Na stenách jaskýň pravekého človeka sa objavili prvé každodenné maľby. Odvtedy umelci vyniesli každodennú maľbu do kozmických výšin, v pravom zmysle týchto slov. Život astronautov na obežnej dráhe je zvečnený aj na plátnach majstrov štetca a farby.

Poznanie neoceniteľnej batožiny minulosti v tomto žánri obohatí vaše kreatívne prasiatko o nové nápady a dojmy. Pozrime sa bližšie na prácu kronikárov dejín ľudstva.

História vývoja žánru

Náčrty a maľby na každodenné témy sú charakteristické pre každú éru. Uznávaný zrod a vývoj tohto žánru však siaha až do r XVII storočia. V tých rokoch, keď v Holandsku vznikala buržoázna spoločnosť, sa objavilo množstvo umelcov, ktorí odvážne začali bez akéhokoľvek prikrášľovania zobrazovať život prostého ľudu.

Každodenné výjavy z vidieckych chát, usadlostí, mestských krčiem, trhov boli v tých rokoch čoraz populárnejšie. Absencia fotografie podnietila maliarov zachytiť čo najviac stránok moderných dejín. Ľudia sa vďaka ich obrazom mohli dozvedieť, ako žijú iní.

Vtedajšie vetry zmien zasahovali čoraz viac krajín v Európe. Vďaka tomu sa žáner domácnosti rozšíril vo všetkých svojich kútoch. veľa slávnych maliarov sa začali obracať k životu svojich nenápadných krajanov.

Revolučné trendy povzbudili starostlivých umelcov, aby prispeli k boju za ľudské práva. Svojimi dielami odsudzovali existujúcu nerovnosť a upozorňovali na biedny život chudobných.

Mnohé z týchto obrazov boli zároveň piesňami vďaky pracujúcemu ľudu. Ospevovali dôležitosť toho či onoho remesla, jednotlivých predstaviteľov či celých vrstiev obyvateľstva, bez ktorých by bol bežný život zvyšku jednoducho nemysliteľný.

V dôsledku neustáleho vývoja sa v tomto žánri vyvinulo niekoľko smerov. výtvarné umenie. Tu sú tie hlavné:

• Život a život dedinčana.
• Život a život obyvateľa mesta.
• Profesionálny domáci portrét.
• Každodenné scény s identifikáciou kontrastu v živote rôznych vrstiev obyvateľstva.

V Rusku získala každodenná maľba uznanie vďaka Wanderers. Ich maľby sa stali jasným dôkazom zlyhania existujúceho poddanského systému a nabádali spoločnosť k zmene. Doteraz obdivujeme prácu týchto majstrov. AT Sovietske časy tvorba všetkých predstaviteľov umenia bola silne ovplyvnená dominantnou ideológiou. socialistický realizmus, v skutočnosti bol značne vyšperkovaný želaným, ktorý bol prezentovaný ako skutočný. Napriek tomu sa mnohí maliari tej doby dokázali vyhnúť zhubnému vplyvu. Obrázky takýchto autorov nás stále potešia svojou úprimnosťou a bezchybnosťou.

Slávni umelci domáceho žánru

Bohužiaľ, nie všetci majstri každodennej maľby sú tak populárni ako umelci, ktorí zobrazovali mýtické a biblické príbehy. Dokonca aj mnohí krajinári tej doby sú známejší ako predstavitelia domáci žáner. Napriek tomu do fotoalbumu vtedajšej histórie prispeli aj veľkí maliari.

P. P. Rubens je jedným z tých majstrov. Nevyhýbal sa ani maľbe na každodenné témy. Svetlé farby vidiecke krajiny ho inšpirovali nie menej ako biblické príbehy bohatých zákazníkov.

Zakladateľ tohto žánru v r ruské umenie oprávnene považovaný A. G. Venitsianova. Svojimi dielami spieval sedliakom hymnu. Mnohí progresívni maliari tej doby zachytili impulz veľkého majstra a prispeli k tomu. Medzi uznávaných majstrov domáci žáner P. A. Fedotov, V. G. Perov. Ich obrazy vypovedajú nielen o vtedajšom živote, ale odsudzujú aj neresti prehnitej spoločnosti. Ich túžbu po spravodlivosti zachytili Wanderers.

V tejto sérii vyniká kreativita I. E. Repina. Kto by ho nepoznal "Prepravcovia člnov na Volge" alebo "Nečakali sme"? Ale je ich oveľa menej slávne obrazy skvelý umelec, ktorý ukazuje, aký ťažký bol život Obyčajní ľudia zatiaľ čo. Vymenovať všetky, ktoré si zaslúžia, je jednoducho nemožné. Život ľudí je súčasťou nášho života, preto bude vždy obľúbenou témou tvorivej práce. Vyskúšajte si tento žáner. Vezmite ceruzku a farby a nakreslite scénu z každodenného života tých, ktorí žijú vo vašej blízkosti.

Rozšírte si obzory, naučte sa vidieť krásu v obyčajných ľuďoch a každodenných udalostiach.

• Rozšírte si obzory, naučte sa vidieť krásu v obyčajných ľuďoch a každodenných udalostiach.
• Definujte pojem „domáci žáner“.
• Zoznámiť sa s dielami ruských maliarov Fedotova P.A. a Perov V.G., Reshetnikova P. a Plastova A.
• Správy morálna výchova cez vnímanie každodenných žánrových malieb.
• Aktivujte myšlienkové procesy a schopnosť viesť rozhovor.

Vo výtvarnom umení na základe predmetu obrazu rozlišujú -

• Vo výtvarnom umení na základe predmetu obrazu rozlišujú -
• portrét, zátišie, krajina.

HOUSEHOLD ŽÁNRE výtvarného umenia venovaného každodennému (spravidla modernému) súkromnému a verejný život. K úlohám každodenného žánru patrí nielen spoľahlivé zobrazenie vzťahov a správania ľudí videných v živote, ale aj odhalenie vnútorného zmyslu a sociálneho obsahu každodenných každodenných javov.

• HOUSEHOLD ŽÁNR výtvarného umenia venovaný každodennému (spravidla modernému) súkromnému a verejnému životu. K úlohám každodenného žánru patrí nielen spoľahlivé zobrazenie vzťahov a správania ľudí videných v živote, ale aj odhalenie vnútorného zmyslu a sociálneho obsahu každodenných každodenných javov.

Ktoré umelecký obraz chcel sprostredkovať Perova vo svojich obrazoch?

• Aký umelecký obraz chcel Perov vyjadriť vo svojich obrazoch?
• Aká je hlavná myšlienka týchto 2 obrazov?
• Je to cez kompozičná väzba umelec stavia právo zápletka pretože zápletka je kompozičné centrum(ktorý upriamuje pohľad diváka na hlavnú udalosť, následne v nej vyjadruje myšlienku kompozície) a doplnkové časti, ktoré prispievajú k definovaniu kompozičného centra.
• Zákon podriadenosti vedľajšieho hlavnému od umelca vyžaduje, aby predmety na obraze usporiadal tak, aby jeden predmet na seba upozorňoval prostredníctvom iných, takže všetky predmety sú otočené k hlavnému.

Pred nami je typický povojnový byt. To sa môže stať v Moskve aj vo Vladivostoku. Situácia nie je bohatá, pred nami sú zrejme všetci členovia rodiny - vojna ich nechala bez otca, hlavného živiteľa rodiny a všetka starostlivosť o výživu troch detí padla na plecia matky - mladej ženy, dosť vyčerpaný životom.

• Pred nami je typický povojnový byt. To sa môže stať v Moskve aj vo Vladivostoku. Situácia nie je bohatá, pred nami sú zrejme všetci členovia rodiny - vojna ich nechala bez otca, hlavného živiteľa rodiny a všetka starostlivosť o výživu troch detí padla na plecia matky - mladej ženy, dosť vyčerpaný životom.

• Stredobodom pozornosti je samotný chlapec a smerujú k nemu tri „lúče“, tri rôzne postoje k nemu. Samozrejme, najväčším „agresorom“, ak to tak môžem povedať, je výborná študentská sestra. Je usilovnou študentkou, je priekopníčkou, je veľmi zodpovedná za štúdium a všetko s tým spojené. Vidíme, ako je úhľadne oblečená, ako pekne si ukladá učebnice, všetko je na svojom mieste. V jej očiach je jasne viditeľná výčitka, nespokojnosť. Sestra sa k chlapcovi správa nie ako k bratovi, ale ako k študentovi, ktorý si neplní svoje povinnosti.

Vedľa je zobrazená moja matka, akoby v kontraste mladší syn na bicykli. Veselý, plný sily hľadí na brata s úškrnom, zlomyseľne. Pes. Rozbehla sa k chlapcovi a prívetivo po ňom skočila, je rada, že ho vidí, miluje ho a netuší, čo tam má. Stále to môžete opraviť, hlavná vec je, že existuje túžba. Ak sa pozrieme na chlapcovu tvár, uvidíme, že vyjadruje smútok, zatrpknutosť, hanbu, stojí so spustenými ramenami a dokonca sa hanbí pozrieť do očí svojej rodiny.

• Vedľa matky je akoby v kontraste vyobrazený najmladší syn na bicykli. Veselý, plný sily hľadí na brata s úškrnom, zlomyseľne. Pes. Rozbehla sa k chlapcovi a prívetivo po ňom skočila, je rada, že ho vidí, miluje ho a netuší, čo tam má. Stále to môžete opraviť, hlavná vec je, že existuje túžba. Ak sa pozrieme na chlapcovu tvár, uvidíme, že vyjadruje smútok, zatrpknutosť, hanbu, stojí so spustenými ramenami a dokonca sa hanbí pozrieť do očí svojej rodiny.

Plastovove plátna sú plné životnej sily. Prostredníctvom farby a vďaka farbe napĺňa svoje obrazy živým, chvejúcim sa pocitom. Umelec hovorí: „Milujem tento život. A keď ju vidíš rok čo rok ... pomyslíš si, že o tom musíš ľuďom povedať ... Náš život je plný a bohatý, je v ňom toľko úžasne zaujímavých vecí, že aj obyčajné každodenné záležitosti našincov priťahujú pozornosť, vytriasť dušu. Musíte to vidieť, všimnúť si to."

• Plastovove plátna sú plné životnej sily. Prostredníctvom farby a vďaka farbe napĺňa svoje obrazy živým, chvejúcim sa pocitom. Umelec hovorí: „Milujem tento život. A keď ju vidíš rok čo rok ... pomyslíš si, že o tom musíš ľuďom povedať ... Náš život je plný a bohatý, je v ňom toľko úžasne zaujímavých vecí, že aj obyčajné každodenné záležitosti našincov priťahujú pozornosť, vytriasť dušu. Musíte to vidieť, všimnúť si to."

O akom žánri výtvarného umenia hovoríme?

• O akom žánri výtvarného umenia hovoríme?
• Vysvetlite pojem „domáci žáner“.
• Vymenujte umelcov, ktorí pracovali v tomto žánri?
• Pomenujte obraz, ktorý na vás najviac zapôsobil, a vysvetlite prečo.

snímka 2

Domáce žáner v Rusku.

V sedemdesiatych rokoch 19. storočia vznikla nová, od Akadémie umení nezávislá, tvorivé združenie- Asociácia putovných umeleckých výstav. Organizácia Wanderers sa veľmi skoro zmenila na najväčšie centrum umeleckého života Ruska, na baštu nového realistického trendu v maľbe a na Imperial Academy of Arts, hoci zostala oficiálnym riadiacim orgánom v oblasti umenia, stále viac strácala svoju autoritu a túto úlohu hlavného centra.

snímka 3

Vytvorené z iniciatívy G.G. Myasoedova, N.N. Ge, V.G. Perova, Partnerstvo zahrnulo do svojho členstva vyspelé sily ruskej demokracie umeleckej kultúry. Ideový a organizačný vodca Wanderers dlhé roky bol v. Kramskoy.

snímka 4

Wanderers vo svojej tvorbe, založenej na realistickej metóde, hlboko a komplexne reflektovali súčasný život pracujúceho ľudu Ruska. V ich tvorbe bol vedúcim žánrom každodenný. Významné miesto zaujímalo aj umenie portrétu, pozoruhodné obsahom sociálno-psychologických charakteristík. Mnohé diela Tulákov sú venované ruským dejinám, v ktorých ich pozornosť upútali najmä dramatické ľudové hnutia. Tieto diela boli poznačené hĺbkou historického poznania minulosti. AT krajinárske práce Wanderers sa priklonili k jednoduchým, obyčajným motívom svojej rodnej prírody, vytvárali obrazy presiaknuté vlasteneckým cítením a veľkým spoločenským obsahom. Značný počet diel Wanderers reprodukoval obrazy ľudové umenie a literatúre. Pravdivo zobrazujúce udalosti a výjavy zo života, vo svojich dielach posudzovali okolitú realitu, odsudzovali krutý útlak ľudí. Vandráci zároveň ukázali hrdinský boj ľudu za sociálne a národné oslobodenie, múdrosť, krásu, silu pracujúceho človeka, rozmanitosť a poetické čaro ich rodnej prírody.

snímka 5

Domáce žáner v Rusku.

Wanderers sa svojou tvorbou aktívne zapojili do širokého všeobecného demokratického hnutia epochy, do boja pokrokových spoločenských síl proti autokracii a zvyškom poddanstva v r. cárske Rusko. Preto boli Wanderers podporovaní vyspelou časťou spoločnosti. V priebehu 70-80-tych rokov 19. storočia sa tvorba Wanderers prehĺbila a zdokonalila. Ich organizácia silnela, získavala čoraz väčšiu autoritu a obľubu medzi širokou verejnosťou.

snímka 6

Od samého začiatku samostatnosti tvorivá činnosť Perov sa vydal cestou spoločenskej satiry, ktorá bola v jeho umení široko rozvinutá. Perov vstupuje do maľby ako žánrový maliar. Použil vo svojom skorá prácaúspechy svojho predchodcu, zakladateľa kritický realizmus v maliarstve - P. A. Fedotov, ktorého diela po prvý raz vysvetľujú spoločenský význam zobrazovaných javov, bol Fedotov Perovovým predchodcom v názoroch na úlohy umenia. Perov vsadil do svojej práce nový, najnaliehavejším problémom svojej doby, spojené so situáciou roľníkov. Fedotov ani ďalší Perovov predchodca Venetsianov sa tohto problému nedotkli.

Snímka 7

Historické námety v Perovových obrazoch.

Perov sa o historické témy zaujíma už dlho. Je známe, že aj na Škole maliarstva a sochárstva robil náčrty pre „Stepana Razina“. Teraz, o mnoho rokov neskôr, sa blíži stvorenie historický obraz Perov si ako zrelý majster stanovil veľmi ťažkú ​​úlohu – napísať triptych, v ktorom chcel rozvinúť históriu Pugačevovho povstania. V prvom obrázku triptychu chcel odhaliť príčiny povstania, v druhom - zobraziť samotné povstanie a v treťom - sprostredkovať masaker vlastníkov pôdy. Ale z celého triptychu sa mu podarilo namaľovať iba tretí obraz - „Pugačevov súd“.

Snímka 8

Veľký viacfigurový obraz „Nikita Pustosvyat“ (1881) svedčí o obrovskej práci umelca v teréne historické maľovanie. Perov však po prevzatí zápletky zo schizmatického hnutia na prelome 17. a 18. storočia, ktoré spájalo rôzne opozičné skupiny, nedokázal uspokojivo vyriešiť úlohu, ktorú si stanovil, hoci sa možno trochu priblížil. k realizácii jeho plánu. A predsa, napriek neúspechom, bol Perov jediným z celej galaxie súčasných maliarov, ktorý správne pochopil problém historickej maľby. Snažil sa ukázať ľuďom ako hybnej sile dejín. Perov neuspel, ale načrtol spôsoby, ako tento problém vyriešiť - a to je jeho veľká zásluha.

Snímka 9

Význam Perova v dejinách ruského maliarstva je obrovský. Bol jedným z prvých medzi umelcami, ktorí vystúpili proti očividnému nedostatku práv a útlaku, v ktorom sa ruskí roľníci ocitli v poreformnom Rusku. Odhaliac vredy sociálneho systému cárskeho Ruska Perov nemilosrdne stigmatizoval všetko, čo utláčalo ľudí a ponižovalo ich ľudskú dôstojnosť. Obohatil takmer všetky žánre maľby a načrtol ich cesty. ďalší vývoj. Svojou hlbokou ideologickou odhodlanosťou je Perov príkladom vlasteneckej služby svojej vlasti, svojmu ľudu. Jeho umenie vzrušuje moderné sovietske publikum svojou hĺbkou myslenia a vysokou zručnosťou.

Snímka 10

tvorivá práca celý čas maliar kombinoval s aktívnym spoločenské aktivity. Práve on inicioval vznik nového typu organizácie umelcov – Asociácie putovných umeleckých výstav. Myšlienka takejto organizácie vznikla u Mjasoedova už v roku 1867, keď bol v zahraničí a mal možnosť sledovať aktivity európskych umelcov pri organizovaní putovné výstavy vykonávané predovšetkým na komerčné účely.

snímka 11

29. novembra 1871 bola v Petrohrade otvorená prvá putovná výstava umenia, ktorá bola potom vystavená v Moskve, Kyjeve a Charkove. Myasoedov predstavil na tejto výstave obraz "Dedko ruskej flotily. (Loď Petra I.)" (1871), v ktorom bolo rozhodnuté historická téma daný v každodennom živote.

snímka 12

Kreativita Myasoedova.

Štúdium života ruského roľníka vedie Myasoedova k zápletkám, ktoré hovoria o starodávnych presvedčeniach a zvykoch, ich úlohe v živote ľudí. Takže na obraze „Pluhovanie“ (1876) je znázornená stará rituálna akcia: roľníci orajú dedinu pred zlými duchmi a nahé dievčatá zapájajú do pluhu.

snímka 13

1878-80 Myasoedov pracuje na dvoch verziách hry Drought, ktorá obsahuje modlitebnú službu na poli. Zároveň prebiehajú rešerše v oblasti historických námetov: umelec maľuje obraz „Samopaľovači“ (1882-84), ktorého dej veľmi úzko súvisí s predchádzajúcimi žánrovými obrazmi.

Snímka 14

Začiatkom 80. rokov 19. storočia. v diele Myasoedova sa to plánuje nová etapa. V krajinke „Cesta v žite“ (1881) je nápadná jednoduchosť a expresívnosť motívu: postava osamelého tuláka ustupujúceho k horizontu uprostred nekonečného žitného poľa. Umelec akoby otvára možnosť zovšeobecneného, ​​monumentálneho riešenia žánrová maľba, čo sa naplno prejavilo v „Kosačoch“ (1887). Autor tu spieva radostnú stránku života, sprostredkúva krásu roľníckej práce, jej odmeraný, harmonický, takmer hudobný rytmus. Už samotné rozmery plátna (159x275 cm) svedčia o dôležitosti témy obrazu pre umelca. Jeho riešenie však nie je zbavené určitých rozporov. Umelec tým, že úplne opustil kritický princíp, opustil základný princíp umelecký systém 70. roky 19. storočia

snímka 15

Keďže Mjasoedov nezvládol nový obrazný jazyk a nebol pripravený vnímať umelecké idey novej generácie maliarov, patril medzi tých predstaviteľov Združenia putovných umeleckých výstav, ktorí na prelome 80. a 90. rokov 19. storočia. nechceli prijať do svojich radov mladých umelcov. Posledné rokyŽivot umelca neprispel k jeho tvorbe ničím významným.

Zobraziť všetky snímky

"Štátny a rodinný rozpočet" - Riešenie dlhu štátne problémy: Rodinný rozpočet. Prilákanie dodatočných zdrojov Vydávanie (vydávanie) nekrytých peňazí Požičiavanie peňazí od obyvateľstva, bánk, obchodných organizácií v rámci krajiny, ako aj od cudzích štátov a finančných organizácií (fondov) ... Domácnosť:

"Rodinné hodnoty" - M.Yu. Lermontov "Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi ...". Rodinná myšlienka ... Blok " Rodinné hodnoty“, 6. ročník. Nemôžete sa brániť. Blok "Rodinné hodnoty", 9. ročník. A. Platonov "Návrat". A.S. Puškin" Kapitánova dcéra". Príbeh N. V. Gogola "Taras Bulba". Blok „Rodinné hodnoty“, 7. stupeň. Test ... láskou A.S. Pushkin "Eugene Onegin".

"Rodinné prázdniny" - Čo je to sviatok? Rodina. Sviatky rozjasňujú rodinný život! Kresliť karty, pripravovať darčeky. Čo je to rituál? Aké pripomienky výročia vo svojom živote máte? Aké požiadavky by mal spĺňať darček k sviatku? V čom sa zachováva moderný rituál starodávna tradícia ponúkanie darov božstvám?

"Rodinné tradície" - Pozrite sa do rodinného albumu. Na koho z rodiny môžem byť hrdý? Slávik a kukučka - symboly dievčenského uteráka - hovorili o zrode novej rodiny a pokračovaní rodovej línie. Rodinné tradície. Rodičia o deťoch. Voľný čas v rodine. Z babkinej hrude. Uteráky sú uložené v dome ako sväté rodinné dedičstvo.

"Rodinná škôlka" - S deťmi v rodine MATERSKÁ ŠKOLA sú zapojení títo špecialisti: Ponúka flexibilný denný režim, optimálny pre takúto skupinu rôzneho veku. Podpora pre veľké rodiny. Sociálny učiteľ; Pedagogický psychológ; vrchná sestra; Hudobný režisér; Učiteľ telesnej výchovy. Funkcie rodinných materských škôl sú:

„Rodinný kódex“ – Rodina a právo. Správna verzia textu. temperamentové typy. Čas milovať, potom vytvoriť rodinu, aby ste mali deti. Položky na osobné použitie. Rodina založená na manželstve je malá skupina. Z dobrého dôvodu, v šestnástich rokoch. Práva a povinnosti na vzájomnú výživu, rodinné výdavky, výchovu detí.

1 z 15

Prezentácia na tému: Domáci žáner v maľbe

snímka číslo 1

Popis snímky:

snímka číslo 2

Popis snímky:

Domáce žáner v Rusku. V sedemdesiatych rokoch 19. storočia vzniklo nové, od Akadémie umení nezávislé, tvorivé združenie - Združenie putovných výstav výtvarného umenia. Organizácia Wanderers sa veľmi skoro zmenila na najväčšie centrum umeleckého života Ruska, na baštu nového realistického trendu v maľbe a na Imperial Academy of Arts, hoci zostala oficiálnym riadiacim orgánom v oblasti umenia, stále viac strácala svoju autoritu a túto úlohu hlavného centra.

snímka číslo 3

Popis snímky:

snímka číslo 4

Popis snímky:

Wanderers vo svojej tvorbe, založenej na realistickej metóde, hlboko a komplexne reflektovali súčasný život pracujúceho ľudu Ruska. V ich tvorbe bol vedúcim žánrom každodenný. Významné miesto zaujímalo aj umenie portrétu, pozoruhodné obsahom sociálno-psychologických charakteristík. Mnohé diela Tulákov sú venované ruským dejinám, v ktorých ich pozornosť upútali najmä dramatické ľudové hnutia. Tieto diela boli poznačené hĺbkou historického poznania minulosti. V krajinárskych dielach sa Wanderers obrátili k jednoduchým, obyčajným motívom svojej rodnej prírody, vytvárali obrazy presiaknuté vlasteneckým cítením a veľkým spoločenským obsahom. Značný počet diel Tulákov reprodukoval obrazy ľudového umenia a literatúry. Pravdivo zobrazovali udalosti a výjavy zo života, vo svojich dielach posudzovali okolitú realitu, odsudzovali krutý útlak ľudí. Vandráci zároveň ukázali hrdinský boj ľudu za sociálne a národné oslobodenie, múdrosť, krásu, silu pracujúceho človeka, rozmanitosť a poetické čaro ich rodnej prírody.

snímka číslo 5

Popis snímky:

Domáce žáner v Rusku. Svojím dielom sa Wanderers aktívne zapojili do širokého všeobecného demokratického hnutia tej doby, do boja pokrokových spoločenských síl proti autokracii a zvyškom poddanstva v cárskom Rusku. Preto boli Wanderers podporovaní vyspelou časťou spoločnosti. V priebehu 70-80-tych rokov 19. storočia sa tvorba Wanderers prehĺbila a zdokonalila. Ich organizácia silnela, získavala čoraz väčšiu autoritu a obľubu medzi širokou verejnosťou.

snímka číslo 6

Popis snímky:

Od samého začiatku svojej samostatnej tvorivej činnosti sa Perov vydal na cestu spoločenskej satiry, ktorá bola v jeho umení široko rozvinutá. Perov vstupuje do maľby ako žánrový maliar. Vo svojich raných dielach využíval úspechy svojho predchodcu, zakladateľa kritického realizmu v maľbe - P. A. Fedotova, ktorého diela po prvý raz vysvetľujú spoločenský význam zobrazovaných javov, Fedotov bol Perovovým predchodcom v názoroch na úlohy umenia. . Perov vo svojom diele nastolil nový, najnaliehavejší problém svojej doby, spojený so situáciou roľníkov. Fedotov ani ďalší Perovov predchodca Venetsianov sa tohto problému nedotkli.

snímka číslo 7

Popis snímky:

Perov sa o historické témy zaujíma už dlho. Je známe, že aj na Škole maliarstva a sochárstva robil náčrty pre „Stepana Razina“. Teraz, o mnoho rokov neskôr, približujúc sa k vytvoreniu historického obrazu ako zrelý majster, si Perov stanovil veľmi ťažkú ​​úlohu - napísať triptych, v ktorom chcel odkryť históriu Pugachevovho povstania. V prvom obrázku triptychu chcel odhaliť príčiny povstania, v druhom - zobraziť samotné povstanie a v treťom - sprostredkovať masaker vlastníkov pôdy. Ale z celého triptychu sa mu podarilo namaľovať iba tretí obraz - „Pugačevov súd“. Historické námety v Perovových obrazoch.

snímka číslo 8

Popis snímky:

Veľký viacfigurálny obraz „Nikita Pustosvyat“ (1881) svedčí o umelcovom obrovskom diele v oblasti historickej maľby. Perov však po prevzatí zápletky zo schizmatického hnutia na prelome 17. a 18. storočia, ktoré spájalo rôzne opozičné skupiny, nedokázal uspokojivo vyriešiť úlohu, ktorú si stanovil, hoci sa možno trochu priblížil. k realizácii jeho plánu. A predsa, napriek neúspechom, bol Perov jediným z celej galaxie súčasných maliarov, ktorý správne pochopil problém historickej maľby. Snažil sa ukázať ľuďom ako hybnej sile dejín. Perov neuspel, ale načrtol spôsoby, ako tento problém vyriešiť - a to je jeho veľká zásluha. Historické námety v Perovových obrazoch.

snímka číslo 9

Popis snímky:

Význam Perova v dejinách ruského maliarstva je obrovský. Bol jedným z prvých medzi umelcami, ktorí vystúpili proti očividnému nedostatku práv a útlaku, v ktorom sa ruskí roľníci ocitli v poreformnom Rusku. Odhaliac vredy sociálneho systému cárskeho Ruska Perov nemilosrdne stigmatizoval všetko, čo utláčalo ľudí a ponižovalo ich ľudskú dôstojnosť. Obohatiac takmer všetky žánre maľby načrtol cesty ich ďalšieho rozvoja. Svojou hlbokou ideologickou odhodlanosťou je Perov príkladom vlasteneckej služby svojej vlasti, svojmu ľudu. Jeho umenie vzrušuje moderné sovietske publikum svojou hĺbkou myslenia a vysokou zručnosťou.

Popis snímky:

29. novembra 1871 bola v Petrohrade otvorená prvá putovná výstava umenia, ktorá bola potom vystavená v Moskve, Kyjeve a Charkove. Mjasoedov pre túto výstavu predstavil obraz "Dedko ruskej flotily. (Botik Petra I.)" (1871), v ktorom je riešenie historickej témy podané v každodenných pojmoch.

snímka číslo 12

Popis snímky:

Kreativita Myasoedova. Štúdium života ruského roľníka vedie Myasoedova k zápletkám, ktoré hovoria o starodávnych presvedčeniach a zvykoch, ich úlohe v živote ľudí. Takže na obraze „Pluhovanie“ (1876) je znázornená stará rituálna akcia: roľníci orajú dedinu pred zlými duchmi a nahé dievčatá zapájajú do pluhu.

Popis snímky:

Kreativita Myasoedova. Začiatkom 80. rokov 19. storočia. v diele Myasoedova je načrtnutá nová etapa. V krajinke „Cesta v žite“ (1881) je nápadná jednoduchosť a expresívnosť motívu: postava osamelého tuláka ustupujúceho k horizontu uprostred nekonečného žitného poľa. Umelec takpovediac otvára možnosť zovšeobecneného, ​​monumentálneho riešenia žánrového obrazu, čo sa naplno prejavilo v Mowersovi (1887). Autor tu spieva radostnú stránku života, sprostredkúva krásu roľníckej práce, jej odmeraný, harmonický, takmer hudobný rytmus. Už samotné rozmery plátna (159x275 cm) svedčia o dôležitosti témy obrazu pre umelca. Jeho riešenie však nie je zbavené určitých rozporov. Tým, že umelec úplne opustil kritický princíp, opustil tým základný princíp umeleckého systému 70. rokov 19. storočia.

snímka číslo 15

Popis snímky:

Keďže Mjasoedov nezvládol nový obrazný jazyk a nebol pripravený vnímať umelecké idey novej generácie maliarov, patril medzi tých predstaviteľov Združenia putovných umeleckých výstav, ktorí na prelome 80. a 90. rokov 19. storočia. nechceli prijať do svojich radov mladých umelcov. Posledné roky umelcovho života neprispeli k jeho tvorbe ničím významným.