Zasady przyjęć na rok 2020/2021 rok akademicki:

w tym roku zostaną przeprowadzone zestaw trzech pierwszych dań:

kurs budżetowypod przewodnictwem Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej prof. V.S. Sulimow

kurs kontraktowy pod kierunkiem Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej prof. V.A. Safronowa

kurs kontraktowy (studia narodowe z Republiki Korei) pod kierunkiem Honorowego Robotnika Sztuki Federacji Rosyjskiej, prof. N.A. Pietrowa

Szkoła przyjmuje:

• dla miejsc mieszczących się w docelowych liczbach przyjęć (KTsP) - budżetowe:

Miejsca podstawowe - miejsca minus limit specjalny i docelowy;

• do miejsc traktaty w sprawie świadczenia odpłatnych usług edukacyjnych”

  .

• do miejsc kontyngent międzystanowy .

Egzaminy wstępne:

"Język rosyjski " (POSŁUGIWAĆ SIĘ)

„Literatura” (POSŁUGIWAĆ SIĘ)

oraz dodatkowe testy orientacji twórczej i zawodowej:

(ze wskazaniem priorytetu na listach rankingowych)

Wnioskodawcom, przed złożeniem wniosków, zaleca się odbycie wstępnych konsultacji selekcyjnych, które mają na celu zapewnienie stopniowej selekcji młodych ludzi, którzy mają powołanie do zawodu aktora i posiadają niezbędne umiejętności sceniczne. Na konsultacjach następuje bezpośrednia znajomość z nauczycielami kursu umiejętności aktora. Wnioskodawca może otrzymać konkretne zadanie lub dowolne kreatywne zalecenia dotyczące pomyślnego zakończenia dalszych konsultacji wstępnych oraz Egzaminy wstępne.

KONSULTACJE SELEKCYJNE odbędzie się od końca marca do 30 czerwca 2020 r.

Musisz mieć paszport, zdjęcie 3x4 i niebieski długopis wypełnić ankietę; dziewczyny muszą przyjść w spódniczkach.

Rejestracja wstępna na konsultacje odbywa się wyłącznie drogą mailową – wnioskodawca musi przesłać na adres e-mail komisji kwalifikacyjnej ( [e-mail chroniony] ) pismo, wskazując w nim:

• data konsultacji (wybierz jeden dzień, z tych oferowanych przez nas, co jest dla Ciebie wygodne; proszę nie wpisywać wielu dat)
• nazwisko
• patronimiczny,
• miejsce zamieszkania w paszporcie.

Uprzejmie prosimy o niewysyłanie listów z odpowiedziami z wdzięcznością.

Drodzy kandydaci! W trakcie trzy dni robocze listy są przetwarzane! Jeśli po trzech dniach nie znalazłeś swojego nazwiska na listach na datę, na którą się zapisałeś, wyślij drugie pismo na adres Komisji Rekrutacyjnej: [e-mail chroniony]

Proszę wziąć pod uwagę następujące kwestie: możesz otrzymać odpowiedź na swój list przed dokonaniem nagrania; w ta sprawa trzeba trochę poczekać!

Jeśli zapisałeś się, ale z jakiegoś powodu nie możesz przyjść w tym dniu, wyślij pismo z odmową od tego dnia. W przeciwnym razie może się okazać, że następnego dnia nie zostaniesz nagrany ze względu na to, że już z nami byłeś.

Na konsultację selekcyjną możesz wziąć udział tylko raz w każdym warsztacie!

Do konsultacji selekcyjnej wnioskodawca musi przygotować program kreatywny. Aby wykazać się umiejętnością myślenia figuratywnego, rozpoznania cech temperamentu scenicznego, stopnia emocjonalności, mowy, zaraźliwości scenicznej, a także zrozumienia znaczenia utworu, wnioskodawca przygotowuje bajki, wiersze, fragmenty prozy (przynajmniej dwie prace w każdej formie) do czytania na pamięć. Powinny one różnić się od siebie treścią i formą, stylem i gatunkiem, co pozwoli każdemu kandydatowi pełniej zademonstrować swoje możliwości, rozpiętość zakresu twórczego. W programie muszą znaleźć się utwory klasycznej prozy i poezji.

Po konsultacji selekcyjnej kandydat, który zainteresował nauczycieli swoim kreatywność, proponuje się przejść 3 tury konsultacji wstępnych. Tutaj oprócz przygotowanego repertuaru kandydat, według własnego uznania, musi przygotować wykonanie dwóch lub trzech pieśni lub romansów (bez fonogramu; w razie potrzeby może z akompaniamentem), a także musi być gotowy do wykonania tańca na polecenie nauczycieli.

Po pomyślnym przejściu trzech rund kandydat może zdać egzaminy wstępne.

Przy ubieganiu się o egzaminy wstępne kandydat potrzebuje następującego kompletu dokumentów:

• dokument o wykształceniu (świadectwo ukończenia szkoły średniej (pełne) ogólne wykształcenie lub dyplom)
• zaświadczenie lekarskie (formularz 286 lub 086) z bieżącego roku;
• 8 fotografii w formacie 3x4 (zdjęcia bez nakryć głowy, na papierze matowym);
• kopia paszportu (wszystkie wypełnione strony);
• w przypadku młodych mężczyzn kopię dowodu rejestracyjnego lub legitymacji wojskowej (wszystkie wypełnione strony).

Złożenie dokumentów odbywa się od 20 czerwca w budynku Uczelni, biuro nr 53 lub drogą e-mailową ( [e-mail chroniony] )

Nierezydenci otrzymują hostel TYLKO przy zapisie do instytutu dla budżetowy podstawa.

Wnioskodawcom, którzy zdali wszystkie egzaminy, ale nie zdali konkursu, może zostać zaproponowane szkolenie na zasadach zwrotu kosztów czesnego studentom.

W przypadku niezgodności z wynikami egzaminów wstępnych, kandydatowi przysługuje prawo odwołania się do Komisji Odwoławczej w ciągu 2 godzin od ogłoszenia wyników egzaminu.

Cudzoziemcy Bliskiej Zagranicy (z wyjątkiem obywateli Republiki Białoruś, Kazachstanu, Tadżykistanu i Kirgistanu) przyjmowani są WYŁĄCZNIE na podstawie umowy z pełnym zwrotem kosztów czesnego (odpłatne).

Czesne na rok akademicki 2019-2020 wynosiło:

- dla obywateli Federacja Rosyjska– 471 000 (czterysta siedemdziesiąt jeden tysięcy) rubli rocznie;

- dla obywateli WNP - 471 000 (czterysta siedemdziesiąt jeden tysięcy) rubli rocznie;

- dla obywateli innych państw obcych - 475 000 (czterysta siedemdziesiąt pięć tysięcy) rubli rocznie.

Informacje o kosztach kształcenia w roku akademickim 2020-2021 zostaną zamieszczone później (wstępnie w maju 2020 r.)

Nasz adres: 109012, Moskwa, Neglinnaya, 6/2, budynek 1,2.

Możesz pobrać regulamin wstępu

Wyższy szkoła teatralna nazwany na cześć B.V. Schukina, od 2002 roku. - Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina przy Państwowym Teatrze Akademickim im. Jewgienija Wachtangowa jest najwyższą teatralną instytucją edukacyjną Federacji Rosyjskiej. Instytut szkoli specjalistów w następujących obszarach: „Aktor teatr dramatyczny i kino” oraz „Reżyser teatralny”.

Imię pojawiło się później - w 1917 roku, po pierwszej udanej premierze - "Moskiewskie Studio Dramatyczne E. B. Wachtangowa". W 1920 roku przemianowano go na III Studio Moskiewskiego Teatru Artystycznego - Wachtangowa, który miał raka, chcąc ocalić studio, zwrócił się do swoich nauczycieli w Moskiewskim Teatrze Artystycznym i poprosił o przeniesienie jego pracowni do pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego . Wachtangow umieszcza swoją słynną „Księżniczkę Turandot” jako część tego właśnie studia ...

29 maja 1922 Wachtangow zmarł po długiej chorobie, nie mogąc nawet przyjść na premierę i zobaczyć audytorium jego ostatni najsłynniejszy spektakl „Księżniczka Turandot”. Artyści, pozostawieni bez przywódcy, kontynuowali swoją drogę, a w 1926 roku zespół odniósł sukces, broniąc gmachu i prawa do twórcze życie, aby otrzymać status Teatru Państwowego im. Evg. Wachtangowa z przyłączoną na stałe szkołą teatralną.

Dopiero w 1932 roku szkoła otrzymała status teatru średniego”. instytucja edukacyjna. W 1939 roku została nazwana na cześć wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego ucznia Wachtangowa - Borysa Szczukina, w 1945 roku szkoła otrzymała status wyższej uczelni.

Cecha nauczania

Cecha wyróżniająca ” Szczupak”(jak zwykle w kręgach teatralnych nazywa się szkołę) jest to, że jej nauczyciele – zawsze, już od ośmiu dekad – są jej własnymi absolwentami. W ten sposób podtrzymywana jest tradycja teatralna i kultura nauczania.

Zespół zarządzający

Od 1922 do 1976 roku szkołą kierował uczeń Wachtangowa, uczeń pierwszego planu, wybitny sowiecki aktor i reżyser Borys Zakhava. W 1986 r. na stanowisko rektora został wybrany Wachtangowiec, znany aktor teatralny i filmowy, prof. Władimir Etusz, który do dziś pełni funkcję dyrektora artystycznego Instytutu. W 2003 roku został wybrany nowy rektor – główny aktor Teatru. Ewg. Vakhtangov, profesor E. V. Knyazev.

W Szkole uczyli tak znamienici i wybitni nauczyciele, jak Wachtangow, Lilejewa, Mansurowa, Jurij Katin-Jartsew, Władimir Galperin, Wiera Lwowska, Borys Brodski, Jewgienij Simonow, a także utalentowani mentorzy Albert Burow, Palamiszew i wielu innych.

Krzesła:

• Wydział Mistrzostwa Aktorskiego
• Katedra Ekspresji Plastycznej
• Katedra Ekspresji Muzycznej
• Katedra mowy scenicznej
• Katedra Historii Sztuki
• Katedra Filozofii, Historii i Teorii Kultury
• Wydział Reżyserii

Kursy przygotowawcze Instytutu Teatralnego. Boris Shchukin w Państwowym Teatrze Akademickim. Jewgienija Wachtangowa

Oficjalna biografia

Historia szkoły Wachtangowa- Wyższa Szkoła Teatralna, a obecnie Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina - istnieje już prawie dziewięć dekad.

W listopadzie 1913 r. grupa moskiewskich studentów zorganizowała amatorskie studio teatralne i zaprosiła młody aktor Moskwa Teatr Artystyczny, uczeń Stanisławskiego, przyszłego wielkiego rosyjskiego reżysera Jewgienija Bagrationowicza Wachtangowa.

Studia zaproponowały Wachtangowowi przedstawienie na podstawie sztuki B. Zajcewa „Dwór Laninów”. Premiera odbyła się wiosną 1914 roku i zakończyła się niepowodzeniem. "Teraz pouczmy się!" - powiedział Wachtangow. A 23 października 1914 r. Wachtangow przeprowadził pierwszą lekcję ze studentami według systemu Stanisławskiego. Dzień ten uważany jest za dzień urodzin Szkoły.

Pracownia od zawsze była zarówno szkołą, jak i laboratorium doświadczalnym.

Wiosną 1917 roku, po pomyślnym pokazie prac studenckich, studio „Mansurowskaja” (nazwane tak od jednej z moskiewskich uliczek na Arbacie, gdzie się znajdowało) otrzymało swoją pierwszą nazwę – „Moskiewskie Studio Dramatyczne E.B. Wachtangowa”. W 1920 przemianowano go na III Studio Moskiewskiego Teatru Artystycznego, aw 1926 na Teatr. Jewgienij Wachtangow z przyłączoną na stałe szkołą teatralną. W 1932 r. szkoła stała się specjalną średnią teatralną placówką edukacyjną. W 1939 roku został nazwany na cześć wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego studenta Wachtangowa Borysa Szczukina, aw 1945 roku otrzymał status wyższej uczelni. Od tego czasu funkcjonuje jako Wyższa Szkoła Teatralna (od 2002 – Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina) przy Państwowym Teatrze Akademickim. Jewgienij Wachtangow.

Szkoła Wachtangowa to nie tylko jedna z instytucji teatralnych, ale nosiciel i kustosz kultury teatralnej, jej najlepszych osiągnięć i tradycji.

Nasi absolwenci uczą aktorstwa w wielu szkołach teatralnych w Rosji. Profesorowie i pedagodzy Instytutu stale wyjeżdżają na konsultacje, prowadzą seminaria i kursy mistrzowskie w dużych i małych ośrodkach teatralnych w kraju oraz w ostatnie lata- i zagranicą.

Kadrę dydaktyczną Instytutu tworzą wyłącznie nasi absolwenci, którzy z pokolenia na pokolenie przekazują testamenty Wachtangowa, a zasady szkoły – z rąk do rąk. Stałym kierownikiem szkoły w latach 1922-1976 był uczeń Wachtangowa, uczeń pierwszego planu, wybitny rosyjski aktor i reżyser Borys Zakhava. Obecny dyrektor artystyczny Instytutu - Artysta Ludowy ZSRR, Wachtangow, słynny aktor teatralny i filmowy, profesor V. A. Etusz pełnił funkcję rektora przez 16 lat (od 1986 do 2002). Od czerwca 2002 r. rektorem Instytutu jest Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, czołowy aktor Teatru Evg.Vachtangov, profesor E.V. Knyazev.

Szkoła słusznie jest dumna ze swoich absolwentów. Wśród nich jest wielu wybitnych aktorów. teatr rosyjski i kino, którego twórczość przeszła już do historii. Są to B. Szczukin, Ts. Mansurowa, R. Simonow, B. Zachawa, A. Oroczko, I. Tołczanow, W. Kuza, O. Basow, W. Jakontow, A. Goryunow, W. Maretskaja, A. Gribov, A.Stepanowa, D. Żurawlew, N. Gritsenko i wielu innych. M. Uljanow, Y. Borisova, Y. Yakovlev, V. Etush, V. Lanovoy, A. Demidova, A. Vertinskaya, O. Yakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt, L. Maksakova, I. Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova… Ta lista jest stale aktualizowana. Są teatry, których obsada składa się prawie w całości z „Wachtangowa”. To przede wszystkim Teatr. Evg. Vakhtangov, a także Teatr Taganka pod kierunkiem Yu Lyubimova. Jest wielu absolwentów Szkoły w trupie Teatru Lenkom pod kierunkiem M. Zacharowa, w Teatrze Satyry iw Sovremenniku.

Bez aktorów Wachtangowa nie można sobie wyobrazić pracy takich wybitni mistrzowie kino domowe jako I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov i inni. Wśród najbardziej znanych aktorów kino domowe- "Szczukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu. Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva, A. Tashkov, Yu Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov i inni.

Wielu absolwentów instytutu stało się szeroko znanych dzięki telewizji - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A.Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina i wielu innych.

Szkoła Wachtangowa dała rosyjską scenę znani reżyserzy- N. Gorchakova, E. Simonov, Yu Lyubimov, A. Remizov, V. Fokin, A. Vilkina, L. Trushkin, A. Zhitinkin. W jej murach nakręcił swój pierwszy reżyser i… doświadczenia pedagogiczne słynny Jurij Zawadski. Wychowała wielkiego Rubena Simonowa, któremu Teatr Wachtanogowa zawdzięcza najświetniejszy okres swojego istnienia.

Szkoła pomogła i nadal pomaga w tworzeniu nowych studiów i zespołów teatralnych. To przede wszystkim teatr Jurija Lubimowa na Tagance, który powstał z przedstawienia dyplomowego ” miła osoba z Sezuanu” B. Brechta; mołdawski teatr młodzieżowy „Luceaferul” w Kiszyniowie; studio teatralne im. R.N. Simonova w Moskwie; teatr „Sovremennik” w Inguszetii; studio „Scientific Monkey” w Moskwie i inne.

A dziś Instytut Teatralny Borysa Szczukina ma silną reputację jako uniwersytet teatralny, który kształci elitę rosyjskiego teatru, kina i telewizji.

Obecnie wraz z rosyjskimi studentami, doktorantami i magistrami, studentami i doktorantami z Korea Południowa, USA, Francja, Izrael, Estonia, Łotwa, Ukraina i Mołdawia.

Biografia nieoficjalna

23 października 1914 r. Urodziny Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina. Tego dnia (10 października według starego stylu) Jewgienij Wachtangow wygłosił swój pierwszy wykład o systemie K.S. Stanisławskiego dla zgromadzonych wokół niego studentów Instytutu Handlowego. Od tego dnia zaczęła się historia. Ale była też historia.

Jewgienij Bogrationovich Vakhtangov(1883 - 1922), uczeń K.S. Stanisławskiego i LA Sulerzhitsky'ego, pracownik Moskiewskiego Teatru Artystycznego i student Pierwszego Studia Moskiewskiego Teatru Artystycznego (1912), wystawił swój pierwszy profesjonalny spektakl na podstawie sztuki G. Hauptmann „Święto Pokoju” w Pracowni jesienią 1913 r. W tym spektaklu wyraził swój stosunek do świata i teatru. Ale jego nauczyciele, widząc w nim tylko ucznia, a nie samodzielnego kreatywna twarz, ingerowali w produkcję: zepsuli się i poprawili. Z drugiej strony Wachtangow bardzo szybko rozwinął się w osobę kreatywną. W 1911 myślał samodzielnie i swobodnie. Zapoznawszy się z pracą Stanisławskiego nad systemem, zapisał: „Chcę stworzyć Pracownię, w której będziemy się uczyć. Zasadą jest osiągnięcie wszystkiego samemu. Lider jest wszystkim. Sprawdź system K.S. na siebie. Zaakceptuj lub odrzuć to. Poprawiaj, uzupełniaj lub usuwaj kłamstwa. (Wachtangow. Zbiór materiałów, M. VTO, 1984, s. 8.

Chęć sprawdzenia odkryć Nauczyciela, zależne stanowisko w teatrze i Pierwszym Studiu zmusiła Wachtangowa do szukania możliwości zorganizowania własnego studia. Spotkanie ze studentami Instytutu Handlowego odbyło się głęboką jesienią 1913 roku wbrew woli Wachtangowa. Sami go wybrali i znaleźli, proponując poprowadzenie ich amatorskiego kręgu i wystawienie sztuki. Wachtangow zgodził się. Spotkanie odbyło się 23 grudnia 1913 w mieszkaniu wynajętym przez siostry Siemionow na Arbacie. Wachtangow przyszedł uroczyście, odświętnie ubrany, nawet swoim wyglądem zawstydził przyszłych uczniów. Wachtangow rozpoczął spotkanie od zadeklarowania wierności K.S. Stanisławskiemu i Moskiewskiemu Teatrowi Artystycznemu, a za zadanie nazwał upowszechnianie systemu stanisławskiego.

Już na pierwszym spotkaniu umówiliśmy się na wystawienie sztuki B. Zajcewa „Dwór Laninów”. Na marzec 1914 r. wydzierżawiono pomieszczenia Klubu Łowieckiego, w którym mieli zagrać przedstawienie.

Wachtangow natychmiast zabrał się do pracy, ale zdając sobie sprawę, że amatorzy nie mają doświadczenia, zaczął ćwiczyć z nimi ćwiczenia zgodnie z systemem. Zajęcia trwały dwa i pół miesiąca. Przedstawienie odbyło się 26 marca. Wykonawcy grali swoje partie w zachwycie, ale ich entuzjazm nie docierał do publiczności przez rampę. Wachtangow wbiegł za kulisy i krzyknął do nich: „Głośniej! Głośniejsze! - nie słyszeli go. Po przedstawieniu powiedział: „Więc nam się nie udało!” Ale nawet wtedy mu nie wierzyli. Poszedłem do restauracji, aby uczcić premierę. W restauracji artysta spektaklu Yu Romanenko zasugerował, aby wszyscy wzięli się za ręce i utworzyli łańcuch. „Teraz milczmy na chwilę i niech ten łańcuch na zawsze połączy nas ze sobą w sztuce” (Kronika Szkoły, t. 1, s. Ale kiedy Wachtangow przyszedł do teatru, spotkał się z gniewną urąganiem K.S.

A jednak 23 października 1914 odbyła się pierwsza lekcja nowej pracowni. Nazywało się to w różnym czasie: „Pracownia studencka”, „Pracownia Mansurowa” (w miejscu ulicy Mansurowskiego 3) „Pracownia Wachtangowa”. Ale pracowała potajemnie, aby Stanisławski i Moskiewski Teatr Artystyczny nie wiedzieli o niej.

Wachtangow zbudował Dom. Studios robiło wszystko własnymi rękami, ponieważ Wachtangow wierzył, że Dom staje się twój tylko wtedy, gdy wbijesz przynajmniej jeden gwóźdź w jego ściany.

Studiując system Stanisławski, Wachtangow zmienił kolejność elementów systemu, sugerując drogę od prostej do złożonej: od uwagi do obrazu. Ale każdy kolejny element zawierał wszystkie poprzednie. Podczas tworzenia obrazu należało wykorzystać wszystkie elementy systemu. Robili ćwiczenia, szkice, fragmenty, improwizacje, samodzielną pracę. Pokazywany wybranym widzom Występy wieczorne. A w 1916 roku Wachtangow przyniósł do studia pierwszą sztukę. Był to „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka. Spektakl był satyryczny, ale Wachtangow zaproponował wystawienie go jako dramatu psychologicznego. Było to naturalne, bo członkowie studia nie byli jeszcze gotowymi aktorami, w opanowaniu obrazu kierowali się formułą Stanisławskiego „Jestem w założonych okolicznościach”. Dlatego Wachtangow zażądał, aby uzasadnili zachowanie ucieleśnionego obrazu. Przedstawienie wystawiono w 1918 roku i było to właściwie ukończenie studiów przez pierwszą grupę studentów.

Pierwszymi studentami byli studenci Instytutu Handlowego, w tym B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Stopniowo do Studia przybywali nowi studenci: P.G. Antokolsky, Yu.A. Zavadsky, V.K. Lvova, A.I. Remizova, L.M. Shikhmatov. W styczniu 1920 r. B.V. Shchukin i Ts.L. Vollerstein (który przyjął pseudonim Mansurova). Każdy, kto chciał zostać członkiem studia, najpierw przeszedł rozmowę kwalifikacyjną, która określiła, czy może zostać członkiem studia zgodnie ze swoim poziomem moralnym i intelektualnym. I dopiero po tym skarżący został przesłuchany. Wachtangow, budując teatr i chcąc mieć przy sobie stałą szkołę, przyglądał się uważnie uczniom i ustalał, który z nich będzie nauczycielem, a który dyrektorem. Najważniejsze było rozwijanie samodzielności uczniów.

W 1919 r. Wachtangow przeszedł dwie operacje żołądka. Nie dały rezultatów - rozwinął się rak. Chcąc uratować studio, Wachtangow zwrócił się do swoich nauczycieli z Moskiewskiego Teatru Artystycznego i poprosił o przeniesienie jego pracowni do pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Jesienią 1920 roku Studio Wachtangowa stało się Trzecim Studiem Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Po przejściu na wydział akademicki studio otrzymało własny budynek na Arbacie, małej, zrujnowanej rezydencji Berga, którą członkowie studia własnymi rękami przekształcili w teatr. 13 listopada 1921 roku teatr otworzył spektakl „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka, już w nowym, satyrycznym rozwiązaniu. Dla teatru Trzeciego Studia Moskiewski Teatr Artystyczny wystawił Wachtangowa i jego słynną „Księżniczkę Turandot” K. Gozziego, w którym najwyraźniej wyrażono kierunek teatru Wachtangowa. On sam go zadzwoni fantastyczny realizm”. Wystawiona w tradycji teatralnej komedii del Arte „Księżniczka Turandot” zachwyciła Moskwę w 1922 r. teatralnością, swobodą działania, wyobraźnią reżysera i artysty (I. Niwiński). „Księżniczka Turandot” okazała się ostatnim występem Wachtangowa. Zmarł 29 maja 1922 r. Studiowie zostali bez przywódcy i musieli sami zbudować teatr, do którego aspirował ich przywódca. Studiom udało się obronić swoją niezależność, nie stracić budynków, nie zniszczyć istniejącej wewnątrz studia, aw 1926 roku otrzymały status Teatru Państwowego im. Jewgienija Wachtangowa.

Przez wiele lat, aż do 1937 roku, w teatrze istniała mała szkoła Wachtangowa. Przyszli aktorzy przyjmowani byli do szkoły ze względu na ich zapotrzebowanie na teatr. Wstęp do szkoły oznaczał wstęp do teatru. Od pierwszego roku uczyli się i pracowali w przedstawieniach teatralnych. A nauczycielami byli uczniowie Wachtangowa: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...

W 1925 r. na czele szkoły stanął BE Zakhava (1896 - 1976), który prowadził szkołę aż do śmierci.

W 1937 r. szkoła została przeniesiona do nowo wybudowanego budynku przy pasie 12a B. Nikolopeskovsky'ego i oddzielona od teatru. Była na prawach technikum, ale już z czteroletnim semestrem studiów. Artyści zwolnieni ze szkoły jeździli do różnych teatrów w kraju. Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939), genialny artysta szkoły Wachtangowa, nauczyciel, dyrektor, zmarł w 1939 roku. Na jego pamięć w tym samym roku szkoła została nazwana imieniem B.V. Shchukin. W 1945 r. szkołę zrównano z Wyższymi Uczelniami, zachowując dawną nazwę. Od 1953 roku w szkole rozpoczęły naukę kierunki docelowe - grupy uczniów z republiki narodowe którzy w większości przypadków stają się założycielami nowych teatrów. Tradycja drużyn narodowych jest zachowana do dziś. Obecnie w Instytucie studiują dwie pracownie koreańskie i cygańskie. W 1964 roku, po przedstawieniu dyplomowym „Dobry człowiek z Sezuanu” B. Brechta, powstał obecny Teatr Taganka, kierowany przez Yu.P. Lyubimova, absolwenta szkoły, aktora teatru. Wachtangow i nauczyciel w szkole. W 1959 r. powstał dział dyrektora korespondencji, w którym wyszło wielu znanych reżyserów.

Po śmierci B.E. Zachawy szkołę przez dziesięć lat prowadził urzędnik Ministerstwa. Nie poradził sobie moralnie i artystycznie z tak złożonym organizmem jak szkoła. A w 1987 został jednogłośnie wybrany na stanowisko rektora Artysta narodowy ZSRR V.A.Etush.V ten moment jest dyrektorem artystycznym Instytutu. Pod przewodnictwem rektora Etusza szkoła wkroczyła na arenę międzynarodową: uczniowie i nauczyciele zaczęli podróżować z pracą do różnych krajów świata, aby prowadzić zajęcia w szkołach różnych krajów. Zorganizowano również specjalny fundusz „Wachtangow 12a”, który zawsze wspiera szkołę w trudnych czasach.

W 2002 roku szkoła została przemianowana na Instytut Teatralny Borisa Shchukina, aw 2003 roku wybrano nowego rektora - Ludowego Artystę Rosji Jewgienija Władimirowicza Knyazeva. Z młodzieńczym entuzjazmem nowy rektor podjął decyzję o powrocie Instytutu do tradycji Wachtangowa. Zaczęło się od całkowitego przekształcenia wygląd zewnętrzny instytut. Po przeprowadzeniu kapitalnego remontu, nasyceniu budynku sprzętem i nowymi meblami, rektor podniósł prestiż instytutu.

Każdego roku od jesieni do wiosny w teatrze edukacyjnym odbywają się przedstawienia dyplomowe, a wykonawcy ról często otrzymują prestiżowe nagrody za najlepsza wydajność. Takie nagrody otrzymali w różnych latach M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky. Spektakle Instytutu od lat zdobywają pierwsze nagrody na festiwalu spektakli studenckich w Brnie (Czechy).

harmonogram Tryb pracy:

pon., wt., śr., czw., pt. od 09:00 do 19:00

Galeria TI im. B. Szczukin

informacje ogólne

budżet federalny instytucja edukacyjna szkolnictwo wyższe „Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina w Państwie teatr akademicki nazwany na cześć Jewgienija Wachtangowa

Licencja

Nr 02347 obowiązuje bezterminowo od 19.08.2016

Akredytacja

nr 02612 ważny od 06.09.2017

Wyniki monitoringu Ministerstwa Edukacji i Nauki dla TI. B. Szczukin

Wskaźnik	2019	2018	2017	2016	2015	2014
Wskaźnik wydajności (na 5 punktów)	4	5	5	4	5	5
Średnia ocena USE we wszystkich specjalnościach i formach kształcenia	69.59	70.22	67.19	66.26	85.91	64.29
Średnia ocena USE wpisana do budżetu	69.7	67.3	70	66.40	95.00	66
Średni wynik USE zarejestrowany na zasadach komercyjnych	69.3	72.9	66	66.90	75.00	63
Średnia dla wszystkich specjalności to minimalny wynik USE zapisany na wydział w pełnym wymiarze godzin	49	56.5	45	47.50	69.00	57
Liczba studentów	366	356	381	373	362	346
dział etatowy	235	235	261	233	241	205
Dział w niepełnym wymiarze godzin	0	0	0	0	0	0
Zaoczny	131	121	120	140	121	141
Wszystkie dane	Raport	Raport	Raport	Raport	Raport	Raport

O TI im. B. Szczukin

Historia powstania Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina

Legendarny Instytut Teatralny im. Borisa Schukina obchodzi w tym roku swoje pierwsze stulecie. Historia szkoły Wachtangowa zaczyna się pod koniec 1913 roku, kiedy grupa działaczy studenckich postanowiła zorganizować własne studio teatralne. Szef młodych, spontanicznych, stowarzyszenie twórcze został Evgeny Vakhtangov, to on założył Nowa scena pierwszy występ, po którym postanowiono rozpocząć proces edukacyjny.

Na przestrzeni lat istnienia instytut kilkakrotnie zmieniał nazwę. Dopiero w 1945 roku uczelnia otrzymała swoją niemal współczesną nazwę: „Wyższa Szkoła Teatralna im. Borysa Szczukina”, na cześć ulubionego ucznia założyciela uczelni. Od 2002 roku placówce oświatowej nadano status instytutu.

O jakości nauczania w Instytucie Teatralnym Borisa Shchukina świadczy chwała jego wspaniałych absolwentów. Wśród nich są takie mierniki jak Mironov, Varley, Yarmolnik i wiele innych. Oprócz znanych aktorów instytucja edukacyjna może pochwalić się plejadą gwiazd reżyserii i telewizji. Główną misją uczelni jest nie tylko przygotowanie do służby światu sztuki osób uzdolnionych twórczo, ale także zachowanie kultury narodowej.

Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina posiada kompleks własnych budynków zapewniających proces edukacyjny. Należą do nich budynek główny, budynek, w którym znajduje się wydział reżyserii, budynki gospodarcze do przechowywania sprzętu teatralnego oraz własne akademik dla studentów.

Dodatkowa edukacja instytutu teatralnego

Płatne zaawansowane kursy szkoleniowe są realizowane w oparciu o instytucję edukacyjną. Ich główną cechą jest indywidualne, autorskie podejście. Studenci mogą wybrać programy praktyk w następujących obszarach:

• umiejętności aktorskie;
• przemówienie;
• ruch lub taniec na scenie.

Po ukończeniu szkolenia studenci otrzymują państwowy certyfikat potwierdzający nabyte umiejętności.

Dla kandydatów organizowane są kursy przygotowawcze. Selekcja wśród kandydatów odbywa się na podstawie słuchania. Do wykonania twórczego konieczne jest przygotowanie fragmentu bajki, wiersza lub utworu prozą.

Wydziały Instytutu Teatralnego

Podstawowe wykształcenie wyższe realizowane jest na kierunku licencjata. Studenci mogą wybrać jeden z siedmiu wydziałów uczelni.

Wydział maturalny umiejętności aktorskie w tej chwili jest to główna, będąca częścią wydziału o tej samej nazwie. Szkolenie realizowane jest wyłącznie w pełnym wymiarze godzin, w pełnym wymiarze godzin, przez 4 lata. Każdy kurs studencki prowadzony jest przez dyrektora artystycznego, który ustala program nauczania i działalność twórcza odpowiada za jej wyniki.

Z tym kursem nierozerwalnie związany jest dział mowy scenicznej. Proces edukacyjny tego kierunku zbudowany jest na klasycznej, fundamentalnej wiedzy i podstawach. Do głównych zadań działu należą:

• kształtowanie poprawnej wymowy;
• rozwój słuchu;
• trening głosu i umiejętności jego posiadania;
• praca nad stworzeniem poprawnej dykcji i wiele więcej.

Starsi studenci uczestniczą w ćwiczenia praktyczne na koncertach czytelniczych. Oprócz stacjonarnych zajęć autorskich, studenci mają możliwość samodzielnej nauki, w oparciu o: literatura metodyczna, który został opracowany i wydany przez nauczycieli akademickich.

Nie mniej ważnymi składnikami umiejętności aktorskich są plastyczna i muzyczna ekspresja. Kierownictwo muzyczne zostało zorganizowane w 2003 roku. Główne przedmioty tego wydziału to zespół, śpiew, teoria muzyki. Pod patronatem Instytutu Teatralnego. Boris Schukin regularnie organizuje koncerty, na których studenci mogą zademonstrować swoje umiejętności choreograficzne i dynamiczne.

Ogólnozawodowy wydział uniwersytetu zajmuje się krytyką sztuki. Wyjątkowy jest fakt, że nauczanie ogólnoludzkich dyscyplin odbywa się również według autorskiej metodyki miejscowych nauczycieli. Podobny kierunek realizowany jest na Wydziale Filozofii, Historii i Teorii Kultury. Każdy wykład jest integralną częścią ogólnego kanwy kursu i tylko jego pełny fragment gwarantuje wystarczającą ilość wiedzy.

W 1959 r. zorganizowano w instytucie katedrę reżyserii i katedrę o odpowiedniej nazwie. Na zakończenie kursu studenci prezentują pracę zaliczeniową - spektakl dyplomowy i otrzymują dyplom w specjalności reżysera teatralnego. Dość trudno jest wejść w ten kierunek, ponieważ grupy face-to-face nie są rekrutowane corocznie.

Przedstawienia edukacyjne

ogromna rola w proces edukacyjny zajmują występy edukacyjne na scenie teatru. Młodzi aktorzy mogą spróbować swoich sił zarówno w klasycznych, jak i nowoczesnych, czasem dziecięcych produkcjach.

Instytut Teatralny im. B. Szczukina zapewnia swoim studentom możliwość studiowania na studiach magisterskich i podyplomowych uczelni po ukończeniu kursu podstawowego.

Szkoła Shchukin to wyższa teatralna instytucja edukacyjna, do której wchodzi tylko co setny uczestnik. Dla tych, którzy wygrali ten kolosalny konkurs, próby dopiero się rozpoczynają. Każdego roku odbywa się tutaj Dzień Freshmana, podczas którego starsi studenci pokazują wizualnie pierwszoroczniakom, czego będą doświadczać w ciągu najbliższych czterech lat. Kto prowadził szkołę Shchukin sto lat temu? Dlaczego ta instytucja może uczyć tylko swoich absolwentów? Jak wejść do jednego z najbardziej prestiżowych w Rosji?

Pouczmy się!

23 października 2014 r. Szkoła Shchukin obchodziła stulecie istnienia. Pierwsze lata istnienia tej instytucji edukacyjnej przypadły na trudny czas dla Rosji. Powstał w 1914 roku. Założyciel - Jewgienij Wachtangow - jest uczniem Stanisławskiego, tego samego, który chronicznie nie wierzył w aktorstwo. Według legendy były wychowanek słynnego reformatora teatralnego wypowiedział znamienne zdanie: „Nauczmy się!” To od niej rozpoczęła się Szkoła Teatralna Shchukin.

Zahawa

Wtedy szkoła była tylko mała studio teatralne. Ale nie na próżno wielki Stanisławski zapewniał, że nikt nie może nauczać według jego systemu. lepsza Eugenia Wachtangowa. Pierwsze produkcje przyniosły wielką sławę moskiewskim widzom teatralnym. W 1922 roku publiczność obejrzała słynną produkcję „Księżniczki Turandot”. Ale założyciel studia nie doczekał premiery. A następnym przywódcą był Borys Zakhava. Utalentowany aktor i reżyser kierował Szkołą Teatralną Shchukin, choć z przerwami, ale przez prawie pół wieku. To on ustanowił podstawowe zasady nauczania, którymi kierują się dziś nauczyciele w murach legendarnego uniwersytetu.

Boris Shchukin i cechy nauczania

Tylko ci, którzy byli kiedyś jej studentami i pomyślnie ukończyli studia, mogą uczyć na tej uczelni. Liderzy uważają, że to jedyny i główny sposób na oszczędzanie szkoła teatralna, z której słynie szkoła Shchukin, w formie kanonicznej. Tak poza tym, znane imię została przekazana tej instytucji dopiero w 1939 roku. Boris Shchukin jest jednym z ulubionych uczniów założyciela studia. Ta osoba jest jedną z najzdolniejsi przedstawiciele Radziecka szkoła realistyczna. W teatrze pracuje od ponad dwudziestu lat. Szczukin znany jest również z tego, że był jednym z pierwszych aktorów, którzy byli w stanie wcielić się na scenie w wizerunek Lenina. Istnieje opinia, że ​​to dzięki tym zasługom szkoła została nazwana jego imieniem.

Osiągnięcia

Szkoła Shchukin została przekształcona w instytut w 2002 roku. W ciągu stu lat istnienia instytucja edukacyjna wyprodukowała tak imponującą galaktykę utalentowanych aktorów, że słusznie jest uważana za mistrza wśród innych rosyjskich uniwersytety teatralne. Ludzie nazywają go „szczupakiem”. duża konkurencja stabilny rocznie.

Znani absolwenci

Z murów tego instytutu wyszły takie gwiazdy jak Jurij Lyubimow, Andrei Mironov, Vladimir Etush, Nikita Mikhalkov. Wśród młodszego pokolenia należy zwrócić uwagę na Sergeya Makovetsky'ego Maxima Averina. Oczywiście nie jest to pełna lista.

Obowiązki dyrektor artystyczny, jak wiecie, wykonuje Vladimir Etush. Rektor Instytutu - Jewgienij Knyazev.

Dział reżyserii

Do końca lat pięćdziesiątych do szkoły Shchukin starali się tylko ci, którzy marzyli o aktorskiej chwale. Ta uczelnia nie wykształciła innych specjalistów. W 1959 szkolono tu także przyszłych dyrektorów. Jednak forma kształcenia na wydziale reżyserii odbywa się tylko w niepełnym wymiarze godzin. Rywalizacja o to nie jest tak zacięta – tylko trzy osoby na miejsce. Zasady według których to działa Komisja selekcyjna, są takie, że wczorajszy uczeń, który marzy o laurach Zacharowa i Meyerholda, nie może wejść na wydział reżyserii w szkole Szczukinskoje. Przyjmowani są tu ci, którzy mają za plecami praktykę zawodową reżysera teatralnego.

Na reżyserię przyjeżdżają ludzie z całego kraju na studia, a nie na podbój stolicy. W końcu kandydaci są oczekiwani w swoich rodzimych teatrach. I to w swojej ojczyźnie studenci będą musieli następnie wygłaszać swoje prace dyplomowe.

Wydział Aktorski

Przyszli dyrektorzy przebywają w murach instytutu nie dłużej niż dwa miesiące w roku, czego nie można powiedzieć o tych, którzy studiują tu aktorstwo. Dla przyszłych artystów, oprócz dyscypliny podstawowej, planowane jest studiowanie następujących przedmiotów:

• plastyczna ekspresja;
• ekspresja muzyczna;
• sceniczna mowa.

Na wydziale aktorskim działa również wydział historii i filozofii.

Zasady wstępu

Egzamin na specjalności odbywa się w trzech etapach:

1. Czytanie bajek Kryłowa, dwóch lub trzech wierszy i fragmentu prozy.
2. Sprawdzanie muzyki, rytmu i danych głosowych.
3. Wykonanie małego szkicu scenicznego.

Jeżeli kandydat zdał egzamin ze specjalności, może zdawać język i literaturę rosyjską (w formie pisemnej) oraz kolokwium, którego celem jest określenie poziomu wiedzy z zakresu kultury, sztuki, literatury i narodowości. historia.

Instytut prowadzi kursy przygotowawcze. Zapis na nie odbywa się po wysłuchaniu, przy którym konieczne jest przeczytanie fragmentu z praca prozaiczna, wiersz lub bajka. Szkolenie na kursach przygotowawczych odbywa się w weekendy i składa się z siedemdziesięciu dwóch

teatr edukacyjny

Podczas szkolenia studenci prezentują publiczności swoje pierwsze prace. Teatr edukacyjny Szkoły Shchukin to pełnoprawna jednostka, która zatrudnia cały zespół profesjonalistów. Studenci wykonują prace dyplomowe wspólnie z dyrektorami-nauczycielami. Teatr edukacyjny Szkoły Shchukin od siedemdziesięciu lat podtrzymuje tradycje, które zostały ustanowione przez studentów założyciela tej legendarnej uczelni. Praca dyplomowa ujawnia indywidualność twórczą każdego studenta. Zagorzali widzowie teatru w Moskwie mają okazję zobaczyć występy utalentowanych i młodych aktorów. Taka jest tradycja, że ​​Szkoła Shchukin nie zmieniła się przez prawie całe swoje istnienie.

Występy z udziałem studentów niejednokrotnie odniosły spektakularny sukces. W historii instytutu znane są przypadki, kiedy, aby zobaczyć jeden z tezy Moskale stali bezczynnie w długich kolejkach do kasa biletowa godziny.

Repertuar teatru edukacyjnego jest corocznie aktualizowany. Na scenie edukacyjnej wystawiane są sztuki oparte na twórczości autorów rosyjskich i zagranicznych. Wśród nich - „Monsieur de Molière” (na podstawie powieści Michaiła Bułhakowa), „Ubóstwo nie jest występkiem” (A.N. Ostrovsky), „Pożegnanie z Materą” (na podstawie powieści Walentyna Rasputina).

Jak się tam dostać?

W sercu stolicy znajduje się Szkoła Shchukin. Adres tej instytucji edukacyjnej to Bolshoy Nikolopeskovsky lane, 15, budynek 1. Pieszo od stacji metra Arbatskaya można dojść w ciągu dziesięciu do piętnastu minut.