Pełny tekst streszczenia rozprawy na temat „Estetyczny obraz świata i problemy jego powstawania”

Jako rękopis UDC 18

Suworowa Irina Michajłowna

Estetyczny obraz świata i problemy jego powstawania

Petersburg 2006

Praca została wykonana na Wydziale Filozoficznym

SEI HPE „Państwowy Uniwersytet Pedagogiczny w Karelii”

DYREKTOR NAUKOWY-

Kandydat nauk filozoficznych, profesor nadzwyczajny OVCHINNIKOV YURIY ALEKSANDROVICH

OFICJALNI PRZECIWNICY:

doktor nauk filozoficznych,

Profesor PROZERSKY VADIM

WIKTOROWICZ

Doktorat z filozofii

SAZHIN DMITRY

VALERIEVICH

WIODĄCA ORGANIZACJA - GOU VPO „Pietrozawodsk

Uniwersytet stanowy"

Obrona odbędzie się w dniu 29 czerwca 2006 r. o godz. „Sz.Ł.godziny” na posiedzeniu rady rozprawy D.212.199.10 r. na obronę rozpraw na stopień doktora filozofii na Rosyjskim Państwowym Uniwersytecie Pedagogicznym im. AI Herzen pod adresem: 197046 , St. Petersburg, ul. Malaya Posadskaya 26, pokój 317.

Rozprawę można znaleźć w Bibliotece Podstawowej Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego. A.I.Hercen

Sekretarz Naukowy Rady Dysertacyjnej, Kandydat Nauk Filozoficznych, Profesor Nadzwyczajny

A.Ju.Dorski

OGÓLNY OPIS PRACY

Praca naukowa poświęcona jest filozoficzno-estetycznemu pojmowaniu estetycznego obrazu świata jako uniwersalnej kategorii estetyki.

Trafność badania wynika z problemu formacji i zawalenia paradygmaty kulturowe i wynikające z tego zmiany w świadomości estetycznej społeczeństwa i człowieka we współczesnym świecie. W ostatnich dziesięcioleciach w sferze społecznej i duchowej społeczeństwa zaszły znaczące zmiany. Dynamicznie rozwijające się społeczeństwo informacyjne za najwyższą wartość uznaje osobę o wysokim stopniu wolności, niezależności i odpowiedzialności. Zmiana sytuacji geopolitycznej, zmiana struktury technologicznej, rozwój komunikacji doprowadziły do ​​znaczących zmian w przestrzeni życia nowoczesny mężczyzna przede wszystkim w jego części kulturalnej. Aktualność tematu badawczego wynika nie tylko z obiektywnego procesu kulturowego i historycznego ruchu ludzkości, ale także z dynamiki rozwoju osobistego człowieka w dzisiejszym złożonym i nieprzewidywalnym świecie. Według naukowców neurofizjologów (Metzger, Hospers)1 w osobistym rozwoju każdej osoby istnieje zdolność do ogólnie akceptowanych sądów estetycznych, co tłumaczy się osobliwością ludzkiego mózgu do redukowania wszystkiego, co złożone i chaotyczne, do porządku i symetrii oraz także doświadczyć tak zwanej „radości rozpoznania” w postrzeganych formach, odczuć przyjemność estetyczną. W związku z tym wszystkie obiekty otaczającego świata podlegają ocenie estetycznej, która kształtuje zdolność człowieka do postrzegania otoczenia w sposób uporządkowany i zapamiętywania tego, co jest postrzegane, tj. „holistyczna wizja powinna zawierać estetyczny początek”2. Ten czynnik percepcji estetycznej prowadzi do aktywnego poszukiwania informacji i znacząco zwiększa przystosowanie społeczne człowieka do otaczającego go świata. W konsekwencji ukształtowanie się jednego całościowego, uniwersalnego estetycznego obrazu świata jest warunkiem koniecznym istnienia osoby w świecie.

Teoretycznie jeden z obecne trendy polega na przedstawieniu, obok tradycyjnych, klasycznych koncepcji, wielu nieklasycznych, niekiedy antyestetycznych (z punktu widzenia klasyków) kategorii (absurd, okrucieństwo itp.). Taka polaryzacja estetycznych ocen otaczającej rzeczywistości, wyrażająca nową wizję świata, wymaga wprowadzenia uniwersalnych pojęć filozoficznych do kategorycznego aparatu estetyki, spajającego całą różnorodność zjawisk i obrazów współczesnego społeczeństwa, sztuki i przyrody. Ważną rolę odgrywa tu kategoria estetyczna, której rozwój doprowadził do pojawienia się w estetyce zasad badawczych teorii względności, polisemii, polimorfizmu wartości, a także tendencji estetyki do wrastania w hipernaukę, która łączy filozofię, filologię, historia sztuki, kulturoznawstwo, semiotyka, synergia i globalistyka.

Podobne tendencje uogólniania i pogłębiania światopoglądu oraz metodologicznych podstaw poznania przejawiają się we wszystkich dziedzinach myśli humanitarnej i przyrodniczej. Tym samym na początku XX wieku, w związku z problemami kryzysu światopoglądowego w fizyce i filozofii, zaczęła kształtować się koncepcja uniwersalnego obrazu świata3, która później uzyskała wieloaspektowy rozwój na poziomie filozoficznym i teoretycznym .4

Naukowcy z różnych dziedzin nauki poświęcili swoje badania pewnym obszarom rzeczywistości, stworzyli konkretną ideę tej lub innej części świata, w wyniku czego opisali specjalne lub szczególne naukowe obrazy świata. Okazało się, że naukowa wiedza teoretyczna nie jest prostym uogólnieniem danych doświadczenia, ale syntezą idei dyscyplinarnych z kryteriami estetycznymi (doskonałość, symetria, elegancja, harmonia konstrukcji teoretycznych). Einstein uważał, że teoria naukowa odzwierciedla tylko rzeczywistość fizyczną, gdy ma wewnętrzną doskonałość. W konsekwencji w tworzeniu fizycznych, astronomicznych i innych naukowych obrazów świata istnieje również emocjonalno-figuratywny sposób poznawania rzeczywistości. Tak więc w estetycznej asymilacji rzeczywistości wszystkie części i właściwości zjawiska urzeczywistniają się w stosunku do jego całości i ujmowane są w jedności jako całości. Tutaj wszystkie dostrzegalne cechy części zjawiska i ich ilościowe korelacje ujawniają się w ich podporządkowaniu całości. Stosować własną miarę do zjawiska, to rozumieć jego integralność w całości wszystkich właściwości, to znaczy rozumieć estetycznie. Takie rozumienie może mieć pozytywne i negatywne skutki, co koreluje z kategoriami estetycznie pozytywnymi i negatywnymi.

Praktycznie można zauważyć, że estetyka zawsze stymuluje człowieka do jak najpełniejszego wniknięcia w jej istotę, do poszukiwania jej głębokich znaczeń, a narzędziami są znane kategorie estetyczne. „Teoretyczne opracowanie naukowego estetycznego obrazu świata” przyczyni się do „solidnej metodologicznie i bogatej heurystycznie bazy naukowej dla kształtowania stabilnych i szerokich orientacji wartości estetycznych”. Wielu badaczy podkreśla, że ​​kształtowanie się obrazu świata jest szczególnie aktualne dzisiaj, kiedy cywilizacja ludzka weszła w okres bifurkacji i zmiany paradygmatu kulturowego. Jednocześnie zwraca się uwagę, że rozwiązanie tego problemu jest niemożliwe bez zwrócenia uwagi na zasadę estetyczną7. Zagadnienie to ma szczególne znaczenie w zakresie kształtowania światopoglądu przyszłych specjalistów8, praktyczne zadania edukacji w związku z reformami w tym obszarze podkreślają aktualność wybranego tematu.

Trafność problemu, nieadekwatność jego teoretycznego rozwinięcia oraz konieczność określenia statusu pojęcia określiły temat pracy: „Estetyczny obraz świata i problemy jego powstawania”.

Stopień rozwoju problemu

Pojęcie obrazu świata w filozofii było przedmiotem badań przedstawicieli różnych nurtów filozoficznych (materializm dialektyczny, filozofia życia, egzystencjalizm, fenomenologia itp.). Rozwój tego filozoficznego problemu pokazał, że ogólny obraz świata nie jest opisywany w ramach jednej szczególnej nauki, ale każda nauka, często twierdząc, że tworzy swój szczególny obraz świata, przyczynia się do powstania pewnego uniwersalnego obraz świata, który jednoczy wszystkie dziedziny wiedzy w pojedynczy system opisy otaczającej rzeczywistości.

Problem obrazu świata został szeroko rozwinięty w pracach SS Averintseva, MD Akhundova, E.D. Blyakhera, Yu Boreva, V.V. Bychkov, L. Weisberger, E.I. Visochina, L. Wittgenstein, VS Danilova, R.A. Zobov, A.I. Kravchenko, L.F. Kuznetsova, I.L. Loifman, B.S. Meilakh, A.B. Migdala,

A. M. Mostepanenko, N.S. Novikova, Yu.A. Ovchinnikova, G. Reinina,

V.M. Rudnev, N.S. Skurta, V.S. Stepin, M. Heidegger, J. Holton, N.V. Cheremisina, IV. Chernikova, O. Spengler.

Światopogląd zawsze był rozumiany jako zbiór poglądów i wyobrażeń o świecie, w którym odzwierciedla się również estetyczny stosunek człowieka do rzeczywistości. Dlatego koncepcja obrazu świata w powiązaniu ze sztuką i świadomością estetyczną była logicznie naturalnym faktem w rozwoju myślenia teoretycznego. Tak więc w badaniach nad historią myśli estetycznej często rekonstruowano najogólniejsze wyobrażenia o świecie w tej czy innej epoce historycznej, które historycy często określali jako obraz świata tkwiący w świadomości określonej kultury. Podobne idee przedstawił w estetyce antycznej A. FLosev, w kulturze średniowiecznej A. Ya Gurevich, w estetyce rosyjskiej drugiej połowy XVIII wieku A. P. Valitskaya świat 10, obrazy i modele świata w różnych kultury narodowe bada G.D. Gachev, płacąc specjalne znaczenie dzieła twórczości literackiej.

Terminu „estetyczny obraz świata” używają w swoich pracach Yu.A. formułuje się estetykę. Istotną zmianę w pojmowaniu przedmiotu estetyki wprowadza W. W. Byczkow, który określa ją jako naukę „o harmonii człowieka ze Wszechświatem”.

Druga grupa literatura naukowa- prace poświęcone filozoficznej i historycznej analizie sztuki różnych epok kulturowych oraz dzieła sztuki- tak duże, że trudno je

reprezentowane przez proste wyliczenie nazw. Dzieła T.V.Adorno, Arystotelesa, V.F.Asmusa, O.Balzaca, M.Bachtina, O.Benesha, G.Bergsona, V.V.Bychkova, A.P.Valitskaya, Virgil, Voltaire, GWF Hegel, Horacego, AV Gulyga, A.Gurevich, MS Kagan, VV Kandinsky, I. Kant, Yu.M. Mamardashvili, B.S. Meilakh, M.F. Ovsyannikov, J. Ortega y Gasset, Petrarka, Platon, V.S. Solovyov, V. Tatarkevich, E. Fromm, J. Heizengi, V.P. Shestakov, F. Schlegel, F. Schiller, W. Eco.

Trzecia grupa źródeł - najnowsze badania w dziedzinie innowacji estetycznych i synergii kultury - prace VS Danilova, EN Knyazeva, L.V. Leskov, N.B. Mankovskaya, L.V. Morozova, I. Prigozhin, .Sh.Safarova, VSStepina, LF Kuzniecowa.

Należy zauważyć, że badania podjęte w tej pracy, oparte na danych uzyskanych przez filozofów, kulturologów, historyków sztuki, synergetyków i globalistów, uzasadniają własną wizję estetycznego obrazu świata, który został poruszony w pracach poprzedników . Szereg prac zawiera opis niektórych ważnych aspektów koncepcji obrazu świata, jego cech i odmian, a także problemów jego kształtowania się w poszczególnych epokach historycznych. Jednak wiele historycznych i aspekty teoretyczne Problem pozostaje poza zainteresowaniem naukowym.

Przedmiot studiów: estetyczny obraz świata jako forma uniwersalnego rozumienia rzeczywistości.

Przedmiot badań: kształtowanie estetycznego obrazu świata w ujęciu teoretycznym i aspekty historyczne oraz dokonujące się w jego historii zmiany semantyczne i strukturalne w estetycznym obrazie świata jako formy estetycznej wiedzy o świecie.

Cel badań: rozumienie pojęcia estetycznego obrazu świata jako uniwersalnej kategorii estetycznej, jako sposobu na opisanie estetycznej wyrazistości otaczającej rzeczywistości przez pryzmat kategorii estetycznych.

Hipoteza: Z badania wynika, że ​​estetyczny obraz świata może być uniwersalną kategorią filozoficzno-estetyczną (jako forma uogólnienia teoretycznego) iw wielu aspektach mieć znaczenie metodologiczne i edukacyjne. Wynika to z zadań rozwoju edukacji humanitarnej i konieczności kształtowania holistycznego światopoglądu współczesnego człowieka. W ramach tego opracowania przeprowadzana jest nie tylko analiza teoretyczna, ale także badanie eksperymentalne zagadnienia.

Cele badań:

Studium stawia sobie następujące zadania: na podstawie analizy literatury filozoficznej, estetycznej i naukowej na badany temat, rozważenie kształtowania się koncepcji estetycznego obrazu świata;

rozważenie korelacji estetycznego obrazu świata z naukowym i artystycznym obrazem świata;

analizować pojęcie estetycznego obrazu świata, określać jego miejsce w wiedzy estetycznej i status w ramach światopoglądu filozoficznego oraz wiedza naukowa;

na materiale estetyki zachodnioeuropejskiej rozważ proces kształtowania się estetycznego obrazu świata i rozpoznaj charakterystyczne cechy ich powstawania na różnych etapach historii kultury (starożytność, średniowiecze, renesans, klasycyzm, oświecenie, romantyzm i symbolika, naturalizm i realizm);

Rozważ specyfikę tworzenia estetycznego obrazu nowoczesny świat, jego strukturalne i treściowe różnice w stosunku do poprzednich obrazów świata; ustalić swoją rolę w kształtowaniu wyobrażeń człowieka na temat otaczającej rzeczywistości.

Metodologia badań W rozprawie zastosowano filozoficzno-estetyczne, historyczno-teoretyczne, synergiczne metody badawcze13. Praca wykorzystuje elementy porównawczej analizy historycznej, badanie idei historycznych łączy się z badaniem ich kontekstu społeczno-kulturowego. Źródłem opracowania są prace filozofów i estetyków XVIII-XXI wieku, którzy zajmowali się problemem estetycznego obrazu świata; prace poświęcone teorii i historii sztuki, globalnym problemom współczesnego świata, a także prace analizujące konkretne dzieła literackie, sztukę piękną, muzyczną, multimedialną; pomysły i obrazy związane z różne epoki i wyrażaj je jak najdobitniej.

Nowość naukowa badań Nowość naukowa badań polega na analizie treści teoretycznej nowego koncepcja naukowa- „estetyczny obraz świata”, próbując go wyjaśnić i zastosować w badaniu historii kultury artystycznej i myśli estetycznej; w wykrywaniu charakterystycznych cech formacji obrazy historyczne pokój i ich sukcesja; w określaniu specyficznego statusu estetycznego obrazu świata jako pojęcia związanego zarówno z naukowym, jak i alternatywnym światopoglądem.

Po raz pierwszy w świetle idei nowoczesnej estetyki i synergii analizowana jest oryginalność i niejednoznaczność estetycznego obrazu współczesnego świata, co wynika ze szczególnych warunków jego formowania się w warunkach systemowego kryzysu społeczeństwo i kultura. Jednocześnie wyniki badania podkreślają duże znaczenie estetyki w kształtowaniu nowego światopoglądu, który może stworzyć podstawy wyjścia ludzkości z impasu.

Teoretyczne znaczenie badania

Główne wnioski z badań dysertacji pozwalają stwierdzić, że estetyczny obraz świata wpisuje się w estetykę jako jedna z uniwersalnych kategorii współczesnej nauki i wyznacza nową perspektywę jej rozwoju jako nauki filozoficznej. Materiały i wnioski z rozprawy mogą być wykorzystane w dalszych badaniach z zakresu filozofii, estetyki, kulturoznawstwa, historii sztuki w rozwoju problemów o orientacji historycznej i teoretycznej.

Praktyczne znaczenie badania

Wyniki badań można wykorzystać podczas lektury odpowiednich działów kursów z filozofii, estetyki, kursów specjalnych z historii pedagogiki i teorii wychowania.

Główne postanowienia rozprawy zgłoszonej do obrony:

1. Aktywny rozwój we współczesnej nauce i filozofii koncepcji obrazu świata prowadzi do powstania takiej jego różnorodności, jak estetyczny obraz świata. Odzwierciedlając całą estetyczną różnorodność rzeczywistości w jej integralności, koncepcja estetycznego obrazu świata pełni ważne funkcje naukowe i ideologiczne.

2. Ściśle związana z samą istotą kategorii estetycznej koncepcja estetycznego obrazu świata ujawnia swoją najważniejszą rolę we współczesnych poszukiwaniach naukowych i światopoglądowych.

3. Historyczne kształtowanie się estetycznego obrazu świata odbywa się w oparciu o rozwijający się światopogląd, a kategorie estetyczne zapewniają pewną stabilność ogólnego nurtu w dziejach idei o estetycznej wyrazistości otaczającego świata, który polega na pragnienie postrzegania świata jako harmonijnie stabilnego.

4. Głównymi obiektami w konstruowaniu estetycznego obrazu świata są zawsze przyroda, społeczeństwo i sztuka; Od XVIII wieku nauka i właściwa estetyka, która ukształtowała się jako samodzielna dyscyplina filozoficzna, odgrywały coraz większą rolę w kształtowaniu estetycznego obrazu świata.

5. Szczególna rola nauki przejawia się w kształtowaniu nowoczesnego estetycznego obrazu świata, w którego kreowaniu istotne miejsce zajmuje w szczególności synergetyka i studia globalne.

Zatwierdzenie idei leżących u podstaw badań Główne zapisy i wnioski z rozprawy są prezentowane w wielu publikacjach, a także były prezentowane i dyskutowane na konferencjach regionalnych: „Zarządzanie: historia, nauka, kultura” (Pietrozawodsk, Północno-Zachodnia Akademia Administracji Publicznej). Oddział Karelski, 2004); „Zarządzanie: historia, nauka, kultura” (Pietrozawodsk, północno-zachodnia

Wyższa Szkoła Administracji Publicznej Oddział Karelski, 2005); na międzynarodowej konferencji „Rzeczywistość etnosu 2006. Rola edukacji w kształtowaniu tożsamości etnicznej i obywatelskiej” (St. Petersburg, 2006); a także na corocznych konferencjach naukowych Karelskiego Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego. Rozprawa była omawiana na posiedzeniu Wydziału Filozofii KSPU oraz w Katedrze Estetyki RSPU.

Struktura rozprawy: treść badań rozprawy przedstawiono na 158 stronach tekstu głównego. Praca składa się ze wstępu, trzech rozdziałów, z których każdy podzielony jest na akapity, wniosków do każdego z rozdziałów, konkluzji, spisu źródeł i literatury na ten temat, załącznika z wynikami badań eksperymentalnych.

We Wstępie uzasadnia się aktualność tematu, określa przedmiot, przedmiot, cel, zadania i metody badań, formułuje hipotezę i ujawnia etapy badań rozprawy.

W pierwszym rozdziale „Estetyczny obraz świata w systemie światopoglądu filozoficznego” scharakteryzowano różnorodne aspekty problemu, zwrócono uwagę na najważniejsze kwestie dla określenia początkowych stanowisk teoretycznych. W szczególności rozważana jest możliwość zdefiniowania pojęcia estetycznego obrazu świata w ramach światopoglądu filozoficzno-estetycznego. „Prehistoria powstania” ta koncepcja na podstawie źródeł krajowych i zagranicznych, a także skupia się na szczególnym statusie estetycznego obrazu świata.

Podstawą teoretyczną badań były prace definiujące pojęcie obrazu świata (S.S. Averintsev, M.D. Akhundov, L. Weisberger, E.I. Visochina, L. Wittgenstein, V.S. Danilova, A.I. Kravchenko, L.F.Kuznetsova, I.Ya.Loifman, BSMeilakh, ABMigdal, NSNovikova, G.Reinin, VMRudnev, NSSkurtu, VSStepin, M. Heidegger, J. Holton, N.V. Cheremisina, IV. Chernikova, O. Spengler); rozważając istotne problemy związane z estetycznym obrazem świata (E.D. Blyakher, V.V. Bychkov, Yu. Borev, R.A. Zobov, A.M. Mostepanenko, Yu.A. Ovchinnikov). Prace tych autorów zawierają opis niektórych ważnych aspektów koncepcji estetycznego obrazu świata oraz problemów jego kształtowania się w poszczególnych epokach historycznych.

Ludzkość wypracowała dwa sposoby poznawania rzeczywistości - logiczno-konceptualny i emocjonalno-figuratywny, które na historycznej drodze swojego rozwoju w różny sposób oddziaływały i znalazły swoje pełne ucieleśnienie odpowiednio w nauce i sztuce. Biorąc pod uwagę, że pierwsza uogólniona idea świata powstała w forma sztuki jako zmysłowo-praktycznym, a ten rodzaj reprezentacji jest zachowany na wszystkich etapach rozwoju ludzkiej wiedzy, można przypuszczać, że początkowo istniała synkretyczna, figuratywno-sensoryczna forma poznania rzeczywistości, co oznacza, że ​​historycznie artystyczne obraz świata jest starszy od naukowego.

W opracowaniu rozważana jest koncepcja artystycznego obrazu świata, który należy rozumieć jako integralny system. artystyczne i figuratywne wyobrażenia o rzeczywistości, ugruntowane praktyka artystyczna. Powstaje „na podstawie połączenia form sztuki, gatunku, a nawet jednego dzieła wysoce artystycznego”14. W tym kontekście BS Meilakh zauważa: „Artystyczny obraz świata kształtuje się na podstawie percepcji wiele źródeł: dzieła literackie, malarstwo, muzyka, a także pod wpływem studiów artystycznych, dzieła krytyczne, tematyczne audycje radiowe i telewizyjne - jednym słowem z ogółu informacji, wrażeń bezpośrednio lub pośrednio związanych ze sztuką.

Rozprawa ujawniła, że ​​w historii rozwoju sztuki nastąpiła zmiana w malarstwie artystycznym w zależności od zmian w wyobrażeniach o człowieku, odkrycia i rozwoju nowych warstw rzeczywistości, na pojawienie się nowego społeczno-psychologicznego typu artysty i w zależności od tego, jaka wiedza dominowała. A jednak wymienieni autorzy są zgodni co do tego, że artystyczny obraz świata jako usystematyzowana panorama tworzona jest z tych rodzajów sztuki, dzieł tych artystów, którzy osiągnęli pełną dojrzałość, klasycznych form, których twórczość stanowi epokę. Oznacza to, że nie powstaje w wyniku mechanicznego sumowania wszystkich dzieł wszystkich rodzajów sztuki danego epoka historyczna, ale dialektyczna fuzja dojrzałych dzieł najważniejszych artystów. W artystycznym obrazie samego świata można wyróżnić dwa główne komponenty: konceptualny (konceptualny) i zmysłowo-wizualny.

Komponent konceptualny reprezentują kategorie estetyczne, zasady estetyczne, koncepcje krytyki sztuki, a także podstawowe koncepcje poszczególnych sztuk. To właśnie ten konceptualny składnik artystycznego obrazu świata jest częścią innego, szerszego pojęcia – estetycznego obrazu świata. Rozległość tego pojęcia wynika przede wszystkim z powszechności estetycznego postrzegania wszystkich rodzajów ludzkiej działalności.

Badanie koncepcji estetycznego obrazu świata pozwoliło określić jego elementy składowe, które decydują o jego specyfice i funkcjonalności.

W oparciu o zgromadzoną wiedzę ludzie tworzą wyobrażenia o świecie, zarówno na poziomie indywidualnej świadomości, jak i na poziomie społecznym, a zadaniem poznania świata jest wyrażenie w pełnej czystości języka form tego obrazu świata. świat, który jest predestynowany do istnienia samej osoby.

Analiza i uogólnienie wyników badań teoretycznych nad problemem kształtowania się obrazu świata umożliwiło zastosowanie metody filozoficzno-estetycznej, w wyniku czego okazało się, że estetyczny obraz świata, łączący w sobie pojęciowe i emocjonalno-figuratywne początki poznania, in

ze względu na te cechy nie ma analogów. Jest to uniwersalny obraz świata (na poziomie filozofii), obejmujący aspekty fizycznych, matematycznych, astronomicznych, językowych obrazów świata, które się nie pokrywają i nie „nakładają” na siebie. Rozważany stosunek obrazów naukowych i estetycznych świata umożliwił wyjaśnienie specyfiki statusu estetycznego obrazu świata.

W aspekcie logicznym i metodologicznym obraz naukowyświata to system myślenia, schemat metodologiczny analizy przedmiotu, rodzaj matrycy twórczości naukowej, podstawa ciągłości rozwoju wiedzy naukowej. W konsekwencji estetyczny obraz świata można uznać także za formę wiedzy teoretycznej, która stanowi przedmiot badań zgodnie z pewnym historycznym etapem rozwoju nauki, formę, za pomocą której przekazywana jest określona wiedza o przedmiotach świata. zintegrowane i usystematyzowane z wykorzystaniem narzędzi naukowych (w ta sprawa- kategorie estetyczne, koncepcje, relacje). Według tego czynnika estetyczny obraz świata można zaliczyć do wyjątkowych. Ale zgodnie z klasyfikacją amerykańskiego naukowca J. Holtona estetyczny obraz świata można uznać również za alternatywny, w którym znaczący wskaźnik to symetria wątków i antytemów (kategorie piękne i brzydkie, tragiczne i komiczne, wzniosłe i podstawowe), zajmujące podobne miejsce strukturalne i pełniące tę samą funkcję, co tematy swojego przeciwnika. Za tym statusem przemawiają inne jego cechy: zmysłowo-konkretna forma wiedzy, niepowtarzalność i niepowtarzalność rezultatów, znacząca rola autorytetu. Jest więc oczywiste, że estetyczny obraz świata, oparty na emocjonalno-figuratywnym sposobie poznawania rzeczywistości, można uznać za alternatywny obraz świata. Zatem estetyczny obraz świata ma cechy zarówno naukowego, jak i alternatywnego obrazu świata, dalekie od dokładnych wyników nauk stosowanych, ale bliskie filozoficznym prawom poznania świata.

Wśród wielu filozoficznych definicji obrazu świata czasami można znaleźć w jednym synonimicznym cyklu „obraz świata”, „wyobrażenia o świecie”, „model świata”, „sylwetka świata”, co sprawia, że logika prezentacji problemu jest bardzo trudna. Badanie udowadnia, że ​​pojęcie „obrazu świata” jest szersze niż pojęcie „reprezentacji świata” i razem tworzą jedno pojęcie – „obraz świata”. Należy zauważyć, że pojęcie „obrazu świata”, w przeciwieństwie do pojęcia „obrazu świata”, jest metaforyczne i niejednoznaczne, co utrudnia jego stosowanie. W związku z tym można przyjąć, że obraz świata jest zasadniczo całościową, niesprzeczną konstrukcją połączoną w jeden system. Dopiero w tych warunkach pojęcie „obrazu świata” działa jako kategoria uniwersalna, odzwierciedlająca te wyobrażenia o świecie, które kształtują się w umysłach ludzi na podstawie całej zdobytej wiedzy, opartej na

na wszystkich poziomach i we wszystkich formach rozwoju świata, na wszystkich etapach rozwoju człowieka. W wyniku uogólnienia stwierdzono, że:

a) strukturalnymi elementami estetycznego obrazu świata są mikroobrazy i makroobrazy przyrody, społeczeństwa i sztuki;

b) estetyczny obraz świata spełnia szereg funkcji:

Systematyzuje, rozdziela zjawiska i obrazy w system kategorii estetycznych;

Poznawcze, reprezentuje uniwersalny system wiedzy o estetycznym rozwoju rzeczywistości;

Badania ujawniają estetyczne znaczenie pewnych idei i idei danej epoki; określa najbardziej wyraziste obrazy i zjawiska;

analityczny, ustala ciągłość i współzależność poglądów estetycznych oraz przyczyny ich zmiany; analizuje estetyczne fluktuacje w przyrodzie, społeczeństwie i sztuce oraz przewiduje dalszą ścieżkę bifurkacji do atraktora.

W teoretycznej analizie estetycznego obrazu świata wyróżniono trzy główne etapy: obraz świata nauki predyscyplinarnej, czyli protonauki, dyscyplinarnej zorganizowanej nauki klasycznej oraz współczesnego postklasycznego naukowego obrazu świata. Każdy z tych etapów ma swoją specyfikę, która była w trakcie analizy historycznej.

W drugim rozdziale rozprawy „Wzorce historycznego kształtowania się i kształtowania estetycznego obrazu świata”, na podstawie zapisów teoretycznych, przedstawiono główne wzorce kształtowania się estetycznego obrazu świata na różnych etapy historyczne rozwoju ludzkości, a także w kontekście różnych warstw rzeczywistości.

W rozdziale przedstawiono skutki zmiany interpretacji wartości estetycznych w ogólnym obrazie świata, treści kategorii estetycznych oraz priorytetu tych kategorii.

Analiza wzorców formowania się i rozwoju estetycznego obrazu świata epoki protonaukowej okresu starożytności ujawniła opis otaczającej rzeczywistości w kategoriach estetycznych, co zostało przeprowadzone nie w teorii estetycznej, ale w praktyce artystycznej, filozofii, retoryce, ekfrazie i innych naukach. To na tym etapie ukształtował się estetyczny obraz świata jako emocjonalnie figuratywny opis ekspresyjnych przedmiotów i zjawisk, zjednoczonych w uniwersalnym systemie poznawania świata.

Analiza estetycznego obrazu świata Zachodnie średniowiecze ujawnił kompletny system ekspresyjne obrazy, zjawiska w sztuce, społeczeństwie, przyrodzie, zjednoczone jedną ideą - chrześcijańską. To chrześcijaństwo jako religia światowa miało decydujące znaczenie dla rozwoju myśli estetycznej średniowiecza. Podobnie jak w starożytności, estetyka miała status ukryty, ale w przeciwieństwie do starożytności główne idee estetyczne

Opis estetycznego obrazu renesansowego świata pochłonął ekspresyjne obrazy, idee, idee, które powstały na przestrzeni poprzednich epok: naśladownictwo natury (czczone przez Savonarolę) i naśladownictwo antyku (czczone przez Petrarkę), które połączyły się na podstawie poglądu że sztuka klasyczna był wierny naturze. Idea nowości i rozkoszowania się sztuką wkroczyła w światopogląd renesansowego człowieka z nową energią, ale przede wszystkim ideą wywyższenia człowieka otoczonego estetycznie rozumianym bytem.

Analiza historyczno-estetyczna ujawniła, że ​​generalnie estetyczny obraz świata epoki protonaukowej opisuje społeczeństwo, przyrodę i sztukę, w większym stopniu w oparciu o emocjonalną i sensoryczną wiedzę o rzeczywistości. Dlatego kolejnym logicznym etapem jej powstawania był poziom teoretyczno-konceptualny, co implikuje status naukowy i związek z innymi szczególnymi obrazami świata.

Kolejnym etapem badań była analiza estetycznego obrazu świata epoki nauki klasycznej, która wykazała, że ​​wiek XVII stał się fazą kształtowania się nowego czasoprzestrzennego obrazu świata, a tym samym nowego estetyczny obraz świata. W porównaniu z poprzednią epoką wyraźnie zauważalne jest przesunięcie akcentów z wizerunku osoby na obraz jej związków z otoczeniem. Samo środowisko jest widziane w tym estetycznym obrazie świata w całej jego różnorodności. Wyjątkowość akcji zostaje zastąpiona mnogością niejednoznacznych reakcji na nią, akcji przelotowej. A przenikanie się człowieka i natury nasyca estetyczny obraz świata emocjami z pewną dozą osobiste nastawienie. W toku badań okazało się, że estetyczny obraz oświeceniowego świata można uznać za dość naukowy ze względu na następujące cechy: intelektualny i teoretyczny poziom uogólnienia, abstrakcyjność wyników oraz kosmopolityzm. Stąd estetyczny obraz oświeceniowego świata, łączący zmysłowo konkretną i teoretyczną formę wiedzy; jednostkowość i uniwersalność wyników, znacząca rola autorytetu i obiektywizm opinii, pretendują do miana szczególnej formy poznania. Mając cechy światopoglądów naukowych i alternatywnych, światopogląd estetyczny nauki klasycznej jest integralną częścią światopoglądu ogólnonaukowego (na poziomie filozofii).

W wyniku badania estetycznego obrazu świata realizmu ujawniono go podstawowa różnica z opisanych poprzednich - to fakt jej zbieżności z modelem świata, który istniał w tamtym czasie. Ta prawidłowość powstała „dzięki” realistom doprowadzeniu zasady mimetycznej do logicznej konkluzji - odbicia rzeczywistości w jej własnych formach.

Wyraziste obrazy i zjawiska tego obrazu wyglądają izomorficznie (podobnie wygląd) kserokopie przedmiotów świata, które utrwalane są zarówno w przejawach pozytywnych, jak i negatywnych. Taki

specyfikę estetycznego obrazu świata realizmu wyjaśniają nauki filozoficzne i teoretyczne tego okresu. W realistycznym obrazie świata społeczeństwo zajmowało dominującą pozycję w stosunku do pojedynczej jednostki, w tym do artysty. Zrozumiewszy prawa natury, społeczeństwo za pomocą ideologii podporządkowało ją realnie swoim potrzebom, tak jak sztuka uczyniła ją swoją „sługą” bez prawa wyboru. „Typowe postacie w typowych okolicznościach” uczyniły ten estetyczny obraz świata monotonnie czarno-biały, pozbawiony kompromisów. To z kolei zjednoczyło świadomość estetyczną ludzi z „konsumpcją zrozumiałej i prostej sztuki” maskultyzmu, co wskazuje na radykalną zmianę nie tylko ludzkiej świadomości, ale także jego obrazu świata.

Analiza historyczna kształtowania się estetycznego obrazu świata ujawniła trend ciągłości w określaniu estetycznej wyrazistości przedmiotów i zjawisk rzeczywistości oraz stopniowe poszerzanie spektrum estetycznej oceny świata (pojawienie się kategorii estetycznego smaku, romantycznego itp.). Ten ostatni czynnik został rozwinięty w okresie postklasycznym, który jest przedmiotem kolejnego rozdziału opracowania.

W trzecim rozdziale opracowania „Estetyka i obraz świata okresu postklasycznego” radykalne zmiany w świadomości estetycznej człowieka w XX wieku, spowodowane dominacją materializmu, scjentyzmu, technizmu, kapitalizmu, nihilizmu i ateizm. Rozważany jest paradygmat nowoczesnej estetyki, który w specyficzny sposób wzbogaca świadomość wagi estetyki i istoty piękna. Aspekty najnowszego paradygmatu estetycznego w pracy zaproponowały algorytm estetyczny noosfery i estetyki ekologicznej. Zmiana paradygmatu w nauce zadecydowała o przejściu od nauki obiektywistycznej do nauki epistemicznej (dialogicznej) opartej na wiedzy interdyscyplinarnej. Dlatego coraz częściej w pracach naukowców brane są pod uwagę aspekty interakcji różnych nauk. W samej nauce pojawiły się trendy wskazujące na potrzebę tworzenia całościowego obrazu świata. Świadczy o tym systematyczne podejście, idea globalnego ewolucjonizmu, idea synchroniczności, zasada antropiczna, paradygmat synergiczny, obejmujący osobę w obrazie świata.

Opis estetycznego obrazu współczesnego świata w niniejszym opracowaniu opiera się na zastosowaniu podejścia synergistycznego, równie wiekowego co postklasyka. Celowość zastosowania podejścia synergicznego uzasadniona jest reprezentacją obrazu świata jako samorozwijającego się systemu z jego wielowymiarowością, obejmującą wszystkie czynniki wpływające na dynamikę samego obrazu.

Po drugie, modelowanie synergiczne umożliwiło aktywizację etycznej strony rzeczywistości. A jeśli klasyczna nauka definiuje…

wolność jako świadoma konieczność, potem socjosynergika – jako możliwość wyboru spośród możliwych alternatyw i odpowiedzialność za ten wybór.

Po trzecie, konstrukcja estetycznego obrazu współczesnego świata budowana jest z uwzględnieniem bifurkacji samej kultury, która przejawia się naprzemiennością i późniejszą komplikacją cykli rozwojowych. Zasadniczym zadaniem pracy było poszukiwanie punktu rozgałęzienia (rozgałęzienia ścieżek systemu) współczesnego estetycznego obrazu świata.

Po czwarte, ważna była również zasada stabilnej nierównowagi (tzw. atraktor), zakładająca wystarczający poziom zróżnicowania elementów strukturalnych systemu, np. kultur narodowych, jako konieczny warunek stabilności samego systemu.

Po piąte, zasada konstruktywnej roli chaosu jest wykorzystywana jako czynnik rozproszenia i różnorodności elementów podsystemów strukturalnych, co w zmieniających się warunkach może prowadzić do odkrywania nowych obiecujących rozwiązań. W opracowaniu tym uwzględniono szereg różnych fluktuacji (odchyłek losowych), które wpływają na estetyczny obraz świata. Ten czynnik wpływu na estetyczny obraz świata został odkryty przez Oswalda Spenglera na początku XX wieku i nazwany losem: „... idea losu, który niesie cel i przyszłość, zamienia się w mechanicznie rozszerzona zasada przyczyny i skutku, której środek ciężkości leży w przeszłości. Kontemplacja artystyczna, intuicja ma konieczność losu”15. Spengler zauważył, że w spójnych teoriach estetycznych Kanta i Hegla nie było miejsca na badanie wpływu przypadku i losu na kulturę ludzkości, choć „wewnętrznie każdy z nich domyślał się o takim wpływie”. 17 Dziś, sto lat później, można argumentować, że Spengler był genialnym wróżbitą, a jego „idea losu” w „Upadku Europy” jest tożsama w synergii z ideą „porządku poprzez fluktuacja". Z punktu widzenia synergii „piękno z konieczności niesie ze sobą elementy chaosu, piękno i harmonia są asymetryczne”18. Być może liczne fluktuacje współczesnego społeczeństwa światowego, natury, kultury, sztuki, tworzące analogię dyssypacji synergicznej (mniej zorganizowanej i chaotyczne), czy w końcu doprowadzą do pewnej stabilności i organizacji (atraktora)? W ten sposób poprzez kategorie estetyki we współczesnym estetycznym obrazie świata można opisać nową funkcję „losu Spenglera” - wprowadzenie chaosu do przedmiotu i zjawiska w celu osiągnięcia ostatecznego względnego porządku. „Rozpraszanie gasi, niszczy, „wypala” wszystkie „dodatkowe” przepływy wirowe i pozostawia tylko te, które tworzą strukturę. Co dziwne, chaos jest konstruktywny w swojej destrukcji. Buduje strukturę usuwając wszystko, co zbędne”19. Dlatego też, wbrew zwyczajnemu intuicyjnemu odczuciu, współczesna niestabilność w świecie nie jest przykrą utrapieniem, ale oznaką samorozwoju, która przynosi konstruktywny moment.

I ostatnia zasada socjosynergii – zasada „odsunięcia od natury”, sugeruje, że w procesie ewolucji społeczno-kulturowej

naturalnie wzrasta środek ciężkości sztuczne siedlisko ludzkie. Pod wpływem tego czynnika zmienia się również cały obraz świata, którego format w niniejszym opracowaniu wyznacza „rama” takich elementów rzeczywistości jak: przyroda, społeczeństwo, sztuka, gdyż były one tradycyjnymi przedmiotami filozoficzne i estetyczne badania w historii nauki.

W XXI wieku, w obecności wielu koncepcji rozwoju przyrody w ramach rozwoju bifurkacji Wszechświata, istotny staje się efektywny aspekt estetycznej oceny zjawiska przyrodniczego, który uwzględnia miejsce, jakie zajmuje. ten gatunek w ogólnym obrazie przyrody, wartość i znaczenie tego gatunku w nim, a także możliwość doprowadzenia go do atraktora, jako niezbędnego sposobu egzystencji.

Sam system przyrodniczy, przez pryzmat kategorii estetycznych, jest przykładem jednoczesnego współistnienia obiektów i zjawisk pięknych i brzydkich, wzniosłych i niskich, tragicznych i komicznych; które bez sztucznej ingerencji człowieka rozwinęły się wzdłuż ścieżki bifurkacji przez punkty wznoszenia i opadania z udziałem małych i dużych fluktuacji, pokazując rozsądnemu człowiekowi przykład synergicznej struktury samoorganizującej się. Sama natura zawiera przypadkowość i nieodwracalność jako istotne momenty. Prowadzi to do „nowego obrazu materii: nie jest już uważana za bierną, jak ma to miejsce w mechanistycznym obrazie świata, ale ma możliwość spontanicznego działania. Ten zwrot jest tak fundamentalny, że możemy mówić o nowym dialogu między człowiekiem a naturą”.

Z analizy wynika, że ​​estetyczne właściwości przyrody stały się dla człowieka nie tylko przedmiotem kontemplacji i przyjemności, ale także zainspirowały go do aktywnej, w dużej mierze naśladowczej ścieżki twórczości. Można stwierdzić, że od czasu rażącej i barbarzyńskiej ingerencji człowieka w system przyrody, jego właściwości estetyczne uległy znaczącym zmianom (liczba strasznych, brzydkich, podstawowych zjawisk i przedmiotów znacznie wzrosła). Zmiany te nie tylko radykalnie wpłynęły na estetyczną „fizjonomię” przyrody jako całości, ale także doprowadziły do ​​nieodwracalnych zmian globalnych, które zagrażają życiu na Ziemi. Dlatego wskazane jest zwrócenie się do doświadczenia samej natury: znajomość praw i mechanizmów natury „twórczej” pozwoli człowiekowi twórczo pojąć i modelować swoją przyszłość, w tym ujednolicić estetyczne właściwości przyrody i zapewnić cywilizowaną egzystencję , tj harmonijny stan społeczeństwa.

Istotnymi czynnikami kształtowania współczesnego estetycznego obrazu świata są: przekształcenie przestrzeni geopolitycznej kraju, zmiana duchowych punktów orientacyjnych, pluralizm interpretacji i oceny znaczenia przeszłości kraju, spontaniczność gospodarcza, polityczna , życie towarzyskie Rosjanie.

W ten moment stan współczesnego świata scharakteryzowano w opracowaniu jako załamanie cywilizacyjne lub jako gigantyczne rozwidlenie ze względów środowiskowych, demograficznych, finansowych i ekonomicznych,

kryzysy społeczno-polityczne, religijne, etyczne, ideologiczne, które dziś na zewnątrz pokrywają się jaskrawą urodą. W tym celu w opisie stosuje się parakategorie (robocze sformułowania pojęć postklasycznych). Okazało się jednak, że formy świadomości społecznej (religia, nauka, polityka) we współczesnym świecie mają także odrębne zjawiska i obiekty charakteryzujące się tradycyjnymi ocenami estetycznymi. Społeczeństwo współczesne, zdaniem LV Leskova, znajduje się na etapie szóstego geopolitycznego kryzysu społeczeństwa informacyjnego oraz na etapie piątego ładu technologicznego, którego głównymi cechami są: pojawienie się nauki post-nieklasycznej, orientacja na badania interdyscyplinarne i problemowe, programowanie zintegrowane, technologie próżni kwantowej, protostruktury rzeczywistości, uniwersalne pole kosmologiczne.

Obecność licznych zjawisk i obiektów brzydkich, strasznych i podłych w społeczeństwie charakteryzuje jego stan jako cywilizacyjny upadek lub, jak przewidział Oswald Spengler, "upadek Europy". Oto jak scharakteryzowano ten stan społeczeństwo rosyjskie L.V. Leskov: „Ten system społeczno-polityczny nie jest w stanie długo utrzymać stabilności. Istnieje tylko dzięki zmęczeniu i obywatelskiej apatii większości społeczeństwa. Ale jego zniszczenie jest historycznie nieuniknione. Proces ten może jednak niestety zakończyć się dalszą dezintegracją Rosji i jej wyjściem ze stadium historycznego”21. W opracowaniu rozważa się kilka alternatywnych scenariuszy rozwoju zarówno społeczności rosyjskiej, jak i światowej:

1. Jednobiegunowa globalizacja według modelu Pax Americana.

2. Niestabilna równowaga kilku światowych ośrodków władzy.

3. Zderzenie cywilizacji, narastające fale terroryzmu, handel narkotykami, „małe wojny”.

4. Rozpad społeczności światowej na słabo połączone ośrodki władzy, powrót do barbarzyństwa, nowe średniowiecze.

5. Katastrofa ekologiczna – najpierw regionalna, potem globalna.

6. Globalizacja według modelu partnerstwa cywilizacji lokalnych w rozwiązywaniu problemów globalnych.

7. Globalizacja według modelu noosferycznej transformacji postindustrialnej w warunkach jakościowo nowego przełomu naukowego i technologicznego.

Ale wśród nich wyróżnia się dwa ostatnie scenariusze, które mają pozytywny, stabilny kierunek i możliwość wejścia tego synergicznego modelu do atraktora. W tym sensie „zbliżamy się do punktu bifurkacji, który wiąże się z postępem w rozwoju technologii informacyjnej. Jest to „społeczeństwo sieciowe z marzeniami o globalnej wiosce”22

Jeden z akapitów rozdziału poświęcony jest analizie estetyki w sztuce współczesnej, która charakteryzuje się dużą dynamiką, szybką reakcją na

sytuacji technologicznej i geopolitycznej, a być może nawet wyprzedzając odpowiednie cykle. Dlatego miejsce sztuki w obrazie świata określane jest z punktu widzenia synergii, zgodnie z poziomem rozwoju przyrody i społeczeństwa. Ze względu na wysoką wrażliwość sztuki na zmiany bifurkacyjne w przyrodzie i społeczeństwie, sama sztuka wielokrotnie zmieniała cykle swojego rozwoju, co znalazło odzwierciedlenie w zmianie style artystyczne i epoki kulturowe.

Ta złożoność przejawiała się w nietradycyjnym rozumieniu sztuki pięknej: nie polega ona na doskonałości formy, nie na głębi treści, ale na wartości poszukiwania i odkrywania przez widza ukrytego sensu estetycznego, na oryginalności koncepcji artystycznej autora oraz umiejętnością poetycyzacji wewnętrznej niekonsekwencji, ideologicznej niekompletności jego poglądu na byt.

Piękno zewnętrzne okazało się dziś bardziej pożądane niż wewnętrzne, ponieważ w pełni zaspokaja społeczne wymagania współczesnego świata. Z filozoficznego punktu widzenia takie przesunięcie akcentów z piękna wewnętrznego na piękno zewnętrzne jest uzasadnione odrzuceniem przez współczesnego człowieka wartości duchowych na rzecz wartości materialnych i cielesnych.

Ekspresywno-naturalistyczne sceny i obrazy przemocy, okrucieństwa, sadyzmu i masochizmu we współczesnych „dziełach sztuki” mają na celu wzbudzenie negatywnych emocji protestu, wstrętu, wstrętu, strachu, przerażenia, szoku. W ten sposób brzydota zostaje absolutyzowana we współczesnym estetycznym obrazie świata i zostaje umieszczona w jednym rzędzie i na równi ze wszystkimi innymi estetycznymi zjawiskami świadomości bytu.

Jako regulator synergicznego systemu sztuki ujawnił się komiks, który stał się najbardziej aktualny i poszukiwany, ponieważ jest konstruktywnym i skutecznym elementem dyssypatywnej struktury sztuki współczesnej.

Rozprawa śledzi próbę stworzenia nowej mitologii opartej na iluzorycznych symulakrach, które przejawiają się w maskulckich tendencjach sztuki: rozrywka, absurd, okrucieństwo, cielesność, fabuła. W samej sztuce na pierwszy plan wysuwają się gest, charakter, spektakl, alogizm, paradoks, artyzm, popęd wizualno-werbalny.

Analiza wykazała istotną zmianę właściwości estetycznych tego układu i jego dyssypatywnego (chaotycznego) stanu w punkcie bifurkacji. Taki stan sztuki w naturalny sposób odpowiada stanowi natury i społeczeństwa, całej otaczającej istoty. W tym fakcie widać pewną synergiczną fraktalność (fragmentarne samopodobieństwo), która jest podobna do filozoficznej idei monadyzmu elementów świata. Każda monada według Leibniza odzwierciedla jak w lustrze właściwości świata jako całości. Ponieważ synergetyki przekonują, że chaos jest konstruktywny, prawdopodobne jest, że wyjście sztuki współczesnej z punktu rozwidlenia będzie oparte na zmianie poziomów rozwoju przyrody, społeczeństwa i akceptacji pewnego

styl artystyczny, kierunek, nurt. Przecież dynamiczna stabilność złożonych procesów samoorganizacji i samorozwoju jest wspierana przez przestrzeganie praw rytmu, cykliczną zmianę stanów: wzrost - spadek - stagnacja - wzrost. Zarówno żywy, jak i nieożywiony, i człowiek, i świat, i sztuka – wszystko podporządkowuje się tym rytmom.

W ujęciu teoretycznym rozważana jest rzeczywistość wirtualna - jedna ze stosunkowo nowych koncepcji estetyki nieklasycznej.

Główna i decydująca różnica między wirtualną rzeczywistością polega na tym, że nie tyle odzwierciedla ona rzeczywistość, ile z nią konkuruje, tworząc sztucznie wykreowane środowisko, w które można wnikać, zmieniać i doświadczać prawdziwych doznań, a także ucieleśnia podwójne znaczenie: wyobrażeniowe , pozorne , potencjalność i prawda.

Artykuł zwraca uwagę na specyfikę wirtualnego świata, która polega na interaktywności, która pozwala zastąpić interpretację myślową realnym oddziaływaniem, które materialnie przekształca dowolny obiekt. Rola widza, który staje się współtwórcą wirtualnej rzeczywistości, doświadczając efektu sprzężenia zwrotnego, jaki tworzy nowy typświadomość estetyczna, polegająca na modyfikacji estetycznej kontemplacji, emocji, uczuć, percepcji. W centrum tej złożonej wirtualnej „sieci” znajduje się twórca człowieka, który potrafi świadomie kierować swoją wolą tworzenia obiektów estetycznych zgodnie z jego ideą piękna i brzydoty, wzniosłości i podstawy, tragizmu i komiks, forma i treść przedmiotu estetycznego (morfing komputera jako sposób przekształcania jednego przedmiotu w inny poprzez jego stopniową deformację, pozbawia formę klasycznej pewności).

Dla estetycznego obrazu wirtualnego świata ujawnia się charakterystyczna niepewność wirtualnych przedmiotów estetycznych, przez co sądy o wartości estetycznej wszelkich dzieł, zjawiska przyrodnicze tracą swój wyraźny sens. Komputerowe efekty specjalne przyczyniają się do powstania obojętnej wielorzeczywistości, w której żyją wirtualne postacie, żyjące w fantastycznej sferze dematerializacji przedmiotów. Fantastyczne i prawdziwe przedmioty w wirtualnym środowisku stają się prawie nie do odróżnienia. Możliwości konstruowania wirtualnych światów zgodnie z idealnymi prawami modelowania reakcji psychologicznych, a także wtargnięcia w sztuczne światy innych uczestników wirtualnej gry wpływają na postrzeganie świata rzeczywistego jako irracjonalnego danego, dającego się nieograniczonej kontroli. Taka iluzja uczestnictwa w jakichkolwiek wydarzeniach tworzy sztuczne katharsis. Z jednej strony, oddziałując na podświadomość, artystyczna rzeczywistość wirtualna zapewnia natychmiastową świadomość integralności wpływów estetycznych, co przyczynia się do poszerzenia zakresu świadomości estetycznej i wizji obrazu świata. Na przykład najnowsze eksperymenty z biochemiczną rzeczywistością wirtualną mają na celu sztuczne stymulowanie emocji - uczuć radości, żalu, złości, miłości-seksualnej

doświadczenie. Z drugiej strony psychologowie zauważają pewne „odrzucenie” tych, którzy weszli do świata wirtualnego, pragnienie ponownego zanurzenia się w sztucznym świecie, naruszenie kontaktów społecznych jednostki. Przyzwyczajenie się do dynamiki gier komputerowych ogranicza zdolność do kontemplacji, a uczestnicy tego procesu sami stają się internaholikami. Tym samym realny świat zostaje zastąpiony wirtualnym symulakrum, co zaciera poczucie estetycznego dystansu, a estetyczna krytyczność maleje. I już wirtualnemu twórcy trudno jest operować klasycznymi kategoriami estetycznymi piękna i brzydoty, wzniosłości i podstawy. Na przykład trudno mu nazwać śmierć osoby tragiczną, ponieważ jest ona in świat wirtualny odwracalny.

Badanie wykazało, że wirtualność deformuje wartości moralne i estetyczne, na przykład tolerancyjne podejście do brutalnej śmierci, tworzenie fałszywych dowodów wideo kompromitujących - sfałszowane fakty drukowane, dźwiękowe, fotograficzne i wideo. Takie przestrzenno-czasowe metamorfozy, oparte na sieciowych metodach przekazywania dowolnych informacji, prowadzą do naruszenia związków przyczynowo-skutkowych.

W wyniku tych metamorfoz postrzegania świata realnego i wirtualnego, praca ta wskazuje na ich współzależność w całościowym strukturalnym opisie współczesnej rzeczywistości przez pryzmat kategorii estetycznych.

Cały obraz współczesnego świata przedstawiony jest w opracowaniu jako zabawny kalejdoskop tekstów, znaczeń, form, formuł, symboli i symulakrów. Okazało się, że w tym obrazie estetyczna ocena przedmiotów świata jest bezpośrednio zależna od postawy artysty i widza. Zasadniczo relatywistyczny stosunek do postrzegania współczesnego świata daleki jest od uproszczonego rozumienia pozytywności porządku i negatywności chaosu. Oznacza to nieustanną konfrontację porządkującej boskiej zasady z chaosem, w którym odbywa się rozwój procesu życiowego.

Na zakończenie rozprawy doktorskiej, ogólne wnioski badań, analizuje się wyniki naukowe, potwierdzające słuszność postawionej hipotezy, konkretyzuje się hipotetyczne założenia o możliwości wprowadzenia pojęcia estetycznego obrazu świata do kategorycznego aparatu estetyki.

Cały obraz współczesnego świata jawi się jako grający kalejdoskop tekstów, znaczeń, form, formuł, symboli i symulakrów. Na tym obrazie estetyczna ocena przedmiotów świata jest bezpośrednio zależna od postawy artysty i widza. Zasadniczo relatywistyczny stosunek do postrzegania współczesnego świata daleki jest od uproszczonego rozumienia pozytywności porządku i negatywności chaosu. Oznacza to nieustanną konfrontację porządkującej boskiej zasady z chaosem, w którym odbywa się rozwój procesu życiowego. W tym sensie natura patrzy na obraz świata jako przykład przemiany chaosu w uporządkowane piękno, a sztuka, podobnie jak natura, musi przekształcać relacje międzyludzkie,

ubierz je w piękno i harmonię. Idąc za naukami W. Sołowjowa, człowiek w takiej sytuacji musi działać jako współtwórca, który może swobodnie i na podstawie własnej wiedzy, wiary i rozumu ostatecznie uporządkować rzeczywistość zgodnie z boskim planem.

Globaliści i synergetyka kojarzą rozwój współczesnego świata z popularną ideą kształtowania się noobiogeosfery, stanu biosfery, w którym inteligentna działalność człowieka staje się decydującym czynnikiem jej rozwoju. Droga do Noosfery wiedzie przez wzrost roli zasady intelektualnej, stopniowej dominacji czynników duchowych i materialnych nad materialnymi, co zgodnie z synergetyką pozwoli ludzkiej cywilizacji wydostać się z punktu rozgałęzienia w atraktor. Ponieważ umysł noosferyczny jest zarówno umysłem indywidualnym, jak i integralną inteligencją cywilizacji, powstaje synergiczny efekt połączenia ludzkiej wiedzy i środków technicznych. Powstawanie noobiogeosfery przedstawiane jest jako proces samoorganizacji stabilnej integralności w przyrodzie i społeczeństwie, dlatego taka kategoria nauki, jak estetyczny obraz świata, może być wykorzystana jako jeden z aspektów utrwalania doświadczenia estetycznego na droga do „noosferycznej egzystencji”.

1. Suworowa I.M. O relacji między artystycznymi i estetycznymi obrazami świata// Zarządzanie: historia, nauka, kultura. - Pietrozawodsk: Wydawnictwo SZAGS, 2004. - S. 188-191, (0,2 kwadratu).

2. Suworowa I.M. Wirtualność i estetyczny obraz świata // Zarządzanie: historia, nauka, kultura. - Pietrozawodsk: Wydawnictwo: SZAGS, 2005. - S. 267-270, (0,2 s.).

3. Suworowa I.M. O relacji między językowymi i estetycznymi obrazami świata// Rzeczywistość etnosu 2006. Rola edukacji w kształtowaniu tożsamości etnicznej i obywatelskiej. - St. Petersburg, podpisany do publikacji 20.03.2006. -OD. 616-619, (0,3 p.l.).

4. Suworowa I.M. Edukacyjne aspekty estetycznego obrazu świata Oświecenia //Sb. naukowy Sztuka. doktoranci KSPU. / Wyd. EA Sergina. -Pietrozawodsk: Wydawnictwo Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej „KSPU”, podpisane do druku 16.01.2006. - S. 128-133, (0,5 l.).

5. Suworowa I.M. Świadomość estetyczna jako regulator konfliktu między człowiekiem a środowiskiem // Sob. naukowy Sztuka. doktoranci KSPU. / Wyd. EA Sergina. - Pietrozawodsk: Wydawnictwo Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej „KSPU”, „podpisano do druku 16.01.2006. - P.112-115, (0,5 kw.).

Widzę: Piękno i mózg. Biologiczne aspekty estetyki: Per. z angielskiego / wyd. I. Renchlera. - M. 1993. - P.24.

2NalimovV.V. W poszukiwaniu innych znaczeń. - M., 1993.-S.31.

3 W pracach O.Spenglera, L.Wittgensteina, M.Webera, V.I.Vernadsky'ego, M.Plancka,

A. Einsteina i innych.

4 Zob. prace P.V.Alekseeva, E.D.Blyakher, L.M.Volynskaya, R.A.Vikhalemma, V.G.Ivanov,

W.N.Michajłowski, W.V.Kazyutinsky, R.S.Karpinskaya, A.A.Korolkov, A.I.Kravchenko, B.G.Kuznetsova, L.F.Kuznetsova, M.L.Lezgina, M.V.Mostepanenko, V.S. Stepin, P.S.G.Fedose i inni W zagranicznej filozofii i nauce temat ten podejmowali M. Bunge, L. Weisberger, M. Heidegger, J. Holton

5 Einstein A. Notatki autobiograficzne. - Zebrane naukowe tr., T. 4., - M., 1967. - S. 542.

6 Ovchinnikov Yu.A. Estetyczny obraz świata i orientacje wartości // Osobiste orientacje wartości, sposoby i środki ich kształtowania. Streszczenia doniesień z konferencji naukowych. - Pietrozawodsk, 1984.- S. 73.

7 Nalimow W.N. W poszukiwaniu innych znaczeń. M., 1993. S. 31.

8 Valitskaya A.P. Nowa szkoła Rosja: model kulturotwórczy. Monografia. Wyd. prof. WW Makajew. - Petersburg, 2005.

„Obrazy świata w historii kultury różnych krajów rozważali także M.D. Akhundov, L.M. Batkin, O. Benesh, T.P. Grigorieva, K.G. Myalo, V.N. Toporov i inni. SS Averintsev, EI Visochina, Yu.B. Boreva , RA Zobov i AM Mostepanenko, B. Migdal, BS

II Szereg istotnych zagadnień związanych z językowym, naukowym i estetycznym obrazem świata rozważali I.Ya Loifman, N.S. Novikova, G. Reinin, N.V. Cheremisina, I.V. Chernikova.

12 Byczkow W.W. Estetyka. M., 2005. - S. 7.

13 Patrz: I. Prigozhin Natura, nauka i nowa racjonalność // W poszukiwaniu nowego światopoglądu: I. Prigozhin, E. i N. Roerichs. - M., 1991; Prigozhin I., Stengars I. Czas, chaos, kwant. - M., 1994.

14 Skurtu N.S. Sztuka i obraz świata. - Kiszyniów, 1990. - S. 43.

15 Meilakh B.S. Nowość w badaniu twórczości artystycznej. - M, 1983. - S. 87.

16 Spengler O. Schyłek Europy. - Nowosybirsk, 1993. - S. 546. "Ibid. - S. 512.

18 Leskov L.V. Synergetyka kultury. // Zachód. Uniwersytet Państwowy w Moskwie. Seria 7. Filozofia. - 2004. Nr 4 - S. 47.

19 Knyazeva E.N. Szansa, która tworzy świat. // W poszukiwaniu nowego światopoglądu: I.Prigozhin, E. i N. Roerichs. Filozofia i życie. nr 7. - 1991. str. 18.

29 Prigogine I. Natura, nauka i nowa racjonalność. // W poszukiwaniu nowego światopoglądu: I.Prigozhin, E. i N. Roerichs. Filozofia i życie. nr 7. - 1991, - S. 33.

21 Leskov LV Synergetyka kultury. // Filozofia i kulturoznawstwo. Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Seria 7. Filozofia. -2004. nr 5.- P.24.

22 Prigogine I. Kość nie została jeszcze rzucona.// Paradygmat synergiczny. Myślenie nieliniowe w nauce i sztuce. - M., 2002. - S. 18.

Podpisano do publikacji 26 maja 2006 r. Format 60*84 Vis Nr zamówienia 79. Papier offsetowy, 1 str. Nakład 100 egzemplarzy. Państwowa instytucja edukacyjna wyższego szkolnictwa zawodowego „Kareliański Państwowy Uniwersytet Pedagogiczny” Republika Karelii. 185680, Pietrozawodsk, ul. Puszkinskaja, 17. Drukarnia

1.1 Malowanie M1fa, jego cechy i odmiany

1.2 Charakterystyka, struktura i funkcje mapy estetycznej

1.3 Korelacja między mapą estetyczną gsmzfas a mapą naukową M1fa.26 Wnioski

Rozdział 2

2.1 Estetyczny karishashfa starożytności

2.2 Estetyczne carttsha MGFA eohi klasycznej nauki 60Wnioski

Rozdział 3

3.1 Naukowe podejście do problemów współczesnej alfy

3.2 Metodologia badania współczesnego obrazu M1fa jako systemu pooperacyjnego

3.3. Estetyka w irchfod

3.4 Estetyka w społeczeństwie

3.5 Estetyka w sztuce

3.6. Mapa wirtualności i estetyki 133Wnioski

Wprowadzenie do rozprawy 2006, streszczenie o filozofii, Suworowa, Irina Michajłowna

W ostatnich dziesięcioleciach w sferze społecznej i duchowej społeczeństwa zaszły znaczące zmiany. Szybko rozwijające się społeczeństwo informacyjne za najwyższą wartość uznaje osobę, która ma wysoki stopień wolności, niezależności i odpowiedzialności. Zmiana sytuacji geojolitycznej, zmiana struktury technologicznej, wzrost komunalizmu! doprowadziły do ​​znaczących zmian w przestrzeni współczesnego człowieka, przede wszystkim w jego części kulturowej.Równość badania Studia estetyczne coraz częściej zwracają się ku problemowi wymuszania i załamywania się paradygmatów kulturowych i konsekwencji tej zmiany! w estetycznym składzie społeczeństwa i człowieka. O aktualności tematu badawczego decyduje nie tylko obiektywny proces kulturowego i historycznego ruchu ludzkości, ale także dynamika osobistego rozwoju człowieka we współczesnym złożonym i nieprzewidywalnym świecie. Według naukowców neuronauki (Metzger, Hosiers) ^ w osobistym rozwoju każdej osoby istnieje wyjątkowość ogólnie przyjętych sądów estetycznych, co tłumaczy się osobliwością ludzkiego mózgu, która redukuje wszystko, co złożone i chaotyczne, do porządku i symetrii, a także doznawać tak zwanej „radości poznania Ciebie” w postrzeganych formach – estetycznej przyjemności. W związku z tym wszystkie obiekty otaczającego świata podlegają ocenie estetycznej, która wzmacnia zdolność człowieka do postrzegania otoczenia w sposób uporządkowany i wypełniania tego, co jest postrzegane, tj. „Cała wizja powinna zawierać estetyczny początek". ^ Ten czynnik percepcji estetycznej prowadzi do aktu i roszczenia 1schformats1P1 i poprawia adaptację społeczną osoby w środowisku „Patrz. Piękno i mózg. Biologiczne aspekty estetyki: Przetłumaczone z angielskiego / wyd. I. Renchler -1L. 1993. - P. 24. ^ Nalimov VV W poszukiwaniu innych znaczeń. - M., 1993. - 31,4 Dlatego tworzenie jednego holistycznego uniwersalnego estetycznego obrazu świata jest warunkiem koniecznym istnienia człowieka w świecie., obok tradycyjnych klasycznych pojęć, mnogość nieklasycznych, choć niekiedy antyestetycznych (z punktu widzenia klasyków) kategorii (absurd, okrucieństwo itd.) Taka polaryzacja estetycznych ocen otaczającej rzeczywistości wymaga wprowadzenia uniwersalnych pojęć filozoficznych do kategorycznego aparatu estetyki, spajającego różnorodność zjawisk i obrazów współczesnego społeczeństwa, sztuki i informacji. Kai kategoria estetyki”, której rozwój doprowadził do pojawienia się w estetyce ircowej badań książąt relatywizmu, polisemii, polimorfizmu! wartości, a także tendencja rozwoju estetyki w pseudonaukę, która łączy filozofię, filozofię, nauki o sztuce, kulturoznawstwo, semiotykę, synergię i globalistykę. Tak więc na początku XX wieku, w związku z problemami kryzysu filozoficznego w filozofii i filozofii, zaczęła kształtować się nowa uniwersalna mapa LPFA, która później otrzymała południowo-wymiarowy rozwój na poziomie filozoficzno-teoretycznym """ Dyskusja lat 1960-1970 nad problemem istoty, w trakcie której koncepcje filozoficzne i estetyczne przeszły do ​​historii pod nazwą „pr1fodnicheskaya” (NA Dmitrieva, MF Ovsyannikov, GN Pospelov, PV Sobolev, Yu V. Linniki itp.) i „publiczne”, później rozwinięte jako aksjologiczna teoria wartości estetycznych (MS Kagan, LN Stolovich, Yu. Teoria ta została rozwinięta w pracach LF Loseva i została odzwierciedlona i wykorzystana w pracach VV Bychkova, OA Krivtsuna, Yu A. Ovchinnikova i innych autorów. , V. I. Vernadsky, M. 11lank, A. Einstein i inni.^ Zobacz prace P.V. Alekseeva, R. AVikhalemma, VG Izanova, VN Mikhailovsky, VV Lezpp10y, MV Mostepanenko, VS Stepin, PN Fedoseeva, G. Shlyakhtenko i inni. W zagranicznej filozofii i nauce M. Bunge, L. Weisberger, M. Heidegger, J. Holton zajęli się tym tematem częściowo naukowym, obrazami Shfa. Okazało się, że wiedza naukowa i teoretyczna nie jest prostym uogólnieniem danych z doświadczenia, ale syntezą idei dyscyplinarnych z kryteriami estetycznymi (doskonałość, symetria, wdzięk, tarmogash noktpoeiirii teoretycznej). Eyishtein uważał, że teoria naukowa tylko wtedy odzwierciedla fizyczną rzeczywistość, gdy ma wewnętrzną doskonałość. W konsekwencji, w postaci waszych map fizycznych, astronomicznych i innych naukowych, istnieje również emocjonalnie ukształtowana suiforma poznania rzeczywistości. W ten sposób w estetycznej asymilacji rzeczywistości wszystkie części i właściwości zjawiska urzeczywistniają się w stosunku do całości i są rozumiane przez jedność jako całość. Tutaj wszystkie namacalne cechy części manifestacji i ich współistnienie są ze sobą skorelowane! cały. Stosować do zjawiska jego własną miarę — to rozumieć w nim integralność w całości wszystkich właściwości, rozumieć estetycznie. Takie rozumienie może mieć zarówno pozytywne, jak i negatywne skutki, które korelują z kategoriami estetycznie pozytywnymi i negatywnymi.W praktyce można zauważyć, że estetyka zawsze stymuluje człowieka do zagłębienia się w jej istotę, poszukiwania jej głębokich znaczeń i znane kategorie estetyczne działają jak narzędzia! „Rozwój teoretyczny i naukowy obraz estetyczny świata” przyczynią się do „niezawodnej metodologicznie i bogatej w heurystykę podstawy naukowej dla formowania stabilnych i pfoksestetycznych orientacji na cele.” 4., - M., 1967. - 542. ^ Ovchinnikov Yu. A. Estetyczny obraz świata i orientacje wartości // Orientacje wartości osobowości, sposoby i środki ich kształtowania Streszczenia doniesień z konferencji naukowych - Pietrozawodsk, 1984. s. 73.6 to właśnie dzisiaj, kiedy w Polsce rośnie szkoła ludzka okres załamania się bifurkacji i zmiany paradygmatu kulturowego.Zauważa się, że rozwiązanie tego problemu jest niemożliwe bez zwrócenia uwagi na początek estetyczny.Wybrany temat. Istotność problemu, niewystarczalność jego teoretycznego rozwinięcia oraz konieczność określenia statusu pojęcia oznaczenia desygnacji tematu badań: „Obraz estetyczny shfa i problemy jego forshfovannii” itp. ). Rozwój tej problematyki filozoficznej pokazał, że ogólny obraz pfa nie jest opisywany w ramach jednej szczególnej nauki, ale każda nauka, często twierdząc, że tworzy swój szczególny obraz pfa, przyczynia się do kształtu twojego i jakiegoś uniwersalnego obrazu świata, który łączy wszystkie dziedziny wiedzy w jeden system opisu otaczającej rzeczywistości.. Problem kartgagy ipfa został szeroko rozwinięty w pracach S.S. Averintseva, MD Akhundova, E. D.Blyakher, Yu.Borev, V.V. Bychkov, L. Weisberger, E.I. Vnsosshoy, L. Vntgenigtein, VS Danilova, R.A. Zobov, A.I. Kravchenko, L.F. Kuznetsova, I.Ya.Loifman, BS Meilakh, AB Migdal, AM Mostepaneiko,1.NSA Reishsha, VM Heidegger, J. Holton, NV Cheresh1snaya, IV Chernshsova, O. Spengler. Nalimov VN W poszukiwaniu innych znaczeń. M., 1993. 31.^ Valitskaya AP. Nowa szkoła Rosji: model kulturowy „Monografia. Pod redakcją prof. świat w powiązaniu ze sztuką i świadomością estetyczną był logicznie regularnym faktem w rozwoju myślenia teoretycznego. isush; kultura aya soziaiiyukoikretnoy. A. F. Losev wykazywał podobne reprezentacje w estetyce antycznej, A. Ya Gurev1 w kulturze średniowiecznej, a A.P. GD Gachev bada obrazy i modele M1fa w różnych kulturach narodowych, zwracając szczególną uwagę na dzieła twórczości literackiej. Termin „estetyczny obraz M1fa ” jest używany w ich pracach przez Yu.A. (1985), „”, gdzie pozostawiono szereg zadań badawczych i problemów oraz sformułowano ważne aspekty nowej koncepcji estetyki. Sui]; naturalna zmiana HomiMamie i metaestetyki WW Bychkowa, definiującego ją jako naukę o „harmonijce osoby z Ushshersumoyo”. Sformułowanie problemu estetycznego kartyjskiego ypfa pokazuje, że ta jonizacja jest nie związane bezpośrednio z koncepcją estetyki, która rozwinęła się w estetyce XIX wieku i jest w pewnym sensie jednym z jej najważniejszych tropów!.Druga grupa literatury badawczej - dzieła, ale sakralne obrazy świata w historię kultury różnych krajów rozważali także M. Dahundov, LM Batkin, O. Benesh, TP Grigoryeva, KG Myalo, V. N. Toporov i inni.^ Zobacz prace S. Averintseva, E. I. Visochina, Yu., NS. Skurta i inni autorzy. Ya. Loifman, N. S. Novikova, Greinin, N. V. Cheremisina, KV Chernikova. Dzieła T.V. Adorno, Arystotelesa, VF Asmusa, O. Balzaca, M. Bachtina, O. Benesha, G. Bergsona, V.V. Bychkova, A.P. Voltaire'a, G.V.F. Hegla, Gorashsha, AV Gulyp1, A.Ya.Gurevicha, MS. Mamardashvili, BS Meilakh, MF Ovsyannikov, J. Ortega y Gasset, Petrarka, Platon, VS Solovyov, V. Tatarkevich, E. Fromm, J. Heiseig, VP Shestakov, F. Schlegel, F. Schiller, W. Eco. Maikovskaya, LV Morozova, I. Prigogine, I. Sh. Safarov, VS Stenina, LF Kuznetsova historycy sztuki, specjaliści od nauki i globalizacji, uzasadniają własną wizję problematyki estetycznego obrazu świata, która została poruszona w pracach oraz redshestshkov. Szereg prac zawiera opis niektórych ważnych aspektów rozumienia obrazu M1fa, jego cech i odmian, a także problemów jego powstawania w poszczególnych epokach historycznych. Jednak szereg historycznych i teoretycznych aspektów problemu pozostaje poza obszarem zainteresowań badawczych.Przedmiotem badań jest mapa estetyczna M1fa jako forma estetyki i rozumienia rzeczywistości. prowadzoną kontynuacją jest: pojmowanie mapy estetycznej shfa jako uniwersalnej kategorii estetycznej, jako sposobu estetycznej ekspresji otaczającej rzeczywistości poprzez npiDMy kategorii estetycznych pkp.kartsh!mpra, rozważenie stosunku estetyki mapa MGFA z naukowym i artystycznym obrazem MGFA; przeprowadzenie estetycznej analga nonyatnya o maphshy mgfa, określić swoje miejsce w estetycznej wiedzy o statusie w ramach filozoficznego światopoglądu mitologicznego i wiedzy naukowej, na materiale estetyki zachodnioeuropejskiej, rozważyć proces rozwoju estetycznej mapy shfan i rozpoznać charakterystyczne cechy formacji na różnych etapach rozwoju kultury (starożytność, średniowiecze, renesans, klasa szkolna, oświecenie, romantyzm, p-symbolizm, naturalizm i realizm), rozważyć specyfikę kucia obrazu estetycznego współczesnego Shfa, jego konstrukcyjnych i treściowych różnic w stosunku do poprzednich map! M1fa; ustalenie jego roli w kształtowaniu ludzkich wyobrażeń o otaczającej rzeczywistości Metodologia badań W rozprawie zastosowano metody filozoficzno-estetyczne, HCTopinco-teoretyczne i naukowe / Praca wykorzystuje elementy prawostronnej analizy historycznej, 1 takie niehistoryczne idee łączy się z badaniem ich kultury społecznej. Prigogine I. Natura, nauka i nowa racjonalność / KPrigozhin // Filozofia i życie. 1991. nr 7; Prigozhy I., Stengars I. Czas, chaos, kwant. - M., kontekst 1994.10. Źródłem badań są prace filozofów i estetyków XVIII-XXI wieku, którzy zajmowali się problemem estetycznego obrazu M1fa; prace poświęcone Teopiniemu i historii sztuki, globalne problemy współczesnego świata, a także prace, w których analizowane są specyficzne badania literatury, sztuk wizualnych, muzycznych i multimedialnych; idee i obrazy związane z różnymi enochami i wyrażające je najżywsze. Drugi rozdział analizuje prawidłowości historycznego kształtowania się mapy estetycznej M1fa okresu itonaukowego, okresów nauki klasycznej i nauki poklasycznej. W rozdziale trzecim, w oparciu o idee dotyczące prifod, społeczeństwa i sztuki, które rozwinęły się we współczesnej estetyce, rozważany jest ogólny problem formowania się nowoczesnego obrazu estetycznego Shfa jako modelu systemu synergicznego. uogólnienie teoretyczne) i pod wieloma względami mają znaczenie metodologiczne i edukacyjne. Wynika to z celów rozwoju edukacji humanistycznej oraz potrzeby ukształtowania swojego holistycznego spojrzenia myślowego na współczesnego człowieka. W ramach tego opracowania prowadzone są nie tylko badania teoretyczne, ale także badania nieeksperymentalne. sztuka innej kultury i myśli estetycznej; w odkrywaniu charakterystycznych cech waszych historycznych map świata oraz ich implikacji i powiązań; w ustaleniu specyficznego statusu estetycznej mapy świata jako swoistej imitacji, związanej z czasem uczenia się i [z przemianą świata. Po raz pierwszy, w świetle idei nowoczesnej estetyki i schsergetyki, bada się oryginalność i idiozyczność mapy estetycznej współczesnego świata, co wynika z jej szczególnej warunkowej formy w warunkach systemowego kryzysu społeczeństwo i kultura. Jednocześnie wyniki badania podkreślają duże znaczenie estetyki na pierwszym planie! naukowe znaczenie pracy Główne wnioski z badań dysertacji pozwalają stwierdzić, że obraz estetyczny LPFA wpisuje się w estetykę jako jedną z najbardziej zaawansowanych kategorii współczesnej nauki i wyznacza nową perspektywę jej rozwoju jako nauki filozoficznej i naukowej . Materiały i wnioski z rozprawy 1P1 mogą być wykorzystane w dalszych badaniach z zakresu filozofii, estetyki, kulturoznawstwa, studiów artystycznych w rozwoju problemów orientacji historycznej i teoretycznej. wychowanie Konceptualne podejście autora, a zwłaszcza służy jako podstawa do dalszego żartowania z oryginalności estetycznych map i dla swoistych enochów, powiązań z innymi obrazami M1fa. Obecny rozwój we współczesnej nauce koncepcji obrazu świata mody prowadzi do pojawienia się takiej różnorodności, jak estetyczny obraz świata. Odzwierciedlając w całości całą estetyczną różnorodność rzeczywistości, pełni wyraźniej niż obraz estetyczny ważne funkcje naukowe i ideologiczne. M1fa, ściśle związana z samą istotą kategorii sztuki estetycznej, ale nie estetycznej, ujawnia swoją najważniejszą rolę we współczesnych poszukiwaniach naukowych i filozoficznych3. Historyczne ukształtowanie estetycznego obrazu tpf powstaje na gruncie rozwijającego się rozumienia MF, natomiast kategorie estetyczne wychwalają pewną stabilność ogólnego nurtu w II Topini i wyobrażenia o estetycznej wyrazistości otaczającego rf, która polega na pragnienie, aby MF było harmonijnie stabilne.4. Podstawowy! obiekt! w konstrukcji mapy estetycznej zawsze jest publiczność, społeczeństwo i sztuka; nasz od XVIII wieku, vforshfowashp! W sztukach estetycznych coraz większą rolę odgrywa estetyka właściwa, która ukształtowała się jako samodzielny dyskurs filozoficzny.

5. Szczególna rola nauki przejawia się w opracowaniu waszej nowoczesnej mapy estetycznej M1fa, w tworzeniu której znaczące miejsce zajmuje w szczególności schergetyka i nauka światowa.Testowanie idei leżących u podstaw badań.Przyjemność: historia, nauka, kultura” (Pietrozawodsk, Północno-Zachodnia Akademia Administracji Publicznej, oddział w Karelii, 2004); „Zarządzanie: historia, nauka, kultura” (Pietrozawodsk, Północno-Zachodnia Akademia Administracji Publicznej, oddział w Karelii, 2005); na międzynarodowym coiferepschp! „Rzeczywistość etposu 2006. Rola edukacji w postaci tożsamości etnicznej i obywatelskiej” (St. Petersburg, 2006); a także na corocznych konferencjach naukowych Karelskiego Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego. Prace doktorskie13 były omawiane na spotkaniu Wydziału Filozofii KSPU i Wydziału Estetyki RSPU. Struktura rozprawy: treść badań dysertacji oraz ekspozycja 158 tekstów o przerażającej osi. Praca składa się ze wstępu, trzech rozdziałów, z których każdy podzielony jest na sekcje i paragrafy, wniosków dotyczących każdego z rozdziałów, konkluzji, poszukiwania źródeł i literatury na inne tematy oraz podsumowania wyników badania akcyremeatycznego .

Zakończenie pracy naukowej rozprawa na temat „Estetyczny obraz świata i problemy jego powstawania”

1. We współczesnej świadomości estetycznej tendencja do postrzegania

mnra z Н03НЦШ1 nowa estetyka nonyatsh!, Percepcja zjawisk i

zdjęcie tego zdjęcia mnra nronshodnt z noznschsh nrotshn n gara. Wszystko

obraz współczesnego świata jawi się jako żartobliwy kalejdoskop tekstów,

znaczenia, formy, formuły, symbole drugiego snu. 2. Na tej mapie estetyczna ocena obiektów na mapie przebiega w linii prostej.

uzależnienie od subiektywnych postaw samego artysty i widza. 3. Zasadniczo relatywistyczne uwarunkowania percepcji współczesnego MHF

daleki jest od uproszczonego rozumienia pozytywności porządku i negatywności chaosu. Zakłada ciągłą walkę z zasadą porządkowania i

chaos, w którym następuje rozwój procesu życiowego. „Chaos, czyli najbardziej brzydkie, jest niezbędne tło dla każdego aspektu i estetyki

znaczenie takich zjawisk jak wzburzone morze czy nocna burza z piorunami zależy właśnie od

że „budzi się chaos nod raani”.

4. W tym przypadku nr1foda wygląda jak próbka na karcie ypfa

przekształcanie chaosu w uporządkowane piękno, ale nie sztukę, ale

natura, powinna przekształcać relacje międzyludzkie, ubierać je

piękno i harmonia. Więc tak, W. Sołowjow twierdził, że osoba w takim

sytuacja! musi działać jako współzawodnik, który swobodnie i na podstawie

własna wiedza, wiara, rozum będą mogły się wreszcie zorganizować

rzeczywistość zgodnie z boskim planem. „To zadanie definiuję jako zadanie sztuki, jego elementy znajduję w

ludzka kreatywność, a ja znoszę kwestię wysychania;

drogę do sfery estetycznej”^ Kartsza, która jest przed nami

wybucha patrząc z punktu widzenia kategorii estetycznych!,

demonstruje stan i treść, która odpowiada

postklasyczny zamysł sztuki i teorii estetyki. „Sołowiow B.S. Dzieła zebrane. T. 7. - M. - 127. ^Ibid., 352. Wnioski

Badania nad tematem rozprawy przeprowadzono w ramach Principia

estetyka klasyczna, uwzględniająca kardynalną transformację

procesy zachodzące w kulturze i estetyce socjangag. W trakcie rozprawy

W ramach badań zrealizowano szereg zadań związanych z teoretycznymi i

historyczne studium procesu formowania się estetycznego obrazu

lpfa. Na podstawie wniosków zawartych w tekście ociroBiroM pracy można:

dokonać następującego uogólnienia osi wyników badania. Na podstawie analizy literatury filozoficznej i estetycznej (rozdział 1)

wykazano, że w związku z ogólnymi kierunkami rozwoju nauki i filozofii

Perspektywa mentalna we współczesnej estetyce jest aktywnie kształtowana przez koncepcję

karta estetyczna M1fa, twierdząca, że ​​jest kategorią ultrasharsal

wiedza estetyczna. Odzwierciedlając LPF w jego jedności i systemie

organizacja poprzez npiDRiy głównych kategorii estetycznych,

estetyczny obraz M1fa to złożona struktura makro- i

spfoobrazov. Porównanie malarstwa estetycznego, artystycznego i naukowego

LPFA i pokazuje, że mapa estetyczna M1fa ma szczególny status - naukowy

i alternatywne obrazy mhfa w tym samym czasie. Dlatego może

wchodzić w interakcję zarówno ze sztuką, jak i nauką, absorbując sztukę

obrazy i idee naukowe, a także pełniące szereg funkcji! naukowy

charakter (systematyzowanie, poznawczo-anashgpsheskaya, odrętwienie). Historyczny i estetyczny! (Rozdział 2) Analiza procesu rozwojowego różnych

malarstwo estetyczne M1fa (starożytność, średniowiecze, renesans,

Classgschgama, Oświecenie, romantyzm i symbolika, naturalizm i

realizm) pozwoliły ujawnić nie tylko cechy ich formy na

każdy z trzech głównych etapów HCTopiniecKiLX, ale przede wszystkim -

wyjątkowość każdego z nich, ich zależność od

M1cechy epoki. Zmiana epok kulturowych oznacza radpsal

1 zmiana i najbardziej estetyczna mapa LPFA. To również ujawnia

pewna ciągłość w ewolucji estetycznego obrazu MEFA od

EPOKA Do epoki. Ma obsesję przede wszystkim na punkcie kategorii estetycznych

ocena W oparciu o wykorzystanie synergicznych podejść i metod dla

z opisu estetycznego obrazu współczesnego świata (rozdział 3) wynika, że

świadomość estetyczna społeczeństwa XXI wieku przywołuje całe M1f (prtfodu,

sztuka, społeczeństwo) jako relatywistyczny semantyczny chaotyczny

systemy. Percepcja zjawisk i symulakry tego systemu pochodzi z:

iz1schsh[ 1foshp1 i gry. Cała mapa współczesnego SF pojawia się jako

kalejdoskop gier tekstów, znaczeń, form, formuł, symboli i

symulakry. A jednak prhfoda daje przykład harmonii i piękna, które

podążać za nią sztuka, która musi przekształcić społeczeństwo. estetyka

świadomość XX wieku rozwinęła się w kryzysie, rozwijając się zróżnicowana

metodologiczne ycTairoBiar, a zatem charakteryzuje mowę ycTairoBiar,

walka idei i koncepcji. Stąd bierze się powaga problemu.

związane z tworzeniem nowoczesnego wizerunku MTFA w estetyce. Uniwersalna koncepcja „mapy estetycznej M1fa” jako całościowej

opis systemu ekspresyjnych obrazów, dni i zjawisk! społeczeństwo,

irirodia, sztuka dana przez irys kategorii estetycznych, może

odgrywają dużą rolę w mentalnym spojrzeniu forpfov. To się otwiera

możliwości w zakresie edukacji, w szczególności - w kształceniu na kursie

estetyka. Přžešš pokazuje wyniki eksperymentalnego treningu

zadanie ukończone przez uczniów, którzy ukończyli je z zainteresowaniem

wymagania związane z problemami konstruowania estetycznego obrazu

Na zakończenie badań rozprawy należy zwrócić uwagę

dalsze filozoficzne i teoretyczne sposoby badań i naśladownictwa

druga kategoria koncepcji IJIrogo w systemie kategorii estetycznych!

jonklasyki. Rozwój współczesnych globalistów M1fa i schsergetyków kojarzy się z

iokularna idea powstawania noobiogeosfery, takiego stanu

biosfera, w której staje się racjonalna działalność człowieka

czynnikiem decydującym o jego rozwoju. Droga do joosfery prowadzi przez wzniesienie

rola zasady intelektualnej, stopniowa dominacja czynników duchowych i materialnych nad materialnymi, co w opinii synergii,

pozwoli vp "gg11 ludzki ts1sh11sh1zats1p1 ID PUNKTU przerwania bifurkacji

do atraktora. Ponieważ umysł noosferyczny jest także umysłem indywidualnym,

i integralny intelekt tsivishoatssh!, potem synergistyczny

efekt połączenia ludzkiej wiedzy i środków technicznych. Naukadsh

klasa noosfery nazywana jest kompleksem nauk przyrodniczych, humanitarnych

i etyczno-względne studia!, w których powstanie

głęboka struktura strukturalna procesów życiowych, nieożywionych i

duchowa natura. Połowa tego, forlpfowawagpge ioobiogeosphere

i jest przedstawiany jako proces samoorganizacji stabilnej integralności w

obraz M1fa może być wykorzystany jako ODRSH OD aspektów konsolidacji

przeżycie estetyczne na drodze do „joosferycznej egzystencji”.

Lista literatury naukowej Suworowa, Irina Michajłowna, rozprawa na temat „Estetyka”

1. Abdeee R.F. Filozofia formacji i rozwoju: dialektyka i rozwój irogresywny jako filozofia humanitarna XXI wieku: podręcznik. - M .: VLADOS, 1994. - 335p.

2. Augustyn Aureliusz. Kreacje. Isioved Błogosławionego Augusta. książka. VI rozdz.17 / A.sierpień. - M. 1991. -488s.

3. Aeriptsee S. Wstępne uwagi do studium estetyki średniowiecznej / S. Averiitsev / / Sztuka staroruska. - M. 1970. - 170.

4. Ldorno G.5. Teoria estetyki./T.V.Adorno. - M., 2001.-343s. 5. rok 4/71/s/joshgl. Zbiegi okoliczności: W 4 tomach/Arnstotel. T.4. - M., 1983.-830.

5. Arystoteles. O sztuce joesi / Arystoteles. - M., 1957. - 183s.

6. Asmus V.F. Sztuka i rzeczywistość w estetyce Arystotelesa./ VF Asmus. // Numer historii myśli estetycznej w starożytności i średniowieczu. -M. 1968.-b54s.

7. Afasizhev M.N. Estetyka Kanta / M.N. Afasnżew; Acad. nauki ZSRR. - M. : Nauka, 1975. - 136 s.

8. lek.med. Akhundov Obraz świata: od mitu do nauki / M.D. Akhundov // Prnroda.-1987. Nr 12.

9. Bachtin M. Vonros literatury i estetyki / M. Bachtin. // Studia z różnych lat. - M., 1975. - 502s.I.BepegiO. Sztuka renesansu północnego./ O.Beiesh. - M., 1973. - 222s.

10. Bergson G. Śmiech w czerwcu i na scenie. Hep. wyd. jodu. A.E. Janowski. / G. Bergson. - Sib., 1990.144

11. Bierdiajew N. Samowiedza./N. Bierdiajew. - M., 1991.-445s.

12. BerdyaeeN. Filozofia twórczości, kultury i sztuki: W 2 tomach / Artykuł wprowadzający, komp., przypis. Galtseva R.A., V.2. - M.: Sztuka, 1994. - 509 s.18.^<знда/?ге/О. Дпалоп! о формулах п красоте./Ю.Бондарев. - М., 1990.-222с.

13. Blyakher E.D. Naukowa mapa świata jako forma reprezentacji świata: zagadnienia typologiczne. // Naukowa mapa świata: Ogólne funkcje kulturalne i wewnętrzne naukowe: Sob. publikacje naukowe - Swierdłowsk: Ural.GU. 1985.

14. Nud.Yu. Estetgas. Pomoc edukacyjna./Yu Boreev.- M., 2005.-830s.

15. Bychkov V. Sztuka naszego wieku. Nost-adekwatność/V.V.Bychkov // OB podkładki. Książka o nieklasycznej estetyce. - M., 1998. - 230s.

16. Byczkow W.W. Estetgos. Edukacyjna osobne./ WW Byszow. - M., 2005. - 55 bs. 23..Bychkov V.V., Msishkovskaya N.B. Na XVI Międzynarodowym Kongresie Noestetyki. // Pytania f1shosofga1. nr 2. - 2005.

18. Valishchaya A.P. Rosyjska estetyka XVIII wieku: historyczny i problematyczny esej o myśli oświeceniowej / A.P. Valitskaya. - M. 1983. - 238s.

19. Vsi1itskaya AL Nowa szkoła Rosji: model kulturotwórczy. Monografia. Wyd. irof. V.V. Makaeva./ A.P. Valitskaya. - Sankt Petersburg, 2005. - 146s.

20. Wittgenstein L. Brązowy ksh1ga: Lektssh! i mówi o estetyce, PSNKh0L0PP1 n relngsh1./Vntge1pntein L. Kn. 2. - M. 1999. - 158p.145

21. Hegel G.V. F. Op. w 12 tomach / G.W.F. Hegel., T 12. - M., 1967. -472s. Zb.Hegel G.W.F. Estetyka: 4 tomy/G.W.F. Hegel. T.2. - M., 1969. - 326s.

22. Herder I.G. Ulubione Op./IG Herder. - M., 1959. - 392s. ZZ Gilbert K, Kuhn G. Historia estetyki / K. Gilbert, G. Kui. - SPb., 2000. -653s.

23. Gorichea T. Prawosławie i jostmodernizm / T. Goricheva. -L., 1991.-298s.

24. Guryanova N. Estetyka shshrhsh! w teorii wczesnej rosyjskiej awangardy // Vonrosynskusstvoznannya.-1996.-M2.-S.390-404

25. DerkachA. L. W poszukiwaniu sensu kultury samoświadomej, filozofia kultury w kontekście rozumienia narodowego / Derkach A.A., Suslova E.A. // Świat Psychologii. - 2004. - N 1. - 254-260.

26. Dienenko O.V. Czytelnik ale estetyka. / O.V.Dnvnenko. - M., 1995. - 245s. A^ Danilova p.n.e. Fosoficzne uzasadnienie pojęcia noobnogeosfery. // V.S. Danilova. Vestnik MGU. Seria 7, filozofia, - 2004. nr 2.146

27. Egorov V. Filozofia otwartej szafy / V. Egorov; Ros. Acad. wykształcony, Moskwa. psychol.-socjalna, in-t. - Moskwa: MPSI; Woroneż: MODEK, 2002.-317 s.

28. Płyn V. S., Sokolov K. B. Sztuka i malarstwo М1fa./VS Zhidkov, K.B. Sokolov. - Petersburg, 2003.-464 s. 5 \. Gilson E. (1884-1978). Filozofia w średniowieczu: Od początków natrystyki do końca XIV w. / EtSP Zhilsop; za. od ks. A. D. Bagsulova .. - M., 2004. -678 pkt.

29. Estetyka obca i teoria literatury XIX-XX wieku: Traestaty, art., esej / Comp. całkowity wyd. G.K. Kosikow; Redakcja: V.L. Yanin i inni - M .:, 1987. -512 s.

30. Ingiakow AS. Filozofia w świecie obrazu artystycznego: Specjalność pedagogiczna i metodologiczna w zakresie filozofii i literatury / Państwowa Akademia Rolnicza w Mnchurkhsh. - M., 1995. - 77s.

31. Kagan MS Świadomość estetyczna jako zjawisko kultury / M.S. Kagan // Kultura i świadomość estetyczna. - Pietrozawodsk., 1989.- 15-22.147

32. Kagan MS Morfologia sztuki / M.S. Kagan // - L., 1972. - 440s.

33. Kalinin E.S. Estetyczny rozwój osobowości we współczesnej kulturze // Kultura i świadomość estetyczna. - Pietrozawodsk, 1989. - 92-102.

34. Camus A. Człowiek zbuntowany: filozofia. Polhgtika. Sztuka: zbiór artykułów. / Albert Camus; całkowity red., komp. i iredysl. A.M. Rutkiewicza. - M., 1990.-415 s. Kandinsky V.V. O sztuce duchowej./V.V. Kaidiiskgsh. - M., 1992. - 107p.

35. Kant I. Sobr. cit: w 8 tomach / I. Kant / / T. 5 .

36. Knyazeva E.N. Szansa, która tworzy świat / EN Knyazeva // Filozofia i życie. - nr 7 . 1991.

37. Kovalev A.M. Integralność i różnorodność świata: (refleksja filozoficzna), V.1. -M., 1996.-368s.

38. Piękno i mózg. Biologiczne aspekty estetyki / red.: I. Reichler, B. Herzberger, D. Enstein. - M.: Mkhf, 1995. - 335 s.

39. Korzeń: książka. estetyki nieklasycznej: sob. / Redakcja: W. W. Byczkow. - M., 1999.-303s.1\.Krivtsun O.A. Estetyka. Książka edukacyjna./O.A.Kr1Shtsun// - M., 1998.-430s.

40. Krivtsun, O. A. Rytmy sztuki i rytmy kultury: formy wyposażenia historycznego / O. A. Krnvtsun // Voirosy fnlosofn. - 2005. - Nb. - 50-62

41. Kulturoznawstwo i kulturoznawstwo: Słownik / wyd. jodu. Krawczenko A.I. - M., 2003. - 92 bs.

42. Kultura, człowiek i obraz świata / Wyd. wyd. doktorat A I. Arnoldov, dr hab. V. A. Kruglikow. - M., 1987. - 350 s.

43. Filozofia Langera w nowej tonacji: Studium symboliki umysłu, sztuki i sztuki / Syozen Langer; Za. z angielskiego. SP. Jewtuszenk; Ogólne wyd. język obcy wiceprezes Szestakow; Notatka. R.K. Miedwiediew. - M.: Resnublnka, 2000. - 287 pkt.

44. Lebiediew, A. (filozofia; 1940-). Filozofia nauki: słownik podstawowych terytoriów / A. Lebiediew. - Moskwa: Projekt akademicki, 2004r. - 316s.

45. Wykłady z historii estetyki. Wyd. prof. MS Kagan - L., 1973-1980.

46. ​​​​J7^cKoe^".5. C1sergetyka kultury. // Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Seria 7. Filozofia. 2004. - nr 4.

47. Leskoje LV Synergetyka kultury. // Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Seria 7. Filozofia. - 2004. nr 5.

48. Loifman I.Ya. Naukowy obraz świata jako forma systematyzacji wiedzy/I.Ya.Loifman// Naukowa mapa świata.Zbiór naukowy. tr. - Swierdłowsk, 1985. -156s.

49. Lotman Yu.M. O sztuce: Struktura tekstu artystycznego./Yu.M. Lotman. - Petersburg. 2002. - 621. Y. Losev L.F. Estetyka renesansu / AF Losev - M., 1998. - 750s.

50. Le) ssikop nieklasyków: kultura artystyczna i estetyczna XX w. / pod redakcją naczelną. W.W.Bychkowa. - M. 2003. - 606s.

51. Lshiaee A. Estetyka innego: estetyczna rasa i aktywność / Alishaev - Samara, 2003. - 293p.

52. Majdan, Mit jako źródło wiedzy / A S. Maidanov // Voirosy of Philosophy. - 2004. - N 9. - 91-105.

53. Mamardasheiili M.K. Rozmowy o myśleniu // Myśl Shrechennaya...: sob. artykuł naukowy. - M., 1991. - 13-50.

54. Mamarda1Sz11pi M.K. Badania estetyczne: metody i kryteria! / RAP, Instytut Filozofii; Redaktor odpowiedzialny K.M. Dolgov. - M.: PFR AN, 1996. - 235p.

55. Mamardashvy, M.K. Symbol i świadomość: Metafizyczne rozumowanie o świadomości, symbolice i języku / Ed. wyd. Tak. Sejokosow. - M.: Języki kultury rosyjskiej, 1999. - 216 s.150

56. Mankovskaya N. Estetyka rosyjskiego postmodernizmu./N.Mankovskaya // Root 2000: Książka o estetyce nieklasycznej. - sob., 2000 - 330s.

57. N. Mankoeskaya, V. Mogileesky Virtual mrf n art. / N. Mankovsky, V. Mogilevsky / / Archetyp, 1997, - nr 1.

58. Martynov VF Filozofia piękna. - Miisk: TetraSystems, 1999. - 333s. - Bibliografia: s. 307-324.- Indeks nazwisk: s. 325-331

59. Meplach B. „Ftshosophy of art” i „artystyczna sztuka sztuki m1fa” / B.S. Meilakh // Twórczość artystyczna. - L., 1983. 13-25.

60. Meilakh B.S. Na pograniczu nauki i sztuki. Spór o dwie sfery wiedzy i twórczości, / B.S. Meilakh. - M., 1971. - 151s.

61. Migunoe AA Filozofia i edukacja w Rosji XVIII wieku // Biuletyn Uniwersytetu Moskiewskiego.

62. Michajłow M.I. Esteta F.M.Dostojewskiego: Niepiękna jako „usunięcie” tragicznej // kultury rosyjskiej i sh f. - Nizisz! Nowogród, 1993. -S.191-193.

63. Mereżkowski D.S. Estetyka i krytyka: W 2 tomach / Art. wchodzi, skompilowany i napisany przez E.A. Artysta V.M.Melshgkov, V.1. - M.; Charków: Sztuka: Foltyu, 1994. - 670s.

64. Migolatiev A A. Filozofia cywilizacji // Nauki społeczne i humanitarne. - 2003r. - N4. - 64-80.

65. Migolatiew AA. Filozofia kultury // Nauki społeczne i humanitarne. - 2003.

66. Mostepanenko AM, R. Azoboe. Na ^shaya i artystyczne obrazy świata (niektóre paralele) / A. M. Mosteianenko, R. AZobov / / Twórczość artystyczna. - L., 1983. - 5-13.

67. Estetyka muzyczna zachodnioeuropejskiego średniowiecza i renesansu / Comp. V.P. Shestakov - M., 1966. - 574p.

68. Nalimow W.W. W poszukiwaniu pierwszych znaczeń / V.V. Nalimov. - M., 1993. - 123p.

69. Nsh (ona F. Works: W 2 tomach / F. Nietzsche. T. L- M., 1990. - 829s.

70. Yaoeolmy. Fragmenty / Novalis / / Literatura obca XIX wieku: Romakt1sm. - M., 1990. - 45-47.

71. Novikova N.S., Cheremisina N.V. Myogoshfie w realsh! i ogólna teoria map językowych świata./N.S.Novikova, N.V.Cheremisina //Nauki filologiczne. - 2000r., nr 1.

72. Oesyannikoe M.F. Historia kłamstw estetycznych / M.F. Ovsyagappsov - M. 1985.-463s.

73. Ovchinnikov Yu.A. Mapa estetyczna M1fa i orientacje wartości / Yu.AOvchiiiikov // Orientacje wartości jednostki, iuti i sosoby ich formowanie. Streszczenia raportu i konferencji naukowej!. - Pietrozawodsk, 1984.- 72-74.

74. Ovchinnikov YL. Zadania rozwoju artystycznego dzieci w szkole podstawowej / Yu. A. Ovshppshkov // Nowy non-Dagopshe tekhtgolosh w szkole podstawowej: Materiały konferencji naukowej i praktycznej - Pietrozawodsk, 2000. - 73 - 77.

75. Ovchinnikov J.L. Główne style artystyczne w historii kultury 1./Yu. AOvchiiigasov - Pietrozawodsk, 2003. - 47 s.

76. Ogorodnikow YL. Phtsosophy: spojrzenie na początek XXI wieku / Yu.A. Ogorodnikow, GT. Tavadov // Wiedza społeczna i humanitarna. - 2002 r. - nr 4.-S. 316-320

77. Ogurtsoe A.P. Filozofia i augsh eohi Oświecenia / RAS, II-t f1shosofsh1; Redaktor naczelny BG Yudin. - M., 1993. - 213s.

78. Ortega i Gasset. Estetyka. Filozofia kultury./J. Ortega y Gasset. - M., 1991.-586s.

79. Orudokee, 3. M. Kultura i cywilizacja / 3. M. Orudzhev, T. V. Kuznetsova // Biuletyn Uniwersytetu Moskiewskiego. Ser. 7, Filozofia. - 2005. - N 2. - 82-102.-

80. Pasi I. Ltggeraturio-ftshosofskie etgody./I. Pasi. - M. 1974. - 230s.

81. Pascal B. Myśli/B. Pascal. - M. 1995. - 480s.

82. Peenicka E.L. Estetyka i myśl // Nauki filozoficzne. - 2003 r. - N9, - 70-80.

83. Petrov-Stromsky, VF Estetyka normy, estetyka ndeal, estetyka wirtualności / VF Petrov-Stromsky // Filozofia Voirosy. - 2005. - N5.-S. 68-81.

84. Petuikina, L. E. Przestrzeń estetyczna: Iamyattpgkp kultury jako przedmioty kształtowania smaku / Petunkna L. E. // Kultura: zarządzanie, ekonomia i ravo. - 2004. - N 3. - 39-43.

85. Yalashon. Fajdros: (Rozmowy z Sokratesem)/Płatność. - M., 1989.-132p.

86. Pletnikovoe Yu.K. Globalistyka jako nauka. // Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Seria 7. Filozofia. - 1998. - nr 4.

87. Pospelov GL. Sztuka i estetyka./ G.N. Posielov. - M., 1984. - 325s.

88. Prigozhin I. Prgfod, pająk i nowa racjonalność. // Filozofia i życie. Nr 7 . - 1991.153

89. Prigozhin I., Stengars I. Czas, chaos, kwant. / I. Prpgozhin I. Stengars. - M., 1994r.-431s.

90. Propp V.Ya. Problemy koivmy i śmiechu./V.Ya.Propp. - M., 1976. - 183.

91. Rabinovich, V. L. Zaum - rodzaj umysłu: duch futurystyczny / V. L. Rabinovrgch // Pytania filozofii. - 2005. - N 3. - 38-57.

92. Rakitoe, A. I. Regulacyjny M1f: wiedza i społeczeństwo, oparte na stagnacji / A. I. Raktgtov // Pytania filozofów. - 2005. - N 5. - 82-94.

93. Russell B. Historia filozofii zachodniej./ B. Russell. - Petersburg. 2001. - 956s.

94. Reinin G. Kartiya M1fa, jej opis i patologiczne systemy wierzeń. / Psycholopsh reshshyuziostp i mistycyzm: czytelnik // Opracowane przez SelchepokK.V. - Miisk. 2001. - 543s.

95. Rosja i Zachód: dialog czy zderzenie kultur: sob. Sztuka. / Ministerstwo Kultury Ros. Federacja. Ros. in-t kulturolopsz; komp. wiceprezes Szestakow. -M., 2000r. - 236 s.

96. Rudnev V.M. I Encyklopedia! Słownik kultury XX wieku: kluczowe pojęcia i teksty. - M. 2003 - 599s.

97. Sarychev VA. Kubofuturyzm i kubofuturyści: Estetyka. Kreacja. Ewolucja / V. A. Sarychev. - Lipieck: Lipieck shdatelstvo, 2000. - 254p.

98. Safaroye I.Sz. Świadomość, estetyka, siiergettpsa./ I.Sh.Safarov. - M. 1998.-55s.

99. Paradygmat synergiczny: myślenie nonsensowne w nauce i sztuce / Prigozhy P., Aripshov VI, Kagai M.S. - M. 2002. -495s.

100. C/cv/»wjYa.Ya. Sztuka i Kartshamir./N.P. Skurtu. -Juszszewa. 1990.- 84s.

101. SkurtuN.P. Sztuka stawiania klatek. /N.P.Skurtu. - Chszpszew, 1988. - 76s.

102. Nowoczesna estetyka zachodnioeuropejska i amerykańska: sob. Lane: (Chrestomathy) / Pod redakcją generalną. EG Jakowlewa. - M., 2002. - 224p.154

103. Współczesny Laokoon Estetyczne problemy synestezji: Zbiór artykułów na podstawie naukowych materiałów konferencyjnych. / Moskiewski Państwowy Uniwersytet, Wydział Filozoficzny, Kazański Instytut Lotniczy, SKB „Prometeusz”. - M.: MGU, 1992. - 128s.

104. Sokolinsky, V. M. Zjawisko globalizacji: nadzieje i marzenia / V. M. Sokolinsky, D. Yu Minchev // Fnansovsh! biznes. - 2004. - N 3. - 52-62.

105. Sołowow p.n.e. Pełna kolekcja op. n liter: w 20 tomach / V.S. Soloviev. T. 7. - M. 2001.-546s.

106. Solodovnikov Yu.L. Człowiek w kulturze sztuki matowej. - M. 2002.- 112p.

107. Solonin Yu.N. Filozofia kultury: metodologiczna ocena kryzysu kultur // Wiedza humanitarna: nauka i funkcjonalność. - Petersburg, 1991. -s.128-136.

108. Stiepanow G.P. Kompozycyjne problemy syntezy sztuki./G. P. Stiepanowa. - L., 1984. - 319.

109. Stepin V.S., Kuznetsova L.F. Naukowy obraz świata w kulturze cywilizacji technogenicznej./VS Steshsh, L.F. Kuznetsova. - M. 1994. - 274p.

110. Stepin, V. Filozofia jako działanie na rzecz budowania modeli możliwej przyszłości / V. Stepin // V1ftualistyka: aspekty egzystencjalne i epistemologiczne: zbiór artykułów .. - Moskwa, 2004. - 10-25.

111. Susłowa T.N. Tradtschyu! i innowacje jako jeden z problemów współczesnej teorii estetycznej / T.I. Suslova // Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Filozofia. nr 4.2003.

112. Tatarkiewicz V. Historia filozofów!: Filozofia antyczna i średniowieczna. / V. Tatarkevich. -Permski. 2002r. - 482s.

113. Torszyłowa E.M. Czy mogę uwierzyć w algebrę Harmogage?: Krggpgcheskpy Esej na temat estetyki eksperymentalnej / E.M. Torsziłowa. -M. 1989. - 207p.

114. Geng i / .M Philosophy of Art / Oprac. pzd., wydanie ogólne, comp.pm.decree.,według A.M.Mpshsh1a; - M.: Respublgasa, 1996. - 351s155

115. Ursul, AD Powstanie nauki noosferycznej i jej stopniowy rozwój / Arkadsh! Ursul, Tatiana Ursul // Bezpieczeństwo Eurazji, 2004. - N 4. - 329-360.

116. Filozofia się nie kończy ...: nz HCTopini filozofia krajowa, XX wiek, Książę. 2, 1960 - 80s / nod wyd. V. A. Lektorskiego. - 2. nzd. - Moskwa: ROSSPEN, 1999.-767 s.

117. Filozofia rosyjskiej sztuki religijnej 16-20 ee.: Antolopsh / Opracował N.K. Gavryush1sha. - M.: Postęp: Kultura, 1993. -399s.

118. Filozofia świadomości w XX wieku: Problemy Iregionu: Interuniversity.sb.nauch.tr. / Ivan.Uniwersytet państwowy; Redakcja: A.N. Portnov (redaktor naczelny) i inni - Iwanowo: Iwanowski Uniwersytet Państwowy, 1994. - 236 s.

119. Filozofia: Współczesne problemy świata i człowieka: Ucheb.nosobne / Gos.kom.Ros.Federalsh! ale z wyższym wykształceniem 1Sh), stan moskiewski n.n. - M., 1995. - 142s.

120. Filozofia dla doktorantów: Proc. nosobne / V. I. Kokhanovsky, E. V. Zolotukh1sha, T. G. Leshkevich, T. B. Fatkhn. - Rostów n / a: Phoenix, 2002. - 447 s.

121. Filozofia realizmu: Z historii myśli rosyjskiej I Ov.red.n pvt.predgsl. A.F. Zamalejewa; Międzyuczelniany program naukowy „Rosyjska myśl filozoficzna jako podstawa odrodzenia moralności”. - St. Petersburg: Wydawnictwo St. Petersburg, Uniwersytet, 1997. - 147p.

122. Filozofia przyrody w starożytności i średniowieczu, I RAS, Instytut Filozofii; Pod redakcją P.P. Gaidenko, W.W. Pietrow, 4.1. - M., 1998. - 276s.

123. Filozofia, nauka, cywilizacja I Redaktor naczelny VV Kazyutknsky. - M.: Edgtornal URSS, 1999. - 367p.

124. Filozofia, kultura i edukacja: (Materiały „okrągłego stołu”) // Vonrosy fnlosofn.-1999.-N3.-C.3-54

125. Fromm E. Aby mieć jeden być? / E. Fromm. - p. 1990. - 330s.

126. Fromm E. (1900-1980). Człowiek dla siebie / Erich Fromm. - Mtshsk: Żniwa, 2004. - 350, 1. s.

127. Heidegger M. Czas naboju M1fa / M. Heidegger // Nowa technokratyczna Volpa na Zachodzie. - M. 1986. - 46-54.

128. Heidegger M. Czas i życie: art. n przemówień / Martpp Heidegger; Zdj., przeł., wpis. art., poł. n dekret. W.W. Bpbppppa. - M.: Respublika, 1993.-447 s.

129. Heidegger M. Rozmowa na wiejskiej drodze: Fav. Sztuka. nozdrze podstawa kreatywności / Martpn Heidegger; Przekład: telewizja Wasiljewa i inni; Wyd. A.L. Dobrochotow. - M.: Szkoła Wyższa, 1991. - 192 s.

130. Hllsen-Lee. Estetyka tpgzhpogo i wulgarna w moskiewskim koshcheptuashome // Nowa literacka o6o3pemie.-1997.-N25.-C.215-245

131. Huizingi I. Osep średniowiecza / I. Huizpgn. - M. 1988. - 450s.

132. Hogarth V. Analiza piękna./W. Hogarth. - L., 1987. - 345s.

133. HoltonDoy. Czym jest nauka o popiołach? / J. Holton. // Vonros fnlosofnp. nr 2. 1992. 34-45.

134. Życie artystyczne współczesnego społeczeństwa: W 4 tomach / Sob. - SPb., 1996. -313s.

135. Tsishron M.T. Estetyka: traktaty. Komentarze: N.A. Kulkova, E.P. Orekhanova. - M.: Sztuka, 1994. - 540s.

136. Człowiek - nauka - natura: Dpalektpko-materpalpstgcheskpe podstawy światopoglądu naukowego / wyd. V. G. R1vanova. - L., 1986. - 137 s.

137. X^b.Człowiek. Nauka. Cywilizacja. (Do 70 lat akademik V. Steshsha). - M., KapopCh-, 2004.-810 s.

138. Chumakov A. N. Globalizacja. Kontury holistycznej alfy: monografia. - M.: TK Velbp, Wydawnictwo Prospekt, 2005.-432 s.157

139. Czernikowa I.V. Współczesna nauka i wiedza naukowa w lustrze refleksji filozoficznej1./IV Czernikowa. Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Ser.7. Filozofia.2004. Numer 6.

140. Czernyszewski N.G. Szok ^. op. w 5 ton / N.G. Czernipiewski. T. 5. - M. 1974. - 324 s.

141. ChumokoeL. N. Globashpyatsia. Ko1gury holistyczna ivnrpa: monografia./AN Chumakov. - M., 2005. -432 s.

142. Shelabaee, G.K. Estetyczne i artystyczne jako realia samoświadomości narodowej: (Na materiałach kazachskiej geratury) // Biuletyn moskiewskiej uszszerschgtyty Ser. 7. Filozofia.-1996.-K2.-S.72-83

143. Schelling F.V. Filozofia sztuki (pod redakcją M.F. Ovsyansh1kov)./F.V. Shell1Shg. - M., 1966.-495s.

144. Szósty wiceprezes Kategorie estetyczne: doświadczenie badań stgstematycznych i historycznych./V.P. Shestakov. - M. 1983.-358s.

145. Szestakoe wiceprezes Eseje o historii estetyki: Od Sokratesa do Hegla / V.P. Shestakov. - M., 1979. - 372s.

146. Shestakoe, V. P. Catharsis: od Arystotelesa do hard rocka / V. P. Shestakov // Pytania filozofii. - 2005. - N 9. - 95-106.

147. Schlegel F. Estetyka. Filozofia. Krggtika: W 2 tomach/F. Schlegel. - M., 1983.-T.1.-479s.

148. Spengler O. Schyłek Europy./ O. Shiengler. - Nowosybgfsk. 1993. - 667p.

149. Schiller F. Listy o przebudzeniu estetycznym / F. Schiller // Dzieła zebrane: W 8 tomach - M. 1957. T. 6. - 785s.

150. Schiller F. Artykuły o estetyce./F. Schiller. - M. 1935. - 671s.

151. Szyszkow, A. M. Filozofia jako „pokojówka teologii”: czy eksperyment scholastyczny zakończył się sukcesem? / AM ShRPKOV // Nauka - filozofia - religia: w poszukiwaniu wspólnego mianownika. - M., 2003. - 135-149

152. Einstein A. Notatki autobiograficzne./A.Ei1Sh1tein. - Zebrane i zbadane. tr., T. 4., - M., 1967.-357С.158

153. Yakimoaich, A. K. Art of the New Age: do omicaHino perspektywy społeczno-psychologicznej / A. K. Yaknmovich // Pytania filozofii. -2005.-N3.-S. 71-80.

154. Ekgitut Filozofia przypadku: O życiu idei w historii kultury // Svobodnaya mysl.-1994.-N2/3.-C. 113-121

155. Estetyka. Słownik./Pod redakcją generalną. A. A. Belyaeva i inni - M., 1989. - 445 s.

156. Estetyczne otpogiepie sztuki do rzeczywistości: słow.-prawa / Otv. wyd. M.V. Strogapow. - Twer, 1998. - 112p.

157. Estetyczne aspekty jedności: sob. / Ministerstwo Edukacji Ros. Federats1sh, stan Karel. ped. mon-t; Redaktor naukowy Yu.V.Liniik. - Pietrozawodsk: Wydawnictwo Karelskiego Państwowego Instytutu Pedagogicznego, 1995. - 85s.

158. Estetyka natury / Dolgov K.M. itp. - M. 1994. - 230s.

159. Eco U. Ewolucja estetyki średniowiecznej / U. Eco - St. Petersburg. 2004r. - 28b.

160. Estetyka: I podejście formacyjne / Intern5shar. Acad. informatyzacja / Redkol: I.M. Andreeva. - M., 1997. - 138s.

161. Wzory estetyczne i specyfika procesu historyczno-artystycznego: Sob. praca naukowa / Tshikesh:. - 1984r. - 120s.

162. Badania estetyczne: metody i kryteria. / MK Mamardayshili i inni - M. 1996.-235p.

163. Estetyczne relacje sztuki i rzeczywistości ". Słownik-odnośnik / Tver State University; Odpowiedzialny za rsd. M.V. Stroganov. - Twer, 1998. -112p.

164. Samoświadomość estetyczna kultury rosyjskiej: lata 20. XX wieku: Antologia / Ros. stan humanitarny, nie-t; komp. GA Belaya; wyd. wprowadzenie. Art.: E.159Trubetskovan inni; wyd. bł. Uwagi: A. Belyr! i inne ... - Moskwa: RGGU, 2003. - 718s.

165. Estetyka przyrody, I RAS, Instytut Filozofów. - M., 1994. - 230s.

166. Estetyka: nodxojj informacyjny, I Międzynarodowa Akademia im. Redakcja: I.M. Andreeva i inni Redaktor naukowy: 10. S. Zubov, V.M. Petrov. - M: Znaczenie, 1997. - 138s.

167. Słownik etymologiczny języka rosyjskiego: w 4 tomach / Fasmer M. T.2. - Petersburg. 1996. -671s.

168. Ja<^ е"/?на:я энциклопедия./Сост. А АЯро1ШП1Ская. - М. 1996. -616с.

169. Jakowlew E.G. Estetyka. Historia sztuki. Religioznawstwo. (Wybrane prace) / EG Jakowlew. - M. 2002r. - 639s.

170. Jakowlew E.G. Estetyka ciszy, ciszy i światła // Vestn.

171. Yakovyaee E. G. Estetyka. Sztuka sztuki. Rsligiovedegage: Nzbr. Pracuje. / NP. Jakowlew. - M.: Uniwersytet, 2003. - 639 s.

172. Yatsenko L.V. Malowanie M1fa jako uniwersalny środek regulacji/Karta naukowa M1fa jako element współczesnego spojrzenia Sfo. 4.1.M. - Obnińsk, 1983.160

Sukcesy współczesnych nauk przyrodniczych nieuchronnie wiążą się z rozwojem fizycznych i systemowych obrazów świata, które zazwyczaj przedstawiane są w formie naturalnej hierarchii. Jednocześnie świadomość ludzka, idąc w kierunku badania makro- i mikroświata, odkrywa z jednej strony coraz więcej praw ruchu, zmienności, względności, z drugiej zaś stałości, stabilności i proporcjonalności.

W XVIII wieku świat losowo i spontanicznie powstających trąb powietrznych znanych, a jeszcze nieznanych praw przyrody, został zastąpiony światem i zasadą niezmiennego prawa matematycznego. Świat, którym rządził, nie był już tylko światem atomistycznym, w którym powstaje, żyje i umiera z woli bezcelowego przypadku. Pojawił się obraz metaświata, megaświat jakaś uporządkowana formacja, w którym wszystko, co się dzieje, można przewidzieć. Dziś trochę lepiej znamy Wszechświat, wiemy, że gwiazdy żyją i wybuchają, a galaktyki powstają i umierają. Współczesny obraz świata zburzył bariery oddzielające niebo od Ziemi, zjednoczone i zjednoczone Wszechświat. W związku z tym próby zrozumienia złożonych procesów obcowania z globalnymi wzorcami nieuchronnie prowadzą do konieczności zmiany ścieżek badawczych, po których porusza się nauka, ponieważ nowy naukowy obraz świata nieuchronnie zmienia system pojęć, przesuwa problemy i pojawiają się pytania, które czasami zaprzeczają samym definicjom dyscyplin naukowych. Tak czy inaczej, świat Arystotelesa, zniszczony przez współczesną fizykę, był równie nie do przyjęcia dla wszystkich naukowców.

Teoria względności zmieniła klasyczne idee dotyczące obiektywności i proporcjonalności Wszechświata. Jest wysoce prawdopodobne, że żyjemy w asymetrycznym wszechświecie, w którym materia dominuje nad antymaterią. Przyspieszenie idei, że współczesna fizyka klasyczna osiągnęła swoje granice, jest podyktowane odkryciem ograniczeń klasycznych pojęć fizycznych, z których wynikała możliwość rozumienia świata jako takiego. Gdy przypadkowość, złożoność i nieodwracalność wkraczają do fizyki jako pojęcie wiedzy pozytywnej, nieuchronnie odchodzimy od dawnego bardzo naiwnego założenia o istnieniu bezpośredniego związku między naszym opisem świata a samym światem.

Ten rozwój wydarzeń był spowodowany nieoczekiwanymi dodatkowymi odkryciami, które dowodziły istnienia uniwersalnego i wyjątkowego znaczenia pewnych absolutnych, przede wszystkim fizycznych stałych (prędkość światła, stała Plancka itp.), które ograniczają możliwość naszego wpływu na przyrodę. Przypomnijmy, że ideałem nauki klasycznej był „przezroczysty” obraz fizycznego Wszechświata, w którym w każdym przypadku zakładano, że można wskazać zarówno przyczynę, jak i jej skutek. Ale jeśli istnieje potrzeba opisu stochastycznego, związek przyczynowy staje się bardziej skomplikowany. Rozwój teorii i eksperymentu fizycznego, któremu towarzyszyło pojawianie się coraz to nowych stałych fizycznych, nieuchronnie zdeterminował wzrost zdolności nauki do poszukiwania Jednej Zasady w różnorodności zjawisk przyrodniczych. Powtarzając niejako spekulacje starożytnych, współczesna teoria fizyczna, posługując się subtelnymi metodami matematycznymi, a także na podstawie obserwacji astrofizycznych, dąży do takiego jakościowego opisu Wszechświata, w którym coraz większą rolę nie odgrywa już fizyka. stałe i stałe wielkości lub odkrycie nowych cząstek elementarnych, ale zależności liczbowe między wielkościami fizycznymi.

Im głębiej nauka wnika na poziomie mikrokosmosu w tajemnice Wszechświata, tym bardziej odsłania najważniejsze niezmienne stosunki i wielkości, które określają jego istotę. Nie tylko sam człowiek, ale i Wszechświat zaczął pojawiać się w wyjątkowo i zaskakująco harmonijny, proporcjonalny zarówno w fizycznych, jak i, co dziwne, estetycznych przejawach: w postaci stabilnych geometrycznych symetrii, matematycznie stałych i precyzyjnych procesów charakteryzujących jedność zmienności i stałość. Takimi są na przykład kryształy z ich symetrią atomów, albo orbity planet tak zbliżone do kształtu koła, proporcje w formach roślinnych, płatki śniegu, czy zbieżność stosunków granic kolorów widmo słoneczne lub skala muzyczna.

Ten rodzaj niezmiennie powtarzających się prawidłowości matematycznych, geometrycznych, fizycznych i innych nie może nie zachęcać do prób ustalenia pewnej wspólności, zgodności między harmonicznymi regularnościami natury materialnej i energetycznej a regularnościami zjawisk i kategorii harmonijnego, pięknego, doskonałego w artystyczne przejawy ludzkiego ducha. Najwyraźniej nie jest przypadkiem, że jeden z wybitnych fizyków naszych czasów, jeden z twórców mechaniki kwantowej, laureat Nagrody Nobla w dziedzinie fizyki, W. Heisenberg, został po prostu zmuszony, w swoich słowach, „wyrzec się” tej koncepcji cząstki elementarnej, ponieważ w swoim czasie fizycy byli zmuszeni „odrzucić” koncepcję stanu obiektywnego lub koncepcję czasu uniwersalnego. W konsekwencji tego W. Heisenberg w jednej ze swoich prac napisał, że współczesny rozwój fizyki przesunął się od filozofii Demokryta do filozofii Platona; „… jeśli będziemy kontynuować”, zauważył, „by dalej i dalej dzielić materię, ostatecznie dojdziemy nie do najmniejszych cząstek, ale do obiektów matematycznych zdefiniowanych za pomocą ich symetrii, brył platońskich i leżących pod nimi trójkątów. Cząstki we współczesnej fizyce są matematyczne abstrakcje fundamentalne? symetrie"(podkreślenie moje. - A.L.).

Stwierdzając to zdumiewające z natury sprzężenie między heterogenicznymi, na pierwszy rzut oka, zjawiskami i prawami świata materialnego, zjawiskami naturalnymi, jest wystarczający powód, by sądzić, że że zarówno prawidłowości materialno-fizyczne, jak i estetyczne można w wystarczającym stopniu wyrazić za pomocą podobnych do siebie relacji sił, szeregów matematycznych i proporcji geometrycznych. W literaturze naukowej w tym zakresie wielokrotnie podejmowano próby znalezienia i ustalenia jakichś uniwersalnych, obiektywnie podanych stosunków harmonicznych występujących w proporcjach tzw. przybliżony(skomplikowana) symetria, zbliżona do proporcji wielu zjawisk przyrodniczych lub kierunku, tendencji w tej wyższej i uniwersalnej harmonii. Obecnie wyróżnia się kilka podstawowych wielkości liczbowych, które są wskaźnikami uniwersalnej symetrii. Są to np. liczby: 2, 10, 1,37 i 137.

I wielkość 137 znany w fizyce jako uniwersalna stała, co jest jednym z najciekawszych i nie do końca poznanych problemów tej nauki. Wielu naukowców różnych specjalności naukowych pisało o szczególnym znaczeniu tej liczby, w tym wybitny fizyk Paul Dirac, który twierdził, że w przyrodzie istnieje kilka podstawowych stałych - ładunek elektronu (e), stała Plancka podzielona przez 2. π (h) i prędkość światła (c). Ale jednocześnie z szeregu tych podstawowych stałych można wyprowadzić liczbę, który nie ma wymiaru. Na podstawie danych eksperymentalnych ustalono, że liczba ta ma wartość 137 lub bardzo zbliżoną do 137. Co więcej, nie wiemy, dlaczego ma tę, a nie inną wartość. Przedstawiono różne pomysły, aby wyjaśnić ten fakt, ale do dziś nie istnieje żadna akceptowalna teoria.

Stwierdzono jednak, że obok liczby 1,37 głównymi wyznacznikami uniwersalnej symetrii, która jest najściślej związana z tak fundamentalnym pojęciem estetyki, jakim jest piękno, są liczby: = 1,618 i 0,417 – „złoty odcinek”, gdzie związek między liczbami 1,37, 1,618 i 0,417 jest specyficzną częścią ogólnej zasady symetrii. Wreszcie sama zasada liczbowa ustala szereg liczbowy i fakt, że uniwersalna symetria jest niczym innym jak skomplikowaną symetrią przybliżoną, w której liczby główne są również ich odwrotnościami.

Kiedyś inny laureat Nagrody Nobla, R. Feynman, napisał, że „zawsze ciągnie nas do uznania symetrii za rodzaj doskonałości. Przypomina to starą ideę Greków o doskonałości okręgów, nawet dziwnie było im wyobrażać, że orbity planet nie są okręgami, a tylko prawie okręgami, ale istnieje znaczna różnica między kołem a kołem. prawie koło, a jeśli mówimy o sposobie myślenia, to ta zmiana jest po prostu ogromna. Świadome teoretyczne poszukiwania podstawowych elementów symetrycznego szeregu harmonicznego znajdowały się już w centrum uwagi starożytnych filozofów. Tu właśnie nastąpił pierwszy głęboki rozwój teoretyczny kategorii i terminów estetycznych, które później stały się podstawą doktryny kształtowania. W okresie wczesnej starożytności rzecz miała formę harmonijną tylko wtedy, gdy miała celowość, współczynnik jakości, użyteczność. W filozofii starożytnej Grecji symetria działała w aspekcie strukturalnym i wartościowym - jako zasada budowy kosmosu i jako rodzaj pozytywnej cechy normatywnej, obraz tego, co powinno być.

Kosmos jako pewien porządek świata realizował się poprzez piękno, symetrię, dobro, prawdę. Piękno w filozofii greckiej było uważane za rodzaj obiektywnej zasady tkwiącej w Kosmosie, a sam Kosmos był ucieleśnieniem harmonii, piękna i harmonii części. Biorąc pod uwagę dość dyskusyjny fakt, że starożytni Grecy „nie znali” samej matematycznej formuły konstruowania proporcji „złotego przekroju”, dobrze znanej w estetyce, jej najprostsza geometryczna konstrukcja jest już podana w „Elementach” Euklidesa w księdze II. W księgach IV i V jest używany do budowy figur płaskich - pięciokątów foremnych i dziesięciokątów. Począwszy od księgi XI, w rozdziałach poświęconych geometrii bryłowej, „sekcja złota” jest używana przez Euklidesa do budowy brył przestrzennych o dwunastokątach regularnych i dwunastokątach regularnych. Istota tej proporcji została również szczegółowo rozważona w Timaeus przez Platona. Te dwa terminy, przekonywał znawca astronomii Timajos, same w sobie nie mogą być dobrze połączone bez trzeciego, ponieważ konieczne jest, aby między jednym a drugim narodził się pewien łączący je związek.

To właśnie u Platona znajdujemy najbardziej konsekwentną prezentację głównych estetycznych zasad formacyjnych z jego pięcioma idealnymi (pięknymi) bryłami geometrycznymi (sześcian, czworościan, ośmiościan, dwudziestościan, dwunastościan), które odgrywały ważną rolę w architektonicznych i kompozycyjnych przedstawieniach kolejne epoki. Heraklit twierdził, że ukryta harmonia jest silniejsza niż wyraźna. Platon podkreślał też, że „stosunki części do całości i całości do części mogą powstać tylko wtedy, gdy rzeczy nie są identyczne i nie różnią się od siebie zupełnie”. Za tymi dwoma uogólnieniami kryje się całkowicie realne i sprawdzone w czasie zjawisko oraz doświadczenie sztuki - harmonia opiera się na porządku głęboko ukrytym przed zewnętrznym wyrazem.

Tożsamość relacji i tożsamość proporcji łączą różne od siebie formy. Jednocześnie przynależność różnych relacji do jednego systemu jest spontaniczna. Główną ideą, którą realizowali starożytni Grecy, którzy ustanowili metody obliczania struktur jednorodnych harmonicznie, było to, aby wielkości połączone korespondencją nie były ani za duże, ani za małe w stosunku do siebie. W ten sposób odkryto sposób na tworzenie spokojnych, zrównoważonych i uroczystych kompozycji, czyli obszar średnich relacji. Jednocześnie największy stopień jedności można osiągnąć, argumentował Platon, jeśli środki są w takiej samej relacji do wartości skrajnych, do tego, co jest więcej i do tego, co mniej, i istnieje między nimi proporcjonalna relacja.

Pitagorejczycy uważali świat za przejaw jakiejś identycznej ogólnej zasady, która obejmuje zjawiska natury, społeczeństwa, człowieka i jego myślenia i przejawia się w nich. Zgodnie z tym zarówno przyrodę w jej różnorodności i rozwoju, jak i człowieka uważano za symetryczne, odzwierciedlając w powiązaniach „liczby” i relacje liczbowe jako niezmienny przejaw pewnego „boskiego umysłu”. Najwyraźniej nie jest przypadkiem, że to właśnie w szkole Pitagorasa odkryto nie tylko powtarzającą się symetrię w stosunkach liczbowych i geometrycznych oraz wyrażeniach szeregu liczbowego, ale także symetrię biologiczną w morfologii i układzie liści i gałęzi roślin, w pojedyncza struktura morfologiczna wielu owoców, a także zwierząt bezkręgowych.

Liczby i relacje liczbowe były rozumiane jako początki powstawania i kształtowania się wszystkiego, co ma strukturę, jako podstawę współzależnej różnorodności świata, podporządkowanej jego jedności. Pitagorejczycy twierdzili, że manifestacja liczb i relacji liczbowych we Wszechświecie, w człowieku i relacjach międzyludzkich (sztuka, kultura, etyka i estetyka) zawiera pewien jeden niezmiennik – relacje muzyczne i harmoniczne. Pitagorejczycy podali zarówno liczby, jak i ich relacje nie tylko ilościową, ale także jakościową interpretację, dając im powód do założenia istnienia u podstaw świata. jakaś bezimienna siła życiowa oraz pojęcie wewnętrznego związku między naturą a człowiekiem, stanowiącego jedną całość.

Według historyków już w szkole Pitagorasa narodziła się idea, że ​​matematyka, porządek matematyczny, jest podstawową zasadą, za pomocą której można uzasadnić całą wielość zjawisk. To właśnie Pitagoras dokonał swojego słynnego odkrycia: wibrujące struny, naciągnięte równie mocno, harmonizują ze sobą, jeśli ich długość jest w prostych proporcjach liczbowych. Ta matematyczna struktura, według W. Heisenberga, a mianowicie: stosunki liczbowe jako podstawowa przyczyna harmonii - było jednym z najbardziej niesamowitych odkryć w historii ludzkości.

ponieważ odmiany dźwięków muzycznych wyrażają się w liczbach, a wszystkie inne rzeczy wydawały się pitagorejczykom modelowanymi figurami, a same liczby — pierwotne dla całej natury, niebiosa — zbiór dźwięków muzycznych, jak również liczby, rozumienie cała bogata w kolory różnorodność zjawisk została osiągnięta w ich rozumieniu poprzez uświadomienie sobie tkwiącego we wszystkich zjawiskach jednoczącego zasada formy wyrażona w języku matematyki. W związku z tym niewątpliwym zainteresowaniem jest tak zwany znak pitagorejski, czyli pentagram. Znak pitagorejski był geometrycznym symbolem relacji, charakteryzującym te relacje nie tylko w formach matematycznych, ale także rozciągniętych przestrzennie i strukturalno-przestrzennych. Jednocześnie znak mógł przejawiać się w przestrzeni zero-wymiarowej, jednowymiarowej, trójwymiarowej (czworościan) i czterowymiarowej (hiperoktaedr). W konsekwencji tych cech znak pitagorejski uznano za konstruktywną zasadę świata, a przede wszystkim za symetrię geometryczną. Znak pentagramu został potraktowany jako niezmiennik transformacji symetrii geometrycznej nie tylko w przyrodzie nieożywionej, ale także żywej.

Według Pitagorasa rzeczy są imitacją liczb, a co za tym idzie cały Wszechświat jest harmonią liczb i tylko liczb wymiernych. Tak więc, według Pitagorasa, liczba ta albo została przywrócona (harmonia), albo zniszczona (dysharmonia). Nic więc dziwnego, że gdy odkryto irracjonalną „destrukcyjną” liczbę Pitagorasa, według legendy poświęcił on bogom 100 grubych byków i złożył przysięgę głębokiego milczenia od swoich uczniów. Tak więc dla starożytnych Greków warunkiem trwałej doskonałości i harmonii była konieczność obowiązkowej obecności proporcjonalnego połączenia lub, w rozumieniu Platona, systemu spółgłosek.

To właśnie te wierzenia i wiedza geometryczna stanowiły podstawę starożytnej architektury i sztuki. Na przykład przy wyborze głównych wymiarów świątyni greckiej kryterium wysokości i głębokości była jej szerokość, czyli średnia proporcjonalna wartość między tymi wymiarami. W ten sam sposób zrealizowano zależność między średnicą kolumn a wysokością. W tym przypadku kryterium decydującym o stosunku wysokości kolumny do długości kolumnady była odległość między dwiema kolumnami, które są średnimi proporcjonalnymi wartościami.

Znacznie później I. Keplerowi udało się odkryć nowe formy matematyczne do uogólniania danych z jego własnych obserwacji orbit planet oraz do sformułowania trzech praw fizycznych, które noszą jego imię. O tym, jak bliskie było rozumowanie Keplera argumentowi pitagorejczyków, świadczy fakt, że Kepler porównywał obrót planet wokół Słońca z drganiami strun, mówił o harmonicznej spójności różnych orbit planet i „harmonii sfer”. ”. Jednocześnie I. Kepler mówi o pewnych prototypach harmonii, immanentnie tkwiących we wszystkich organizmach żywych, oraz o zdolności dziedziczenia prototypów harmonii, które prowadzą do rozpoznawania kształtu.

Podobnie jak pitagorejczycy, I. Keplera fascynowały próby odnalezienia podstawowej harmonii świata, czy też, we współczesnych terminach, poszukiwanie jednych z najbardziej ogólnych modeli matematycznych. Widział prawa matematyczne w budowie owoców granatu iw ruchu planet. Nasiona granatu reprezentowały dla niego ważne właściwości trójwymiarowej geometrii gęsto upakowanych jednostek, ponieważ w ewolucji granatu ustąpiła miejsca najbardziej racjonalnemu sposobowi umieszczenia jak największej ilości ziaren na ograniczonej przestrzeni. Prawie 400 lat temu, kiedy fizyka jako nauka była jeszcze w powijakach w pracach Galileusza, I. Kepler, jak wspominamy, nazywając siebie mistykiem w filozofii, dość elegancko sformułował, a ściślej odkrył zagadkę o budowaniu płatka śniegu: „Ponieważ za każdym razem, gdy zaczyna padać śnieg, pierwsze płatki śniegu mają kształt sześcioramiennej gwiazdy, to musi być ku temu bardzo konkretny powód, bo jeśli to wypadek, to dlaczego nie ma pięciokątnych ani siedmiokątnych płatków śniegu?

Jako rodzaj skojarzeniowej dygresji związanej z tą prawidłowością przypominamy to jeszcze w I wieku. pne mi. Marius Terentius Varon przekonywał, że plastry pszczół okazały się najbardziej ekonomicznym modelem konsumpcji wosku i dopiero w 1910 roku matematyk A. Tus przedstawił przekonujące dowody na to, że nie ma lepszego sposobu na wdrożenie takiego ułożenia niż w formie sześciokąta o strukturze plastra miodu . Jednocześnie, w duchu pitagorejskiej harmonii (muzyki) sfer i idei platońskich, I. Kepler starał się zbudować kosmograficzny obraz Układu Słonecznego, próbując powiązać liczbę planet ze sferą i Platona wielościany w taki sposób, że sfery opisane w pobliżu wielościanów i wpisane w nie pokrywały się z orbitami planet. W ten sposób uzyskał następującą kolejność naprzemienności orbit i wielościanów: Merkury jest ośmiościanem; Wenus – dwudziestościan; Ziemia - dwunastościan; Mars jest czworościanem; Jowisz - sześcian.

Jednocześnie I. Kepler był skrajnie niezadowolony z istnienia ogromnych tabel liczb obliczanych za jego czasów w kosmologii i szukał niezauważonych ogólnych, naturalnych wzorców w cyrkulacji planet. W dwóch swoich pracach – „Nowa astronomia” (1609) i „Harmonia świata” (ok. 1610) – formułuje jedno z systemowych praw obrotu planet – kwadraty czasu obrotu planety wokół Słońca są proporcjonalne do sześcianu średniej odległości planety od Słońca. W konsekwencji tego prawa okazało się, że błądzenie planet na tle „ustalonych”, jak wówczas uważano, gwiazd – cecha wcześniej niezauważana przez astronomów, dziwaczna i niewytłumaczalna, podąża za ukrytymi racjonalnymi prawami matematycznymi.

Jednocześnie w historii kultury materialnej i duchowej człowieka znany jest szereg liczb niewymiernych, które w dziejach kultury zajmują szczególne miejsce, gdyż wyrażają pewne relacje o charakterze uniwersalnym i przejawiające się w różnych zjawiskach i procesach świata fizycznego i biologicznego. Takie dobrze znane relacje liczbowe obejmują liczbę π lub „liczbę nierówną”.

Jednym z pierwszych, który matematycznie opisał naturalny proces cykliczny uzyskany w rozwoju teorii populacji biologicznych (na przykładzie rozrodu królików), odpowiadający aproksymacji do „złotego podziału”, był matematyk L. Fibonacci, który w XIII wieku. wydedukował pierwszych 14 liczb z serii, które tworzyły system liczb (F), nazwany później jego imieniem. To właśnie na początku renesansu liczby „złotej sekcji” zaczęto nazywać „liczbami Fibonacciego”, a określenie to ma swoje tło, wielokrotnie opisywane w literaturze, więc podajemy je tylko pobieżnie w przypisie. .

Seria Fibonacciego została znaleziona zarówno w rozmieszczeniu rosnących nasion słonecznika na jego dysku, jak i w rozmieszczeniu liści na pniu oraz w układzie pędów. Inne drobne listki obramowujące krążek słonecznika podczas wzrostu tworzyły krzywe w dwóch kierunkach, zwykle o numerach 5 i 8. Dalej, jeśli policzymy liczbę liści znajdujących się na łodydze, to tutaj liście układały się spiralnie, a tam jest zawsze liściem znajdującym się dokładnie nad dolnym arkuszem. W tym przypadku liczba listków w zwojach i liczba zwojów również są ze sobą powiązane, podobnie jak sąsiednia liczba . Zjawisko to w dzikiej przyrodzie otrzymało nazwę filotaksja. Liście roślin ułożone są wzdłuż łodygi lub pnia wznoszącymi się spiralami, tak aby zapewnić jak największą ilość światła padającego na nie. Matematycznym wyrazem tego układu jest podział „koła liścia” w stosunku do „złotego odcinka”.

Następnie A. Durer znalazł wzór „złotego przekroju” w proporcjach ludzkiego ciała. Postrzeganie form sztuki powstałych w oparciu o ten stosunek wywoływało wrażenie piękna, przyjemności, proporcji i harmonii. Z psychologicznego punktu widzenia dostrzeżenie tej proporcji stworzyło poczucie kompletności, zupełności, równowagi, spokoju itp. I dopiero po publikacji w 1896 r. znanej pracy A. Zeisinga podjęto gruntowną próbę rewizji „złotej sekcji” jako strukturalna przede wszystkim - estetyczny niezmiennik miernika naturalnej harmonii, w rzeczywistości, synonimem uniwersalnego piękna, ogłoszono zasadę „złotego podziału” jako „uniwersalną proporcję”, która przejawia się zarówno w sztuce, jak iw przyrodzie ożywionej i nieożywionej.

Dalej w historii nauki odkryto, że nie tylko stosunki liczb Fibonacciego i ich stosunki sąsiednie prowadzą do „złotego stosunku”, ale także ich różne modyfikacje, przekształcenia liniowe i zależności funkcjonalne, które umożliwiły rozszerzenie wzorców tej proporcji. Ponadto okazało się, że proces arytmetycznego i geometrycznego „przybliżenia” do „złotego podziału” można policzyć. W związku z tym możemy mówić o przybliżeniach pierwszego, drugiego, trzeciego itd., a wszystkie z nich okazują się związane z matematycznymi lub geometrycznymi prawami dowolnych procesów lub układów i to właśnie te przybliżenia do „złotego podziału” odpowiadają procesom zrównoważonego rozwoju prawie wszystkich bez wyjątku systemów przyrodniczych.

I choć sam problem „złotego odcinka”, którego niezwykłe właściwości, jako proporcje średnich i skrajnych stosunków, próbowali uzasadnić teoretycznie Euklides i Platon, starszego pochodzenia, zasłona nad samą naturą i zjawiskiem tej wspaniałej proporcji nie została do tej pory całkowicie zniesiona. Niemniej jednak stało się oczywiste, że sama natura w wielu swoich przejawach działa według jasno określonego schematu, realizuje poszukiwania optymalizacji stanu strukturalnego różnych systemów, nie tylko genetycznie czy metodą prób i błędów, ale także według schemat bardziej złożony - zgodnie ze strategią żywego ciągu liczb Fibonacciego. „Złoty przekrój” w proporcjach organizmów żywych znajdowano wówczas głównie w proporcjach zewnętrznych form ciała ludzkiego.

Tak więc historia wiedzy naukowej związanej ze „złotą proporcją”, jak już wspomniano, ma więcej niż jedno tysiąclecie. Ta liczba niewymierna przyciąga uwagę, ponieważ praktycznie nie ma dziedzin wiedzy, w których nie znaleźlibyśmy przejawów praw tej matematycznej zależności. Los tej niezwykłej proporcji jest naprawdę niesamowity. Nie tylko zachwycał starożytnych naukowców i starożytnych myślicieli, był celowo wykorzystywany przez rzeźbiarzy i architektów. Starożytna teza o istnieniu pojedynczych uniwersalnych mechanizmów w człowieku i przyrodzie osiągnęła najwyższy ogólny humanitarny i teoretyczny rozkwit w okresie rosyjskiego kosmizmu w pracach V. V. Vernadsky'ego, N. F. Fedorova, K. E. Tsiolkovsky'ego, P. A. Florensky'ego, A. L. Chizhevsky'ego, którzy uważali człowieka i Wszechświat za jeden system, ewoluujący w Kosmosie i podlegający uniwersalnym zasadom, które pozwalają dokładnie określić tożsamość zarówno zasad strukturalnych, jak i relacji metrycznych.

W związku z tym dość istotne jest, że po raz pierwszy taka próba podkreślenia roli „złotego podziału” jako strukturalny niezmiennik natury zrobił to także rosyjski inżynier i filozof religijny P. A. Florensky (1882-1943), który w latach 20-tych. XX wiek Powstała książka „U wododziałów myśli”, której jeden z rozdziałów zawiera refleksje na temat „złotego odcinka” i jego roli na najgłębszych poziomach przyrody, wyjątkowej w swojej „innowacji” i „hipotetyczności”. Tego rodzaju różnorodność występów AP w Naturaświadczy o jego całkowitej ekskluzywności, nie tylko jako irracjonalna matematyczno-geometryczna proporcja.

Rola, jaką odgrywa „złoty przekrój”, czyli podział długości i przestrzeni w stosunku środkowym i skrajnym, w kwestiach estetyki sztuk przestrzennych (malarstwo, muzyka, architektura) a nawet w zjawiskach nieestetycznych - budowę organizmów w przyrodzie od dawna zauważa się, choć nie można powiedzieć, że została ujawniona, a jej ostateczne znaczenie matematyczne i znaczenie są bezwarunkowo określone. Jednocześnie większość współczesnych badaczy uważa, że ​​„złota sekcja” odzwierciedla irracjonalność procesów i zjawisk natury.

W konsekwencji swojej irracjonalnej własności nierówność sprzężonych elementów całości, zjednoczonych prawem podobieństwa, wyraża „złotą sekcję” miara symetrii i asymetrii. Tak zupełnie nietypowa cecha „złotej sekcji” pozwala na budowanie tego matematycznego i geometrycznego skarbu pod rząd niezmienne esencje harmonii i piękna w dziełach tworzonych nie tylko przez matkę naturę, ale także przez ludzkie ręce - w licznych dziełach sztuki w dziejach ludzkiej kultury. Dodatkowym dowodem na to jest fakt, że ta proporcja odnosi się do tworów człowieka. w zupełnie innych cywilizacjach, oddzielonych od siebie nie tylko geograficznie, ale i czasowo - tysiąclecia historii ludzkości (piramida Cheopsa i inne w Egipcie, świątynia Partenon i inne w Grecji, baptysterium w Pizie - renesans itp.).

- pochodne liczby 1 i jej podwojenie przez addycję dają początek dwóm słynnym w botanice dodatkowe wiersze. Jeśli liczby 1 i 2 pojawiają się u źródła szeregu liczb, pojawia się seria Fibonacciego; jeśli u źródła szeregu liczb są liczby 2 i 1, istnieje seria Lucas. Numeryczna pozycja tego wzoru jest następująca: 4, 3, 7, 11, 18, 29, 47, 76 - rząd Łukasza; 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 - seria Fibonacciego.

Matematyczna właściwość szeregu Fibonacciego i szeregu Lucasa, wśród wielu innych niesamowitych właściwości, polega na tym, że stosunki dwóch sąsiednich liczb w tym szeregu mają tendencję do liczby „złotej sekcji” - w miarę oddalania się od początku szeregu , stosunek ten odpowiada liczbie Ф z rosnącą dokładnością. Co więcej, liczba Ф jest granicą, do której dążą stosunki sąsiednich liczb dowolnego szeregu addytywnego.

ruch: estetyzm
rodzaj dzieł sztuki: obraz
główny pomysł: sztuka dla sztuki
kraj i okres: Anglia, 1860-1880

W latach pięćdziesiątych XIX wieku w Anglii i Francji nastąpił kryzys malarstwa akademickiego, sztuki piękne wymagały aktualizacji i odnalezienia go w rozwoju nowych trendów, stylów i trendów. W Anglii w latach 60. i 70. XIX wieku pojawiło się wiele ruchów, w tym estetyzm, lub ruch estetyczny. Artyści - esteci uważali za niemożliwe dalsze prace zgodnie z klasycznymi tradycjami i wzorcami; jedynym możliwym wyjściem, ich zdaniem, było twórcze poszukiwanie poza granicami tradycji.

Kwintesencją idei estetów jest to, że sztuka istnieje dla sztuki i nie powinna mieć na celu moralizowania, egzaltacji czy czegokolwiek innego. Malarstwo powinno być estetycznie piękne, ale pozbawione fabuły, nie odzwierciedlające problemów społecznych, etycznych i innych.

Śpiący, Albert Moore, 1882

Początkiem estetyzmu byli artyści, którzy pierwotnie byli zwolennikami Johna Ruskina, którzy należeli do Bractwa Prerafaelitów, które na początku lat 60. XIX wieku porzuciło moralizujące idee Ruskina. Wśród nich są Dante Gabriel Rossetti i Albert Moore.

„Lady Lilith”, Dante Gabriel Rossetti, 1868

Na początku lat 60. XIX wieku James Whistler przeniósł się do Anglii i zaprzyjaźnił się z Rossettim, który przewodził grupie estetów.

Symfonia w bieli #3, James Whistler, 1865-1867

Whistler jest głęboko przesiąknięty ideami estetów i ich teorią sztuki dla sztuki. Whistler dołączył manifest artystów estetów do pozwu przeciwko Johnowi Ruskinowi w 1877 roku.

Whistler nie podpisywał większości swoich obrazów, ale zamiast podpisu narysował motyla, organicznie wplatając go w kompozycję - Whistler robił to nie tylko w okresie zamiłowania do estetyki, ale przez całą swoją twórczość. Również jako jeden z pierwszych artystów zaczął malować ramy, czyniąc je częścią obrazów. W Nocturne in Blue and Gold: The Old Bridge at Battersea umieścił „podpisowego” motyla we wzór na ramie obrazu.

Inni artyści, którzy przejęli i ucieleśniali idee estetów, to John Stanhope, Edward Burne-Jones, niektórzy autorzy zaliczają także Fredericka Leightona do estetów.

“ Pawonia” , Frederic Leighton, 1859

Różnica między estetyzmem a impresjonizmem

Estetyzm i impresjonizm pojawiają się mniej więcej w tym samym czasie – w latach 60. i 70. XIX wieku; estetyzm wywodzi się z Anglii, impresjonizm - z Francji. Obydwa są próbą odejścia od akademizmu i klasycznych wzorców w malarstwie iw obu ważne jest wrażenie. Różnica polega na tym, że estetyzm przekształcił wrażenie w subiektywne doświadczenie, odzwierciedlające subiektywną wizję artysty obrazu estetycznego, podczas gdy impresjonizm przekształcił wrażenie w odbicie chwilowego piękna obiektywnego świata.