Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Robinson Crusoe, ktorý žil na pustom ostrove dvadsaťdeväť rokov sám a zostal žiť v rozpore so všetkými predpokladmi, pričom si zachoval nielen svoju myseľ, ale aj svoju dôstojnosť;

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Candide, filozofka, uvažujúca o osude sveta a mieste človeka v ňom, cestovateľka, ktorá videla, "čo sa skutočne deje na našej smutnej a smiešnej zemeguli" , a ktorého posledné slová boli: „Musíme pestovať našu záhradu, pretože náš svet je šialený a krutý... stanovme si hranice našich aktivít a snažme sa robiť svoju skromnú prácu, ako najlepšie vieme“;

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Figaro, sluha v grófskom dome, ktorý vo všetkých situáciách krúti prstom svojho pána, smeje sa mu a spolu s ním aj celému panstvu feudálov, ukazujúc výhodu svojho majetku, jeho sily, mysle, ich energie a odhodlania;

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Hrdina tragédie Faust je historická osobnosť, žil v 16. storočí, bol známy ako kúzelník a čarodejník a po odmietnutí modernej vedy a náboženstva predal svoju dušu diablovi. O doktorovi Faustovi kolovali legendy, bol to postava v divadelných predstaveniach, mnohí autori sa vo svojich knihách obracali k jeho obrazu. Ale pod perom Goetheho sa dráma o Faustovi, venovaná večnej téme poznania života, stala vrcholom svetovej literatúry.

Všetky postavy vytvorené v 18. storočí nesú črty svojej doby, vypovedajú o svojich súčasníkoch, ich pocitoch a myšlienkach, snoch a ideáloch. Autori týchto obrazov Defoe a Swift, Voltaire, Schiller a Goethe sú veľkí spisovatelia osvietenstva, ktorých mená sú vedľa ich nesmrteľných hrdinov.

Daniel Defoe () Od detstva nečítal "Robinsona Crusoe" ... Uvidíme, či ho "Robinson Crusoe" teraz ohromí! W. Collins Počas čítania sa stávate len človekom. S. Coleridge

Osvietenské hnutie vzniklo v Anglicku po udalostiach buržoáznej revolúcie na konci 17. storočia. (1688). Jeho kompromisný charakter si zachoval mnohé pozostatky feudálneho systému a anglickí osvietenci považovali za svoju povinnosť upevniť už dosiahnuté víťazstvá revolúciou. Snažili sa prevychovať človeka v duchu meštianskych cností. Medzi nimi D. Defoe. Daniel Defoe anglický spisovateľ, zakladateľ európskeho románu. Narodil sa v Londýne v malomeštiackej rodine a po absolvovaní Puritánskej teologickej akadémie, kde získal vynikajúce vzdelanie, sa začal venovať obchodu.

Bol to skutočný buržoáz! Keď sa zoznámite s jeho životopisom, budete ohromení jeho kypiacou energiou, efektívnosťou, praktickou bystrosťou a neuveriteľnou pracovitosťou. Následne Defoe dá tieto vlastnosti svojmu obľúbenému hrdinovi Robinsonovi Crusoeovi. Áno, a život samotného Defoa pripomína život Robinsona na pustom ostrove. Defoe, ktorý sa celý život venoval obchodu, bol presvedčený, že podniky, ktoré založil na osobné obohatenie, sú prospešné aj pre spoločnosť.

Keď kniha vyšla, mala úplne nečakaný úspech. Rýchlo bola preložená do hlavných európskych jazykov. Čitatelia, ktorí sa nechceli rozlúčiť s hrdinom, požadovali pokračovanie. Defoe napísal o Robinsonovi ďalšie dva romány, ale žiadny z nich sa umeleckou silou nevyrovná prvému. Napriek obrovskému úspechu jeho súčasníkov prišlo k pravdivému zhodnoteniu románu až neskôr, po smrti spisovateľa. Literárni vedci tvrdia, že román „Robinson Crusoe“, ktorý bol zrkadlom svojej doby, mal veľký vplyv na sociálne myslenie a umeleckú kultúru 18., 19. a dokonca aj 20. storočia.

Jonathan Swift () A hodil som pohľad na ľudí, videl som ich arogantných, nízkych, krutých, veterných priateľov, bláznov, vždy darebných príbuzných... AS Pushkin Daj mi to potešenie hovoriť o tebe tak, ako budú hovoriť potomkovia . Voltaire v liste Swiftovi

Súčasníkom a krajanom D. Defoea bol Jonathan Swift, krajania a súčasníci ich hrdinov Robinsona a Gullivera. Žili v tej istej krajine v Anglicku, pod tými istými vládcami, čítali si navzájom svoje diela, hoci sa osobne nepoznali. V ich tvorbe bolo nepochybne veľa spoločného, ​​ale talent každého z nich bol žiarivo originálny, jedinečný, keďže ich osobnosti a osudy sú jedinečné. Jonathan Swift sa opísal ako „vtipkár, extrémny žolík“, ktorý je zo svojich vtipov smutný a zatrpknutý. Mnoho satirikov 18., 19. a 20. storočia ho nazývali ich predchodcom.

Rodený Angličan Swift sa narodil v roku 1667 v Írsku v Dubline, kam sa otec budúceho spisovateľa presťahoval pri hľadaní práce. Po absolvovaní Dublinskej univerzity v roku 1789 dostal Swift miesto tajomníka od vplyvného šľachtica Williama Templa. Táto služba Swifta veľmi zavážila, ale v Moore Parku ho držala rozsiahla knižnica Temple a jej mladá žiačka Esther Johnsonová, ku ktorej mal Swift po celý život nežnú pripútanosť. Po Templeovej smrti odišiel Swift do írskej dediny Laracore, aby sa tam stal kňazom. Stella, ako Esther Johnsonová volala Swift, išla za ním.

Swift sa nemohol obmedziť len na skromnú prácu pastora. Ešte za Templovho života publikoval prvé básne a brožúry, no za skutočný začiatok Swiftovej literárnej činnosti možno považovať Swiftovu knihu „Rozprávka o sude“. („Tale of the barrel“ je anglický ľudový výraz, ktorý znamená „rozprávať nezmysly“, „rozprávať nezmysly“). Je založený na príbehu troch bratov, ktorý obsahuje ostrú satiru na tri hlavné vetvy kresťanského náboženstva: katolícku, protestantskú a anglikánsku. "Tale of the barrel" priniesol veľkú slávu v literárnych a politických kruhoch Londýna. Jeho ostré pero ocenili obe politické strany: toryovia aj whigovia.

Hlavným dielom Swiftovho života bol jeho román „Cesta do niektorých vzdialených krajín sveta od Lemuela Gullivera, najprv chirurga a potom kapitána niekoľkých lodí“ – tak znie jeho celý názov. Swift obklopil svoje dielo extrémnym tajomstvom, dokonca ani vydavateľ, ktorý v roku 1726 dostal rukopis románu od neznámej osoby, nevedel, kto je jeho autorom. Knihu o Gulliverovi čakal podobný osud ako knihu o Robinsonovi: čoskoro sa stala svetoznámou, obľúbenou knihou dospelých aj detí.

Programový manifest „Gulliver's Travels“ satirika Swifta. V prvej časti sa čitateľ pousmeje nad smiešnou domýšľavosťou liliputánov. V druhom, v krajine obrov, sa mení uhol pohľadu a ukazuje sa, že rovnaký výsmech si zaslúži aj naša civilizácia. V treťom je veda a ľudská myseľ všeobecne zosmiešňovaná. Nakoniec, vo štvrtom, odporní yehus (hnusné humanoidné stvorenia) vystupujú ako koncentrát prvotnej ľudskej prirodzenosti, nezušľachtený spiritualitou. Swift sa ako zvyčajne neuchyľuje k moralizujúcim pokynom a necháva čitateľa, aby si urobil vlastný záver, aby si vybral medzi Yahoo a ich morálnym antipódom, fantazijne oblečeným v konskej podobe.

VOLTAIRE () Bez váhania mi zapískajte, odpoviem vám rovnako, bratia moji. Voltaire Bol viac ako človek, bola éra. V. Hugo

V každej krajine malo vzdelávacie hnutie svoje vlastné charakteristiky. Francúzske osvietenstvo smerovalo k revolúcii, pripravovalo ju. Osvietenci, popierajúci existujúci poriadok, hľadali spôsoby racionálneho usporiadania spoločnosti. Ich predstavy, ich požiadavky boli zhmotnené v hesle Sloboda, rovnosť a bratstvo všetkých ľudí. Počas druhej polovice XVIII storočia. Francúzski osvietenci boli vládcami myšlienok celej pokrokovej Európy. A prvý medzi prvými v ich rade bol Voltaire.

Veľký básnik a dramatik, filozof a vedec, politik Voltaire bol symbolom a prvou postavou nielen v dejinách francúzskeho osvietenstva, ale aj osvietenského hnutia v celej Európe. Bol na čele tých, ktorí pripravovali Francúzsko na prijatie nadchádzajúcej revolúcie. Voltairov hlas bolo počuť celé storočie. Rozhodujúce slovo povedal o najdôležitejších problémoch svojej doby.

Dôležitou súčasťou umeleckého dedičstva Voltaira sú filozofické príbehy. Filozofický príbeh je literárny žáner vytvorený v 18. storočí. Autor načrtáva filozofické myšlienky, problémy, polemizuje o politických a spoločenských témach, oblieka príbeh do umeleckej podoby. Voltaire sa často uchyľuje k fantázii, alegórii, zavádza exotickú príchuť odkazujúcu na málo prebádaný východ. Vo svojom najznámejšom filozofickom románe Candide, or Optimism (1759) sa Voltaire zamýšľa nad náboženstvom, vojnami, osudom sveta a miestom človeka v ňom.

Centrom deja príbehu je Nemecko. Jeho pôsobenie začína vo Vestfálsku, na panstve baróna Tundera der Troncka. Prusi vystupujú v románe prezlečení za Bulharov. Násilne naverbovaná do bulharskej (pruskej) armády sa hlavná hrdinka príbehu Candide stáva svedkom a účastníkom krvavej dobyvačnej vojny, masakru, v ktorom je Voltaire šokovaný najmä zverstvami páchanými na civilnom obyvateľstve. Vykresľuje strašný obraz smrti celého obyvateľstva avarskej dediny, upálenej „na základe medzinárodného práva“.

Príbeh však presahuje rámec jedného stavu. V Candide je podaná panoráma svetového poriadku, ktorý musí byť prestavaný na základe rozumu a spravodlivosti. Spisovateľ-filozof vezme čitateľa do Španielska a urobí z neho svedka procesu s inkvizíciou a upaľovania kacírov; v Buenos Aires mu ukazuje zneužívanie koloniálnych úradov; v Paraguaji odsudzuje štát vytvorený jezuitmi. Všade ide bok po boku bezprávie a klamstvo s vraždou, zhýralosťou, krádežou a ponižovaním človeka. Vo všetkých kútoch sveta ľudia trpia, nie sú chránení pod nadvládou feudálnych rádov.

Voltaire stavia tento strašný svet do kontrastu so svojím utopickým snom o ideálnej krajine El Dorado, kde sa hrdina nachádza. El Dorado znamená v španielčine „zlatý“ alebo „šťastný“. Štátu vládne bystrý, vzdelaný, osvietený kráľ-filozof. Všetci obyvatelia pracujú, sú spokojní. Peniaze pre nich nemajú žiadnu hodnotu. Zlato sa považuje len za pohodlný a krásny materiál. Dokonca aj vidiecke cesty sú dláždené zlatom a drahými kameňmi. Obyvatelia Eldoráda nepoznajú útlak, v krajine nie sú väznice. Umenie hrá obrovskú úlohu. Preniká a organizuje celý život spoločnosti. Najväčšou a najkrajšou budovou v meste je Palác vied.

Sám spisovateľ však chápe, že sen o Eldoráde je len snom. Voltaire oddeľuje Eldorádo od celého sveta s obrovskými morami a nepriechodnými pohoriami a všetko, čo sa Candide a jeho spoločníkovi podarilo vyniesť z tejto rozprávkovo bohatej krajiny, nemohlo slúžiť na obohatenie a šťastie hrdinov. Voltaire priviedol čitateľa k záveru: šťastie a prosperitu ľudí možno získať iba ich vlastnou prácou. Koniec príbehu je symbolický. Hrdinovia, ktorí prešli mnohými skúškami, sa stretávajú v okolí Konštantínopolu, kde Candide kúpi malú farmu. Pestujú ovocie a žijú pokojný, pokojný život. „Pracujme bez premýšľania,“ hovorí jeden z nich, je to jediný spôsob, ako urobiť život znesiteľnejším. „Musíte pestovať svoju záhradu,“ objasňuje túto myšlienku Candide. Práca ako základný princíp života, ktorý nás môže „zachrániť od troch veľkých zla: nuda, neresť a núdza“, práca ako základ stvorenia, praktické jednanie je skutočným povolaním človeka. Toto je posledné volanie Candide.

Johann Wolfgang Goethe () Ktorý však dokáže vysloviť plnosť vďaky veľkému básnikovi, najvzácnejšej perle národa! L. Beethoven o Goethem

Dielo nemeckého osvietenstva malo svoje národné črty. Hlavnou úlohou vtedajšieho vyspelého ľudu Nemecka bola úloha zjednotiť Nemecko, čo znamená prebudenie zmyslu pre národnú jednotu, národné sebauvedomenie ľudu, pestovanie neznášanlivosti k despotizmu a nádeje na možné zmeny. Rozkvet nemeckého osvietenstva spadá do druhej polovice 18. storočia. Ale už v prvej polovici storočia bola obrovská postava I.S. Bach, ktorého práca položila najdôležitejšie základy sebauvedomenia nemeckého ľudu.

Všetko najlepšie, čo nemecké osvietenstvo dosiahlo, bolo zhmotnené v diele Johanna Wolfganga Goetheho. Mal 21. rok, keď prišiel do Štrasburgu pokračovať vo vzdelávaní. Za detstvom stráveným v starom slobodnom meste Frankfurt nad Mohanom v dome veľmi vzdelaného mešťana sú tri roky štúdia na univerzite v Lipsku, kde Goethe študoval právo. Štrasburg je obyčajné nemecké mesto. Ležalo na hlavnej ceste zo strednej Európy do Paríža. Tu sa akoby stretli vplyvy francúzskej a nemeckej kultúry a menej cítiť provinčný spôsob života.

Goetheho životným dielom a filozofickým výsledkom európskeho osvietenstva bol Faust, dielo o veľkosti ľudskej mysle, viere v neobmedzené možnosti človeka. Faust je monumentálna filozofická tragédia. Goethe ju písal celý život, asi šesťdesiat rokov, a dokončil ju v roku 1831, už v inej dobe, ktorej túžby a nádeje sa odrazili v jeho nesmrteľnom výtvore.

Daniel Defoe () anglický spisovateľ, zakladateľ európskeho románu. Narodil sa v Londýne v malomeštiackej rodine, keď získal vynikajúce vzdelanie, začal sa venovať obchodu.

Jonathan Swift () anglický spisovateľ, politik, filozof. Najznámejšie diela sú: „Rozprávka o sude“ (založená na príbehu troch bratov, ktorý obsahuje ostrú satiru na tri hlavné oblasti kresťanského náboženstva: katolícku, protestantskú a anglikánsku); "Gulliverove cesty".

VOLTAIRE () Veľký francúzsky básnik a dramatik, filozof a vedec, politik bol symbolom a prvou postavou osvietenského hnutia v celej Európe. Vo svojom najznámejšom filozofickom románe Candide, or Optimism (1759) sa Voltaire zamýšľa nad náboženstvom, vojnami, osudom sveta a miestom človeka v ňom.

Johann Wolfgang Goethe () Všetko najlepšie, čo nemecké osvietenstvo dosiahlo, bolo zhmotnené v diele Johanna Wolfganga Goetheho. Goetheho životným dielom a filozofickým výsledkom európskeho osvietenstva bol Faust, dielo o veľkosti ľudskej mysle, viere v neobmedzené možnosti človeka. Faust je monumentálna filozofická tragédia, ktorej napísanie trvalo 60 rokov.

Stredoveká európska literatúra je literatúra z éry feudalizmu, ktorá vznikla v Európe v období odumierania otrokárskeho spôsobu života, rozpadu antických foriem štátnosti a povýšenia kresťanstva na štátne náboženstvo. (III-IV storočia). Toto obdobie končí v XIV-XV storočí, s objavením sa kapitalistických prvkov v mestskej ekonomike, sformovaním absolutistických národných štátov a nastolením sekulárnej humanistickej ideológie, ktorá zlomila autoritu cirkvi.

Vo svojom vývoji prechádza dvoma veľkými etapami: raným stredovekom (III-X storočia) a zrelým stredovekom (XII-XIII storočia). Možno vyčleniť aj neskorý stredovek (XIV.-XV. storočie), kedy sa v literatúre objavujú kvalitatívne nové (ranorenesančné) javy a tradične upadajú stredoveké žánre (rytiersky román).

Raný stredovek je obdobím prechodu. Feudálna formácia sa v akejkoľvek výraznej forme formovala až v 8. – 9. storočí. Niekoľko storočí po celej Európe, kde sa vlny veľkého sťahovania národov valili jedna za druhou, vládol zmätok a nestabilita. Až do jesene v 5. stor. Západorímska ríša si zachovala pôdu pre pokračovanie starovekej kultúrnej a literárnej tradície, no potom monopol v kultúre prechádza na cirkev, literárny život zamrzne. Len v Byzancii naďalej žijú tradície helénskej kultúry a na západnom okraji Európy, v Írsku a Británii, sa zachováva latinské vzdelanie. Avšak do ôsmeho storočia bola prekonaná politická a ekonomická skaza, moc, chopená silnou rukou cisára Karola Veľkého, poskytla materiálnu príležitosť na šírenie vedomostí (zakladanie škôl) a na rozvoj literatúry. Karlova ríša sa po jeho smrti rozpadla, akadémia, ktorú vytvoril, sa rozptýlila, ale urobili sa prvé kroky k vytvoreniu novej literatúry.

V XI storočí. sa zrodil a založil literatúru v národnom - románskom a germánskom jazyku. Latinská tradícia je stále veľmi silná a naďalej presadzuje umelcov a fenomény celoeurópskeho rozsahu: konfesionálnu prózu Pierra Abelarda (autobiografická „História mojich katastrof“, 1132-1136), extatické náboženské texty Hildegardy z Bingen (1098-1179), svetské epické hrdinstvo Waltera z Châtillonu (báseň „Alexandreida“, asi 1178-1182), smiešne voľnomyšlienkárstvo tulákov, potulných duchovných, ktorí ospevovali radosti tela. Ale s každým novým storočím sa latinčina stále viac vzďaľuje od literatúry a stále viac a viac sa približuje k vede. Zároveň treba mať na pamäti, že hranice literatúry v stredoveku boli chápané širšie ako v našej dobe a boli otvorené aj filozofickým traktátom, nehovoriac o historických spisoch. Za znak literárneho diela sa nepovažoval jeho predmet, ale jeho forma, vybrúsený štýl.

Stredoveká literatúra existuje ako triedna literatúra a inak to nemôže byť ani v spoločnosti s prísnou sociálnou hierarchiou. Náboženská literatúra zaberá v stredovekej kultúre obrovský priestor s nejasnými hranicami. Nejde len o cirkevnú literatúru, ale predovšetkým o komplex liturgickej literatúry, ktorý sa v priebehu storočí vyvíjal a zahŕňal texty chválospevov, ale aj prózu kázní, epištol, životy svätých a dramaturgiu rituálov. akcie. V tom spočíva aj náboženský pátos mnohých diel, ktoré nie sú vo svojej všeobecnej orientácii nijako klerikálne (napríklad francúzske epické básne, najmä Pieseň o Rolandovi, kde sú myšlienky obrany vlasti a kresťanstva neoddeliteľné). Napokon ide o zásadnú možnosť podriadiť náboženskému výkladu každé dielo, ktoré je obsahovo a formálne sekulárne, keďže pre stredoveké povedomie každý fenomén reality pôsobí ako stelesnenie „vyššieho“, náboženského významu. Niekedy sa do pôvodne svetského žánru časom dostala religiozita – taký je osud francúzskej rytierskej romance. Stalo sa to však aj naopak: Talian Dante v Božskej komédii dokázal obdariť tradičný náboženský žáner „videnia“ („videnie“ je príbeh o nadprirodzenom zjavení, o ceste do posmrtného života) generálom. humanistický pátos a Angličan W. Langland vo „Vision of Pyotr Pakhar “- s demokratickým a rebelským pátosom. Svetský smer v literatúre v priebehu zrelého stredoveku postupne narastá a vstupuje do nie vždy pokojných vzťahov s náboženským.

Najvýraznejšou súčasťou stredovekej literatúry je rytierska literatúra, priamo spojená s vládnucou vrstvou feudálnej spoločnosti. Mal tri hlavné časti: hrdinský epos, dvorné (súdne) texty a román. Epos zrelého stredoveku je prvým veľkým žánrovým prejavom literatúry v nových jazykoch a novou etapou v histórii žánru v porovnaní s antickým eposom Keltov a Škandinávcov. Jeho historickou pôdou je éra štátnej a etnickej konsolidácie, formovanie feudálnych sociálnych vzťahov. Jej dej je založený na legendách o dobe veľkého sťahovania národov (nemecky „Nibelungenlied“), o nájazdoch Normanov (nem. Kudruna), o vojnách Karola Veľkého, jeho najbližších predkoch a nástupcoch („Pieseň o Roland“ a celý francúzsky epos „korpus“, ktorý zahŕňa asi stovku pamiatok), o boji proti arabským výbojom (španielsky „Song of my Side“). Nositeľmi eposu boli potulní ľudoví speváci (francúzski „žongléri“, nemeckí „spielmans“, španielski „huglari“). Ich epos sa odkláňa od folklóru, hoci s ním neláme väzby, pre históriu zabúda na rozprávkové námety, zreteľne rozvíja ideál vazalskej, vlasteneckej a náboženskej povinnosti. Epos sa konečne formuje v X-XIII storočia, od XI storočia. sa začína zaznamenávať a napriek výraznej úlohe feudálno-rytierskeho živlu nestráca svoj pôvodný ľudovo-hrdinský základ.

Texty básnikov-rytierov, ktorých na juhu Francúzska (Provensálsko) nazývali trubadúrmi a na severe Francúzska trouvermi, v Nemecku minnesingerov, dláždia priamu cestu k Dantemu, Petrarkovi a cez nich k celej novej európskej lyrike. . Vznikol v Provensálsku v 11. storočí. a potom sa rozšíril po celej západnej Európe. V rámci tejto básnickej tradície sa rozvinula ideológia zdvorilosti (od „dvorný“ – „súd“) ako povýšená norma spoločenského správania a duchovného poriadku – prvá relatívne sekulárna ideológia stredovekej Európy. Väčšinou ide o ľúbostnú poéziu, hoci pozná aj didaktiku, satiru a politické vyjadrovanie. Jej inováciami sú kult Krásnej Pani (podľa kultu Panny Márie) a etika nezištnej láskyplnej služby (vzorená podľa etiky vazalskej vernosti). Dvorská poézia objavila lásku ako sebahodnotný psychologický stav, keď urobila najdôležitejší krok k pochopeniu vnútorného sveta človeka.

V medziach tej istej dvorskej ideológie vznikol rytiersky románik. Jeho vlasťou je Francúzsko 12. storočia a jedným z tvorcov a zároveň najvyšším majstrom je Chretien de Troyes. Román si rýchlo podmanil Európu a už na začiatku 13. stor. našli druhý domov v Nemecku (Wolfram von Eschenbach, Gottfried zo Štrasburgu atď.). Tento román spájal dejovú fascináciu (dej sa spravidla odohráva v rozprávkovej krajine kráľa Artuša, kde zázraky a dobrodružstvá nekončia) s formulovaním vážnych etických problémov (vzťah medzi jednotlivcom a spoločenská, milostná a rytierska povinnosť). Rytierska romanca objavila v epickom hrdinovi novú stránku – dramatickú spiritualitu.

Tretím súborom stredovekej literatúry je literatúra mesta. Spravidla jej chýba idealizujúci pátos rytierskej literatúry, je bližšia každodennosti a do istej miery realistickejšia. Má však veľmi silný prvok moralizovania a učenia, čo vedie k vytváraniu rozsiahlych didaktických alegórií (Romanca o ruži od Guillauma de Lorrisa a Jeana de Meuna, okolo 1230-1280). Spektrum satirických žánrov mestskej literatúry siaha od monumentálneho „zvieracieho“ eposu, kde sú postavami cisár – lev, feudálny pán – vlk, arcibiskup – osol („Romancia líšky“, XIII. stor. ), ku krátkej poetickej poviedke (franc. fablio, nem. schwank). Stredoveká dráma a stredoveké divadlo, ktoré nijako nesúvisia s tým antickým, sa zrodili v kostole ako realizácia skrytých dramatických možností bohoslužby, no chrám ich veľmi skoro preniesol do mesta, mešťanov a typického stredovekého systému. z divadelných žánrov vznikla obrovská viacdňová záhada (dramatizácia celých posvätných dejín, od stvorenia sveta pred Posledným súdom), rýchla fraška (každodenná komická hra), vyrovnaná moralita (alegorická hra o strete neresti a cnosti v ľudskej duši). Stredoveká dráma bola najbližším zdrojom dramaturgie Shakespeara, Lope de Vega, Calderona.

Stredoveká literatúra a stredovek ako celok sú vo všeobecnosti považované za obdobie nekultúrnosti a náboženského fanatizmu. Táto charakteristika, zrodená v renesancii a neoddeliteľná od procesu sebapotvrdzovania sekulárnych kultúr renesancie, klasicizmu, osvietenstva, sa stala akousi pečaťou. Ale kultúra stredoveku je integrálnou etapou svetohistorického pokroku. Muž stredoveku poznal nielen modlitebnú extázu, vedel si užívať život a radovať sa z neho, vedel túto radosť preniesť do svojich výtvorov. Stredovek nám zanechal trvalé umelecké hodnoty. Najmä po tom, čo stredovek stratil plasticitu a telesnosť, ktorá je vlastná starovekému videniu sveta, išiel ďaleko vpred v chápaní duchovného sveta človeka. „Netúlaj sa von, ale choď do seba,“ napísal Augustín, najväčší kresťanský mysliteľ, na úsvite tejto éry. Stredoveká literatúra so všetkými svojimi historickými špecifikami a so všetkými nevyhnutnými rozpormi je krokom vpred v umeleckom vývoji ľudstva.

Ak nájdete chybu, zvýraznite časť textu a kliknite Ctrl+Enter.

Sekcia 1. Literatúra pre deti

Študent musí vedieť:

Diela popredných detských spisovateľov, ruských a zahraničných, v rozsahu programu vrátane znalosti minimálne 25-30 diel naspamäť;

Hlavné etapy v dejinách detskej literatúry a moderné trendy v jej vývoji;

Základné literárne pojmy;

Periodiká pre deti;

Hlavné materiály časopisu "Detská literatúra".

Byť schopný:

Samostatne analyzovať a hodnotiť diela detskej literatúry rôznych druhov a žánrov;

Vyberajte diela v súlade s vekom detí a úlohami diela;

Využite diela pre voľný čas, zábavu a prázdniny detí v predškolských zariadeniach a v rodine.

Téma 1. Fenomén detskej literatúry v priestore detskej subkultúry

Detská literatúra ako forma umenia, súčasť detskej subkultúry, prostriedok na uspokojovanie a rozvíjanie estetických a kognitívnych potrieb detí.

Objektívne kritérium na izoláciu detskej literatúry od všeobecných hraníc literatúry. Moderné poňatie detskej literatúry.

Dejiny formovania detskej literatúry ako vedy. Hlavné klasifikácie prijaté v detskej literatúre: vedecká, žánrovo-generická, funkčno-druhová, praktická.

Hodnota detskej literatúry v odbornej príprave učiteľa predškolského veku.

Téma 2. Špecifiká detskej literatúry

Špecifickosť detskej literatúry, vzhľadom na vekové charakteristiky detí a tvorivé nápady spisovateľov.

Umelecké kritériá pre detskú literatúru: obraznosť, emocionalita, účinnosť, bohatosť a presnosť jazyka, pravdivosť fikcie, prítomnosť podtextu, jasnosť etických zásad.

Úloha ilustrácií v detských knihách.

Vnímanie a chápanie literárneho diela ako nevyhnutnej podmienky rozvoja predškoláka. Zložky procesu vnímania diela. Vlastnosti vnímania diel a kníh v rôznych obdobiach predškolského veku. Hlavné úlohy práce s knihou v každej vekovej fáze.

Sekcia 2. Ústne ľudové umenie

Téma 1. Folklór ako forma umenia, jeho úloha pri formovaní osobnosti dieťaťa

Pojem folklór. Staroveký synkretizmus umeleckých foriem. „Autorský“ starodávny folklór. Ústne ľudové umenie ako súčasť ľudového života. Funkčný význam folklórnych foriem. Rozdiel medzi folklórom a fikciou.

Interakcia folklóru a beletrie: ľudové rozprávky sú základom „autorských“, literárnych rozprávok.

Úloha folklóru pri formovaní osobnosti dieťaťa. Prikázania ľudovej pedagogiky vo folklórnej tvorbe.

Téma 2. Detský folklór

Štruktúra detského folklóru.

Systém žánrov detského folklóru.

Umenie navrhovať detské knihy. Ilustrátori diel ústneho ľudového umenia.

Téma 3. Malé formy folklóru národov sveta

(seminár)

Malé formy detského folklóru, ich znaky a funkcie.

"Poézia starostlivosti" alebo "poézia matky": uspávanky, paličky, vtipy, ich úloha v duševnom, fyzickom a rečovom vývoji dieťaťa.

"Poézia paradoxu": Bájky, absurdity, ich úloha pri rozvoji kognitívneho postoja detí k svetu, detského myslenia a citu pre komiku ako estetickú kategóriu. Úloha umeleckého zariadenia oxymoronu v „poézii paradoxu“. K. Chukovského o význame „posúvačov“ v práci s predškolákmi.

Rýmované riekanky: pôvod žánru, jeho znaky, povaha obraznosti. Sociálne adaptívne a rozvíjajúce sa funkcie počítania riekaniek.

Patter ako prostriedok rozvoja artikulácie a tréningu reči. Špecifické vlastnosti jazykolamov.

Posmešky, upútavky, vety, spevy, spevy: ich spoločné a charakteristické črty, ich úloha v subjektovo-verbálnom vývoji okolitého sveta.

Hádanky: tematická bohatosť a žánrové črty. Úloha hádaniek pri rozvoji metaforického myslenia dieťaťa.

Príslovia a príslovia: tematické bohatstvo a žánrové vlastnosti. Úloha prísloví a porekadiel v období počiatočného vyučovania materinského jazyka.

Hororové príbehy: vlastnosti žánru. E. Uspenského o význame hororových príbehov v emocionálnom, morálnom a estetickom vnímaní sveta dieťaťom.

Samostatná práca žiakov 1: Malé formy folklóru

(zostavenie zborníka prác malých folklórnych žánrov pre predškolákov na vybranú tému)

Téma 4. Veľké formy folklóru. Ruské ľudové rozprávky

(seminár)

Umelecké črty a výchovná hodnota hlavných foriem folklóru.

Ruské ľudové piesne: ich úloha pri formovaní detského sluchu pre hudbu, vkusu pre poéziu, lásky k prírode. K. Ushinského o význame ruských ľudových piesní pri formovaní harmonicky rozvinutej osobnosti dieťaťa.

Epos: hrdinský epos o ľude. Kolektívny obraz slávnych epických hrdinov: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich. Umelecké črty eposu: fantastická fikcia, reality staroveku, mytologické obrazy. Hyperbola ako jedna z popredných metód epického rozprávania. Literárne prerozprávania eposov prispôsobené detskému vnímaniu. Vzdelávacia hodnota eposov.

Rozprávky. Historické počiatky ľudovej rozprávky. Odraz múdrosti a svetonázoru ľudí v rozprávkach. Všeobecné znaky rozprávkového žánru: boj dobra so zlom a konečné víťazstvo dobra, pravdy a spravodlivosti ako charakteristické črty ľudových rozprávok. Reťazové zloženie rozprávky. Tradičné metódy výstavby kompozície rozprávky: začiatok, opakovanie, koniec. Nápoveda v rozprávke. Kontrast postáv v rozprávke. Vlastnosti jazyka rozprávky: lakonizmus, expresivita, rytmus. Výchovná hodnota rozprávky: oboznamovanie detí s národnou kultúrou, so svetonázorom ľudí, s ich morálnymi ideálmi.

Klasifikácia rozprávok podľa témy a štýlu.

Rozprávky o zvieratkách. žánrové vlastnosti. Metóda antropomorfizmu pri výbere postáv v rozprávke o zvieratkách. Princíp hierarchie postáv v rozprávke. Spojenie rozprávky o zvieratkách s bájkovým žánrom. Výchovná hodnota rozprávok.

Čarovné rozprávky. žánrové vlastnosti. Boj za pravdu, spravodlivosť ako hlavná črta rozprávky. Morálny potenciál, humanistické predstavy rozprávok. Prvky lyriky v rozprávke. Úloha zvierat v príbehu Zázračné vlastnosti obyčajných vecí a predmetov v rozprávke. Štýlová originalita rozprávok. Výchovná hodnota rozprávok.

Domáce (satirické) rozprávky. žánrové vlastnosti. Odraz každodenného života ľudí v rozprávke. Morálna maxima rozprávky. Hlavnými postavami rozprávky sú „obyčajní“ chudobní ľudia. Zvieratká ako postavy v rozprávke. Abstraktné postavy: Pravda, Nepravda, Beda a nešťastie. Hlavnou myšlienkou príbehu je satirické odsúdenie ľudských nerestí. Hlavné témy rozprávok. Jazyk a štýl satirických rozprávok. Výchovná hodnota rozprávok.

Vplyv ľudových rozprávok na vývoj literárnych žánrov.

Téma 5. Príbehy národov sveta

(seminár)

Oboznámenie sa so zbierkami rozprávok národov sveta. Život a tradície rôznych národov v druhovej a tematickej rozmanitosti folklórnych rozprávok sveta. Originalita svetonázoru a humor v rozprávkach. Spoločné ľudské hodnoty v rozprávkach.

Sekcia 3. Vznik, formovanie a vývoj ruskej detskej literatúry v rôznych historických obdobiach

Téma 1. Vznik detskej literatúry

Svetové počiatky detskej literatúry. Mýtus o Božskom dieťati. Mytológia Božského dieťaťa ako základ detskej literatúry.

Etapovitý vývoj národných detských literatúr, vzhľadom na etapy všeobecného rozvoja kultúry.

Téma 2. Detská literatúra stredoveku a osvietenstva

Vytvorenie krúžku detského čítania v starovekom Rusku. Dieťa v ponímaní autora „Rozprávky o Borisovi a Glebovi“.

Úloha apokryfov, populárnych tlačí a populárnych tlačí pri tvorbe literatúry pre deti.

Historické predpoklady pre vznik literatúry pre deti. Edukačný a kognitívny charakter prvých diel pre deti. "ABC" od Ivana Fedorova.

Prví detskí spisovatelia: Dimitri Gerasimov, Savvaty, Simeon Polotsky, Kareon Istomin.

Rozvoj svetského školstva v dobe Petra Veľkého. Aktivity Feofana Prokopoviča. "Úprimné zrkadlo mladosti alebo náznaky každodenného správania."

Vek osvietenstva. Prvý detský časopis „Detské čítanie pre srdce a rozum“ od N.I. Novikov a jeho význam v dejinách ruskej detskej literatúry. Sentimentalizmus a literárna a pedagogická činnosť N.M. Karamzin. Vplyv sentimentalizmu na ďalší vývoj detskej literatúry.

Sekcia 4. Ruská detská literatúra 19. storočia

Téma 1. Bájka v detskom čítaní

Pojem bájka a bájny alegorizmus. Bájky I.A. Krylov v detskom čítaní: „Labuť, šťuka a rak“, „Vážka a mravec“, „Vrana a líška“, „Vlk a jahňa“ atď. Jednota eposu, drámy a textov v Krylovových bájkach. Morálna a satira. Techniky vytvárania obrazov a znakov vývoja konfliktu. Vlastnosti umeleckej reči. Vzdelávacia hodnota Krylovových bájok. Belinského články o Krylovových bájkach.

Prozaické bájky L. Tolstého v čítaní pre deti.

Žáner bájky v diele K. Ushinského ("Hrajúce psy", "Dve kozy". "Kôň a somár"). Morálna maxima bájok.

Téma 2. Poézia 19. storočia v čítaní detí

(seminár)

Hlavné trendy vo vývoji detskej poézie v 19. storočí.

Úloha poézie v umeleckom chápaní sveta, v rozvoji obrazného rečového myslenia dieťaťa predškolského veku.

Zbierka poézie v publikáciách pre deti: F.I. Tyutchev, A.A. Fet, A.N. Maykov, A.N. Pleshcheev, I.Z. Surikov, A.V. Koltsov, A.K. Tolstoj. Obrazy pôvodnej prírody, ročných období, roľníckeho života a sviatkov.

Majstrovstvo a inovácia N. Nekrasova v poézii pre deti. Národnosť a občianstvo básní, obrazy prírody, obrazy detí. Hovorové a piesňové intonácie, techniky vytvárania obrazov v Nekrasovovej poézii. Básne od Nekrasova, zahrnuté do okruhu detského čítania: „Generál Toptygin“, „Školák“, „Slávici“, „Zelený šum“, „Muž s nechtíkom“, „Roľnícke deti“, „Dedko Mazai a zajace“, atď. Dej a kompozičné básne „Dedko Mazai a zajace“; techniky určené pre detské vnímanie: obraz hlavného hrdinu, morálne opodstatnená akcia, jasnosť detailov, hovorové a rozprávačské intonácie, meter a rýmy.

Dielo K.I. Čukovskij "Majstrovstvo Nekrasova"

Téma 3. Literárna poetická rozprávka

(seminár)

Vlastnosti poetiky literárnej rozprávky, problém rozprávkovej fikcie. Prepojenie autorskej rozprávky s folklórnymi formami a literárnymi žánrami.

Vznik a počiatočný vývoj poetickej rozprávky: V.A. Žukovskij, A.S. Puškin, P.P. Ershov.

Básne od A.S. Puškin v kruhu detského čítania, možnosť ich výberu.

Puškin a folklór. Analýza prológu k básni "Ruslan a Lyudmila".

Rozprávky-básne a poviedky: zdroje zápletiek, problémov a poetiky. Obrázky krásy. Vzťah hrdinov a autora k zázrakom. Myšlienka Puškinovho ideálu človeka a sveta (podľa rozprávok). Vlastnosti umeleckej reči v rozprávkach.

Analýza „Príbehu cára Saltana ...“: zdroj zápletky, motívy odlúčenia a nájdenia rodiny, úloha obrazov mora a ostrova Buyan, ľudová utópia šťastného kráľovstva, techniky pre vytvorenie obrazu labutej princeznej. Zlo a dobro v rozprávke. Naratívna intonácia.

Folklórne a literárne začiatky v Puškinovej „Rozprávke o mŕtvej princeznej a siedmich bogatýrov“. Rozprávkové ilustrácie.

"Príbeh o rybárovi a rybe": rysy poetickej formy a reči, úloha opakovaní a rozšírení, morálny a filozofický význam finále. Rozprávkové ilustrácie.

Morálny a estetický vplyv Puškinových rozprávok na svetonázor detí predškolského veku.

P.P. Ershov ako pokračovateľ Puškinových tradícií v žánri poetickej rozprávky. Trojdielna báseň „Kôň hrbatý“: umelecké stvárnenie ruského kráľovstva, národného charakteru. Dôvody celonárodnej obľúbenosti rozprávky.

Osobitosti poetiky a jazyka „Humpbacked Horse“, folklór začínajúci v rozprávke. Čukovského o „Humpbacked Horse“ v čitateľskom krúžku predškolákov. Rozprávka v ilustráciách.

Téma 4. Folklórne tradície literárnych rozprávok zlatého veku

Rysy poetiky rozprávky v diele V.I. Dahl. Zbierka rozprávok V. Dahla na motívy a zápletky ústneho ľudového umenia. Ľubocký variant zápletky v Dahlových rozprávkach. Dahlove príbehy pre deti: "Vianočný stromček na dedine", "Blázon", "Mládež opatrovateľky". Výtvarné črty rozprávok, námety, problémy. Rozprávkové a realistické plány v Dahlových rozprávkach. Rozprávkové postavy. Úloha rozprávača v Dahlových rozprávkach. Rysy jazyka Dahlových rozprávok: štylizácia reči hrdinov, prísloví a porekadiel.

Rozprávkový žáner v tvorbe S. Aksakova. "Šarlátový kvet" ako literárne spracovanie ľudovej rozprávky. Prvky ľudovej rozprávky v "Šarlátovom kvete". Zázračná premena „slabosti na silu“ je hlavnou témou rozprávky. Rozprávkoví hrdinovia, škála morálnych skúseností a skúšok rozprávkových hrdinov.

Folklórne tradície v rozprávkach K.D. Ushinsky. Rozprávky „Divá mačka“, „Sivka-Burka“, „Mena“, „Varená sekera“, „Žriav a volavka“, „Ako sa vráti, zareaguje“, „Nikita Kozhemyaka“, „The Had a Cigáni“: Folklórne zápletky ako základ rozprávok, tradičný začiatok rozprávok, obrazy hrdinov, rysy jazyka. Vzdelávacia hodnota Ushinského rozprávok, ich význam v modernom predškolskom čítaní.

Realizmus a bohatstvo morálneho obsahu v rozprávkach Mamin-Sibiryak. Jasná viera v dobro a optimizmus v "Alyonushkových rozprávkach" od Mamin-Sibiryakovej. Hrdinovia Alyonushkiných rozprávok. Tradície ľudových rozprávok o zvieratkách v "Rozprávke o Komarovi Komarovičovi - Dlhý nos a huňatý medveď - Krátky chvost", v "Rozprávke o statočnom zajacovi Dlhé uši - Šikmé oči - Krátky chvost" a v rozprávke "Sivý krk" . „Osobné“ postavy hrdinov Mamina-Sibiryaka a zovšeobecnené charakteristiky postáv ľudovej rozprávky. Porekadlo ako názorná ukážka štýlu spisovateľových rozprávok pre deti. Tradície ľudovej uspávanky v porekadle. Formovanie životnej pozície dieťaťa pomocou rozprávok. Rozpory života a ich mravné prekonávanie ako základ obsahu rozprávok. Význam rozprávok Mamin-Sibiryak v čitateľskom kruhu moderného predškoláka.

Samostatná práca žiakov 2: Folklórne rozprávky 19. storočia.

(zostavenie katalógu k výstave „Rozprávka pre predškolákov“ a spísanie metodických odporúčaní pre rodičov)

Téma 5. Umelecké a náučné literárne rozprávky

(prednáška a seminár)

Téma Garshinových rozprávok, zaradených do okruhu detského čítania: "Attalea princeps", "To, čo nebolo", "Rozprávka o ropuche a ruži", "Rozprávka o hrdom Haggai", "Cestovateľ". Žaba". Staroveká indická bájka o korytnačke a kačičkách ako základ sprisahania rozprávky „Cestovateľská žaba“. Syntéza komédie a drámy v rozprávke. Prírodovedný opis života zvierat a podmienený obraz ich „postáv“ v rozprávke. Recepcia nepostrehnuteľné „ponorenie“ čitateľa-dieťaťa z reálneho sveta do sveta rozprávkového podmieneného. Význam konca rozprávky pre detského čitateľa. Relevantnosť Garshinových rozprávok v čitateľskom krúžku moderného predškoláka.

Zbierka „Rozprávok o purringovej mačke“ od N.P. Wagner ako syntéza fantázie, filozofie a vedy. Rozprávky „Veľký“, „Úžasný chlapec“, „Perníkový tatko“: mravné ideály, dobrý skutok, hľadanie pravdy, prekonávanie zla a falošnej hanby; obrazy hrdinov; pedagogický význam N.P. Wagner.

Pedagogické implikácie a umelecké črty V.F. Odoevského „Moroz Ivanovič“, „Mesto v tabatierke“, „Detské rozprávky dedka Irineyho“, „Detské piesne dedka Irineyho“. Filozofická a morálna orientácia V.F. Odoevského. „Mesto v tabatierke“ ako príklad umelecko-náučnej rozprávky pre deti: prezentácia vedeckého materiálu zábavnou formou blízkou detskej psychológii, učenie sa z konkrétnej skúsenosti, prepojenie učenia s realitou. Postavy rozprávky, ich charakteristika.

Téma 6. Autobiografický príbeh o detstve v krúžku detského čítania

Rozprávka Antonyho Pogorelského „Čierna sliepka alebo obyvatelia podzemia“: prvky autobiografického príbehu o detstve, historizme a fantázii, romantickej dualite a obraze dieťaťa. Umelecké zásluhy a pedagogické zameranie príbehu-rozprávky. Význam Pogorelského rozprávky pre formovanie jazyka ruskej detskej prózy.

"Detstvo Bagrov-vnuka" S.T. Aksakov ako žáner autobiografického príbehu o detstve. Problém formovania detskej duše a formovania charakteru dieťaťa. Umelecké črty príbehu. Obraz hlavnej postavy.

Téma 7. Príbehy a rozprávky L. Tolstého pre deti

(seminár)

Pedagogická a literárna činnosť L.N. Tolstoj. Tvorba kníh pre deti: "ABC" a "Ruské knihy na čítanie". Úlohy, výtvarné princípy kníh pre počiatočnú fázu čítania detí.

„Detstvo“ a „Dospievanie“ ako príklady realistického príbehu o detstve. Umelecké chápanie detskej psychológie v L.N. Tolstoj.

Rozprávky pre deti: "Filippok", "Kaukazský väzeň", "Kravička", "Lev a pes", "Bulka" a iné. "Dospelácke" témy v rozprávkach. Špecifickosť formy, jazyka a pedagogického dizajnu. Pestrosť tém a realistické pokrytie javov. Psychologické podmienenie konania postáv.

Žáner kognitívnych a každodenných rozprávok v dielach L.N. Tolstoy: "Zlatovlasá princezná", "Sudoma", "Shat a Don". „Starý topoľ“, „Ako chodia stromy“, „Príbeh aeronauta“, „Ako sa vyrábajú balóny“, „Ako človek rozdelil husi“, „Kráľovské bratstvo“, „Tvrdý trest“. Syntéza vedy a umenia v zápletke kognitívnej rozprávky. Ľudové tradície a morálne maximá každodenných rozprávok.

Relevantnosť „detskej prózy“ L.N. Tolstoy pre moderného predškoláka.

Téma 8. Detská realistická próza

"Detská próza" F.M. Dostojevského. Téma detstva v románoch a príbehoch Dostojevského, zaradená do okruhu detského čítania: "Chudobní ľudia", "Ponížení a urazení", "Netochka Nezvanova", "Malý hrdina", "Kristov chlapec na vianočnom stromčeku", "Muž Marey".

Techniky sentimentálnej a moralizujúcej literatúry osvietenstva v Dostojevského „detskej próze“. Umelecké črty Dostojevského „detskej prózy“.

História vzniku príbehu „Malý hrdina“ („Rozprávka pre deti“). Téma nezištnej lásky, rytierskej služby Pani je hlavnou témou príbehu. Hrdinské a romantické motívy v príbehu. „Malý hrdina“ je „živá psychologická štúdia“, dráma rozlúčky s „prvým detstvom“. Príbehové postavy.

História vzniku príbehu „Chlapec pri Kristovi na vianočnom stromčeku“. Biblické motívy v príbehu. Tragédia reality je hlavným problémom príbehu. Porovnávacia analýza príbehu „Christ's Boy at Christmas Tree“ a Andersenovho príbehu „The Little Match Girl“: časové rámce deja, problémy, obrazy detí.

Pojem detstva v príbehoch A.P. Čechov: choroby spoločnosti a rodiny a ich vplyv na svet detí ("Grisha", "Každodenná maličkosť", "Chcem spať", "Vanka"). Umelecká a psychologická analýza detských postáv ("Domy", "Udalosť", "Chlapci", "Deti", "Utečenci" atď.).

Príbehy od A.P. Čechov o zvieratách "Kashtanka", "Biely front": konvergencia detskej psychológie a zoopsychológie v obrazoch zvierat, metódy sprostredkovania vnútorného sveta zvierat.

Význam diel Dostojevského a Čechova v modernom detskom čítaní.

Sekcia 5. Moderná ruská detská literatúra

Téma 1. Detská literatúra strieborného veku

Aktualizácia tém, rozvíjanie žánrov. Krúžok detských spisovateľov. Klasika "strieborného veku" - pre deti.

Motívy detstva vo veršoch I.A. Bunin („Detstvo“, „Letná noc“, „Rozkošné modré oči ...“, „Dcéra“). Krajinárske texty v kruhu detského čítania („Dutá voda zúri ...“, „Prvý sneh“, „Spln svieti vysoko ...“, „Les je ako maľovaná veža ...“). Grafika a zmyselnosť poetických obrazov.

"Tiché" "Rozprávky" K.D. Balmont. Hudobnosť a plasticita veršov a obrazov.

A.A. Blok o deťoch a detskej literatúre ("Zápisníky", 1915). Básne vybrané pre detské publikácie („Verbochki“, „Vrana“, „Uspávanka“, „Chátrajúca chata“, „Zajačik“, „Letný večer“, „Sneh a sneh“, „Búrka prešla ...“, „Učiteľ“ ). Realizmus poetických obrazov, intonácia a nálada.

Básne od S.A. Yesenin, zaradený do čitateľského krúžku malých detí: „Breza“, „Vrabci“, „Prášok“, „Vtáčia čerešňa“, „Rozprávky babičky“.

Rozprávky a básne pre deti od Lydie Charskaya.

Téma 2. Téma detstva v realistickej próze pre deti

(seminár)

Umelecké chápanie detskej psychológie v realistických príbehoch A. Kuprina, V. Korolenka, N. Garina-Michajlovského, M. Gorkého, A.N. Tolstoj, A. Gajdar, V. Goľavkin, A. Aleksin, R. Pogodin, Y. Koval.

Prirodzené ľudské city ako základ Kuprinovej tvorivosti. Téma ťažkého detstva v príbehu „V útrobách zeme“: vonkajšie prostredie, životné podmienky detí, vnútorný stav malých hrdinov. Svet človeka a zvierat v Kuprinových príbehoch: „Yu-yu“, „Sokol sťahovavý“, „Malý“, „Barbos a Zhulka“, „Slon“, „Biely pudel“. Techniky vytvárania obrazov zvierat, morálny význam zápletky.

Morálny princíp ako základ filozofických a umeleckých rešerší v diele V. Korolenka. Romantické, naturalistické a sentimentálno-didaktické črty v príbehoch „Slepý muzikant“, „Deti podzemia“, „Príbehy môjho súčasníka“. Človek ako stred vesmíru, príroda a človek sú hlavnými témami spisovateľových diel.

Tradície autobiografického príbehu v tetralógii N.G. Garin-Michajlovskij "Témy detstva", "Študenti gymnázia", ​​"Študenti", "Inžinieri". Obraz nového hrdinu v príbehu. Úloha autora v príbehu Vlastnosti pozemku. Rodina, výchova detí, vzťah detí a rodičov v rodine, vplyv školy na mravný vývin jednotlivca ako hlavné témy v tvorbe spisovateľa. "Kórejské rozprávky" usporiadané Garinom-Michajlovským.

Úloha Maxima Gorkého pri formovaní detskej literatúry sovietskeho obdobia. Deti a kultúra: „Muž, ktorý má uši zapchaté vatou“, „Literatúra pre deti“, „O rozprávkach“, „O témach“ atď. Autobiografický príbeh „Detstvo“: problémy, obrazy hrdinov, morálna cesta stať sa osobnosťou, dospelými a deťmi. Príbehy „Dedko Arkhip a Lenka“, „Shake“, „Chlapec“: dráma rozprávania, metódy opisu stavu mysle dieťaťa, obrazy hlavných postáv, dospelých a detí.

Spomienka na vlasť a detstvo ako hlavná téma príbehu A.N. Tolstého "Detstvo Nikity". Autobiografické črty v príbehu. Motív očakávania radosti a zázraku ako základ skutočnej rozprávky o detstve. Realita a fantázia. podtext v príbehu. Hlavné postavy príbehu.

Dramatické etapy dejín Ruska vo vojenských príbehoch a príbehoch pre deti A.P. Gaidar: "V dňoch porážok a víťazstiev", "Vojenské tajomstvo", "Vasily Kryukov", "Kampaň", "Marusya", "Svedomie", "Modré hviezdy", "Nech to svieti", trilógia o Timurovi, atď. Gajdarov mýtus o občianskej vojne: "Príbeh o vojenskom tajomstve, malchišsko-kibalčišskom a jeho pevnom slove." Žáner detského dobrodružného románu v dielach Gajdara. Príbehy „Ďaleké krajiny“, „Modrý pohár“, „Čuk a Gek“: Gaidarova poetika strašného a vtipného, ​​života a dobrodružstva, systém obrazov, umelecké črty.

Knihy pre deti V.V. Golyavkina: „Notebooky v daždi“, „Naše rozhovory s Vovkou“, „Hráme na Antarktíde“, „Ako som oslávil Nový rok“, „Môj dobrý otec“, „Pruhy na oknách“, „Kresby na asfalt“, „Mesto v mori“, „Poď k nám, poď“, „Mestá a deti“. Témy a problémy diel, dramatických a komických, dospelých a detí, obrazy malých hrdinov. Romantizmus Goľavkinových próz, kvôli rozporu medzi pôvodnou disharmóniou sveta a detským snom o harmónii. Jazyk diel. Pedagogický význam V.V. Goľavkin.

Rozprávky o deťoch a pre deti A.G. Aleksina: "Neskoré dieťa", "Elvirine poznámky", "Sasha a Shura", "Mimoriadne dobrodružstvá Sevy Kotlovovej", "Siedme poschodie hovorí", "Srdcové zlyhanie", "Postavy a účinkujúci", "Mad Evdokia", „Zdraví a chorí“, „Kolya píše Olyovi, Olya píše Koljovi“, „V krajine večnej dovolenky“ atď. Zápletky, postavy postáv a poetika A.G. Alexina. Morálne problémy v knihách spisovateľa. Techniky zobrazovania psychológie detí v súvislosti s konkrétnym morálnym konfliktom. Rodina ako prirodzené prostredie pre existenciu dieťaťa. Humor a irónia. Vlastnosti jazyka diel spisovateľa. Pedagogický význam Alekšinovej tvorivosti.

Pracuje pre deti Yu.I. Kovalya: "Scarlet", "Clean Dor", "Oilcloth", "Forest Man", "Pod borovicami", "Drvič lístia", "Sklenené jazierko", "Zajačie chodníky", "Žiariavy" atď. Témy a zápletky , obrazy detí, dospelých postáv, sveta prírody v knihách spisovateľa.

Téma 3. Folklórne tradície detských literárnych rozprávok

Zbierka rozprávok od A.M. Remizov "Solenie": cesta cez ročné obdobia, cez Slnko. Detské hry, piesne a sny, rituály pre dospelých, znamenia a presvedčenia, hádanky, príslovia a príslovia ako základ deja a obrazov rozprávky. Rozprávkové postavy. Príbehy o deťoch „Modlici sa muž“, „Had“, „Medveď“ ako žáner realistickej memoárovej prózy. Ruský folklór ako základ rozprávok-aranžmánov zo zbierky „Dokuka a žolík“. "Pávie pierko" - zbierka poučných príbehov z východu, štylizovaných na ruský spôsob. Hrdinami zbierky sú tradiční hrdinovia východného eposu.

"Rozprávky Straky" A.N. Tolstoj: folklórna tematika a jazyk rozprávok. "Príbehy morskej panny": magická mytologická zápletka, žáner strašidelného alebo zábavného príbehu v rozprávke. Hrdinami rozprávok sú ľudia, zvieratá a rastliny. Štylizácia ľudovej rozprávky v Tolstého autorskej rozprávke: ironický výplod, posmešný tón v smutnom konci, psychologicky bohatá vnútorná reč postáv. "Norma zdravých emocionálnych zážitkov" Tolstoy. Rozprávky a príbehy pre deti „Polkan“, „Sekera“, „Vrabec“, „Vták Ohnivák“, „Nežravá topánka“ a ďalšie: ich špecifické vlastnosti, motívy detských strachov, črty systému hrdinov.

Rozprávky pre deti od Maxima Gorkého: „Vrabec“, „O blázonovi Ivanushkovi“, „Prípad s Evseikou“, „Samovar“. Autorský zámer a prevedenie, tradície ústneho ľudového umenia, problémy, obrazy hrdinov. "Tales of Italy": tematická a žánrová rozmanitosť, umelecké črty, metódy zobrazovania postáv rozprávok.

Rozprávky V. Kataeva v detskom čítaní. Rozprávky V. Kataeva "Kvet-sedemkvet", "Rúrka a džbán", "Peň", "Perla", "Holubica": didaktika, alegória, magický zázrak, rozprávková fikcia. Hrdinovia rozprávok.

Rozprávky S.G. Pisachov v detskom čítaní. Rozprávka "Keď sa ti nepáči - nepočúvaj": folklórne tradície vtipov, rozprávky, vtipy. Obraz Senya Malina: rysy šaša, rozprávača-žolíka a epického hrdinu. Téma lásky k rodnej krajine v rozprávkach. Princíp ľudového divadla ako základ štruktúry rozprávky.

"Strieborné kopyto" P.P. Bazhov: fantastická fikcia a realita, obraz rozprávača a portréty hrdinov, hovorové intonácie, kompozícia priestoru, morálny nádych.

Úloha rozprávok Remizova, A.N. Tolstoj, Pisachov a ďalší spisovatelia v syntéze detskej kultúry a bohatstva folklóru.

Téma 4. Umelecká a náučná literatúra pre deti

"Traja tuční muži" od Y. Olesha: realizmus a avantgarda ako dva hlavné smery v románe, témy a problémy, postavy románu, konflikt medzi "tučnými mužmi" a "excentrikmi", symboly a metafory v román.

Myšlienka dobývania prírody v detskej literatúre. Spievanie človeka - transformátora prírody. Umelecké chápanie prírody v tvorbe M. Prishvina, B. Zhitkova, V. Bianchiho, E. Charushina, K. Paustovského, G. Snegireva. Vlastnosti obrazu zvierat a vtákov v príbehoch a rozprávkach spisovateľov; príroda je obrazom vlasti, odrazom duchovného obrazu človeka v ich dielach. Schopnosť odhaliť úžasné v každodennom živote, ukázať výnimočné v obyčajnom.

Krása prírody, jej bohatstvo a rozmanitosť sú hlavnými témami tvorby M. Prishvina. Zbierky "Zlatá lúka", "Líščí chlieb" atď. Miniatúry prózy, zápisky z denníkov: jednota estetiky a filozofie v zobrazovaní "maličkostí" prírody. Obraz rozprávača v dielach M. Prishvina. Lyrizácia rozprávania v príbehoch o prírode. Rozprávka "Špajza slnka". Význam mena, konflikt, jeho morálny a filozofický význam, štruktúra ľudovej rozprávky ako základ príbehu. Hodnota diel M. Prishvina pri formovaní vnímania prírody dieťaťom.

Encyklopedické vedomosti a bohaté životné skúsenosti B. Žitkova, premietnuté do jeho diel. Morálny podtext príbehov. Úvahy spisovateľa o pôvode duchovnej sily človeka v článku „Odvaha“ a rozvoj tejto témy v príbehoch pre deti („Príbehy mora“, „Pomoc prichádza“, „Čo sa stalo“). Vedecko-náučný cyklus „Cez dym a plameň“, „Kino v krabici“ atď.. Príbehy o zvieratách, ich blízkosť k dielam o zvieratách L.N. Tolstoj. Encyklopédia pre najmenších „Čo som videl?“: vlastnosti konštrukcie knihy, spôsob prezentácie vzdelávacieho materiálu, prepojenie textu s ilustráciami. Majstrovstvo B. Zhitkova vo vytváraní postáv detí a dospelých. Zvládnutie psychologických charakteristík pri vytváraní obrázkov detí: „Pudya“, „Biely dom“, „Ako som chytil malých mužov“.

Príbehy V. Bianchiho "Arishka zbabelá", "Sinichkin kalendár", "Po stopách", "Kúpanie mláďat" atď. Výchova pozorovania a morálneho postoja k prírode. „Lesné noviny“ – umelecká encyklopédia prírody. Zásady výberu a usporiadania materiálu. Štruktúra poznámok a korešpondencie. Prírodovedné rozprávky: „Lesné domčeky“, „Ako sa mravec ponáhľal domov“, „Čí nos je lepší?“, „Kto s čím spieva?“, „Teremok“ atď. Antropomorfizmus a vedecká autenticita obrazov; odhalenie vzorov prírody, jasnosť a presnosť jazyka, využitie tradícií folklórnych rozprávok (dynamický rozvoj deja, opakovania, dialóg atď.).

E. Charushin - výtvarník a spisovateľ: plasticita vonkajšieho správania a zoopsychológia v kresbách a príbehoch E. Charushina; intonácie rozprávača, jednota slova a obrazu.

Rozprávky o vzťahu človeka a prírody v dielach K.G. Paustovský "Teplý chlieb", "Oceľový prsteň", "Hustý medveď", "Rozstrapatený vrabec", "Nosorožec": realita a fikcia, kognitívne a vzdelávacie princípy.

Téma 5. Autobiografický príbeh o detstve

Umelecké dielo ako prostriedok výchovy v prózach V. Kataeva, L. Panteleeva, V. Oseeva. Morálne a etické formovanie dieťaťa v autobiografickom príbehu o detstve.

Príbeh V. Kataeva "Osamelá plachta sa stáva bielou": realita revolučných udalostí a romantika dobrodružstva. Postavy príbehu.

Téma sociálneho a etického sebaurčenia detí bez domova v „Republike Shkid“ L. Panteleeva. Prvky memoárov, esejí, príbehov, literárnych portrétov; princíp cyklizácie v príbehu. Myšlienka prekonania, prevýchovy, sociologizácie osobnosti v príbehu. Zvláštnosť kompozície knihy, chronologická nadväznosť a „prázdnoty“ v životopisnom čase, závery-poučenia, konflikty osobných osudov, ústredné postavy príbehu. Téma detstva ako hlavná v práci spisovateľa: „Karlushkinov trik“, „Portrét“, „Hodiny“. Rozprávky pre najmenších: Kolotoče, Veselá električka, Mumps, Rozhadzovač, Ako sa prasiatko naučilo rozprávať atď. Náučný začiatok ako vodca v príbehoch: „Rozprávky o výkone“ , „Rozprávky o deťoch“, „Noc“, „Úprimne“, „V obliehanom meste“ atď. Téma detského hrdinstva v príbehoch. Obrazy malých detí v príbehoch „V lese“, „Pri mori“, „Španielske čiapky“, „Veľká práčovňa“, „Ty list“, „Nastenka“ atď.: dramatické a komické, detský svetonázor. Pedagogické zásady v knihe pre rodičov „Naša Máša“. Autobiografické motívy detstva v príbehu „Dom pri egyptskom moste“.

Rané príbehy V. Oseeva: "Babička", "Červená mačka", "Volkov deň voľna": umelecká štúdia morálnej normy a odchýlka od nej, hlavná postava ako dieťa, ktoré urobilo etickú chybu, lekcie vhľadu , liečenie chorého svedomia láskou. Žáner krátkeho vzdelávacieho príbehu: „Čarovné slovíčko“, „Na klzisku“, „Traja kamaráti“, „Cookies“, „Modré listy“, „Synovia“ atď.: jazyk diel, presnosť konflikt, postavy sú deti a dospelí. Vojenské témy príbehov: "Andreika", "Otcova bunda", "Tatiana Petrovna", "Kocheryzhka": realistické zobrazenie ľudových postáv, Veľká konfrontácia, vojna a mier, vojna a deti, medziľudské konflikty. Trilógia Oseeva "Vasek Trubačov a jeho kamaráti". Autobiografická dilógia: príbehy „Dinka“, „Dinka sa lúči s detstvom“.

Téma 6. Dobrodružná a dobrodružná detská literatúra

Príbehy od N.N. Nosova („Mishkina kaša“, „Dreamers“, „Tmel“, „Živý klobúk“, „Kroky“ atď.): komická dvojica hrdinov, komika situácií a vek hrdinov, zručnosť dialógov, rozprávanie v mene hrdinu, humor a morálka .

"Deniskine príbehy" V.Yu. Dragunsky („Priateľ detstva“, „Čo milujem“, „Kolesá tra-ta-ta spievajú“ atď.): postava Denisky Korablev, psychologizmus v zobrazení hrdinov, kombinácia komického a lyrického v rozprávaní paleta komiky – od humoru po jemnú iróniu a ľahkú satiru.

Príbehy od V.V. Golyavkina („Parník a kôň“, „Pätnásť tretín“, „Zabalený chlapec“ atď.): kombinácia komického a dramatického v rozprávaní, morálny a psychologický konflikt, obrazy detí.

Rozprávky „Krokodíl Gena a jeho priatelia“, „Strýko Fjodor, pes a mačka“, „Záruka malých mužov“, „Škola klaunov“, „25 povolaní Mashy Filippenkovej“, „Kožušinová internátna škola“, „Strýko Fjodorova teta, alebo Útek z Prostokvašiny atď. E. Uspenskij. Originalita žánrov v tvorbe spisovateľa: detektívka, dobrodružný príbeh, komiks, detský horor, mestský pesničkový folklór. Paródia ako jedna z hlavných metód rozprávania rozprávok od E. Uspenského: „Dole čarovnou riekou“, „Perník po stope“ atď. Systém hrdinov: nedokonalosť kladných hrdinov, ich zvláštnosť, fantasknosť a zázračnosť, sebaúcta, oddanosť svojej obľúbenej práci. „Dva svety“ dospelých a detí. Vlastnosti Uspenskyho pedagogiky: osobná sloboda a nezasahovanie do života druhého. Rozpor medzi výchovným systémom Uspenského a všeobecne uznávaným, paródia na život a kultúru v tvorbe pre deti.

Téma 7. Detská dramaturgia

Úloha detskej drámy v harmonicky rozvíjanej osobnosti dieťaťa. Oslobodenie detského divadla od pseudopedagogického budovania a schematizmu, vytváranie živých postáv, vážnosť myšlienky - vytvorenie veľkej drámy pre najmenších.

Dramaturgia pre deti S. Mikhalkov. "Poznanie zajačika":

Zábavná zápletka, atraktívnosť postáv, jasnosť etickej myšlienky.

Detská dramaturgia S.Ya. Marshak: "Dom mačky", "Rozprávka o koze", "Petrushka", "Beda-nešťastie" (jednoaktovky). Charakteristika hier: folklórny základ, opakovanie epizód, kontinuita v priebehu deja, bizarný vývoj deja. Viacaktové dramatické diela „Dvanásť mesiacov“, „Strach zo smútku – nevidieť šťastie“, „Inteligentné veci“. "Teremok": folklórne prvky, dramatické okolnosti, konflikt dobra a zla, dej a kompozícia, nové postavy a motívy, nové finále hry. Tradície ľudovej satirickej rozprávky v „Mačom dome“. Motívy ľudovej rozprávky o nevlastných dcérach v „Dvanástich mesiacoch“: folklórne postavy, črty kompozície (syntéza ruského a západného rozprávkového folklóru).

Hry a scenáre E. Uspenského, vytvorené na základe prozaických diel, ako samostatné umelecké fenomény. Uspenského bábkové divadlo: črty tvorivého myslenia.

Samostatná práca študenta 3: Súčasná dramaturgia

(písanie recenzie na detské predstavenie z repertoáru divadiel v Krasnojarsku).

Téma 8. Detská poézia 20. storočia

Kreativita V. Majakovskij pre deti. Agitačný a propagandistický pátos, spoločensko-politické témy („Príbeh o Peťovi, tučnom dieťati a chudom Simovi“). Umelecké črty: hyperbola, metafory, systém obrazov, jazyk. Princíp kontrastu. Obrázkové knihy pre deti („Čo je dobré a čo zlé?“, „Táto kniha je moja o moriach a o majáku“).

Skupina "Oberiu". Kreativita D. Kharmsa, A. Vvedenského, Yu. Vladimirova. Recepcie detskej poézie, poézia ľudovej hry. Hra a dovolenka. Logika a alogizmus, zvláštnosti komédie.

Básne pre deti od Sashy Cherny "Detský ostrov": obrazy detí a zvierat, lyrický hrdina.

K. Čukovského, jeho názory na detskú psychológiu, detskú reč a požiadavky na literatúru pre deti. Poetické rozprávky pre deti: hrdinovia, konflikty, zápletky („Tsokotuha Fly“, „Moydodyr“, „Telefón“, rozprávky o Aibolite). Hrdinovia K. Čukovského v ilustráciách. Karikatúry podľa Čukovského rozprávok.

S.Ya. Marshak ako detský básnik. Tematická a žánrová pestrosť. Tradície ústnej ľudovej poézie a ruskej klasickej lyriky v tvorbe pre deti: „Deti v klietke“, „Rozprávka o hlúpej myške“, „Príbeh inteligentnej myšky“, „Batožina“, „Pošta“, „Takto duchom neprítomný“, „Oheň“ . Téma práce: „Ako bola vytlačená vaša kniha“, „Odkiaľ sa vzal stôl“, „Ako lietadlo vyrobilo lietadlo“ atď. Básne o deťoch a pre deti. Schopnosť autora pochopiť psychológiu dieťaťa, rozmanitosť zápletiek, veselý, veselý rytmus, lyrizmus, presnosť a výstižnosť verša: „Deti nášho dvora“, „Dobrý deň“, „Cirkus“, „Obr. ““, „Kolotoče“, „Pružkované fúzy“, „Mačka a mokasíny“, „Prvý deň kalendára“ atď. Poetické videnie prírody („Lesná kniha“, „Celoročne“, „Farebná kniha “): tvorba graficky čistých obrazov, muzikálnosť a lyrickosť rozprávania. "Veselá cesta od A po Z" - poetická encyklopédia pre deti. Originalita poetiky S.Ya. Marshak v básňach pre deti: realizmus a konkrétnosť básnického obrazu, dynamika rozprávania, veselosť rytmu, rôznorodosť riekaniek, vtipné, hravé intonácie.

Tradície poetickej žurnalistiky v tvorbe A.L. Barto: priamy dialóg s dieťaťom, satirické motívy, črty poetiky ("Štítok", "Body", "Leshenka"). Sociálno-psychologický portrét dieťaťa: „Lyubochka“, „Chatterbox“, „Helen s kyticou“, „Dedkova vnučka“ atď. Lyrický rozhovor s dieťaťom: zbierka básní „Pre kvety v zimnom lese“. Originalita knihy básní „Preklady od detí“. Sociálno-pedagogické a literárne názory A.L. Barto.

Zručnosť básnika S.V. Michalkov. Žánre a námety diel. Pozitívny hrdina („Strýko Styopa“, „Strýko Styopa je policajt“, „Strýko Styopa a Egor“, „Strýko Styopa je veterán“). Hrdinská a komická, realistická fikcia. Typizácia detských postáv („Kresba“, „Môj priateľ a ja“, „A čo ty?“). Poetická žurnalistika („Svetlana“, „Zmena“, „Pokoj“, „Rozhovor s mojím synom“ atď.): prechod od obyčajného k spoločenským zovšeobecneniam. Básne o nedostatkoch detí: „O mimóze“, „O Fome“, „Jazdec“, „Jeden rým“ atď. Vlastnosti básnického rukopisu S. Michalkova: dej diel, dynamika veršov, tradície folklóru a knižnej poézie, slovesné presnosť, optimistický pátos .

Žánre poézie a tradície ľudovej poézie v tvorbe E.A. Blaginina a I.P. Tokmaková. Obrazy lyrických hrdiniek, ženských a detských v lyrických intonáciách poézie. Námety a motívy, prepojenie s ľudovou lyrikou. Rytmická stavba, úloha opakovaní, záznam zvuku. Básne od E.A. Blaginina o matke, cyklus básní „Neobťažuj ma do práce“, rozprávky, malé formy, zbierka „Burn, horieť jasne“, báseň pre deti „Alyonushka“. Básne I.P. Tokmakovej v zbierkach „Kde ryby spí“, „Stromy“, „Ročné obdobia“, „Kolotoč“, „Prstene“. Emocionálny rozsah v I.A. Tokmaková.

Hra a fantázia ako spôsob výchovy k tvorivej slobode u dieťaťa: zbierky B.V. Zakhoder "Škola pre kurčatá", "Moja predstavivosť"; zbierky G.V. Sapgir „Zázračné lesy“, „Nová kniha ABC“, „Lesná abeceda“, „Kniha žeriavov“; Áno. Moritz "Veľké tajomstvo pre malú spoločnosť"; G. Kruzhkov "Oblak s verandou". Hra o slovo, tradície ruskej ľudovej poézie a poézie Oberiutov, spontánnosť tvorivého myslenia.

Lyrický dialóg s dieťaťom v Ya.L. Akim, V. Berestova („Tri cesty“ atď.), R.S. Sefa (zbierky „Kľúč k rozprávke“, „Odvážny kvet“), I.A. Maznina (kolekcia „Sklonil som sa nad kvetmi...“), O.E. Grigorieva (zbierky "The Talking Raven", "Vitamin Growth"), V.V. Lunin ("Ta-ra-ram", "Hudba", "Ranná nálada"). Dialektizmus detského a dospelého vnímania, psychologické zobrazenie, prednosť skutočnosti pred fikciou, jednoduchosť výtvarnej formy, riešenie etických konfliktov pomocou lyrického prejavu.

Básne E. Uspenského, zhromaždené v knihách „Keby som bol dievča“ a „Farebná rodina“: vtipná neplecha, výsmech, dobrý vtip.

Téma 9. Prekladová literatúra pre deti

Preklady V.A. Žukovskij v čítaní pre deti: balady siahajúce až do poézie nemeckého romantizmu („Ľudmila“, „Svetlana“, „Ivikovské žeriavy“, „Rybár“, „Pohár“, „Lesný kráľ“), rozprávky („Kocúr v čižmách“ od Charlesa Perraulta, „Spiaca princezná“ podľa rozprávky „Princezná z briaru“ od bratov Grimmovcov a „Kráska spiaca v lese“ od Charlesa Perraulta), staroruská „Rozprávka o Igorovom ťažení“, hrdinská láska básne „Nal a Damayanti“, „Rustem a Zorab“, epická Homérova báseň Odysea. Zachovanie umeleckej dokonalosti originálu je hlavnou prednosťou Žukovského prekladov.

Preklady a aranžmány pre deti K.I. Čukovskij: waleská rozprávka „Jack the Giant Slayer“, „Dobrodružstvo baróna Munchausena“ od E. Raspeho, „Robinson Crusoe“ od D. Defoea, „Statočný Perseus“, rozprávky od R. Kiplinga, anglické ľudové piesne .

Preklady A.L. Barto. "Preklady od detí": preklady básní detí z rôznych krajín, zachovávajúce črty detského poetického cítenia. Ilustrácie do zbierky.

Preklady B.V. Zakhoderské rozprávky od A. Milne „Medvedík Pú a všetci-všetci“, P. Travers „Mary Poppins“, J. Barry „Peter Pan, alebo chlapec, ktorý nechcel vyrásť“, L. Carroll "Alice's Adventures in Wonderland", Brothers Grimm "The Daring Little Tailor", "Grandmother Blizzard", "The Bremen Town Musicians" a mnoho ďalších. Voľný obeh s originálmi v prekladoch.

Preklady V. Berestova: rozprávka „Holubička a pšeničné zrnko“ (lakský básnik Nuratdin Jusupov), „Jeseň v lese“ a iné básne (židovský básnik A. Gontar), básne Turkménska Nury Bayramov, Uzbek Kuddus Muhammadi, Belgičan Maurice Karem.

Preklady G. Sapgira: básne židovského básnika Ovseyho Driza, Angličana A. Milneho (zbierka „Medvedík Pú a ja“).

Preklady R.S. Sefa: Slovenskí detskí básnici M. Valik („Kľúč k rozprávke“, „Opice“), K. Bendová, anglický rozprávkový básnik J. Ciardi („John Jay Plenty a Dan the Grasshopper“).

Preklady od S.Ya. Marshak: básne Rudyarda Kiplinga, Gianniho Rodariho, A. Milneho, D. Keatsa, E. Leara.

Téma 10. Tradície a perspektívy najnovšej detskej literatúry

Odvolanie moderných detských spisovateľov k tradíciám detskej literatúry 20. rokov, zahraničnej klasike (E. Lear, L. Carroll, W. Saroyan a i.).

Trendy vo vývoji poézie pre deti: oživenie estetiky veselého nonsensu, tradície Oberiutov, hravý postoj k Slovu, hravé formy diológa s čitateľom (básne Tima Sobakina, A. Usacheva, G. Kružkov, M. Boroditskaja, V. Druk, N. Lamm a ďalší.).

Trendy vo vývoji prózy pre deti: zmes dospelého a detského v podtexte diel, prvky absurdity v príbehoch V. Ronshina, M. Moskvina, v rozprávke I. a L. Tyukhtyaev „Zoki a Bada“.

Prienik hry do referenčnej a náučnej literatúry (M. Moskvina „Olympic“, O. Kurguzov „Po stopách Pochemochky“).

Téma 11. Detské časopisy: história a moderna

Od prvého časopisu „Detské čítanie pre srdce a rozum“ – cez časopisy pre deti rôzneho veku, pre dievčatá a chlapcov, až po špecializované populárno-náučné časopisy pre deti.

Úloha detských časopisov pri formovaní krúžku detských spisovateľov, vo výtvarnom a sociálnom rozvoji detí.

História detských časopisov: "Murzilka", "Vtipné obrázky", "Misha", "Električka".

Analýza moderných detských časopisov vydávaných v minulých a súčasných rokoch.

Samostatná práca študenta 4: Súčasné detské časopisy

(analýza moderného detského časopisu).

Sekcia 6. Zahraničná detská literatúra

Téma 1. Európska literatúra pre deti: od stredoveku po zlatý vek

„Tragické“ a „komické“ ako kategórie estetiky. Desivé a vtipné v ponímaní detí.

Vplyv folklóru na vývoj francúzskej literárnej rozprávky. Rozprávky Ch.Perraulta v ruskom vydaní pre deti. Svetský a ľudový pôvod v rozprávkach Ch.Perraulta; obraz rozprávača, ironický nádych. Ilustrácie k rozprávkam Ch.Perrault.

Daniel Defoe ako zakladateľ žánru dobrodružnej literatúry – Robinsonáda. "Robinson Crusoe": estetické, vzdelávacie a morálno-výchovné motívy románu.

Jonathan Swift ako predstaviteľ výchovného trendu v detskej literatúre 17.-18. Gulliverove cesty, ktoré usporiadal T.G. Gabbe. Realistická groteska a fantastické motívy v románe D. Swifta.

História písania príbehov o Munchausenovi (R.E. Raspe, G.A. Burger). Obraz „kráľa klamárov“, geografia cestovania, zvláštnosti komédie. Aranžmán pre deti od K.I. Čukovský.

Téma 2. Moderná literatúra pre deti v anglickom jazyku (Veľká Británia, USA)

"Kráľ nezmyslov" E. Lear a jeho limericky.

L. Carroll a jeho rozprávky: história vzniku rozprávok; obraz Alice; hrdinovia - oživené metafory, allogizmy, frazeologické obraty. Hra so slovom a logickými pojmami ako základom autorovej tvorivej metódy. Význam rozprávok o Alici v rozvoji intelektuálneho a obrazno-rečového myslenia detí.

Vplyv „nezmyselnej“ literatúry (nezmysel a paradox) na vývoj svetovej detskej literatúry.

Novoromantizmus a dielo R. J. Kiplinga. Kniha džunglí a nový mýtus o „prirodzenom“ človeku. Zbierka rozprávok „Len tak“: motívy primitívnej prírody, človeka. Obraz rozprávača, príťažlivosť pre detského poslucháča. Básne R.J. Kipling adresovaný deťom.

Básne a rozprávky od A.A. Milna: "Medvedík Pú", "Dom v Medvedom rohu".

Príbehy R.J. Kipling a A.A. Milna v ruskej animácii. Ilustrácie k rozprávkam.

Príbehy zvierat od Beatrix Potterovej.

"Peter Pan" D.N. Barry.

"Kroniky Narnie" K.S. Lewis.

Kreativita pre deti D. Tolkien: „Hobit, alebo tam a zase späť“, „Kovář z Big Wootton“, „Listy od Santa Clausa“, „Pán Blaženosť“.

Americká detská literatúra. Mark Twain: „Dobrodružstvá Toma Sawyera“, „Dobrodružstvá Huckleberryho Finna“.

Téma 3. Moderná románska literatúra pre deti (Francúzsko, Taliansko)

Rozprávka od Antoina de Saint-Exuperyho "Malý princ". Fantastické a realistické motívy v príbehu. Obraz Malého princa. Rozprávkové obrázky v príbehu: Líška, obľúbená bábika, rozprávková studňa atď. Spojenie človeka s človekom ako hlavná hodnota na zemi.

Detské rozprávky Marcela Aimého: "Rozprávky o mačke na dedine" (v ruskom preklade - "Rozprávky o purringovej mačke"). Dobrodružstvá hrdiniek rozprávok Delfíny a Marinette. Humor a irónia v rozprávkach. Folklórne motívy v rozprávke. Hrdinovia sú rozprávkoví a skutoční v rozprávke.

"The Adventures of Pinocchio" od Carla Collodiho: fantastické a realistické motívy v rozprávke, obraz Pinocchia, detské postavičky v rozprávke. Negatívne postavy rozprávky. Porovnávacia analýza rozprávok C. Collodiho „Pinocchiovo dobrodružstvo“ a A.N. Tolstého „Zlatý kľúč alebo dobrodružstvo Pinocchia“.

Kreativita pre deti Gianni Rodari. "Chippolino": obrazy rozprávkových hrdinov, sociálne motívy rozprávky, nastolenie spravodlivosti ako hlavného cieľa kladných hrdinov rozprávky. „O všetkom na svete“ – cyklus básní o význame všeobecne užitočnej práce. „Prečo? Z čoho? Prečo?" - cyklus románov výchovného charakteru pre deti.

Téma 4. Moderná literatúra pre deti v nemeckom jazyku (Nemecko, Rakúsko)

Nemecká romantická rozprávka od bratov Grimmovcov. Výzva bratov Grimmovcov k pokladom nemeckého folklóru. Zásady spracovania folklórnych záznamov. Rozprávky zaradené do čitateľského krúžku predškolákov: „Slama, uhlie a fazuľa“, „Hrnec kaše“, „Pani snehová búrka“, „Odvážny krajčír“, „Zajac a ježko“.

Rysy nemeckého romantizmu E. Hoffmann. Téma vzťahu umenia a života, umelec-tvorca a obchodník-filistín v dielach Hoffmanna. Iracionálne a mystické v diele Hoffmanna. Skutočné a fantastické v Hoffmannovej poviedke „Zlatý hrniec“. Hoffmannova symbolicko-fiktívna poviedka „Malí Tsakhes, zvaní Zinnober“. Satira v románe. Romantická interpretácia boja medzi temnými a svetlými silami v Hoffmannovej rozprávke "Luskáčik, alebo Myší kráľ".

V. Gauf a jeho rozprávky „Rozprávka o múke“, „Trpasličí nos“, „Chladné srdce“ atď. Obraz rozprávača. Obrazy hrdinov, fantázia a irónia.

Rozprávky pre deti od O. Preuslera, ich pedagogický význam: „Malá Baba Yaga“, „Malý vodník“, „Strašidlo“, „Herbe veľký klobúk“, „Trpaslík a škriatok Herbe“. Deheroizácia postáv v detskej literatúre, kladní a záporní hrdinovia rozprávok, dobro a zlo, príroda v rozprávkach O. Preuslera.

Knihy o prírode a zvieratách od Mira Lobe a Franza Salesa Sklenického: "Mesto okolo a okolo", "Draci sa nesmejú", "Draci nie sú na stráže".

Téma 5. Moderná detská literatúra v Škandinávii (Dánsko, Švédsko, Nórsko, Fínsko)

H.-K. Andersen je „kráľ rozprávok“. "Príbeh života" H.-K. Andersen.

Prehodnotenie motívov ľudových rozprávok v rozprávkach „Flint“, „Pasanec“, „Divoké labute“, „Ole Lukoye“.

Vlastnosti autorových zápletiek Andersenových rozprávok: zázračné v skutočnosti, motívy cestovania, "stratený" osud a statočnosť, problémy šťastia a osudu ("Stále cínový vojačik", "Škaredé káčatko", "Harmanček", " Pastierka a kominár, Paleček, Snehová kráľovná).

Ilustrácie k Andersenovým rozprávkam.

Andersenova práca v prekladoch a hodnoteniach ruských spisovateľov.

Vplyv Andersenovej tvorby na vývoj svetovej detskej literatúry.

Rozprávky P.K. Asbjornsen a J. Mu.

Námety a hrdinovia kníh A. Lindgrenovej: "Pippi - Dlhá pančucha", "Tri príbehy o Carlsonovi, ktorý žije na streche." Lindgrenove umelecké objavy v oblasti detskej psychológie. Carlsonov fenomén. Ilustrátori diel A. Lindgrenovej.

T.M. Janson je spisovateľ a umelec. Tales of Mummy Troll a ďalšie fantastické postavy. Spojenie fantázie a humoru. Tajomstvo kúzla hrdinov. Utópia Mummi Dola. Originalita autorských ilustrácií.

Časť 2. "Nácvik expresívneho čítania"

Tematický plán akademickej disciplíny

№	Názov sekcie	Max	Množstvo na plný úväzok			SRS	Množstvo korešpondencia			SRS	externý študent
			Celkom	Prednášky	Praktické		Celkom	Prednášky	Praktické
1		44	38	-	38	6	7	-	7	37	2
2	Teoretické základy práce o expresívnosti reči	2	2	-	2	-	-	-	1	1	-
3	Výrazové prostriedky ústnej reči	4	4	-	4	-	-	-	1	3	-
4	Príprava pedagóga na predstavenie literárnych diel	4	4	-	4	-	-	-	1	3	-
5	Vlastnosti predstavenia literárnych diel rôznych žánrov	18	16	-	16	2	-	-	1	17	-
6	Formovanie expresívnej reči predškolákov	2	2	-	2	-	-	-	1	1	-
7	Inscenácia umeleckých diel	4	4	-	4	-	-	-	1	3	-
8	Divadelná činnosť	10	6	-	6	4	-	-	1	9	-

snímka 2

...Daj svetu, ktorý ovplyvňuješ, smer k dobru... Tento smer si mu dal, ak učením pozdvihneš jeho myslenie na nevyhnutné a večné.

F. Schiller

snímka 3

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Robinson Crusoe, ktorý žil na pustom ostrove dvadsaťdeväť rokov sám a zostal žiť v rozpore so všetkými predpokladmi, pričom si zachoval nielen svoju myseľ, ale aj svoju dôstojnosť;

snímka 4

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Lemuel Gulliver, milovaný detský hrdina, vášnivý cestovateľ, ktorý navštívil úžasné krajiny - trpaslíkov a obrov, na lietajúcom ostrove a v krajine hovoriacich koní;

snímka 5

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Candide, filozofka, uvažujúca o osude sveta a mieste človeka v ňom, cestovateľka, ktorá videla, "čo sa skutočne deje na našej smutnej a smiešnej zemeguli" , a ktorého posledné slová boli: „Musíme pestovať našu záhradu, pretože náš svet je šialený a krutý... stanovme si hranice našich aktivít a snažme sa robiť svoju skromnú prácu, ako najlepšie vieme“;

snímka 6

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Figaro, sluha v grófskom dome, ktorý vo všetkých situáciách krúti prstom svojho pána, smeje sa mu a spolu s ním aj celému panstvu feudálov, ukazujúc výhodu svojho majetku, jeho sily, mysle, ich energie a odhodlania;

Snímka 7

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Hrdina tragédie Faust je historická osobnosť, žil v 16. storočí, bol známy ako kúzelník a čarodejník a po odmietnutí modernej vedy a náboženstva predal svoju dušu diablovi. O doktorovi Faustovi kolovali legendy, bol to postava v divadelných predstaveniach, mnohí autori sa vo svojich knihách obracali k jeho obrazu. Ale pod perom Goetheho sa dráma o Faustovi, venovaná večnej téme poznania života, stala vrcholom svetovej literatúry.

Snímka 8

Všetky postavy vytvorené v 18. storočí nesú črty svojej doby, vypovedajú o svojich súčasníkoch, ich pocitoch a myšlienkach, snoch a ideáloch. Autori týchto obrazov - Defoe a Swift, Voltaire, Schiller a Goethe - sú veľkí spisovatelia osvietenstva, ktorých mená sú vedľa ich nesmrteľných hrdinov.

Snímka 9

Daniel Defoe (1660-1731)

Daniel Defoe (1660-1731) Robinsona Crusoe nečítal od detstva... Uvidíme, či naňho Robinson Crusoe zapôsobí už teraz! Collins

Počas čítania sa stávate len človekom. S. Coleridge

Snímka 10

Osvietenské hnutie vzniklo v Anglicku po udalostiach buržoáznej revolúcie na konci 17. storočia. (1688). Jeho kompromisný charakter si zachoval mnohé pozostatky feudálneho systému a anglickí osvietenci považovali za svoju povinnosť upevniť už dosiahnuté víťazstvá revolúciou. Snažili sa prevychovať človeka v duchu meštianskych cností. Medzi nimi - D. Defoe.

Daniel Defoe - anglický spisovateľ, zakladateľ európskeho románu. Narodil sa v Londýne v malomeštiackej rodine a po absolvovaní Puritánskej teologickej akadémie, kde získal vynikajúce vzdelanie, sa začal venovať obchodu.

snímka 11

Bol to skutočný buržoáz! Keď sa zoznámite s jeho životopisom, budete ohromení jeho kypiacou energiou, efektívnosťou, praktickou bystrosťou a neuveriteľnou pracovitosťou. Následne Defoe dá tieto vlastnosti svojmu obľúbenému hrdinovi - Robinsonovi Crusoeovi. Áno, a život samotného Defoa pripomína život Robinsona na pustom ostrove. Defoe, ktorý sa celý život venoval obchodu, bol presvedčený, že podniky, ktoré založil na osobné obohatenie, sú prospešné aj pre spoločnosť.

snímka 12

Keď kniha vyšla, mala úplne nečakaný úspech. Rýchlo bola preložená do hlavných európskych jazykov. Čitatelia, ktorí sa nechceli rozlúčiť s hrdinom, požadovali pokračovanie. Defoe napísal o Robinsonovi ďalšie dva romány, ale žiadny z nich sa umeleckou silou nevyrovná prvému.

Napriek obrovskému úspechu jeho súčasníkov prišlo k pravdivému zhodnoteniu románu až neskôr, po smrti spisovateľa. Literárni vedci tvrdia, že román „Robinson Crusoe“, ktorý bol zrkadlom svojej doby, mal veľký vplyv na sociálne myslenie a umeleckú kultúru 18., 19. a dokonca aj 20. storočia.

snímka 13

Jonathan Swift (1667-1745)

A pozrel som sa na ľudí
Videl som ich povýšených, nízkych,
Krutí, veterní priatelia,
Blázni, vždy darební príbuzní ...

A. S. Puškin

Daj mi potešenie hovoriť o tebe, ako budú hovoriť potomkovia.

• Voltaire v liste Swiftovi

Snímka 14

Súčasníkom a krajanom D. Defoea bol Jonathan Swift, krajania a súčasníci ich hrdinov Robinsona a Gullivera. Žili v rovnakej krajine - Anglicku, pod tými istými vládcami, navzájom si čítali svoje diela, hoci sa osobne nepoznali. V ich tvorbe bolo nepochybne veľa spoločného, ​​ale talent každého z nich bol žiarivo originálny, jedinečný, keďže ich osobnosti a osudy sú jedinečné.

Jonathan Swift sa opísal ako „vtipkár, extrémny žolík“, ktorý je zo svojich vtipov smutný a zatrpknutý. Mnoho satirikov 18., 19. a 20. storočia ho nazývali ich predchodcom.

snímka 15

Rodený Angličan Swift sa narodil v roku 1667 v Írsku v Dubline, kam sa otec budúceho spisovateľa presťahoval pri hľadaní práce. Po absolvovaní Dublinskej univerzity v roku 1789 dostal Swift miesto tajomníka od vplyvného šľachtica Williama Templa.

Táto služba Swifta veľmi zavážila, ale v Moore Parku ho držala rozsiahla knižnica Temple a jej mladá žiačka Esther Johnsonová, ku ktorej mal Swift po celý život nežnú pripútanosť.

Po Templeovej smrti odišiel Swift do írskej dediny Laracore, aby sa tam stal kňazom. Stella, ako Esther Johnsonová volala Swift, išla za ním.

snímka 16

Swift sa nemohol obmedziť len na skromnú prácu pastora. Ešte za Templovho života publikoval prvé básne a brožúry, no za skutočný začiatok Swiftovej literárnej činnosti možno považovať Swiftovu knihu „Rozprávka o sude“. („Tale of the barrel“ je anglický ľudový výraz, ktorý znamená „rozprávať nezmysly“, „rozprávať nezmysly“). Je založený na príbehu troch bratov, ktorý obsahuje ostrú satiru na tri hlavné vetvy kresťanského náboženstva: katolícku, protestantskú a anglikánsku. "Tale of the barrel" priniesol veľkú slávu v literárnych a politických kruhoch Londýna. Jeho ostré pero ocenili obe politické strany: toryovia aj whigovia.

Snímka 17

Hlavným dielom Swiftovho života bol jeho román „Cesta do niektorých vzdialených krajín sveta od Lemuela Gullivera, najprv chirurga a potom kapitána niekoľkých lodí“ – tak znie jeho celý názov. Swift obklopil svoje dielo extrémnym tajomstvom, dokonca ani vydavateľ, ktorý v roku 1726 dostal rukopis románu od neznámej osoby, nevedel, kto je jeho autorom.

Knihu o Gulliverovi čakal podobný osud ako knihu o Robinsonovi: čoskoro sa stala svetoznámou, obľúbenou knihou dospelých aj detí.

Snímka 18

"Gulliverove cesty" - programový manifest satirika Swifta. V prvej časti sa čitateľ pousmeje nad smiešnou domýšľavosťou liliputánov. V druhom, v krajine obrov, sa mení uhol pohľadu a ukazuje sa, že rovnaký výsmech si zaslúži aj naša civilizácia. V treťom je veda a ľudská myseľ všeobecne zosmiešňovaná. Nakoniec, vo štvrtom, odporní yehus (hnusné humanoidné stvorenia) vystupujú ako koncentrát prvotnej ľudskej prirodzenosti, nezušľachtený spiritualitou. Swift sa ako obvykle neuchyľuje k moralizujúcim návodom a necháva čitateľa, aby si vyvodil vlastný záver – vybrať si medzi Yahoo a ich morálnym antipódom, fantazijne oblečeným v konskej podobe.

Snímka 19

VOLTAIRE (1694-1778)

Hoo ma bez váhania, odpoviem vám rovnako, moji bratia.

• Voltaire

Bol viac ako človek, bola éra.

• V. Hugo

Snímka 20

V každej krajine malo vzdelávacie hnutie svoje vlastné charakteristiky. Francúzske osvietenstvo smerovalo k revolúcii, pripravovalo ju. Osvietenci, popierajúci existujúci poriadok, hľadali spôsoby racionálneho usporiadania spoločnosti. Ich predstavy, ich požiadavky boli zhmotnené v hesle – Sloboda, rovnosť a bratstvo všetkých ľudí. Počas druhej polovice XVIII storočia. Francúzski osvietenci boli vládcami myšlienok celej pokrokovej Európy. A prvý medzi prvými v ich rade bol Voltaire.

snímka 21

Veľký básnik a dramatik, filozof a vedec, politik Voltaire bol symbolom a prvou postavou nielen v dejinách francúzskeho osvietenstva, ale aj osvietenského hnutia v celej Európe. Bol na čele tých, ktorí pripravovali Francúzsko na prijatie nadchádzajúcej revolúcie. Voltairov hlas bolo počuť celé storočie. Rozhodujúce slovo povedal o najdôležitejších problémoch svojej doby.

snímka 22

Dôležitou súčasťou umeleckého dedičstva Voltaira sú filozofické príbehy. Filozofický príbeh je literárny žáner vytvorený v 18. storočí. Autor načrtáva filozofické myšlienky, problémy, polemizuje o politických a spoločenských témach, oblieka príbeh do umeleckej podoby. Voltaire sa často uchyľuje k fantázii, alegórii, zavádza exotickú príchuť odkazujúcu na málo prebádaný východ.

Vo svojom najznámejšom filozofickom románe Candide, or Optimism (1759) sa Voltaire zamýšľa nad náboženstvom, vojnami, osudom sveta a miestom človeka v ňom.

snímka 23

Centrom príbehu je Nemecko. Jeho pôsobenie začína vo Vestfálsku, na panstve baróna Tundera der Troncka. Prusi vystupujú v románe prezlečení za Bulharov. Násilne naverbovaná do bulharskej (pruskej) armády sa hlavná hrdinka príbehu Candide stáva svedkom a účastníkom krvavej dobyvačnej vojny – masakru, v ktorom je Voltaire šokovaný najmä zverstvami páchanými na civilnom obyvateľstve. Vykresľuje strašný obraz smrti celého obyvateľstva avarskej dediny, upálenej „na základe medzinárodného práva“.

snímka 24

Príbeh však presahuje rámec jedného stavu. V Candide je podaná panoráma svetového poriadku, ktorý musí byť prestavaný na základe rozumu a spravodlivosti. Spisovateľ-filozof vezme čitateľa do Španielska a urobí z neho svedka procesu s inkvizíciou a upaľovania kacírov; v Buenos Aires mu ukazuje zneužívanie koloniálnych úradov; v Paraguaji - odsudzuje štát vytvorený jezuitmi. Všade ide bok po boku bezprávie a klamstvo s vraždou, zhýralosťou, krádežou a ponižovaním človeka. Vo všetkých kútoch sveta ľudia trpia, nie sú chránení pod nadvládou feudálnych rádov.

Snímka 25

Voltaire stavia tento strašný svet do kontrastu so svojím utopickým snom o ideálnej krajine El Dorado, kde sa hrdina nachádza. Eldorado znamená v španielčine „zlatý“ alebo „šťastný“. Štátu vládne bystrý, vzdelaný, osvietený kráľ-filozof. Všetci obyvatelia pracujú, sú spokojní. Peniaze pre nich nemajú žiadnu hodnotu. Zlato sa považuje len za pohodlný a krásny materiál. Dokonca aj vidiecke cesty sú dláždené zlatom a drahými kameňmi. Obyvatelia Eldoráda nepoznajú útlak, v krajine nie sú väznice. Umenie hrá obrovskú úlohu. Preniká a organizuje celý život spoločnosti. Najväčšou a najkrajšou budovou v meste je Palác vied.

snímka 26

Sám spisovateľ však chápe, že sen o El Doráde je len snom. Voltaire oddeľuje Eldorádo od celého sveta s obrovskými morami a nepriechodnými pohoriami a všetko, čo sa Candide a jeho spoločníkovi podarilo vyniesť z tejto rozprávkovo bohatej krajiny, nemohlo slúžiť na obohatenie a šťastie hrdinov. Voltaire priviedol čitateľa k záveru: šťastie a prosperitu ľudí možno získať iba ich vlastnou prácou. Koniec príbehu je symbolický. Hrdinovia, ktorí prešli mnohými skúškami, sa stretávajú v okolí Konštantínopolu, kde Candide kúpi malú farmu. Pestujú ovocie a žijú pokojný, pokojný život. "Budeme pracovať bez uvažovania," hovorí jeden z nich, "toto je jediný spôsob, ako urobiť život znesiteľnejším." „Musíte pestovať svoju záhradu,“ objasňuje túto myšlienku Candide. Práca ako základný princíp života, ktorý nás môže „zachrániť od troch veľkých zla: nuda, neresť a núdza“, práca ako základ stvorenia, praktické konanie – to je pravé povolanie človeka. Toto je posledné volanie Candide.

Snímka 27

Kto je však schopný vyjadriť všetku plnosť vďaky veľkému básnikovi, najvzácnejšej perle národa!

• L. Beethoven o Goethem

Snímka 28

Dielo nemeckého osvietenstva malo svoje národné črty.

Hlavnou úlohou vtedajšieho vyspelého ľudu Nemecka bola úloha zjednotiť Nemecko, čo znamená prebudenie zmyslu pre národnú jednotu, národné sebauvedomenie ľudu, pestovanie neznášanlivosti k despotizmu a nádeje na možné zmeny.

Rozkvet nemeckého osvietenstva spadá do druhej polovice 18. storočia. Ale už v prvej polovici storočia bola obrovská postava I.S. Bach, ktorého práca položila najdôležitejšie základy sebauvedomenia nemeckého ľudu.

Snímka 29

Všetko najlepšie, čo nemecké osvietenstvo dosiahlo, bolo zhmotnené v diele Johanna Wolfganga Goetheho. Mal 21. rok, keď prišiel do Štrasburgu pokračovať vo vzdelávaní. Za detstvom stráveným v starom slobodnom meste Frankfurt nad Mohanom v dome veľmi vzdelaného mešťana sú tri roky štúdia na univerzite v Lipsku, kde Goethe študoval právo. Štrasburg je obyčajné nemecké mesto. Ležalo na hlavnej ceste zo strednej Európy do Paríža. Tu sa akoby stretli vplyvy francúzskej a nemeckej kultúry a menej cítiť provinčný spôsob života.

snímka 30

Snímka 31

Goetheho životným dielom a filozofickým výsledkom európskeho osvietenstva bol „Faust“ – dielo o veľkosti ľudskej mysle, viere v neobmedzené možnosti človeka. Faust je monumentálna filozofická tragédia. Goethe ju písal celý život, asi šesťdesiat rokov, a dokončil ju v roku 1831, už v inej dobe, ktorej túžby a nádeje sa odrazili v jeho nesmrteľnom výtvore.

snímka 32

Písanie do zošita

Osvietenské hnutie vzniklo v Anglicku po udalostiach buržoáznej revolúcie na konci 17. storočia. (1688).

Snažili sa prevychovať človeka v duchu meštianskych cností.

Snímka 33

Daniel Defoe (1660-1731)

Anglický spisovateľ, zakladateľ európskeho románu. Narodil sa v Londýne v malomeštiackej rodine, keď získal vynikajúce vzdelanie, začal sa venovať obchodu.

snímka 34

"Robinson crusoe"

Najznámejším románom je „Robinson Crusoe“, ktorého hrdina žil na pustom ostrove dvadsaťdeväť rokov sám a zostal žiť v rozpore so všetkými predpokladmi, pričom si zachoval nielen rozum, ale aj sebaúctu.

Snímka 37

Johann Wolfgang Goethe (1749-1832)

Všetko najlepšie, čo nemecké osvietenstvo dosiahlo, bolo zhmotnené v diele Johanna Wolfganga Goetheho.

Goetheho životným dielom a filozofickým výsledkom európskeho osvietenstva bol „Faust“ – dielo o veľkosti ľudskej mysle, viere v neobmedzené možnosti človeka. Faust je monumentálna filozofická tragédia, ktorej napísanie trvalo 60 rokov.

Zobraziť všetky snímky

snímka 1

snímka 2

...Daj svetu, ktorý ovplyvňuješ, smer k dobru... Tento smer si mu dal, ak učením pozdvihneš jeho myslenie na nevyhnutné a večné. F. Schiller

snímka 3

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Robinson Crusoe, ktorý žil na pustom ostrove dvadsaťdeväť rokov sám a zostal žiť v rozpore so všetkými predpokladmi, pričom si zachoval nielen svoju myseľ, ale aj svoju dôstojnosť;

snímka 4

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Lemuel Gulliver, milovaný hrdina z detstva, vášnivý cestovateľ, ktorý navštívil úžasné krajiny - trpaslíkov a obrov, na lietajúcom ostrove a v krajine hovoriacich koní;

snímka 5

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Candide, filozofka, uvažujúca o osude sveta a mieste človeka v ňom, cestovateľka, ktorá videla, "čo sa skutočne deje na našej smutnej a smiešnej zemeguli" , a ktorého posledné slová boli: „Musíme pestovať našu záhradu, pretože náš svet je šialený a krutý... stanovme si hranice našich aktivít a snažme sa robiť svoju skromnú prácu, ako najlepšie vieme“;

snímka 6

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Figaro, sluha v grófskom dome, ktorý vo všetkých situáciách krúti prstom svojho pána, smeje sa mu a spolu s ním aj celému panstvu feudálov, ukazujúc výhodu svojho majetku, jeho sily, mysle, ich energie a odhodlania;

Snímka 7

Tu sú - nehynúce obrazy literatúry osvietenstva: Hrdina tragédie Faust je historická osobnosť, žil v 16. storočí, bol známy ako kúzelník a čarodejník a po odmietnutí modernej vedy a náboženstva predal svoju dušu diablovi. O doktorovi Faustovi kolovali legendy, bol to postava v divadelných predstaveniach, mnohí autori sa vo svojich knihách obracali k jeho obrazu. Ale pod perom Goetheho sa dráma o Faustovi, venovaná večnej téme poznania života, stala vrcholom svetovej literatúry.

Snímka 8

Všetky postavy vytvorené v 18. storočí nesú črty svojej doby, vypovedajú o svojich súčasníkoch, ich pocitoch a myšlienkach, snoch a ideáloch. Autori týchto obrazov - Defoe a Swift, Voltaire, Schiller a Goethe - sú veľkí spisovatelia osvietenstva, ktorých mená sú vedľa ich nesmrteľných hrdinov.

Snímka 9

Daniel Defoe (1660-1731) Robinsona Crusoe nečítal od detstva... Uvidíme, či ho Robinson Crusoe dojme už teraz! W. Collins Počas čítania sa stávate len človekom. S. Coleridge

snímka 10

Osvietenské hnutie vzniklo v Anglicku po udalostiach buržoáznej revolúcie na konci 17. storočia. (1688). Jeho kompromisný charakter si zachoval mnohé pozostatky feudálneho systému a anglickí osvietenci považovali za svoju povinnosť upevniť už dosiahnuté víťazstvá revolúciou. Snažili sa prevychovať človeka v duchu meštianskych cností. Medzi nimi - D. Defoe. Daniel Defoe - anglický spisovateľ, zakladateľ európskeho románu. Narodil sa v Londýne v malomeštiackej rodine a po absolvovaní Puritánskej teologickej akadémie, kde získal vynikajúce vzdelanie, sa začal venovať obchodu.

snímka 11

Bol to skutočný buržoáz! Keď sa zoznámite s jeho životopisom, budete ohromení jeho kypiacou energiou, efektívnosťou, praktickou bystrosťou a neuveriteľnou pracovitosťou. Následne Defoe dá tieto vlastnosti svojmu obľúbenému hrdinovi - Robinsonovi Crusoeovi. Áno, a život samotného Defoa pripomína život Robinsona na pustom ostrove. Defoe, ktorý sa celý život venoval obchodu, bol presvedčený, že podniky, ktoré založil na osobné obohatenie, sú prospešné aj pre spoločnosť.

snímka 12

Keď kniha vyšla, mala úplne nečakaný úspech. Rýchlo bola preložená do hlavných európskych jazykov. Čitatelia, ktorí sa nechceli rozlúčiť s hrdinom, požadovali pokračovanie. Defoe napísal o Robinsonovi ďalšie dva romány, ale žiadny z nich sa umeleckou silou nevyrovná prvému. Napriek obrovskému úspechu jeho súčasníkov prišlo k pravdivému zhodnoteniu románu až neskôr, po smrti spisovateľa. Literárni vedci tvrdia, že román „Robinson Crusoe“, ktorý bol zrkadlom svojej doby, mal veľký vplyv na sociálne myslenie a umeleckú kultúru 18., 19. a dokonca aj 20. storočia.

snímka 13

Jonathan Swift (1667-1745) A hodil som pohľad na ľudí, videl som ich arogantných, nízkych, krutých, veterných priateľov, bláznov, vždy darebných príbuzných... AKO Puškin Daj mi to potešenie hovoriť o tebe rovnakým spôsobom ako bude hovoriť potomstvo. Voltaire v liste Swiftovi

snímka 14

Súčasníkom a krajanom D. Defoea bol Jonathan Swift, krajania a súčasníci ich hrdinov Robinsona a Gullivera. Žili v rovnakej krajine - Anglicku, pod tými istými vládcami, navzájom si čítali svoje diela, hoci sa osobne nepoznali. V ich tvorbe bolo nepochybne veľa spoločného, ​​ale talent každého z nich bol žiarivo originálny, jedinečný, keďže ich osobnosti a osudy sú jedinečné. Jonathan Swift sa opísal ako „vtipkár, extrémny žolík“, ktorý je zo svojich vtipov smutný a zatrpknutý. Mnoho satirikov 18., 19. a 20. storočia ho nazývali ich predchodcom.

snímka 15

Rodený Angličan Swift sa narodil v roku 1667 v Írsku v Dubline, kam sa otec budúceho spisovateľa presťahoval pri hľadaní práce. Po absolvovaní Dublinskej univerzity v roku 1789 dostal Swift miesto tajomníka od vplyvného šľachtica Williama Templa. Táto služba Swifta veľmi zavážila, ale v Moore Parku ho držala rozsiahla knižnica Temple a jej mladá žiačka Esther Johnsonová, ku ktorej mal Swift po celý život nežnú pripútanosť. Po Templeovej smrti odišiel Swift do írskej dediny Laracore, aby sa tam stal kňazom. Stella, ako Esther Johnsonová volala Swift, išla za ním.

snímka 16

Swift sa nemohol obmedziť len na skromnú prácu pastora. Ešte za Templovho života publikoval prvé básne a brožúry, no za skutočný začiatok Swiftovej literárnej činnosti možno považovať Swiftovu knihu „Rozprávka o sude“. („Tale of the barrel“ je anglický ľudový výraz, ktorý znamená „rozprávať nezmysly“, „rozprávať nezmysly“). Je založený na príbehu troch bratov, ktorý obsahuje ostrú satiru na tri hlavné vetvy kresťanského náboženstva: katolícku, protestantskú a anglikánsku. "Tale of the barrel" priniesol veľkú slávu v literárnych a politických kruhoch Londýna. Jeho ostré pero ocenili obe politické strany: toryovia aj whigovia.

snímka 17

Hlavným dielom Swiftovho života bol jeho román „Cesta do niektorých vzdialených krajín sveta od Lemuela Gullivera, najprv chirurga a potom kapitána niekoľkých lodí“ – tak znie jeho celý názov. Swift obklopil svoje dielo extrémnym tajomstvom, dokonca ani vydavateľ, ktorý v roku 1726 dostal rukopis románu od neznámej osoby, nevedel, kto je jeho autorom. Knihu o Gulliverovi čakal podobný osud ako knihu o Robinsonovi: čoskoro sa stala svetoznámou, obľúbenou knihou dospelých aj detí.

snímka 18

"Gulliverove cesty" - programový manifest satirika Swifta. V prvej časti sa čitateľ pousmeje nad smiešnou domýšľavosťou liliputánov. V druhom, v krajine obrov, sa mení uhol pohľadu a ukazuje sa, že rovnaký výsmech si zaslúži aj naša civilizácia. V treťom je veda a ľudská myseľ všeobecne zosmiešňovaná. Nakoniec, vo štvrtom, odporní yehus (hnusné humanoidné stvorenia) vystupujú ako koncentrát prvotnej ľudskej prirodzenosti, nezušľachtený spiritualitou. Swift sa ako obvykle neuchyľuje k moralizujúcim návodom a necháva čitateľa, aby si vyvodil vlastný záver – vybrať si medzi Yahoo a ich morálnym antipódom, fantazijne oblečeným v konskej podobe.

snímka 19

VOLTAIRE (1694-1778) Bez váhania ma zahorúčte, odpoviem vám rovnako, bratia moji. Voltaire Bol viac ako človek, bola éra. V. Hugo

snímka 20

V každej krajine malo vzdelávacie hnutie svoje vlastné charakteristiky. Francúzske osvietenstvo smerovalo k revolúcii, pripravovalo ju. Osvietenci, popierajúci existujúci poriadok, hľadali spôsoby racionálneho usporiadania spoločnosti. Ich predstavy, ich požiadavky boli zhmotnené v hesle – Sloboda, rovnosť a bratstvo všetkých ľudí. Počas druhej polovice XVIII storočia. Francúzski osvietenci boli vládcami myšlienok celej pokrokovej Európy. A prvý medzi prvými v ich rade bol Voltaire.

snímka 21

Veľký básnik a dramatik, filozof a vedec, politik Voltaire bol symbolom a prvou postavou nielen v dejinách francúzskeho osvietenstva, ale aj osvietenského hnutia v celej Európe. Bol na čele tých, ktorí pripravovali Francúzsko na prijatie nadchádzajúcej revolúcie. Voltairov hlas bolo počuť celé storočie. Rozhodujúce slovo povedal o najdôležitejších problémoch svojej doby.

snímka 22

Dôležitou súčasťou umeleckého dedičstva Voltaira sú filozofické príbehy. Filozofický príbeh je literárny žáner vytvorený v 18. storočí. Autor načrtáva filozofické myšlienky, problémy, polemizuje o politických a spoločenských témach, oblieka príbeh do umeleckej podoby. Voltaire sa často uchyľuje k fantázii, alegórii, zavádza exotickú príchuť odkazujúcu na málo prebádaný východ. Vo svojom najznámejšom filozofickom románe Candide, or Optimism (1759) sa Voltaire zamýšľa nad náboženstvom, vojnami, osudom sveta a miestom človeka v ňom.

snímka 23

Centrom príbehu je Nemecko. Jeho pôsobenie začína vo Vestfálsku, na panstve baróna Tundera der Troncka. Prusi vystupujú v románe prezlečení za Bulharov. Násilne naverbovaná do bulharskej (pruskej) armády sa hlavná hrdinka príbehu Candide stáva svedkom a účastníkom krvavej dobyvačnej vojny – masakru, v ktorom je Voltaire šokovaný najmä zverstvami páchanými na civilnom obyvateľstve. Vykresľuje strašný obraz smrti celého obyvateľstva avarskej dediny, upálenej „na základe medzinárodného práva“.

snímka 24

Príbeh však presahuje rámec jedného stavu. V Candide je podaná panoráma svetového poriadku, ktorý musí byť prestavaný na základe rozumu a spravodlivosti. Spisovateľ-filozof vezme čitateľa do Španielska a urobí z neho svedka procesu s inkvizíciou a upaľovania kacírov; v Buenos Aires mu ukazuje zneužívanie koloniálnych úradov; v Paraguaji - odsudzuje štát vytvorený jezuitmi. Všade ide bok po boku bezprávie a klamstvo s vraždou, zhýralosťou, krádežou a ponižovaním človeka. Vo všetkých kútoch sveta ľudia trpia, nie sú chránení pod nadvládou feudálnych rádov.

snímka 25

Voltaire stavia tento strašný svet do kontrastu so svojím utopickým snom o ideálnej krajine El Dorado, kde sa hrdina nachádza. Eldorado znamená v španielčine „zlatý“ alebo „šťastný“. Štátu vládne bystrý, vzdelaný, osvietený kráľ-filozof. Všetci obyvatelia pracujú, sú spokojní. Peniaze pre nich nemajú žiadnu hodnotu. Zlato sa považuje len za pohodlný a krásny materiál. Dokonca aj vidiecke cesty sú dláždené zlatom a drahými kameňmi. Obyvatelia Eldoráda nepoznajú útlak, v krajine nie sú väznice. Umenie hrá obrovskú úlohu. Preniká a organizuje celý život spoločnosti. Najväčšou a najkrajšou budovou v meste je Palác vied.

snímka 26

Sám spisovateľ však chápe, že sen o El Doráde je len snom. Voltaire oddeľuje Eldorádo od celého sveta s obrovskými morami a nepriechodnými pohoriami a všetko, čo sa Candide a jeho spoločníkovi podarilo vyniesť z tejto rozprávkovo bohatej krajiny, nemohlo slúžiť na obohatenie a šťastie hrdinov. Voltaire priviedol čitateľa k záveru: šťastie a prosperitu ľudí možno získať iba ich vlastnou prácou. Koniec príbehu je symbolický. Hrdinovia, ktorí prešli mnohými skúškami a súženiami, sa stretávajú v okolí Konštantínopolu, kde Candide kúpi malú farmu. Pestujú ovocie a žijú pokojný, pokojný život. "Budeme pracovať bez uvažovania," hovorí jeden z nich, "toto je jediný spôsob, ako urobiť život znesiteľnejším." „Musíte pestovať svoju záhradu,“ objasňuje túto myšlienku Candide. Práca ako základný princíp života, ktorý nás môže „zachrániť od troch veľkých zla: nuda, neresť a núdza“, práca ako základ stvorenia, praktické konanie – to je pravé povolanie človeka. Toto je posledné volanie Candide.

snímka 27

Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) Ktorý však dokáže vyjadriť plnú vďaku veľkému básnikovi, najvzácnejšej perle národa! L. Beethoven o Goethem

snímka 28

Dielo nemeckého osvietenstva malo svoje národné črty. Hlavnou úlohou vtedajšieho vyspelého ľudu Nemecka bola úloha zjednotiť Nemecko, čo znamená prebudenie zmyslu pre národnú jednotu, národné sebauvedomenie ľudu, pestovanie neznášanlivosti k despotizmu a nádeje na možné zmeny. Rozkvet nemeckého osvietenstva spadá do druhej polovice 18. storočia. Ale už v prvej polovici storočia bola obrovská postava I.S. Bach, ktorého práca položila najdôležitejšie základy sebauvedomenia nemeckého ľudu.