Artistes de Crimée
Caractéristiques de la Crimée
La Crimée a été la dernière à faire partie de l'Ukraine soviétique. La péninsule de Crimée est originale. Elle se distingue par sa nature particulière et la composition de sa population. Sous l'URSS et maintenant la Crimée est une station thermale de toute l'Union. Vivre sur la péninsule de Crimée, en particulier sur la côte sud de la Crimée, était le rêve ultime d'un Soviétique.Influence de la Crimée sur les artistes
Il n'est pas surprenant que de nombreux artistes aient vécu et travaillé en Crimée. Après tout, la nature même de la péninsule de Crimée contribue à l'éveil la créativité. Le surf de la mer, les montagnes de Crimée, le pinceau lui-même demande un coup de main pour capturer le majestueux coucher de soleil sur la mer ou l'aube dans les montagnes enneigées.Artistes célèbres de Crimée et thèmes de leurs œuvres
L'artiste le plus célèbre qui a glorifié école d'art La Crimée au monde entier est Aivazovsky I.K. - un célèbre peintre de marine russe. Dans les œuvres de nombreux maîtres de la péninsule de Crimée, ce thème peut être retracé, ce qui n'est pas surprenant compte tenu de la proximité de la mer. Le grand Guerre patriotique, qui a laissé des cicatrices indélébiles à la surface de la péninsule et dans le cœur de ses habitants. Chaque pierre, chaque montagne de Crimée était l'objet d'une bataille acharnée. De nombreux maîtres de Crimée étaient des témoins oculaires ou même des participants à ces événements. Et bien sûr la nature généreuse de la Crimée. Repos, plages, enfants gambadant au bord de la mer - ce sont toutes des parcelles des maîtres de Crimée. Si vous aimez les œuvres remplies de soleil et de chaleur estivale, choisissez des peintures de maîtres de Crimée. Ils sont parfaits pour vous.La Crimée, par sa nature et sa beauté, a toujours attiré les gens d'art. C'étaient des artistes et des poètes, des metteurs en scène, des acteurs, des musiciens. Tout le monde est allé en Crimée pour se reposer et s'inspirer. Les paysages de la presqu'île les ravirent tous. L'article d'aujourd'hui concerne des artistes dont les peintures sont en quelque sorte liées à cet endroit étonnant.
Frédéric Gross. Le nom, qui a injustement tenté d'oublier. Maintenant, les œuvres de l'artiste allemand héréditaire né à Simferopol peuvent être vues dans la République de Crimée musée d'histoire locale. Peu d'œuvres sont parvenues jusqu'à nous.
Friedrich a décidé de parcourir toute la Crimée à la recherche d'endroits pittoresques et inaccessibles. Dans l'un des journaux, après un certain temps, ils écrivent: «Vivant au milieu d'une nature luxuriante, il a très tôt ressenti une attirance pour la peinture et s'est passionnément adonné à ce noble art. Il a passé quatre étés d'affilée sur la côte sud de la Crimée... Transférant sur papier tout ce qui frappait ses yeux, et rassemblant ainsi une riche collection des vues les plus pittoresques de la Crimée. Selon les rumeurs, il était soutenu par le mécène des arts de l'époque, le comte Vorontsov.
« Vue en Crimée sur la rivière Kacha », 1854 huile sur toile ; 39×48 ; coin inférieur droit N. Chernetsov 1854 » L'œuvre a été exposée à l'exposition « Art russe et ukrainien des XIXe et XXe siècles provenant de collections privées », tenue au Musée d'art russe de Kiev et publiée dans le catalogue d'exposition du même nom. Kyiv, 2003
Un peu plus tôt, alors que la Crimée venait de rejoindre la Russie. Des artistes tels que Ivanov M. M. (1748-1823), Alekseev F. Ya. (1753-1824) ont commencé à venir dans la péninsule. Le célèbre comte Vorontsov avait aussi un artiste Chernetsov N.G., qui a dessiné plus d'une centaine d'œuvres graphiques, dans lesquelles il a représenté des villes, des villages et d'autres structures architecturales importantes avec une précision documentaire.
Parmi les premiers, on peut également attribuer à l'artiste ukrainien Orlovsky V. D. (1824-1914). J'ai rencontré ses œuvres dans les salles du palais Vorontsov), Meshchersky A. I. (1834-1902), Krachkovsky I.E.(1854-1914) et député de Botkin (1839-1914).
italien Carlo Bossoli(1815-1884). Ses aquarelles et gouaches permettent de voir la Crimée à travers les yeux des contemporains de l'artiste, de s'imaginer à la place du découvreur de l'ancienne Taurida.
Voyageur par esprit et artiste de profession, Carlo a acquis une grande renommée de son vivant, non sans l'aide du comte Vorontsov.
L'artiste a vécu à Odessa et en Crimée, et au total il a passé 23 ans en Russie, mais succombant à la persuasion de sa mère âgée, il part pour sa patrie.
L'artiste le plus célèbre de la Crimée est probablement Aïvazovski Ivan Constantinovitch(1817-1900). L'artiste aimait sa terre natale. Il a voyagé partout. A écrit de nombreuses images. Par-dessus tout, il aimait la mer, c'est lui qui l'a le plus souvent représenté.
Dans ses nombreuses œuvres, il a chanté à la fois la beauté de la Crimée et son histoire héroïque. Peintures de bataille de l'artiste, telles que "Bataille de Chesme", " Bataille de Sinop"," Brigue "Mercure" attaqué par deux navires turcs" et d'autres sont désormais connus dans le monde entier. L'artiste a également visité Sébastopol assiégée (1854-1855), après quoi il a peint les tableaux "Le siège de Sébastopol", "La transition des troupes russes vers le côté nord", "La prise de Sébastopol", "L'amiral Nakhimov sur le bastion de Malakhov Kurgan, où il a été touché par une balle ennemie », « Lieu où l'amiral Kornilov a été mortellement blessé.
Maintenant, les peintures de l'artiste peuvent être vues à Feodosia dans la galerie d'art. Aivazovsky.
Chez le célèbre Russe peintre paysagiste Kuindzhi Arkhip Ivanovitch(1842-1910) il y avait une datcha en Crimée près de Kikeneiz (aujourd'hui le village d'Opolznevoe). Il venait souvent dans sa datcha, où il créait ses œuvres. Il a essayé de transmettre l'ambiance de la mer en eux, estimant que c'est la tâche la plus difficile pour un peintre. Arkhip Ivanovitch avait au moins étudiant talentueux— Constantin Bogaïevski.
Originaire de Feodosia (1872-1943). Aivazovsky lui-même a approuvé ses premières entreprises en peinture et l'a ensuite envoyé étudier avec l'artiste A. I. Fessler.
Pour moi, Bogaevsky est un grand maître qui a surpassé de nombreux artistes dans l'art de représenter les paysages de la Crimée montagneuse. Il aimait les paysages. Rivières sinueuses, montagnes, cascades, il a retranscrit tout cela dans ses peintures. Dans certaines de ses œuvres, il se réfère au passé de la Crimée, écrit les ruines de villes antiques, des monuments. Le tableau "Tavroski-fia" exprime le plus complètement et de manière intéressante l'idée de l'artiste du paysage historique de Crimée. en 1933, il reçut le titre d'ouvrier d'art honoré de la RSFSR.
Volochine Maximilien Alexandrovitch(1877-1932) a longtemps fait des paysages de Koktebel des œuvres d'art. L'artiste peint le même endroit en Crimée, trouvant à chaque fois quelque chose de nouveau. C'est un cas rare dans l'art russe.
Créant ses belles et chaleureuses aquarelles, Maximilien les signe souvent de lignes poétiques, approfondissant sa compréhension du paysage. Les peintures de Voloshin peuvent être vues au musée Feodosia. Aivazovsky, où sont également présentées les œuvres des artistes Fessler A.I. Latri M.P., Lagorio L.f., Magdesian E.Ya., Krainev V.V., Barsamova N. S. et autres.
Il a également vécu sur la péninsule pendant un certain temps. Vasiliev Fedor Alexandrovitch(1850-1873) dans la ville de Yalta. Il ne s'est pas habitué couleurs vives La Crimée, c'est arrivé progressivement. Le dernier paysage de Vasiliev était "Dans les montagnes de Crimée".
Est venu en Crimée seulement deux fois Lévitan Isaac Ilitch(1860-1900). Au cours de ces voyages, il a créé une série de croquis qui traduisent l'ambiance et l'originalité du paysage de Crimée.
Korovine Konstantin Alexeïevitch(1861-1939) La Crimée éblouit par l'éclat de ses couleurs et ses couleurs festives. L'artiste peint des paysages de Sébastopol, Gurzuf, Yalta, etc.
En 1910, à Gurzuf, il a construit un atelier-datcha, et en 1947, il est devenu la Maison de la créativité. Korovine, où les artistes alliés sont allés se reposer et travailler.
Le thème de la péninsule de Crimée est fermement ancré dans la créativité Kouprine Alexandre Vassilievitch(1880-1960). L'artiste a visité de nombreuses villes de la Crimée côtière, peint les rues de Bakhchisaray, les montagnes, les monuments historiques. Son premier travail est considéré comme "Deer Mountain".
Rubo Franz Alexeïevitch(1856-1928) a créé une immense toile (115 × 4 m) d'un panorama dédié à la première défense de Sébastopol. Cette toile montre l'un des événements de la défense 349, reflet de l'assaut du 6 juin 1855. L'artiste a peint de nombreux croquis et la toile elle-même a été peinte à Munich.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, une partie de la toile a été détruite et elle a été restaurée par 17 artistes soviétiques sous la direction de V. N. Yakovlev, puis de P. P. Sokolov-Skalk.
En 1959, l'ouverture du Diarama "Assaut sur la montagne Sapun le 7 mai 1944" a eu lieu à Sébastopol. La toile a été peinte peintres de bataille Marchenko G.I., Maltsev P.T., Prisekin N.S. . Certains des participants à l'assaut ont été dessinés avec une ressemblance de portrait.
Maître exceptionnel de la peinture de bataille Samokish Nikolay Semyonovich(1860-1944) était un élève de Franz Roubaud. Il a vécu d'abord à Evpatoria, puis à Simferopol.
"Transition de l'Armée rouge à travers le Sivash" (1935) est meilleur travail L'artiste recrée l'élan révolutionnaire des soldats de notre armée, leur héroïsme de masse.
À Simferopol, Samokish a créé un studio et dirigé son travail. Simferopol porte son nom école d'art.
Avant le début de la guerre à Sébastopol Alexandrovitch Deineka(1899-1969) réalise de nombreux croquis, aquarelles et son propre peinture célèbre"Les futurs pilotes".
Les œuvres de tous ces maîtres nous ont laissé un morceau du passé, pour que nous sachions à quoi ressemblait la Crimée avant nous...
Je commencerai par dire quelques mots sur moi et sur les artistes que je représente, dont les tableaux sont dignes de décorer les intérieurs les plus sophistiqués.
J'ornerai les dessinateurs qui aideront à trouver des acheteurs pour les tableaux
Aussi, je recherche un partenaire-sponsor pour une exposition à grande échelle de Crimée.
Alors!
Au cours des quatre dernières années, j'ai fait la promotion professionnelle de plusieurs des meilleurs artistes contemporains de la Crimée à Moscou.Pendant ce temps, avec ma participation, une quinzaine d'expositions significatives ont eu lieu dans les meilleurs espaces qui m'étaient accessibles :
Maison Centrale des Artistes (environ 10 expositions).
Maison russo-allemande avec le soutien de l'ambassade d'Allemagne et de l'Union internationale culture allemande.
Maison de vente aux enchères Sovkom.
De plus, des articles ont été écrits par d'importants critiques d'art, des ventes aux enchères ont eu lieu, des sites Web ont été créés.
À Moscou, j'ai environ deux cents œuvres bien conçues (peintures, dessins et photographies), une quantité suffisante pour organiser des événements d'exposition. Récemment, j'ai également collaboré avec la fondation de V.N. Naugolny, un architecte et un photographe unique qui a pris ses photographies panoramiques depuis un deltaplane, une montgolfière et un avion.
Exposition d'artistes de Crimée, tenue à ce moment constituera une excellente occasion d'information pour les médias, et sera également un élément important dans la formation de l'image de l'entreprise, sous les auspices de laquelle il se tiendra.
Quelques mots sur quelques-uns des artistes que je représente.
1. Hugo Wilhelmovich Schaufler est né en 1928 à Marksstadt (République allemande de la Volga).
Professeur agrégé, puis - Professeur, Chef du Département d'Architecture UPI. A Moscou, il a soutenu sa thèse de doctorat, puis une thèse de doctorat (en Allemagne), a reçu la médaille "For Valiant Labor", Hugo Schaufler est devenu le premier lauréat du prix de l'académicien Peter Pallas - pour sa contribution au développement de la culture allemande en Crimée.
Hugo Vilhelmovich est membre de l'Union des architectes de Russie, membre de l'Union des artistes de Crimée et d'Ukraine, membre de l'Académie des Allemands russes de Crimée, docteur en architecture, lauréat du Conseil des ministres de l'URSS.
Il a 40 projets achevés dans l'Oural, la Sibérie occidentale, la Crimée, plus de 100 travaux scientifiques dans le domaine de l'architecture. vie créative Hugo Wilhelmovich a dirigé plus de 40 (!) expositions d'art en Allemagne, en Russie, en Crimée et en Bulgarie. J'ai organisé des expositions de G. Schaufler à la Maison russo-allemande et à la Maison centrale des artistes.
2. Artyom Puchkov - le meilleur élève de G. Shaufler, vit et travaille à Sébastopol. En 1988, il est diplômé de l'école d'art de Crimée du nom de Samokish, a étudié au studio d'art de G.V. société géographique. Voyages créatifs en Inde, Pakistan, Tibet-Himalaya, Israël. Le seul artiste contemporain à avoir voyagé à travers le Tibet, suivant les traces de Roerich au Tibet. Maintenant Artyom est revenu d'un voyage créatif en Israël et nous préparons sa nouvelle exposition. J'ai également organisé plusieurs expositions d'A. Puchkov à la Maison centrale des artistes, Maison de vente aux enchères Sovkom et d'autres lieux moins importants. Site Web : http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=1&tc=1
3. Yuri Laptev Né à Petropavlovsk en 1962, diplômé du Crimean Art College. Samokish - 1986, vit en Crimée, Simferopol depuis l'enfance. Les œuvres de l'artiste se trouvent dans des collections privées du monde entier. J'ai organisé plusieurs expositions à la Maison centrale des artistes avec la participation d'œuvres de Y. Laptev, dont l'une est personnelle.
4. Irina Zaitseva, l'artiste originale la plus intéressante, dont les œuvres font partie de collections dans de nombreux pays du monde. Vit et travaille à Simferopol. J'ai organisé plusieurs expositions d'I. Zaitseva à la Maison centrale des artistes, dont une personnelle. Site Web : http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=3&tc=1
Sur mon site Web, il y a aussi des reportages vidéo sur certaines des expositions que j'ai organisées : http://art-crimea.ru/index.php?m=via&lang=ru
De plus, j'ai organisé des expositions d'autres Artistes de Crimée et j'ai leurs œuvres à disposition, je n'ai indiqué ici que quelques auteurs. Peut-être que l'exposition peut être programmée pour coïncider avec la tenue de tout événement lié à la Crimée.
La Crimée par sa nature et sa beauté
toujours attiré les gens
art. Ils étaient artistes et
poètes, metteurs en scène, acteurs,
les musiciens. Tout le monde est allé en Crimée
repos et inspiration. paysages
les presqu'îles les ravissaient tous.
L'article d'aujourd'hui concerne les artistes dont
la peinture est d'une manière ou d'une autre liée à
cet endroit incroyable.
Art de la péninsule
formé sous l'influence
plusieurs cultures, mais en même temps
indépendant et un peu fermé.
Scythes, Tauriens, Cimmériens,
Génois, Tatars, Arméniens, Slaves -
tous les peuples habitant la Crimée
apporté avec eux le meilleur
l'a tissé dans un tapis commun
l'artisanat,
architecture et art plus tard
pictural
en XX. La plupart des professeurs de l'Académie impériale des arts et
L'Institut de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou a travaillé en Crimée. À
musées de Moscou et de Saint-Pétersbourg, et plus tard dans les musées de Crimée, ont rassemblé des croquis,
natures mortes, peintures de paysage et de staffage, dessins ethnographiques
les meilleurs représentants des beaux-arts domestiques :
F. Vasiliev, I. Krachkovsky, A. Meshchersky, A. Bogolyubov, I. Levitan,
A. Kuindzhi, I. Shishkin, K. Korovin, V. Serov, V. Surikov, V. Polenov,
P. Konchalovsky et autres. Mikhaïl Matveïevitch Ivanov (1748-1823)
À fin XVIII siècle, l'artiste russe a été le premier à ouvrir la voie à Stary Krym
Mikhail Matveevitch Ivanov. En janvier 1780, lui, alors déjà académicien de la peinture,
envoyé au gouverneur des provinces du sud de la Russie, le prince Potemkine, pour
des images de "villes et curiosités des terres nouvellement annexées", et
également les domaines pour lesquels la Russie se battait encore. Ivanov a été inscrit au siège
Potemkine et a même reçu le grade de Premier Major. En 1783, Ivanov a peint des vues
Ancienne Crimée. Dix aquarelles de cet artiste, consacrées à l'ancienne Crimée et
ses environs, sont maintenant conservés au Musée russe de Saint-Pétersbourg. Ivan Constantinovitch Aïvazovski (1817-1900).
Enfant, Ivan Aivazovsky est tombé amoureux des mers de Crimée
côte. Son imagination orageuse et romantique dessinait la nuit
tempêtes, étendues d'eau sans fin et la lutte des gens avec une rage
élément. Ces images vives se reflètent dans l'œuvre de toute sa vie.
Aivazovsky est devenu le seul artiste de l'école russe qui a consacré
tout son extraordinaire talent de peintre de marines. Pour ma longue
vie Ivan Konstantinovich Aivazovsky a créé environ 6 mille
œuvres. Carlo Bossoli (1815-1884)
Faut-il s'étonner que la romantique Taurida se soit avérée si attirante pour
artistes qui nous ont apporté des images visuelles qui sont en accord, et parfois même plus
brillant que descriptions littéraires. Une place digne dans une galaxie brillante
des noms renommés sont occupés par l'Italien Carlo Bossoli (1815-1884). Sa créativité
imprégné de l'atmosphère lumineuse et festive du Sud, vous permet de voir la Crimée à travers les yeux
contemporains célèbres de l'artiste, pour se sentir comme un découvreur de
légendes du pays de Tauride. Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - peintre et graphiste, connu sous le nom
maître du "paysage fantastique". Il est né et a vécu presque toute sa vie à Feodosia.
Il a catégoriquement refusé d'étudier avec Aivazovsky, car. il n'était pas attiré par la vue sur la mer, mais
l'histoire de l'ancienne Cimmérie. En 1891, il entre à l'Académie des Arts et étudie
dans l'atelier du peintre paysagiste Arkhip Kuindzhi, qu'il n'imite pas non plus. Volochine (Kirienko-Volochine) Maximilien Aleksandrovitch (1877 - 1932), poète,
critique, essayiste, artiste. Né le 16 mai (28 n.s.) à Kyiv. Commence à étudier à
gymnase de Moscou et termine le cours de gymnase à Feodosia. En 1927
une exposition de paysages de Volochine organisée par l'État
l'Académie des sciences artistiques (avec un catalogue imprimé), qui fut la dernière
L'apparition de Volochine sur la scène publique. Kouprine Alexandre Vassilievitch (1880-1960)
Né à Borisoglebsk (province de Voronej) le 10 (22) mars 1880 dans la famille
prof école du comté. Il a étudié aux cours de dessin du soir de Voronezh.
Puis il étudie à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture (1906-1910). Sujet
la péninsule de Crimée densément peuplée dans l'œuvre de Kuprin A.V. (1880-1960).
L'artiste a visité de nombreuses villes de la Crimée côtière, peint les rues de Bakhchisaray,
montagnes, monuments de l'histoire. Son premier travail est considéré comme "Deer Mountain". Vassili Ivanovitch Sourikov (1848-1916).
Né le 12 janvier 1848 à Krasnoïarsk. Le professeur d'école N.V. Grebnev lui a donné
premiers cours de peinture. Recevoir une formation artistique complète
Sourikov part pour Saint-Pétersbourg. Là, en 1869, il entre à l'Académie
arts. La Crimée bénie est devenue divine pour Vasily Ivanovich
découverte, délice inextinguible et ... "chant du cygne". Il l'a peint
joie et laissé à la postérité. Il a ouvert terre antique Tauris en 1907. Konstantin Alexeïevitch Korovine (1861-1939).
Konstantin Alekseevich Korovin est né le 23 novembre 1861. Quatorze ans
il entre au département d'architecture de l'École de peinture de Moscou.
Konstantin Korovin aimait la Crimée, et Gurzuf aimait le plus la Crimée. Vassili Dmitrievitch
Polénov (1844-1927).
Né le 1 juin 1844
Saint-Pétersbourg. C'est russe
artiste, maître de l'histoire,
paysage et genre
peinture, professeur.
En septembre 1887
V.D. Polenov a écrit à sa femme de
Yalta : « Plus je marche
les environs de Yalta, c'est tout
apprécier davantage les croquis
Lévitan. Ni Aivazovsky ni
Lagorio, ni Chichkine ni
Myasoyedov n'a pas donné un tel
vrai et typique
images de Crimée
Lévitan".
"Chevalier de Beauté"
Polenova V.D. contemporains. Isaac Ilitch Lévitan (1860-1900). Né le 30 août 1860 à
petite ville lituanienne de Kybarty, province de Kovno.
Au printemps de 1886, Levitan se rendit en Crimée pour se reposer et corriger le tremblement
santé. Il a visité Yalta, Massandra, Alupka, Simeiz, Bakhchisarai.
La nature sensuelle de Crimée a frappé Levitan, il a écrit avec enthousiasme à un ami
A Anton Tchekhov de Yalta : « Comme c'est beau ici ! Imaginez maintenant un lumineux
verdure, ciel bleu, et quel ciel ! C'est là que réside la beauté éternelle ! Vasnetsov Apollinaire Mikhaïlovitch (1856 - 1933)
Apollinary Mikhailovich Vasnetsov - peintre paysagiste, décorateur de théâtre.
Né dans le village de Ryabovo, province de Viatka, dans la famille d'un prêtre. A étudié la peinture avec
V.M. Vasnetsov - frère aîné.
En 1885-1886, Apollinaire Mikhaïlovitch entreprit un voyage à travers
Russie. Il a visité l'Ukraine et la Crimée. Serov Valentin Alexandrovitch (1865-1911)
Né dans la famille d'un compositeur et pianiste. Portraitiste. A étudié avec I.E. Répine,
puis entre à l'Académie des Arts.
En 1880, Ilya Repine se rendit en Crimée pour
recueillir du matériel pour la toile monumentale "Cosaques". Shadrine Alexandre Petrovitch.
Shadrin Alexander Petrovitch est né le 19 avril 1942 dans le village de Karaidel,
Bachkirie, Russie.
À la fin lycée a étudié à l'école d'art de Krasnoïarsk
leur. V. Surikov, où il a acquis ses premières compétences sérieuses en dessin et en peinture.
Le service dans la marine en 1961-1965 l'a amené à Sébastopol, avec qui
l'artiste a lié son destin futur.
La nature de la Crimée a servi de source d'inspiration créative à de nombreux maîtres des beaux-arts. Il semble qu'aucun des artistes qui y sont passés, du XVIIIe siècle à nos jours, ne soit resté indifférent à la beauté particulière du « pays du midi ». Par exemple, la beauté gourzouf. L'exotisme du sud, combiné au pathétique de l'étendue steppique des plaines occidentales et au pathos solennellement sévère de la chaîne de montagnes de la côte orientale, présente un panorama vraiment grandiose.
Chacun des artistes travaillant dans Crimée , a réussi à voir en lui quelque chose qui lui est propre, chéri, qui a trouvé une réponse dans l'âme. Les œuvres de ces auteurs sont devenues une sorte de «pont» reliant le spectateur au paysage de Crimée, parfois totalement inconnu pour lui, mais éveillant en lui des sentiments et des expériences associés au pouvoir indestructible de l'amour de l'homme pour la nature.
Pour certains peintres paysagistes, le travail en Crimée était de nature épisodique, mais le travail de trois qui ont vécu ou peint systématiquement ici pendant longtemps, la nature de Crimée a eu l'impact le plus direct et le plus profond.
Après l'annexion de la péninsule de Crimée à l'État russe en 1783, les artistes se sont précipités ici pour capturer les paysages inhabituels du sud et les vues des villes de construction intensive.
En 1820, A.S. visita les magnifiques côtes de Taurida. Pouchkine, qui a chanté avec enthousiasme la nature de ces lieux dans ses œuvres poétiques. Dans les années 1820, le poète polonais Adam Mickiewicz a voyagé ici, créant un merveilleux cycle poétique "Crimean Sonnets". Cela a suscité un intérêt encore plus grand pour la Crimée parmi les artistes.
Au XIXe siècle, des représentants de divers directions artistiques, et la nature de Crimée ont reçu une réflexion très diversifiée dans leur travail.
I.A. Meshchersky a réussi à exprimer de manière vivante le début romantique de son paysage de Crimée. État spectaculaire ciel bleu sur fond de rochers, il est véhiculé dans des couleurs chaudes accompagnées de vieux peupliers dont les cimes sont illuminées par la lumière du soleil.
"Paysage de Crimée" I. Chichkine
Le plus grand représentant du paysage réaliste russe I.I. Chichkine, qui a visité Yalta en 1879, l'aspect inhabituel de la zone montagneuse incite à la création d'une série de dessins et de gravures. Dans le tableau "Paysage de Crimée", il a magistralement représenté un chemin forestier menant à la maison, parmi des arbres de Crimée centenaires.
Un maître bien connu des effets d'éclairage dans la peinture A.I. Kuindzhi acquit en 1886 un petit terrain dans la région de Simeiz. Ici, en été, il peint des croquis, essayant de capturer le jeu fantaisiste des couleurs sur une eau agitée, pour transmettre le soleil ou le clair de lune. Laconiquement peint son paysage "Nuage".
L'auteur a habilement dépeint le moment où la lumière rose pâle soleil levant forme des cumulus sur la bande bleue de la mer. L'étude "Mer" est extrêmement généralisée. Mer calme et douce et appels à plonger dans l'eau du matin.
De nombreuses peintures étonnantes ont été peintes en Crimée par le maître I.K. Aivozovsky. Cela n'a aucun sens d'exposer ses chefs-d'œuvre ici encore et encore. Il convient de noter ses étudiants, qui se sont tournés vers les thèmes et les méthodes artistiques traditionnels du vénérable artiste et ont en même temps montré leur individualité créative. Il s'agit notamment de l'artiste A.I. Fessler, qui a vécu à Feodosia pendant plus de cinquante ans. Il est l'auteur de nombreuses vues profondément poétiques des villes côtières de Crimée.
I.A. Fresler. "Gourzouf".
Dans le tableau "Gurzuf", il recourt à la romantisation de l'image du paysage dans l'esprit de la peinture d'Aivozovsky. Toutes les composantes du paysage servent à exprimer le petit matin. Le style d'écriture de l'artiste est net, avec des contrastes de couleurs vives, transmet bien l'ambiance de cette ville confortable à vol d'oiseau.
Un autre natif de Feodosia, L.F. Lagorio a constamment vécu à Saint-Pétersbourg, mais a visité sa patrie presque chaque année. Il a chanté avec enthousiasme dans ses marinas la beauté de la côte de la mer Noire, y compris Gurzuf.
L'artiste E.Ya. Magdesyan a cherché à souligner la diversité des motifs de Crimée dans ses peintures. Dans son " Paysage marin La solidité âpre des rochers est parfaitement restituée sur fond de mouvement agité des vagues. Les tons bleus et bleus de cette toile reproduisent la transparence particulière de l'air et l'instabilité d'une eau légère à la teinte verdâtre.
"Paysage marin"
Officier de marine A.V. Ganzen enfant, dans la maison de son grand-père I.K. Aivozovsky, imbu d'amour pour l'art et aimait beaucoup la peinture marine. Dans les paysages de Crimée, il a révélé la grandeur de l'élément marin, tout en conservant la subtilité remarquable de l'aspect naturel et en introduisant image artistique coloration lyrique.
"Lune se lève"
Artiste K.F. Bogaevsky est également né et a vécu à Feodosia. Sa première rencontre avec l'art a eu lieu dans l'atelier d'Aivozovsky et, en 1897, il est diplômé de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg, où il a étudié avec Kuindzhi. "Peu importe combien j'ai écrit des images sur le ciel de Crimée, les montagnes, la mer, la nature de Crimée m'a donné de plus en plus de nouveaux thèmes pour mes œuvres", a déclaré Bogaevsky. Voici ses peintures "Old Crimea", "Feodosia", "Soirée au bord de la mer" et le paysage de Crimée. Le dernier, "Crimean View", à mon avis, est un chef-d'œuvre complet du jeu des couleurs et des couleurs.
"Ancienne Crimée"
"Féodosie"
"Soirée au bord de la mer"
"Vue de Crimée"
L'ancienne Cimmérie a servi de source de créativité pour le contemporain, poète et artiste de Bogaevsky, M.A. Volochine. Chacune de ses œuvres est résolue dans une certaine touche de couleur, exprimant de manière expressive la nature du motif représenté. Et dans chacun d'eux, dans le rythme fluide des lignes et des taches de couleur, l'auteur donne au spectateur la possibilité de ressentir le monde de beauté que la nature offre à l'homme. Son œuvre « Dans les environs de Koktebel » est caractéristique.
Autour de Koktebel
Académicien de la peinture de bataille N.S. Samokish en Période soviétique créativité vécue à Simferopol. En 1917-1921, alors qu'il suivait un traitement à Evpatoria, il peint avec enthousiasme des cours confortables ombragées par des feuilles d'arbres, des places de marché, de vieilles demeures et des chalets d'été. Dans ces esquisses, le brillant don pictural de l'artiste se révèle. Dans son œuvre «Soirée en Crimée», il a habilement représenté l'illumination de la vie paysanne, une riche palette de couleurs bleues, jaunes, blanches et vertes.
"Soirée en Crimée"
Les paysages de Crimée de K.A. Korovine, un éminent représentant de l'Union des artistes russes de Moscou. En 1911, il construisit un atelier de datcha à Gurzuf, où il aimait écrire de belles vues sur les montagnes de la côte sud et la mer directement depuis le balcon. Korovin a subtilement ressenti la nature, le jeu éternel de la lumière et de l'ombre, donnant à tout l'environnement une sensation d'inquiétude, de mobilité. Son tableau "Gurzuf" le confirme.
La sonorité de la palette de couleurs de la nature de Crimée est révélée par Korovine dans son prochain paysage. Il y a une dynamique orageuse de couleurs, de vie, de soleil éclatant. Ceci a été réalisé par le style de peinture impressionniste virtuose, que le maître utilise dans son travail.
"Balcon en Crimée"
Paysage comme genre indépendant, occupe une place de choix dans beaux-Arts. Il permet aux artisans travaillant dans ce domaine de créer une image artistique de leur terre natale avec une grande expressivité émotionnelle.
Voici les oeuvres d'artistes talentueux différentes époques et des générations, qui forment la base des collections de peintures et de dessins dans musées d'art et galeries d'art Simferopol, Feodosia, Sébastopol et Alupka.