Vadim Rudnev

U dvadesetom stoljeću pojam se koristi u tri značenja.

Prvi je povijesni i filozofski. Realizam je smjer u srednjovjekovnoj filozofiji koji je priznavao stvarno postojanje univerzalnih pojmova, i samo njih (dakle, ne određene tablice, već idejne tablice). U tom smislu koncept realizma bio je suprotstavljen konceptu nominalizma, koji je vjerovao da postoje samo pojedinačni objekti.

Drugo značenje je psihološko. Realizam, realno - je takav stav svijesti koji za polazište uzima vanjsku stvarnost, a vlastitu unutrašnji svijet smatra se iz njega izvedenim. Suprotnost realističkom mišljenju je autistično mišljenje ili idealizam u najširem smislu.

Treće značenje je povijesno-kulturološko. Realizam je pravac u umjetnosti koji najpribližnije prikazuje stvarnost.

Nas prvenstveno zanima ova zadnja vrijednost. Treba odmah napomenuti da je dvosmislenost izuzetno velika negativna osobina pojam koji dovodi do zabune (vidi logički pozitivizam, analitička filozofija).

U izvjesnom smislu R. je antitermin, odnosno termin totalitarnog mišljenja. To je ono što ga čini zanimljivim za proučavanje kulture 20. stoljeća, jer realizam, kako god se reklo, za 20. stoljeće. sama po sebi nije tipična. Sva kultura dvadesetog stoljeća. izradili autisti i mozaici (karakterologija).

Općenito, realizam u trećem značenju toliko je smiješan izraz da je ovaj članak napisan samo kako bi uvjerio čitatelja da ga nikada ne koristi; čak ni u 19. stoljeću nije postojao takav umjetnički pravac kao što je realizam.Naravno, treba biti svjestan da je to pogled osobe 20. stoljeća koja prekraja povijest, što je vrlo karakteristično za kulturu u cjelini.

Kako se može tvrditi da neki umjetnički pokret bliže od drugih odražava stvarnost (vidi), ako mi, zapravo, ne znamo što je stvarnost? Yu. M. Lotman je napisao da, kako biste tvrdili o nečemu da to znate, trebate znati tri stvari: kako to funkcionira, kako se njime služiti i što će se s njim sljedeće dogoditi. Naše "poznavanje" stvarnosti ne zadovoljava niti jedan od ovih kriterija.

Svaki smjer u umjetnosti nastoji prikazati stvarnost onakvom kakvom je vidi. “Tako ja to vidim”, kaže apstraktni umjetnik i nema mu što prigovoriti. Štoviše, ono što se naziva realizmom u trećem smislu vrlo često nije realizam u drugom smislu. Na primjer: "Mislio je da je najbolje otići." Ovo je najčešća "realna" fraza. Ali dolazi iz uvjetne i nerealne pretpostavke da jedna osoba može znati što je druga mislila.

Ali zašto, u ovom slučaju, cijelu drugu polovicu XIX. sebe nazivala realistom? Jer, kada su rekli "Realizam i realisti", koristili su drugo značenje pojma realizam kao sinonim za riječi "materijalizam" i "pozitivizam" (u 19. stoljeću te su riječi još bile sinonimi).

Kad Pisarev ljude poput Bazarova naziva realistima (tako je naslovljen njegov članak o "Očevima i sinovima" - "Realisti"), onda, prvo, to ne znači da je Turgenjev pisac realist, to znači da su ljudi skladišta Bazarov ispovijedali materijalizam i bavili se prirodnim, pozitivnim znanostima (pravim - otuda i koncept devetnaestog stoljeća "pravog obrazovanja", odnosno prirodnih znanosti, za razliku od "klasičnih", odnosno humanitarnih).

Kada je Dostojevski napisao: "Zovu me psihologom - nije istina, ja sam realist u najvišem smislu, to jest, oslikavam dubine ljudske duše", dao je naslutiti da ne želi imati ništa zajedničko s empirijska, "bezdušna", pozitivistička psihologija devetnaestog stoljeća. Odnosno, ovdje se opet koristi izraz R psihološko značenje a ne u umjetnosti. (Može se reći da je Dostojevski bio realist u prvom smislu, srednjovjekovnom; da bi se moglo napisati: "Ljepota će spasiti svijet", mora se barem pretpostaviti da takva univerzalija stvarno postoji.)

Realizam u umjetnička vrijednost suprotstavljena, s jedne strane, romantizmu, a s druge strane, modernizmu. Češki kulturolog Dmitrij Čiževski pokazao je da, počevši od renesanse, veliki umjetnički stilovi alternativni u Europi kroz jedan. Odnosno, barok negira renesansu i negira ga klasicizam. Klasicizam negira romantizam, romantizam realizam. Dakle, renesansa, klasicizam, realizam, s jedne strane, barok, romantizam i modernizam, s druge strane, konvergiraju jedni s drugima. Ali ovdje, u toj skladnoj "paradigmi" Čiževskog, postoji jedan ozbiljan problem. Zašto prva tri stila žive po oko 150 godina, a posljednja tri samo pedeset? Ovdje je očita, kako je volio pisati L. N. Gumiljov, "aberacija blizine". Da Čiževski nije bio fasciniran pojmom realizma, uvidio bi da je od početka 19. stoljeća do sredine 20. stoljeća u neku ruku postojao jedan pravac, nazovimo ga romantizam s velikim slovom, - pravac koji se u svom 150-godišnjem razdoblju može usporediti s renesansom, barokom i klasicizmom. Realizam u trećem smislu možete nazvati, na primjer, kasnim romantizmom, a modernizam - postromantikom. Ovo će biti mnogo manje kontroverzno od realizma. Tako se prepisuje povijest kulture.

No, ako se termin realizam i dalje koristi, onda on ipak nešto znači. Ako prihvatimo da književnost ne odražava stvarnost, nego prvenstveno obični jezik (vidi filozofiju fikcije), onda je realizam ona književnost koja se služi jezikom prosječne norme. Dakle, kada ljudi pitaju o romanu ili filmu je li realističan, misle je li napravljen jednostavno i razumljivo, pristupačno percepciji prosječnog izvornog govornika ili je pun nerazumljivog i, s točke gledišta gledište čitatelja laika, nepotrebni "nabor" književnog modernizma: "tehnike ekspresivnosti", okviri s dvostrukom ekspozicijom, složene sintaktičke konstrukcije - općenito, aktivan stilski umjetnički sadržaj (v. načela proze XX. stoljeća, modernizam, neomitologizam). ).

U tom smislu realistima se ne mogu nazvati Puškin, Ljermontov, Gogolj, Tolstoj, Dostojevski i Čehov, koji se nisu povinovali prosječnoj jezičnoj normi, nego su je formirali novu. Čak se ni roman N. G. Černiševskog ne može nazvati realističnim, već je to avangardna umjetnost. No, realistom se u izvjesnom smislu može nazvati I. S. Turgenjev, čija se umjetnost sastojala u tome da je do savršenstva ovladao prosječnom jezičnom normom. Ali iznimka je, a ne pravilo, da se takav pisac ipak ne zaboravlja. Iako je Turgenjev, strogo gledano, po svojim umjetničkim i ideološkim stavovima bio tipičan romantičar. Njegov Bazarov je romantičarski junak, poput Pečorina i Onjegina (tu je čisto romantičarski sraz: egocentrični junak i gomila, svi ostali).

Bibliografija

Jacobson R.O. O umjetničkom realizmu // Yakobson R. O. Radovi o poetici. - M., 1987.

Lotman Yu.I., Tsivyan Yu.G. Dijalog na ekranu. - Tallinn, 1994.

Rudnev V. Kultura i realizam // Daugava, 1992. - Ne 6.

Rudnev V. Morfologija stvarnosti: Studija o "filozofiji teksta". - M., 1996.

Za pripremu ovog rada, materijali sa stranice http://lib.ru/

Godine pozivanja na njihove divne izreke. Prije svega treba napomenuti da u prosudbama umjetnika koji su zaokružili razvoj klasičnog realizma nije odbačeno golemo iskustvo teorijskog utemeljenja i kritičke obrane dominantne stvaralačke metode, akumulirano desetljećima. To se odrazilo i na opću inscenaciju i rješenje najvažnijeg za realizam općeg ...

Uglavnom, izvan priče. Ovu temu razvijaju samo revolucionarno nastrojeni sentimentalisti (Rousseau, a osobito Radiščev) i pojedini romantičari (Su, Hugo i dr.). NA kritički realizam težilo se potpunom prevladavanju retoričnosti i didaktičnosti koji su bili prisutni u djelima mnogih prosvjetitelja. U djelu Diderota, Schillera, Fonvizina, pored tipičnih...

Prepoznao ju je ruski filozof S. L. Frank koji je svoj etički nauk izložio u djelu »Svjetlo u tami« (17. pozivajući se na duhovno iskustvo ruske književnosti i osobito Dostojevskog. Sama ruska književnost ovladala je estetskim načelom kršćanskog realizma u 17. 19. st. Svijetli umjetnički romani Dostojevskog od "Zločina i kazne" do "...

stvarno postojanje univerzalnog: u sporu o univerzalijama Toma Akvinski je stajao na pozicijama umjerenog realizma. Univerzalno, prema Tomi Akvinskom, postoji na tri načina: “prije stvari” (u Božjem umu kao ideje budućih stvari, kao vječni idealni prototipovi stvari), “u stvarima” (kao iste ideje koje su dobile specifične implementacija) i “nakon stvari” (u ljudskom mišljenju kao rezultat apstrakcije). Čovjek...

Daleko od stvarnosti: Studije o filozofiji teksta Rudnev Vadim Petrovich

Duh realizma

Duh realizma

Razmotrite najkarakterističnije definicije umjetničkog realizma.

(1) Realizam je umjetnički pravac, “koji ima za cilj prenijeti stvarnost što je moguće bliže, težeći maksimalnoj vjerodostojnosti. Realističnima proglašavamo one radove za koje nam se čini da blisko prenose stvarnost. Jacobson 1976: 66]. Tu je definiciju dao R. O. Yakobson u članku “O umjetničkom realizmu” kao najčešće, vulgarno sociološko shvaćanje.

(2) Realizam je umjetnički pravac koji prikazuje osobu čije je djelovanje određeno društvenom okolinom oko nje. Ovo je definicija profesora G. A. Gukovskog [ Gukovsky 1967].

(3) Realizam je takav pravac u umjetnosti koji, za razliku od klasicizma i romantizma koji mu prethode, gdje je autorovo gledište bilo unutar i izvan teksta, u svojim tekstovima provodi sustavni pluralitet autorovih stajališta o tekst. Ovo je definicija Yu. M. Lotmana [ Lotman 1966]

Sam R. Jacobson umjetnički je realizam nastojao definirati na funkcionalistički način, na spoju svojih dvaju pragmatičnih shvaćanja:

"jedan. […] Realistično djelo je djelo koje je određeni autor zamislio kao prihvatljivo (što znači A).

2. Realistično djelo je ono djelo koje ja, imajući sud o njemu, doživljavam kao vjerojatno” [ Jacobson 1976: 67].

Jakobson dalje kaže da se kao realistična može promatrati kao tendencija deformiranja umjetničkim kanonima, te konzervativna tendencija očuvanja kanona [ Jacobson 1976: 70].

Razmotrite redom tri definicije umjetničkog realizma navedene gore.

Prije svega, definicija (1) je neadekvatna jer nije definicija estetskog fenomena, ne zadire u njegovu umjetničku bit. “Moguće je izbliza pratiti stvarnost” ne može biti toliko umjetnost koliko svaki obični, povijesni ili znanstveni diskurs. Sve ovisi o tome što podrazumijevate pod stvarnošću. Definicija (1) je u određenom smislu najformalnija iu tom smislu najispravnija ako se shvati u duhu ideja iznesenih u prvom poglavlju, prilagođenih Jacobsonovim idejama. Ako pod ekvivalentom "što bližeg praćenja stvarnosti" mislimo na najbližu moguću reprodukciju prosječnih normi pisanog govora, tada će najrealističnije biti ono djelo koje najmanje odstupa od tih prosječnih normi. Ali tada stvarnost treba shvatiti kao skup semantički ispravno konstruiranih iskaza jezika (odnosno, stvarnost treba shvatiti kao znakovni sustav), a plauzibilnost treba shvatiti kao ekstenzivno adekvatan prijenos tih iskaza. Grubo rečeno, onda izjava poput:

M. je izašao iz sobe, i nerealno - izjava poput:

M., on, polako se osvrćući, - i iz sobe - brzo.

Druga tvrdnja nije realna u tom smislu jer ne odražava prosječne norme pisanog govora. Rečenici nedostaje standardni predikat; eliptičan je i sintaksički razlomljen. U tom smislu doista iskrivljeno, "nevjerojatno" prenosi jezičnu stvarnost. Od sada ćemo takve izjave nazivati ​​modernističkim (vidi također [ Rudnev 1990b]).

No, jasno je da definicija (1) ima u vidu nešto drugačiju vjerodostojnost nešto drugačije stvarnosti, kakvu smo gore razmatrali, odnosno neovisnu o našem iskustvu, "danu nam u osjetima", nasuprot fikciji. Međutim, ovdje se odmah javlja kontradikcija. Smjer fikcije određen je konceptom stvarnosti koji je suprotstavljen fikciji. Jasno je da svaka kultura svoje proizvode percipira kao primjerene odraze stvarnosti te kulture. Dakle, ako bi u srednjem vijeku planirali stvoriti umjetnički pravac koji bi se zvao realizam, onda bi tamo najvjerojatniji likovi bile vještice, sukubi, vrag itd. A u antici bi to bili olimpijski bogovi.

Kriterij vjerojatnosti također funkcionalno ovisi o kulturi. A. Greimas piše da su se u jednom tradicionalnom plemenu diskursi smatrali uvjerljivima (vjerodostojnima), u izvjesnom smislu ekvivalentnima našima. bajke, i nevjerojatne - priče koje su ekvivalentne našim povijesnim tradicijama [ Greimas 1986]. R. Ingarden je napisao da je ono što je prihvatljivo u umjetnosti ono što je prikladno u ovom žanru [ Ingarden 1962].

Iznimno je teško osloniti se na kriterij vjerodostojnosti kada preživi sam koncept istine bolja vremena nakon paroksizma plauzibiliteta u neopozitivizmu. Karl Popper je već 30-ih godina prošlog stoljeća iznio načelo falsifikatorstva prema kojem se znanstvena teorija smatra istinitom ako se može opovrgnuti, odnosno ako njeno pobijanje nije besmisleno [ Popper 1983].

Ali najvažnije je da ako uzmemo niz izjava iz nekog diskursa koji se smatra očito realističnim, na primjer, iz priče Turgenjeva, tada će se pokazati previše krajnje nevjerojatnih, čisto konvencionalnih, konvencionalnih obilježja. Na primjer, razmotrite uobičajenu izjavu u realističkoj prozi, kada se daje izravni govor junaka, a zatim se dodaje: "ta i ta misao". Ako se poslužimo kriterijem vjerojatnosti, onda je takva izjava potpuno nerealna. Ne možemo znati što je netko mislio dok nam on sam to ne kaže. U tom smislu, takva se izjava, strogo govoreći, ne može smatrati dobro oblikovanom sa stajališta običnog jezika. Najvažnije je da se takve izjave ne događaju izvan čisto “realističkog” umjetničkog diskursa. Mogu se označiti sa *. Na primjer, bilo bi čudno čuti sljedeću izjavu u svjedočenju na sudu:

* Nakon toga, M. je smatrao da je u ovoj situaciji najbolje sakriti se.

Iskazi s "misli" mogu se pojaviti samo u modalnom kontekstu ili u kontekstu eksplicitnog iskaznog stava:

Pretpostavljam da je mislio da je najbolje u ovoj situaciji sakriti se,

ili u modaliziranom kontekstu jednostavne rečenice:

Vjerojatno je mislio da je u ovoj situaciji najbolje sakriti se.

U izvjesnom smislu vjerojatnija je književnost “struje svijesti”, jer ona, bez pretenzija da je ontološki vjerojatan odraz stvarnosti, sasvim vjerojatno odražava norme nepisanog govora, odnosno neke generalizirane ideje o unutarnjem govor kao eliptičan, presavijen, slijepljen, aglutiniran, čisto predikativan, kako ga je Vigotski razumio [ Vigotski 1934].

Dakle, realizam je ista uvjetna umjetnost kao i klasicizam.

Koncept Gukovskog je, naravno, privlačniji od onog poluslužbenog. Ali ni ta definicija realizma nije definicija estetske biti umjetničkoga govora, nego samo njegova ideološka usmjerenja. Gukovski je htio reći da u razdoblju razvoja književnost XIX stoljeća bila je popularna formula determiniranosti ponašanja pojedinca društvenom sredinom, a ta je fikcija na neki način odražavala tu formulu. Počela je, primjerice, nicati buržoazija - a onda se pojavio pljačkaš novca Čičikov, koji kupuje mrtve duše, ili Hermann, koji prvenstveno misli na bogaćenje. Naravno, sada je teško ozbiljno shvatiti takvo shvaćanje umjetničkog pravca, iako je to manje gruba aproksimacija biti stvari u odnosu na službenu definiciju realizma.

Najatraktivnija je definicija Yu. M. Lotmana. Ona definira realizam ne samo kao estetski fenomen, nego u nizu drugih estetskih fenomena, sustavno. No, uspjeh ove definicije leži u činjenici da ona ekstenzivno ne ocrtava one tekstove koji se tradicionalno smatraju realističnima. Lotmanova definicija vrlo dobro odgovara Puškinu, Ljermontovu, Gogolju, Dostojevskom i Tolstoju, ali nikako ne odgovara Turgenjevu, Gončarovu, Ostrovskom, Leskovu, Glebu Uspenskom. Ovi pisci jedva da su stvarnost promatrali stereoskopski, kao što je navedeno u Lotmanovoj definiciji realizma. I što je najvažnije, ta se definicija predobro slaže s tekstovima s početka 20. stoljeća, s Belyjevim Peterburgom, Sologubovim Malim vragom, dapače i sa svom književnošću europskog modernizma - Joyceom, Faulknerom, Thomasom Mannom. Ovdje stvarno vladaju stereoskopske točke gledišta.

Realizam po Lotmanu podudara se s modernizmom. Koncept R. O. Jacobsona je najfunkcionalniji i najdinamičniji. Svaki smjer zamjenjuje neki drugi i deklarira se kao realan. Jacobson samo što nije stao na kraj svojim razmišljanjima. Naime, da je pojam umjetničkog realizma kontroverzan, da ne opisuje niti jedno specifično područje umjetničkog iskustva, te ga je najbolje napustiti. Moramo staviti ovu točku.

Prije nego što prijeđemo izravno na opis činjenica ruske književnosti 19. stoljeća sub specie realisticae, razmotrimo semantiku samog koncepta "realizma" i "realističnog". Koje semantičke opreke uključuje ova riječ?

1. Realizam – nominalizam. To je najstarija filozofska opreka, gdje realizam označava takav smjer u skolastičkom mišljenju koji dopušta stvarno postojanje općih rodova, univerzalnih pojmova. Ovdje je važno napomenuti da se riječ "realizam" pojavljuje u značenju prilično suprotnom od modernog, a dvosmislenost pojma sama po sebi može izazvati sumnju u njegovu valjanost.

2. Realizam – idealizam. Ovaj drugi par koncepata otprilike odgovara poznatijoj opoziciji ruskog jezika "materijalizam - idealizam". Od vremena Wittgensteina, koji je u Tractatus Logico-Philosophicus pokazao da su realistična i idealistička gledišta na objekt samo dodatni jezici za opisivanje predmeta, a podudaraju se ako su strogo promišljeni [ Wittgenstein 1958], ova se opozicija može smatrati zastarjelom. No, ideologizirana teorija književnosti umnogome je nametnula upravo tu opreku estetskoj opreci umjetničkog realizma prema umjetničkom nerealizmu, primjerice romantizmu ili modernizmu. Pisac realist trebao bi biti materijalist, a romantičar je gotovo sinonim za idealista.

3. Realistična svijest – nerealistična (autistična) svijest. Ova psihološka opozicija, predstavljena u djelima E. Bleulera [ Bleuler 1927], E. Kretschmer [ Kretschmer 1930, Kretschmer 1956] i razvio ga je moderni psiholog M. E. Burno [ Burna 1991], u određenom smislu, čini se najznačajnijim i relevantnim. Realna (ili sintonska) svijest je ona koja sebe smatra dijelom prirode, ona je harmonična vanjski svijet. Autistična (shizoidna) svijest je svijest koja je uronjena u sebe, u vlastiti bogati i ponekad fantastičan unutarnji svijet. Donekle se može reći da je realist u psihološkom smislu u pravilu materijalist u filozofskom smislu, a autist je idealist u filozofskom smislu. NA estetski taj se fenomen superponira i na par realizam-nerealizam (modernizam, romantizam). Realno psihološko ustrojstvo karaktera naginje čovjeka svakodnevnom opažanju i promišljanju stvarnosti, prosječnoj jezičnoj normi, odnosno onom realizmu prosječne ruke, o kojem općenito ima smisla govoriti u odnosu na umjetnička praksa. Autistična osoba je gotovo uvijek modernist ili romantičar.

Četvrta opozicija ne postoji, ali bi logično morala postojati ako se linija umjetničkog realizma provodi dosljedno i pošteno. Ako kažemo da je realizam pravac u umjetnosti koji na ovaj ili onaj način nastoji reflektirati stvarnost, budući da je sa semiotičkog gledišta stvarnost suprotstavljena tekstu (tome je posvećeno prvo poglavlje ove studije), onda pravac suprotan realizmu treba nazvati "tekstizmom" . Apsurdnost ovog pojma "iz suprotnog" ističe apsurdnost pojma "realizam".

Dakle, pokušajmo opisati kretanje ruske književnosti 19. stoljeća, bez upotrebe pojma "realizam" ili aktivnog kritiziranja njegove primjene na njega (usp. alternativne koncepte ruske književnosti 19. stoljeća u knjigama [ Weil - Genis 1991.; Smirnov 1994], u kojem sam pojam "realizam" nije predmet promišljanja).

Prvi klasik Ruski realizam smatra se romanom u stihovima Puškina "Eugene Onegin". Sama činjenica da je ruski realizam započeo u čvrstoj 14-reškoj strofičnoj formi jambskog 4-stopca dopušta da se zapitamo kako je V. G. Belinsky mogao doći na ideju da najumjetniju, najsofisticiraniju formalnu konstrukciju u estetskom smislu nazove realističnom . Jedino opravdanje za to je da je Puškinov poetski roman nastao u godinama krize romantizma, i da je to u određenom smislu bio roman o krizi romantičarskog mišljenja, roman o tome kako se romani pišu i doživljavaju (v. [ Gukovsky 1967; Lotman 1966, 1976]). S druge strane, sama ta Onjeginova metaknjiževnost je činjenica da likovi razmišljaju slikama iz romana, pišu poeziju, a cijeli roman je doslovno “obložen” aluzijama iz prethodne književnosti [ Lotman 1980], - kaže da se ni u jednom smislu, osim u Lotmanovom, ovo djelo ne može svrstati u realistična; a Lotmanovo shvaćanje, kao što je pokazano, ne razlikuje, nego, naprotiv, poistovjećuje realizam s modernizmom (kao i Jacobsonovo shvaćanje [ Jacobson 1976]). Tipološki gledano, Onjegin je nedvojbeno modernističko djelo, s oštrom igrom unutarnje i vanjske pragmasemantike teksta, s razgovorima između autora i čitatelja, s digresijama u Sternovom duhu i tehnikom citata koja prethodi citatna tehnika ruskog simbolizma i akmeizma, kao i europskog neomitologizma. Isto vrijedi i za ostala Puškinova djela. zadnje razdoblje: "Tales of Belkin" ("nove šare na starom platnu"); do Kapetanove kćeri koja parodira poetiku 18. stoljeća i uvodi sliku pragmatično aktivnog pripovjedača; na "Pikovu damu", jednu od najsloženiji radovi svjetska književnost, numerička simbolika i sofisticirana filozofija sudbine; za " Brončani konjanik”sa svojim biblijskim asocijacijama u prvom dijelu i Danteovim u drugom (vidi [ Nemirovski 1988]). Čuveni “Puškinov put u realizam” zapravo je bio put u modernizam. Puškin je bio jedan od prvih koji je krenuo tim putem i stoga je ostao nezapažen u europskoj tradiciji; tamo se Dostojevski, koji je bio Puškinov učenik, smatra začetnikom modernizma.

Najsloženija kompozicijska struktura glavne prozno djelo Ljermontov, "Junak našeg doba", - njegovo refleksivno posredovanje i citatnost, žanrovska polivalentnost (putopis, svjetovna priča, egzotična novela, dnevnik i filozofska priča u jednom djelu) - sve to govori samo za sebe. Naravno, radi se prije o djelu "tekstizma". Uzgred, karakteristično je da glavni lik- jedna od najsjajnijih slika autističnog shizoida u svjetskoj kulturi [ Burna 1991].

Gogoljevo je djelo kroz prizmu romantizma dijelom ocijenjeno već u pronicljivom članku B. M. Eikhenbauma "Kako je nastao Gogoljev šinjel". Eichenbaum 1969]. Tročlana kompozicijska struktura " mrtve duše”, pozivajući se na trodijelnu prirodu Danteove “Božanstvene komedije” - prvi i drugi (pisani) dio točno odgovaraju “Paklu” i “Čistilištu”, treći (nenapisani) - “Raju”, također nam omogućuje da sa sigurnošću pripišemo ovo djelo do predmodernističkog. Vrlo duboko religiozno-autistična Gogoljeva osobnost čini općenito bogohulnom (kao što je bilo bogohulno i ozloglašeno "Pismo Belinskog Gogolju") ideju da je Gogolj pisac realist.

Nedovršena talentirana knjiga G. A. Gukovskog o Gogolju u tom smislu nosi naslov - "Gogoljev realizam" [ Gukovsky 1959] - ideja književnog "ilokucionog samoubojstva" [ Vendler 1985].

Književnost naturalne škole, koja je aktivno i ne previše blistavo postojala desetak godina, težila je skicioznosti i reduciranju radnje; to je doista bila književnost realista u psihološkom smislu. Ali budući da je filozofski slogan ove književnosti bio prvi pozitivizam, novi modni trend mišljenja, ovaj književna škola nego se doživljavala ne kao realistična (u očima suvremenika »realizam«, odnosno književnost prosječne jezične norme, bila je svjetovna priča), nego kao avangardna. Bez sumnje, roman N. G. Černiševskog “Što da se radi?” treba smatrati avangardnom izvedbom, ako avangardu shvatimo kao umjetnost aktivne pragmatične orijentacije [ Shapir 1990a], - o tome govori uvriježena definicija ove knjige kao „udžbenika života“. Vrlo aktivan angažman romana Što da se radi? u revolucionarnom nihilističkom kontekstu čini ga legitimnim usporediti s buntovnim pjesmama i govorima ruskih futurista s početka 20. stoljeća.

Normalan govor je ritmički neutralan. Sukladno tome, masovna je proza ​​ritmički neutralna.

Normalni prosječni književni govor gotovo da i ne koristi egzotični vokabular. Kao i realizam. Modernizam je carstvo neologizama i leksičke periferije – barbarizama, egzotizama, narodnog jezika itd.

Normalni govor (a s njim i prosječna proza) kanonizira kompletan iskaz. Modernizam može parati rečenice, "aglutinirati" iskaze, oponašajući unutarnji govor, ostavljati iskaze nedovršenim, oponašajući usmeni govor.

U normalnoj prozi, kao iu normalnoj govornoj aktivnosti, obvezno je načelo semantičko-sintaktičke koherencije dvaju susjednih iskaza (to je glavno načelo lingvističke teorije teksta). Modernistički diskurs može učiniti susjedne izjave namjerno nepovezanima.

Normalna govorna aktivnost pisanog plana neutralna je u sferi pragmatike; modernizam je pragmatično aktivan, on gomila lanac pripovjedača, gradeći pragmatično polifunkcionalne konstrukcije.

U tom je smislu Turgenjevljeva proza ​​doista najbliža "jezičnom realizmu". Ali to je bilo i glavno estetsko i društveno usmjerenje pisca (inače bi bio običan trećerazredni beletrist): tu prosječnu svijest prikazati u njezinoj cjelini. Može se reći da svaki književnik iz potkraj XIX stoljeća do danas, kojega psihološki možemo nazvati realistom, neće imati »nikakvog stila«, a to će biti Turgenjevljev stil. Takva je paradoksalna uloga u ruskoj književnosti ovog izvanrednog pisca, koji je od prosječnosti uspio napraviti savršenstvo.

Od druge polovice 1970-ih, nakon objavljivanja poznata djela V. N. Toporova o "Zločinu i kazni" i "Gospodin Prokharchine" [ Toporov 1995a, 1995c], u kojem je djela Dostojevskoga pod utjecajem M. M. Bahtina sagledao u sasvim novom svjetlu: kao odjeke najstarijih arhaičnih ideja, istraživači ruske književnosti 19. stoljeća zapravo su odbacili mit o realizmu i počeli ga razmatrati. djela XIX stoljeća sa stajališta kulture XX. stoljeća. Možda je ovdje umjestan prigovor da su istraživači umjesto mita realizma izgradili novi mit, no to ne čudi, budući da je cjelokupna povijest znanosti, posebice humanističkih, na neki način proces mitotvorstva, bilo da mi nazvati te mitove "uzorcima" ili "paradigmama". Zatim u poznatoj "školskoj" pjesmi N. A. Nekrasova " Željeznička pruga"vidjeli ne samo ugnjetavanje naroda, već i krajnje dosljednu mitološku ideju žrtvovanja zgrade [ Čizme 1988], u Gončarovljevu Oblomovu - ne samo lijenom ruskom majstoru, već utjelovljenju Ilje Muromca, koji sjedi na peći trideset godina i tri godine, ali u istrošenom školski plan i program Tolstojeva priča "Poslije bala" - značajke arhaičnog obreda inicijacije [ Žolkovski 1990].

I u takvim djelima ruske književnosti 19. stoljeća, za koje se činilo da su ih zauvijek pokopali mediokritetski sovjetski školski program i mediokritetska ideologizirana književna kritika, mogu se pronaći crte koje se nimalo ne uklapaju u okvire mediokritetske književnosti. Primjer je "Oluja" A. N. Ostrovskog (vidi [ Rudnev 1995a]).

Ironično, inovativnu bit djela L. N. Tolstoja, na primjeru ranih Sevastopoljskih priča, istaknuo je već N. G. Černiševski, koji je s tim u vezi govorio o “dijalektici duše”, koja nije ništa drugo nego slika unutarnjeg govor i unutarnji duhovni život junaka . A upravo je Lav Tolstoj prvi dao uzorak "toka svijesti" u romanu "Ana Karenjina" u sceni kada Ana ide kući, a zatim na kolodvor:

“Svi želimo nešto slatko i ukusno. Bez slatkiša, onda prljavi sladoled. I Kiti također: ne Vronski, nego Levin. I ljubomorna je na mene. I mrzi me. I svi se mrzimo. Ja sam Kitty, Kitty ja. Ovo je istina. Tyutkin, coiffeur… Je me fais coiffeur par Tyutkin… reći ću mu kad stigne” […] “Da, o čemu sam zadnje razmišljao tako dobro? pokušala se sjetiti. Tyutkin, frizer? Ne, ne to.

Teško da se može smatrati realističnim djelom "Rat i mir", izgrađenim na krivotvorenju ruske povijesti i percipiranim od suvremenika koji nisu prihvaćali Tolstojeva predmodernistička ogromna sintaktička razdoblja i doživljavali su ogromnu veličinu djela kao nešto neskladno, netočno. konstruiran, poput apsurdnog čudovišta [ Šklovski 1928].

O realizmu Dostojevskog govoriti nakon djela M. M. Bahtina i V. N. Toporova [ Bahtin 1963; Sjekire

1995a], kao i knjige A. L. Bema [ Bem 1936. godine], koji pokazuje tehniku ​​citiranja romana Dostojevskog, uopće nije potreban.

Zanimljivije je naglasiti da su čak i ona odiozna djela ruske, a zatim i sovjetske književnosti s početka 20. stoljeća, koja su činila korpus tzv. socijalistički realizam, uglavnom su izgrađene na novomitološkoj shemi razrađenoj u "temeljnoj", suvremenoj književnosti modernizma. Dakle, u središtu Gorkijevog romana "Majka" nedvojbeno je evanđeoski mit o Bogočovjeku, Spasitelju i Majci Božjoj. U tako naizgled posve sovjetskom djelu. poput „Željeznog potoka” Serafimovicha, jasno su vidljive značajke biblijske mitologije - događaji povlačenja tamanske vojske iz okruženja pod vodstvom snažnog vođe Kozhukha superponiraju se na događaje egzodusa Židova iz Egipatsko sužanjstvo pod Mojsijevim vodstvom.

Realizam najvjerojatnije nije prava oznaka književnog pokreta, nego svojevrsna društveno-ideološka oznaka iza koje ne stoje nikakve činjenice.

Kako se onda općeprihvaćenom terminologijom može opisati ovo razdoblje ruske književnosti? Mislim da možemo reći da je to bila književnost kasnog romantizma. Jer upravo je to bio slučaj i u drugim umjetnostima, ponajprije u glazbi, koja je, međutim, u Sovjetsko vrijeme također zalijepio etiketu "realističan".

Sljedeći argument govori u prilog potonjem rješenju. Svojedobno je Dmitrij Čiževski izgradio univerzalnu shemu izmjene umjetničkih trendova u Europi, takozvanu "paradigmu Čiževskog" [ 1952. godine] (vidi također [ Černov 1976]). Prema ovoj shemi, od XIV stoljeća europska umjetnost razvijen po principu izmjene dva suprotna smjera. Jedna od njih bila je okrenuta prema van, u svijet, au njoj je sadržaj dominirao formom. Prvi takav smjer bila je renesansa. Kada je ova vrsta umjetnosti iscrpila svoje mogućnosti, zamijenila ju je suprotna, čiji su tekstovi bili usmjereni prema unutra, introvertirani, a forma je dominirala sadržajem. Prva vrsta takve umjetnosti bio je barok. Zatim se ciklus nastavlja - ponovno se pojavljuje “umjetnost vrha”, koja prirodno ustupa mjesto “umjetnosti dna”. U klasičnom obliku, paradigma Čiževskog predstavljena je kao sljedeća krivulja:

Realizam je ovdje našao prirodno mjesto u istom "usponu" s renesansom i klasicizmom. Ali u isto vrijeme, u drugoj polovici ove sheme, jasno se otkriva aberacija blizine: prva tri smjera traju 100-150 godina svaki, zauzimajući prosječno 4 stoljeća - od 14. do 18. stoljeća. Što je slijedeće?

Romantizam se aktivno razvija najviše 50 godina (prva polovica 19. stoljeća); tzv. realizam - također star oko 50 godina (druga polovica 19. stoljeća), isto - klasična moderna: prije Drugog svjetskog rata (poslijeratna književnost, počevši od "novog romana", nešto je novo, preteča modernog postmodernizma).

Nije li lakše i logičnije pretpostaviti da uz početkom XIX stoljeća pa sve do sredine 20. stoljeća trajao je neki jedan veliki pravac koji se može nazvati romantizmom s velikim slovom, a čija granica završava sredinom našeg stoljeća. I tada će se ovaj smjer prirodno uklopiti u "standardni" format od 150 godina. Isti pojmovi kao što su sentimentalizam, romantizam s malim slovom, naturalizam, realizam, simbolizam, futurizam, akmeizam itd., u ovom slučaju, bit će oznaka struja unutar ovog velikog smjera.

Ako je tako, onda se pojam "realizam" prirodno povlači iz povijesti kulture, ostajući relikt povijesti kulturalnih studija.

Iz knjige Away from Reality: Studies in the Philosophy of Text Autor Rudnev Vadim Petrovič

Bauk stvarnosti Do sada smo prešutno pretpostavljali da barem znamo što je stvarnost. To je, naravno, bila samo operativna pretpostavka, bez koje ne bismo mogli istraživati ​​koncept suprotan stvarnosti kako bismo u nešto sumnjali,

Iz knjige Kraj povijesti i posljednji čovjek Autor Fukuyama Franjo

23. Nerealizam „realizma“ Radi bogova u koje vjerujemo, radi ljudi koje poznajemo, koji zbog prisile svoje prirode vladaju svuda gdje imaju vlast. A u našem slučaju, budući da mi nismo uveli ovaj zakon, i nismo ga mi prvi primijenili, nego mi

autor Lem Stanislav

(m) Duh u stroju "Duh u stroju" - neki engleski psiholozi (npr. Ryle) nazivaju vjerovanje u dualnu prirodu čovjeka, navodno sastavljenu od "materije" i "duše". Svijest nije tehnološki problem, budući da je konstruktor

Iz knjige The One and His Property autor Stirner Max

Duhovi Duhovi nas vode u carstvo duhova, u carstvo „suština". To je onaj tajanstveni duh kojeg nazivamo najvišim bićem koji poput duha luta svijetom i igra svoju tajanstvenu „nepojmljivu igru". Saznaj u čemu je problem, razumi ovog duha, otvori se

Iz knjige Inercija straha. Socijalizam i totalitarizam Autor Turčin Valentin Fedorovič

Pobjeda "realizma" Zapad je daleko od toga da u potpunosti iskoristi svoje mogućnosti utjecaja na Sovjetski Savez. Kada govorim o utjecaju, mislim, naravno, na utjecaj u području temeljnih ljudskih prava kroz kulturu i trgovinu. Pri zdravoj pameti nitko neće

Iz knjige Uvod u filozofiju autor Frolov Ivan

4. Prijepor između realizma i nominalizma Mnogi karakteristike Srednjovjekovna se filozofija očitovala u borbi realizma i nominalizma koja se odvijala tijekom nekoliko stoljeća. Realizam u svom srednjovjekovnom smislu nema nikakve veze sa svojim modernim značenjem.

Iz knjige Znanost u slobodnom društvu Autor Feyerabend Paul Karl

Poglavlje 3 Bauk relativizma Razmatrajući relativizam, ulazimo u teritorij gdje ima mnogo krivih puteva i zamki, gdje se emocije predstavljaju kao argumenti, a argumenti su patetično naivni. Relativizam se često kritizira ne zato što je pogrešan, već zato što izaziva strah.

Iz knjige Literaturokracija Autor Berg Mihail Jurijevič

Otopljenje i kriza realizma Prvi simptomi krize utopijskog realizma očitovani su čitateljskim bumom druge polovice 1950-ih i početkom 1960-ih, koji je stvorio uvjete za funkcioniranje raznolikijih strategija i novih mehanizama prisvajanja. moći. Sa svoje strane

Iz knjige Oko duha [Integralna vizija za pomalo ludi svijet] autor Wilber Ken

Duh u stroju Jedan od velikih problema s ovom "duhovnom" linijom rezoniranja je da, osim ako niste matematički fizičar koji se svakodnevno bori s takvim pitanjima, zaključci se čine previše klimavim, previše spekulativnim, previše "čudnim".

Iz knjige Fragmenti ljubavnog govora autor Bart Rolan

Brod duhova LUTANJA Iako se svaka ljubav doživljava kao jedina i subjekt odbija i samu pomisao da je kasnije negdje drugdje ponovi, ponekad u sebi primjećuje neku vrstu difuzije ljubavne želje; tada shvaća da je osuđen na lutanje od jedne ljubavi do druge sve dok

Iz knjige Ja poznajem svijet. Filozofija Autor Tsukanov Andrej Lvovich

DUH ŠETA EUROPOM Misli ovog čovjeka imale su ogroman utjecaj na umove ljudi polovica XIX stoljeća i L.X stoljeća. Na temelju ideoloških i društveno-ekonomskih načela koje je on razvio, u Europi je nastao široki socijaldemokratski pokret, ruski

Iz knjige OTVORENOST PONORU. SUSRETI S DOSTOJEVSKIM Autor Pomerants Grigorij Solomonovič

Iz knjige Sum of Technology autor Lem Stanislav

Duh u stroju je "DUH U STROJU" - duh u stroju - neki engleski psiholozi (npr. Ryle) nazivaju vjerovanje u dvojnu prirodu čovjeka, navodno sastavljenu od "materije" i "duše". „Svijest nije tehnološki problem, jer ne postoji dizajner

Iz knjige Krhki apsolut, ili zašto se vrijedi boriti za kršćansku baštinu autor Žižek Slava

Iz knjige ZNANOST O LJUBAVI Autor Salas Sommer Dario

1.14, Duh fantazije

Iz knjige The Human Project Autor Meneghetti Antonio

6.1.6 Semantika duhova Često griješimo nastavljajući živjeti u sjećanjima. Pogledajmo primjer. Umire voljena osoba (brat, voljeni, prijatelj), osoba koju stvarno volimo, za koju smo jako vezani i u njoj vidimo smisao svog života. Ili uzmite npr.

Duh realizma

Razmotrite najkarakterističnije definicije umjetničkog realizma.

(1) Realizam je umjetnički pravac, “koji ima za cilj prenijeti stvarnost što je moguće bliže, težeći maksimalnoj vjerodostojnosti. Realističnima proglašavamo one radove za koje nam se čini da blisko prenose stvarnost. Jacobson 1976: 66]. Tu je definiciju dao R. O. Yakobson u članku “O umjetničkom realizmu” kao najčešće, vulgarno sociološko shvaćanje.

(2) Realizam je umjetnički pravac koji prikazuje osobu čije je djelovanje određeno društvenom okolinom oko nje. Ovo je definicija profesora G. A. Gukovskog [ Gukovsky 1967].

(3) Realizam je takav pravac u umjetnosti koji, za razliku od klasicizma i romantizma koji mu prethode, gdje je autorovo gledište bilo unutar i izvan teksta, u svojim tekstovima provodi sustavni pluralitet autorovih stajališta o tekst. Ovo je definicija Yu. M. Lotmana [ Lotman 1966]

Sam R. Jacobson umjetnički je realizam nastojao definirati na funkcionalistički način, na spoju svojih dvaju pragmatičnih shvaćanja:

"jedan. […] Realistično djelo je djelo koje je određeni autor zamislio kao prihvatljivo (što znači A).

2. Realistično djelo je ono djelo koje ja, imajući sud o njemu, doživljavam kao vjerojatno” [ Jacobson 1976: 67].

Nadalje, Jacobson kaže da se i tendencija deformiranja umjetničkih kanona i konzervativna tendencija očuvanja kanona mogu smatrati realističnima [ Jacobson 1976: 70].

Razmotrite redom tri definicije umjetničkog realizma navedene gore.

Prije svega, definicija (1) je neadekvatna jer nije definicija estetskog fenomena, ne zadire u njegovu umjetničku bit. “Moguće je izbliza pratiti stvarnost” ne može biti toliko umjetnost koliko svaki obični, povijesni ili znanstveni diskurs. Sve ovisi o tome što podrazumijevate pod stvarnošću. Definicija (1) je u određenom smislu najformalnija iu tom smislu najispravnija ako se shvati u duhu ideja iznesenih u prvom poglavlju, prilagođenih Jacobsonovim idejama. Ako pod ekvivalentom "što bližeg praćenja stvarnosti" mislimo na najbližu moguću reprodukciju prosječnih normi pisanog govora, tada će najrealističnije biti ono djelo koje najmanje odstupa od tih prosječnih normi. Ali tada stvarnost treba shvatiti kao skup semantički ispravno konstruiranih iskaza jezika (odnosno, stvarnost treba shvatiti kao znakovni sustav), a plauzibilnost treba shvatiti kao ekstenzivno adekvatan prijenos tih iskaza. Grubo rečeno, onda izjava poput:

M. je izašao iz sobe, i nerealno - izjava poput:

M., on, polako se osvrćući, - i iz sobe - brzo.

Druga tvrdnja nije realna u tom smislu jer ne odražava prosječne norme pisanog govora. Rečenici nedostaje standardni predikat; eliptičan je i sintaksički razlomljen. U tom smislu doista iskrivljeno, "nevjerojatno" prenosi jezičnu stvarnost. Od sada ćemo takve izjave nazivati ​​modernističkim (vidi također [ Rudnev 1990b]).

No, jasno je da definicija (1) ima u vidu nešto drugačiju vjerodostojnost nešto drugačije stvarnosti, kakvu smo gore razmatrali, odnosno neovisnu o našem iskustvu, "danu nam u osjetima", nasuprot fikciji. Međutim, ovdje se odmah javlja kontradikcija. Smjer fikcije određen je konceptom stvarnosti koji je suprotstavljen fikciji. Jasno je da svaka kultura svoje proizvode percipira kao primjerene odraze stvarnosti te kulture. Dakle, ako bi u srednjem vijeku planirali stvoriti umjetnički pravac koji bi se zvao realizam, onda bi tamo najvjerojatniji likovi bile vještice, sukubi, vrag itd. A u antici bi to bili olimpijski bogovi.

Kriterij vjerojatnosti također funkcionalno ovisi o kulturi. A. Greimas piše da su se u jednom tradicionalnom plemenu diskursi koji su u određenom smislu bili ekvivalenti našim bajkama smatrali vjerojatnim (vjerodostojnim), a priče koje su bile ekvivalent našim povijesnim legendama smatrale su se nevjerodostojnima [ Greimas 1986]. R. Ingarden je napisao da je ono što je prihvatljivo u umjetnosti ono što je prikladno u ovom žanru [ Ingarden 1962].

Izuzetno je teško osloniti se na kriterij plauzibilnosti kada sam koncept istine prolazi kroz teška vremena nakon paroksizma plauzibiliteta u neopozitivizmu. Karl Popper je već 30-ih godina prošlog stoljeća iznio načelo falsifikatorstva prema kojem se znanstvena teorija smatra istinitom ako se može opovrgnuti, odnosno ako njeno pobijanje nije besmisleno [ Popper 1983].

Ali najvažnije je da ako uzmemo niz izjava iz nekog diskursa koji se smatra očito realističnim, na primjer, iz priče Turgenjeva, tada će se pokazati previše krajnje nevjerojatnih, čisto konvencionalnih, konvencionalnih obilježja. Na primjer, razmotrite uobičajenu izjavu u realističkoj prozi, kada se daje izravni govor junaka, a zatim se dodaje: "ta i ta misao". Ako se poslužimo kriterijem vjerojatnosti, onda je takva izjava potpuno nerealna. Ne možemo znati što je netko mislio dok nam on sam to ne kaže. U tom smislu, takva se izjava, strogo govoreći, ne može smatrati dobro oblikovanom sa stajališta običnog jezika. Najvažnije je da se takve izjave ne događaju izvan čisto “realističkog” umjetničkog diskursa. Mogu se označiti sa *. Na primjer, bilo bi čudno čuti sljedeću izjavu u svjedočenju na sudu:

* Nakon toga, M. je smatrao da je u ovoj situaciji najbolje sakriti se.

Iskazi s "misli" mogu se pojaviti samo u modalnom kontekstu ili u kontekstu eksplicitnog iskaznog stava:

Pretpostavljam da je mislio da je najbolje u ovoj situaciji sakriti se,

ili u modaliziranom kontekstu jednostavne rečenice:

Vjerojatno je mislio da je u ovoj situaciji najbolje sakriti se.

U izvjesnom smislu vjerojatnija je književnost “struje svijesti”, jer ona, bez pretenzija da je ontološki vjerojatan odraz stvarnosti, sasvim vjerojatno odražava norme nepisanog govora, odnosno neke generalizirane ideje o unutarnjem govor kao eliptičan, presavijen, slijepljen, aglutiniran, čisto predikativan, kako ga je Vigotski razumio [ Vigotski 1934].

Dakle, realizam je ista uvjetna umjetnost kao i klasicizam.

Koncept Gukovskog je, naravno, privlačniji od onog poluslužbenog. Ali ni ta definicija realizma nije definicija estetske biti umjetničkoga govora, nego samo njegova ideološka usmjerenja. Gukovski je želio reći da je u razdoblju razvoja književnosti 19. stoljeća bila popularna formula determiniranosti ponašanja pojedinca društvenom okolinom, te da je fikcija na neki način odražavala tu formulu. Počela je, primjerice, nicati buržoazija - a onda se pojavio pljačkaš novca Čičikov, koji kupuje mrtve duše, ili Hermann, koji prvenstveno misli na bogaćenje. Naravno, sada je teško ozbiljno shvatiti takvo shvaćanje umjetničkog pravca, iako je to manje gruba aproksimacija biti stvari u odnosu na službenu definiciju realizma.

Najatraktivnija je definicija Yu. M. Lotmana. Ona definira realizam ne samo kao estetski fenomen, nego u nizu drugih estetskih fenomena, sustavno. No, uspjeh ove definicije leži u činjenici da ona ekstenzivno ne ocrtava one tekstove koji se tradicionalno smatraju realističnima. Lotmanova definicija vrlo dobro odgovara Puškinu, Ljermontovu, Gogolju, Dostojevskom i Tolstoju, ali nikako ne odgovara Turgenjevu, Gončarovu, Ostrovskom, Leskovu, Glebu Uspenskom. Ovi pisci jedva da su stvarnost promatrali stereoskopski, kao što je navedeno u Lotmanovoj definiciji realizma. I što je najvažnije, ta se definicija predobro slaže s tekstovima s početka 20. stoljeća, s Belyjevim Peterburgom, Sologubovim Malim vragom, dapače i sa svom književnošću europskog modernizma - Joyceom, Faulknerom, Thomasom Mannom. Ovdje stvarno vladaju stereoskopske točke gledišta.

35.Osnovne metode fikcija. Realizam. Raznolikost pristupa problemu realizma u književnoj kritici. Prosvjetiteljski realizam.

(1) Realizam je umjetnički pravac, “koji ima za cilj prenijeti stvarnost što je moguće bliže, težeći maksimalnoj vjerodostojnosti. Proglašavamo realističnima ona djela za koja nam se čini da blisko prenose stvarnost” [Yakobson 1976: 66]. Ovu definiciju dao je R. O. Yakobson u članku “O umjetničkom realizmu” kao najčešće, vulgarno sociološko shvaćanje.(2) Realizam je umjetnički pravac koji prikazuje osobu čije djelovanje određuje društvena sredina koja je okružuje. Ovo je definicija profesora G. A. Gukovskog [Gukovsky 1967]. (3) Realizam je takav pravac u umjetnosti koji, za razliku od klasicizma i romantizma koji mu prethode, gdje je autorsko stajalište bilo unutar i izvan teksta, u svojim tekstovima provodi sustavni pluralitet autorovih stajališta o tekst. Ovo je definicija Yu. M. Lotmana [Lotman 1966].
Sam R. Jacobson umjetnički je realizam nastojao definirati na funkcionalistički način, na spoju svojih dvaju pragmatičnih shvaćanja:
1. [...] Pod realističnim djelom podrazumijeva se djelo koje je određeni autor zamislio kao vjerojatno (što znači A).
2. Realistično djelo je ono djelo koje ja, imajući sud o njemu, doživljavam vjerojatnim” [Yakobson 1976: 67].
Nadalje, Yakobson kaže da se i tendencija deformiranja umjetničkih kanona i konzervativna tendencija očuvanja kanona mogu smatrati realističnima [Yakobson 1976: 70].
Realizam se kao književni pravac formirao u 19. stoljeću. Elementi realizma prisutni su kod nekih autora i ranije, počevši od antičkih vremena. Neposredna preteča realizma u europskoj književnosti bio je romantizam. Učinivši neobično predmetom slike, stvarajući imaginarni svijet posebnih okolnosti i iznimnih strasti, on (romantizam) je istodobno prikazao osobnost bogatiju u duhovnom, emocionalnom smislu, složeniju i proturječniju nego što je to bilo dostupno klasicizmu, sentimentalizmu. i drugi trendovi prethodnih epoha. Stoga se realizam nije razvio kao antagonist romantizma, nego kao njegov saveznik u borbi protiv idealizacije. odnosi s javnošću, za nacionalno-povijesnu izvornost umjetničke slike(boja mjesta i vremena). Nije uvijek lako povući jasne granice između romantizma i realizma prve polovice 19. stoljeća, u djelu mnogih pisaca spojile su se romantične i realističke crte u jedno – u djelima Balzaca, Stendhala, Huga, djelomično i Dickensa. U ruskoj književnosti to se posebno jasno odrazilo u djelima Puškina i Ljermontova (Puškinove južne pjesme i Ljermontovljev Junak našeg doba). U Rusiji, gdje su temelji realizma bili još 1820-ih 30-ih. postavljena Puškinovim djelom ("Evgenije Onjegin", "Boris Godunov" Kapetanova kći“, kasna lirika), kao i nekih drugih pisaca („Jao od pameti” Gribojedova, basne I. A. Krilova), ova se faza povezuje s imenima I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i drugih. realizam 19. stoljeća obično se naziva “kritičkim”, jer je u njemu određujuće načelo bilo upravo društveno-kritičko. Pojačani društveno-kritički patos jedan od glavnih razlikovna obilježja Ruski realizam "Inspektor", "Mrtve duše" Gogolja, aktivnosti pisaca "prirodne škole". Realizam druge polovice 19. stoljeća dosegao je svoje vrhunce upravo u ruskoj književnosti, posebice u djelima L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog, koji su krajem 19. stoljeća postali središnje ličnosti svijeta književni postupak. Obogatili su se svjetske književnosti novi principi izgradnje sociopsihološkog romana, filozofska i moralna problematika, novi načini otkrivanja ljudska psiha u njegovim dubokim slojevima.

Znakovi realizma:

1. Umjetnik prikazuje život u slikama koje odgovaraju biti fenomena samog života.

2. Književnost je u realizmu sredstvo čovjekove spoznaje sebe i svijeta oko sebe.

3. Do spoznaje stvarnosti dolazi uz pomoć slika nastalih upisivanjem činjenica stvarnosti (tipični likovi u tipičnom okruženju). Tipizacija likova u realizmu se provodi kroz "istinitost detalja" u "konkretnosti" uvjeta postojanja likova.

4. Realistička umjetnost životna umjetnost, čak iu tragičnom razrješenju sukoba. Filozofski temelj za to je gnosticizam, vjera u spoznatljivost i primjerenu refleksiju okolnog svijeta, za razliku od, primjerice, romantizma.

5. Realističkoj umjetnosti svojstvena je želja za razmatranjem stvarnosti u razvoju, sposobnost otkrivanja i hvatanja nastanka i razvoja novih oblika života i društvenih odnosa, novih psiholoških i društvenih tipova.

Kao što vidite, samo lingvistika nije dovoljna Žirmunskom da razvije principe proučavanja pjesničke umjetnosti.

R.O. Jacobson(1896.-1982.) Poznati ruski, potom američki teoretičar književnosti i jezika, jedan od utemeljitelja ruske "formalne škole". Uz njegovo aktivno sudjelovanje 1916. godine nastao je OPOYAZ. U svojoj studiji “Najnovija ruska poezija. Prvi nacrt: Pristupi Khlebnikovu” (napisan 1919. i tiskan 1921. u Pragu) razvijen je prema temeljnim načelima “ formalna metoda". Prvi od njih je prioritet jezika u poetici književnosti.

Jakobson izravno i odlučno kaže: “Poezija je jezik u svojoj pjesničkoj funkciji”. U međuvremenu, kaže, povjesničari književnosti "umjesto znanosti o književnosti" stvaraju "konglomerat domaćih disciplina" - života, psihologije, politike, filozofije, povijesti. Uslijed toga, predmet književnosti "nije književnost, nego literarnost". Jacobson tu pogađa široka znanstvena načela akademske književne kritike, a prije svega kulturno-povijesne škole. Zapravo, prema Yakobsonu, "ako znanost o književnosti želi postati znanost", mora prepoznati "uređaj" kao svog jedinog "heroja". Kao primjer ističe poeziju ruskog futurizma, koji je bio "utemeljitelj" poezije "samodovoljne, samovrijedne riječi" kao "kanoniziranog golog materijala".

"Obnavljanje" forme kroz razaranje i zamjenu starih sustava novima predstavlja, prema Jacobsonu, povijesno-književni proces, njegovu glavnu zakonitost. Dakle, svaki trop u obliku " poetsko sredstvo» može izaći u « umjetnička stvarnost”, pretvarajući se u “poetsku činjenicu izgradnje radnje”. Izbor tehnika, njihova sistematizacija leži u činjenici da je "iracionalna pjesnička konstrukcija" u simbolizmu "opravdana" stanjem "nemirne titanske duše", "pjesnikovom svojevoljnom maštom".

Dakle, promičući načela "formalne metode", jasno je da Jakobson djeluje i kao futuristički teoretičar.

Yakobson smatra da je “znanosti još uvijek strano pitanje vremena i prostora kao oblika pjesničkog jezika” te jezik ne treba forsirati prilagođavajući ga analizi “prostorno koegzistirajućih dijelova” djela koji su građeni u dosljednom, kronološkom sustav.

"Književno" se vrijeme, prema Yakobsonu, analizira u "metodi vremenskog pomaka": na primjer, "vremenski pomak" u "Oblomovu" "opravdan je snom junaka". Anakronizmi neobične riječi, paralelizmi, asocijacije djeluju kao sredstva ažuriranja jezičnih oblika.

Potom je 1919. Yakobson napisao kratki članak "Futuristi" (objavljen u listu "Iskusstvo" iste godine s potpisom "R. Ya."). Ovdje piše o metodama "deformacija": hiperbola u književnosti; chiaroscuro, specularnost, utrostručenje u "staroj" slici; "razlaganje boja" kod impresionista; karikatura u humoru i, konačno, »kanonizacija pluraliteta gledišta« kod kubista. Futuristi imaju slike-slogane.

Kod kubista se tehnika "razotkriva" bez ikakvog "opravdanja": asimetrija, disonanca postaju autonomne, "koriste se karton, drvo, kositar". "Osnovna tendencija" u slikarstvu je "podijeliti trenutak kretanja" "na niz zasebnih statičnih elemenata".

Futuristički manifest: "Konji koji trče nemaju četiri noge, već dvadeset, a pokreti su im trokutasti." Ako su kubisti, prema Jacobsonu, “konstruirali” sliku na temelju najjednostavnijih objekata - kocke, stošca, lopte, dajući “primitivnu sliku”, onda futuristi “uvode u krivi stožac, krivi cilindar”. slika ... uništiti zidove svezaka.” I kubizam i futurizam koriste tehniku ​​"teške percepcije", suprotstavljajući se "automatizmu percepcije".

Iste 1919. Yakobsonova bilješka "Zadaci umjetničke propagande" objavljena je u novinama "Iskusstvo" pod potpisom "Alyagrov". U to je vrijeme već radio u raznim sovjetskim strukturama. Ovdje ponovno postavlja ideju "deformacije" stare forme kao aktualnu, pojačavajući je potrebom za "istinski revolucionarnim umjetničkim prosvjetljenjem". Pristaše očuvanja starih oblika, piše Yakobson, "viču o vjerskoj toleranciji u umjetnosti, poput zanesenjaka 'čiste demokracije', koji, Lenjinovim riječima, formalnu jednakost uzimaju za stvarnu".

Od ljeta 1920. Yakobson je radio u stalnoj sovjetskoj misiji u Čehoslovačkoj i putovao između Moskve i Praga. Bilo je to u to vrijeme, 1920. godine, u časopisu "Umjetnički život" s potpisom "R ... Ya." Jacobsonov članak je objavljen, posvećena slika - "Nova umjetnost na zapadu (Pismo iz Revela)". Jacobson ovdje piše o ekspresionizmu pod kojim, kako kaže, u Europi razumiju "sve novosti u umjetnosti". Već je impresionizam, okarakteriziran kao približavanje prirodi, izašao, prema Yakobsonu, "u boji, izložen potezom kista". Van Gogh je već "slobodan" s bojom, događa se "emancipacija boja". U ekspresionizmu je kanonizirana “neprirodnost”, “odbacivanje plauzibilnosti”. Jacobson brani "novu" umjetnost od "bjelogardejskog progona", koji po njegovom mišljenju predstavlja kritički članak I. Repin.

Još jedan članak iz ovog razdoblja je “Pisma sa Zapada. Dada” (o dadaizmu) objavio je Jacobson pod inicijalima “R.Ya.” 1921. u časopisu "Bilten kazališta". Dadaizam (od fr.

dada - drveni konj; dječji govor) - nastao je 1915.-1916. u mnogim zemljama postoji protestna struja u umjetnosti koja se temelji na nesustavnom, nasumičnom spoju različitih materijala i čimbenika; izvannacionalni, izvandruštveni, često teatralno nečuveni, izvan tradicije i izvan budućnosti; bezidejnost, eklekticizam i šarenilo "koktela" nedoumice. Prema Yakobsonu, “dada” je drugi “krik” protiv umjetnosti nakon futurizma. "Dadom", kaže Jacobson, upravljaju takozvani "konstruktivni zakoni": "kroz asonanciju do postavke za bilo koji omjer zvuka", zatim "do najave računa za pranje rublja kao poetskog djela. Zatim slova nasumičnim redoslijedom, nasumično nažvrljana na pisaćem stroju - pjesme, potezi na platnu magarećeg repa umočenog u boju - slika. Pjesme samoglasnika su glazba zvukova. Aforizam voditelja "dada" T. Tiare: "Želimo, želimo, želimo ... mokriti u različitim bojama."

"Dada je rođen usred kozmopolitske zbrke", zaključuje Jacobson. Zapadnjačke nove predstave likovnih kritičara nisu se razvijale, prema Yakobsonu, u smjeru: “Zapadni futurizam u svim svojim nedosljednostima pokušava postati umjetnički pravac (1001.)”, piše on. Dadaizam je "jedan od bezbrojnih izama" "paralelan relativističkim filozofijama trenutka".

„Moskovsko“ razdoblje Jacobsonova stvaralaštva (1915.-1920.) karakterizira zanimanje za probleme međuodnosa jezika, književnosti, slikarstva, uobičajeni problemi umjetnosti, kako se vidi iz gornje analize njegova rada ovih godina. »Praško« razdoblje Jacobsonova stvaralaštva (1921.-1922.) karakteriziraju zrelija djela. To razdoblje otvara njegov informativni, originalni članak "O umjetničkom realizmu" (1921). Ovdje je suptilna tipologija književni trendovi. Govoreći o ruskom realizam XIX in., Jacobson predlaže uzeti u obzir značajke detalja kao specifične razlike u smjerovima: "bitne" ili "beznačajne". S njegove točke gledišta, kriterij "istinitosti" primijenjen na realizam prilično je proizvoljan. Pisce gogoljevske škole, smatra znanstvenik, karakterizira "konsolidacija narativa slikama nacrtanim kontiguitetom, odnosno put od vlastitog termina do metonimije i metafore".

U "američkom" razdoblju stvaralaštva, Yakobson je stvorio brojna djela o poetici, slavenskim jezicima, pitanjima stvaralaštva Khlebnikova, Puškina, Mayakovskog, Pasternaka.

V.V. Vinogradov(1894/95 - 1969). Istaknuti ruski znanstvenik i filolog. Profesor Moskovskog državnog sveučilišta, dekan filološkog fakulteta ovog sveučilišta. Akademik Akademije znanosti SSSR-a, ravnatelj Instituta za lingvistiku. Zbornici iz teorije jezika i književnosti, stilistike, poetike. Početni nastupi početkom 1920-ih u sklopu Moskovskog lingvističkog kružoka koji je nastao pod utjecajem OPOYAZ-a i tzv. "formalne škole". Radovi 1920-ih: “Stil peterburške pjesme (F. M. Dostojevski) “Dvojnik” (Iskustvo jezične analize)” (1922), “O zadacima stilistike. Zapažanja o stilu Života protojereja Avvakuma (1923), O poeziji Ane Ahmatove (Stilske crtice) teorija pjesničkog jezika. Nauk o govornim sustavima književna djela" (1927), "Evolucija ruskog naturalizma. Gogolj i Dostojevski" (1929), "Na fikcija» (1930.). U tom razdoblju Vinogradov evoluciju jezika promatra kao razvoj različitih strukturnih "sustava". Radeći na problemima stila, Vinogradov dolazi do ideje stilistike teksta i raznih oblika stilistike govora. U njegovim spisima razvija se ideja o jedinstvu ruskog književnog jezika kao sustava. U tom je sustavu nužno i jedinstvo »tehnika« uporabe jezičnih sredstava. "Stil je", piše Vinogradov, "društveno svjestan i funkcionalno uvjetovan, interno integriran skup metoda korištenja, odabira i kombiniranja sredstava verbalne komunikacije ..."