagogicznego Państwowej Wyższej Szkoły Badawczej „BelSU”, zainteresowanie Sztuka ludowa zabrał ją do muzeum. Zrozumiałem, że umiejętności przetwarzania informacji (aw latach 90. i 2000. Irina Wiktorowna pracowała w prasie), pomnożone przez umiejętności artysty i projektanta, mogą dać dobre wyniki.
„Nawet Konfucjusz powiedział: „Znaki i symbole rządzą światem…”, komentuje swoje hobby Irina Shvedova. „Symbole to cała filozofia, która pomaga zrozumieć obraz wszechświata”.
Po rozszyfrowaniu sporej liczby wzorów ozdób biełgorskich ręczników i koszul przystąpiła do rozwijania lekcje muzealne dla dzieci Różne wieki: od pierwszoklasistów do uczniów szkół średnich. Tak narodziło się ABC Piękna. Ornament”, „Płodność i Rozhanitsa”, „Drogi na płótnie”.
Lekcja zaczyna się od początku - znajomości trzech podstawowych symboli graficznych: koła, kwadratu, krzyża.
„Krąg to słońce, jako ochronny amulet, symbol życia i jego ruchu. Kwadrat jest materialnym polem działalności człowieka, krzyż w najogólniejszym znaczeniu jest znakiem Stwórcy - wyjaśnia Irina Shvedova. - Zacznijmy tworzyć starożytny symbol płodność: romb-arepea. Romb, pusty w środku, jest „Okiem Boga”, wiosennym spojrzeniem słońca-Yarili na ziemię. Ten sam romb, ale już podzielony w poprzek na cztery małe, to grunty orne. Zasiewamy ziemię orną zbożem: w każdym z jej kwadratów umieszczamy kropkę. Tak rozwija się symbol, a każda linia nabiera nowego znaczenia. Teraz jest to zasiane pole, symbol płodności. Potem kiełki polne: w rombach pojawiają się haki-ciernie, a teraz mamy prawdziwą arenę, która pochodzi z głębin wieków. Jeśli chcesz życzyć komuś bogactwa i pomyślności, przynieś bochenek na ręczniku w starożytny wzór arepejski.
W języku tradycyjnego ludowego ornamentu ważny jest każdy szczegół. Tak więc prosty krzyż równoboczny jest znakiem Stwórcy. Linie ukośnego krzyża to mąż i żona. A podwójny ośmioramienny to związek rodzinny już uświęcony przez Boga.
Patrząc trochę w przyszłość, załóżmy, że najstarszy rosyjski ornament jest geometryczny. Przykłady tego można zobaczyć w haftowaniu koszul w czarne wzory w regionie Biełgorod-Woroneż.
Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova
Kryptografia ozdobna
W haftach naszych przodków nie było pustych linii. Każdy coś znaczył. Z biegiem czasu wiedza została utracona, zatarta pod wpływem wielu okoliczności. Dlatego nie jest dziś łatwo znaleźć i rozszyfrować ozdobne kody ze względu na obfitość wykastrowanych efektów dekoracyjnych… Ale tutaj jest na przykład świąteczna tkana pieluszka dla dziecka ze środków Muzeum Kultury Ludowej w Biełgorodzie.
Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova
„Oto rozpoznawalny symbol - „Oko Boga”, czyli romb. Niech "Oko" towarzyszy dziecku przez całe życie - takie jest życzenie rzemieślniczki, która utkała wzór. Kropki są porozrzucane wszędzie, co oznacza ziarna wrzucone do ziemi (niech droga dziecka będzie chlebem). Sama pielucha ma niemal identyczny kształt jak stary obrus - obrus. W ozdobnej obwódce tego egzemplarza widać symbole żony i męża - ukośne krzyże. Mama i tata połączyli się, a rodzina będzie też dobrym talizmanem na tej drodze, która powinna kwitnąć i płodna – wyjaśnia Irina Shvedova.
Ignoranckiej osobie symbolika ręcznika również wyda się trudna. Kiedyś, zgodnie z kanonami, rzemieślniczki przedstawiły na nim ludową ideę trójpoziomowego świata: niższy świat to podziemny, świat zmarłych, środkowy jest ziemski, wyższy jest boski.
„Za dolny zawsze odpowiadała koronka, zwykle zawierała „śpiące” ziarno, czasem odwrócone wizerunki roślin. W ziemskim - symbole dobra, płodności, meandrują fale nieskończoności życia, wzdłuż nich - kwiaty, lasy - mówi Irina. - Na niebie umieścili wizerunki ptaków, rodzących kobiet, Drzewa Życia. A to oczywiście tylko podstawy. stary język które teraz remasterujemy.
Tradycja „roślinna”
Terytorium Biełgorod sprzyja studiowaniu strojów i ornamentów. Ich historia sięga czasów budowy linii obronnej Biełgorod. Nie bojąc się żyć i bronić obrzeży państwa, ludzie służby i imigranci, począwszy od XVI-XVII wieku, pochodzili z jego najróżniejszych zakątków i zaludniali region Biełgorod. Przywieźli ze sobą ubrania, ręczniki, tradycje. Nic dziwnego: rodziły się nowe rodziny i wszystko się pomieszało. Oczywiście sąsiedztwo z Ukraińcami wniosło imponujący wkład.
„Z Ukrainy przyszedł do nas kwiatowy ornament, rozcieńczający pierwotnie rosyjski - geometryczny. Na koszulach z końca XIX wieku często widzimy ich mieszany typ, z elementami obu. Można jednak zauważyć, że w naszej tradycji była to głównie ozdoba górnej części rękawów (polka), ale zdobienie całego rękawa koszuli kwiatami to już wpływ ukraiński – mówi Irina Shvedova.
Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova
Rzemieślniczki z rosyjskich wsi graniczących z ukraińskimi zaczęły przejmować tradycję haftu kwiatowego z bujnymi różami, liliami, chabrami... Być może przyciągnęła je pewna wyrazistość realistycznych wzorów. W końcu znaczenie złożonej abstrakcji figury geometryczne starożytne ozdoby z czasem zaczęły zanikać. Chociaż nie wszędzie. Na przykład dzielnice Krasnensky, Krasnogvardeisky i Alekseevsky, w których znajdował się kompleks ubrań z ponyovą, zachowały starożytną geometrię swojego eleganckiego czarnego haftu, w którym nadal czytane są indoeuropejskie symbole kosmogoniczne. Ale w Grayvoronskoye - wszystkie ręczniki i koszule są w kwiaty.
„Zwijać się, chmielowo, po mojej stronie…”
Dekorowanie koszuli było uważane za odpowiedzialną sprawę. Ozdobą w stroju ludowym był tradycyjny amulet, obrońca przed siłami zła. Dekoracja, zgodnie z zaleceniami przodków, została wyhaftowana w najważniejszych miejscach – kołnierzyku, lamówce, mankietach. Innymi słowy, wszędzie tam, gdzie są dziury, które rzekomo mogą przebić diabelstwo. Szczególnie bogata jest ornamentyka górnej części rękawów, tu często można zobaczyć tak potrzebne rolnikom symbole płodności.
Nawiasem mówiąc, każdy kwiat przejęty od ukraińskich sąsiadów też może wiele powiedzieć. Róża to symbol panny młodej, chaber to jej niewinność, skromność, czystość; dąb to siła przodków, jest popularny zarówno na koszulach damskich, jak i męskich. Wierzyli w moc tego drzewa - że ochroni przed nieżyczliwymi ludźmi, doda siły i odwagi. Dlatego też wyszyli „dębowe” bordiury – amulety dla chłopców, aby siła i energia rosły z każdym dniem.
Jednym z popularnych wzorów jest, zwłaszcza w ukraińskim ręczniku, chmiel - symbol młodości, miłości. Wysławialiśmy tę roślinę w jednej z pijackich pieśni weselnych: „Po drugiej stronie rzeki chmiel się nie rozprzestrzenia - wije. Kręcone, chmielowe, po mojej stronie! ... ”(Wioska Foshchevatovo, powiat Volokonovsky). Chmiel, który już podkręcał wąsy, był uważany za symbol pana młodego. Ale, podobnie jak wizerunek słowika, który kojarzył się z młodym samotnym facetem, był zupełnie nieprzyzwoity w haftowaniu ręczników ślubnych. Już tu królowały ośmioramienne gwiazdy malwy, drzewo genealogiczne, pary gołębi i inne wybrane motywy.
Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova
Teraz wiedza na temat psychologii stroju ludowego, znaczenia jego kolorów i ich zgodności z wiekiem jest zaniedbywana nawet przez lud grupy wokalne region. Na przykład kobiety przebierają się w jaskrawoczerwone stroje i kokoshniki są dalekie od wieku rozrodczego ...
„A to jest kolor panny młodej i młodej kobiety z pierwszych lat po ślubie. Z biegiem lat czerwony kolor w garniturze staje się coraz bardziej stonowany, a następnie całkowicie znika z haftu. Uważa się, że człowiek przechodzi w tak zwany wiek duchowy, a jego zadania w społeczeństwie są zupełnie inne. Szacunek wobec niego. I na koszulce pozostaje tylko biel - boski kolor. I jest ozdobiony tylko białymi koronkowymi wstawkami-forbotami, które zachowały być może nasze najstarsze motywy zdobnicze”, wyjaśnia Irina Shvedova.
Nawiasem mówiąc, dla ornamentu Biełgorod tradycyjne są dwa kolory: czerwony i czarny. Ten ostatni jest szczególnie lubiany w regionie. Nigdy nie był symbolem śmierci ani żałoby. Ponyovs, czarne sukienki ozdobione wstążkami są cechą naszych południowo-rosyjskich ziem. Przez czerń rozumieli czarną ziemię, żyzną ziemię, którą nasi przodkowie nazywali matką pielęgniarką. A czerwień w ogólnym znaczeniu to rozkwitające piękno tej ziemi i jednocześnie przyszła płodność panny młodej.
Ujednolicona wiedza
„Piękno i znaczenie starożytnego języka obrazkowego, zachowanego dla nas przez pokolenia, jest zasadniczo konieczne, aby każdy mógł go poznać. Odnalezienie tego, co kiedyś zaginęło, porównując ukraiński, rosyjski i białoruski, jako cząstki niegdyś wielkiej wiedzy powszechnej. Używany przez współczesnych projektantów mody, projektantów, artystów i po prostu miłośników hand made, jest dla nas bardzo przydatny” – zauważa Irina Shvedova.
Olga Mustajewa
Ubrania ludowe - jeden z najważniejszych działów. Wraz z mieszkaniem, narzędziami i umiejętnościami produkcyjnymi, żywnością i naczyniami tworzy rozległy obszar Kultura materialna ludzie.
Odzież jest niezbędna dla ludzkiej egzystencji. Wraz z funkcją użytkową, niemal od samego wyglądu, ubiór pełnił inną, ściśle z nią związaną funkcję, którą można też warunkowo nazwać różnicującą.
Posiada (czasem dość złożony) system znaków, który umożliwia rozróżnienie osób według płci i wieku, przynależności terytorialnej, etnicznej, religijnej i społecznej. Większość narodów ma różne ubrania dla mężczyzn i kobiet, ubrania dla dzieci, dziewczęta do ślubu, młode kobiety i stare kobiety, mężczyźni-wojownicy, którzy weszli w dorosłość i starcy, ubrania dla chłopów i mieszczan, biednych i bogatych, doły i topy socjalne, ubrania dla duchownych, obrzędowych, odświętnych i codziennych.
Nie ma odpowiedników na świecie, jest wyjątkowy w historii kultury światowej nie tylko ze względu na wysoki artyzm, ale także ze względu na niesamowitą wielowariantowość.
Uformowany na rozległym terytorium przez długi czas i pod wpływem takich czynników jak środowisko geograficzne, bliskość ludów słowiańskich i niesłowiańskich, warunki społeczno-gospodarcze, tradycyjna rosyjska odzież utrwaliła się w wielu formach, zachowując pewne wspólne funkcje.
O istnieniu stroju ludowego decydowała tradycja – historyczna ciągłość ideowo-estetyczna i osiągnięcia artystyczne poprzednie pokolenia
Strażnikami dawnych tradycji stroju ludowego wśród Rosjan, podobnie jak większość innych narodów świata, byli chłopi. Żyli w harmonijnej jedności ze swoją wrodzoną naturą, dzięki niej zrozumieli znaczenie Piękna, Dobroci, Prawdy. Rosyjska odzież chłopska chroniła przed upałem i chłodem, była wygodna, „zharmonizowana z dominującym typem twarzy i sylwetki mieszkańców”, miała walory ochronne, ochronne i prestiżowe, pełniła ważną rolę rytualną w obrzędach i świętach.
ostatnie artykuły
Koszula damska
Od niepamiętnych czasów podstawą stroju kobiecego i dziewczęcego była koszula - jej najstarszy, w pełni słowiański element. W całej Rosji dziewczęta i kobiety nosiły głównie długie koszule biały kolor, uszyty z prostych paneli domowej roboty lnianej lub konopnej tkaniny.
Rosyjski strój ludowy chłopski
Pomimo genetycznego związku ze spódnicą, in obwód Kursk-Biełgorod Sayan są notowani wyłącznie w wioskach z tradycyjnym noszeniem sundress. Tunika w kształcie dziewczęcej odzieży istniała we wsiach Woroneża z kompleksem kucyków.
Poneva - jako element rosyjskiego stroju ludowego
Ponewa składał się z reguły z trzech płatów samodziałowej, częściej w kratkę wełnianej tkaniny o przewadze nasyconych ciemnoniebieskich, szarych, czarnych lub ciemnoczerwonych, zszytych bocznymi krawędziami w czworobok, zebrany z tyłu.