Richard Clayderman urodził się jako Philippe Pagès 28 grudnia 1953 roku w Paryżu we Francji. Od wczesnego dzieciństwa Richard studiował muzykę i uczył się gry na pianinie pod okiem ojca, nauczyciela muzyki i profesjonalnego muzyka. Kiedy skończył szkołę, muzyka była dla chłopca nie tylko hobby, ale zajęciem, dla którego chciałby spędzić życie.

Wchodząc do Konserwatorium Paryskiego Richard szybko zdobył miłość uczniów i szacunek nauczycieli, którzy szybko dostrzegli niesamowity talent młodego Claydermana. Jego kariera i przyszłość jako profesjonalnego muzyka były na krawędzi ruiny, gdy Richard dowiedział się o chorobie ojca i prawie całkowitym bankructwie rodziny. Tak więc, aby utrzymać się i opłacić studia, dostał pracę w banku, a także zaczął występować u współczesnych francuskich muzyków jako muzyk sesyjny. Ciekawe, że Richard bardzo szybko znalazł się w gronie najpopularniejszych muzyków tamtych czasów, choć dla innych muzyków zajęło to lata, ale jak sam wspomina, w tym czasie był gotowy grać każdą muzykę, dla której było opłacane, więc profesjonalni muzycy mieli opłacalne, aby młody i obiecujący muzyk dołączył do twojego zespołu.

W 1976 roku Clayderman został zaproszony na wywiad i przesłuchanie do ballady „Ballade pour Adeline” (lub po prostu „Adeline”). Spośród 20 kandydatów na pianistę wybrano Richarda, którego styl gry uderzył w realizatorów swoją niejednorodnością: łączył w sobie lekkość i siłę, energię i melancholię. W ciągu zaledwie kilku dni nagrań ukazała się ostateczna wersja „Ballade pour Adeline”, która do tej pory sprzedała 34 miliony płyt w 38 krajach. Pomimo tego, że dzieło to było najbardziej uderzającym osiągnięciem muzyka, w jego skarbonce jest ich kilkaset. popularne prace, które odnoszą sukces nie tylko w Europie i Stanach Zjednoczonych, ale także w Azji, która jest dość chroniona przed wpływami Zachodu. W wielu krajach azjatyckich twórczość Richarda Claydermana odnosi tak duży sukces, że czasami zajmuje wszystkie półki w sklepach muzycznych, nie pozostawiając miejsca dla mistrzów muzyka klasyczna- Mozart, Wagner, Beethoven itp.

Spędzając większość czasu w trasie, Richard dał się poznać jako bardzo produktywny muzyk – w 2006 roku zagrał 200 koncertów w 250 dni, wykorzystując weekendy tylko do przemieszczania się i strojenia w nowych miejscach. W swojej karierze stał się autorem 1300 utworów, które ukazały się zarówno jako albumy solowe, jak i trafiły na ekrany telewizorów i kin. Łącznie dostępnych jest dziś około 100 płyt Richarda – od wczesnych utworów po najnowsze.

Richard Clayderman (prawdziwe nazwisko Philippe Pages) urodził się 28 grudnia 1953 roku we Francji. Jego ojciec, nauczyciel gry na fortepianie, zaczął uczyć go muzyki od bardzo młodym wieku. Tak więc w wieku sześciu lat Richard mógł płynniej czytać nuty niż jego ojczysty francuski.

Kiedy Richard miał dwanaście lat, został przyjęty do konserwatorium muzycznego, gdzie w wieku szesnastu zdobył pierwszą nagrodę. Był skazany na obiecującą karierę jako pianista klasyczny. Jednak wkrótce potem, ku zaskoczeniu wszystkich, Richard postanowił zająć się muzyką współczesną.

Ale w tym czasie ojciec Claydermana poważnie choruje i nie jest już w stanie utrzymać syna finansowo. Aby zarobić na życie, Richard znajduje pracę jako akompaniator i muzyk. Jego talent nie pozostaje niezauważony i wkrótce staje się bardzo poszukiwany. Współpracował z francuskimi gwiazdami, takimi jak Michel Sardou, Thierry LeLuron i Johnny Halliday.

Jednak jego życie zmieniło się dramatycznie w 1976 roku, kiedy otrzymał telefon od Oliviera Toussaint, słynnego francuskiego producenta, który wraz ze swoim partnerem Paulem de Senneville szukał pianisty do nagrania romantycznej ballady. Paul skomponował tę balladę jako prezent dla swojej nowonarodzonej córki Adeleine. 23-letni Richard był przesłuchiwany wraz z 20 innymi kandydatami i, ku swojemu zdumieniu, dostał pracę.

Ballada została wydana w 38 milionach egzemplarzy. Nazywała się „Ballada dla Adeline”.
Był to początek tego, co nazywamy historią wybitnego sukcesu i od tego czasu charakterystyczny stcss fortepianowy Richarda Claydermana przyniósł mu status gwiazdy na całym świecie. Dziś nagrał ponad tysiąc melodii i według niemieckiego dziennikarza mógł zrobić więcej dla popularyzacji fortepianu na całym świecie niż ktokolwiek od czasów Beethovena. Richard Clayderman stworzył nowego romantyka „przy pomocy swojego repertuaru, który łączy muzykę klasyczną i pop. Sprzedaż jego płyt przekroczyła już 70 milionów.

Według Richarda Claydermana największą ceną za międzynarodową sławę jest czas, który spędza poza rodziną. Richard mówi, że jego rodzina akceptuje to jako część swojego obowiązku wobec milionów fanów.

Dyskografia Richarda Claydermana

1998 Łacińska pasja
1998 włoska pasja
1998 Kino Pasja, tom. 2
1998 album bożonarodzeniowy
1998 brazylijska pasja
1998 latynoski
1998 Kino Pasja, tom. jeden
1998 The Best of Andrew Lloyd Webber
1999 Fantastyczna historia filmowa Ennio Morricone
1999 Koncert
1999 W Amore
1999 Richard Clayderman
2000 Amor Latino
2000 Con Amor
2000 Descubra Magia
2001 Koncert dla Ciebie
2001 Lettre a Ma Mere
2003 Traummelodien
2003 Zbieg
2003 Kolekcja świąteczna
2005 Nastroje fortepianowe
2005 36 Ulubione ballady fortepianowe
2005 Richard Clayderman i The Royal Philharmonic
2005 Odtwarza hity ABBA
2006 Od tego momentu

Richard Clayderman(fr. Richard Clayderman - we Francji wymawia się go jako Richard Clayderman; prawdziwe nazwisko Philippe Page, fr. Philippe Pagès; ur. 28 grudnia 1953, Paryż) - francuski pianista, aranżer, wykonawca muzyki klasycznej i etnicznej, a także muzyki do filmów.

Jego historia rozpoczęła się we Francji 28 grudnia 1953 roku. Philip Pages (tak naprawdę nazywa się pianista) dorastał w jednej z dzielnic Paryża, Romainville. Twój pierwszy edukacja muzyczna otrzymał od ojca, handlarza meblami, który z powodu problemów zdrowotnych zmuszony był przejść na prywatne lekcje muzyki. Mały Filip nieustannie wirował pod stopami uczniów, którzy przychodzili na lekcje jego ojca i nie przegapił okazji, by sam usiąść do fortepianu. Już wtedy był całkowicie zafascynowany dźwiękami tego instrumentu. „Od urodzenia otaczała mnie muzyka. Bez niej nie było dnia. Właściwie pierwszy raz dotknąłem klawiszy, gdy miałem trzy lub cztery lata”.

Kiedy Filip miał sześć lat, dziadek podarował mu stare pianino i ten prezent na zawsze przesądził o losie chłopca. Z wcale nie dziecinnym zapałem ćwiczy godzinami, uczy się czytać z Nuty(wtedy robił to nawet lepiej niż posługując się ojczystym francuskim), a dwa lata później wygrał lokalna konkurencja talenty. Aby wesprzeć swój entuzjazm w młodym pianiście, a także rozwinąć technikę i styl, ojciec zapoznał Filipa z muzyką klasyczną, a także, aby się doskonalić, zaczął grać na pianinie. Pracował dla Michela Sadoux, Thierry'ego LeLurona i Johnny'ego Hallydaya.

Wydawało się, że los wyznaczył mu bezpośrednią drogę na scenę klasyczną... Ale Filip, ku zaskoczeniu wszystkich, wybiera inną drogę i razem z przyjaciółmi tworzy zespół rockowy - "Nie chciałem być tylko pianista klasyczny, chciałem czegoś innego...". W tym czasie jego ojciec w końcu zachorował i nie mógł już utrzymać rodziny. Filip wcale nie musi się uczyć kreatywna praca urzędnik bankowy, ale wieczorami nadal gra, towarzysząc słynnym francuskim artystom, wśród których byli Johnny Holiday i Michel Sardou. Plotki o genialnych zdolnościach młodego pianisty szybko rozprzestrzeniły się w kręgach muzycznych, a wkrótce staje się dosłownie „jak ciepłe bułeczki”. Filip czuje się całkiem zadowolony z obecnej roli akompaniatora: „Kiedy jako dziecko marzyłem o zostaniu pianistą, myślałem o roli muzyka sesyjnego. Nie widziałem siebie jako artystki solowej, wydawało mi się to nierealne.”

Radykalny zwrot w życiu muzyka nastąpił w 1976 roku. W tym samym roku właściciele francuskiej wytwórni płytowej Delfine, producenci Paul de Senneville i Olvier Toussaint, szukali pianisty, który wykona piosenkę, którą Paul napisał dla swojej córki „Ballad for Adeline”. Po wysłuchaniu ponad dwudziestu młodych talentów wybierają muzyka, o którym Olvier Toussaint napisał później: „Szukaliśmy po prostu zdolnego pianisty – i byliśmy zdumieni widząc Richarda Claydermana, jego romantyczny wygląd i talent, który był wyczuwalne w każdym ruchu.”

Philip Pages wciąż przygotowywał się do zostania gwiazdą, a producenci byli już zajęci znalezieniem imienia, które byłoby łatwe do wymówienia w różnych językach. W rezultacie użyli imienia jego własnej babci, z pochodzenia Szwedki, od której, nawiasem mówiąc, Filip odziedziczył blond włosy i niebieskie oczy, co nie jest typowe dla Francuza. Tak powstał słynny pseudonim Richard Clayderman. Toussaint i de Senneville wierzyli w swoją piosenkę i nowego protegowanego - i nie mylili się. Co więcej, sukces „Ballady dla Adeline” (_fr. Ballade pour Adeline), napisany przez Paula Senneville'a, uczynił go gwiazdą przekraczającą ich najśmielsze oczekiwania. Piosenka stała się prawdziwym hitem i sprzedała się w ponad 22 milionach egzemplarzy w ponad 30 krajach.

Debiut Richarda Claydermana od razu stał się instrumentalnym klasykiem i nadał ton jego genialnym kariera muzyczna. Wkrótce po ukazaniu się triumfalnego singla, pierwszy solowy album pianista, który zawierał piosenki napisane przez de Senneville i Toussaint. W ciągu następnych dwóch lat Richard Clayderman nagrał jednocześnie pięć oszałamiających albumów, demonstrując wszechstronność swojego talentu wykonawczego: łączy oryginalne piosenki z rozpoznawalnymi popularnymi melodiami i w nowoczesny sposób adaptuje utwory klasyczne.

Od tego momentu zaczyna się to, co później zostanie nazwane „historią sukcesu” – wyjątkowy styl gry Richarda Claydermana zapewnia mu status światowej supergwiazdy. Jak powiedział jeden z niemieckich dziennikarzy, „prawdopodobnie zrobił więcej dla popularyzacji muzyki fortepianowej niż ktokolwiek inny od czasów Beethovena”. Umiejętności Richarda Claydermana rosną. Jego sława dociera do wszystkich zakątków świata, a rekordowa sprzedaż bije wszelkie możliwe rekordy. Nieustannie koncertuje, hojnie dzieląc się swoim talentem ze słuchaczami. Jego zwykły plan pracy obejmuje nagrywanie nowego materiału każdego lata, promocję albumu przez dwa do trzech miesięcy, a zaraz potem trasę koncertową, która zajmuje całą pierwszą połowę przyszłego roku. Maestro przyznaje: „Występ na scenie to coś wyjątkowego. Teraz, jako artysta solowy, mogę powiedzieć, że naprawdę lubię być na scenie i wchodzić w interakcje z publicznością… czuję to i cieszę się z tego.”

Miłość do występów na żywo zabiera Richarda Claydermana na wielką trasę koncertową po Europie, Azji, Ameryka Południowa i Australii. Czasami daje ponad 200 koncertów w ciągu roku! Jego portfolio wydarzeń obejmuje teraz pamiętny występ na Kremlu moskiewskim, występ w Chinach, który obejrzało ponad 800 milionów ludzi, oraz wizytę w Australii, która zbiega się z obchodami dwustulecia kontynentu.

Pomiędzy niekończącymi się trasami koncertowymi Richard Clayderman nagrywa także swoje ekskluzywne albumy regionalne. Weźmy na przykład rok 1988. Richard Clayderman wydaje „Romantic America” dla USA i Kanady, „A Little muzyka nocna dla Wielkiej Brytanii, „Zodiac Symphony” dla Francji, a podczas trasy koncertowej w Japonii nagrywa płytę „Prince of the Country”. wschodzące słońce”, poświęcony ślubowi młodego monarchy.

W różne okresy W swojej błyskotliwej karierze Richard Clayderman grał z wieloma znanymi muzykami, a największym twórczym sukcesem pianisty była być może jego współpraca z Royal Philharmonic Orchestra. Spotkanie odbyło się w styczniu 1985 roku przy nagraniu koncertu „A Trochę klasyki”, podczas którego Richard Clayderman po raz pierwszy zaprezentował publiczności swoją adaptację Sonaty Pathetycznej Beethovena, I Koncertu fortepianowego Czajkowskiego i II Koncertu fortepianowego Rachmaninowa.

Absolwent Konserwatorium Paryskiego, bez trudu mógł zasłynąć jako klasyczny pianista koncertowy. To jednak nie miało się spełnić. Wybrał swoją ścieżkę. Jego repertuar wykracza poza jeden styl i często balansuje na granicy kilku, od klasycznego po lekki jazz, ale mimo to Richard Clayderman jest przede wszystkim mistrzem romantycznych nastrojów. Nic dziwnego, że nazywa się go „księciem romansu”. Nawiasem mówiąc, autorstwo tego tytułu należy do Nancy Reagan. Legenda głosi, że nazwała Richarda Claydermana po wysłuchaniu młodego pianisty na benefisie w Nowym Jorku w 1980 roku. „Najprawdopodobniej miała na myśli styl mojej muzyki, moje emocje, uczucia” – komentuje honorowy tytuł sam mistrz.

Przez ponad 25 lat swojej muzycznej kariery Richard Clayderman wyprodukował ponad 60 albumów i nagrał ponad 1000 piosenek. Jego dyski stały się platynowe ponad 60 razy, a złote 260 razy. Dodaj do tego 1500 koncertów, a już nie będziesz miał wątpliwości, że Richard Clayderman to prawdziwy unikat na współczesnej scenie. Jest naprawdę dumny, że muzyka, którą gra, jest zrozumiała i dostępna dla wszystkich pokoleń: „Na moje koncerty przychodzą najzdolniejsi ludzie. różni ludzie: rodzice z małymi dziećmi, nastolatki dopiero odkrywające muzykę fortepianową i ich dziadkowie, którzy są moimi fanami od tylu lat.”

Uznanie dokonań Richarda tak spopularyzowało fortepian, że niektórzy komentatorzy nazwali go największym jego popularyzatorem. instrument muzyczny w dwudziestym wieku. Jeden ze znanych krytyków niemieckich powiedział, że od czasów Beethovena nie było takiego popularyzatora fortepianu.

Rozbrzmiewa trzeci dzwonek - zaczyna się koncert! Przy fortepianie - maestro Richard Clayderman.

„Dzięki Nancy Reagan zostałem Księciem Romansu”

Roger Daltrey – „Rjlling Stone”

Jak myślisz, co jest kluczem do Twojego sukcesu - w Twoim talencie, zdolności do pracy lub dobrej kombinacji okoliczności?

Myślę, że wszystko, co wymieniłeś, to składniki sukcesu. Miałam szczęście, że urodziłam się w rodzinie nauczyciela muzyki, który zaszczepił we mnie miłość do tej sztuki. Talent... Otrzymałem drobny prezent - zdolności muzyczne. Gdybym nie pracował i zmuszał się do nauki przez kilka godzin dziennie, nic by się nie stało. No i oczywiście ludzie, z którymi miałem szczęście pracować – producenci, kompozytorzy… Bez nich nie byłbym tym, kim jestem dzisiaj.

Czy twój ojciec również odnosił sukcesy jako muzyk? I czy wpłynęło to na twoją pracę?

Mój ojciec nie był zawodowym muzykiem. Z zawodu był stolarzem i dla przyjemności grał na akordeonie. Kiedy tata zachorował i nie mógł już pracować w swojej specjalności, przekwalifikował się na nauczyciela muzyki. Tak więc w naszym domu pojawił się fortepian. Naturalnie przyciągnęły mnie urzekające dźwięki tego instrumentu. Byłem tak mały, że nie pamiętam, kiedy pierwszy raz dotknąłem klawiatury. Ojciec zaczął mnie uczyć podstaw gry na pianinie, a następnie wstąpiłem do konserwatorium. Urodziłem się z fortepianem iz fortepianem pewnie umrę. Mam nadzieję, że nie z powodu fortepianu.

Czy twój ojciec pomógł ci pisać muzykę?

Nie jestem kompozytorem i nie piszę muzyki. Po prostu gram piękne kompozycje napisane przez Oliviera Tucsona i Paula De Saneville.

Czy możesz sobie wyobrazić, że pewnego dnia zostaniesz nazwany Księciem Romansu?

Opowiem wam historię powstania tego „tytułu”. W 1985 roku wystąpiłem na koncercie benefisowym w Nowym Jorku zorganizowanym przez Nancy Reagan. Po koncercie Nancy zaprosiła mnie do Białego Domu. Była bardzo słodka, pogratulowała mi udanego występu, a na koniec naszej rozmowy powiedziała: „Richard, jesteś prawdziwym księciem romansu”. Następnego dnia we wszystkich gazetach w Ameryce opublikowano zdjęcie pod tytułem „Nancy Reagan z „księciem romansu” Richardem Claydermanem”.

Czy grasz tylko na pianinie, czy grasz też na innych instrumentach?

Gram na pianinie od trzydziestu lat. W każdym pokoju hotelowym, w którym mieszkam, są ustawione organy elektryczne, na których mogę ćwiczyć, aby nie przeszkadzać sąsiadom. Nie miałem ochoty uczyć się gry na innych instrumentach.

Czy twoja żona jest fanką twojej muzyki?

Tak, mogę nazwać ją moją fanką, ponieważ pracujemy razem. Tiffany akompaniuje mi na wiolonczeli od wielu lat. Mamy szczęście - oboje jesteśmy muzykami, a muzyka pomaga nam lepiej się rozumieć.

Nadal grasz w „Balladę dla Adeline”? A jeśli tak, to dlaczego? Ile razy wykonałeś tę piosenkę?

Jeśli policzymy wszystkie koncerty, nagrania studyjne, próby, występy telewizyjne, to będzie około 6 tysięcy występów. Publiczność na moich koncertach zawsze czeka, aż zagram tę kompozycję. Nie mogę nie uzasadnić tych oczekiwań, ale za każdym razem staram się je spełnić inaczej, w nowy sposób.

Jak myślisz, kto bardziej lubi twoją muzykę - mężczyźni czy kobiety? I dlaczego?

Szczerze mówiąc myślę, że kobiety są bardziej zainteresowane moją pracą niż mężczyźni. Moja muzyka jest wyrafinowana i romantyczna, a kobiety są bardziej romantyczne, delikatne i wrażliwe niż mężczyźni.

Z którym współczesnym muzykiem chciałbyś zagrać w duecie?

Moim marzeniem jest akompaniowanie jakiemuś utalentowanemu gitarzyście. Poza tym bardzo chciałbym zagrać z Paulem McCartneyem lub Eltonem Johnem.

Jaki zawód wybrałbyś, gdybyś nie był pianistą?

Chciałbym profesjonalnie grać w tenisa. Byłbym tenisistą .

Pomimo napiętego harmonogramu pracy, jesteś w świetna forma. Jak ty to robisz?

Wycieczki, loty, wyjazdy są zawsze stresujące dla organizmu. Dlatego czas wolny Spaceruję po lesie, medytuję, odpoczywam. Poza tym jem zdrową, chudą żywność, nie piję napojów alkoholowych i nie palę. Pomaga mi pozostać w dobrej formie.

O czym myślisz, kiedy grasz na pianinie?

Z reguły podczas występu jestem całkowicie skupiony na nutach i graniu. Ale czasami mam przed oczami obrazy mojej żony i dzieci. To jak bardzo krótkie przebłyski w mojej głowie. Na szczęście, kiedy gram, nigdy nie myślę o żadnych złych rzeczach, takich jak urząd skarbowy czy nieopłacone rachunki.

Masz marzenie związane z Twoją pracą?

Jak każdy muzyk, chciałbym ciągle doskonalić się w grze, stawać się coraz bardziej wirtuozem, jak najlepiej przekazywać emocje. O czym jeszcze może marzyć pianista?

Biografia

Richard Clayderman (fr. Richard Clayderman - we Francji wymawiane jako Richard Clayderman; prawdziwe nazwisko Philippe Page?, fr. Philippe Pages) to francuski pianista, aranżer, wykonawca muzyki klasycznej i etnicznej, a także muzyki filmowej.

Naukę gry na fortepianie rozpoczął bardzo wcześnie pod okiem ojca, nauczyciela muzyki.

W wieku 12 lat wstąpił do konserwatorium, gdzie otrzymał pierwsze miejsce wśród 16-letnich towarzyszy. Aby opłacić studia, a także poprawić się, zaczął grać na pianinie. Pracował dla Michela Sardou, Thierry'ego LeLurona i Johnny'ego Hallidaya.

W 1976 roku został zaproszony przez producenta płytowego, aby wraz z 20 innymi pianistami wypróbować nagrania ballad. W rezultacie został wybrany i od tego momentu jego popularność znacznie wzrosła.

kreacja

Twórczość francuskiego pianisty Richarda Claydermana cieszy się niesłabnącym powodzeniem zarówno wśród publiczności europejskiej, jak i azjatyckiej. Dziennikarze gbtimes mieli zaszczyt porozmawiać z mistrzem i zapytać o jego życie i pracę.

Pianista, aranżer, wykonawca muzyki popularnej i klasycznej, Richard Clayderman jest uważany za jednego z najlepszych pianistów świata. Być może rozsławił go wyjątkowy styl gry Richarda Claydermana: pianista łączy oryginalne piosenki z rozpoznawalnymi popularnymi melodiami i tworzy nowoczesne aranżacje dzieła klasyczne.

Richard Clayderman zasłynął na całym świecie dzięki wykonaniu „Ballady dla Adeline” Paula de Senneville. Po tym nastąpiły nie mniej luksusowe wersje muzycznego odczytania muzyki do filmów „Parasole z Cherbourga”, „Love Story”, „Serenada w Słonecznej Dolinie”, a także jego aranżacje takich klasycznych dzieł, jak Sonata Pathétique Beethovena, I Koncert fortepianowy Czajkowskiego, II Koncert fortepianowy Rachmaninowa i inne.

Popularność w Azji

Richard Clayderman odwiedził wiele krajów Azji, w tym Japonię i Chiny, dając koncerty przed tysiącami ludzi. W 2012 roku w ramach tournée po Chinach pianista wystąpił m.in najlepsze sale kraju i dał koncert w Izbie Zgromadzenia Ludowego.

Koncert transmitowany przez chińską telewizję obejrzało ponad 800 milionów ludzi. Co przyczyniło się do tak niesamowitej popularności pianisty w Chinach?
„W Chinach rośnie wpływ muzyki fortepianowej. Pokolenie młodych pianistów interesuje się muzyką klasyczną. Staram się dobierać różnorodny repertuar dla moich słuchaczy. Na moich koncertach zawsze jest wielu młodych muzyków, którzy kochają zarówno muzykę klasyczną, jak i popularną. Myślę, że są przyszłością – jest przekonany pianista. Richard Clayderman z entuzjazmem wspomina swoje występy w Chinach, gdzie został przyjęty z zaskakującą gościnnością. Według maestro chińska publiczność różni się od europejskiej.

Jest jeszcze jeden powód popularności Richarda Claydermana w Chinach. W 2008 roku, kiedy niszczycielskie trzęsienie ziemi nawiedziło chińską prowincję Syczuan, pianista przekazał znaczną kwotę na pomoc poszkodowanym w katastrofie. Rozmawiał z koncert charytatywny w mieście Nanning. Podczas koncertu pianista zlicytował trzy fortepiany, na których grał wcześniej. Dochód ze sprzedaży w wysokości 100 000 juanów (14,5 tysiąca dolarów) został przekazany na tereny dotknięte trzęsieniem ziemi w prowincji Syczuan.

Według Richarda Claydermana do swojej muzyki zawsze wkłada całą gamę emocji i uczuć. W zeszłym roku nagrał nowy album Romantyczny. Wraz ze starymi klasycznymi kompozycjami „West Side Story”, „Ballad for Adeline”, „Duet of Flowers” ​​album zawiera również aranżacje dzieła współczesne, na przykład cover piosenki Someone Like You, spopularyzowanej wcześniej przez piosenkarkę Adele. „Nowy album został nagrany z towarzyszeniem orkiestry. Aby nagrać album, pojechałem do Sofii, stolicy Bułgarii, aby pracować z profesjonalną orkiestrą liczącą 60 muzyków.

Nastrój wszystkich zawartych w albumie kompozycje muzyczne miękki, delikatny, nieagresywny. Dlatego album nosi tytuł Romantique – powiedział maestro. Z muzyką na całe życie Według Richarda Claydermana bardzo ważny jest dla niego powrót do domu po trasie i odpoczynek duszy, dlatego cały swój wolny czas poświęca rodzinie i żonie. „Ale nawet w wolnym czasie nie wyobrażam sobie życia bez muzyki. W domu słucham jazzu i muzyki Herbiego Hancocka, Chicka Corei, Joe Sample, Pata Metheny'ego i zmarłego kilka lat temu francuskiego pianisty Michela Petruccianiego. Podziwiam kreatywność tych muzyków.” „Ballada dla Adeliny”

Być może najbardziej słynna praca w wykonaniu Richarda Claydermana była i jest „Balladą na Adeline” (1976), która stała się już klasykiem instrumentalnym. Według kompozytora nawet po 35 latach nigdy nie męczy go wykonywanie tej pięknej melodii solo lub z towarzyszeniem orkiestry. „Francuski kompozytor Paul de Senneville skomponował melodię dla swojej córki Adeline i zaprosił mnie do wykonania tej kompozycji. Zrobiliśmy studyjne nagranie tej prostej i zapadającej w pamięć melodii, która zyskała ogromną popularność nie tylko we Francji, ale także w wielu krajach świata – wspomina pianistka.

Do tej pory Clayderman zarejestrował ponad 1200 utwory muzyczne i wydał ponad 100 płyt CD w łącznym nakładzie 90 milionów egzemplarzy. Pianista odwiedził wycieczki w Europie, Azji, Ameryce Południowej i Australii. Czasami daje ponad 200 koncertów rocznie!

www.ru.gbtimes.com

Dyskografia

2010 Prawdziwa miłość
2010 gra muzykę ABBA
Boże Narodzenie 2010
2009 Kolekcja Millennium (Pasja)
2009 Kolekcja Millennium (PAMIĘĆ)
2009 Kolekcja Millennium (MIŁOŚĆ)
2009 Kolekcja Millennium (SAMOWNICY)
2009 Kolekcja Millennium (Życie)
2009 Kolekcja Millennium (SEN)
2009 The Essential Richard Clayderman (4 płyty CD)
2009 Najlepsze światowe przeboje instrumentalne (2 płyty CD)
2008 Muzyka standardowa (2 płyty CD)
2008 Pieśń Wiatru
2007 Aksamitny fortepian
2007 The Best 100 (2 CD)
2007 Tysiąc wiatrów
2006 Kolekcja Solid Gold (2 CD)
2006 Ja na zawsze... moja droga
2006 Le meilleur de Richard Clayderman
2005 The Ultimate Collection (zestaw pudełkowy 3 CD)
2004 The Very Best Of James Last i Richard Clayderman (3 płyty CD)
2003 The Very Best Of (3 płyty CD)
2003 Kino Pasja 2
2003 gra pieśni miłosne
2003 Pasja fortepianowa
2003 New Era - Chińska Orkiestra Radiofonii i Telewizji
2002 The Confluence (Santoor i fortepian)
2002 25 lat Złotych Przebojów (2 CD)
2001 Kolekcja Miłość
2000 The Best of (6 płyt CD)
1999 W Amore
1998 Ogród chiński (Richard Clayderman i Shao Rong)
1997 Specjalnie dla Ciebie (najlepszy)
1996 Tango
1995 Dwóch razem
1995 Nowe romantyczne ballady
1995 Wybór (2 CD)
1995 Japonia Mon Amour
1994 Kiedy mężczyzna kocha kobietę
1994 Jeden świat muzyki
1994 Moja kolekcja klasyczna Vol.2
1994 W Harmonii
1993 Traumereien 3
1993 Gra ABBA - The Hits
1993 Muzyka na małą noc
1992 Traumereien 2
1992 Najlepsze z
1992 Desperacki
Najlepsze piosenki z 1992 roku
1992 Ameryka Latina... Tom 2 Mon Amour
1992 Ameryka Latina Mon Amour
1991 Traumereien
1991 Razem w końcu
1991 Serenaden
1991 Moja kolekcja klasyczna
1991 Ulubione Mis Canciones (2CD)
1990 Traummelodien
1990 - Fantastyczna historia filmowa Ennio Morricone
1990 Pieśni miłosne Andrew Lloyda Webbera
1990 Fantastyczna historia filmowa Ennio Morricone
1990 Il y a toujours de Soleil ...au dessus des Nuages
1990 Złote Serca
1990 Festiwal Weihnacht
1989 Kolekcja bożonarodzeniowa
Pamiątki z 1989 roku
1989 Amour wlać Amour
1989 Nocne sny – muzyka miłości
1989 Moje ulubione melodie
1989 Złota Muzyka Richarda Claydermana i Denver Music Orchestra
Koncert 1989
1989 Anemosa
1988 Symfonia zodiakalna
1988 Traumereien w złocie
1988 Tajlandia Mon Amour
1988 Quel gran genio del mio amico
1988 Muzyka na małą noc
1988 Romantyczna Ameryka
1987 Pieśni o miłości
1987 Francja pon amour
1987 Eleana
1986 Boże Narodzenie
1986 Pieśni miłosne
1985 Klasyczny dotyk
1985 Les Sonates
1985 Z Paryża z miłością
1983 Le Premiere Cragnin D "elsa (Lp)
1983 Sen o miłości
1982 A Come Amore (LP)
1980 Muzyka z miłości

Oficjalna strona internetowa Richarda Claydermana

Na koncercie w stolicy Helsinek, jak płodny, równie popularny pianista Richard Clayderman wykonał kompozycje ze swojej najnowszej płyty i dobrze znane publiczności stare hity

W marcową niedzielę, tuż po Międzynarodowym Dniu Kobiet, miłośnicy muzyki fortepianowej pospieszyli do Pałacu Finlandia w centrum Helsinek, który dzięki rozświetlonym śnieżnobiałym ścianom wygląda jak ogromna góra lodowa, spektakularnie lśniąc na ciemnym marcowym niebie z marmurem kararyjskim: w stołecznym koncercie francuskiego pianisty Richarda Claydermana.

Niestety organizatorzy trasy z firmy Phoenix Entertainment nie reklamowali aktywnie koncertu słynnego wykonawcy, więc salę wypełniła około jedna trzecia. Później moi znajomi szczerze żałowali, że nie słyszeli o koncercie. Zostałem na nią zaproszony dosłownie na kilka godzin przed startem. Ale ci, którzy zostali już poinformowani na czas i którzy przybyli na koncert w oczekiwaniu na święta, nie skąpili oklasków!

W związku ze stosunkowo niedawno obchodzonym Dniem 8 marca, przed rozpoczęciem występu w foyer kobiety otrzymały „komplement” od mistrza – wzruszające szaliki oraz płytę z jego najnowszym albumem studyjnym „Romantique”, z którego dzieła kilka minut później można było usłyszeć na żywo.

O 63-letnim francuskim wirtuoza, aranżer, wykonawca muzyki klasycznej i etnicznej, a także muzyki filmowej, wydaje się, że wszystko, co można było powiedzieć i napisać, zostało już przez siebie powiedziane, napisane i przepisane.

40 lat chwały - 267 złotych i 70 platynowych płyt, łącznie ponad 150 milionów sprzedanych płyt, niezliczona ilość koncertów.

Szacuje się, że przez 250 dni rocznie spędzanych poza Francją Richard Clayderman daje 200 występów. W programie tras koncertowych: w marcu - Rumunia, Finlandia, Armenia, Hiszpania, Chorwacja, Serbia; w kwietniu - Macedonia, Czechy, Korea; Maj to koncerty w Japonii. A po wakacyjnej przerwie znowu jesienna trasa startująca z Izraela.

Zimą 2016/2017 pianista występował w Kanadzie, Nowej Zelandii, Wyspach Kanaryjskich, Szwajcarii, na Malcie, odbył wielką „Winter Tour” w Chinach, a pod koniec zimy zdążył zagrać na Litwie i Łotwie.

Klaiderman nie miał biografii od dzieciństwa, ale ciągłą Księgę Rekordów Guinnessa, w której, nawiasem mówiąc, jest wymieniany jako „najbardziej utytułowany pianista na świecie”.

Grając na pianinie, mały Philippe Page (to jego prawdziwe imię) zainteresował się wczesne dzieciństwo. Następnie naoczni świadkowie twierdzili, że w wieku sześciu lat chłopiec był właścicielem notacja muzyczna lepszy niż ich ojczysty Francuz. W wieku 12 lat wstąpił do Konserwatorium Paryskiego, w wieku 16 lat otrzymał I nagrodę na konkursie młodych pianistów.

Był skazany na błyskotliwą karierę jako wykonawca muzyki klasycznej, ale jak sam Clayderman wspomina: „Chciałem zrobić coś innego i razem z przyjaciółmi stworzyłem zespół rockowy; to był ciężki, ciężki czas... te niewielkie pieniądze, które mogliśmy zarobić, poszło na zakup sprzętu muzycznego. Naprawdę byłam zmuszona jeść okropne, głównie kanapki - więc miałam operację wrzodu, gdy miałam zaledwie 17 lat.

W tym czasie ojciec Claydermana, który bardzo przyczynił się do kariery muzycznej syna, był już poważnie chory i nie mógł go utrzymać finansowo. Aby zarobić na życie, Richard znajduje pracę jako akompaniator i muzyk sesyjny. „Podobała mi się ta praca”, wspomina, „a jednocześnie dobrze płatna. Odszedłem więc od muzyki klasycznej, ale jednocześnie dała mi ona mocną podstawę do tego, co robię teraz.

Jedną z głównych cech dobrego muzyka sesyjnego jest jego wszechstronność, umiejętność pracy w różnych warunkach i gatunkach, łatwość czytania nut i improwizacja. Podczas gdy muzycy sesyjni zwykle nie zdobywają sławy, Richard Clayderman był jednym ze szczęśliwych wyjątków.

Jego talent nie pozostał niezauważony. Wkrótce stał się rozchwytywanym akompaniatorem najsłynniejszych francuskich gwiazd, takich jak Michel Sardou, Thierry Le Luron i Johnny Holiday. Zapytany o to, jakie były jego ambicje artystyczne w tamtych latach, Klaiderman odpowiada: „Tak naprawdę nie aspirowałem do bycia gwiazdą i czułem się szczęśliwy będąc akompaniatorem i grając w zespołach”.

Życie muzyka zmieniło się dramatycznie, gdy w 1976 roku odebrał telefon od słynnego francuskiego kompozytora i producenta muzycznego Oliviera Toussaint. Wraz ze swoim wspólnikiem, kompozytorem Paulem de Senneville, szukał pianisty do nagrania „delikatnej ballady fortepianowej”.

Paul de Senneville, autor wielu melodii i aranżacji, skomponował utwór na cześć swojej nowonarodzonej córki Adeline. 23-letni Philippe Paget jest przesłuchiwany wśród dwudziestu innych kandydatów i ku swojemu zdumieniu dostaje pracę.

Właściciele francuskiej wytwórni Delphine Records nie wahali się. „Polubiliśmy go od razu”, wspominał Paul de Senneville, „jego wyjątkowy i delikatny dotyk klawiszy w połączeniu z powściągliwą osobowością i dobrym wyglądem wywarł silne wrażenie na Olivierze Toussaincie i na mnie. Bardzo szybko podjęliśmy decyzję”.

Własne nazwisko muzyka zastąpiono pseudonimem - Richard Clayderman (przyjął imię swojej szwedzkiej praprababci), aby „unikać błędnej wymowy jego prawdziwego nazwiska w innych krajach”. Singiel zatytułowany „Ballad for Adeline” sprzedał się w 22 milionach egzemplarzy w 38 krajach.

„Kiedy podpisaliśmy kontrakt”, powiedział Olivier Toussaint, „Powiedziałem mu, że jeśli uda nam się sprzedać 10 000, będzie świetnie. Potem przyszedł czas na disco i nie mogliśmy sobie wyobrazić, że taka ballada stanie się „zwycięzcą”… Że będzie tak okazała.

Tak zaczęła się historia sensacyjnego światowego sukcesu uroczego francuskiego muzyka. Jego wyjątkowy romantyczny styl wykonania jest teraz rozpoznawalny w każdej pracy. Richard Clayderman ma rzadką umiejętność pracy: nagrał łącznie ponad 1300 melodii - muzycznych arcydzieł muzyki klasycznej, etnicznej i współczesnej.

Pierwszy międzynarodowy „hit” Richarda Claydermana – „Ballad for Adeline” – zabrzmiał także w Helsinkach. Pianista umieścił go na płycie „Romantique”, nagranej w Sofii we wrześniu 2012 roku.

Eklektyzm pierwszego od ponad dekady albumu studyjnego muzyka, wydanego przez firmę Decca w 2013 roku, doskonale charakteryzuje całą jego twórczość: oto O Mio Babbino Caro Giacomo Pucciniego i potpourri na tematy z „ West Side Story„i” Les Misérables” i „Kwiatowy Duet” z opery Leo Delibesa „Lakme”, które można usłyszeć częściej w wykonaniu wokalnym (jak pierwotnie zakładano) niż w instrumencie, oraz w muzyce z filmu „Lista Schindlera” , a także prace Adele, Prokofiewa, Leonarda Cohena i ponownie Pucciniego...

Oprócz wspomnianej już „Ballady na Adeline”, adagio z baletu „Spartakus” Arama Chaczaturiana, muzyka z filmu „Titanic”, z baletu Prokofiewa „Romeo i Julia” i wiele innych romantycznych melodii, w tym nagrane na album „Romantique” został wykonany w Helsinkach.

Niesamowite umiejętności, pozytywna energia, niesamowita charyzma Klaidermana są po prostu hipnotyzujące. Jego styl gry to wspaniałe, czyste dźwięki i melodie, w których każda nuta jest wyraźnie słyszalna, dzwoniąc jak kryształ.

Pianista zdaje się kąpać w dźwiękach jego magiczna muzyka, potem rozmawiając z fortepianem, potem uśmiechając się lub marszcząc brwi, potem śpiewając do jego melodii, a potem podskakując i grając na stojąco. Kiedy widzisz na scenie Richarda Claydermana, trudno uwierzyć w jego naturalną nieśmiałość, o której wspominają biografowie.

Muzyk łatwo i wesoło komunikuje się z publicznością, hojnie rozdaje oszołomionej publiczności pierwsze nuty już wykonanych kompozycji, w których notacja muzyczna znane prace.

Dwie części koncertu, bezbłędnie opracowane na scenie przez samego pianistę bez żadnych przerw „na korzyść” towarzyszącego mu kwartetu skrzypcowego, świadczą o tym, że muzyka nie może go zmęczyć.

Maestro przyznaje: „Uwielbiam występy na żywo na scenie, ponieważ dają mi bezpośredni kontakt z moimi słuchaczami. Podczas koncertu, czy to z moimi 10 muzykami, czy z Orkiestra symfoniczna, lubię mieszać różne tempa, rytmy i style, aby wywołać u słuchaczy różnorodne emocje.”

Według trafnej wypowiedzi dziennikarza niemieckiego wydania „Der Spiegel”, którego polubownie cytują teraz wszyscy, którzy piszą o Klaidermanie, „być może zrobił więcej dla spopularyzowania fortepianu na całym świecie niż ktokolwiek od czasów Beethovena”.

Muzyk nie lubi porównań do Beethovena czy Schuberta – za to traktuje je zbyt poważnie. Świat, w którym żyje, bardzo różni się od świata niemieckich romantyków.

W New Romantic Style Richarda Claydermana jego własna osobowość wykonawcza płynnie łączy się ze standardami muzyki klasycznej i popularnej. Publiczność jest zachwycona, gdy z równą wirtuozerią gra muzykę klasyczną, popową, rockową, etniczną, romantyczne melodie współczesnych kompozytorów. najbardziej skomplikowane prace klasyki w ich przetwarzaniu.

Oprócz koncertów solowych, które zawsze cieszą się popularnością, Richard z powodzeniem występuje z najlepszymi orkiestrami świata – z London Philharmonic, Beijing i Tokyo Symphony, Nowej Zelandii i Austrii orkiestry narodowe. Lista celebrytów, z którymi musiał zagrać, jest po prostu nieskończona.

Richard Clayderman niezmiennie się uśmiecha i nie jest to poza, ale pozycja życiowa. Ma niezwykle pozytywne postrzeganie rzeczywistości. Nawet gdy zadaje się mu „niewygodne” pytania dotyczące jego pracy, w ogóle go to nie boli. Kiedyś zapytano go, co czuje w związku z faktem, że jego muzykę nazywa się „muzyką na windę” w tym sensie, że często stanowi tło?

Clayderman łatwo się zgadza: „To prawda, że ​​moja muzyka jest często grana w windach, supermarketach, sklepach, w samolotach. Często jest to muzyka odtwarzana przez telefon, gdy zostaniesz poproszony o oczekiwanie na odpowiedź. Oznacza to, że ten rodzaj muzyki sprzyja relaksacji i jest antystresowy. Możesz nie rozpraszać się tym, ale możesz też tego słuchać.

Powiedziano mi, że wielu kierowców, gdy utknie w korku, zakłada jeden z moich dysków, aby odzyskać oddech, obniżyć ciśnienie serca i/lub po prostu odpocząć. Powiedziano mi też, że do mojej muzyki powstało wiele dzieci - to jest cudowne, więc to jest muzyka miłości !!! Nic nie mogło mnie bardziej zadowolić niż to.

Szczerze mówiąc można zobaczyć, że na przykład w Boże Narodzenie w Stockmann w Helsinkach tradycyjnie gra się „Małą nocną serenadę” Mozarta…

Miły drobiazg: w menu osobistej strony Richarda Claydermana znajduje się sekcja dla wielbicieli jego umiejętności wykonawczych o nazwie „Autograf”. Jeśli jesteś fanem tego muzyka i chciałbyś otrzymać zdjęcie mistrza z autografem, wyślij kopertę ze znaczkiem i zaadresowaną do siebie do Delphine Productions w Neuilly-sur-Seine w Paryżu, a Richard prześle Ci swoje zdjęcie tak szybko, jak to możliwe .

Ponieważ wydaje mi się, że poczta Claydermana powinna być nie mniejsza niż, powiedzmy, fiński Święty Mikołaj - Joulupukki, który w przeciwieństwie do muzyka ma cały zespół elfów pracujących na tej stronie, taka szczera troska nie może nie przekupić. Może powinieneś odpowiedzieć...

Tekst: Natalia Erszowa