U umjetnosti ranog XX. stoljeća. U to su vrijeme koegzistirali hrabri formalni eksperimenti, koji su kulminirali stvaranjem nekoliko varijanti apstraktne umjetnosti i korištenjem tradicije realističkog slikarstva za rješavanje modernih slikovnih problema. Smatra se društvo Jack of Diamonds, koje je osnovao Mihail Larionov 1910. biti utemeljitelj ruske avangarde Pjotr ​​Končalovski, Aristarkh Lentulov, Robert Falk. Odvažno ime grupe izazvalo je asocijacije ne samo na igraću kartu, već i na prugu na rukavima osuđenika. Suprotstavljajući se tradiciji realističkog slikarstva, karoni su razvili vlastiti slikarski sustav u kojemu su Cezanneova otkrića i slikarske tehnike kubizma i fovizma kombinirani s istočnjačkom ornamentalnošću i motivima ruske narodne umjetnosti. Poezija ih je inspirirala narodna kultura, svijetla boja popularnog tiska, dirljiva naivnost pokrajinske ploče.

Primitivistička tendencija povezana s otkrivanjem poezije namjerno reducirane prirode našla je najdosljednije utjelovljenje u djelu Mihail Larionov(1881. - 1964.). Junaci njegovih djela su vojnici, veseljaci, frizeri. Referirajući se na predmete "prozaične, grube, tupe", kako ih je sam umjetnik definirao, Larionov je koristio nijanse sličnih tonova, poznatu "sivu maniru". Najsuptilnije nijanse boje, zanimanje za perspektivu i prostorne deformacije stvaraju u Larionovljevim djelima osjećaj pokreta, neku vrstu samostalnog života.

Na platnima Ilja Maškov i Petar Končalovski faktura boje gusto nanesene na platno, ekspresivnost boje pretvorena u svemoćni samodostatan element, a stvarni motiv pokazao se tek izgovorom za rješavanje čisto slikovnih problema. Umjetnici udruge ubrzano su se kretali prema zvučnosti boje, postojanosti i težini likovne slike. No, nisu svi umjetnici tog vremena dijelili krajnosti formalnog eksperimenta, mnoge je više impresionirao put sinteze umjetničkih tradicija prošlosti i suvremenog slikovnog jezika. Jedan od najjasnijih primjera takve "kulturne fuzije" može se smatrati kreativnošću Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin(1878. - 1939.). U njegovim se djelima teška materijalnost oblika spaja s gotovo fovističkom svjetlinom boje, a simbolički značaj odabranih motiva tjera na podsjećanje na kršćanske zaplete i tehnike ruskog ikonopisa. prekretnica u kreativna biografija majstor je bio slika "Kupanje crvenog rudnika". U budućnosti je umjetnik odlučno napustio klasičnu perspektivu i zamijenio je sfernom, karakterističnom za ikonopis. Slikarstvo majstora, izgrađeno na harmoniji čistih boja, steklo je panoramski karakter i počelo nalikovati drevnim ruskim freskama. I korištenje kršćanske ikonografije za suvremene priče samo naglašavao vječnost ljudskih problema.

Drugi aspekt umjetničkih traganja ruske avangarde predstavlja stvaralaštvo Marc Chagall(1887. - 1985.). Ne biti šef ili čak član nijednog umjetnička udruga, Chagall nije bio glasnogovornik nijednog smjera. Reproduciran s nevjerojatnom neposrednošću, način malih židovskih gradova na njegovim platnima kombiniran je s fantastičnim vizijama, slikama europska kultura, stvarajući osjećaj bajkovitog, ali iznenađujuće cjelovitog i skladnog svijeta-kozmosa. Pokazalo se da je daljnja sudbina ruske avangarde povezana s pojavom novog smjera, nazvanog "futurizam". Međutim, ruski pokret praktički nije imao dodirnih točaka s talijanskim futuristima. Nije slučajno da je dolazak u Moskvu vođe talijanskih futurista Philippea Tommasa Marinettija prošao praktički nezapaženo u glavnom gradu i donio samo razočaranje umjetnicima i pjesnicima obiju zemalja.

Davne 1911. godine jedan od ideologa ruskih futurista M. Larionov i njegova stalna družica Natalija Gončarova napuštaju Jack of Diamonds, proglašavajući svoje bivše suborce retrogradima, te stvaraju novu udrugu Magareći rep u kojoj su Kazimir Malevič i Vladimir Tatlin. Ime grupe trebalo je podsjetiti na skandal u francuskom Salonu neovisnih, gdje je bila izložena slika koju je naslikao magarac kojemu su šaljivdžije za rep privezale kist. za razliku od " Jack of Diamonds” s naglašenom orijentacijom prema slikarstvu Cezannea i fovista, majstori “Magarećeg repa” preferirali su neoprimitivističke tendencije. Upravo zahvaljujući njihovim naporima primitivci su bili toliko cijenjeni u Rusiji, postali su jedan od pravaca ruske avangarde sa svojom vlastitom poviješću, vlastitim korijenima. Na izložbama koje je organizirao Mihail Larionov, platna suvremeni umjetnici koegzistirao s pučkim tiskom i narodnim slikarstvom. A na jednoj od izložbi Moskovljani su prvi put vidjeli slike divnog samoukog gruzijskog umjetnika Niko Pirosmani. Kako i priliči umjetniku provokatoru, Larionov nikada nije spavao na lovorikama, a 1912. godine na izložbi "Meta" pokazao je prve "rejonizme", vlastitu verziju apstraktne umjetnosti.

Međutim, općenito, jezik ruskog kubo-futurizma još nije doživio značajno ažuriranje. Namjerno slobodno koristi neharmonične boje David Burliuk, izazovan umjetnička kultura prošlosti. Dinamika novog tehničkog doba simbolizirana je superpozicijom linija i oblika u slikama Gončarove i Rozanove. Planarne jarke boje geometrizirane figure Maljevičevih platna slične su racionalnim konstrukcijama. Tek 1915. na Futurističkim izložbama u Moskvi i St. Petersburgu pojavit će se djela koja nagovještavaju nova pozornica u razvoju ruske avangarde. Tada je Larionov uključio radnu lepezu u jednu od slikovitih kompozicija; Burliuk će pričvrstiti staru cipelu i komad sapuna na platno; Tatlin će pokazati prve "pitoreskne reljefe", a Majakovski će prvi put javnosti predstaviti umjetnički objekt od polucilindra i jedne rukavice. Međutim, sudbina ruskog futurizma bila je kratkog vijeka. Godine 1914., nakon što je Pavel Filonov napustio udrugu, Savez mladih se raspao. Na poziv Djagiljeva Larionov i Gončarova odlaze u Pariz. U redovima ruskih avangardnih umjetnika došlo je do odlučnog zaokreta prema nepredmetnoj umjetnosti. Na poznatoj izložbi "0,10", održanoj 1915. godine, glavno mjesto više nije zauzimalo slikarstvo, već apstraktni kolaži O. Rozanove, I. Punija, I. Klyuna i prostorne kompozicije V. Tatlina.

Izlaganje na temu: Estetika eksperimenta i rana ruska avangarda

1 od 18

Prezentacija na temu: Estetika eksperimenta i rana ruska avangarda

slajd broj 1

Opis slajda:

DRŽAVNI PRORAČUN OPĆA OBRAZOVNA USTANOVA REGIJE NOVOSIBIRSK "SREDNJA OBRAZOVNA ŠKOLA "REGIONALNI CENTAR OBRAZOVANJA". Predmet: MHK.Tema: Estetika eksperimenta i rana ruska avangarda.Izradila: učenica 10. razreda Alena Egoshina. 2010

slajd broj 2

Opis slajda:

Inovacija u svim područjima umjetnosti glavni je slogan avangarde. Avangarda je skupni pojam "najlijevijeg" eksperimentalnog kreativni pravci u umjetnosti" srebrno doba". U avangardnim pokretima, usprkos svoj njihovoj raznolikosti, česti su bili novitet i hrabrost, koji su smatrani mjerilom stvaralačkog talenta i standardom modernosti. Ono što je bilo zajedničko bila je naivna vjera umjetnika u nastupanje posebnog i neobičnog povijesnog vremena - ere čudesne tehnologije koja bi mogla promijeniti međusobne odnose ljudi i okoliš. Problem nasljeđivanja za pristaše avangarde, takoreći, nije postojao. Realizam 19. stoljeća Mladim nihilistima činila se „trošnom mjerom" koja sputava slobodu izražavanja. Glavni pravci i figure avangarde uključuju fovizam, kubizam, apstraktna umjetnost, suprematizam, futurizam, dadaizam, ekspresionizam, konstruktivizam, metafizičko slikarstvo, nadrealizam, naivna umjetnost; dodekafonija i aleatorika u glazbi, konkretna poezija, konkretna glazba, kinetička umjetnost.

slajd broj 3

Opis slajda:

fovizam. Fovizam (od francuskog fauve - divlji) pravac je u francuskom slikarstvu i glazbi s kraja 19. - početka 20. stoljeća. Na pariškoj izložbi 1905. prikazane su slike umjetnika, ostavljajući gledatelja s osjećajem energije i strasti koja izvire iz slika, jedne od francuski kritičari nazivao te slikare divljim zvijerima. Umjetnički stil fovista karakterizirala je spontana dinamičnost poteza, želja za emocionalnom snagom likovnog izraza, vedri kolorit, prodorna čistoća i oštri kontrasti boja, intenzitet otvorenog lokalnog kolorita i oštrina ritma. Fovisti su bili inspirirani postimpresionistima Van Goghom i Gauguinom, koji su preferirali subjektivnu intenzivnu boju od meke i prirodne boje karakteristične za impresioniste.

slajd broj 4

Opis slajda:

Albert Matisse. Voditelj ove škole je Matisse, koji je napravio potpuni raskid s optičkom bojom. U njegovu slikarstvu ženski nos mogla je biti i zelena ako joj je davala ekspresivnost i kompoziciju. Matisse je tvrdio: “Ja ne slikam žene; Crtam slike".

slajd broj 5

Opis slajda:

slajd broj 6

Opis slajda:

K. S. MALEVICH Malevič je bio dosljedan propagator vlastite teorije. S vremenom se oko njega formirala grupa istomišljenika UNOVIS (Afirmatori nove umjetnosti). Kreacije ruskih avangardnih umjetnika s početka stoljeća raznijele su zastarjelu prozapadnu vizualnu svijest.

slajd broj 7

Opis slajda:

slajd broj 8

Opis slajda:

KUBIZAM Kubizam (fr. Cubisme) je avangardni pravac u likovnim umjetnostima, prvenstveno u slikarstvu, nastao početkom 20. stoljeća, a karakterizira ga uporaba naglašeno geometriziranih uvjetnih formi, težnja za “cijepanjem” pravi objekti stereometrijskim primitivima.

slajd broj 9

Opis slajda:

Aristarh Vasiljevič Lentulov Studirao je slikarstvo u Penzi i Kijevu umjetničke škole, zatim u privatnom studiju D. N. Kardovskog u St. Godine 1910. postaje jedan od organizatora umjetničke udruge Jack of Diamonds.Od predrevolucionarnih vremena Lentulov aktivno surađuje i s kazalištem, priređujući predstave u Kamernom teatru (Shakespeareove Vesele žene Windsorske, 1916.), Boljšoj teatar(“Prometej” od Skrjabina, 1919.) i drugi.

slajd broj 10

Opis slajda:

P. P. KONCHALOVSKY U slikarstvu je bio Cezanneov slikar i općenito ga je jako privlačila Europa, odlično je govorio francuski. Doživio je i utjecaj svog tasta V. I. Surikova, s kojim je prvo putovao na studij u Španjolsku, a kasnije su radili diljem Europe. NA rano razdoblje umjetnik je nastojao izraziti svečanost boje svojstvenu ruskoj narodnoj umjetnosti uz pomoć konstruktivne boje Paula Cezannea. Proslavio se zahvaljujući svojim mrtvim prirodama, često izvedenim u stilu bliskom analitičkom kubizmu.

slajd broj 11

Opis slajda:

slajd broj 12

Opis slajda:

FUTURIZAM U likovnim umjetnostima futurizam je odbijen od fovizma, posuđujući od njega nalaze boja, i od kubizma, od kojeg je preuzeo umjetničke forme, međutim, odbacio je kubičnu analizu (dekompoziciju) kao izraz suštine fenomena i težio izravnom emotivnom izražavanju dinamike suvremenog svijeta. umjetnička načela- brzina, pokret, energija, što su neki futuristi pokušali prenijeti prilično jednostavnim tehnikama. Njihovo slikarstvo karakteriziraju energične kompozicije, gdje su likovi usitnjeni u fragmente i sijeku se oštrim uglovima, gdje prevladavaju titravi oblici, cik-cak, spirale, skošeni stožci, gdje se kretanje prenosi sukcesivnim slaganjem faza na jednu sliku – princip tzv. simultanosti.

slajd broj 13

Opis slajda:

slajd broj 14

Opis slajda:

VELEMIR KHLEBNIKOV Khlebnikov je jedan od priznatih vođa ruske avangarde s početka 20. stoljeća, budući da se svjesno angažirao u izgradnji nove umjetnosti. Mnogi futurolozi, uključujući Majakovskog, nazivali su ga svojim učiteljem; postoje pretpostavke o utjecaju Khlebnikovljevog pjesničkog jezika na rad Andreja Platonova, Nikolaja Aseeva, Borisa Pasternaka.Istodobno, Khlebnikov je često ostajao u sjeni, budući da su David Burliuk i Mayakovsky uglavnom bili uključeni u organizacijske aktivnosti. uključujući umjetnost i glazba, muzika. Neki istraživači općenito smatraju da je bez nje percepcija estetike i poetike avangarde neadekvatna.

slajd broj 15

Opis slajda:

DODEKAFONIJA Jedna od vrsta skladateljske tehnike 20. stoljeća. Metoda skladanja (teorijski razvio A. Schoenberg), u kojoj se glazbeno tkivo djela izvodi iz niza od 12 tonova određene strukture, a niti jedan od 12 zvukova kromatske ljestvice se ne ponavlja. Niz se može pojaviti iu vodoravnom prikazu (u obliku melodije-teme), iu okomitom (u obliku suzvučja), ili oboje u isto vrijeme.Nastao je u procesu razvoja atonalnog glazba, muzika. Poznate su razne vrste dodekafonske tehnike. Od njih najveća vrijednost usvojio metode Schoenberga i J. M. Hauera. Bit Schoenbergove metode dodekafonije je da su melodijski glasovi i suzvučji koji čine ovo djelo proizvedeni izravno ili konačno iz jednog izvora – odabranog niza svih 12 zvukova kromatske ljestvice, interpretiranih kao cjelina. Taj niz zvukova naziva se serija.Predstavnici dodekafonije su Arnold Schoenberg, Anton Webern, Alban Berg, J. M. Hauer, Hindemith, Igor Stravinski, Šostakovič, Pierre Boulez itd.

slajd broj 16

Opis slajda:

slajd broj 17

Opis slajda:

slajd broj 18

Opis slajda:

Nova forma stvara novi sadržaj. Umjetnost je uvijek bila slobodna od života, a njegova boja nikada nije odražavala boju zastava nad tvrđavom grada. V. Šklovski.

Plan.

• O modernističkim strujanjima u umjetnosti na početku stoljeća. Koncept "avangarde".
• Likovne udruge i njihovi predstavnici.
• Ruska avangarda.

"avangarda"

izvedeno iz francuske riječi"avant", što se prevodi kao "napredan", i "qarde" - "odvoj".

Konvencionalna oznaka europskih umjetničkih pokreta 20. stoljeća, izražena u radikalnoj obnovi svih vrsta umjetnosti, modernistički pothvat u umjetnosti:

kubizam, fovizam, futurizam, ekspresionizam, apstrakcionizam (početak stoljeća), nadrealizam (dvadesete i tridesete godine), akcionizam, pop art (rad s objektima), koncept umjetnosti, fotorealizam, kinetizam (šezdesete-sedamdesete), teatar apsurda, Elektronska glazba i tako dalje..

Slogan avangarde:

"Inovacije u svim područjima umjetnosti".

Naivna vjera umjetnika u nastupanje posebnog i nesvakidašnjeg povijesnog vremena je doba čudesne tehnologije koja može promijeniti odnos ljudi jednih prema drugima i prema okolini.

Odbacivanje normi klasične slike, deformacija oblika, ekspresija. Umjetnost avangarde osmišljena je za dijalog između umjetnika i gledatelja.

Umjetničke udruge

Savez moskovskih umjetnika

"Jack of Diamonds".

• Savez moskovskih umjetnika "Jack of Diamonds".

• Osnova njihova slikarstva bila je

objekt se uzima kao takav,

u svom najčišćem obliku. I

objekt stabilan, uzet

"point blank", lišen ikakvog

insinuacija ili

filozofska dvosmislenost.

Glavni predstavnici i njihova djela Savez moskovskih umjetnika "Jack of Diamonds".

• Pjotr ​​Petrovič Končalovski (1876-1956 ) "Povratak sa sajma",

• "Jorgovan", "Suhe boje"

• Camellia, Moskva Sned:

• štruce",
• "Mrtva priroda s magnolijama"

• Aleksandar Kuprin (1880.-1960.) "Topole", "Biljke", mrtve prirode,

• industrijski krajolici.

• Robert Rafailovič Falk (1886.-1958.) „Stara Ruža“, „Crnac“, „Uvala u

• Balaklava"

• Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "Prsten", "Kod Iverske",

• "Autoportret"
• "Rafinerija krekiranja nafte",
• "Povrće"

Pjotr ​​Petrovič Končalovski (1876.-1956.)

Ilja Ivanovič Maškov (1881.-1944.)

Obiteljski portret. 1911

Plave šljive. 1910

država Tretjakovska galerija, Moskva.

Moskovski snijeg. Kruh. 1924. godine

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Portret G. B. Yakulova. 1910

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Aristarh Vasiljevič Lentulov

(1882-1943)

Aleksandar Kuprin (1880.-1960.)

Mrtva priroda s plavim pladnjem. 1914

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Robert Rafailovič Falk

(1886-1958)

Bazilija bl. 1913. godine

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Stara Ruža. 1913. godine

St. Petersburg.

Zvonjenje. Ivanov zvonik

Sjajno. 1915

skupina slikara "Magareći rep".

• Okrenuli su se primitivizmu, tradiciji ruskog ikonopisa i popularnih grafika; dio grupe bio je blizak futurizmu i kubizmu.

• Mihail Fedorovič Larionov (1881-1964) "Provincijalka Franciha", "Vojnik koji se odmara", "Pijetao", "Luchizam".

• Natalija Sergejevna Gončarova (1881-1962) “Seljaci beru jabuke”, “Suncokreti”, “Ribolov”, “Židovi. Subota.

• Marc Chagall (1887.-1985.) "Ja i selo", "Violinist", "Šetnja", "Iznad grada", "Sveta obitelj".

• Vladimir Evgrafovič Tatlin (1885.-1953.)

• Mornar“, „Maketa“, „Kontrareljef“, „Projekat spomenika III Internacionali“, „Letatlin“

Mihail Fedorovič Larionov (1881.-1964.)

zračnost. Fragment. 1912

Zbirka Čudnovskih, St. Petersburg.

Provincijski hladnjak. 1907. godine

Tatarstan, Kazan.

Pijetao. 1912

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Vojnik koji se odmara. 1910

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Natalija Sergejevna Gončarova (1881.-1962.)

Židovi. Sabat . 1912

Muzej likovne umjetnosti Republika

Tatarstan, Kazan.

Seljaci beru jabuke. 1911

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Marc Chagall (1887.-1985.)

Violinista . 1911-1914

Muzej Stedelijk, Amsterdam.

Hodati . 1917-1918

Državni ruski muzej, Sankt Peterburg.

ja i selo . 1911

Muzej moderne umjetnosti,

New York.

Iznad grada . 1917

Državna Tretjakovska galerija, Moskva.

Vladimir Evgrafovič Tatlin (1885.-1953.)

Model. 1910-ih

država

ruski muzej,

St. Petersburg.

Projekt spomenika III internacionali.

1919-1920

Protuolakšanje. 1914-1915

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Mornar . 1911

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Letatlan. 1930-1931 Fotografija.

Ruska avangarda.

• Eksperimenti s formom (primitivizam, kubizam) kombinirani su u radu predstavnika avangarde s traženjem novih "ritmova vremena". Želja za rekreiranjem dinamičnosti predmeta, njegovog "života" iz različitih kutova.

Glavni predstavnici i njihov rad:

• "Kuće u Murnauu na Obermarktu", "Klammova improvizacija", "Kompozicija VI", "Kompozicija VIII", "Dominantna krivulja".

• “Seljačka obitelj”, “Pobjednik grada”, “Ilustracija za knjigu Velimir
• Khlebnikov”, “Formula imperijalizma”, “Formula proljeća”.

• "Cvjećarka", "Dama na tramvajskoj stanici", "Krava i violina", "Avijatičar",

“Suprematizam”, “Kosačica”, “Seljanka”, “Crni suprematistički kvadrat”.

Vasilij Vasiljevič Kandinski (1866.-1944.)

Kompozicija VI . 1913. godine

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

dominantna krivulja. 1936. godine

Guggenheimov muzej, New York.

Improvizacija Klamm. 1914

Gradska galerija Lenbachhaus,

München.

Kuće u Murnau na Obermarktu . 1908

Zbirka Thyssen-Bornemisza, Lugano.

Kompozicija VIII . 1923. godine

Guggenheimov muzej, New York.

Pavel Nikolajevič Filonov (1883.-1941.)

Seljačka obitelj.

(Sveta obitelj). 1914

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Proljetna formula. 1928-1929

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

formula imperijalizma. 1925. godine

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Ilustracija za knjigu Velimira Khlebnikova.

"Elektronička". 1914

Kazimir Severinovič Maljevič (1878.-1935.)

Djevojka cvijeća 1903

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Krava i violina. 1913. godine

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Kosilica. 1912

Muzej umjetnosti.

Nižnji Novgorod.

Pilot. 1914

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Gospođa na tramvajskoj stanici. 1913. godine

Gradski muzej. Amsterdam.

Suprematizam.

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Seljanka. 1928-1932

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Crni suprematistički kvadrat.

1914-1915

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Avangarda u književnosti (poezija). Futurizam.

• Književni i umjetnički pravac početka 20. stoljeća u Italiji i Rusiji.
• Futuristi su prezirali prošlost, tradicionalna kultura u svim svojim pojavnim oblicima i opjevao budućnost - nadolazeće doba industrijalizma, tehnologije, velikih brzina i tempa života.
• Futurističko slikarstvo karakteriziraju "energične" kompozicije s figurama fragmentiranim na fragmente, dominiraju rotirajući, bljeskavi, eksplozivni cik-cak, spirale, elipse, lijevci.
• Jedno od osnovnih načela futurističke slike je simultanost (simultanost), tj. kombinacija u jednoj kompoziciji različitih momenata pokreta.

F. T. Marinetti

. "Nema ljepote bez borbe. Nema remek-djela bez agresivnosti." A priznao je i "Želimo uništiti muzeje, knjižnice. Borite se protiv moralizma:".

U veljači 1914. Marinetti se pojavio u poznatom peterburškom podrumu "Ps lutalica", gdje se okupljala umjetnička mladež i stvaratelji "nove umjetnosti".

Prvi put se riječ "futurizam" pojavila u nazivu grupe pjesnika koji su sebe nazivali "egofuturisti". Istina, ovaj smjer nipošto nije bio monolitan, a njegov izum u potpunosti je pripadao pjesniku Igoru Severyaninu (I.V. Lotarev, 1887-1941).

Jezgra književne udruge "Hilea" - prve veće zajednice futurista.

Književnost.

1. Aksjonov M., Maysuryan N. Enciklopedija za djecu. T.7. Umjetnost. 2. dio. Arhitektura, fino i dekorativno - primijenjena umjetnost XVII - XX stoljeća. M.: Avanta +, 2005

2. Aronov A. A. Svjetska umjetnička kultura. Rusija krajem XIX-XX stoljeća. M.: Izdavački tiskarski centar, 1999.

3. Gorelova I., Bragin A. čl. M.: AST, 2003

4. Rapatskaya L. A. Svjetska umjetnička kultura. 1, 2 dijela. 11. razred. M.: Vlados, 2007

Pregled:

Da biste koristili pregled prezentacija, napravite račun za sebe ( račun) Google i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Estetika eksperimenta i rana ruska avangarda Čudan lom svjetova slikovitih Bio je preteča slobode, Oslobađanje od okova, Tako si hodao, umjetnost. V. Khlebnikov

Slogan avangarde je inovacija u svim područjima umjetnosti. Avangarda je skupni pojam eksperimentalnih kreativnih trendova u umjetnosti srebrnog doba. Zajedničke značajke: - novost, - hrabrost, - vjera u dolazak ere čudesne tehnologije.

Marc Zakharovich Chagall "Otac" 1914. "Autoportret"

"Nevjesta s lepezom" "Ogledalo" 1915

"Ja i selo" 1911

"Adam i Eva" 1912

"Crveni akt" 1908

"Rođendan"

"Vojnik koji pije" 1911. - 1912

Lubok - narodna slika, pogled likovne umjetnosti, karakteriziran temeljnom jednostavnošću slika. Primitivizam – u umjetnosti potkraj XIX- XX. stoljeća. privrženost "primitivnom", što je značilo primitivno i narodna umjetnost, kulturne tradicije zaostali narodi.

"Jack of Diamonds" - Savez moskovskih slikara (P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov, R.R. Falk, A.V. Kuprin)

Ilja Ivanovič Maškov (1881.-1944.) Svijet njegovih slika naglašeno je pojednostavljen, "prizemljen", slike su statične, dekorativne. U majstorovoj maniri osjeća se utjecaj ruske pučke grafike i atributa primitivističke umjetnosti. "Plave šljive" 1910 "Portret dječaka u oslikanoj košulji" 1909

Mihail Fedorovič Larionov (1881. -1964.) Organizirao je grupu Magareći rep (N.S. Gončarova, K.S. Malevič, V.E. Tatlin). Larionov je razvio stil koji je apsorbirao elemente natpisne ploče, lubok slike, dječji crtež. Njegovi likovi preuzeti su iz provincijskih gradova, vojničkih vojarni, uličnih znakova, gradskih frizera itd.

"Vojnik na odmoru" (1911.)

"Riba na zalasku" 1904

"Venera" 1912

Natalija Sergejevna Gončarova (1881.-1962.) Njezine slike karakteriziraju jednostavnost i djetinjasta naivnost, koja svakodnevne slike izdiže iznad običnih. "Ribolov" (1908.) "Žetva" (1907.)

Pavel Nikolayevich Filonov (1883-1941) Slikar i grafičar, fasciniran idejom "analitičke umjetnosti" - kompozicije temeljene na beskrajnom kaleidoskopskom rasporedu prikazanih slika ("Praznik kraljeva", 1913., "Seljačka obitelj (Sv. Obitelj)", 1914., "Pobjednik grada, 1915.).

"Raider", 1926. -1928. "Pobjeda nad vječnošću", 1920. -1921.

"Pobjednik grada", 1915. "Seljačka obitelj", 1914

Vasilij Vasiljevič Kandinski (1866-1944), teoretičar slikarstva, apstrakcionist “... igra boja na platnu je manifestacija onoga što je čovjeku izvorno dano umjetničko mišljenje, koja postoji bez obzira na slike stvarnosti, iz predmeta oko nas ... "" O duhovnom u umjetnosti "

"Improvizacija 26" (1912.) "Kompozicija br. 218", 1919.

Kazimir Severinovič Malevič (1878.-1935.) Suprematizam "Djevojka bez službe", 1904. "Cvjećarka", 1903.

Bulevar, 1903. Na bulevaru, 1903

"Trokut i pravokutnik" 1915. "Crni kvadrat" 1915

"Autoportret" 1908. "Krava i violina" 1913

Zašto su eksperimenti s formom u slikarstvu izazvali odbijanje publike? Kako doživljavate rad avangardnih umjetnika?

O temi: metodološki razvoj, prezentacije i bilješke

Prezentacija za lekciju književnosti, 11. razred, tema "Ruska književnost kasnog XIX - početka XX. stoljeća. Tradicije i inovacije."

Prezentacija će pomoći nastavniku da ilustrira predavanje na temu "Ruska književnost kasnog XIX - početka XX stoljeća." Materijal sadrži glavne teze, fotografije....

Prezentacija "Stilovi govora. Jezični eksperiment"

U izlaganju je prikazan teorijski i ilustrativni materijal o stilovima govora. Dani su zadaci za izvođenje jezičnog eksperimenta....

Tema: Estetika eksperimenta i rana ruska avangarda

(MHK, 11. razred)

Ciljevi: razvoj osjećaja, emocija, figurativno-asocijativnog mišljenja te umjetničko-kreativnih sposobnosti; odgoj umjetničkog i estetskog ukusa; potreba za ovladavanjem vrijednostima svjetske kulture; svladavanje znanja o stilovima i pravcima u svjetskoj umjetničkoj kulturi, njihovim karakteristične značajke; o vrhovima umjetničko stvaralaštvo u domaćoj i stranoj kulturi; ovladavanje sposobnošću analize umjetničkih djela, vrednovanja istih umjetničke značajke da izraze vlastiti sud o njima; korištenje stečenih znanja i vještina za širenje vidika, svjesno formiranje vlastite kulturne sredine.

Cilj. Formirati predodžbu o umjetničkoj kulturi Rusija XIX- početak XX stoljeća.

Zadaci: upoznati učenike s pojmom „avangarda“, životom i radom avangardnih umjetnika; skrenuti pozornost učenicima na svjetonazor avangardnih umjetnika i značajke njihova slikarstva; pomoći učenicima da odrede svoj stav prema avangardi slika;

njegovati ljubav prema nacionalnoj i svjetskoj kulturi.

Tijekom nastave

I. Organizacijski trenutak.

II. Predstavljanje teme i ciljeva lekcije.

Epigraf naše lekcije:

"Nečuvene promjene, neviđene pobune ..." A. Blok

Nova forma rađa novi sadržaj. Umjetnost je oduvijek bila oslobođena života, a njezina boja nikada nije odražavala boju zastave na gradskoj tvrđavi. V. Šklovski.

Čudno lomljenje slikovitih svjetova

Bio je preteča slobode

Osloboditi se lanaca

Pa si hodao, art. V. Khlebnikov

3. Učenje novog gradiva

Dolazi od francuskih riječi "avant", što se prevodi kao "napredan", i "qarde" - "odvoj". - Konvencionalno označavanje europskih umjetničkih pokreta 20. stoljeća, izraženo u radikalnoj obnovi svih vrsta umjetnosti, modernistički pothvat u umjetnosti: kubizam, fovizam, futurizam, ekspresionizam, apstrakcionizam (početak stoljeća), nadrealizam (dvadesete i tridesete godine). ), akcionizam, pop art (rad s objektima), konceptualna umjetnost, fotorealizam, kinetizam (šezdesete i sedamdesete), teatar apsurda, elektronska glazba itd.

Avangarda je skupni pojam eksperimentalnih stvaralačkih trendova u umjetnosti "srebrnog doba".

Slogan avangarde: "Inovacije u svim područjima umjetnosti". Naivna vjera umjetnika u nastupanje posebnog i nesvakidašnjeg povijesnog vremena je doba čudesne tehnologije koja može promijeniti odnos ljudi jednih prema drugima i prema okolini. Umjetnost avangarde osmišljena je za dijalog između umjetnika i gledatelja.

Svi avangardni pokreti imaju jednu zajedničku stvar:

Novost,

Hrabrost,

Vjera u dolazak ere čudesne tehnologije

Odbacivanje normi klasične slike,

deformacija oblika,

Izraz.

- Zašto mislite da je avangardizam po značenju blizak modernizmu?

(Avangardizam je po značenju blizak modernizmu (skupna oznaka za sve najnovije trendove) i razlikuje se od moderne (stil u umjetnosti kasnog 19. - početka 20. stoljeća)

Inovacija u svim područjima umjetnosti glavni je slogan avangarde. Avangarda je skupni pojam "najlijevih" eksperimentalnih stvaralačkih pravaca u umjetnosti "srebrnog doba". U avangardnim pokretima, usprkos svoj njihovoj raznolikosti, česti su bili novitet i hrabrost, koji su smatrani mjerilom stvaralačkog talenta i standardom modernosti.

Česta je bila i naivna vjera umjetnika u nastupanje posebnog i neobičnog povijesnog vremena – doba čudesne tehnologije koja može promijeniti međusobne odnose ljudi i okoliš). Problem nasljeđivanja za pristaše avangarde, takoreći, nije postojao.

U 10-ima. Umjetničko eksperimentiranje u XX. stoljeću različiti tipovi umjetnost doseže svoj vrhunac, i to iznenađujuće sinkrono.

glavni razlog sinkronicitet leži u očitoj međusobnoj privlačnosti umjetnika, pjesnika, glumaca, glazbenika, u zajednici kreativnih, a ponekad i vitalnih interesa. Generacija inovatora tražila je jedni u drugima istomišljenike u teškoj zadaći rušenja temelja.

Oni niječu izravno prikazivanje umjetnosti, niječu spoznajne funkcije umjetnosti. Negiranje slikovnih funkcija neminovno prati i negiranje samih oblika, zamjena slike ili kipa stvarnim predmetom.

Avangardna strujanja :

fovizam

Ekspresionizam

Kubizam

Futurizam

Apstrakcionizam

Suprematizam

primitivizam - u umjetnosti kasnog XIX - XX stoljeća. slijedeći "primitivnu", pod kojom se podrazumijevala primitivna i narodna umjetnost, kulturne tradicije zaostalih naroda.

Udlaga - narodna slika, vrsta likovne umjetnosti, koju karakterizira temeljna jednostavnost slika.

Umjetničke udruge.

1. Unija moskovskih umjetnika "Jack of Diamonds".

Predmet kao takav, u svom najčišćem obliku, uzet je kao osnova njihovog slikarstva. Štoviše, tema je stabilna, uzeta "iz prve točke", lišena bilo kakvog podcjenjivanja ili filozofske dvosmislenosti.

-Glavni predstavnici i njihova djela Savez moskovskih umjetnika "Jack of Diamonds".

Ilja Ivanovič Maškov - Svijet njegovih slika naglašeno je pojednostavljen, "prizemljen", slike su statične, dekorativne. U majstorovoj maniri osjeća se utjecaj ruske pučke grafike i atributa primitivističke umjetnosti. Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) "Kamelija", "Moskovska hrana: kruh", "Mrtva priroda s magnolijama"

Pjotr ​​Petrovič Končalovski (1876-1956) "Povratak sa sajma", "Jorgovan", "Suhe boje"

Aleksandar Kuprin (1880-1960) Topole, Tvornica, mrtve prirode, industrijski pejzaži.

Robert Rafailovič Falk (1886-1958) "Stara Ruža", "Crnac", "Zaljev u Balaklavi"

Aristarh Vasiljevič Lentulov (1882-1943) "Zvonjenje", "Kod Iverske", "Autoportret", "Puknuće rafinerije nafte", "Povrće".

2. Grupa slikara „Magareći rep“.

Okrenuli su se primitivizmu, tradiciji ruskog ikonopisa i popularnih grafika; dio grupe bio je blizak futurizmu i kubizmu.

Glavni predstavnici i njihov rad:

Mihail Fjodorovič Larionov (1881-1964) - Organizirao grupu Magareći rep (N.S. Gončarova, K.S. Malevič, V.E. Tatlin). Larionov je razvio stil koji je apsorbirao elemente natpisa, popularnih grafika i dječjih crteža. Njegovi likovi preuzeti su iz provincijskih gradova, vojničkih vojarni, uličnih znakova, gradskih brijačnica itd. "Provincijska franciha", "Vojnik na odmoru", "Pijetao", "Luchizam".

Natalija Sergejevna Gončarova (1881.-1962.) - Njezino slikarstvo odlikuje jednostavnost i dječja naivnost, izdižući svakodnevne slike iznad običnog. “Seljaci beru jabuke”, “Suncokreti”, “Ribolov”, “Židovi. Subota.

Marc Chagall (1887.-1985.) “Ja i selo”, “Guslač”, “Šetnja”, “Iznad grada”, “Sveta obitelj”.

Vladimir Evgrafovič Tatlin (1885-1953) "Mornar", "Model", "Kontrareljef", "Projekt spomenika III Internacionali", "Letatlin".

3. Ruska avangarda.

Eksperimenti s formom (primitivizam, kubizam) kombinirani su u radu predstavnika avangarde s traženjem novih "ritmova vremena". Želja za rekreiranjem dinamičnosti predmeta, njegovog "života" iz različitih kutova.

-Glavni predstavnici i njihov rad:

Vasilij Vasiljevič Kandinski (1866.-1944.) - teoretičar slikarstva, apstraktni umjetnik "... igra boja na platnu je manifestacija umjetničkog mišljenja izvorno danog čovjeku, koje postoji bez obzira na slike stvarnosti, iz predmeta koji nas okružuju.. ." "O duhovnom u umjetnosti" "Kuće u Murnauu na Obermarktu", "Klammova improvizacija", "Kompozicija VI", "Kompozicija VIII", "Dominantna krivulja".

Pavel Nikolajevič Filonov (1883.-1941.) - - Slikar i grafičar, fasciniran idejom "analitičke umjetnosti" kompozicija temeljenih na beskrajnom kaleidoskopskom rasporedu prikazanih slika "Seljačka obitelj", "Pobjednik grada", "Ilustracija za knjiga Velimira Khlebnikova", "Formula imperijalizma", "Proljetna formula.

Kazimir Severinovič Malevič (1878.-1935.) “Cvjećarka”, “Dama na tramvajskoj stanici”, “Krava i violina”, “Avijatičar”, “Suprematizam”, “Kosačica”, “Seljanka”, “Crni suprematistički kvadrat”.

4. Učvršćivanje proučenog .

Koja se umjetnost naziva avangardnom?

U što su vjerovali majstori ruske avangarde?

Zašto je majstorima avangarde bilo potrebno odbacivanje tradicije?

Jesu li im se ostvarili snovi o "umjetnosti budućnosti"?

5. Domaća zadaća.