Prezentácia Vasily Grigorievich Perov rozpráva o živote a diele umelca. všeobecná škola"Shansky Zavod. Dá sa použiť na mimoškolskú činnosť venovaný dielu ruského umelca V.G. Perova.
Stiahnuť ▼:
Popisy snímok:
snímka 1
Jeden z najväčších umelcov druhého polovice XIX storočia, ruský maliar, jeden zo zakladateľov žánrovej maľby.
snímka 2
Narodil sa v Tobolsku a bol nemanželským synom miestneho prokurátora, baróna G. K. Kridenera. Oficiálne dokumenty po dlhú dobu uvádzali priezvisko "Vasiliev", dané menom krstného otca. Priezvisko „Perov“ dal budúcemu umelcovi vo forme prezývky jeho učiteľ gramotnosti, provinčný diakon.
snímka 3
A. I. Kridener
snímka 4
Arzamas
snímka 5
okresná škola Arzamas
snímka 6
Snímka 7
A. Mokrickij
S. Zaryanko
Snímka 8
Moskovská škola maľby, sochárstva a architektúry
Snímka 9
„Príchod policajta na vyšetrovanie“ (1858)
Snímka 10
„Syn šestonedelia, povýšený do prvej hodnosti“ (1860)
„Scéna na hrobe“ (1860)
snímka 11
"Kázanie na dedine" (1861)
snímka 12
„Pitie čaju v Mytišči“ (1862)
snímka 13
"Majorov dohadzovanie" (Fedotov)
Snímka 14
Elena Edmondovna Sheis (Perova)
snímka 15
"Savoyard"
"brúska na orgány"
snímka 16
"Parížski handriči"
"Parížsky mlynček na organy"
Snímka 17
"Ďalší pri bazéne" (1865)
Snímka 18
"Pugačevov súd"
Náhľad:
1. Vasily Grigorievich Perov - jeden z najväčších umelcov druhej polovice XIX storočia, ruština maliar, jeden zo zakladateľov žánrovej maľby.Perovovo dielo zanechalo hlbokú stopu v dejinách ruského umenia. Téma utrpenia ľudí, umenie realistiky psychologický portrét vyvinuli súčasníci a nasledovníci Perova, členovia Asociácie putovných umeleckých výstav, ktorej jedným zo zakladateľov a vedúcich bol práve Perov.
2. Perov sa narodil v Tobolsku 23. decembra 1834. Bol nemanželským synom miestneho prokurátora baróna G. K. Kridenera.Napriek tomu, že krátko po narodení chlapca sa jeho rodičia zosobášili, Vasily nemal právo na priezvisko a titul svojho otca. Priezvisko „Vasiliev“ sa dlho uvádzalo v oficiálnych dokumentoch pod menom krstného otca. Priezvisko „Perov“ dostal budúci umelec vo forme prezývky od svojho učiteľa gramotnosti, provinčného diakona za jeho usilovnú kaligrafiu.. Keď bol Perov ešte chlapec, Kridener bol kvôli svojej nezávislej povahe nútený opustiť vládne služby. Finančná situácia rodiny sa veľmi zhoršila a otec musel nastúpiť na slabo platenú pozíciu správcu veľkostatku. Perovovo detstvo prešlo v blízkosti Arzamasu.
1. Po absolvovaní kurzu v Arzamas okresná škola, bol poslaný do umeleckej školy A. V. Stupina v Arzamas.Tu v rokoch 1847 až 1849 dostával prvé plody odborné vzdelanie. Nasledujúce roky pracoval samostatne, žil s otcom na panstve.V roku 1853 nastúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde sa jeho učiteľmi stali M. Scotty, A. Mokritsky a S. Zaryanka.Najprv bol jeho učiteľE. Vasiliev, naťahuje sa mladý umelec pomocnú ruku v pre neho najťažšom období.Vasily vyštudoval vysokú školu pod vedením S.K. Zaryanko.Pozitívnou črtou štúdia na Moskovskej škole bola možnosť súčasne s ateliérmi maľovať „obrazy na témy, ktoré si sami vymysleli alebo vybrali z tých, ktoré navrhli, no nijako nepodali.Koncom päťdesiatych rokov bol Perov už celkom technicky pripravený a mohol si klásť tvorivé úlohy, usiloval sa o pravdivý a jasný prenos témy, ktorá ho nadchla. Keď prišiel čas na prácu s cieľom získať akademické medaily, Perov maľoval jeden po druhom obrazy, ktoré, keď sa objavili na výstavách, mu okamžite vytvorili meno.
2.
V roku 1856 dostal za štúdium hlavy chlapca prezentovaného na Cisárskej akadémii umení malú striebornú medailu. Po tomto ocenení nasledovali ďalšie, ktoré mu akadémia udelila: v roku 1858 - veľká strieborná medaila za obraz "Príchod policajta na vyšetrovanie".Tento obrázok sa stal pozoruhodnou udalosťou pre verejnosť a kritikov. V Perove videli „priameho dediča a nástupcu Fedotova“.
, v roku 1860 - malý Zlatá medaila za obrazy „Scéna na hrobe“ a „Syn diakona, povýšený do prvej hodnosti“.
V roku 1861 - veľká zlatá medaila za "Kázeň v obci." Tieto štyri diela Perova a jeho „Scéna na hrobe“ a „Čajový večierok v Mytišči“, ktoré napísal krátko nato, boli vystavené v Moskve a Petrohrade, urobili obrovský dojem na verejnosť a predstavili umelca ako vtipný satirický žáner. maliar. Nie menej ako on, obdarený jemnými pozorovacími schopnosťami, ponorený hlboko do ruského života, schopný ho zobraziť obzvlášť živo. temné stránky, ale kresbou a technikou neporovnateľne zručnejší ako autor Major's Courtship.
1. Na jeseň roku 1862 sa Perov ožení s Elenou Edmondovnou Shays. A už v decembri spolu so svojou manželkou, po získaní dôchodku z Akadémie umení na cestu do zahraničia, odchádza do Paríža.Perov navštívil hlavné umelecké centrá v Nemecku a strávil asi rok a pol v Paríži. Tu urobil náčrty z prírody a namaľoval niekoľko obrazov zobrazujúcich miestne typy a výjavy z pouličného života „Savoyar“, „The Organ Grinder“, ale čoskoro sa presvedčil, že reprodukcia zvykov iných ľudí mu nebola poskytnutá tak úspešne ako obraz jeho rodný ruský život.
2 . . Hlavným cieľom cesty do zahraničia bolo podľa jeho vlastných slov zlepšenie „technickej stránky“, keďže po tom, čo sa spočiatku venoval rôznym témam, zložitým viacfigurálnym skladbám, cítil, že „napriek všetkej svojej túžbe“ nedokáže "urobte jediný obrázok, ktorý by bol uspokojivý." Tento výlet bol skvelou príležitosťou získať nové dojmy zo stretnutia s majstrami známymi z Ermitáže az súčasné výstavy, ktorého materiál bol nemenej zaujímavý a poučný, čo vám umožnilo korelovať vašu vlastnú úroveň s „európsky uznávanou“. Ale je úplným zlyhaním. Práve tu zostáva predovšetkým len cudzincom, ktorý fixuje „rôzne výjavy“, rôznorodý typ cudziny.. V roku 1864 sa Perov vrátil do Moskvy, kde strávil všetko svoje budúci život. V roku 1869 mu zomrela manželka a o niečo neskôr pochoval svoje dve staršie deti. K tomu všetkému sa v roku 1874 Perov dozvie, že je chorý na konzumáciu, ktorú bolo vtedy takmer nemožné vyliečiť.V posledných rokoch sa Perov obrátil k historickej téme: vytvoril triptych o Emelyanovi Pugachevovi, premýšľal o zápletkách z evanjelia a ruského folklóru. Mnohé plány umelca neboli predurčené na uskutočnenie. Vasilij Grigorjevič Perov zomrel (29. mája) 10. júna 1882 v Kuzminkách (pri Moskve) na prechodnú spotrebu. Všetky uvedené obrazy od Perova sú uložené v Moskve v Treťjakovskej galérii.
Perov Vasilij Grigorievič
Vasily Grigorievich Perov - maliar, jeden zo zakladateľov žánrovej maľby.
Ruský maliar, jeden zo zakladajúcich členov Asociácie putovných umeleckých výstav. - ruský maliar, jeden zo zakladajúcich členov Asociácie putovných umeleckých výstav.
"Neustále úsilie o pravdu života, plné bolestivých pochybností, ťažkého vnútorného zrútenia, niekedy ťažkého sklamania, neopustilo Perova až donedávna. Toto je tajomstvo kúzla, ktoré mal ..." (Botin B.N.)
Kritický realizmus v ruskej maľbe Vznik širokého hnutia kritický realizmus v ruskom maliarstve bola pripravená v 40. a 50. rokoch 19. storočia po časti ruská spoločnosť, ktorý nasával prózu N.V. Gogoľ, poézia N.A. Nekrasov, estetické názory N.G. Černyševskij. výtvarného umenia bol potrebný impulz, aby sa zobrazenie života znevýhodnených krajanov realizovalo na plátnach. Takýmto impulzom bola práca Vasilija Grigorieviča Perova.
kritický realizmus - umelecká metóda A literárny smer založená v 19. storočí. Jeho hlavnou črtou je obraz ľudského charakteru v organické spojenie so sociálnymi okolnosťami spolu s hlbokou sociálnou analýzou vnútorného sveta človeka.
Detstvo Narodil sa 21. decembra 1833 v Tobolsku. syn baróna G. K. Kridenera. Priezvisko „Perov“ vzniklo ako prezývka, ktorú dal budúcemu umelcovi jeho učiteľ gramotnosti, provinciálny diakon. Absolvoval kurz na okresnej škole Arzamas, bol poslaný do umeleckej školy A. V. Stupina (tiež v Arzamas).
Vasilij Perov.
Autoportrét. 1851.
Vasilij Perov.
Autoportrét. 1870.
Štúdie. Ocenenia V roku 1853 vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde študoval u M. I. Scottiho, A. N. Mokrického a S. K. Zaryanka. V roku 1856 dostal malú striebornú medailu za náčrt hlavy chlapca odovzdaný cisárskej akadémii umení. Následne mu akadémia udelila ďalšie ocenenia:
- veľkú striebornú medailu za obraz „Príchod policajta na vyšetrovanie“ (1858),
- malú zlatú medailu za obrazy „Scéna na hrobe“ a „Syn šestonedieľ, povýšený do prvej hodnosti“ (1860),
- veľkú zlatú medailu za obraz „Kázeň na dedine“ (1861).
V roku 1861 dostal Perov za obraz „Kázeň na dedine“ veľkú zlatú medailu a právo cestovať do zahraničia na verejné náklady, v roku 1862 odišiel do Európy, navštívil niekoľko nemeckých miest, ako aj Paríž. Do tohto obdobia patria maľby zobrazujúce európske výjavy pouličného života („Predajca figúrok“, „Savoyar“, „Parížsky mlynček na organy“, „Žobráci na bulvári“, „Hudobníci a diváci“, „Parížski handrári“).
Kázeň v dedine. 1861.
Parížske handry
Európske výjavy pouličného života Do tohto obdobia patria maľby zobrazujúce európske výjavy pouličného života (Predavač sošiek, Savojsko, Brúsič organov, Žobráci na bulvári, Hudobníci a diváci, Handrári).
Parížske handry. 1864.
Mlynček na organy
Skvelé obrazy späť v predstihu do Moskvy vytvoril Perov v rokoch 1865 až 1871 obrazy „Ďalší pri fontáne“, „Kláštorné jedlo“, „Vidieť mŕtvych“, „Trojka“, „ Čistý pondelok"," Príchod guvernantky kupecký dom"Učiteľ kreslenia," "Scene at železnice““, „Posledná krčma na základni“, „Lapač vtákov“, „Rybár“, „Poľovníci na odpočinku“.
snímka 1
Perov Vasily Grigorievich 1834 - 1882
snímka 2
Ruský maliar, jeden zo zakladajúcich členov Asociácie putovných umeleckých výstav. Rodné meno: Vasilij Grigorievič Vasiliev Dátum narodenia: 21. december 1833 (2. januára 1834) Miesto narodenia: Tobolsk, Ruská ríša Dátum úmrtia: 29. máj (10. jún), 1882 (vo veku 48 rokov)
snímka 3
Narodil sa 21. decembra 1833 v Tobolsku. Syn baróna G. K. Kridenera. Priezvisko „Perov“ vzniklo ako prezývka, ktorú dal budúcemu umelcovi jeho učiteľ gramotnosti, provinciálny diakon. Absolvoval kurz na okresnej škole Arzamas, bol poslaný do umeleckej školy A. V. Stupina (tiež v Arzamas). Autoportrét 1851
Životopis
snímka 4
V roku 1853 vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde študoval u M. I. Scottiho, A. N. Mokrického a S. K. Zaryanka. V roku 1856 dostal malú striebornú medailu za náčrt hlavy chlapca odovzdaný cisárskej akadémii umení. Následne mu akadémia udelila aj ďalšie ocenenia: - veľkú striebornú medailu za obraz "Príchod dôstojníka pre vyšetrovanie" (1858) - malú zlatú medailu za obrazy "Scéna na hrobe" a zlatú medailu za obraz. „Kázeň na dedine“ (1861).
Štúdie. ocenenia
snímka 5
snímka 6
Zlatá medaila
V roku 1861 dostal Perov za obraz „Kázeň na dedine“ veľkú zlatú medailu a právo cestovať do zahraničia na verejné náklady, v roku 1862 odišiel do Európy, navštívil niekoľko nemeckých miest, ako aj Paríž. Do tohto obdobia patria maľby zobrazujúce európske výjavy pouličného života („Predajca figúrok“, „Savoyar“, „Parížsky mlynček na organy“, „Žobráci na bulvári“, „Hudobníci a diváci“, „Parížski handrári“).
Snímka 7
Kázeň na dedine 1861
Parížske handry
Snímka 8
Parížsky mlynček na organy
Mlynček na organy
Snímka 9
Po návrate do Moskvy vytvoril Perov v rokoch 1865 až 1871 obrazy „Ďalší pri fontáne“, „Kláštorné jedlo“, „Vidieť mŕtvych“, „Trojka“, „Čistý pondelok“, „Príchod guvernantky do kupeckého domu“, „Učiteľ umenia“, „Scéna na železnici“, „Posledná krčma na základni“, „Latač vtákov“, „Rybár“, „Poľovníci na odpočinku“.
skvelé maľby
Snímka 10
Vo svojich portrétoch dokázal Perov identifikovať nové, pre portrétovanie, sociálno-psychologické perspektívy; snažil sa pretvárať človeka na plátno nielen v jeho materiálnej konkrétnosti, ale aj v nevyčerpateľnosti jeho duchovného sveta: „Akýkoľvek typ, akákoľvek tvár, akýkoľvek charakter, potom zvláštnosť vyjadrenia akéhokoľvek pocitu. Hlboký umelec je známy štúdiom, všímaním si všetkých týchto čŕt, a preto je jeho práca nesmrteľná, pravdivá a životne dôležitá, “tvrdil Perov.
snímka 11
V. G. Perov v posledných rokoch svojho života spolupracoval v časopise „Priroda a Okhota“ od L. P. Sabaneeva. Niekoľko jeho príbehov bolo uverejnených v časopise Art Journal. Koncom roku 1881 mu konečne podlomili zdravie týfus a zápal pľúc. V. G. Perov zomrel na konzumáciu v malej nemocnici neďaleko Moskvy na území panstva Kuzminki (dnes územie Moskvy). Pochovali ho na kláštornom cintoríne v Danilovskom kláštore. Jeho syn - Vladimir Perov - bol tiež umelcom.
snímka 1
snímka 2
snímka 3
snímka 4
snímka 5
snímka 6
Snímka 7
Snímka 8
Snímka 9
Snímka 10
snímka 11
snímka 12
snímka 13
Snímka 14
snímka 15
snímka 16
Snímka 17
Snímka 18
Snímka 19
Snímka 20
snímka 21
snímka 22
snímka 23
snímka 24
Prezentácia na tému "Perov V. G." (stupeň 9) si môžete stiahnuť úplne zadarmo na našej webovej stránke. Predmet projektu: MHK. Farebné diapozitívy a ilustrácie vám pomôžu udržať záujem vašich spolužiakov alebo publika. Na zobrazenie obsahu použite prehrávač, alebo ak si chcete stiahnuť prehľad, kliknite na príslušný text pod prehrávačom. Prezentácia obsahuje 24 snímok.
Prezentačné snímky
snímka 1
ART vzdelávacie centrum Celo ruská súťaž"Pýcha vlasti": Výročia Ruska v roku 2013 (história a kultúra) Prezentácia na lekciu histórie. Téma prezentácie: "Vasily Grigorievich Perov - vynikajúci žánrový maliar 19. storočia (pri príležitosti 180. výročia narodenia umelca)". Vitvitskaya Lyubov Mikhailovna, učiteľka dejepisu Alexandra Arshinova, študentka 9. ročníka, stredná škola MBOU č. 4, Kolčugino, región Vladimir.
snímka 2
Perov - jeden z najlepších ruských maliarov modernej doby, sa narodil v Toboľsku 23. decembra 1833. ( Skutočné priezvisko Kridener. Priezvisko „Perov“ vzniklo ako prezývka, ktorú dal budúcemu umelcovi jeho učiteľ gramotnosti, provinciálny diakon).
Perov Vasilij Grigorievič (1833-1882)
"Autoportrét", 1851
snímka 3
Perov dostal svoje prvé hodiny maľby na škole Arzamas A.V. Stupina - najlepší provinciál umelecká škola vtedy. Tým, že v nej bol, popri kopírovaní originálov si prvýkrát začal skúšať kompozíciu a maľbu z prírody a namaľoval obraz „Ukrižovanie“. Po dokončení práce ho šestnásťročný umelec predstavil kostolu v susednej obci Nikolsky ako oltárny obraz (nachádza sa v kostole v obci Nikolsky, okres Arzamas).
Pamätník Stupina v Arzamas
snímka 4
V roku 1853 vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. slávny sochárŠkolský inšpektor Ramazanov schválil Perovove kresby a prijal ho za študenta. Býval u chudobnej príbuznej, starej panny, matróny sirotinca, ktorá bola chorá na konzum. Jeho otec bol starý a neposielal mu peniaze. Po smrti príbuzného zostal doslova bez domova, ale jeden z učiteľov školy E.Ya. Vasiliev ponúkol, že sa k nemu presťahuje do štátneho bytu, pričom si všimol dobré schopnosti mladého muža. V roku 1856 dostal za štúdium hlavy chlapca prezentovaného na Cisárskej akadémii umení malú striebornú medailu. Po tomto ocenení nasledovali ďalšie, ktoré mu akadémia udelila: v roku 1858 - veľká strieborná medaila za obraz "Príchod policajta na vyšetrovanie", v roku 1860 - malá zlatá medaila za obrazy "Scéna na hrobe" a " Syn šestonedelia, ktorý dostal prvú hodnosť, v roku 1861 - veľkú zlatú medailu za "Kázeň na dedine".
„Prvé miesto. Syn diakona, povýšený na kolegiálnych matičiarov, 1860
snímka 5
Na obraze „Kázanie na dedine“, vytvorenom v roku zrušenia poddanstva, Perov zobrazil scénu v r. dedinský kostol. Kňaz ukazuje jednou rukou hore a druhou - na statkára driemajúceho v kresle, bacuľatý, nepríjemný; vedľa sediaca slečna tiež nepočúva kázeň, necháva sa unášať tým, čo jej šepká do ucha nejaký upravený pán. Naľavo sú roľníci v roztrhaných šatách. Poškriabajúc sa na hlavách, s úzkosťou a nedôverou počúvajú kňaza, očividne naznačujúc, že všetka moc je od Boha.“ Chcel som zobraziť jednu z kázní Jána Zlatoústeho a snažil som sa ukázať mieru jej účinku rôzne povahy, pre mládež a starobu, pre chudobu a bohatstvo, "- takto umelec vysvetlil myšlienku plátna.
"Kázeň v obci", 1861
snímka 6
Súčasne s „Kázňou“ namaľoval Perov dva obrazy – „Pitie čaju v Mytišči pri Moskve“, kde je prekvapivo typický obézny mních a „Vidiecky sprievod na Veľkú Noc." Posledný obrázok zobrazuje všetkých úplne opitých. Vidiecky farár uchopil stĺp verandy a v druhej ruke sotva drží kríž; diakon sa úplne zrútil na prahu, tápa a nemôže vstať.
"Pitie čaju v Mytishchi, neďaleko Moskvy", 1862
Vidiecky náboženský sprievod na Veľkú noc, 1861
Snímka 7
Po získaní, spolu s veľkou zlatou medailou, práva cestovať do cudzích krajín na verejné náklady, tam Perov odišiel v roku 1862. Navštívil hlavné umelecké centrá v Nemecku a asi dva a pol roka strávil v Paríži. Tu vytvoril náčrty z prírody a namaľoval niekoľko obrazov zobrazujúcich miestne typy a výjavy pouličného života (Predavač sošiek, Savojsko, Brúsič organov, Parížski handrári, Žobráci na bulvári, Hudobníci a diváci atď.), no čoskoro sa presvedčil že reprodukcia neznámych, cudzích zvykov sa mu nedarí tak úspešne ako obraz jeho rodného, ruského života. Akadémia mu umožnila vrátiť sa do Ruska rok pred termínom.
"Savoyar", 1863-1864 "brúsič organov", 1863
"Parížski handriči", 1864
Snímka 8
Po príchode do Moskvy tvorí umelec čoraz výraznejšie a ucelenejšie hlboký významľudské tragédie: „Vidieť mŕtveho muža“ (1865), „Príchod guvernantky do kupeckého domu“ (1866).
"Vidieť mŕtvych", 1865
"Príchod guvernantky do kupeckého domu", 1866
Snímka 9
Perova priťahujú chladné, pochmúrne scény mestského života. Preslávil sa obrazom „Trojka“ (1866), ktorý zobrazuje malých učňov. Vyčerpané deti ťahajú ľadový sud s vodou.
Na obraze „Utopená žena“ (1867) Perov zobrazil policajta v službe pri tele mŕtvej ženy.
Snímka 10
V roku 1867 sa objavuje obraz „Učiteľ kreslenia“ - celá báseň skutočný život v sile najlepších Turgenevových typov.
S ešte väčšou zručnosťou bol namaľovaný obraz „Birdcatcher“, ktorý je jedným z majstrovských diel ruskej školy. Obrazom sa začína nové obdobie Perovovej činnosti a zhoduje sa so začiatkom činnosti Združenia putovných výstav.
snímka 11
V Perovových obrazoch 60. rokov všetko - kompozícia, farba a vždy drsná krajina - smerovalo k vyjadreniu jeho hlavných myšlienok a - ako veľmi dobre povedal Stasov - všetko v nich "prísne, dôležito a bolestivo hryzie." Ale ako často bolo Perovovi zabránené v práci; ako často rozhorčene odmietal absurdné rozhovory, novinové články, v ktorých ho obviňovali z toho, že nemiluje svoju vlasť, ak to ukázal v takom „hnusnom“ svetle, že mal „bez ohľadu na to, aký obraz, potom má tendenciu“, že „nie je Nie je pre umelca lepšie pracovať v mene čistého umenia?
"Čistý pondelok", 1866
"Rok pri bazéne", 1865
snímka 12
Jedným z najvyšších úspechov umelca je „Posledná krčma na základni“ (1868). Ide o obraz veľkého emocionálneho napätia, neobyčajne integrálneho vo svojom výtvarnom riešení. Na kraji mesta pri poslednej krčme zastali dve zapriahnuté sane. Sedliacka žena, ktorá zostala na saniach, dlho čakala na svojho manžela, ktorý bol na rozruchu. Posledná ulica mesta uteká do diaľky, na základňu, za ktorou sa začína svet dediny. Krajina je presiaknutá pocitom melanchólie a osamelosti.
Večerné šero, všeobecný šedo-hnedý tón a len zasnežené okná krčmy sú zvnútra osvetlené alarmujúcim svetlom a na obzore za stĺpmi základne sa rozhorí studený žltý pruh západu slnka, ktorý odhaľuje nekonečná vzdialenosť.
snímka 13
Perov venoval veľa času a úsilia verejnoprospešná činnosť. Bol členom Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia a členom výboru tejto spoločnosti. “... Zistil som, že jednoznačne nemám právo odmietnuť takýto čestný titul. Preto sa ponáhľam, aby som vám vyjadril svoju vďaku, ako aj svoju pripravenosť slúžiť spoločnosti a jej dobrým účelom ... “- napísal v reakcii na svoje zvolenie. A napriek tomu, že bol zaneprázdnený, bol veľmi svedomitý vo svojich povinnostiach, zúčastňoval sa na všetkých záležitostiach spoločnosti.
Keď v roku 1869 umelec Grigory Grigoryevich Myasoedov navrhol zorganizovať partnerstvo pre organizovanie výstav samotných umelcov, Perov bol prvý, kto sa tejto myšlienky chopil. Ale v tých rokoch nebolo také ľahké získať povolenie na vytvorenie takéhoto partnerstva. Cárski úradníci, ktorí neustále zakazovali vystavovať obrazy nevhodných umelcov, novú spoločnosť neschvaľovali a tento nápad sa nepáčil ani Akadémii umení.
"Portrét historika Michaila Petroviča Pogodina", 1872
Snímka 14
Perov, Myasoedov, Kramskoy a ďalší umelci sa rozhodli neustúpiť. Začali sa nekonečné problémy. O rok neskôr bolo získané povolenie a potom bola schválená charta partnerstva. Bolo potrebné pripraviť sa na prvú výstavu, ktorá mala byť otvorená v Petrohrade. Rok, v ktorom sa začali rozhovory o novom partnerstve, bol jedným z najťažších v Perovovom osobnom živote: o rok mu zomrela manželka a dve staršie deti a zostal sám. mladší syn. Bolo ťažké sa s tým vyrovnať a iba bezhraničná láska a oddanosť umeniu, podpora priateľov pomohla Perovovi prekonať smútok, nájsť silu pracovať.
Od roku 1871 TPHV usporiadal 48 putovných výstav v Petrohrade a Moskve, potom boli vystavené v Kyjeve, Charkove, Kazani, Orli, Rige, Odese a ďalších mestách.
snímka 15
Na putovná výstava V roku 1871 boli vystavené dva vynikajúce obrazy od Perova - "Rybár" a "Poľovníci na odpočinku". Tieto obrazy sú priamym pokračovaním krásnych žánrových scén.
"Rybár", 1871
"Lovci v pokoji", 1871
snímka 16
Významné sú úspechy Perova, maliara portrétov. Umelec, ktorý zobrazuje vynikajúce postavy ruskej kultúry, dokázal odhaliť ich komplex vnútorný svet, vysoká spiritualita. Všeobecne známy je portrét F.M.Dostojevského (1872), zaslúžené uznanie získal portrét A.N.Ostrovského (1871), portrét V.I.Dahla (1872).
Portrét Dostojevského
Portrét Ostrovského
Portrét Dahla
Snímka 17
Nadšenie historické romány Salias a Karnovich podnietili Perova, aby napísal dva veľké historické maľby- "Súd Pugačeva" (1873, nedokončené) a "Nikita Pustosvyat. Kontroverzia o viere. Prvú niekoľkokrát prerábal a sám s ňou zostal nespokojný. Pugačev sedí na verande statkárskeho domu, obklopený davom svojich blízkych spolupracovníkov, ktorých zbojnícke tváre sú mimoriadne charakteristické. Koná sa obrad prísahy, ktorú vykonáva nešťastný nešťastný kňaz, ktorý sa trasie od strachu. Na nádvorí pred Pugačevom sa tlačí dav ľudí, v popredí stojí statkárska rodina, ktorej členovia, niektorí so zúfalstvom, iní s pevnosťou a odvahou, čakajú na rozhodnutie svojho osudu. V pozadí, na zlovestnom pozadí ohňa, sa črtajú siluety šibenice. Proti vodcovi povstania stojí hrdý, panovačný statkár, hľadiaci s hnevom na „Emelku“. Perov si stanovil veľmi ťažkú úlohu - napísať triptych, v ktorom mal v úmysle rozvinúť históriu Pugačevovho povstania. V prvom obrázku triptychu chcel odhaliť príčiny povstania, v druhom - zobraziť samotné povstanie a v treťom - sprostredkovať masaker vlastníkov pôdy. Umelec sa starostlivo pripravil na realizáciu svojho tvorivého plánu: veľa čítal o povstaní Pugachev, cestoval do Volhy a Uralu, kreslil tam typy („Hlava Kirgiza“, „Hlava Tatara“), robil náčrty. pre Pugačova. Ale z celého triptychu sa mu podarilo namaľovať iba tretí obraz - "Pugačevov dvor".
Snímka 18
Snímka 19
Počas svojho života sa Perov obrátil na literárna tvorivosť. Nemožno nespomenúť jeho príbehy, prenikavé a hlboké ako jeho obrazy. História tvorby niektorých jeho obrazov Perova sa odráža v sérii príbehov, najmä o „trojke“ - v príbehu „teta Marya“, o „utopenej žene“ - „o prírode. Fanny na čísle 30. V posledných rokoch svojho života, keď sa Perov vzdialil od združenia, prakticky opustil všetky výstavné aktivity - „Nikita Pustosvyat“ sa po smrti umelca stal známym širokej verejnosti. Určitú predstavu o Perovovom zmýšľaní v tom čase poskytujú také obrazy ako „Tulák v poli (Na ceste k večnej blaženosti)“ a „Návrat roľníkov z pohrebu v zime“. Umelec stále viac reflektuje hroziacej smrti, čoraz bolestnejšie vníma tvorivé zlyhania. Učí na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry; medzi jeho žiakov - M.V. Nesterov, A.P. Ryabushkin. S.A. Korovin, N.A. Kasatkin, A.E. Arkhipov. Podporuje a stará sa o svojho priateľa, skvelého krajinára A.K. Savrasova. Za dôkaz tohto priateľstva možno považovať nedokončený portrét Savrasova od Perova.
Snímka 20
Najvýznamnejší obraz od Perova historická téma a svojou veľkosťou prevyšuje zvyšok - "Nikita Pustosvyat". Pred nami je Fazetovaná komora. Nikita, rozzúrený sporom a úspešným úderom do hlavy suzdalského metropolitu Atanáza, ktorý spadol na stupienok trónu dozadu, šliape na patriarchu so zaťatými päsťami. Jeho (jedna postava je hodná celého obrazu; v celom ruskom maliarstve nenájdete inú podobnú, kde bola postava tohto schizmatického fanatika tak úžasne správne uhádnutá. Okolo neho je zástup schizmatikov, ktorí s ním prišli brániť spoločné Pozostáva zo všetkých typov, ktoré rôzne vyjadrujú svoje sympatie k Nikitovmu činu, ponáhľajú sa ho zachrániť pred lukostrelcami, ktorí sa tam usadili. Obraz je plný pohybu a drámy.
snímka 21
V roku 1881 Perov utrpel týfus a zápal pľúc, jeho zdravotný stav sa zhoršil. Umelcovi sa snažili pomôcť jeho priatelia. L.N. Tolstoj k nemu priviedol slávneho lekára Zakharyina, P.M. Treťjakov, s ktorým bol Perov počas celého života priateľom, ho pozval bývať na svoju daču v Kurakine. V máji ťažko chorého Perova previezli do nemocnice v Kuzminkách pri Moskve, kde ako stážista pracoval umelcov brat. V predvečer svojej smrti napísal Perov svoj posledný list Treťjakovovi: „Drahý a dobrý priateľ Pavel Michajlovič, bozkávam ťa ... a ďakujem ti zo srdca za všetko, čo si pre mňa urobil a robíš ... Tvoj Perov. Všetka nádej je v Bohu. 29. mája (starý štýl), 1882, umelec zomrel v nemocnici.
Portrét Treťjakova. Iľja Repin.
Portrét V. G. Perova I. N. Kramskoya
snímka 22
Perov bol pochovaný na Danilovskom cintoríne v Moskve. V 30. rokoch 20. storočia bol jeho popol prenesený na cintorín kláštora Donskoy. Vždy skromný, málo si o sebe myslel, svoje diela si veľmi nevážil a napriek skromným nárokom, ktoré na život kládol, nezanechal po sebe nič okrem dlhov. Celé storočie nás delí od okamihu, keď sa skončil Perov život. Pre tychto dlhé roky objavilo sa veľa veľkých majstrov, na mnohé kedysi veľké mená sa zabudlo. Ale umenie Vasilija Grigorjeviča Perova, veľkolepého rozprávača a „vysokej morálnej osobnosti“, stále zostáva živé a relevantné. Perov bol prvým talentovaným nasledovníkom Fedotova a na jeho dielach bola vychovaná ďalšia generácia žánrových maliarov na čele s talentovaným Vladimírom Makovským. Jeden z príbehov, ktoré napísal Perov, hovorí: „Umelec, ktorý pozná a miluje svoje umenie, zanecháva výtvory, ktoré prechádzajú na potomstvo a žijú tam dlhý čas.“ Tieto slová právom odkazujú na prácu samotného Perova.
Otpety, 1873 autoportrét
snímka 24
Literatúra a internetové zdroje.
1. Majstrovské diela ruskej maľby. Encyklopédia svetového umenia. Kvôli " Biele mesto“, 2006, s. 162-174 2. Aleksandrov V.N. Dejiny ruského umenia. Minsk "Úroda" 2007, s. 441-444. 3. Roginskaya F.S. Asociácia putovných umeleckých výstav: Historické eseje. M., 1989. 4. Sarabyanov D.V. Dejiny ruského umenia druhej polovice 19. storočia: kurz prednášok. M., 1989.