Tôt ou tard, chaque terrien se pose cette question, car l'existence de notre planète dépend du Soleil, c'est son influence qui détermine tous les processus les plus importants sur Terre. Le soleil est une étoile.
Il existe un certain nombre de critères selon lesquels un corps céleste peut être classé comme planètes ou étoiles, et le Soleil correspond précisément à ces caractéristiques inhérentes aux étoiles.
Les principales caractéristiques des étoiles
Tout d'abord, une étoile diffère d'une planète par sa capacité à émettre de la chaleur et de la lumière. Les planètes, en revanche, ne reflètent que la lumière et sont essentiellement des corps célestes sombres. La température de surface de toute étoile est beaucoup plus élevée que la température de surface.
La température moyenne de la surface des étoiles peut varier de 2 000 à 40 000 degrés, et plus le cœur de l'étoile est proche, plus cette température est élevée. Près du centre d'une étoile, elle peut atteindre des millions de degrés. La température à la surface du Soleil est de 5,5 mille degrés Celsius et à l'intérieur du noyau, elle atteint 15 millions de degrés.
Les étoiles, contrairement aux planètes, n'ont pas d'orbites, tandis que toute planète se déplace sur son orbite par rapport au luminaire qui forme le système. Dans le système solaire, toutes les planètes, leurs satellites, météorites, comètes, astéroïdes et poussières cosmiques se déplacent autour du soleil. Le soleil est la seule étoile du système solaire. 
Toute étoile avec sa masse dépasse même la plus grande planète. Le Soleil représente presque toute la masse de tout le système solaire - la masse de l'étoile représente 99,86% du volume total.
Le diamètre du Soleil à l'équateur est de 1 million 392 mille kilomètres, soit 109 fois le diamètre équatorial de la Terre. Et la masse du soleil est d'environ 332 950 fois la masse de notre planète - c'est 2x10 à la puissance 27 des tonnes.
Les étoiles sont constituées majoritairement d'éléments légers, contrairement aux planètes, qui sont constituées de particules solides et légères. Le soleil est constitué à 73 % en masse et à 92 % en volume d'hydrogène, à 25 % en masse et à 7 % en volume d'hélium. Une très petite proportion (environ 1%) est représentée par une quantité insignifiante d'autres éléments - ce sont le nickel, le fer, l'oxygène, l'azote, le soufre, le silicium, le magnésium, le calcium, le carbone et le chrome.
Une autre caractéristique distinctive d'une étoile est les réactions nucléaires ou thermonucléaires qui se produisent à sa surface. Ce sont ces réactions qui se produisent à la surface du Soleil : certaines substances se transforment rapidement en d'autres en dégageant une grande quantité de chaleur et de lumière.
Ce sont les produits des réactions thermonucléaires se produisant sur le Soleil qui donnent à la Terre le nécessaire pour cela. Mais à la surface des planètes, de telles réactions ne sont pas observées.
Les planètes ont souvent des satellites, certains corps célestes en ont même plusieurs. Une étoile ne peut pas avoir de satellites. Bien qu'il existe aussi des planètes sans satellites, ce signe peut donc être considéré comme indirect : l'absence de satellite n'est pas encore un indicateur qu'un astre est une étoile. Pour ce faire, les autres fonctionnalités répertoriées doivent également être disponibles.
Le soleil est une étoile typique
Ainsi, le centre de notre système solaire - le Soleil - est une étoile classique : il est beaucoup plus grand et plus lourd que même le plus planètes majeures, constitué à 99% d'éléments légers, émet de la chaleur et de la lumière lors des réactions thermonucléaires se produisant à sa surface. Le soleil n'a pas d'orbite et de satellites, mais huit planètes et autres corps célestes qui en font partie tournent autour de lui. système solaire.
Le soleil pour une personne qui l'observe depuis la Terre n'est pas un petit point, comme les autres étoiles. Nous voyons le Soleil comme un grand disque brillant car il est assez proche de la Terre.
Si le Soleil, comme d'autres étoiles visibles dans le ciel nocturne, s'éloignait de notre planète sur des billions de kilomètres, nous le verrions comme la même petite étoile que nous voyons maintenant d'autres étoiles. A l'échelle de l'espace, la distance entre la Terre et le Soleil - 149 millions de kilomètres - n'est pas considérée comme grande.
Selon la classification scientifique, le Soleil appartient à la catégorie des naines jaunes. Son âge est d'environ cinq milliards d'années et il brille d'une lumière vive et même jaune. Pourquoi la lumière du soleil ? Cela est dû à sa température. Pour comprendre comment se forme la couleur des étoiles, rappelons l'exemple du fer chauffé au rouge : d'abord il devient rouge, puis il acquiert une teinte orange, puis jaune. 
Si le fer pouvait être chauffé davantage, il deviendrait blanc puis bleu. Les étoiles bleues sont les plus chaudes : la température à leur surface est supérieure à 33 000 degrés.
Le soleil appartient à la catégorie étoiles jaunes. Fait intéressant, à dix-sept années-lumière, où se trouvent une cinquantaine de systèmes stellaires, le Soleil est la quatrième étoile la plus brillante.
1.3 Histoire des musées
Les musées d'art sont l'une des réalisations les plus remarquables de la civilisation humaine. Ils stockent et mettent à la disposition des gens les créations uniques de l'esprit humain.
Histoire de l'événement musées d'art remonte à l'antiquité. Le mot "musée" vient du grec "mouseion", qui signifie "temple des Muses". Le premier Mouseion a été fondé à Alexandrie par Ptolémée Ier vers 290 av. et avait le statut établissement d'enseignement. Il comprenait des salons, des salles à manger, un observatoire, une bibliothèque, un jardin botanique et zoologique. Le Museion possédait des instruments médicaux et astronomiques, des animaux empaillés, ainsi que des statues et des bustes qui étaient utilisés lors de l'enseignement. Le travail de Mouseyon, contrairement aux autres écoles scientifiques, était financée par l'État : les scientifiques et les enseignants y recevaient des salaires. Le grand prêtre, la première personne du "Temple des Muses", était nommé par Ptolémée lui-même. Museyon avait une bibliothèque unique: au 1er siècle. avant JC e. il comptait plus de 700 000 manuscrits. Environ en 270 après JC. e. Mouseion a été détruit avec la plupart des Bibliothèque d'Alexandrie.
analogue des musées d'art de la Grèce ancienne il y avait des temples. Selon la tradition, des statues, peintures et autres œuvres d'art dédiées à ces dieux ou muses se trouvaient dans les temples des dieux et des muses. Les temples antiques étaient richement décorés de mosaïques et de fresques. Plus tard, déjà dans Rome antique, s'y sont ajoutées des peintures et des sculptures situées dans les jardins de la ville, les thermes romains et les théâtres. Tout citoyen avait accès à ces lieux : ainsi, œuvres d'art même à cette époque étaient accessibles au plus large public.
Les prototypes de collections privées dans l'Antiquité étaient les villas de gens riches et nobles. Les invités éminents se voyaient souvent présenter des œuvres d'art capturées pendant les guerres et apportées par leurs propriétaires des campagnes victorieuses. Les guerres de ces années ont joué un rôle important dans la propagation échantillons artistiques différents pays autour du monde. Ainsi, l'empereur romain Hadrien a ordonné de créer des copies de ces œuvres d'art qu'il a vues en Grèce et en Égypte. La Villa Adriana, l'une des villas les plus luxueuses de son temps, n'était pas inférieure à de nombreux musées modernes par la richesse et la variété des œuvres qui la décoraient.
Au Moyen Âge, les gardiens des œuvres d'art - bijoux, statues, manuscrits anciens - étaient les temples et les monastères. A partir du 7ème siècle, ils ont également exposé des objets capturés lors des guerres. Pendant les années de guerre, ces collectes servaient à payer des rançons : ainsi, la composition des collections changeait constamment, se reconstituait ou diminuait. Ainsi, les trésors de la cathédrale Notre-Dame de Reims dépendaient entièrement du succès de l'armée française dans la guerre.
La collection systématique d'objets d'art a commencé à la Renaissance : c'est à cette époque que naît l'aspect moderne du musée d'art, et que le mot lui-même acquiert sens contemporain. L'un des plus grands mécènes et mécènes de l'art de cette époque était le souverain de Florence, Lorenzo Medici, qui reçut le surnom de Lorenzo le Magnifique. Poète humaniste, il était un grand connaisseur de l'antiquité antique, connaisseur et collectionneur de pierres précieuses et de monnaies antiques. On sait qu'il fut le premier mécène de Michel-Ange : commandé par les Médicis, le jeune sculpteur fit des copies de sculptures antiques pour son jardin près de San Marco.
Les musées eux-mêmes n'ont commencé à être créés qu'au XVI- XVIII siècles. Le premier à définir valeur artistique musée, était artiste français Jacques Louis David. Aux membres de la Convention, il a adressé ces mots : « Ne vous méprenez pas, citoyens ! Le musée n'est pas du tout une collection inutile de luxe et de vanité, ne servant qu'à satisfaire la curiosité. Il faut que le musée devienne une école de grande importance: les professeurs y emmèneront leurs jeunes élèves, le père y emmènera son fils. Un jeune homme, à la vue des œuvres d'un génie, sentira quel genre d'art ou de science appelle sa nature !
L'histoire de la création des plus anciens musées d'art, tels que les Offices, le Prado, le Louvre, etc., remonte à XVIe siècle. Lors de la construction des palais, ils commencèrent à aménager spécialement des salles pour des collections de peintures, de sculptures, de livres et de gravures. L'apparition des premières institutions de type muséal - galeries, "kunstkameras", "salles" - remonte à la même époque. Ce dernier reflétait l'intérêt pour la connaissance du monde, caractéristique de cette époque. Dans un effort pour concentrer en eux toute la richesse du monde naturel, complétée par les créations de mains humaines, les propriétaires des «bureaux» poursuivaient, en règle générale, un objectif - satisfaire leurs propres intérêts cognitifs. Parallèlement aux «armoires» et aux «kunstkammers» en Europe aux XVIe et XVIIe siècles, les collections d'art privées se sont généralisées, ce qui, en règle générale, reflétait les intérêts et le goût artistique de leurs propriétaires - représentants de la noblesse et des riches bourgeois. De nombreuses collections fermées et privées sont mises à disposition pour consultation. Ainsi, Francesco I Medici a ouvert sa propre collection d'œuvres d'art au public, en la plaçant dans un bâtiment construit par G. Vasari en 1584 (aujourd'hui la Galerie des Offices). En 1739, la dernière représentante de la dynastie des Médicis, Maria Ludovica, transféra la collection à l'État.
Au XVIIIe siècle, les musées publics deviennent partie intégrante de vie publique. En 1750, à Paris, les peintures du palais du Luxembourg sont autorisées à être exposées au public deux jours par semaine, principalement aux étudiants et aux artistes : elles sont ensuite transférées à la collection du Louvre.
Le premier musée du nouveau type fut le British Museum de Londres. Il a été ouvert en 1753, mais il fallait s'inscrire par écrit pour le visiter. Premier grand musée public devient le Louvre : il est ouvert au public en 1793. La formation des principaux musées européens s'est achevée au XIXe siècle, lorsqu'ils sont devenus accessibles au grand public : le Kunsthistorisches Museum de Vienne, galerie nationale et la Tate Gallery de Londres, Old and Nouvelle Pinacothèqueà Munich etc...
Structure, organisation et activités musée contemporain déterminée principalement par la nature de la réunion. Principaux objectifs activité scientifique musées - l'étude et la systématisation de la collection - se traduisent par la publication de catalogues complets des œuvres conservées dans le musée, ainsi que d'autres publications scientifiques et de vulgarisation. Les musées d'art pratiquent également des activités d'exposition, l'échange d'expositions d'œuvres d'art de leurs collections dans le cadre d'un échange culturel. Activités éducatives musées d'art s'exprime dans la conduite d'excursions, de conférences, d'amphithéâtres.
Le musée d'art, en tant que complexe de locaux spécialement équipés et de départements scientifiques et auxiliaires, comprend des salles d'exposition, des réserves (dépôts de fonds), salles d'exposition, ateliers de restauration, bibliothèque scientifique etc. L'exposition du musée est construite, en règle générale, selon la chronologie et selon les écoles nationales d'art. Dans certains musées, l'exposition est construite partiellement ou complètement sur des collections individuelles reçues des propriétaires en cadeau ou pour un stockage temporaire.
Les premiers bâtiments spécifiquement conçus pour abriter des collections étaient principalement des galeries de palais. À XIXème siècle un type de bâtiment de musée s'est développé, dans lequel les salles étaient situées soit dans une enfilade, soit autour de 1-2 cours. Au XXe siècle, de nouvelles solutions architecturales ont commencé à être activement utilisées dans la construction de bâtiments de musées d'art, leur permettant d'être plus organiquement liés aux spécificités de la collection, traditions nationales, conditions climatiques. Souvent, une partie de l'exposition (principalement la sculpture) est sortie des murs du musée, la plaçant à l'air libre. caractéristique commune architecture des musées d'art moderne - souplesse d'utilisation espace intérieur, la possibilité de transformer les locaux principaux.
L'Ermitage est le meilleur musée d'Europe. C'est ce qu'ont décidé des millions de touristes du monde entier en laissant des avis sur le portail de voyage international TripAdvisor. Au total, 509 institutions culturelles du monde ont été analysées. À quoi ressemble le "dix russe" Natalia Letnikova.
Ermitage
3 millions de pièces. 20 kilomètres de chefs-d'œuvre. Et l'Ermitage a commencé comme une collection privée de Catherine II de 225 peintures. Seule l'élite pouvait le voir, ayant reçu un billet au bureau du palais et vêtu d'un habit ou d'un uniforme. L'Ermitage abrite aujourd'hui les chefs-d'œuvre de Rembrandt et Raphaël, Giorgione et Rubens, Titien et Van Dyck. C'est la seule occasion de voir les œuvres de Léonard de Vinci en Russie.
Les experts ont calculé : si vous vous arrêtez une minute à chaque exposition de l'Ermitage, il vous faudra 8 ans sans sommeil ni repos pour tout voir.
Galerie Tretiakov
L'Ermitage ravit non seulement, mais inspire également. C'est après sa visite que Pavel Tretiakov s'est enthousiasmé à l'idée de sa propre collection de peintures. En conséquence, la galerie Tretiakov est devenue l'une des plus importantes collections d'œuvres d'artistes russes au monde. Même la célèbre façade est la création de Viktor Vasnetsov. La galerie Tretiakov est riche en peintures chargées d'histoire. La première intrigue "fabuleuse" de la peinture russe est "Les sirènes" d'Ivan Kramskoï, écrite sous l'impression des œuvres de Gogol. Et la plus grande toile de la galerie Tretiakov "L'apparition du Christ au peuple" - travail de diplômé Alexandra Ivanova, qu'il a écrite pendant 20 ans.
Armureries
Armureries
Trésor des princes de Moscou et des tsars russes.
Les attributs indispensables du pouvoir souverain sont conservés : le sceptre, l'orbe, le bonnet de Monomakh, couronné roi avant le règne de Pierre Ier. Parmi les 4 000 objets exposés se trouve le seul double trône au monde.
Il a été créé spécifiquement pour les frères princiers Ivan V et Peter Alekseevich, qui ensemble ont été couronnés rois. Et bien sûr, une partie importante du trésor du musée est une arme. Mais aussi exclusivement comme une œuvre d'art. Par exemple, le pistolet de Catherine II dans le style rococo.
musée flottant
musée flottant
Sous-marin B-413. Lieu de divertissement - la ville de Kaliningrad. Depuis 20 ans, le sous-marin est en service de combat dans la flotte du Nord. Elle a voyagé à Cuba et en Guinée. Et même en temps de paix, l'équipage a réussi à obtenir le titre de "Excellent Ship".
Retraité depuis 2000. Soit dit en passant, en Russie, quatre sous-marins sont devenus des musées, tous ouverts au public. Mais le B-413 est le seul à avoir été conservé dans sa forme originale. Tout est pareil sur le navire : mécanismes, munitions, armes. Et les visiteurs du musée deviennent pour un temps des sous-mariniers. L'équipage fait de la plongée sous-marine virtuelle, mène une attaque à la torpille, fait face à un accident dans le compartiment.
Musée russe
Musée russe
La plus grande collection d'art russe au monde est le Musée russe, créé par décret impérial à la fin du XIXe siècle. L'exposition, située dans 5 palais de Saint-Pétersbourg, comprend des peintures dont les noms sont depuis longtemps devenus des noms familiers: "Le dernier jour de Pompéi", "Barge Haulers on the Volga", "The Ninth Wave". Au total, il y a plus de 400 000 pièces dans la collection. Malgré son statut sérieux, le musée est prêt pour les expérimentations, ce qui confirme la présence du plus jeune département des dernières tendances. Compléter l'image expositions insolites. Par exemple, fin 2013, Sylvester Stallone a exposé au Musée russe. L'acteur puise dans l'esprit de l'expressionnisme.
Fonds diamant
Fonds diamant
Une montagne de joyaux de valeur historique et artistique. La collection a commencé à être collectée par décret de Pierre I.
L'exposition la plus célèbre est la Grande Couronne Impériale. En un temps record, en seulement deux mois, les artisans ont serti 4 936 diamants et 75 perles en argent. Décoré la couronne avec un cristal rouge vif - spinelle. Symbole principal le pouvoir des monarques russes, pesant près de 2 kg, était placé sur la tête de tous les empereurs, à commencer par Catherine II. L'une des pièces les plus prestigieuses est le diamant Orlov, qui orne le sceptre de Catherine la Grande, acheté pour elle par le comte Orlov, le plus grand du Diamond Fund et l'un des plus chers au monde. Un diamant a été trouvé en Inde, où il est supposé avoir été l'œil du Bouddha.
Musée beaux-Arts nommé d'après A. S. Pouchkine
Le plus européen de Russie est le musée des beaux-arts Pouchkine. Au centre de Moscou, dans un bâtiment aux allures de temple antique, quelle que soit la salle, c'est une époque. "Cours" italiennes et grecques, une six millième collection d'expositions authentiques l'Egypte ancienne recueillies par le scientifique russe Vladimir Golenichchev lors de ses voyages et de ses fouilles. Le célèbre trésor de Troie, découvert par Heinrich Schliemann, est également conservé à Pushkinskoye. Enfant, l'archéologue allemand a lu l'Iliade d'Homère et a ensuite trouvé la ville couverte de légendes. Mais il ne sera pas possible d'obtenir une image complète de la collection Pushkinsky. En effet, sur 670 000 objets exposés, pas plus de 2% sont exposés.
Cours dans l'association "Mémoire"
"Musées du monde"
« Les moments lumineux prennent vie dans le musée
De la vie des générations précédentes"
Cible: - former les étudiants à la compréhension des musées du monde;
- créer les conditions pour la formation d'un sentiment de fierté dans leur patrie, la préservation de la mémoire de l'exploit de nos soldats dans la Grande Guerre patriotique.
Tâches: - approfondir les connaissances des écoliers sur l'histoire des musées dans le monde ;
Pour former la capacité de recevoir des informations provenant de diverses sources;
Développer l'intérêt des étudiants pour le passé historique de notre pays;les sentiments patriotiques et les qualités morales de l'individu.
Favoriser l'amour et le respect de son histoire petite patrie et tout le pays.
Formulaire de conduite :visite virtuelle et réelle des musées
Equipement et matériel :ordinateur, projecteur multimédia, présentation "Musées du Monde", "Musées de l'Antiquité", poèmes sur les musées, dictionnaire de V. Dahl et Dictionnaire encyclopédique, Clip vidéo.
Progression du cours.
Salut les gars, je suis très content de vous voir.
Aujourd'hui, nous allons résumer les résultats de l'année, et bien sûr nous allons apprendre quelque chose de nouveau, nous familiariser avec les musées de différents pays en faisant une visite virtuelle que vous avez préparée.
J'ai invité le chef le plus important de toutes les archives à nous rendre visite, à faire connaissance - l'archiviste.
- Les gars, dites-moi, qu'est-ce qu'un musée ?
(l'élève répond : lieux où sont entreposées des antiquités)
Julia, vous avez été chargée de trouver des définitions sur Internet pour la définition d'un musée.
(Julia lit)
Un musée est un temple dans lequel les monuments de la culture matérielle et spirituelle, créés dans différents pays, sont soigneusement rassemblés et conservés. étapes historiques développement de la société. Collections inestimables de peintures, objets d'intérieur et ménagers, sculptures, collections de pièces de monnaie, livres, monuments histoire naturelle est un patrimoine séculaire, dont la valeur ne fera que croître d'année en année, et une richesse qui appartient à toute l'humanité.
Et que sont les musées ?
(l'élève répond : les musées sont l'histoire locale, l'art)
Andrey avait pour tâche de trouver dans le dictionnaire quel genre de musées il y a.
(lit p. 327)
Archiviste, que pouvez-vous nous en dire ? Peut-être que nos informations ont besoin d'être clarifiées ?
Archiviste:
Les gars ont dit que tout allait bien, je vais juste clarifier un peu:
" Musée c'est une institution scientifique et de recherche qui stocke, étudie, expose et vulgarise les monuments de l'histoire, de la culture matérielle et spirituelle.
Types de musées : naturel - scientifique, tradition locale, mémorial, artistique et autres.
Cher archiviste, merci pour votre aide.
Alors les gars, récapitulons.(1 diapositive)
Les gars, chaque année le 18 mai, les gens célèbrent le professionnelvacance employés de tous musées du monde, dont des guides qui réalisent un énorme travail éducatif et pédagogique. Je vous félicite donc tous pour cette fête, qui était il y a 2 jours.
Et aujourd'hui, nous dédions notre événement à ces gardiens de la mémoire nationale qui aiment et honorent l'histoire de leur terre natale.
Elya et Eva ont trouvé des informations sur ces vacances pour nous.
Quelle est l'histoire de cette fête ?
(lire Elya)
Histoire journée internationale musées
La Journée internationale des musées est célébrée chaque année le 18 mai. L'histoire de la fête est étroitement liée à la création en 1946 du Conseil international des musées, qui a mis objectif principal apporter un soutien global aux activités des musées.
Des représentants de plus de 115 pays, dont l'URSS, ont immédiatement rejoint les travaux du Conseil. C'est à l'initiative de l'Union soviétique qu'une nouvelle fête professionnelle a été instituée en 1977 -Journée mondiale des travailleurs des musées. Les premières célébrations ont eu lieu en 1978. De nos jours, la fête est largement célébrée dans 150 pays à travers le monde. En effet, dans presque tous les états, il existe de nombreux musées qui constituent son trésor national.
Ce jour-là, les musées ouvrent leurs portes à tous, entièrement gratuitement et montrent joyeusement leurs salles d'exposition,Nouveau expositions,
dire, éclairer. L'ouverture de nouvelles expositions, des festivals sont programmés pour les vacances, des conférences thématiques, des excursions, des lectures scientifiques sont organisées dans les musées, cours spéciaux avec des enfants, des représentations muséales et théâtrales sont organisées.
À la fin des années 90. une tradition est apparue dans le cadre de la fête pour organiser un événement culturel spécial "Nuit des musées", cette nuit-là de nombreux musées ferment très tard ou travaillent toute la nuit. L'entrée aux musées est gratuite.
Merci et maintenantparlez-nous des traditions de cette fête.
(lu par Eve)
Traditions de la Journée internationale des musées
En l'honneur de la fête, les musées et les galeries du monde entier organisent des expositions thématiques, des expositions avec la participation de jeunes artistes, organisent des événements spéciaux pour les spécialistes et le grand public, des excursions pour les enfants des écoles et âge préscolaire. Lors d'une journée festive, de nombreuses galeries accueillent des conférences et des conférences de vulgarisation scientifique, dédié à développement des musées.
Avec le développement des technologies Internet, les chefs-d'œuvre de l'art mondial deviennent de plus en plus accessibles. un large éventail de personnes. Vous pouvez maintenant voir les meilleures collections du monde dans musées virtuels dont la popularité grandit de jour en jour. Nous avons également une telle visite virtuelle de notre Hall of Military Glory.
Merci les filles, nous avons beaucoup appris sur cette fête.
Chaque musée est unique à sa manière. Chacun garde et transmet aux générations futures des moments capturés du passé.
Habituellement, les expositions de musée sont exposées au public et celles qui ne rentrent pas dans l'exposition sont entreposées.
Intéressant, comment tout a commencé ?
Archiviste:
Les mecs,
Sans le passé, l'avenir ne peut être créé,
Chaque citoyen devrait le savoir
Nous sommes toujours attirés par l'histoire,
On vient aux musées comme aux siècles passés.
Diana et Alyona nous ont préparé des musées de l'antiquité
Les premières tentatives de collecte ont été réalisées dans les temples La Grèce ancienne lorsque des temples spéciaux ont été érigés pour plier des cadeaux. Ces temples étaient appelés "trésors".
D'énormes collections ont été rassemblées dans les anciens trésors grecs et les pyramides de l'Egypte ancienne. Ils sont considérés comme le prototype des musées modernes.
Depuis les temps anciens,de personnes il y avait un besoin de collecte.
Nous avons préparé une courte présentation sur les "Musées de l'Antiquité"
Présentation "Musées de l'Antiquité"
En Europe première La Kunstkamera est devenue une institution de type musée. Un peu plus tard - des concepts tels que galeries, "bureaux", "musées" ont commencé à apparaître.
Merci beaucoup.
Dans l'histoire de la formationMusées russesPierre Ier et Catherine II ont joué un rôle important. Ils étaient à l'origine de la création les collections les plus uniques qui devinrent plus tard des musées importance nationale– L'Ermitage et la Kunstkamera à Saint-Pétersbourg.
Archiviste : Les gars,
Toujours les gens du rivage des reliques,
Trésors des yeux des étrangers
Dans les églises, cathédrales et monastères,
Et il ne les connaissait qu'en paroles.
Mais Pierre le Grand a strictement ordonné
Pour que le peuple russe voie les trésors,
Et un musée a été ouvert à Saint-Pétersbourg
Devant tous les gens ordinaires.
Ce siècle a été remplacé par plus d'un siècle,
Mais tout ce qui a été créé par l'homme,
Maintenant stocké dans des musées à travers le pays
Les connaisseurs de l'antiquité.
Ils sont concentrés et stricts
Dans les laboratoires, les archives, comme des dieux,
Et le public est amical, intelligent,
Nous révélant les secrets de l'antiquité.
A la fin du XVII - début XVIII siècles, de nombreuses collections européennes deviennent disponibles pour les visites, cela a été le plus clairement observé en Allemagne, en Italie, en France.
O musées célèbres autour du monde, une visite virtuelle nous a été préparée par Ksenia et Kristina.
Nous avons préparé une présentation sur les "Musées du Monde"
(Afficher) Présentation "Musées du Monde"
Merci les filles, oui, ces musées sont connus dans le monde entier. Mais presque chaque localité dans n'importe quel pays a son propre musée d'histoire locale, qui contient des objets rares liés à son histoire et à ses étapes de développement.
Et nous avons un tel endroit, c'est un coin d'histoire locale, ou le "Hall of Military Glory", qui stockera l'histoire de nos ancêtres, l'histoire de la ferme, l'histoire du district de Veselovsky, l'histoire de notre pays .
Archiviste:
Musée et mémoire….
Chaque exposition
Raconte l'histoire de l'époque.
Le guide est calme, intelligent, strict,
Ce sera un plaisir de vous revoir ici.
En plus des expositions de l'antiquité
Le musée a une histoire
Elle ne regrettera pas de te dire
Après tout, nous avons tous besoin de connaître l'histoire.
Et maintenant de visites virtuelles Passons à la vraie tournée.
Cher archiviste, voici quelques mots sur la façon dont ces expositions sont apparues ici.
En 1963, un détachement d'éclaireurs a été organisé à l'école Kazachinskaya, qui a collecté des informations sur les soldats morts, sous la direction d'un professeur d'histoire Cherkasova L.I. Et en 1972, le musée historique et local de Kazachinsky "Battle Glory" a été créé. Il a existé dans le bâtiment de l'école pendant 43 ans, après la fermeture de l'école, ces précieuses expositions de musée ont trouvé leur nouvelle maison confortable dans notre centre culturel.
Archiviste: Merci Elena Viktorovna.
Ils viennent ici pour apprendre
L'art de réchauffer l'âme,
Pour garder les traditions vivantes
Chanter la bonté de la culture.
Et donc, dans cette salle il y a 4 expositions sur les sujets :
- "Histoire de notre ferme"
héros Révolution d'Octobre"E.P. Ognev"
Héros guerre civile"B.M. Doumenko"
Rubrique "Seconde Guerre mondiale"
Tout le monde a sur terre le coin le plus cher au cœur. Qu'il s'agisse d'une grande ville ou d'une petite colonie, d'un village, d'un village ou d'une petite ferme perdue dans les collines de la steppe, que la nature soit riche ou rare ici, peu importe. Mais, si ici pour la première fois nous avons senti le monde ensoleillé, nous avons connu les premières joies et les premières épreuves, si notre enfance sereine, et peut-être difficile s'est précipitée ici, la jeunesse s'est évanouie, ici nous avons fait les premiers pas dans une grande vie, voici notre maison, parents, amis , amis - pour nous ce coin est le plus cher. Et il est tout aussi vrai que l'amour de la patrie détermine l'amour de la patrie dans son ensemble ! Mais, ne connaissant pas le passé de notre Patrie, nous ne pourrons pas évaluer correctement le présent.
La ferme est cosaque, et auparavant elle s'appelait cosaque Khomutets - la plus ancienne de Manych.
P Les premières mentions de notre ferme se trouvent dans des documents d'archives dès 1699 - la ferme a donc déjà 317 ans.
Et maintenant plongeons dans l'histoire de la région du Don, chère à nos cœurs, et bien sûr, souvenons-nous des héros qui ont défendu notre terre.
((verset et vidéo sur la région de Don.))
(Alena Makarenko)
Écoutons maintenant nos guides.
(l'histoire des guides touristiques)
Gloire éternelle aux héros tombés dans les combats pour la liberté et l'indépendance de notre Patrie ! respect éternel et souvenir éternelà tous ceux qui ont survécu à ces terribles années !
De nombreuses années se sont écoulées depuis la fin de la guerre. Le temps a nivelé les tranchées, le grain pousse sur les champs des batailles passées, les villes et villages détruits par les nazis ont été reconstruits. Les traces de la guerre disparaissent de la surface de la Terre, mais son écho ne s'atténue toujours pas dans les âmes humaines.
(Fedya)
Nous, la jeune génération russe, nous souviendrons toujours Actes héroïques de notre peuple pendant la Grande Guerre patriotique.
Les noms des héros qui ont donné leur vie pour notre avenir resteront à jamais gravés dans nos cœurs.
Nous n'oublierons jamais ceux qui, sans épargner leur vie, ont gagné la liberté et le bonheur des générations futures.
Nous serons les dignes descendants de cette grande génération. Nous leur sommes reconnaissants pour cette victoire, pour nos vies paisibles, Nous promettons d'étudier dur pour être dignes de notre grande Patrie, notre peuple héroïque.
(Après la visite, les filles lisent de la poésie)
(Diane)
Dans notre hall souvent les visiteurs -
Chacun trouvera quelque chose d'important pour lui-même -
Écoliers, invités et juste parents,
Nous allons tout expliquer et montrer à tout le monde ici.
(Veille)
La mémoire est stockée ici sur les héros,
Ceux qui ont gagné la Grande Guerre.
Leurs ordres et trophées rappelleront
Les exploits qu'ils ont accomplis en l'honneur du pays.
(Nastya)
Expositions, concours et conférences,
Olympiques et rallyes divers,
Nous pensons que ce sera hors compétition
Tout le travail que nous avons fait.
(Ksyusha)
Nous protégeons assidûment le patrimoine de nos ancêtres,
Nous connaissons très bien l'histoire du village,
Chaque exposition du passé est une particule,
Une page jaunie d'autrefois.
(Kristina)
L'histoire, avec notre aide, prend vie chaque jour,
Souvent, nous ne sommes pas trop paresseux pour dire la même chose,
Les visiteurs nous écoutent toujours attentivement,
Nous recevons des informations sur le passé dans leur intégralité.
(Alyona)
Les musées stockent la mémoire matérielle,
Qui peut être touché doucement
Toucher légèrement les époques révolues,
Ancienne grandeur aux maigres miettes.
Le temps mène ici des excursions nocturnes,
Frappant très doucement, timide devant le passé.
Les années passent, les générations changent, les jeunes guides touristiques deviennent adultes. Comme l'expérience des années passées l'a montré, après avoir quitté l'école, d'anciens guides entrent dans des écoles militaires (Akubaev Iskander), des universités pédagogiques (comme moi et 2 de mes camarades de classe).Oui, les gars, j'étais aussi guide à l'école Kazachinsky.
Les musées sont notre histoire, ce sont les lieux où sont entreposées les choses les plus précieuses jamais inventées et créées par l'homme. Par conséquent, les musées doivent être plus proches de la société et pleinement ouverts à celle-ci.
Les gars préparaient des poèmes sur les musées, écoutons-les.
Je vais vous dire, dans le musée
Je suis toujours content de l'être !
J'ouvre la bouche et regarde
pour chaque exposition.
Ici l'esprit est insaisissable -
Souffle d'autrefois
Histoires d'innocents
Nous nous tenons en face.
Nous parcourons les couloirs,
Nous trouvons quelque chose de valeur
On ne sait pas grand chose ici.
C'est pourquoi c'est intéressant.
Pour que les choses ne vieillissent pas,
Pas une seule année
Exposez-les dans les musées
Et les gens les regardent.
Dans le silence des salles du musée
(Tout le monde devrait s'en souvenir)
Beaucoup exposé
Faits précieux de l'antiquité.
Patrimoine culturel et historique, -
Tout ce dont l'humanité est fière
Tout le meilleur depuis des siècles
Dans le silence des musées est soigneusement stocké,
C'est là que les gens trouvent l'inspiration.
Et obtenir beaucoup d'impressions
Des moments lumineux prennent vie ici
De la vie des générations précédentes.
Je veux souhaiter à notre époque de rapide
Les musées ne renoncent pas à leurs positions,
Qu'il y ait beaucoup de visiteurs dans les couloirs
Et de nouvelles expositions intéressantes !
Les musées sont notre vie, notre histoire, notre patrimoine et nos souvenirs... notre mémoire...
Les gars, je pense que vous conviendrez avec moi que le musée nous apprend à être plus gentils et plus justes. Et ils nous aideront à être comme ça" Règles d'or".
Je veux que vous non seulement les répétiez après moi, mais que vous y réfléchissiez et que vous le passiez dans votre âme.
Les voici:
- Prenez soin de votre dignité.
2. Prenez soin de la dignité d'autrui !
3. Le monde entier est un musée.
4. Ne soyez pas un vandale !
5. Honorez vos ancêtres !
6. Connais-toi toi-même !
7. Sachez pardonner !
8. Faites passer le bien autour de vous !
9. La culture donne le bonheur à une personne.
10. Soyez porteur de culture !
Archiviste :
Merci beaucoup pour l'invitation à assister à votre cours, ensemble nous préserverons la mémoire du passé pour nos descendants.
Merci les gars pour la préparation et le travail en classe.
Je vous présente les musées les plus célèbres et les plus grands du monde. Si vous êtes à proximité de ces musées, assurez-vous de le vérifier. Vous serez impressionné par ce que vous voyez.
En premier lieu d'une telle liste sera certainement le Louvre de Paris.
Sans aucun doute le musée le plus célèbre au monde, le Louvre était une forteresse médiévale et palais des rois de France avant de devenir un musée il y a deux siècles. Même la modernisation de la zone avec l'ajout pyramide de verre en son centre, rien n'enlève le charme historique du Palais du Louvre. Les collections du musée, qui vont de la naissance des grandes civilisations antiques à la première moitié du XIXe siècle, comptent parmi les plus remarquables de la planète. Vous trouverez ici les oeuvres les plus artistes célèbres dans l'histoire comme da Vinci et Rembrandt. L'attraction principale du Louvre est la Joconde de Léonard de Vinci.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
Ce gigantesque musée possède la plus grande collection de peintures au monde. C'est un endroit magnifique qui illumine l'histoire du monde de l'âge de pierre à nos jours, et particulièrement impressionnant est la salle dorée avec son incroyable pierres précieuses. Le musée de l'Ermitage est le plus visité de Russie. Il est idéalement situé le long du front de mer dans le centre de Saint-Pétersbourg. C'est un tout complexe du musée, qui comprend six bâtiments différents de conception architecturale unique. Sans aucun doute, Emitage est l'un des les plus grands musées monde, un point de repère exceptionnel de Saint-Pétersbourg.
British Museum à Londres.
Ici sont rassemblées des millions d'œuvres d'art du monde entier. Les galeries du British Museum sont consacrées à l'Égypte, la Grèce, la civilisation romaine, l'Asie, l'Afrique et l'Europe médiévale, retraçant l'histoire et la culture humaines. Il abrite le marbre du Parthénon qui ornait autrefois le Parthénon à Athènes. Le musée attire six millions de visiteurs chaque année. Si vous ne pouvez pas vous rendre au musée égyptien, vous pouvez voir ici la collection la plus vaste et la plus complète d'artefacts égyptiens anciens en dehors du Caire. Aussi impressionnant est le nouveau salle de lecture Musée anglais que vous pouvez voir sur la photo ci-dessous :
Musée égyptien du Caire.
Au Musée égyptien du Caire, vous trouverez la collection d'art égyptien la plus complète au monde. Parmi les milliers de trésors se trouvent également des expositions célèbres de la tombe de Toutankhamon. En 1835, le gouvernement égyptien a créé le "Service égyptien des trésors antiques" pour tenter d'arrêter le pillage. sites archéologiques et organiser une exposition des pièces collectées. Le musée égyptien a été construit en 1900 et abrite aujourd'hui plus de 120 000 objets de l'ère préhistorique à la période gréco-romaine, y compris les sculptures antiques du Sphinx. Si vous explorez les sites touristiques de l'Égypte, vous ne devriez pas manquer le musée égyptien du Caire.
Galerie des Officesà Florence
L'UNESCO estime que 60% des œuvres d'art les plus populaires au monde se trouvent en Italie, et plus de la moitié d'entre elles se trouvent à Florence. La Galerie des Offices à Florence vous étonnera profondément. C'est certainement l'une des plus belles collections de peintures et de sculptures de la planète, avec des œuvres datant de la Renaissance de maîtres tels que da Vinci, Raphaël, Michel-Ange, Rembrandt, Caravaggio et bien d'autres. L'une des principales attractions ici est la Naissance de Vénus Botticelli.
Musée d'art métropolitain de New York
Créé en 1870, le Metropolitan Museum of Art abrite plus de deux millions d'œuvres d'art du monde entier, de l'Antiquité aux temps modernes. Vous trouverez de tout, des peintures islamiques et européennes aux collections d'armes et d'armures. Bien qu'il existe de nombreux autres grands musées à New York, comme le Guggenheim, le Met est l'un des plus importants. C'est vraiment l'un des plus grands musées du monde.
Musée d'Étatà Amsterdam
Le Rijksmuseum est situé près du centre d'Amsterdam. C'est l'un des plus grands musées et mérite certainement une visite lors d'un voyage dans l'une des plus belles capitales européennes. Le musée surplombe l'un des canaux d'eau emblématiques d'Amsterdam, tandis que de l'autre côté se trouve une grande place panoramique avec une pelouse verdoyante et pittoresque. À l'intérieur, vous pourrez vous immerger pleinement dans l'art et l'histoire des Pays-Bas. Avec une collection de près d'un million de pièces, c'est l'endroit idéal pour se livrer aux chefs-d'œuvre inspirants de Rembrandt, Frans Hals et plus encore. Artistes néerlandais. En savoir plus à ce sujet dans la collection. meilleurs musées Amsterdam.
Musée du Vatican
L'impressionnant musée du Vatican contient 22 collections distinctes, allant de l'art étrusque et égyptien aux cartes et aux art religieux. Même si vous n'êtes pas religieux, vous serez toujours impressionné par la beauté et la splendeur du dôme de Michel-Ange et des colonnes en spirale du Bernin. Les valeurs fondamentales ici sont mises à jour La Chapelle Sixtine et les chambres de Raphaël.