krymskí umelci
Vlastnosti Krymu
Krym bol posledný, ktorý sa stal súčasťou sovietskej Ukrajiny. Krymský polostrov je originálny. Vyznačuje sa osobitnou povahou a zložením obyvateľstva. Za ZSSR a teraz je Krym kúpeľným strediskom celej únie. Život na Krymskom polostrove, najmä na južnom pobreží Krymu, bol konečným snom sovietskeho človeka.Krymský vplyv na umelcov
Nie je prekvapujúce, že na Kryme žilo a pracovalo veľa umelcov. Veď k prebudeniu prispieva aj samotná povaha Krymského polostrova tvorivosť. Morský príboj, krymské hory, samotný štetec žiada o ruku, aby zachytil majestátny morský západ slnka alebo úsvit v zasnežených horách.Slávni krymskí umelci a témy ich diel
Najslávnejší umelec, ktorý oslavoval umelecká škola Krym pre celý svet je Aivazovsky I.K. - slávny ruský námorný maliar. V dielach mnohých majstrov krymského polostrova možno túto tému vysledovať, čo nie je prekvapujúce, vzhľadom na blízkosť mora. Veľký Vlastenecká vojna, ktorá zanechala nezmazateľné jazvy na povrchu polostrova a v srdciach jeho obyvateľov. Každý kameň, každá hora na Kryme bola predmetom krutého boja. Mnohí krymskí majstri boli očitými svedkami alebo dokonca účastníkmi týchto udalostí. A samozrejme veľkorysá povaha Krymu. Odpočinok, pláže, deti šantiajúce sa na pobreží - to všetko sú zápletky krymských majstrov. Ak máte radi diela plné slnka a letného tepla, vyberte si obrazy krymských majstrov. Sú presne pre vás.Krym svojou povahou a krásou vždy priťahoval ľudí umenia. Boli to umelci a básnici, režiséri, herci, hudobníci. Všetci išli na Krym za oddychom a inšpiráciou. Krajina polostrova ich všetkých potešila. Dnešný príspevok je o umelcoch, ktorých obrazy sú nejakým spôsobom spojené s týmto úžasným miestom.
Friedrich Gross. Meno, ktoré sa nezaslúžene snažilo zabudnúť. Teraz diela dedičného nemeckého umelca narodeného v Simferopole možno vidieť v krymskej republike miestne historické múzeum. Je len málo diel, ktoré sa dostali do našej doby.
Friedrich sa rozhodol precestovať celý Krym a hľadať malebné a neprístupné miesta. V jedných z novín po nejakom čase napísali: „Žil uprostred luxusnej prírody, čoskoro pocítil príťažlivosť k maľbe a vášnivo sa oddával tomuto ušľachtilému umeniu. Strávil štyri letá za sebou na južnom pobreží Krymu... Preniesol na papier všetko, čo mu udrelo do očí, a tak zhromaždil bohatú zbierku tých najmalebnejších pohľadov na Krym.“ Podľa povestí ho podporoval patrón umenia tej doby, gróf Vorontsov.
„Pohľad na Kryme na rieku Kacha“, 1854 olej na plátne; 39 × 48; pravý dolný roh N. Chernetsov 1854“ Dielo bolo vystavené na výstave „Ruské a ukrajinské umenie 19. – 20. storočia zo súkromných zbierok“, ktorá sa konala v Kyjevskom múzeu ruského umenia a bola publikovaná v rovnomennom katalógu výstavy. Kyjev, 2003
O niečo skôr, keď sa Krym práve pripojil k Rusku. Na polostrov začali prichádzať umelci ako Ivanov M. M. (1748-1823), Alekseev F. Ya. (1753-1824). Umelec mal aj známy gróf Voroncov Chernetsov N.G., ktorý nakreslil viac ako sto grafických diel, v ktorých dokumentačne presne zobrazil mestá, mestečká a iné významné architektonické stavby.
Medzi prvých možno zaradiť aj ukrajinského umelca Orlovského V. D. (1824-1914). S jeho dielami som sa stretol v sálach Voroncovského paláca, Meshchersky A. I. (1834-1902), Krachkovský I. E.(1854-1914) a Botkin M.P. (1839-1914).
taliansky Carlo Bossoli(1815-1884). Jeho akvarely a gvaše vám umožňujú vidieť Krym očami umelcových súčasníkov, predstaviť si seba na mieste objaviteľa starej Tauridy.
Carlo, duchom cestovateľ a povolaním umelec, získal veľkú slávu počas svojho života, nie bez pomoci grófa Voroncova.
Umelec žil v Odese a na Kryme a celkovo strávil 23 rokov v Rusku, ale podľahol presviedčaniu svojej staršej matky a odišiel do svojej vlasti.
Pravdepodobne najznámejším umelcom Krymu je Ajvazovský Ivan Konstantinovič(1817-1900). Umelec miloval svoju rodnú krajinu. Precestoval to celé. Napísal veľa obrázkov. Najviac zo všetkého miloval more, práve on ho najčastejšie stvárňoval.
Vo svojich početných dielach ospieval krásu Krymu a jeho hrdinskú históriu. Bojové maľby umelca, ako napríklad „Bitka Chesme“, „ Sinopova bitka"," Brig "Mercury" napadnutý dvoma tureckými loďami" a ďalšie sú teraz známe po celom svete. Umelec navštívil aj obliehaný Sevastopoľ (1854-1855), po ktorom namaľoval obrazy „Obliehanie Sevastopolu“, „Prechod ruských vojsk na severnú stranu“, „Dobytie Sevastopolu“, „Admirál Nakhimov na bašta Malakhov Kurgan, kde ho zasiahla nepriateľská guľka“, „Miesto, kde bol smrteľne zranený admirál Kornilov.
Teraz umelcove obrazy možno vidieť vo Feodosii v galérii umenia. Aivazovský.
U slávneho Rusa krajinár Kuindži Arkhip Ivanovič(1842-1910) bola na Kryme pri Kikeneiz (dnes obec Opolznevoe) dača. Často prichádzal na svoju daču, kde tvoril svoje diela. Snažil sa v nich sprostredkovať náladu mora a veril, že to je pre maliara najťažšia úloha. Arkhip Ivanovič mal aspoň talentovaný študent— Konstantin Bogaevsky.
Rodák z Feodosie (1872-1943). Sám Aivazovský schválil jeho prvé maliarske počiny a následne ho poslal študovať k umelcovi A. I. Fesslerovi.
Bogaevskij je pre mňa veľkým majstrom, ktorý prekonal mnohých umelcov v schopnosti zobrazovať krajinu hornatého Krymu. Mal rád krajinky. Kľukaté rieky, hory, vodopády, to všetko sprostredkoval vo svojich obrazoch. V niektorých svojich dielach sa odvoláva na minulosť Krymu, píše ruiny antických miest, pamätníky. Obraz „Tavroski-fia“ najúplnejšie a najzaujímavejšie vyjadruje umelcovu predstavu o historickej krymskej krajine. v roku 1933 mu bol udelený titul Čestný umelecký pracovník RSFSR.
Vološin Maximilián Alexandrovič(1877-1932) na dlhý čas premenil Koktebelskú krajinu na umelecké diela. Umelec maľuje to isté miesto na Kryme a zakaždým nájde niečo nové. V ruskom umení je to zriedkavý jav.
Maximilián, ktorý vytvára svoje krásne, teplé akvarelové farby, ich často podpisuje poetickými líniami, čím prehlbuje svoje chápanie krajiny. Voloshinove obrazy možno vidieť v múzeu Feodosia. Aivazovského, kde sú prezentované aj diela umelcov Fessler A.I. Latri M.P., Lagorio L.f., Magdesian E.Ya., Krainev V.V. Barsamova N. S. a ďalší.
Istý čas žil aj na polostrove. Vasiliev Fedor Alexandrovič(1850-1873) v meste Jalta. Nezvykol si svetlé farby Krym, stalo sa to postupne. Posledná Vasilievova krajina bola „V Krymských horách“.
Prišiel na Krym iba dvakrát Levitan Izák Iľjič(1860-1900). Počas týchto ciest vytvoril sériu náčrtov, ktoré vyjadrujú náladu a originalitu krymskej krajiny.
Korovin Konstantin Alekseevič(1861-1939) Krym oslnil jasom svojich farieb a sviatočnými farbami. Umelec maľuje krajiny Sevastopolu, Gurzufu, Jalty atď.
V roku 1910 v Gurzufe postavil dačskú dielňu a v roku 1947 sa z nej stal Dom tvorivosti. Korovin, kam chodili odpočívať a pracovať spriaznení umelci.
Téma Krymského polostrova je pevne zakorenená v kreativite Kuprin Alexander Vasilievič(1880-1960). Umelec navštívil mnoho miest pobrežného Krymu, maľoval ulice Bakhchisaray, hory, historické pamiatky. Jeho prvé dielo sa považuje za „Jelení horu“.
Rubo Franz Alekseevič(1856-1928) vytvoril obrovské plátno (115 × 4 m) panorámy venované prvej obrane Sevastopolu. Toto plátno zobrazuje jednu z udalostí obrany 349, odraz útoku 6. júna 1855. Umelec namaľoval veľa náčrtov a samotné plátno bolo namaľované v Mníchove.
Počas druhej svetovej vojny bola časť plátna zničená a zreštaurovalo ho 17 sovietskych umelcov pod vedením V. N. Jakovleva, neskôr P. P. Sokolova-Skalka.
V roku 1959 sa v Sevastopole uskutočnilo otvorenie Diaramy „Assault on Sapun Mountain on 7. May 1944“. Plátno je maľované bojoví maliari Marchenko G. I., Maltsev P. T., Prisekin N. S. . Niektorí z účastníkov útoku boli nakreslení s podobou portrétu.
Vynikajúci majster bojovej maľby Samokský Nikolaj Semjonovič(1860-1944) bol žiakom Franza Roubauda. Najprv žil v Evpatorii a potom v Simferopole.
„Prechod Červenej armády cez Sivash“ (1935). najlepšia práca umelec znovu vytvára revolučný impulz vojakov našej armády, ich masové hrdinstvo.
V Simferopole vytvoril Samokish štúdio a režíroval jeho prácu. Simferopol je po ňom pomenovaný umelecká škola.
Pred začiatkom vojny v Sevastopole Alexandrovič Deineka(1899-1969) vytvoril množstvo skíc, akvarelov a svoje vlastné slávny obraz"Budúci piloti".
Diela všetkých týchto majstrov nám zanechali kúsok minulosti, aby sme vedeli, aký bol Krym pred nami...
Začnem tým, že poviem pár slov o sebe a o umelcoch, ktorých zastupujem a ktorých obrazy sú hodné ozdobiť tie najnáročnejšie interiéry.
Pozlátim dizajnérov, ktorí pomôžu nájsť kupcov na obrazy
Tiež hľadám partnera-sponzora na rozsiahlu výstavu Krymčanov.
Takže!
Za posledné štyri roky som profesionálne propagoval niekoľko najlepších súčasných umelcov z Krymu do Moskvy.Počas tejto doby sa za mojej účasti uskutočnilo asi 15 významných výstav v tých najlepších priestoroch, ktoré mám k dispozícii:
Ústredný dom umelcov (asi 10 výstav).
Rusko-nemecký dom s podporou nemeckého veľvyslanectva a Medzinárodnej únie nemecká kultúra.
Aukčný dom Sovkom.
Tiež články písali významní kritici umenia, konali sa aukcie, vznikali webové stránky.
V Moskve mám asi dvesto dobre navrhnutých diel (maľby, kresby a fotografie), čo je množstvo postačujúce na usporiadanie akýchkoľvek výstavných podujatí. V poslednom čase spolupracujem aj s nadáciou V.N.Naugolného, architekta a jedinečného fotografa, ktorý svoje panoramatické fotografie zhotovil zo závesného klzáku, teplovzdušného balóna a lietadla.
Výstava umelcov z Krymu, ktorá sa konala v r tento moment poslúži ako výborná informačná príležitosť pre médiá a bude tiež významnou súčasťou formovania imidžu spoločnosti, pod záštitou ktorej sa bude konať.
Pár slov o niekoľkých umelcoch, ktorých zastupujem.
1. Hugo Wilhelmovich Schaufler sa narodil v roku 1928 v Marksstadte (Republika Povolžských Nemcov).
Docent, potom - profesor, vedúci katedry architektúry UPI. V Moskve obhájil dizertačnú prácu, potom doktorandskú prácu (v Nemecku), získal medailu „Za statočnú prácu“, Hugo Schaufler sa stal prvým nositeľom Ceny akademika Petra Pallasa – za prínos k rozvoju nemeckej kultúry na Kryme.
Hugo Vilhelmovič je členom Zväzu architektov Ruska, členom Zväzu umelcov Krymu a Ukrajiny, členom Akadémie ruských Nemcov na Kryme, doktorom architektúry, laureátom Rady ministrov ZSSR.
Má za sebou 40 realizovaných projektov na Urale, Západnej Sibíri, Kryme, viac ako 100 vedeckých prác v oblasti architektúry. tvorivý život Hugo Wilhelmovich dirigoval viac ako 40 (!) osobných umelecké výstavy v Nemecku, Rusku, na Kryme a v Bulharsku. V Rusko-nemeckom dome a Ústrednom dome umelcov som realizoval výstavy G. Schauflera.
2. Arťom Pučkov - najlepší žiak G. Shauflera, žije a tvorí v Sevastopole. V roku 1988 absolvoval Krymskú umeleckú školu pomenovanú po Samokishovi, študoval v umeleckom ateliéri G.V. geografická spoločnosť. Kreatívne cesty do Indie, Pakistanu, Tibetu-Himalájí, Izraela. Jediný súčasný umelec, ktorý precestoval Tibet po Roerichových cestách v Tibete. Teraz sa Arťom vrátil z tvorivej cesty do Izraela a pripravujeme jeho novú výstavu. Uskutočnil som aj niekoľko výstav A. Puchkova v Ústrednom dome umelcov, aukčný dom Sovkom a inými menej významnými miestami. Webové stránky: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=1&tc=1
3. Jurij Laptev Narodený v Petropavlovsku v roku 1962, vyštudoval Krymskú umeleckú školu. Samokish - 1986, od detstva žije na Kryme, v Simferopole. Diela umelca sú v súkromných zbierkach po celom svete. V Ústrednom dome umelcov som uskutočnil niekoľko výstav s účasťou diel Y. Lapteva, jedna z nich je osobná.
4. Irina Zaitseva, najzaujímavejšia, originálna umelkyňa, ktorej diela sú v zbierkach v mnohých krajinách sveta. Žije a pracuje v Simferopole. V Ústrednom dome umelcov som usporiadal niekoľko výstav I. Zaitseva, vrátane jednej osobnej. Webové stránky: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=3&tc=1
Na mojej webovej stránke sú aj videoreportáže o niektorých výstavách, ktoré som usporiadal: http://art-crimea.ru/index.php?m=via&lang=ru
Tiež som usporiadal výstavy niektorých ďalších krymskí umelci a ich diela mám k dispozícii, tu som uviedol len niekoľkých autorov. Možno, že výstava môže byť načasovaná tak, aby sa zhodovala s konaním akýchkoľvek udalostí súvisiacich s Krymom.
Krym svojou povahou a krásou v
vždy priťahoval ľudí
umenie. Boli to umelci a
básnici, režiséri, herci,
hudobníci. Všetci išli na Krym
oddych a inšpiráciu. krajiny
polostrovy ich všetkých potešili.
Dnešný príspevok je o umelcoch, ktorých
maľba je tak či onak spojená s
toto úžasné miesto.
Polostrov umenie
vznikli pod vplyvom
mnohých kultúr, ale zároveň
nezávislý a trochu uzavretý.
Skýti, Taurovia, Cimmerijci,
Janovčania, Tatári, Arméni, Slovania -
všetky národy obývajúce Krym
priniesli so sebou to najlepšie
utkali ho do spoločného koberca
umenie a remeslá,
architektúra a neskôr umenie
obrázkový
v XX. Väčšina pedagógov Cisárskej akadémie umení a
Moskovský inštitút maľby, sochárstva a architektúry pracoval na Kryme. AT
múzeá v Moskve a Petrohrade a neskôr v múzeách na Kryme zozbierali náčrty,
zátišia, krajinomaľba a stafáž, etnografické kresby
najlepší predstavitelia domáceho výtvarného umenia:
F. Vasiliev, I. Krachkovsky, A. Meshchersky, A. Bogolyubov, I. Levitan,
A. Kuindzhi, I. Shishkin, K. Korovin, V. Serov, V. Surikov, V. Polenov,
P. Konchalovský a ďalší. Michail Matvejevič Ivanov (1748-1823)
AT koniec XVIII storočia ruský umelec ako prvý vydláždil cestu do Starého Krymu
Michail Matveevič Ivanov. V januári 1780 on, vtedy už ako akademik maliarstva,
poslal guvernérovi južných provincií Ruska kniežaťu Potemkinovi za
obrázky „miest a pamiatok novo anektovaných krajín“ a
aj tie oblasti, o ktoré Rusko ešte bojovalo. Ivanov bol zapísaný v ústredí
Potemkin a dokonca dostal hodnosť primára. V roku 1783 Ivanov namaľoval pohľady
Starý Krym. Desať akvarelov tohto umelca, venovaných starému Krymu a
jeho okolí, sú dnes uložené v Ruskom múzeu v Petrohrade. Ivan Konstantinovič Ajvazovský (1817-1900).
Ako chlapec sa Ivan Ajvazovský zamiloval do krymských morí
pobrežie. Jeho búrlivá, romantická predstavivosť kreslila noc
búrky, nekonečné vodné plochy a boj ľudí s besnením
prvok. Tieto živé obrazy sa odrážajú v tvorbe celého jeho života.
Aivazovsky sa stal jediným umelcom ruskej školy, ktorý sa venoval
celý svoj mimoriadny talent maľovania morských scenérií. Na môj dlhý čas
život Ivan Konstantinovič Ajvazovský vytvoril okolo 6 tis
Tvorba. Carlo Bossoli (1815-1884)
Niet divu, že romantická Taurida bola taká atraktívna
umelcov, ktorí k nám priniesli vizuálne obrazy, ktoré sú v súlade a niekedy aj viac
jasnejšie ako literárne opisy. Dôstojné miesto v brilantnej galaxii
zvučných mien obsadil Talian Carlo Bossoli (1815-1884). Jeho kreativita
preniknutý svetlom a sviatočnou atmosférou juhu umožňuje vidieť Krym očami
slávnych súčasníkov umelca, cítiť sa ako objaviteľ vejára
legendy o krajine Taurida. Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - maliar a grafik, zn.
majster "fantastickej krajiny". Narodil sa a prežil takmer celý život vo Feodosii.
Rozhodne odmietol študovať u Aivazovského, pretože. nelákali ho výhľady na more, ale
história starovekej Cimmerie. V roku 1891 vstúpil na Akadémiu umení a študoval
v ateliéri krajinára Arkhip Kuindzhi, ktorého tiež nenapodobňuje. Vološin (Kirienko-Vološin) Maximilián Aleksandrovič (1877 - 1932), básnik,
kritik, esejista, umelec. Narodil sa 16. mája (28 n.s.) v Kyjeve. Začína študovať na
Moskovské gymnázium a dokončuje gymnaziálny kurz vo Feodosii. V roku 1927
výstava Voloshinových krajiniek organizovaná štátom
akadémie umeleckých vied (s tlačeným katalógom), ktorá bola posledná
Voloshinovo vystúpenie na verejnej scéne. Kuprin Alexander Vasilievič (1880-1960)
Narodený v Borisoglebsku (provincia Voronež) 10. (22. marca) 1880 v rodine
učiteľ okresná škola. Študoval na Voronežských večerných kurzoch kreslenia.
Potom študoval na Škole maľby, sochárstva a architektúry (1906-1910). Predmet
polostrov Krym sa husto usadil v diele Kuprina A.V. (1880-1960).
Umelec navštívil mnoho miest pobrežného Krymu, maľoval ulice Bakhchisaray,
hory, historické pamiatky. Jeho prvé dielo sa považuje za „Jelení horu“. Vasilij Ivanovič Surikov (1848-1916).
Narodil sa 12. januára 1848 v Krasnojarsku. Učiteľ školy N.V. Grebnev mu dal
prvé lekcie maľovania. Získať plnohodnotné umelecké vzdelanie
Surikov odchádza do Petrohradu. Tam v roku 1869 vstúpil na akadémiu
umenia. Požehnaný Krym sa stal pre Vasilija Ivanoviča božským
objavovanie, neutíchajúca slasť a ... „labutia pieseň“. Namaľoval to
radosť a ponechaný potomkom. Otvoril staroveká zem Tauris v roku 1907. Konstantin Alekseevič Korovin (1861-1939).
Konstantin Alekseevič Korovin sa narodil 23. novembra 1861. Štrnásťročný
vstupuje do architektonického oddelenia Moskovskej maliarskej školy.
Konstantin Korovin miloval Krym a Gurzuf miloval Krym najviac. Vasilij Dmitrijevič
Polenov (1844-1927).
Narodil sa 1. júna 1844
St. Petersburg. je ruská
umelec, majster histórie,
krajina a žáner
maľovanie, učiteľ.
V septembri 1887
V.D.Polenov napísal manželke z r
Jalta: „Čím viac kráčam
okolie Jalty, to je všetko
viac si vážiť náčrty
Levitan. Ani Aivazovský, ani
Lagorio, ani Shishkin, ani
Myasoyedov také nedal
pravdivé a typické
obrázky Krymu
Levitan“.
"Rytier krásy"
Poleňová V.D. súčasníkov. Izák Iľjič Levitan (1860-1900). Narodil sa 30. augusta 1860
malé litovské mesto Kybarty, provincia Kovno.
Na jar roku 1886 odišiel Levitan na Krym, aby si oddýchol a napravil roztrasených
zdravie. Navštívil Jaltu, Massandru, Alupku, Simeiz, Bakhchisarai.
Na Levitana zasiahla dusná krymská príroda, nadšene napísal priateľovi
Antonovi Čechovovi z Jalty: „Aké je tu pekne! Teraz si predstavte svetlo
zeleň, modrá obloha a aká obloha! Tam je tá večná krása! Vasnetsov Apollinár Michajlovič (1856 - 1933)
Apolinár Michajlovič Vasnetsov - krajinár, divadelný dizajnér.
Narodil sa v dedine Ryabovo v provincii Vyatka v rodine kňaza. Študoval maľbu s
V.M. Vasnetsov - starší brat.
V rokoch 1885-1886 podnikol cestu cez Apollinár Michajlovič
Rusko. Navštívil Ukrajinu a Krym. Serov Valentin Alexandrovič (1865-1911)
Narodil sa v rodine skladateľa a klaviristu. Portrétista. Študoval u I.E. Repin,
potom nastúpil na Akadémiu umení.
V roku 1880 Ilya Repin cestoval na Krym, aby mohol
zbierať materiál na monumentálne plátno "Kozáci". Šadrin Alexander Petrovič.
Shadrin Alexander Petrovič sa narodil 19. apríla 1942 v obci Karaidel.
Baškirsko, Rusko.
Nakoniec stredná školaštudoval na umeleckej škole v Krasnojarsku
ich. V. Surikova, kde získal prvé vážnejšie zručnosti v kresbe a maľbe.
Služba v námorníctve v rokoch 1961-1965 ho priviedla do Sevastopolu, s ktorým
umelec zviazal svoj budúci osud.
Príroda Krymu slúžila ako zdroj tvorivej inšpirácie pre mnohých majstrov výtvarného umenia. Zdá sa, že ani jeden z umelcov, ktorí tu boli od 18. storočia až po súčasnosť, nezostal ľahostajný k zvláštnej kráse „krajiny poludnia“. Napríklad krása Gurzuf. Exotika juhu v kombinácii s pátosom stepnej rozlohy západných plání a slávnostne prísnym pátosom pohoria východného pobrežia predstavuje skutočne grandióznu panorámu.
Každý z umelcov pôsobiacich v Krym , dokázal v ňom vidieť niečo vlastné, milované, čo našlo odozvu v duši. Diela týchto autorov sa stali akýmsi „mostom“ spájajúcim diváka s krymskou krajinou, niekedy pre neho úplne neznámou, no prebúdzajúcou v ňom pocity a zážitky spojené s nezničiteľnou silou lásky človeka k prírode.
Pre niektorých krajinárov mala práca na Kryme epizodický charakter, no najpriamejší a najhlbší vplyv mala tvorba troch, ktorí tu dlhodobo žili alebo systematicky maľovali, krymská príroda.
Po pripojení Krymského polostrova k ruskému štátu v roku 1783 sa sem vrhli umelci, aby zachytili nezvyčajné južné krajiny a pohľady na intenzívne vybudované mestá.
V roku 1820 A.S. navštívil krásne pobrežie Tauridy. Puškin, ktorý vo svojich básnických dielach nadšene spieval prírodu týchto miest. V 20. rokoch 19. storočia sem cestoval poľský básnik Adam Mickiewicz, ktorý vytvoril nádherný poetický cyklus „Krymské sonety“. To vyvolalo medzi umelcami ešte väčší záujem o Krym.
V priebehu 19. storočia predstavitelia rôznych umeleckých smerov a krymská príroda dostala v ich tvorbe veľmi rôznorodý odraz.
A.I. Meshchersky dokázal živo vyjadriť romantický začiatok svojej krymskej krajiny. Veľkolepý stav modrá obloha na pozadí skál sa prenáša v teplých farbách spolu so starými topoľmi, ktorých vrcholy sú osvetlené svetlom slnečného svetla.
"Krymská krajina" I. Shishkin
Najväčší predstaviteľ ruskej realistickej krajiny I.I. Shishkin, ktorý navštívil Jalta v roku 1879 podnietil nezvyčajný vzhľad horskej oblasti k vytvoreniu série kresieb a rytín. V obraze „Krymská krajina“ majstrovsky zobrazil lesnú cestu vedúcu k domu medzi storočnými krymskými stromami.
Známy majster svetelných efektov v maľbe A.I. Kuindzhi získal v roku 1886 malý pozemok v regióne Simeiz. Tu v lete maľoval skice, ktorými sa snažil zachytiť rozmarnú hru farieb na nepokojnej vode, sprostredkovať slnečné alebo mesačné svetlo. Lakonicky namaľoval svoju krajinu „Cloud“.
Autor umne vykreslil moment, kedy bledoružové svetlo Vychádzajúce slnko vytvára kupovité oblaky nad modrým pruhom mora. Etuda „More“ je mimoriadne zovšeobecnená. Tiché, jemné more a výzvy na ponorenie sa do rannej vody.
Mnoho úžasných obrazov namaľoval na Kryme majster I.K. Aivozovský. Nemá zmysel tu znova a znova vystavovať jeho majstrovské diela. Za povšimnutie stojí jeho žiaci, ktorí sa priklonili k tradičným námetom a metódam umenia ctihodného umelca a zároveň ukázali svoju tvorivú individualitu. Medzi ne patrí umelec A.I. Fessler, ktorý žil vo Feodosii viac ako päťdesiat rokov. Je autorom mnohých hlboko poetických pohľadov na pobrežné mestá Krymu.
A.I. Fressler. "Gurzuf".
V obraze „Gurzuf“ sa uchyľuje k romantizácii krajinného obrazu v duchu Aivozovského maľby. Všetky zložky krajiny slúžia na vyjadrenie skorého rána. Umelcov štýl písania je ostrý, s jasnými farebnými kontrastmi, dobre vyjadruje náladu tohto útulného mesta z vtáčej perspektívy.
Ďalší rodák z Feodosie, L.F. Lagorio neustále žil v Petrohrade, ale svoju vlasť navštevoval takmer každý rok. S nadšením spieval vo svojich prístavoch krásy pobrežia Čierneho mora vrátane Gurzufa.
Umelec E.Ya. Magdesyan sa snažil vo svojich obrazoch zdôrazniť rôznorodosť krymských motívov. V jeho " Prímorská krajina Drsná pevnosť skál je dokonale prenášaná na pozadí nepokojného pohybu vĺn. Modré a modré tóny tohto plátna reprodukujú zvláštnu priehľadnosť vzduchu a nestálosť svetlej vody so zelenkastým odtieňom.
"prímorská krajina"
Námorný dôstojník A.V. Ganzen ako dieťa, v dome svojho starého otca I.K. Aivozovsky, preniknutý láskou k umeniu a vážne miloval morské maľovanie. V krymských krajinách odhalil veľkosť morského živlu, pričom zachoval pozoruhodnú jemnosť prirodzeného vzhľadu a predstavil umelecký obraz lyrické sfarbenie.
"Východ mesiaca"
Umelec K.F. Bogaevsky sa tiež narodil a žil vo Feodosii. Jeho prvé stretnutie s umením sa odohralo v dielni Aivozovského a v roku 1897 absolvoval Petrohradskú akadémiu umení, kde študoval u Kuindzhiho. "Bez ohľadu na to, koľko som napísal obrázky o krymskej oblohe, horách, mori, krymská príroda mi dávala stále viac nových tém pre moje diela," tvrdil Bogaevsky. Tu sú jeho obrazy „Starý Krym“, „Feodosia“, „Večer pri mori“ a krymská krajina. Posledný „Krymský pohľad“ je podľa mňa úplným majstrovským dielom hry farieb a farieb.
"starý Krym"
"feodosia"
"Večer pri mori"
"Krymský pohľad"
Staroveká Cimmeria slúžila ako zdroj kreativity pre Bogaevského súčasníka, básnika a umelca M.A. Voloshin. Každé jeho dielo je riešené v určitom farebnom kľúči, expresívne vyjadrujúcom charakter zobrazovaného motívu. A v každom z nich, v plynulom rytme línií a farebných škvŕn, dáva autor divákovi možnosť precítiť svet krásy, ktorý príroda dáva človeku. Charakteristické je jeho dielo „V okolí Koktebelu“.
Okolo Koktebelu
Akademik bojovej maľby N.S. Samokish in Sovietske obdobie kreativita žila v Simferopole. V rokoch 1917-1921, keď sa liečil v Jevpatórii, nadšene maľoval útulné nádvoria tienené listami stromov, trhoviská, staré kaštiele a letné chatky. V týchto náčrtoch sa ukázal umelcov brilantný obrazový dar. Vo svojom diele „Večer na Kryme“ zručne zobrazil osvetlenie roľníckeho života, bohatú paletu modrej, žltej, bielej a zelenej farby.
"Večer na Kryme"
Krymské krajiny K.A. Korovin, významný predstaviteľ Moskovského zväzu ruských umelcov. V roku 1911 si v Gurzufe postavil dačskú dielňu, kde rád písal nádherné pohľady na hory južného pobrežia a more priamo z balkóna. Korovin jemne cítil prírodu, večnú hru svetla a tieňa, dodávajúci celému prostrediu pocit chvenia, pohyblivosti. Jeho obraz „Gurzuf“ to potvrdzuje.
Zvukovosť farebnej palety krymskej prírody odhaľuje Korovin vo svojej ďalšej krajine. Je tu búrlivá dynamika farieb, života, jasného slnka. Dosiahol to virtuózny impresionistický štýl maľby, ktorý majster využíva vo svojej tvorbe.
"Balkón na Kryme"
Krajina ako nezávislý žáner, zaujíma hrdé miesto v výtvarného umenia. Umožňuje remeselníkom pracujúcim v tejto oblasti vytvárať umelecký obraz svojej rodnej krajiny s veľkou emocionálnou expresivitou.
Tu sú diela talentovaných umelcov rôznych epoch a generácie, ktoré tvoria základ zbierok obrazov a kresieb v múzeá umenia a umelecké galérie Simferopol, Feodosia, Sevastopoľ a Alupka.