Gazeta „Argumenty i fakty” opublikowała wywiad z wnukiem genialnego rosyjskiego kompozytora Siergieja Rachmaninowa - szefa Międzynarodowego Funduszu. Rachmaninowa w Szwajcarii Siergieja Borysowicza Rachmaninowa. W tym wywiadzie Siergiej Borisowicz mówił o niesamowitym trójkącie miłosnym na całe życie, w którym żył jego słynny dziadek.
Wiadomo, że talent Rachmaninowa do muzyki ujawnił się w: wczesne dzieciństwo. Pierwsze lekcje gry na fortepianie udzieliła mu matka, następnie zaproszono nauczyciela muzyki. A w wieku 9 lat Siergiej wstąpił do wydziału młodszego Konserwatorium w Petersburgu. Szkolenie poszło źle, ponieważ Rachmaninow często opuszczał zajęcia, więc na radzie rodzinnej postanowiono przenieść chłopca do Moskwy i osiedlić się w prywatnej szkole z internatem słynnego nauczyciel muzyki, profesor Konserwatorium Moskiewskiego N.S. Zwieriew. Jednak cztery lata później wybuchła kłótnia między Rachmaninowem a Zwieriewem, Rachmaninow opuścił szkołę z internatem, ale pozostał w Moskwie, gdzie był schroniony przez krewną Satinę, której córkę Natalię, również pianistkę, poślubił później.
We wspomnieniach członków rodziny Rachmaninowów, którzy doszli do naszych czasów, świetny kompozytor jawi się jako przykładny człowiek rodziny, który przez całe życie był wierny jednej żonie. Ich małżeństwo było religijne, a sam Rachmaninow nie lubił gości - wolał komunikować się głównie z licznymi krewnymi żony.
Inną powszechną dziś opinią o Rachmaninowie jest to, że był on człowiekiem ponurym, przygnębionym. Każda kreatywna wpadka bardzo szybko doprowadziła go do utraty wiary w siebie, miał obsesyjną myśl, że nigdy nie będzie w stanie skomponować niczego godnego w swoim życiu i od tego szybko popadł w depresję. Ponadto uważa się, że był wyjątkowo podejrzliwy i często uważał, że zachorował na jakąś poważną chorobę. Jeśli lekarzom udało się go przekonać, stał się wesoły i radosny, ale tylko do następnego ataku podejrzliwości.
Jednak według wnuka kompozytora, wdowa po Rachmaninowie, Natalia Aleksandrowna, na krótko przed śmiercią postanowiła „uwolnić swoją duszę od grzechu” i powiedzieć, że ten wizerunek jej męża stworzyła sama - a ten obraz jest pod wieloma względami daleki od tego, co Siergiej Wasiljewicz naprawdę był.
Kompozytor, pianista i dyrygent Siergiej Wasiliewicz Rachmaninow (1873-1943) z żoną Natalią Satiną. 1925, USA. Z funduszy Państwowe Muzeum kultura muzyczna nazwany imieniem MI Glinki w Moskwie. Zdjęcie: RIA Nowosti
„Kiedy Siergiej Rachmaninow stworzył I Symfonię, była to kompletna porażka” – mówi wnuk kompozytora. - Pijany dyrygent Głazunow w ogóle nie rozumiał pracy i odpowiednio prowadził. Reakcja prasy rosyjskiej i opinii publicznej w Petersburgu była straszna. Siergiej Wasiljewicz doznał całkowicie strasznego psychologicznego ciosu. 3 lata później, po porażce, Rachmaninow nie pisał muzyki, leżał w łóżku pogrążony w melancholii i nie chciał wstawać. A w Moskwie psychoterapia była już w powijakach. A Rachmaninowowi doradzał słynny hipnotyzer, psychiatra dr Dahl. Miał córkę, Lanę. Rachmaninow zakochuje się w tym jasnym żydowskim pięknie.
Z wdzięczności Rachmaninow zadedykował nawet doktorowi swój II Koncert. Jednak Natalia, będąca wówczas narzeczoną kompozytora, zmusiła go do szantażowania go do zmiany napisu i zadedykowania jej II Koncertu. Powiedziała: „Jeśli nie poprawisz napisu na muzyce, nie wyjdę za ciebie i nie powiem, że mnie zhańbiłeś. Ale jesteś szlachcicem i publicznie obiecałeś mnie poślubić. W rezultacie twoja reputacja zostanie zrujnowana”. A Rachmaninow, z poczucia obowiązku wobec rodziny Satinów, został zmuszony do poddania się. Według wnuka Rachmaninowa trudno potępić za ten krok jego babcię - od młodości była szaleńczo zakochana w Siergieju, tym wysokim młodzieńcu o wielkich dłoniach, który żył we własnym świecie muzyki i został żoną kompozytora, matka siostra.
„Natalya Aleksandrowna wiedziała, że przez wiele lat Siergiej Wasiliewicz kochał inną kobietę, poznał ją”, mówi wnuk kompozytora. - A żona Rachmaninowa postanowiła przedstawić jego wizyty w domu lekarza jako leczenie. To tutaj pojawiła się legenda o ciężkiej chorobie psychicznej Rachmaninowa. Dla Natalii Aleksandrownej korzystne było przedstawienie sprawy w taki sposób, aby skompromitować swojego męża przed społeczeństwem. Chociaż w rzeczywistości kompozytor udał się do domu Dahla, aby poznać kobietę, w której był szaleńczo zakochany.
Lana zawsze przychodziła na wszystkie koncerty Rachmaninowa z białymi bzami. Gdyby to było we Włoszech, legalna żona rzuciłaby butem w swoją kochankę, gdy zobaczyła ją na występie męża.
Ale Natalia Aleksandrowna, widząc Lanę w holu, nigdy nie powiedziała ani słowa. Przez 40 lat ta historia była tajemnicą i nikt o niej nie wiedział, tylko uczestnicy tego miłosnego trójkąta.
W 1917 roku, po rewolucji październikowej, Łana uzyskała wizy dla Siergieja Wasiljewicza i jego rodziny, aby mogli podróżować przez Finlandię do Szwecji, gdzie król zaprosił Rachmaninowa, tuż przed zamknięciem granicy.
„A potem Lana wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych i przypadkowo zobaczyła tam plakat Rachmaninowa. Chciała nawet opuścić Stany Zjednoczone, aby nie zniszczyć stabilnej rodziny Rachmaninowa. Ale nie znalazła w sobie siły, za bardzo go kochała. Kiedy w końcu spotkał się z Rachmaninowem, jego serce zaczęło bić z pełną mocą. A Natalia Aleksandrowna, widząc, że na koncertach znów zaczęły pojawiać się bukiety białych bzów, znów zamilkła. To był rodzaj wyczynu – nigdy nie żądała od Rachmaninowa, żeby Lana nie chodziła na jego koncerty, nigdy nie zrobiła sceny rodzinnej. Moi dziadkowie generalnie mieli idealnie wyglądający związek, ani razu nie podnieśli do siebie głosu.
Dręczyły go związki z dwiema kobietami. W rzeczywistości Siergiej Wasiljewicz karał się przez całe życie. Słuchając jego muzyki, ma się wrażenie, że to grzesznik, który prosi o przebaczenie. Jest tam poczucie winy. Nie tylko dlatego, że opuścił ojczyznę, nie tylko dlatego, że zerwał z matką, którą zostawił w Rosji, a potem praktycznie się z nią nie komunikował. Nie tylko dlatego, że trafił do zamożnej Ameryki, a jego ojczyzna znajdowała się w otchłani II wojny światowej. Wszystko to Siergiej Wasiljewicz był bardzo trudny do przeżycia. Ale było też życie tej trójki, kiedy nie mógł wyrzucić jednej czy drugiej kobiety ze swojego serca. Natalia była dla niego absolutnie wszystkim w domu, w życiu codziennym. I dzięki temu Lana zainspirowała jego libido śliczna kobieta przez wiele lat spod jego pióra wychodziły największe dzieła.
Kiedy Rachmaninow umierał, Natalia Aleksandrowna wysłała kierowcę dla Lany. Przybyła. W chwili śmierci Rachmaninow nagle usłyszał, że jego muzyka grana jest na ulicy. Cicho powiedział: „Słuchaj ... Moje„ Całoporanne ”dźwięki”. W tym momencie na czele umierającego Rachmaninowa stanęły dwie kobiety.
Geniusz muzyki rosyjskiej Siergiej Rachmaninow pochodzi ze szlacheckiej rodziny. Urodził się 20 marca (1 kwietnia 1873 r.) w majątku Oneg, którego właścicielem była jego matka. Znajdował się w pobliżu Nowogrodu. Jako dziecko mała Seryozha uwielbiała słuchać spektaklu pieśni ludowe głęboko osadzony w jego duszy. Z babcią często odwiedzał klasztory prawosławne, gdzie bardzo lubił szczególny dźwięk dzwonów, a także dawne melodie rytualne.
Biografia
Rodzina Rachmaninowa słynęła z muzykalności. Dziadek przyszłego geniusza, który nazywał się Arkady Aleksandrowicz, był uczniem Johna Fielda, bardzo dobrze grał na fortepianie i napisał kilka utworów muzycznych opublikowanych w zbiorach muzycznych XVIII wieku. Papa Wasilij Arkadyevich był również utalentowanym muzykiem od dzieciństwa, a matka Siergieja osobiście nauczyła syna grać na pianinie. W wieku czterech lat Rachmaninow mógł grać na cztery ręce ze swoim dziadkiem, więc możemy śmiało powiedzieć, że muzyka towarzyszy mu od dzieciństwa.
Kiedy chłopiec miał osiem lat, wraz z rodzicami przeniósł się do Petersburga, gdzie w 1882 roku wstąpił do konserwatorium i studiował u nauczyciela Władimira Demyansky'ego. Trzy lata później młody talent wziął udział w przesłuchaniu do słynnego wówczas muzyka Aleksandra Silotiego, po czym w Moskwie Siergiej został przyjęty do konserwatorium do Nikołaja Zwieriewa. Następnie Rachmaninow przenosi się do wyższego wydziału tego prestiżowego instytucja muzyczna i kontynuuje naukę kompozycji u Antona Arenskiego i Siergieja Taniejewa.
W tym samym czasie dochodzi do ważnego spotkania Rachmaninowa z Czajkowskim. Osiemnastoletni młodzieniec ukończył konserwatorium fortepianowe i po zdaniu egzaminów z kompozycji otrzymał za swoje starania złoty medal. Na maturze Siergiej Rachmaninow wykonuje przed komisją operę Aleko, napisaną przez siebie na podstawie klasycznego wiersza Puszkina Cyganie. Wiadomo, że kompozytorka spędziła nad swoją kompozycją nieco ponad dwa tygodnie. Czajkowski, który zasiadał w komisji egzaminacyjnej, ocenił operę na piątkę z trzema plusami. W następnym roku twórczość muzyczna młodego kompozytora została wystawiona w Teatrze Bolszoj. Tuż przed śmiercią Czajkowskiego często odwiedzał go Rachmaninow.
Po ukończeniu konserwatorium Siergiej Wasiljewicz napisał kilka kultowych dzieł muzycznych - romanse „Wody źródlane”, „Wyspa”, preludium w cies i fantasy „Klif”. Po rewolucji październikowej Rachmaninow został zaproszony na spektakle do miast Skandynawii. Wyjeżdża z całą rodziną na wycieczkę, po której już nigdy nie wraca do swojego kraju. Kompozytor przez całe życie negatywnie postrzegał reżim sowiecki i nie tak boleśnie odczuwał rozstanie z ojczyzną.
Początkowo Siergiej Rachmaninow mieszka w Danii i często tam koncertuje, aw 1918 przeniósł się do USA. Jego amerykański debiut miał miejsce w Providence. Od ćwierć wieku koncertuje i zachwyca fanów swoją twórczością. To właśnie w USA udało mu się osiągnąć wyżyny swojego sztuki sceniczne. Stał się najsłynniejszym zagranicznym muzykiem Ameryki. Pomimo tego, że Rachmaninow jest często zapraszany do poprowadzenia podium, Siergiej Wasiljewicz robi to bardzo rzadko. Kiedyś rosyjskiemu kompozytorowi zaproponowano poprowadzenie orkiestr w Cincinnati i Bostonie, ale odmówił i dyrygował tylko wtedy, gdy wykonywali utwory napisane przez niego.
W czasie wojny Rachmaninow grał specjalne koncerty w Stanach Zjednoczonych, za które pieniądze przesłał do funduszu Armia radziecka. Po śmierci kompozytora o tych zasługach przypomniano mu w ojczyźnie i pozwolono mu wykonywać jego kompozycje muzyczne i studiować twórczość w konserwatoriach. Półtora miesiąca przed śmiercią Siergieja Rachmaninowa zagrał Rapsod na temat Paganiniego, ale rak zmusił kompozytora do nagłego zakończenia trasy koncertowej.
23 marca 1943 zmarł Rachmaninow, ale w przeddzień śmierci udało mu się otrzymać telegram gratulacyjny od kompozytorów z ZSRR, którzy gratulowali mu 70. urodzin. Na szczęście możliwości techniczne pozwoliły na dokonanie kilku nagrań, na których można usłyszeć grę kompozytora.
Życie osobiste
Kompozytor był żonaty z Natalią Satiną. Siergiej Rachmaninow miał córki - Irinę i Tatianę, która została żoną prawnika B.Yu. Konyus i ich syn Aleksander nosili imię jego dziadka ze strony matki. Następnie został dyrektorem Fundacji Rachmaninowa. Dzięki temu, że Aleksander uzyskał wykształcenie prawnicze i specjalizował się w prawie autorskim, bardzo dobrze udało mu się przekształcić twórcze dziedzictwo słynnego dziadka w dość dochodowy biznes, którego częścią stała się działalność charytatywna. Aleksander Rachmaninow miał dwie dziewczynki, prawnuczki wielkiego kompozytora - Emmanuelle i Mariny. Córka Rachmaninowa, Irina, urodziła córkę Sophię, która kiedyś mieszkała w Kostaryce.
Siergiej Wasiljewicz Rachmaninow to wielki rosyjski kompozytor, znany również jako pianista i dyrygent. Pierwszą sławę przyniósł mu jeszcze jako student, pisząc wiele bardzo popularnych romansów, słynne Preludium, I Koncert fortepianowy i operę Aleko, wystawioną m.in. Teatr Bolszoj. W swojej twórczości zsyntetyzował dwie główne rosyjskie szkoły kompozytorskie, Moskwę i Petersburg, i stworzył własny, niepowtarzalny styl, który stał się perłą muzyka klasyczna.
SenarSiergiej urodził się w majątku Siemionowo, położonym w obwodzie nowogrodzkim, ale dorastał w majątku Oneg, który należał do jego ojca, szlachcica Wasilija Arkadyevicha. Matka kompozytora, Ljubow Pietrowna, była córką dyrektora Korpusu Kadetów Arakcheevsky. Rachmaninow najwyraźniej odziedziczył swój talent muzyczny z linii męskiej. Jego dziadek był pianistą i koncertował w wielu miastach Imperium Rosyjskie. Tata był również znany jako znakomity muzyk, ale grał tylko w zaprzyjaźnionych zespołach.
Rodzice: matka Ljubow Pietrowna i ojciec Wasilij Arkadyevich Muzyka Siergieja Rachmaninowa zainteresowała mnie w bardzo młodym wieku. Jego pierwszą nauczycielką była matka, która wprowadziła dziecko w podstawy umiejętności muzycznych, następnie uczył się z gościnnym pianistą, a w wieku 9 lat wstąpił do klasy juniorów Konserwatorium Petersburskiego. Ale będąc w tak młodym wieku swoim własnym mistrzem, chłopiec nie mógł poradzić sobie z pokusą i zaczął pomijać zajęcia. Na radzie rodzinnej Siergiej Rachmaninow krótko wyjaśnił swoim bliskim, że brakuje mu dyscypliny, a ojciec przeniósł syna do Moskwy, do prywatnej szkoły z internatem dla uzdolnionych muzycznie dzieci. Uczniowie tej placówki byli pod stałą opieką, szlifowali grę na instrumentach przez sześć godzin dziennie i niezawodnie trafiali do Filharmonii i Opery.
Zdjęcie Siergieja Rachmaninowa jako dziecka | Senar Jednak cztery lata później, po kłótni z mentorem, utalentowany nastolatek porzuca szkołę. Przebywał w Moskwie, gdyż był schroniony przez krewnych i dopiero w 1988 roku kontynuował studia, już na wydziale starszym Konserwatorium Moskiewskiego, które ukończył ze złotym medalem w wieku 19 lat w dwóch kierunkach - jako pianista i jako kompozytor. Nawiasem mówiąc, nawet w młodym wieku Siergiej Rachmaninow, którego krótka biografia jest nierozerwalnie związana z największymi rosyjskimi muzykami, spotkał Piotra Iljicza Czajkowskiego. To dzięki niemu w Moskiewskim Teatrze Bolszoj wystawiono pierwszą opera młodego talentu „Aleko” opartą na twórczości A. S. Puszkina.
Senar Po ukończeniu konserwatorium młody człowiek zaczął uczyć młode damy w instytutach kobiecych. Siergiej Rachmaninow uczył gry na fortepianie i prywatnie, chociaż zawsze nie lubił być nauczycielem. Później kompozytor zajął miejsce dyrygenta w Moskiewskim Teatrze Bolszoj i prowadził orkiestrę podczas wystawiania spektakli z repertuaru rosyjskiego. Inny dyrygent, Włoch I.K. Altani, był odpowiedzialny za produkcje zagraniczne. Gdy wybuchła rewolucja październikowa 1917 r. Rachmaninow jej nie zaakceptował, więc przy pierwszej sposobności wyemigrował z Rosji. Skorzystał z zaproszenia na koncert w Sztokholmie i już stamtąd nie wrócił.
Siergiej Wasiljewicz Rachmaninow | Senar Należy zauważyć, że w Europie Siergiej Wasiljewicz został bez pieniędzy i majątku, ponieważ w przeciwnym razie nie zostałby wypuszczony za granicę. Postanowił wystąpić jako pianista. Siergiej Rachmaninow dawał koncert po koncercie i bardzo szybko spłacił swoje długi, a także zdobył wielką sławę. Pod koniec 1918 roku muzyk popłynął statkiem do Nowego Jorku, gdzie powitano go jako bohatera i gwiazdę pierwszej wielkości. W USA Rachmaninow kontynuował koncertowanie jako pianista, a czasami jako dyrygent i nie zaprzestał tej działalności do końca życia. Amerykanie dosłownie ubóstwiali rosyjskiego kompozytora, zawsze podążał za nim tłum fotografów. Siergiej musiał nawet robić sztuczki, aby pozbyć się irytującej uwagi. Na przykład często wynajmował pokój w hotelu, ale nocował w osobistym wagonie kolejowym, aby zmylić dziennikarzy.
Dzieła sztuki
Jeszcze jako student konserwatorium Rachmaninow zasłynął na poziomie Moskwy. To wtedy napisał I Koncert fortepianowy, Preludium cis-moll, które stało się jego znakiem rozpoznawczym długie lata, a także wiele romansów lirycznych. Ale tak pomyślnie rozpoczęta kariera została przerwana przez niepowodzenie I Symfonii. Po występie w Petersburgu hala koncertowa Na kompozytora spadła burza krytyki i druzgocących recenzji. Przez ponad trzy lata Siergiej Wasiliewicz nic nie komponował, był przygnębiony i prawie cały czas leżał w domu na kanapie. Dopiero dzięki pomocy lekarza hipnotyzera młody człowiek zdołał przezwyciężyć kryzys twórczy.
W 1901 Rachmaninow w końcu napisał nowe wielkie dzieło, Drugi Koncert Fortepianowy. A to dzieło jest nadal uważane za jedno z największe dzieła muzyka klasyczna. Nawet współcześni muzycy zauważają wpływ tego stworzenia. Na jej podstawie Matthew Bellamy, frontman grupy Muse, stworzył takie kompozycje jak Space Dementia, Megalomania czy Ruled by Secrecy. Melodia rosyjskiego kompozytora wyczuwalna jest także w utworach „The Fallen Priest”, „All by Myself” i „I Think of You” Franka Sinatry.
Poemat symfoniczny „Wyspa umarłych”, „II Symfonia”, który w przeciwieństwie do pierwszej odniósł ogromny sukces wśród publiczności, a także bardzo skomplikowana konstrukcja „II Sonata fortepianowa”, okazały się wielkim sukcesem. być absolutnie niesamowitym. Rachmaninow wykorzystał w nim szeroko efekt dysonansu i rozwinął jego wykorzystanie do maksimum. Mówiąc o twórczości rosyjskiego kompozytora, nie sposób nie wspomnieć o magicznym pięknie Vocalise. Utwór ten został opublikowany jako część zbioru Czternastu Pieśni, ale zwykle jest wykonywany samodzielnie i jest wyznacznikiem wykonania. Dziś istnieją wersje „Wokalizy” nie tylko na głos, ale także na fortepian, skrzypce i inne instrumenty, w tym z orkiestrą.
Po emigracji Siergiej Wasiliewicz bardzo długo nie pisał znaczących dzieł. Dopiero w 1927 wydał swój IV Koncert fortepianowy i kilka pieśni rosyjskich. Za ostatnie latażycie Rachmaninow stworzył tylko trzy utwory muzyczne- „III Symfonia”, „Rapsodia na temat Paganiniego na fortepian i orkiestrę” oraz „Tańce symfoniczne”. Warto jednak zauważyć, że wszystkie trzy należą do wyżyn światowej muzyki klasycznej.
Życie osobiste
Rachmaninow był bardzo zakochanym mężczyzną, w którego sercu wielokrotnie rozpalały się uczucia do otaczających go kobiet. I to dzięki takiej emocjonalności romanse kompozytora okazały się tak liryczne. Siergiej miał około 17 lat, kiedy poznał siostry Skalon. Szczególnie młody człowiek wyróżnił jedną z nich, Verę, którą nazwał Verochką lub „Moim psychopatą”. Romantyczne uczucie Rachmaninowa okazało się obustronne, ale jednocześnie czysto platoniczne. Młody człowiek zadedykował Verze Skalon piosenkę „W ciszy sekretnej nocy”, romans na wiolonczelę i fortepian, a także drugą część swojego I Koncertu fortepianowego.
Senar Po powrocie do Moskwy Siergiej pisze do dziewczyny ogromną liczbę listów miłosnych, z których przetrwało około stu. Ale jednocześnie namiętny młodzieniec zakochuje się w Annie Łodyżenskiej, żonie swojego przyjaciela. Dla niej komponuje romans „O nie, modlę się, nie odchodź!”, który stał się klasykiem. A Rachmaninow poznał swoją przyszłą żonę, Natalię Aleksandrowną Satinę, znacznie wcześniej, ponieważ była córką tych samych krewnych, którzy udzielili mu schronienia, gdy Siergiej porzucił szkołę w pensjonacie.
Z córkami Iriną i Tatianą | Senar W 1893 Rachmaninow uświadamia sobie, że jest zakochany, i daje swojej ukochanej nowy romans „Nie śpiewaj, piękna ze mną”. Życie osobiste Siergieja Rachmaninowa zmienia się dziewięć lat później - Natalia zostaje oficjalną żoną młodego kompozytora, a rok później - matką jego najstarszej córki Iriny. Rachmaninow miał także drugą córkę Tatianę, która urodziła się w 1907 roku. Ale na tym kochająca natura Siergieja Wasiljewicza nie wyczerpała się. Jedną z „muz” legendy rosyjskiej klasyki była młoda piosenkarka Nina Koshyts, dla której specjalnie napisał szereg partii wokalnych. Ale po emigracji Siergieja Wasiljewicza w trasie towarzyszyła mu tylko żona, którą Rachmaninow nazwał „dobrym geniuszem całego mojego życia”.
Siergiej Rachmaninow i jego żona Natalia Satina | Senar Pomimo tego, że kompozytor i pianista większość czasu spędził w Stanach Zjednoczonych, często odwiedzał Szwajcarię, gdzie wybudował luksusową willę „Senar”, z której roztacza się niesamowity widok na jezioro Firwaldstet i górę Pilatus. Nazwa willi to skrót od imion jej właścicieli – Siergieja i Natalii Rachmaninow. W tym domu mężczyzna w pełni zrealizował swoją dawną pasję do technologii. Można było tam znaleźć zarówno windę, jak i zabawkę kolej żelazna i jedną z nowości tamtych czasów - odkurzacz. Był kompozytor i właściciel patentu na wynalazek: stworzył specjalną mufkę z przymocowaną do niej poduszką grzewczą, w której pianiści mogą ogrzać ręce przed koncertem. Również w garażu gwiazdy zawsze był nowiutki Cadillac lub Continental, które zmieniał co roku.
Z wnukami Sofinką Volkonską i Saszą Konyusem | Senar Biografia Siergieja Wasiljewicza Rachmaninowa byłaby niekompletna, gdyby nie powiedzieć o jego miłości do Rosji. Kompozytor przez całe życie pozostawał patriotą, otaczał się na wygnaniu rosyjskimi przyjaciółmi, rosyjską służbą, rosyjskimi książkami. Ale odmówił powrotu, ponieważ nie uznał władzy sowieckiej. Kiedy jednak hitlerowskie Niemcy zaatakowały ZSRR, Rachmaninow był prawie na skraju paniki. Zaczął kierować zbiórki pieniędzy z wielu koncertów na fundusz Armii Czerwonej i zachęcał wielu znajomych do pójścia za jego przykładem.
Śmierć
Przez całe życie Siergiej Wasiliewicz dużo palił, prawie nigdy nie rozstając się z papierosami. Najprawdopodobniej to właśnie to uzależnienie spowodowało czerniaka w schyłkowych latach kompozytora. Co prawda sam Rachmaninow nie podejrzewał choroby onkologicznej, pracował do ostatnich dni i zaledwie półtora miesiąca przed śmiercią dał wielki koncert w USA, który był jego ostatnim.
Senar Wielki rosyjski kompozytor nie dożył swoich 70. urodzin zaledwie trzy dni. Zmarł w swoim kalifornijskim mieszkaniu w Beverly Hills 28 marca 1943 r.
Kompozytor, pianista i dyrygent
Przez długi czas majątek Oneg, który należał do jego matki, był uważany za miejsce narodzin Rachmaninowa, ale w innych badaniach miejscem narodzin Siergieja Rachmaninowa jest majątek Semenowo w obwodzie staroruskim w obwodzie nowogrodzkim. Ale dzieciństwo Siergieja Rachmaninowa spędził w Onega.
Rachmaninow urodził się w rodzinie córki generała Ljubowa Butakowej i emerytowanego oficera husarskiego pułku grodzieńskiego Wasilija Rachmaninowa. Ljubow Pietrowna otrzymał w posagu pięć posiadłości z dużymi działkami. Jeden z tych majątków był rodowy, inne otrzymał jej ojciec, Piotr Butakow, w nagrodę za służbę w korpusie kadetów. Ojciec Siergieja Rachmaninowa roztrwonił rodzinny spadek w ciągu dziesięciu lat, tymczasem w rodzinie Rachmaninowa urodziło się sześcioro dzieci: Władimir, Siergiej, Arkady, Elena, Sofia i Varvara.
Siergiej Rachmaninow dorastał w muzyczna rodzina. Wiadomo, że przyszły kompozytor lubił słuchać dzwonek dzwoni zwiedzanie klasztorów nowogrodzkich z moją babcią. Jego dziadek Arkady Aleksandrowicz studiował u Johna Fielda, był pianistą-amatorem i kompozytorem, a kilka jego utworów zostało opublikowanych w XVIII wieku. Ojciec wielkiego kompozytora był także osobą bardzo uzdolnioną muzycznie. Matka Rachmaninowa ukończyła konserwatorium gry na fortepianie u słynnego nauczyciela Antona Rubinsteina, śpiewała dobrze i była pierwszą nauczycielką gry na fortepianie Siergieja, choć, według samego kompozytora, lekcje te sprawiły mu „wielkie niezadowolenie”. Niemniej jednak, w wieku czterech lat mały Siergiej Rachmaninow już wiedział, jak grać ze swoim dziadkiem na cztery ręce.
Na początku lat 80. XIX wieku rodzina Rachmaninowa była nękana poważnymi przeciwnościami losu. Dobrobyt materialny rodziny został zniszczony, majątek Oneg został sprzedany, a Rachmaninowowie przenieśli się do Petersburga. Jesienią 1882 r. Siergiej Rachmaninow wstąpił do niższego wydziału konserwatorium w Petersburgu w klasie nauczyciela W. W. Demianskiego i zamieszkał w domu Trubnikowa. Ale niezgoda w rodzinie, brak odpowiedniego nadzoru i wczesna samodzielność mały Siergiej niewiele przyczyniły się do nauki. Najbliższą osobą Rachmaninowa w tamtych latach była jego babcia S.A. Butakova. Na koniec każdego roku studiów w Konserwatorium Petersburskim zabierała wnuka do siebie do Nowogrodu lub do pobliskiego majątku Borysowo.
W 1885 roku, po licznych prośbach matki, Siergieja Rachmaninowa wysłuchał jego kuzyn, muzyk AI Siloti. Przekonany o talencie kuzyna, Siloti zabrał Siergieja do Konserwatorium Moskiewskiego, do klasy wyjątkowego nauczyciela i mentora Nikołaja Zvereva. Siergiej został jego uczniem i mieszkał w jego domu wraz z innymi chłopcami. Plan zajęć był bardzo ścisły. Zverev był surowy wobec swoich uczniów, ale uczciwy, nie tolerował lenistwa i starannie dobranych towarzyszy dla swoich uczniów. Świetna cena dla młody muzyk miał artystyczną i intelektualną atmosferę domu Zvereva. Rachmaninow uczestniczył w koncertach wybitnych pianistów A.N.Esipova, A.I.Ziloti i A.G.Rubinstein, poznał S.I.Taneyeva, VI.I.Safonov i P.I. To właśnie w latach pobytu u Zwieriewa Rachmaninow nauczył się umiejętności pracy, co później pomogło mu prowadzić niezwykle intensywną i wszechstronną pracę jako kompozytor, pianista i dyrygent. Ogromne sukcesy Siergieja Rachmaninowa zarówno w klasie fortepianu, jak iw teorii szczególnej sprawiały, że z roku na rok coraz wyraźniej wyróżniał się wśród uczniów konserwatorium.
Pod koniec 1889 r. Rachmaninow przestał mieszkać z Zverevem i zamieszkał z Varvarą i Aleksandrem Satinem. Ich posiadłość Iwanowka w prowincji Tambow stała się jego ulubionym miejscem wypoczynku i najlepszym kreatywnym laboratorium. W Iwanowce Siergiej Rachmaninow spotkał się z trzema siostrami Skalon, z których jedną była Vera. Dziewczyna zakochała się w młodym muzyku, a on ją odwzajemnił. Rachmaninow poświęcił jej romans „W ciszy tajemniczej nocy”, stworzony w Iwanowce, napisany przez niego do wierszy Aleksandra Feta. Po wyjeździe do Moskwy napisał do niej ponad sto wzruszających i wzniosłych listów. Vere Skalon Siergiej Rachmaninow napisał także romans na wiolonczelę i fortepian oraz drugą część swojego I Koncertu fortepianowego.
Rachmaninow zaczął występować na studiach w Konserwatorium Moskiewskim, a jego występy odniosły wielki sukces. Na wyższym wydziale konserwatorium Rachmaninow zaczął studiować kompozycję pod kierunkiem S.I. Taneyeva i A.S. Arensky'ego. W tym samym czasie Siergiej Rachmaninow po raz pierwszy spotkał Piotra Czajkowskiego, który zauważył zdolnego ucznia i uważnie śledził jego postępy. Po pewnym czasie Czajkowski powiedział: „Przewiduję mu wielką przyszłość”.
Niewątpliwym sukcesem 19-letniego Rachmaninowa było wystawienie jego opery Aleko w Teatrze Bolszoj. Muzyka opery, urzekająca młodzieńczą pasją, dramaturgią, bogactwem i wyrazistością melodii, została wysoko oceniona przez największych muzyków, krytyków i słuchaczy. Świat muzyki traktowany "Aleko" nie jak praca w szkole ale jako stworzenie najwyższego mistrza. Czajkowski szczególnie docenił tę operę: „Naprawdę podobała mi się ta piękna rzecz”, pisał do brata. W ostatnich latach życia Czajkowskiego Rachmaninow często się z nim komunikował. Wysoko cenił twórczość Czajkowskiego, zachęcony pierwszym sukcesem i moralnym wsparciem słynnego kompozytora.
Po ukończeniu konserwatorium Rachmaninow skomponował szereg utworów. Wśród nich była symfoniczna fantazja „The Cliff”, pierwsza suita na dwa fortepiany, „Muzyczne chwile”, preludium cis-moll, romanse „Nie śpiewaj piękna przede mną”, „W ciszy sekretna noc”, „Wyspa” i „Woda źródlana”. W 1893 r., po śmierci Czajkowskiego, Rachmaninow utworzył Trio Ellegiac. Siergiej Wasiliewicz powiedział w wywiadzie: „Czajkowski zmarł w październiku tego roku, głębokie poczucie żałoby skłoniło mnie do napisania Tria elegijnego „Pamięci wielkiego artysty” na fortepian, skrzypce i wiolonczelę… Widzisz, rok mojego debiutu kompozytorskiego było dość napięte. Skomponowałem kilka poważnych utworów jeden po drugim, ale dziwne jest, że mały utwór fortepianowy - Preludium cis-moll - rozsławił mnie w wielu krajach.
Wiosną 1894 r. Rachmaninow rozpoczął nauczanie w Maryjskiej Szkole Kobiet i Instytucie Elżbietańskim. Największym dziełem młodego kompozytora w tym czasie była I Symfonia, napisana w latach 1895-1897. Jednak niezwykły charakter symfonii i nieudane jej wykonanie przez A.K.Głazunowa doprowadziły do trudnej dla autora porażki. Bardzo ważne kompozytor miał w tym czasie wsparcie moralne i opiekę bliskich mu osób. Lato 1897 spędził w towarzystwie rodziny Skalonów w ich majątku Ignatovo w Niżnym Nowogrodzie.
Od 1897 r. działalność dyrygencką Rachmaninowa rozpoczął jako drugi kapelmistrz. Opera SI Mamontow. W Teatrze Mamuta spotkał się Rachmaninow z Fiodorem Chaliapinem, z którym kompozytor przez całe życie utrzymywał przyjazne stosunki. Latem 1898 r. Rachmaninow wraz z artystami Rosyjskiej Opery Prywatnej przybył na Krym, gdzie spotkał się z Antonem Czechowem. Wiosną 1899 r. Rachmaninow odbył swoją pierwszą podróż koncertową za granicę do Anglii.
Rozpoczął się pierwsze lata nowego stulecia nowy rozdział w annałach życia i twórczości Rachmaninowa. Wielki muzyk doświadczył potężnego napływu sił twórczych. Rachmaninow tworzył nowe utwory, występował na koncertach w Wiedniu, Moskwie, Petersburgu i na prowincji, od 1904 objął stanowisko kapelmistrza Teatru Bolszoj. W życiu osobistym kompozytora nastąpiły zmiany. Wieloletnia młodzieńcza przyjaźń z Natalią Satiną, w której domu rodziców mieszkał przez kilka lat i z którą spędził prawie całą młodość, przerodziła się we wzajemne uczucie. To właśnie Natalia Satina, 20-letnia kompozytorka, zadedykowała romans „Nie śpiewaj, piękna, w mojej obecności”. 29 kwietnia 1902 r. pobrali się w małym kościółku 6. Pułku Grenadierów Taurydów na przedmieściach Moskwy. Po ślubie, ledwo zatrzymawszy się w domu, aby się przebrać, nowożeńcy wyjechali na dworzec i zabrali bilety do Wiednia, skąd wyruszyli w podróż poślubną. Kilka miesięcy później wrócili do Rosji, ale przez pewien czas mieszkali w Iwanowce, gdzie urodziła się ich pierwsza córka. Należy zauważyć, że Siergiej i Natalia byli kuzynami, a małżeństwa między bliskimi krewnymi były zabronione i wymagały osobistej zgody cesarza Rosji, która była wydawana w wyjątkowych przypadkach. Petycja została wysłana, ale państwo młodzi nie czekali na odpowiedź króla i mimo możliwych dużych kłopotów wzięli ślub, aby złamać prawo. Wszystko się udało, wrócili do Moskwy do swojego mieszkania na Wozdwiżence, a 14 marca 1903 urodziła się ich córka Irina. A 21 czerwca 1907 r. Rachmaninowom urodziła się kolejna dziewczyna, której nazwali Tatianą. Ludmiła Rostovtsova, daleka krewna Siergieja Rachmaninowa, siostry Very Skalon, napisała pół wieku później: „Serieozha poślubił Nataszę. najlepsza żona nie mógł wybrać. Kochała go od dzieciństwa, można powiedzieć, cierpiała przez niego. Była inteligentna, muzykalna i bardzo pouczająca. Cieszyliśmy się z Seryozhy, wiedząc, w jakie niezawodne ręce wpada…”.
Wysoki, przystojny i niezmiennie elegancki, Rachmaninow zawsze otaczało wielu wielbicieli. W swoim życiu napisał ponad 80 romansów, z których każdy poświęcony był kobiecie. We wrześniu 1916 roku, w zaledwie dwa i pół tygodnia, napisał sześć romansów poświęconych śpiewaczce Ninie Koshyts. Siergiej Rachmaninow towarzyszył jej w trasie i nie krył miłosnego entuzjazmu, który dał początek plotkom. Ale rewolucja i emigracja Rachmaninowa położyły kres tej historii. Na wygnaniu nie napisał ani jednego romansu. Przez ostatnie osiemnaście lat Siergiejowi Wasiljewiczowi w wycieczkach towarzyszyła jego żona, która dzieliła z nim wszystkie trudy długich podróży, liczne transfery i męczące nieprzespane noce. Chroniła go przed przeciągami, obserwowała jego odpoczynek, jedzenie, pakowała rzeczy po koncertach i, co najważniejsze, wspierała go moralnie. Siergiej Wasiljewicz nazwał swoją żonę „dobrym geniuszem całego mojego życia”.
Rachmaninow uważał wojnę światową 1914-1918 za najtrudniejszy test dla Rosji. Od pierwszego „sezonu wojennego” Siergiej Wasiliewicz zaczął stale uczestniczyć w koncertach charytatywnych, a rewolucję lutową 1917 r. postrzegał jako radosne wydarzenie. Wkrótce jego radość zastąpiły wątpliwości, które narastały coraz bardziej w związku z rozgrywającymi się wydarzeniami. Rewolucja Październikowa został przyjęty z przerażeniem przez kompozytora. Jego zdaniem w wyniku załamania się całego systemu działalność artystyczna w Rosji mogła ustać na wiele lat, a wyjeżdżając na tournée do Szwecji w grudniu 1917 r. Rachmaninow i jego rodzina nigdy do Rosji nie wrócili. Opuścił swoją ojczyznę, oderwał się od ziemi, na której wyrosła jego praca i do końca swoich dni przeżywał głęboki dramat wewnętrzny. „Po opuszczeniu Rosji straciłem chęć do komponowania. Straciwszy ojczyznę, straciłem siebie ... ”- powiedział.
Na emigracji rodzina Rachmaninowów początkowo osiedliła się w Danii, gdzie kompozytor dał wiele koncertów zarobkowych, a w 1918 r. Rachmaninowowie przenieśli się do Ameryki, gdzie działalność koncertowa Rachmaninowa trwała nieprzerwanie przez prawie 25 lat. W Ameryce Siergiej Rachmaninow odniósł oszałamiający sukces. Słuchaczy przyciągały nie tylko wysokie umiejętności wykonawcze Rachmaninowa, ale także sposób jego gry, zewnętrzna asceza, za którą kryła się genialna natura genialnego muzyka. „Osoba zdolna do wyrażania swoich uczuć w taki sposób iz taką siłą musi przede wszystkim nauczyć się je doskonale opanować, być ich panem…” – pisano w jednej z recenzji. W wywiadzie na temat pracy w Ameryce Rachmaninow powiedział: „Jestem zmęczony Ameryką. Pomyśl tylko: dawać koncerty prawie codziennie przez trzy miesiące z rzędu. Grałem tylko moje utwory. Sukces był ogromny, zmusili się do bisowania nawet siedmiokrotnie, co dla miejscowej publiczności to bardzo dużo. Publiczność jest zaskakująco zimna, rozpieszczona trasami koncertów najwyższej klasy artystów, zawsze szukających czegoś niezwykłego, w przeciwieństwie do innych. Lokalne gazety z pewnością odnotują, ile razy byli wzywani, a dla dużej publiczności jest to miara twojego talentu.
Na wygnaniu Rachmaninow omal nie zaprzestał swoich występów dyrygenckich, choć został zaproszony do objęcia stanowiska szefa Boston Symphony Orchestra, a później orkiestry miasta Cincinnati. Ale nie zgodził się i tylko sporadycznie stał przy stanowisku dyrygenta, gdy wykonywano własne kompozycje. W jednym z wywiadów powiedział: „To, co przyjemnie uderzyło i głęboko poruszyło mnie w Ameryce, to popularność Czajkowskiego. Wokół nazwiska naszego kompozytora powstał kult. Ani jeden koncert nie przechodzi bez nazwiska Czajkowskiego w programie. A co najbardziej zaskakujące, Jankesi być może lepiej czują się i rozumieją Czajkowskiego niż my, Rosjanie. Pozytywnie każda nuta Czajkowskiego coś im mówi. Edukacja muzyczna dobra robota w Ameryce. Odwiedziłem oranżerii w Bostonie i Nowym Jorku. Oczywiście pokazali mi najlepszych uczniów, ale już w sposobie wykonania widać dobra szkoła. Jest to jednak zrozumiałe – Amerykanie nie skąpią w pisaniu najlepszych europejskich wirtuozów i płacą im kolosalne honoraria za nauczanie. A w ogóle w kadrze profesorów ich konserwatoriów 40% obcokrajowców. Bardzo dobre są też orkiestry. Zwłaszcza w Bostonie. To bez wątpienia jedna z najlepszych orkiestr na świecie. Jest to jednak 90% obcokrajowców. instrumenty dęte- Wszyscy francuscy, ale smyczki są w rękach Niemców.
Mieszkając za granicą Rachmaninow nie zapomniał o swojej ojczyźnie. Uważnie śledził rozwój kultury sowieckiej, a stosunek Rachmaninowa do władzy był zdecydowanie negatywny. Koncertując w Ameryce i Europie, Rachmaninow osiągnął artystyczny i materialny dobrobyt, ale nie znalazł spokoju ducha, który utracił opuszczając Rosję. Przez wiele lat pomagał swoim towarzyszom w zawodzie, prowadził koncerty charytatywne. Kompozytor pomógł projektantowi helikoptera Sikorsky'emu. Spotykając się z nim w Ameryce, entuzjastycznie słuchał jego opowieści o testowaniu nowych samolotów.
W 1930 r. Siergiej Wasiliewicz kupił dom w pobliżu Lucerny i nazwał tę posiadłość „Senar”, łącząc dwie pierwsze litery swojego imienia i imienia żony Natalii, dodając do nich literę „R” - Rachmaninowowie. Natalya Rachmaninova wspominała: „W 1930 r. O.O.Rizeman przybył do Clairefontaine, która zamierzała napisać biografię Siergieja Wasiljewicza. Z takim entuzjazmem opowiadał o życiu w Szwajcarii i tak namówił Siergieja Wasiljewicza, aby kupił tam kawałek ziemi, aby wydać letni odpoczynek w tym późnym kraju, w którym Siergiej Wasiljewicz postanowił tam pojechać. Od dawna był zmęczony corocznymi poszukiwaniami daczy w Europie i mówił o chęci osiedlenia się w określonym miejscu, a nie wędrowaniu po daczy i kurortach na starość. Pod koniec sierpnia pojechaliśmy do Szwajcarii i zatrzymaliśmy się u przyjaciół Riesemanna - prof. Kramer i jego żona, którzy mieszkali w swojej willi nad brzegiem jeziora Firwaldstet, niedaleko Lucerny. Podróżowaliśmy po całej okolicy i dokładnie badaliśmy proponowane miejsca. Wreszcie znaleźliśmy dobre miejsce k. Gertenstein, własność wdowy. Siergiej Wasiljewicz bardzo polubił to miejsce i od razu je kupił. Ta posiadłość miała bardzo duże trzypiętrowe stary dom. Siergiej Wasiliewicz postanowił go zburzyć i zbudować nowy ze wszystkimi udogodnieniami. Nasz dom zbudowano na miejscu dużej skały, którą trzeba było wysadzić w powietrze. Przez dwa lata, kiedy budowano ten dom, mieszkaliśmy w stosunkowo niewielkiej oficynie. Robotnicy przyszli o 6 rano i rozpoczęli pracę przy jakichś wiertarkach. Piekielny hałas nie pozwalał nam zasnąć. Siergiej Wasiljewicz tak pasjonował się budownictwem, że traktował je protekcjonalnie. Lubił sprawdzać wszystkie plany z architektem, z przyjemnością chodził z nim po budynku, a jeszcze bardziej interesował go rozmowa z ogrodnikiem, który planował ogród. Całą pustą przestrzeń przed przyszłym domem trzeba było wypełnić na głębokości dwóch i pół metra ogromnymi blokami granitu pozostałymi po wybuchu skały. Został pokryty ziemią i obsiany trawą. Po dwóch lub trzech latach działka ta zamieniła się we wspaniałą zieloną łąkę, która rozciągała się przed domem. Ze względu na osuwiska trzeba było ułożyć kamieniami stromy klif od domu do jeziora, uzyskano prawdziwy mur, któremu nadano przydomek Gibraltar. Kiedy budowano dom, do naszego skrzydła często przychodzili rosyjscy przyjaciele: Horowitz i jego żona, skrzypek Milstein, wiolonczelista Piatigorsky i inni. Ostatnio było dużo dobrej muzyki. Nasz nowy dom został zbudowany w stylu Art Nouveau, z trzema dużymi tarasami z widokiem na jezioro, górę Pilatus z jednej strony i górę Rigi z drugiej. Siergiej Wasiliewicz zburzył stare molo i zbudował w tym miejscu nowe dla łodzi motorowej. Teren przy molo wyłożony był płytami granitowymi, znajdowały się na nim dwie ławki, a z niego szerokie schody schodzące wprost do jeziora. Dom został bardzo dobrze zbudowany. Był przystojny i wygodny. Jedno z drzwi dużego korytarza prowadziło do pracowni Siergieja Wasiljewicza, która znajdowała się po zachodniej stronie domu. Było to duże pomieszczenie z dwoma ogromnymi oknami, z których widać było schody schodzące bezpośrednio do jeziora. Ogród był pełen kwitnących krzewów, a na truskawki i ogródek warzywny pozostał bardzo mały obszar. Siergiej Wasiljewicz posadził z taką miłością każdy krzew i drzewo. Przybywając wiosną do Senaru, najpierw chodził po swoich plantacjach, przyglądając się, jak bardzo wyrosły od jesieni. Niestety po wojnie 1939-1945 nie udało mu się zobaczyć Senara. Jak bardzo byłby zdumiony, widząc, jak urosły wszystkie jego nasadzenia i jak wszystko było naprawdę niezwykle piękne. Dobrze było wrócić wiosną po sezonie koncertowym i męczących podróżach po Ameryce i Europie do naszego wspaniałego Senara. Wszyscy czuliśmy się tam tak dobrze i dobrze. Piękny przestronny dom z wszelkimi wygodami, ogród pełen kwiatów, doskonałe kąpiele, cisza... Tylko dwa razy musiałem przekonać i przekonać Siergieja Wasiljewicza, żeby opuścił Senara na krótki czas do uzdrowiska, by leczyć jego palce, ponieważ ból w jeden z palców przestraszył go i nieco utrudnił grę. Już w pierwszym roku po zakończeniu pracy w domu, mieszkając w Senarze, skomponował jedno ze swoich najlepszych dzieł - Rapsodię na fortepian i orkiestrę. To było w 1934 roku. Przez następne dwa lata w Senarze pracował i ukończył III Symfonię. W 1938 r. chciał odpocząć i ograniczył się do patrzenia na różne małe rzeczy i robienia planów na przyszłą wielką pracę. Był głęboko zmartwiony śmiercią Chaliapina wiosną 1938 roku i stale o nim pamiętał. Wiosną 1939 r. Siergiej Wasiljewicz poślizgnął się w jadalni i ciężko upadł. Byłem na tarasie. Anglik, pan Lockhart, który był z nim, który tymczasowo pełnił funkcję sekretarza Siergieja Wasiljewicza, był tak zagubiony, że nawet do mnie nie zadzwonił. Ale gospodyni przybiegła, słysząc ryk, i we trójkę zabraliśmy bladego jak śmierć Siergieja Wasiljewicza windą na górę i położyliśmy go do łóżka. Wezwano lekarza z Lucerny, który kazał mu się położyć; powiedział, że najwyraźniej nie było złamania. Przybywając następnego dnia, lekarz był przekonany, że po upadku nie było nic poza silnym siniakiem i szokiem. Powiedział, że Siergiej Wasiljewicz może wstać i wkrótce będzie mógł zacząć grać. Lewa noga Siergieja Wasiliewicza wciąż bolała przez długi czas, a ręka w pobliżu dłoni była całkowicie niebieska. Siniak był tak silny, że przez całe lato Siergiej Wasiljewicz chodził po ogrodzie kulejąc iz dwoma kijami. Kiedy później pojechaliśmy do Lucerny do chirurga Bruna na prześwietlenie, Siergiej Wasiliewicz szczególnie martwił się o swoją rękę, Brun powiedział mi z podziwem, że w całej swojej wieloletniej praktyce nie widział tak doskonale ukształtowanej ręki.
Głównym hobby Siergieja Rachmaninowa, oprócz muzyki, była technologia. Wszystkim gościom swojej willi „Senar” zademonstrował windę, odkurzacz i kolejkę-zabawkę. A za swój wynalazek - mufkę z wkładką grzewczą do ogrzania dłoni przed koncertem - Siergiej Rachmaninow otrzymał nawet patent. Szczególną pasją Rachmaninowa były samochody. Słynny skrzypek Nathan Milstein wspominał: „Rachmaninow bardzo lubił prowadzić samochód. Każdego roku Rachmaninow kupował nowego Cadillaca lub Continentala, bo nie lubił zajmować się naprawami.
Rodzina Rachmaninowa mieszkała w majątku Senar przez około 10 lat, ale po wybuchu II wojny światowej przenieśli się do Ameryki. Po ataku hitlerowskich Niemiec na Związek Radziecki Rachmaninow próbował pomóc swoim rodakom. W 1941 r. odbył koncert charytatywny w Nowym Jorku całą kolekcję, z której przekazał sowieckiemu konsulowi W.A. Fediuszynowi. W liście motywacyjnym Siergiej Wasiliewicz napisał: „Od jednego z Rosjan wszelką możliwą pomoc dla narodu rosyjskiego w jego walce z wrogiem. Chcę wierzyć, wierzę w całkowite zwycięstwo!...”. To nie był jego jedyny koncert, z którego składka poszła na pomoc walczącej Ojczyźnie.
W 1942 roku minęło 50 lat od rozpoczęcia artystycznej działalności Rachmaninowa, ale ówczesny bohater zabronił rozmawiać o tym krewnym i przyjaciołom. Z jednej strony nie lubił uroczystych imprez z ucztami i toastami, z drugiej uważał uroczystość za niewłaściwą, gdy na frontach polała się krew. W Ameryce mało kto pamiętał rocznicę kompozytora, tylko przedstawiciele firmy Steinway podarowali Rachmaninowowi wspaniały fortepian. A w Związku Radzieckim w Teatrze Bolszoj zorganizowano wystawę poświęconą życiu i twórczości Rachmaninowa.
Ostatni sezon koncertowy, mimo złego samopoczucia, Rachmaninow rozpoczął się 12 października 1942 roku. 17 lutego 1943 r. ostatni koncert, po czym z powodu choroby Rachmaninow został zmuszony do przerwania trasy. Ze wspomnień żony kompozytora: „W czasie wojny lata 1940 i 1941 spędziliśmy w daczach pod Nowym Jorkiem. W 1942 roku Siergiej Wasiljewicz postanowił spędzić lato w Kalifornii. Napisał do S.L. Bertenson otrzymał list z prośbą o znalezienie dla nas odpowiedniej daczy. Wkrótce nadeszła odpowiedź, że dacza została znaleziona. Była to willa należąca do aktorki filmowej. Ten dom stał na górze, a z tarasu roztaczał się wspaniały widok na Los Angeles i całą okolicę. Willa miała duży basen. Palmy i kwiaty w ogrodzie. W pracowni Siergieja Wasiliewicza były dwa fortepiany. Niedaleko nas mieszkał Vladimir Horowitz i jego żona. Aby się do nich dostać, wystarczyło zejść z naszej góry. Siergiej Wasiljewicz bardzo lubił Wandę Horowitz za jej prostolinijność. Sergei Vasilievich i Horowitz niejednokrotnie z wielką przyjemnością grali na tych dwóch fortepianach. Zagrali Mozarta, suity Siergieja Wasiliewicza, nowo wydaną aranżację „Symfonicznych tańców” Siergieja Wasiliewicza na dwa fortepiany i inne. Często wieczorem zapraszaliśmy gości na kolację. Na ogromnym tarasie w tym domu ustawiono małe stoliki, na których serwowano jedzenie. Wszystkie ściany tarasu były pokryte kwiatami, wszędzie paliły się lampy. Było bardzo miło i wygodnie. Przyszli Bertenson, Horowitz, Fedya Chaliapin, Tamirovowie, Ratowowie. To było bardzo zabawne i żywe. Przyjechał raz i Artur Rubinstein z żoną. Kiedyś Strawińscy jedli obiad, a nas z kolei zaprosili na obiad. Odwiedziliśmy także Tamirovów, którzy mieszkali na farmie poza miastem. Dobrze pamiętam jeden udany wieczór u Tamirovów. Byli z nami Horowitz i były artysta Teatr Artystyczny Lew Bułhakow z żoną. Był bardzo pogodnym człowiekiem. Kiedyś u Horowitza spotkaliśmy Charliego Chaplina, Rene Claira, De Millsa i innych aktorów. W Rubinstein spotkaliśmy się z Charlesem Boyerem i Ronaldem Colmanem. Artur Rubinstein był znakomitym gawędziarzem. Aktorzy filmowi często radzili mu grać w filmach. Tego wieczoru mówił o dwóch ptakach i tak dobrze zaprezentował jednego z nich, że nadal widzę go jako tego ptaka. Rubinstein zagrał nam również swoje nagranie Koncertu fortepianowego Griega i zachwycił Siergieja Wasiliewicza i wszystkich obecnych. Siergiej Wasiljewicz pamiętał Rubinsteina jako całkowicie młodego człowieka i zawsze mówił o tym, jakim był utalentowanym pianistą. Mieszkający w Kalifornii Siergiej Wasiljewicz postanowił tam kupić mały dom. Od roku czy dwóch powtarzał, że nadszedł czas, aby przerwać koncertowe podróże, by występować na koncertach tylko okazjonalnie i skoncentrować się głównie na kompozycjach. Wkrótce znaleźliśmy odpowiedni na 10 Elm Drive w Beverly Hills. dwupiętrowy dom z ogródkiem od frontu przy wejściu i małym ogródkiem za domem. Przed domem stoją trzy duże drzewa. Na podwórku garaż. Nad garażem postanowiliśmy wybudować małe studio odizolowane od zewnętrznego hałasu dla zajęć Siergieja Wasiliewicza. Na parterze domu znajdował się sień, jadalnia, salon, gabinet Siergieja Wasiljewicza z małym balkonem, pokój dla służby i kuchnia. Na drugim piętrze znajdowała się sypialnia z dużym balkonem z widokiem na ogród, buduar i dwie inne sypialnie. Sam Siergiej Wasiljewicz poszedł do dekoratora, zamówił od niego draperie, sam wybrał niezbędne meble; część zakupionego towaru została dostarczona natychmiast, reszta miała być dostarczona do wiosny 1943 roku. Przed wyjazdem z Kalifornii spędziliśmy dwa dni w naszym nowym domu i otrzymaliśmy od przyjaciół wiele kwiatów na parapetówkę. Nie wierzę w przeczucia, ale nie chciałem wprowadzać się do tego domu i nie chciałem wyjeżdżać z Nowego Jorku. W ciągu tych dwóch dni spędzonych w naszym nowym domu nie mogłam pozbyć się ponurych myśli. W październiku wróciliśmy do Nowego Jorku, a Siergiej Wasiliewicz wkrótce rozpoczął swój doroczny sezon koncertowy. Wkrótce stał się zauważalnie wychudzony i chudszy. Często powtarzał mi podczas podróży: „Nie mam C-i-l”. To mnie strasznie zmartwiło... Pod koniec listopada przejeżdżaliśmy przez Chicago. Mieliśmy tam znajomego lekarza, którego poprosiłem, aby zarekomendował nam dobrego specjalistę chorób wewnętrznych w celu zbadania stanu zdrowia Siergieja Wasiljewicza. Ci dwaj lekarze zaczęli go razem badać, a z raportu, który wysłali do Nowego Jorku, jasno wynikało, że nie znaleźli niczego złego. Święta Bożego Narodzenia jak zawsze spędziliśmy w domu. Rano w tym czasie Siergiej Wasiljewicz miał silne łaskotanie w gardle i dość mocno kaszlał. Ponieważ miał to już wcześniej od palenia, nie martwiłem się szczególnie, ale mimo to nalegałem, aby ponownie poszedł do lekarza. A ten lekarz nie znalazł niczego groźnego. 1 lutego 1943 roku, dwadzieścia pięć lat po naszym przybyciu do Ameryki, przyjęliśmy obywatelstwo amerykańskie. Oczywiście musieliśmy zdać egzamin; przygotowaliśmy się na to, zostaliśmy zaakceptowani poza kolejnością i wszystko poszło dobrze, chociaż natknąłem się na proste pytanie. Następnego dnia wyruszyliśmy ponownie na drugą połowę trasy koncertowej. 11 lutego Siergiej Wasiliewicz zagrał Pierwszy Koncert Beethovena i jego Rapsodię w Chicago pod batutą Stocka. Sala była pełna, a kiedy Siergiej Wasiljewicz wyszedł, orkiestra powitała go truchłem, a cała publiczność wstała, by go powitać. Grał wspaniale, ale źle się czuł, skarżył się na silny ból w boku. Ponownie zadzwoniliśmy do znanego nam rosyjskiego lekarza, aby porozmawiać z nim o chorobie Siergieja Wasiljewicza. Lekarz tłumaczył ból w boku suchym zapaleniem opłucnej Siergieja Wasiljewicza, co bardzo mnie zaskoczyło, bo wiedziałem, że Sergey Wasiljewicz nigdy nie miał zapalenia opłucnej. „Wyraźnie słyszę, że miałeś zapalenie opłucnej” – nalegał lekarz. Doradził Siergiejowi Wasiljewiczowi odwołanie nadchodzących koncertów i wiedząc, że wylądujemy na Florydzie, miał nadzieję, że Sergey Vasilyevich po położeniu się i odpoczynku na słońcu poczuje się lepiej. Ale przed Florydą Siergiej Wasiljewicz musiał dać dwa koncerty w Louisville i Knoxville, które musiał odwołać przed Bożym Narodzeniem z powodu oparzenia palca. Po tym, jak z konieczności odwołał koncerty, chciał spełnić obietnicę, jaką złożył miejscowemu menadżerowi, że da te koncerty w lutym. Siergiej Wasiliewicz nie lubił „zawieść” lokalnych agentów. Błagałem go, by odmówił tych dwóch koncertów, ale powtórzył ponownie swoje ulubione zdanie: „Nie będziesz mnie nosić na krześle, nie będę karmić gołębi siedząc na krześle, lepiej umrzeć”. A te dwa koncerty zagrał już dość chory. Bolało go poruszanie się. Aby znieść te koncerty, potrzebna była cała siła jego woli. L. E. Konyus, przyjaciel Siergieja Wasiljewicza z konserwatorium, z którym studiował kompozycję u Arenskiego, przybył na koncert w Louisville. To było ich ostatnie spotkanie... Pozbywszy się tych dwóch koncertów, Siergiej Wasiliewicz zgodził się zrezygnować z całej reszty i udać się prosto do Kalifornii do swojego nowego domu. Po opuszczeniu Nowego Orleanu do Kalifornii rano Siergiej Wasiliewicz zauważył krew z gardła podczas kaszlu. Oboje bardzo się baliśmy. Natychmiast położyłem go na kanapie i pozwoliłem połknąć kawałki lodu. Wysłaliśmy telegram do Fedyi Chaliapina w Kalifornii z prośbą o spotkanie z nami na stacji kolejowej w Los Angeles i ostrzeżenie dr Golicyna o naszym przybyciu. Ponadto, oczywiście, telegrafowali swojej córce Irinie o tym, co się stało. W pociągu otrzymaliśmy od niej odpowiedź. Rozmawiała z naczelnym lekarzem Szpitala Roosevelta w Nowym Jorku, który telegrafował swojego kolegę do szpitala w Los Angeles, prosząc go, aby spotkał się z Siergiejem Wasiljewiczem na stacji i umieścił go w szpitalu. Irina błagała nas, abyśmy zastosowali się do rady lekarza i natychmiast udali się z dworca do szpitala. Kiedy w końcu przybyliśmy do Los Angeles, powitały nas Fedya Chaliapin i Tamara Tamirova, które chwyciły krzesło, żeby się poruszyć. Natychmiast pojawiła się karetka (pogotowie) do przewiezienia Siergieja Wasiljewicza do szpitala i lekarz, powiadomiony telegramem Iriny o godzinie naszego przybycia. Wszyscy tak bardzo przekonaliśmy Siergieja Wasiljewicza, aby poszedł prosto do szpitala, że w końcu spełnił nasze prośby. Do szpitala dotarliśmy około 12 w południe. Jego pokój był gotowy, rozebrano go i położono do łóżka, a ja poszedłem do domu. W domu zastałem Fedię i Tamirową, które przyjechały tam prosto ze stacji, oraz doktora Golicyna. Konsultacja miała się odbyć następnego dnia rano. Rano pobiegłem do szpitala. Trzech lekarzy zbadało Siergieja Wasiljewicza. Ich uwaga skierowana była głównie na małe guzki, które pojawiły się na czole i bokach. W innych miejscach były też guzy. Lekarze nalegali na konieczność wycięcia części guza do analizy. Siergiej Wasiljewicz kategorycznie odmówił. Kiedy lekarze wyszli na korytarz, gdzie czekałem na zakończenie konsultacji, zatrzymałem naczelnego lekarza i zapytałem go o wyniki badania. Lekarz w drodze - wydawało mi się, że chce przejść niezauważony - powiedział mi, że na razie nic nie można powiedzieć na pewno. Prawdopodobnie dla lekarzy było już wtedy jasne, że Siergiej Wasiljewicz miał raka. Siergiej Wasiljewicz ciągle nalegał, by pozwolono mu wrócić do domu. Przebywał jednak w szpitalu jeszcze dzień lub dwa. Golicyn, który przyszedł do niego, zbadał go, zapewnił, że wkrótce zostanie zabrany do domu, obiecał, że zaprosi do opieki rosyjską pielęgniarkę i że będzie go traktował w domu po swojemu. W domu zamówiono już łóżko dla Siergieja Wasiliewicza z podnoszonym zagłówkiem i lampą z czerwonym światłem do ogrzewania. Odwiedzająca siostra miłosierdzia Olga Georgievna Mordovskaya okazała się bardzo miła i dobry człowiek . Wreszcie Siergiej Wasiljewicz został przewieziony do domu samochodem ambulatoryjnym. Położyliśmy go na nowym łóżku, ogrzewaliśmy czerwonym światłem i smarowaliśmy guzy maścią z ichtiolem. Następnego dnia po przeprowadzce Irina wróciła do domu z Nowego Jorku, tydzień później siostra Sonya, a za nią Charles Foley, który bardzo nam pomógł w tych strasznych dniach. Będąc jeszcze w szpitalu, kiedy naradzający się lekarze wyszli, Siergiej Wasiljewicz podniósł ręce, spojrzał na nich i powiedział: „Do widzenia, moje ręce”. Dwa lub trzy dni później Siergiej Wasiljewicz poczuł się nieco lepiej, a nawet chciał usiąść w fotelu. Posadziliśmy go przy oknie i zaczął grać w pasjansa. Cieszymy się. Ale wkrótce Siergiej Wasiljewicz zmęczył się i wolał swoje łóżko. Nie miał najmniejszego apetytu. Irina gotowała dla niego jedzenie, ale on patrzył na jedzenie z niesmakiem i trudno było go przekonać do połknięcia jednej lub dwóch łyżek zupy. Narzekał tylko na ból w boku. Pielęgniarka nadal ogrzewała jego guzy czerwonym światłem, ale to już nie przynosiło ulgi. Dostał kaszlu, który uniemożliwiał mu spanie. Nie wychodziłem z jego pokoju w dzień ani w nocy, schodząc na pięć minut na dół na kolację i śniadanie. O godzinie 8 zgasiliśmy światło i podaliśmy mu przepisaną przez lekarzy tabletkę nasenną. Kiedy Siergiej Wasiljewicz zauważył, że jego stan zdrowia się nie poprawia, chciał wezwać innego lekarza po poradę. Na polecenie T. Tamirowej zaprosiliśmy profesora Moore'a (nie pamiętam dokładnie jego nazwiska). Nalegał na wycięcie części jednego z guzów do analizy, przekonując Siergieja Wasiljewicza, że nie będzie to bolesna operacja. Mimo znieczulenia miejscowego Siergiej Wasiliewicz mocno jęknął. Profesor obiecał przedstawić wyniki analizy następnego dnia, co uczynił, mówiąc mi szczerze, że Siergiej Wasiliewicz ma raka, że nie ma nadziei na wyzdrowienie. Na pytanie, jak długo to może potrwać, odpowiedział, że jest to forma piorunującego raka, że u młodych choroba postępuje bardzo szybko, au osób starszych choroba czasami ciągnie się miesiącami. Profesor próbował mnie pocieszyć, że przy pomocy morfiny Siergiej Wasiljewicz nie będzie wiele cierpieć. Zastrzyki te podawano trzy razy dziennie, najmniejsza dawka wystarczała, aby doprowadzić go do stanu uspokojenia. Tak bardzo baliśmy się, że Siergiej Wasiljewicz domyśli się o jego sytuacji, że błagaliśmy profesora, aby powiedział mu, że ma zapalenie „węzłów nerwowych”. Profesor spełnił naszą prośbę. Przychodząc do Siergieja Wasiljewicza, powiedziałem mu: „Widzisz, jaką masz rzadką chorobę”. „W takim razie musimy wytrzymać” — odpowiedział mi. Siergiej Wasiliewicz mógł być tak skryty, że nawet teraz wciąż dręczy mnie pytanie, czy wiedział, że umiera, czy nie? Nie mogę zapomnieć, jak dręcząca była myśl, że życzę mu szybkiej śmierci, ja, która tak bardzo go kochałam. Wielu naszych przyjaciół odwiedziło Siergieja Wasiliewicza: Fedya Chaliapin, Tamirowowie, Horowitz z żoną i inni. Ale choroba szybko się rozwinęła i wkrótce, z wyjątkiem Fedyi, nikomu nie pozwolono go zobaczyć. Ponieważ Siergiej Wasiliewicz nie mógł tego znieść, gdy rosły mu włosy, poprosił Fedyę, aby jak zwykle obciął włosy pod maszyną do pisania. Jakoś w półśnie Siergiej Wasiliewicz zażądał, aby lekarz przychodził do niego codziennie, a my, aby nie sądził, że jego sytuacja jest tak trudna, poprosiliśmy dr Golicyna o spełnienie jego pragnienia. Przez cały czas swojej choroby Siergiej Wasiljewicz uśmiechnął się tylko raz, kiedy na jego prośbę pomogliśmy mu usiąść w łóżku, przykrywając go poduszkami ze wszystkich stron i podpieraliśmy. Irina zapytała go, dlaczego się uśmiecha. „Natasza nie chce, aby ktokolwiek mnie dotykał, z wyjątkiem niej”, odpowiedział Siergiej Wasiljewicz. Choroba postępowała tak szybko, że nawet dr Golicyn, który odwiedzał go codziennie, był zaskoczony. Sergey Vasilievich w ogóle nie mógł jeść. Rozpoczęło się bicie serca. Poprosiłem lekarza, aby nam powiedział, kiedy Siergiej Wasiljewicz powinien otrzymać komunię. Jakoś w półświadomości Siergiej Wasiliewicz zapytał mnie: „Kto gra?” - „Bóg z tobą, Seryozha, tutaj nikt się nie bawi”. - "Słyszę muzykę." Innym razem Siergiej Wasiljewicz, podnosząc rękę nad głowę, powiedział: „Dziwne, czuję się tak, jakby moja aura była oddzielona od mojej głowy”. 26 marca dr Golicyn radził wezwać księdza do komunii. Ojciec Grzegorz udzielił mu komunii o godzinie 11 rano (go też pochował). Siergiej Wasiljewicz był już nieprzytomny. 27-go, około północy, zaczęła się agonia, a 28-go o pierwszej w nocy cicho zmarł. Miał niezwykle spokojny i dobry wyraz twarzy. Ludzie z domu pogrzebowego szybko zabrali go rano, a następnie przenieśli do kościoła. Był to wspaniały kościółek Ikony Matki Bożej Zbawienia Zaginionych, gdzieś na obrzeżach Los Angeles. Wieczorem odbyło się pierwsze nabożeństwo żałobne. Zebrało się dużo ludzi. Kościół był pełen kwiatów, bukietów, wieńców. Całe azalie przysyłał Steinway. Na pogrzeb przynieśliśmy tylko dwa kwiaty z naszego ogrodu i położyliśmy je na rękach Siergieja Wasiljewicza. Trumna była cynkowana, aby później, pewnego dnia, mogła zostać przetransportowana do Rosji. Chór Kozaków Płatowskich śpiewał dobrze. Zaśpiewali szczególnie piękne „Panie, zmiłuj się”. Przez cały miesiąc po pogrzebie nie mogłem się pozbyć tej pieśni. Ksiądz powiedział bardzo dobre słowo, potem pożegnaliśmy się, a Irina i jej siostra zabrały mnie do domu. Nie mogłem patrzeć, jak zapieczętowano trumnę. Nie mogłem wrócić do domu do Nowego Jorku przez kolejny miesiąc z powodu różnych formalności. Trumna Siergieja Wasiljewicza została tymczasowo umieszczona w mauzoleum miasta. Pod koniec maja Irina i ja wróciliśmy do Nowego Jorku i wkrótce udało nam się kupić kawałek ziemi na cmentarzu w Kensico na grób Siergieja Wasiljewicza. Pogrzeb odbył się 1 czerwca. Służył metropolita Teofil, śpiewał duży rosyjski chór. Na pogrzeb przybyło dużo ludzi - muzycy, przyjaciele, rosyjscy i amerykańscy fani Rachmaninowa, byli też przedstawiciele Rosji Sowieckiej, którzy przybyli z Waszyngtonu. Foley zdołał zorganizować dla wygody publiczności, która przybyła na pogrzeb, specjalny powóz, który był dołączony do pociągu. Na grobie, przy głowie, rośnie duży rozłożysty klon. Zamiast ogrodzenia posadzono wiecznie zielone krzewy iglaste, a na samym grobie posadzono kwiaty. Na grobie duży krzyż prawosławny imitujący szary marmur. Imię, data urodzenia i śmierci Siergieja Wasiljewicza wyryte na krzyżu w języku angielskim.Po śmierci Siergieja Wasiljewicza zorganizowano Towarzystwo Muzyczne ASCAP (Amerykańskie Stowarzyszenie Kompozytorów, Autorów i Wydawców) wielki koncert pamięć Rachmaninowa. Tak skończyła się moja mieszkają razem z najszlachetniejszą, utalentowaną i najdroższą mi osobą.
Siergiej Rachmaninow został pochowany pod Nowym Jorkiem na rosyjskim cmentarzu w Kensico.
Pozostawił piękne córki, które z drżeniem i pieczołowitością zachowały pamięć o ojcu. Irina kształciła się w Ameryce, ukończyła studia i nabrała biegłości w języku angielskim i francuskim. W latach 20. i 30. mieszkała w Paryżu. Tutaj, w 1924 roku, Irina poślubiła księcia Piotra Grigoriewicza Wołkońskiego, artystę, syna emigranta. Szczęście rodzinne był krótkotrwały, rok później Volkonsky zmarł nagle w wieku 28 lat.
Tatiana kształciła się w Ameryce, ukończyła gimnazjum w Nowym Jorku, a od lat 30. mieszkała w Paryżu, gdzie wyszła za mąż za syna słynnego nauczyciela muzyki, skrzypka i kompozytora, który studiował u Rachmaninowa w Konserwatorium Moskiewskim Borysa Konyusa. Tatiana i Borys mieli syna Aleksandra. Podczas II wojny światowej Tatiana mieszkała w Paryżu. W latach trzydziestych i czterdziestych XX wieku Tatiana zajmowała się majątkiem rodziców w Szwajcarii, a następnie go odziedziczyła.
Alexander Rachmaninoff-Konius jest jedynym wnukiem wielkiego kompozytora. Posiadłość Senar w Szwajcarii stała się później jego własnością. Jest spadkobiercą archiwum, autografów i listów Rachmaninowa. Organizował Zawody Rachmaninowa w Rosji i Święto Rachmaninowa w Szwajcarii.
Natalia Rachmaninova pozostawiła po swoim mężu wzruszające i czułe wspomnienia, w których opowiadała o swojej rodzinie, życiu w żyłach Ojczyzny i przyjaciołach, którzy pomagali i wspierali ich rodzinę: „Był osobą szlachetną, życzliwą, wyjątkowo uczciwą i bezpośrednią w jego osądy. Był bardzo surowy nie tylko wobec innych, ale wymagał tego samego od siebie i innych. Siergiej Wasiliewicz nie bał się wyjawić innym najokrutniejszej prawdy w twarz, co często prowadziło mnie do zdumienia i zakłopotania. Był bardzo niecierpliwy, a jeśli coś musiało być zrobione, chciał, żeby było to zrobione natychmiast. Siergiej Wasiliewicz był niezwykle dokładny. Nigdy nie spóźniałem się na pociągi, na koncerty, czy na zaproszenia do odwiedzenia. Nigdy nie zrobiłem z siebie wielkiego senora, każąc sobie czekać. Był skromny w rozmowie i zachowaniu, ale zachowywał się z godnością. Nie sądzę, żeby kiedykolwiek zapomniał o wyrządzonej mu obrazie, chociaż nigdy później o tym nie mówił. Jeśli naprawdę był bardzo zły, to jego głos się łamał, a wyraz twarzy stał się okropny. Zawsze mogłem ocenić jego nastrój po jego twarzy, która nie potrafiła niczego ukryć, a przede wszystkim po wyrazie ust, który żartobliwie nazwałem barometrem jego percepcji i nastrojów. Jego głos był bardzo niski, stłumiony, monofoniczny. Zawsze mówił bardzo cicho, więc często zauważałem, że ludzie, którzy widzieli go po raz pierwszy, słuchali, próbując zrozumieć, co mówi… Hazard Siergiej Wasiliewicz nie lubił ich i nigdy ich nie grał. Kiedy byliśmy z nim w Monte Carlo, nie grał nawet w ruletkę. Poszedłem tylko raz i to przeze mnie. Zdecydowanie chciałem spróbować szczęścia. Z góry zdecydował się postawić na trzy liczby, niejako przeliczając je z roku, w którym powstał jego Drugi Koncert, i na wszystkie trzy numery wygrał kilka tysięcy franków. I cały czas przegrywałem. Kiedy nadszedł czas na obiad, odmówiłem wyjścia. Wyjechał z Foleyem, który był z nami, a ja musiałem dalej przegrywać. Wieczorami po zajęciach Siergiej Wasiliewicz lubił grać w pasjansa lub próbował złożyć obrazek, przepiłowany i rozrzucony na małe kawałki. Siergiej Wasiljewicz czasami lubił chodzić do kina, ale nie mógł znieść wulgaryzmów i na ogół natychmiast wracał do domu, jeśli obraz nie był w jego guście. Raz oglądaliśmy z nim film „Frankenstein”. Na samym początku ukazują grób i krzyż. Gdy tylko to zobaczył, usłyszałem: „Ty zostaniesz, a ja odejdę”. Wydaje mi się, że najbardziej lubił zabawne ruchy i śmiał się do łez, na przykład, gdy Charlie Chaplin po raz pierwszy wcielił się w postać jeżdżącego na łyżwach mężczyzny. Bardzo lubił dobrodusznie drażniących się ludzi, głównie kobiety. W szczególności dostał to A.F. Greiner. Zapewniał obecnych o jej zamiłowaniu do jakiegoś drobnego artysty, którego występ od dawna krytykowała w obecności Siergieja Wasiliewicza, i tym bardziej nie znosiła jego fikcji, zapewniając, że to nieprawda, że nie lubi artysty na tym bardziej śmiał się i radował. Sergey Vasilievich często starał się unikać fotografów, którzy ścigali artystów, którzy przyjeżdżali i wyjeżdżali do Ameryki i Europy, zarówno w domu, w hotelach, jak i na koncertach. Złościł się, gdy fotograf, który go filmował, poprosił go o przyjęcie jakiejś natchnionej lub przemyślanej pozy. Pod względem jedzenia Siergiej Wasiljewicz był bezpretensjonalny. Bardzo lubił kuchnię rosyjską, pierogi, naleśniki, placki z kapustą, pierogi z kwaśną śmietaną, kochał doradę z owsianką, raki, ale przede wszystkim uwielbiał kawę. Byłam gotowa przez całą dobę pić kawę ze śmietanką. Jak go dręczyłem, biednego, kiedy lekarze doradzili mu, żeby zastąpił prawdziwą kawę tzw. „sanką”. Kategorycznie odmówił tego napoju i złościł się, gdy próbowaliśmy go oszukać. Ulubioną rozrywką Siergieja Wasiljewicza w dzieciństwie było pływanie latem i jazda na łyżwach zimą. W młodości – jazda konna. Siedział bardzo dobrze i pięknie na koniu, w ogóle konie kochał. Bał się psów, a jednocześnie uwielbiał swojego przystojnego Leonberga Levko. Później była pasja do samochodów i łodzi motorowych. W ciągu ostatnich trzech lub czterech lat w Rosji poważnie zainteresował się rolnictwem. Rozmowa w Iwanowce dotyczyła tylko orki, przesiewaczy, pługów, snopów, siewu, uprawy roli, omłotu itp. To hobby zostało przerwane przez rewolucję.
Nakręcono film dokumentalny o Siergieju Rachmaninowie.
Twoja przeglądarka nie obsługuje tagów wideo/audio.
Tekst przygotowany przez Tatianę Khalinę
Użyte materiały:
NA. Rachmaninowa „Wspomnienia S.V. Rachmaninow