„Hudba má prinášať úľavu. Mala by mať očistný účinok na mysle a srdcia, no moderná hudba nie. Ak chceme skutočnú hudbu, musíme sa vrátiť k základom, vďaka ktorým bola hudba minulosti skvelá. Hudba nemôže byť obmedzená na farby a rytmus, musí odhaľovať hlboké pocity.“ S. V. Rachmaninov
Milujem hudbu Sergeja Rachmaninova. Od mladosti. Duša okamžite zareagovala a hudba ma zdvihla nad svet sľubujúc, že môj život sa určite bude odohrávať, nájdem sa, so všetkým sa vyrovnám a všetko bude v poriadku. A vekom sa na mojej náklonnosti nič nezmenilo. Len ten, kto napísal túto hudbu, sa stal mojím blízkym priateľom, múdrym a dobrosrdečným človekom, ktorý je tu vždy, len čo zapnem jeho hudbu. Jeho hudbu počúvam veľmi často. Ľahko dýchajte a znova veríte, že v tomto živote môžete niečo pochopiť.
Nečakane mi osud dal ďalšiu nezabudnuteľnú príležitosť stretnúť sa s Rachmaninovom. Stalo sa, že nedávno som bol v Amerike blízko New Yorku. Ukázalo sa, že veľmi blízko, 20 minút autom od cintorína Kensico v meste Valhalla, je hrob Sergeja Rachmaninova.
Chcel som ísť do Rachmaninova koncom jari, keď kvitnú orgován. Spomenul som si, že na hrob Rachmaninova zasadil slávny klavirista Van Cliburn ker bieleho orgovánu privezeného z Moskvy. História tohto orgovánového kríka si zaslúži osobitnú zmienku. Pre účastníkov Prvej Čajkovského klavírnej súťaže v Moskve v roku 1958 bola zorganizovaná exkurzia do Klinu, do Čajkovského domu-múzea. Cliburn tam vykopal orgovánový ker a do konca súťaže sa oň staral v hotelovej izbe a potom ho odviezol do Ameriky a zasadil na Rachmaninov hrob.
Máj pri New Yorku je divoký mesiac, kvitnú orgován, tulipány, azalky, ovocné stromy sú posiate farbami. Luxus prírody po zimnom počasí a chlade.
Nádherné slnečné ráno. Pri túžbe ísť do Rachmaninova sa zhromaždilo niekoľko ľudí s deťmi. Nešli dlho. Najväčší cintorín v štáte New York je veľmi dobre udržiavaný. Krásne, čisté, žiadne ploty, všade zeleň, kvety, stromy.
Toto miesto, ktoré je pre Rusov pamätné, nám robotníci hneď ukázali, bola oň zriadená špeciálna starostlivosť. Hovorili, že tento hrob je často navštevovaný.
Miesto Rachmaninovcov je pomerne veľké. Po stranách hrobu sú dve kamenné lavice. Za krížom, ohradzujúcim miesto, tri kosodreviny a dva
vždyzelený ker azalky. V susednej oblasti je orgován, obyčajný, fialový.
A na hrobe skladateľa nie je žiadny orgován. Zdá sa, že od roku 1958 uplynulo veľa času ...
Hrob je pokrytý zeleným kobercom popínavej zelene. Na veľkom jasnom pravoslávnom kríži je meno a dátumy života Sergeja Rachmaninova. A na malej doske pri hrobe sú mená oboch, Sergeja a jeho manželky Natálie Rachmaninovovej.
Tu, vedľa nej, vľavo, je doska s menom Iriny Volkonskej, ich najstaršej dcéry.
Sadli sme si do lavíc. Z iPhonu sme počúvali „Rhapsody on a Theme of Paganini“ a deti veselo pobehovali. Myslel som si, že to nie je dobré, že pobehujú a zabávajú sa, a potom som usúdil, že to nič nie je. Sergej Vasilyevič miloval deti, nemohol prejsť okolo, vždy sa zastavil. A veľmi miloval svoje vnúčatá Sofinku a Sašu.
Sergej Vasilievič zomrel v Kalifornii. A pochovaný neďaleko New Yorku... Prečo?
Sergej Vasilievič zomrel na prechodnú formu rakoviny, melanóm, 28. marca 1943 vo svojom dome v Beverly Hills v Kalifornii, tri dni pred svojimi sedemdesiatymi narodeninami.
Pochovali ho v malom kostole Ikony Matky Božej Spásy hynúcich na predmestí Los Angeles. Príbuzní darovali kostolu ikonu sv. Panteleimona, historickú v rodine zosnulého, ktorá bola v rodinách grófov Šuvalovcov a kniežat Volkonských. Zinková rakva bola spájkovaná v nádeji, že ju prevezú do Ruska cez New York. Ale z nejakého dôvodu sa tak ešte nestalo.
Natalya Alexandrovna, vdova po skladateľovi, si kúpila miesto na cintoríne Kensico v meste Valhalla neďaleko New Yorku. Pohreb sa konal 1. júna 1943.
Slúžil metropolita Teofil, spieval veľký ruský zbor. Na pohreb prišlo množstvo ľudí – hudobníci, priatelia, ruskí a americkí fanúšikovia Rachmaninova, nechýbali ani predstavitelia sovietskeho Ruska, ktorí prišli z Washingtonu.
Z rozhovoru uverejneného v AiF Tambov s Alexandrom Ermakovom, riaditeľom múzea Ivanovka Rachmaninov Estate, som sa dozvedel, že prenájom pohrebiska na cintoríne Kensico bol uzavretý na sto rokov. Jeho platnosť vyprší v roku 2043. Rozhodnutie o mieste opätovného uloženia popola Sergeja Vasilieviča urobia jeho príbuzní. Samozrejme, múzeum žiada, aby to bola Ivanovka, kde je pochovaný jeho otec a ďalší príbuzní. Zatiaľ nie je známe, ako bude tento problém vyriešený.
Chcel som vedieť viac o Rachmaninovom živote v exile, o osude jeho potomkov. Nová odbočka potápanie sa v informáciách o živote Sergeja Vasilieviča Rachmaninova v Amerike ma chytilo.
O osude potomkov Sergeja Rachmaninova
Sergei a Natalia Rachmaninoff mali dve dcéry: Irinu a Tatyanu.
Rodinný život najstaršej dcéry Rachmaninova bol prerušený takmer na samom začiatku: manžel Iriny Sergejevnej, umelec, princ Volkonsky, zomrel rok po svadbe. S malou dcérkou Sofinkou zostala vdovou a potom vždy žila s rodičmi, posledné roky ich života spríjemňovala dcérskou láskou, svojou spontánnosťou a veselou povahou. Dcéra Iriny Sergeevny Sofya Volkonskej (1925-1968) bola zbožňovanou vnučkou Sergeja Vasiljeviča, ktorý zdedil hudobný talent svojho starého otca a umelecké schopnosti otec. Jej prvé manželstvo bolo neúspešné, no potom sa vydala za diplomata Vanemakera a odišla s ním do Kostariky. Žiaľ, jej život bol krátky. Sofya Petrovna zomrela na zlyhanie srdca vo veľmi mladom veku a zanechala tri malé deti siroty.
Uplynulo mnoho rokov a zdá sa, že stopy potomkov Sofyy Petrovna sa navždy stratili niekde na americkom kontinente, ale, ako viete, detektív
príbehy sa neodohrávajú len na stránkach dobrodružných kníh, ale aj v živote.
V hlavnom meste štátu Kostarika, meste San Jose, bola pravnučka F.I.Chaliapina - Christina Wright, ktorej sa podarilo nájsť deti S.P. Vanemaker a kontaktujte ich. A v júli 1989 na pozvanie Sovietskej kultúrnej nadácie odleteli do Moskvy pravnuci S. V. Rachmaninova: Peter, Natalie a Alison spolu s ich otcom Alom. T. Vanemaker.
Ako sa ukázalo, v tejto rodine si ctia pamiatku svojich predkov, vážia si ich rodinné tradície Rachmaninov-Satin. Manžel Sofya Petrovna sa po jej smrti zúčastnil na stavbe kultúrne centrum v San Jose, kde bola otvorená showroom nesúce jej meno. V dome Vanemaker neďaleko mesta San Jose sú starostlivo uložené pamiatky týkajúce sa posledných rokov života veľkého ruského hudobníka: jeho posledný klavír, fungujúca hudobná knižnica, množstvo dokumentov, portrétov a fotografií. V tomto dome bývala hlava rodiny a jeho najmladšia dcéra Alison. Peter Vanemaker, obchodník, a jeho sestra Natalie (vydatá Jovier) žijú v Spojených štátoch. Natalie, ktorá nesie meno prababičky N.A. Satina, má syna, ktorého pomenovala na pamiatku svojho praprastarého otca Sergeja. Ktovie, možno prapravnuk S. V. Rachmaninova zdedí spolu s menom aj hudobný talent svojich predkov...
Alexander Rachmaninov-Konyus, syn dcéry Rachmaninovcov Tatyany, jediný dedič a nástupca, vnuk Sergeja Rachmaninova, zdedil dom Rachmaninovcov, vilu Senar vo Švajčiarsku, po svojej matke a žil tam. Alexander Borisovič založil Rachmaninovovu nadáciu a pokúsil sa propagovať prácu svojho starého otca po celom svete, čím dal veci do poriadku v kreatívnom dedičstve. 1. novembra 2012 zomrel na mozgovú príhodu vo veku 79 rokov. Závet bol ponechaný v prospech vdovy po Alexandrovi Rachmaninoffovi-Koniusovi, Natálii. Z predchádzajúcich zanechal 4 deti
manželstvá. Nikde sa nenašli správy o ich osude.
Klavirista Denis Matsuev, umelecký riaditeľ Nadácie Sergeja Rachmaninova, sa obrátil na ruského prezidenta so žiadosťou o kúpu vily Senar pre Rachmaninovov dom-múzeum.
V. V. Putin dal súhlas na kúpu rodinného domu Rachmaninoffovcov vo Švajčiarsku Ruskom.
Vdova po Alexandrovi Rachmaninovovi, Natalia, pokračuje v práci nadácie a chce Senar predať Rusku. Akonáhle rodinné finančné vzťahy medzi
príbuzných sa vysporiada, vyrieši sa otázka predaja domu. Nedávno sa zistilo, že nejaký filantrop dáva peniaze na tento nákup. Jeho meno zatiaľ nezverejnili.
Moje pátranie tam neskončilo. Dúfam, že neskôr napíšem o tom, ako sa vyvíjal osud Sergeja Rachmaninova v exile.
Použité materiály:
http://menkova.ru/Rahmaninov_Rodstvennoe_okrujenie.pdf
magazines.russ.ru/nj/2013/270/r20.htm
Názov: Sergej Rachmaninov
Vek: 69 rokov
Miesto narodenia: Semyonovo, okres Starorussky, provincia Novgorod,
Miesto smrti: Beverly Hills, Kalifornia, USA
Aktivita: skladateľ, klavirista, dirigent
Rodinný stav: bol ženatý
Sergej Rachmaninov - životopis
„Čo si vezme život, hudba sa vráti“ Tieto slová Heinricha Heineho často opakoval Sergej Rachmaninov. Ako väčšina géniov, jeho šťastie vždy išlo ruka v ruke s tragédiou. Uzdravená hudba. A poslucháči viackrát svedčili o liečivej mágii Rachmaninovovej hudby.
Sergej Vasiljevič Rachmaninov sa narodil 1. apríla 1873 ako jedno zo šiestich detí v talentovanej hudobníckej rodine. Novgorodské panstvo jeho matky Oneg bolo dlho považované za jeho rodisko a neskôr z nejakého dôvodu začali nazývať panstvo Semenovo v Starorusskom okrese provincie Novgorod. Ale to prvé je pravda rané detstvo skladateľ prešiel v Onege.
Za svoje exotické priezvisko vďačí moldavským panovníkom, svojim vzdialeným predkom. V rôznych častiach Ruska „rahmanny“ znamenali rôzne veci: od „pokorných“, „pomalých“ a „rustikálnych“ až po opačné „veselé“, „pohostinné“ a dokonca „búrlivé“. Nie je známe, pre aké vlastnosti dostal prezývku „Rachmanin“ samotného vnuka Štefana Veľkého – ale, samozrejme, nie náhodou, nie náhodou sa v ich rodine o stáročia neskôr objavil génius, obdarený takým šľachtický článok a evidentne vrodená šľachta.
Sergej Rachmaninov - Detstvo a štúdium
Starý otec veľkého skladateľa Arkadija Alexandroviča, hoci bol považovaný za amatérskeho klaviristu, študoval u samotného Johna Fielda, írskeho skladateľa, ktorý žil v Rusku, Glinkovho učiteľa a vlastne zakladateľa ruskej klaviristickej školy. Arkadij Alexandrovič sám skladal hudbu, niekoľko jeho skladieb dokonca vyšlo v 18. storočí.
Hudobne nadaným mužom bol jeho otec, penzionovaný husársky dôstojník grodneského pluku Vasilij Rachmaninov. A moja matka, Lyubov Petrovna, rodená Butakova, vyštudovala konzervatórium na klavíri s Antonom Rubinsteinom, dobre spievala a sama sa stala Sergeiovou prvou učiteľkou. A hoci mu tieto lekcie podľa jeho spomienok spôsobili „veľkú nevôľu“, vo veku štyroch rokov sa už dieťa šikovne hralo so svojím starým otcom v štyroch rukách.
Za jeden z najsilnejších hudobných dojmov z detstva však vďačí svojej rehoľnej starej mame Sofii Alexandrovne Butakovej: „Celé hodiny sme nečinne stáli v úžasných petrohradských katedrálach – sv. - Často tam spievali najlepšie petrohradské zbory. Snažil som sa nájsť miesto pod galériou a zachytil som každý zvuk. Vďaka dobrej pamäti si ľahko zapamätal takmer všetko, čo počul.
Odtiaľ pochádzajú jeho slávne Zvony a vigília, ktoré sám skladateľ považoval za svoje najlepšie skladby! A nezabudnuteľné zvonenie novgorodských zvonov bude vzkriesené za zvukov skvelého Druhého klavírneho koncertu. „Jedna z mojich najcennejších spomienok na detstvo je spojená so štyrmi tónmi, ktoré nazývajú veľké zvony Katedrály sv. Sofie... Štyri tóny sformované do opakujúcej sa témy znova a znova, štyri plačúce strieborné tóny, obklopené neustále sa meniacim sprievodom .“
A svojou fenomenálnou pamäťou Rachmaninov od mladosti prekvapoval. Raz (to bolo na začiatku 90. rokov XIX. storočia) svojmu učiteľovi S.I. Skladateľ A. Glazunov prišiel do Taneyeva ukázať časť svojej novej symfónie. Po vypočutí Taneyev vyšiel von a vrátil sa nie sám: „Dovoľte mi, aby som vám predstavil svoju talentovaný študent Rachmaninov, ktorý zložil aj symfóniu...“ Aké bolo Glazunovovo prekvapenie, keď si „študent“ sadol za klavír a predniesol skladbu, ktorú práve zahral! "Ale nikomu som to neukázal!" - čudoval sa Glazunov. Ukázalo sa, že Rachmaninov bol vo vedľajšej miestnosti a do ucha opakoval hudbu, ktorú počul prvýkrát.
Lyubov Petrovna dostal ako veno päť usadlostí s veľkými pozemkami. Jedna z nich bola generická, ostatné boli udelené jej otcovi generálovi Pjotrovi Butakovovi za poctivú službu v kadetskom zbore. Ale manžel strávil desať rokov a prišiel o všetko. Začiatkom 80. rokov 19. storočia rodinu, ktorá už mala šesť detí, zasiahli ťažké materiálne núdze. Rachmaninovci boli nútení predať Onega a presťahovali sa do Petrohradu.
Na jeseň roku 1882 vstúpil Sergej do mladšieho oddelenia konzervatória v Petrohrade v triede učiteľa V.V. Demjanského a usadil sa v dome priateľov. Ale nezhody v rodine a skorá nezávislosť chlapca prispeli k učeniu len málo. Zachránila ju milovaná babička Sofya Alexandrovna: na konci každého roka konzervatória vzala svojho vnuka na svoje miesto v Novgorode alebo na svojom panstve Borisovo.
Život Sergeja Rachmaninova v Ivanovke
A potom najlepšie miesto Ivanovka sa pre neho stala navždy na zemi. „16 rokov som žil na majetkoch, ktoré patrili mojej matke,“ zapíše Sergej Vasilievič po rokoch, „ale keď som mal 16 rokov, moji rodičia prišli o majetok a ja som odišiel na leto na panstvo môjho príbuzného Satina. . Od tohto veku až do chvíle, keď som opustil Rusko (navždy?), som tam prežil 28 rokov... Neboli tam žiadne prírodné krásy, medzi ktoré zvyčajne patria hory, priepasti, more.
Toto bola stepná usadlosť a step je to isté more, bez konca a okraja, kde namiesto vody sú od horizontu k horizontu súvislé polia pšenice, ovsa atď. Morský vzduch je často vychvaľovaný, ale keby ste vedeli, o koľko lepší je stepný vzduch s vôňou zeme a všetkého rastúceho, nepumpuje. Na tomto panstve bol rozľahlý park, ručne vysadený, za mojich čias už päťdesiatročný. Boli tam veľké sady a veľké jazero. Od roku 1910 prešla táto usadlosť do mojich rúk... Tam, v Ivanovke, som vždy túžil. Ruku na srdce, musím povedať, že tam stále túžim ísť.
Práve tu, v Ivanovke, sa veľa začalo a stalo, čo určilo zvyšok života Sergeja Vasilieviča. Našiel tam „odpočinok a úplný pokoj, alebo naopak usilovnú prácu, ktorej je naklonený okolitý pokoj“. Tu zdokonalil svoje interpretačné schopnosti na koncerty, s ktorými začal opäť vystupovať študentské roky. Tam sa zrodili jeho prvé skladby, napísané pod záštitou skladateľa a učiteľa Sergeja Taneyeva. Tam zažil prvú krásnu, šialene romantickú lásku. Tam našiel aj iného – skvelého, citlivého, oddaného, čo s ním bude až do konca.
V tých rokoch sa v Ivanovke zhromaždilo veľa mladých ľudí: celá rodina Satinovcov, ich početní príbuzní a susedia a medzi nimi aj Sergeyovi bratranci z druhého kolena - krásky Natalya, Lyudmila a Vera Skalon. No tam, kde je veľa mladých ľudí, vždy vzniká atmosféra lásky a každý nadšene hľadal svoje šťastie tam, „kde je orgován preplnený“. Neobchádzala ani 17-ročného Sergeja. Spočiatku sa mu zdá, že je zamilovaný do najstaršej zo sestier Skalonových, Natalya, ktorú všetci nazývali Tatusha - nebolo náhodou, že jej venoval romantiku „Dream“ Pleshcheevovým básňam.
A potom si dlho dopisujú a on sa s ňou delí o všetky, no, takmer všetky svoje skúsenosti. Stala sa jeho dôverníčkou, ona, zamilovaná do neho, hovoril aj o inej, najneočakávanejšej vášnivej láske - k jej mladšej pätnásťročnej sestre Vere, ktorú pre jej živú emocionalitu nazval „psychopat“. Šťastný mladý muž - tento pocit bol vzájomný. Mnoho priateľov a životopiscov považovalo lásku k Vere za minulú záľubu, mladícku romantiku, ktorá sa prirodzene skončila vstupom do dospelý život.
Áno, a Verochka akoby ľahko zabudla na svojho vtipného, chudého bratranca s dlhými nohami, ktoré sa nezmestili pod klavír. Vydala sa, porodila dve dcéry a pred svadbou spálila všetky Rachmaninovove listy. Samozrejme, že nie. V Ivanovke sa zhromaždila nie jednoduchá a náhodná spoločnosť. Boli to vzdelaní, talentovaní mladí ľudia, ktorých učenie neomrzelo. Mnohí študovali na konzervatóriu, všetci hrali, spievali, kreslili... A oni chápali alebo aspoň tušili, intuitívne cítili, aký silný talent, aká úžasná osobnosť sa im pošťastila byť.
Áno, a pri všetkej mladíckej nešikovnosti bol bratranec pekný, bystrý a aký geniálny klavirista - každý si od neho rád bral lekcie, ktoré, mimochodom, nikoho neodmietol... Zapadli v r. miluj ho úprimne. Zachoval sa Verin denník, plný nádejí, dievčenských túžob a nenaplnených túžob. Tu je len pár riadkov z nej: „... Je toto naozaj láska?! Netušila som, aké to bolo trápenie. Knihy sú písané inak.
Stále dúfam, že táto nálada nejako pominie ... "" ... Kto je mi drahší ako všetci? Ani tomu nemôžem uveriť! Ako dlho mi pripadal hrozný, nesympatický, hnusný. A teraz? A to sa poznáme len tri týždne. Bože, Bože, aké je to všetko zvláštne!“ „Samozrejme, už nie sú žiadne pochybnosti, som zamilovaný! Stalo sa to náhle a proti mojej vôli...“ „Som smutný aj nahnevaný, čo je najdôležitejšie, začínam sa báť, že Sergej Vasilievič je mi úplne ľahostajný. Och, to by bolo hrozné! Ako ma toto nenapadlo skôr...
“...To som videl vo sne. Kráčam po Červenej uličke a zrazu sa v diaľke objaví mužská postava a rýchlo sa približuje, zastavujem, snažím sa rozoznať, ale nejde to. Až keď prišiel o tri kroky bližšie, spoznal som Sergeja Vasilieviča. Chytil ma za ruku a začal ju pevne a dlho tlačiť, potom všetko zmizlo v hmle a ja som sa prebudil a stále som cítil dotyk jeho ruky...“
A už to nie je sen, ale skutočné vysvetlenie na dedinskom korčuľovaní: „Bože, čo som cítil, keď sa na mňa zrazu pozrel a jemne a láskavo povedal:“ Ach, s akou radosťou by som doviedol svojho psychopata až do konca taký svet. Zdalo sa mi, že mi prestalo biť srdce, všetka krv sa mi nahrnula do hlavy, potom mi srdce bilo tak, že som sa skoro zadusil. Obaja sme mlčali. Žiaľ, za pár minút sme už obišli humno a záhradu a opäť sme sa ocitli na dvore. Ach, prečo naozaj nemôžeme ísť na koniec sveta!"
„Dnes som sa presvedčil, že radosť sa skrýva rovnako ťažko ako smútok. Ako nečakane skončili všetky moje mučivé pochybnosti! Aká smiešna je teraz moja žiarlivosť! mám s dnes raj v srdci. Už som si zvykla na myšlienku, že ma miluje, no medzitým som sa o tom presvedčila až včera. Nie je dôvod pochybovať o úprimnosti týchto priznaní. Potvrdzujú to Verochkine sestry a ďalší osud zamilovaného dievčaťa, ktorý určili jej rodičia.
Rodina generála nemohla prijať hudobníka takého chudobného, že mu sestry Skalonové s ľútosťou kúpili kabát v bazéne. Verochka za to dokonca rozbila svoje porcelánové prasiatko. A v roku 1899 sa Vera, ako ju nazýval aj Rakhmaninov, vydala za rovnocenného partnera - ďalšieho Sergeja, ich spoločného priateľa Tolbuzina. Ale o desať rokov neskôr, v roku 1909, bude preč – má len 34 rokov. Mala choré srdce, no ktovie, koľko osudovej beznádeje k tejto bolesti pridala cudzia krutá vôľa, rozorvané sny. Nie je náhoda, že jej stredná sestra Lyudmila vo svojich spomienkach tvrdí, že Vera milovala Rachmaninova celý svoj život.
Ale čo je on? Naozaj skoro zabudol na toho, s kým chcel „ísť až na kraj sveta“? Ale prečo teda Verochka, ktorá si viedla toľko rozprávajúcich denníkov, pred svadbou zničila jeho, zjavne, ešte výrečnejšie listy. A čo je najdôležitejšie, bola tam hudba. Vypočujte si Rachmaninov prvý klavírny koncert. Druhá časť je venovaná Verochka Skalon. A koľko jej venovaných románikov hovorí: „Ach, budem dlho tajomstvom, v tichu noci“ slovám Feta a niekoľkých ďalších, vrátane krásnej nezabudnuteľnej lila.
Romance sú vo všeobecnosti špeciálnymi stránkami Rachmaninovových skladieb. „Poézia inšpiruje hudbu, pretože v samotnej poézii je veľa hudby. Sú ako sestry dvojičky, - priznal skladateľ. - A krásna žena určite zdrojom večnej inšpirácie. Ale musíte od toho utiecť a hľadať samotu, inak nič nezložíte, nič nedotiahnete do konca.
Noste inšpiráciu vo svojom srdci a mysli, myslite na inšpiráciu, ale pre tvorivá práca zostať sám so sebou. Skutočná inšpirácia musí prísť zvnútra. Ak nie je nič vo vnútri, nič vonku nepomôže.“ Vytvoril viac ako 80 nádherných romancí a za každou je živý zážitok, vyznanie srdca o láske s konkrétnym názvom.
Ťažko povedať, či počas tých mesiacov v Ivanovke tušil, s akou bolesťou a žiarlivosťou sledovala vývoj Verochkina blízka priateľka a dôverníčka, bystrá, citlivá a talentovaná Nataša Satina, ktorá bola dlho nekonečne a beznádejne zamilovaná do svojho skvelého bratranca. milostné vášne. Ale - milovala, napriek všetkému, potichu, skutočne, verne.
V tom čase - dokonca aj počas rokov štúdia na moskovskom konzervatóriu - začal Rachmaninov hrať koncerty, ktoré sa konali s veľkým úspechom. Aktívne študoval kompozíciu pod vedením Sergeja Taneyeva a Antona Arenskyho. Potom sa prvýkrát stretol s Čajkovským, ktorý si okamžite všimol schopného študenta. Veľmi skoro Peter Iľjič povedal: "Predpovedám mu skvelú budúcnosť."
Vo veku 18 rokov Rachmaninoff brilantne dokončil hodiny klavíra a po absolvovaní konzervatória v odbore skladateľstvo v roku 1892 mu bola udelená veľká zlatá medaila za vynikajúci výkon a skladateľský úspech. Ďalší vynikajúci absolvent - A. Skryabin - získal Malú zlatú medailu (Veľkú dostali len tí, ktorí absolvovali konzervatórium v dvoch odboroch). Na záverečnej skúške Rachmaninov uviedol jednoaktovú operu Aleko na motívy Puškinovej básne Cigáni, ktorú napísal len za 17 dní. Za ňu dal Čajkovskij, ktorý bol na skúške prítomný, svojmu „hudobnému vnukovi“ (jeho učiteľ Taneyev bol obľúbeným žiakom Piotra Iľjiča) päťku s tromi pluskami.
Kritici a verejnosť ju dobre prijali... Bohužiaľ. Takýto skvelý úspech mal krátke trvanie. Čajkovskij mal v úmysle zaradiť Aleka do repertoáru Veľkého divadla spolu s jeho jednoaktovou operou Iolanta. On aj riaditeľstvo divadla mi povedali, že tieto dve opery budú uvedené v decembri toho istého roku. Ale 25. októbra 1893 Čajkovskij zomrel. "Iolanta" bola zinscenovaná, ale... bez môjho "Aleka".
Takmer tri roky sa mladý skladateľ učil na Mariinskej ženskej škole a Alžbetínskom inštitúte. Ale pokračoval v písaní. Najväčším výtvorom v tom čase bola Prvá symfónia. Bohužiaľ, Alexander Glazunov, ktorý nepochopil jeho nezvyčajnosť, zlyhal v prvom predstavení. Ako autorovi pomohla morálna podpora a starostlivosť o jeho blízkych! A zrazu, v roku 1897, Rachmaninov nečakane dostal ponuku v úplne inej oblasti.
Bohatý priemyselník Savva Mamontov zorganizoval súkromnú operu, zhromaždil tam talentovaných mladých ľudí a ponúkol mu miesto druhého dirigenta. Tu Sergei Vasilyevich zvládol opernú klasiku v praxi, stretol sa s mnohými úžasnými hudobníkmi a úžasnými majstrovskými umelcami, ktorých sponzoroval Mamontov: Serov, Vrubel, Korovin. A stretol vtedajšieho začiatočníka úžasný spevák- Fedor Chaliapin, ktorý práve vytváral svojich Godunov, Groznyj a ďalšie strany, ktoré čoskoro šokujú celý svet. Tu začal priateľstvo s týmto „Bohom poznačeným mužom“, ktoré trvalo celý jeho život.
V lete 1898 prišiel skladateľ a umelci Ruskej súkromnej opery na Krym, kde sa stretol s Antonom Čechovom. Na jar roku 1899 uskutočnil Rachmaninov svoju prvú koncertnú cestu do zahraničia - do Anglicka. A prvé roky nového storočia ukázali nového, skutočne skvelého hudobníka. Sergej Vasilievič zažil mohutný nápor tvorivých síl, vytvoril nové diela, koncertoval vo Viedni, Moskve, Petrohrade a provinciách a v roku 1904 zaujal miesto kapelníka v r. Veľké divadlo.
Sergej Rachmaninov - biografia osobného života, rodiny a detí
V tom čase sa Rachmaninov už stal manželom a otcom. Drahá priateľka z jeho dospievania, ktorá bola do neho už dlho zamilovaná a preliala veľa sĺz kvôli iným láskavým očiam, Natasha Satina čakala v krídlach. Sama subtílna a schopná hudobníčka, ktorá vyštudovala hru na klavíri a spev na konzervatóriu, si dokázala získať srdce milovanej osoby.
Dokonca aj sestra Verochka Skalon Lyudmila Rostovtseva napísala o pol storočia neskôr: „Seryozha sa oženil s Natašou. Lepšiu manželku si vybrať nemohol. Od detstva ho milovala, dalo by sa povedať, trpela cez neho. Bola bystrá, hudobná a veľmi informatívna. Boli sme šťastní za Seryozhu, vedeli sme, do akých spoľahlivých rúk padá ... “A celý ich ďalší rodinný život dokázal, že boli stvorení jeden pre druhého, že nemôže existovať najlepší priateľ.
Ale aj keď skutočnosť, že k tomuto šťastnému spojeniu došlo, je, samozrejme, predovšetkým zásluhou Natashovej obrovskej lásky a oddanosti, ukázala pazúry, charakter a hrdosť. Keď už ako nevesta videla, ako jej Seryozha hľadí na novú krásku a dokonca pre ňu niečo skladá, okamžite povedala ženíchovi, že stále môže zmeniť názor ... Ale bolo to pre ňu, okrem mnohých venovaní, že dal skutočné majstrovské dielo: „Nespievaj, kráska, so mnou“ rovnako brilantným básňam Puškina.
Ale legitimizovať tento zhora poslaný zväzok nebolo také jednoduché. Sergei a Natalya boli bratranci a manželstvá medzi blízkymi príbuznými boli zakázané, vyžadovalo sa osobné povolenie cisára, ktoré bolo udelené vo výnimočných prípadoch. Nevesta a ženích podali petíciu na najvyššie meno, no napriek možným veľkým problémom za porušenie zákona sa odpovede nedočkali. Aby získal peniaze na svadobnú cestu, usadil sa Sergej v Ivanovke, aby napísal 12 románikov - každý deň jednu.
A po návrate 29. apríla 1902 sa zosobášili v malom kostole 6. pluku tauridských granátnikov na okraji Moskvy. "Jazdila som v koči v svadobných šatách, dážď sa lial ako vedro," pripomenula Natalya Alexandrovna. -Do kostola sa dalo vojsť cez najdlhší barak. Vojaci ležali na palandách a prekvapene na nás pozerali. Najlepšími mužmi boli A. Zealot a A. Brandukov.
Siloti, keď nás už tretíkrát viedli okolo rečníckeho pultu, mi zo žartu pošepkal: „Ešte si to môžeš rozmyslieť. Nie príliš neskoro". Sergej Vasilievič bol vo fraku, veľmi vážne, a ja som sa, samozrejme, strašne bál. Z kostola sme išli rovno k Zealotovi, kde bola usporiadaná hostina so šampanským. Potom sme rýchlo prestúpili a išli rovno na stanicu s lístkami do Viedne.
Po mesiaci vo Viedni - krása Talianska, Švajčiarska, nádherné Alpy a benátske gondoly, nezabudnuteľné koncerty a opera v podaní najlepších hudobníkov v Európe, úžasný spev Talianov... A - Wagnerov festival v Bayreuthe, vstupenky na ktoré ako svadobný dar predstavila Siloti: „Lietajúci Holanďan“, „Parsifal“ a „Prsteň Nibelunga“.
A práve odtiaľ – domov, do Ivanovky. Keď sa na jeseň ukázalo, že so sobášnym listom všetko klapalo, presťahovali sa do Moskvy. Tam, na Vozdvizhenke, sa 14. marca 1903 narodila ich dcéra Irina. A 21. júna 1907 - druhé dievča, Tatyana.
"Sergej Vasilyevič vo všeobecnosti dojímavo miloval deti," pripomenula si neskôr jeho manželka. - Pri chôdzi som nemohol prejsť okolo dieťaťa v kočíku bez toho, aby som sa naňho nepozrel, a ak to bolo možné, bez toho, aby som ho pohladil po rúčke. Keď sa Irina narodila, jeho rozkoš nemala konca. Ale tak sa o ňu bál, vždy sa mu zdalo, že potrebuje nejakú pomoc; bol nepokojný, bezradne chodil okolo jej kolísky a nevedel, čo má robiť. To isté platilo aj po narodení Tanyi o štyri roky neskôr.
Tento dojemný záujem o deti, neha k nim trvala až do jeho smrti. Bol to úžasný otec. Naše deti ho zbožňovali, no aj tak sa trochu báli, respektíve báli sa ho nejako uraziť a naštvať. Pre nich bol prvý v dome. V dome sa dialo všetko - ako by ocko povedal a ako by reagoval na to či ono. Keď dievčatá vyrástli, Sergej Vasilyevič, ktorý s nimi cestoval, ich obdivoval a bol hrdý na to, ako dobre vyzerali. Rovnaký postoj mal neskôr aj k vnučke a vnukovi.
A zároveň toho dokázal neskutočne veľa, čo prekvapilo aj Natalju Alexandrovnu: „Ak sa pustil do práce, išla veľmi rýchlo, najmä ak zložil nejaký text. Neboli to len romániky. Operu Mizerný rytier skomponoval takmer za štyri týždne na prechádzke po poliach v Ivanovke. Rovnako rýchlo prebiehali práce s Kolokolmi. Keď skladal, chýbal svojmu okoliu. A vo dne v noci som myslel len na písanie. Tak to bolo v jeho mladosti a to isté v auguste 1940, keď skladal svoje posledná práca- "Symfonické tance".
Koľko skvelej hudby sa vtedy zrodilo – opery „Skúpy rytier“ a „Francesca da Rimini“, symfonické básne a zborové kantáty – „Útes“, „Isle of the Dead“, klavírne koncerty, fantázie, sonáty, variácie a rapsódie, kapricciá - na cigánske motívy, na témy Paganiniho, Chopina, Corelliho. A - veľkolepá „Vocalise“, ktorú predstavila Antonine Vasilievna Nezhdanova, a dodnes sen najlepších spevákov a inštrumentalistov.
A zároveň bolo dosť času a energie na to, aby som sa nechal unášať ... technickými novinkami a prácami na pozemku: „Keď panstvo Ivanovka prešlo do mojich rúk, veľmi som si obľúbil upratovanie. To sa nestretlo so sympatiami v rodine, ktorá sa bála, že ma ekonomické záujmy odtlačia od hudobnej činnosti. Ale v zime som pilne pracoval, “zarábal” koncertmi a v lete som väčšinu dal do zeme, zdokonalil manažment, aj živú aparatúru a stroje. Mali sme viazače, kosačky a kvetináče vo väčšine prípadov amerického pôvodu.
Verná Natasha bola priateľkou a pomocníčkou vo všetkom, zdieľala útrapy dlhých túr, početných presunov a únavných bezsenných nocí. Chránený pred prievanom, sledoval jeho odpočinok, jedlo, balil veci, zohrieval si ruky pred koncertmi - masážami a nahrievacími podložkami, kým spolu nevymysleli špeciálnu elektrickú spojku. A čo je najdôležitejšie, morálne ho podporoval, nech sa stalo čokoľvek. A v hudbe si rozumeli aj bez slov: „Keď sme boli na nejakom koncerte alebo opere, bol som prvý, kto vyjadril svoj názor na dielo alebo interpreta.
Zvyčajne sa to úplne zhodovalo s jeho názorom. Krátko pred druhou svetovou vojnou v Anglicku dirigent, ktorý hral The Bells, požiadal autora, aby prišiel na tento koncert. V ten deň hral aj Sergej Vasiljevič a nedokázal to. Dirigentovi odpovedal, že na jeho koncert namiesto neho príde jeho manželka a že „čo povie, bude môj názor“.
Svoju Natalju Alexandrovnu nazval „dobrým géniom celého môjho života“. Bohužiaľ, ani taký požehnaný zväzok nie je bez mráčika. Zdanlivo pochmúrny, dokonca zachmúrený Rachmaninov bol vysoký, pekný a elegantný a okolo neho bolo vždy veľa obdivovateľov. V septembri 1916, len za dva a pol týždňa, napísal šesť romancí s venovaním speváčke Nine Košice. Sprevádzal ju na turné a netajil sa svojou nadšenou láskou, z ktorej vznikli nielen klebety.
Nie je známe, o koľko viac utrpenia by Natalya Alexandrovna utrpela - revolúcia a emigrácia ukončili tento príbeh. Ďaleko od svojej domoviny už Rachmaninov nenapíše jedinú romancu. Ale hoci svetová vojna Skladateľ vnímal roky 1914-1918 ako najťažšiu skúšku pre Rusko, spočiatku sa nechystali odísť. Od prvej „vojnovej sezóny“ sa Sergej Vasilievich neustále zúčastňoval charitatívnych koncertov a februárovú revolúciu v roku 1917 prijal s radosťou. Čoskoro sa však objavili pochybnosti, ktoré rástli spolu s vývojom udalostí.
Skladateľ sa stretol s revolúciou s poplachom. Nielen preto, že rozpadom celého systému by sa umelecká činnosť v Rusku mohla na dlhé roky zastaviť. V mojej Ivanovke som musel čeliť krutej realite. Zdá sa, že miestni roľníci boli spokojní s odpoveďami a plánmi bystrého a milého pána, ale čoskoro sami prišli s radou, aby odišli: príliš často boli cudzinci, ktorí kalia vody a podnecujú k vzbure. Poslednou kvapkou bol rozbitý klavír, nezmyselne vyhodený z okna „majstra“.
Sergej Rachmaninov - emigrácia
V decembri 1917 sa Rachmaninov a jeho rodina vydali na turné do Švédska. A do Ruska sa už nikdy nevrátil. Bola to tragédia: „Keď som odišiel z Ruska, stratil som chuť skladať. Keď som stratil svoju vlasť, stratil som sám seba." Najprv sa Rachmaninovci usadili v Dánsku, kde skladateľ veľakrát koncertoval, aby si zarobil na živobytie, a v roku 1918 sa presťahovali do Ameriky, kde koncertná činnosť Sergeja Vasiljeviča pokračovala bez prerušenia takmer 25 rokov s ohromujúcim úspechom.
Poslucháčov priťahovali nielen Rachmaninovove vysoké výkony, ale aj samotný spôsob jeho hry, vonkajší asketizmus, za ktorým sa skrývala jasná povaha génia. „Človek schopný vyjadrovať svoje pocity takým spôsobom a s takou silou sa musí v prvom rade naučiť dokonale ich ovládať, byť ich pánom...“ – obdivovali recenzenti.
A trpel: „Som unavený z Ameriky. Len si pomyslite: koncertovať takmer každý deň tri mesiace po sebe. Hral som len svoje diela. Úspech bol veľký, vynútili si až sedemkrát prídavok, čo je na tamojšiu verejnosť veľa. Publikum je prekvapivo chladné, rozmaznané zájazdmi prvotriednych umelcov, hľadajúcich vždy niečo nezvyčajné, na rozdiel od iných. Miestne noviny si určite všimnú, koľkokrát ich volali, a pre širokú verejnosť je to miera vášho talentu.
V exile Rachmaninov takmer prestal dirigovať predstavenia, hoci bol pozvaný, aby viedol Boston symfonický orchester a neskôr Cincinnati City Orchestra. Len občas stál pri konzole a predvádzal svoje vlastné skladby. Priznal však: „Čo ma v Amerike príjemne zasiahlo a hlboko dojalo, bola popularita Čajkovského. Okolo mena nášho skladateľa sa vytvoril kult. Ani jeden koncert neprejde bez mena Čajkovského v programe.
A čo je na tom všetkom najprekvapujúcejšie, Yankees možno cítia a rozumejú Čajkovskému lepšie ako my, Rusi. Pozitívne je, že každá Čajkovského nota im niečo hovorí. Hudobné vzdelávanie v Amerike je dobre zavedené. Navštívil som konzervatóriá v Bostone a New Yorku. Samozrejme, ukázali mi najlepších študentov, ale na spôsobe výkonu, ktorý vidíte dobrá škola.
To je však pochopiteľné – Američania nie sú lakomí na vypisovanie najlepších európskych virtuózov a platenie kolosálnych poplatkov za výučbu. A vôbec, v kolektíve profesorov ich konzervatórií 40% cudzincov. Dobré sú aj orchestre. Najmä v Bostone. Toto je bezpochyby jeden z najlepších orchestrov na svete.
Z 90 % sú to však cudzinci. dychové nástroje- všetko Francúzi, ale struny sú v rukách Nemcov. A o klaviristoch povedal, že svetu nehrozí, že zostane bez veľkých virtuózov s dokonalou technikou. Je zvláštne, že od nikoho sa tak nežiadalo hrať modernú hudbu ako od Sergeja Vasilieviča. Ale nezašiel ďalej ako k dielam Debussyho, Ravela a Poulenca. Tvrdo sa ohradil proti prevládajúcemu názoru, že ide o ďalší vývojový stupeň hudobné umenie.
Veril, že je to naopak regresia, neveril, že by z tohto smeru mohlo vyrásť niečo významné, pretože modernistom chýbalo to hlavné – srdce. Povedal, že takýmto skladbám nerozumie a neakceptuje ich, že fanúšikovia „moderny“ len predstierajú, že v nich niečo chápu: „Heine raz povedal: „Čo život berie, hudba sa vracia“. To by nepovedal, keby počul dnešnú hudbu. Väčšinu času nerobí nič. Hudba má prinášať úľavu, mala by mať očistný účinok na myseľ a srdce, no moderná hudba to nerobí.
Ak chceme skutočnú hudbu, musíme sa vrátiť k základom, vďaka ktorým bola hudba minulosti skvelá. Hudba nemôže byť obmedzená na farbu a rytmus; mala by odhaliť hlboké pocity... Jediné, o čo sa snažím, keď skladám hudbu, je robiť ju priamo a jednoducho vyjadrovať to, čo mám na srdci.“ A dodal: „V krajinách, ktoré sú obzvlášť bohaté ľudové piesne prirodzene rozvíja skvelú hudbu. Koncertovaním v Amerike a Európe dosiahol Rachmaninoff veľký umelecký a materiálny blahobyt.
Ale ani vo svojej šialenej zaneprázdnenosti nenašiel stratený pokoj, ani na minútu nezabudol na svoju vlasť. K boľševickej vláde sa staval neotrasiteľne negatívne, no pozorne sledoval vývoj sovietskej kultúry, organizoval charitatívne koncerty, pomáhal nielen svojim súdruhom z povolania, ale napríklad konštruktér helikoptér Sikorsky, ktorý sa s ním stretol v Amerike, s nadšením počúval príbehy o nových lietadlách.
V roku 1930 Rachmaninovovci kúpili panstvo neďaleko Lucernu a nazvali ho Senar, pričom skombinovali prvé dve písmená mien Sergei a Natalya a prvé písmeno priezviska. „Náš dom bol postavený na mieste veľkej skaly, ktorá musela byť vyhodená do vzduchu,“ napísala skladateľova manželka. - Dva roky, kým sa tento dom staval, sme bývali v malej prístavbe. Robotníci prišli o 6. hodine ráno a začali pracovať s akýmisi vŕtačkami. Pekelný hluk mi nedal spať. Ale Sergej Vasilievič bol tak nadšený pre stavbu, že sa k nej správal blahosklonne.
Rád s architektom skúmal všetky plány, rád sa s ním prechádzal po budove a ešte viac ho zaujímalo rozprávanie so záhradníkom. Celý prázdny priestor pred budúcim domom museli vyplniť obrovské bloky žuly, ktoré zostali po výbuchu skaly. Bola pokrytá zemou a posiata trávou. Po dvoch-troch rokoch sa lokalita zmenila na nádhernú zelenú lúku. Kým sa dom staval, do nášho krídla často prichádzali ruskí priatelia: Horowitz s manželkou, huslista Milstein, violončelista Pjatigorskij a ďalší.
V týchto dňoch bolo veľa dobrej hudby.“ A majiteľ rád slávnostne predvádzal aj technické novinky: výťah, vysávač a hračku železnice. Autá boli jeho osobitnou vášňou. „Rakhmaninov veľmi rád šoféroval auto,“ pripomenul slávny huslista Nathan Milstein. "Každý rok som si kúpil nový Cadillac alebo Continental, pretože som sa nerád zapodieval opravami."
Hneď v prvom roku v novom dome - v roku 1935 - Rachmaninov zložil jedno zo svojich najlepších diel - Rapsódiu pre klavír a orchester. V nasledujúcich dvoch letách dokončil svoju Tretiu symfóniu. Žiaľ, po vojne v rokoch 1939-1945 sa k Senarovi nedostal. Bol by ohromený, keby videl, ako nezvyčajne krásne vyrástli všetky jeho výsadby. Nevidel. So začiatkom novej vojny sa skladateľ a jeho manželka vrátili do Ameriky.
Rachmaninov bol jedným z predstaviteľov ruskej inteligencie, ktorý v roku 1930 podpísal výzvu občanom Ameriky proti zámeru vlády USA oficiálne uznať Sovietsky zväz s tamojšou mocou. No s vypuknutím 2. svetovej vojny sa ako jeden z prvých rozhodol „ukázať príkladom všetkým Rusom, že je potrebné v takejto dobe zabudnúť na nezhody a spojiť sa, aby sme pomohli vyčerpávajúcemu a trpiacemu Rusku“.
V roku 1941 odovzdal celú zbierku z benefičného koncertu v New Yorku sovietskemu konzulovi V. A. Fedyushinovi, pričom v sprievodnom liste napísal: „Od jedného z Rusov všetka možná pomoc ruskému ľudu v boji proti nepriateľovi. Chcem veriť, verím v úplné víťazstvo!“ Na pomoc vlasti v boji proti nacistom sa konali aj ďalšie koncerty. A zaoceánsky parník priniesol krajanom jedlo a lieky.
V roku 1942 sa oslavovalo 50. výročie Rachmaninovovej umeleckej činnosti, ale hrdina dňa zakázal príbuzným a priateľom o tom hovoriť. Nielen preto, že nemal rád rauty a prípitky, oslavu považoval za nevhodnú, keď na frontoch prelievala krv. V prosperujúcej Amerike si však výročie Rachmaninova pripomenul len málokto, skvostným klavírom ho obdarovali len zástupcovia firmy Steinway. Ale v bojujúcej vlasti sa vo Veľkom divadle otvorila výstava venovaná životu a dielu skladateľa.
Posledné roky života Sergeja Vasiljeviča Rachmaninova
Posledná koncertná sezóna, napriek tomu, že sa Rachmaninov necítil dobre, začala 12. októbra 1942. A 1. februára 1943, 25 rokov po príchode do Ameriky, počas ďalšieho turné, on a jeho manželka dostali americké občianstvo. 11. februára zahral Sergej Vasilievič Beethovenov prvý koncert a jeho Rhapsody v Chicagu pod taktovkou Stocka. Sála bola preplnená, keď orchester privítal Rachmaninova mršinou a publikum vstalo. "Hral úžasne," napísala jeho manželka, "ale cítil sa zle, sťažoval sa na silnú bolesť v boku."
A 17. februára 1943 sa to uskutočnilo posledný koncert, po ktorom bol nútený prerušiť prehliadku. "Choroba postupovala tak rýchlo, že aj doktor Golitsyn, ktorý ho denne navštevoval, bol prekvapený," spomína Natalja Aleksandrovna. - Sergej Vasilievič nemohol vôbec jesť. Búšenie srdca začalo. Akosi v polovedomí sa ma Sergej Vasilievič spýtal: „Kto hrá? - "Boh je s tebou, Seryozha, nikto tu nehrá." - "Počujem hudbu."
Inokedy Sergej Vasilievič zdvihol ruku nad hlavu a povedal: "Zvláštne, mám pocit, akoby bola moja aura oddelená od mojej hlavy." Ale aj v posledných dňoch, keď sa len zriedka prebral do vedomia, požiadal Natalju Alexandrovnu, aby mu prečítala správy z ruského frontu. Keď sa dozvedel o víťazstve pri Stalingrade, zašepkal: "Vďaka Bohu!"
„Tri dni pred smrťou pacient začal strácať vedomie; niekedy bol v delíriu, - spomínal doktor Golitsyn, - a v delíriu hýbal rukami, akoby dirigoval orchester alebo hral na klavíri. Nemôžem si pomôcť, ale spomínam na ten zvláštny pocit, ktorý som zažíval zakaždým, keď som mu chytil ruku, aby som skontroloval pulz, smutne som si pomyslel, že tieto krásne tenké ručičky sa už nikdy nedotknú kláves a nebudú dávať to potešenie, tú radosť, ktorú rozdávali ľuďom. pokračovanie päťdesiatich rokov.
„Doktor Golitsyn 26. marca odporučil zavolať kňaza na prijímanie,“ napísala jeho manželka. - Otec Gregory ho obcoval o 10:00 ráno (aj pochoval). Sergej Vasilievič bol už v bezvedomí. 27. okolo polnoci začala agónia a 28. dňa o jednej v noci potichu zomrel. Na tvári mal pozoruhodne pokojný a dobrý výraz. Ráno ho previezli do kostola ikony Matky Božej Spásy zahynutých niekde na predmestí Los Angeles. Večer bola prvá spomienková slávnosť. Zišlo sa veľa ľudí. Kostol bol plný kvetov, kytíc, vencov. Steinway poslal celé kríky azaliek.
Na pohrebnú službu sme priniesli dve kvety z našej záhrady a položili ich na ruky Sergeja Vasilieviča. Dobre spieval zbor Platovských kozákov. Spievali nejaké obzvlášť krásne „Pane, zmiluj sa“. Celý mesiac po pohrebe som sa nevedel zbaviť tejto hymny... Rakva bola zinková, aby ju neskôr, jedného dňa, mohli previezť do Ruska. Dočasne bol umiestnený v mestskom mauzóleu. Koncom mája sa nám s Irinou podarilo kúpiť pozemok na hrob na cintoríne v Kensicu. Na hrobe pri hlave rastie veľký rozložitý javor. Okolo namiesto plota boli vysadené ihličnaté vždyzelené kríky a na samotnom hrobe kvety a veľký pravoslávny kríž imitujúci sivý mramor.“
Sergej Rachmaninov - dcéry
Sergej Rachmaninov zanechal krásne dcéry, ktoré si vážili a vážili si pamiatku svojho otca. Irina získala vzdelanie v Amerike, vyštudovala vysokú školu a plynule hovorila anglicky a francúzsky. V rokoch 1920-30 žila v Paríži. Tu sa v roku 1924 vydala za princa Piotra Grigorjeviča Volkonského, umelca, syna emigranta. ale rodinné šťastie bol krátkodobý, o rok neskôr Volkonskij náhle zomrel vo veku 28 rokov.
Taťána vyštudovala strednú školu v New Yorku a od 30. rokov žila v Paríži, kde sa vydala za syna slávneho učiteľ hudby, huslista a skladateľ, ktorý študoval u Rachmaninova na Moskovskom konzervatóriu, Boris Konyus. Počas vojny zostala v Paríži, starala sa o majetok svojich rodičov vo Švajčiarsku a následne ho zdedila. Potom Senar a Rachmaninov archív zdedil jej syn, jediný vnuk veľkého skladateľa Alexandra Rachmaninova-Koniusa. Organizoval Rachmaninovove súťaže v Rusku a Rachmaninovove slávnosti vo Švajčiarsku.
V Kostarike sa objavili nepriami príbuzní skladateľa, prasynovci. Nehovoria po rusky a o veľkom predkovi počuli len ako o klaviristovi a dirigentovi. Po príchode do Ruska v rokoch perestrojky kvôli problémom manželky sovietskeho veľvyslanca na pozvanie Sovietskeho kultúrneho fondu boli prekvapení, ako bol Rakhmaninov uctievaný vo svojej vlasti. Zároveň sa začali rokovania s Alexandrom Rachmaninovom-Koniusom o kúpe panstva Senar s neoceniteľným archívom Ruskom. Žiaľ, problém sa dodnes nepodarilo vyriešiť. Ako ďalšie, rovnako, ak nie dôležitejšie, splniť posledná vôľa Sergeja Vasilieviča, aby sa vrátil do svojej rodnej krajiny.
Génius ruskej hudby Sergej Rachmaninov pochádza zo šľachtickej rodiny. Narodil sa 20. marca (1. apríla 1873) na panstve Oneg, ktoré vlastnila jeho matka. Nachádzalo sa neďaleko Novgorodu. Ako dieťa malý Seryozha rád počúval predstavenie ľudových piesní, ktoré sa hlboko ponorili do jeho duše. So svojou babičkou často navštevoval pravoslávne kláštory, kde sa mu veľmi páčil zvláštny zvuk zvonov, ako aj staré rituálne melódie.
Životopis
Rodina Rachmaninovcov bola známa svojou muzikálnosťou. Dedko budúceho génia, ktorý sa volal Arkady Aleksandrovich, bol žiakom Johna Fielda, hral veľmi dobre na klavíri a napísal niekoľko skladieb publikovaných v hudobných zbierkach 18. Papa Vasily Arkadyevich bol tiež nadaným hudobníkom od detstva a Sergeiova matka osobne učila svojho syna hrať na klavíri. Vo veku štyroch rokov vedel Rachmaninoff hrať štvorručne so svojím starým otcom, takže môžeme pokojne povedať, že hudba ho sprevádza od detstva.
Keď mal chlapec osem rokov, s rodičmi sa presťahoval do Petrohradu, kde v roku 1882 vstúpil na konzervatórium a študoval u učiteľa Vladimíra Demjanského. O tri roky neskôr sa mladý talent zúčastnil konkurzu na vtedy slávneho hudobníka Alexandra Silotiho, po ktorom bol Sergej v Moskve prijatý na konzervatórium k Nikolajovi Zverevovi. Ďalej sa Rachmaninov presúva do vyššieho oddelenia tohto prestížneho hudobná inštitúcia a pokračuje v zvládnutí kompozície s Antonom Arenskym a Sergejom Taneyevom.
Zároveň sa koná významné stretnutie Rachmaninova s Čajkovským. Osemnásťročný mladík vyštudoval konzervatórium v hre na klavíri a po zložení skúšok z kompozície dostal za svoju snahu zlatú medailu. Počas záverečnej skúšky Sergej Rachmaninov pred komisiou predvedie operu Aleko, ktorú napísal na motívy klasickej Puškinovej básne Cigáni. Je známe, že skladateľka strávila na jej skladbe o niečo viac ako dva týždne. Čajkovskij, ktorý sedel v skúšobnej komisii, ohodnotil operu päťkou s tromi plusmi. Nasledujúci rok sa hudobné dielo mladého skladateľa predstavilo vo Veľkom divadle. Krátko pred smrťou Čajkovského ho Rachmaninov často navštevoval.
Po absolvovaní konzervatória napísal Sergej Vasilyevič niekoľko ikonických hudobných diel - romány „Spring Waters“, „Island“, predohra v C-sharp a fantasy „Cliff“. Po októbrovej revolúcii bol Rachmaninov pozvaný do miest Škandinávie na predstavenia. Ide na výlet s celou rodinou a potom sa už do svojej krajiny nevráti. Skladateľ celý život negatívne vnímal sovietsky režim a rozlúčku s vlasťou cítil nie tak bolestivo.
Sergej Rachmaninov najprv žije v Dánsku a často tam koncertuje av roku 1918 sa presťahoval do USA. Jeho americký debut sa konal v Providence. Už štvrťstoročie chodí na turné a teší fanúšikov svojou tvorbou. Práve v USA sa mu podarilo dosiahnuť vrchol múzických umení. Stal sa najznámejším americkým zahraničným hudobníkom. Napriek tomu, že Rachmaninov je často pozvaný, aby viedol pódium, Sergej Vasilyevič to robí veľmi zriedka. Svojho času dostal ruský skladateľ ponuku viesť orchestre v Cincinnati a Bostone, ale odmietol a dirigoval iba vtedy, keď predviedli diela, ktoré napísal sám.
Počas vojny hral Rachmaninoff špeciálne koncerty v Spojených štátoch, peniaze, za ktoré posielal do fondu Sovietska armáda. Po smrti skladateľa si tieto zásluhy pripomenuli aj v jeho vlasti a bolo im umožnené predvádzať jeho hudobné skladby a študovať tvorivosť na konzervatóriách. Mesiac a pol pred smrťou Sergeja Rachmaninova hral Rapsódiu na Paganiniho tému, ale rakovina prinútila skladateľa svoje turné náhle ukončiť.
23. marca 1943 Rachmaninov zomrel, no v predvečer svojej smrti stihol prijať blahoprajný telegram od skladateľov zo ZSSR, ktorí mu blahoželali k 70. narodeninám. Našťastie technické možnosti umožnili urobiť niekoľko nahrávok, na ktorých počuť skladateľovu hru.
Osobný život
Skladateľ bol ženatý s Nataliou Satinou. Sergei Rachmaninoff mal dcéry - Irinu a Tatyanu, ktorá sa stala manželkou právnika B.Yu. Konyus a ich syn Alexander niesli meno jeho starého otca z matkinej strany. Následne sa stal riaditeľom Rachmaninovovej nadácie. Vďaka tomu, že Alexander získal právnické vzdelanie a špecializoval sa na autorské práva, dokázal veľmi dobre premeniť tvorivé dedičstvo slávneho starého otca na pomerne výnosný biznis, ktorého súčasťou sa stala aj charita. Alexander Rachmaninov mal dve dievčatá, pravnučky veľkého skladateľa - Emmanuelle a Marina. Rachmaninoffova dcéra Irina porodila dcéru Sophiu, ktorá svojho času žila v Kostarike.
Sergej Vasilievič Rachmaninov je veľký ruský skladateľ, známy aj ako klavirista a dirigent. Prvú slávu si získal ešte počas štúdia, keď napísal množstvo veľmi populárnych romancí, slávnu Prelúdiu, Prvý klavírny koncert či operu Aleko, ktorá bola uvedená vo Veľkom divadle. Vo svojej tvorbe syntetizoval dve hlavné ruské skladateľské školy Moskovskú a Petrohradskú a vytvoril svoj vlastný jedinečný štýl, ktorý sa stal perlou klasická hudba.
SenarSergej sa narodil v panstve Semyonovo, ktoré sa nachádza v provincii Novgorod, ale vyrastal v panstve Oneg, ktoré patrilo jeho otcovi, šľachticovi Vasilijovi Arkadyevičovi. Skladateľova matka, Lyubov Petrovna, bola dcérou riaditeľa Arakcheevského kadetného zboru. Rachmaninov zrejme zdedil svoj hudobný talent po mužskej línii. Jeho starý otec bol klaviristom a koncertoval v mnohých mestách Ruská ríša. Otec bol známy aj ako výborný hudobník, no hrával len v priateľských spoločnostiach.
Rodičia: matka Lyubov Petrovna a otec Vasily Arkadyevich Hudba Sergeja Rachmaninova ma veľmi zaujala skoré roky. Jeho prvou učiteľkou bola matka, ktorá dieťa zoznámila so základmi hudobnej gramotnosti, potom sa učilo u hosťujúceho klaviristu a ako 9-ročný vstúpil do trieda juniorov Petrohradské konzervatórium. Keďže bol chlapec v tak ranom veku jeho vlastným pánom, nedokázal sa vyrovnať s pokušením a začal vynechávať hodiny. Na rodinnej rade Sergej Rachmaninov stručne vysvetlil svojim príbuzným, že mu chýba disciplína, a jeho otec preložil svojho syna do Moskvy, do súkromnej internátnej školy pre hudobne nadané deti. Študenti tejto inštitúcie boli pod neustálym dohľadom, šesť hodín denne si zdokonaľovali hru na nástrojoch a bez problémov chodili do filharmónie a Operné divadlo.
Fotografia Sergeja Rachmaninova ako dieťaťa | Senar Avšak o štyri roky neskôr, po hádke s mentorom, talentovaný tínedžer opustí školu. Ostal v Moskve, keďže ho prichýlili príbuzní, a až v roku 1988 pokračoval v štúdiu, už na seniorskom oddelení Moskovského konzervatória, ktoré ako 19-ročný ukončil so zlatou medailou v dvoch smeroch – ako klavirista. a ako skladateľ. Mimochodom, dokonca aj v útlom veku, Sergej Rachmaninov krátky životopis ktorý je nerozlučne spätý s najväčšími ruskými hudobníkmi, stretol Piotra Iľjiča Čajkovského. Práve vďaka nemu bola v moskovskom Veľkom divadle uvedená prvá opera mladého talentu „Aleko“ podľa diela A. S. Puškina.
Senar Po absolvovaní konzervatória začal mladý muž vyučovať mladé dámy v ženských inštitútoch. Sergej Rachmaninov vyučoval hru na klavíri a súkromne, hoci vždy nemal rád byť učiteľom. Neskôr skladateľ zastával miesto dirigenta v moskovskom Veľkom divadle a viedol orchester pri predstaveniach z ruského repertoáru. Za zahraničné produkcie bol zodpovedný ďalší dirigent, Talian I. K. Altani. Keď sa v roku 1917 odohrala októbrová revolúcia, Rachmaninov ju neprijal, a tak pri prvej príležitosti emigroval z Ruska. Využil pozvanie na koncert do Štokholmu a už sa odtiaľ nevrátil.
Sergej Vasilievič Rachmaninov | Senar Treba poznamenať, že v Európe zostal Sergej Vasilievič bez peňazí a majetku, pretože inak by nebol prepustený do zahraničia. Rozhodol sa vystupovať ako klavirista. Sergej Rachmaninov koncertoval po koncerte a veľmi rýchlo splatil svoje dlhy a tiež získal veľkú slávu. Hudobník sa koncom roku 1918 plavil na lodi do New Yorku, kde ho privítali ako hrdinu a hviezdu prvej veľkosti. V USA pokračoval Rachmaninoff na turné ako klavirista, príležitostne aj ako dirigent a s touto činnosťou neprestal až do konca života. Američania ruského skladateľa doslova zbožňovali, vždy ho nasledoval dav fotografov. Sergei dokonca musel ísť na triky, aby sa zbavil otravnej pozornosti. Často si napríklad prenajímal hotelovú izbu, no noc strávil v osobnom železničnom vagóne, aby zmiatol novinárov.
Umelecké diela
Rachmaninov sa ešte počas štúdia na konzervatóriu preslávil na úrovni Moskvy. Vtedy napísal Prvý klavírny koncert, Prelúdium cis moll, ktorý sa stal na dlhé roky jeho vizitkou, ako aj mnohé lyrické romance. Ale kariéra, ktorá sa tak úspešne začala, bola prerušená kvôli neúspechu Prvej symfónie. Po jeho vystúpení v Petrohrade koncertná sála na skladateľa sa zosypala vlna kritiky a zdrvujúce recenzie. Viac ako tri roky Sergej Vasilievič nič neskladal, bol v depresii a takmer celý čas ležal doma na gauči. Iba tým, že sa uchýlil k pomoci hypnotizéra, mladému mužovi sa podarilo prekonať tvorivú krízu.
V roku 1901 Rachmaninov konečne píše nový skvelá práca, „Druhý klavírny koncert“. A tento opus je dodnes považovaný za jedno z najväčších diel klasickej hudby. Dokonca aj moderní hudobníci zaznamenávajú vplyv tohto stvorenia. Na jej základe vytvoril napríklad Matthew Bellamy, frontman skupiny Muse, také skladby ako Space Dementia, Megalomania či Ruled by Secrecy. Melódiu ruského skladateľa cítiť aj v skladbách „The Fallen Priest“, „All by Myself“ a „I Think of You“ od Franka Sinatru.
Symfonická báseň „Isle of the Dead“, „Symfónia č. 2“, ktorá na rozdiel od prvej zožala u verejnosti obrovský úspech, ako aj veľmi zložitá štruktúra „Klavírna sonáta č. byť úplne úžasný. Rachmaninov v nej hojne využíval efekt disonancie a rozvinul jej využitie na maximálnu úroveň. Keď už hovoríme o práci ruského skladateľa, nemožno nespomenúť magickú krásu Vocalise. Toto dielo vyšlo ako súčasť zbierky Štrnásť piesní, ale zvyčajne sa hrá samostatne a je ukazovateľom výkonu. Dnes existujú verzie „Vocalise“ nielen pre hlas, ale aj pre klavír, husle a iné nástroje, vrátane tých s orchestrom.
Po emigrácii Sergej Vasilievich veľmi dlho nepísal významné diela. Až v roku 1927 vydal svoj Klavírny koncert č. 4 a niekoľko ruských piesní. V posledných rokoch svojho života vytvoril Rachmaninoff iba tri hudobné diela – „Symfónia č. 3“, „Rhapsódia na Paganiniho tému pre klavír a orchester“ a „Symfonické tance“. Je však pozoruhodné, že všetky tri patria k vrcholom svetovej klasickej hudby.
Osobný život
Rachmaninov bol veľmi zamilovaný muž, v ktorého srdci opakovane vzplanuli city k dámam okolo neho. A práve vďaka takej emocionalite sa skladateľove romance ukázali byť také lyrické. Sergej mal asi 17 rokov, keď sa stretol so sestrami Skalonovými. Najmä mladý muž si vybral jednu z nich, Veru, ktorú nazval Verochka alebo „Môj psychopat“. Rachmaninovov romantický cit sa ukázal byť vzájomný, no zároveň čisto platonický. Pieseň „In the Silence of the Secret Night“, romancu pre violončelo a klavír, ako aj druhú časť svojho Prvého klavírneho koncertu, mladý muž venoval Vere Skalonovej.
Senar Po návrate do Moskvy píše Sergej dievčaťu veľké množstvo milostných listov, z ktorých asi sto prežilo. Zároveň sa však vášnivý mladý muž zamiluje do Anny Lodyzhenskej, manželky svojho priateľa. Pre ňu zložil romantiku „Ó nie, modlím sa, neodchádzaj!“, ktorá sa stala klasikou. A Rachmaninov sa stretol so svojou budúcou manželkou Natalyou Alexandrovnou Satinou oveľa skôr, pretože bola dcérou tých príbuzných, ktorí ho chránili, keď Sergej odišiel zo školy v penzióne.
S dcérami Irinou a Tatyanou | Senar V roku 1893 si Rachmaninoff uvedomuje, že je zamilovaný, a dáva svojej milovanej nový románik "Nespievaj, kráska, so mnou." Osobný život Sergeja Rachmaninova sa mení o deväť rokov neskôr - Natalya sa stáva oficiálnou manželkou mladého skladateľa ao rok neskôr - matkou jeho najstaršej dcéry Iriny. Rachmaninov mal aj druhú dcéru Tatyanu, ktorá sa narodila v roku 1907. Ale v tomto sa milujúca povaha Sergeja Vasilieviča nevyčerpala. Jednou z „múz“ legendy ruskej klasiky bola mladá speváčka Nina Koshyts, pre ktorú špeciálne napísal množstvo vokálnych partov. Ale po emigrácii Sergeja Vasiljeviča na turné ho sprevádzala iba jeho manželka, ktorú Rachmaninov nazval „dobrým géniom celého môjho života“.
Sergej Rachmaninov a jeho manželka Natalia Satina | Senar Napriek tomu, že skladateľ a klavirista trávil väčšinu času v Spojených štátoch, často navštevoval Švajčiarsko, kde si postavil luxusnú vilu „Senar“, ktorá ponúka úžasné výhľady na jazero Firwaldstet a vrch Pilatus. Názov vily je skratkou mien jej majiteľov - Sergeja a Natálie Rakhmaninovových. V tomto dome si muž naplno uvedomil svoju starú vášeň pre techniku. Mohli ste tam nájsť výťah, hračkársku železnicu a jednu z noviniek tej doby - vysávač. Na vynález bol skladateľ a majiteľ patentu: vytvoril špeciálny muff s nahrievacou podložkou, v ktorej si klaviristi môžu pred koncertom zohriať ruky. V garáži hviezdy bol vždy úplne nový Cadillac alebo Continental, ktorý každý rok menil.
S vnúčatami Sofinkou Volkonskou a Sashom Konyusom | Senar Životopis Sergeja Vasiljeviča Rachmaninova by bol neúplný, ak nie o jeho láske k Rusku. Celý život zostal skladateľ vlastencom, v exile sa obklopil ruskými priateľmi, ruskými služobníkmi, ruskými knihami. Ale odmietol sa vrátiť, pretože neuznával sovietsku moc. Keď však nacistické Nemecko zaútočilo na ZSSR, Rachmaninov bol takmer na pokraji paniky. Začal posielať peniaze z mnohých koncertov do fondu Červenej armády a nabádal mnohých známych, aby nasledovali jeho príklad.
Smrť
Celý svoj život Sergei Vasilievich veľa fajčil, takmer nikdy sa nerozlúčil s cigaretami. S najväčšou pravdepodobnosťou to bola táto závislosť, ktorá spôsobila melanóm v skladateľových ubúdajúcich rokoch. Pravda, Rachmaninov sám nemal podozrenie na onkologické ochorenie, pracoval až do r posledné dni a len mesiac a pol pred smrťou mal v USA veľkolepý koncert, ktorý bol jeho posledným.
Senar Veľký ruský skladateľ sa nedožil 70. narodenín len tri dni. Zomrel vo svojom kalifornskom byte v Beverly Hills 28. marca 1943.
Podľa tradície otvoril biely orgován» vnuk skladateľa Alexandra Rachmaninova je šéfom Medzinárodnej nadácie. Rachmaninov vo Švajčiarsku, čestný prezident festivalu v Kazani. Alexander Rachmaninov, pravidelný čitateľ AiF, prvýkrát súhlasil s rozhovorom o neznámych stránkach života jeho starého otca.
Hypnózne sedenia
O mojom starom otcovi Sergejovi Vasilyevičovi hudobné prostredie veľmi mylná predstava. Akoby, skladateľ mal ťažký, pochmúrny charakter. V skutočnosti si rodina zachovala spomienky, že bol veľmi veselý, rád žartoval, organizoval žartíky. Jeho najbližší priateľ, slávny bas Fjodor Ivanovič Chaliapin, nejako požiadal Rachmaninova, aby pre neho napísal komornú skladbu. Skladateľ súhlasil s tajomným úškrnom. Uskutočnil sa salónny koncert speváka. Chaliapin, držiac v rukách, ako si myslel, noty novej skladby už známej zo skúšok, pripravil na premiérové predstavenie. Rachmaninov si sadol k dverám v poslednom rade... Chaliapin začal spievať a potkol sa - nebolo dosť dychu. Verejnosti sa ospravedlnil. Druhýkrát - to isté ... A tretíkrát známy spevák schmatol stoličku a od zlosti ňou buchol o zem. Ukázalo sa, že Sergej Vasilievič potichu „zastrčil“ tón do kópie Shalyapinových nôt, čo veľký bas očividne nezvládol. Môj dedko vybehol zo sály a pol hodiny sa smial. ... Tri mesiace sa kamaráti nerozprávali, ale potom sa, samozrejme, uzmierili. Mali prekvapivo blízky vzťah, obaja sa neustále podpichovali. Fedor Ivanovič láskyplne nazval Sergeja Vasilyeviča „si moja tatárska tvár“, pričom vedel o tatárskych koreňoch starovekej rodiny Rachmaninovovcov.
Existuje aj ďalší nesprávny názor: týka sa dlhodobej melanchólie, ktorou skladateľ údajne trpel. Napodiv, Majstrova manželka, moja stará mama Natalya Alexandrovna, o tom rozšírila povesť. Urobila to naschvál... Šesť mesiacov pred smrťou ma pozvala a povedala: „Chcem oslobodiť svoju dušu od hriechu a povedať vám pravdu... Avšak pod jednou podmienkou - že pred rokom 2000 (tj. , takmer 50 rokov - A. R.) nikomu nepovieš o mojom priznaní ... “
Sergej Rachmaninov mal iba 22 rokov, keď napísal svoju prvú symfóniu. Vtedy si ani nevedel predstaviť, že jej osud bude taký tŕnivý. Pri svojom prvom vystúpení sa dirigent A. Glazunov, ako viete, môže postaviť na pódium v opitý, riadil orchester primerane. Ale hlavná vec je, že absolútne nerozumel hĺbke a rozsahu diela, ktoré napísal taký mladý muž ... Výsledkom bolo, že kompozícia zlyhala ... Pre Sergeja Vasiljeviča to bol skutočný šok. Počas tri roky po tomto neúspechu nemohol nič napísať - melanchólia ho pripravila o tvorivé sily. Rodina nevesty (v tom čase už bol oficiálnym ženíchom Natálie Satiny, ktorá bola jeho sesternicou) sa ponáhľala na pomoc Sergeja. Rachmaninov súhlasil, že sa obráti na slávneho moskovského lekára Nikolaja Dahla, ktorému jeho príbuzní dôrazne poradili. Natalya si ani nedokázala predstaviť, čo sa stane v ich budúcnosti rodinný život s Sergejom týchto niekoľko sedení "hypnózy". Koniec koncov, lekár mal krásnu dcéru ...
Postupne sa skladateľovi vracala sila a inšpirácia. Píše Druhý koncert, ktorý sa stal svetoznámym. Nevenuje ho však ani svojej neveste, ani jej rodine, ani Nikolajovi Dahlovi. Natalya cítila, že za Sergeiovými častými cestami do domu lekára nie je v žiadnom prípade obava o zdravie. Veľmi ju trápi, že koncert nie je venovaný jej. A doslova pár minút pred prvým verejným predstavením diela, vediac, v akom neuveriteľne napätom stave je Sergej (ktorý už zažil vážne zlyhanie Prvej symfónie), moja stará mama požaduje zmeniť nápis a venovať Druhý koncert Dr. Dahl, aby tak navždy skryl meno rivala. Povedala: „Sľúbil si, že si ma vezmeš. Ak nezmeníte zasvätenie, odmietnem sa stať vašou manželkou. Rachmaninov dodržal šľachtické slovo a mladí sa zosobášili vo vojenskom kostole.
Okrem hlbokej úprimnej pripútanosti k Natálii zostal Sergej nesmierne vďačný jej matke, svojej tete Varvare Satine (sestre jeho otca), v ktorej dome našiel teplo a lásku. Faktom je, že otec mladého muža, môj prastarý otec Vasilij Rachmaninov, stratil všetko veno svojej manželky v kartových hrách, opustil rodinu a svoju ženu a deti zanechal v absolútnej chudobe. Moskovskí príbuzní Sergeja, generál Satin, jeho manželka a dcéry prijali mladého muža do rodiny za svojho, čím ho zachránili pred žobráckou existenciou.
Lila kytica
Milovaná sesternica Natalya Alexandrovna zbožňovala Sergeja a odpustila mu výsmech: „Čierna ako kavka, chudá ako palica, je mi ťa ľúto, dievča Natalka. Zbožňovala tohto vysokého, vznešene vyzerajúceho, a čo je najdôležitejšie, Bohom poznačené mladého muža. A stala sa Rachmaninovovou manželkou, matkou ich dvoch detí. Duchovná krása a duchovná veľkosť tejto ženy si zaslúžia samostatnú diskusiu. Rozhodla sa navždy zakryť skutočný význam Sergeiových návštev u Dr. Dahla. Tak sa objavila legenda, ktorú vytvorila o dlhoročnej melanchólii skladateľa. Dalo sa len hádať, aké vášne varili v duši tejto zdržanlivej ženy. Rodina Sergeja a Natálie Rachmaninovových vyzerala navonok dokonale. Obaja však vedeli: po každom koncerte bude hudobník vo svojej šatni čakať na kyticu bielych orgovánov od inej ženy. Natalya nikdy nepovedala ani slovo výčitky a nevyriešila veci so svojím manželom.
Otec Sergej Vasiljevič bol neuveriteľne jemný a starostlivý. Zachovali sa filmové zábery nakrútené v USA, Švajčiarsku a Francúzsku - jeho hry s dcérami Irinou (najstaršou) a Tatyanou (moja mama), jeho úprimný smiech, nežné pohľady... S láskou volal Tatyanu Tutushok, Tutunku, Tuki. Naša rodina zostala počas vojny vo Francúzsku – mama kategoricky odmietla ísť so mnou do prosperujúceho New Yorku, pretože otec bol na fronte. Prostredníctvom Červeného kríža Sergei a Natalia Rachmaninovs pri každej príležitosti posielali krátke listy, v ktorých sa starý otec pýtal: sú v rodine peniaze? ... Je Tanyusha veľmi unavený? ... Každý z jeho listov sa končil slovami: „Kriste je s tebou, môj drahý. Ľúbim ťa!" Všetky tieto listy Sergeja Vasiljeviča a Natalye Alexandrovny sú starostlivo uložené v našom rodinnom archíve. Rachmaninov rozlúčka s Vlasťou veľmi rozrušila, a keď sa ocitla v priepasti vojny, je známe, čo obrovská pomoc poskytoval armádu aj jednotlivcov v Rusku. Veľmi hlboko a úprimne miloval Rusko, svoju vlasť, ale nemohol vystáť sovietsky systém a jeho vodcov.
Sergej Vasilievič veľa fajčil, prakticky nikdy nevypustil cigaretu z úst. A dostal rakovinu. Posledné mesiace svojho života strávil v Kalifornii. Neďaleko boli Natalya Aleksandrovna a Irina. Koniec života bol veľmi ťažký. Sergej Vasilievič sa šeptom opýtal: „Počuješ, však? Moje vešpery sa hrajú na ulici ... “V tejto tragickej chvíli sa dvere do spálne potichu otvorili a k hlave skladateľa, ktorý strácal posledné sily, pristúpila iná žena, pre ktorú Natalya Alexandrovna naliehavo poslala vodiča. . Bez toho, aby vydala jediný zvuk, naznačila jej, aby prišla bližšie k posteli, a ukázala na sedadlo vedľa nej. Život v okamihu opustil veľkého Sergeja Rachmaninova ...
Fotografia z rodinný archív Alexandra Rachmaninová