Wystawa pejzażowa Muzeonów. Moskiewski Międzynarodowy Festiwal Ogrodów i Kwiatów Moscow Flower Show

Drodzy przyjaciele! Redaktorzy serwisu portalu pracują dla Ciebie, abyś zawsze był na bieżąco z najciekawszymi wydarzeniami. Dla Ciebie wszystkie materiały są bezpłatne i otwarte do czytania. Pamiętaj, że poświęcamy czas i pieniądze na tworzenie materiałów i treści. Wszelkie prawa są zastrzeżone i chronione przez ustawodawstwo Federacji Rosyjskiej. Pełne lub częściowe niekomercyjne wykorzystanie materiałów witryny FestTime.. i obowiązkowe dla każdego tekstu użytego w innych zasobach. W innych przypadkach konieczna jest koordynacja z redaktorami portalu informacyjnego „Fest Time”. Pełne lub częściowe przedrukowywanie materiałów w mediach tradycyjnych jest dozwolone tylko za pisemną zgodą redakcji portalu. Z poważaniem, Portal informacyjny Fest Time.

Dla zwiedzających

Drodzy odwiedzający stronę portalu! Serwis portalu nie jest organizatorem wydarzeń wymienionych na tym portalu. Wszystkie informacje mają charakter wyłącznie informacyjny i mogą zawierać niedokładne informacje! Wszystkie szczegóły interesujących Cię wydarzeń znajdziesz na oficjalnych stronach organizatorów. W sprawie współpracy na festiwalach, koncertach i innych wydarzeniach prosimy o kontakt z organizatorami. Strona portalu NIE JEST ofertą publiczną i nie odpowiada za przesunięcie terminu i godziny, odwołanie wydarzeń oraz inne kwestie organizacyjne. Uważaj, informacje na stronie mogą różnić się od oficjalnego źródła. Staramy się, aby Twój pobyt był bardziej komfortowy. Dziękuję Ci!

Informacje kontaktowe

Kontakty i reklama

Organizatorzy Festiwalu

Jeśli jesteś organizatorem festiwali, świąt, koncertów, eventów, dnia miasta - możesz skontaktować się z nami w sprawie opublikowania swojego wydarzenia na naszym portalu telefonicznie +7 9O1 553-22-O5 lub mailowo [e-mail chroniony]

Od 29 czerwca do 8 lipca w Muzeon and Zaryadye Park of Arts odbędzie się 7. Moscow Flower Show, główne wydarzenie w dziedzinie projektowania krajobrazu w Rosji, które gromadzi najlepszych rzemieślników i ekspertów z całego świata.

Na zwiedzających czeka wystawa prac laureatów konkursu oraz autorskie ogrody znanych projektantów krajobrazu o światowej renomie, konkurs miniprzedszkoli, lekcje mistrzowskie oraz program pokazowy.

Głównymi premierami festiwalu będą udział gwiazd mody krajobrazowej. Słynni angielscy projektanci krajobrazu Paul Brooks i James Alexander-Sinclair zbudują na festiwalu własne ogrody - Prometheus Garden i Listening garden/teatr nasłuchiwania. James Alexander-Sinclair jest przewodniczącym jury najbardziej prestiżowego Chelsea Flower Show na świecie, ulubieńcem królowej Anglii, jest też stałym przewodniczącym jury moskiewskiego festiwalu. Jednak po raz pierwszy w Moskwie debiutuje swoim ogrodem.

Organizatorzy festiwalu nie mogli pominąć głównego tematu tego lata - mistrzostw świata w Rosji. Na cześć tego wydarzenia podczas Moscow Flower Show z naturalnych kwiatów zostanie zbudowana gigantyczna piłka o wysokości 3 metrów.


29 czerwca odbędzie się prezentacja nowej odmiany jednego z najpiękniejszych kwiatów na świecie - hortensji paniculata. Zgodnie z dotychczasową praktyką nowa odmiana zostanie poddana procedurze „chrztu” z udziałem trzech matek chrzestnych jednocześnie: ambasador Francji w Rosji pani Sylvie Bermann, prezes festiwalu Karina Lazareva i przedstawicielka Francuzów. Przedszkole Renault, Tatiana Smirnova.

W 2018 roku Japonia po raz pierwszy weźmie udział w moskiewskim festiwalu. 5 lipca będzie na festiwalu tematem Japonii, w którym wezmą udział przedstawiciele ambasady tego kraju.

W tym dniu odbędzie się tu ceremonia parzenia herbaty od mistrzów słynnej szkoły Omote Senke (jednej z trzech głównych szkół Japonii) z poczęstunkiem dla każdego, lekcje mistrzowskie w sumi-e (rysunek na papierze ryżowym) oraz kreacja kulek temari, w programie edukacyjnym nie zabraknie wykładów na temat tworzenia ogrodu japońskiego, a na jednej z głównych alejek parku Muzeon pojawi się japońskie kimono z naturalnych kwiatów.


W tym roku po raz pierwszy na MFS-2018 zaplanowano dwa projekty dla dzieci – „Ogrody w miniaturze” i „Planeta kwiatów”. „Planeta Kwiatów” to tradycyjny konkurs ogrodów wykonanych według rysunków dzieci, w tym roku zostały zaproszone do stworzenia własnych szkiców ogrodów na temat „Parku Marzeń”.

Drugim projektem dla dzieci są Ogrody w Miniaturze, nowy edukacyjny program krajobrazowy dla uczniów w wieku od 9 do 15 lat, który rozpoczął się w Parku Żariadów w maju tego roku. Uczestnicy programu poznają strefy klimatyczne, punkty widokowe, analizują symetrię ogrodów francuskich, uczą się budować ogrody w szklanych kolbach i wiele więcej.

Od 28 czerwca do 9 lipca w MUZEON Park of Arts będzie gościć VI Międzynarodowy Festiwal Ogrodów i Kwiatów Moscow Flower Show. To nie tylko największa wystawa i tydzień projektowania krajobrazu mody w Rosji, ale także świetne miejsce na relaks z całą rodziną.

Podmiot Pokaz kwiatów w Moskwie 2017- „Życie w stylu ECO”. W tym roku odwiedzający Festiwal będą mogli dowiedzieć się, jak w nowoczesnych warunkach życia zachować harmonię z naturą i jak najbardziej naturalnie zaaranżować swój kącik ogrodowy – i jak najbardziej estetycznie urzeczywistnić tę ideę.

Pomogą im profesjonaliści z dziedziny projektowania krajobrazu i florystyki, którzy poprowadzą wiele inspirujących kursów mistrzowskich, a także zaprezentują malownicze instalacje florystyczne i nowe odmiany kwiatów – na przykład modną hortensję Melba.

Moskiewski pokaz kwiatów zgromadzi ponad 100 profesjonalistów z dziedziny projektowania krajobrazu, ogrodnictwa i kwiaciarstwa – w tym 30 utalentowanych projektantów krajobrazu, których ogrody zostaną zaprezentowane w ramach programu konkursowego. Ponadto na wystawie powstanie 30 ogrodów stworzonych przez uczniów w ramach konkursu Planeta Kwiatów na projekt krajobrazu. Ten projekt, dzięki któremu uczniowie rosyjskich szkół mogą pokazać swój talent, spotkał się z takim zainteresowaniem na Moscow Flower Show w zeszłym roku, że odbył się również w innych rosyjskich miastach.

Koneserzy estetyki będą mogli zanurzyć się w atmosferze wystaw Królewskiego Towarzystwa Ogrodniczego Wielkiej Brytanii (RHS), podziwiając wielokrotnie nagradzane ogrody brytyjskich festiwali – powstaną one w ramach wymiany kulturalnej pomiędzy Królewskim Towarzystwem Ogrodniczym Społeczeństwo i Moskiewski Pokaz Kwiatów. Jedną z nich prezentuje małżeństwo z Wielkiej Brytanii, projektanci Mark i Gigi Evel, których prace zostały nagrodzone licznymi złotymi nagrodami na międzynarodowych festiwalach.

Projekt duetu rodzinnego Jekateryny Bołotowej i Denisa Kałasznikowa „Molekularny Ogród” zdobył złoty medal i tytuł „Najlepszego Ogrodu Wystawy” na RHS Malvern Spring Festival. Kompozycyjne elementy ogrodu składają się z wielu elementów, symbolizujących molekuły tworzące cały nasz świat – drewniane ławki i panel dekoracyjny w postaci stylizowanego wschodu słońca zmontowane są z wielu drewnianych elementów ułożonych w wachlarz.

Kolejny ogród o nazwie „Chodźmy!” zainteresuje fanów futuryzmu i historii astronautyki. Kompozycję stworzyły utalentowane ośmioletnie rosyjskie uczennice Elizaveta Dushko i Sofia Bezhevets i po raz pierwszy w historii rosyjskiego projektowania krajobrazu zaprezentowały swoje prace na międzynarodowym konkursie School Show Garden Challenge w Wielkiej Brytanii. Niesamowity ogród składa się z dwóch części, reprezentujących Ziemię i Kosmos, które łączy strumień wody, w którym Droga Mleczna odbija się milionem gwiazd, co jest symbolem życia. Ziemska część kompozycji to typowy rosyjski pejzaż z jodłami, bylinami i ziołami, w centrum którego znajduje się gotowy do lotu satelita z papier-mâché, instalacja ze zdjęciami słynnych rosyjskich kosmonautów i szklarnia, uosabiająca dar Ziemi dla innych planet. Zewnętrzna przestrzeń ogrodu to niezwykła fantazja o tym, jak mógłby wyglądać ogród zbudowany na powierzchni księżyca - rosną tam futurystycznie wyglądające calocephalus i kostrzewa.

Gość specjalny Moskiewski pokaz kwiatów przedstawiciel francuskiego międzynarodowego festiwalu ogrodów i kwiatów Chaumont-on-Loire Claude Pasquier, którego praca popularyzuje ekologiczne podejście do projektowania krajobrazu i ogrodnictwa, pokaże publiczności, że nawet skromny kompostownik może stać się dziełem wysokiej sztuki i ozdoba każdego ogrodu. Rzeźbiarz krajobrazu zaprezentuje na wydarzeniu swój unikalny ekologiczny obiekt artystyczny „Champicomposteur”, wykonany z metalowej siatki w kształcie grzyba, wewnątrz którego znajduje się kompost. Ta kompostowa rzeźba symbolizuje niesamowitą zdolność roślin do dawania życia nawet po uschnięciu, zamieniając się w żyzne nawozy naturalne.

Odwiedzający festiwal będą mogli również odpocząć od miejskiego zgiełku i cieszyć się jednością z naturą, podziwiając projekt, stworzony przy wsparciu światowej sławy szkółki Lorberg, ogrodu wodnego Geometria Natury autorstwa rosyjskiego projektanta Iwana Bugajewa. To prawdziwy model wszechświata w miniaturze: w centrum uwagi widza znajduje się zbiornik z zadbanymi wyspami lądu, na jednej z których rośnie wierzba. Bugaev został zainspirowany twórczością impresjonisty Claude'a Moneta - znajdujący się w ogrodzie staw z wielobarwnymi liliami wodnymi wydawał się pochodzić ze spokojnych obrazów francuskiego artysty. Po ukończeniu studiów Moskiewski pokaz kwiatów ten wyjątkowy projekt zostanie przekazany Dziecięcemu Szpitalowi Klinicznemu Morozowa i wybudowany na jego terenie.

Zapachy i kolory Moskiewski Festiwal Ogrodów i Kwiatów nie pozostawi nikogo obojętnym: w ramach wystawy odbędzie się konkurs ogrodów kwiatowych „Miasto w rozkwicie”, dla którego utalentowani projektanci krajobrazu zbudują na terenie festiwalu pachnące kompozycje kwiatowe. Będą doskonałym źródłem inspiracji dla publiczności – każdy może za darmo otrzymać schemat swoich ulubionych klombów z nazwami użytych roślin, a następnie wziąć udział w warsztatach i wcielić w życie nowe pomysły we własnym ogrodzie.

Kochasz kwiaty tak bardzo, jak je kochamy? Czy wiesz, jak dbać o ogród japoński i kiedy sadzić piwonie? Chcesz zobaczyć, jak krzyżuje się i chrzci kwiaty? Od 29 czerwca do 8 lipca przyjdź do Museon Arts Park i zainspiruj się.

Na terenie naszego parku i parku Zaryadye odbędzie się 7. Moskiewski Festiwal Kwiatów i Kwiatów. To główne wydarzenie w dziedzinie projektowania krajobrazu w Rosji, które skupia najlepszych rzemieślników i ekspertów z całego świata. Na zwiedzających czeka wystawa prac laureatów konkursu oraz autorskie ogrody znanych projektantów krajobrazu o światowej renomie, konkurs miniprzedszkoli, lekcje mistrzowskie oraz program pokazowy. Moscow Flower Show-2018 będzie największym w swojej historii.

Angielscy projektanci krajobrazu Paul Brooks i James Alexander-Sinclair zbudują na festiwalu własne ogrody - Prometheus Garden i Listening garden/teatr nasłuchiwania. Organizatorzy festiwalu nie mogli pominąć głównego tematu tego lata - mistrzostw świata w Rosji. Na cześć tego wydarzenia podczas Moscow Flower Show z naturalnych kwiatów zostanie zbudowana gigantyczna piłka o wysokości 3 metrów.

29 czerwca odbędzie się prezentacja nowej odmiany jednego z najpiękniejszych kwiatów na świecie - hortensji paniculata. Zgodnie z dotychczasową praktyką nowa odmiana zostanie poddana procedurze „chrztu” z udziałem trzech matek chrzestnych jednocześnie: ambasador Francji w Rosji pani Sylvie Bermann, prezes festiwalu Karina Lazareva i przedstawicielka Francuzów. Przedszkole Renault, Tatiana Smirnova. Nowa odmiana została nazwana „Perłą Festiwalu”. W ciągu roku, od 1 września, hortensja będzie dystrybuowana tylko w Rosji.

W 2018 roku Japonia po raz pierwszy weźmie udział w moskiewskim festiwalu. 5 lipca odbędzie się na festiwalu dzień o tematyce japońskiej, odbędzie się ceremonia parzenia herbaty od mistrzów słynnej szkoły Omote Senke (jednej z trzech głównych szkół w Japonii) z poczęstunkiem dla wszystkich, kursy mistrzowskie w sumi-yo ( rysowanie na papierze ryżowym) i tworzenie kulek temari, wykłady na temat tworzenia ogrodu japońskiego zostaną włączone do programu edukacyjnego, a na jednej z głównych alejek Muzeon Park pojawi się japońskie kimono ze świeżych kwiatów.

W tym roku po raz pierwszy na MFS-2018 zaplanowano dwa projekty dla dzieci – „Ogrody w miniaturze” i „Planeta kwiatów”. „Planeta Kwiatów” to tradycyjny konkurs ogrodów wykonanych według rysunków dzieci, w tym roku zostały zaproszone do stworzenia własnych szkiców ogrodów na temat „Park marzeń”.

W dniu otwarcia Moscow Flower Show wszyscy uczestnicy otrzymają gratulacje od uczestników pokazu „Głos. Dzieci".

Gdzie? Park Sztuki Museon i Park Żaryady

Bilety: od 300 do 600 rubli

Ogrody Główne MFS-2018:

James Alexander-Sinclair „Ogród słuchania/teatr słuchania”

Gwiazda mody krajobrazowej, projektant James Alexander-Sinclair jest przewodniczącym jury najbardziej prestiżowego Chelsea Flower Show na świecie, ulubieńcem królowej Anglii i stałym przewodniczącym jury moskiewskiego festiwalu. Po raz pierwszy w Moskwie debiutuje swoim ogrodem i jest to z pewnością wydarzenie roku. Nazwa ogrodu od razu wprowadza publiczność w odpowiedni nastrój – projektantka proponuje wsłuchać się w odgłosy natury, zrozumieć, jak wymowny może być język roślin, jak gra światłocienia w ogrodzie jest podobna do efektów teatralnych.

Paula Harveya Brooksa. „Ogród Prometeusza”

Inny słynny Brytyjczyk w nazwie swojego ogrodu nawiązuje bezpośrednio do mitu Prometeusza. Spacerując po ogrodzie Paula Brooksa, można znaleźć podobieństwa do krajobrazu, w którym mityczny bohater cierpiał męki za to, że odważył się dać ludziom ogień i niezależność od woli bogów.

Ozerowa Olga, Dworyadkina Tatiana. „Za morzami, za lasami”

Twórcy tego ogrodu inspirowali się twórczością rosyjskiej awangardowej artystki Natalii Gonczarowej, aw szczególności jej szkicami do opery-baletu Złoty Kogucik. Ogród wykonany w bordowej, ochrowej i szaroniebieskiej palecie przenosi zwiedzających w przestrzeń kreatywności i dramaturgii.

Oksana Chleborodowa. "VDNH - z miłością"

Inspiracją dla projektanta był pawilon „Kwiaciarstwo i architektura krajobrazu”, wybudowany na głównej wystawie w kraju w latach 70-tych. Według autorki budynek zachwyca ją brutalnością i śmiałością myśli architektonicznej. Ogród jest fragmentem rzeczywistego otoczenia pawilonu i możliwym wariantem jego aranżacji krajobrazowej.

Kordubaeva Maria, Noskova Oksana, Nikitina Anna. „Picie herbaty w Sokolnikach”

Podczas rozkwitu „sklepów herbacianych” w Rosji pod koniec XIX wieku, „przyjęcia herbaciane z sokolnikami” stały się popularne w całej Moskwie. W głębi parków zbudowano tzw. „szafki”, do których przychodziły rodziny z poczęstunkiem, a właściciele „gabinetów” dostarczali im gorący samowar i czajnik.

Łazariewa Tatiana, Smirnowa Tatiana. Ziarno De Perle

Hołd ogrodowy dla „hrabiny ludowej” Praskovya Zhemczugovej. W 2018 roku mija dokładnie 250 lat od jej narodzin. Niesamowita historia miłosna aktorki pańszczyźnianej i hrabiego Szeremietiewa stała się podstawą do stworzenia tego ogrodu. W XVIII wieku w Rosji bardzo popularne były francuskie ogrody regularne z symetrycznymi alejkami, klasycznym prostokątnym stawem i ozdobnymi rzeźbami. „Grain De Perle” oddaje hołd epoce romantyzmu i wspaniałej historii miłosnej.

Krawczenko Diana, Razevskaya Evelina. „Wymarzone nurkowanie”

Jedna z najbardziej niezwykłych prac na festiwalu Moscow Flower Show. Mistyczną atmosferę ogrodu tworzy koncepcja załamania przestrzeni oraz zastosowanie drewna, kamieni i materiałów odbijających światło.

Leontieva Lidia. "Partyzant"

Dominantą tej kompozycji jest rzeźba partyzantki, która wystąpiła w obronie Ojczyzny. Ogród to bulengrin kwiatowy w tradycyjnych kontrastujących kolorach stalinowskiego empiru. Wyjątkowym elementem ogrodu są latarnie, odtworzone według projektu architekta Dmitrija Chechulina.

Od 29 czerwca do 8 lipca w Museon Arts Park odbył się główny festiwal krajobrazowy roku - Moscow Flower Show-2018. Zatrzymamy się na konkursie ogrodniczym, którego temat został z góry ustalony - "Teatr Ogrodowy". Temu tematowi podporządkowane były ogrody w nominacjach Duży Ogród Wystawowy, Mały Ogród Wystawowy, Nowe Nazwy (studenci). Dwie kolejne główne nominacje - Ogrody pokazowe i Ogrody Rosji implikowały arbitralny temat. Osobno odbył się konkurs dzieł sztuki i ogrodów handlowych. Prace uczestników oceniało profesjonalne międzynarodowe jury.

Głównymi premierami festiwalu był udział gwiazd mody krajobrazowej. Słynni angielscy projektanci krajobrazu Paul Brooks i James Alexander-Sinclair zbudowali na festiwalu własne ogrody. Prometheus Garden autorstwa Paula Brooksa zdobył złotą nagrodę, podobnie jak francuscy projektanci Claude Pasquet i Corinne Detroyat Mirrors of Nature. James Alexander-Sinclair jest przewodniczącym jury najbardziej prestiżowego Chelsea Flower Show na świecie, ulubieńcem angielskiej królowej, jest też stałym przewodniczącym jury moskiewskiego festiwalu. Jednak po raz pierwszy w Moskwie zadebiutuje swoim ogrodem Garden of Sound przy wsparciu sadzonki.

Przedstawiamy zwycięskie ogrody i inne, mniej udane projekty.

POKAŻ OGRÓD

Immersion in Sleep (Najlepszy w nominacji i złoty medal)

Koncepcja załamanej przestrzeni, zastosowanie niestandardowych rozwiązań w krajobrazie, połączenie drewna, kamienia, tajemniczej poświaty i odbijających światło powierzchni tworzy atmosferę, która pogrąża Cię w stanie przypominającym niesamowity, mistyczny sen.

Lustra Natury (Złoty Medal)

„Teatr to sztuka refleksji”

Konstantin Stanisławski

Teatr zbudowany jest na sztucznej rzeczywistości umieszczonej na scenie. Malowane dekoracje w naszym ogrodzie to pejzaże z rycin francuskiego artysty Jean-Honore Fragonarda. Trzy płótna dekoracyjne tworzą efekt głębi ogrodu. A wielki improwizator francuskiej sztuki XVIII wieku zaprasza widza do roli aktora w wyjątkowym teatrze ogrodowym i jego głównym bohaterem. W ogrodzie zostaje otoczony kwiatami i lustrami. Cały wszechświat otwiera się przed nim. Jego refleksje są wszędzie. Gra się rozpoczęła! Jest zdezorientowany. Kim on jest: aktorem czy widzem? A może podróżnik w czasie? Wiek XVIII wdziera się w wiek XXI i otwiera portal do przyszłości. Przygoda dopiero się zaczyna...

Ogród przypomina nam, że nasz świat jest iluzoryczny i kruchy, raj dzięki ludzkiej ingerencji może zamienić się w martwą pustynię. Zasoby na kuli ziemskiej są wyczerpane, dlatego musimy dbać o przyrodę. W tworzeniu ogrodu zastosowaliśmy kreatywność i pomysłowość oraz wykorzystaliśmy produkty z recyklingu. Na przykład w naszym ogrodzie palety przemysłowe służą jako ściany, a lustra i maski wykonane są z przetworzonych plastikowych butelek. W końcu plastik można poddawać recyklingowi nieskończoną liczbę razy. Dziś jest ozdobą pięknego ogrodu, a jutro zamieni się w flizelinę lub poliester, z którego powstaną ubrania.

Uwierz mi, po wizycie w naszym ogrodzie Twoje wyobrażenie o swojej naturze nie pozostanie takie samo.

Ogród Prometeusza (Złoty Medal)

Prometeusz, który uratował ludzkość przed zagładą, uczył ludzi rzemiosła, nauk i sztuk, przyniósł ogień od wszechmocnych bogów, a także dał zdolność nadziei i wiary.

Apartament na poddaszu

Firma wdrażająca: OOO "Alweder"

Koncepcja została oparta na motywie jednoaktowego baletu Carmen Suite. To stosunkowo nowoczesna interpretacja klasycznego utworu.

Kontrast postindustrialnej przestrzeni z przesadnym luksusem teatru znajduje odzwierciedlenie w zestawieniu użytych materiałów, takich jak metal, cegła, drewno, tkaniny i lustra. Decyzję o planowaniu podejmuje się w prostej geometrii. Główną strukturę tworzą piękne, eleganckie i jednolite bryły drzew i przystrzyżonych krzewów.

Przestrzeń składa się z trzech stref:

Pierwsza strefa - wejście - zacieniona rozdarta aleja od baleriny irgi znajduje się prostopadle do kierunku ruchu.

Druga strefa to relaks. Część wypoczynkowa na świeżym powietrzu z leżakami.

Trzecia strefa to stylizowany pasek.

ziarno perłowe

Firma wdrażająca: ZELENKA STUDIO, Przedszkole "Leskovo" (LLC "SiM")

„Świątynią cnoty była jej dusza…”

Od ponad dwóch wieków istnieje legenda o znajomości prostej wieśniaczki Praskovya Iwanowna Zhemchugova z hrabią Nikołajem Pietrowiczem Szeremietiewem w pobliżu potoku.

Artystyczne rozwiązanie ogrodu opiera się na splocie dwóch motywów przewodnich: teatru pańszczyźnianego hrabiego i losu jednej z jego wybitnych aktorek. Stworzenie hołdu ogrodowego dla „hrabiny ludowej” Praskovya Zhemchugova powstało z jakiegoś powodu. W 2018 roku mija 250. rocznica jej urodzin.

Przerwa! Przerwa!

Firma wdrażająca: Europark Sp

Tematyka teatralna festiwalu wyznaczyła kierunek, w którym część ekspozycji zajmuje „spektakl” – staw z fontannami, drzewa, które stanowią główną scenografię, część – „audytorium”, z którego publiczność obserwuje scenę. Jeśli nie jesteś zbyt żałosny, jeśli chodzi o swoją rolę w sztuce, powinieneś dodać przerwę do spektaklu ogrodowego, w którym możesz usiąść przy barze i wypić filiżankę kawy lub kieliszek szampana.

Picie herbaty w Sokolnikach

Firma wdrażająca: Park Kultury i Wypoczynku Sokolniki

W latach 70. XIX wieku w Rosji pojawiły się herbaciarnie - wyjątkowe zakłady, które nie miały odpowiednika na świecie.

Herbatki Falconera stają się sławne w całej Moskwie. W głębi parku pojawiły się specjalne „herbaciarnie” – przestrzenie ze stołami i ławami, oddzielone od siebie przepierzeniami i krzewami akacji. Rodziny przychodziły do ​​takich „urzędów” z przekąskami, a właściciele herbaciarni dostarczali im gorący samowar i czajnik.

ROSJA OGRODY

VDNKh - z miłością (Najlepszy Ogród i Złoty Medal)

Koncepcję ogrodu oparto na motywie rekonstrukcji WOGN-u, aw szczególności pawilonu profilowego przemysłu krajobrazowego „Kwiaciarstwo i architektura krajobrazu”. Zbudowany w latach 70. ubiegłego wieku w stylu sowieckiego brutalizmu pawilon zachwyca śmiałością myśli architektonicznej i nowatorstwem konstruktywnych pomysłów, co pozwala mu do dziś wyglądać bardzo nowocześnie. Zwłaszcza aktualny trend, surowa powierzchnia betonowa ze śladami szalunku jako pełnoprawny element wystroju, jest tu prezentowany w całej okazałości. Temat połączenia przestrzeni wewnętrznej i zewnętrznej poprzez szereg architektonicznych zbiorników pozostaje świeży. Budynek jest w trakcie przebudowy. Ogród „WDNKh – z miłością” to realny fragment otoczenia pawilonu (przy wejściu głównym) i możliwy wariant jego aranżacji krajobrazowej. Celem ekspozycji jest przywołanie uwagi i miłości do naszego dziedzictwa kulturowego, staranne zachowanie wszystkiego, co wartościowe, a jednocześnie nadanie przestrzeni nowym treścią.

Integracja (Złoty medal)

Integracja (łac. integratio - przywracanie, uzupełnianie, od liczby całkowitej - całość) to proces rozwojowy związany z unifikacją wcześniej odmiennych części i elementów w całość. W filozofii Spencera oznacza to przekształcenie stanu rozproszonego, niedostrzegalnego w stan skupiony, widzialny.

Ogród „Integracja” to gra natury i cywilizacji. Głównym słowem jest „GRY”. Gra to fascynujący, intrygujący proces. Proces przekształcania materiałów, funkcji, objętości i wypełnień, absolutnie niezwykły, nietypowy dla naszej początkowej wiedzy na ich temat. W naszym ogrodzie elementy industrialne zostają wprowadzone do elementów naturalnych i stają się jednym „żywym” obiektem.

Za morzami, za lasami (Srebrny medal)

Ogród przenosi nas w przestrzeń kreatywności i dramaturgii. Jej linie i kolory są inspirowane twórczością rosyjskiej awangardowej artystki Natalii Gonczarowej, jej szkicem do opery-baletu Złoty Kogucik. Paleta ogrodowa to burgund, ochra i szaroniebieskie odcienie teksturalnych krzewów i traw. Grafika ścieżek, trójkątny kształt akwenu i otwarta altana tworzą dynamiczny charakter tego ogrodowego poematu.

Lekki. Ruch. Miasto (Srebrny medal)

Ogród - teatr cieni, iluzja ruchu. Ogród uosabia miasto jako scenę, na której rozgrywa się akcja. Ruch jest jak przejście od tego samego typu kamiennych budynków do żywych i kwitnących obiektów. W miarę wchodzenia głębiej w obiekt obserwator zaczyna być otoczony słupami światła, cieniami i lustrami, co pozwala stworzyć iluzję ruchu i głębi przestrzeni.

NOWE NAZWY

Teatr Emocji (Najlepszy Ogród i Srebrny Medal)

Ogród podzielony jest na trzy strefy, symbolizujące 3 ludzkie emocje: Smutek, PASJA, RADOŚĆ, gdzie aktorami są rośliny. Podobny układ mają strefy, co decyduje o integralności ogrodu. W każdej strefie znajdują się dwa krzesła i stół, na którym leży odtwarzacz z muzyką odpowiadającą emocjom. Ogród maksymalnie oddziałuje na wszystkie zmysły człowieka. Widzimy emocjonalną kolorystykę dzięki podstawowym kolorom każdej strefy, słyszymy muzykę przez słuchawki, czując się całkowicie zaangażowani w wykonanie. W strefie "Pasja" - rośliny z cierniami i cierniami, które mają odurzający aromat. W strefie „Smutek”, jakby płaczące, lekko wilgotne we mgle rośliny zbożowe, unosi się gorzki zapach piołunu. W strefie „Radość” zastosowano pachnące rośliny o jasnych kolorach. W każdej strefie zwiedzający ma prawo do oceny spektaklu teatralnego, swoich emocji i pozostawienia opinii na temat masek teatralnych znajdujących się na ścieżce.

Ogród emocji (Srebrny Medal)

Emocje i uczucia malują nasze życie jasnymi kolorami, nasycają je znaczeniem i pełnią. Duma i podziw, radość i natchnienie, harmonia i zachwyt. Nasz ogród jest indywidualny, subtelnie dopasowuje się do wewnętrznego świata ludzi, ich stylu życia, przyzwyczajeń i potrzeb.

Znaczenie emocjonalnego postrzegania Ogrodu można doszukiwać się w filozofii ogrodu orientalnego, który przewiduje strefy budzące różne emocje: ogród radości, ogród strachu, ogród sielankowy czy kontemplacyjny. Zmiana i pełnia emocji pomagają osiągnąć harmonię i inspirację.

Architektura Natury (Brązowy Medal)

Główną ideą ogrodu jest koncepcja strukturyzowania przestrzeni. Głównymi elementami są proste kształty geometryczne. Kostka jest artystycznym elementem dekoracyjnym, spajającym wszystkie kierunki, a także miejscem, które stanowi główne miejsce spoczynku dla zwiedzających. Modułowe grupy dla roślin kwitnących będą dobrym akcentem kolorystycznym, a nasadzenia tui staną się naturalną izolacją od środowiska zewnętrznego. W ogrodzie dobrze będzie spędzić czas relaksując się lub pracując.

Kawałek innego świata (brązowy medal)

Nasz ogród „kawałek innego świata” to coś niestandardowego. Chcieliśmy przekazać Wam atmosferę jakiegoś Looking Glass.

Ogród można podzielić na dwie strefy:

  1. Ogród rekreacyjny.
  2. Alpejskie wzgórze.

Miejsce do odpoczynku to nie tylko miejsce do ukrycia się przed słońcem, ale pełni również funkcję elementu dekoracyjnego. Jest to ozdobny łuk z lustrem zainstalowanym pośrodku i czterema siedziskami. Wszystko to jest ukryte przed ludzkimi oczami przez tuje i mały żywopłot. Za lustrem są nasadzenia irgi, figowca i trzmieliny. Jednocześnie, pomimo niewielkich rozmiarów roślin, cała kompozycja jest ułożona tak, aby wszystko było wizualnie na tej samej wysokości. Jeśli chodzi o Alpejskie Wzgórze, jest to wielopoziomowa kompozycja składająca się z roślin kwitnących, takich jak bluszcz, irga, liliowy itp.

DUŻY OGRÓD WYSTAWOWY

Partizanka (Najlepszy ogród i złoty medal)

Ogród wystawowy jest częścią historycznej kompozycji krajobrazowej „Partisan”, która istniała w centralnej części Parku Gorkiego od 1955 roku. W roku jubileuszowym odtworzono Park Partizanka w celu ożywienia radzieckiej szkoły projektowania krajobrazu.

Jest to żywy przykład syntezy rozwiązania planistycznego, trójwymiarowej kompozycji, małych form architektonicznych (urny, ławki, latarnie, rzeźby), krajobrazu, rozwiązań kolorystycznych i asortymentowych, słynnych klombów dywanowych w stylu stalinowskiego imperium w jeden monumentalny zespół.

Ogród „Partizanka” to zamrożona historia, historia epoki stalinowskiej, wojny, Wielkiego Zwycięstwa, naszej pamięci i jej zachowania dla przyszłych pokoleń.

Dominantą kompozycji jest rzeźba kruchej partyzantki, która bronią swojej ojczyzny broniła.

W tym kobiecym wizerunku młodej dziewczyny, odtworzonym z archiwalnych fotografii, pojawiły się cechy odwagi i heroizmu, spokój i determinacja, niezłomność i odwaga...

Circlestance (Najlepszy ogród i srebrny medal)

Ogród Kręgu to ogród gry losowej, sytuacji, w której znajduje się widz. Wejście do teatru (przetłumaczone z angielskiego kółko – kółko, kółko – przypadek, sytuacja). Scena jest nie tylko centrum ogrodu, ale także sercem teatru. Miejsce, w którym tworzy się magia, w którym możesz być w każdej epoce.

Scenografię spektaklu stanowią zielone żywopłoty, na tle których jaskrawożółte łuki nadają scenie szczególnej teatralności. Okrągła ścieżka wokół sceny tworzy dynamikę, a zbiornik jest akcentem nie tylko ogrodu, ale i spektaklu.

Ale magia nie może trwać długo, podobnie jak nasz występ. Aktorzy wyszli, pozostawiając na scenie tylko rekwizyty. Te rzeczy dodają ogrodowi odrobinę smutku i zaskoczenia, a plakat przy wejściu do ogrodu powie widzowi, kiedy wyjątkowa gra aktorów powróci do zielonego teatru.

MAŁY OGRÓD WYSTAWOWY

Żywa sztuka (Najlepszy ogród i złoty medal)

Rozwiązanie kompozycyjne naszego teatru częściowo powtarza zieloną salę, tzw. „Salę Balową”, zaaranżowaną w jednym z bosków Parku Wersalskiego. W amfiteatrze wersalskim goście siedzieli wygodnie na wyłożonych trawnikami stopniach amfiteatru, słuchając muzyków i obserwując tańczące pary. Stworzyliśmy również kilka przestrzeni wizualnych na niższym poziomie. Na środkowych stopniach zainstalowano fontanny. Do brukowania wybrali kamień porośnięty mchem. Stwarza to szczególne wrażenie – wydaje się, że ta historia zaczęła się wiele lat temu.

Współczesny teatr pozostawia pole do interpretacji, jest zaproszeniem do zostania współtwórcą i głębokiego zanurzenia się w osobistym doświadczeniu żywej historii. Przestrzeń krajobrazowa jest najbliższa idei immersyjności. Tutaj się widzi, dotyka i czuje. Odeszliśmy od statycznej dekoracji i nadaliśmy naszemu przedmiotowi podwójną funkcję. Scena i widownia jednocześnie, amfiteatr truskawkowy zapewni wyjątkowe doznania sensoryczne.

Skalny Ogród Sekitei (Srebrny Medal)

Odzwierciedlając symbolikę buddyzmu zen, japoński ogród skalny został stworzony do kontemplacji i osiągania stanu oświecenia.

W ogrodach skalnych brakuje wody, imitują ją kamyki, drobny biały żwir lub piasek, na których bambusowymi grabiami wykonuje się wzory przedstawiające fale.

Harmonijne ułożenie kamieni różnej wielkości tworzy obrazy tafli wody lub przyboju, wolno szemrzącego strumienia lub burzliwego wodospadu, a kamienne mosty dopełniają tej iluzji.

Karesansui, styl suchego krajobrazu, zajmuje jedno z czołowych miejsc w tradycyjnych ogrodach japońskich i jest najpopularniejszy w Japonii.

Ogrody japońskie najeżone są paradoksem: mimo statycznego charakteru niosą ze sobą ogromną energię. Japończycy i Chińczycy uważali tę interakcję sił yin i yang za jedność przeciwieństw, symbol uniwersalnej harmonii.

Kawiarnia Teatralna (Srebrny Medal)

Ogród kawiarni teatralnej został zaprojektowany jako twórcza przestrzeń dla kreatywnej młodzieży. Miejsce, w którym rodzą się i znajdują ucieleśnienie najśmielsze pomysły. Ogród przypadnie do gustu zarówno dużemu, wesołemu towarzystwu, jak i jednej romantycznej naturze. „Zrealizuj się w swojej przestrzeni.

Teatr cieni (Srebrny medal)

Przedstawiamy Państwu zielony Teatr Cieni. Ten ogród nie pozostawi Cię obojętnym. Tutaj można nie tylko odpocząć i cieszyć się pięknymi roślinami o różnych kształtach koron, ale także stać się widzami barwnych występów takich aktorów jak lipy, klony, jodły, bonsai. Zobacz, jak bawią się swoimi dziwacznymi koronami, zastanawiając się nad brukiem. Może chcą ci coś powiedzieć?

Oprócz głównych aktorów - roślin, możesz tu również wcielić się w rolę. Puść wodze wyobraźni, rozluźnij się i zrób małą minę, poczuj się na scenie. Uwolnij swój cień, nie trzymaj go.

Alicja w Krainie Czarów (brązowy medal)

Ogród oparty jest na baśni „Alicja w Krainie Czarów” brytyjskiego pisarza Charlesa Lutwidge Dodgsona. Idea stworzenia ogrodu opiera się na odgrywaniu zjawisk i zdarzeń przez pryzmat absurdu. Na terenie ogrodu znajduje się pionowe ogrodnictwo róż, storczyków i lawendy. Środek obiektu stanowi szachownica, uosabiająca partię szachów, wejście do parku zamyka wodospad z komiczną niespodzianką, która przestaje płynąć, gdy zbliżają się zwiedzający.

Dachnoje Carycyno (brązowy medal)

Słowo „dacza” pojawiło się w języku rosyjskim na początku XVIII wieku. Dacza to nazwa nadana ziemi podarowanej przez cara Piotra I jego świta na tymczasowe budynki w pobliżu nowo wybudowanego Petersburga.

Tworząc stoisko Dachnoye Tsaritsyno, chcieliśmy przedstawić odwiedzającym jedno ze wspaniałych miejsc „bycia” w okresie letnim Caryckiego Zespołu Architektonicznego. Atrakcyjność Carycyna jako domku letniskowego zapewniała bliskość Moskwy, dogodne połączenia komunikacyjne i obecność „wielkiej wody”, tj. słynne stawy carycyńskie i rozległy park. Ruiny Wielkiego Pałacu i zespół architektoniczny Bażenowa nadały szczególną romantyczną atmosferę.

Kino domowe „Odbicie” (Brązowy medal)

To miejsce na występy w prywatnym ogrodzie (numery muzyczne, repryzy, odczyty). Scena tarasowa ozdobiona jest wodnym lustrem, które potęguje wrażenie tego, co się dzieje. Wypełnienie roślinne jest minimalistyczne. Nisko strzyżony szereg genialnej irgi wyznacza granice teatru, ale nie przeszkadza w patrzeniu na scenę z daleka. Plecy tworzą gęsta palisadowa tuja. Ważną rolę odgrywają celowo rozczochrane skrzydła trzcinowej błyskawicy. Odpowiednio masywna pergola dodaje intymności i pozwala na zamontowanie górnych reflektorów.

Gra kontrastów (brązowy medal)

Gra kontrastów to niezwykłe połączenie stylów i epok, w którym elementy antycznej architektury – majestatyczne kolumny, pełne wdzięku płaskorzeźby, harmonijnie wpisują się w nowoczesny minimalistyczny ogród o prostych liniach i wyraźnych regularnych kształtach.

Teatr jako odbicie życia (Brązowy medal)

Nasze życie płynie jak piasek w zegarze. Czas się zmienia, a teatrowi, który nie odzwierciedla współczesnego życia, grozi akademicka śmierć. Gdyby sens teatru polegał tylko na zabawnym spektaklu, to nie warto byłoby w niego inwestować tak wiele pracy. Ale teatr to sztuka odzwierciedlania życia.

W I. Niemirowicz-Danczenko, K.S. Stanisławski

Teatr (Brązowy medal)

Ogród odzwierciedla, jak w szybkim biegu wydarzeń zacierają się granice tego, co się dzieje. Wyimaginowane przeplata się z rzeczywistością. Życie staje się teatrem, trudniej jest odróżnić, gdzie jest prawda, a gdzie fikcja. Gdzie jest krawędź? Gdzie jest jego prawdziwe miejsce?

W samotności z naturą wszystko zamarza, konwencje się rozpływają. Osoba zatrzymuje się i zaczyna zdawać sobie sprawę ze wszystkich aspektów tego, co się dzieje.

STOISKO HANDLOWE (STANOWISKO HANDLOWE)

Salaterka („5 gwiazdek” i Najlepszy w nominacji)

Salaterka to komiczna nazwa skeczu (kapustnik to z reguły amator, dla wąskiego kręgu, komiczny spektakl oparty na humorze i satyrze).