Zespół ten powstał w 1971 roku, jego liderem był Jurij Malikow. VIA uznano za oficjalne, ponieważ tematem ich piosenek był głównie komsomolsko-patriotyczny, chociaż w ich repertuarze znajdowały się inne doskonałe piosenki, takie jak „Verba” czy „Corner of Russia”. W sumie wydali 4 gigantyczne dyski, wiele kolekcji i stworów.

Muzycy spotkali się po raz pierwszy w 1970 roku, a pierwsze koncerty dali w roku następnym, 1971. Historia grupy rozpoczęła się od faktu, że absolwent Konserwatorium Moskiewskiego Jurij Malikow otrzymał propozycję wyjazdu na odbywającą się w Japonii wystawę EXPO 70. Od dawna chciał stworzyć własny zespół muzyczny, a w W Japonii zainteresował się muzyką współczesną. Po powrocie zaczął ściśle współpracować nad zorganizowaniem własnego zespołu.

W 1971 r. w ramach programu „C”. Dzień dobry„Był cały program o nowej grupie, wykonano 2 ich piosenki, w ten sposób zespół zadebiutował w telewizji i w ramach tego samego programu ogłoszono konkurs na najlepsze imię dla niego nazwa „Gems” została zaproponowana przez samą publiczność i spodobała się muzykom.

Już pierwsza piosenka „Gems” zatytułowana „I’ll Take You to the Tundra” (w wykonaniu Kola Beldy) stała się prawdziwym hitem. Ich debiutancki występ na żywo odbył się w Hermitage Garden Theatre i okazał się ogromnym sukcesem.

Głównymi członkami zespołu byli Irina Shachneva, Sergey Berezin, Eduard Krolik, Valentin Dyakonov, Gennady Zharkov, Nikolai Rappoport, dzięki tej kompozycji nagrali swoje złote hity, takie jak „Good Omens”, „No need to be smut” i wiele inni. Muzykę dla zespołu napisali: znani kompozytorzy podobnie jak V. Dobrynin, S. Tulikov i wielu innych, autorami tekstów byli D. Tuchmanow i R. Rozhdestvensky. Wizytówką grupy była piosenka „Mój adres to Związek Radziecki”. Zespół koncertował po całym kraju. Prawie wszystkie ich piosenki natychmiast stały się prawdziwymi hitami.

W 1972 roku zespół wziął udział w Drezdeńskim Festiwalu Hitów, a Valentin Dyakonov zajął tam 6. miejsce. Później zostali laureatami wielu nagród konkursy muzyczne zwiedzili wiele krajów na całym świecie. W 1975 roku, pomimo szczytu popularności „Gems”, czołowi muzycy zespołu opuścili grupę i stworzyli własną VIA „Plamya”. W ciągu 20 dni Malikov nie tylko zebrał nowy skład, ale także przygotował dla nich pełnoprawny program koncertowy, repertuar zespołu został zaktualizowany niemal o połowę. W latach 80. i 90. przez VIA przewinęło się wielu idoli lat 80., takich jak Władimir Kuźmin, Wiaczesław Dobrynin, Anatolij Mohylewski i wielu innych, w zespole zadebiutował przyszły genialny artysta Władimir Vinokur. Muzycy nie tylko występowali, ale także znakomicie komentowali swoje występy. Pod koniec igrzysk olimpijskich w 1980 roku zainteresowanie VIA zaczęło stopniowo spadać, głównie ze względu na fakt, że funkcjonariusze postanowili zademonstrować nowoczesność ustroju socjalistycznego i umożliwili występy licznym zespołom rockowym przed igrzyskami.

Pierwsze daty istnienia zespołu: lata 1971-1992. W 1995 roku wznowiono pracę prawdziwie legendarnej grupy „Gems”. Zespół założył słynny artysta Jurij Malikow. Nawiasem mówiąc, w 2007 roku otrzymał tytuł Ludowy. Skład zespołu ciągle się zmieniał. W artykule porozmawiamy o życiu takim jak byli członkowie i aktualne.

Zespół niedawno obchodził swoje 35-lecie. Na cześć tego został uruchomiony nowy projekt„NEW Gems”, w którym znalazły się młodsze i bardziej obiecujące gwiazdy współczesnej sceny. Ale teraz ten zespół nie interesuje nikogo, ani poprzedniej generacji, ani obecnej. Większe zainteresowanie wykazuje stary, dobry zespół, którego członkowie mówimy o poniżej.

Tak więc skład grupy „Klejnoty”:

• Elena Petrovna Presnyakova.
• Aleksander Siergiejewicz Niefiedow.
• Oleg Minasowicz Ślepcow.
• Gieorgij Wasiljewicz Własenko.
• Jurij Fiodorowicz Malikow.
• Irina Wasiliewna Szachniewa.
• Walerij Wadimowicz Belyanin.
• Grigorij Rubcow.
• Siergiej Uchnalew.
• Siergiej Anatoliewicz Kuzniecow.

Byli członkowie:

• Włodzimierz Presniakow senior.
• Andriej Sapunow.
• Witalij Bogdanow.
• Włodzimierz Winokur.
• Anatolij Mohylewski.
• Arkadij Chorałow.
• Aleksander Barykin.
• Wiaczesław Dobrynin.
• Aleksiej Glyzin.
• Włodzimierz Kuźmin.
• Walery Chabazin.
• Siergiej Bielikow.
• Walentin Dyakonow.
• Dmitrij Malikow.

Jurij Fiodorowicz Malikow

Jurij urodził się 6 czerwca 1943 r. Ukończył technikum na Podolu, a następnie Szkoła Muzyczna. Od młodości dużo podróżował i zawsze był ściśle związany ze sztuką. Przez pewien czas bardzo zainteresował się jazzem, a nawet brał udział w zespole.

W 1965 roku Malikov wstąpił do konserwatorium. Prawie 10 lat później ukończył tę szkołę i po krótkim czasie został dyrektorem zespołu Gems.

Dmitrij Malikov jest synem Jurija, następcy muzycznej dynastii, ale nigdy nie był członkiem zespołu swojego ojca.

Elena Petrovna Presnyakova

Elena Presnyakova jest znana wielu mieszkańcom Związku Radzieckiego. Wykształcenie średnie otrzymał w 1965 r.; W tym samym okresie rozpoczęła pracę w zespole Filharmonii. W 1966 roku wyszła za mąż za Władimira Presnyakova seniora. Od tego czasu ich życie jest nierozłączne. Wspólnie uczestniczą w projektach.

Do grupy Gems dołączyła w 1975 roku i do dziś pracuje jako solistka. Jednak nie od tego zaczęła się jej kariera. Wszystko wydarzyło się dużo wcześniej. Zanim Elena dołączyła do Gems, występowała w innych zespołach. Na przykład pracowałem dla Gyulli Chokheli.

Do legendarnego zespołu została zaproszona przez Jurija Malikova (twórcę) wraz z mężem. W 2002 roku artysta otrzymał tytuł Honorowy. W czasie, gdy Klejnoty nie były aktywne, często pomagała swojemu synowi Władimirowi w jego programach muzycznych.

Walerij Wadimowicz Belyanin

Został absolwentem warsztatu twórczego. Brał lekcje śpiewu u Gieorgija Winogradowa. Wcześniej był członkiem zespołów „Akwarela” i „Płomień”, a obecnie współpracuje ze słynnymi „Klejnotami”.

Urodzony 16 maja 1953 r. Zaczęto o nim mówić, kiedy zaczął występować z kolegami w zespole Vityazi. W „Aquarelle” nie brał udziału długo – zaledwie rok w 1977. W „Flame” pracował przez dziesięć lat – od 1979. Na początku lat 90. zadeklarował się jako kompozytor i wykonawca samodzielnie pisanych tekstów. Do Gems dołączył w 1997 roku i nadal jest członkiem zespołu.

Aleksander Siergiejewicz Niefiedow

Aleksander ukończył szkołę muzyczną. Jest zawodowym wokalistą. Zanim Alexander Nefedov dołączył do Gems w 1980 roku, występował w innym zespole Guitars Sing. Potrafi grać na perkusji i gitarze rytmicznej. W okresie, gdy Gems na jakiś czas zaprzestali swojej działalności, śmiało zabiegał o promocję solową. W 1992 roku przeprowadzono sondaż prasowy na temat najlepsi śpiewacy Rosja Aleksander znalazł się w pierwszej dziesiątce listy.

Siergiej Anatoliewicz Kuzniecow

Urodzony 21 czerwca 1954 roku w stolicy Rosji. Pracował jako początkujący aktor w studiu lalek. Armia wystąpiła w zespole pieśni i tańca.

Dołączył do Gems w 1977 roku, gdzie pracuje do dziś. Wykonał ogromną liczbę parodii wielu artystów. Jest Zasłużonym Pracownikiem jednej z republik Uzbekistanu.

Irina Wasiliewna Szachniewa

Irina Shachneva urodziła się 65 lat temu, 30 stycznia. Edukację zdobywała w szkole oraz w GITIS. Malikov początkowo zaprosił ją jako solistkę w Gems. Po upadku pierwszego autentycznego składu zespołu brała udział w jego rozwoju w 1995 roku i pracuje w tym zespole do dziś. Jest także członkiem honorowym Rosyjskiego Związku Muzyków.

Siergiej Grigoriewicz Bielikow

Federacja narodziła się w obwodzie moskiewskim 25 października 1954 r. Po ukończeniu szkoły muzycznej rozpoczął pracę w teatrze. Został przyjęty do drużyny Araksu. Mniej więcej w tym samym czasie wstąpił do Instytutu Kultury, aby zostać nauczycielem muzyki.

Do „Klejnotów” został zaproszony w 1976 roku, jednak rok później opuścił zespół i wrócił do swojego wcześniejszego opuszczona grupa. W latach 1974-1980 brał udział w znanych produkcjach teatralnych. Bliżej roku 81 wraca do Gems. Cztery lata później rozpoczyna karierę solową.

Dobre podejście do piłki nożnej. Jest członkiem zespołu gwiazd popu, w którym pełni rolę strzelca.

Oleg Minasowicz Ślepcow

Oleg Sleptsov rozpoczął karierę w wieku 3 lat, biorąc udział w pokazach projektantów mody pochodzących z ZSRR i Francji. Po raz pierwszy wydarzyło się to w 1957 roku. Już w 1960 roku otrzymał rolę w filmie „Trzy godziny w drodze”, nakręconym przez Mosfilm. Ma na swoim koncie całkiem pokaźną liczbę dyplomów: ukończył akademię, college i studia podyplomowe. Wszystkie jego specjalności są związane z muzyką. W 1991 roku zdecydował się stworzyć grupę „Television Pop Show”, jednocześnie współpracując z zespołem Dmitrija Malikova. W 1981 roku dołączył do grupy Gems.

Władimir Pietrowicz Presniakow

Włodzimierz urodził się na obwodzie lwowskim. Jego rodzice byli muzykami, więc kontynuuje tradycje rodzinne. Ma obecnie 70 lat (ur. 26 marca 1946 r.).

W latach 70. starszy miał trudności. Opublikowano na jego temat prowokacyjny artykuł, w którym mowa o jego „nikczemnym” repertuarze. W rezultacie artysta nie został zatrudniony dosłownie nigdzie, nawet w amatorskich przedstawieniach. Malikov stał się jego zbawieniem. Zaprosił go do VIA Gems. Jurij nie mógł obejść się bez tak utalentowanego saksofonisty i aranżera jak Presnyakov, dlatego chętnie przyjął go i jego żonę do powstającego zespołu.

Artysta nie pozostał jednak w zespole długo i pod koniec lat 80. pozostawił go bez zbędnych skandalów. Jest to spowodowane próbami startu mojego syna działalność solowa. Vladimir Presnyakov senior postanowił mu pomóc i rozpoczął dla niego pracę jako saksofonista.

Andriej Borysowicz Sapunow

Andrey ma obecnie 59 lat (urodzony 20 października 1956). Od dzieciństwa on i jego brat grali w zespole. Po ukończeniu szkoły wstąpił do Instytutu Rybactwa, a nieco później kontynuował naukę w Instytucie Energetyki. Jednak po pewnym czasie odpuściłem. Służył w wojsku, gdzie zakochał się w grze na gitarze, podobnie jak Aleksander Niefiedow. Po demobilizacji trochę pracowałem mniej niż rok w zespole w latach 1979-1983. uczył się w szkole. Już na początku studiów rozpoczęłam pracę w grupie „Niedzielna”. Po rozpadzie zespołu Andrei w końcu decyduje się na zdobycie wyższego wykształcenia edukacja muzyczna. Od 1984 roku przez dwa lata pracował w VIA „Gems”. Po rozwiązaniu umowy brał udział w działalności Grupy Lotos.

Witalij Anatoliewicz Bogdanow

Witalij stał się uczestnikiem, o którym wie teraz każdy Rosjanin. Ma obecnie 62 lata (ur. 6 października 1953 r.). Lata, w których Witalij był członkiem grupy, niestety nie są znane. A sama biografia pozostaje tajemnicą, w prasie okresowo pojawia się tylko kilka faktów. Teraz Bogdanow pracuje w Dumie Państwowej. Jest jednym z członków Rady Federacji Rosyjskiej. Dobrze komunikowałem się z takim artystą jak Alexander Nefedov.

Walentin Michajłowicz Dyakonow

Uczył się w szkole Gnessin. Z Gems współpracuje od 1971 roku. Po upadku zespołu współpracował z VIA „Plamya”. W 1978 roku rozpoczął karierę solową.

Władimir Natanowicz Winokur

Władimir Natanowicz pochodzi z rodziny żydowskiej. Jego ojciec był dość znany w rodzinnym mieście artysty – Kursku. Vinokur ma 68 lat (urodzony 31 marca 1948).

O Władimirze po raz pierwszy zaczęto mówić w 1962 roku, kiedy śpiewał dalej Międzynarodowy Konkurs kompozycji i otrzymał za nią I miejsce. Przy okazji, złoty medal Wręczył mu go sam Jurij Gagarin.

Studiując w szkole montażowej, próbowałem wejść do GITIS. Choć wszystkie etapy wokalne zdał z hukiem, ostatecznie nie został przyjęty ze względu na brak dokumentów potwierdzających wykształcenie średnie. Do wojska powrócił w 1969 r. Decydujące lata w jego życiu to lata 1973-1975. W tym okresie poznał Jurija Nikulina i pracował w cyrku na bulwarze Tsvetnoy. Na czwartym roku dostaje pracę w Moskiewskim Teatrze Operetki.

Vinokur dołączył do zespołu Gems w 1975 roku, podobnie jak Elena Presnyakova. Dwa lata później otrzymał nagrodę za Ogólnorosyjska konkurencja artyści. I od tego czasu prowadzi działalność solową.

Arkady Dmitriewicz Chorałow

Teraz Arkady ma 65 lat (urodzony 26 stycznia 1961 r.). Do pierwszej klasy uczęszczał w Melitopolu. Ukończył szkołę z wyróżnieniem. Oprócz edukacji obowiązkowej otrzymał także edukację dodatkową – muzyczną. Potrafi grać na pianinie. W tej samej miejscowości ukończył Instytut Mechanizacji Rolnictwa. Chorałow jest obiecującym sportowcem. Już w młodym wieku uprawiał lekkoatletykę i piłkę nożną.

Przed pracą w zespole Gems działał w kilku mniej popularnych zespołach. Tutaj był solistą od 1976 roku. Po rozpadzie grupy nie wrócił już po raz drugi.

Anatolij Izaakowicz Mohylewski

Od 1995 roku uczył się w miejscowej szkole muzycznej, ale niestety został wydalony. Stało się to dlatego, że Mohylew próbował połączyć naukę z pracą. W 1964 roku otrzymał miejsce w jednej z najlepszych restauracji w krajach bałtyckich, Lido.

W okres letni 1967 Anatolij został zaproszony na przesłuchanie do orkiestry VIO-66. I już jesienią tego roku został pełnoprawnym solistą.

Ojciec takiego sławny artysta, podobnie jak Dmitrij Malikov, Jurij, zabrał Mohylewskiego do „Klejnotów” w 1972 roku. Nagrał z grupą kilka hitów, ale pod koniec 1975 roku z powodu silnych nieporozumień z liderem prawie wszyscy soliści opuścili zespół i założyli własne - VIA „Plamya” .

Aleksander Aleksandrowicz Barykin

Niestety, Aleksander Barykin odszedł z naszego świata w wieku 53 lat (ur. 18 lutego 1952 r.). Od dzieciństwa związany jestem z muzyką. Ukończył szkołę muzyczną, a w liceum zorganizował własny zespół.

Ukończyłem już instytut zaocznie, ponieważ ze względu na napięty harmonogram nie mogłem studiować w trybie stacjonarnym.

Dołączył do zespołu Gems w 1976 roku, ale opuścił go rok później, jeszcze przed przybyciem tak znakomitego artysty jak Oleg Sleptsov. Praca w tym zespole była jedną z jego pierwszych prób przebicia się na scenę. Potem Aleksander mógł stanąć na nogi i pracować niestrudzenie. Często pisał wiersze. Mimo ciężkiej choroby nigdy nie odmówił występów. W 2011 roku po koncercie dostał zawału serca i nad ranem artysta zmarł. Według naocznych świadków miał trudności z dokończeniem ostatnich piosenek.

Gieorgij Wasiljewicz Własenko

Georgy Vlasenko współpracował z wieloma niegdyś słynnymi radzieckimi zespołami występującymi na scenie. Jest utalentowanym absolwentem jednego z konserwatoriów w Charkowie. Zawsze aranżuje piosenki; gra na klawiszach, a także udziela korepetycji. Jego pierwszy profesjonalny występ na scenie miał miejsce w 1975 roku w Filharmonii. Często pisał muzykę do filmów wyprodukowanych przez Mosfilm. Georgy dwukrotnie znalazł się w grupie Gems. Pierwszy - od 1985 do 1987, drugi - od 1995 do dnia dzisiejszego.

Wiaczesław Grigoriewicz (Galustowicz) Dobrynin

Artysta Ludowy, znany jako solista i kompozytor, obchodził w tym roku 70. urodziny (ur. 25 stycznia 1946). Jego rodzice byli wojskowymi. Tak się złożyło, że nigdy nie widział ojca Galusta Petrosjana (na froncie nazywali go Grigorij).

Po ukończeniu szkoły Dobrynin wstąpił na Moskiewski Uniwersytet Państwowy. Po pewnym czasie zaczął uczyć w tej samej instytucji edukacyjnej.

Kariera wokalna Wiaczesława rozpoczęła się w 1989 roku. Jurij Malikow zaprosił Dobrenina do swojego zespołu. Przez długi czas pisał piosenki dla zespołu Gems, a niektóre z nich wykonywał samodzielnie. Kariera solowa Kariera piosenkarza również potoczyła się całkiem nieźle.

Aleksiej Siergiejewicz Glyzin

Glyzin ma obecnie 54 lata (ur. 13 stycznia 1954 r.). Razem z ogólne wykształcenie Uzyskałem także dyplom pianisty muzycznego. Nie skończyłem szkoły, po ósmej klasie przeniosłem się do technikum. Ten instytucja edukacyjna zrezygnował i zaczął pracować w zespole.

Studiował w trybie stacjonarnym w Instytucie Kultury. Przed rozpoczęciem pracy w Gems był solistą zespołu Dobry Well Done. Przeniósł się do Jurija Malikowa w 1977 roku, ale nie przetrwał dłużej niż 12 miesięcy. Po nim przeniósł się do „Rytmu”, który towarzyszył gwieździe popu Alli Pugaczowej.

Przez dziewięć lat był wokalistą zespołu „Merry Guys”. W tej grupie wykonał całkiem sporo hitów. Jego kariera jest bardzo udana: wydał wiele albumów i kilka kolekcji piosenek.

Dmitrij Malikov – radziecki i Rosyjska piosenkarka oraz kompozytor, producent, prezenter telewizyjny, Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej (2010). Znany jest z własnych piosenek, głównie o tematyce romantycznej: „Moja odległa gwiazda”, „Nigdy nie będziesz mój” i „Jesteś sam, taki jesteś”. Z sukcesem łączy w swoim kariera muzyczna studiuje muzykę klasyczną i pop, jest utalentowanym i odnoszącym sukcesy pianistą.

Dzieciństwo i rodzina

Dmitry Malikov urodził się 29 stycznia 1970 roku w twórczej moskiewskiej rodzinie. Jego ojcem jest Czczony Artysta Rosji Jurij Fiodorowicz Malikow, założyciel i dyrektor popularnej niegdyś VIA Gems. Mama, Ludmiła Michajłowna Vyunkova, była solistką baletu, a następnie została dyrektorem koncertu syna. Dmitry ma także młodszą o 7 lat siostrę, piosenkarkę Innę Malikovą.

Jako dziecko Dima była bardzo wysportowana i dużo czasu poświęcała grom ulicznym - na przykład piłce nożnej. A kiedy rodzice zaprosili nauczyciela muzyki do nauki z Dimą w domu, młodemu sportowcowi nie podobało się to tak bardzo, że ciągle uciekał z lekcji. Rodzina mieszkała na pierwszym piętrze, więc Dmitry wyskoczył przez okno, gdy tylko usłyszał dzwonek do drzwi. Nauczyciel nieustannie karcił i upominał swoją babcię, która większość czasu spędzała na wychowaniu Malikova, że ​​jej wnuk nigdy nie zostanie muzykiem.

Pomimo początkowej niechęci do nauki Dima szybko osiągnął wyżyny na polu muzycznym i opanował grę na fortepianie. Przyszłość o 14 popularny artysta skomponował swoją pierwszą piosenkę, którą nazwał „Iron Soul”. Muzyka wkrótce zajęła pierwsze miejsce w życiu Malikova, a myśli o karierze sportowej zeszły na dalszy plan.

Początek kariery muzycznej

W 1985 roku Dmitrij Malikov ukończył 8. klasę szkoły i wstąpił do szkoły muzycznej w Konserwatorium Moskiewskim. W tym samym czasie zaczął stawiać pierwsze kroki na rosyjskiej scenie – grał na klawiszach w zespole ojca VIA „Gems” i komponował muzykę. W repertuarze grupy znalazły się nawet utwory młodego kompozytora Dmitrija Malikova, a jego kompozycję „House on a Cloud” zaśpiewała Larisa Dolina.

Jego telewizyjny debiut miał miejsce w 1986 roku: Dmitrij Malikov wystąpił w programie „Wider Circle” z piosenką „Maluję obraz” na podstawie wierszy Lilii Vinogradowej. Później, w 1987 roku, w programie „Poranna poczta Jurija Nikołajewa” Malikow zaśpiewał piosenkę „Terem-Teremok”.

Dmitrij Malikov i Oleg Sleptsov („Klejnoty”) – „Terem-Teremok”

Jego pierwszymi kompozycjami na dużej scenie były „Moonlight Dream” do słów Liliyi Vinogradowej i „You Never Be My” do słów Davida Samoilova. Potem przyszedł jego pierwszy duży sukces - kompozycja „Moonlight Dream” stała się rekordzistą parady hitów „Soundtrack”, w którym pozostawała przez rok. Słuchacze byli zafascynowani romantycznym wizerunkiem Malikova i jego wzruszające piosenki w tym samym roku został uznany za „Odkrycie Roku”.

Rok później w „Noworocznym świetle-89” młody muzyk zaśpiewał swoją nową kompozycję zatytułowaną „Until Tomorrow”. Nadal jest uważany za jego wizytówkę, a Dmitry tradycyjnie włącza ją do swojej występy koncertowe. W tym i kolejnych latach Malikov został uznany za „Piosenkarkę Roku”. Jego kolejne utwory - „Student”, „Sing to me”, „Dear Side”, „Everything Will Return”, „Poor Heart” - również zajmowały pierwsze miejsca na listach przebojów.

Dmitrij Malikov – „Jesteś sam, taki jesteś”

Po ukończeniu szkoły muzycznej w 1989 roku Dmitrij Malikov został studentem wydziału fortepianu Moskiewskiego Uniwersytetu im. Państwowe Konserwatorium ich. Czajkowskiego, gdzie rozpoczął studia u profesora Walerego Kastelskiego.

Latem absolwentka została zaproszona jako gość międzynarodowy festiwal muzyki w Sopocie. Rok później artysta zaczął występować z koncertami solowymi - pierwszy występ na dużą skalę odbył się w listopadzie 1990 roku w Olimpijskim Kompleksie Sportowym w Moskwie, gdzie przybyło ponad tysiąc słuchaczy.

Rozwój kariery muzycznej

W 1993 roku Dmitrij Malikov pokazał swój talent aktorski, grając w filmie Aleksandra Proszkina „Zobacz Paryż i umrzyj”. W tym samym roku w Niemczech wydał singiel „Don't Be Afraid” („Nie bój się”), który wykonał wraz z piosenkarzem Oscarem w duecie Baroque.W następnym roku Malikov otrzymał nagrodę dyplom z wyróżnieniem Konserwatorium Moskiewskiego.

Równolegle ze swoją karierą popową Dmitrij Malikov zawsze znajdował okazję do poświęcenia czasu muzyka klasyczna i gra na pianinie. W 1995 roku artysta wykonał koncert fortepianowy Franza Liszta z orkiestrą pod dyrekcją Konstantina Kremca w programie telewizyjnym „Paradise Cocktail”. Dwa lata później Dmitrij Malikov dał koncert w Stuttgarcie.

Nieco później ukazał się album z muzyką instrumentalną zatytułowany „Fear of Flying”, który został przychylnie przyjęty przez jego fanów. W 1999 roku Dmitrij Malikov został Honorowym Artystą Rosji, a rok później otrzymał Nagrodę Owacji w nominacji „Za intelektualny wkład w rozwój muzyki młodzieżowej”.

W 2001 roku ukazał się jego drugi album instrumentalny zatytułowany „The Game”. Płyta zawiera aranżacje fortepianowe różnych popularnych rosyjskich piosenek popowych. Nawiasem mówiąc, kompozycje instrumentalne Dmitrija Malikova są stale słyszane w programach telewizyjnych, a także stają się ścieżkami dźwiękowymi do filmów dokumentalnych i filmy fabularne. W 2004 roku ukazała się reedycja popularnego albumu „Fear of Flying”.

W 2007 roku artysta zaprezentował publiczności swój autorski projekt PIANOMANIА. Telewizyjna wersja koncertu w ramach projektu została wyemitowana na kanale NTV, a następnie ukazał się album o tym samym tytule, który sprzedał się w ponad 100 tysiącach egzemplarzy. Premierowe koncerty spektaklu dwukrotnie odbyły się przy pełnej widowni na scenie Moskiewskiego Teatru Opery. Dyrektorem produkcji był Dmitrij Czerniakow.

Dmitrij Malikov – „Z czystej karty”

W 2010 roku Dmitrij Malikov ponownie dał solowy koncert fortepianowy, tym razem na scenie Moskiewskiego Międzynarodowego Domu Muzyki (MMDM), a pod koniec roku zaprezentował we Francji spektakl Symphonic Mania, w którym wystąpiły tak znane zespoły jak m.in. Wziął udział Cirque du Soleil i orkiestra oraz chór” Nowa Opera„i Cesarski Balet Rosyjski G. Taranda. W tym samym roku piosenkarka otrzymała tytuł Artysta Ludowy RF.

W 2012 roku Malikov stworzył projekt społeczno-edukacyjny mający na celu pomoc młodym pianistom w całej Rosji, który nazwał „Lekcje muzyki”. W 2013 roku piosenkarz wydał kolejną płytę zatytułowaną „25+”, poświęconą rocznicy w jego twórczości. A w 2015 roku muzyk zadowolił swoich fanów 15. albumem „Cafe Safari”, na którym nagrał swoją nową muzykę instrumentalną.

Oddzielny aspekt w twórczości Dmitrija Malikova - są to teledyski, z których wiele stało się klasyką rosyjskiej sztuki tworzenia teledysków. W sumie piosenkarka ma około 20 klipów wideo, a większość z nich została nakręcona przez znanych reżyserów - Olega Gusiewa, Fiodora Bondarczuka, Jurija Grymowa, Irinę Mironową. Teledyski do piosenek „I’ll Drink to the Bottom” i „My Distant Star” zostały laureatami Rosyjski festiwal klipy wideo „Pokolenie”. W sumie do 2018 roku Dmitry Malikov nagrał 14 albumów, a także trzy kolekcje piosenek i dwa single.

Życie osobiste Dmitrija Malikova

Pierwszą żoną Malikova, choć cywilną, była niegdyś popularna piosenkarka Natalya Vetlitskaya. Ich związek trwał 6 lat, po czym Vetlitskaya pozostawiła Dmitrija przygnębionego po zerwaniu.

Malikov i Vetlitskaya – „Co za dziwny los”

Teraz artysta jest żonaty z Eleną Malikovą (Isakson), która pracuje jako projektantka. Od 1992 roku para mieszkała w małżeństwo cywilne, a po narodzinach córki Stefanii w 2000 roku kochankowie sformalizowali już swój związek. Ponadto Dmitrij Malikov wychował Olgę Izakson, córkę swojej żony z pierwszego małżeństwa. Elena jest 7 lat starsza od męża.

Mój adres to Związek Radziecki

Grupa Samotsvety to radziecki i rosyjski zespół wokalno-instrumentalny (VIA) kierowany przez Jurija Malikowa.Wśród znanych piosenek znajdują się takie jak „ Mój adres to Związek Radziecki”, „Tam, za chmurami”, „Przed mną całe życie”, „To się nigdy więcej nie powtórzy”, „Wszystko, co mam w życiu” itp. Piosenki „School Ball”, „If We Are Together”, „O miłości żyje na ziemi”, „Verba”, „Mercy”, „Releasing the Tit” można nazwać hitami tamtych czasów.
Grupa VIA „Gems”, założona w 1971 roku przez absolwenta Konserwatorium Moskiewskiego im. P.I. Czajkowskiego Jurija Malikowa, szybko zdobywając ogólnounijną sławę, uznanie i miłość, dzięki powstałym dziełom, takim jak „Mój adres to Związek Radziecki”, „W pobliżu wsi Kryukowo”, „Koło wsi Kryukowo”, stał się prawdziwym „kolektywem narodowym”. całe życie przed nami”, „Ledum”, „Tam, za chmurami”, „Walc Bama”, „Wszystko, co mam w życiu” i wiele innych. Szybki rozkwit gatunku VIA na początku lat 70. doprowadził do tego, że pod koniec lat 80. wiele grup, w tym Gems, zaczęło ustępować w swoim zapotrzebowaniu pojawiającym się nowym trendom w muzyce popularnej, co doprowadziło do tego, że wiele z nich zaprzestać występów w trasie. W połowie lat 90. Jurij Malikow postanowił uczcić 25. rocznicę powstania VIA „Gems”, gromadząc wielu członków zespołu i innych artystów w programie telewizyjnym „Złoty Hit”. Nieoczekiwany sukces Ten program telewizyjny podsunął mu pomysł, że może spróbować kontynuować działalność koncertową. W rezultacie, byli soliści Zespół, a także zaproszeni muzycy i śpiewacy, ponownie rozpoczęli z sukcesem tournée.Grupa Gems prowadzona przez Jurija Malikova zaczęła z sukcesem występować w połowie lat 90-tych. Stworzony program koncertu organicznie łączy niezwykle staranną interpretację słynnych przebojów „Samotsvetova” z porywającą twórczością wokalną i aktorską Eleny Presnyakowej, Aleksandra Niefedowa, Olega Ślepcowa i utalentowanych aranżacji Georgija Własenki. Równolegle grupa kontynuowała pracę nad nowymi utworami, tworząc kilka kompozycji w najlepsze tradycje gatunki takie jak „Oczy zeszłego roku”, „Ragtime na Titanicu”, „Świąteczny śnieg”, za co wielka zasługa Władimira Pietrowicza Presnyakova.
Skład grupy „Gems” to ulubieniec wszystkich na zawsze młody i piękna Elena Presniakowa- Czczony Artysta Rosji. Solista zespołu od końca 1975 roku do chwili obecnej. Przed „Gems” miała duże doświadczenie w pracy na scenie, występując w różnych zespołach i oczywiście w VIA „What the Guitars Sing About” stworzonej przez Władimira Presnyakova, na którego koncercie w Odessie Yuri Malikov po raz pierwszy zobaczył utalentowanych muzyczna rodzina, składając im później twórczą ofertę nie do odrzucenia - dołączenia do zespołu „Gems”.Solista VIA GEMS Alexander Nefedov- do zespołu „Gems” dołączył w 1980 roku z VIA „Guitars Sing” jako wokalista. Posiada dobre zdolności muzyczne, gra na gitarze rytmicznej i instrumentach perkusyjnych.Solista VIA GEMS Oleg Sleptsov- w „Klejnotach” od 1981 roku. Posiadając doskonałe zdolności muzyczne, ukończył szkołę muzyczną przy Konserwatorium Moskiewskim. P.I. Czajkowski, absolwent fortepianu, jest znakomitym showmanem, łączącym umiejętności wokalne i choreograficzne, demonstrującym żywe obrazy sceniczne. Na początku lat 90-tych stworzył oryginał projekt muzyczny„Telewizyjny program popowy”. Obecnie organicznie łączy działalność koncertową z dydaktyką (Akademia sztuka klasyczna w klasie wokalu jazzowego), a jej absolwentka Oksana Bogosłowska zdobyła Grand Prix na festiwalu Słowiański Bazar w 2006 roku.Solista VIA GEMS Georgy Vlasenko- absolwent Konserwatorium w Charkowie w zakresie dyrygentury chóralnej. Pracował w różnych popularnych zespołach popowych ZSRR, m.in. w grupie Staś Namin, dyrektor muzyczny zespół słynnego wykonawcy Michaiła Muromowa i innych. Aktywnie uczestniczy we wszystkich aranżacjach grupy, gra na Klawiatury, jest doskonałym korepetytorem. W 2007 roku Georgy Vlasenko został zwycięzcą corocznego regionalnego rankingu „Obywatel Charkowa roku” w kategorii „Pracownicy nauki, kultury, sztuki”.Aby dowiedzieć się o warunkach zaproszenia zespołu Samotsvety Elena Presnyakova na swoje wydarzenie, zadzwoń pod numery podane na oficjalnej stronie agenta koncertowego grupy. Otrzymasz informacje o opłatach i harmonogramie koncertów, abyś mógł zaprosić grupę Samotsvety Elenę Presnyakovą na wydarzenie lub zamówić występ grupy Samotsvety z okazji rocznicy lub imprezy. Oficjalna strona internetowa grupy Gems Elena Presnyakova zawiera informacje wideo i zdjęcia. Na Twoją prośbę zostanie wysłany jeździec grupowy. Sprawdź z wyprzedzeniem i zarezerwuj dostępne terminy występów grupy Samotsvety Elena Presnyakova.

W 1957 roku rozpoczął naukę w technikum przemysłowym. W czasie studiów brałem udział występy amatorskie. W 1958 roku rozpoczął naukę w wieczorowej szkole muzycznej w Podolsku, gdzie uczył się przez dwa lata. W 1962 roku wstąpił do szkoły muzycznej im. Ippolitowa-Iwanowa, a w 1965 r. – do konserwatorium w klasie kontrabasu.

Kierownikiem wydziału był wówczas Mścisław Rostropowicz; Yu Malikov zdawał dla niego egzaminy podczas studiów. Nauczycielem Malikova był profesor Astachow. W 1969 roku Yu Malikov ukończył konserwatorium, było to z okazji 100-lecia ukończenia studiów.

Działalność koncertową rozpoczął w 1961 roku, towarzysząc występom wokalistów. Y. Malikov chciał stworzyć zespół nowoczesnych piosenek młodzieżowych, z modnymi rytmami, ale na naszych rosyjskich podstawach liryczno-dramatycznych. Jesienią 1970 roku Yuri zaczął tworzyć zespół Gems. Początkowo wykonywali utwory różnych kompozytorów, a także tworzyli własne aranżacje piosenek kompozytorów radzieckich w stylu interesującym młodych ludzi. Nuty i piosenki nadesłano z całego kraju. „Gems” można uznać za założycieli gatunku wokalno-instrumentalnego. Stworzyli wizerunek śpiewającego romantyka, tyle że w stronę muzyki pop. W naszym kraju „Klejnoty” stały się wyznacznikami trendów w sposobie wykonania, m.in wygląd, w piosenkach.

Ich pierwszy występ odbył się w teatrze rozmaitości ogrodu Ermitaż w Moskwie latem 1971 roku, a wkrótce po udanym debiucie w programie radiowym „Dzień dobry” wykonali piosenki „Will I go, will I go out” i „Zabiorę cię do tundry”.

Początkowo muzyków wybierano wyłącznie według stopnia talentu wokalnego i opanowania tego czy innego instrumentu. Później Malikov stał się bardziej wymagający, upewniając się, jak ważne jest jego kultura ogólna, charakter działających danych.

Zespół postawił sobie za cel zostać godnym propagandystą piosenka radziecka. Pomimo wszystkich trudności związanych z ułożeniem repertuaru udało im się. „Klejnoty”, śpiewające współczesne wiersze z podkładem muzycznym, stały się fascynującym rozmówcą i dobrym partnerem dla młodzieżowej publiczności. Piosenki: „For this Guy” (muzyka M. Fradkin, słowa R. Rozhdestvensky), „Good Omens” (muzyka M. Fradkin, słowa E. Dolmatovsky), „Willow” (muzyka V. Shainsky, słowa V. Urina), „Tam, za chmurami” (muzyka M. Fradkin, słowa R. Rozhdestvensky), „To się nigdy więcej nie powtórzy” (muzyka S. Tulikov, słowa M. Plyatskovsky), „Z my, młodzi” (muzyka Wiacza. Dobrynina i J. Malikowa, słowa W. Kharitonowa) stały się nie tylko popularne, ale stały się popularne.

„Gems” szybko wykształciły własną tradycję wykonawczą: dominował lekki lirycznie śpiew, któremu towarzyszył dynamicznie pulsujący rytm. Jurij Malikow urozmaicił paletę instrumentalną: w zespole zabrzmiały rytmy basowe, gitary solowe, trąbka, skazofony, organy, fortepian, perkusja, piszczałka, akordeon, tamburyny, grzechotki, czelesta. Orkiestrowa wielobarwność wróciła „do normalności”, a głosy instrumentów, które ucichły w czasach jarzma gitary elektronicznej, znów wróciły na swoje miejsce.

Z muzycznego i popowego punktu widzenia „Gems” kontynuował linię „zespołu solistów”, którego początek widzimy w jazzie L. Utesova, a następnie w orkiestrze O. Lundstrema wokal grupy pierwszej kompozycji „Przyjaciół” lub „Orera” ”. Z drugiej strony Malikov eksperymentował w zakresie łączenia głosów śpiewających i instrumentalnych, co również miało swoje korzenie (np. W orkiestrze Yu. Saulsky'ego „VIA-66”). „Klejnoty” poszukiwały specjalnego magazynu polifonii. Dlatego też ich pierwszy skład również ujawnił pewną „zapał”. Razem z Y. Malikovem, S. Berezinem, Y. Petersonem, G. Żarkowem, V. Dyaconem, A. Mohylewskim i Y. Genbaczowem śpiewała tu I. Shachneva. Nie była to kopia wcześniejszych harmonii „Przyjaźni”, w której solistą był głos żeński, podkreślony elastyczną męską barwą tła. Młodzi muzycy z Moskwy mają kombinację kobiecy głos z męskim zespołem dał dokładny efekt: wszak „Gems” poprowadził linię wokalną, w której wszystkie barwy łączą się jak przy starcie – w wysokim rejestrze (instrumentom nadawane są funkcje odcieni i kontrastu basu). Rozwijając tę ​​linię, wywodzącą się z twórczości grup big-beatowych, Gems osiągnęli wyjątkową ekspresję w śpiewie.

Zespół Malikova, podobnie jak niektórzy z jego braci, dążył do ożywienia koncertowej formy występów. Odwiedzili różne miejsca: scena teatralna, arena Pałacu Sportu, scena przed trybunami stadionu, scena małego klubu... I za każdym razem specyfika „sceny” wymagała od wykonawców własnej organiczności, innego sposobu komunikowania się z publicznością, precyzyjne podejście do działania dźwiękowego czy delikatność brzmienia utworu. „Gems” starały się zbudować koncert zgodnie z logiką forma muzyczna. Harmonijny program został otoczony prologiem i epilogiem, w którym zabrzmiała melodia piosenki D. Tuchmanowa i W. Charitonowa „Mój adres to Związek Radziecki”. „Klejnoty” nie tylko śpiewały, ale także komentowały swój występ, odmawiając usług artysty i nachalnych powiązań serwisowych. Reżyserska konstrukcja koncertu obejmowała precyzyjne akcenty świetlne, podkreślające ruch programu, tworzące atmosferę uwagi i skupienia, a tam, gdzie było to konieczne, zdecydowanie przełamujące rytm akcji i nastrój. Narodził się Teatr Piosenki Gems.

Na początku lat 90., kiedy zmieniło się życie w Rosji, aktywność twórcza zespołu spadła, wydawało się, że jego potencjał twórczy wyschnął. W 1995 roku, kiedy zespół obchodził 25-lecie istnienia, ukazały się „Stare pieśni o rzeczy najważniejszej”. Stare piosenki otrzymały drugie życie i ponownie stały się popularne nie tylko wśród osób starszych, ale także wśród młodych ludzi.

Klejnoty również zostały ożywione. Obecnie występują dwie grupy solistów zespołu: I. Shachneva, V. Dyakonov, V. Belyanin i E. Presnyakova, O. Sleptsov, A. Nefedov, G. Vlasenko. Pieśni zespołu zyskały jakby drugi oddech. Widzowie z radością i zainteresowaniem słuchają swoich ulubionych utworów, które słusznie można nazwać klasyką piosenki.

Zespół „Gems” nagrał dwanaście płyt-minionów w firmie Melodiya, wydał cztery gigantyczne płyty („Mój adres to Związek Radziecki” (1972), „Mamy młodych ludzi” (1974), „Droga do serca” (1980 ), „Prognoza pogody” (1984). W latach 1996-1998 soliści zespołu wydali kilka magnetycznych albumów z remiksami starych piosenek.

Yuri Malikov – Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, Wiceprezydent. Międzynarodowa Unia Artystów Różnorodnych. W czas wolny lubi sport: piłkę nożną, lekkoatletykę. Uwielbia podróżować. Ponadto do moich zainteresowań zaliczają się: budownictwo, architektura, design. Ulubiony pisarz - F.M. Dostojewski.

Jednym z najjaśniejszych dzieł Jurija Malikowa i zespołu Gems był Dmitrij Malikow, syn Jurija Fiodorowicza, który kontynuował tradycje muzycznej dynastii Malikowa. W 1986 roku zadebiutował jako solista zespołu Gems, pianista i śpiewak, następnie ukończył szkołę muzyczną w Konserwatorium Moskiewskim, a samo konserwatorium w klasie profesora V.V. Kostelsky, wielokrotnie został laureatem festiwalowej piosenki roku. (1989-1992, 1995-1998), został laureatem Moskiewskiej Nagrody Komsomołu, zwycięzcy i zdobywcy nagród różnych list przebojów i konkursów. A „ścieżka dźwiękowa” „Moskowskiego Komsomolca” uznała to za „odkrycie roku 1988”.

W 1995 roku zdobył „Grand Prix” międzynarodowego Festiwal Muzyczny„Monte Carlo 95” – jak najlepszy wykonawca kraje Europy Wschodniej. Laureat festiwali „Pokolenie 95, 96”, „Złoty Gramofon 97, 98”.

D. Malikov ucieleśniał swój wszechstronny talent w dziedzinie muzyki klasycznej i popowej w swoich kompozycjach, które wielokrotnie można usłyszeć w programach telewizyjnych i radiowych oraz nagrywać w studiach nagraniowych w Rosji i Niemczech. W 1992 roku wystąpił w młodym pianiście, piosenkarzu i kompozytorze Wiodącą rolę w filmie „Zobacz Paryż i umrzyj” w reżyserii A. Proshkina. W podziękowaniu za pomoc w budowie Katedry Chrystusa Zbawiciela nazwisko D. Malikova zostało włączone do Zarządu Honorowego Świątyni.

Takie piosenki D. Malikova jak „Moonlight Dream”, „You Will Never Be Mine”, „Until Tomorrow”, „Everything Will Return”, „Marriage Cortege”, „Dear Side”, „Golden Dawn”, „ Szmaragdowe Miasto„stała się ulubioną piosenką milionów słuchaczy.

Mieszka i pracuje w Moskwie.