Photo d'une poupée du 71e numéro de la série Poupées en costumes folkloriques. province de Belgorod.

Poupées en costumes folkloriques №71. Costume d'été Province de Belgorod.

Une robe d'été est un ancien type de vêtement porté par les filles et les femmes. Ils étaient cousus à partir de laine filée à la maison, généralement teinte en noir. La robe d'été de fille et de tous les jours n'était presque pas décorée. La fille a été cousue à partir de 2 panneaux et des cales ont été insérées dans la femme sur les côtés pour la rendre plus magnifique.

Poupées en costumes folkloriques 71. Province de Belgorod, photo d'une poupée.

poupée de dos. Poupées en costumes folkloriques 71. Province de Belgorod.

Dans la région de Belgorod, l'influence de la culture ukrainienne était forte. Après le découpage administratif effectué par Catherine II, de nombreux villages ukrainiens sont apparus sur le territoire de la province. Les Russes et les Ukrainiens ont commencé à adopter certaines traditions les uns des autres en matière de costumes, de broderies et de bijoux.

La coiffe est une pie, une coiffe souple en brocard avec une nuque trapézoïdale en tissu. Vue arrière.

Les robes d'été festives étaient richement décorées: la poitrine et les bretelles étaient gainées de tissu rouge, d'une tresse, d'un cordon d'argent, l'ourlet était orné de rubans, de bandes de velours et de broderies. Ils ont mis une robe d'été sur une chemise de fête brodée, l'ont portée sans tablier, l'ont attachée avec une large ceinture.

Poupées en costumes folkloriques 71. Province de Belgorod, annonce de poupée.

Sur le territoire de la région de Belgorod, les chemises à empiècements droits (rectangulaires) - poliks prédominaient. Les inserts d'épaule obliques (trapézoïdaux), qui étaient largement utilisés dans les provinces du sud, étaient extrêmement rares ici.

Les robes d'été asymétriques et en forme de tunique de la région de Belgorod étaient cousues à partir de cheveux noirs tissés à la maison. Ils étaient rarement décorés de broderies ; les principaux éléments décoratifs étaient les rubans à motifs satinés et tissés, la tresse, le brocart et la tresse. Dans certains villages, un tablier, court ou long, était mis sur une robe d'été.

Comme les ponevs, les robes d'été étaient ceintes de longues ceintures de bure rayées.

Les coiffes les plus anciennes qui ont survécu jusqu'au XXe siècle dans le costume sud-russe étaient la pie et le kokochnik, et chaque ensemble de vêtements avait sa propre robe : une pie était portée avec un poney, et un kokochnik était porté avec une robe d'été et un jupe. Les kokoshniks et les pies à la fin du 19e - début du 20e siècle dans de nombreux villages ont été expulsés ou ont coexisté avec des bonnets, des guerriers et diverses coiffes faites de foulards.

En plus des perles de verre et des pierres ornementales, les paysannes de Belgorod utilisaient des pièces de monnaie ou leur imitation en combinaison avec des perles (monisto), des colliers de perles en maille (coussin, chauffe-douche, maille), des croix, des icônes, des amulettes sur des rubans.

Dans les villages de la région de Voronezh-Belgorod, des champignons étaient portés - des cercles et des demi-cercles sur une tresse, brodés de shlenka, de fils d'or et de perles.

Mise à jour de Hope : Pendant très peu de temps sous Catherine II, il y avait la province de Belgorod, puis ils se sont formés Province de Koursk, dans lequel Belgorod est devenu un chef-lieu, et maintenant les régions de Koursk et de Belgorod.

Poupées en costumes folkloriques №72. Déguisement de fille Komi.

costume traditionnel La province de Belgorod reflète l'histoire de la colonisation de cette région. Il y avait deux complexes Vêtements pour femmes, qui prévaut en Russie - bouche à oreille et ponevny.

Les principales caractéristiques du costume

Chemise femme Selo Sharapovka, district de Novooskolsky Région de Belgorod.

Dans les vêtements de la région de Belgorod, avec toute sa diversité et son unicité, les traits caractéristiques de la culture panrusse et du sud de la Russie se sont manifestés. Les éléments communs du costume sont une chemise avec des empiècements aux épaules, des vêtements à carreaux à la hanche, des coiffes à cornes, des décorations en ruban. Les caractéristiques typiques de la Russie du Sud comprennent des coiffes complexes, couleur sombre ponev, un décor lumineux d'alternance de rayures de broderies, de rubans et d'appliqués.

Dans la région de Belgorod, l'influence de la culture ukrainienne était forte. Après le découpage administratif effectué par Catherine II, de nombreux villages ukrainiens sont apparus sur le territoire de la province. Les Russes et les Ukrainiens ont commencé à adopter certaines traditions les uns des autres en matière de costumes, de broderies et de bijoux.

Chemises femme

Décor de l'épaule d'une chemise de femme. District Alekseevsky de la région de Belgorod.

Les femmes de Belgorod portaient des chemises avec des poliks droits (rarement avec des trapèzes, qui existaient dans le sud de la Russie). La chemise se composait de la partie supérieure - un camp, cousu à partir de matières fines, et de la partie inférieure - une base en lin grossier qui, à mesure qu'elle s'usait, était déchirée et une nouvelle était cousue.

Le matériau le plus courant pour les chemises est le zamashka, un tissu de chanvre fait maison. Dans les villages où l'art du tissage était développé, les artisanes fabriquaient des toiles à motifs selon la technique du blanc sur blanc) avec des ornements géométriques en relief. DE milieu XIXe Au cours des siècles, les tissus de coton ont commencé à être utilisés pour la partie supérieure des chemises: chintz, satin, mousseline et calicot, et dans les familles les plus riches, ils étaient entièrement cousus en satin.

Une chemise est l'un des vêtements anciens, auquel de nombreuses traditions et rituels sont associés. Un thème spécial est la décoration de chemises avec broderie. C'était une question extrêmement importante et responsable, car les motifs placés sur le col, l'ourlet et les poignets de la chemise avaient non seulement une fonction esthétique, mais aussi une fonction de protection sacrée. De plus, les femmes de Belgorod décoraient leurs épaules et leurs avant-bras de symboles spéciaux afin que la force, si nécessaire pour travailler au sol, ne quitte jamais leurs mains.

Dans la plupart des villages de Belgorod, des ornements géométriques et floraux étaient utilisés, brodés au point compté ou à la croix. Les couleurs des broderies étaient dominées par le rouge, ainsi qu'une combinaison de rouge et de noir.

Dans l'est de la région, selon l'une des anciennes traditions de la région de Belgorod, la broderie se faisait uniquement avec des fils de laine noire selon la technique du set. Dans les lieux de son existence, les ornements archaïques linéaires géométriques sont les mieux conservés.

Au XIXe siècle, dans les régions frontalières, les paysannes russes adoptent volontiers la coutume ukrainienne de décorer les vêtements. images réalistes des fleurs de roses, des bleuets, des marguerites tissées en guirlandes et même des pots de fleurs avec des bouquets. À cette époque, des échantillons de motifs de broderies de style russe, développés par des artistes professionnels, étaient imprimés sur les emballages du savon de Brokar, qui était populaire parmi le peuple.

Le savon de Brokar. Nouvelle aube

Savon Brokarovskoe - savon produit par Brokar and Co., fondé par Genrikh Afanasyevich Broker. Ce parfumeur français s'est installé en Russie au milieu du XIXe siècle et, à la fin du siècle, il a fondé sa propre société de parfums, qui après la révolution s'appelait New Dawn.

Ponéva

Poneva est l'un des éléments les plus anciens du costume féminin russe.

Au XIXe siècle, il n'était porté que dans les provinces du sud.

Une première version du poneva se composait de plusieurs tissus de laine cousus s'étendant de la ceinture. Au fil du temps, des variétés sont apparues, par exemple une poneva sourde, commune dans la région de Belgorod. Il a été cousu à partir de quatre toiles - un tissu à carreaux en laine est allé à l'arrière et sur les côtés, et une couture noire à l'avant.

Poneva avait une signification rituelle. Dans les temps anciens, la fille l'a mis pour la première fois pendant la période de maturation, ce qui signifiait qu'elle était prête pour le jumelage. Plus tard, ils ont commencé à s'habiller en poneva le jour du mariage. Sa signification sacrée était déterminée, entre autres, par des ornements brodés dessus, symbolisant la vie, la fertilité, la terre, la maternité. Les poneys des jeunes femmes mariées étaient richement décorés.

Au tournant des XIXe et XXe siècles, cet élément vestimentaire, en plus de la broderie et du tissage à motifs, était décoré de rubans, de galons et d'appliqués de tissus multicolores. Dans un certain nombre de villages, la plus belle décoration était considérée comme la garniture de garus - des fils de laine torsadés aux couleurs riches qui contrastaient avec le champ sombre du poneva.

Robe d'été

Complexe de Ponéval. Le village de Rozovatoe, district de Starooskolsky, région de Belgorod.

Les robes d'été sont apparues plus tard que les poneva et étaient considérées comme plus aspect moderne vêtements. Dans le territoire de Belgorod, le poneva était porté par les résidents locaux, ainsi que par les habitants de leurs terres de Ryazan, Tula et Oryol. Les sarafans, en revanche, étaient utilisés par des habitants des provinces de la Russie centrale, en particulier de Moscou. Dans certains villages, les ponevs et les robes d'été étaient tout aussi populaires.

Dans la région de Belgorod, tous les types connus de robes d'été étaient portés: en forme de tunique, droites et de nombreuses variétés d'obliques. Plus tard, des robes d'été sont apparues qui ressemblaient à des robes coupées. Ils s'appelaient Sayans et étaient cousus exclusivement à partir de tissus d'usine. vues traditionnelles les robes d'été - en forme de tunique et obliques - étaient fabriquées à partir de cheveux - tissu noir de bure. Ils n'étaient pas brodés, mais ils étaient richement décorés de rubans de satin et à motifs, de rayures de brocart, de passementerie et de passementerie.

Ceinture

Les ponevs et les robes d'été étaient complétées par une ceinture qui, en plus de remplir une fonction sacrée, égayait la couleur du costume. Dans la région de Belgorod, il s'appelait une sous-ceinture. Le type de ceinture le plus courant est une longue ceinture rayée. Il a été fait sur un camp, sur une cuisse, sur des planches, sur des doigts, sur une fourchette, sur des aiguilles à tricoter.

Dans la partie de la province de Koursk, des ceintures rayées, dites coréennes, étaient portées, achetées à la foire de Koursk près du monastère coréen. Ils ont été fabriqués à partir de fils doux et fins tissés à la maison dans des couleurs douces.

À l'exception de Prioskolye, dans toute la région de Belgorod, ils portaient des ceintures fabriquées en usine en tissu uni avec des rayures colorées sur les bords. Les femmes les décoraient de broderies, de sequins, de perles et de dentelles.

Costume avec une jupe

Costume de couple. Le village de Shatalovka, district de Starooskolsky, région de Belgorod.

Le complexe avec une jupe est apparu dans la région de Belgorod au 17ème siècle. A cette époque, des militaires de la frontière polono-lituanienne ont commencé à se déplacer vers les régions du sud de la Russie. Leurs costumes avaient des détails typiques des vêtements polonais : un grand col rabattu, une jupe rayée ou unie et un gilet. Au fil du temps, ces éléments se sont solidement ancrés dans la vie quotidienne des habitants de nombreuses provinces du sud de la Russie.

Bande rouge Poneva. Le village de Rogovatoe, district de Starooskolsky, région de Belgorod.

Jusqu'au milieu du 19e siècle, les jupes de ces complexes étaient cousues à partir de tissus faits maison, plus tard - à partir de tissus achetés. Le passage à la matière fabriquée en usine a affecté le style des produits - ils sont devenus plus magnifiques, ils ont commencé à être décorés de larges volants. Les gilets et les tabliers étaient également fabriqués à partir de tissus de manufacture, mais les chemises étaient coupées à partir de matériaux tissés à la maison et décorées de broderies jusqu'au début du XXe siècle.

Les ceintures étaient également le plus souvent faites maison.

La mode urbaine est entrée dans le village et, avec elle, le complexe de la jupe a commencé à perdre ses anciennes traditions. Au lieu de chemises, ils ont commencé à porter des chandails faits du même tissu que les jupes. Les paysannes aimaient ces couples, elles semblaient urbaines, et donc modernes, et de plus, elles éliminaient le besoin de les broder.

Ils sont devenus si populaires qu'ils ont remplacé presque tous les types de vêtements d'époque, seulement dans certains villages, ils ont continué à porter des costumes traditionnels pour les mariages et les vacances.

Décorations

Boucle d'oreille. Village de Dobroe, district de Graivoronsky, région de Belgorod.

Dans la conception générale du costume, les habitants de la région de Belgorod ont tenté de souligner le lien du féminin avec le soleil, la lumière et la bonté, c'est-à-dire avec le fait que les oiseaux symbolisaient la vision du monde païenne des Slaves.

Les bijoux jouaient un rôle important dans la décoration du costume. Sur tout le territoire de la région, les femmes portaient des perles en verre et en pierres ornementales, des croix, des amulettes, des monistes et des colliers de perles en forme de filets. Dans la région de Voronezh-Belgorod, un ensemble de bijoux a été complété par des champignons - un collier rond ou semi-circulaire en tresse brodée de perles et de fils d'or. Dans les villages situés sur les rives de la rivière Pena, ils portaient au dos des décorations faites de rubans à motif textile, qui se portaient comme une cape.

Des chaussures

Les chaussures des paysans de Belgorod servaient d'indicateur non seulement du bien-être de la famille, mais aussi de son appartenance ethnique. Ainsi, dans les villages russes, on portait principalement des chaussures de tissage oblique de Moscou avec une cape ronde.

Complexes sarafans.

Leur version festive dans les villages de Belgorod s'appelait différemment: écrite à la main, avec un garus, avec des fouets, fractionnée. Ils ont été fabriqués à partir de petites fibres de liber, tissant des motifs complexes sur le bout.
En été, de nombreux villages portaient du chuni - une sorte de chaussures en raphia tissées à partir de cordes de chanvre.

Les chaussures en cuir parmi les paysans russes étaient rares. Dans les villages ukrainiens, au contraire, ils portaient des bottes, des chaussures et des lacets - des chaussures ouvertes à bout arrondi et à talons empilés. Ils étaient fabriqués à partir de cuir rugueux.

Au début du XXe siècle, la mode des chaussures urbaines se répand dans toute la région de Belgorod - shiblets, hussards et surtout roumains - bottes hautes à lacets en cuir. Les paysans riches les portaient en semaine et les pauvres uniquement les jours fériés.

Selon les matériaux du magazine Poupées en costumes folkloriques.

L'ouvrage traite des sujets suivants : De l'histoire du costume de la Russie du Sud. L'ornement est une musique visible. Le symbolisme de l'ornement. Caractéristiques des vêtements pour femmes. Complexe de Ponéval. Musée de Belgorod culture populaire. Costume folklorique féminin du territoire de Belgorod

De l'histoire du costume sud-russe Le costume folklorique du territoire de Belgorod est étroitement lié à l'histoire de la colonisation, à la nature de l'habitation rayée des Russes et des Ukrainiens et aux événements militaires et politiques. La construction de la ligne d'entaille de Belgorod aux XVIe-XVIIe siècles a provoqué un afflux de colons de toute la Russie : Moscovie, Pologne, Ukraine. Suite à la fusion des éléments différentes cultures une nouvelle culture folklorique spécifique de la région de Belgorod est apparue. Les caractéristiques de l'identité nationale se manifestent clairement dans le costume folklorique. Il incarne l'art de la broderie, du tissage à motifs, de la dentelle et de l'ornementation.

L'art ornemental forme toute la variété des vêtements, principalement féminins, et un certain nombre d'articles ménagers. La nature de l'ornement dépend de la forme de l'objet, du matériau, de la technologie de fabrication. L'ornement lui-même, soulignant les propriétés du matériau, rend le produit plus expressif, l'organise visuellement et révèle la structure. Les éléments de l'ornement alternent et se coordonnent les uns avec les autres, isolant l'objet sans détruire sa forme. Ornement - musique visible

Selon la méthode de combinaison des motifs (l'élément principal de l'ornement, qui détermine son apparence, la face du motif), on distingue trois types principaux: ruban Stripe avec des alternances linéaires ou horizontales du motif. Cet ornement est aussi appelé ruban. Il comprend des bordures, des cadres divers, des bordures. Ornement fermé Un ornement fermé, qui est disposé dans un rectangle, un carré, un cercle, un ovale. ornement en maille Ornement en maille. Il est basé sur une grille géométrique et le motif qu'il contient peut être répété verticalement, horizontalement, verticalement. Ornements géométriques et floraux Les ornements géométriques et floraux sont les types d'ornements les plus courants dans la région de Belgorod.

Symbolisme de l'ornement La couleur des vêtements a toujours été un symbole par lequel une personne exprime ses sentiments et ses pensées. Les couleurs suivantes sont caractéristiques de l'ornement du sud de la Russie: Rouge - feu, aube, vie. Le vert est la beauté, l'amour, la couleur de la nature. Blanc Blanc - spiritualité, pureté, neige. Noir - terre, paix, deuil. Jaune Jaune - soleil, chaleur, lumière. Bleu - ciel, eau, spiritualité, esprit.

Caractéristiques des vêtements pour femmes Les vêtements sont l'un des éléments stables de la culture populaire. Les paysans fabriquaient tous les vêtements à la maison - à partir de lin, de fibres de chanvre à l'aide d'un tissage. Les chemises étaient cousues longues et larges. Tous les trous en eux, à travers lesquels les esprits pouvaient pénétrer dans une personne - le cou, la chemise, étaient recouverts d'un ornement magique. Colliers et monistes, gaitans et champignons servaient de décoration au costume folklorique. Les vêtements des femmes étaient décorés plus richement que ceux des filles. La fille devait broder la chemise elle-même, sinon elles ne se marieraient pas. Chaque femme avait un ponev - une jupe.

Complexe Ponevny Dans les vêtements pour femmes du territoire de Belgorod, deux ensembles de vêtements prévalaient - sarafan et ponevny. Poneva - la partie principale du complexe sud-russe, le pagne, porté sur la chemise, était cousu principalement à partir de tissu de laine à carreaux, le poney plus ancien et oscillant était cousu à partir de trois panneaux et renforcé sur la ceinture avec un amortisseur. Le complexe du poney consistait en : 1. une chemise ; domicile caractéristique La coupe de la chemise russe est un polik incliné, cousu avec des angles vifs dans les coutures longitudinales ou dans des coupes verticales sur l'épaule devant ou derrière. La chemise est le premier sous-vêtement.

Les tabliers-zapons complexes de Ponevny («rideaux», «rideaux») ont une originalité étonnante dans le costume sud-russe. Des voiles étaient portés sur une chemise poney, laissant ouvertes les manches à motifs de la chemise. Parmi les vêtements particulièrement vénérés en Russie se trouve une ceinture. Dans la région de Belgorod, on l'appelle "ceinture". Le cercle est un talisman, on croyait que la ceinture augmentait la force d'une personne, la protégeait de l'adversité.

Complexe de Poney Rôle important dans l'intégralité de la coiffe appartenait à la coiffe. La coiffe en forme de kitsch avec la "pie" était le ressortissant panrusse, bien qu'elle ait ses propres caractéristiques dans différentes régions. Dans le territoire de Belgorod, il était composé de kichka et de nuque. Pour fabriquer la kichka, une bande de tissu a été matelassée plusieurs fois et une base solide en forme de fer à cheval a été posée dessus. La kichka se terminait par des "cornes" tournées vers l'arrière. Des tresses relevées sur le dessus de la tête étaient placées dans une bande de veau rouge ourlée sur celle-ci.

Le complexe du poney La nuque était placée à l'arrière de la tête et attachée avec des lacets sur la kichka, comme si elle enveloppait la tête de l'arrière de la tête et des tempes. La pie n'était pas posée sur la tête, mais était attachée au-dessus du kichki au-dessus du front. Il a été cousu à partir de calicot avec une nuque perlée. La coiffure était complétée par des boucles d'oreilles et des tresses. Des boucles d'oreilles en forme de cercle en carton, gainées de tissu, de garus multicolores, de perles, d'étincelles et de perles, étaient attachées à l'arrière de la tête au-dessus des oreilles, des tresses étaient collées au-dessus d'elles.

Musée de la culture populaire de Belgorod Les ethnographes appellent à juste titre la région de Belgorod une «réserve de costumes folkloriques». Une politique est menée ici, dont l'idée principale était le problème de la renaissance du folk les traditions culturelles Les régions de Belgorod, qui ont été créées par de nombreuses générations et sont à la base de l'esprit spirituel, moral, esthétique et éducation patriotique la génération montante. Par dernières années des conditions favorables ont été créées pour la reproduction, le développement et la diffusion de la culture artistique populaire, la formation d'une base pour l'éducation ethnoculturelle et l'éducation des enfants et des jeunes.

Musée de la culture populaire de Belgorod Parmi les organisations travaillant dans ce sens, une place digne est occupée par le Musée de la culture populaire du Centre national d'art populaire de Belgorod. Il contient une vaste collection d'articles vestimentaires folkloriques. fin XIX- le début du XXe siècle. Le musée mène systématiquement un travail de diffusion des connaissances sur les costumes folkloriques, l'artisanat et les traditions auprès de la population. Les examens sont effectués sur demande préalable. excursions thématiques et activités. Des rencontres avec des maîtres et autres personnalités remarquables de la région sont organisées. Des instruments folkloriques résonnent dans les salles du musée dans un environnement harmonieux de chefs-d'œuvre d'art populaire.

Exposition "Mosaïque du costume de Belgorod" A l'occasion du 50e anniversaire de la formation de la région de Belgorod, le Musée de la culture populaire a préparé une exposition de costume folklorique. L'exposition présente plus de 300 vêtements qui existaient sur le territoire de la région moderne de Belgorod à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Ce sont des chemises, des robes d'été, des jupes, des poneys, des chapeaux et des bijoux, des écharpes et des châles, des vêtements de saison, des chaussures qui attirent l'attention par leur variété, leur couleur et la richesse de leur décoration. Les résidents de Belgorod et les invités de la ville peuvent se familiariser avec l'exposition du musée et l'exposition à l'adresse : Belgorod, rue Michurina, 43 Heures d'ouverture : de à

Thème : "Costume folklorique de la région de Belgorod"

• Objectif: L'étude de l'histoire du développement des caractéristiques du costume folklorique russe.

Tâches:

1. A qui appartenait ce costume ?

Méthodes et techniques de travail: collecte, classification et systématisation du matériel, analyse des modèles créés sur la base du costume folklorique.

Objet d'étude: vêtements folkloriques.

Matière: Costume folklorique russe.

Pertinence: Costume folklorique russe - un symbole histoire la plus riche bord, reliant le fil des jours d'aujourd'hui et des jours passés.

1. Introduction
2. Partie principale
3. Conclusion
4. Littérature et sources

« Chaque peuple hérite d'un héritage des générations précédentes, fait de ses mains, créé par ses génies et ses talents. Énorme, vaste est l'héritage du peuple russe. Pendant des siècles, il s'est accumulé et le peuple russe y a investi non seulement son travail, mais son âme, ses rêves, ses espoirs, ses joies et ses peines.

(Polina Zorina)

Introduction

Notre classe visite souvent le musée d'histoire locale de notre école. Plus récemment, de nouvelles expositions y sont apparues. Un brillant a attiré mon attention tenue femme. Le directeur du musée Kozlov V.V. a expliqué que ce costume folklorique a été donné à notre musée par Gridchina Valentina Gavrilovna.

J'ai été très impressionné par ce costume avec sa luminosité, sa forme inhabituelle, ses décorations et ses motifs.

J'ai décidé de découvrir :

1. À qui appartenait ce costume ?

1. Quel est le but de la tenue ?
2. De quels éléments se compose un costume folklorique féminin?
3. Quel secret garde son motif élégant ?

Pour répondre à ces questions, il était nécessaire de mener une étude approfondie.

Mes recherches sont extrêmement intéressantes, car on peut en apprendre beaucoup sur les costumes et les traditions. pays natal.

Partie principale

Gridchina Valentina Gavrilovna vit actuellement dans la ville de Shebekino. Lors d'une conversation téléphonique avec elle, j'ai découvert que le costume appartenait à sa mère Kurepina (née Sotnikova)Matryona Mikhailovna. Avant demariage, elle vivait dans le village de TimonovoDistrict Valuysky de la région de Belgorod. Elle s'est mariée en 1925 et le costume a été préparé (fait - comme on disait autrefois) pour le mariage. Après avoir compté les années, j'ai découvert que le costume avait 90 ans. Valentina Gavrilovna s'est plainte que le costume n'avait pas été complètement conservé.

Je me suis intéressé et j'ai décidé d'en savoir plus sur le costume folklorique de ma terre natale.

Des livres historiques, du chef de notre musée de l'école J'ai appris que jusqu'en 1954 le territoire de l'actuelle région de Belgorod n'avait jamais été une entité indépendante, mais faisait partie d'autres provinces.

Belgorod "regroupait sous son toit" sur le territoire du "champ sauvage" des personnes de différentes couches sociales, groupes ethniques et nationalités. [ une ]

Par conséquent, les vêtements folkloriques de la région de Belgorod se distinguaient par une grande variété de costumes. La formation du costume folklorique de la région de Valuysky a été influencée par des immigrants de Lituanie, d'Ukraine et de Pologne. Dans différents villages, et parfois sur le territoire d'un village, on pouvait trouver différents ensembles de vêtements folkloriques. Cela est particulièrement vrai pour les vêtements pour femmes.

2 - MS Zhirov "Culture d'art populaire de la région de Belgorod"

Les vêtements traditionnels russes étaient fabriqués à partir de tissus faits maison (lin, chanvre, laine, demi-laine), ainsi qu'à partir de tissus achetés (soie, laine, coton, brocart).

La base du costume national féminin était une chemise. Ils ont cousu une chemise aux talons ou à la taille. Il était cousu à partir de lin fin ou de chanvre blanc argenté. La broderie sur la chemise avait sens spécial: elle a non seulement décoré, mais aussi protégé, protégeant la femme. Les éléments qui composent le motif des motifs de Belgorod sont d'origine ancienne et sont directement liés à la vénération du culte d'une divinité païenne par nos ancêtres à travers des signes-symboles, des amulettes. Les bords des vêtements (cols, épaules, poitrine, ourlet d'une chemise de récolte et d'une chemise dans laquelle ils ont tondu) étaient particulièrement soigneusement décorés de broderies, où les forces du mal pouvaient s'approcher d'une personne.

L'élément suivant du costume folklorique féminin était une robe d'été. Il était porté par les filles avant le mariage. Les vêtements des femmes de la famille comprenaient du poneva. Poneva est une jupe en laine à carreaux tissée à la maison, qui a été enroulée autour, renforcée à la taille avec une ceinture. Le poneva était gainé de rubans et de galons. Il y avait du respect pour la ceinture. Croyant en son pouvoir magique en tant que talisman, les gens mettent beaucoup de créativité et de compétence dans sa fabrication.

Le costume féminin de la région de Belgorod était complété de manière colorée par un autre de ses détails - un rideau (zapon, tablier, tablier). Les tabliers étaient portés par les filles et les femmes.

Dans mes recherches, j'ai également révélé la variété des coiffures qui existaient dans notre région. Ce sont "velours", "povoynik", "bonnet", "kichka", "kokoshnik", "kochatok". Et, bien sûr, les foulards étaient toujours en vogue. Elles portaient des foulards, filles et femmes. Les filles ont noué une écharpe devant ou, en la pliant en une large bande, derrière elle sous une faux. Les femmes, mettant leurs cheveux sous un foulard, l'attachaient à l'arrière de leur tête.

Il y a toujours trois couleurs dans le costume folklorique russe : rouge, noir et blanc. Le plus aimé de notre région était considéré comme rouge avec une grande variété de nuances. Chaque nuance avait un symbole spécifique. Le rouge était le symbole du soleil. Sur les vêtements féminins, il symbolisait l'union éternelle avec la terre noire. La couleur blanche signifiait noblesse et spiritualité. La couleur noire, bien-aimée dans la région de Belgorod, était un symbole de la terre mère.

Conclusion

Qualité, naturel, beauté et simplicité - résultat principal incarné dans les vêtements du travail des villageois.

Le costume folklorique russe est un symbole de l'histoire la plus riche de la région, un fil qui relie les jours d'aujourd'hui et ceux d'autrefois.

Plus on étudie de près le costume folklorique russe en tant qu'œuvre d'art, plus on y trouve de valeurs, et il devient une chronique figurative de la vie de nos ancêtres, qui, dans le langage de la couleur, de la forme, de l'ornement, révèle à nous de nombreux secrets secrets et lois de la beauté de l'art populaire. Par conséquent, le costume folklorique ne meurt pas. [2]

Bibliographie:

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Moscou "Lumières", 2007

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2. Mertsalova M.N. "Poésie du costume folklorique", Moscou, 1975
3. Kalmykova L. "Vêtements folkloriques", Tver, 1995
4. Zhirov M.S. "Culture artistique populaire de la région de Belgorod", 2000.
5. Savenkov L.G. « Beaux-Arts » - M. : Ventana-Graf, 2013.

La renaissance de la Russie commence par les provinces russes, des coins chers et chers au cœur, où la mémoire historique vit et porte des fruits, ces racines qui nous donnent, vivant maintenant, la force et l'esprit pour nous souvenir, revenir, recueillir dans le très cœur de la vie ordinaire un sens de son intégrité et de son intégralité compréhension, connaissance la paix intérieure personnes de l'ancienne génération. C'est leur travail et leur talent qui ont créé la culture d'art populaire unique de la région.

La culture de la Russie ne peut être imaginée sans l'art populaire, qui révèle les origines originelles de la vie spirituelle du peuple russe. Dans la région de Belgorod, de nombreuses coutumes et traditions se sont développées, qui se sont manifestées oralement art folklorique, dans l'artisanat folklorique étonnant, dans la beauté des vêtements, le caractère unique de l'image en stuc d'un jouet en argile.

Au stade actuel de développement de la société, chacun de nous devrait connaître l'histoire et art le sien petite patrie. Pour être un patriote, un citoyen éduqué esthétiquement et spirituellement, il faut d'abord connaître et honorer culture artistique son bord : les caractéristiques vêtements nationaux, coutumes, traditions, artisanat populaire. Par conséquent, nous devons constamment élargir nos connaissances dans le domaine de l'art populaire, car aujourd'hui la connaissance du travail des artisans folkloriques, les attractions locales sont le principal facteur de formation d'un citoyen de sa terre, sa patrie. A. S. Pouchkine a écrit : >.

Le costume folklorique russe témoigne d'un lien fort avec la culture d'ancêtres lointains. Le costume porte des informations sur les gens d'une époque révolue, sur leur mode de vie, l'étiquette. Meilleures traditions Les costumes russes continuent de vivre aujourd'hui.

De nos jours, nous regardons le costume folklorique ancien avec admiration et perplexité. Pourquoi nos ancêtres consacraient-ils tant de travail et de temps à leurs vêtements ? Pourquoi l'ont-ils rendu si jolie ?

Le costume folklorique est>. Ce n'était pas seulement des vêtements, mais un conte de fées. Aujourd'hui, c'est la fierté de la culture nationale.

Une faible lumière scintille dans une petite fenêtre. Au milieu de l'obscurité et du silence complets, il annonce un événement important et mystérieux - un homme est né. Des mains féminines affectueuses le lavent et enveloppent le corps sans défense dans la première couverture, dans le premier type de ses vêtements. Désormais, le bébé sera inextricablement lié à la terre, y travaillera, lui donnera sa force, et elle cultivera pour lui de la nourriture et tout ce sans quoi il ne peut exister.

Le premier sentiment d'amour chez une mère apparaît dans le désir de protéger son enfant. Combien de chaleur sincère la jeune mère a investie dans la création de la première chemise pour enfants, a choisi une bonne toile fine et a commencé à broder des motifs dessus.

Les motifs sur la chemise étaient aussi simples que la vie d'un enfant. De fines rayures colorées symbolisaient les chemins droits et chanceux de sa vie. Des lignes ondulées et divers zigzags représentaient l'eau. Points légers se croisant en biais - une rangée de petits sapins de Noël. Ce n'est pas un hasard si une mère attentionnée les a mis sur une chemise d'enfant. L'épicéa est un arbre de vie et de bonté, il doit toujours protéger une personne, l'aider sur son chemin de vie.

Ma première rencontre avec le costume folklorique a eu lieu il y a trois ans, lorsque ma mère m'a amené au groupe de danse folklorique pour enfants>. C'est là que j'ai vu de très beaux costumes dans lesquels les filles exécutaient diverses danses folkloriques.

Maintenant, je fais partie de l'équipe, et pendant ce temps, nous avons beaucoup performé Danses folkloriques, y compris les Russes. Avant de commencer à travailler la danse, notre animateur présente l'histoire de cette danse, puis nous sélectionnons des costumes qui correspondent au thème de la danse. Il me semble que nos costumes ressemblent beaucoup aux costumes portés par nos grands-mères, arrière-grands-mères. C'est tellement agréable d'apporter de la joie aux gens, de leur rappeler leur jeunesse ! L'accompagnement musical donne une ambiance particulière à nos danses. Les chansons folkloriques russes nous présentent également les coutumes, les traditions et le mode de vie de nos ancêtres.

Tout cela est très intéressant à savoir pour moi.

Même fille moderne se métamorphose lorsqu'il revêt un ancien costume folklorique à la beauté simple et intelligente.

Costume de danse>, dédié à la fête folklorique russe

Costume de danse folklorique russe >

Dansez sur la chanson >

J'ai continué ma connaissance de l'histoire du costume folklorique russe dans le musée. Notre musée possède une richesse de matériel d'histoire locale, qui est activement utilisé par les enseignants pour les activités parascolaires>. J'ai appris que de nombreuses coutumes et traditions se sont développées dans le territoire de Belgorod, qui se sont manifestées dans l'art populaire oral, dans d'étonnantes artisanat folklorique, dans la beauté des vêtements, le caractère unique de l'image en stuc d'un jouet en argile.

folklore

Elle a cousu, belle fille,

Et sur peluche, et sur velours,

Par blanc et calicot,

Elle a cousu, belle fille,

Sur un ruban de satin écarlate.

La fille a cousu une dot,

Oui, beaucoup de dot.

Vélos - vélos

Les mères sont chinoises

Père - kumach

Pour deux pantoufles

Et frère - velours

Oui, pour un chapeau.

Et le plus jeune

Robe d'été dorée

avec des rubans,

Avec bretelles.

Sœur - une mitaine

D'une fosse à chanvre,

Grand-mère - lapants.

Grand-père - Catanese.

La fille rouge arrive

Comme une araignée flotte

Elle porte une robe bleue

Ruban écarlate dans une tresse,

Une plume sur la tête.

Et elle est majestueuse

Il flotte comme une pava ;

Et comme le dit le discours,

Comme un murmure de rivière.

Chansonnettes folkloriques russes

Comment vais-je ceindre Vanya

velours noir,

Comment j'embrasse Vanya

Je vais appeler ça une image.

Oh mes chaussures de bast

mes pattes,

Tu t'es dépêché, labouré,

Je suis venu ici pour danser.

Tu grandis, fais pousser une faux,

Vous serez la beauté de la ville.

Je vais acheter un morceau de calicot,

Ruban écarlate pour les guêpes,

Ceinture, chemise blanche

Ceinture en foin.

Nos filles sont jeunes

homme à tout faire:

Tricoter, coudre, filer et tisser

Et dirigez habilement la maison.

Ah, ma dot

Solide, pas déchiré

j'ai brodé un motif

Pour votre robe de mariée.

Bien dans ma poitrine

Soigneusement conservé.

Quand le temps viendra

La fille ira bien.

Le coffre de la vieille grand-mère.

Les secrets de la vie l'habitent,

Notre destin féminin

J'y ai trouvé ma place.

les Russes énigmes folkloriques sur divers vêtements

* Deux manteaux de fourrure suffisent pour dix frères.

(Mitaines.)

* Réchauffe en hiver, tire au printemps, meurt en été, prend vie en automne.

(Manteau de fourrure, manteau en peau de mouton.)

* Il ne donne pas de chaleur, mais sans lui il fait froid.

* Je suis assis à cheval, je ne sais pas sur qui, je vais rencontrer une connaissance - je vais sauter, bienvenue.

* Une fausse boîte est tissée, déverrouillée la nuit et verrouillée la nuit.

* Deux noirs, frères, jusqu'aux genoux. Partout où ils marchent avec nous, ils nous protègent.

* Doigts dispersés dans les placards. Chaque doigt dans son placard.

(Gants.)

dictons

* Marche comme un pavillon nage.

* Sort par pitié, n'écrase pas l'herbe, regarde par inadvertance - qu'il donnera cent roubles.

* Ni dans un conte de fées à raconter, ni à décrire avec un stylo.

* Quel est le spin, telle est la chemise dessus.

* Article fille rouge.

* La tresse de Maiden - la beauté du monde entier.

Chanson folklorique russe

Lin tu es mon vert,

Au chagrin à une pente raide

J'ai déjà semé et semé du lin,

Déjà moi, ayant semé, condamné,

Chobots cloués :

Tu réussis, réussis, mon linge,

J'ai désherbé, désherbé le lin,

Moi, polovshi, condamné:

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

Déjà j'ai tiré, tiré du lin,

Déjà moi, tirant, condamné:

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai trempé, trempé du lin,

Je me suis mouillé et j'ai dit :

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai séché, séché du lin,

Moi, séchant, condamné :

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai déjà froissé, j'ai froissé du lin,

Déjà moi, myavshi, condamné:

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai ébouriffé, ébouriffé le lin,

Moi, tremblant, j'ai condamné:

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai peigné, peigné le lin,

J'ai gratté en disant :

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai déjà filé, filé du lin,

Déjà, tout de suite, j'ai dit :

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

J'ai déjà tissé, j'ai tissé du lin,

Déjà je tressaillis en disant :

Tu réussis, réussis, mon linge,

Tu as réussi, mon lenok blanc. (2 fois)

Je suis un lecteur régulier de la bibliothèque municipale de nos enfants. A. A. Likhanova. Afin de me familiariser avec l'histoire du costume folklorique de Belgorod, j'ai assisté à un événement très intéressant, grâce auquel j'ai appris davantage sur la beauté de l'artisanat folklorique, j'ai été ravi du travail des artisans folkloriques, j'ai appris à connaître l'histoire du russe costume national, qui fait la fierté de notre terre natale.

Rassemblements folkloriques à la bibliothèque pour enfants

> (dédié au costume folklorique russe)

Animateur : Aujourd'hui, les gars, je veux vous parler de beauté. Oui, oui, vous avez bien entendu, à propos de la beauté. Il se manifeste dans une grande variété d'objets et de phénomènes : en couleur, et dans le ciel nocturne, et dans un bouleau à tronc blanc, et on ne sait jamais quoi d'autre !

On entend souvent ->. Comment comprenez-vous cette expression ?

(Réponses des enfants.)

La nature de nos lieux natals nous est chère, tout ce qui est lié au concept est beau. Loin d'elle, une personne aspire, son âme est triste, aspire à la maison de son père.

Patrie - nous disons, inquiétant,

Nous voyons une distance sans fin devant nous.

C'est notre enfance, notre jeunesse,

C'est tout ce que nous appelons le destin.

Patrie, Sainte Patrie -

Taillis, bosquets, berges.

Le champ de blé est doré,

Meules de foin bleues de la lune.

Douce odeur de foin coupé

Conversation au village d'une voix chantante,

Où l'étoile s'est assise sur le bûcher,

A presque atteint le sol.

Animateur : Les Russes chantent la beauté de leur terre natale depuis l'Antiquité. Dans l'un de monuments littéraires littérature russe ancienne 12ème siècle -> le chroniqueur fait tant d'éloges à sa patrie.

Chroniqueur (avec un rouleau de papier dans ses mains ; lit) : > Présentateur : Invités étrangers, admirant la beauté des Russes. Ils ont noté leur extraordinaire gentillesse spirituelle et leur attrait extérieur: une silhouette haute et majestueuse, une posture majestueuse, un visage blanc avec un fard à joues brillant, des sourcils foncés et des femmes à la démarche de cygne douce. La beauté d'une femme russe est capturée dans des épopées, des légendes, chansons folkloriques, travaux littéraires. C'est la description que nous trouvons chez M. Yu. Lermontov dans son >.

Marche doucement - comme un cygne,

Ça a l'air doux - comme une colombe,

Dit comme un rossignol chante,

Ses joues sont roses,

Comme l'aube dans le ciel de Dieu.

En rubans lumineux tressés,

Courant sur les épaules, se tortillant,

Embrasser avec des seins blancs.

Animateur : Les idées des gens sur beauté humaine(externe et interne) ont été incarnés dans l'art original brillant. Depuis des temps immémoriaux, la terre russe est célèbre pour ses artisans folkloriques, qui ont transformé une chose ordinaire dans leur maison en une véritable œuvre d'art. Le monde entier connaît notre miracle - les poupées gigognes, la peinture de Gzhel, Khokhloma, Zhostovo, la broderie, qui donne un aspect unique à chaque chose, qu'il s'agisse d'une nappe, d'un rideau, d'une serviette, de vêtements.

Faites attention à notre exposition d'artisanat. Dites, en regardant ces objets, qu'est-ce qui vous plaît, qu'est-ce qui vous surprend, qu'est-ce qui vous excite.

(Réponses des enfants.)

Bien sûr, tout le monde aime la luminosité des couleurs, les motifs fantaisistes, les traditions anciennes. Qu'en pensez-vous, les artisans sont-ils des gens ordinaires ou pas ?

(Réponses des enfants.)

Oui, ce sont des gens ordinaires, mais ils ont un secret ; non seulement ils voient et comprennent eux-mêmes la beauté, mais ils veulent aussi que les autres voient et comprennent cette beauté, c'est-à-dire vous et moi. Et grand-mère Arina, une artisane folklorique, la maîtresse de ce grand coffre, nous y aidera. (Montrant un coffre dans la pièce.)

Grand-mère Arina (parle en s'inclinant): Bonjour, messieurs et mesdames, filles rouges et bons gars! Je vais vous dire - je vais vous parler des temps anciens, de nos anciennes coutumes russes. Écoutez et secouez la tête, réfléchissez et réfléchissez. En fermant les yeux, je me vois jeune et belle. Rassemblons-nous, autrefois, garçons et filles. Rire, conversation. Les filles mèneront la chanson : > Elles-mêmes sont plus belles : les chemises qu'elles portent sont brodées de soie, des robes d'été ressemblant à des fleurs dans le champ, lumineuses et élégantes.

Les affaires d'une fille sont capricieuses, la volonté d'une fille est courte. C'est pourquoi elle et la fille, de sorte que le voisin haletait, le père était fier, le bien fait aspirait. C'est pourquoi c'est une fille à habiller. Et les tenues elles-mêmes ont été cousues, brodées et mises dans un coffre. Qu'est-ce que la poitrine, telle est la dot. Plus la poitrine était grande, plus la mariée était riche. Et cette dot était plus valorisée, dans laquelle se trouve le travail de la mariée. Ils traitaient les vêtements de fête avec beaucoup de soin, les gardaient avec amour, les transmettaient à leurs petits-enfants et arrière-petits-enfants.

Hôte : Spécial attitude plus prudente Les paysans russes à leurs vêtements se reflétaient dans le folklore.

Grand-mère Arina : Je me souviens avoir chanté une berceuse à mon enfant Vanyusha. Et il l'aimait bien, ma chère. (Chante, berçant la poupée.)

contes

mères chinoises,

Père-kumach

Pour deux pantoufles

Et frère-velours

Oui, pour un chapeau.

Et le plus jeune

Robe d'été dorée

avec des rubans,

Avec bretelles.

Sœur - une mitaine

D'une fosse à chanvre,

Grand-mère - lapants.

Grand-père - Catanese.

Animateur : Dans cette vieille berceuse russe, il y a des mots qui peuvent être incompréhensibles pour l'auditeur d'aujourd'hui.

Kitayka - une sorte de tissu de coton; gore, gore - un insert quadrangulaire multicolore dans la manche d'une chemise pour femme; tresse - une tresse de fil d'or ou d'argent; feu de joie - écorce dure de plantes convenant au fil (lin, chanvre); lopanets - mitaines, katanese - bottes en feutre.

Animateur : Je veux vraiment savoir quels secrets se cachent dans la poitrine de notre grand-mère Arina !

Grand-mère Arina : Voulez-vous que je vous montre ce que je garde dans ma poitrine ? (Sort du coffre un à un les éléments du costume folklorique féminin.)

Je viens moi-même de Belgorod. Notre costume paysan consistait en une chemise, une poneva, un tablier - un zapon, une coiffe -\u003e ou une kichka.

Les chemises étaient portées par les filles et les garçons, les filles et les femmes, les hommes et les femmes. Il y avait des chemises pour tous les jours et les jours fériés. Les vêtements de tous les jours n'étaient presque pas décorés, seuls les coutures et les bords étaient gainés de fil rouge afin de bloquer la voie aux forces du mal. Pour les mariages, pour les vacances, ils portaient des chemises décorées de broderies. Cette broderie n'est pas seulement une décoration, mais aussi

Chroniqueur: La broderie était un ornement de certaines figures et était située autour du col de la chemise (protégeait le cou), sur l'ourlet (protégeait les jambes) et, surtout, sur les manches recouvrant les mains féminines qui semaient et récoltaient, cuisinaient nourriture et s'occupait des enfants.

Les bons signes étaient brodés de fils multicolores dans un ordre strictement défini. Initialement, dans les temps anciens, les dessins -> avaient une signification magique directe. Au fil du temps, les vieilles croyances sont passées au passé, le sens des dessins a été oublié, mais la beauté est restée, compréhensible et proche à tout moment.

Grand-mère Arina : Dans le coffre de la dot, la mariée en gardait cinq ou six, et la plus riche, une douzaine de chemises. La plus belle, bien blanchie, décorée de couleurs vives, a été portée par la mariée le jour de son mariage. Le même jour, une poneva semblable à une jupe a été enfilée. La vie d'une fille insouciante a pris fin et une vie conjugale a commencé, avec des tâches ménagères constantes. Paysannes appelées poneva > oui >. Les paysannes riches, en plus de tous les jours, avaient trois poneys festifs, décorés de rayures le long de l'ourlet ->. La poneva la plus élégante s'appelait >, portée uniquement lors des plus grandes fêtes religieuses. Les décorations les plus modestes - > - étaient portées pour la messe du dimanche. Ils ont cousu du poneva à partir de tissu de laine fait maison en noir, bleu ou rouge.

En plus de la chemise et de la poneva, la paysanne russe a mis un tablier. Il s'appelait >, >

Modérateur (fait attention à la nature des motifs des tabliers et des articles de costumes) : Regardez, quelle magnifique harmonie de couleurs ! Les motifs de rayures les plus riches (tissés, brodés, dentelles) passent en douceur les uns dans les autres, poussant en rythme jusqu'au bord inférieur. L'abondance de couleur rouge donne aux motifs une beauté et un optimisme incroyables. Le mot > était chez nos ancêtres un synonyme du mot >.

Grand-mère Arina : La beauté du costume folklorique de nos femmes a été donnée par une coiffe. Seules les filles étaient autorisées à marcher tête nue et une femme mariée devait se couvrir complètement les cheveux. Selon les anciennes croyances, les cheveux humains avaient des pouvoirs magiques. Après s'être mariée, une femme est devenue membre d'une famille étrangère et, pour ne pas porter malheur aux proches de son mari, elle n'avait pas le droit>, c'est-à-dire d'apparaître en public avec> - tête nue.

Chroniqueur: La coiffure d'une paysanne russe (>, ou kichka) était assez complexe, particulièrement festive, qui comprenait jusqu'à 12 articles d'un poids total allant jusqu'à 5 kg; orné de broderies dorées, perles, perles, franges. La coiffe, couvrant le front, ainsi que la nuque, couvrant l'arrière de la tête et du cou, étaient des éléments indispensables>.

Dans la région de Belgorod, à certains endroits, des kichki à cornes ont été cousus. La vue s'est avérée, bien sûr, très originale. Cette originalité de la coiffure féminine a pris sa place légitime dans l'histoire du costume folklorique russe.

Grand-mère Arina : Dans notre village, le prêtre ne laissait entrer personne dans l'église si quelqu'un venait >. Les femmes à leur manière > lui : elles allaient à l'église en kichki avec des cornes, nouant un foulard sur la kichka.

Animateur : Ainsi, les paysannes ont défendu leur droit de préserver les traditions, ne cédant même pas à un prêtre, bien que la foi en Dieu, en pouvoirs magiques a toujours été très forte parmi le peuple russe.

La force de notre peuple ne réside pas seulement dans la fidélité aux traditions, mais aussi dans son attitude face au travail. Les artisanes russes savaient faire beaucoup: par exemple, filer des fils si fins qu'il n'était possible de travailler avec eux que dans un sous-sol humide et froid. Dans une pièce sèche et chaude, des fils fins ont été déchirés. La fameuse dentelle de lin - les blondes - était tissée à partir de tels fils.

Et en Russie, ils savaient tisser du lin avec un motif: un fil teint, et sur le tissu - soit des marguerites, puis des coqs, puis des sapins de Noël, puis des figures de personnes et d'animaux.

Grand-mère Arina (s'adressant aux invités) : Vous aimez nos tenues les filles ? Alors quel était le problème ? Lisez des livres intelligents sur l'antiquité et l'artisanat populaire. Devenez riche avec votre esprit et donnez du travail avec vos mains. Une personne est glorieuse par le travail et la compétence.

Animateur : La façon dont nous traitons notre antiquité indigène dépend du fait que nous devons ou non être culture nationale. Beaucoup a été oublié et perdu. Récoltons petit à petit ce qui a survécu. Et que nous est utile ce coffre de vieille grand-mère ! Combien de choses intéressantes peuvent nous dire son contenu. Ce n'est pas seulement le bien accumulé, c'est toute une vie.

Grand-mère Arina : Accumule la bonté dans ton âme, accumule l'amour pour la terre sur laquelle tu vis : prends soin de ton amour pour ta mère, ton père, ton frère, ta sœur plus que tes yeux. S'il y a harmonie entre vous, il y aura un trésor pour vous tous. Notre maison, notre terre est riche de travail et d'amour !

Tout reposé à juste titre

Les maîtres ont reçu la gloire.

Eh bien, rentrons à la maison maintenant.

Ce que nous avons appris, nous ne l'oublierons pas

On se souviendra longtemps

Trouvons quelque chose à votre goût!

Tâche pour les trois premiers joueurs

Ce vêtement était à la base du costume folklorique russe féminin. Il se composait de trois panneaux, dont l'un était situé à l'arrière et les deux autres - sur les côtés. Cette partie oscillante du costume était portée par-dessus une longue chemise et était une source de fierté particulière pour une paysanne des régions du sud de la Grande Russie, y compris la région de Belgorod. De quel élément du vêtement féminin folklorique russe parlons-nous ? (Ponéva.)

Tâche pour les trois seconds joueurs

Une paysanne russe portait une coiffe en mariage, cachant complètement ses cheveux. C'était une casquette en toile souple, sur le devant de laquelle une élévation solide était renforcée sous la forme d'un cercle, des omoplates, des cornes. Le devant était décoré de broderies, de fils, de perles, de perles. Des canons - des boules de duvet d'oie servaient de décoration supplémentaire. Comment s'appelait cette coiffe de femme ? (Kichka.)

Tâche pour les trois troisièmes joueurs

En plus des toiles tissées à la maison dans la campagne russe, un tissu de coton fabriqué en usine de couleur rouge vif a également été utilisé. Il était utilisé pour coudre des chemises de fête pour hommes et femmes, des robes d'été pour femmes et pour la finition de chapeaux. Quel était le nom de ce tissu, si populaire parmi les couturières russes ? (Kumach.)

Tâche pour le jeu final.

Tant dans le costume folklorique russe des femmes que des hommes, il y avait un détail obligatoire, sans lequel les paysans ne pouvaient pas imaginer leurs vêtements. L'un des noms populaires pour ce détail>. Au-delà purement but technique, il accomplissait également certaines fonctions rituelles. Il était censé protéger une personne de l'influence de forces extérieures nuisibles, il a créé un cercle magique. De quel détail du costume folklorique russe parlons-nous ? (Ceinture.)

Tâche pour le super jeu.

L'un des éléments les plus importants du costume paysan des femmes était un tablier en toile blanche faite maison. Le tablier de fête était entièrement recouvert d'un motif de broderie, d'inserts de garniture colorés, de rubans de soie, de dentelle blanche ou colorée, de franges en fils de soie ou de laine. Le tablier, froncé au-dessus de la poitrine, semblait draper la figure féminine de haut en bas, lui donnant majesté et majesté. Avec une chemise, un ponyova, une coiffe (kichka), il a composé un seul ensemble du costume folklorique féminin de la région de Belgorod. Comment s'appelait ce tablier ? (Kumach.)

Conclusion: Le peuple russe s'est toujours distingué par son ingéniosité et son ingéniosité.

La chemise est l'élément vestimentaire le plus ancien. Nos ancêtres portent la chemise depuis des temps immémoriaux - cela est confirmé par de nombreuses croyances qui lui sont associées. Par exemple, ils ne vendaient pas leur propre chemise : on croyait que vous vendiez votre bonheur avec. La chemise était le vêtement principal, et parfois le seul : selon la coutume, les garçons et les filles du village, au XIXe siècle, à certains endroits, jusqu'au mariage même, portaient les mêmes chemises, interceptées par une ceinture.

Les chemises pour hommes étaient cousues jusqu'aux genoux, portées amples, ceinturées d'une sangle ou d'une ceinture tissée. La chemise des femmes ne différait de celle des hommes, en fait, que par sa longueur et ses garnitures plus riches. Il y avait des chemises pour tous les jours et les jours fériés. Les vêtements de tous les jours n'étaient presque pas décorés, seuls les coutures et les bords étaient gainés de fil rouge afin de bloquer la voie aux forces du mal. Pour les mariages, pour les vacances, ils portaient des chemises décorées de broderies. Cette broderie n'est pas seulement de la décoration, mais aussi >. On croyait qu'elle protégeait le propriétaire ou l'hôtesse de divers problèmes.

Motif > col, car il jouxte le cou, et le cou tient la tête. Mains protégées, ils étaient les principaux ouvriers de la vie paysanne. Le bas de la manche était brodé. L'ourlet des chemises était brodé pour protéger les jambes du mal et de la malchance.

Les motifs avaient sens profond. Les losanges et les carrés avec des points au milieu sont les symboles d'un champ ensemencé, les fleurs inédites et les arbres étranges sont les symboles d'un sol fertile ; oiseaux et animaux et sont des symboles de chaleur et de soleil. La figure principale des motifs brodés est l'image d'une femme les mains levées vers le ciel. C'est un geste d'adressage au ciel ou au soleil.

Autrefois, il y avait un rite >. Dans l'un des villages, des filles se sont rassemblées d'endroits proches et lointains dans les meilleures tenues faites à la main avec des motifs complexes. Les gars qui sont venus au festival ont choisi une vieille femme comme guide, qui leur a expliqué la signification des images sur les vêtements de la fille. Par la broderie, les gars ont jugé la diligence et les capacités des filles et ont choisi une épouse pour eux-mêmes.

La chemise de mariage était considérée comme la plus belle. La couleur principale était le rouge. On croyait que plus la chemise était décorée, plus son propriétaire serait heureux.

Les vêtements de fête ont été traités avec beaucoup de soin. Dans les plus beaux habits, les paysans ne s'asseyaient même pas sur le banc, craignant de les tacher ou de les froisser. Il arrivait souvent que la mariée vêtue d'une robe de mariée sous les bras soit emmenée chez l'invité et soit immédiatement emmenée à nouveau et changée en une robe moins chère.

Les vêtements folkloriques russes différaient non seulement par leur objectif (quotidien, festif, mariage, deuil), mais aussi par leur âge, état civil, lieu de résidence. Chaque comté (district), chaque village avait ses propres particularités vestimentaires.

Dans les villages de notre région, le détail le plus important dans costume femmeétait parti. Poneva est l'arrière-grand-mère de la jupe moderne. Elle le portait sur une chemise. Poneva était cousue sourde ou sous-vêtement. De nombreux rituels, rituels et croyances, proverbes et dictons étaient associés au ponyova, ainsi qu'à d'autres parties du vêtement, par exemple : >.

Poneva était principalement portée par des femmes mariées, et dans la mémoire des gens, elle est restée comme>. Il y avait un rite -> (ponyova), lorsqu'en vacances une fille était mise sur une ponyeva avec tous ses proches. Maintenant, cette fille pourrait être mariée. Le tissu pour le poney de notre région était tissé sur un métier à tisser artisanal, puis brodé d'un motif géométrique de fils de laine teints de différentes couleurs.

En plus de la chemise et de la poneva, la paysanne russe a mis un tablier. Il s'appelait >, >. Il était également très richement décoré de broderies, d'empiècements de satin et de motifs tissés. Le zapon se terminait par une dentelle festonnée, crochetée ou un volant de ruban de soie.

La robe d'été était la partie principale du costume traditionnel. Dans notre région, des noms locaux pour les robes d'été ont été identifiés : >, (région de Belgorod) ; >, >, >, > (district d'Ivnyansky); >, >, > (district de Grayvoronsky); >, > (districts Borisovsky et Grayvoronsky); >, > (district de Yakovlevsky); > (districts de Belgorod, Ivnyansky, Shebekinsky); >, >, > (région de Koursk).

Les robes d'été des femmes diffèrent de celles des filles, tout comme celles de tous les jours diffèrent des robes de fête. Des différences peuvent être tracées dans les principes de décoration et dans les matériaux utilisés pour la décoration. La robe d'été d'une jeune femme (jeunesse) avait quelques différences par rapport à une robe d'été femme âgée. Les filles et les jeunes hommes portaient une robe d'été bleue, moins souvent rouge. Par le nombre de > (insert de brocart sur la poitrine), il était possible de juger de quelle famille venait une femme - pauvre, riche ou de la classe moyenne.

Par mauvais temps, les fashionistas du village portaient des vestes matelassées - des vestes à col et à manches longues.

En silhouette, ils ressemblaient à de petits manteaux de fourrure.

La coiffure d'une paysanne russe> ou kichka était assez complexe, particulièrement festive, qui comprenait jusqu'à 12 articles d'un poids total allant jusqu'à 5 kg; orné de broderies dorées, perles, perles, franges. La coiffe, couvrant le front, ainsi que la nuque, couvrant l'arrière de la tête et du cou, étaient des éléments indispensables>.

Les kokoshniks étaient richement décorés de perles, de nacre, de perles, de fils d'argent et d'or.

Le soleil, les étoiles, les compositions associées au monde > céleste étaient souvent appliqués aux coiffes. Même de nombreux noms de coiffes de femmes remontent aux noms d'oiseaux - des créatures qui, pour ainsi dire, reliaient la terre et le ciel: pie, kichka

(canard), kokoshnik (de kokosh - poulet).

Les femmes mariées cachaient leurs cheveux, tressés en deux nattes, par > et par honte. Ils n'étaient pas autorisés à se montrer dans la rue la tête découverte.

Nous avons eu le mot gaffé, ce qui signifie, nous nous sommes retrouvés dans un pétrin, dans une situation absurde.

Les jeunes filles laissaient leurs cheveux découverts. À cet égard, les coiffes des femmes russes ont été divisées en coiffes de filles et coiffes de femmes mariées.

Le costume masculin n'avait pas de différences significatives. Il se composait d'une chemise et de ports (pantalons).

La chemise était cousue jusqu'aux genoux et ceinte d'une ceinture à laquelle étaient suspendus tous les objets personnels nécessaires à la vie quotidienne: un sac à main, une pochette, un peigne, car il n'y avait pas de poches.

La chemise de fête était décorée de couleurs vives. Les ports étaient cousus à partir de tissu sombre, parfois rayé.

Le vêtement d'extérieur était un zipun ou un caftan en tissu tissé à la maison. Par temps froid - suite.

En hiver, ils mettent un manteau en peau de mouton. Il était le plus souvent cousu en peau de mouton, avec de la fourrure à l'intérieur, avec un grand col et des manches. Il était porté par les hommes et les femmes. Les manteaux de fourrure courts des femmes étaient décorés d'ornements faits de morceaux de cuir et de tresse.

Une casquette en feutre avec revers et sans revers servait de coiffe pour les hommes, et plus tard une casquette est apparue - une casquette avec visière. En hiver, ils portaient des triukhs et des fourrures - un prototype des futurs cache-oreilles.

Pendant des siècles, les chaussures libériennes étaient les chaussures les plus typiques de la Russie. Les chaussures de liber ont été tissées à partir de liber - c'est le sous-cortex d'un tilleul. Parfois, cependant, ils utilisaient du chêne ou du bouleau. Le liber de différents types de bois a donné des chaussures de liber diverses nuances. Pour tisser une paire de souliers de raphia, il fallait arracher l'écorce de trois ou quatre arbres. Les semelles des chaussures de liber pour la forteresse étaient cousues avec une corde épaisse. Des pailles étaient placées à l'intérieur pour plus de chaleur et de douceur, et les jambes étaient enveloppées d'onuchs, c'est-à-dire de morceaux de tissu.

Les chaussures bast étaient maintenues aux pieds à l'aide de lanières de cuir et de cordes enroulées autour des jambes.

Les chaussures Bast étaient bonnes pour tout le monde, mais elles s'usaient rapidement. En hiver, une paire de souliers de raphia en servait dix, et en été seulement quatre ou cinq jours. Par conséquent, partant pour un long voyage, j'ai dû emmener trois ou quatre paires avec moi.

Valenki est apparu en Russie beaucoup plus tard. Ils étaient chers, donc dans les familles paysannes pauvres, il pouvait y avoir une paire pour tous les enfants. Ils ont été posés à tour de rôle. Les chaussures de raphia et les bottes en feutre étaient appréciées en Russie. Pas étonnant qu'ils aient écrit des chansons à leur sujet.

Ils cousaient également des chaussures en cuir : bottes diverses, chobots, chats (chaussures pour femmes). Les premières chaussures en cuir étaient faites de la même façon pour les deux pieds. Ce n'est qu'au cours du port qu'il a acquis la forme nécessaire pour les jambes droite et gauche.

Conclusion: En Russie, ils ont dit: > Le peuple russe s'est toujours distingué par son ingéniosité et son ingéniosité.

Généralisation des résultats.

Après avoir mené des recherches, je suis arrivé à la conclusion qu'il est nécessaire d'étudier la culture de votre peuple, les traditions de votre pays natal, l'histoire de la création du costume russe.

Une enquête a été menée auprès des élèves de notre 4e année :

1) Les élèves s'intéressent-ils à la culture de leur peuple ?

2) Connaissent-ils l'histoire de la création du costume russe ?

3) Les enfants veulent-ils se familiariser avec l'histoire du costume folklorique de Belgorod ?

Après l'expérience, j'ai réussi non seulement avec mon esprit, mais aussi avec mon cœur à ressentir la créativité du peuple russe et l'amour pour ma terre natale. J'espère que la jeune génération s'intéressera et respectera les traditions de son peuple.