V priebehu tisícročia kultúrny rozvojľudstvo vytvorilo nespočetné množstvo literárnych diel, medzi ktorými možno rozlíšiť niektoré základné typy, podobné spôsobom a formou reflexie ľudských predstáv o okolitom svete. Ide o tri typy (alebo typy) literatúry: epos, dráma, poézia.

V čom je každý typ literatúry iný?

Epos ako druh literatúry

epický(epos - gréčtina, rozprávanie, príbeh) je obrazom udalostí, javov, procesov, ktoré sú pre autora vonkajšie. Epické diela odrážajú objektívny priebeh života, ľudskú existenciu ako celok. Autori epických diel rôznymi umeleckými prostriedkami vyjadrujú svoje chápanie historických, spoločensko-politických, morálnych, psychologických a mnohých iných problémov, ktoré ľudská spoločnosť vo všeobecnosti a každého jej predstaviteľa osobitne. Výpravné diela majú výrazné obrazové možnosti, čím pomáhajú čitateľovi učiť sa svet pochopiť najhlbšie problémy ľudskej existencie.

Dráma ako druh literatúry

dráma(dráma - grécky, akčný, akčný) je druh literatúry, Hlavná prednosťčo je javiskové prevedenie diel. Hrá, t.j. dramatické diela vznikajú špeciálne pre divadlo, na javisko, čo, samozrejme, nevylučuje ich existenciu v podobe samostatných literárnych textov určených na čítanie. Podobne ako epos, aj dráma reprodukuje vzťah medzi ľuďmi, ich činy, konflikty, ktoré medzi nimi vznikajú. Ale na rozdiel od eposu, ktorý má naratívny charakter, dráma má dialogickú formu.

S tým súvisí črty dramatických diel :

2) text hry tvoria rozhovory postáv: ich monológy (hovor jednej postavy), dialógy (rozhovor dvoch postáv), polylógy (súčasná výmena poznámok viacerých účastníkov akcie). Preto rečová charakteristika ukazuje sa ako jeden z najdôležitejších prostriedkov na vytvorenie zapamätateľnej postavy hrdinu;

3) dej hry sa spravidla vyvíja dosť dynamicky, intenzívne, spravidla sa jej venuje 2-3 hodiny scénického času.

Texty ako druh literatúry

Texty piesní(lyra - gréčtina, hudobný nástroj, v sprievode ktorých zazneli básnické diela, piesne) sa vyznačuje osobitným typom konštrukcie umeleckého obrazu - ide o obrazový zážitok, v ktorom je zhmotnený individuálny citový a duchovný zážitok autora. Texty možno nazvať najzáhadnejším druhom literatúry, pretože sú adresované vnútornému svetu človeka, jeho subjektívnym pocitom, predstavám, predstavám. Inými slovami, lyrické dielo slúži predovšetkým individuálnemu sebavyjadreniu autora. Natíska sa otázka: prečo sú čitatelia, t.j. iní ľudia odkazujú na takéto diela? Ide o to, že textár, hovoriaci vo svojom mene a o sebe, prekvapivo stelesňuje univerzálne ľudské emócie, predstavy, nádeje, a čím je osobnosť autora výraznejšia, tým dôležitejšia je pre čitateľa jeho individuálna skúsenosť.

Každý druh literatúry má aj svoj vlastný systém žánrov.

Žáner(žáner - francúzsky rod, druh) - historicky ustálený druh literárneho diela, ktorý má podobné typologické znaky. Názvy žánrov pomáhajú čitateľovi orientovať sa v bezhraničnom mori literatúry: niekto miluje detektívne príbehy, iný uprednostňuje fantáziu a tretí je fanúšik memoárov.

Ako určiť Do akého žánru konkrétne dielo patrí? Najčastejšie nám v tom pomáhajú samotní autori, ktorí svoj výtvor nazývajú románom, príbehom, básňou atď.. Niektoré autorské definície sa nám však zdajú nečakané: pamätajte, že A.P. Čechov to zdôraznil Čerešňový sad je komédia, vôbec nie dráma, ale A.I. Solženicyn považoval „Jeden deň v živote Ivana Denisoviča“ za príbeh, nie za príbeh. Niektorí literárni kritici nazývajú ruskú literatúru zbierkou žánrových paradoxov: román vo veršoch „Eugene Onegin“, báseň v próze „Mŕtve duše“, satirická kronika „História mesta“. Ohľadom „Vojna a mier“ od L.N. bolo veľa kontroverzií. Tolstého. Samotný spisovateľ povedal len o tom, čím jeho kniha nie je: „Čo je Vojna a mier? Toto nie je román, ešte menej báseň, ešte menej - historická kronika. „Vojna a mier“ je to, čo autor chcel a mohol vyjadriť vo forme, v akej to bolo vyjadrené. A až v 20. storočí sa literárni kritici zhodli na tom, že geniálne stvorenie L.N. Tolstého epický román.

Každý literárny žáner má množstvo stabilných vlastností, ktorých znalosť nám umožňuje priradiť konkrétne dielo tej či onej skupine. Žánre sa vyvíjajú, menia, umierajú a rodia sa, napríklad doslova pred našimi očami vznikol nový žáner blogu (web loq English network magazine) - osobný internetový denník.

Už niekoľko storočí však existujú ustálené (nazývajú sa aj kanonické) žánre.

Literatúra literárnych diel – pozri tabuľku 1).

Stôl 1.

Žánre literárnych diel

Epické žánre literatúry

Epické žánre sa primárne líšia objemom, na základe toho sú rozdelené na malé ( esej, poviedka, poviedka, rozprávka, podobenstvo ), priemer ( príbeh ), veľký ( román, epický román ).

Hlavný článok- malý náčrt z prírody, žáner je opisný aj rozprávačský. Mnohé eseje vznikajú na dokumentárnej, životnej báze, často sa spájajú do cyklov: klasickým príkladom je „Sentimentálna cesta po Francúzsku a Taliansku“ (1768) anglický spisovateľ Lawrence Stern, v ruskej literatúre - to je "Cesta z Petrohradu do Moskvy" (1790) od A. Radiščeva, "Fregata Pallada" (1858) od I. Gončarova "Taliansko" (1922) od B. Zajceva a ďalších.

Príbeh- malý naratívny žáner, ktorý zvyčajne zobrazuje jednu epizódu, príhodu, ľudskú postavu alebo dôležitú príhodu zo života hrdinu, ktorá ovplyvnila jeho ďalší osud („Po plese“ od L. Tolstého). Príbehy vznikajú jednak na dokumentárnom, často autobiografickom základe („Matryonin Dvor“ od A. Solženicyna), ako aj vďaka čistej fikcii („Džentlmen zo San Francisca“ od I. Bunina).

Intonácia a obsah príbehov sú veľmi odlišné - od komických, vtipných (prvé príbehy A.P. Čechova) až po hlboko tragické (“ Kolymské príbehy» V. Šalamová). Príbehy, podobne ako eseje, sa často spájajú do cyklov („Zápisky lovca“ od I. Turgeneva).

Novela(novella ital. news) sa v mnohom podobá príbehu a považuje sa za jeho pestrosť, no vyznačuje sa osobitnou dynamikou rozprávania, prudkými a často nečakanými zvratmi vo vývoji udalostí. Dosť často sa rozprávanie v poviedke začína finále, je postavené podľa zákona inverzie, t.j. v opačnom poradí, keď rozuzlenie predchádza hlavným udalostiam („Strašná pomsta“ od N. Gogola). Túto vlastnosť výstavby poviedky si neskôr prepožičiava aj detektívny žáner.

Slovo „novela“ má ešte jeden význam, ktorý musia budúci právnici poznať. V starovekom Ríme sa výraz „novellae leges“ (nové zákony) používal na označenie zákonov zavedených po oficiálnej kodifikácii práva (po vydaní zákonníka Theodosia II. v roku 438). Poviedky Justiniána a jeho nástupcov, vydané po druhom vydaní Justiniánovho zákonníka, sa neskôr stali súčasťou zákonníka rímskych zákonov (Corpus iuris civillis). AT modernej dobe poviedka je zákon predložený do parlamentu (inými slovami, návrh zákona).

Príbeh- najstarší z malých epických žánrov, jeden z hlavných v ústnom umení každého človeka. Toto je malá práca magická, dobrodružná či každodenná príroda, kde sa jednoznačne kladie dôraz na fikciu. Ďalšou dôležitou črtou ľudovej rozprávky je jej poučný charakter: "Rozprávka je lož, ale je v nej náznak, poučenie pre dobrých ľudí." Ľudové rozprávky sa zvyčajne delia na čarovné („Rozprávka o žabej princeznej“), domácnosť („Kaša zo sekery“) a rozprávky o zvieratkách („Zayuškina chata“).

S rozvojom písanej literatúry vznikajú literárne rozprávky, v ktorých sa využívajú tradičné motívy a symbolické možnosti ľudovej rozprávky. Dánsky spisovateľ Hans Christian Andersen (1805-1875), jeho nádherná „Malá morská víla“, „Princezná a hrášok“, „ Snehová kráľovná„Stále cínový vojačik“, „Tieň“, „Palček“ sú milované mnohými generáciami čitateľov, veľmi mladých aj celkom vyspelých. A to zďaleka nie je náhoda, pretože Andersenove rozprávky sú nielen neobyčajné a niekedy aj zvláštne dobrodružstvá hrdinov, ale obsahujú hlbokú filozofickú a morálny zmysel, uzavreté v krásnych symbolických obrázkoch.

Z európskych literárnych rozprávok 20. storočia sa klasikou stala „ Malý princ» (1942) francúzsky spisovateľ An-toine de Saint-Exupery. A slávne "Kroniky Narnie" (1950 - 1956) od anglického spisovateľa Kl. Lewis a Pán prsteňov (1954-1955) tiež od Angličana J. R. Tolkiena sú napísaní v žánri fantasy, ktorý možno nazvať modernou premenou prastarej ľudovej rozprávky.

V ruskej literatúre sú, samozrejme, neprekonané rozprávky A.S. Pushkin: „O mŕtvej princeznej a siedmich hrdinoch“, „O rybárovi a rybe“, „O cárovi Saltanovi ...“, „O zlatom kohútovi“, „O kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“. Náhradným rozprávačom bol P. Ershov, autor Hrbatého koňa. E. Schwartz v 20. storočí vytvára formu rozprávkovej hry, jedna z nich „Medveď“ (iný názov je „Obyčajný zázrak“) je mnohým známa vďaka nádhernému filmu režiséra M. Zacharova.

Podobenstvo- tiež veľmi starodávny folklórny žáner, ktorý však na rozdiel od rozprávky obsahoval podobenstvá písomné pamiatky: Talmud, Biblia, Korán, pamätník sýrskej literatúry "Instruction of Akahara". Podobenstvo je dielo poučného, ​​symbolického charakteru, vyznačujúce sa vznešenosťou a vážnosťou obsahu. Staroveké podobenstvá sú spravidla objemovo malé, neobsahujú podrobný popis udalostí resp psychologické črty charakter hrdinu.

Účelom podobenstva je budovanie alebo, ako sa raz povedalo, učenie múdrosti. V európskej kultúre sú najznámejšie podobenstvá z evanjelií: o márnotratnom synovi, o boháčovi a Lazárovi, o nespravodlivom sudcovi, o bláznivom boháčovi a iné. Kristus často hovoril s učeníkmi alegoricky, a ak nepochopili význam podobenstva, vysvetlil ho.

Mnohí spisovatelia sa prikláňali k žánru podobenstva, nie vždy, samozrejme, s vysokým náboženským významom, ale skôr sa pokúšali o vyjadrenie nejakého moralistického poučenia alegorickou formou, ako napríklad L. Tolstoj vo svojej neskorej tvorbe. Niesť to. V. Rasputin – Rozlúčka s Materou „možno nazvať aj podrobné podobenstvo, v ktorom spisovateľ s úzkosťou a smútkom hovorí o zničení „ekológie svedomia“ človeka. Príbeh „Starec a more“ od E. Hemingwaya je tiež mnohými kritikmi považovaný za tradíciu literárneho podobenstva. Podobenskú formu používa vo svojich románoch a poviedkach aj známy moderný brazílsky spisovateľ Paulo Coelho (román Alchymista).

Rozprávka- priemerný literárny žáner, hojne zastúpený vo svetovej literatúre. Príbeh zobrazuje niekoľko dôležitých epizód zo života hrdinu, zvyčajne jednu dejová línia a malý počet hercov. Príbehy sa vyznačujú veľkou psychologickou saturáciou, autor sa zameriava na zážitky a zmeny nálad postáv. Veľmi často je hlavnou témou príbehu láska hlavného hrdinu, napríklad "Biele noci" od F. Dostojevského, "Asya" od I. Turgeneva, "Mitina láska" od I. Bunina. Príbehy možno spájať aj do cyklov, najmä tých, ktoré sú písané na autobiografický materiál: „Detstvo“, „Chlapčenstvo“, „Mládež“ od L. Tolstého, „Detstvo“, „V ľuďoch“, „Moje univerzity“ od A. Gorkého. Intonácie a témy príbehov sú veľmi rôznorodé: tragické, adresované na akútne sociálne a morálne problémy („Všetko plynie“ od V. Grossmana, „Dom na nábreží“ od Y. Trifonova), romantické, hrdinské („Taras Bulba“ od N. Gogoľa), filozofické, podobenstvo ("Jama" od A. Platonova), zlomyseľné, komické ("Tri v člne, nepočítajúc psa" od anglického spisovateľa Jeroma K. Jeroma).

Román(pôvodne gotap francúzsky, v neskorom stredoveku, akékoľvek dielo napísané v románskom jazyku, na rozdiel od tých napísaných v latinčine) je veľké epické dielo, v ktorom sa rozprávanie zameriava na osud jednotlivca. Román je najkomplexnejší epický žáner, ktorý sa vyznačuje neuveriteľným množstvom tém a zápletiek: milostný, historický, detektívny, psychologický, fantastický, historický, autobiografický, sociálny, filozofický, satirický atď. Všetky tieto formy a typy románu spája jeho ústredná myšlienka - myšlienka osobnosti, individuality človeka.

Román sa nazýva epos súkromného života, pretože zobrazuje rozmanité súvislosti medzi svetom a človekom, spoločnosťou a jednotlivcom. Realita obklopujúca človeka je v románe prezentovaná v rôznych kontextoch: historickom, politickom, sociálnom, kultúrnom, národnom atď. Autora románu zaujíma, ako prostredie ovplyvňuje charakter človeka, ako sa formuje, ako sa vyvíja jeho život, či sa mu podarilo nájsť svoj osud a realizovať sa.

Mnohí pripisujú vznik žánru antike, sú to Longova Dafnis a Chloé, Apuleiov Zlatý zadok, rytiersky román Tristan a Izolda.

V diele klasikov svetovej literatúry je román zastúpený mnohými majstrovskými dielami:

Tabuľka 2 Príklady klasického románu zahraničných a ruských spisovateľov (XIX, XX storočia)

Slávne romány ruských spisovateľov XIX storočia .:

V 20. storočí ruskí spisovatelia rozvíjajú a znásobujú tradície svojich veľkých predchodcov a vytvárajú nemenej pozoruhodné romány:

Samozrejme, žiadne z týchto vymenovaní si nemôže nárokovať úplnú a vyčerpávajúcu objektivitu, to platí najmä pre modernej prózy. V tomto prípade najviac slávnych diel ktorý preslávil literatúru krajiny aj meno spisovateľa.

epický román. V dávnych dobách existovali formy hrdinský epos: folklórne ságy, runy, eposy, piesne. Sú to indická „Ramayana“ a „Mahabharata“, anglosaská „Beowulf“, francúzska „Pieseň o Rolandovi“, nemecká „Pieseň o Nibelungoch“ atď. v idealizovanej, často prehnanej podobe. Neskoršie epické básne „Ilias“ a „Odysea“ od Homéra, „Shah-name“ od Ferdowsiho, pri zachovaní mytologického charakteru raného eposu, však mali výrazný súvis s skutočný príbeh, a téma prelínania ľudského osudu a života ľudí sa v nich stáva jednou z hlavných. Skúsenosti staroveku budú žiadané v 19.-20. storočí, keď sa spisovatelia budú snažiť pochopiť dramatický vzťah medzi dobou a individuálnou osobnosťou, rozprávať o skúškach, ktorým je morálka a niekedy aj ľudská psychika vystavená čas najväčších historických zvratov. Pripomeňme si riadky F. Tyutcheva: "Blahoslavený, kto navštívil tento svet v jeho osudných chvíľach." Romantický vzorec básnika v skutočnosti znamenal zničenie všetkých zaužívaných foriem života, tragické straty a nesplnené sny.

Komplexná forma epického románu umožňuje spisovateľom umelecky preskúmať tieto problémy v celej ich úplnosti a nejednotnosti.

Keď hovoríme o žánri epického románu, samozrejme, okamžite si spomenieme na Vojnu a mier Leva Tolstého. Možno uviesť ďalšie príklady: Ticho Don» M. Sholokhov, „Život a osud“ od V. Grossmana, „Sága Forsyte“ od anglického spisovateľa Galsworthyho; kniha americkej spisovateľky Margaret Mitchell „Gone with the Wind“ sa dá v tomto žánri tiež počítať s dobrým dôvodom.

Už samotný názov žánru naznačuje syntézu, spojenie dvoch hlavných princípov v ňom: románu a eposu, t.j. súvisiace s témou života jednotlivca a témou dejín ľudu. Inými slovami, epický román rozpráva o osudoch hrdinov (spravidla samotní hrdinovia a ich osudy sú fiktívne, vymyslené autorom) na pozadí a v tesnom spojení s epochálnymi historickými udalosťami. Takže vo "Vojne a mieri" - to sú osudy jednotlivých rodín (Rostovcov, Bolkonských), obľúbených hrdinov (Princ Andrej, Pierre Bezukhov, Nataša a princezná Mary) v prelomovom období pre Rusko a celú Európu. historické obdobie začiatkom XIX storočia, vlasteneckej vojny v roku 1812. Udalosti prvej svetovej vojny, dve revolúcie a krvavá občianska vojna v Šolochovovej knihe tragicky zasahujú do života kozáckej farmy, rodiny Melekhov, osudu hlavných postáv: Grigorija, Aksinyi, Natálie. V. Grossman hovorí o Veľkom Vlastenecká vojna a jeho hlavnej udalosti - bitky pri Stalingrade, o tragédii holokaustu. „Život a osud“ sa prelínajú aj historické a rodinná téma: autor sleduje históriu Shaposhnikovovcov a snaží sa pochopiť, prečo sa osudy členov tejto rodiny vyvíjali tak odlišne. Galsworthy opisuje život rodiny Forsyteovcov počas legendárnej viktoriánskej éry v Anglicku. Margaret Mitchell je kľúčovou udalosťou v histórii USA, občianska vojna medzi Severom a Juhom, ktorá dramaticky zmenila životy mnohých rodín a osudy najslávnejšej hrdinky americkej literatúry – Scarlett O'Harovej.

Dramatické žánre literatúry

Tragédia(tragodia grécka kozia pieseň) je dramatický žáner, ktorý vznikol v starovekom Grécku. Vznik antického divadla a tragédie sa spája s uctievaním boha plodnosti a vína Dionýza. Bolo mu venovaných množstvo sviatkov, počas ktorých sa hrali rituálne magické hry s múmi, satyrmi, ktorých starí Gréci predstavovali ako dvojnohé kozy podobné stvorenia. Predpokladá sa, že práve toto vystúpenie satyrov, ktorí spievali chválospevy na slávu Dionýza, dalo také zvláštne meno v preklade tomuto vážnemu žánru. Divadelné dianie v starovekom Grécku dostalo magický náboženský význam a divadlá postavené vo forme veľkých arén pod holým nebom sa vždy nachádzali v samom centre miest a boli jedným z hlavných verejných miest. Diváci tu niekedy strávili celý deň: jedli, pili, nahlas vyjadrovali svoj súhlas alebo odsúdenie predstaveného divadla. Rozkvet starogréckej tragédie sa spája s menami troch veľkých tragédií: Aischylos (525 – 456 pred Kr.) – autor tragédií Pripútaný Prometheus, Oresteia atď.; Sofokles (496-406 pred Kristom) - autor kníh "Oidipus Rex", "Antigone" a ďalších; a Euripides (480-406 pred n. l.) - tvorca Medey, Trója Noka atď. Ich výtvory zostanú príkladmi tohto žánru po stáročia, budeme sa ich snažiť napodobňovať, no zostanú neprekonané. Niektoré z nich („Antigona“, „Medea“) sú inscenované aj dnes.

Aké sú hlavné črty tragédie? Hlavným je prítomnosť neriešiteľného globálneho konfliktu: v antickej tragédii je to konfrontácia medzi osudom, osudom na jednej strane a človekom, jeho vôľou, slobodnou voľbou, na strane druhej. V tragédiách neskorších období tento konflikt nadobudol morálny a filozofický charakter, ako konfrontácia dobra a zla, lojality a zrady, lásky a nenávisti. Má absolútny charakter, hrdinovia, stelesňujúci protichodné sily, nie sú pripravení na zmierenie, kompromis, a preto je na konci tragédie často veľa úmrtí. Takto vznikli tragédie veľkého anglického dramatika Williama Shakespeara (1564-1616), pripomeňme si najznámejšie z nich: Hamlet, Rómeo a Júlia, Othello, Kráľ Lear, Macbeth, Július Caesar atď.

V tragédiách francúzskych dramatikov 17. storočia Corneille ("Horace", "Polyeuctus") a Racine ("Andromache", "Britan") tento konflikt dostal inú interpretáciu - ako konflikt povinnosti a citu, racionálneho a emocionálneho. v dušiach hlavných postáv, t.j. dostal psychologický výklad.

Najznámejšia v ruskej literatúre je romantická tragédia „Boris Godunov“ od A.S. Puškina, vytvorený na historickom materiáli. V jednom zo svojich najlepších diel básnik ostro nastolil problém „skutočného nešťastia“ moskovského štátu – reťazovej reakcie podvodníkov a „strašných zverstiev“, na ktoré sú ľudia pripravení kvôli moci. Ďalším problémom je prístup ľudí ku všetkému, čo sa v krajine deje. Obraz „tichých“ ľudí vo finále „Borisa Godunova“ je symbolický, dodnes sa vedú diskusie o tom, čo tým chcel Puškin povedať. Na základe tragédie bola napísaná rovnomenná opera M. P. Musorgského, ktorá sa stala vrcholným dielom ruskej opernej klasiky.

Komédia(grécky komos – veselý dav, oda – pieseň) – žáner, ktorý vznikol v starovekom Grécku o niečo neskôr ako tragédia (5. storočie pred n. l.). Najznámejším komikom tej doby je Aristofanes („Oblaky“, „Žaby“ atď.).

V komédii sa pomocou satiry a humoru, t.j. komické, morálne neresti sú zosmiešňované: pokrytectvo, hlúposť, chamtivosť, závisť, zbabelosť, samoľúbosť. Komédie bývajú aktuálne; adresované sociálnym otázkam, odhaľujúc nedostatky moci. Rozlišujte medzi situačnými komédiami a charakterovými komédiami. V prvom je dôležitá prefíkaná intriga, reťaz udalostí („Komédia omylov“ od Shakespeara), v druhom - postavy postáv, ich absurdita, jednostrannosť, ako v komédiách „Podrast“ od D. Fonvizina, „Obchodník v šľachte“, „Tartuffe“, napísal klasický žáner, francúzsky komik 17. storočia Jean-Baptiste Molière. V ruskej dramaturgii sa ukázala byť obzvlášť žiadaná satirická komédia s ostrou spoločenskou kritikou, ako napríklad Generálny inšpektor N. Gogolu, Karmínový ostrov M. Bulgakova. Mnoho nádherných komédií vytvoril A. Ostrovsky („Vlci a ovce“, „Les“, „Šialené peniaze“ atď.).

Žáner komédie sa vždy teší úspechu u verejnosti, možno preto, že potvrdzuje triumf spravodlivosti: vo finále musí byť neresť určite potrestaná a cnosť musí zvíťaziť.

dráma- pomerne "mladý" žáner, ktorý sa v Nemecku objavil v 18. storočí ako lesdráma (v nemčine) - hra na čítanie. Dráma adresovaná Každodenný životčloveka a spoločnosti, každodenného života, vzťahov v rodine. Dráma sa zaujíma predovšetkým o vnútorný svet človeka, je zo všetkých dramatických žánrov najpsychologickejšia. Zároveň je aj najliterárnejším z javiskových žánrov, napríklad hry A. Čechova sú vo veľkej miere vnímané skôr ako texty na čítanie, a nie ako divadelné predstavenia.

Lyrické žánre literatúry

Rozdelenie do žánrov v textoch nie je absolútne, pretože. rozdiely medzi žánrami sú v tomto prípade podmienené a nie také zrejmé ako v epike a dráme. Častejšie rozlišujeme lyrické diela podľa tematických znakov: krajinárske, milostné, filozofické, priateľské, intímne texty atď. Môžeme však vymenovať niektoré žánre, ktoré majú výrazné individuálne charakteristiky: elégia, sonet, epigram, posolstvo, epitaf.

Elégia(grécka smútočná pieseň elegos) - báseň strednej dĺžky, spravidla morálno-filozofického, milostného, ​​spovedného obsahu.

Žáner vznikol v antike a za jeho hlavnú črtu sa považovalo elegické distich, t.j. rozdelenie básne na dvojveršia, napr.

Prišla vytúžená chvíľa: moja dlhoročná práca sa skončila, prečo ma tajne znepokojuje nepochopiteľný smútok?

A. Puškina

AT poézia XIX-XX storočia už členenie na dvojveršia nie je takou prísnou požiadavkou, teraz sú výraznejšie významové znaky, ktoré sa spájajú so vznikom žánru. Obsahovo sa elégia vracia k starodávnym pohrebným „plačom“, v ktorých pri smútku za zosnulým zároveň pripomínali jeho mimoriadne prednosti. Tento pôvod predurčil hlavnú črtu elégie – spojenie smútku s vierou, ľútosti s nádejou, prijatie bytia cez smútok. Lyrický hrdina elégie si uvedomuje nedokonalosť sveta a ľudí, vlastnú hriešnosť a slabosť, no život nezavrhuje, ale prijíma ho v celej jeho tragickej kráse. Pozoruhodným príkladom je „Elegy“ od A.S. Puškin:

Bláznivé roky vyprchali zábavu

Je to pre mňa ťažké, ako nejasná kocovina.

Ale ako víno - smútok zašlých dní

V mojej duši čím starší, tým silnejší.

Moja cesta je smutná. Sľubuje mi prácu a smútok

Prichádzajúce rozbúrené more.

Ale ja nechcem, priatelia, zomrieť;

Chcem žiť, aby som myslel a trpel;

A viem, že si to užijem

Medzi smútkami, starosťami a úzkosťou:

Niekedy sa znova opijem harmóniou,

Budem prelievať slzy nad fikciou,

A možno – pri mojom smutnom západe slnka

Láska bude žiariť úsmevom na rozlúčku.

Sonet(sonetto, ital. pieseň) – takzvaná „pevná“ básnická forma, ktorá má prísne stavebné pravidlá. Sonet má 14 riadkov, rozdelených na dve štvorveršia (quatrains) a dva trojriadkové verše (tercet). Vo štvorveršiach sa opakujú len dve riekanky, v terzetoch dve alebo tri. Aj spôsoby rýmovania mali svoje požiadavky, ktoré sa však líšili.

Rodiskom sonetu je Taliansko, tento žáner je zastúpený aj v anglickej a francúzskej poézii. Petrarch, taliansky básnik zo 14. storočia, je považovaný za hlavného predstaviteľa tohto žánru. Všetky svoje sonety venoval svojej milovanej Donne Laure.

V ruskej literatúre zostávajú sonety A.S.Puškina neprekonané, nádherné sonety vytvorili aj básnici strieborného veku.

Epigram(grécky epigram, nápis) je krátka, posmešná báseň, zvyčajne adresovaná konkrétnej osobe. Mnoho básnikov píše epigramy, čím sa niekedy zvyšuje počet ich nepriateľov a dokonca aj nepriateľov. Epigram o grófovi Voroncovovi sa obrátil na A.S. Puškina nenávisťou tohto šľachtica a nakoniec vyhostenie z Odesy do Michajlovska:

Popu, môj pane, polovičný obchodník,

Napoly múdry, napoly ignorant,

Polodarebák, ale je tu nádej

Čo bude konečne kompletné.

Posmešné verše môžu byť venované nielen konkrétnej osobe, ale aj zovšeobecnenému adresátovi, ako napríklad v epigrame A. Achmatovovej:

Mohla by Bice tvoriť ako Dante,

Mala Laura oslavovať horúčavu lásky?

Naučil som ženy hovoriť...

Ale, bože, ako ich umlčať!

Existujú dokonca prípady akéhosi súboja epigramov. Keď známy ruský právnik A.F. Kone boli menované do senátu, neprajníci mu rozšírili zlý epigram:

Caligula priviedol koňa do Senátu,

Stojí oblečený v zamatovom aj zlatom.

Ale poviem, máme rovnakú svojvôľu:

V novinách som čítal, že Kony je v Senáte.

Čo A.F. Koni, ktorý sa vyznačoval mimoriadnym literárnym talentom, odpovedal:

(grécky epitafia, náhrobný kameň) – rozlúčková báseň s mŕtvym, určená na náhrobný kameň. Spočiatku sa toto slovo používalo v doslovnom zmysle, ale neskôr nadobudlo viac obrazný význam. Napríklad I. Bunin má lyrickú miniatúru v próze „Epitaf“, venovanú rozlúčke so spisovateľovým drahým, ale navždy ustupujúcim ruským statkom. Postupne sa epitaf mení na báseň-venovanie, rozlúčkovú báseň ("Veniec mŕtvemu" od A. Achmatovej). Azda najznámejšou básňou tohto druhu v ruskej poézii je „Smrť básnika“ od M. Lermontova. Ďalším príkladom je „Epitaf“ od M. Lermontova, venovaný pamiatke Dmitrija Venevitinova, básnika a filozofa, ktorý zomrel vo veku dvadsaťdva rokov.

Žánre literatúry- ide o historicky sa rozvíjajúce skupiny literárnych diel, ktoré spája súbor formálnych a významových vlastností založených na formálnych znakoch.

Bájka- básnické alebo prozaické literárne dielo moralizujúceho, satirického charakteru. Na konci bájky je krátky moralizujúci záver – morálka tzv.

Balada- ide o lyricko-epické dielo, teda básnickou formou podaný príbeh historického, mýtického alebo hrdinského charakteru. Dej balady je zvyčajne vypožičaný z folklóru.

eposy- sú to hrdinsko-vlastenecké piesne-rozprávky, ktoré rozprávajú o vykorisťovaní hrdinov a odrážajú život Staroveké Rusko IX-XIII storočia; druh orálu ľudové umenie, čo je vlastné piesňovo-epickému spôsobu odrážania reality.

vízie je žáner stredoveká literatúra, ktorý sa na jednej strane vyznačuje prítomnosťou obrazu „jasnovidca“ v centre rozprávania a na druhej strane posmrtného, ​​nadpozemského, eschatologického obsahu samotných vizuálnych obrazov, odhalených jasnovidcovi.

detektív- Ide o prevažne literárny žáner, ktorého diela opisujú proces vyšetrovania záhadnej udalosti s cieľom objasniť jej okolnosti a vyriešiť hádanku.

Komédia- druh dramatického diela. Zobrazuje všetko škaredé a smiešne, vtipné aj trápne, zosmiešňuje neresti spoločnosti.

Komédia mravov(komédia postáv) je komédia, v ktorej je zdrojom vtipu vnútorná podstata postáv a mravov vysoká spoločnosť, vtipná a škaredá jednostrannosť, hypertrofovaná vlastnosť alebo vášeň (nevernosť, chyba). Veľmi často je komédia mravov satirická komédia, ktorá si robí srandu zo všetkých týchto ľudských vlastností.

lyrická báseň(v próze) - pohľad fikcia, emocionálne a poeticky vyjadrujúce pocity autora.

Melodráma- druh drámy, ktorej postavy sa ostro delia na pozitívne a negatívne.

Mýtus- toto je príbeh, ktorý sprostredkúva predstavy ľudí o svete, mieste človeka v ňom, o pôvode všetkých vecí, o bohoch a hrdinoch.

Hlavný článok- najspoľahlivejší druh rozprávania, epická literatúra, zobrazujúca fakty zo skutočného života.

Pieseň, alebo pieseň- najstarší druh lyrickej poézie; báseň pozostávajúca z niekoľkých veršov a refrénu. Piesne sa delia na ľudové, hrdinské, historické, lyrické atď.

Sci-fi- žáner v literatúre a iných formách umenia, jedna z odrôd fantasy. Vedecká fantastika je založená na fantastických predpokladoch (fikcia) v oblasti vedy, vrátane rôznych typov vied, ako sú: exaktné, prírodné a humanitné vedy.

Novela- ide o hlavný žáner krátkej výpravnej prózy, kratšia forma umeleckej prózy ako poviedka alebo román. Autor príbehov sa zvyčajne nazýva romanopisec a súhrn príbehov sa nazýva poviedky.

Rozprávka- stredná forma; dielo, ktoré upozorňuje na sled udalostí v živote hlavného hrdinu.

Ó áno- žáner lyriky, čo je slávnostná báseň venovaná udalosti alebo hrdinovi, alebo samostatné dielo takéhoto žánru.

Báseň- druh lyricko-epického diela; poetické rozprávanie.

Správa(uh pištoľová literatúra) je literárny žáner, ktorý používa formu „listov“ alebo „správ“ (epistoly).

Príbeh — malá forma, dielo o jednej udalosti v živote postavy.

Príbeh- Toto žánru literárna tvorivosť, h Rozprávky obsahujú predovšetkým mágiu a rôzne neuveriteľné dobrodružstvá. .

Román- veľká forma; dielo, na udalostiach ktorého sa zvyčajne zúčastňuje mnoho postáv, ktorých osudy sú prepletené. Romány sú filozofické, dobrodružné, historické, rodinné a spoločenské.

Tragédia- druh dramatického diela, ktoré rozpráva o nešťastnom osude hlavného hrdinu, často odsúdeného na smrť.

Folklór- druh ľudového umenia, ktorý odráža všeobecné zákonitosti spoločenského vývoja národov. Vo folklóre existujú tri typy diel: epické, lyrické a dramatické. Epické žánre majú zároveň poetickú a prozaickú podobu (v literatúre je epický žáner zastúpený len prozaickými dielami: poviedka, román, román a pod.). Znakom folklóru je jeho tradicionalizmus a orientácia na ústny spôsob odovzdávania informácií. Nosičmi boli spravidla vidiecki obyvatelia (roľníci).

epický- dielo alebo cyklus diel zobrazujúcich významnú historickú epochu alebo veľkú historickú udalosť.

Elégia- lyrický žáner, ktorý vo voľnej básnickej forme obsahuje akúkoľvek sťažnosť, vyjadrenie smútku alebo emotívny výsledok filozofickej úvahy o zložitých problémoch života.

Epigram- Toto je malá satirická báseň, ktorá zosmiešňuje osobu alebo spoločenský jav.

epický- ide o hrdinské rozprávanie o minulosti, obsahujúce celistvý obraz života ľudí a predstavujúce v harmonickej jednote akýsi epický svet hrdinov-hrdinov.

Esej je literárny žáner, prozaické dielo malého objemu a voľnej kompozície.

Žáner je druh literárneho diela. Existujú epické, lyrické, dramatické žánre. Rozlišujú sa aj lyroepické žánre. Žánre sú tiež rozdelené podľa objemu na veľké (vrátane rumu a epického románu), stredné (literárne diela „strednej veľkosti“ - romány a básne), malé (príbeh, poviedka, esej). Majú žánrové a tematické členenie: dobrodružný román, psychologický román, sentimentálny, filozofický atď. Hlavné rozdelenie je spojené so žánrami literatúry. V tabuľke vám predstavujeme žánre literatúry.

Tematické členenie žánrov je skôr podmienené. Neexistuje striktné triedenie žánrov podľa tém. Napríklad, ak hovoria o žánrovo-tematickej rôznorodosti textov, väčšinou vyčleňujú lyriku ľúbostnú, filozofickú, krajinársku. Ale, ako ste pochopili, rozmanitosť textov nie je vyčerpaná týmto súborom.

Ak sa rozhodnete študovať teóriu literatúry, oplatí sa osvojiť si skupiny žánrov:

• epika, teda žánre prózy (epický román, román, poviedka, poviedka, poviedka, podobenstvo, rozprávka);
• lyrické, teda básnické žánre (lyrická báseň, elégia, posolstvo, óda, epigram, epitaf),
• dramatické - druhy hier (komédia, tragédia, dráma, tragikomédia),
• lyrická epika (balada, báseň).

Literárne žánre v tabuľkách

epické žánre

• epický román

  epický román- román zobrazujúci život ľudu v kritických historických epochách. „Vojna a mier“ od Tolstého, „Tiché prúdy na Donu“ od Sholokhova.

• Román

  Román- mnohoproblémové dielo zobrazujúce človeka v procese jeho formovania a vývoja. Akcia v románe je plná vonkajších či vnútorných konfliktov. Podľa predmetu sú: historické, satirické, fantastické, filozofické atď. Podľa štruktúry: román vo veršoch, epištolárny román atď.

• Rozprávka

  Rozprávka- epické dielo strednej alebo veľkej formy, budované formou rozprávania o udalostiach v ich prirodzenom slede. Na rozdiel od románu je v P. látka kronikovaná, nie je tu žiadna ostrá zápletka, chýba modrý rozbor pocitov postáv. P. nekladie úlohy globálneho historického charakteru.

• Príbeh

  Príbeh- malá epická forma, drobné dielo s obmedzeným počtom postáv. R. najčastejšie predstavuje jeden problém alebo opisuje jednu udalosť. Poviedka sa od R. líši nečakaným koncom.

• Podobenstvo

  Podobenstvo- mravné učenie v alegorickej forme. Podobenstvo sa od bájky líši tým, že umelecký materiál čerpá z ľudského života. Príklad: Evanjeliové podobenstvá, podobenstvo o spravodlivej zemi, ktoré rozpráva Lukáš v hre „Na dne“.

Lyrické žánre

• lyrická báseň

  lyrická báseň- malá forma textov písaných buď v mene autora, alebo v mene fiktívneho lyrického hrdinu. Popis vnútorného sveta lyrického hrdinu, jeho pocitov, emócií.

• Elégia

  Elégia- báseň presiaknutá náladami smútku a smútku. Obsahom elégií sú spravidla filozofické úvahy, smutné úvahy, smútok.

• Správa

  Správa- list poézie adresovaný osobe. Podľa obsahu správy sú priateľské, lyrické, satirické atď. Správa môže byť. adresované jednej osobe alebo skupine ľudí.

• Epigram

  Epigram- báseň, ktorá zosmiešňuje konkrétnu osobu. Charakterové rysy- vtip a stručnosť.

• Ó áno

  Ó áno- báseň vyznačujúca sa slávnosťou štýlu a vznešenosťou obsahu. Chvála vo veršoch.

• Sonet

  Sonet- pevná básnická forma, pozostávajúca zvyčajne zo 14 veršov (riadkov): 2 štvorveršia (pre 2 riekanky) a 2 trojriadkových tercét

Dramatické žánre

• Komédia

  Komédia- druh drámy, v ktorej sú prezentované postavy, situácie a činy vtipné formy alebo presiaknutý komiksom. Existujú satirické komédie („Podrast“, „Generálny inšpektor“), vysoké („Beda vtipu“) a lyrické („Višňový sad“).

• Tragédia

  Tragédia- dielo založené na nezmieriteľnom životnom konflikte, vedúcemu k utrpeniu a smrti hrdinov. Hra Williama Shakespeara Hamlet.

• dráma

  dráma- hra s ostrým konfliktom, ktorý na rozdiel od tragického nie je taký povýšený, všednejší, obyčajný a nejako vyriešený. Dráma je postavená na modernom a nie starodávnom materiáli a vytvára nového hrdinu, ktorý sa vzbúril proti okolnostiam.

Lyricko-epické žánre

(medzi epikou a lyrikou)

• Báseň

  Báseň- priemerná lyricko-epická forma, dielo s dejovo-rozprávačskou organizáciou, v ktorej je zhmotnený nie jeden, ale celý rad zážitkov. Vlastnosti: prítomnosť detailnej zápletky a zároveň úzka pozornosť k vnútornému svetu lyrického hrdinu - alebo množstvo lyrických odbočiek. Báseň „Mŕtve duše“ od N.V. Gogoľ

• Balada

  Balada- priemerná lyricko-epická forma, dielo s nevšedným, napätým dejom. Toto je príbeh vo veršoch. Príbeh rozprávaný v poetickej forme, historický, mýtický alebo hrdinský. Dej balady je zvyčajne vypožičaný z folklóru. Balady "Svetlana", "Lyudmila" V.A. Žukovského