Praca porusza następujące tematy: Z historii stroju południowo-rosyjskiego. Ornament to muzyka, którą można zobaczyć. Symbolika ornamentu. Osobliwości Ubrania Damskie. Kompleks Poneval. Muzeum Biełgorod Kultura ludowa. Kobieta strój ludowy Obwód Biełgorod

Z historii stroju południowo-rosyjskiego Strój ludowy terytorium Biełgorod jest ściśle związany z historią osadnictwa, charakterem pasiastych mieszkań Rosjan i Ukraińców oraz wydarzeniami militarnymi i politycznymi. Budowa linii belgorodskiej w XVI-XVII w. spowodowała napływ kolonistów z całej Rosji: księstwa moskiewskiego, Polski, Ukrainy. W wyniku połączenia elementów różne kultury pojawiła się nowa, specyficzna kultura ludowa regionu Biełgorod. Cechy tożsamości narodowej są wyraźnie widoczne w stroju ludowym. Uosabia sztukę haftu, wzorzystego tkania, koronkarstwa i zdobnictwa.

Sztuka zdobnicza tworzy całą gamę ubiorów, głównie damskich, oraz szereg artykułów gospodarstwa domowego. Charakter ornamentu zależy od kształtu przedmiotu, materiału, technologii wykonania. Sam ornament, podkreślający właściwości materiału, nadaje produktowi wyrazistości, porządkuje go wizualnie i odsłania strukturę. Elementy ornamentu przeplatają się i koordynują ze sobą, izolując przedmiot bez niszczenia jego kształtu. Ornament - muzyka, którą można zobaczyć

Zgodnie ze sposobem łączenia motywów (główny element ornamentu, decydujący o jego wyglądzie, lico wzoru) wyróżnia się trzy główne typy: wstążka Stripe z liniowymi lub poziomymi naprzemianami motywu. Ta ozdoba jest również nazywana wstążką. Zawiera obramowania, różne ramki, obramowania. Ornament zamknięty Ornament zamknięty, który układa się w prostokąt, kwadrat, koło, owal. Ozdoba z siatki Ozdoba z siatki. Opiera się na geometrycznej siatce, a motyw w niej może się powtarzać w pionie, poziomie, pionie. Geometryczne i ozdoby kwiatowe Ornamenty geometryczne i roślinne to najczęstsze rodzaje ozdób w regionie Biełgorod.

Symbolika ornamentu Kolor w ubraniach zawsze był symbolem, poprzez który człowiek wyrażał swoje uczucia i myśli. Następujące kolory są charakterystyczne dla ornamentu południowo-rosyjskiego: Czerwony - ogień, świt, życie. Zieleń to piękno, miłość, kolor natury. White White - duchowość, czystość, śnieg. Czarny - ziemia, pokój, żałoba. Żółty Żółty – słońce, ciepło, światło. Błękit - niebo, woda, duchowość, umysł.

Cechy odzieży damskiej Odzież jest jednym ze stałych elementów kultury ludowej. Chłopi szyli w domu wszystkie ubrania - z lnu, włókien konopnych w tkalni. Koszule były szyte długie i szerokie. Wszystkie otwory w nich, przez które duchy mogły przeniknąć do człowieka - szyję, koszulę, pokryto magicznym ornamentem. Ozdobą stroju ludowego były naszyjniki i monisty, gaitany i grzyby. Stroje damskie były zdobione bogatsze niż dziewczęce. Dziewczyna musiała sama wyhaftować koszulę, inaczej nie wzięliby ślubu. Każda kobieta miała ponev - spódnicę.

Kompleks Ponevny W odzieży damskiej Terytorium Biełgorod dominowały dwa zestawy odzieży - sarafan i ponevny. Poneva - główna część kompleksu południowo-rosyjskiego, przepaska biodrowa, zakładana na koszulę, szyta była głównie z wełnianej tkaniny samodziałowej w kratkę, starsza, kołysząca się szata uszyta była z trzech paneli i wzmacniana na pasie amortyzatorem. Kompleks kucyków składał się z: 1. koszuli; Dom cecha wyróżniająca Krój rosyjskiej koszuli to skośna polika, wszyta ostrymi rogami w podłużne szwy lub w pionowe nacięcia na ramieniu z przodu lub z tyłu. Koszula to pierwsza bielizna.

Kompleks Ponevny Fartuchy-zapony („zasłony”, „zasłony”) mają niesamowitą oryginalność w stroju południowo-rosyjskim. Welony były noszone na koszuli kucyka, pozostawiając otwarte wzorzyste rękawy koszuli. Wśród elementów garderoby szczególnie czczonych w Rosji jest pasek. W regionie Biełgorod nazywa się to „pasem”. Koło jest talizmanem, wierzono, że pas zwiększa siłę człowieka, chroni go przed przeciwnościami losu.

Kompleks Ponevny Ważną rolę w kompletności nakrycia głowy należał do nakrycia głowy. Nakrycie głowy w kształcie kiczu z „sroką” było narodowością ogólnorosyjską, chociaż miało swoje własne cechy w różnych regionach. Na terytorium Biełgorod składał się z kichki i karku. Aby zrobić kichkę, pasek materiału był kilkakrotnie pikowany i położono na nim solidną podstawę w kształcie podkowy. Kichka kończyła się „rogami” skierowanymi do tyłu. Warkocze uniesione na czubku głowy zostały umieszczone w obszytym do niego pasie czerwonej łydki.

Kompleks kucyka Kark zakładano z tyłu głowy i wiązano sznurowadłami na kichce, jakby owijając głowę od tyłu głowy i od skroni. Sroki nie zakładano na głowę, lecz mocowano na szczycie kichki nad czołem. Został uszyty z perkalu z wysadzanym koralikami karkiem. Dopełnieniem nakrycia głowy były kolczyki i warkocze. Kolczyki w formie koła wykonanego z tektury, osłoniętej tkaniną, wielobarwnych garusów, koralików, iskierek i koralików, przymocowano z tyłu głowy nad uszami, nad uszami przyklejono warkocze.

Biełgorodskie Muzeum Kultury Ludowej Etnografowie słusznie nazywają region Biełgorod „rezerwatem stroju ludowego”. Prowadzona jest tu polityka, której główną ideą był problem odrodzenia folku tradycje kulturowe Regiony Biełgorod, które zostały stworzone przez wiele pokoleń i są podstawą duchową, moralną, estetyczną i edukacja patriotyczna wschodzące pokolenie. Za ostatnie lata stworzono dogodne warunki do reprodukcji, rozwoju i upowszechniania ludowej kultury artystycznej, tworzenia podstaw edukacji etnokulturowej oraz wychowania dzieci i młodzieży.

Biełgorodskie Muzeum Kultury Ludowej Wśród organizacji działających w tym kierunku godne miejsce zajmuje Muzeum Kultury Ludowej Państwowego Centrum Biełgorod Sztuka ludowa. Zawiera bogatą kolekcję odzieży ludowej z przełomu XIX i XX wieku. Muzeum systematycznie prowadzi prace mające na celu upowszechnianie wśród ludności wiedzy o strojach ludowych, rzemiośle i tradycjach. Przeglądy przeprowadzane są na wcześniejsze życzenie. wycieczki tematyczne i działania. Organizowane są spotkania z mistrzami i innymi wybitnymi ludźmi regionu. W salach muzeum dźwięk instrumenty ludowe w harmonijnym otoczeniu arcydzieł sztuki ludowej.

Wystawa „Mozaika stroju białogrodzkiego” Z okazji 50. rocznicy powstania obwodu białogrodzkiego Muzeum Kultury Ludowej przygotowało wystawę stroju ludowego. Wystawa prezentuje ponad 300 elementów odzieży, które istniały na terenie współczesnego regionu Biełgorod w późny XIX-początek XX wieku. Są to koszule, sukienki, spódnice, ponevy, czapki i biżuteria, szale i szale, ubrania sezonowe, buty, które przykuwają uwagę różnorodnością, kolorowością i bogactwem zdobień. Mieszkańcy i goście miasta Biełgorod mogą zapoznać się z ekspozycją muzeum i wystawą pod adresem: Biełgorod, ul. Michurina 43 Godziny otwarcia: od do

Zasłonę w świat niektórych symboli i ich niezapomnianych znaczeń otwiera starszy pracownik naukowy działu wsparcia naukowego, metodologicznego i informacyjnego Irina Szwiedowa.

Początek czasu

Poetka. Malarz. Projektant. W 2006 roku zainteresowała się znaczeniem różnych symboli otaczających człowieka. W 2013 roku, rok po ukończeniu wydziału pedagogicznego Białoruskiego Uniwersytetu Państwowego, jej zainteresowania sztuką ludową zaprowadziły ją do muzeum. Zrozumiałem, że umiejętności przetwarzania informacji (aw latach 90. i 2000. Irina Wiktorowna pracowała w prasie), pomnożone przez umiejętności artysty i projektanta, mogą dać dobre wyniki.

„Nawet Konfucjusz powiedział: „Znaki i symbole rządzą światem…”, komentuje swoje hobby Irina Shvedova. „Symbole to cała filozofia, która pomaga zrozumieć obraz wszechświata”.

Po rozszyfrowaniu sporej liczby wzorów ozdób biełgorskich ręczników i koszul przystąpiła do rozwijania lekcje muzealne dla dzieci Różne wieki: od pierwszoklasistów do uczniów szkół średnich. Tak narodziło się ABC Piękna. Ornament”, „Płodność i Rozhanitsa”, „Drogi na płótnie”.

Lekcja zaczyna się od początku - znajomości trzech podstawowych symboli graficznych: koła, kwadratu, krzyża.

„Krąg to słońce, jako ochronny amulet, symbol życia i jego ruchu. Kwadrat jest materialnym polem działalności człowieka, krzyż w najogólniejszym znaczeniu jest znakiem Stwórcy - wyjaśnia Irina Shvedova. - Zacznijmy tworzyć starożytny symbol płodność: romb-arepea. Romb, pusty w środku, jest „Okiem Boga”, wiosennym spojrzeniem słońca-Yarili na ziemię. Ten sam romb, ale już podzielony w poprzek na cztery małe, to grunty orne. Zasiewamy ziemię orną zbożem: w każdym z jej kwadratów umieszczamy kropkę. Tak rozwija się symbol, a każda linia nabiera nowego znaczenia. Teraz jest to zasiane pole, symbol płodności. Potem kiełki polne: w rombach pojawiają się haki-ciernie, a teraz mamy prawdziwą arenę, która pochodzi z głębin wieków. Jeśli chcesz życzyć komuś bogactwa i pomyślności, przynieś bochenek na ręczniku w starożytny wzór arepejski.

W języku tradycyjnego ludowego ornamentu ważny jest każdy szczegół. Tak więc prosty krzyż równoboczny jest znakiem Stwórcy. Linie ukośnego krzyża to mąż i żona. A podwójny ośmioramienny to związek rodzinny już uświęcony przez Boga.

Patrząc trochę w przyszłość, załóżmy, że najstarszy rosyjski ornament jest geometryczny. Przykłady tego można zobaczyć w haftowaniu koszul w czarne wzory w regionie Biełgorod-Woroneż.

Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova

Kryptografia ozdobna

W haftach naszych przodków nie było pustych linii. Każdy coś znaczył. Z biegiem czasu wiedza została utracona, zatarta pod wpływem wielu okoliczności. Dlatego dziś nie jest łatwo znaleźć i rozszyfrować kody ozdobne ze względu na obfitość wykastrowanych efektów dekoracyjnych ... Ale tutaj jest na przykład świąteczna tkana pieluszka dla dziecka ze środków Muzeum Kultury Ludowej w Biełgorod.

Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova

„Oto rozpoznawalny symbol - „Oko Boga”, czyli romb. Niech "Oko" towarzyszy dziecku przez całe życie - takie jest życzenie rzemieślniczki, która utkała wzór. Kropki są porozrzucane wszędzie, co oznacza ziarna wrzucone do ziemi (niech droga dziecka będzie chlebem). Sama pielucha ma niemal identyczny kształt jak stary obrus - obrus. W ozdobnej obwódce tego egzemplarza widać symbole żony i męża - ukośne krzyże. Mama i tata połączyli się, a rodzina będzie też dobrym talizmanem na tej drodze, która powinna być kwitnąca, żyzna – wyjaśnia Irina Shvedova.

Ignoranckiej osobie symbolika ręcznika również wyda się trudna. Kiedyś, zgodnie z kanonami, rzemieślniczki przedstawiły na nim ludową ideę trójpoziomowego świata: niższy świat to podziemny, świat zmarłych, środkowy jest ziemski, wyższy jest boski.

„Za dolny zawsze odpowiadała koronka, zwykle zawierała „śpiące” ziarno, czasem odwrócone wizerunki roślin. W ziemskim - symbole dobra, płodności, meandrują fale nieskończoności życia, wzdłuż nich - kwiaty, lasy - mówi Irina. - Na niebie umieścili wizerunki ptaków, rodzących kobiet, Drzewa Życia. A to oczywiście tylko podstawy. stary język które teraz remasterujemy.

Tradycja „roślinna”

Terytorium Biełgorod sprzyja studiowaniu strojów i ornamentów. Ich historia sięga czasów budowy linii obronnej Biełgorod. Nie bojąc się żyć i bronić obrzeży państwa, ludzie służby i imigranci, począwszy od XVI-XVII wieku, pochodzili z jego najróżniejszych zakątków i zaludniali region Biełgorod. Przywieźli ze sobą ubrania, ręczniki, tradycje. Nic dziwnego: rodziły się nowe rodziny i wszystko się pomieszało. Oczywiście sąsiedztwo z Ukraińcami wniosło imponujący wkład.

„Z Ukrainy przyszedł do nas kwiatowy ornament, rozcieńczający pierwotnie rosyjski - geometryczny. Na koszulach z końca XIX wieku często widzimy ich mieszany typ, z elementami obu. Można jednak zauważyć, że w naszej tradycji była to głównie ozdoba górnej części rękawów (polka), ale zdobienie całego rękawa koszuli kwiatami to już wpływ ukraiński – mówi Irina Shvedova.

Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova

Rzemieślniczki z rosyjskich wsi graniczących z ukraińskimi zaczęły przejmować tradycję haftu kwiatowego z bujnymi różami, liliami, chabrami... Być może przyciągnęła je pewna wyrazistość realistycznych wzorów. W końcu znaczenie złożonej abstrakcji figury geometryczne starożytne ozdoby z czasem zaczęły zanikać. Chociaż nie wszędzie. Na przykład dzielnice Krasnensky, Krasnogvardeisky i Alekseevsky, w których znajdował się kompleks ubrań z ponyovą, zachowały starożytną geometrię swojego eleganckiego czarnego haftu, w którym nadal czytane są indoeuropejskie symbole kosmogoniczne. Ale w Grayvoronskoye - wszystkie ręczniki i koszule są w kwiaty.

„Zwijać się, chmielowo, po mojej stronie…”

Dekorowanie koszuli było uważane za odpowiedzialną sprawę. Ozdobą w stroju ludowym był tradycyjny amulet, obrońca przed siłami zła. Dekoracja, zgodnie z zaleceniami przodków, została wyhaftowana w najważniejszych miejscach – kołnierzyku, lamówce, mankietach. Innymi słowy, wszędzie tam, gdzie są dziury, które rzekomo mogą przebić diabelstwo. Szczególnie bogata jest ornamentyka górnej części rękawów, w której często można zobaczyć tak potrzebne rolnikom symbole płodności.

Nawiasem mówiąc, każdy kwiat przejęty od ukraińskich sąsiadów też może wiele powiedzieć. Róża to symbol panny młodej, chaber to jej niewinność, skromność, czystość; dąb to siła przodków, jest popularny zarówno na koszulach damskich, jak i męskich. Wierzyli w moc tego drzewa - że ochroni przed nieżyczliwymi ludźmi, doda siły i odwagi. Dlatego też wyszyli „dębowe” bordiury – amulety dla chłopców, aby siła i energia rosły z każdym dniem.

Jednym z popularnych wzorów jest, zwłaszcza w ukraińskim ręczniku, chmiel - symbol młodości, miłości. Wysławialiśmy tę roślinę w jednej z pijackich pieśni weselnych: „Po drugiej stronie rzeki chmiel się nie rozprzestrzenia - wije. Kręcone, chmielowe, po mojej stronie! ... ”(Wioska Foshchevatovo, powiat Volokonovsky). Chmiel, który już podkręcał wąsy, był uważany za symbol pana młodego. Ale, podobnie jak wizerunek słowika, który kojarzył się z młodym samotnym facetem, był zupełnie nieprzyzwoity w haftowaniu ręczników ślubnych. Już tu królowały ośmioramienne gwiazdy malwy, drzewo genealogiczne, pary gołębi i inne wybrane motywy.

Zdjęcie z archiwum Iriny Shvedova

Teraz wiedza na temat psychologii stroju ludowego, znaczenia jego kolorów i ich zgodności z wiekiem jest zaniedbywana nawet przez lud grupy wokalne region. Na przykład kobiety przebierają się w jaskrawoczerwone stroje i kokoshniki są dalekie od wieku rozrodczego ...

„A to jest kolor panny młodej i młodej kobiety z pierwszych lat po ślubie. Z biegiem lat czerwony kolor w garniturze staje się coraz bardziej stonowany, a następnie całkowicie znika z haftu. Uważa się, że człowiek przechodzi w tak zwany wiek duchowy, a jego zadania w społeczeństwie są zupełnie inne. Szacunek wobec niego. I na koszulce pozostaje tylko biel - boski kolor. I jest ozdobiony tylko białymi koronkowymi wstawkami-forbotami, które zachowały być może nasze najstarsze motywy zdobnicze”, wyjaśnia Irina Shvedova.

Nawiasem mówiąc, dla ornamentu Biełgorod tradycyjne są dwa kolory: czerwony i czarny. Ten ostatni jest szczególnie lubiany w regionie. Nigdy nie był symbolem śmierci ani żałoby. Ponyovs, czarne sukienki ozdobione wstążkami są cechą naszych południowo-rosyjskich ziem. Przez czerń rozumieli czarną ziemię, żyzną ziemię, którą nasi przodkowie nazywali matką pielęgniarką. A czerwień w ogólnym znaczeniu to rozkwitające piękno tej ziemi i jednocześnie przyszła płodność panny młodej.

Ujednolicona wiedza

„Piękno i znaczenie starożytnego języka obrazkowego, zachowanego dla nas przez pokolenia, jest zasadniczo konieczne, aby każdy mógł go poznać. Odnalezienie tego, co kiedyś zaginęło, porównując ukraiński, rosyjski i białoruski, jako cząstki niegdyś wielkiej wiedzy powszechnej. Używany przez współczesnych projektantów mody, projektantów, artystów i po prostu miłośników hand made, jest dla nas bardzo przydatny” – mówi Irina Shvedova.

Olga Mustajewa

Zdjęcie lalki z 71. numeru serii Lalki w strojach ludowych. Obwód Biełgorod.

Lalki w strojach ludowych nr 71. Letni strój prowincji Biełgorod.

Sundress to starożytny rodzaj odzieży noszonej zarówno przez dziewczęta, jak i kobiety. Szyto je z samodziałowej wełny, zwykle barwionej na czarno. Dziewczęca i codzienna sundress prawie nie była ozdobiona. Ta dziewczęca została uszyta z 2 paneli, a do kobiecej wstawiono po bokach koturny, aby wyglądała bardziej okazale.

Lalki w strojach ludowych 71. Obwód Biełgorod, zdjęcie lalki.

lalka z tyłu. Lalki w strojach ludowych 71. Obwód Biełgorod.

W obwodzie biełgorodskim silny był wpływ kultury ukraińskiej. Po podziale administracyjnym dokonanym przez Katarzynę II na terenie województwa pojawiło się wiele wsi ukraińskich. Rosjanie i Ukraińcy zaczęli przejmować od siebie pewne tradycje w strojach, haftach i biżuterii.

Nakrycie głowy to sroka, miękkie nakrycie głowy wykonane z brokatu z trapezowym karkiem z tkaniny. Widok z tyłu.

Odświętne sukienki były bogato zdobione: pierś i ramiączka obszyto czerwonym materiałem, warkocz, srebrny sznurek, rąbek obszyto wstążkami, pasami aksamitu, zastosowano haft. Na haftowaną odświętną koszulę zakładali sukienkę, nosili ją bez fartucha, zawiązując szerokim paskiem.

Lalki w strojach ludowych 71. Obwód Biełgorod, ogłoszenie lalek.

Na terytorium regionu Biełgorod dominowały koszule z prostymi (prostokątnymi) wstawkami na ramionach - polikami. Ukośne (trapezowe) wkładki barkowe, które były szeroko stosowane w południowych prowincjach, były tu niezwykle rzadkie.

Przekrzywione sukienki w kształcie tuniki w regionie Biełgorod szyto z czarnych samodziałowych włosów. Rzadko zdobiono je haftem, głównymi elementami zdobniczymi były atłasowe i tkane wzorzyste wstążki, warkocz, brokat i warkocz. W niektórych wsiach na sukienkę zakładano krótki lub długi fartuch.

Podobnie jak ponevs, sukienki były przepasane długimi pasiastymi samodziałowymi szarfami.

Najstarsze nakrycia głowy, które przetrwały do ​​XX wieku w stroju południowo-rosyjskim, to sroka i kokosznik, a każdy zestaw ubrań miał swoją własną sukienkę: srokę noszono z kucykiem, a kokosznik noszono z sukienką i Spódnica. Kokoszniki i sroki na przełomie XIX i XX wieku w wielu wsiach były wypierane lub współistniały z czapkami, wojownikami i różnymi nakryciami głowy z chust.

Oprócz koralików szklanych i kamieni ozdobnych biełgodzkie chłopki używały monet lub ich imitacji w połączeniu z koralikami (monisto), naszyjnikami z siatki z koralików (poduszka, ogrzewacz prysznicowy, siatka), krzyżykami, ikonami, amuletami na wstążkach.

We wsiach regionu Woroneż-Biełgorod noszono grzyby - koła i półkola na warkoczu, haftowane slenką, złotymi nitkami i koralikami.

Aktualizacja z nadziei: Przez bardzo krótki czas pod rządami Katarzyny II istniała prowincja Biełgorod, potem powstała Obwód Kursk, w którym Biełgorod stał się miastem powiatowym, a teraz oba regiony: Kursk i Biełgorod.

Lalki w strojach ludowych №72. Kostium dziewczyny Komi.

Zarys godziny edukacyjnej „Biełgorodski strój ludowy”

Miejsce pracy: budżet państwa instytucja edukacyjna dla sierot i dzieci pozostawionych bez opieki rodzicielskiej, „Biełgorod Sierociniec"Południowy"
Obszar edukacyjny: „Ja i moja Ojczyzna”.
Grupy docelowej: Grupa uczniów w wieku 12-16 lat.
Cel lekcji: Zapoznanie uczniów ze strojem ludowym mieszkańców regionu Biełgorod.
Zadania:
Edukacyjny: Nauczanie ustalania przyczynowo-skutkowych związków między wyobrażeniami ludzi o budowie świata a figuratywną budową stroju ludowego.
Edukacyjny: Kultywować miłość do małej ojczyzny, zainteresowanie jej historią, umiejętność widzenia estetyki i piękna świata przez pryzmat stroju ludowego.
Rozwijanie: rozwijać mowę; wzbogacać słownictwo; rozwijać umiejętność formułowania i wyrażania swojej opinii; umiejętność współpracy.
Prace wstępne: Wybór materiałów wideo i audio; wykonywanie wykrojów białogrodzkiego stroju ludowego.
Narzędzia:
Sprzęt: PC do odtwarzania prezentacji MPP (2007); projektor; sprzęt audio.
Materiały informacyjne i demonstracyjne: tablica magnetyczna; klej; szablony; karty informacyjne z nazwami elementów białogrodzkiego stroju ludowego.
Rodzaj lekcji: Rozmowa poznawcza z wykorzystaniem elementów lekcji praktycznej.
Lista wykorzystanych źródeł:
1. Andreeva A.Yu. Rosyjski strój ludowy: podróż z północy na południe. - Petersburg: parytet, 2005.
2. Baklanova T.I. Kultura sztuki ludowej w powszechnym humanitarnym systemie edukacji - M., 1994.
3. Botova S.I., Pristavkina G.A., Ryabchikov A.V. Stworzone przez człowieka piękno ziemi Biełgorod. - Biełgorod, 2000
4. Żyrow M.S. Regionalny system zachowania i rozwoju tradycyjnej kultury artystycznej. - Biełgorod, 2003.
5. Żyrow M.S., Zhirova O.Ya., Mitryagina T.A. Tradycyjny strój ludowy regionu Biełgorod. Historia i nowoczesność. - Biełgorod: BGIKI, 2005.
6. Isenko S.P. Rosyjski strój ludowy i jego sceniczne wcielenie. - M., 1999.
7. Kirsanova R.M. Kostium w rosyjskiej kulturze artystycznej - M., 1995.
8. Kultura sztuki ludowej, wyd. Baklanova T.I., Streltsova E.Yu. - M.: MGUKI, 2002.
9. Mertsalova M.N. Poezja stroju ludowego. - M.: wyd. "Młoda Gwardia", 1988.

Postęp lekcji:

I. Wstęp
1. Część organizacyjna
Nauczyciel zaprasza uczniów do spojrzenia na siebie i uśmiechu, bo. Uśmiech zawsze skłania do komunikacji.
2. Komunikacja tematu i celu lekcji
Cicho gra rosyjska melodia ludowa.
Pedagog:
Dzisiaj zapoznamy się z rosyjskim strojem ludowym regionu Biełgorod.
Stroje ludowe widzieliśmy w muzeum, na ekranie telewizora podczas występów artystów, ale nie zastanawialiśmy się, dlaczego tak jest? Dziś poruszymy historię powstania rosyjskiego stroju ludowego.

Slajd 1 (temat jest wyświetlany na ekranie klasa otwarta„Strój ludowy Biełgorod”)
II. Główną częścią
1. Rozmowa poznawcza
Pedagog:
Rosja była i pozostaje od wieków największym krajem na świecie. Na jego terytorium żyje wiele ludów i narodowości. Każdy region ma swój własny strój ludowy.
Rosyjski strój ludowy to wyjątkowe zjawisko w historii kultury światowej, która ma własną historię stworzenia.

Slajd 2 (na ekranie wyświetlane jest zdjęcie białogrodzkiego stroju ludowego)
Ubrania ludowe regionu Biełgorod zebrały wszystkie rodzaje rosyjskiego stroju ludowego; wchłonął cechy ogólnorosyjskie, południoworosyjskie i ukraińskie, które można prześledzić w detalach, haftach i zdobieniach, ponieważ Region Biełgorod powstał w wyniku połączenia południowo-wschodniej części regionu Kursk i kilku zachodnich dzielnic regionu Woroneż.

Slajd 3 (zdjęcia są wyświetlane na ekranie koszule ludowe panujące na terytorium regionu Biełgorod)
Uwagę uczniów przykuwają fotografie koszul ludowych panujących na terenie. Region Biełgorod.
(Dzieci dzielą się swoimi opiniami na temat rodzajów obrazów).
Strój ludowy regionu Biełgorod składa się z koszuli.
Koszula jest podstawą stroju ludowego, najstarszą i niezbędną jego częścią, uszytą z białego lnu lub konopi. Nosili go mężczyźni, kobiety, dzieci.
Z koszulą wiązało się wiele rytuałów i wierzeń. Koszula spotkała osobę na progu tego świata, towarzyszyła mu przez całe życie, a w drodze do innego świata - osoba była również ubrana w koszulę
Najczęstszą w regionie Biełgorod była koszula z prostymi prostokątnymi wstawkami na ramionach - polikami. Składał się z dwóch części: górna (stojak) była uszyta z cienkiego lnu, dolna (podstawa) była wykonana z grubszego płótna, które w razie potrzeby było przyszywane i odrywane.

Slajd 4 (na ekranie wyświetlana jest fotografia ornamentu panującego w regionie Biełgorod)

Pedagog:
- Chłopaki, co widzicie na kołnierzyku, dole i na nadgarstkach koszuli?
(Odpowiedzi dzieci zostaną wyjaśnione, rozszerzone)
Nasi przodkowie umieszczali hafty i ornamenty na najważniejszych elementach garderoby. Haft był nie tylko ozdobą ubioru, ale także talizmanem. Według wierzeń w ten sposób chronili się przed „złymi duchami”. Wiara pochodzi od przodków magiczna moc koszule. Ponieważ koszulę zdefiniowano jako drugą skórę, wykonano na niej detale mające na celu ochronę niektórych części ludzkiego ciała:
kołnierz (głowa jest przymocowana do szyi - szyja musi być chroniona);
ramiona (od ramion zaczyna się główny korpus roboczy - ramiona);
piersi (u kobiet do karmienia dzieci; u mężczyzn do ochrony rodziny).
Wyhaftowano otwory, w które mogła przeniknąć negatywna energia – „złe duchy”. Wzmacnianie tych obszarów amuletami, wśród których dominowały znaki słoneczne, było od wieków niezmiennym prawem.
Uważano, że im bogato zdobiona koszula, tym szczęśliwszy i odnoszący większe sukcesy jej właściciel lub właściciel. Dziewczyna musiała sama wyhaftować koszulę, inaczej nie wzięliby ślubu.
Sztuka ozdobna osiągnęła swój najwyższy rozwój w stroju południowo-rosyjskim, którego integralną częścią jest strój regionu Biełgorod. Haft wykonywano ściegiem krzyżykowym lub liczonym. Dominującym kolorem była czerwień, często łączona z czernią. Biełgorodskie rzemieślniczki haftowały ozdoby liniowe i kwiatowo-geometryczne. Mieszkańcy wsi rosyjskich, które graniczyły z ukraińskimi, chętnie przejęli tradycję ozdabiania rękawów koszul całkiem realistycznymi różami, chabrami, goździkami, a nawet wazonami z całymi bukietami.
- Chłopaki, jak nazywa się sukienka bez rękawów?
(Odpowiedzi dzieci).

Slajd 5 (Na ekranie wyświetlane są zdjęcia sukienek panujących w regionie Biełgorod)
W przedpetrynowej Rosji sundress był odzieniem „poza klasą”. Był noszony na koszuli. Było wiele opcji sukienek: głucha tunika; ukośny w wielu odmianach; prosty (okrągły); sukienka-sukienka wykonana z tkaniny fabrycznej („Sayan”).
W naszym regionie istniały wszystkie rodzaje sukienek. Różnica polegała na ich dekoracji.
Rzemieślniczki z regionu Biełgorod rzadko zdobiły sukienki haftem; ozdobiono je wstążkami, brokatem, warkoczem. W niektórych wsiach naszych mała ojczyzna na sukienkę zakładano krótki lub długi fartuch.
- Dzieci, jak myślicie, jaki element stroju ludowego będzie następny?
(Odpowiedzi dzieci).

Slajd 6 (zdjęcia spódnic panujących w regionie Biełgorod są wyświetlane na ekranie)
Spódnica przybyła na tereny współczesnego regionu Biełgorod, według badaczy, wraz z przesiedleniem się klasy służebnej z granic polsko-litewskich do regionów południowych w XVII wieku. Kompleks spódnic nie miał nic wspólnego z rosyjskim strojem, ale mimo to był w stanie mocno zakorzenić się w strojach naszych przodków.
Pod koniec XIX wieku, wraz z rozwojem produkcji fabrycznej, spódnice samodziałowe zostały wyparte. Spódnice stały się bardziej okazałe, zostały ozdobione falbankami (falbankami). Wiejskie kobiety mody zakładały kilka spódnic na raz, aby wyglądać wspaniale (w tym czasie szczególnie ceniona była pełna figura). Nie zezwalano na żadne swobody długości. Najkrótszą mogła być spódnica dziewczęca, która otwierała stopy, a starsze kobiety zawsze nosiły spódnice do ziemi.

Slajd 7 (Zdjęcia poniewa panujące w regionie Biełgorod są wyświetlane na ekranie)
Poneva - najbardziej starożytny szczegół Strój rosyjski. W regionie Biełgorod noszono go zarówno na sukience, jak i spódnicy. Dziewczęta zakładają go dopiero na początku dorosłości, dając tym samym do zrozumienia innym, że można ją uwieść. Dlatego wieśniaczki nazywały ją „wiecznym kołnierzem” lub „niewolą kobiety”.

Slajd 8 (Na ekranie wyświetlane są zdjęcia odmiany ponev dominującej w regionie Biełgorod)
Poneva składała się z trzech paneli wełnianej tkaniny. Jeden - tylne płótno, pozostałe dwie znajdują się po bokach. Koszula była widoczna z przodu, pomiędzy bocznymi panelami. Taka poneva została nazwana huśtawką. Zamkniętą lub „głuchą” ponevę wycięto z czterech kawałków materiału. Nadano wystrój ponevu w regionie Biełgorod specjalne znaczenie. Wspaniale udekorowano kucyki kobiet w wieku rozrodczym. Wyszywane były wełnianą włóczką (garus) o bogatych, kontrastowych kolorach. Najpiękniejsze kucyki naszej małej Ojczyzny istniały we wsiach powiatów Alekseevsky, Krasnensky, Krasnogvardeisky. Każda kobieta miała 10-15 ponev - spódnice.
- Chłopaki, o czym oni mówią, nie ubrania, ale ciepłe?
(Odpowiedzi dzieci).

Slajd 9 (Na ekranie wyświetlane są zdjęcia pasów panujących w regionie Biełgorod)
Nasi przodkowie nazywali też pas szarfą, kobiety przepasywały je ponevami i sundressami, mężczyźni - koszulami. Długość paska to około trzech metrów. Niemal na całym terytorium regionu Biełgorod (z wyjątkiem regionu Oskol) istniał pas fabryczny, który zdobiono haftem, koronką, wstążkami, cekinami, frędzlami, brokatem i koralikami. Pas miał również znaczenie magiczne. Towarzyszył człowiekowi od narodzin do śmierci, uważany był za mocny amulet.

Slajd 10 (zdjęcia kobiecych nakryć głowy dominujących w regionie Biełgorod są wyświetlane na ekranie)
Nakrycie głowy miało Świetna cena dla kobiety, bo przez dwie trzecie swojego życia nie rozstała się z nim.
Zgodnie ze starożytnym rosyjskim zwyczajem głowa kobiety powinna być zawsze zakryta.
Nakrycie głowy rosyjskiego stroju ludowego było solidną podstawą o różnych kształtach (kika, kichka), na którą noszono srokę lub kokosznik. Najstarsze nakrycia głowy, które przetrwały do ​​XX wieku w stroju południowo-rosyjskim, to sroka i kokosznik, a z reguły każdy zestaw ubrań miał własną sukienkę: srokę noszono z kucykiem, kokosznik noszono z sukienka i spódnica.
Po nakryciu głowy można było określić, dla kogo był przeznaczony (młoda kobieta, przyszła mama; starsza kobieta) i do czego był przeznaczony (na wakacje;
nosić na co dzień).
- Jaki jest kolejny składnik stroju ludowego?
(Odpowiedzi dzieci).

Slajd 11 (na ekranie wyświetlane są zdjęcia obuwia panującego w regionie Biełgorod)
Buty damskie i męskie były prawie takie same - łykowe. Tkano je z łyka lipowego (stąd określenie „skórka jak lepka”), a także z kory wierzby, dębu, kory brzozy oraz ze sznurów. Aby wykonać jedną parę łykowych butów, trzeba było usunąć korę z 3-4 drzew. Wewnątrz umieszczono słomkę dla ciepła i miękkości. Łykowe buty trzymano na nogach za pomocą lin. Na terytorium regionu Biełgorod nosili, z rzadkimi wyjątkami, tak zwane „moskiewskie” łykowe buty o ukośnym splocie z okrągłą głową. Odmianą świąteczną są „odręcznie pisane” lub, jak nazywali je biełgorodscy chłopi, „frakcjonowane”, „z trzepaczkami”, „z garusem” łykowe buty z małego łyka, w których głowę ozdobiono tkanym wzorem. Latem nosili chuni (buty z falbaną łykową), tkane lub dziane ze sznurów konopnych. Buty były również szyte ze skóry (buty, sznurówki), ale nosili je tylko bogaci ludzie. Szorstkie skórzane buty robione przez miejscowych szewców były prawie takie same - otwarte, z okrągłym noskiem, piętą ułożoną w stos i pętelką z tyłu, w którą nawleczono falbankę, aby przymocować buty do stopy.
Buty były uważane za oznakę bogactwa, a jeśli były w rodzinie, noszono je głównie w święta.
Pod koniec XIX - na początku XX wieku do wsi przybyły skórzane buty w stylu miejskim: „Rumunie”, „huzarzy”, „członki”. Szczególnie popularne były „Rumunie” – wysokie buty wykonane z miękkiej skóry ze sznurowaniem. Zajmowali się najbardziej święta i tylko zamożni wieśniacy mogli sobie pozwolić na noszenie takich butów w dni powszednie.

2. Praca zbiorowa w grupach
(Aby wykonać zadanie, uczniowie proszeni są o podział na grupy).
Zadanie: wyjaśnić główną ideę przysłów
- Witają ich ubrania, eskortuje ich umysł.
- Zadbaj na nowo o swoje ubranie, a zdrowie i honor - już od najmłodszych lat.
- Bez spodni, ale w kapeluszu.
„To nie ubranie czyni człowieka, ale człowiek ubraniem”.
- Rękawy dostaliśmy z kamizelki.
- Ubrania są lepsze nowe, a przyjaciel jest stary.
- Ze światem na nitce - naga koszula.

III. Część końcowa
1. Podsumowanie lekcji
opiekun
Bez przeszłości nie ma teraźniejszości, bez teraźniejszości nie ma przyszłości, a nasza przeszłość musi być zachowana. Dzisiaj zanurzyliśmy się w piękny świat Rosyjski antyk, wiele się nauczył o procesie tworzenia strój narodowy, o symbolice rosyjskiego haftu. Sztuka ludowa nadal karmi dzisiaj kultura artystyczna, zawsze pozostając czystą, życiodajną wiosną.
Zadanie praktyczne: używając kart ze szkicami i nazwami elementów stroju ludowego Biełgorod, utwórz strój ludowy dla mieszkańców regionu Biełgorod (dopasuj karty zgodnie z zasadą: nazwa elementu to szkic elementu stroju ludowego - „sarafan”, „sash”, „kichka”, „sroka”, „poneva”, „bast shoes”, „rumunie”, „chereviki”). Przyklej karty na arkuszu A4.
Wykonane prace są analizowane i omawiane.
2. Odbicie
Uczniowie wymieniają się opiniami na temat lekcji, wyrażają swoje przeżycia emocjonalne.

Opis prezentacji na poszczególnych slajdach:

1 slajd

Opis slajdu:

2 slajdy

Opis slajdu:

Rosyjski strój ludowy to wyjątkowe zjawisko w historii kultury światowej, nie tylko ze względu na wysoki kunszt, ale także ze względu na niesamowitą wielowariantowość, która nie ma odpowiednika na świecie. Uformowany na rozległym terytorium przez długi czas i pod wpływem takich czynników jak środowisko geograficzne, bliskość ludów słowiańskich i niesłowiańskich, warunki społeczno-gospodarcze, tradycyjna rosyjska odzież utrwaliła się w wielu formach, zachowując pewne wspólne cechy.

3 slajdy

Opis slajdu:

1. Z historii stroju kobiecego regionu Biełgorod. 2. Rodzaje i symbolika ornamentu. Symbolika kolorów. 3. Podregiony etnograficzne (locuses) strojów regionu Biełgorod i odpowiadające im kompleksy odzieżowe: - Kursk-Belgorod - kompleks sarafan. - Prioskolie - kompleks spódnic. - Woroneż-Biełgorodski - kompleks kucyków. 4. Zadania twórcze dla uczniów na podstawie materiału panelowego i kompleksów ustnych. Tematy zajęć.

4 slajdy

Opis slajdu:

5 slajdów

Opis slajdu:

Z historii stroju regionu Biełgorod. W regionie Biełgorod, powstałym w wyniku połączenia południowo-wschodniej części regionu Kursk i kilku zachodnich regionów regionu Woroneża, istniała prawie cała gama rodzajów strojów, które rozwinęły się w Rosji. Koncentracja różnorodnych form odzieży ludowej w regionie Biełgorod wynika przede wszystkim z cechy historyczne osadnictwo regionu. Przy całej różnorodności tradycyjnej kultury codziennej regionu Biełgorod, wykazywał podobne cechy charakterystyczne zarówno dla kultury wszechsłowiańskiej, jak i ogólnorosyjskiej oraz południowo-rosyjskiej. Koszule w kropki, przepaski w kratkę, „rogi” nakryć głowy, ozdoby w postaci wstążek są obecne w takim czy innym stopniu w ubraniach wszystkich ludów wschodniosłowiańskich. Przewaga czerni u kucyków i sarafanów, ich jasna dekoracja z rzędami wstążek i haftem dywanowym oraz wieloskładnikowe nakrycia głowy można uznać za typowo południowo-rosyjskie. Wpływy ukraińskie, ze względu na dużą liczbę wsi ukraińskich w regionie, dotknęły także stroju białogrodzkiego. Rosyjskie chłopki przyjęły indywidualne detale ubioru, haftu i biżuterii. Stroje regionu Biełgorod można podzielić na trzy podregiony etnograficzne (locus): Biełgorod-Kursk, Biełgorod-Oskol i Biełgorod-Woroneż.

6 slajdów

Opis slajdu:

Kompleks odzieżowy to stabilny zestaw rodzajów elementów odzieży, które składają się na kostium jako całość. Etnografowie wyróżniają w Rosji 3 zestawy odzieży damskiej - sarafan, kucyk i spódnicę. W regionie Biełgorod, powstałym w wyniku połączenia południowo-wschodni części Kurska i kilka zachodnich dzielnic regionu Woroneż. Okazało się, że jest to prawie cała gama strojów, która rozwinęła się w Rosji. Regiony o charakterystycznych kompleksach strój tradycyjny. 1. Kursk Belgorod - kompleks szeptany. 2. Prioskolie - kompleks spódnic. 3. Voronezhsko-Belgorodsky - kompleks kucyków

7 slajdów

Opis slajdu:

Kompleks Ponyovny, z koszulą w czarny wzór. Dzielnica Alekseevsky „Laid” sundress. Dzielnica Graivoronsky Kompleks Yubok w dzielnicy Gubkinsky.

8 slajdów

Opis slajdu:

Rodzaje i symbolika ornamentu. Słowo „ornament” pochodzi od łacińskiego czasownika ornare – zdobić, ornamentum – zdobić. Twoja koncepcja świata starożytny człowiek wyrażone znaki konwencjonalne, które stały się elementami ornamentu, a więc ornament miał charakter sakralny. Jeśli weźmiemy pod uwagę starożytne ozdoby narodów świata, możemy wyróżnić w nich te same elementy - krzyż, koło, kwadrat (romb). Krzyż - środek przestrzeni, punkt przecięcia góry i dołu (nieba i ziemi), prawego i lewego; postać ludzka stojąca z rozpostartymi ramionami ma kształt krzyża, a sam człowiek postrzegał siebie jako żywy model osi świata, łączącej niebo i ziemię. Okrąg to wieczność, cykl bytu, to „koło-słońce”, „niebo-koło” i „pora roku” Symbolizowany jest kształt kwadratu: ziemia, zjawiska naturalne.

9 slajdów

Opis slajdu:

Rodzaje i symbolika ornamentu. W regionie Biełgorod przy dekorowaniu stroju najczęściej używano ozdób roślinnych i geometrycznych.

10 slajdów

Opis slajdu:

11 slajdów

Opis slajdu:

12 slajdów

Opis slajdu:

Koszula Podstawą kobiecego stroju ludowego była koszula. Na terytorium regionu Biełgorod dominowały koszule z prostymi (prostokątnymi) wstawkami na ramionach - polikami. Koszule w kształcie tuniki miały skośny krój przy kołnierzyku (kosovorotki) z zapięciem na guziki. Obowiązkowym elementem koszul zarówno męskich, jak i damskich były kliny - wstawki w kształcie rombu lub prostokątne z perkalu lub drukowanego perkalu, wszyte w rękaw i boczne panele koszuli. Z koszulą związanych jest wiele rytuałów i wierzeń. Zdobienie koszuli spełniało nie tylko i nie tyle estetyczną, ale przede wszystkim funkcję sakralną, ochronną.

13 slajdów

Opis slajdu:

Ornament Sztuka zdobnicza, podstawa sztuki ludowej. Szczególnie rozwinięto haft. W kolorze haftu biełgorodskiego dominowała czerwień, tradycyjne było też połączenie czerni z czerwienią. W przeważającej większości wsi biełgorodzkich dominowała ornamentyka roślinno-geometryczna i roślinna wykonana krzyżykiem lub ściegiem liczonym satynowym.

14 slajdów

Opis slajdu:

Poneva Poneva - jeden z najstarszych detali rosyjskiego stroju, w przeciwieństwie do późniejszych rodzajów odzieży, miał znaczenie rytualne. Symbolizowała dojrzewanie. Najwspanialsze zdobienia były kucyki kobiet w wieku rozrodczym, wśród elementów zdobniczych dominowały symbole płodności. Jednym z najpiękniejszych jest ponev, haftowany garusem o bogatych, kontrastujących kolorach, który istniał we wsiach dzielnic Alekseevsky, Krasnensky i Krasnogvardeisky w regionie Biełgorod, w komplecie z koszulą w czarne wzory.

15 slajdów

Opis slajdu:

Fartuchy-zapony („zasłony”, „zasłony”) mają niesamowitą oryginalność w stroju Biełgorod. Welony były noszone na koszuli kucyka, pozostawiając otwarte wzorzyste rękawy koszuli. Fartuchy (fartuchy) perkal, satyna

16 slajdów

Opis slajdu:

Pasek Wśród elementów garderoby szczególnie szanowanych w Rosji jest pasek. W regionie Biełgorod nazywa się to „pasem”. Koło jest talizmanem, wierzono, że pas zwiększa siłę człowieka, chroni go przed przeciwnościami losu.

17 slajdów

Opis slajdu:

18 slajdów

Opis slajdu:

Pomysł rosyjskiego stroju kobiecego kojarzy się zwykle z sarafanami (rodzaj sukienki bez rękawów). Zawierał koszulę, sukienkę, fartuch. Ta odzież była najbardziej charakterystyczna dla prowincji północnych i centralnych. Na terytorium regionu Biełgorod sundress pojawił się wraz z migracją ludzi służby i chłopów w XVI-XVIII wieku z prowincji centralnych. Na terenie regionu istniały prawie wszystkie rodzaje sarafanów: głuchy kształt tuniki, ukośny w wielu odmianach, prosty (okrągły), a także sukienka sarafan z fabrycznej tkaniny, którą zwykle nazywano „Sayan”. We wsiach Woroneża z kompleksem kucyków istniała sukienka w kształcie tuniki jako strój dziewczęcy. Skośne sukienki w kształcie tuniki w regionie Biełgorod szyto z czarnych samodziałowych „włosów”. Rzadko zdobiono je haftem, głównymi elementami zdobniczymi były atłasowe i tkane wzorzyste wstążki, warkocz, brokat i warkocz. W niektórych wsiach na sukienkę zakładano krótki lub długi fartuch.

19 slajdów

Opis slajdu:

20 slajdów

Opis slajdu:

Fakt pojawienia się kompleksu spódnicowego w stroju południoworosyjskim badacze kojarzą z przesiedleniem się klasy służebnej z granic polsko-litewskich na tereny południowe i datują je na XVII wiek. Koszula z dużym wywijanym kołnierzem, samodziałowa spódnica w paski, kratkę lub gładka, kamizelka i fartuch - ubrania, które z rosyjskim strojem praktycznie nie mają nic wspólnego. Udało mu się jednak zakorzenić na dość rozległym terytorium, a nawet wpłynąć na obszary z kompleksem kucyków, gdzie czasami można znaleźć zarówno pasiastą spódnicę, jak i kamizelkę Kompleks spódnicowy Kompleks spódnicowy: koszula w czarne wzory, kamizelka, zasłona, pasek. Rejon Nowooskolski.

21 slajdów

Opis slajdu:

Nakrycie głowy Jednym z najciekawszych i tajemniczych elementów stroju ludowego jest nakrycie głowy. Wszelkiego rodzaju kokoszniki i sroki, które istniały we wsiach Biełgorod, są czasami tak mało podobne do siebie, jak do nakryć głowy w innych regionach Rosji. Wiele z tych sukienek można uznać za wynik lokalnej kreatywności. Są w nich jednak detale wspólne, pewna podstawowa zasada, która pozwala przypisywać je konkretnie do stroju rosyjskiego i szerzej słowiańskiego. „Kukoshnik” Rakityansky rejon Venets. Rejon Starooskolski Pozatylnik. Rejon Jakowlewski.

22 slajd

Opis slajdu:

Kapelusze. Najstarsze nakrycia głowy, które przetrwały do ​​XX wieku w stroju południowo-rosyjskim, to sroka i kokosznik, a z reguły każdy zestaw ubrań miał własną sukienkę: srokę noszono z kucykiem, kokosznik noszono z sukienka i spódnica. Czasami jednak zarówno sroka, jak i kokoshnik we wsiach Biełgorod były często nazywane formami w kształcie siodła - złożonymi wieloskładnikowymi strukturami związanymi z nakryciami głowy w kształcie kichko, składającymi się z kichki, sroki (kokoshnik), pozatlnika (zatylnya), czasami również naczółek. Były łopatkowe, kopytowe, obręczowe i inne, ale najbardziej archaiczny był ten z rogami. Do rogów przyszyto kawałek płótna ze wstążkami - „włosy”, „chupok”. Kitchkę zakładano na węzeł włosów na czubku głowy, „włosy zakrywały węzeł i były spięte wokół niego wstążkami.

23 slajd

Opis slajdu:

Nakrycie głowy Sroka. Dzielnica Alekseevsky Horned kichka. Dzielnica Alekseevsky Soroka. Rejon Aleksiejewski. Aksamit. Dzielnica Grayvoronovsky

24 slajdy

Opis slajdu:

Nakrycia głowy - chusty, szale Najczęstszym rodzajem nakrycia głowy we wsiach regionu Biełgorod były chusty. Niekiedy robiono z niego bandaże przypominające turban, które kontynuowały tradycję dawnych strojów ręcznikowych, ale częściej wiązano je w najzwyklejszy sposób. Szaliki zostały również zastąpione starymi dziewczęcymi nakryciami głowy - koronami, czołami, bandażami, których na początku XX wieku prawie nigdy nie znaleziono we wsiach Biełgorod. Być może opuściły codzienność przez to, że nie miały tak rytualnego znaczenia jak sukienki damskie, a ponadto chusty były piękne, wygodne i co najważniejsze modne.

25 slajdów

Opis slajdu:

Obuwie Obuwie wśród białogrodzkich chłopów odzwierciedlało różnice etniczne i społeczne. We wsiach ukraińskich i niektórych jednozaworowych nosili wyłącznie buty skórzane, w pozostałych wsiach jednozaworowych, choć łykowe, ale głównie robocze. Na święta nosili buty z grubej skóry robione przez lokalnych szewców („buty”, „buty”).

26 slajdów

Opis slajdu:

27 slajdów

Opis slajdu:

28 slajdów