Claude Lorrain (fr. Claude Lorrain; skutočné meno- Želé alebo želé (Gellée, Gelée); 1600, Šaman, pri Mirkur, Lotrinsko – 23. november 1682, Rím) – francúzsky maliar a rytec, jeden z najväčší majstri klasická krajina.
Claude Lorrain sa narodil v roku 1600 vo vtedajšom nezávislom vojvodstve Lorraine (Lorrain) v roľníckej rodine. Čoskoro sa stal sirotou. Po počiatočných znalostiach kresby od svojho staršieho brata, skúseného drevorytca vo Freiburgu v Breisgau, odišiel v rokoch 1613-14 s jedným zo svojich príbuzných do Talianska. Keď pracoval ako sluha v dome krajinára Agostina Tassiho, naučil sa niektoré techniky a zručnosti. V rokoch 1617 až 1621 žil Lorrain v Neapole, študoval perspektívu a architektúru u Gottfrieda Welsa a zdokonaľoval sa v krajinomaľbe pod vedením Agostina Tassiho, jedného zo žiakov P. Brila, v Ríme, kde potom prešiel celý Lorrainov život, s výnimkou dvoch rokov (1625-27), keď sa Lorrain vrátil do svojej vlasti a žil v Nancy. Tu vyzdobil klenbu kostola a namaľoval architektonické pozadie v dielach na objednávku Clauda Derueho, dvorného maliara vojvodu z Lorraine.
V roku 1627 Lorrain opäť odišiel do Talianska a usadil sa v Ríme. Tam žil až do svojej smrti (1627-1682). Najprv vykonával zvyk dekoratívne práce, tzv „krajinárske fresky“, no neskôr sa mu podarilo stať sa profesionálnym „krajinárom“ a venovať sa maliarskym dielam. Bol tiež vynikajúcim leptacom; lept opustil až v roku 1642, napokon si vybral maľbu.
V roku 1637 kúpil francúzsky veľvyslanec vo Vatikáne od Lorraina dva obrazy, ktoré sa teraz nachádzajú v Louvri: „Pohľad na Forum Romanum“ a „Pohľad na prístav s Kapitolom“.
V roku 1639 španielsky kráľ Filip IV objednal Lorrainovi sedem diel (dnes v múzeu Prado), z toho dve krajiny s pustovníkmi. Medzi ďalšími zákazníkmi boli pápež Urban VIII. (4 diela), kardinál Bentivoglio, princ z Colonny.
Od roku 1634 - člen Akadémie sv. Lukáš (t.j. umeleckej akadémie). Neskôr, v roku 1650, dostal ponuku stať sa rektorom tejto akadémie, Lorrain takúto poctu odmietol a dal prednosť pokojnej práci. Počas baroka bola krajina považovaná za vedľajší žáner. Lorrainovi sa však dostalo uznania a žil v hojnosti. Prenajal si veľký trojposchodový dom v centre talianskej metropoly, neďaleko námestia Plaza de España. Jeho susedom bol okrem iného Nicolas Poussin, ktorého navštívil v 60. rokoch 17. storočia.
Lorrain nebol ženatý, ale mal dcéru (Agyness) narodenú v roku 1653. Odkázal jej celý svoj majetok. Lorrain zomrel v Ríme v roku 1682.
Na začiatku maľoval Lorrain drobné diela s pastierskymi postavami na plátno alebo meď; potom prístavy, so zapadajúcim slnkom. Postupom času sa pod vplyvom klasických umelcov jeho kompozície zväčšovali a zväčšovali, s literárne zápletky(Lorrain sám veľa vzdelania nedostal - bol samouk, napriek tomu čítal a písal vo francúzštine a taliančine). V neskoršom období nadobúdajú umelcove diela intímnejší charakter a vyznačujú sa veľmi jemnou textúrou (často ide o epizódy Vergíliovej Eneidy).
Umelec s veľkou zručnosťou zobrazil hru slnečných lúčov v rôznych hodinách dňa, sviežosť rána, teplo poludnia, melancholické trblietanie súmraku, chladné tiene teplých nocí, lesk pokoja alebo mierne vlniace sa vody, priehľadnosť čistého vzduchu a vzdialenosť pokrytá ľahkou hmlou. V jeho tvorbe možno rozlíšiť dva spôsoby: obrazy súvisiace s skoro jeho aktivity sú písané silne, husto, teplými farbami; neskôr - plynulejšie, v chladivom tóne. Postavy, ktorými sú jeho krajiny obyčajne oživené, nepatria z väčšej časti jeho štetcu, ale jeho priateľom - F. Laurimu, J. Milovi, Fr. Allegri a N. Colonbel.
Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →
S menšími doplnkami Lorrain sledoval tento typ krajiny celý život, no obohatil ho o také priame a originálne postrehy, vďaka ktorým sa v priebehu storočí objavili nové riešenia v žánri idylickej krajiny – predovšetkým vo výstavbe súvislej - holistický, svetlom naplnený priestor. Claude Lorrain predstavil prax maľovania krajiny z prírody perom a akvarelom. Claude citlivo zachytil rozlohu rímskej Campagne, starostlivo študoval prírodné motívy - stromy pokryté brečtanom, cesty, na ktoré dopadá svetlo alebo tieň. Pochopil nový jazyk vyjadrovania emócií, ktorých „slová“ nachádzal v prirodzenom prostredí.
Podobnou cestou sa vtedy uberal iba Rembrandt, ktorý v tých istých rokoch robil krajinárske náčrty na potulkách po Amsterdame. Claude si však dal za úlohu nadýchnuť sa starej schémy nový život iným dosť originálnym spôsobom. Ráno a večer vyšiel z mesta a sledujúc tonálne prechody v prírode od stredného plánu po najvzdialenejší, vytvoril farebnú schému miešaním farieb na palete. Potom sa vrátil do dielne, aby použil obraz nájdený na príslušných miestach, ktorý bol na stojane. Používanie tónovej farby a jej harmonizácia s prírodou boli v tej dobe úplne nové techniky. Dovolili Claudovi vyriešiť ním nastolený problém s bezprecedentnou, niekedy až naivnou otvorenosťou. Claudeova idylická krajina bola jediným žánrom, ktorý si anglicky hovoriaci umelci osvojili a urobili si z neho svoj vlastný. Práve tento impulz im spolu s priamym pozorovaním prírody umožnil výrazne prispieť k umeniu krajiny a prispel k obnove tohto žánru v 19. storočí.
Obraz od Clauda Lorraina „Krajina s obetou Apolónovi“.
Tento majestátny priestorová krajina- jeden z najlepších príkladov krajinomaľby klasicizmu. Je starostlivo komponovaný, silné vertikály a horizontály sa navzájom vyvažujú a striedanie svetla a tieňa pomáha pohľadu diváka pohybovať sa pozdĺž a do hĺbky kompozície. Claude Lorrain dokázal sprostredkovať slávnostnú vznešenosť rímskej Campagna. Farbenie postavené na šikovnej kombinácii odtieňov zelenej, modrej a hnedej vytvára v atmosfére pocit transparentnosti. Postavy ľudí pôsobia v tomto majestátnom prostredí takmer náhodne, predstavujú zápletku z klasickej mytológie, v ktorej ho otec Psyché, obetujúc Apolónovi, žiada, aby našiel manžela pre svoju dcéru. Claude Lorrain bol Francúz, ale celý svoj život strávil v Ríme. Jeho pastierske kompozície a poetické videnie boli stálym zdrojom inšpirácie pre anglických krajinárov 18. a 19. storočia. Keď Turner videl reprodukovanú krajinu, poznamenal, že „prevyšuje silu napodobňovania v maľbe“. Claude Lorrain zomrel 23. novembra 1682 v Ríme.
Claude Lorrain sa narodil 28. mája 1600 v Chamagne vo Francúzsku. Od detstva chlapec sníval o tom, že sa stane cukrárom. Školstvo bolo pre neho náročné. A keďže sa nejaký čas neučil, odchádza zo školy, aby ovládol cukrárske umenie.
V roku 1613 skončil v Ríme. Keďže nevedel po taliansky, zamestnali ho ako sluhu v dome krajinára Agostina Tassiho, ktorý sa stal jeho prvým učiteľom. Vďaka nemu sa Claude naučil niektoré techniky a zručnosti.
V rokoch 1617 až 1621 žil Lorrain v Neapole a študoval u iného umelca, Nemca Gottfrieda Waltza. O štyri roky neskôr sa umelec vrátil do svojej vlasti, kde začal maľovať architektonické pozadia v dielach na objednávku Clauda Derueho, dvorného maliara vojvodu z Lotrinska.
V roku 1639 španielsky kráľ Filip IV. objednal v Lotrine sedem diel, z ktorých dve boli krajinky s pustovníkmi. Medzi ďalšími zákazníkmi boli pápež Urban VIII., kardinál Bentivoglio.
O päť rokov neskôr začína Claude Lorrain Liber veritatis, druh katalógu, do ktorého kreslí každý zo svojich obrazov a zaznamenáva meno majiteľa. V tomto ručne písaná kniha obsahuje 195 diel umelca. Kniha je uložená v Britské múzeum, v Londýne.
Claude Lorrain namaľoval Znásilnenie Európy v roku 1655. Ilustruje príbeh o starogrécka mytológia, rozprávanie o Európe, dcére kráľa Agenora, ktorú uniesol boh hromu Zeus a zmenil sa na bieleho býka. Tento mýtus bol veľmi populárny.
Mnohí vtedajší umelci to sprostredkovali po svojom: niektorí si dali za cieľ sprostredkovať scénu únosu čo najpresnejšie: dynamicky a vzrušujúco, iných zase upútalo okolie. Claude Lorrain patril do druhej kategórie. Rovnako ako v obraze "Ráno", ľudia na tomto plátne majú pridelenú bezvýznamnú úlohu. Základom je obraz prírody a jej jednoty s človekom.
Posledná práca Lorrain, „Krajina s Oskania Shooting a Deer“, ktorá sa nachádza v Oxfordskom múzeu, bola dokončená v roku umelcovej smrti a je považovaná za skutočné majstrovské dielo.
Jeho talent obdivovali rímski pápeži a kardináli, aristokrati a diplomati, králi a najbohatší obchodníci. V Lorrainových obrazoch sú biblické, mytologické či pastierske dejové motívy úplne podriadené obrazu krásnej, majestátnej prírody. Príroda bola pre neho vzorom vznešeného, dokonalého vesmíru, v ktorom vládne pokoj a jasné proporcie.
Diela Clauda Lorraina
"Morský prístav" (okolo 1636), Louvre
"Krajina s Apollom a Marsyas" (okolo 1639), Puškinovo múzeum
„Odchod sv. Ursula" (1646), Londýn, Národná galéria
"Krajina s Acis a Galatea" (1657), Drážďany
"Krajina s kajúcnou Máriou Magdalénou"
"Únos Európy"
"Poludnie" (Odpočinok pri lete do Egypta) (1661), Ermitáž
"Večer" (Tobius a anjel) (1663), Ermitáž
"Ráno" (Jakob a dcéry Labana) (1666), Ermitáž
"Noc" (Zápas Jakuba s anjelom) (1672), Ermitáž
"Pohľad na pobrežie Delos s Aeneas" (1672), Londýn, Národná galéria
"Ascanius lov jeleňa Silviny" (1682), Oxford, Ashmolean Museum
"Krajina s tancujúcimi satyrmi a nymfami" (1646), Tokio, národné múzeum západné umenie
„Krajina s Acisom a Galateou“ z Drážďan galéria umenia- jeden z obľúbených obrazov F. M. Dostojevského; jeho opis je obsiahnutý najmä v románe „Démoni“.
Claude Lorrain (fr. Claude Lorrain; 1600-1682).
Claude Lorrain (francúzsky Claude Lorrain; skutočné meno - Gellee alebo Jelly (Gellee, Gelee); 1600, Šaman, neďaleko Mirkur, Lorraine - 23. novembra 1682, Rím) - slávny francúzsky maliar a rytec krajiniek.
Claude Loren sa narodil v roku 1600 vo vtedajšom nezávislom vojvodstve Lorraine (Lorrain) v roľníckej rodine. Čoskoro sa stal sirotou. Po získaní počiatočných vedomostí o kreslení od svojho staršieho brata, skúseného drevorytec vo Freiburgu v Breisgau, v rokoch 1613-14. odišiel s jedným zo svojich príbuzných do Talianska. Keď pracoval ako sluha v dome krajinára Agostina Tassiho, naučil sa niektoré techniky a zručnosti. V rokoch 1617 až 1621 žil Lorrain v Neapole, študoval perspektívu a architektúru u Gottfrieda Welsa a zdokonaľoval sa v krajinomaľbe pod vedením Agostina Tassiho, jedného zo žiakov P. Brila, v Ríme, kde potom Lorrain strávil celý život. s výnimkou dvoch rokov (1625 -27), keď sa Lorren vracia do svojej vlasti a žije v Nancy. Tu zdobí klenbu kostola a maľuje architektonické pozadie v dielach na objednávku Clauda Derueho, dvorného maliara vojvodu z Lorraine. V roku 1627 Lorrain opäť odchádza do Talianska a usadí sa v Ríme. Tam žije až do svojej smrti (1627-1682). Najprv vykonával dekoratívne práce na mieru, tzv. „krajinárske fresky“, no neskôr sa mu podarilo stať sa profesionálnym „krajinárom“ a venovať sa maliarskym dielam. Okrem toho bol Lorrain výborným leptacom; lept opustil až v roku 1642, napokon si vybral maľbu.
V roku 1637 kúpil francúzsky veľvyslanec vo Vatikáne od Lorraina dva obrazy, ktoré sú dnes v Louvri: „Pohľad na Forum Romanum“ a „Pohľad na prístav s Kapitolom“. V roku 1639 španielsky kráľ Filip IV objednal Lorrainovi sedem diel (teraz v múzeu Prado), z ktorých dve sú krajinky s pustovníkmi. Z ďalších zákazníkov treba spomenúť pápeža Urbana VIII. (4 diela), kardinála Bentivoglia, princa z Colonny.
Únos Európy. 1667. Londýn. Kráľovská zbierka
Počas baroka bola krajina považovaná za vedľajší žáner. Lorrenovi sa však dostáva uznania a žije v hojnosti. Prenajíma si veľký, trojposchodový dom v centre hlavného mesta, neďaleko námestia Plaza de España (od roku 1650); od roku 1634 bol členom Akadémie sv. Lukáša (t. j. umelecká akadémia). Neskôr, v roku 1650, dostal ponuku stať sa rektorom tejto akadémie, Lorrain takúto poctu odmieta a uprednostňuje pokojnú prácu. Komunikuje najmä s umelcami - so susedom N. Poussinom, ktorého v 60. rokoch 17. storočia často navštevuje, aby si s ním vypil pohár dobrého červeného vína.
Lorrain nebol ženatý, ale mal dcéru Agnes, narodenú v roku 1653. Odkázal jej celý svoj majetok. Lorrain zomrel v Ríme v roku 1682.
Posledné Lorrainovo dielo „Krajina s Oskaniym strieľajúcim jeleňom“ (Múzeum, Oxford) bolo dokončené v roku umelcovej smrti a považuje sa za skutočné majstrovské dielo.
Krajina s Ascaniusom, ktorý strieľa jeleňa Sibyla, 1682. Oxford. Ashmolean Museum
Krajina s nálezom Mojžiša.1638. Prado
Rozsudok z Paríža. 1645-1646. Washington. Národná galéria
Únos Európy. 1655. Puškinovo múzeum im. A.S. Puškin
Na ďalšie obrázky sa dá kliknúť*
Odchod kráľovnej zo Sáby 1648. Národná galéria, Londýn
"Morský prístav pri východe slnka" 1674. Stará Pinakotéka.
"Prístav s Villa Medici"
"Krajina s pastiermi (pastierska)"
"Pohľad na Delfy so sprievodom pútnikov" Rím, Galéria Doria Pamphili
"Obliehanie La Rochelle vojskami Ľudovíta XIII."
"Egeria Lamenting Numa"
"Krajina s kajúcnicou Magdalénou"
„Krajina s Apolónom, múzami a Bohom rieky“ 1652 Škótska národná galéria
Pohľad na rímsku Campagna z Tivoli, večer (1644-5)
"Krajina s Davidom a tromi hrdinami"
"veľkonočné ráno"
"Klaňanie zlatého teľaťa"
"Krajina s nymfou Egeria a kráľom Numom" 1669. Galleria Nazionale di Capodimonte.
"Krajina s pastierom a kozami" 1636. Londýn, Národná galéria
"Krajina s Apollom a Merkúrom" 1645 Rím, galéria Doria Pamphilj
„Odchod sv. Pavla v Ostii"
„Odyseus dáva Chryseis jej otcovi“ 1648 Paríž, Louvre
"country tanec"
"Príchod Kleopatry do Tarzu" 1642, Louvre
"Vyhnanstvo Hagar"
"Acis a Galatea"
"Campo Vaccino"
„Odchod sv. Uršula"
„Krajina so svadbou Izáka a Rebeky“
„Zmierenie Cephala a Procrisa“ 1645 Londýn, Národná galéria
"Aeneas na ostrove Delos" 1672 Londýn, Národná galéria
"ovčiak"
"Vila v Roman Campagna"
"Útek do Egypta"
Kreatívna kariéra Clauda Lorraina zahŕňa takmer storočie. Jeho skorá práca siahajú do konca 20. rokov 17. storočia a jeho štýl prešiel počas jeho života výraznými zmenami. Na začiatku kreatívnym spôsobom Lorrain maľoval malé pastierske postavy na plátno alebo meď, potom porty zapadajúceho slnka. Postupom času sa pod vplyvom klasických umelcov jeho kompozície zväčšovali a zväčšovali s literárnymi námetmi. V neskoršom období sú umelcove diela čoraz intímnejšie a vyznačujú sa veľmi jemnou textúrou. Často sú to ilustrácie Vergíliovej Eneidy.
O umelcovom detstve je veľmi málo informácií. Narodil sa v roľníckej rodine v Lotrinsku, odtiaľ jeho prezývka - Lorraine (po francúzsky - Lorrain). Prvé hodiny kreslenia dostal od svojho brata Jeana Gelleta, rezbára. Vo veku 13 rokov, v roku 1613, Claude prišiel do Talianska, kde strávil 10 rokov svojho života. Najprv sa stane sluhom umelca Cavalera Arpina, potom Agostina Tassiho. Spolu s Tassim a nemeckým krajinárom Gottfriedom Waltzom v rokoch 1618-20 pôsobil v Neapole, potom v Ríme. Nezachovalo sa ani jediné dielo maliara vytvorené v tomto období života.
V roku 1625 sa Lorrain vrátil do Lotrinska cez Benátky a Bavorsko, kde pracoval ako asistent Clauda Derueho pri vykonávaní fresiek v Nancy. Ale o rok neskôr, v roku 1627, sa vrátil do Ríma. Odvtedy sa jeho novým domovom stalo Taliansko.
Prvý zachovaný obraz Krajina so stádom a sedliakom pochádza z roku 1629. Od roku 1630 začína svoje obrazy katalogizovať, kde pri každom obraze zapisuje aj meno kupca. Takto za 50 rokov zdokumentoval takmer 200 svojich diel.
V rokoch 1629-35 maľoval Claude Lorrain fresky v paláci Crescenzi a paláci Muti a koncom 30. rokov 17. storočia. maliar sa stáva jedným z popredných krajinárskych majstrov Ríma. V roku 1633 bol Claude prijatý na Akadémiu sv. Lukáša, v roku 1643 - v Kongregácii dei Virtuosi a je tiež členom Klubu sťahovavých vtákov, komunity zahraničných umelcov v Ríme, kde pre svoju vášeň pre zobrazovanie slnečného svetla dostal obchodnú prezývku "ctiteľ ohňa".
Jeho najbližšími priateľmi boli Nicolas Poussin a Pieter van Laer, s ktorými zvyčajne chodil na náčrty mimo mestských hradieb. V Lorrainovom dome dlho žili mnohí umelci, ktorí prišli do Ríma, medzi nimi jeho prvý životopisec Joachim von Sandrart a holandský krajinár Hermann van Swanevelt.
Claude sa v oblasti krajinomaľby inšpiroval Annibalom Carraccim a predstaviteľmi bolonskej školy – Holanďanom Paulom Brillom, Nemcom Adamom Elsheimerom. Vedený myšlienkou pôvodne racionálneho usporiadania sveta, otvárajúceho sa v večná krása a večné zákony prírody sa Lorren snaží vytvoriť o ňom svoj ideálne krásny obraz. Umelec študoval zákony malebných prírodných vzťahov do takých detailov, že mohol vytvoriť svoju vlastnú krajinu s akoukoľvek kombináciou stromov, vôd, budov a oblohy. Lorrain ležal od skorého rána až do neskorá noc pod otvorené nebo, snažil sa pochopiť, ako najpravdepodobnejšie namaľovať úsvit za úsvitu a pri západe slnka, a keď sa mu podarilo chytiť to, čo hľadal, okamžite si farby podľa toho, čo videl, zmiernil, bežal s nimi domov a aplikoval ich na obraz. počal, dosiahol najvyššiu pravdivosť, pred ním nepoznanú.
Jeho zručnosť dosiahla takú výšku, že ďalšie dve storočia boli jeho obrazy vzorom pre umelcov.
Je známych veľa významných kupcov Lorrainových obrazov. Jedným z nich bol francúzsky veľvyslanec vo Vatikáne, ktorý v roku 1637 kúpil od Lorraina dva obrazy, ktoré sú dnes v Louvri: „Pohľad na Forum Romanum“ a „Pohľad na prístav s Kapitolom“.
V roku 1639 si španielsky kráľ Filip IV. objednal u Lorraina sedem diel, ktoré sú teraz v múzeu Prado. Medzi nimi sú dve krajiny s pustovníkmi.
Z ďalších zákazníkov treba spomenúť pápeža Urbana VIII., ktorý kúpil 4 diela, kardinála Bentivoglia, princa z Colonny.
Posledné Lorrainovo dielo „Krajina s Oskania Shooting a Deer“ bolo dokončené v roku umelcovej smrti a je považované za skutočné majstrovské dielo.
Lorrain nebol ženatý, ale mal dcéru Agnes, ktorá sa narodila v roku 1653. Odkázal jej všetok svoj majetok vrátane čembala, ryteckého lisu a katalógu svojich obrazov Liber veritatis.
Claude Lorrain zomrel v roku 1682 v Ríme.
