Aktuálna strana: 11 (celková kniha má 23 strán) [úryvok na čítanie: 16 strán]

písmo:

100% +

XI

Spomienky... spomienky, nespočetné svedectvá o tom, čím bola: vždy nečakaná, niekedy panovačná a niekedy veľmi jemná... Prekvapivo hanblivá vo svojej štedrosti, nezvyčajne jemná v milosrdenstve.

Neznášala dve veci: škaredosť (samozrejme v prejavoch citov) a hlúposť. Áno, vo vzťahu k hlúpym ľuďom bola drsná, ironická, nemilosrdná ...

A ako ju nechápať, veď začala z ničoho a na vrchol sa dostala nielen vďaka svojmu talentu, ale aj vďaka tvrdej práci, vôli a, nikdy ma to neomrzí opakovať - ​​vďaka vzácnej mysli.

Človek sa musel zúčastniť na stretnutiach Edith s mladými skladateľmi, aby pochopil, aká silná bola jej intuícia; ale vždy sa ovládala, vždy analyzovala svoje činy.

Jedného dňa som prišiel za Edith, keď dvaja mladí hudobníci hrali pieseň napísanú pre ňu. Takéto stretnutia sa konali takmer denne. Často preberala piesne od začínajúcich skladateľov a vďaka nej sa stali známymi.

Bola to akási skúška. Nakoniec sa klavirista a ten, kto spieval, hanblivo pozreli na Piaf, ktorá s veľkou pozornosťou počúvala.

Prešla ku klavíru, položila ruky na plecia mladých ľudí, chvíľu stála a spievala nejakú hudobnú frázu z toho, čo počula. Potom, akoby žiaľ, prehovorila:

- Je to veľmi dobré, tvoja pieseň. A máš talent. Som si istý, že budete úspešní. Ale, žiaľ, neviem to spievať. prečo? Áno, pretože toto je pieseň o šťastnej, víťaznej láske a toto, viete, nie je Piaf. Diváci ma poznajú príliš dobre, a keď o tom spievam, neuveria mi... nespoznajú ma... nie som spôsobilý spievať o radosti zo života... Nepasuje to ku mne... Všetko pre mňa má krátke trvanie... Tu sa nedá nič zmeniť... toto je môj osud...

Nebudem tu hovoriť o neomylnosti umeleckého vkusu. Edith Piaf.

Každý vie, koľkým ľuďom pomohla k úspechu ... Yves Montand, Eddie Constantine, Aznavour, "Companion de la Chanson" ... a mnohí ďalší. Boli medzi nimi aj takí, ktorí na to zabudli.

Ale o tom teraz nehovoríme. Dám krátku epizódu a uvidíte, akým hudobníkom sa táto pouličná speváčka stala a ako fungovala.

Raz som sa zúčastnil na skúške galakoncertu, ktorý sa mal konať v paláci Chaillot.

Edith mala vystúpiť s veľkým orchestrom, desiatkami zboristov a spevákov. Z prázdnoty auditórium Sledoval som ju; priblížila sa k jednému, druhému, predviedla úryvok z nejakej piesne, skontrolovala osvetlenie, nacvičila gestá, pózy, opäť skúšala, ako znie hlas, dávala pokyny vedúcemu zboru. Bola neúnavná, všadeprítomná... (aké bolestivé je dnes písať toto slovo...).

Konečne bolo všetko pripravené a dirigent ohlásil poslednú skúšku. Orchester začal hrať, všetko sa zdalo veľkolepé, zrazu Edith vykríkla:

Prestaň, niečo nie je v poriadku!

Dirigent sa na ňu prekvapene pozrel a povedal:

- Všetko je v poriadku, pomyslel si.

Edith trpko pokrútila hlavou a ponáhľala sa k husliam.

- A ja vám hovorím - nie, tu si niekto vzal falošnú poznámku... počul som.

Edith Piaf a jej druhý manžel Theo Sarapo. Domov a posledná láska Edith Piaf. Umelecké meno si speváčka vymyslela sama. V preklade priezvisko znamenalo: "Milujem ťa." Ich vzťah spočiatku nikto nebral vážne, no dojímavá a nežná láska speváčky k „vrabcovi“, hoci nevyliečila nevyliečiteľne chorú speváčku, rozžiarila posledné dni života Edith Piaf „ružovým svetlom“

Všetci boli ticho, urobila ešte pár krokov.

- Je to v tomto rohu.

A potom jeden z huslistov vstal a povedal, že sa naozaj pomýlil o pol tónu.

V orchestri bolo viac ako osemdesiat hudobníkov.

Viem, koľko svet literatúry stratil smrťou tohto básnika, tohto šarmantného muža, ktorého som mal tiež to šťastie poznať a ktorého som si veľmi vážil.

Obaja, Edith aj Cocteau, milovali krásu a svoj život zasvätili tomu, čo je nesmrteľné, čo nikdy nezanikne – umeniu.

Cocteau vždy hovoril o Edith s nežnosťou; bol šťastný, keď videl, ako jej talent prekvitá.

A Edith, hoci s ním rada trikovala, bola hrdá na jeho priateľstvo a nikdy nezabudla, že pre ňu napísal hru „Indiferentný pekný muž“. Účinkovaním v tejto hre Edith dokázala tým, ktorí o tom pochybovali, že je neobyčajne nadanou dramatickou herečkou. Cocteau sa v nej nemýlil, vedel, že Edith je mnohotvárna povaha.

Ak by jej smrť, dotýkajúca sa Edith, pošepkala, že odnesie Cocteaua, som si istý, že by bola hrdá, že sa s ním vydala na túto dlhú cestu, z ktorej niet návratu.

„Ľahostajný fešák“ ... v súvislosti s touto hrou mám čisto osobné spomienky.

Po úspechu filmu Bezmenná hviezda nás, Edith a mňa, oslovili, aby sme pre toho istého producenta nakrútili nový film.

V tomto filme mala Edith hrať rolu dcéry Marguerite Morenovej, no Marguerite ochorela a jej rola bola prevedená na Françoise Rose. Podľa veku už Edith nemohla byť jej dcérou. A úlohu dostala mladšia herečka - Andro Clement.

Hovorím o filme Macadam. Jeho úspech ma neoplatil za smútok, ktorý som sám zažil a nevedomky spôsobil Edith, čím som ju pripravil o možnosť hrať v tomto filme. Bolo to pre mňa o to ťažšie, že som vedel, ako bolestne prežíva to, čo sa stalo.

Na oslavu premiéry filmu sa jedno zo 140 kín na Champs Elysees rozhodlo usporiadať veľký koncert. Aby to malo mimoriadny lesk, muselo byť do programu zahrnuté niečo senzačné. Môj producent, hoci si bol dobre vedomý toho, ako trpko sme Edith sklamali, mi poradil, aby som ju požiadal o účasť na našom koncerte.

„Ale ako sa jej na to môžem opýtať? je to ona?

- Máte pravdu, bolo by jednoducho nemysliteľné obrátiť sa s takouto požiadavkou na akúkoľvek inú herečku. Ale nie Edith. A ona ťa neodmietne. Skúste.

A zavolal som. Veľmi som sa bála, bála som sa, že na mňa bude tvrdá. Ale producent mal pravdu - súhlasila.

"Ale," povedala, "nebudem spievať." Urobím pre vás viac. Vo vašom filme hrá Paul Meurisse. Bol mojím partnerom vo filme Indifferent Handsome. Bolo to počas vojny a teraz nás bude sledovať ďalšia generácia Parížanov.

Od vzrušenia som nemohol vyjadriť svoju radosť, svoju vďačnosť a povedala celkom jednoducho:

- Bude to tvoja dovolenka a ja chcem byť blízko teba.

XII

Teraz ťa, Edith, budeme sprevádzať na tvojej poslednej ceste.

Tisíce ľudí pôjdu za tvojou rakvou a som si istý, že sa im postavíš pred oči, opäť budú počuť tvoj hlas. Medzi nimi budem ja, tvoj naozajstný priateľ, na ktorého ste boli občas drsní, pretože nie vždy zdieľal váš názor. Ale milovali sme sa hlboko, však? Aj keď niekedy sme sa nevideli aj šesť mesiacov. Nepotreboval si ma, keď bolo všetko v poriadku, ale vedel si, že v deň, keď k tebe prídu problémy, budem s tebou.

My, vaši blízki, sa rozpustíme v dave, o ktorom ste spievali, až vás srdce bolelo.

A potom zostaneš sám, ty, čo si tak miloval ľudí.

Vždy ste mali ľudí... Prichádzali a odchádzali, ako chceli. Pamätám si, že som sa raz začal sťažovať, že sme sa málo videli, odpovedal si mi:

Ale vieš, že o štvrtej som vždy doma.

A keď som povedal, že je stred pracovného dňa a ťažko sa mi oslobodzuje, prekvapene ste sa na mňa pozreli.

- Ale, Sel, hovorím o štvrtej hodine ráno!

No čo by sa na to dalo povedať? Žil si podľa vlastných zákonov a musím povedať, že tvoja logika, či skôr jej nedostatok a osobitná morálka ti prekvapivo vyhovovali.

A teraz si preč! Odišli ste, ako predtým odišla Marguerite Monnot. Všade naokolo bolo prázdno.

Marguerite! Pamätáš si, koľko nám dala zábavných minút. Bola taká roztržitá: na všetko zabudla, všetko poplietla. Ak ste sa potrebovali s niekým stretnúť, mohla prísť v nesprávny deň a v inom čase. Mohla nastúpiť do cudzieho auta a pomýliť si ho s vlastným. Úžasná Marguerite! Niekedy pri počúvaní hudby sa na nás pozrela a povedala:

Moji priatelia, to je úžasné! nie, úprimne, Milujem!

"Ale Gigit," odpovedali sme, "samozrejme, je to úžasné. Je to vaša hudba!

A ona, akoby sa nič nestalo:

- Pravda? Si si istý? No to som veľmi rád.

Úbohá, drahá Marguerite...tiež si musela urobiť toľko krásnych vecí na zemi...

Moja žena ťa ešte nepoznala, hoci bola vždy tvojou fanúšičkou.

Pre každú mladú ženu je veľkou cťou byť na večeri u Edith Piaf, špeciálne usporiadanej pri príležitosti jej svadby. Moja žena sa v ten deň snažila vyzerať obzvlášť dobre, aby som na ňu mohol byť hrdý.

Stretol nás Jacques Pills (stále ste boli spolu). Pamätám si, že našich priateľov bolo o niečo viac, len ty si chýbal. Videl som, že moja žena horí netrpezlivosťou, aby ťa čo najskôr spoznala.

A zrazu sa otvoria dvere do veľkej obývačky a vy k nám vyjdete, veselá, šarmantná, priateľská ... ale v župane! Keď ste videli pochopiteľný údiv mojej manželky, zvolali ste:

"Nehnevajte sa, dnes som nemal voľnú sekundu a potom je to pre mňa pohodlnejšie, budem sa cítiť lepšie." Netreba sa mi čudovať.

A moja žena ťa okamžite prijala takého, aký si. Tvoja úprimnosť, tvoja srdečnosť si ju podmanila a ona sa do teba zamilovala. Vždy ťa chápala a vážila si to výnimočné, čo v tebe bolo.

Niekedy si ma zo žartu nazval „buržoázou“. Uviedli ste, že je ťažké byť umelcom a viesť normálneho rodinný život. Samozrejme... váš život nebol vzorom cností, o ktorých sa číta v katechizme a o ktorých sa učia v kláštore. Samozrejme... samozrejme... Ale to dobré, čo si urobil? Šťastie, ktoré dal váš hlas miliónom ľudí? To sa neráta? Alebo sú dôležitejšie všetky tieto malé, bezvýznamné životy, po ktorých nezostane nič, ale ktoré spĺňajú všeobecne uznávané normy?

Od tvojej smrti ubehli tri dni a stále nie je známe, či ti cirkev dovolí pochovať v plnom náboženskom obrade. A koľkí z tých, ktorí chodia do kostola, urobili toľko dobra ako vy? Ktorý z nich mal skutočné kresťanské milosrdenstvo?

A nie je známe tým, ktorí sa neodvážia dať vám túto „milosť“, že ste boli hlboko veriaci?

A aký si bol priateľ! Aké teplo, akú podporu ste poskytli v ťažkostiach! Napísal si mi nádherný list, keď som sa po ťažkej chorobe bál, že prídem o zrak. Hovoril si v nej o mojej matke, o viere, o všetkom, čo je krásne, vznešené, čisté. Viem, že ste podobné listy písali ostatným.

Myslím si, že si ctíte cirkev a ona by sa nemala zhovievavo prijať do svojho lona, ​​ale byť na vás hrdá a brániť svoje práva voči vám.

A keď zomrel Marcel Cerdan, kde ste našli silu spievať takto „Hymnu lásky“? Potom vás v New Yorku uniesli na pódium. Bol si bez seba od smútku, ešte si tomu nemohol uveriť...ale publikum, tvoja stála milenka, na teba čakalo a práve ona ti dala silu spievať v ten večer. Nebol som tam, ale viem, ako si spieval! Bol si v akejsi mystickej extáze. Spieval si mu... A on ťa počul!...

A kto, ak nie ty, sa zaňho modlil mnoho dní a týždňov v súmraku kostolov?

Nikdy sa o tom nepísalo.

Správy o škandalóznych incidentoch vytlačené pod tučnými, kričiacimi titulkami boli pre noviny oveľa výnosnejšie. Autori takýchto poznámok bez váhania skreslili fakty, dali voľnú ruku svojej fantázii - to poskytlo vysoké poplatky.

XIII

Edith Piaf veľa cestovala, no nech bola kdekoľvek – v New Yorku, Buenos Aires, Ottawe – zdalo sa, že priniesla svoju vlastnú klímu, svoju vlastnú atmosféru. Po koncerte sa, rovnako ako v Paríži, vrátila domov v sprievode svojej družiny, zloženej z fanúšikov, novinárov, snobov – všetkých tých, ktorí na druhý deň mohli svojim priateľom povedať, aby v nich vzbudili závisť: „Večer som strávila na Piaf.“

Občas rada žonglovala s paradoxom a občas, nebudem skrývať, šokovala.

Bola to akási pomsta za strašné detstvo a mladosť... Veď keď nebola ničím, nesmela nič robiť. "Dobrí" ľudia ju nezdobili pohľadom. Teraz bola na rade ona, aby sa vysmievala tým, ktorí pri jej najmenšom geste zamrzli. Edith mala dobrý prejav, písala s veľkou ľahkosťou, ale rada zrazu ohúrila svojich partnerov tým, že povedala niečo veľmi hrubé. A taká je podstata snobov: to, čo ich kedysi rozčuľovalo, sa im teraz zdalo smiešne, vtipné... „Nie, je jednoducho nenapodobiteľná! Aká individualita! Aká myseľ!

Keď to počula, neubránila sa smiechu a kopla nás nohou pod stôl. O ľudskom rode si nerobila ilúzie, všetko sa jej zdalo márne a prázdne.

Nemôžem uviesť mená všetkých tých ľudí, ktorých činy a vyhlásenia predvídala hneď, ako sa objavili v jej dome. Tvárila sa, že verí ich komplimentom a kvety, ktoré jej priniesli, sa jej zdali krásne, no pár minút predtým, ako sa objavili, nám vysvetlila, prečo prišli. Vedela, že ju budú o niečo žiadať.

Piaf sa nikdy v nikom nemýlila. Nedalo sa oklamať, pokiaľ nešlo o lásku – tu bola bezbranná.

XIV

Jeho koniec! Bolo poludnie, keď si nás navždy opustil... Keď sa zrazu ochladilo... a aká škoda, že Paríž je dnes zaliaty slnkom. Nie je to fér. Obloha by mala byť šedá, nízka, všade naokolo by mala byť tma, ako v našich srdciach.

Ale, bože, Edith, aký bol krásny, tvoj posledný "výstup".

Odkiaľ sa vzali tieto tisíce, desiatky, státisíce ľudí? Stáli ako mreže z vášho domu na cintorín Pere Lachaise.

Váš byt je plný kvetov, sú všade, sú našľapané, nie je ich kam dať a každý ich nosí a nosí.

Všetci tvoji priatelia sú tu, sú v smútku, v slzách. A predsa v niečo stále dúfame, veď koľkokrát sa stalo nemožné.

Ale keď vstúpite do veľkej miestnosti pokrytej čiernou farbou, keď uvidíte svoju rakvu, zastavíte sa, zamrznete. Aké ticho je dnes v tomto veľkom dome, kde vždy zneli tvoje piesne, tvoj smiech.

Kňaz sa objavil, ale do kostola vás neodnesú. Stále ťa popierali. Ale možno je to takto lepšie... Všetci sme tu s vami, a aj keď sa nevieme modliť, cítime vás veľmi blízko... Každý si pamätá niečo svoje, najmä jemu drahé, v čom sa bude navždy skrývať. jeho srdce. Srdce, znova srdce ... Nie je možné hovoriť o tebe, Edith, bez toho, aby som toto slovo znova a znova opakoval, pretože si to ty sám.

Napriek tomu som musel odísť z domu, aby som ťa vyprevadil, ako sa hovorí, na tvoju poslednú cestu.

A potom sme ich zrazu uvideli: mlčky stáli pred tvojím domom, akoby ťa čakali pri umeleckom vchode.

A tak sa začal váš triumfálny sprievod, Edith. Bola to tvoja apoteóza...

Dlhý nekonečný sprievod sa dal na cestu a Paríž, celý Paríž, stál v čestnej stráži. Ľudia boli v oknách, na chodníkoch, doprava sa zastavila a vy ste prechádzali cez svoje mesto, svoj Paríž.

- Toto je Piaf... Piaf odchádza...

Všetci títo ľudia neprišli zo zvedavosti. Čakali, že zaplatíte posledný dlh, posledný hold lásky, chceli, aby ste pochopili, že odteraz už Paríž nebude ako predtým. Niečo je nenávratne preč.

V tom momente, keď sme vošli za brány cintorína a pred vami niesli trikolóru cez mesto mŕtvych, sa zo všetkých strán hrnuli vlny ľudí. Boli sme zaplavení týmto prúdom. Všetci, ktorí sem prišli, sa chceli zúčastniť pohrebného sprievodu po nerovných kamenných platniach cintorína. Chceli dať najavo všetkým, ktorí ju odprevadili, všetkým týmto známym osobnostiam, že na ňu majú právo, chcú s ňou byť až do konca, ako s ňou vždy boli. Plece pri pleci, bez rozdielu triedy, nepozerajúc sa na seba, nikoho si nevšímali, kráčali mlčky. V rukách mnohých boli malé kytičky kvetov. Vedľa mňa sa stará žena pokúšala priblížiť:

- Musím ju odprevadiť, pamätám si ju ako dievča, vtedy ju volali mama Piaf.

Vidíš, Edith, roky ubehli, stala si sa kráľovnou piesne, ale pre tisíce a tisíce ľudí si zostala mamou Piaf, malou pouličnou speváčkou, ktorá si dokázala nájsť cestu k ich srdciam. Hovorili ste o tom, čo nemohli vyjadriť, boli ste vždy úprimní, neoklamali ste ich ...

Raz Edith zaspievala nádhernú pieseň na slová Henriho Conteho. V ňom oslovila apoštola Petra.

Bola to pieseň o chudobnom dievčati, ktoré veľa trpelo a veľa milovalo... Nevedela sa modliť, ale pred smrťou poprosila apoštola, aby ju pustil do neba, „kde sa hovorí, je to tak dobre“, nikomu neublížila. A prosebne zložila ruky - spýtala sa sama Láska.

Táto pieseň nebola najlepšia z jej piesní, len pieseň, ale taká krásna, že ste si boli istí, že ju apoštol Peter vpustí do raja.

Neviem, či to počul, kde je, ale dnes ho žiadam, aby otvoril brány neba pre Edith Piaf.

Veľa trpela, milovala, bola výnimočná...

Dostanete neoceniteľný darček a my sme navždy stratili niečo veľmi veľké.

Navždy? Nie, je to nemožné.

Tak sa nelúč, zbohom, Edith.

októbra 1963

Simone Berto
Edith Piaf. Pages of Memories (skrátená verzia)

Kapitola 1. Od Belleville po Bernay

Moja sestra Edith 6
Simone Berto o sebe tvrdí, že je nevlastnou sestrou skvelej speváčky Edith Piaf. Ako však dosvedčujú mnohí Piafini príbuzní a životopisci, Simone nebola pokrvná sestra, ale skôr kamarátka, „sestra“ v chudobe na ulici (z hovorového slova „frangine“ – „sestra, malá sestra“). Nie je to o nej, čo Piaf vo svojej knihe „Na plese šťastia“ píše: „Stalo sa to pár rokov pred vojnou na ulici susediacej s Place de l'Etoile, na najobyčajnejšej ulici zvanej Troyon. V tých časoch som spieval, kde sa dalo. Sprevádzal ma kamarát, ktorý potom v nádeji na odmenu obchádzal našich poslucháčov. - Poznámka. vyd.

A mám spoločného otca - Louisa Gassiona. Bol to dobrý človek a veľký milovník žien – a musím povedať, že ich mal veľa. Otec nedokázal rozoznať všetkých svojich potomkov a jeho partnerky ani zďaleka nedokázali s istotou povedať, kto je otcom dieťaťa. Svojich napočítal asi dva tucty, ale choďte a vedzte! .. To všetko sa dialo v prostredí, kde ľudia neinformujú radničných úradníkov ani pred, ani po pôrode. Mal som napríklad iného otca, toho, ktorý bol uvedený v dokumentoch - Jean-Baptiste Berto. Ale nedal mi život, ale iba svoje meno. Moja matka – vydala sa v pätnástich a rozviedla sa v šestnástich – mala ďalšie tri dcéry od rôznych otcov.

Edith Piaf, Marcel Cerdan, Simone Berto

V určitom čase žila na predmestí Falguier v rovnakom hoteli so svojím otcom Gassionom. Bol zmobilizovaný. Narodil som sa po jeho príchode na dovolenku počas prestávky na fronte v roku 1917. Ich stretnutie nebolo náhodné, dlho sa mali radi. Matke to však nezabránilo, aby vyzdvihla osemnásťročného priateľa Jeana-Baptistu Berta, ktorý práve pricestoval do Paríža. A on si bez váhania zavesil na krk dvadsaťročnú ženu, jej tri dcéry a mňa, navyše, ktorá bola len v projekte.

V deň, keď dovŕšil dvadsať rokov, odišiel Jean-Baptiste na front s piatimi nezaopatrenými deťmi. Kým som vyrástol, bolo v dome už deväť duší a nie všetky boli deťmi papa Berta, ako sme ho volali. Aj keď sa to môže zdať zvláštne, on a jeho matka sa navzájom zbožňovali. To jej nezabránilo, aby z času na čas - koncovka - na niekoľko dní zmizla z domu. Odišla s plnou peňaženkou, vrátila sa s prázdnou, no s novým bábätkom v žalúdku.

Čírou náhodou som sa narodil v Lyone, ale o jedenásť dní neskôr sa moja matka so mnou vrátila do Paríža. Predávala kvety na Rue de Mar oproti kostolu v Belleville.

Takmer som nechodila do školy. Zdalo sa, že to nikto nepotrebuje. Ale aj tak ma tam z času na čas poslali... Hlavne na začiatku školský rok získať peniaze na zaplatenie elektriny a 1. januára, keď boli rozdané topánky.

To bol podľa matky jediný prínos školy. O ostatnom povedala: „Vzdelanie je ako peniaze, treba ich mať veľa, inak budete stále vyzerať chudobne.“ Keďže v tom čase nebolo až tak potrebné chodiť do školy, mojou školou sa stala ulica. Tu možno nenadobudnú dobré spôsoby, ale veľmi rýchlo sa naučia, čo je život.

Často som chodieval do Papa Gassion na predmestí Falguiere. V týchto dňoch som bol vždy šťastný, pretože som si bol istý, že som milovaný. Myslel si, že vyzerám ako on. Drobná, pružná ako guma, s veľkými tmavými očami, bol som pľuvajúci obraz otca! Nútil ma robiť akrobatické cvičenia, pohostil ma ľadovou limonádou a dal mi drobné.

Svojho otca som veľmi miloval.

Môj otec bol akrobat, nie jarmočný, nie cirkus, nie hudobná sieň, ale ulica. Chodník bol jeho javiskom. Cítil ulicu, vedel si vybrať najvýhodnejší úsek chodníka, nikdy nikde nepracoval. Medzi svojimi ľuďmi bol známy ako skúsený muž, ktorý vie dobré miesta Inými slovami, profesionál. Jeho meno malo váhu. Ak by som povedal: „Som Gassionova dcéra,“ tak som sa mohol spoľahnúť na istý rešpekt.

Keď sa na ulici alebo na bulvári našla plošina, ktorá postačovala na to, aby sa na nej mohol pohodlne usadiť umelec aj verejnosť, a otec rozprestrel svoj „koberec“ (kúsok kobercovej látky, utretý až po základňu), ľudia vedeli, že čakali na seriózny výkon. Začal tým, že si dal dúšok vína priamo z hrdla. Verejnosti sa to vždy páčilo: ak pijete pred prácou, znamená to, že sa poriadne zapotíte. Potom otec pozval publikum. Edith, ktorá s ním bola šesť rokov, od ôsmich do štrnástich, ho veľmi dobre napodobňovala.

Edith vo všeobecnosti rada napodobňovala. Odkašlala si ako otec a chrapľavým hlasom zakričala:

„Dámy a páni, predstavenie sa čoskoro začne. Čo uvidíte, to uvidíte. Žiadne klamstvo, žiadna šou. Umelec pre vás pracuje bez siete, bez poistenia, dokonca aj bez pilín pod nohami. Vyberieme sto sous a začneme.“

Tu niekto hodil na koberec desať sous, ďalší dvadsať.

„Sú medzi vami milenci, sú fajnšmekri, sú skutoční fajnšmekri. Na vašu počesť a pre vaše potešenie predvediem číslo, ktoré vo svete nemá obdobu – balans na palcoch. Veľký Barnum, kráľ cirkusu, mi sľúbil hory zlata, ale ja som mu odpovedal: "Nemôžeš si kúpiť chlapa z Panamy!" Nie je to tak, dámy a páni? "Vezmi si peniaze, volím slobodu!" No, šup s tým trochu viac, teraz začíname predstavenie, z ktorého šalejú korunované hlavy všetkých krajín a zvyšku sveta. Dokonca aj Edward, anglický kráľ a princ z Walesu, aby sa pozreli na moje číslo, raz vyšli zo svojho paláca na ulicu ako obyčajní smrteľníci. Pred umením sú si všetci rovní!

No odvážnejšie, páni, začnime!

A musím povedať, že nemíňali peniaze zbytočne, pretože predok bol vynikajúci akrobat.

Sotva som sa naučil chodiť, keď ma začal ohýbať. Mojej mame, ktorej to nedalo, povedal: „Musíme dať Simone do rúk remeslo, v živote sa to bude hodiť...“ Žil som na ulici. Matka sa vrátila domov neskoro alebo sa nevrátila vôbec. Nevedel som, čo robí, bola príliš malá. Občas ma zobrala so sebou do krčmy. Tancovala a ja som spal sediac na stoličke. Niekedy na mňa zabudla a ja som skončil sirotinec, neskôr v nápravnom. Štát sa o mňa vždy postaral. Keď som mal päť rokov, moja matka pracovala ako vrátnik v Ménilmontant na 49 rue Panuayo. Otca som často vídaval, ale Edith som nepoznal. Je odo mňa o dva a pol roka staršia a potom žila v Berneille, v departemente Eure, v Normandii. Len som o nej počul. Jej otec ju miloval viac ako mňa. "Prirodzene," povedal, "pretože máš matku, ale ona nie." Áno, ak chcete, mal som matku. V každom prípade som si to dlho myslel. Ostatní chlapci v Mésnilmontante na tom neboli doma o nič lepšie a tí, ktorí mohli povedať: „Moja mama robí to a to,“ sme volali „imaginátori“ a nestýkali sme sa s nimi, nepatrili do nášho sveta. . Narodil som sa v nemocnici, Edith sa narodila na ulici, priamo na chodníku.

„Edith sa nenarodila ako ostatní,“ povedal mi otec. – Bolo to uprostred vojny, po bojoch na Marne. Bojoval som v pechote, bol som jedným z tých, ktorým bolo povedané: „Choď alebo zomri“; " najlepšie miesta vždy choďte k chudobným, lebo ich je viac. Moja žena, Edithina matka, Lina Marsa a naozaj Anita Mayar, bola speváčka. Narodila sa v cirkuse a bola rodená herečka. Napísala mi: "Idem rodiť, vypýtaj si dovolenku." Mám to šťastie, že som to dostal. Už je to rok, čo kvety v zbraniach uschli. (Náznak frázy z piesne „Vojak ide do vojny s kvetinou v zbrani.“) Nikto už neveril v ľahkú a zábavnú vojnu. Berlín je veľmi ďaleko, ak tam šliapete pešo. Idem. Priamo domov. Prázdnota: žiadne uhlie, žiadna káva, žiadne víno, iba pol a pol chleba a slamy a okolo mojej hostiteľky sa chichotajú susedia:

- To je ten problém - vojna a roľník je na fronte.

„Ste voľné, dámy,“ hovorím im. "Všetko urobím sám."

Keď Edith rozprávala o svojom narodení, dodala: „Tri hodiny ráno nie je ten správny čas vystrčiť sa na denné svetlo. Kde je lepšie - vonku alebo vnútri? .."

„Nestihol som sa obzrieť,“ pokračoval otec, „keď ma Lina začala triasť za rameno:

Louis, mám kontrakcie! ja rodím! - Celý biely, líca vpadnuté, krajšie do truhly vložené.

Vyskočím, natiahnem si nohavice, chytím ju za ruku a vybehneme na ulicu. V túto hodinu tam nebol ani jeden policajt, ​​buď už odišli, alebo ešte nešli do služby. Lina si povzdychne:

"Nechcem chlapca, vezmú ho do vojny..."

Chodí, kolíše sa, oboma rukami sa drží za brucho... Zrazu sa zastaví pri plynovej lampe a sadne si na chodník:

- Nechajte ma, bežte na políciu, nech pošlú sanitku ...

Policajná stanica je pár krokov, vletím ako blázon a kričím:

-Moja žena rodí priamo na ulici!

"Ach, kurva..." odpovedá predák so sivými fúzmi. Azhani schmatnú svoje plášte a bežia za mnou ako certifikované pôrodné asistentky.

Tak sa narodila moja dcéra Edith pod kandelábrom oproti 72 Rue Belleville na policajtovom pršiplášte.

„Matka chcela byť menovaná Edith na pamiatku mladej Angličanky Edith Cavell, ktorú Bochesovci zastrelili za špionáž niekoľko dní pred 12. decembrom. "S takým menom," povedala Lina, "neostane bez povšimnutia!"

Tým nechcem povedať, že zrodu Edith nechýbali predobrazy či historické paralely. Boli pôsobivejšie ako horoskop.

Keď otec odišiel, jeho manželka bola stále v nemocnici. "A o dva mesiace neskôr, Lina, bola skutočná herečka, ale nemala srdce," vysvetlil otec, "dala našu dcéru svojej matke, ktorá bývala na Rebeval Street."

Rodina Edith z matkinej strany v žiadnom prípade nebola ako rodiny z obrázkových knižiek pre dobré deti. Aj samotná babka, aj jej starý pán boli poriadna svinstvo, opuchnuté od červeného vína. "Alkohol," povedala stará žena, "a červ zabije a dodá silu." A zriedené červené mlieko pre Edith. Edith ju volala „Mena“. Nepoznala svoje priezvisko, ale myslela si, že toto je skutočná rodina. Medzitým vojak Louis Gassion kŕmil vši v zákopoch spolu s ďalšími hrdinami, ako je on. Lina mu už dávno prestala písať a bez hlasných fráz mu oznámila rezignáciu: „Louis, medzi nami je po všetkom. Dal som dieťa svojej matke. Keď sa vrátiš, nehľadaj ma."

Čokoľvek to bolo, ale otec nechcel opustiť svoje dieťa. Koncom roku 1917, keď dostal poslednú dovolenku, ide za Edith a naskytol sa mu hrozný pohľad: hlava ako balón, ruky a nohy ako zápalky, kuracie prsia. Špinavý tak, že by ste sa ho mali dotýkať v rukaviciach. Ale náš otec nebol snob. "Čo robiť? myslel si.

„Musíme dať dieťa na vhodnejšie miesto. Keď sa tá prekliata vojna skončí, budem opäť pouličným akrobatom a ulica nie je škôlka pre dieťa. Ako byť?

V tom čase neexistovali všetky typy charitatívnej pomoci, ktoré existujú teraz. Predkovi by však nikdy nenapadlo ich použiť. Ani chudoba, ani neusporiadaný život by ho nikdy neprinútili dať svoje dieťa do sirotinca, ako psa na dvor. Papa Gassion si sadne do bistra a na odvahu si objedná absint. Keď mal peniaze, nezanedbával „zelené“ (teda absint), ale opíjal sa len červeným vínom v domnení, že je lacnejšie a zdraviu menej škodlivé. Rozhodol sa napísať list svojej matke, ktorá slúžila ako kuchárka Marie, jej sesternica. Milá Baba Marie mohla byť milenkou na farme, ale stala sa pani v „inštitúcii“ v Berneille v Normandii. Odpoveď prišla okamžite - od mamy aj od "madam": "Neboj sa, ideme pre bábätko."

A čoskoro výsadková skupina pozostávajúca z babičky Louise a „madame“ ​​Marie vytrhla Edith z rúk jej starej mamy z matkinej strany.

"Bábätko bolo v poriadku, bolo jej s nami dobre..." zakňučala Mena. Bábätko priniesli do Verneuil, dievčatá boli nadšené: „Dieťa je v dome, toto je našťastie,“ povedali.

Edith prali v dvoch, troch, štyroch vodách, špina sa z nej olupovala po vrstvách, bolo ich treba zoškrabať. Ten krik mi znel v ušiach.

Edith povedala: „Babka Louise mi kúpila všetko nové a staré veci vyhodila do koša, ale keď mi chcela vyzuť topánky, zakričala som ako zarezaná: „Je víkend!“ A z nich trčali prsty. Keď dievča umyli, ukázalo sa, že jej oči boli pokryté hnisom. Rozhodol sa, že je to špina. A až asi po dvoch mesiacoch si „dievčatá“ všimli, že Edith na všetko naráža, pozerá sa do svetla, do slnka, no nevidí ich. Bola slepá. Edith si tento čas pamätala veľmi dobre. Hovorila o ňom so strachom, ktorý nikdy nezmizol. Dievčatá ju zbožňovali, rozmaznávali.

„Boli ku mne veľmi milí. Bol som pre nich talizman, ktorý prináša šťastie ... Hoci som nič nevidel, všetkému som rozumel. Boli to pekné dievčatá. V „inštitúciách“ nie sú také vzťahy ako na paneli. sú dve okolo sveta; navzájom opovrhujú.

Zvykol som si chodiť s roztiahnutými rukami, aby som sa chránil – na všetkom som si ubližoval. Moje prsty sú nezvyčajne citlivé. Cítil som látku, kožu. Dotkla sa jej ruky a mohla povedať: "Toto je Carmen a toto je Rosa." Žil som vo svete zvukov a slov; tí, čo nerozumeli, opakovala si donekonečna.

Najviac sa mi páčil mechanický klavír, mal som ho radšej ako skutočný; bolo to aj v dome, ale hralo sa len v sobotu večer, keď prišiel klavirista. Zdalo sa mi, že mechanický zvuk je bohatší. Žil som teda v tme, v nočnom svete, no na všetko som reagoval veľmi živo. Jednu vetu si pamätám na celý život. Dotkla sa bábik; Priniesli mi ich, ale keď ich chceli dať, babička povedala: „Nestojí to za to, dievča nič nevidí. Ona ich zlomí."

A potom mi ušili „dievčatá“ – pre ne som bol dieťa, podobné tomu, ktoré jedna z nich niekde mala alebo o ktorej sa jednej z nich snívalo. handrové bábiky. Celý deň som sedela na malej lavičke s týmito bábikami na kolenách. Nevidel som ich, ale snažil som sa ich „vidieť“ rukami. najviac najlepší čas deň bol obed. Rozprával som sa, smial sa a všetci sa smiali so mnou. povedal som rôzne príbehy. Neboli príliš ťažké, ale boli to moje príbehy, tie, ktoré sa mi stali.

Zvyknutý mojou starou mamou z matkinej strany na červené víno som zareval, keď v Bernay dali namiesto neho vodu: „Nechcem vodu. Mena povedala, že je to škodlivé, že z vody je ľuďom zle. Nechcem ochorieť."

Tak som sa pozrel na "Diagnosis: Edith Piaf", nevydržal som až do piateho výročia produkcie (premiéra 8. mája 2004). Výber predstavenia nie je v žiadnom prípade náhodný: chcel som prekryť dojmy zo zlyhania Sokolova ako filmového režiséra jeho divadelnou a hereckou prácou a, úprimne povedané, je zaujímavé navštíviť divadlo, ktoré je buď vášnivo nenávidené, resp. fanaticky oddaný tomu. Dovoľte mi, aby som sa raz po návšteve „mesačného domu“ nepovažoval ani za jedného, ​​ani za druhého.

AT posledné roky(a možno, mimochodom, celých päť rokov) „Diagnostika“ sa premieta v Divadle Mesiaca raz za mesiac. To stačí: 100 miest na sedenie v šiestich radoch malej sály pojme tak starých fanúšikov, ktorí inscenáciu poznajú naspamäť, ako aj nových divákov, ktorí boli v r. tento prípad ja, a štamgasti-priatelia-príbuzní, pre ktorých sú špeciálne stoličky s označením "sl". Sediac v strede prvého radu a študujúc booklet, ako-tak vyhladzujúci technické momenty v podobe „rotácie“ publika, som začal vnímať atmosféru hneď, ako sa sála ponorila do tmy. A ponáhľal sa...

Sur on divadelné javisko- jav nie je nielen zriedkavý, ale aj porazený. Efekt nereálnosti toho, čo sa deje, pocit, že sa to nedá, ale deje sa, využíva každý, kto chce na javisku vytvoriť odtieň dokonalej, nepochybnej reality s absolútnou nereálnosťou samotnej podstaty toho, čo deje sa. Ale to, čo vidíme v "Diagnostike", nie je len surrealistické, je to surrealistická burleska (burleska - to je žáner uvedený v programe) v priamom zmysle, blízka surrealizmu ako takému, čo sa týka štylistického obsahu, ale aj šou zmesou. muzikálu, kabaretu a vaudevillu, kde vizuálna stránka akcie ďaleko presahuje jej obsah. Pokiaľ ide o druhú, téma dvojčiat a blázincov nie je o nič menej žiadaná - takmer večná, plodná téma v literatúre, divadle a kine. Napodiv, Sergejovi Prochanovovi sa ako scenáristovi a režisérovi podarilo z klišé vytvoriť niečo výrazné a chytľavé.

Istý režisér a herec Larry Lozovsky (Andrey Sokolov) sa chystá nakrútiť životopisný film o Edith Piaf k stému výročiu divy. Lari, ktorá sa nachádza v tvorivej kríze a je unavená z neúspechov pri hľadaní herečky na rolu Piaf (navyše po boku jeho manželky, priemernej herečky s posadnutosťou stať sa druhou Marlene Dietrichovou (Anastasia Terekhova)), pomaly začína šalieť. Našťastie prichádza na pomoc doktor Tissot (Oleg Marusev), na ktorého psychiatrickej klinike je každý pacient celebritou. Práve na druhý deň k nemu priviedli dievča, ktoré našli v odpadkovom koši s mŕtvym dieťaťom v náručí, čo by mohlo byť výborným „materiálom“ pre Tisa a bio Piaf pre Larryho. Tu začína skutočný surf. Akcia balansuje na hranici skutočného sveta blázinca (pokiaľ to vôbec môže byť) a životopisu Edith Piaf, ktorý ... je však tiež skutočný, pretože v živote bolo všetko tak. francúzskeho speváka. Čo je potom nereálnosť toho, čo sa deje?

A ten Prochanov všetko prevracia, všetko obracia naruby. Skutoční šialenci si v príbehu vymieňajú úlohy so skutočnými postavami (Edith Piaf, Marlene Dietrich, Salvador Dali, Yves Montand, Coco Chanel), ktorí hrajú všetci spolu: šialenci aj potenciálni pacienti Dr. Tissota, ktorí sa k nim približujú (ten istý Larry a jeho manželka) , aj samotný Tissot si ku koncu čoraz jasnejšie predstavuje (a nielen predstavuje, ale aj divákom javí) ako Jeana Gabina, čo hovorí veľa... Všetky tieto reinkarnácie sú sprevádzané očarujúcim prestrojením a zápalné tanečné čísla v kontexte rozprávajúcej a hranej scénografie Konstantina Rozanova, kde je každé zrnko prachu na svojom mieste. Okrem toho je akcia taká dynamická, že nemáte čas sledovať všetky pohyby na javisku a bojíte sa premeškať nejaký dôležitý plastický náčrt vo všeobecnosti alebo konkrétne otočenie hlavy; s každou epizódou vás to, čo sa deje na javisku, zachytáva do klbka kaleidoskopických diapozitívov a rôznych emócií, tancov a hudby. No, samozrejme, hudba. Toto je skoro Hlavná postava celé toto fascinujúce šialenstvo.

To je pre mňa hlavný úspech inscenácie – hudobný koncept Asafa Farajeva. Okrem Piafových klasík v bravúrnom podaní „živej“ Iriny Zaitsevovej (šialené vokálne schopnosti tejto herečky sú jednoducho úžasné!) A ďalšie klasické rehashingy v originálny výkon a na zvukovom zázname bolo pre mňa zjavením použiť kompozíciu Paola Conteho - to je úplne geniálna vec. A v tomto absurdnom divadle je taká organická, že si to ani neviete predstaviť inak. Inak nepočuješ. Dodáva šialené - ale kde inde? Všetko je už na hranici vedomia a nevedomia, najmä keď sa sólo zmení na chaotický refrén. Po príchode domov som si hneď sadol k počítaču a stiahol si pesničku „Je to úžasné“, ktorá ťa okamžite chytí a ktorú chceš počuť stále viac. Plus „Miluj ma, miluj ma“ plus množstvo piesní od najnezabudnuteľnejšej Piaf...

Ako odbočka, plynule prejde k prijatiu ďalšej lunárno-divadelnej bariéry a k uzavretiu tohto opusu. V skutočnosti Divadlo Mesiaca, alebo skôr jedno z „detí“ Mesiaca, som objavil pred štyrmi rokmi: pozeral som na javisku Rostovského činoherného divadla. Gorkého „Thais shining“ však v nereprezentatívnej verzii, ale predsa. Toto sú myšlienky, ktoré som uviedol vo vtedajšej tlači:
“Entreprise “Tais”, predstavený v roku 1998 a stal sa “hitom” v rodných múroch, sa nakoniec dostal do Rostova o sedem rokov neskôr. A publikum v Rostove bolo šťastné. Toho posledného necitujem, pretože diváci nechcú poznať všetky problémy ruského divadla, „chodia k známym“. A tentoraz takmer plná sála - ľudia prišli k dcére neporovnateľnej Margarity Terekhovej a Andreja Sokolova, bez tohto charizmatického fešáka sa dnes nezaobíde ani jeden ruský televízny seriál. Zdalo by sa, že zložky úspechu sú zrejmé: škandalózne moskovské divadlo, experimentátor Sergej Prochanov, ktorého výkony vždy vyvolávajú polemiku, predstavenie na „tému Alexandra Veľkého“, údajne založené na slávny román Ivan Efremov „Tais of Athens“, „hviezdni“ umelci a ďalší. Všetko by bolo v poriadku, ale len to, že obyčajný divák je dobrý, skutočný divák je smrť ...
... nemôžete takto zaobchádzať s hercami, aj keď sú nekonečne talentovaní. V tomto bol Sokolov, žiaľ, sám. Anna Terekhova v úlohe Thaisa ukázala, že príroda stále spočíva na deťoch celebrít. Ani ostatné herecké diela nemožno nazvať jasnými - možno len Aristotela (Evgeny Gerchakov), a aj to s niekoľkými výhradami. Aj keď pravdepodobne boli všetci spokojní: umelci aj publikum. Prvý sa príliš nenamáhal, druhý uspokojoval svoju prirodzenú potrebu: obzerali si svojich obľúbených umelcov a predkladali mrazené kytice. Čo sa deje tragické osudy Alexander a Thais, Darius a Aristoteles - no, vo svetových dejinách boli takí hrdinovia. A je dobre, že boli. "Samozrejme, Alexander Veľký je hrdina, prečo lámať stoličky?" „Stoličky“ sa v Prokhanovovom divadle nezlomili, jednoducho sa tam neobjavili - režisér urobil všetko pre to, aby sa ďalšia improvizácia na tému macedónčiny ukázala ako bezvýznamná.(Podrobnosti nájdete na http://www.website/personalpage/351150/review/270826/)

Myslím si, že „Tais“ doma by na mňa pôsobil (a vlastne aj bude) menej depresívnym dojmom, pretože, úprimne povedané, všetci vieme, čo je to podnik a ako sa hrá. Riaditeľ Iosif Reichelgauz raz poznamenal, že „problém podnikania je katastrofou pre ruské divadlo“, umelci potrebujú zarobiť peniaze a umelec, ktorý sa zúčastňuje na podniku, v prvom rade predáva svoje meno - a nič viac. Čo sa týka "Diagnostiky" - jednoducho si to "výstup" nepredstavujem. Sú predstavenia, ktoré sú mimo rodnej scény jednoducho nemožné. Napríklad „Čajka“ alebo „Hamlet“ v Rostovskom RAMT. Ale Prochanovova inscenácia je v tomto zmysle viazaná na javisko, nie preto, že používajú zložité kulisy, ktoré sa nedajú namontovať na iné javisko, to nie. A telefónne slúchadlo, ucho a hodiny, ba dokonca aj inkubátorová lampa sa dá zavesiť kdekoľvek, dajú sa zavesiť aj filmy s okienkami po stranách a improvizované lietadlo na druhom poschodí tiež nie je problém, ale ... Ide len o to, že táto burleska bola vyrobená presne v lunárnej sieni pre lunárneho diváka. Komorná platforma malej sály akoby bola stvorená pre blázinec, ktorý v každom zmysle od prvého do na poslednú chvíľu sa odohráva v uzavretom surreálnom priestore. A bez ohľadu na to, čo hovoria skeptici divadelných kritikov a prieberčivých divákov, kus nereálnosti v jedinom „tu a teraz“ – nie najhoršia zábavka divadelníka-filistína v obyčajný utorkový večer v polovici marca.

Čo môžem povedať?..

Predstavenie plne spadá pod definíciu „GENIÁLNEHO UMELECKÉHO DIELA“ ...

Tajomstvo tvorivý úspech spočíva v úžasnom TALENTOVANOSTI scenáristu a režiséra (pokiaľ som dobre pochopil, v tomto prípade sú obe inkarnácie v jednej osobe) ... Navyše trvám na slove "Nadanie"! -k jeho vlastným ... Niekto vidí v tom apoteózu prírody, jasnú a jedinečnú „genetickú koláž“ a niekto vidí prítomnosť Ducha Svätého... Mimochodom, ja sám patrím k tomu druhému... Ale výklad, v tomto prípade, nie je až také dôležité... Hlavné je pochopiť, že to nemožno dosiahnuť svojvoľne! S tým sa človek musí buď narodiť, alebo k tomu prísť cez Výzvu!...
Ako sa práve tento autorkin talent prejavil v predstavení? .. Dovoľte mi odpovedať na túto otázku. Práca sa ukázala byť neuveriteľne viacvrstvová! Áno. Presne iná vrstva. Už nezachytíš ani slovo... vysvetlím. Po prvé, pozrel som si to päťkrát a zakaždým som všetko vnímal novým spôsobom... Je to, akoby som bol umelec-reštaurátor, obnovujúci staré umelecké plátno, ktoré brilantný žobrácky umelec mnohokrát znova použil, a navrch prekryl jedno majstrovské dielo. iného, ​​aby ste ušetrili na plátne a základnom nátere... Odstránite jednu vrstvu farby a pod ňou ďalšiu... A čo! , a z podvedomia vychádzajú mimoriadne závery ...
Náš svet v celej svojej rozmanitosti a v celej svojej paradoxnej povahe nie je nič iné ako obrovský „blázinec“...
Nadaní (bez ohľadu na to, akým talentom sú obdarení) sú často štatistickou väčšinou vnímaní ako „ľudia, ktorí nie sú z tohto sveta“...
Smútok zo straty seba samého milovaný je druh elektrického šoku, ktorý môže paranoidného človeka vyviesť zo stavu delíria, a naopak dostať zdravého človeka do stavu katatonickej strnulosti...
ALE slávnych mien... Edith Piaf, Yves Montand, Coco Chanel, Jean Gabin... Za každým z nich je celý príbeh... Pamätáte si, pamätáte, akoby ste otáčali stránky...

Odišiel som z divadla (snažil som sa napísať slovo „Divadlo“ malým písmenom... Nevyšlo to!), ako zhypnotizovaný... Z mnemotechnického tranzu som odišiel na viac ako deň... A bolo to po piatom pozretí!

Ako sa mi to často stáva, prišiel som domov a doslova na mňa padli tieto riadky:

EŠTE RAZ O LÁSKE...

Bola prvou vynikajúcou žiačkou v našej triede, sebavedomo „chodila do Zlatá medaila„...Všetci sme kopírovali jej testy z matematiky, diktáty...a používali jej tipy, na ktorých nikdy nešetrila...
Všetci ju obdivovali ... Ale ... Ona sama sa považovala za najnešťastnejšiu na svete, pretože bola veľmi škaredá ... Celá malá, s okrúhlymi ramenami, plochá; s veľkou, okrúhlou, lievancovitou tvárou, široko posadenými bezfarebnými očami ... Ale to nie je to hlavné ... Hlavná vec: bola zamilovaná, skutočne zamilovaná, celým svojím srdcom, všetkým jej predstavivosť ... s najkrajším chlapom z našej triedy ..., vysoký, štíhly, svalnatý; s krásnou tvárou so silnou vôľou; modro-modrá, prenikavý pohľad; husté, zlaté vlasy a melodický, jemný barytón ... A on ... Ani sa nepozrel jej smerom ... Kopíroval, používal jej tipy, ako všetci ostatní, ale nevidel dievča v ju... Zaobchádzal s ňou ako s chodiacim počítačom s objemným „pevným diskom“ a výkonnou“ polovodičovou pamäťou“... A ona ho milovala! .. Milovala každý deň viac a viac, viac a viac nezištne ...
A tak sa jedného dňa na hodine matematiky zo svojej lásky zbláznila...
Zavolali ju k tabuli, aby vyriešila bikvadratickú rovnicu a ona ... namiesto chladných, slepých čísel a písmen napísala horúce a veľké oči „Náušnica, milujem ťa“ a potom, čo pol hodiny nerozhodne stála minútu, pripísala jej „šialene zamilovaná“ a dala tri výkričníky... A potom sa otočila tvárou k triede a... stuhla so zdvihnutým pravá ruka držiac kúsok kriedy... Na tvári jej zamrzol zasnený, žiarivý úsmev... Z nejakého dôvodu prestal byť palacinkovitý a tenký...
Najprv sme vybuchli do smiechu ako celá trieda, potom sme opatrne stíchli, potom sme sa zľakli a ponáhľali sme sa k nej... Nepodarilo sa nám ju posadiť na stoličku... Keď sme sa o to pokúsili, boli sme prekvapení. zvláštnym úkazom... Ruky, nohy, krk, trup... Zdalo sa, že toto všetko bolo vylisované z teplého vosku; poddal sa, sklonil sa, odklonil sa a zamrzol v novej polohe ...
Keď ju sanitka položila na nosidlá, niektorí z nás plakali ... a Seryozha tiež ...
Asi päť rokov žila v psychiatrickej liečebni posledný deň takže sa nikdy nepohla ... Diagnóza bola nazvaná nejako zvláštne ... Podľa môjho názoru "Katatonická stupor" ... Ak, samozrejme, nepomýlim ...
Tu je príbeh...

Člen Zväzu spisovateľov Ruska,

Alexander Smirnov.

„Edith Piaf. Skúška lásky"- to je názov predstavenia, ktoré do nášho malého baníckeho mesta prinieslo Donecké hudobno-dramatické divadlo. Nie som rozmaznaný návštevou Veľkého a Malého divadla, takže predstavenie mi urobilo veľkú, neporovnateľnú radosť. Myslím, že aj zvyšok publika bol nadšený, pretože na konci predstavenia všetci vstali a súboru posielali ovácie a výkriky „bravo“. Otrasné, zvláštne, ale bolo to tak.

Si niečo? počul o Edith Piaf? Myslím, že každý odpovie kladne. Správne, počul som. Počul som aj o slávnej francúzskej speváčke, ktorá dobyla nielen Francúzsko. Ale po zhliadnutí predstavenia som si uvedomil, že o nej nič neviem. Teraz už viem.

Herečka- účinkujúci hlavného a jediného ženská rola v hre - kraľoval na javisku. Život veľkej speváčky prežila jedným dychom – žiarivo, obetavo, krásne, vášnivo. Podmanila si ma a videl som na javisku Edith Piaf, Verila som, že takto žije táto malá žena – „vrabčiaky“ – spievala, milovala, trpela, dávala celý život.

Neviem názov tohto herečky, pretože tlač programov pre provinčnú verejnosť je príliš drahá. Na plagáte, ktorý vlastnoručne napísal miestny výtvarník Domu kultúry, je aj doma všetko jednoduché: názov predstavenia, dátum a čas jeho začiatku. Ale rád by som poznal jej meno, aby som sa jednoducho poďakoval osobe, ktorá mi dokázala vniesť do mysle skutočnosť, aká to bola skvelá speváčka a herečka Edith Piaf.

mužskí herci, ktorí hrali úlohy silnejšieho pohlavia, ktorí Edith sprevádzali životom, nezahmlievali Hlavná postava s jeho hrou. Hrali výborne, no zostali akosi v tieni. herečky, a uvedomil som si, že Edith bola v živote vždy prvá, „nad“ všetkými svojimi mužmi, napriek svojej malej postave. Ak milovala, potom so všetkou vášňou, ak odišla, potom bez toho, aby sa obzrela späť. Herečka- účinkujúci hlavna rola Je to tiež malá žena. Čo najlepšie skopírovala Editine vlasy.

hrať bola inscenovaná ako skúška jedného dňa v divadle - skúška predstavenia o Edith Piaf. Preto sa v úvode hry predstaví herečka a herec, ktorý stvárňuje postavu Editinho otca a zároveň Marcel Cerdan- hlavný muž v jej živote, diskutujú o osobnom živote Piaf. Muž hovorí, že v skutočnosti bola Edith ako žena promiskuitná vo vzťahoch s mužmi, že mala priveľa milencov. Žena však dokazuje, že chcela milovať, že sa o lásku usilovala, bola vo večnom hľadaní - herečka to dokázala vyjadriť svojím hraním. Edith opustila mužov, keď videla, že neexistuje láska, nechcela žiť vo falošnom svete citov. A keď sa v jej živote objavil Marcel Cerdan- boxer (svojho času veľmi slávny, majster sveta), pre Edith prestali existovať všetci ostatní muži, hlavná láska našiel ju. Boli nerozluční, chodil s ňou na turné, sprevádzala ho na majstrovstvá v boxe. Ale nemohol si ju vziať, keďže bol ženatý a mal troch synov. Marcel a Edith

Do Marseille Edith mala veľa mužov – úplne neznámych, vrátane otca jej mŕtvej dvojročnej dcérky, aj slávnych – Raymond Asso- Textár piesní. Mnohé z týchto piesní boli napísané pre Edith: "Môj legionár", "Hymna lásky", "Malá Marie", "Moje srdce si ho vybralo", "Paríž - Stredomorie". Bol to aj jej milenec Yves Montand. Ona sama ich opustila, uvedomila si, že láska skončila, alebo možno nikdy neexistovala. Keď však prišla o Marseille – zomrel pri leteckom nešťastí – nemohla bez neho ďalej žiť. Depresia ju zahalila svojím strachom. Vypila si hlavu, chodila po ulici v handrách a spievala piesne. Zároveň ju nikto nespoznal a mala z toho radosť ako dieťa. K tomu všetkému sa sama Edith stala dopravnou nehodou – začala brať morfium ako liek proti bolesti. Pohltila ju drogová závislosť. Pokúsila sa spáchať samovraždu a prežila. Herečka dokázala sprostredkovať všetky muky tejto ženy - trpel som spolu s veľkým spevákom.

Na konci svojho života vo veku 47 rokov sa Edith opäť zamilovala do 27-ročného Gréka, Theofanis Lambukas. Theo Sarapo- také umelecké meno mu vymyslela. "Sarapo" - preložené z gréčtiny - "Milujem." Theo sa s ňou oženil. Edith ho priviedla na scénu, no nestihla z neho spraviť „hviezdu“. Nedožili sa ani roka, Edith zomrela – rakovina sa ukázala ako neúprosná. O sedem rokov neskôr Theo zomrel pri autonehode. Bol pochovaný v rovnakom hrobe ako Edith Piaf.

Počas celé predstavenie javisková akcia bol sprevádzaný soundtrackom piesní v podaní Edith Piaf. A na záver, herec, ktorý stvárnil postavu Thea Sarapa, predviedol živú pieseň vo francúzštine. To ma ešte viac ponorilo do atmosféry talentu, lásky, charizmy tejto skvelej ženy.

P.S. Edith Piaf(vlastným menom Edith Gasion) začala svoju kariéru šansoniérky v malej reštaurácii, ktorej majiteľ v nej dokázal rozpoznať talent a priviedol ju na pódium. Predtým spievala na ulici a pomáhala svojmu otcovi (je pouličný akrobat) zarábať na živobytie. Prešlo niekoľko rokov - muzikál "ABC" ju oslávil. Meno Edith sa objavilo vo všetkých novinách, ona, ako sa hovorí: „vybúchala“. Poslucháčov zaujala hlasom bohatým na odtiene, jednoduchosťou a zároveň výrazným prejavom. Trápilo ju, že je negramotná hudobná výchova, tak som sa to dozvedel od svojich milencov a priateľov, nehanbil som sa to priznať. Edith hrala v divadle a hrala vo filmoch: „Bezmenná hviezda“, „Paríž naďalej spieva“ .... Vytvorila majstrovské diela lyrickej spovede, je autorkou textov a hudby niektorých piesní.

Edith Piaf- zrodila sa skvelá, neobyčajná Žena a speváčka 19. decembra 1915. Preto jej venujem tento recenzný článok. A aj vďaka Donecku hudobne - činoherné divadlo a herečka, ktorá si zahrala postavu Edith, osobne za to, že spoznala Speváčku a zabavila sa jedným dychom.

Televízna verzia slávneho predstavenia Moskovského štátu akademické divadlo pomenované po moskovskej mestskej rade. Životopisná dráma o veľkej francúzskej speváčke Edith Piaf.

Na motívy hry Viktora Legentova podľa kníh Edith Piaf „Môj život“ a „Na plese šťastia“.

Réžia: Boris Shchedrin.

Preklad piesní E. Orlanovskej.

Hrajú: Nina Drobysheva, Boris Ivanov, Anatolij Adoskin, Leonid Evtifiev, Alexander Lenkov.

Vaša pozornosť je pozvaná na predstavenie Moskovského štátneho akademického divadla. Mestská rada v Moskve, na motívy kníh veľkej francúzskej speváčky Edith Piaf (Edith Giovanna Gassion) „Môj život“ a „Na plese šťastia“. V predstavení sú použité zvukové stopy piesní v podaní speváka, zaznamenané na platniach v rôznych rokoch.

"Môj život bol hrozný a zároveň úžasný. Koľkokrát ma zastihlo nešťastie, koľkokrát som len tak tak unikol smrti. Hlad a detstvo bez domova, smrť a strata priateľov, strata a sklamanie, smrť dievčaťa, smrť Serdana ,potom alkohol,drogy,autonehody,operacie a choroby.Ale vzdy ked som sa znova zdvihol z dna,vysiel na javisko.A ak sa ma teraz opytali ci lutujem ze som zil svoj zivot takto,odpovedal som slovami jedna z mojich posledných skladieb:

Nie, nič neľutujem.

Nie, nič neľutujem. "

Edith Piaf

"... Pozrite sa na túto malú ženu, ktorej ruky sú ako jašterice. Pozrite sa na jej Bonapartovo čelo, na jej oči slepého muža, ktorý získal zrak. Ako bude spievať? Ako vyjadrí svoje myšlienky? Aký veľký zlom sa zlomí?" z jej úzkej hrude kvílenie noci?! A teraz už spieva, alebo skôr na spôsob aprílového slávika snaží sa spievať svoju ľúbostnú pieseň.Počuli ste už, ako pracuje slávik u sv. v rovnakom čase? Skúša. Myslí. Leští sa. Dusí sa. Ponáhľa sa vpred, ustupuje. A zrazu, keď našiel, čo hľadal, začne spievať. A šokuje nás."

Jean Cocteau, člen Francúzskej akadémie

Slávne predstavenie o živote a diele legendárnej veľkej francúzskej speváčky Edith Piaf, o náhodných a milovaných ľuďoch v jej živote, naštudoval Boris Shchedrin v divadle Mossovet v roku 1983. Viac ako dvadsať rokov hrala v hre titulnú rolu. Ľudový umelec Ruska Nina Drobysheva.

... Nízka plošina, otvorená pre diváka z viacerých strán. Niekoľko stoličiek polepených starými plagátmi; vešiaky na klobúky, svetlé dáždniky, fotografie, noviny, časopisy, knihy... Takto umelec Michail Anikst pomáha hercom navodiť atmosféru, ktorá obklopovala Edith Piaf.

Na platforme herečka v prísnych koncertných šatách. Pomaly pristupuje k stolu, berie knihu, pozorne si prezerá fotku na obale, otvára prvú stranu... Táto rola Niny Drobyshevovej sa stala udalosťou, na jej hru sa prišli pozrieť ľudia nielen z celej krajiny, ale aj z iných krajín. Hovorí sa, že Charles Dumont, autor mnohých piesní francúzskej divy, po zhliadnutí predstavenia v Moskve povedal: „Videl som Edith Piaf!“.