Tanec je niečo výnimočné, spojenie plasticity, citov, mimiky a príbehu, ktorý tanečník rozpráva publiku.

Do tanca chodím od detstva a práve tancom sa odpútavam od problémov a okolitého ošiaľu, na javisku naozaj žiarim šťastím. Toto povolanie som si vybral práve preto, že môžem a chcem každému pomôcť odhaliť jeho individualitu. Vo všeobecnosti sa mi zdá, že nazývať choreografiu povolaním je chyba, pretože je to skôr talent. Talent „vyrezávať“ od malých či dospelých začínajúcich tanečníkov až po vzorných profesionálov.

Tvorba tanca je tvorivý proces, učiť umenie komponovať tanec a vytvárať tanečné predstavenia je hlavnou úlohou, pred ktorou stojí choreograf.

Choreograf potrebuje byť silný, plastický a neustále sa rozvíjať, získavať poznatky o nových tancoch. V našom modernom svete pribúdajú nové a nové tance a tie staré už nie sú také ľahké zaujať, nás mladých zaujíma všetko moderné, je nám to bližšie, nepoviem, že všetci, ale mnohí. Áno, klasické tance nepochybne zapôsobia na mnohých ľudí a klasiku nemôžete odmietnuť, ale musíte do nej pridať nové farby.

„Najťažšia vec na práci choreografa je sebadisciplína. Treba sa milovať, trápiť a užívať si to. Som unavený a potom je to tak dobré. Nemučil som sa - zlé » .

Každý má iné názory na to, ako by mal byť tanečník na javisku, niekto si myslí, že musí byť silný a disciplinovaný a niekto hovorí, že hlavná je jeho technika a všetko ostatné príde samo. Myslím si, že technika je určite dôležitá, ale hlavné sú pocity, ktoré tanečník do tanca vkladá, pretože ak nemá náladu na tanec, tak ho nikdy nebude vedieť dobre zatancovať, nech je akokoľvek technické a účelové.

Nikdy nezabudnem na ten prvý deň, keď som tam prvýkrát išiel tanečná hala, pre mňa tam bolo všetko nové, dievčatá sú mi veľmi podobné, ale videl som tú túžbu, túžbu a radosť z toho, čo robia. Pamätám si, ako som sa priblížil k barre a cítil som v sebe nové „ja“, potom som si uvedomil, že toto je moje povolanie, že nikdy neprestanem tancovať, a stalo sa, stále tancujem a naozaj sa mi páči to, čo robím. Bez tanca sa mi zdá život šedý a všedný, no akonáhle vstúpim do sály, všetky problémy idú do úzadia, všetko sa mi v duši obráti naruby a stane sa pestrejším.

Pre tanečníka sú hlavné jeho myšlienky, musí si byť istý, že uspeje a že uspeje, dosiahne to, čo chce, bez tohto úspechu nie je možné. Som si istý, že každý môže uspieť, ak to chce, nebude lenivý a nebude sa báť.

Keď tancujem, žijem, keď žijem, tancujem! Preto sa chcem stať choreografom!

Tanec je najstaršie umenie vôbec. Na skalných rytinách sa výskumníci často stretávajú s obrázkami tancujúcich postáv. Homér a Aristoteles písali o umení choreografie. Naši predkovia obzvlášť intenzívne cítili svoju jednotu s prírodou a cítili potrebu poslúchať jej rytmus. Tanec mal v tom čase rituálny charakter, bol súčasťou obradu uctievania bohov, duchov či totemu kmeňa. Spoločné tanečné pohyby so sprievodom bicie nástroje vyvolal u tanečníkov eufóriu a dokonca aj zdanie tranzu. Tance boli navrhnuté tak, aby zabezpečili bohatú úrodu, úspešný lov a víťazstvo v bitkách. Rituál vykonávali kňazi, šamani alebo kmeňoví vodcovia. Možno ich nazvať prvými choreografmi.Tanec a pieseň sú výrazy ľudové umenie. Každý národ má svoje národné tance, čím je jasná príslušnosť k akémukoľvek štátu. Obyčajní ľudia mali po tvrdej práci na poli jedinú zábavu – tancovať. TTanec sa stal prostriedkom sviatočnej komunikácie, neoddeliteľnou súčasťou spôsobu života. Mladí muži si vyberali budúce nevesty na plesoch, či v okrúhlom tanci. Práve v tanci mohla dievča preukázať všetku svoju krásu a milosť, ohromiť predstavivosť budúceho ženícha. Choreografom sa stal ľudová tradícia. Bola to ona, kto diktoval, kde a kedy sa bude choreografická akcia konať, kto sa na nej má podieľať. Tanečný vzorec, figúry štvorky sa dedili z generácie na generáciu a samotní tanečníci obohacovali tanec o zložité pohyby a kolená. Moderní choreografi vytvárajú rituálne tance a ponoria turistov do tajomnej atmosféry chrámov staroveký Egypt, India, Čína.

V 12. storočí prišiel do módy dvorný tanec, kedy krúžili mnohé páry. Bolo veľmi dôležité krásne sa hýbať, keďže to do istej miery záviselo verejný názor o pánoch a dámach.V 14. – 15. storočí vznikol dvorný balet, ktorý sa vyznačuje luxusnými kostýmami, príbehmi s účasťou bohov a bohýň. Tanečné vystúpenie viedla manažérka plesu. Dvorné balety niekedy trvali aj niekoľko dní.Na majetkoch bohatých ľudí tancovali špeciálne najatí tanečníci, aby spestrili nudný večer šľachticov. Profesionálni choreografi preto stáli pred úlohou naučiť spôsoby, ktoré by sa mali pri tanci prejavovať.…

Postupne dochádzalo k teatralizácii tanca a v 18. storočí zaujal pevné miesto na javisku balet. Objavili sa aj tanečné režisérky. Predpokladá sa, že prvým choreografom, ktorý sa pokúsil vytvoriť baletný slovník, bol Pierre Beauchamp, učiteľ tanca na dvore Ľudovíta XIV. V Rusku v 18. storočí začali prekvitať pevnostné divadlá, v ktorých zahraniční choreografi a choreografi, ako Rosetti a Mariodini, viedli výcvik tanečníkov a produkciu baletov.

V 19. storočí v r slávnych divadiel V európskych metropolách sa konali baletné vystúpenia choreografov M. Petipu, J. Coralliho, J. Perra. Ruský balet si získal celosvetovú slávu najmä vďaka vynikajúcim choreografom a choreografom, akými sú V. Nižinskij, I. Valberch.

Je rozdiel medzi choreografom a choreografom? Rozdiel tam je, ale najmä v moderných choreografiách je veľmi rozmazaný. Choreograf vymyslí a vytvorí kompozíciu. Choreograf realizuje zámer choreografa. Vedúci tanečného štúdia alebo divadla veľmi často spája funkcie choreografa a choreografa. Príkladom je Moiseev, vedúci známeho súboru ľudového tanca, vedúci a choreograf show-baletu TODES Alla Dukhova.

V modernej choreografii existuje veľa rôznych štýlov a smerov a pre každý z nich musí mať choreograf zodpovedajúce vedomosti, zručnosti a schopnosti. Ale v každom prípade musí mať choreograf dokonalý ucho pre hudbu, vedieť rozvinúť nápad na inscenáciu, vybrať hudbu a kostýmy a vybrať interpretov. Choreograf musí poznať hranice pohybovej aktivity tanečníkov, plánovať skúšky, vedieť nájsť spoločnú reč nielen s interpretmi, ale aj s technikmi, hudobníkmi, dizajnérmi.

Sociálny význam povolania v spoločnosti: Človek si môže zatancovať bez pomoci choreografa na amatérskej úrovni koľko len chce – na diskotéke, doma. Netreba ale zabúdať, že benefity týchto odborníkov sú svojím významom porovnateľné s prácou psychológa. Choreograf, ktorý naučil človeka pohybovať sa, ovládať svoje telo, ho oslobodzuje od komplexov. Bez týchto špecialistov sa umelci tiež nezaobídu. Publikum sa bude nudiť, ak bude len spievať svoje piesne. Preto balet vždy sprevádza umelca na koncertoch a prostredníctvom tanca sprostredkúva náladu a atmosféru.

Choreograf je žiadaná profesia. Môže pracovať v divadle, v televízii, na natáčaní filmov. Je to potrebné na rôzne festivaly, prázdninové akcie, v krasokorčuľovaní, pre defilé. Miest na uplatnenie sily a talentu je obrovské množstvo, no konkurencia je obrovská.
Choreograf by mal byť nielen profesionál, ale aj osobnosť, všestranný rozvinutý človek, ktorá čerpá inšpiráciu z iných umení a zo všetkej rozmanitosti okolitého sveta.

Masový charakter a jedinečnosť profesie: Choreograf musí, samozrejme, vedieť tancovať, byť dobrý organizátor a kreatívny človek. Práca predsa spočíva v tom, že musíte zladiť akcie všetkých tanečníkov, vymyslieť obrázky a koncept. Treba vedieť byť originálny, pretože úspech majú práve improvizátori. Je tiež žiaduce milovať komunikáciu, pretože bude potrebné stretnúť sa s mnohými ľuďmi: umelcami, producentmi, tanečníkmi, komodami.

Profesijné riziká: Pri tejto práci je ťažké vyhnúť sa zraneniu. Všetci tanečníci trpia bolesťami kolien alebo iných častí tela, ktoré znášajú najväčšiu záťaž. Ani pred konkurenciou sa nedá utiecť. Je ťažké udržať sa v šoubiznise nad vodou – dnes môžete byť módnym choreografom a zajtra si vás nikto nebude pamätať. V každom prípade táto práca prináša potešenie, morálne aj materiálne. Ľudia tohto kreatívneho povolania nájdu uplatnenie v tanečných kluboch, fitness centrách, divadlách, televízii a na iných miestach.

Kde získať prácu: Choreografiu sa môžete naučiť na poloprofesionálnej úrovni v tanečnom štúdiu. Vzdelávanie v odbore s rovnakým názvom sa získava na Pedagogickom inštitúte alebo Inštitúte (škole) umení.

Choreograf

Aj keď má človek k umeniu nepriamy vzťah, ťahá ho to k nemu. Niet divu, že tak radi chodíme do kina, divadla, na koncert alebo do klubu. Láka nás scénickosť predstavenia, ktorá závisí od produkcie, kostýmov a šikovnosti účinkujúcich. Choreograf sa venuje inscenovaniu tancov pre súbor tanečníkov. Táto profesia je kreatívna, vyžaduje od človeka predstavivosť, fantáziu, kreativitu.

História profesie Choreograf Ako toto povolanie vzniklo? Ako sa profesia vyvíjala?

Tanec, podobne ako pieseň, je prejavom ľudového umenia. Každý národ má svoje tance, ktoré sa líšia pohybmi, rytmami, kostýmami. Tance sa líšili aj triedou. Jednoduchí ľudia po ťažkej fyzickej práci sa zabávali so svojimi, ľudové tance: okrúhle tance, tanec atď. Pre pobavenie šľachty boli špeciálne pozvaní tanečníci, aby večernú zábavu poskytli. Od 12. storočia prichádzajú do módy dvorné tance, kedy sa mnoho párov pohybuje v určitých figúrach po sále a snažia sa všetky pohyby predviesť krásne a ladne. Potom boli potrební choreografi, ktorí by dámy a pánov naučili spôsoby a základné pohyby tanca.

Význam pre spoločnosť Význam, význam a spoločenské postavenie profesie

Na amatérskej úrovni môžu ľudia tancovať koľko chcú bez toho, aby potrebovali pomoc choreografa. Ale ak pozeráme koncertné číslo, tak sa bez profesionálneho tanečného režiséra nezaobídeme. Choreograf učí človeka hýbať sa, ovládať telo. Pomáha mu teda zbaviť sa komplexov. Bez choreografa bude nuda aj speváčkino vystúpenie. Preto mu pomáha baletná skupina, ktorá pomáha vytvárať náladu, udržiavať správnu atmosféru.

Vlastnosti profesie Choreograf Jedinečnosť a perspektívy povolania

Choreograf by mal nielen dobre tancovať. Dôležité sú pre neho organizačné črty, kreativita, aby prišiel s tanečným konceptom, imidžom a koordinoval akcie tanečníkov. Prítomnosť originality, schopnosť komunikovať a spoločenskosť sú nemenej dôležité, pretože budete musieť spolupracovať nielen s tanečníkmi, ale aj s kostymérmi, producentmi, osvetľovačmi, zvukovými dizajnérmi a ďalšími ľuďmi.

„Úskalia“ profesie Choreograf Všetko pre a proti profesii. Ťažkosti a vlastnosti.

Ako choreograf, podobne ako tanečník, je ťažké vyhnúť sa zraneniu. Často ich bolia nohy, pretože nesú hlavnú záťaž. Je tiež ťažké vyhnúť sa konkurencii, takže musíte neustále hľadať, aby ste zostali v šoubiznise. Ale táto práca prináša aj veľa potešenia. Choreografi môžu pôsobiť v televízii, v kluboch, divadlách, fitness centrách a pod.

Kde a ako sa stať choreografom Kde sa vyučujú profesie?

Tanečné štúdio Vám umožní získať choreografické vzdelanie na poloprofesionálnej úrovni. Dá Pedagogický inštitút alebo Inštitút umenia odborné vzdelanie pracovať ako choreograf.

Nezáleží na tom, kto predvádza určitý kúsok tanca, pohyby v tanci musia byť vykonávané plynulo. Choreografi spolupracujú s tanečníkmi na vylepšovaní tanca, aby mal logický záver. V tomto článku sa pokúsime odpovedať na otázky: kto je popis profesie, jej výhody a nevýhody?

História profesie

Tanec sa vzťahuje na prejavy kreativity ľudí. Môže mať rozdiely v pohyboch, tempe, kostýmoch. Za starých čias sa tance líšili aj podľa tried. Obyčajní ľudia si po náročnom pracovnom dni oddýchli, roztancovali tance s okrúhlymi tancami. Zástupcovia šľachtických vrstiev, aby si spríjemnili voľný čas, pozvali tanečníkov.

História profesie choreografa hovorí, že sa objavila v dvanástom storočí. V tomto období sa do módy dostali dvorné tance, ktorých sa zúčastnilo veľké množstvo tanečných párov. Verejnú mienku mohlo ovplyvniť to, ako krásne a harmonicky sa účinkujúci v tanci točia.

Hlavnou úlohou vtedajších choreografov bolo naučiť predstaviteľov šľachty základné tanečné pohyby, ako aj spôsoby pri tanci.

Hlavné zodpovednosti

Choreografia je Ak zoberieme do úvahy preklad tohto slova zo starogréčtiny (tanec, popisujem), tak ho možno dešifrovať ako záznam tanečných pohybov pomocou špeciálnych alegórií. Rozvoj týchto pohybov a vytvorenie uceleného diela na ich základe je hlavnou profesionálnou povinnosťou choreografa.

Profesia choreografa (klady a zápory práce ľudí, ktorí si ju vybrali, budú uvedené neskôr v tomto článku) zahŕňa inscenáciu nielen tancov, ale aj koncertných čísel, baletných predstavení. Hlavnou úlohou choreografa je vytvoriť tanečnú kompozíciu plnú krásy a jedinečnosti.

Predstaviteľ tejto profesie distribuuje medzi tanečníkov špecifické obrazy určené na realizáciu v tanci s prihliadnutím na schopnosti a charakter každého člena tanečnej skupiny. Vykonáva výber hudobného doprovodu a kostýmov.

Choreograf je zodpovedný aj za techniku ​​prevedenia tanečných pohybov. Musí mať schopnosť vytvoriť tanec založený nielen na vlastných nápadoch, ale aj na osvedčených postupoch svojich kolegov.

Profesia choreografa spája v jednej osobe: tanečníkov, ktorí profesionálne poznajú tanečné umenie, guruov všetkých druhov umenia, ako aj uznávaných intelektuálov.

Druhy a rozsah činnosti

Rozlišujú sa hlavné typy práce choreografov:

1. Príprava tanečného scenára, účasť na jeho prerokovaní pred schválením.
2. Casting tanečníkov.
3. Výber hudby, kostýmov, kulís.
4. Koordinovanie vašej práce s ľuďmi, ktorí sú priamo zapojení do procesu uvádzania tanečného scenára do života.
5. Účasť na show tanečníkov, v skupinách a po jednom.
6. Návšteva skúšok, vystúpenia tanečných skupín pred publikom.
7. Vedenie tanečných lekcií

Oblasť činnosti predstaviteľov tejto profesie je pomerne rozsiahla. Môžu byť žiadané v tanečných súboroch, muzikáloch, opere a balete, v televízii, na scéne filmov a televíznych relácií, na lodiach prevážajúcich turistov a dokonca aj na prehliadkových mólach.

Profesia choreografa má určité špecifikum. Vo všetkých žánroch, bez ohľadu na počet tanečníkov, vedie každú jednotlivú skupinu jeden choreograf. Pri takejto konkurencii, aby dosiahli úspech a slávu, musia mať choreografi kreatívny a originálny prístup k prekladu svojich nápadov.

Osobné kvality

Choreograf, aby mohol pôsobiť vo vybranom povolaní, musí mať súbor určitých osobných vlastností:

• Potrebuje dokonale poznať teóriu tanečného umenia, byť sám profesionálnym tanečníkom.
• Je dôležité, aby bol predstaviteľ tejto profesie vybavený vynikajúcimi organizačnými schopnosťami.
• Tento človek musí byť spoločenský, vedieť vytvárať a udržiavať kontakty nielen s tanečníkmi, ale vzhľadom na špecifiká svojej práce aj s veľkým množstvom ľudí, s ktorými komunikuje.
• Choreograf musí byť schopný analyzovať a využiť skúsenosti kolegov vo svojej práci a ozdobiť ich vlastnou interpretáciou.
• Profesia choreografa si vyžaduje, aby ste cítili svet umenia, cítili rytmus a rozumeli hudbe.

Výhody tohto povolania

Výhody práce choreografa zahŕňajú určité aspekty:

• Oblasť činnosti choreografa mu poskytuje príležitosť zoznámiť sa s tvorivými osobnosťami záujmu. Tanečník najvyššej úrovne môže pôsobiť v ktorejkoľvek krajine sveta aj bez znalosti jazykov.
• Neustála motivácia a realizácia nových nápadov. Povolanie choreografa je bez nudy a rutiny.
• Zostaňte v skvelej fyzickej forme. Špecifiká práce nedovoľujú profesionálnym tanečníkom získať extra kilo.
• Príležitosť spoznať nové krajiny.
• Vyhliadka na otvorenie vlastnej školy.

Nevýhody povolania

O profesii choreografa sa dá povedať, že má okrem výhod aj určité nevýhody.

• Zástupcovia tejto profesie nie sú imúnni voči rôznym zraneniam.
• Každodenné vystúpenia a skúšky môžu vyčerpať choreografove zásoby sily a energie.
• Je ťažké byť v tejto profesii žiadaný po 35 rokoch. Niekedy táto okolnosť vedie k úzkosti a depresii.
• Choreografi často venujú práci všetko voľný čas, a to je plné problémov v osobnom živote.

Tipy pre tých, ktorí sa rozhodnú spojiť svoj život s choreografiou

Ak sa chcete stať choreografom, musíte absolvovať deväť alebo jedenásť tried stredná škola, získať certifikát umeleckej školy na hodine choreografie. Profesiu choreografa sa môžu podrobiť aj uchádzači, ktorí boli členmi tanečného klubu alebo si svoj život bez tanca jednoducho nevedia predstaviť.

Na prijatie by ste sa mali starostlivo pripraviť. Osobitná pozornosť oplatí sa zaplatiť klasický tanec demonštrovať prijímacia komisia ovládanie jeho techniky a jeho muzikálnosti.

Aby ste mohli odhaliť svoj tvorivý rozsah, musíte zdokonaliť zručnosti pri predvádzaní ľudových, historických, každodenných a iných tancov, pretože skúšobná komisia môže ponúknuť zobrazenie pohybov, náčrtov a kombinácií z rôznych tanečných štýlov.

V určitom vzdelávacie inštitúcie vyžaduje sa aj pohovor. Na úspešné absolvovanie musíte mať dobré znalosti o umení, literatúre a histórii choreografie.

Úžasná a zaujímavá profesia choreografa otvára veľa vyhliadok pre tých, ktorí dokonale zvládli jej zložitosti.

Popis prezentácie na jednotlivých snímkach:

1 snímka

Popis snímky:

2 snímka

Popis snímky:

Choreograf (učiteľ tanca) - tvorivý pracovník ktorý vytvára vlastné choreografické diela. Činnosti choreografa tvorivý tím veľmi rôznorodé: komponovanie diel, ich inscenovanie, skúšobné práce.

3 snímka

Popis snímky:

História vzniku profesie Tanec, podobne ako pieseň, je prejavom ľudového umenia. Každý národ má svoje tance, ktoré sa líšia pohybmi, rytmami, kostýmami. Tance sa líšili aj triedou. Obyčajní ľudia sa po ťažkej fyzickej námahe zabavili vlastnými ľudovými tancami: okrúhlymi tancami, tancom atď. Pre zábavu šľachty boli špeciálne pozvaní tanečníci, ktorí pridali zábavu k večeru. Od 12. storočia prichádzajú do módy dvorné tance, kedy sa mnoho párov pohybuje v určitých figúrach po sále a snažia sa všetky pohyby predviesť krásne a ladne. Potom boli potrební choreografi, ktorí by dámy a pánov naučili spôsoby a základné pohyby tanca.

4 snímka

Popis snímky:

Choreograf sa môže venovať inscenácii a výučbe všetkého existujúce druhy tance, vrátane: 1) spoločenské tance; 2) balet; 3) ľudové a národné tance; 4) moderné tance; 5) krasokorčuľovanie a tanec na ľade; 6) divadelné predstavenia; 7) rytmická gymnastika.

5 snímka

Popis snímky:

Choreografický obraz by mal byť odhalený pomocou choreografie: tanečný vzor, ​​plast Ľudské telo, mimika a dramatický vývoj obrazu, hudba. Čo je to choreografický obraz?

6 snímka

Popis snímky:

Choreograf - režisér Výber účinkujúcich Podrobné naštudovanie tanečného vzoru Choreograf - tútor Odhalenie obrazu a povahy tanca Odhalenie talentu účinkujúcich Plánovanie záťaže počas skúšok Prenesenie štýlu skladby

7 snímka

Popis snímky:

Profesia choreografa, okrem výučby tanca a inscenovania a vývoja nových predstavení, zahŕňa vykonávanie obrovského množstva organizačných a administratívnych funkcií. Úspešná inscenácia si vyžaduje obrovské množstvo interakcie s maskérmi, kostymérmi, režisérmi, dekoratérmi, výtvarníkmi, osvetlením, nehovoriac o samotných tanečníkoch!

8 snímka

Popis snímky:

Choreografa charakterizuje hudobné, pedagogické, divadelné či športové vzdelanie, mnohí ich majú naraz hneď niekoľko. Choreografa charakterizuje hudobné, pedagogické, divadelné či športové vzdelanie, mnohí ich majú naraz hneď niekoľko. Potrebné zručnosti a schopnosti pre prácu choreografa: 1) zmysel pre rytmus a pochopenie hudby; 2) schopnosť tancovať, aj keď na neprofesionálnej úrovni; 3) dobrá vizuálna pamäť a priestorové myslenie; 4) schopnosť poskytnúť prvú pomoc, keďže tanec je šport a prípadne sa zraniť; 5) znalosť fyziológie na určenie možného stresu na tanečníkov.

9 snímka

Popis snímky:

Špecifikom choreografického umenia je jeho priame spojenie s hudbou, ktoré pomáha odhaliť choreografický obraz v celej jeho jasnosti a plnosti, ovplyvňuje jeho rytmickú stavbu. Pri analýze hudobné umenie Išlo o existenciu dôležitého spojenia skladateľ – interpret. V choreografii sa toto spojenie značne komplikuje, pretože medzi skladateľom a interpretom sa objavuje postava choreografa. Práve toto „trojité spojenie“ robí z choreografie umeleckú formu.

10 snímka

Popis snímky:

Klady a zápory profesie choreografa Výhody: pri práci v umení má človek možnosť spoznať zaujímavých tvorivých ľudí. Profesionálny tanečník si bude môcť zarobiť peniaze v ktorejkoľvek krajine aj bez znalosti miestneho jazyka; neustála motivácia a dosahovanie nových cieľov. Na rozdiel od kancelárskych profesií možno prácu choreografa len ťažko nazvať nudnou a rutinou; vždy vo výbornej forme. Aby mohol tanečník vykonávať svoju prácu, potrebuje denne zdokonaľovať svoje zručnosti a nie je vôbec potrebné ho navštevovať špeciálne triedy. Profesionálny choreograf, vzhľadom na svoje aktivity, jednoducho nebude môcť získať nadváhu; profesia spojená s turistikou rozdielne krajiny a kontinentoch. Pravda, len profesionálne tímy to dosiahnu; Ideálna práca pre aktívnych ľudí životná pozícia, rád strháva názory publika; príležitosť rozvíjať vlastnú školu.

11 snímka

Popis snímky:

Nevýhody: povolanie je spojené s rizikom úrazu; denné skúšky, inscenácie, predstavenia berú veľa energie. Mladí ľudia musia byť pripravení navštevovať majstrovské kurzy a učiť sa nové tanečné štýly; je dosť ťažké zažiariť na javisku po 35 rokoch, a hoci môžete pracovať ako choreograf dlhšie, nikto nie je imúnny voči psychologickým zážitkom a depresii; často všetok osobný čas choreografa venuje práci, čo môže spôsobiť problémy v jeho osobnom živote.

12 snímka

Popis snímky:

Druhy povolaní "Človek - príroda" "Človek - technika" "Človek - človek" "Človek - znakový systém" "Človek - umelecký obraz» chcieť môže potrebovať

13 snímka

Popis snímky:

Činnosť choreografa Práca v tanečných skupinách Funkcie pedagóga, pedagóga - spisovateľa, tútora, režiséra Účasť súboru na koncertoch, súťažiach Príprava v oblasti choreografie Musí poznať teóriu a dejiny hudby, scénografiu, kostým Pracovné podmienky Práca v r. večer Práca cez víkendy a sviatky

14 snímka

Popis snímky:

Oblasti použitia Škola umenia Sirotince kreativity Palác kultúry Amatérske skupiny, Požadované vlastnosti Umelecké umenie Energická vôľa Organizačné schopnosti Umelecký vkus Vysoká komunikatívna kultúra Emocionalita

15 snímka

Popis snímky:

Podľa výsledkov prieskumu je profesia choreografa v súčasnosti veľmi rozšírená, keďže medzi zamestnávateľmi bol dostatočne dlhý čas vysoký dopyt po špecialistoch v tejto oblasti. Táto oblasť potrebovala a stále potrebuje špecialistov.