Już dawno zakurzone, że grają na nich tylko uczniowie szkół muzycznych i starsi muzycy, to się głęboko mylisz!Instrumenty ludowe nie mają gęstej przeszłości, są popularne do dziś. Są aktywnie wykorzystywane nie tylko przez zespoły folklorystyczne, ale także przez wykonawców muzyki różnych stylów i gatunków. Od klasyki po rock i jazz, coraz częściej można usłyszeć dźwięki akordeonu, bałałajki, domry.

Trochę historii

Każdy ludowy instrument muzyczny jest częścią historii grupy etnicznej. Potrafią zdradzić specyfikę obyczajów i obyczajów, wiele opowiedzieć o kulturze swojego ludu. Na przykład rosyjskie instrumenty ludowe ujawniają bogactwo rosyjskiej duszy, jej jasne twórcze usposobienie. Potwierdzeniem tego jest melodyjność muzyki rosyjskiej, jej polifonia.

Ogólna kultura muzyczna ludów słowiańskich obejmowała takie instrumenty jak: starożytna rosyjska harfa, flety podłużne, piszczałki, tamburyny, grzechotki, drewniane skrzynie, ruble, trzepaczki, łyżki, dysze, fajki, gliniane gwizdki, zhaleyka, dudy, tweetery, grzechotki, brzęczyki, furchałki, wyjce, bałałajki, dombra.

Na zdjęciu - instrumenty ludowe Słowian

Nie sięgajmy zbyt daleko w przeszłość. Wciąż nasz

a dziadkowie grali na takich ludowych i ukochanych instrumentach muzycznych, jak akordeon i bałałajka. Niektóre instrumenty (gusli i inne), po udoskonaleniu, stanowiły podstawę współczesnych orkiestr instrumentów ludowych.

Wiele profesjonalnych instrumentów muzycznych wywodzi się z tak zwanych „prototypów ludowych”. Na przykład skrzypce w odległej przeszłości były ludowym instrumentem muzycznym. Współczesny flet wywodzi się z najprostszego fletu ludowego, a obój, dobrze znany specjalistom od historii kultury słowiańskiej, wywodzi się z otshalmeya.

W muzyce współczesnej instrumenty ludowe są najczęściej używane przez wykonawców ludowych. Na przykład folk rockowy zespół Melnitsa (harfa celtycka, mandolina, perkusja) lub rosyjsko-amerykański zespół rockowy RedElvises, działający w stylach surf, funk, rockabilly folk (bałałajka basowa). Legendarny zespół rockowy Kalinov najczęściej używa akordeonu guzikowego w swojej pracy, radziecka i rosyjska grupa rockowa Zero używa akordeonu guzikowego, bałałajki. Lista wykonawców i instrumentów jest długa. Przyjrzyjmy się najpopularniejszym instrumentom muzycznym używanym w sztuce współczesnej.

Popularne ludowe instrumenty muzyczne

Bałałajka

jest muzycznym symbolem narodu rosyjskiego. Jest to rosyjski ludowy strunowy instrument muzyczny o trójkątnym, lekko zakrzywionym drewnianym korpusie. Długość instrumentu waha się od 600–700 mm (bałałajka prima) do 1,7 m (bałałajka subkontrabas) Korpus sklejany z oddzielnych segmentów (6–7), głowa długiej szyi lekko odchylona do tyłu. Instrument ma trzy struny, a podstrunnica nowoczesnej bałałajki ma 16–31 metalowych progów.

Dźwięk bałałajki jest dźwięczny, ale miękki. Bałałajka dol

Niezbędne są trzy struny i system tzw. „bałałajki”. Żadne inne skale bałałajki: gitarowa, molowa i inne - nie są używane do grania nut.

Jak wybrać „właściwą” bałałajkę?

Musisz nauczyć się grać na dobrym instrumencie. Tylko on może dać mocny, piękny, melodyjny dźwięk, a artystyczna ekspresja wykonania zależy od jakości dźwięku i umiejętności jego wykorzystania.

Dobry instrument łatwo rozpoznać po jego wyglądzie: powinien mieć piękny kształt, być wykonany z wysokiej jakości materiałów i dobrze wypolerowany.

Idealna bałałajka musi spełniać następujące wymagania:

• Szyja bałałajki powinna być idealnie prosta, bez zniekształceń i pęknięć. Niezbyt gruba i wygodna w uchwycie, ale nie za cienka, ponieważ w tym przypadku pod wpływem czynników zewnętrznych (napięcie struny, wilgoć, zmiany temperatury) może z czasem się wypaczać. Najlepszym materiałem podstrunnicy jest heban.
• Progi powinny być dobrze wyszlifowane zarówno na górze, jak i wzdłuż krawędzi podstrunnicy i nie przeszkadzać w ruchach palców lewej ręki.
• Wszystkie progi muszą być tej samej wysokości lub leżeć w tej samej płaszczyźnie, to znaczy tak, aby linijka na nich umieszczona krawędzią dotykała ich wszystkich bez wyjątku. Najlepszym materiałem na progi jest biały metal i nikiel.

• Kołki sznurkowe muszą być mechaniczne. Dobrze trzymają system i pozwalają na bardzo łatwe i precyzyjne strojenie instrumentu.
• Płyta rezonansowa zbudowana z dobrego rezonansu świerkowego z regularnymi, równoległymi cienkimi warstwami powinna być płaska, a nie wklęsła do wewnątrz.
• Jeśli jest zamontowana muszla, należy zwrócić uwagę na to, aby była naprawdę zamontowana i nie dotykała pokładu. Powłoka musi być fornirowana, wykonana z twardego drewna (aby się nie wypaczać). Chroni delikatny deck przed wstrząsami i zniszczeniem.
• Orzech i orzech muszą być wykonane z twardego drewna lub kości.

• Stojak na struny we właściwym instrumencie wykonany jest z klonu, a jego dolna płaszczyzna jest w bliskim kontakcie z płytą rezonansową, bez przerw.
• Guziki do sznurków (w pobliżu siodła) są wykonane z bardzo twardego drewna lub kości i mocno osadzają się w gniazdach.
• Czystość stroju i barwy instrumentu zależy od doboru strun. Zbyt cienkie struny wydają słaby, grzechoczący dźwięk; zbyt grube utrudniają grę i pozbawiają instrument melodyjności lub łez.

Bałałajka nie jest tak popularna wśród wykonawców, ale jest wirtuoz i bardzo popularny wykonawca - Aleksiej Arkhipowski

Dziś bałałajkę można usłyszeć nie tylko w profesjonalnych orkiestrach. Choć instrument nie jest tak popularny, wśród wykonawców są prawdziwi wirtuozi. Jednym z nich jest Aleksiej Arkhipowski. Wybitny muzyk wykonał kompozycje na otwarciu Igrzysk Olimpijskich w Domu Rosyjskim w Vancouver, Konkursu Piosenki Eurowizji oraz I Festiwalu Filmowego Andrieja Tarkowskiego. Gracz bałałajki jest również szeroko znany w przestrzeni internetowej. Bilety na koncerty wyprzedają się w ciągu kilku dni, co czyni go jednym z najsłynniejszych współczesnych wykonawców muzyki ludowej.

Gusli to najstarszy strunowy instrument muzyczny. W Rosji myli się z nim kilka odmian harf leżących. Dziś każda orkiestra instrumentów ludowych zawiera harfę w kształcie stołu i harfę klawiszową. Brzmienie tych instrumentów nadaje orkiestrze niepowtarzalny posmak starożytnych gęsich dzwonków.

Obecnie zainteresowanie harfą wyraźnie wzrosło. Pojawili się współcześni narratorzy harfowi, którzy postanowili odtworzyć starożytną tradycję gry na harfie i śpiewania przy jej akompaniamencie. Wraz z harfami szarpanymi, główną metodą gry, jaką jest szarpanie i grzechotanie, pojawiły się harfy klawiszowe. Zainstalowana na nich mechanika, po naciśnięciu klawiszy, otwiera struny i umożliwia wybór żądanego akordu. To znacznie upraszcza grę na harfie.

- stary rosyjski strunowy szarpany instrument muzyczny z trzema, a czasem czterema strunami, na którym gra się z reguły za pomocą kostki. Domra jest prototypem rosyjskiej bałałajki i nadal istnieje wśród Kałmuków, Tatarów i Kirgizów.

Domra składa się z szyi z kołkami u góry i drewnianego korpusu z tarczą u dołu. Również sznurki są przymocowane poniżej i naciągnięte na kołki.

Rodzaje domry: piccolo, small, mezzosopran, alt, tenor, bass i kontrabas. W orkiestrze rosyjskich instrumentów ludowych rozpowszechniły się piccolo, małe, altowe i basowe domy.

Historyczny los domry jest niemal tragiczny. Ten instrument został zapomniany i odtworzony w naszych czasach. Dziś domra to młody, obiecujący instrument o ogromnym, przede wszystkim muzycznym i ekspresyjnym potencjale, który ma prawdziwie rosyjskie korzenie i wzniósł się na wyżyny gatunku akademickiego.

W celu jak wybrać "właściwą" domrę

Wybierając domrę dla siebie, należy zwrócić uwagę na:

• dźwięk instrumentu, a mianowicie czy lubisz dźwięk, czy nie;
• barwa dźwięku na całej podstrunnicy powinna być równa, bez obcych dźwięków, aby nic nie trzeszczało, nie dzwoniło, trzeba sprawdzać na każdym progu;
• patrzymy, czy szyja prowadziła na bok, czy szyja prowadziła na bok;
• musisz słuchać długości geograficznej dźwięku, jeśli istnieje wybór, najlepszy instrument można określić na podstawie długości geograficznej;
• ważny jest czynnik „latania” dźwięku (wskazane jest sprawdzenie w dużym pomieszczeniu), siła dźwięku, dźwięczność, to zależy od tego, czy instrument będzie słyszany na sali, ponieważ w małym pomieszczeniu odczucia mogą być różne;
• instrument powinien być wygodny dla rąk, trzeba na nim grać, im więcej tym lepiej.

- strunowy szarpany instrument muzyczny z korpusem w formie tamburynu i długą drewnianą szyjką z podstrunnicą, na której naciągniętych jest od czterech do dziewięciu strun rdzeniowych. Rodzaj gitary z rezonatorem (wydłużona część instrumentu pokryta jest skórą, jak bęben). We współczesnej Ameryce słowo „banjo” oznacza albo jego odmianę tenorową z czterema strunami nastrojonymi w kwintach, z których dolna ma nawet małą oktawę, albo pięciostrunowy instrument o innym stroju. Na banjo gra się plektronem.

Banjo jest krewnym znanej europejskiej mandoliny, podobnym do niej kształtem. Nobanjo ma bardziej dźwięczny i ostry dźwięk. W niektórych krajach afrykańskich banjo jest uważane za święte narzędzie, którego mogą dotykać tylko arcykapłani lub władcy.

Nowoczesne banjo występuje w wielu odmianach, w tym pięcio- i sześciostrunowych. Wersja sześciostrunowa, strojona jak gitara, również stała się dość popularna. Prawie wszystkie rodzaje banjo są grane z charakterystycznym tremolo lub arpeggiowane prawą ręką, chociaż istnieją różne style gry.

Dziś banjo jest powszechnie kojarzone z muzyką country i bluegrass. Ostatnio banjo jest używane w wielu różnych gatunkach muzycznych, w tym w muzyce pop i celtyckim punku. Niedawno bandżo zaczęli interesować hardcore'owi muzycy.

To miniaturowe czterostrunowe ukulele. Ukulele to po hawajsku skacząca pchła. Ukulele jest powszechne na różnych wyspach Pacyfiku, ale kojarzy się przede wszystkim z muzyką hawajską.

Jeśli dopiero zaczynasz opanowywać ten instrument, lepiej zacząć od sopranu lub koncertu. Jeśli masz dużą rękę, to ukulele koncertowe będzie dla ciebie odpowiednie. Jest trochę bardziej sopranistką, z większą ilością progów. Wygodniej jest na nim wziąć akordy.

Jak wybrać ukulele?

Wybierając instrument w sklepie muzycznym, zwróć uwagę na następujące punkty:

Po prostu musisz polubić to narzędzie.

Przyjrzyj się uważnie, czy nie ma na nim pęknięć.

Poproś sprzedawcę o skonfigurowanie instrumentu. Jeśli instrument jest strojony po raz pierwszy, będziesz musiał powtórzyć proces strojenia kilka razy, ponieważ struny nie są jeszcze naciągnięte i będą zawodzić przez kilka dni. Przed strojeniem należy lekko pociągnąć za strunę. Musisz nastroić strunę z niskiego tonu na wysoki.

Powinieneś sprawdzić wszystkie progi na wszystkich strunach, aby się budowały i nie "dzwoniły".

Struny powinny być łatwe do zaciśnięcia (szczególnie na pierwszym i drugim progu). Odległość między strunami a szyją nie powinna być duża.

Nic w środku nie powinno grzechotać podczas gry. Wszystkie struny powinny mieć taką samą głośność i klarowność.

Sprawdź, czy szyja jest prosta.

Jeśli instrument ma wbudowaną przystawkę („przystawkę”), poproś o podłączenie do wzmacniacza gitarowego i sprawdź, czy wszystko działa. Upewnij się, że bateria w pickupie jest nowa.

Przed dokonaniem wyboru rozważ kilka narzędzi. Czasami tanie narzędzie od jakiejś nieznanej firmy może Cię zaskoczyć.

Instrumenty ludowe dzisiaj

Obecnie modne są inne, bardziej nowoczesne instrumenty muzyczne, z elektronicznym nadzieniem i wieloma funkcjami. Ale chcę wierzyć, że zainteresowanie instrumentami ludowymi z czasem nie osłabnie. W końcu ich brzmienie jest oryginalne i niepowtarzalne.

Sklepy POP-MUSIC prezentują różne instrumenty ludowe: bałałajki, banjo, domry, mandoliny, ukulele i inne. Doświadczeni konsultanci pomogą w nawigacji i zapewnią możliwość realizacji pomysłów.

Rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne: bałałajka, domra, gusli, dzwonki i inne. Edukacyjne filmy dla dzieci o rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych z cyklu "Świetna muzyka dla małych dzieci". Zagadki, wiersze, ćwiczenia mowy.

Na podwórku - zapusty! Rosyjskie dzikie festyny! A jak w tym dniu nie pamiętać o naszych pierwotnie rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych. Dlatego zapraszam nas dzisiaj wszystkich do Wielkiej Sali Koncertowej im. Piotra Iljicza Czajkowskiego na lekcję dla dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym „W dawnych czasach w Rosji”, a także rozmawiać z dziećmi o rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych.

Rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne: dzieci o Rosji.

Film o rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych dla dzieci.

W tych wspaniałych, pouczających i bardzo pięknych teledyskach dla dzieci zobaczysz główne instrumenty orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych (bałałajka, domra, gusli i inne), dowiesz się, jaka muzyka brzmiała wcześniej na festiwalach ludowych, gdzie słowo „bałałajka” " pochodziły, jakże jarmarki i kolędy i wiele więcej. Miłego oglądania! I bardzo dziękuję kanałowi telewizyjnemu „My Joy”, który tworzy tak wspaniałe programy dla naszych dzieci!

W drugiej części tego programu dla dzieci nie tylko będziesz kontynuować poznawanie słynnych rosyjskich ludowych instrumentów muzycznych i słynnych utworów dla rosyjskiej orkiestry ludowej, ale także poznasz tak mało znane, ale bardzo interesujące ludowe instrumenty muzyczne, jak „palmy”. ”, „żółw”, „ kokoshnik, a także ... rubel, piła, łyżki i grzechotki!

Najlepiej jest obejrzeć każdy film osobno i porozmawiać z dzieckiem po obejrzeniu. Zapytaj, co najbardziej zaskoczyło Cię w filmie, jakich nowych rzeczy się nauczył, czego jeszcze chciałby się dowiedzieć o rosyjskich instrumentach. A potem, za kilka dni, przypomnij sobie raz jeszcze podróż w świat rosyjskich ludowych instrumentów muzycznych - rób zagadki. Niech dziecko spróbuje, na podstawie zdobytego doświadczenia, odgadnąć nazwy rosyjskich instrumentów ludowych. I pomogą odgadnąć nasze obrazki, zadania i wiersze. Nie spiesz się, aby powiedzieć wszystko od razu! Wystarczy wprowadzić dziecko do 1-2 instrumentów na raz!

Rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne: zagadki, wiersze, obrazki i zadania dla dzieci.

Rozwiąż zagadkę:

Ma trzy struny
Muszą być uszczypnięte ręcznie,
Czy możesz do tego tańczyć?
I przysiad po rosyjsku. (Bałałajka).

Jakie cechy tego narzędzia są wymienione w zagadce? (Bałałajka ma trzy struny, szarpane ręcznie, ten przedmiot jest potrzebny do odtwarzania muzyki).

Do jakich instrumentów należy bałałajka - smyczki, perkusja czy instrumenty dęte? Tak, to instrument strunowy. Czemu? (ma trzy struny, na strunach gra melodia).

Balika jest szarpany instrument strunowy. Dlaczego „szczypać”? Pamiętaj ze swoim dzieckiem, jak muzyk gra na bałałajce.

Z bałałajką wiąże się inna zagadka: „Jest ścięty z drzewa, ale płacze w rękach”.> Jakie inne instrumenty muzyczne możemy powiedzieć, że są „ścięte z drzewa”? (Pamiętaj ze swoim dzieckiem o słynnych instrumentach muzycznych wykonanych z drewna - domra, gitara, skrzypce i inne)

Bałałajka to bardzo zabawny instrument! Nogi same tańczą. I nie na próżno nazwa tego instrumentu jest podobna do słów „żart”, „żart”, „żart”, „gadanie”, „zabawa”. O jakiej osobie mówi się, że „żartuje”? A o kim można powiedzieć, że jest „balabolitem”? Wśród naukowców panuje opinia, że ​​słowo bałałajka pochodzi od tatarskiego słowa „bala” – dziecko.

Zadaj dziecku zagadkę dotyczącą domry:

Gra, nie gitara.
Drewniane, a nie skrzypce.
Okrągły, nie bębnowy.
Trzy struny, a nie bałałajka.

Co to za instrument muzyczny? Widzieliśmy to na wideo. To jest domra! Oto ona - spójrz na domrę na obrazku.

Jest jeszcze jedna zagadka o domrze:

Och, woła, woła!
Sprawia, że ​​wszyscy są zadowoleni z gry
Ale tylko trzy struny
Ona potrzebuje muzyki.

Istnieje kilka odpowiedzi na tę zagadkę. Który? Może to być bałałajka znana już dzieciom, a domra – każdy instrument, który ma trzy struny. Domra to bardzo stary instrument muzyczny. Dzieci widziały domrę na powyższym filmie i rozpoznają ją na zdjęciu.

Opowiedz dziecku o domrze: „Muzycy grali w domrę – bufony. Eposom polecono grę w domra.
Niektórzy naukowcy uważają, że przez bardzo długi czas muzycy mieli różne domry: od najmniejszej - nazywano ją bardzo zabawną, jak by to nazwać? (Posłuchaj założeń dzieci) Nazywała się „domrishka” 🙂 Do największej nazywała się „bass domra”. Zapytaj dziecko, co myśli - jaki był dźwięk małej domry (wysoka) i basowej domry? (krótki)

Nasza rosyjska domra ma wielu krewnych. Jakich mamy krewnych? Wymień je ze swoim dzieckiem. Ale jacy krewni mają rosyjską domrę - Gruzini mają chunguri, Ukraińcy mają bandurę, Kazachowie mają dombra, Kałmucy mają domrę, Turkmeni mają dutar.

Rozważ domrę ze swoim dzieckiem. Jak ona wygląda jak bałałajka? (Ma też trzy struny, jej ciało też jest drewniane). Jaka jest różnica między domrą a bałałajką? (Bałałajka ma trójkątny korpus, a domra okrągła - jak pół kuli)

Okazuje się, że skromna rosyjska domra ma ogromną rodzinę. Gruzini mają chunguri, Ukraińcy bandurę, Turkmeni mają dutar, Kirgizi i Tatarzy mają dumrę, Kazachowie dombra, Kałmucy domra.

Na czym z dala, z dala od domu,
Czy Sadko grał króla morza?
Ten instrument muzyczny
Załamał się, chwytając chwilę.

Czy Twoje dziecko zna epos o Sadko? Jeśli nie, obejrzyj wspaniały film oparty na tej epopei.

Słowo „gusli” jest podobne do słowa „buzz”, „buzz”. A ich dźwięk jest jak brzęczenie. W wielu eposach psałterię nazywa się „wiosną”. Skąd wzięło się takie dziwne słowo „Jarowczaty”? Faktem jest, że wcześniej - dawno temu korpus harfy był wykonany z drewna jaworowego. Dlatego nazywali ich „sykofantem” lub „pająkiem”.

A w bajkach psałterię często nazywa się „dźwięczną”. Zapytaj dziecko, dlaczego? Jakie inne instrumenty muzyczne można nazwać tym pięknym słowem - „dźwięcznym” (na przykład dźwięczne dzwonki).

Kto gra na harfie? Guslyar.

Twórz zagadki:

Krzyczy bez języka, śpiewa bez gardła,
Podoba się i kłopoty, ale serce nie czuje. (Dzwonek)

Jest język, nie ma przemówień, podaje wiadomości. (Dzwonek)

Dzwonki - jaki instrument muzyczny - strunowy, dęty czy perkusja? Co należy zrobić, aby uzyskać dźwięk muzyczny? Uderz w dzwon! Więc jest to instrument perkusyjny.

Istnieją różne dzwonki. Niektóre dzwonki mają język wewnątrz obudowy, podobnie jak w naszych ustach, tylko metalowy. A korpus dzwonka jest również wykonany ze specjalnego metalu. Język dzwonka uderza w ciało. Wydaje piękny dźwięk. Znajdź język dzwonka na obrazku.

I są dzwonki bez języka. Poproś dziecko, aby odgadło, jak może brzmieć dzwonek bez języka? Co należy zrobić, aby to brzmiało? Tak, musisz uderzyć w korpus dzwonka z zewnątrz, a zabrzmi. Co może trafić? Kij - „młotek”.

Zapytaj dziecko, gdzie widział prawdziwe dzwonki? Zdecydowanie dzwonnica!

Ale co, jeśli chcesz przedstawić bicie dzwonów w spektaklu teatralnym lub w muzyce? W końcu nie przyniesiesz dzwonnicy do teatru czy do sali koncertowej? Poproś dziecko, aby wymyśliło coś, czym zastąpi dzwonki? Okazuje się, że są dzwonki orkiestrowe- specjalny instrument muzyczny. Są to małe metalowe rurki lub talerze zawieszone na poprzeczce. Są one wywoływane przez uderzanie młotkiem pokrytym skórą. I okazuje się, że dzwoni dzwonek. Tak wyglądają dzwonki orkiestrowe.

Dlaczego ta zagadka mówi, że akordeon albo staje się cieńszy, albo grubszy? Poproś dziecko, aby zobrazowało rękami, jak gra na harmonijce i jak harmonijka się rozciąga – robi się grubsza, a jak się kurczy – staje się cieńsza.

Zapamiętaj z dzieckiem piosenkę „Gram na harmonijce przed przechodniami. Niestety urodziny są tylko raz w roku. Na jakim instrumencie grał Crocodile Gena? Oczywiście na akordeonie - na harmonijce ustnej!

Ona ma całą swoją duszę szeroko otwartą,
I choć są guziki - nie koszula,
Nie indyka, ale nadmuchuje,
I nie ptak, ale zalany.
(Harmoniczny)

Zagadka mówi o guzikach na akordeonie. Jakie przyciski ma akordeon? Zastanów się dokładnie nad zdjęciem. Do czego służą te przyciski?

Poproś dziecko, aby wysłuchało kolejnej zagadki o akordeonie i powiedziało, jak nazywa się akordeon w tej zagadce.

Weźmiesz to w swoje ręce
Rozciągniesz się, a potem ściśniesz!
głośno, elegancko,
Rosyjski, dwurzędowy.
Zagra, po prostu dotknij,
Jak ona ma na imię?

Jak nazywa się akordeon w tej zagadce - co to jest? (Rosyjski, dźwięczny, elegancki, dwurzędowy). Dlaczego akordeon nazywa się dwurzędowym? Gdzie są te dwa rzędy? A gdyby były trzy rzędy, jak moglibyśmy powiedzieć o akordeonie? (Niech dziecko spróbuje przez analogię wymyślić słowo „trzy rzędy”). A gdyby był jeden rząd, jak byśmy powiedzieli? (Jeden rząd).

Harmonijka ustna to bardzo ciekawy instrument muzyczny. Nie jest struny, ani perkusja, ani wiatr. On klawiatura-pneumatyczna.

Czemu "klucz"? Bo ma klawisze - guziki. Muzyk naciska przyciski i słychać dźwięk. Muzyk gra melodię prawą ręką, akompaniuje lewą ręką.

Zbadaj z dzieckiem części akordeonu na obrazku. Po bokach akordeonu znajduje się klawiatura z przyciskami lub klawiszami. A między nimi jest komora, do której pompowane jest powietrze. Powietrze jest pompowane do listew dźwiękowych harmonijki i brzmi. Dlatego narzędzie "pneumatyczny", działa w nim niewidzialność-powietrze. Pamiętaj z dzieckiem, jaką inną pracę wykonuje niewidzialne powietrze, jak pomaga ludziom (znajdziesz ciekawy materiał o tym, jaką pracę wykonuje powietrze)

Interesująca jest historia ukochanej przez Rosjan harmonijki ustnej w programie telewizyjnym „Historia jednej rzeczy. Harmoniczny". To przedstawienie dla dorosłych. Ale pokazując dziecku oddzielne fragmenty, pomożesz mu zobaczyć, jak działa akordeon, jakie są na nim przyciski, usłyszeć, jak brzmi akordeon, jego modulacje. Dowiesz się również wiele o historii akordeonu w Rosji.

Zhaleyka, róg, flet - ludowe instrumenty dęte.

A pasterz gra na nim
I zbiera owce
Fufufufufu,
Fufufufufu,
Idziemy do pasterza. (Świrel)

Flet to flet drewniany. Z jednej strony ma ostry dziób. W samej rurze są dziury. Istnieje również podwójna rura, która składa się z dwóch sparowanych rur. Flet wykonany jest z drewna z dodatkiem drewna miękkiego - kruszyny, leszczyny, klonu lub czeremchy, wierzby, czarnego bzu. Rdzeń drzewa wyrwano cienkim patykiem, jeden koniec rury odcięto. A w rurze zwykle robili 6 otworów, ale mogło być od 4 do 8 otworów. Otrzymano więc flet - drewnianą fajkę, na której grali pasterze. Nazywano ją także w Rosji „fajką”

Klakson.

Przygotowaliśmy okrągły taniec.
Wszystkie osoby zostały zaproszone
I róg pasterza
Uzupełnia nasz krąg.

Jakim instrumentem jest róg: wiatr, struna czy perkusja? Oczywiście wiatr. Czemu? Oczywiście dziecko odpowie, że dmucha w nie, aby wydać dźwięk. Rzeczywiście, instrumenty dęte to te instrumenty muzyczne, w których dźwięk jest uzyskiwany w wyniku wibracji powietrza w tubie.

Róg to prosta stożkowa rura. Ta fajka ma pięć otworów na górze i jeden na dole do gry. Dmuchają w rurę, ściskają palcami otwory do gry i uzyskuje się dźwięk. A jakim instrumentem jest flet - czy jest to też instrument dęty, czy nie?

Rogi są różne: na rogach Włodzimierza grano w regionie Włodzimierza. A jak nazywają się rogi, na których grano w Kostromie? (Kostroma - niech samo dziecko uformuje to słowo od słowa „Kostroma”). A w Jarosławiu? (Jarosławski). W Kursku? (Kursk).

Z czego można zrobić róg? Z brzozy, klonu, jałowca. Wcześniej składały się z dwóch połówek i były spięte korą brzozową. A teraz pojawiły się tokarki, a rogi są wykonane od razu w całości. Dźwięk rogu jest bardzo przeszywający, mocny.

Melodie są grane na rogu. Zyski są różne. Piosenki są śpiewane do melodii piosenki i możesz tańczyć do tańca i melodii tanecznych. Do czego służą sygnały? Jakie sygnały można dawać klaksonem? Kiedy ludzie mogą używać tych sygnałów? (przypomnij dziecku, że pasterze bawili się w rogi. Oznacza to, że pasterz z odgłosem rogu zebrał trzodę, strzegł jej)

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o rogach, możesz obejrzeć program kanału Craft o tych instrumentach ludowych. To jest film dla starszych dzieci i dorosłych.

Ćwiczenie mowy „Orkiestra”

A teraz, kiedy dziecko zapoznało się z najsłynniejszymi rosyjskimi ludowymi instrumentami muzycznymi, możesz bawić się słowami. Poproś dziecko, aby odgadło nazwisko muzyka grającego na tym instrumencie.

Zadania do gry:

• Gitarzysta gra na gitarze, ale kto gra na domrze?... (domrist), a na akordeonie guzikowym -? …(harmonista). A kto gra na akordeonie?... (Akordeonista). Na flecie -?... (flecista)
• Jak nazywa się muzyk grający na harfie? (oszustwo)
• A kto gra na bałałajce? (gracz bałałajki)
• Grać na perkusji...? (perkusista), a na litość?...(litość). A na flecie? (wytwórca fajek)

Najważniejszą rzeczą w tym zadaniu jest stymulowanie tworzenia słów u dzieci, ich chęci eksperymentowania ze słowami, rozwijania umiejętności językowych. Wszystkie dzieci popełniają błędy w tym zadaniu i to świetnie! Jeśli na przykład dziecko mówi „Bałałajka gra na bałałajce”, odpowiedz mu: „Takie słowo mogłoby być po rosyjsku, ale ludzie zgodzili się nazywać tego muzyka inaczej. Zgadnij jak." Niech dzieciak spróbuje wymyślić inne słowa. Dzieci mogą nazwać takie słowa - „balalaist”, „balalist” i inne. Zachęcaj dziecko do szukania właściwej opcji, ale w żadnym wypadku nie śmiej się z błędów. W końcu nie są to błędy, ale tworzenie słów dziecka, jego aktywne poszukiwanie konkretnego słowa, jego eksperymentowanie z językiem. Na koniec, jeśli dziecko nie zgadło, powiedz mi początek słowa: „balala-e ...” i nazwij prawidłową opcję - „Gracz bałałajki gra na bałałajce”. W każdym razie chwal dziecko za poszukiwanie odpowiedzi.

Jeszcze raz chcę zwrócić uwagę na to, że w tej grze nie chodzi o zapamiętywanie przez dziecko prawidłowych nazw zawodów muzyków, ale aktywne poszukiwanie odpowiedzi i eksperymentowanie ze słowem.

Zagadka - obrazek dla przedszkolaków.

Na jakich instrumentach grają te bajkowe postacie?

Tak więc skończyła się nasza pierwsza znajomość z rosyjskimi ludowymi instrumentami muzycznymi. Ale nie żegnamy się!

Na prośbę czytelników strony w celu wygodniejszego korzystania z materiału Zamieszczam zdjęcia z tego artykułu w wysokiej rozdzielczości w formularzu prezentacje „Rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne” w naszej grupie Vkontakte „Rozwój dziecka od urodzenia do szkoły”(Możesz je znaleźć w sekcji "Dokumenty" grupy - dla tych, którzy nie wiedzą, gdzie to jest - jest to prawa kolumna strony grupy). Ta prezentacja może być edytowana.

A z dziećmi możesz wykonać zadania i obejrzeć zdjęcia z artykułu podanego w poniższej prezentacji.

Więcej na stronie o instrumentach muzycznych dla dzieci:

Prezentacja „Rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne” do gier i zabaw z dziećmi.

Prezentacja zawiera zdjęcia z tego artykułu do zajęć z dziećmi. Prezentację możesz pobrać bezpłatnie:

• tutaj pod tym linkiem:

  Uzyskaj NOWY BEZPŁATNY KURS AUDIO Z APLIKACJĄ GRY

  „Rozwój mowy od 0 do 7 lat: co warto wiedzieć i co robić. Ściągawka dla rodziców”

  Kliknij lub na okładkę kursu poniżej dla darmowa subskrypcja

Rosyjskie instrumenty ludowe zajmują szczególne miejsce w kulturze muzycznej naszego kraju.

Wyróżniają się różnorodnością barwy i wyrazistością: tu jest smutek fletu i tańczące melodie bałałajki i hałaśliwa zabawa łyżkami i grzechotkami, i ponura piskliwość litości i oczywiście najbogatsza paleta bajanu, pochłaniająca wszystkie odcienie muzycznego portretu narodu rosyjskiego.

W kwestii klasyfikacji

Znana klasyfikacja, opracowana na początku XX wieku przez K. Sachsa i E. Hornbostela, opiera się na źródle dźwięku i metodzie ekstrakcji dźwięku. Zgodnie z tym systemem rosyjskie instrumenty ludowe można również podzielić na cztery grupy:

1. idiofony(samobrzmiące): prawie wszystkie bębny - grzechotki, rubel, łyżki, drewno opałowe (rodzaj ksylofonu);
2. membranofony(źródło dźwięku - rozciągnięta błona): tamburyn, gąsior;
3. chordofony(smyczki): domra, bałałajka, harfa, gitara siedmiostrunowa;
4. aerofony(dęte i inne instrumenty, w których źródłem dźwięku jest słup powietrza): róg, flet, smarkacz, pyzhatka, piszczałka, zhaleyka, kugikly (kuvikly); obejmuje to również bezpłatne aerofony - harmonijkę ustną i akordeon guzikowy.

Jak było na początku?

Od niepamiętnych czasów wielu bezimiennych muzyków zabawiało ludność na jarmarkach, festynach ludowych, weselach. Umiejętność gusliara przypisywano takim annalistycznym i epickim postaciom, jak Boyan, Sadko, Słowik Budimirowicz (Sadko i Słowik Budimirowicz są bohaterami), Dobrynya Nikitich (bohater-bohater). Rosyjskie instrumenty ludowe były również nieodzownym atrybutem występów bufonów, którym towarzyszyły swirty, guslyary i rogi.

W XIX wieku pojawiły się pierwsze podręczniki do nauki gry na instrumentach ludowych. Wykonawcy wirtuozi stają się popularni: bałałajka I.E. Chandoszkin, N.V. Ławrow, W.I. Radiwiłow, B.S. Troyanovsky, gracze bayan Ya.F. Orlansky-Titarenko, P.E. Newskiego.

Były instrumenty ludowe, stały się orkiestrą!

Pod koniec XIX wieku ukształtowała się już idea stworzenia (na wzór symfonii) orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych. A wszystko zaczęło się w 1888 roku od „Kubka fanów bałałajki”, zorganizowanego przez genialnego bałałajkę Wasilija Wasiljewicza Andrejewa. Specjalnie dla zespołu zostały wykonane instrumenty o różnej wielkości i barwie. Na bazie tego zespołu, uzupełnionego o grupę gusli i domra, w 1896 roku powstała pierwsza pełnoprawna Wielka Orkiestra Rosyjska.

Inni poszli za nim. W 1919 r. już w Rosji Sowieckiej B.S. Troyanovsky i P.I. Alekseev stworzył przyszłą orkiestrę imienia Osipowa.

Zróżnicowana i stopniowo poszerzana była także kompozycja instrumentalna. Teraz orkiestra instrumentów rosyjskich obejmuje grupę bałałajek, grupę domr, akordeonów guzikowych, gusli, perkusji i instrumentów dętych (czasem obejmuje to obój, flet i klarnet w stylu folkowym, a czasem inne instrumenty klasycznej symfonii orkiestra).

Repertuar orkiestry ludowej składa się z reguły z rosyjskich melodii ludowych, utworów napisanych specjalnie na taką orkiestrę, a także aranżacji utworów klasycznych. Spośród melodii ludowych ludzie bardzo lubią „The Moon Shines”. Ciebie też posłuchaj! Tutaj:

W naszych czasach muzyka staje się coraz bardziej nienarodowa, ale w Rosji nadal istnieje zainteresowanie muzyką ludową i rosyjskimi instrumentami, tradycje wykonawcze są wspierane i rozwijane.

Na deser dziś przygotowaliśmy dla Was kolejny muzyczny prezent - słynny przebój Beatlesów w wykonaniu, jak można się domyślić, oczywiście przez orkiestrę rosyjskich instrumentów ludowych.

W prezencie czeka także odpoczynek po deserze - dla dociekliwych i lubiących rozwiązywać krzyżówki -

Wstecz do przodu

Uwaga! Podgląd slajdu służy wyłącznie do celów informacyjnych i może nie przedstawiać pełnego zakresu prezentacji. Jeśli jesteś zainteresowany tą pracą, pobierz pełną wersję.

Rodzaj lekcji: lekcja uczenia się nowego materiału.

Podmiot: Rosyjskie instrumenty ludowe (wg programu E.D. Kritskaya).

Cel: zapoznanie uczniów z rosyjskimi instrumentami ludowymi, historią ich powstania, kolorystyką barw.

Zadania:

• ujawnić genezę powstania instrumentów ludowych,
• promować kształtowanie umiejętności samodzielnego pozyskiwania informacji,
• pielęgnować szacunek dla tradycji ludowych i kultury narodu rosyjskiego.

Ekwipunek: centrum muzyczne, projektor multimedialny, prezentacja multimedialna, fragmenty utworów muzycznych, instrumenty muzyczne ludowe, karty z nazwami instrumentów.

Z góry uczniowie otrzymują zadanie - wyszukanie materiałów na temat „Rosyjskie instrumenty ludowe”.

PODCZAS ZAJĘĆ

1. Moment organizacyjny. Samostanowienie do działania

Posłuchaj śpiewu ptaków
Posłuchaj, jak śpiewa fala
Jak deszcz pukający do twojego okna
Wszędzie słychać muzykę!

- O czym jest wiersz?
Jakie dźwięki muzyki słyszysz w naturze? (Przykłady)
Jak słuchać muzyki natury, żeby ją zrozumieć?

2. Aktualizacja wiedzy

Zaśpiewajmy wezwanie „Deszcz”:

Deszcz, deszcz, laj!
Będzie bochenek chleba!
Deszcz, deszcz, wlej, wlej, wlej!
Dla mnie i dla ludzi!

- Dlaczego nazywa się to "zadzwoń"?
- Kto napisał tę piosenkę? (Ludzie)
– Jak rodziły się pieśni ludowe ?
- Starożytni Słowianie byli poganami i czcili siły natury. Wszystkim wierze towarzyszyły pieśni, tańce, gra na instrumentach muzycznych. Kontynuuj cykl - inwokacje, widelce... (tańce okrągłe, kołysanki, eposy, przyśpiewki, rymowanki).
- Jaka fraza może łączyć ludowe utwory muzyczne?
- Folklor muzyczny - mądrość ludowa. Obejmuje śpiew, taniec i instrumentalną twórczość ludzi.
O czym mogą nam powiedzieć piosenki ludowe? O historycznej przeszłości naszych przodków, tradycjach, obrzędach.

3. Stwierdzenie problemu

- Słuchanie rosyjskiej pieśni ludowej „Na polu była brzoza”.
- Jakie informacje uzyskałeś z tej piosenki o naszych słowiańskich przodkach?

Wyciąłem trzy pręty z brzozy,
Zrobię z nich trzy lata...

Jak myślisz, jaki był pierwszy instrument muzyczny? Jakie znasz rosyjskie instrumenty ludowe?

slajd 1. Nazwij temat lekcji.

Slajd 2. Jakie zadania stawiasz sobie na lekcji? A co z moimi celami i zadaniami?

4. „Odkrycie” nowego

Slajd 3. Na tle dźwięku harfy nauczyciel czyta wiersze z epopei „Dobrynia” (fragment - harfa, „Epickie melodie”)

„To nie biała brzoza kłania się do ziemi, to syn kłania się przed matką. Dobrynuszka kłania się matce, prosi o wielkie błogosławieństwo ... ”

- Kim jest Dobrynuszka? Co wiesz o eposach?
- Bylina to rosyjska pieśń ludowa, która opowiada o wyczynach bohaterów.
- Jaki instrument ludowy brzmiał? Dlaczego tak postanowiono?
Gusli to najstarszy muzyczny instrument smyczkowy. Guslars chodził po białym świecie i opowiadał o sprawach minionych dni, śpiewał eposy (rozważenie obrazu V. M. Vasnetsova „Guslars”).

slajd 4. Korpus psałterza w dawnych czasach budowano z drewna jaworowego, dlatego nazywano je „źródłem”. Nie tak dawno w wykopaliskach archeologicznych w Nowogrodzie znaleziono harfę z XI-XIV wieku. Wśród nich było psałterium 4, 5, 6, 9-strunowe. Harfy różniły się wielkością. Największy miał długość 85 cm, najmniejszy 35,5 cm Nazwa pochodzi od starego rosyjskiego słowa „gęsty” - buzz. Epitet gusli „Yarovchatye” dominuje w eposach. W pieśniach ludowych harfy „dźwięczne” są bardziej powszechne, prawdopodobnie dlatego, że miały metalowe struny i dźwięczą barwa instrumentu (fragment - „Jak pod jabłonią”, rosyjska piosenka ludowa).

Slajd 5. Co wiesz o domrze? (Wiadomości uczniów)

- Domra to strunowy instrument szarpany z owalnym korpusem, długą szyją i naciągniętymi na niego trzema lub czterema strunami. Domra jest częścią orkiestry instrumentów ludowych (fragment - domra, orkiestra, "Navarre Jota", Jota - hiszpański taniec ludowy).

slajd 6. Głównymi wykonawcami na domrze byli bufony i byli to nie tylko muzycy, ale także aktorzy, tancerze, akrobaci i żartownisi.

Są na bazarach, na książęcych ucztach,
Na grach nadają ton,
Gra na harfie, dudach, rogach,
Ludzie bawili się na jarmarkach.

A. Orłow

- Bufony były głównymi inicjatorami pieśni i tańców. Swoją zabawą i „brzęczeniem” nie tylko zabawiali lud, wyśmiewali wady, ale też często wpływali na możnych tego świata, pozwalali sobie na żarty z religii chrześcijańskiej. Rozpoczęły się prześladowania błaznów. Byli surowo ukarani, wygnani, straceni. Wraz z nimi ścigano Domrę. Dopiero pod koniec XIX wieku szef pierwszej orkiestry instrumentów ludowych Wasilij Wasiljewicz Andriejew ożywił domrę zgodnie z jej wizerunkiem na rysunkach. (fragment - zespół łyżek, „Rymowanki Niżny Nowogród”).

Slajd 7. O jakim narzędziu mówi zagadka?

Ma trzy struny
Muszą być uszczypnięte ręcznie,
Czy możesz do tego tańczyć?
I przysiad po rosyjsku.

– Bałałajka to strunowy instrument szarpany. Posiada drewniany trójkątny korpus i długą szyję z trzema sznurkami. Bałałajki to cała rodzina, zarówno duża, jak i mała. Nazwa "bałałajka", czasami występująca w formie "bałabajka", jest ludowa, prawdopodobnie nadana instrumentowi naśladując brzdąkanie, "balakan" smyczków podczas gry. „Balakat”, „żart” w gwarze ludowej oznacza pogawędkę, puste rozmowy (fragment - orkiestra, „Cygan”).

slajd 8.Badanie obrazu M. V. Nesterova „Lel. Wiosna". Według legendy na flecie grał syn słowiańskiej bogini miłości Łady, Lel. Wiosną zrobił sobie flet z gałązek brzozowych.

slajd 9. Svirel – Rosyjski ludowy instrument dęty, przedstawiający najczęściej pary drewnianych piszczałek z gwizdkami i bocznymi otworami (flet z gwizdkiem). Wykonane z kruszyny, leszczyny, klonu lub czeremchy (muzyczny przykład gry na flecie).

Slajd 10

Pasterz wyjdzie na łąkę,
Zagra na rogu.
Cóż, pasterz gra
Wymowy.

Z rosyjskiej piosenki ludowej „Don't wake me up, young!”

- Róg to prosta stożkowa rura z pięcioma otworami do gry na górze i jednym na dole. Na dolnym końcu mały dzwoneczek, na górnym wklejony ustnik. Róg wykonany jest z brzozy, klonu lub jałowca. Dźwięk tuby jest mocny, ale miękki. Melodie na róg podzielone są na 4 odmiany gatunkowe: sygnał, pieśń, taniec i taniec (fragment - „W kuźni”, rosyjska piosenka ludowa).

Slajd 11. Posłuchaj dźwięku innego instrumentu Po barwie dźwięku możesz określić, który instrument brzmiał.

- Barwa dźwięku jest przeszywająca, współczująca, szorstka. Zhaleika to rosyjski ludowy instrument dęty: trzcinowa lub drewniana fajka z prostym lub pojedynczym językiem i bocznymi otworami. Dolny koniec rurki jest często wkładany w krowi róg, służący jako rezonator.

slajd 12. Gwizdki . Konie dwugłowe, damy, jeźdźcy, koguciki miały swój symbol. Na przykład ptak - najczęstszy gwizdek - symbolizował popularną ideę szczęścia. Obraz nosił znaki słońca - koła, krzyże, romby. W Rosji gwizdki były używane wiele wieków temu jako zabawka dla dzieci, ale jednocześnie miały znaczenie rytualne i ceremonialne. Od czasów pogańskich gwizdki służyły jako magiczne narzędzia: w suszy powodowały deszcz, przy złej pogodzie - upał i promienie słońca. Ten rytuał został nazwany - "tańcem gwizdka".

Uczniowie demonstrują dźwięk gwizdków i każdy opowiada o swoim.

slajd 13. Obraz B. M. Kustodieva „Ostatki” Dlaczego tak się nazywa? Co artysta chciał nam powiedzieć?

slajd 14. Jak więc można było jeździć na odważnej trojce bez muzyki, bez dzwonków i dzwonków? Na szczęście też nie wymagało to wiele pracy: dzwonki i dzwonki zawieszono pod łukiem i podczas szybkiej jazdy potrząsano, wydając całą gamę srebrzystych dźwięków. Dzwonek to pusta kula, w której toczy się metalowa kulka.

- Posłuchaj dźwięku dzwonów.

slajd 15. Jak nazywano tamburyn w czasach starożytnych? Co to jest tamburyn wojskowy?

Prezentacje studentów dotyczące historii powstania tego instrumentu.

– Tamburyn to instrument perkusyjny o nieskończonej wysokości. Obręcz drewniana, z jednej strony pokryta skórą; metalowe płytki są luźno przymocowane parami w otworach obręczy. Tamburyn znany był Słowianom Wschodnim od czasów starożytnych. Były szczególnie szeroko stosowane w sprawach wojskowych i wśród błaznów. Tamburyn był kociołkiem z naciągniętą skórzaną membraną.

- Posłuchaj dźwięku tamburynu.

slajd 16.

Była brzoza
Leżąc tam, gdzie jest drewno opałowe.
Wtedy cud wyszedł z klina,
Dokładniej nie jeden, ale dwa.
Dwa cuda - dwie cudowne łyżki!
Zaokrąglony, dźwięczny, pomalowany!
Stepowanie, nawet bez akordeonu,
Tak tańczyłem pod nimi!

L. Loginov.

– Zestaw łyżek do gry może zawierać 2, 3 lub 4 łyżki średniej wielkości i jedną większą. Ze względu na to, że rozmiary łyżek są różne, pojawia się wrażenie naprzemiennych dźwięków na wysokości.

Gra uczniów na łyżkach, (fragment - zespół łyżek „Perky Sormachek”).

slajd 17. Ratchet - rosyjski ludowy instrument perkusyjny; kilka desek (do 20 lub więcej), oddzielonych wąskimi paskami i nawleczonych na pasek .
Odwołaj się do słownika wyjaśniającego V. Dahla (Co oznacza słowo ratchet?)

Zastosowanie grzechotki w rytuałach ludowych. Badania studenckie.

– V. Dahl w słowniku wyjaśniającym tłumaczy słowo „grzechotka” jako pocisk przeznaczony do pękania, dudnienia, robienia hałasu. Użycie grzechotek w ceremonii zaślubin sugeruje, że w przeszłości instrument ten oprócz muzycznego pełnił także mistyczną funkcję ochrony młodych przed złymi duchami. W wielu wsiach wciąż żywa jest nie tylko tradycja grania, ale także tradycja robienia grzechotek.

Przykład muzyki.

5. Podstawowe mocowanie

slajd 18. Wyjaśnij znaczenie słowa „orkiestra” (duża grupa muzyków instrumentalnych wykonujących utwory specjalnie przeznaczone do danego utworu).

– Orkiestra rosyjskich instrumentów ludowych obejmuje domry, bałałajki, gusli, zhaleika, rogi, flety, łyżki, dzwonki, tamburyny, grzechotki, akordeony guzikowe i inne instrumenty pochodzenia ludowego.

Och, orkiestra ludowa, taniec ekspansywny!
Teraz płacze, potem się śmieje - robi z nami, co chce!
L. Jakowlew

Jak rozumiesz ostatnie linijki?

- Posłuchaj fragmentu rosyjskiej melodii ludowej „Polanka” w wykonaniu orkiestry instrumentów ludowych. Twoim zadaniem jest rozpoznanie brzmiących instrumentów. I zobaczę, czy jesteś uważnym słuchaczem.
Na jakich instrumentach grano?
Jaka jest natura melodii?

Wniosek. Każdy instrument ma własną barwę barwy dźwięku.

6. Niezależna praca

Praca w parach: rozdano karty z nazwami instrumentów, uczniowie podzieleni są na grupy. Badanie - (slajd 19).

7. Włączenie do systemu wiedzy i powtórzenie

slajd 20. Krzyżówka "Instrumenty Orkiestry Ludowej":

– Instrument dźwiękowy ze skórzaną membraną naciągniętą na obręcz z dzwoneczkami.
- Trzystrunowy instrument szarpany.
- Instrument perkusyjny, składający się z kilku drewnianych talerzy.
Pasterze często grali na tym instrumencie.
- Instrument strunowy z 3 lub 4 strunami.
- Instrument nazwany na cześć starożytnego rosyjskiego piosenkarza i gawędziarza.
- Potrząsając nimi, gracz wydobywa srebrzyste dźwięki.
- Fajka z żałośnie brzmiącym głosem.
- Nazwa orkiestry „ludowa” wyszła pionowo. Dlaczego został tak nazwany?

Uczniowie otrzymują odgłosy instrumentów perkusyjnych: łyżki, grzechotki, tamburyny. Fragment melodii tanecznej „Gęś smoleńska” w wykonaniu orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych. Udział dzieci w wykonaniu pracy.

8. Odbicie

Slajd 21. Podsumowanie

– Czego się nauczyłeś? Czego się nauczyłeś?
- Jacy słuchacze i wykonawcy byli na lekcji?

9. Praca domowa

- Przeprowadź wyszukiwanie materiałów na temat „Bayan”.

Kryłow Borys Pietrowicz (1891-1977) Harmonista. 1931

Rosjanie zawsze otaczali swoje życie pieśniami i muzyką płynącą z ludowych instrumentów. Od najmłodszych lat wszyscy posiadali umiejętności tworzenia prostych instrumentów i umieli na nich grać. Tak więc gwizdek lub okarynę można zrobić z kawałka gliny, a grzechotka z deski.

W starożytności ludzie byli bliżej natury i uczyli się z niej, dlatego instrumenty ludowe powstawały na podstawie dźwięków natury i były wykonane z naturalnych materiałów. Przecież nigdzie piękno i harmonia nie są tak odczuwalne jak podczas gry na ludowym instrumencie muzycznym, a nic nie jest bliższe człowiekowi niż dźwięki instrumentu znanego z dzieciństwa.

Dla Rosjanina w XXI wieku akordeon jest takim rodzimym instrumentem, ale co z wszystkimi innymi ... Zatrzymaj teraz młodego człowieka i poproś go o wymienienie przynajmniej kilku znanych mu instrumentów ludowych, ta lista będzie bardzo małe, nie mówiąc już o graniu w nie. Ale to ogromna warstwa kultury rosyjskiej, o której prawie zapomniano.

Dlaczego straciliśmy tę tradycję? Dlaczego nie znamy naszych ludowych instrumentów i nie słyszymy ich pięknych dźwięków?

Trudno odpowiedzieć na to pytanie, czas minął, coś zapomniano, coś było zabronione, np. średniowieczna chrześcijańska Rosja niejednokrotnie rzucała broń przeciwko muzykom ludowym. Chłopom i mieszczanom pod groźbą grzywny zabroniono przechowywania instrumentów ludowych, a zwłaszcza gry na nich.

„Aby oni (chłopi) nie grali w demoniczne gry w wąchach, harfach, rogach i domrach i nie trzymali ich w swoich domach… A kto, zapominając o bojaźni Bożej i godzinie śmierci, pouczy graj i trzymaj wszelkiego rodzaju gry w domu - aby skorygować kary pięć rubli na osobę.(Z aktów prawnych z XVII wieku.)

Wraz z pojawieniem się instrumentów elektronicznych i nagrań muzycznych na płytach i dyskach, człowiek na ogół zapomniał, jak grać samodzielnie, a ponadto tworzyć instrumenty muzyczne.

Być może sprawa jest inna i wszystko można bardziej niż przypisać bezlitosności czasu, ale zniknięcie, i to masowe, zaczęło się dawno temu i szybko postępuje. Tracimy tradycje, oryginalność - idziemy z duchem czasu, przystosowaliśmy się, pieścimy uszy „falami i częstotliwościami”…

A więc najrzadsze rosyjskie ludowe instrumenty muzyczne lub te, które mogą po prostu wkrótce zniknąć. Być może już niedługo większość z nich posypie się kurzem na półkach muzeów, jako nieme rzadkie eksponaty, choć pierwotnie zostały stworzone z myślą o bardziej świątecznych wydarzeniach…

1. Gusli

Nikołaj Zagorski Dawid gra na harfie przed Saulem. 1873

Gusli to strunowy instrument muzyczny, najczęściej spotykany w Rosji. Jest to najstarszy rosyjski instrument muzyczny.

Istnieją pterygoidy i gusli w kształcie hełmu. Pierwsze, w późniejszych próbkach, mają kształt trójkąta i od 5 do 14 strun strojonych w krokach skali diatonicznej, w kształcie hełmu - 10-30 strun tego samego stroju.

Muzycy grający na harfie nazywani są harfistami.

Historia harfy

Gusli to instrument muzyczny, którego odmianą jest harfa. Również starożytna grecka cithara jest podobna do harfy (istnieje hipoteza, że ​​to ona jest przodkiem harfy), kanonu ormiańskiego i irańskiego santura.

Pierwsze wiarygodne wzmianki o użyciu rosyjskiego gusli znajdują się w źródłach bizantyjskich z V wieku. Bohaterowie eposu grali na harfie: Sadko, Dobrynya Nikitich, Boyan. W wielkim pomniku starożytnej literatury rosyjskiej „Opowieść o kampanii Igora” (XI - XII wiek) poetycko śpiewa się wizerunek guslar-narratora:

„Boyan, bracia, nie 10 sokołów dla gęstszego stada łabędzi, ale jego własne rzeczy i palce na żywych strunach w całości; oni sami są księciem chwały dudnienia.

2. Rura

Heinrich Semiradsky Pasterz grający na flecie.

Svirel - rosyjski dwulufowy instrument dęty; rodzaj podłużnego fletu z podwójną lufą. Jeden z pni ma zwykle długość 300-350 mm, drugi - 450-470 mm. Na górnym końcu lufy znajduje się gwizdek, na dole 3 boczne otwory do zmiany wysokości dźwięków.

W języku potocznym fajka jest często nazywana instrumentami dętymi, takimi jak flety jednolufowe lub dwulufowe.

Wykonany jest z drzewa o miękkim rdzeniu, czarnego bzu, wierzby, czeremchy.

Przypuszcza się, że flet migrował do Rosji ze starożytnej Grecji. W starożytności flet był muzycznym instrumentem dętym składającym się z siedmiu połączonych ze sobą rur trzcinowych o różnej długości. Według starożytnej greckiej mitologii Hermes wymyślił ją, by bawić się przy pasie krów. Ten instrument muzyczny jest nadal bardzo kochany przez pasterzy Grecji.

3. Bałałajka

Niektórzy przypisują pochodzenie tatarskie słowu „bałałajka”. Tatarzy mają słowo "bala" oznaczające "dziecko". Mogło służyć jako źródło pochodzenia słów „balakat”, „balabonit” itp. zawierające pojęcie nierozsądnej, jakby dziecinnej paplaniny.

Niewiele jest wzmianek o bałałajce nawet w XVII-XVIII wieku. W niektórych przypadkach rzeczywiście istnieją wskazówki, że w Rosji istniał instrument tego samego typu z bałałajką, ale najprawdopodobniej wspomina się w nim domra, przodka bałałajki.

Za cara Michaiła Fiodorowicza do pałacowej komnaty przywiązani byli zawodnicy domrachi. Pod rządami Aleksieja Michajłowicza prześladowano instrumenty. Do tego czasu tj. Druga połowa XVII wieku prawdopodobnie odnosi się do zmiany nazwy domry na bałałajkę.

Po raz pierwszy nazwa „bałałajka” pojawia się w pisanych pomnikach z czasów Piotra Wielkiego. W 1715 r. podczas obchodów komicznego ślubu zaaranżowanego na rozkaz króla wśród instrumentów, które pojawiły się w rękach ubranych uczestników ceremonii, wymieniono bałałajki. Ponadto instrumenty te oddano w ręce grupy przebranych Kałmuków.

W XVIII wieku. Bałałajka rozprzestrzeniła się szeroko wśród Wielkorusów, stając się tak popularna, że ​​uznano ją za najstarszy instrument, a nawet przypisano jej słowiańskie pochodzenie.

Rosyjskie pochodzenie można przypisać jedynie trójkątnemu zarysowi ciała lub korpusu bałałajki, który zastąpił okrągły kształt domry. Kształt bałałajki z XVIII wieku różnił się od współczesnego. Szyja bałałajki była bardzo długa, około 4 razy dłuższa od ciała. Korpus narzędzia był węższy. Ponadto bałałajki występujące w starych, popularnych drukach są wyposażone tylko w 2 sznurki. Trzecia struna była rzadkim wyjątkiem. Struny bałałajki są metalowe, co nadaje dźwiękowi specyficzny odcień – dźwięczność barwy.

W połowie XX wieku. postawiono nową hipotezę, że bałałajka istniała na długo przed wzmianką o niej w źródłach pisanych, tj. istniał obok domry. Niektórzy badacze uważają, że domra była profesjonalnym instrumentem bufonów i wraz z ich zniknięciem zatraciła szeroką praktykę muzyczną.

Bałałajka jest instrumentem czysto ludowym, a przez to bardziej wytrzymałym.

Początkowo bałałajka rozprzestrzeniła się głównie w północnych i wschodnich prowincjach Rosji, zwykle towarzysząc ludowym pieśniom tanecznym. Ale już w połowie XIX wieku bałałajka była bardzo popularna w wielu miejscach w Rosji. Grali go nie tylko chłopcy z wioski, ale także poważni muzycy dworscy, jak Iwan Chandoszkin, IF Jabłoczkin, N.V. Ławrow. Jednak w połowie XIX wieku prawie wszędzie obok niej znaleziono harmonijkę, która stopniowo zastępowała bałałajkę.

4. Bajan

Bayan to jedna z najdoskonalszych współcześnie istniejących harmonicznych harmonicznych. Po raz pierwszy nazwa „akordeon guzikowy” pojawia się na plakatach i reklamach od 1891 roku. Do tego czasu taki instrument nazywano harmonijką.

Harmonijka wywodzi się z azjatyckiego instrumentu zwanego shen. Shen był znany w Rosji bardzo długo, w X-XIII wieku w okresie panowania tatarsko-mongolskiego. Niektórzy badacze twierdzą, że shen podróżował z Azji do Rosji, a następnie do Europy, gdzie został ulepszony i stał się szeroko rozpowszechnionym, naprawdę popularnym instrumentem muzycznym w całej Europie - harmonijką.

W Rosji pewnym impulsem do rozpowszechnienia się tego instrumentu był zakup przez Iwana Sizowa na targach w Niżnym Nowogrodzie w 1830 r. harmonijki ręcznej, po czym postanowił otworzyć warsztat harmonijkowy. W latach czterdziestych XIX wieku w Tule pojawiła się pierwsza fabryka Timofieja Woroncowa, która produkowała 10 000 harmonijek rocznie. Przyczyniło się to do najszerszej dystrybucji instrumentu i do połowy XIX wieku. harmonijka ustna staje się symbolem nowego ludowego instrumentu muzycznego. Jest obowiązkową uczestniczką wszystkich folklorystycznych festiwali i festynów.

Jeśli w Europie harmonijka została wykonana przez mistrzów muzycznych, to w Rosji wręcz przeciwnie, harmonijka została stworzona przez rzemieślników przez rzemieślników. Dlatego w Rosji, jak w żadnym innym kraju, istnieje takie bogactwo czysto narodowych konstrukcji harmonijkowych, które różnią się nie tylko formą, ale także różnorodnością skali. Na przykład repertuar harmonijki saratowskiej nie może być wykonywany na livence, repertuar livenka na bologoevce itp. Nazwę harmonijki określało miejsce jej powstania.

Rzemieślnicy Tula jako pierwsi w Rosji wyprodukowali harmonijki ustne. Ich pierwsze harmonijki TULA miały tylko jeden rząd guzików na prawej i lewej ręce (w jednym rzędzie). Na tej samej podstawie zaczęły powstawać modele bardzo małych harmonijek koncertowych - TURTLES. Bardzo dźwięczne i krzykliwe zrobiły wrażenie na publiczności, choć był to numer bardziej ekscentryczny niż muzyka.

Harmonijki saratowskie, które pojawiły się po harmonijkach Tula, nie różniły się strukturalnie od pierwszych, ale mistrzowie z Saratowa potrafili znaleźć niezwykłą barwę dźwięku, dodając do projektu dzwonki. Te harmonijki ustne zyskały dużą popularność wśród ludzi.

Vyatka rzemieślnicy poszerzyli zakres brzmieniowy harmonijek (dodali przyciski na lewą i prawą rękę). Wersja instrumentu, który wymyślili, nosiła nazwę akordeon VYATSKAYA.

Wszystkie te instrumenty miały jedną cechę – ten sam przycisk do otwierania i zamykania miechów wydawał różne dźwięki. Te akordeony miały jedną wspólną nazwę - TALIANKI. Talyanki mogą być z systemem rosyjskim lub niemieckim. Grając na takich harmonijkach, trzeba było przede wszystkim opanować technikę gry miechem, aby poprawnie wydedukować melodię.

Problem rozwiązali rzemieślnicy LIVENSKIE. Na akordeonach mistrzów Liven dźwięk nie zmieniał się wraz ze zmianą futra. Harmonijki ustne nie miały pasków przerzucanych przez ramię. Po prawej i lewej stronie dłonie spinały krótkie paski. Harmonijka Żywa miała niesamowicie długie futra. Taki akordeon mógłby dosłownie owinąć się wokół siebie, ponieważ. kiedy futro było w pełni rozciągnięte, jego długość sięgała dwóch metrów.

Absolutni mistrzowie świata w akordeonie Siergiej Voitenko i Dmitrij Chramkow. Duetowi udało się już podbić ogromną rzeszę słuchaczy swoim kunsztem.

Kolejnym etapem rozwoju akordeonów były harmonijki dwurzędowe, których projekt przybył do Rosji z Europy. Akordeon dwurzędowy można by też nazwać akordeonem „dwurzędowym”, ponieważ. do każdego rzędu przycisków w prawej ręce przypisano określoną skalę. Takie harmonijki nazywane są ROSYJSKIMI WIANKAMI.

Obecnie wszystkie wymienione powyżej harmonijki są rzadkością.

Bayan zawdzięcza swój wygląd utalentowanemu rosyjskiemu mistrzowi - projektantowi Peterowi Sterligovowi. W latach 1905-1915 harmonijki chromatyczne Sterligova (później akordeony guzikowe) uległy tak szybkiej poprawie, że nawet dzisiaj instrumenty fabryczne są produkowane według ich najnowszych próbek.

Instrument ten spopularyzował wybitny muzyk - akordeonista Jakow Fiodorowicz Orlansky-Titarenko. Mistrz i wirtuoz nazwał instrument na cześć legendarnego rosyjskiego muzyka, gawędziarza i piosenkarza Boyana - „akordeon guzikowy”. To było w 1907 roku. Od tego czasu w Rosji istnieje akordeon guzikowy - instrument jest teraz tak popularny, że nie trzeba mówić o tym, jak wygląda.

Być może jedyne narzędzie, które nie pretenduje do przedwczesnego zniknięcia i „wycofywania z eksploatacji” w ramach tego artykułu. Ale błędem byłoby też o tym nie mówić. Chodźmy dalej...

5. Ksylofon

Ksylofon (z greckiego ksylon - drewno, drewno i telefon - dźwięk) to instrument perkusyjny o określonym tonie, którego konstrukcja składa się z zestawu drewnianych klocków (płytek) o różnej wielkości.

Ksylofony są dostępne w ksylofonach 2-rzędowych i 4-rzędowych.

Na czterorzędowym ksylofonie gra się dwoma zakrzywionymi patykami w kształcie łyżki z pogrubieniem na końcach, które muzyk trzyma przed sobą pod kątem równoległym do płaszczyzny instrumentu. w odległości 5-7 cm z talerzy. Na dwurzędowym ksylofonie gra się trzema i czterema pałeczkami. Podstawową zasadą gry na ksylofonie jest dokładna zmiana uderzeń obu rąk.

Ksylofon ma starożytne pochodzenie - najprostsze instrumenty tego typu były i są nadal spotykane wśród różnych ludów Rosji, Afryki, Azji Południowo-Wschodniej i Ameryki Łacińskiej. W Europie pierwsza wzmianka o ksylofonie pochodzi z początku XVI wieku.

Rosyjskie instrumenty ludowe to także: róg, tamburyn, harfa żydowska, domra, zhaleyka, kalyuka, kugikly, łyżki, okaryna, flet, grzechotka i wiele innych.

Chciałbym wierzyć, że Wielki Kraj będzie mógł ożywić tradycje ludowe, festiwale ludowe, festyny, stroje narodowe, pieśni, tańce ... przy dźwiękach prawdziwych rodzimych rosyjskich instrumentów muzycznych.

I zakończę artykuł optymistyczną nutą - obejrzyj film do końca - dobry humor wszystkim!

W moich rękach jest dusza Rosji,
kawałek rosyjskiej starożytności,
Kiedy poprosili o sprzedaż akordeonu,
Odpowiedziałem: „Ona nie ma ceny”.

Bezcenna muzyka ludu,
który żyje w pieśniach Ojczyzny,
Jej melodia to natura,
jak ten balsam rozlewa się na serce.

Za mało złota i pieniędzy
kupić mój akordeon,
I ten, którego ucha dotyka,
nie mogę bez niej żyć.

Graj na akordeonie bez przerwy,
i ocierając spocone czoło,
dam ci chłopcze
Położę przyjaciela na trumnie!