Faina Ranevskaya, cadet et hussard Acteurs et artistes, et en général tous les gens d'art - les gens sont très libérés en termes de ce qu'on appelle les relations intimes. Hommes métiers créatifsà travers l'un d'eux, ils disent qu'ils doivent définitivement changer leurs femmes, parce que

Femmes d'artistes - grandes et intéressantes
sujet de l'histoire de l'art. Souvent, ces femmes n'étaient pas seulement des femmes au foyer
foyer, mais aussi les muses des peintres. Nous n'en connaissons que beaucoup.
par des portraits, puis, si cela est spécifiquement signalé dans le titre de l'image.
Les noms des autres ne sont mentionnés qu'en passant dans la littérature spécialisée. Mais
sans ces femmes, il n'y aurait peut-être pas eu grand-chose de ce
donné au monde par des artistes célèbres. Chacun d'eux a eu son destin :
quelqu'un d'heureux, quelqu'un de tragique. Essayons au moins
rendre un petit hommage à ces compagnons de grands talents. Dans ce
une fois qu'il vient de l'épouse de l'artiste Ivan Nikolaevich Kramskoy, Sophia
Nikolaïevna Kramskoï.

Kramskoï I.N. À lire. Portrait de Sofya Nikolaevna Kramskoy, épouse de l'artiste 1867–1869

(Galerie nationale Tretiakov)

portrait célèbre la femme de l'artiste
lecture" nous présente une jeune et jolie belle femme. C'était écrit
était déjà 5-7 ans plus tard à partir du moment I.N. Kramskoï est devenu
le mari officiel de Sofya Nikolaevna et cela s'est produit en 1862, pour
quelques mois avant d'être diplômé de l'Académie des Arts. J'aimerais
ici pour écrire une histoire lumineuse et romantique de connaissance et le début de l'amour
deux personnes, mais la dure vie offre rarement à la plupart d'entre nous quelque chose
similaire. C'était donc dans la vie de ce couple...

Kramskoï I.N. Portrait de Sofia Nikolaïevna Kramskoï 1863

Et tout a commencé plutôt moche.
tenant compte des conventions et des règles de comportement de l'époque, Sofya Nikolaevna
Prokhorova pourrait bien prétendre s'appeler
"une femme de petite vertu." Son mariage civil avec un homme marié
à une femme par M. Popov (également artiste) s'est soldé par un désastre :
bien-aimé s'enfuit à l'étranger, laissant la jeune femme seule sans moyen de
existence et avec une réputation ternie. Comment et où est Kramskoy avec elle
rencontré les sources se taisent, mais méprisant toutes les conventions laïques, il
pris une part active au destin de Sofya Nikolaevna et après quelques
moment où elle est devenue sa femme déjà officiellement.

Artiste Kramskoy Ivan Nikolaïevitch avec sa femme Sofia Nikolaevna Kramskoy 1864

Sur les épaules de Sofya Nikolaevna, il est facile à porter
économie à Saint-Pétersbourg, créée après la "révolte des quatorze"
Artels d'Artistes., et un peu plus tard, participation au sort du Partenariat
expositions d'art itinérantes, organisateur et chef de file
qui est devenu Ivan Nikolaïevitch Kramskoï. En 1869, la famille d'I.N. Kramskoï
a loué l'un des appartements dans la région de l'île Vassilievski au troisième étage
Maison rentable Eliseevsky. Il en est fait mention dans la lettre.
au fondateur de la célèbre galerie moscovite P. M. Tretiakov: " Si
avant mon départ, vous m'honorerez d'une réponse, puis je vous ferai part de mon
adresse: V. O., voie Birzhevoy, maison des frères Eliseev (ancien Menyaev),
litre. N° 58". Les membres de la famille de l'artiste à cette époque étaient: des enfants,
belle-mère Feodora Romanovna Saltykova, épouse Sofya Nikolaevna et serviteurs. Derrière
pendant le mariage, Sofya Nikolaevna a donné naissance à son mari six enfants, a dirigé une maison à
maison, a organisé des soirées de rencontres d'artistes et d'autres personnes
l'art, et d'ailleurs était aussi l'inspirateur de son travail.

Kramskoï I.N. Kramskaya Sofya Nikolaevna avec un enfant et Saltykova Feodora Romanovna, la mère de la femme de l'artiste (famille de l'artiste, 1866)

C'est ainsi que l'artiste Mikhail Vasilyevich Nesterov se souvient de sa première rencontre avec Sofya Nikolaevna Kramskoy :
au début des années 80, ayant déménagé de Moscou à Saint-Pétersbourg, je suis entré
Académie des Arts. Mes études s'y sont mal passées et j'ai vite perdu tout intérêt pour
elle - a commencé à visiter l'Ermitage quotidiennement, a commencé à copier "L'incrédulité de Thomas"
Vandika ... Le lundi à une certaine heure, Kramskoy est venu là-bas
donner des cours. livre. Ekaterina Mikhailovna et avant la leçon, et parfois
après lui, il passa dans une salle d'enfilade à la fille de l'ambassadeur américain,
copier quelque chose, et lui a fait ses remarques ... Et, je me souviens, d'une manière ou d'une autre dans
un des lundis où la copie était presque terminée, loin
la figure de Kramskoy est apparue, ses pas spéciaux ont été entendus, des pas
"personne significative", et de manière tout à fait inattendue, il a rattrapé
moi, tourné, je m'approchai de moi; en regardant attentivement la copie,
demandé quel était mon nom de famille, où j'avais étudié, depuis combien de temps j'étais à Saint-Pétersbourg. J'ai répondu,
que je m'appelle un tel, j'étudie à l'Académie, de Moscou, un élève de Perov, avec quoi
L'académie ne va pas bien. En parlant de Perov, apparemment, il a trahi son
sentiments indifférents pour lui, ce que Kramskoï aimait. C'est fini
de manière tout à fait inattendue : Kramskoy m'a invité à lui rendre visite, m'a demandé de ne pas
reporter votre arrivée et donné l'adresse. Quelques jours plus tard
s'être bien habillé, - cependant, je pense, avoir l'apparence d'un homme décent
"bursak", - je suis parti sur la Malaya Nevka, où alors, dans la maison d'Eliseev, ils vivaient
Kramskoy, Kuindzhi, Litovchenko, Klodt, Volkov et quelques autres
Vagabonds. Montant au troisième étage, en retenant mon souffle, je
appelé; une minute passa, la porte s'ouvrit et une dame se tint devant moi,
belle, d'âge moyen, dans un costume inhabituel, pas celui en grec,
pas dans une tunique romaine. J'ai demandé à Ivan Nikolaïevitch, j'ai donné mon nom,
J'ai été invité à entrer. Mon apparence n'était guère combative ; tout m'a étonné
avec ma splendeur, j'ai mentalement dit: "Alors c'est comme ça que c'est réel
peintres". La belle dame était la femme de Kramskoï. Elle a vite vu que
tu ne peux pas cuisiner de la bouillie avec moi, elle a appelé le valet de pied et m'a ordonné d'être emmené à Ivan
Nikolaïevitch à l'atelier, qui se trouvait au dernier étage le long du même
escaliers".

Kramskoï I.N. Dans le parc. Portrait de Sofya Nikolaevna et Sofya Ivanovna Kramskoy, la femme et la fille de l'artiste 1875

(région de Voronej Musée d'art leur. I.N.Kramskoy)

Kramskoy était follement amoureux de sa famille, et comment
rapporter ses lettres à des amis, c'est grâce à elle que le
plusieurs de ses toiles. Il n'y a pas tant de portraits de Sofya Nikolaevna,
mais chacune d'elles nous raconte l'histoire de sa vie. Tableau "Dans le parc.
Portrait d'une femme et d'une fille "(1875) - une de ces œuvres. Kramskoy plus d'une fois
a partagé avec Tretiakov ses réflexions sur la famille et en particulier sur sa femme : " Pas
Je sais aussi pourquoi j'ai deviné l'homme, mais je l'ai deviné parce qu'en
tous les cas critiques de la vie (quand exactement une personne est affectée) par cette
tout a été sacrifié par l'homme, si à mon avis mon art
obligatoire". Et une autre fois : " Si elle me dit quoi que ce soit sur mon travail, j'obéis sans poser de questions. Onze ans d'expérience m'ont rendu si".

Kramskoï I.N. Chagrin inconsolable 1884

Comme dans toute famille, dans la famille Kramskoï
il y a eu des malheurs. En 1876, il perdit son fils Mark, et en 1879
le deuxième fils, Ivan, est également mort. C'est l'une des raisons de la forte détérioration
la santé de l'artiste. Sa femme a également souffert avec lui. Et si coeur féminin
avait l'habitude de tout porter en soi, puis la souffrance de Kramskoy le père s'est éclaboussé
toile, qui a provoqué l'apparition du tableau "Chagrin inconsolable". " Absolument
il est juste que mon tableau "Chagrin inconsolable" ne rencontre pas l'acheteur,
Je le sais aussi bien, peut-être même mieux, mais le russe
l'artiste, alors qu'il est encore sur le chemin du but, tant qu'il croit que
service à l'art est sa tâche jusqu'à ce qu'il ait tout maîtrisé, il n'est pas encore
gâté et donc encore capable d'écrire un truc, sans compter sur les ventes.
Que j'aie raison ou tort, je suis ce cas voulait seulement servir
art Si personne n'a besoin d'une image maintenant, ce n'est pas superflu dans
école de peinture russe en général. Ce n'est pas de l'auto-tromperie, parce que je
sincèrement compatissant au chagrin de ma mère, j'ai cherché longtemps une forme pure et
finalement réglé sur ce formulaire car c'est un formulaire depuis plus de 2 ans
n'a pas suscité de critiques en moi..."- ainsi écrit I.N. Kramskoy
P.M. Tretiakov. Pour aider un ami, Tretiakov a acheté ce tableau pour
le sien collection privée et ainsi nous laisser un souvenir vivant
témoignage du deuil qui s'abat sur la famille de l'artiste.

Kramskoï I.N. Etude pour le tableau "Inconnu" 1883

En 1883, I.N. Kramskoï expose
exposition itinérante célèbre peinture mystère"Inconnu".
On ne sait donc toujours pas quel genre de femme y est représentée. Les critiques d'art et
les historiens se disputent encore, nomment des noms, mais le mystère demeure
secret. Selon une version, le prototype de peinture était
épouse de l'artiste Sofia Nikolaevna Kramskaya. Il se peut bien que ce soit le cas, si
se remémorer sa vie...

Malheureusement, des informations sur Sophia
Nikolaevna est plutôt avare: ni les années exactes de sa vie, ni sa place
Le lieu de repos définitif n'a pas encore été identifié. Mais tel est le sort de beaucoup
muses, car elles ne sont que dans l'ombre d'un grand talent et l'histoire est rarement
leur rendre hommage...

Le sort des personnages pour enfants représentés dans les peintures d'artistes célèbres

À PARTIR DE MATÉRIAUX PAR VALERY KOIFMAN

Lorsqu'on leur demande si l'artiste Kramskoy vous est familier, la grande majorité répondra par l'affirmative. Ses peintures exposées à la galerie Tretiakov, au musée russe et dans d'autres collections sont plus que connues et reproduites à plusieurs reprises.
Mais si le nom de Kramskoy lui-même est connu de tous, alors très peu ont entendu parler de sa fille bien-aimée Sophia.
C'est incroyable comme le destin a réussi à faire belle personne, une belle artiste, voire célèbre, inconnue de personne !

I.N.Kramskoy "Inconnu". Eh bien, qui n'a pas vu le célèbre "Inconnu" Kramskoy? ...
La toile représente une jeune femme chevauchant dans une calèche découverte le long du pont Anitchkov. Elle est habillée à la dernière mode des années 1880. Elle porte un chapeau de velours à plumes, un manteau orné de fourrure et de rubans, un manchon et de fins gants de cuir. Royal, mystérieux et un peu triste.

Le nom de l'artiste Sofia Ivanovna Junker-Kramskoy, bien-aimée et fille unique artiste célèbre DANS. Kramskoy, jusqu'à présent, il était connu de quelques-uns, même parmi les spécialistes. Il y a beaucoup d'informations selon lesquelles la fille de I.N. Kramskoy a même posé pour le tableau "Inconnu".

Sofia Ivanovna Kramskaya est née le 21 août (2 septembre) 1867 dans la famille de l'artiste Ivan Kramskoy.
Mère - Sofya Nikolaevna Kramskaya (1840-1919, née Prokhorova), était plus tôt dans mariage civil. Frères : Nikolai (1863-1938), architecte ; Anatolie (1865-1941) ; Mark (décédé en 1876) - frère ;

Sonya est diplômée d'un gymnase privé pour femmes. Grâce à l'atmosphère créative qui régnait dans domicile, sentit très tôt un intérêt pour la peinture. Père a essayé de développer talents artistiques fille et devient son premier professeur, avec qui elle étudie la peinture pendant deux ans.
Après la mort de son père, elle s'est engagée dans le dessin sous la direction de A. D. Litovchenko, a pris des cours la peinture à l'aquarelle de A.P. Sokolov, a utilisé les conseils de A.I. Kuindzhi.
Au début des années 1890, elle fréquente une école privée de peinture à Paris, où elle est instruite par vieil ami I. N. Kramskoy sculpteur M. M. Antokolsky.
Le portrait pittoresque de I. N. Kramskoy, exécuté par elle l'année de sa mort (1887), est devenu l'une de ses premières œuvres et a fait la renommée de l'artiste.
V.V. Stasov a inclus ce portrait (plus précisément, une gravure réalisée à partir de lui par V.V. Mate), dans son excellent articleà propos de Kramskoï.

Dans son enfance, Sonya était considérée comme laide parmi ses connaissances, mais dans sa jeunesse, comme cela arrive à beaucoup de filles, elle est devenue plus jolie. Cependant, pour son père, elle a toujours été le modèle le plus aimé.
Même lorsque les cheveux de la fille ont été coupés en raison d'une maladie et qu'un hérisson inégal a poussé sur sa tête (Sonya a essayé de le couvrir d'un foulard en dentelle), la fille adolescente est apparue sur la toile de son père avec des yeux sans fond.
Sonya était amie avec les filles de Pavel Mikhailovich Tretyakov - Vera et Sashenka - ayant leur âge. Vera (mariée à Siloti) a rappelé plus tard: "Sonya était laide, mais avec un visage intelligent et énergique, vive, joyeuse et exceptionnellement talentueuse en peinture ... À 16-17 ans, Sonya ... est devenue plus jolie, ses cheveux ont repoussé . Sa silhouette est devenue longue et mince. Elle a magnifiquement dansé. Sa gaieté, son esprit et son charme lui ont attiré de nombreux admirateurs.
Sa "silhouette" était admirée par Repin, une étudiante de Kramskoy, Albert, 30 ans, la courtisait sérieusement Nikolaïevitch Benois, mais à 30 ans, il semblait trop "vieux" à Sonya, seize ans.
En 1882, Sonya était fiancée à Sergei Botkin, un jeune médecin d'une dynastie médicale bien connue. Les proches ont célébré solennellement les fiançailles des jeunes.
Kramskoy a peint de magnifiques portraits jumelés de la mariée et du marié.
Mais les fiançailles ont été bouleversées, car Sergei Botkin, de manière inattendue pour tout le monde, est tombé amoureux de l'amie de son épouse, Alexandra Tretiakov. Le portrait de Sergei est allé à la maison des Botkins et le portrait de Sophia est resté dans l'atelier de Kramskoï sur l'île Vassilievski (maintenant au Musée d'État russe, Musée d'État russe).
Cette œuvre est le meilleur portrait pictural de S.I. Kramskoï (1882). Les contemporains l'ont comparé aux portraits de Van Dyck. Dans la silhouette exquise de la figure d'une jeune fille en robe claire, représentée sur un fond cramoisi sombre se condensant en noirceur, on peut lire l'insécurité et, peut-être, une prémonition du destin. est décédé subitement en 1910, à l'âge de 50 ans d'une accident vasculaire cérébral, et son frère Yevgeny Botkin, également médecin de la vie, a été abattu en 1918 avec la famille royale.)
Bientôt, Sasha Tretyakova a épousé l'ex-fiancé de son amie. Sonya Kramskaya a trouvé la force d'entretenir des relations amicales avec elle.
Sophia a été sauvée par la peinture. La jeune fille de seize ans s'est lancée tête baissée dans le travail et a commencé à démontrer un véritable succès professionnel.
Dans un autre portrait de sa fille, "Fille au chat" (1882, Musée d'art russe de Kiev), une image complètement différente est donnée. Sophia est représentée dans une perspective nette, allongée sur le canapé. L'auteur souligne la cassure et la tension de la posture de Sophia. Dans le regard presque arrêté de la fille - fatigue mentale. Portraitiste subtil et perspicace, connaisseur âmes humaines et tout d'abord, un père aimant et attentif, Ivan Nikolaïevitch a observé avec intérêt la croissance de sa fille, la formation de l'individualité, qui se reflétait dans les œuvres de l'artiste.

En 1884, Kramskoy, afin de distraire Sonya de l'angoisse mentale, partit en voyage à l'étranger avec sa fille (en même temps pour guérir son cœur - il était déjà très malade). Voyageant à travers la France, Sophia devient accro aux croquis picturaux en plein air.
Peu de temps avant sa mort, Ivan Nikolaïevitch s'inquiétait du sort de sa fille: «Fille, mais quelle force, comme si elle était déjà un maître. Je pense parfois, et cela deviendra effrayant ... la vie personnelle menace de se transformer en tragédie. Kramskoy s'est avéré être perspicace. La vie de Sofya Ivanovna était en effet tragique, et la cause de la tragédie se cachait dans les tournants fatals des destinées historiques du pays. Sophia n'a vraiment pas pu se remettre du coup pendant longtemps, n'est tombée amoureuse de personne et ne s'est pas mariée. Ce n'est qu'à l'âge adulte, en 1901, alors que son père n'était plus en vie, qu'elle épousa un avocat de Saint-Pétersbourg d'origine finlandaise Georgy Junker.
L'une de ses meilleures peintures est Sleeping Woman (Galerie nationale Tretiakov, fin des années 1880 - début des années 1890). Dans l'apparence de la personne représentée dans le portrait, il y a quelque chose qui rappelle l'apparence de l'artiste elle-même.
À en juger par les catalogues d'expositions, Sofia Kramskaya a réalisé une série de portraits de la noblesse de la haute société. Parmi eux se distinguent des portraits à l'aquarelle de l'empereur, de l'impératrice, du prince héritier et des grandes duchesses (jusqu'en 1942, ils étaient dans l'Ostrogozhskaya galerie d'art leur. I.N. Kramskoï). La connexion de Junker-Kramskoy avec la maison impériale n'était pas un épisode accidentel.
On sait qu'Ivan Nikolayevich Kramskoy, malgré sa simple origine (il était le fils d'un greffier de la ville d'Ostrogozhsk), a été reçu à la cour. Alexandre III aimait communiquer avec gens talentueux. Kramskoï lui-même a écrit des représentants famille royale. Dans les années 1860 - 80, il donne des cours de peinture et de dessin aux princesses. Soit dit en passant, le fils aîné de Nikolay Kramskoy a été architecte au ministère de la Cour impériale.
"Portrait du Grand-Duc Konstantin Romanov dans le rôle de Hamlet (Musée IRLI - Maison Pouchkine) est entré au musée en 1927 par l'intermédiaire du fonds du musée d'État du palais de marbre, non daté, signé : "Sofia Junker". Il est possible que Juncker-Kramskaya ait été présent à l'unique représentation de Hamlet en 1899 ou aux répétitions de la représentation.
En général, Sophia était une portraitiste reconnue, elle était simplement comblée de commandes.
Depuis 1888, Sofya Kramskaya a participé à plusieurs reprises et avec beaucoup de succès à divers expositions d'art le plus haut niveau de l'Académie des Arts, de la Société des Peintres-Aquarellistes, du département d'art de la Foire panrusse de Nijni Novgorod et d'autres. Les siens étaient merveilleux tableaux de genre. Elle était également connue comme illustratrice de livres, concevant, par exemple, des publications pour l'anniversaire de Pouchkine.
Probablement, une grande signature a été faite sur mesure portrait formel actrice Maria Gavrilovna Savina (1854-1915, actrice du Théâtre Alexandrinsky - État russe. théâtre académique les dramatiser. A. S. Pouchkine). L'histoire de la création de ce portrait a été éclaircie grâce à une lettre d'I.E. Repin, qui a servi d'intermédiaire dans son acquisition. L'actrice n'a pas aimé la première version du portrait. L'autre option adoptée par l'actrice, avec un éventail noir, est restée accrochée dans son manoir, qui, selon son testament, est devenu la propriété du pensionnat M. Savina pour les vétérans de la scène.

En 1916, le mari de Sofya Ivanovna est décédé. Et bientôt d'autres troubles ont commencé - une révolution, Guerre civile, la mort de sa mère en 1919 ... Mais Sofya Ivanovna, qui avait déjà bien plus de cinquante ans, a tenté de s'adapter à une nouvelle vie.
Depuis 1918, elle travaille dans les ateliers d'art et de restauration de Glavnauka. Elle, une personne profondément religieuse, devait devenir l'organisatrice du musée anti-religieux du Palais d'Hiver et illustrer "l'Histoire de la religion" dans la maison d'édition athée.Elle, la fille de Kramskoï, était l'auteur des peintures murales sur le dôme de la cathédrale du Christ Sauveur et des toiles chrétiennes.
Sofya Ivanovna n'a pas particulièrement caché sa foi, tout comme elle n'a pas caché son désir chrétien d'aider son prochain. À Leningrad, beaucoup de ses connaissances de la «vie passée» ont souffert - smolyanka, demoiselle d'honneur, juste des visages origine noble. Privés de tout - logement, propriété, services et de tout revenu, beaucoup sont littéralement affamés. La fille de l'artiste les a aidés à trouver un emploi, bien qu'avec le salaire le plus modeste, pour obtenir des traductions, des leçons, des réimpressions sur une machine à écrire afin de survivre d'une manière ou d'une autre. Tout cela a été attribué femme âgéeà blâmer - et qu'"elle était très religieuse", et qu'elle aidait des amis...
Dans les années 2000, la Galerie nationale Tretiakov a demandé du matériel sur S.I. Junker-Kramskaya à partir d'archives fermées.
En réponse à la demande, des copies du dossier personnel de Junker-Kramskoy provenant des archives du FSB de la Fédération de Russie ont été reçues. Sofya Junker-Kramskaya a été arrêtée le 25 décembre 1930, accusée en vertu de l'article 58-II du Code pénal de la RSFSR de propagande contre-révolutionnaire. Elle a été chargée de la création "d'un groupe contre-révolutionnaire issu de l'ancienne noblesse, qui s'est fixé pour objectif d'amener son peuple dans diverses institutions soviétiques pour servir afin de recueillir des informations sur les humeurs ...". Toutes les personnes impliquées dans l'affaire ont parlé de la religiosité de l'artiste, ce qui a compliqué sa situation.
Sofya Ivanovna Kramskaya-Junker a été condamnée comme "élément étranger" à 3 ans d'exil en Sibérie, mais en raison d'un choc nerveux, elle a eu un accident vasculaire cérébral. Avec une grave paralysie, elle a été envoyée à l'hôpital de la prison DPZ. Elle a été soignée d'une manière ou d'une autre et après 4 mois, ils ont néanmoins été envoyés le long de la scène à Irkoutsk.
La femme semi-paralysée a atteint Irkoutsk, mais trois semaines plus tard, elle a été transférée à Kansk, un mois plus tard, avec une aggravation de son état, à Krasnoïarsk.
Le 15 octobre 1931, Junker-Kramskaya de l'hôpital de Krasnoïarsk écrivit une lettre à Ekaterina Pavlovna Peshkova, qui aidait les prisonniers politiques. Sofya Ivanovna a parlé d'une maladie grave, de deux opérations subies pendant l'exil. À Krasnoïarsk, elle a subi un deuxième coup, le côté gauche de son corps a été enlevé. Sa demande était d'atténuer le sort: s'il est impossible de rentrer chez elle à Leningrad, alors laissez-la au moins être laissée à Krasnoïarsk jusqu'à ce que sa santé s'améliore et assurez-vous d'avoir un emploi, car sa main droite fonctionne, elle n'est pas paralysée . « Je peins aussi bien des portraits que des affiches, des slogans, des affiches, des enseignes, des illustrations, je connais la retouche photographique, le coloriage des photos, les langues, je sais travailler, j'aime... J'ai rassemblé mes dernières forces pour vous écrire tout ça... » .

Le 28 février 1932, une requête est déposée pour reconsidérer le cas de Junker-Kramskaya en raison d'une maladie incurable, et aussi du fait que l'exil "ne pose pas ... un danger social".
Le 25 mars 1932, Sofia Ivanovna retourne à Leningrad. Le 31 juillet 1932, Juncker-Kramskaya écrivit lettre de remerciement E. P. Peshkova, disant qu'il allait travailler plus loin, dans la mesure où ses forces le permettraient.

En 1933, l'artiste meurt dans d'étranges circonstances. Apparemment, elle s'est piquée le doigt en épluchant le hareng et, selon son frère, "est morte de poison de poisson (??)".

Elle n'a été réhabilitée qu'en 1989 en raison de l'absence de corpus delicti.
Le sort de nombre de ses œuvres, qui étaient entre des mains privées, dans des maisons et des domaines détruits pendant la révolution, restait inconnu. Peu a été conservé. Quelque chose a été détruit ou a disparu pendant les années de la révolution, quelque chose de propres œuvres a été transféré par elle au musée Ostrogozhsky, dans la patrie de son père, avec ses peintures.
Sofya Ivanovna Junker-Kramskaya a été l'une des initiatrices de la création dans la ville d'Ostrogozhsk, province de Voronej, dans la patrie de son père, Ivan Nikolaevich Kramskoy, d'une galerie d'art qui porte son nom.
Tel est le sort difficile de la fille de I.N. Kramskoy, Sofya Junker-Kramskoy.
Depuis plusieurs décennies Histoire soviétique le nom de l'artiste Sofia Ivanovna Junker-Kramskoy a été injustement oublié. Au cours de la dernière décennie du XXe siècle, la résurrection de la créativité de Juncker-Kramskaya a commencé à partir de la non-existence. Il attire de plus en plus les connaisseurs et les amateurs d'art, les œuvres de l'artiste occupent une place digne dans les expositions des musées et des expositions.

Auteur - Bo4kaMeda. Ceci est une citation de ce post.

Ressuscité de l'oubli Junker-Kramskaya

LA PEINTURE

Le nom de l'artiste Sofya Ivanovna Junker-Kramskaya, la fille bien-aimée et unique du célèbre artiste I.N. Kramskoy, jusqu'à présent, il était connu de quelques-uns, même parmi les spécialistes.

I.N. Kramskoï. Kramskoï, peinture portrait sa fille, Sophia Ivanovna Kramskoy, a épousé Juncker. 1884

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Depuis son enfance, tournant dans les cercles artistiques, Sofia Ivanovna a laissé des souvenirs chaleureux d'elle-même aux personnes qui la connaissaient de près. Ayant presque le même âge que les filles aînées de P.M. Tretiakov - Vera Pavlovna (mariée à Ziloti) et Alexandra Pavlovna (mariée à Botkina), elle était en bons termes avec elles.

I.N. Kramskoï. Portrait de Sofya Nikolaevna et Sofya Ivanovna Kramskoï, épouse et fille de l'artiste. 1875

V.P. Siloti a consacré plusieurs pages de mémoires à Sonya Kramskoy. Les plus frappantes concernent peut-être l'enfance et la jeunesse: «Sonya était laide, mais avec un visage intelligent et énergique, vif, joyeux et exceptionnellement doué pour la peinture ... À 16-17 ans, Sonya ... est devenue plus jolie, ses cheveux a repoussé. Sa silhouette est devenue longue et mince. Elle a magnifiquement dansé. Sa gaieté, son esprit et son entraînement (attractivité, charme) lui ont attiré de nombreux fans.

I.N. Kramskoï. Portrait de Sonya Kramskoy, la fille de l'artiste. Début des années 1870

Repin admirait sa "silhouette", Albert Nikolaevich Benois, 30 ans, s'occupait d'elle, à un moment donné, au début des années 1880, elle était fiancée à Sergei. Botkine. A cette occasion, Kramskoï peint deux portraits. Lorsque les fiançailles ont échoué, le portrait de Botkin est allé à la maison des Botkins et le portrait de Sophia Ivanovna est resté accroché dans l'atelier de Kramskoï sur l'île Vassilievski (maintenant au Musée d'État russe).


Ivan Kramskoï. Portrait du Dr Sergei Petrovitch Botkin
1880

L'œuvre, située au Musée russe, est le meilleur portrait pictural de Sofya Ivanovna Kramskaya (1882).


Ivan Kramskoï.
Portrait de Sofia Ivanovna Kramskoï, la fille de l'artiste, 1882

Les contemporains l'ont comparé aux brillants portraits de Van Dyck. Dans l'image apparemment "cérémoniale" de la fille de quinze ans de Kramskoy, il révèle "l'âge adulte", le sérieux et la profondeur de la personnalité. Dans la silhouette exquise de la figure d'une fille en robe légère, représentée sur un fond cramoisi sombre, s'épaississant dans le noir, on peut lire l'insécurité et, peut-être, une prémonition du destin. Dans un autre portrait de sa fille, "Fille au chat" (1882, Musée d'art russe de Kiev), une image complètement différente est donnée.


Ivan Kramskoï. Fille avec un chat
1882

Sophia est représentée dans une perspective nette, allongée sur le canapé. Le chat confortablement niché souligne la brisure et la tension de la pose de Sofia. Dans le regard presque arrêté de la fille - fatigue mentale.

Portraitiste subtil et perspicace, connaisseur des âmes humaines et, surtout, père aimant et attentif, Ivan Nikolaïevitch a observé avec intérêt la croissance de sa fille adolescente, la formation de l'individualité, qui se reflétait dans les œuvres de l'artiste. "Il y avait une amitié rare entre Sonya et son père, qui s'est transformée en adoration mutuelle", a écrit Siloti. En 1884, Kramskoy, avec sa fille, partit pour son dernier voyage à l'étranger pour soigner sa maladie cardiaque. Voyageant dans le sud de la France, Sofia devient accro aux études picturales. Un an après le voyage, Kramskoy a écrit: "Ma fille, l'anémone que vous connaissez, commence à me donner de sérieux espoirs qu'il existe déjà un talent pour la peinture." Peu de temps avant sa mort, Ivan Nikolaevich s'est inquiété du sort futur de Sophia: «Une fille, mais quelle force, comme si elle était déjà un maître. Je pense parfois, et cela deviendra effrayant ... la vie personnelle menace de se transformer en tragédie.

Portrait de Sonya Kramskaya, la fille de l'artiste, 1870

Kramskoy s'est avéré être perspicace. La vie de Sophia Ivanovna était en effet tragique, et la cause de la tragédie se cachait dans les tournants fatals du destin historique du pays.
Sofia Ivanovna est diplômée d'un gymnase privé pour femmes. Pendant deux ans, elle a étudié la peinture avec son père, après sa mort, elle s'est engagée dans le dessin sous la direction de A.D. Litovchenko, a suivi des cours d'aquarelle auprès d'A.P. Sokolova, a utilisé les conseils d'A.I. Kuindzhi. Au début des années 1890, elle fréquente une école privée de peinture à Paris, où son vieil ami I.N. Sculpteur Kramskoï M.M. Antokolsky. Le portrait pittoresque d'I.N.Kramskoy, exécuté l'année de sa mort, est devenu l'une de ses premières œuvres et a fait la renommée de l'artiste. V.V. Stasov a inclus ce portrait, ou plutôt une gravure réalisée à partir de celui-ci par V.V. Mate, dans son long article sur Kramskoï. C'est comme ça avec main légère Stasova : le nom de Junker-Kramskoy apparaît souvent en relation avec le nom de son père.

Ivan Kramskoï Portrait de S. I. Kramskoï, 1880

Depuis 1888, l'artiste a participé à de nombreuses expositions en Russie et à l'étranger. Elle s'est essayée à différents types et genres d'art : dans un portrait (souvent peint à partir de photographies), dans genre domestique(elle préférait les intrigues mélodramatiques), dans une nature morte. À partir des années 1910, Junker-Kramskaya s'intéresse à la miniature. Elle a agi en tant qu'illustratrice, a participé à l'édition anniversaire consacrée au 100e anniversaire d'A.S. Pouchkine. Depuis la fin des années 1880, le travail de Junker-Kramskoy est devenu connu. L'un de ses meilleurs tableaux, Sleeping Woman (TG, fin des années 1880 - début des années 1890), appartient à cette période.

Dans l'apparence de la personne représentée dans le portrait, il y a quelque chose qui rappelle l'apparence de l'artiste elle-même.

Au cours de cette période de sa vie, l'artiste reçoit pas mal de commandes. Probablement, un grand portrait de cérémonie signé de l'actrice Maria Gavrilovna Savina a été fait sur mesure.



L'histoire de la création de ce portrait a été éclaircie grâce à une lettre d'I.E. Repin, qui a servi d'intermédiaire dans son acquisition. L'actrice n'a pas aimé la première version du portrait. Une autre version, adoptée par l'actrice, avec un éventail noir, est restée accrochée dans son manoir, qui, selon le testament, est devenu la propriété de la M.G. Savina. L'histoire du portrait à l'aquarelle du grand-duc Konstantin Romanov dans le rôle de Hamlet (Musée IRLI - Maison Pouchkine) reste floue.

Le portrait est entré au musée en 1927 par le Fonds du Musée d'Etat du Palais de Marbre, non daté, signé : "Sofia Junker". Il est possible que Junker-Kramskaya ait été présente à l'unique représentation d'Hamlet en 1899 ou aux répétitions de la représentation, puisque l'artiste et son frère aîné étaient proches de la cour. Et il est possible que le portrait du Grand-Duc ait été exécuté plus tard - selon une photographie bien connue reproduite plus d'une fois dans la littérature (la proximité de la photographie et d'un portrait à l'aquarelle est évidente). Dans la biographie de Junker-Kramskoy, il y a des cas de portraits réalisés à partir de photographies, que l'artiste a ensuite proposé aux modèles d'acheter ou d'accepter en cadeau.

À en juger par les catalogues d'expositions, Sofia Kramskaya a réalisé une série de portraits de la noblesse de la haute société. Parmi eux se distinguent des portraits à l'aquarelle de l'empereur, de l'impératrice, du prince héritier et des grandes duchesses (jusqu'en 1942, ils se trouvaient dans la galerie d'art d'Ostrogozhsk du nom de I.N. Kramskoy). La connexion de Junker-Kramskoy avec la maison impériale n'était pas un épisode accidentel. Kramskoy lui-même a écrit plus d'une fois aux représentants de la famille royale. De 1883 à 1885, il travaille sur un album consacré au sacre Alexandre III, en 1885 a participé à l'élaboration du projet du monument à Alexandre II. Dans les années 1860 - 80, il donne des cours de peinture et de dessin aux princesses. Soit dit en passant, le fils aîné de Nikolay Kramskoy a été architecte au ministère de la Cour impériale.

Junker-Kramskaya, avec ses frères, s'est occupée d'Ostrogozhskaya pendant de nombreuses années. galerie d'art. Elle entame des négociations avec l'Académie des Arts, avec des particuliers, s'occupe du financement de la construction d'un bâtiment muséal et de la constitution d'une collection. Les amis les plus proches de l'artiste ont répondu à la demande des proches de réapprovisionner le musée. Repin, Kuindzhi, Bem, Koshelev, Menk, Yaroshenko, Korzukhin et d'autres ont envoyé leurs œuvres. Bryullov - V.P. Bryullov. La construction a été achevée en 1910. Jusqu'au milieu des années 1920, Junker-Kramskaya était en correspondance avec le directeur du musée, G.N. Yakovlev. Pendant les années du pouvoir soviétique, elle a continué à faire don de ses œuvres. En 1942, un incendie se déclare dans le musée, la majeure partie de la collection périt...

En 1901, Sofia Ivanovna épousa Georgy Fedorovich Junker (décédé en 1916). C'était un avocat qui a travaillé pendant plus de 30 ans comme avocat au Conseil de Saint-Pétersbourg. Selon l'artiste, il a été occupé toute sa vie par une grande étude sur l'histoire des décembristes, qui n'a jamais été publiée.
En étudiant la biographie de Junker-Kramskoy, jusqu'à présent faits inconnus sa vie. Un portrait à l'aquarelle de M.I. Itsyna avec une signature caractéristique de l'artiste.

Selon la fille du modèle, propriétaire du portrait, il a été exécuté dans les années 30 et 40 à Krasnoïarsk par l'artiste Juncker, qui y a été exilé. Rien ne laissait même un grain de doute sur la paternité du portrait. Cependant, jusqu'à présent, on savait que Junker-Kramskaya était décédé en 1933. Il n'y avait nulle part mention de son séjour à Krasnoïarsk. Le Département des manuscrits de la Galerie nationale Tretiakov stocke la correspondance des employés Galerie Tretiakov avec les fils de I.N. Kramskoy, qui dans les années 1930 ont aidé à préparer le 100e anniversaire de l'exposition anniversaire de l'artiste.

Les enfants de Kramskoy étaient considérés comme "prospères", non affectés par la répression. Et personne n'a jamais pensé à la tragédie qui a frappé la famille Kramskoy, soigneusement cachée pendant tant d'années. "Ma sœur est décédée il y a 4 ans, elle s'est piquée le doigt en nettoyant le hareng et est tombée malade d'une infection courante, dont elle est décédée", a écrit Anatoly Ivanovich Kramskoy, le frère bien-aimé de Sofia, à la fin des années 30. Et l'aîné des frères, Nikolai Ivanovich Kramskoy, a ajouté: "... les trois dernières années avant sa mort ont été très difficiles pour elle, et la mort par empoisonnement au poisson est terrible."
Les hypothèses sur l'arrestation et l'exil de l'artiste dans les années 1930 ont été confirmées après que la Galerie nationale Tretiakov, en réponse à une demande, a reçu des copies du dossier personnel de Junker-Kramskaya provenant des archives du FSB de la Fédération de Russie. Sofya Junker-Kramskaya a été arrêtée le 25 décembre 1930, accusée en vertu de l'article 58-II du Code pénal de la RSFSR de propagande contre-révolutionnaire. Elle a été chargée de la création "d'un groupe contre-révolutionnaire issu de l'ancienne noblesse, qui s'est fixé pour objectif d'amener son peuple dans diverses institutions soviétiques pour servir afin de recueillir des informations sur les humeurs ...".


SI. Junker-Kramskaïa. Visiter. 1890-1900

Les matériaux de l'étui ont apporté quelques précisions dans la biographie de l'artiste. Sofia Ivanovna Junker-Kramskaya est née le 21 août 1867. (La date de naissance indiquée lors de l'interrogatoire - 1867 - diffère de celle qui était connue plus tôt - à partir de 1866 - d'après les lettres du père de l'artiste. Lieu de naissance - le village de Vypolzovo, district de Pereyaslavsky, province de Vladimir, - le domaine de l'ami et compatriote de Kramskoy MB Tulinov, où le Kramskoy a en fait passé l'été 1867. Des interrogatoires de témoins dans l'affaire Junker-Kramskoy, il s'ensuit qu'elle était une « personne très religieuse », aidait les gens autant qu'elle le pouvait. Elle engageait des « anciens » nobles, « Smolyanka » et des officiers de l'armée tsariste, leur procurait des traductions pour gagner de l'argent.

Le 5 avril 1931, l'affaire a été envoyée pour procédure extrajudiciaire à la troïka de l'OGPU PP avec une requête pour appliquer la plus haute mesure de protection sociale à l'accusé Junker-Kramskaya - exécution. Le 11 avril, une décision a été rendue par la session de visite du Collegium de l'OGPU, ordonnant l'exil de l'artiste Junker-Kramskaya vers le territoire de la Sibérie orientale pour une période de trois ans. Le 27 avril, Sofia Ivanovna devait se rendre avec une étape à Irkoutsk, mais le 28 avril, elle s'est retrouvée à l'hôpital du quartier d'isolement de la prison avec un diagnostic de "forme grave de paralysie". En mai 1931, Junker-Kramskaya atteint néanmoins Irkoutsk, trois semaines plus tard, elle est transférée à Kansk, et un mois plus tard à Krasnoïarsk.


SI. Junker-Kramskaïa. Fashionista. années 1910

Le 15 octobre 1931, Junker-Kramskaya de l'hôpital de Krasnoïarsk écrivit une lettre à Ekaterina Pavlovna Peshkova, qui avait aidé de nombreux prisonniers politiques. Sophia Ivanovna décrit l'évolution sévère de la maladie, deux opérations chirurgicales pendant son exil. Elle souligne que, malgré son état de santé, elle a toujours travaillé : à Irkoutsk comme illustratrice de manuels et de revues de fermes collectives, à Kansk comme photographe et retoucheuse pour un journal local. À Krasnoïarsk, elle a subi un deuxième coup, le côté gauche de son corps a été enlevé. Sa demande était d'atténuer le sort: s'il est impossible de rentrer chez elle, laissez-la au moins à Krasnoïarsk jusqu'à ce que sa santé s'améliore, puis - assurez-vous de fournir du travail, a insisté l'artiste malade, frappé de paralysie. «Je peins à la fois des portraits et des affiches, des slogans, des affiches, des enseignes, des illustrations, je connais la retouche photographique, la coloration des photographies, les langues, je peux travailler, j'aime ... Elena Dmitrievna Stasova, avec qui mon père était si amical, peut confirmer ma vie professionnelle feu mari. Elle et le camarade Lunacharsky peuvent également vous donner des informations sur le musée Kramskoy ... "La lettre se termine par des lignes perçantes:" Je pourrais faire des erreurs dans mes jugements, je pourrais évaluer quelque chose de pas si correctement, je pourrais juger de travers l'état des choses , mais je n'ai rien fait - et aimant consciemment son pays si passionnément, après la mort de son mari (il était un citoyen finlandais) - elle a changé ses papiers en russe, puis a signé une renonciation à toute revendication de propriété. C'était même drôle de faire autrement.<…>Aide-moi! J'ai écrit une demande de grâce à M.I. Kalinine. Je demande votre aide. Je justifierai la miséricorde si elle m'est accordée, je peux vous l'assurer. Honnêtement, j'ai travaillé pendant 40 ans. C'est dur pour la dernière, peut-être très peu de temps - de se sentir - si puni... J'ai rassemblé mes dernières forces pour vous écrire tout cela... avec le fait que l'exil "ne représente pas... un danger social ."


SI. Junker-Kramskaïa. Portrait d'une jeune fille. 1886

Le 25 mars 1932, Sofia Ivanovna retourne à Leningrad. Le 31 juillet 1932, Juncker-Kramskaya écrivit une lettre de remerciements à E.P. Peshkova, disant qu'il allait travailler plus loin, dans la mesure où ses forces le permettraient (24). En 1933, l'artiste meurt. 28 septembre 1989 Sofya Junker-Kramskaya a été réhabilitée.

Ce portrait de la fille de l'artiste est le meilleur portrait pictural de S.I. Kramskoï (1882). Les contemporains l'ont comparé aux brillants portraits de Van Dyck. Dans l'image apparemment "cérémoniale" de la fille de Kramskoy, âgée de quinze ans, il révèle la "maturité", le sérieux et la profondeur de la personnalité. Dans la silhouette exquise de la figure d'une fille en robe légère, représentée sur un fond cramoisi sombre, s'épaississant dans le noir, on peut lire l'insécurité et, peut-être, une prémonition du destin.

Kramskie S.N. et S.I. (épouse et fille de l'artiste, 1875)

Kramskaya Sonya (fille de l'artiste, années 1870)

Kramskaya Sophia (fille de l'artiste, années 1880)

Nom SI Junker-Kramskoy, bien-aimée et fille unique du célèbre artiste I.N. Kramskoy, jusqu'à présent, il était connu de quelques-uns, même parmi les spécialistes. Une série d'examens d'œuvres de Juncker-Kramskaya tenues à la galerie Tretiakov et des travaux sur le catalogue académique de la galerie nationale Tretiakov ont permis de clarifier de nombreux faits biographie créative un artiste qui, en fait, a agi avec succès en tant que peintre, miniaturiste, illustrateur, et a également été l'un des initiateurs de la création d'une galerie d'art qui porte son nom dans la patrie de son père.

Depuis son enfance, tournant dans les cercles artistiques, Sofia Ivanovna a laissé des souvenirs chaleureux d'elle-même aux personnes qui la connaissaient de près. Ayant presque le même âge que les filles aînées de P.M. Tretiakov - Vera Pavlovna (mariée à Ziloti) et Alexandra Pavlovna (mariée à Botkina), elle était en bons termes avec elles.

V.P. Siloti a consacré plusieurs pages de mémoires à Sonya Kramskoy. Les plus frappantes concernent peut-être l'enfance et la jeunesse: «Sonya était laide, mais avec un visage intelligent et énergique, vive, gaie et exceptionnellement talentueuse en peinture ... À 16-17 ans, Sonya ... est devenue plus jolie, sa les cheveux ont repoussé. Sa silhouette est devenue longue et mince. Elle a magnifiquement dansé. Sa gaieté, son esprit et son entraînement (attractivité, charme) lui ont attiré de nombreux fans.

Repin admirait sa "silhouette", Albert Nikolaevich Benois, 30 ans, s'occupait d'elle, à un moment donné, au début des années 1880, elle était fiancée à Sergei. Botkine. A cette occasion, Kramskoï peint deux portraits. Lorsque les fiançailles ont échoué, le portrait de Botkin est allé à la maison des Botkins et le portrait de Sophia Ivanovna est resté accroché dans l'atelier de Kramskoï sur l'île Vassilievski (aujourd'hui au Musée d'État russe).

Sofia Ivanovna est diplômée d'un gymnase privé pour femmes. Pendant deux ans, elle a étudié la peinture avec son père, après sa mort, elle s'est engagée dans le dessin sous la direction de A.D. Litovchenko, a suivi des cours d'aquarelle auprès d'A.P. Sokolova, a utilisé les conseils d'A.I. Kuindzhi. Au début des années 1890, elle fréquente une école privée de peinture à Paris, où son vieil ami I.N. Sculpteur Kramskoï M.M. Antokolsky. Le portrait pittoresque d'I.N.Kramskoy, exécuté l'année de sa mort, est devenu l'une de ses premières œuvres et a fait la renommée de l'artiste. V.V. Stasov a inclus ce portrait, ou plutôt une gravure réalisée à partir de celui-ci par V.V. Mate, dans son long article sur Kramskoï. C'est exactement ce qui s'est passé avec la main légère de Stasov: le nom de Junker-Kramskoy apparaît souvent en relation avec le nom de son père.
Depuis 1888, l'artiste a participé à de nombreuses expositions en Russie et à l'étranger. Elle s'est essayée à différents types et genres d'art : le portrait (elle peignait souvent à partir de photographies), la vie quotidienne (elle préférait les sujets mélodramatiques) et la nature morte. À partir des années 1910, Junker-Kramskaya s'intéresse à la miniature. Elle a agi en tant qu'illustratrice, a participé à l'édition anniversaire consacrée au 100e anniversaire d'A.S. Pouchkine. Depuis la fin des années 1880, le travail de Junker-Kramskoy est devenu connu. L'une de ses meilleures peintures appartient à cette période - "Dormant"(Galerie nationale Tretiakov, fin des années 1880 - début des années 1890).

Dans l'apparence de la personne représentée dans le portrait, il y a quelque chose qui rappelle l'apparence de l'artiste elle-même.
Au cours de cette période de sa vie, l'artiste reçoit pas mal de commandes. Probablement, une grande porte d'entrée signée a été faite sur mesure portrait de l'actrice Maria Gavrilovna Savina.

L'histoire de la création de ce portrait a été éclaircie grâce à une lettre d'I.E. Repin, qui a servi d'intermédiaire dans son acquisition. L'actrice n'a pas aimé la première version du portrait. Une autre version, adoptée par l'actrice, avec un éventail noir, est restée accrochée dans son manoir, qui, selon le testament, est devenu la propriété de la M.G. Savina. L'histoire de l'aquarelle reste floue portrait du grand-duc Konstantin Romanov dans le rôle de Hamlet(Musée IRLI - Maison Pouchkine).

Le portrait est entré au musée en 1927 par le Fonds du Musée d'Etat du Palais de Marbre, non daté, signé : "Sofia Junker". Il est possible que Junker-Kramskaya ait été présente à l'unique représentation d'Hamlet en 1899 ou aux répétitions de la représentation, puisque l'artiste et son frère aîné étaient proches de la cour. Et il est possible que le portrait du Grand-Duc ait été exécuté plus tard - selon une photographie bien connue reproduite plus d'une fois dans la littérature (la proximité de la photographie et d'un portrait à l'aquarelle est évidente). Dans la biographie de Junker-Kramskoy, il y a des cas de portraits réalisés à partir de photographies, que l'artiste a ensuite proposé aux modèles d'acheter ou d'accepter en cadeau.

À en juger par les catalogues d'expositions, Sofia Kramskaya a réalisé une série de portraits de la noblesse de la haute société. Parmi eux se distinguent des portraits à l'aquarelle de l'empereur, de l'impératrice, du prince héritier et des grandes duchesses (jusqu'en 1942, ils se trouvaient dans la galerie d'art d'Ostrogozhsk du nom de I.N. Kramskoy). La connexion de Junker-Kramskoy avec la maison impériale n'était pas un épisode accidentel. Kramskoy lui-même a écrit plus d'une fois aux représentants de la famille royale. De 1883 à 1885 il travaille sur un album consacré au couronnement d'Alexandre III, en 1885 il participe à l'élaboration d'un monument à Alexandre II. Dans les années 1860 - 80, il donne des cours de peinture et de dessin aux princesses. Soit dit en passant, le fils aîné de Nikolay Kramskoy a été architecte au ministère de la Cour impériale.
Junker-Kramskaya, avec ses frères, s'est occupée de la galerie d'art d'Ostrogozhsk pendant de nombreuses années. Elle entame des négociations avec l'Académie des Arts, avec des particuliers, s'occupe du financement de la construction d'un bâtiment muséal et de la constitution d'une collection. Les amis les plus proches de l'artiste ont répondu à la demande des proches de réapprovisionner le musée. Repin, Kuindzhi, Bem, Koshelev, Menk, Yaroshenko, Korzukhin et d'autres ont envoyé leurs œuvres. Bryullov - V.P. Bryullov. La construction a été achevée en 1910. Jusqu'au milieu des années 1920, Junker-Kramskaya était en correspondance avec le directeur du musée, G.N. Yakovlev. Pendant les années du pouvoir soviétique, elle a continué à faire don de ses œuvres. En 1942, un incendie se déclare dans le musée, la majeure partie de la collection périt...
En 1901, Sofia Ivanovna épousa Georgy Fedorovich Junker (décédé en 1916). C'était un avocat qui a travaillé pendant plus de 30 ans comme avocat au Conseil de Saint-Pétersbourg. Selon l'artiste, il a été occupé toute sa vie par une grande étude sur l'histoire des décembristes, qui n'a jamais été publiée.
Lors de l'étude de la biographie de Junker-Kramskaya, des faits jusque-là inconnus de sa vie ont été révélés. Une aquarelle a été publiée dans le catalogue de la collection du musée de la Memorial Society. portrait de M.I. Itsyna avec la signature caractéristique de l'artiste.

Selon la fille du modèle, propriétaire du portrait, il a été exécuté dans les années 30 et 40 à Krasnoïarsk par l'artiste Junker, qui y a été exilé. Rien ne laissait même un grain de doute sur la paternité du portrait. Cependant, jusqu'à présent, on savait que Junker-Kramskaya était décédé en 1933. Il n'y avait nulle part mention de son séjour à Krasnoïarsk. Le Département des manuscrits de la Galerie nationale Tretiakov conserve la correspondance des employés de la Galerie Tretiakov avec les fils de I.N. Les enfants de Kramskoy étaient considérés comme "prospères", non affectés par la répression. Et personne n'a jamais pensé à la tragédie qui a frappé la famille Kramskoy, soigneusement cachée pendant tant d'années. "Ma sœur est décédée il y a 4 ans, elle s'est piquée le doigt en nettoyant le hareng et est tombée malade d'une infection courante, dont elle est décédée", a écrit Anatoly Ivanovich Kramskoy, le frère bien-aimé de Sofia, à la fin des années 30. Et l'aîné des frères, Nikolai Ivanovich Kramskoy, a ajouté: "... les trois dernières années avant sa mort ont été très difficiles pour elle, et la mort par empoisonnement au poisson est terrible."
Les hypothèses sur l'arrestation et l'exil de l'artiste dans les années 1930 ont été confirmées après que la Galerie nationale Tretiakov, en réponse à une demande, a reçu des copies du dossier personnel de Junker-Kramskaya provenant des archives du FSB de la Fédération de Russie. Sofya Junker-Kramskaya a été arrêtée le 25 décembre 1930, accusée en vertu de l'article 58-II du Code pénal de la RSFSR de propagande contre-révolutionnaire. Elle a été chargée de la création "d'un groupe contre-révolutionnaire issu de l'ancienne noblesse, qui s'est fixé pour objectif d'amener son peuple dans diverses institutions soviétiques pour servir afin de recueillir des informations sur les humeurs ...".
Les matériaux de l'étui ont apporté quelques précisions dans la biographie de l'artiste. Sofia Ivanovna Junker-Kramskaya est née le 21 août 1867. (La date de naissance indiquée lors de l'interrogatoire - 1867 - diffère de celle qui était connue plus tôt - à partir de 1866 - d'après les lettres du père de l'artiste. Lieu de naissance - le village de Vypolzovo, district de Pereyaslavsky, province de Vladimir, - le domaine de l'ami et compatriote de Kramskoy MB Tulinov, où les Kramskoy ont en fait passé l'été 1867. Des interrogatoires de témoins dans l'affaire Junker-Kramskoy, il s'ensuit qu'elle était une "personne très religieuse", a aidé les gens autant qu'elle le pouvait. Elle a embauché des "anciens" nobles, "Smolyanka" et des officiers de l'armée tsariste, leur a fait traduire pour gagner de l'argent.
Le 5 avril 1931, l'affaire a été envoyée pour procédure extrajudiciaire à la troïka de l'OGPU PP avec une requête pour appliquer la plus haute mesure de protection sociale à l'accusé Junker-Kramskoy - exécution. Le 11 avril, une décision a été rendue par la session de visite du Collegium de l'OGPU, ordonnant l'exil de l'artiste Junker-Kramskaya vers le territoire de la Sibérie orientale pour une période de trois ans. Le 27 avril, Sofia Ivanovna devait se rendre avec une étape à Irkoutsk, mais le 28 avril, elle a été admise à l'hôpital du quartier d'isolement de la prison avec un diagnostic de "paralysie grave". En mai 1931, Junker-Kramskaya atteint néanmoins Irkoutsk, trois semaines plus tard, elle est transférée à Kansk, et un mois plus tard à Krasnoïarsk.
Le 15 octobre 1931, Junker-Kramskaya de l'hôpital de Krasnoïarsk écrivit une lettre à Ekaterina Pavlovna Peshkova, qui avait aidé de nombreux prisonniers politiques. Sophia Ivanovna décrit l'évolution sévère de la maladie, deux opérations chirurgicales pendant son exil. Elle souligne que, malgré son état de santé, elle a toujours travaillé : à Irkoutsk - en tant qu'illustratrice de manuels et de magazines de fermes collectives, à Kansk - en tant que photographe et retoucheuse dans un journal local. À Krasnoïarsk, elle a subi un deuxième coup, le côté gauche de son corps a été enlevé. Sa demande était d'atténuer le sort: s'il est impossible de rentrer chez elle, laissez-la au moins à Krasnoïarsk jusqu'à ce que sa santé s'améliore, puis - assurez-vous de fournir du travail, a insisté l'artiste malade, frappé de paralysie. «Je peins à la fois des portraits et des affiches, des slogans, des affiches, des enseignes, des illustrations, je connais la retouche photographique, la coloration des photographies, les langues, je peux travailler, j'aime ... Elena Dmitrievna Stasova, avec qui mon père était si amical, peut confirmer ma vie professionnelle feu mari. Elle et le camarade Lunacharsky peuvent également vous donner des informations sur le musée Kramskoy ... "La lettre se termine par des lignes perçantes:" Je pourrais faire des erreurs dans mes jugements, je pourrais évaluer quelque chose de pas si correctement, je pourrais juger de travers l'état des choses , mais je n'ai rien fait - et aimant consciemment son pays si passionnément, après la mort de son mari (il était un citoyen finlandais) - elle a changé ses papiers en russe, puis a signé une renonciation à toute revendication de propriété. C'était même drôle de faire autrement.<…>Aide-moi! J'ai écrit une demande de grâce à M.I. Kalinine. Je demande votre aide. Je justifierai la miséricorde si elle m'est accordée, je peux vous l'assurer. Honnêtement, j'ai travaillé pendant 40 ans. C'est dur pour la dernière, peut-être très peu de temps - de se sentir - si puni... J'ai rassemblé mes dernières forces pour vous écrire tout cela... avec le fait que l'exil "ne pose pas... un danger social ."
Le 25 mars 1932, Sofia Ivanovna retourne à Leningrad. Le 31 juillet 1932, Juncker-Kramskaya écrivit une lettre de remerciements à E.P. Peshkova, disant qu'il allait travailler plus loin, dans la mesure où ses forces le permettraient (24). En 1933, l'artiste meurt. 28 septembre 1989 Sofya Junker-Kramskaya a été réhabilitée.