Každý, kto miluje ruskú maľbu, musel byť v Ruskom múzeu v Petrohrade (otvorené v roku 1897). Samozrejme mať. Ale v Ruskom múzeu sú uložené hlavné majstrovské diela takých umelcov ako Repin, Bryullov, Aivazovsky.
Ak si spomenieme na Bryullova, okamžite nám napadne jeho majstrovské dielo Posledný deň Pompejí. Ak ide o Repina, v mojej hlave sa objaví obrázok „Dopravcovia člnov na Volge“. Ak si spomenieme na Aivazovského, spomenieme si aj na Deviatu vlnu.
A to nie je limit. „Noc na Dnepri“ a „Obchodník“. Tieto ikonické obrazy od Kuindzhiho a Kustodieva sú tiež v Ruskom múzeu.
Každý sprievodca vám tieto diela ukáže. Áno, a vy sami okolo nich pravdepodobne neprejdete. Takže musím len povedať o týchto majstrovských dielach.
Pridávam pár mojich obľúbených, aj keď nie najviac „prehnaných“ („Akhmatova“ od Altmana a „Posledná večera“ od Ge).
1. Bryullov. Posledný deň Pompejí. 1833
Karl Bryullov. Posledný deň Pompejí. 1833 Štátne ruské múzeum 4 roky prípravy. Ďalší 1 rok nepretržitej práce s farbami a štetcami. Pár mdlob v dielni. A tu je výsledok – 30 metrov štvorcových, ktoré zobrazujú posledné minúty života obyvateľov Pompejí (v 19. storočí bol názov mesta ženský).
Pre Bryullov nebolo všetko márne. Myslím, že na svete nebolo takého umelca, ktorého obraz, čo i len jeden, by vyvolal taký rozruch.
Do výstavy vtrhli davy ľudí, aby videli majstrovské dielo. Bryullov doslova nosil na rukách. Bol pokrstený ako oživený. A Nicholas I poctil umelca osobným publikom.
Čo tak zasiahlo Bryullovových súčasníkov? A ani teraz nenechá diváka ľahostajným.
Vidíme veľmi tragický moment. O pár minút budú všetci títo ľudia mŕtvi. Ale to nás nevyradí. Pretože nás fascinuje... Krása.
Krása ľudí. Krása ničenia. Krása katastrofy.
Pozrite sa, aké je všetko harmonické. Červená horúca obloha sa hodí k červenému oblečeniu dievčat vpravo a vľavo. A ako efektívne padnú dve sochy pod úderom blesku. Nehovorím o vyšportovanej postave muža na vzpínajúcom sa koni.
Na jednej strane je obraz o skutočnej katastrofe. Bryullov skopíroval pózy ľudí od tých, ktorí zomreli v Pompejách. Ulica je tiež skutočná, stále ju vidno v meste očistenú od popola.
Ale krása postáv to vyzerá staroveký mýtus. Akoby sa krásni bohovia hnevali na krásnych ľudí. A nie sme takí smutní.
2. Aivazovský. Deviata šachta. 1850
Ivan Ajvazovský. Deviata šachta. 221 x 332 cm, 1850 Ruské múzeum, Petrohrad. wikipedia.orgToto je najznámejší obraz Aivazovského. Čo vedia aj ľudia, ktorí majú k umeniu ďaleko. Prečo je taká slávna?
Ľudí vždy fascinuje boj človeka so živlami. Najlepšie so šťastným koncom.
Toho je na obrázku viac než dosť. Nikde nie je dojímavejšie. Šesť preživších sa zúfalo drží stožiara. Neďaleko sa valí veľká vlna, deviata vlna. Ďalší ju nasleduje. Ľudí čaká dlhý a hrozný boj o život.
Ale už svitá. Slnko prenikajúce cez roztrhané mraky je nádejou na záchranu.
Prvok Aivazovského, rovnako ako prvok Bryullov, je úžasne krásny. Samozrejme, námorníci nie sú milí. Nemôžeme však neobdivovať priehľadné vlny, odrazy slnka a orgovánovú oblohu.
Preto tento obrázok vytvára rovnaký efekt ako predchádzajúce majstrovské dielo. Krása a dráma v jednej fľaši.
3. Ge. Posledná večera. 1863
Nicholas Ge. Posledná večera. 283 x 382 cm, 1863 Štátne ruské múzeum. Tanais.info Dve predchádzajúce majstrovské diela Bryullova a Aivazovského boli verejnosťou prijaté s nadšením. S Geovým majstrovským dielom však bolo všetko komplikovanejšie. Dostojevskij ju nemal rád napr. Zdala sa byť príliš pri zemi.
Najviac však boli nespokojní duchovní. Podarilo sa im dokonca dosiahnuť zákaz výroby reprodukcií. To znamená, že široká verejnosť to nemohla vidieť. Až do roku 1916!
Prečo taká zmiešaná reakcia na obrázok?
Spomeňte si, ako bola zobrazená Posledná večera pred Ge. Najmenej . Stôl, pri ktorom sedí a jedia Kristus a 12 apoštolov. Medzi nimi aj Judáš.
Nikolai Ge je iný. Ježiš si ľahne. Čo je presne to isté ako Biblia. Židia takto prijímali jedlo pred 2000 rokmi orientálnym spôsobom.
Kristus už vyslovil svoju hroznú predpoveď, že ho jeden z učeníkov zradí. Už vie, že to bude Judáš. A žiada ho, aby bezodkladne urobil to, čo naplánoval. Judáš odchádza.
A práve pri dverách sa nám zdá, že naňho narazíme. Oblieka si plášť, aby odišiel do tmy. Doslova aj obrazne. Jeho tvár je takmer neviditeľná. A jeho zlovestný tieň padá na zvyšok.
Na rozdiel od Bryullova a Aivazovského sú tu komplexnejšie emócie. Ježiš hlboko, ale pokorne prežíva učeníkovu zradu.
Peter je pobúrený. Má horúcu povahu, vyskočil a zmätene hľadí za Judášom. John nemôže uveriť tomu, čo sa deje. Je ako dieťa, ktoré sa prvýkrát stretne s nespravodlivosťou.
A apoštolov je menej ako dvanásť. Pre Ge zrejme nebolo také dôležité, aby sa zmestil každému. Pre cirkev to bolo podstatné. Preto tá cenzúra.
Otestujte sa: urobte si online kvíz
4. Repin. Nákladné člny na Volge. 1870-1873
Ivan Repin. Nákladné člny na Volge. 131,5 x 281 cm, 1870-1873 Štátne ruské múzeum. wikipedia.org Ilya Repin prvýkrát videl nákladných člnov na Nive. A ich mizerný vzhľad, najmä na rozdiel od dovolenkárov v blízkosti letných obyvateľov, ho natoľko zarazil, že rozhodnutie namaľovať obraz okamžite dozrelo.
Repin nenapísal dobre upravených letných obyvateľov. Ale kontrast je na obrázku stále prítomný. Špinavé handry nákladných člnov kontrastujú s idylickou krajinou.
Možno to pre 19. storočie nevyzeralo tak vzdorovito. Ale pre moderného človeka sa tento druh pracovníkov zdá deprimujúci.
Okrem toho Repin zobrazil v pozadí parník. Ktorý by sa dal použiť ako remorkér, aby netrápil ľudí.
V skutočnosti nákladní dopravcovia neboli takí chudobní. Boli dobre najedení, po večeri ich vždy nechali spať. A počas sezóny zarobili toľko, že v zime sa mohli živiť aj bez práce.
Repin vzal na obrázok plátno silne horizontálne pretiahnuté. A vybral si správny uhol. Blížiaci sa k nám člnkári, no zároveň sa navzájom neblokujú. Môžeme ľahko zvážiť každú z nich.
A najdôležitejší nákladný čln s tvárou mudrca. A mladý chalan, ktorý si nevie zvyknúť na pavučinu. A predposledný Grék, ktorý sa obzerá späť za odídeným.
Repin sa osobne poznal so všetkými v tíme. Viedol s nimi dlhé rozhovory o živote. Preto sa ukázalo, že sú tak odlišné, každý má svoj vlastný charakter.
5. Kuindzhi. Mesačná noc na Dnepri. 1880
Arkhip Kuindzhi. Mesačná noc na Dnepri. 105 x 144 cm Štátne ruské múzeum z roku 1880. Rusmuseum.ru „Moonlight Night on the Dneper“ je Kuindzhiho najznámejšie dielo. A niet sa čo čudovať. Samotný umelec ju veľmi efektívne predstavil verejnosti.
Usporiadal samostatnú výstavu. Vo výstavnej sieni bola tma. Len jedna lampa smerovala na jediný obraz na výstave, Mesačná noc na Dnepri.
Ľudia s úžasom pozerali na obrázok. Jasné zelenkasté svetlo mesiaca a lunárna cesta hypnotizované. Sú viditeľné obrysy ukrajinskej dediny. Z tmy vyčnieva len časť stien osvetlená mesiacom. Silueta veterného mlyna na pozadí osvetlenej rieky.
Efekt realizmu a fantázie zároveň.Ako umelec dosiahol také „špeciálne efekty“?
Okrem majstrovstva v tom mal prsty aj Mendelejev. Pomohol Kuindzhimu vytvoriť kompozíciu farby, najmä trblietajúcej sa v šere.
Zdalo by sa, že umelec má úžasnú kvalitu. Vedieť propagovať svoju prácu. Ale urobil to nečakane. Takmer okamžite po tejto výstave strávil Kuindzhi 20 rokov ako samotár. Maľoval ďalej, no svoje obrazy nikomu neukazoval.
Ešte pred výstavou obraz kúpil veľkovojvoda Konstantin Konstantinovič (vnuk Mikuláša I.). K obrazu bol natoľko pripútaný, že ho vzal na cestu okolo sveta. Slaný vlhký vzduch prispel k stmavnutiu plátna. Bohužiaľ, tento hypnotický účinok nemožno vrátiť.
6. Altman. Portrét Achmatovovej. 1914
Nathan Altman. Portrét Anny Akhmatovovej. 123 x 103 cm Štátne ruské múzeum z roku 1914. Rusmuseum.ru „Akhmatova“ od Altmana je veľmi jasná a nezabudnuteľná. Keď už hovoríme o poetke, mnohí si spomenú na tento jej konkrétny portrét. Ona sama ho napodiv nemala rada. Portrét sa jej zdal zvláštny a „trpký“, súdiac podľa jej básní.
V skutočnosti aj sestra poetky priznala, že v tých predtým revolučné roky Achmatova bola taká. Skutočný predstaviteľ moderny.
Mladý, štíhly, vysoký. Jej hranatú postavu dokonale odrážajú „kríky“ v štýle kubizmu. Jasné modré šaty sú úspešne kombinované s ostrým kolenom a vydutým ramenom.
Podarilo sa mu sprostredkovať vzhľad štýlovej a mimoriadnej ženy. Bol však taký.
Altman nerozumel umelcom, ktorí dokážu pracovať v špinavej dielni a nevšimnúť si omrvinky vo svojich fúzoch. On sám bol vždy oblečený ako deviatak. A dokonca si šil spodnú bielizeň na zákazku podľa vlastných náčrtov.
Ťažko sa mu tiež odmietala výstrednosť. Keď raz vo svojom byte chytil šváby, namaľoval ich rôznymi farbami. Jednu z nich namaľoval zlatou farbou, nazval ho „laureátom“ a pustil ho so slovami: „Tu bude prekvapený jeho šváb!
7. Kustodiev. Obchodník s čajom. 1918
Boris Kustodiev. Obchodník s čajom. 120 x 120 cm, 1918 Štátne ruské múzeum. Artchive.ru "Obchodník" Kustodiev - veselý obrázok. Na ňom vidíme solídny, dobre živený svet obchodníkov. Hrdinka s pokožkou svetlejšou ako obloha. Mačka s náhubkom podobným tvári hostesky. Hrncový leštený samovar. Vodný melón na bohatom tanieri.
Čo si môžeme myslieť o umelcovi, ktorý namaľoval takýto obraz? Že umelec vie veľa o dobre živom živote. Že miluje zakrivené ženy. A že je jednoznačne milovníkom života.
A tu je návod, ako sa to naozaj stalo.
Ak ste venovali pozornosť, obraz bol namaľovaný v revolučných rokoch. Umelec a jeho rodina žili mimoriadne chudobne. Myslieť len na chlieb. Ťažký život.
Prečo taká hojnosť, keď všade naokolo vládne skaza a hlad? Kustodiev sa teda pokúsil zachytiť neodvolateľne preč krásny život.
A čo ideál ženská krása? Áno, umelec povedal, že tenké ženy ho neinšpirujú k práci. V živote však uprednostňoval práve takéto. Jeho manželka bola tiež štíhla.
Kustodiev bol veselý. Čo je úžasné, pretože v čase, keď bol obrázok napísaný, bol už 3 roky pripútaný na invalidný vozík. V roku 1911 mu diagnostikovali tuberkulózu kostí.
Kustodievova pozornosť venovaná detailom je na dobu, keď prekvitala avantgarda, veľmi nezvyčajná. Na stole vidíme každé sušenie. Prechádzka po gostiny dvor. A mladý muž, ktorý sa snaží udržať cválajúceho koňa. To všetko je ako rozprávka, fikcia. Čo kedysi bolo, ale skončilo.
zhrnúť:
Ak chcete vidieť hlavné majstrovské diela Repina, Kuindzhiho, Bryullova alebo Aivazovského, mali by ste navštíviť Ruské múzeum.
„Posledný deň Pompejí“ od Bryullova je o kráse katastrofy.
„Deviata vlna“ od Aivazovského je o rozsahu prvkov.
"Posledná večera" Ge - o realizácii hroziacej zrady.
"Barge haulers" Repin - o nájomnom robotníkovi z 19. storočia.
„Moonlight Night on the Dneper“ je o duši svetla.
„Portrét Achmatovovej“ od Altmana je o ideáli modernej ženy.
"Obchodník" Kustodiev - o dobe, ktorú nemožno vrátiť.
Pre tých, ktorí si nechcú nechať ujsť to najzaujímavejšie o umelcoch a obrazoch. Zanechajte svoj e-mail (vo formulári pod textom) a o nových článkoch na mojom blogu sa dozviete ako prvý.
PS. Otestujte sa: urobte si online kvíz
V kontakte s
Ruské múzeum sa od svojho vzniku považovalo predovšetkým za zbierku ruského umenia. Teraz v jeho zbierke je asi 15 tisíc diel maliarov 18.-20. V čase otvorenia múzea mala jeho zbierka asi štyristo obrazov. Jadro zbierky tvorili účtenky z troch hlavných zdrojov – Ermitáže, Akadémie umení a cisárskych palácov – Zimného paláca v Petrohrade a prímestských.
mediálna knižnica
Virtuálna prehliadka vznikla na základe dočasnej výstavy, ktorá sa konala v Ruskom múzeu od 22. decembra 2016 do 20. marca 2017. Súčasťou výstavy sú obrazy a grafické práce majstrov zo zbierky Ruského múzea, Treťjakovskej galérie, múzejnej rezervácie Peterhof, umeleckej galérie Feodosia. I. K. Aivazovského, ako aj z iných múzeí v Rusku.
Rok vytvorenia: 2017 | Interaktívny program | ruský jazyk
Virtuálna prehliadka vznikla na základe dočasnej výstavy, ktorá sa konala v Ruskom múzeu od 2. decembra 2016 do 13. marca 2017 v rámci Divadla ruská história. Dom Romanovcov - fakty, legendy a mýty. Sága o dynastii.
Program umožňuje virtuálnu prehliadku výstavných siení v sprievode zvukových sprievodcov, podrobnú prehliadku a získanie ďalších informácií o každom z exponátov. V rámci prehliadky sa premietajú dva filmy: „Groot – Hoffmaler Elizavety Petrovny“ a „Umenie alžbetínskej doby“.
Rok vytvorenia: 2016 | Interaktívny program | ruský jazyk
Interaktívny program na motívy maľby Vasilija Istomina vám umožní bližšie spoznať účastníkov obradu. Medzi nimi bol okrem členov cisárskej rodiny aj kancelár gróf A.A. Bezborodko, maršál okresnej šľachty P.V. Rimsky-Korsakov (starý otec skladateľa N.A. Rimského-Korsakova), vojenský vodca A.A. Arakcheev, objednávateľ obrazu, Archimandrite Gerasim a mnohí ďalší, umelec tiež zobrazil najmenej 80 Tikhvinianov. Program pozostáva z piatich sekcií a umožňuje vám prezerať si obrázok vo vysokom rozlíšení, ako aj vidieť autorovu animáciu.
Rok založenia: 2016 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 33:11
Film vznikol na základe množstva artefaktov 18. storočia a obrazu V. Istomina zo zbierky Ruského múzea „Prenesenie Tichvinskej ikony Matky Božej z kostola Narodenia sv. Panny do katedrály Nanebovzatia Panny Márie v Tikhvine 9. júna 1798“ 1801.
Rok založenia: 2016 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 12:48
Film rozpráva o diele I.K. Aivazovsky, slávny maliar, umelec hlavného námorného štábu. Jeho obrazy rozbúreného mora, námorných bitiek, ekumenickej potopy sú všeobecne známe, no zamysleli sme sa niekedy nad prostriedkami, ktorými majster sprostredkúva živel vody.
Rok založenia: 2016 | Multimediálny film | v dvoch častiach | Jazyk: ruština | Trvanie: 21:12; 12:08
Film v dvoch častiach je venovaný hlavnému dvornému maliarovi alžbetínskej éry G.H.Grootovi a umeniu alžbetínskej doby.
Rok vytvorenia: 2016 | Interaktívny program | Virtuálna prehliadka výstavy | Jazyk: ruština, angličtina
Virtuálna prehliadka založená na dočasnej výstave "Peter I. Čas a prostredie", ktorá sa konala v Ruskom múzeu od 17. decembra 2015 do 3. apríla 2016.
Rok založenia: 2016 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 15:09
Film je venovaný životu a dielu vynikajúceho majstra krajinomaľby, ktorý po brilantnom absolvovaní Cisárskej akadémie umení v Petrohrade získal právo na dlhú cestu do Talianska, aby sa zdokonalil. zostal až do konca života.
Rok vytvorenia: 2015 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program je venovaný podujatiu, ktoré na plátne zobrazuje výtvarník M.-F. Kvadal, - korunovácia Pavla I. a Márie Feodorovny v roku 1797. Slávnostná ceremónia sa konala medzi stenami katedrály Nanebovzatia Panny Márie v Moskovskom Kremli.
Rok založenia: 2015 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 16:24
Film je venovaný dvom slávnych diel zo zbierky Ruského múzea, obrazy B.M. Kustodieva „Sviatok na počesť 2. kongresu Kominterny 19. júla 1920. Demonštrácia na námestí Uritsky "(1921) a V. V. Kuptsov" ANT-20 "Maxim Gorky" (1934).
Rok založenia: 2015 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 08:25
Film rozpráva o jednom z objavov reštaurátorov, ktorý možno nazvať skutočne senzačným. Od prvých rokov svojej existencie Ruské múzeum uchováva „Portrét mladého muža v zelenom kaftane“. Predpoklad, že by jej autorom mohol byť významný majster začiatkom 18. storočia získal „Hoff-Mahler“ Petra Veľkého Ivan Nikitin nepochybné listinné dôkazy.
Rok vytvorenia: 2015 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 04:38
Film rozpráva o maľbe Karla Steibena venovanej dramatickej epizóde v živote mladého cára Petra Alekseeviča. Zachytáva moment strelcovskej rebélie, ktorú vyvolala faktická vládkyňa ruského štátu Carina Sofia, keď bol 10-ročný Peter v smrteľnom nebezpečenstve.
Rok založenia: 2015 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 04:30
Film venovaný málo známemu obrazu umelca Adolpha Charlemagne odhaľuje jednu zo zlovestných stránok éry začiatku Petrovej vlády. Jej sprisahaním bolo sprisahanie proti cárovi, ktoré dozrelo medzi vysokými bojarmi a veliteľmi lukostreľby. Na čele sprisahania bol plukovník Streltsyho armády Ivan Eliseevič Tsykler, pod ktorého menom sa sprisahanie zapísalo do histórie.
Rok založenia: 2015 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 05:30
Film rozpráva o jednom z celoživotných portrétov Petra I., ktorý vytvoril jeho dvorný maliar, pôvodom Sas, I.G. Tannauer. Cisár je zobrazený na bojisku vo chvíli víťazstva nad vojskom kráľa Karola XII. a vojskami jeho spojenca hajtmana Mazepu.
Rok vytvorenia: 2015 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 05:20
Obraz „Zachytenie Azova“ (1702) je príkladom odrazu skutočnej historickej udalosti v ruskom umení Petrinského času. Potom v dôsledku Azovských kampaní cára Petra Alekseeviča Osmanská ríša utrpelo prvú veľkú porážku a Rusko získalo oporu pri ústí Donu a získalo prístup k južným moriam.
Rok vytvorenia: 2015 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 05:50
Vo filme vytvorenom podľa scenára riaditeľa Ruského múzea V.A. Gusev, rozpráva o práci Európana slávny umelec druhá polovica 18. a začiatok 19. storočia M.-F. Kvadal, zobrazujúci korunováciu Pavla I. a jeho manželky Márie Feodorovny, ktorá sa uskutočnila 5. apríla 1897 v Uspenskej katedrále moskovského Kremľa.
Rok založenia: 2015 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 03:10
Film o slávnom obraze N.N. Ge odhaľuje okolnosti tragickej konfrontácie medzi Petrom I. a carevičom Alexejom (1690-1718), Petrovým najstarším synom z jeho prvej manželky Evdokie Lopukhiny.
Rok založenia: 2015 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 06:00
Medzi mnohými, často šokujúcimi reformami Petra Veľkého, bolo jednou z najznámejších noviniek organizovanie bezprecedentných verejných stretnutí - zhromaždení.
Rok vytvorenia: 2015 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 03:34
V roku 1846 maliar Hlavného námorného štábu I.K. Aivazovsky vytvoril množstvo bojových diel venovaných udalostiam severnej vojny so Švédmi: námorné bitky Reval, Vyborg, Krasnaya Gorka, ktoré zohrali úlohu dočasného úkrytu pre Petrovu flotilu počas dobytia Vyborgu v roku 1710.
Rok vytvorenia: 2014 | ruský jazyk
Disk obsahuje multimediálne zdroje účastníkov súťaže „Šport v ruskom výtvarnom umení“, ktorá sa konala v roku 2013 medzi návštevníkmi a vedúcimi informačných a vzdelávacích centier „Ruské múzeum: Virtuálna pobočka“ a bola načasovaná tak, aby sa zhodovala s olympijskými hrami v Soči 2014. Multimediálne interaktívne programy, filmy a prezentácie vytvorili školáci, študenti a zamestnanci virtuálnych pobočiek Ruského múzea z Barnaulu, Vsevolozhska, Jekaterinburgu, Kohtla-Jarve (Estónsko), Krasnojarska, Nižný Novgorod, Nižný Tagil, Petrozavodsk, Tambov, Tver, Orša (Bielorusko), Petrohrad, Sosnovy Bor a Syktyvkar.
Rok vytvorenia: 2014 | Interaktívny program | Jazyk: ruština, angličtina, taliančina
Multimediálny program spája okolo 500 diel ruských umelcov, ktorí pôsobili v Taliansku, a talianskych majstrov, ktorí zanechali stopy v ruskom umení, vrátane tých, ktorí sa významnou mierou podieľali na architektonickom vzhľade palácov Ruského múzea.
Rok vytvorenia: 2014 | Videoprezentácia | ruský jazyk
Zbierka Ruského múzea umožňuje znovu a znovu podrobne skúmať estetiku prostredia, ktoré tvorilo umelca Nicholasa Roericha, filozofa a spisovateľa. Videoprezentácia predstavuje exponáty zbierky, ktorú kedysi vytvoril Petrohrad umeleckého spolku„World of Art“ a umelci blízki tomuto okruhu.
Rok vytvorenia: 2014 | Interaktívny program | ruský jazyk
Na programe sa stretlo okolo 1000 diel maliarstva, grafiky, sochárstva, dekoratívneho, úžitkového a monumentálneho umenia, ako aj karikatúr zo zbierok Ruského múzea a zbierok 60 múzeí umenia v Rusku.
Rok vytvorenia: 2014 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 05:40
Film vytvorený podľa scenára riaditeľa Ruského múzea V.A. Guseva na základe precízneho snímania obrazu G.G. Chernetsova „Prehliadka a modlitba pri príležitosti ukončenia bojov v Poľskom kráľovstve 6. októbra 1831 na Caricynskej lúke v Petrohrade“ výrazne rozširuje chápanie Nikolajevskej éry, predstavuje postavy jedinečného skupinového portrétu.
Rok vytvorenia: 2014 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 09:40
Film rozpráva o významnej udalosti v živote cisárskej rodiny a celej kráľovskej dynastie. Keď bola Louise Maria Augusta, dcéra bádenského markgrófa Karla Ludwiga, nevesta veľkovojvodu Alexandra Pavloviča, v roku 1793 pokrstená z luteránskej viery na pravoslávie, dostala meno Elizaveta Alekseevna.
Rok vytvorenia: 2014 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 14:50
Film je venovaný dôležitej udalosti v dejinách Ruska a Ruskej pravoslávnej cirkvi – preneseniu 9. júna 1798 mimoriadne uctievanej relikvie – zázračnej ikony Tichvinskej Matky Božej z kostola Narodenia Panny Márie. Tichvinského kláštora do katedrály Nanebovzatia Panny Márie v Tichvine po dokončení jeho opravy a renovácie nástenných malieb. Obraz umelca Vasilija Istomina, popravený v roku 1801, zachytával túto slávnostnú udalosť, ktorá je podrobne opísaná v Petrohradských Vedomostiach.
Rok vytvorenia: 2014 | Počítačový film | Jazyk: ruština | Trvanie: 08:54
Film obsahuje podrobný príbeh o portréte Pavla I. v odeve veľmajstra Maltézskeho rádu, ktorý získalo Ruské múzeum v roku 1897 z Romanovskej galérie Zimného paláca.
Rok založenia: 2013 | ruský jazyk
Disk obsahuje multimediálne zdroje účastníkov rovnomennej súťaže, ktorú v roku 2012 usporiadalo Ruské múzeum medzi návštevníkmi a vedúcimi virtuálnych pobočiek Ruského múzea. Multimediálne interaktívne programy, filmy a prezentácie vytvorili školáci, študenti a zamestnanci virtuálnych pobočiek Ruského múzea zo Vsevoložska, Gomelu, Horného Altajska, Jekaterinburgu, Kiriši, Kostromy, Krasnojarska, Nižného Tagilu, Tambova, Petrozavodska, Petrohradu. , Saratov, Sosnovy Bor a Charkov.
Rok založenia: 2013 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 15:40
Multimediálny film je venovaný najznámejšiemu obrazu Grigorija Černecova „Prehliadka pri príležitosti ukončenia nepriateľských akcií v Poľskom kráľovstve 6. októbra 1831 na Caricynskej lúke v Petrohrade“ (1837).
Rok založenia: 2013 | Interaktívny program | ruský jazyk
Interaktívny program je venovaný najznámejšiemu obrazu Grigorija Černecova „Prehliadka pri príležitosti ukončenia nepriateľských akcií v Poľskom kráľovstve 6. októbra 1831 na Caricynskej lúke v Petrohrade“ (1837).
Rok vytvorenia: 2012 | ruský jazyk
Disk obsahuje multimediálne zdroje účastníkov súťaže „Taliansko v ruskom výtvarnom umení“, ktorú v roku 2011 usporiadalo Ruské múzeum medzi návštevníkmi a vedúcimi virtuálnych pobočiek Ruského múzea. Multimediálne interaktívne programy, filmy a prezentácie vytvorili školáci, študenti a zamestnanci virtuálnych pobočiek Ruského múzea z Barnaulu, Vsevoložska, Gomelu, Jekaterinburgu, Moskvy, Nižného Tagilu, Petrozavodska, Petrohradu, Tveru a Tuly. Využívajú diela Ruského múzea a regionálne zbierky, ktoré reflektujú tému rusko-talianskeho kultúrneho dedičstva.
Rok vytvorenia: 2012 | Herný počítačový program | 6+ | ruský jazyk
Program „Svetlušky“ je ďalším, tretím zo série detských hier „Peers“ (prvá vyšla v roku 2009). Hra je určená pre deti vo veku 6-9 rokov, ako aj ich rodičov, učiteľov a všetkých, ktorí majú radi Ruské múzeum a ruské umenie. Hra je venovaná problematike svetla (osvetlenia) v maľbe.
Film bol natočený na výstave Ruského múzea „Clio's Chosen Ones. Hrdinovia a darebáci ruských dejín. Leitmotívom príbehu riaditeľa Ruského múzea V.A. Gusev bola reformnou činnosťou cisára Alexandra II., ktorá cez noc zmenila životy stovkám ľudí a samozrejme sa odrazila aj v ruskom maliarstve.
Rok založenia: 2011 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:49
Ruská každodenná maľba je nápadná svojou šírkou, ktorou pokrýva najvýraznejšie stránky vtedajšej reality. Jedným z prvých miest v ňom je ruská dedina. Každodenný žáner ukazuje divákovi nielen útrapy sedliackeho života, ale aj čaro všedného dňa. Vo filme V.A. Gusev, budeme hovoriť o obrazoch takých umelcov ako A.G. Venetsianov, G.V. Soroka, K.E. Makovsky, A.P. Ryabushkin a ďalší.
Rok založenia: 2011 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:53
Autorský program Vladimíra Guseva. Peter I. bol prvým ruským vládcom, ktorý systematicky budoval mýtus o sebe a o období svojej vlády. Obraz Petra bol vždy romantizovaný. Ako A.S. Pushkin: "Teraz akademik, teraz hrdina, teraz navigátor, teraz tesár." Ruské múzeum má veľkú zbierku diel venovaných obrazu veľkého cisára. Na programe je akýsi malebný život Petra I.
Rok založenia: 2011 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Tento film je založený na obrazoch prezentovaných na výstave „Clio's Chosen Ones. Hrdinovia a darebáci ruských dejín. Riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev rozpráva publiku o tých dielach, zápletkách a ľuďoch, ktoré sú spojené s hlavnými udalosťami v histórii formovania ruskej štátnosti.
Audiovizuálne prednášky vedúcej výskumníčky Ruského múzea, ctenej pracovníčky kultúry Reginy Abramovnej Gelmanovej sú venované niekoľkým majstrovským dielam zo zbierky Ruského múzea. Dozviete sa o tom, čo je to „zátišie“, ako I.E. Repin vytvoril svoje dielo „Barge Haulers on the Volga“ alebo ako sa V.I. Surikov v najťažšej chvíli svojho života rozhodol napísať „The Capture of a Snowy Town“ .
Rok vytvorenia: 2010 | Interaktívny program | ruský jazyk
Tento program pripravila pre rovnomennú výstavu, ktorá predstavila asi 200 diel zo zbierky Ruského múzea: maľba, grafika a dekoratívne a aplikované umenie 10. – 70. rokov 20. storočia súvisiace s industriálnou tematikou. Veľká časť prác bola vystavená po prvý raz.
Rok založenia: 2010 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:59
Film je venovaný štyrom výstavám, ktoré sa konali v Ruskom múzeu v roku 2010. Výstava „Sky“ ukázala diela (od ikon až po súčasné umenie), tak či onak spojené s „nebeskou“ tematikou; "Hymna práce" - obrazy predstaviteľov socialistického realizmu a avantgardy. V rámci výstavy „Smoljanki“ od Dmitrija Levitského po prvý raz po rozsiahlej obnove diváci videli portréty študentov Smolného inštitútu a predstavila výstavu „Z ruského života v 18. – začiatkom 20. storočia“. vývoj každodenného žánru v dielach grafiky, sochárstva a dekoratívneho a úžitkového umenia zo zbierky Ruského múzea.
Slávni nemeckí zberatelia Peter a Irene Ludwigovci predstavili v roku 1994 Ruskému múzeu zbierku diel umelcov druhej polovice 20. storočia.
Tento film je venovaný stálej expozícii Mramorového paláca - Ludwig Museum - jedinej múzejnej expozícii v Rusku, kde môžete vidieť klasické diela svetového súčasného umenia od povojnového obdobia do začiatku XXI.
Rok založenia: 2010 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:50
Film je venovaný životu a dielu umelca Isaaca Levitana, jedného z nich najlepší remeselníci krajinomaľba. Levitan, ktorý urobil z prírody protagonistu svojich plátien, vytvoril krajiny, ktoré majú svoju vlastnú náladu a sú zrozumiteľné pre každého diváka.
Rok vytvorenia: 2010 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:00
Tento film je venovaný špeciálnej kategórii krajinárov, ktorí maľovali svoje diela počas diaľkových výprav, vojenských ťažení či ciest. Takíto umelci boli najatí špeciálne na zachytenie priestorov, ktoré videli, alebo na zachytenie vojenských kampaní. Z týchto majstrov P.N.Michajlov, ktorý sa s tímom F.F.Bellingshausena a M.P.Lazareva dostal až do Antarktídy, P.P.Svinin, ktorý veľa cestoval vrátane Ameriky, jedným z výsledkov jeho ciest bol aj publikačný album s pohľadmi na Rusko. ako M. M. Ivanov, ktorý v roku 1785 zachytil cestu cisárovnej Kataríny II.
Rok založenia: 2010 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:47
Dmitrij Grigorjevič Levitskij je jedným z najlepších portrétistov v dejinách ruského maliarstva. V tomto filme riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev rozpráva o majstrovej práci a histórii jeho práce na sérii portrétov žiakov Smolného inštitútu pre šľachtické panny.
Rok založenia: 2010 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Film sa zameria na najkrehkejšiu a najjemnejšiu zo všetkých grafických a obrazových techník – pastel, ktorý bol prezentovaný na výstave „Pastel v Rusku“ v Michajlovskom zámku Ruského múzea.
Rok vytvorenia: 2010 | Herný počítačový program | 10+ | ruský jazyk
Rok vytvorenia: 2010 | Interaktívny program | Jazyk: ruština, angličtina
Program venovaný palácom a záhradám Ruského múzea zahŕňa 220 sférických panorám. Pomocou technológie panoramatického snímania sa reprodukujú interiéry a vzhľad Michajlovského, Mramorového a Stroganovského paláca, Michajlovského hradu, Letného paláca Petra I. a Domu Petra I.
Rok vytvorenia: 2010 | Interaktívny program | ruský jazyk
Multimediálny program bol vydaný k výstave venovanej 275. výročiu narodenia Dmitrija Grigorjeviča Levického v Ruskom múzeu. Program hovorí o reštaurovaní slávnych „Smolyanki“ - siedmich portrétov žiakov Vzdelávacej spoločnosti pre šľachtické panny v Smolnom inštitúte.
Tento program bol pripravený pre rovnomennú výstavu v Ruskom múzeu a je venovaný téme piva v umení. Pivo po stáročia slúžilo ruským umelcom ako múza, model, zdroj zápletiek, prototyp farby a formy a udávalo dielam špecifický pivný emocionálny tón. Rôzne momenty výroby a pitia piva vyvolali potrebu zachytiť, spievať, zovšeobecňovať, reflektovať.
Rok založenia: 2009 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 10:00
Multimediálny film je venovaný dielu A.P. Rjabuškina, ruského umelca, ktorý je známy najmä svojimi historickými maľovanie na stojane.
Rok založenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:43
Sergej Pavlovič Diaghilev je známy v Rusku aj v zahraničí ako organizátor ruských sezón, ale málokto vie, že Diaghilev výrazne prispel k rozvoju nielen ruského baletu, ale aj ruského výtvarného umenia. Dá sa povedať, že aj ruskej verejnosti otvoril oči pre vlastnú históriu a kultúru. Film V. Guseva je venovaný tej neznámej stránke Diaghilevovho života, ktorá je nerozlučne spätá s dejinami ruského umenia a ktorej výsledkom bola v roku 1905 rozsiahla portrétna výstava v Tauride Palace.
Rok založenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:57
Makovskí sú slávna tvorivá dynastia. Jej zakladateľ Jegor Ivanovič Makovskij (1802-1886) je známy zberateľ a vášnivý milovník umenia, ktorý stojí v popredí vzniku Moskovskej školy maliarstva, sochárstva a architektúry.
Rok založenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:00
Tento film sa zameria na portrét Nikitu Akinfieviča Demidova od francúzskeho umelca Louisa Toqueta, ktorý prišiel z Paríža do Petrohradu špeciálne pracovať na portréte cisárovnej Alžbety Petrovny. Počas svojho pomerne dlhého pobytu v Rusku ich majster napísal niekoľko slávne portréty Ruská aristokracia.
Rok založenia: 2009 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program rozpráva o vývoji ruskej avantgardy od neoprimitivizmu k abstrakcii. Vytvorené špeciálne na pomoc lektorom a študentom, ktorí chcú samostatne a hlboko študovať ruské umenie.
Rok založenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Film pozostáva z niekoľkých poviedok na tému „Život prírody a človeka...“. Na základe materiálov dočasných výstav múzea sa hovorí, že príroda v umeleckom diele nie je len ozdobou, ale pomáha vytvárať umelecký obraz vyvoláva v divákovi empatiu.
Rok založenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština, angličtina, španielčina | Trvanie: 26:00
Film rozpráva o tvorbe VL Borovikovského, o jeho inovatívnosti v portrétnom umení, o vytváraní intímnych portrétov jeho súčasníkov.
Rok vytvorenia: 2009 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 31:00
Film je venovaný dielu umelca Andreja Petroviča Rjabuškina, ktorý je právom nazývaný majstrom žánru a historických obrazov, jedinečných vo svojom prevedení.
Rok založenia: 2009 | Interaktívny program | Virtuálna výstava | Jazyk: ruský, anglický, estónsky
Multimediálny program je prvým projektom na identifikáciu a prezentáciu diel umelcov 18. – 19. storočia spojených s národnou umeleckou školou Estónskej republiky vo fondoch Ruského múzea. Cieľom programu je zaradiť do kultúrneho života diela estónskych umelcov, ktorí študovali na Akadémii umení v Petrohrade a svoju tvorbu v Petrohrade spojili so životom vo svojej vlasti.
Rok vytvorenia: 2009 | Herný počítačový program | 6+, špeciálna verzia pre sluchovo postihnuté deti | Jazyk: ruský, anglický, grécky
V interaktívnej hre sú deťom ponúkané úlohy tradičné pre pátracie hry a originálne minihry vyvinuté na základe diel ruských maliarov 18. – 20. storočia.
Film rozpráva o histórii objavenia sa "Čierneho námestia" K.S.Malevicha v roku 1915, ktoré vytvoril autor ako potvrdenie nového svetonázoru, nového suprematistického sveta. Vladimir Gusev hovorí o jedinečnej výstave „Dobrodružstvá Čierneho námestia“.
Rok vytvorenia: 2008 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Film o dvoch predstaviteľoch ruskej avantgardy: Vere Ermolajevovej, majsterke maľby a grafiky, a Nikolajovi Suetinovi, suprematistovi, študentovi a spolupracovníkovi Kazimira Maleviča.
Rok založenia: 2008 | Interaktívny program | ruský jazyk
Súčasťou programu je elektronický katalóg obrazových a grafických materiálov z dedičstva najväčšieho ruského realistického umelca Ivana Ivanoviča Šiškina (asi 150 diel), články odborníkov, kronika života a diela. K dispozícii je režim na vytváranie vlastného albumu obrázkov a tiež funkcia kopírovania článkov do schránky.
Rok založenia: 2007 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 05:00
Pre výstavu „Sovietska Venuša“ vznikol rovnomenný multimediálny film, ktorý je akýmsi úvodom do ikonografických tradícií stelesnenia obrazu Venuše.
Rok založenia: 2007 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:45
Rozsiahla expozícia výstavy „Ročné obdobia“ pokrýva hlavné etapy vývoja ruskej krajiny. Zima, jar, leto, jeseň v dielach slávnych ruských maliarov XIX-XX storočia - Sylvester Shchedrin, Michail Lebedev, Alexander Ivanov, Arkhip Kuindzhi, Vasily Polenov, Ivan Shishkin a ďalší.
Rok založenia: 2007 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:43
V tomto filme riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev porozpráva publiku o troch výstavách Ruského múzea, ktoré múzeum otvorilo v roku 2007: „Ročné obdobia“ (budova Benois), „Vrubel. K 150. výročiu narodenia“ (budova Benoit) a „Herbár lásky“ (Michajlovský hrad).
Rok založenia: 2007 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:44
Riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev v tomto filme rozpráva o tom, ako vznikla Akadémia umení, aké princípy vzdelávania boli založené na jej základe, aké boli podmienky na školenie a ako boli študenti ocenení za úspechy na otvorenej výstave „Akadémia umenia. 1757-2007. K 250. výročiu založenia.
Rok založenia: 2007 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:42
Film je venovaný jednému z najznámejších ruských umelcov Michailovi Vrubelovi. Vo filme divák nenájde chronologický opis umelcovho života, ale bude sa môcť zoznámiť s mozaikou faktov, citátov a udalostí, ktoré pomôžu utvárať si vlastný dojem o umelcovi.
Program predstavuje maliarske, grafické, sochárske a umelecké remeslá zo zbierok Ruského múzea a Krajského múzea umenia Krasnodar. F. Kovalenko, zjednotený érou Kataríny II - formálny portrét, porcelán, monumentálne a portrétne sochárstvo.
Rok založenia: 2007 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program zahŕňa maľby a grafické diela umelca patriace do zbierky Ruského múzea, sochárstvo, predmety dekoratívneho a úžitkového umenia, vyrobené v technike majoliky. Program obsahuje asi 200 obrázkov s anotáciami ku každému dielu a možnosťou prezerania zväčšených fragmentov.
Rok založenia: 2007 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program predstavuje viac ako 200 malieb a kresieb bratov Apollinaria a Viktora Vasnetsova zo zbierok 27 múzeí v krajine, ako aj zo súkromných zbierok.
Rok založenia: 2007 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program je venovaný dielu Alexandra Andrejeviča Ivanova (1806-1858), ktorý v mnohých ohľadoch určuje tvár ruskej národnej maliarskej školy, vynikajúceho kresliara a mysliteľa.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 39:02
V tomto filme sa Filonov divákovi javí nielen ako umelec, ale aj ako človek, ktorý úprimne, svojím spôsobom, ako každý génius, miloval svoju manželku. Ich manželstvo možno nazvať vekovou nezhodou: ona mala šesťdesiatdva rokov, on štyridsaťtri. Filonov bol šialene zamilovaný do svojej manželky. Napísal jej úžasné a nežné listy, venoval jej stránky svojho denníka, ktorý je teraz uložený v zbierkach Ruského múzea.
Film rozpráva o šťastných príbehoch návratu niekoľkých umeleckých diel do zbierky Ruského múzea: „Portrét P. V. Basin“ od Oresta Kiprenského, „Portrét veľkovojvodkyne Alexandry Pavlovny“ od umelca Fjodora Bognevského, „Zimná krajina“ od Ivana Endogurova a štetcov „Deti, ktoré vypustili vtáka“. neznámy umelec okruhu Venetsianov.
Film rozpráva o umeleckej zbierke Ruského múzea 20. storočia, ktorá umožnila „rekonštruovať“ atmosféru umeleckého života ZSSR v ére 60. – 80. rokov 20. storočia, v ére veľká konfrontácia dvoch svetov v sovietskom umení v rámci výstavy „Čas premien“.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:41
Riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev v tomto filme opäť odkazuje na dlhodobý program Ruského múzea „Rusko“, ktorý umožňuje divákom, pohybujúcim sa z mesta do mesta, z múzea do múzea, objavovať stále nové a nové príbehy. života a práce, niekedy prekvapujúco umelci, ktorých poznáme a často vidíme a naučia sa veľa po prvýkrát.
Publikum navštívi Volgu, kde I. Repin namaľoval svoje slávne „Bagry na Volge“, v Perme v umeleckej galérii drevenej plastiky, ako aj v Saratove, kde žil a tvoril V. Borisov-Musatov.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:44
Film je založený na materiáloch z rovnomennej výstavy Ruského múzea venovanej analytickému umeniu Pavla Filonova. Publikum čaká na príbeh riaditeľa Ruského múzea V.A. Guseva o ťažkých okolnostiach Filonovovho života a hlavných postulátoch jeho práce.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:45
Udalosť, ktorá sa konala v Petrohrade koncom septembra 2006 - opätovné uloženie popola cisárovnej Márie Feodorovny - manželky cisára Alexandra III. a matky posledného ruského cisára v Petropavlovom chráme Petrohradu Nicholas II, nemohol nechať nikoho bokom, vrátane Ruského múzea.
Okrem toho sa táto udalosť zhodovala s ďalšou - otvorením pamätného kameňa na hrobe umelca A.P. Bogolyubova.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:44
Riaditeľ Ruského múzea V.A. Gusev v tomto filme pozýva divákov na prechádzku po sálach výstavy Alexeja Savrasova, zakladateľa lyrického smeru v krajinnom žánri. Doba najvyššieho rozkvetu umelcovej tvorby bola v 70. rokoch XIX.
V dvoch sálach enfilády na druhom poschodí s výhľadom na Nevský prospekt je otvorená výstava „Rodinné relikvie a príspevky rodiny Stroganovcov do ruských kostolov“. Predstavuje pamiatky úžitkového umenia, maľby ikon a šitia tváre z fondov Ruského múzea, spojeného s rodinou Stroganovcov, preslávenou v dejinách Ruska.
Rok založenia: 2006 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Ženský portrét je najpríťažlivejšou a najzáhadnejšou súčasťou tvorby mnohých umelcov. Základom filmu boli dva ženské portréty: „Portrét veľkovojvodkyne Eleny Pavlovny s dcérou Máriou“ od Karla Bryullova a „Portrét cisárovnej Márie Feodorovny“ od Vladimíra Makovského.
Rok založenia: 2006 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program je venovaný výtvarnému umeniu a umeleckému životu v Sovietskom zväze medzi takzvaným „topením“ a začiatkom perestrojky. Publikácia spája dve protichodné vrstvy v umeleckej kultúre rokov 1960-1985. Na programe je asi 600 obrázkov exponátov, dokumentárne fotografie, anotácie k prezentovaným dielam.
Program je venovaný korunovácii Pavla I., ktorú na svoje plátno zachytil umelec francúzskeho pôvodu M.-F. Quadal. Materiály programu vám umožňujú získať predstavu o korunovačnej ceremónii, o jej účastníkoch, ako aj o katedrále Nanebovzatia v Moskovskom Kremli, v stenách ktorej sa obrad konal.
Rok založenia: 2005 | Multimediálny film | ruský jazyk
Multimediálny film s prvkami interaktivity predstavuje obraz K.P. Bryullova „Posledný deň Pompejí“ zo zbierky Ruského múzea, históriu jeho vzniku, historické, archeologické pamiatky a diela starovekého rímskeho umenia.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:38
Film rozpráva divákom o najnovších trendoch vo výtvarnom umení. Pojem „novšie“ umenie by sa nemal chápať v chronologickom, ale v koncepčnom zmysle. Bohaté fondy Ruského múzea obsahujú nielen majstrovské diela vybrané časom, ale aj diela, ktoré sa s veľkou pravdepodobnosťou zajtra stanú klasikou. Publikum sa zoznámi s procesom formovania fondu najnovších trendov v umení a s dielami súčasných umelcov ktoré to dnes tvoria.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:35
Film rozpráva o jedinečnej výstave, ktorá sa otvorila v Ruskom múzeu. Na stenách výstavné siene rámy sú zavesené v prísnom poradí, doplnené tradičnými muzeálnymi štítkami: ale bez obrázkov!!! Takmer vždy, keď prídu do múzea, sa diváci spravidla pozerajú iba na obrazy. A rám si nevšimol, vnímal ho ako neoddeliteľnú súčasť obrazu.
Tretí film, venovaný výstavám Ruského múzea „Cesta“ a „Náboženský Petrohrad“, predstavuje diela maľby a grafiky zo zbierky Ruského múzea, ako aj skrytý kút Michajlovského paláca – kostol sv. archanjela Michaela. Film rozpráva aj o stratených kostoloch Petrohradu, o symbolickom a metaforickom význame cesty v dielach ruského umenia.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:46
Film vás pozýva na návštevu dvoch výstav Ruského múzea: „Cesta“ a „Náboženský Petrohrad“, aby ste sa potulovali medzi malebnými plátnami po cestách poznania. Z sály do sály diváci uvidia náboženský Petrohrad 18. – 19. storočia, kráľovské mesto, žiariace pozlátenými kupolami a vežami mnohých chrámov, katedrál a kostolov.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:43
Film rozpráva o vývoji ruského cirkevného umenia za viac ako dve storočia – od Petra I. po Mikuláša II., o ruských ikonách a cirkevných maľbách a o umelcoch, ktorí svoj život zasvätili náboženskému umeniu.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 51:21
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:41
V predvečer 60. výročia víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne sa celá krajina pripravovala na dovolenku. A Ruské múzeum nie je výnimkou. Prezentovala sa tu výstava „Cesta k víťazstvu“. Ukázala diela maľby, grafiky, sochárstva, ktoré vznikli v rokoch 1941 až 1945.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:48
Marc Chagall (1887-1985) je vynikajúci umelec 20. storočia. Dnes si nemožno predstaviť históriu ruskej a svetovej kultúry bez mena a diela Marca Chagalla. Ruské múzeum v tomto filme predstaví grandióznu výstavu Marca Chagalla, ktorá v priebehu siedmich desaťročí jeho činnosti pokrýva dve obdobia umelcovej tvorby, ruskú a zahraničnú.
Rok založenia: 2005 | Multimediálny film | Jazyk: ruština | Trvanie: 18:00
Film rozpráva o udalostiach, ktoré viedli k atentátu na cisára Pavla I., o osude členov jeho rodiny po tragédii. Zobrazených je množstvo dokumentov a umeleckých pamiatok tej doby.
Rok založenia: 2005 | Interaktívny program | ruský jazyk
Na programe sú maľby, kresby a rytiny, plagáty a sochy vytvorené umelcami v obliehanom Leningrade, v Moskve pripravené na obranu, vpredu, vzadu.
Rok založenia: 2005 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program predstavuje dvanásť diel umelcov 20. storočia reflektujúcich súčasný umelecký proces zo zbierky Ludwigovho múzea v Ruskom múzeu, ktoré sa nachádza v Mramorovom paláci. Súčasťou programu sú biografie umelcov, popisy diel, informácie o pojmoch a umeleckých javoch.
Rok založenia: 2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 52:00
Film rozpráva: o ženských portrétoch (S.M. Botkina, Z.N. Yusupova, O.K. Orlová, Ida Rubinstein), odrážajúcich zmeny v Serovovom svetonázore, v jeho chápaní maľby atď.
Rok založenia: 2005 | Interaktívny program | ruský jazyk
Na programe je viac ako 200 diel umelca zo zbierok Štátneho ruského múzea (maľba, kresba, rytina). Anotácie o každom diele, články o kreativite, biografické informácie a dokumentárne fotografie.
Rok založenia: 2005 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program hovorí o náboženský život predrevolučného Petrohradu a o histórii petrohradských kostolov. Hlavná časť je venovaná kostolom Petrohradu a je rozdelená na obdobia vlády od Petra I. po Mikuláša II. Fotografie chrámov sú doplnené životopismi architektov a umelcov.
Program predstavuje prehliadku sál Michajlovského paláca, v ktorom sa nachádza hlavná expozícia Ruského múzea. Na programe sú typy interiérov, maľby, grafiky a plastiky zo zbierkového fondu múzea (646 exponátov), anotácie k nim a informácie o autoroch diel.
Rok vytvorenia: 2004-2005 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 78:00
Filmy o úžasnej výstave v Ruskom múzeu, ktoré divákom predstavia obrazy, ktoré boli buď extrémne zriedkavo vystavené, alebo nikdy neopustili sklady múzea pre svoju veľkú veľkosť.
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 43:58
Meno veľkého ruského umelca Konstantina Andreeviča Somova je neoddeliteľne spojené s umeleckým združením „World of Art“. Súčasníci o Somovovi povedali, že vo svojich dielach stelesňuje tiene minulosti. Umelec bol elegantným spevákom z osemnásteho storočia, ktorý divákovi odhaľoval tajomné čaro sveta pestrej maškarády, napudrovaných parochní a veľkolepých ohňostrojov.
V programe je predstavený obraz I. E. Repina „Slávnostné zasadnutie Štátnej rady 7. mája 1901 v deň stého výročia jej založenia“ zo zbierky Ruského múzea. Program obsahuje životopisné informácie o všetkých osobách - členoch Štátnej rady, vyobrazených na plátne.
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:57
Každý umelec či obraz má svoje tajomstvá, v tomto filme riaditeľ Ruského múzea V.A.Gusev poodhalí závoj tajomstva. Diváci sa dozvedia tajomstvo pôvodu O. A. Kiprenskyho a jeho autoportrétov, zoznámia sa s účastníkmi školy Venetsianov, ako aj s hrdinami obrazu G. G. Chernetsova „Prehliadka na caricynskej lúke“.
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:10
Film je venovaný životu a dielu umelca Borisa Kustodieva. Film natočený na materiáloch výstavy v Ruskom múzeu umožňuje vyvrátiť prevládajúcu predstavu o Borisovi Kustodievovi ako o umelcovi, ktorý maľoval výlučne veľkolepých obchodníkov s ružovými lícami, pestrý jarmok a ruskú dedinu s jeho harmoniky, perníčky a samovary. Viac ako 350 diel prezentovaných na výstave, zozbieraných z múzeí z celého Ruska, umožňuje čo najúplnejšiu a najrozmanitejšiu prezentáciu obrovského tvorivého dedičstva Borisa Kustodieva, podať vyčerpávajúci obraz o jeho živote, živote jeho súčasníkov a jeho milovanej osoby. Rusko. Film o pozoruhodnom maliarovi portrétov a významnom predstaviteľovi ruského umenia prelomu 19. a 20. storočia je pre mnohých skutočným objavom tohto pozoruhodného majstra.
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:37
Film je venovaný životu a dielu umelca Borisa Kustodieva. Film natočený na materiáloch výstavy v Ruskom múzeu umožňuje vyvrátiť prevládajúcu predstavu o Borisovi Kustodievovi ako o umelcovi, ktorý maľoval výlučne veľkolepých obchodníkov s ružovými lícami, pestrý jarmok a ruskú dedinu s jeho harmoniky, perníčky a samovary.
Rok založenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:55
Film rozpráva o umelcovi Viktorovi Elpidiforovičovi Borisovovi-Musatovovi, ktorého kreativita prekvitala na prelome storočí, mimoriadne zložitej dobe a mimoriadne bohatej na veľkých tvorivých jedincov.
Rok založenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:51
Film je venovaný životu a dielu slávnych ruských umelcov, vychovaných v tradíciách Saratov umelecká škola". Ide o Alexeja Bogoljubova, Viktora Borisova-Musatova, Pavla Kuznecova, Petra Utkina a mnohých ďalších, ktorí v mladosti získali silné umelecké dojmy z kontaktu s expresívnou povahou Povolžia.
Rok vytvorenia: 2004 | Interaktívny program | ruský jazyk
Program je venovaný 300. výročiu Petrohradu. Jeho súčasťou budú majstrovské diela zo zbierky Ruského múzea od ikon po avantgardu, počítačový film o histórii múzea, virtuálna prehliadka"Od ikony k avantgarde: štyri obrazy zo zbierky Ruského múzea".
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 26:00
Film bol natočený podľa materiálov výstavy „Korunovácia Pavla I. a Márie Feodorovny“, otvorenej v Michajlovskom hrade Ruského múzea pri 250. výročí narodenia cisára Pavla I. Obraz Martina Ferdinanda Quadala je jedinečný historický dokument, ktorý je skupinovým portrétom cisárskej rodiny a prvých osôb štátu.
Film rozpráva o histórii stvorenia slávneho obrazu Ilya Repina „Nákladné člny na Volge“, ktorého popularita má toľko rokov ako samotný obraz.
Rok vytvorenia: 2004 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 52:00
Film je venovaný umelcom, ktorí boli súčasťou tvorivých združení v rokoch 1910-1916 „Jack of Diamonds“, „Donkey's Tail“ a „Target“. Mladí avantgardní umelci, ktorí sa zúčastňovali na výstavách týchto združení, stavali svoju tvorbu do kontrastu s tvorbou symbolistických umelcov.
Rok vytvorenia: 2004 | Interaktívny program | ruský jazyk
V programe je viac ako 400 diel B.M. Kustodiev z múzeí, knižníc a súkromných zbierok v Rusku. Môžete sa zoznámiť s biografiou umelca, pozrieť si jeho prácu; K dispozícii sú chronologické a abecedné indexy.
Rok vytvorenia: 2004 | Interaktívny program | Jazyk: ruský, fínsky
Na programe sú diela umelcov zo zbierok dvoch múzeí – Štátneho ruského múzea a Múzea výtvarného umenia Republiky Karelia, venovaných karelsko-fínskemu eposu „Kalevala“. Obsahuje anotácie k dielam, biografie umelcov.
Rok založenia: 2003 | Videofilm | Jazyk: ruština, angličtina, španielčina | Trvanie: 26:00
Alexander Andreevich Ivanov (1806-1858) sa narodil v rodine umelca. Jeho otec Andrej Ivanovič Ivanov bol profesorom na Akadémii umení, kde strávil celú prvú polovicu života svojho syna. Po absolvovaní akadémie odišiel mladý muž, ktorý starostlivo študoval vzorky klasického umenia uložené v Ermitáži, Stroganovskej galérii a ďalších súkromných zbierkach, do Talianska. Bolo tam všetko: tvorivé objavy, radosti i strasti, zvláštne stretnutia, priateľstvo s N. V. Gogolom i vnútorná samota. A čo je najdôležitejšie - práca na obrovskom plátne "Zjavenie Krista ľuďom."
Rok založenia: 2003 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:51
Prvý film zo série programov venovaných tristoročnici Petrohradu. Tento film predstavuje jeden nezvyčajný deň v živote Ruského múzea. Divák čaká na fascinujúci príbeh riaditeľa Ruského múzea V.A. Guseva o histórii vzhľadu Letnej záhrady ako súčasti komplexu Ruského múzea, ako aj o exponátoch výstavy „Petrohrad. Portrét mesta a občanov.
Rok založenia: 2003 | Videofilm | Jazyk: ruština | Trvanie: 25:44
Straty, ktoré utrpela naša krajina a naši ľudia počas Veľkej vlasteneckej vojny, sú skutočne nevyčísliteľné. Zbierka Ruského múzea však nebola prakticky poškodená - nestratil sa ani jediný exponát. Podarilo sa to len vďaka hrdinskej práci zamestnancov múzea, ktorí zo všetkých síl zachraňovali, evakuovali a konzervovali umelecké poklady. Zbierka múzea sa počas vojnových rokov neustále rozrastala. Prijal Ruské múzeum do úschovy najcennejších diel umelcov, ktorí zostali žiť a pracovať v obliehanom Leningrade.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 25:58
Od druhej polovice 18. storočia neboli vzťahy medzi Petrohradom a Talianskom výlučne oficiálne a nepozostávali len z diplomatických misií, delegácií a výmeny darov medzi panovníkmi. Pevná väzba rodinné väzby medzi Ruskom a Talianskom vám umožňuje zistiť zaujímavé fakty týkajúce sa umelcov a ľudí zobrazených na obrazoch, zákazníkov a sprostredkovateľov, ako aj osud samotných diel.
Rok založenia: 2003 | ruský jazyk | Trvanie: 25:55
Vo filme v otázke o dielach maliarstva, sochárstva, grafiky, umeleckých remesiel zo zbierok Ruského múzea a múzeí v Ríme, Neapole, Florencii, Miláne, ako aj zo súkromných zbierok v Taliansku prezentovaných na rovnomennej výstave Ruského múzea.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 25:46
Pavel Nikolajevič Filonov (1882-1941) - maliar, grafik. Jeho obrazy boli predurčené na dlhé nútené zabudnutie, potom cestu zo zabudnutia a uznania, ale Filonov stále zostáva najzáhadnejším a najnepochopiteľnejším z majstrov ruskej avantgardy, osamelej a tragickej postavy v umení dvadsiatych rokov. storočí.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:24
Šesťdesiate roky 19. storočia boli obdobím skvelého rozkvetu ruského realistického umenia. Ruská maľba živo a rôznorodo odzrkadľovala súčasný život: ostré sociálne rozpory, chudoba a smútok pracujúceho človeka a neutíchajúca viera v lepšiu budúcnosť a dokonca aj vznik terorizmu v Rusku, ktorý sa snažil povedať F. M. Dostojevskij vo svojom román „Démoni“. Všetky tieto javy boli stelesnené v plátnach ruských umelcov F. Vasiliev, N. Ge, I. Kramskoy, G. Myasoedov, V. Pukirev, V. Perov.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:41
Orest Adamovič Kiprensky (1782-1836). Umelec, ktorý vytvoril galériu portrétov pozoruhodných ľudí ruskej spoločnosti v ére romantizmu. Začiatok 19. storočia je právom nazývaný „zlatým vekom“ ruského maliarstva.
Rok založenia: 2003 | interaktívny program | ruský jazyk
Program zahŕňa viac ako 400 celoobrazovkových reprodukcií obrazov a grafík zo zbierky Štátneho ruského múzea, ktoré predstavujú kolektívny obraz Petrohradu v rôznych historických obdobiach
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Tento film je pokračovaním zoznámenia sa so zbierkou Štátneho ruského múzea, ktoré sa nachádza v hlavnej expozícii v Michajlovskom paláci. Osobitná pozornosť sa vo filme venuje výzdobe palácových sál, sochárstvu, ľudovým umeleckým predmetom vystaveným v sálach múzea, ako aj iným umeleckým predmetom zo skladov, ktoré sú vystavené na mnohých výstavách organizovaných Ruským múzeom.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Pokračovanie príbehu o histórii portrétu, započatého vo filme 1. Diváka sa oboznamuje s históriou ruského portrétu z r. polovice devätnásteho storočia, jeho črty, s érou Wanderers, portrét konca XIX storočia, začiatku XX storočia, portréty prvých desaťročí sovietskej moci, ako aj portréty totalitnej éry 60-tych rokov.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Film-prechádzka po Ruskom múzeu, počas ktorej sa divák zoznámi s prvými ruskými portrétmi – „parsunmi“ Petra Veľkého, majstrovskými dielami 18. storočia, ako aj romantickým portrétom 19. storočia.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Film rozpráva o histórii vzniku žánru portrétu, uvádza existujúce druhy portrétne obrazy o spôsoboch sprostredkovania jedinečných, individuálnych čŕt vzhľadu a charakteru.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Film rozpráva o histórii krajinného žánru, jeho vzniku a oddelení do samostatného žánru, rozpráva o histórii tvorby rôznych obrazov.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Film rozpráva o originalite žánru zátišia, jeho vlastnostiach, o histórii vývoja ruského zátišia za posledné dve storočia, pričom ako príklad používa diela slávnych maliarov.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Počas virtuálnej prechádzky expozíciou Ruského múzea je divákovi povedané, prečo sú obrazy od seba také odlišné, čo určuje ich originalitu a jedinečnosť obrazov na nich prezentovaných, ako pochopiť zvláštny jazyk maľby.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 52:00
Orest Adamovič Kiprensky (1782-1836) - umelec, ktorý vytvoril galériu portrétov pozoruhodných ľudí ruskej spoločnosti v ére romantizmu. Jedným z prvých diel Oresta Kiprenského je portrét Adama Schwalbeho (1804). Portrét namaľovaný na drevenej doske akoby bol dielom európskeho majstra 17. storočia.
Rok založenia: 2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 52:00
Alexander Ivanov, ktorý začal pracovať na plátne, chcel, aby dielo obsahovalo univerzálne myšlienky, aby bolo v súlade s modernosťou. Dvadsaťpäť rokov práce na obrázku sú roky neustáleho hľadania, zmien, vylepšovania. Nakoniec sa doslova schoval za svoje obrovské plátno, bál sa návratu do Ruska - už ho tam nečakali ...
Rok založenia: 2003 | interaktívny program | Jazyk: ruština, angličtina, čínština, fínčina
Program ukazuje asi 400 exponátov zo stálej expozície Ruského múzea. Ide o diela pokrývajúce obdobie od XII. storočia. až do 20. storočia - maliarstvo a sochárstvo.
Rok vytvorenia: 2002-2003 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:00
Film rozpráva o práci umelca Ilju Efimoviča Repina na veľkorozmernom obraze „Zasadnutie Štátnej rady 7. mája 1901, v deň stého výročia jej založenia“.
Rok založenia: 2002 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 26:01
Výstava v Ruskom múzeu sa stala akýmsi návratom do vlasti svetoznámych majstrov ruského umenia – emigrantských umelcov Natálie Gončarovej a Leva Baksta.
Rok založenia: 2002 | video film | ruský jazyk | Trvanie: 25:40
Film V.A. Guseva je venovaný 60. rokom 19. storočia – jednému z najzaujímavejších, najkontroverznejších a mimoriadne najdôležitejších období v dejinách Ruska a ruského umenia. Podstatu tejto doby určuje pátos odsudzovania a priamej kritiky umelcov okolitej reality. Nezvyčajná ústretovosť k naliehavým problémom spoločenského života, neznášanlivosť voči zlu, úprimnosť vo vyjadrovaní myšlienok, v súlade s náladou vtedajšej umeleckej inteligencie Ruska, robia z umenia „šesťdesiatych“ mimoriadne významný fenomén.
Michail Pavlovič bol posledným z desiatich detí Pavla I. a nemal šancu kraľovať. Starostlivosť o osud najmladšieho syna, vznešeného otca, už pri jeho narodení nariadila zhromaždiť prostriedky na stavbu budúceho vlastného paláca. V roku 1819, po dosiahnutí plnoletosti, nastúpil Michail Pavlovič do funkcie vedúceho ruského delostrelectva a mohol pomýšľať na manželstvo. Potom sa dekrétom jeho staršieho brata Alexandra I., ktorý v tom čase vládol, uskutočnilo položenie Michajlovského paláca. Postavil ho pozoruhodný majster svojho remesla, slávny taliansky architekt Carl Rossi.
Čoskoro sa Michail Pavlovič oženil s mladou württemberskou princeznou, ktorá počas prechodu na pravoslávie dostala meno Elena Pavlovna. Najprv sa novomanželia usadili v Zimnom paláci, ale v roku 1825 sa presťahovali do novo dokončeného Michajlovského paláca, ktorý sa okamžite stal novou ozdobou hlavného mesta. Tento palác s osemstĺpovým portikom zapôsobí svojou slávnostnou majestátnosťou a rafinovanosťou klasických proporcií. Na jeho výzdobe sa podieľali najlepší umelci a majstri úžitkového umenia tej doby. Pred palácom je predzáhradka s nádherným železným plotom.
„Tento palác je, samozrejme, triumfom najnovšej architektúry,“ napísal anglický vedec Grenville, ktorý navštívil Rusko, „nielenže prevyšuje všetko, čo sa dá vidieť v Tuileries a iných kráľovských palácoch kontinentu, ale je jednoznačne jediný. svojho druhu.” A Petrohradčania odpovedali takto: „Palác Michaila Pavloviča je skutočne úžasný, to znamená, ako sa hovorí: ani opísať perom, ani povedať v rozprávke. Bohaté, krásne, s vynikajúcou chuťou a starostlivosťou, všetko je hotové. Rossi sa tu vyznamenal ešte viac ako v Jelaginskom paláci.
Michajlovský palác bol pre veľkovojvodu, ktorý zastával funkciu generálneho inšpektora inžinierskych jednotiek, domov aj miesto služby. V paláci sa konali nielen hlučné plesy vysokej spoločnosti, na ktoré sa privážali kvety na dvesto vozíkoch, ale stretávali sa aj výbory, Michail Pavlovič prijímal vojakov a civilistov, organizoval recepcie pri príležitosti vymenovania a povýšenia na dôstojníkov. Život v paláci zabezpečoval obrovský personál: v lete - až 300, v zime - až 600 ľudí.
Po smrti Michaila Pavloviča prešiel palác jeho vdove Elene Pavlovnej, rafinovanej patrónke umenia a liberálneho politického salónu. Z piatich dcér, ktoré porodila, prežila dodnes iba jedna - Jekaterina Mikhailovna, ktorá palác zdedila po smrti svojej matky. Bola vydatá za vojvodu z Mecklenburg-Strelitz a palác odkázala svojim deťom z tohto manželstva. Vyskytla sa však nezrovnalosť: Michajlovský palác bol majetkom Romanovcov a dedičmi boli nemeckí poddaní. Alexander III považoval za potrebné napraviť túto situáciu kúpou paláca do štátnej pokladnice. Mladý cisár Nicholas II si uvedomil, čo jeho otec plánoval. Za 4 milióny strieborných rubľov kúpil Michajlovský palác so všetkými jeho službami a previedol ho do Ruského múzea cisára Alexandra III., ktoré založil v roku 1895.
Pre potreby múzea bol palác prestavaný architektom Svininom. Vychádzal z obrazov z kráľovských sídiel, Ermitáže a zo zbierok Akadémie umení. V roku 1916, na umiestnenie rastúcich zbierok, bola vedľa Michajlovského paláca podľa projektu akademika architektúry Benoisa postavená západná budova s výhľadom na kanál. (často označovaný ako Benois corps). Palác a budova Benois sú prepojené priechodom, vďaka ktorému môžete prejsť z jedného do druhého bez toho, aby ste vyšli von.
Po revolúcii bolo Ruské múzeum výrazne doplnené o znárodnené umelecké poklady a nové akvizície. V súčasnosti jej fondy obsahujú asi 400 tisíc diel maľby, grafiky, sochárstva a dekoratívneho a úžitkového umenia. Expozície múzea pokrývajú všetky štádiá ruského umenia – od starovekých ruských ikon až po modernú avantgardu. Staroveké ikony a maľby a sochy XVIII-XIX storočia. prezentované v samotnom Michajlovskom paláci a v budove Benois sú predovšetkým diela majstrov 20. storočia. Často sa tam organizujú aj dočasné výstavy.
Exkurzia do múzea
Do múzea sa vstupuje cez suterén, kde sa nachádzajú pokladne a šatníky, a potom sa ide na poschodie do obrovskej stĺpovej vestibule. S obhliadkou je zvykom začínať od druhého poschodia, odtiaľ sa totiž začína chronológia expozície. Ale skôr, ako sa ponoríte do nádherného sveta starovekého ruského maľovania ikon, ocente veľkolepú prednú predsieň a slávnostné schodisko Michajlovského paláca. Duch vyráža dych z pocitu výšky a priestrannosti, keď vystúpite po tomto širokom schodisku rozvetvenom na dve ramená na galériu druhého poschodia, obklopenú osemnástimi grandióznymi korintskými stĺpmi.
Keď idete hore, odbočte doľava a ocitnete sa v oddelení umenia XII-XVIII storočia. V tom čase bola ruská maľba výlučne náboženská, takže v prvých štyroch miestnostiach sú len staroveké ikony. Najstarší z nich je považovaný za "Anjela zlatých vlasov", napísaný v XII. (nachádza sa v prvej miestnosti pri okne). Nemožno neobdivovať majestátnu krásu zdanlivo pokojných, no temperamentných línií, ich ladnosť a čistotu.
Ďalšia miestnosť predstavuje novgorodskú ikonopiseckú školu - jasnú, slávnostnú a veľmi zrozumiteľnú. Nezabudnite venovať pozornosť ikone začiatku XIV storočia. „Svätý Juraj so životom“, ktorý do kurióznych detailov rozpráva legendárny príbeh zo života svätca. Ten istý svätec, veľmi uctievaný v Rusku, je zobrazený na bielom koni na najjasnejšom červenom pozadí na inej ikone, malej veľkosti, ale monumentálnej kompozície.
V sále moskovskej školy sa nachádzajú majstrovské diela zbierky – veľké ikony „Sv. Petra“ a „Sv. Pavla“ z ikonostasu Uspenského chrámu vo Vladimíre. Boli vyrobené v dielni slávny majster Andrej Rubľov. Rytmická kompozícia, opakovanie jemných, plynulých línií robí tieto obrazy obzvlášť hudobnými.
Štvrtá sála vystavuje diela slávneho maliara ikon Dionýzia z Katedrály Narodenia Presvätej Bohorodičky z kláštora Ferapontov, nápadné kombináciou nevysvetliteľnej ľahkosti a jasnosti so vážnosťou a zvláštnym pátosom. Existujú aj neskoršie príklady moskovskej školy, ktoré sa vyznačujú kresbou drobných detailov a prevahou červenej a zlatej farby.
Vstupom do ďalšej sály sa ocitneme už v dobe Petrovskej s túžbou po svetskom umení. Peter aktívne pozýval zahraničných umelcov do Ruska a posielal ruských mladých študovať maľbu do zahraničia. Svetská maľba začala v Rusku žánrom portrétu. Prvé experimenty tohto druhu, aj keď skôr podmienené, v ktorých bola stále cítiť ikonopiseckú tradíciu, sa nazývali „parsuny“ ("osoby"), Európsku techniku písania ako prví zvládli Petrovskij zahraniční stravníci Ivan Nikitin a Andrey Matveev, ktorých diela je možné vidieť v tejto sále. Ivan Nikitin sa následne preslávil ako najväčší portrétista prvej štvrtiny 18. storočia.
Medzi jeho slávne diela patrí „Portrét vonkajšieho hajtmana“, „Portrét baróna Stroganova“, slávne dielo na objednávku „Peter I. na smrteľnej posteli“.
V ďalšej miestnosti - maľba druhej tretiny XVIII storočia. Tu sú známe detské portréty rodiny Fermorovcov od Ivana Višňakova a expresívne maľby Alexeja Antropova, napríklad veľký portrét Petra III., nemilovaného manžela Kataríny II.
Potom sa ocitneme v rohovej sieni, ktorá vzbudzuje obdiv pozláteným stropom a prekvapenie uprostred stojacej obrovskej bronzovej sochy. Tento sochársky portrét cisárovnej Anny Ioannovny s čiernym dieťaťom vytvoril sochár Rastrelli, otec slávneho architekta.
Prechádza cez sálu slávneho maliara portrétov Fjodora Rokotova (medzi jeho plátnami treba poznamenať „Portrét veľkovojvodu Pavla Petroviča v detstve“, „Portrét grófky Santi“, portréty Surovtsevov), sa dostávame do expozície, ktorá predstavuje tvorbu umelcov - absolventov Akadémie umení, ktorú vytvorila Elizaveta Petrovna v roku 1757. Zaujímavý obraz ukrajinského umelca Antona Losenka o ruskej historickej zápletke „Vladimir a Rogneda“. Tento umelec je považovaný za zakladateľa ruskej historickej maľby.
Ďalej nás čaká obdobie Kataríny Veľkej – sochárske (diela Fjodora Shubina) a malebné portréty cisárovnej a najznámejší cyklus siedmich portrétov absolventov ňou založeného Smolného inštitútu pre vznešené panny, ktorý vytvoril Dmitrij Levický.
Potom, ako keby sa stal zázrak - od sály múzea prenesieme sa do éry veľkovojvodu Michaila Pavloviča, spadneme do Bielej sály, nedotknutej prestavbami, nápadnej veľkosťou a dokonalosťou. Dodnes sa tu zachovala pôvodná Rossiho výzdoba a originálny nábytok vyrobený podľa jeho náčrtov. Priestranná sála s výhľadom na Michajlovského záhradu je osvetlená pozlátenými bronzovými lustrami, ktoré jemne zvýrazňujú bohatú farebnú maľbu plafondov. Hladký povrch z umelého mramoru na stenách a stĺpoch sa leskne, leštené sadzobné parkety sa lesknú, vyrezávaný pozlátený nábytok usporiadaný v prísnom poradí dotvára luxusnú výzdobu. Zdá sa, že dvere sa čoskoro otvoria a vstúpia majitelia domu a hostia. Koniec koncov, práve tu veľkovojvodkyňa Elena Pavlovna zhromaždila kapitál a navštívila celebrity, verejné osobnosti a politikov, hudobníkov a skladateľov, vedcov, spisovateľov...
Potom sa cez sieň portrétneho maliara Borovikovského dostaneme do jednej z najväčších a najznámejších sál múzea, kde je úžasné morské scenérie Aivazovský (tu sa nachádza učebnica "Deviata vlna") argumentovať v dokonalosti nádhernými portrétmi Karla Bryullova. Tu je najslávnejší obraz od Bryullova, ktorý otvoril novú stránku v dejinách ruského umenia - "Posledný deň Pompejí".
Nikto z európskych umelci 19 v. nedočkal sa takého grandiózneho triumfu, aký pripadol mladému maliarovi Karlovi Bryullovovi, keď v polovici roku 1833 otvoril publiku dvere svojej rímskej dielne práve dokončeným obrazom „Posledný deň Pompejí“. Sláva ruského umenia sa nikdy tak nerozšírila po celej Európe. Po skutočnej senzácii v Ríme, Miláne a Paríži sa Bryullovov obraz napokon dostal do Petrohradu, kde sa okamžite stal stredobodom pozornosti ruskej spoločnosti a stal sa predmetom vlasteneckej hrdosti. „Dalo by sa povedať, že davy návštevníkov vtrhli do sál Akadémie, aby sa pozreli na Pompeje,“ rozpráva súčasník. Akadémia umení vo svojej oficiálnej výročnej správe uznala Bryullovov obraz za najlepší výtvor 19. storočia. Známi predstavitelia ruskej kultúry s nadšením privítali obraz, spievali ho vo veršoch i próze. Gogoľ napísal rozsiahly článok, v ktorom uznal toto plátno za „úplné univerzálne stvorenie“, kde je všetko „tak mocné, tak odvážne, tak harmonicky zredukované na jedno, len čo to mohlo vzniknúť v hlave univerzálneho génia“.
Námet obrazu je prevzatý zo starovekej rímskej histórie. Pompeje - staroveké rímske mesto ležiace na úpätí Vezuvu, v roku 79 n. v dôsledku silnej sopečnej erupcie sa naplnila lávou a zasypala kameňmi a popolom. Počas tlačenice zomreli v uliciach mesta tisíce obyvateľov. Bryullov na obrázku dáva do kontrastu duchovnú veľkosť a krásu človeka s deštruktívnymi prvkami prírody.
„Jeho postavy sú krásne napriek hrôze z jeho postavenia. Prehlušujú to svojou krásou,“ napísal Gogol, ktorý si nenápadne všimol hlavnú myšlienku Bryullovho obrazu.
Tento obrázok možno považovať za dlhý čas a všímať si stále viac a viac nových detailov. Tu je ležiaca postava mladej ženy, ktorá bola rozbitá pri páde z voza. Tu sú dvaja mladí Pompejčania nesúci na pleciach svojho chorého starého otca. Tu sú novomanželia – mladý muž-manžel podporuje svoju manželku padajúcu od únavy so svadobným vencom na hlave. Tu je syn (jeho obraz odkazuje na rímskeho spisovateľa Plínia mladšieho, očitého svedka tragédie) snaží zachrániť svoju starú mamu. Na obraze je pohanský kňaz aj kresťanský kňaz, ktorí akoby zosobňovali odchádzajúci staroveký svet a kresťanskú civilizáciu vznikajúcu na jeho troskách. Ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť aj Bryullovov autoportrét, zobrazujúci seba ako pompejského umelca, ktorý na úteku z mesta berie so sebou škatuľu štetcov a farieb. A na obraze matky objímajúcej svoje dcéry maliar zvečnil ženu, do ktorej bol zamilovaný - slávnu svetskú dámu grófku Juliu Samoilovú. Pri dverách do vedľajšej miestnosti visí jej vlastný portrét so žiakom.
Potom spadneme do ďalšej medzery (takzvané veľké sály so sklenenými stropmi), kde sú vystavené diela akademických umelcov, ako obrí „Bronzový had“ od Fjodora Bruniho alebo „Zjavenie Krista ľudu“ od Alexandra Ivanova – skica k obrazu nachádzajúcemu sa v r. Tretiakovská galéria. Ďalej nás čakajú talianske krajiny od Sylvestra Shchedrina, obrazy sedliackeho žánru od Alexeja Venetsianova, jeho diela talentovaný študent- poddaný umelec Grigory Soroka. A teraz, keď sme dokončili kruh, sme opäť na hlavnom schodisku.
Teraz poďme dole na prvé poschodie. Kedysi tu boli kancelárske priestory a bývalo tu palácové služobníctvo. Teraz je tu zastúpené umenie druhej polovice 19. storočia. Poďme cez chodby prvého poschodia. Odkaz Pavla Fedotova reprezentujú verzie dvoch slávnych obrazov umelca - "Majorove dvorenie" a "Vdova", ako aj množstvo miniatúrnych portrétov. Múzeum má vynikajúcu zbierku potulných umelcov: žánrové obrazy Vasilija Perova, vášnivého vystavovateľa sociálnych kontrastov, psychologické portréty Ivana Kramskoya, obraz Nikolaja Geho „Peter I. vypočúva Careviča Alexeja“, známy z učebníc dejepisu. Existuje tiež veľa nádherných krajín - "Lodný háj" od Ivana Šiškina, "Zima" od Alexeja Savrasova, "Thaw" od Fjodora Vasilieva, "Moonlight Night on Dneper" od Arkhip Kuindzhi s fantastickým efektom nočného osvetlenia.
Na prízemí sa nachádzajú veľké obrazy, nápadné nielen veľkosťou, ale aj majstrovským prevedením - napríklad naplnené svetlom a svetlé farby„Phryne na Poseidonovom sviatku v Eleusis“ od Henryka Semiradského alebo plátno „Kristus a hriešnik“ od Vasilija Polenova zaliate palestínskym slnkom. Mimochodom, posledný obrázok má zaujímavý optický efekt. Somárik, ktorý sa nachádza v pravom rohu obrazu, je napísaný tak, že kdekoľvek sa divák pohne, vždy sa pozerá priamo na neho.
Štyri sály zaberajú diela Ilju Repina. Majster veľkého tvorivého temperamentu pracoval v rôznych žánroch - tu sú slávni „Barge Haulers na Volge“ a „Kozáci píšu list tureckému sultánovi“ a monumentálny obraz „Slávnostné zasadnutie Štátnej rady “, ktorý zaberá celú sálu a množstvo portrétov (kritika Stasova, skladateľa Glazunova, chirurga Pirogova, umelca Shishkina atď.).
Dielo Vasilija Surikova, vtedajšieho hlavného historického maliara Ruska, sa odráža v dielach stredného a neskorého obdobia - „Dobytie zasneženého mesta“, „Dobytie Sibíri Yermakom“, „Suvorov prekračujúci Alpy“ a „Stepan Razin“. Vedľa neho sú rozprávkové historické obrazy Viktora Vasnetsova. Tu, a každému z detstva známy, „Rytier na rázcestí“.
Po tabuľkách s nápisom „K Benoisovmu krídlu“ prejdeme prechodom do tejto prístavby do Michajlovského paláca a vyjdeme na druhé poschodie, kde nás čaká umenie prelomu 19. – 20. storočia. Vládne tu už úplne iná atmosféra – nie je tu luxus palácových sál a obrázky sú už úplne iné. Fantastické svety Michaila Vrubela kontrastujú s pokojnými plátnami Michaila Nesterova, plnými myšlienky harmónie medzi človekom, prírodou a pravoslávnou vierou; (podľa Gorkého definície) Nicholas Roerich.
Dve sály sú obsadené dielami Valentina Serova - to sú portréty (Princezná Orlová, Ida Rubinstein, séria diel venovaných rodine princa Jusupova), krajiny, historické maľby ("Peter II a Tsesarevna Elizabeth na poľovačke na psa"), náčrty kulís k inscenácii opery „Judita“.
Výtvarníci združenia „World of Art“ čerpali inšpiráciu z romantického kultu minulosti – niektorí v ľudovom umení, rozprávkach, dejinách predpetrínskej Rusi, iní – v „európanstve“, rokajovo-klasickom veku r. Francúzske osvietenstvo. To je jasne viditeľné na obrázkoch. Alexandra Benoisová, Konstantin Somov, Leon Bakst, Mstislav Dobužinskij.
Modernistický kult nádherne divadelnej, „nadpozemskej“ krásy ostro oddelil Svet umenia od vznikajúcej ruskej avantgardy, menej elegickej a kontemplatívnej a otvorenej nie minulosti, ale prítomnosti a budúcnosti. Ruské múzeum má jedinečnú zbierku, ktorá zahŕňa diela avantgardných klasikov - neobjektívne kompozície od Wassily Kandinského, suprematistické maľby Kazimira Maleviča a analytické maľby Pavla Filonova.
V budove Benois sú neustále usporiadané zaujímavé dočasné výstavy. Zvyčajne sa to deje na prvom poschodí a v niektorých sálach na druhom poschodí. Budova Benois má vlastný vchod zo strany Griboyedovského kanála, takže sa tam môžete dostať priamo a obísť Michajlovský palác.
Pre návštevníkov
- Adresa: Inzhenernaya ul. 4, Nevsky Prospekt.
- Telefón pre otázky 595-42-48, záznamník 314-83-68.
- Otvorené denne okrem ut od 10.00 do 18.00 h, na pňoch v predprázdninové dni do 17.00 h. Predajne lístkov sa zatvárajú o hodinu skôr.
- Vstupné - 200 rubľov, prednostné (Ruskí školáci a dôchodcovia)- 50 rubľov, ruskí predškoláci a študenti - zadarmo. Pre cudzincov - 350 rubľov, pre cudzie deti a študentov - 150 rubľov.
Popis
Štátne ruské múzeum je jedným z najnavštevovanejších múzeí v Petrohrade so zbierkou viac ako 400 000 exponátov. V Rusku je to najväčšie múzeum predstavujúce zbierku národného výtvarného umenia.História vzniku múzea siaha do r XIX storočia. Budovu Michajlovského paláca, v ktorej bolo neskôr založené Ruské múzeum, navrhol architekt Carl Rossi v rokoch 1819-1825, ktorej architektonický vzhľad je uznávaný ako vynikajúci príklad palácového súboru v štýle vrcholného klasicizmu. Prvým majiteľom paláca bol veľkovojvoda Michail Pavlovič, štvrtý syn cisára Pavla I.
V Európe 19. storočia už existujú verejné múzeá výtvarné umenie, o myšlienke otvorenia štátneho múzea národného umenia sa diskutuje medzi vzdelanou elitou ruskej spoločnosti.
V roku 1889 získal cisár Alexander III. obraz I. Repina „Mikuláš z Myry zachraňuje troch nevinne odsúdených pred smrťou“ – táto udalosť sa spája s panovníkovou myšlienkou, ktorú vyslovil o založení celoštátneho národného múzea.
Plán Alexandra III uskutočnil jeho nástupca cisár Mikuláš II., v roku 1895 bolo založené Ruské múzeum cisára Alexandra III. V tom istom roku sa začala rekonštrukcia sál Michajlovského paláca na múzejné expozície pod vedením architekta V.F. Svinina.
Slávnostné otvorenie „Ruského múzea cisára Alexandra III.“ sa uskutočnilo 7. (19.3.) 1898.
Zbierku múzea tvorili umelecké diela darované z Ermitáže, Akadémie umení, Alexandrovho paláca Gatchina a Carskoje Selo, ako aj darovaných zbierok súkromných zberateľov.
Expozíciu múzea mali podľa plánu zastupovať tri oddelenia:
- pamätné oddelenie venované pamiatke cisára Alexandra III.
- národopisný a umelecko-priemyselný odbor;
- výtvarný odbor.
Výstavba priestorov Pamiatkového oddelenia sa oneskorila a nikdy nebolo otvorené.
Zbierka etnografického oddelenia bola vystavená v Ruskom múzeu, no v roku 1934 bola prevezená do novootvoreného Štátneho národopisného múzea národov ZSSR.
Zbierka umeleckého oddelenia sa aktívne dopĺňala a rozvíjala, v dôsledku čoho sa Ruské múzeum stalo najväčšou zbierkou národného výtvarného umenia.
V roku 1914 už sály Mechajlovského paláca neobsahovali celú zbierku Ruského múzea a v rokoch 1914-1919 bola postavená nová výstavná budova podľa projektu architektov L. Benoisa a S. Ovsyannikova, pomenovaná podľa mena autora. - budova Benois.
V sálach Štátneho ruského múzea je široko zastúpené národné umenie, od starovekého Ruska až po súčasnosť.
Staroveké ruské ikony zo zbierky Ruského múzea, ktorej expozícia sa začala formovať už pri založení múzea a v priebehu 20. storočia bola dopĺňaná, nie sú len pamiatkami starovekého ruského umenia, ale majstrovskými dielami svetového významu.
Pri vytváraní zbierky maliarskych malieb slúžili ako základ najlepšie diela umelcov 18. – 19. storočia. Ide o portrétne obrazy I. Višňakova, D. Levického, V. Borovikovského, obrazy s antickými námetmi od F. Bruniho, G. Ugryumova, svetoznáme majstrovské dielo K. Bryullova „Posledný deň Pompejí“ a jeho ďalšie veľké plátna, obrazy neprekonaného morského maliara I. Aivazovského a jeho slávna „Deviata vlna“. Osobitné miesto v zbierke Ruského múzea zaujímajú obrazy umelcov druhej polovice 19. a začiatku 20. storočia - A. Ivanova, V. Vasnetsova, K. Makovského, I. Repina, K. Savického, V. Polenov, V. Vereščagin, V. Surikov, M. Vrubel . V múzeu sú hojne zastúpení vynikajúci ruskí krajinári – známy I. Šiškin, I. Levitan, A. Kuindži. Mimoriadne zaujímavé sú diela umelcov združenia „World of Art“, ktorí pracovali nielen v oblasti stojanového umenia, ale aj v oblasti divadelného umenia, tvorili kulisy a divadelné kostýmy.
V porevolučnom období sa zbierka Ruského múzea dopĺňa o znárodnené súkromné zbierky a diela umelcov „nových trendov“.
Na prízemí budovy Benois, veľká zbierka sa konajú diela sovietskeho obdobia a tematické výstavy.
V súčasnosti sa zbierka múzea neustále dopĺňa nielen štátnymi nákupmi, ale aj darmi zo súkromných zbierok múzeu.
Dnes je tu Štátne ruské múzeum komplex múzea a zahŕňa Michajlovského, Mramor a Stroganovské paláce, Michajlovský (strojársky) zámok, Dom Petra I., záhradné a parkové súbory - Letná záhrada s Letným palácom Petra I. a Michajlovskou záhradou.
Najvyšší dekrét o zriadení „Ruského múzea cisára Alexandra III.“ v Michajlovskom paláci v Petrohrade podpísali pred 120 rokmi, 13. apríla 1895.
V súčasnosti je Štátne ruské múzeum najväčšie múzeum Ruské umenie vo svete. Jeho zbierka obsahuje 407,5 takzvaných úložných jednotiek. V predvečer pamätného dátumu miesto pripomenulo 10 majstrovských maliarskych diel, ktoré možno vidieť v Ruskom múzeu.
Arkhip Kuindzhi. "Mesačná noc na Dnepri". 1880
Breh rieky. Čiara horizontu klesá. Strieborno-zelenkasté svetlo mesiaca sa odráža vo vode. „Moonlight Night on the Dneper“ je jedným z najznámejších obrazov Arkhip Kuindzhi.
Kúzlo krajiny uchvátilo veľkovojvodu Konstantina Konstantinoviča, ktorý ju kúpil za nemalé peniaze priamo z umelcovho ateliéru. So svojou obľúbenou snímkou sa princ nechcel rozísť ani počas cestovanie po svete. V dôsledku toho jeho rozmar takmer zničil Kuindzhiho majstrovské dielo - kvôli morskému vzduchu sa zloženie farby zmenilo, krajina začala tmavnúť. Ale napriek tomu má obraz dodnes magickú príťažlivosť a núti divákov, aby sa do neho na dlhú dobu pozerali.
Kúzlo krajiny uchvátilo veľkovojvodu Konstantina Konstantinoviča. Foto: www.russianlook.com
Karl Bryullov. "Posledný deň Pompejí". 1830-1833
"Posledný deň Pompejí sa stal prvým dňom pre ruský štetec!" - tak o tomto obrázku napísal básnik Jevgenij Baratynskij. A britský spisovateľ Walter Scott nazval obrázok „nezvyčajným, epickým“.
Plátno s rozmermi 465,5 × 651 cm bolo vystavené v Ríme a Paríži. K dispozícii ho mala Akadémia umení vďaka Mikulášovi I. Obraz mu predstavil známy filantrop Anatolij Demidov a cisár sa ho rozhodol vystaviť na Akadémii, kde mohol slúžiť ako sprievodca pre začínajúcich maliarov.
Stojí za zmienku, že Karl Bryullov sa zobrazil na pozadí kolabujúceho mesta. V ľavom rohu maľby je vidieť autorkin autoportrét.
Karl Bryullov sa stvárnil na pozadí rozpadávajúceho sa mesta. V ľavom rohu maľby je vidieť autorkin autoportrét. Foto: commons.wikimedia.org
Iľja Repin. "Nákladné lode na Volge". 1870-1873
Leto roku 1870, ktoré umelec strávil na Volge, 15 verstách zo Samary, malo veľký vplyv na prácu Ilju Repina. Začína prácu na plátne, v ktorej mnohí neskôr videli filozofický zmysel, stelesnenie poslušnosti osudu a sily obyčajných ľudí.
Ilya Efimovič Repin sa medzi nákladnými člnmi zoznámi bývalý kňaz Kanin, z ktorého neskôr vytvoril veľa náčrtov pre obraz.
„Niečo na ňom bolo orientálne, starodávne. Ale oči, oči! Aká hĺbka pohľadu, pozdvihnutého k obočiu, tiež smerujúceho k čelu... A čelo je veľké, bystré, inteligentné čelo; toto nie je prosťáček, “povedal o ňom majster.
"Niečo v ňom bolo orientálne, starodávne. Ale oči, oči!" Foto: commons.wikimedia.org
Iľja Repin. Kozáci píšu list tureckému sultánovi. 1880-1891
"Si turecký šaitan, brat a súdruh toho prekliateho diabla a sekretár samotného Lucipera!" Podľa legendy sa tak začínal list, ktorý Záporožskí kozáci napísali v roku 1675 ako odpoveď na návrh sultána Mahmuda IV., aby sa mu stal podriadeným. Známa zápletka tvorila základ slávneho obrazu Ilju Repina.
Známa zápletka tvorila základ slávneho obrazu Ilju Repina. Foto: commons.wikimedia.org
Viktor Vasnecov. „Rytier na rázcestí“. 1878
Poetický duch ľudových legiend je majstrovsky prenesený do diela Viktora Vasnetsova. Prvýkrát bolo plátno predstavené publiku v roku 1878 v rámci putovnej výstavy.
Umelec na obraze pracoval niekoľko rokov. V prvých verziách bol hrdina tvárou v tvár divákovi, ale neskôr sa kompozícia zmenila. Ruské múzeum má neskoršiu verziu obrazu - 1882. Prvá verzia z roku 1878 je v Serpukhovskom múzeu histórie a umenia.
Stojí za zmienku, že dej „Rytier na križovatke“ je reprodukovaný na náhrobnom kameni umelca, ktorý je pochovaný na Vvedenskom cintoríne.
Umelec na obraze pracoval niekoľko rokov. Foto: commons.wikimedia.org
Ivan Ajvazovský. "Deviata vlna". 1850
Obraz „Deviata vlna“, ktorý bol vytvorený v roku 1850, získal Nicholas I.
Deviata vlna je z pohľadu navigátorov najdrvivejšia. Práve jeho majú zažiť hrdinovia obrazu, ktorí stroskotali.
Obraz „Deviata vlna“ vytvorený v roku 1850 získal Nicholas I. Foto: Commons.wikimedia.org
Valentin Serov. Portrét Idy Rubinsteinovej. 1910
Slávna tanečnica a herečka Ida Rubinstein inšpirovala mnohých umelcov: Kees van Dongen, Antonio de la Gandara, André Dunoyer de Segonzac, Leon Bakst a Valentin Serov.
Ruský maliar, ktorý je považovaný za majstra portrétu, ju prvýkrát videl na parížskom javisku. V roku 1910 vytvoril jej portrét.
„V každom jej pohybe je monumentalita, len oživený archaický basreliéf,“ obdivovala umelkyňa jej pôvab.
Slávna tanečnica a herečka Ida Rubenstein inšpirovala mnohých umelcov. Foto: commons.wikimedia.org
Valentin Serov. Únos Európy. 1910
Myšlienku napísať „Únos Európy“ zrodil Valentin Serov počas cesty do Grécka. Veľký dojem naňho urobila návšteva paláca Knossos na ostrove Kréta. V roku 1910 bol dokončený obraz, ktorý vychádzal z legendy o únose Zeusom z Európy, dcéry fénického kráľa Agenora.
Podľa niektorých dôkazov vytvoril Serov šesť verzií obrazu.
Myšlienku napísať „Únos Európy“ zrodil Valentin Serov počas cesty do Grécka. Foto: commons.wikimedia.org
Boris Kustodiev. Portrét F.I. Chaliapin. 1922
„V živote som vedel veľa zaujímavých, talentovaných a dobrí ľudia. Ale ak som niekedy v človeku videl naozaj veľkého ducha, tak v Kustodievovi,“ napísal o umelcovi známy spevák Fjodor Chaliapin vo svojej autobiografickej knihe Maska a duša.
Práce na obraze sa vykonávali v byte maliara. Miestnosť, kde Chaliapin pózoval Kustodievovi, bola taká malá, že obraz musel byť namaľovaný po častiach.
Umelcov syn si neskôr spomenul na vtipný moment diela. Na zachytenie milovaného psa Fjodora Ivanoviča na plátno podľa neho musel použiť trik: „Aby mopsa postavili so vztýčenou hlavou, dali na skriňu mačku a Chaliapin urobil všetko pre to, aby pes pozrel na ňu."
Dielňa, kde Chaliapin pózoval Kustodievovi, bola taká malá, že obraz musel byť namaľovaný po častiach. Foto: commons.wikimedia.org
Kažimír Malevič. Čierny kruh. 1923
Jeden z najznámejších obrazov zakladateľa suprematizmu - Kazimira Malevicha - má niekoľko možností. Prvý z nich, vytvorený v roku 1915, je dnes uložený v súkromnej zbierke. Druhý - vytvorený Malevičovými žiakmi pod jeho vedením - je vystavený v Petrohradskom ruskom múzeu.
Odborníci poznamenávajú, že "Čierny kruh" pre Kazimira Malevicha bol jedným z troch hlavných modulov nového plastového systému, štýlotvorného potenciálu novej plastovej myšlienky - suprematizmu.
