Projet de littérature 7. Travail de projet de littérature "Le système d'images dans les œuvres d'A.S.

Sections: Langue russe , Littérature, Informatique

Approches générales de la structuration de projet :

1. Vous devez toujours commencer par choisir un sujet de projet, son type et le nombre de participants.
2. Ensuite, il est nécessaire de réfléchir aux options possibles pour les problèmes qu'il est important d'explorer dans le cadre du sujet envisagé. Les problèmes eux-mêmes sont proposés par les élèves sur proposition de l'enseignant (questions directrices, situations contribuant à la définition de problèmes, séquence vidéo ayant le même objectif, etc.). Un remue-méninges suivi d'une discussion de groupe est approprié ici.
3. Répartition des tâches en groupes, discussion sur les méthodes de recherche possibles, recherche d'informations, solutions créatives.
4. Travail indépendant des participants au projet sur leurs recherches individuelles ou de groupe, tâches créatives.
5. Discussions intermédiaires des données obtenues en groupe (en cours ou en classe dans une société savante, en travail de groupe en bibliothèque, médiathèque, etc.).
6. Protection des projets, opposition.
7. Discussion collective, expertise, résultats d'évaluation.

Laissez-moi vous dire comment j'ai travaillé sur le projet.
En 7e année de littérature (le programme de Kurdyumova T.F.), il existe un certain nombre d'œuvres liées à l'humour et à la satire, et, commençant à les étudier, les enfants se demandent: «Quelle est la différence entre une œuvre satirique et une œuvre humoristique ?". Nous considérons cette question comme fondamentale. Ainsi, le sujet et la question principale du projet sont suscités par les enfants eux-mêmes, car. le thème du projet est toujours quelque chose d'intéressant pour les gars.

J'enseigne la littérature dans deux classes de 7e, donc les participants au projet sont 7B et 7C (nous avons décidé du groupe d'âge).

Ensuite, nous nous formulons des objectifs didactiques: la formation de compétences dans le domaine de l'activité cognitive indépendante, les compétences de travail indépendant avec de grandes quantités d'informations, la capacité de voir le problème et de définir des moyens de le résoudre, la formation de la pensée critique , aptitude au travail en groupe.

Nous fixons des tâches méthodologiques : apprendre à utiliser Microsoft PowerPoint pour présenter des résultats (informatique), apprendre à exprimer brièvement sa pensée oralement et par écrit (langue russe, littérature), présenter le travail d'écrivains satiriques et d'humoristes, améliorer la capacité d'analyser le texte d'une œuvre d'art.

Les étudiants formulent indépendamment les problèmes (sujets) de la recherche individuelle dans le cadre du projet déclaré. Nous menons un brainstorming en utilisant la méthode des questions directrices. Durée : au 1er cours, 10 minutes.

Et voici les thèmes : "Qu'est-ce que l'humour?", "Qu'est-ce que la satire?", "Dans l'œuvre de quels écrivains se trouvent des œuvres humoristiques et satiriques?", "A.P. Tchekhov peut-il être qualifié d'humoriste?", "Y a-t-il de la satire dans les œuvres d'A.S. Pouchkine et M.Yu. Lermontov?", "De quoi N.V. Gogol a-t-il ri?", "Techniques de satire dans les œuvres de Saltykov-Shchedrin", "Qu'est-ce que Saltykov-Shchedrin a trouvé drôle dans la vie de la Vyatka provinciale?", « L'humour et la satire autour de nous », « Que savent les gens de l'humour et de la satire ? etc. Les élèves de chaque classe choisissent leurs sujets, des groupes d'intérêts se forment.

Ensuite on émet des hypothèses de résolution de problèmes, elles sont formulées par les élèves (chaque groupe émet ses propres hypothèses). Les hypothèses apparaissent comme des solutions possibles aux problèmes. Puis, au cours de la recherche, ils sont testés. Par exemple, il y a un problème de recherche "Qu'est-ce que l'humour?", La réflexion suivante peut servir d'hypothèse: "L'humour est un bon rire." Ou un problème de recherche "De quoi a ri Gogol?", L'hypothèse était la suivante jugement : « Gogol s'est moqué de la bêtise des fonctionnaires. » Le sujet de la recherche est « L'humour et la satire autour de nous », l'hypothèse est « L'humour est une anecdote amusante, et la satire est une mauvaise farce faite à un ami. » Durée : à la 1ère leçon, 20 minutes.

Nous proposons un nom créatif pour le projet, basé sur la discussion de sujets de recherche individuelle. Le choix du nom est influencé non seulement par le sujet, mais aussi par l'âge des participants au projet. Voici ce que nous avons obtenu : "Il n'y a pas de blagues dans la satire", "La satire est un ridicule grossier des vices de la société", "Des choses différentes !", "La satire n'est que de la mauvaise humeur", "Les blagues pour adultes". Durée : 1 leçon, 10 minutes.

Nous discutons du plan de travail des étudiants individuellement ou en groupe. Les élèves réfléchissent aux moyens de mener leurs recherches : questionnaires, essais sur le travail de l'écrivain, création de présentations, collecte d'informations au musée M.E. Saltykov-Shchedrin, à la bibliothèque, sélection de portraits d'écrivains, illustrations d'œuvres, travail avec des dictionnaires, enregistrements audio et le traitement de l'information et la manière dont les résultats de la recherche seront présentés.

Comment trouver des sources d'information sur le sujet de recherche ? Dans la bibliothèque de l'école (de la ville), sur Internet ou une encyclopédie multimédia ? Par exemple, des livres (quoi ?), des entretiens (avec qui ?), des sondages (qui ?), des sites web (quoi ?), des publications multimédias (quoi ?), des clips vidéo (où se procurer et comment respecter le droit d'auteur ?). Objectif : définir le sens de la recherche d'informations. Lors de l'examen des sources d'information, il est nécessaire d'accorder une attention particulière à la fiabilité des sources d'information. Horaires : Consultations en dehors des heures d'ouverture.

Travail indépendant des élèves en groupes, discussion de la tâche de chacun dans le groupe. Planifier les étapes du travail indépendant, par exemple sur le thème "Quelles choses différentes!":

  1. Questionnement des différentes tranches d'âge. (Responsable - Araslanova Katya, aide - Polekarenkova Masha)
  2. Analyse des résultats. (Réponse - Katya Sentyabova)
  3. Faire une présentation sur un sujet. (Réponses - Katya Arslanova et Katya Sentyabova).

Temps de 1 leçon ou consultation après la leçon, car vous devez travailler avec chaque groupe.

Travail indépendant des groupes. Nous avons travaillé sur le projet pendant tout le troisième intervalle d'étude (il y a cinq intervalles d'étude dans notre école).

Le rôle de l'enseignant est de conseiller, d'aider, d'orienter les activités des élèves dans le sens méthodologiquement nécessaire.

Dernière étape : protection des résultats et conclusions obtenus.

Chaque groupe a jusqu'à 4 minutes pour présenter ses résultats. Voici les réponses aux questions des personnes présentes. Des critères d'évaluation sont en cours d'élaboration (généralement, nous utilisons un système en cinq points, car il est plus familier aux enfants) : tous les élèves reçoivent des feuilles d'évaluation. Les étudiants non seulement évaluent, mais répondent également aux questions, offrant leurs propres options pour de futurs projets, posant les questions problématiques suivantes. Voici un exemple de tableau.

Critères d'évaluation des projets étudiants. Questionnaire. Estimations. Réponses.
1. Évaluez la présentation :
  • matériel intéressant
  • belle décoration
  • présentation logique du matériel
  • soumission d'une présentation
2. Évaluer les présentations orales des étudiants :
  • discours clair et compréhensible
  • approvisionnement correct en matériel
  • expressivité, émotion
3. Évaluez la publication :
  • motif
  • sélection d'articles
4. Avez-vous aimé cette forme de travail
5. Suggérez un sujet pour le projet qui vous intéresserait :
6. Vos questions sur le projet :
7. Résumez votre évaluation

Les groupes évaluent le travail de chaque participant. L'enseignant évalue le travail des groupes dans leur ensemble. La performance de chacun sert ici de base à de nouvelles recherches sur les thèmes du projet.

Vous pouvez également utiliser moins de questions (selon le niveau de préparation de la classe), par exemple :

  • énumérer les trois principaux points forts de la présentation présentée ;
  • énumérez deux choses qui doivent être améliorées ;
  • pour mener leurs propositions d'amélioration du projet (le cas échéant)
  • faire une conclusion finale et établir le score total pour la performance

Au cours de cette année académique (2006-2007), nous avons continué à travailler sur des projets. Les enfants étaient intéressés par la personnalité d'A.K. Tolstoï. Toutes les étapes du projet ont été observées (décrites ci-dessus). Le résultat a été différents travaux: une présentation, un livret, des rapports, une sélection musicale de romans basés sur des vers d'A.K. Tolstoï. Je vous propose le développement de la leçon.

Projet de leçon sur le travail d'A.K. Tolstoï se préparait pendant le deuxième intervalle d'entraînement. (Seules les étapes de la leçon sont données, les objectifs, l'équipement et la préparation sont omis pour économiser de l'espace.)

A.K.TOLSTOY

"Absolument incroyable était un homme (et un poète, bien sûr) !"

1ère étape. Nous sélectionnons des synonymes pour le mot étonnante(nous partons de la citation de I. Bunin)

Par conséquent, aujourd'hui, nous allons parler d'une personne exceptionnelle, étonnante et inhabituelle. Qu'est-ce qui vous a surpris ? Ce sera la question principale de notre leçon. Commençons notre conversation avec un portrait d'A.K. Tolstoï. Comment a-t-il impressionné ses contemporains ? Ulyana Kalugina raconte. (Brève paraphrase de son texte)

Portrait

D'après le tableau de Karl Bryullov, un beau jeune homme serein au teint délicat et à la silhouette athlétique élancée nous regarde. La plupart de ses contemporains se souviennent du jeune A.K. Tolstoï exactement comme ceci: «... Un beau jeune homme aux cheveux blonds et une rougeur sur toute la joue. La tendresse et la délicatesse ont tellement pénétré sa silhouette qu'il ressemblait à une jeune fille rouge »(V.A. Insarov)
Mais la «jeune fille rouge» jette un poids de deux livres sur une maison à un étage, enfonce un clou dans le mur avec son doigt, déplie facilement le fer à cheval et noue le tisonnier avec un nœud ...
Le portrait extérieur s'avère ambivalent - nous sommes trop habitués à assimiler force et grossièreté, et "héros délicat" sonne presque comme un oxymore. Mais dans le caractère moral d'Alexei Konstantinovich, nous ne trouverons pas une telle contradiction - tous ceux qui connaissaient cette personne étonnante sont si unanimes.

2ème étape. Lire des déclarations sur le caractère moral de Tolstoï (préparées par un groupe d'étudiants, seules les plus déclarations intéressantes, selon les gars):

« C'est un homme au grand cœur ! Et le fait qu'il était un inventeur et un rêveur n'est pas mal du tout. Le poète doit aspirer à l'irréalisable. Sans cela, il n'est pas poète », a déclaré S. Yesenin.

"Je n'ai jamais vu une âme aussi claire et brillante, un cœur aussi sympathique et tendre, un idéal moral aussi élevé éternellement inhérent à une personne que Tolstoï", a déclaré le prince Meshchersky.

Et voici les paroles d'I.S. Tourgueniev : "Tous ceux qui l'ont connu savent bien quel genre d'âme il était, honnête, véridique, accessible à tous les bons sentiments, prêt au sacrifice, dévoué à la tendresse, indéfectiblement fidèle et direct."

Ou lisons-nous aussi dans Tourgueniev : « La nature humaine de Tolstoï transparaît et respire dans tout ce qu'il écrit.

Bien sûr, les impressions des contemporains ne sont qu'une vue de l'extérieur, et personne n'écrira une véritable biographie de l'âme d'une personne, sauf pour lui-même. Confions à Tolstoï la création de son propre portrait - que ce soit un autoportrait peint par la vie et la créativité.

Pour commencer, parcourons la galerie familiale : aristocrate de sang et d'esprit, Alexei Konstantinovich doit beaucoup à ses ancêtres.

3ème étape. Je propose de prendre connaissance d'un autre résultat du projet - la Présentation.

4ème étape. Jetons un autre regard sur le portrait d'A.K. Tolstoï. Dans le portrait, on peut aussi considérer les traits d'un officier de justice, car Dès l'enfance, Tolstoï connaissait bien le futur empereur Alexandre 11. Et cette connaissance, ainsi que les efforts de sa mère et de ses frères (Lev et Vasily Perovsky) ont conduit à une croissance de carrière rapide.

Carrière

Son ascension dans le service est rapide : à 19 ans, il est greffier collégial ; à 22 ans - secrétaire provincial; à 24 ans - secrétaire collégiale, à 25 ans - conseiller titulaire; dans 26 - junker de chambre; à 28 ans - évaluateur collégial; à 29 ans - conseiller judiciaire; à 34 ans - maître de cérémonie de la cour, conseiller d'Etat ; à 39 ans - lieutenant-colonel, aile adjudant de l'empereur.
Cette carrière réussie a commencé dans l'enfance, lorsque Tolstoï est devenu un compagnon de jeu du futur héritier du trône, Alexandre II, et après cela, il a été sous l'attention étroite de la famille impériale toute sa vie.
Mais Tolstoï n'était pas un carriériste, recevant des cadeaux du destin et de la cour qu'il ne demandait pas et ne voulait pas, il était accablé par le service: «Je ne vis pas dans mon environnement, je ne fais pas ce que je veux, là est la discorde totale en moi" "Je suis né artiste ..." (d'après le discours de l'élève de 8e année Bogdan Konakov).

Et en 1861, il reçut une démission longtemps attendue, une nécessité qui devait prouver à l'empereur : « Monsieur, ... le service, quel qu'il soit, est profondément contraire à ma nature ; Je sais que chacun doit profiter de sa patrie, mais il y a différentes manières d'en profiter, Le chemin que m'a montré la Providence pour cela est mon talent littéraire. La pétition fut acceptée et « l'esclave fatigué » retourna dans la « demeure lointaine des travaux et du pur bonheur », où il écrivit beaucoup oeuvres célébres(c'est le domaine Red Horn). Et il se donne à la créativité.

Nous nous tournons ici vers son travail. Mais d'abord, voyons comment vous avez réussi à apprendre ce qui était incroyable dans sa vie.

5ème étape. Questionnaire

1. Pourquoi A.K. Tolstoï peut-il être qualifié de "héros délicat" ?

2. En quelle année les lignes Tolstoï et Perovsky se sont-elles croisées ?

3. Quel âge avait Tolstoï lorsqu'il a commencé à écrire de la poésie ?

4. Auquel des célèbres poètes russes l'oncle Tolstoï a-t-il montré les poèmes de son neveu ? Quelles ont été les critiques ?

5. Tolstoï a rapidement gravi les échelons de l'entreprise. Qu'est-ce qui a contribué à cela ?

Cette étape permet de vérifier ce que les élèves se souviennent des performances précédentes, leur donne l'occasion de faire une pause et de se connecter au côté créatif de l'œuvre.

6ème étape. Création. Alexeï Tolstoï "est toujours allé à contre-courant", ne partageant pas les opinions des autres, mais ayant les siennes. S'il critique quelque chose, alors il le fait en position de personne honnête et courageuse, et non parce que c'est à la mode.

Ce qui ne vaut qu'un canular inventé par lui et ses frères Zhemchuzhnikov ! Mais beaucoup de gens y ont cru ! Et c'est incroyable !

Tournons-nous vers le travail de Misha Balyberdin, qui nous présentera Kozma Prutkov.

Kozma Prutkov

Au début des années 1950, Kozma Prutkov est « né ». Ce n'est pas un simple pseudonyme, mais créé par Tolstoï et ses cousins ​​​​Alexei et Vladimir Zhemchuzhnikov, un masque satirique d'un bureaucrate stupide et narcissique de l'ère Nikolaev. En son nom, ils ont écrit des poèmes, des fables, des épigrammes, des parodies, des pièces de théâtre, des aphorismes, des anecdotes historiques, ridiculisant en eux les phénomènes de la réalité environnante.

De nombreux contemporains "sont tombés dans l'appât", prenant au sérieux le travail de Kozma Prutkov, par exemple, l'aphorisme réfléchi "Soyez prudent!" pris très au sérieux.

Les œuvres de Prutkovsky correspondaient à un certain nombre de tours malicieux. Ils ont raconté, par exemple, comment l'un des «gardiens» de Prutkov a voyagé la nuit dans l'uniforme de l'aile adjudant des principaux architectes de Saint-Pétersbourg, les informant que le dôme de Saint en apprenant cela, Nicolas Ier. Une autre fois, l'un d'eux dans le théâtre a délibérément marché sur le pied d'une personne de haut rang, puis est venu le voir chaque jour de réception pour s'excuser jusqu'à ce qu'il l'expulse. Et il y avait beaucoup d'autres histoires similaires sur Tolstoï et les Zhemchuzhnikovs.

7ème étape. Un gros combattant par nature et n'accepte pas le calme froid, qui, selon son frère, Lev Nikolaevich, est une « méchanceté spirituelle ». Le poète doit lutter contre l'imperfection du monde. Et Tolstoï est un poète.

8ème étape. Quelle est sa singularité en tant que poète ? À ce stade, les enfants lisent de manière expressive de la poésie, montrent des dessins pour la poésie, parlent de ce qu'ils ont aimé dans l'œuvre d'A.K. Tolstoï. Ici, nous parlons de la musicalité de ses poèmes (une histoire exemplaire préparée par un élève de la 8e année Lysykh Evgeny).

Musique et A.K. Tolstoï

Les paroles de Tolstoï se sont avérées être un matériau reconnaissant pour le traitement musical. Plus de la moitié de tous ses poèmes lyriques ont été mis en musique, nombre d'entre eux plusieurs fois.

Plus d'une centaine d'œuvres d'A.K. Tolstoï sont devenues des romans. Les compositeurs ont écrit de la musique sur les poèmes de Tolstoï : P.I. Tchaïkovski, S.V. Rakhmaninov, Ts.A. Kyun, A.G. , M.P. Mussorgsky, M.A. Balakirev, F. Liszt et de nombreux autres compositeurs.

Piotr Ilitch Tchaïkovski a commenté son œuvre de la manière suivante : « Tolstoï est une source inépuisable de textes accompagnés de musique ; c'est l'un de mes poètes préférés. Il a écrit une romance basée sur le poème "Au milieu d'un bal bruyant, par hasard...", dédiée à future femme Tolstoï Sofia Andreïevna Miller.

Deux époques intéressaient particulièrement Tolstoï - l'historien : la période pré-tatare (Kievan Rus) et la période moscovite (le règne d'Ivan le Terrible). S'il aimait le premier et en rêvait comme un "âge d'or", alors il détestait le second, car c'est en lui que sont apparues deux caractéristiques terribles du peuple russe - le despotisme et l'esclavage.

La ballade que nous lirons - "Vasily Shibanov" est dédiée à la deuxième période.

Je vous suggère de vous familiariser avec le travail de l'élève de 8e année Yulia Sheshina - un livret dans lequel ils ont essayé de rassembler le matériel le plus important. (Cm. Demande №2 )

10ème étape. Présentation du livret.

11e étape. Eh bien, nous avons appris beaucoup de choses intéressantes et inhabituelles sur ce poète. Tout le monde, probablement, se souvenait de ce qui lui semblait le plus proche, de ce qui était le plus surprenant chez cette personne. Je vous suggère de prendre les feuilles roses qui se trouvent devant vous et d'écrire une seule phrase, répondant à la question principale : qu'est-ce qui vous a surpris personnellement chez cette personne ? Et collez ce morceau de papier sur le tableau.

Devoirs

  1. Consultez le livret.
  2. Ecrire des questions à l'auteur du livret.
  3. Lisez la ballade "Vasily Shibanov".

De cette façon, le travail sur les projets se poursuit. Dans la deuxième leçon (évaluative) nous utilisons le tableau, évaluons le travail des élèves et posons de nouvelles questions qui nous intéressent :

  • A.K. Tolstoï a écrit le roman "Prince Silver" - pourquoi un ?
  • Pourquoi le thème du roman est-il lié à une époque mal aimée ?
  • Qu'est-ce qui intéressait l'écrivain ?

Aperçu:

Pour utiliser l'aperçu des présentations, créez un compte Google (account) et connectez-vous : https://accounts.google.com


Légendes des diapositives :

Travail de projet sur la littérature de Xenia Akhtiorskaya, élève de la 7e classe "R" de l'école GBOU n ° 1354 du district administratif du Sud-Ouest, Moscou Le système d'images dans les œuvres d'A.S. Chefs de projet Pouchkine : Koroleva O.O., professeur de littérature, Yarinich L.V., professeur d'informatique

But et objectifs du projet But - étudier et analyser le système d'images dans les œuvres d'A.S. Pouchkine Objectifs : prouver que les œuvres de Pouchkine ont un riche système d'images pour caractériser, au moins en termes généraux, le classiquement achevé, strict et système clair d'images de Pouchkine pour parler du système d'images dans les œuvres de l'écrivain, décrire certaines des œuvres

Hypothèse du projet Alexander Sergeevich Pushkin a un système d'images très riche et varié

Le système des images dans les œuvres d'A.S. Pouchkine

Une image artistique est un moyen et une forme de maîtrise de la réalité dans l'art. Il s'agit d'une image concrète et en même temps généralisée de la vie (ou d'un fragment d'une telle image), créée avec l'aide de l'imagination créatrice de l'artiste et à la lumière de son idéal esthétique.

Le système d'images est un ensemble d'images artistiques qui sont dans certaines relations et connexions les unes avec les autres et forment une unité intégrale d'une œuvre d'art. Le système d'images joue un rôle crucial dans l'incarnation du thème et de l'idée de l'œuvre.

Le système des images dans les œuvres d'A.S. Pouchkine L'image de l'auteur Images de personnages historiques (Pierre 1, Emelyan Pugachev, Boris Godounov) Images féminines L'image d'une personne "supplémentaire" L'image d'une "petite" personne

Le thème historique dans l'œuvre de A. S. Pouchkine L'une des images ambiguës les plus complexes des œuvres de Pouchkine consacrées au thème historique et psychologique est l'image de Pierre I. C'est, bien sûr, la figure la plus importante parmi les «seigneurs» de Pouchkine travailler.

Images féminines De nombreux écrivains des XVIIIe et XIXe siècles ont écrit sur les femmes, mais les femmes ont surtout été décrites dans les œuvres d'A.S. Pouchkine. Il a parfaitement exprimé sa vision et sa compréhension de la place de la femme dans la vie.

"La fille du capitaine" Maria Mironova Une fois dans une situation critique, Masha se révèle sous un nouveau jour. Elle fait preuve d'une endurance et d'une force d'esprit sans précédent, étant entre les mains du détesté Shvabrin. Masha décide de se battre seule pour son bonheur

"Eugene Onegin" Tatyana Larina Tatyana est une fille d'une famille typique de propriétaires terriens russes, mais elle n'est pas seulement une noble de district typique, c'est une héroïne dans laquelle le meilleur traits nationaux. Elle est fille ordinaire, mais la réflexion et la rêverie la distinguent des personnes dans la société desquelles elle se sent seule.

"Dubrovsky" Masha Troekurova Dans l'histoire "Dubrovsky", nous rencontrons Masha Troekurova. Masha Troekurova et Masha Mironova sont peut-être le portrait de la même femme. Un sens inhabituel du devoir envers son mari, bien que mal aimé, a forcé Masha à refuser l'aide tardive de Dubrovsky

Analyse Après avoir analysé les principales images féminines, je suis arrivé à la conclusion : grand poète confère à ses héroïnes bien-aimées des qualités telles que la fidélité au devoir, l'incapacité de tromper, de faire face à la conscience, la capacité d'aimer et de partager le sort de son mari. Ce sont Tatyana et Masha Mironova qui sont l'idéal d'une vraie femme russe dans l'œuvre d'un génie.

L'image d'une personne "en plus" Personne supplémentaire"- un type littéraire, un héros de son temps. Les types littéraires sont une collection de personnages qui sont proches dans leur profession et leur apparence spirituelle. Ce thème s'oppose à la représentation du "petit homme",

L'image d'une "petite" personne Définition " petit homme"s'applique aux héros littéraires, occupant une place assez basse dans la hiérarchie sociale. La tâche est de refléter la vie d'une personne simple avec toutes ses expériences, problèmes, ennuis et petites joies.

Chapitre 2. Attitude envers le poète chez les écoliers Dans le cadre de mon travail, j'ai mené une enquête : « Votre auteur préféré », auprès d'enfants de 11-14 ans. Il s'est avéré que l'amour pour les œuvres de Pouchkine vient de l'enfance, de ses contes de fées, et il est particulièrement prononcé dans environ 7 années.

Conclusion En conclusion, je tiens à dire que A.S. Pouchkine possède un système d'images très riche et varié, qui est une clé vraie et fiable pour résoudre de nombreux problèmes et "mystères" des études de Pouchkine. Au cours de mon projet, j'ai confirmé mon hypothèse et rempli mon objectif.

Références « Alexandre Sergueïevitch Pouchkine. Histoire et notes." Site Web Système d'images dans les œuvres d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine


Établissement d'enseignement municipal

Gymnase №1

Travail de recherche

« Moyens d'expression morphémiques dans les paroles

N. A. Nekrasova. »

Travaux achevés

7 élève de la classe B

Oukhanova Varvara.

Conseiller scientifique:

Egailova N.E.,

professeur de langue russe

et la littérature.

Kouznetsk, 2013.

Introduction.

J'ai dédié la lyre à mon peuple...

N.A. Nekrasov.

Au début de l'année scolaire, Nouvelle liste pour lire dans la littérature, j'ai lu certaines des œuvres poétiques de Nikolai Alekseevich Nekrasov: le poème "Femmes russes", les poèmes "Enfants paysans", "Bande non compressée", "La souffrance du village bat son plein ...", " Troïka" ... Un poète qui a passé son enfance dans le domaine d'un propriétaire terrien, qui a survécu à une jeunesse affamée, n'a pas tout de suite trouvé sa voie dans la littérature, est connu pour sa compassion pour la paysannerie tourmentée, ses réflexions anxieuses sur sa vie contemporaine, un proche regarder vers l'avenir - en conséquence Traitement spécialà la patrie - la mère Russie, à son peuple, vivant dans l'attente éternelle d'un destin heureux, à la nature russe, brillante d'une beauté discrète ...

En lisant les poèmes du poète, vous découvrez une richesse exceptionnelle de ressources de construction de mots avec une coloration stylistique brillante - c'est l'une des caractéristiques de la langue russe, qui est due au système développé de formation des mots russes.

Le sujet du travail de recherche a été préalablement déterminé comme suit :

« Moyens d'expression morphémiques dans les paroles de N.A. Nekrasov. Notre étude est consacrée à l'étude des moyens d'expression morphémiques dans les œuvres poétiques du poète inscrites au programme scolaire.

Objet d'étude sont des préfixes et des suffixes dans les œuvres lyriques de N.A. Nekrasov ("Sur la route", "Troika",

"Lullaby", "Song to Eremushka", "Schoolboy", "En plein essor, le village souffre ...", "Chemin de fer" et autres.)

Sujet d'étude dans notre travail sont les possibilités expressives des affixes - préfixes et suffixes - dans les textes lyriques du poète N.A. Nekrasov.

Le stimulus final pour la recherche scientifique était les mots

critique littéraire Dmitry Shevarov: "... aujourd'hui notre peuple est incomplet sans Nekrasov. Sans sa poésie consciencieuse et courageuse. Ce point de vue a également été accepté par nous après avoir lu les œuvres poétiques de N.A. Nekrasov.

Par ailleurs, le fonctionnement des affixes individuels en poésie a été peu étudié. Cela signifie qu'une analyse complète de l'utilisation des affixes dans le texte, une description de leurs capacités dans les textes littéraires n'a pas été réalisée, ce qui conduit à

la pertinence de notre étude.

Nouveauté scientifique est que nous avons étudié de manière approfondie le niveau morphémique dans les paroles de N.A. Nekrasov pour la première fois, identifié les moyens d'expression dominants.

Signification théorique de l'œuvre consiste dans le développement et la description des principaux moyens d'expressivité du niveau morphémique, et aussi nous montrons comment les motifs et les thèmes des œuvres trouvent leur expression dans les affixes et leurs significations.

La signification pratique de l'œuvre est que les résultats de notre étude peuvent trouver leur application dans l'analyse linguistique de textes poétiques.

Le but de l'étude est de décrire les méthodes d'utilisation des préfixes et des suffixes comme des moyens d'expression.

Le but de l'étude a déterminé les objectifs spécifiques de l'étude:

- comparer l'utilisation des préfixes et des suffixes comme moyens d'expression dans les textes poétiques d'un auteur ;

- mettre en évidence les principales techniques langagières dans lesquelles les affixes deviennent un moyen d'expressivité ;

- déterminer les significations dominantes des préfixes et suffixes les plus courants ;

- mettre en évidence les principaux motifs associés à l'utilisation des moyens d'expression au niveau morphémique.

À cet égard, le centre de notre attention est sur les versets les plus familiers au lecteur général. Pourquoi? Le thème du sort du peuple amer pour N.A. Nekrasov est essentiel. Singulièrement colérique et fougueux - l'auteur nous fait penser à la grandeur du travail, au courage des travailleurs, à leur patience séculaire, dénonce le rapport de domination et de subordination dans l'État moderne. Ce sont ces motifs qui ont déterminé la place du poète dans la littérature russe.

Ensuite, nous avons avancé l'hypothèse de notre travail: les affixes sont l'un des moyens d'expression individuels les plus brillants de la poésie de N.A. Nekrasov; le suffixe a plus de potentiel d'utilisation dans le texte que le préfixe, ce qui est dû à la nature même de ces affixes, à leur signification et à leur place dans le mot.

analyse linguistique du texte, travail avec des termes linguistiques et littéraires.

La structure de notre travail comprend :

1. Introduction.

Les raisons de notre attention au sujet, à la poésie de N.A. Nekrasov, la nécessité d'étudier les ressources de la formation des mots de ses paroles.

2. La partie principale.

Analyse complexeœuvres poétiques de N.A. Nekrasov.

3. Conclusion.

Moyens morphémiques d'expressivité des paroles de N.A. Nekrasov en tant que phénomène d'auteur individuel, les possibilités de sa compréhension.

4.Complément à ce qui a été dit.

D'autres découvertes sont à venir !

2. Partie principale..

Philosophique-lyrique monde artistique N.A. Nekrasov nous est révélé dans ses œuvres poétiques.

Le titre des couplets sonne toujours simple en même temps amplement:

"Troïka", "Groupe non compressé", "Sur la route"... Le titre reflète

se distingue par une richesse exceptionnelle de dérivation

ressources avec une coloration stylistique brillante. ce

en raison du système développé de formation des mots russes,

la productivité des suffixes évaluatifs qui donnent des mots

variété de nuances stylistiques et fonctionnelles

fixation stylistique de certaines dérivations

La formation des mots présente un intérêt stylistique de la manière suivante :

cas :

    si le mot mot motivé acquiert une coloration stylistique inhabituelle pour celui qui motive :

fille (réduit-belette) -fille ; ingénieur (simple) - ingénieur ;

    si l'apposition contribue à la fonction

fixation stylistique du mot : exiger (usage courant) -

réclamation (officier-entreprise); couture-couture (spéciale); sarrasin-

Sarrasin (familier);

3) si les caractéristiques de la formation des mots limitent la portée

utiliser des mots qui ne sont utilisés que dans les dialectes

ou obtenir une connotation professionnelle ou argotique :

fraise - fraise (cadran.); sifflet - sifflet (tous à l'étage)

    si les traits de formation des mots deviennent la raison de l'archaïsation du mot, qui cède la place à un synonyme avec d'autres affixes du stock lexical actif : impudent (bouche) - impudent ; Géorgien (Arméniens, Géorgiens, Circassiens, Perses entassés sur la place) - Géorgien;

    si la formation des mots est utilisée comme source d'expression de la parole lors de la création d'occasionnalismes : bruit étendu

(forêts de chênes) (P.); mangeur de crêpes (Ch.); traité (M.)

Il est important de souligner que l'intérêt stylistique est

uniquement la formation de mots synchrones, car elle reflète la corrélation des bases motivées et motivantes,

et l'évaluation stylistique nécessite une perception claire de la structure de formation des mots du mot qui nous intéresse.

Arrêtons-nous plus en détail sur les ressources stylistiques de formation des mots utilisées dans les paroles de N.A. Nekrasov.

Dans le discours artistique, il existe une longue tradition d'utilisation stylistique de mots avec des affixes d'évaluation subjective. L'appel des écrivains à la formation expressive des mots dans différentes époques reflète non seulement le goût linguistique de l'époque, mais aussi les conventions des styles et des méthodes littéraires.

A l'aube de la littérature russe, au XVIIIe siècle, les mots "diminutif"

et "loupe" étaient considérés comme des accessoires de style bas

et leur utilisation, selon la théorie des trois calmes de M.V. Lomonosov, n'était possible que dans les genres "méchants"

(fables, satires, comédies). De plus, l'appel au vocabulaire évaluatif ne reflétait pas l'attitude émotionnelle de l'auteur envers le sujet de la description :

Sous terre tu es emprisonné

Nous vivrions dans une maison;

Oui, et tu rampes toujours uniquement sur la terre. (N.)

Une nouvelle étape dans la maîtrise des ressources stylistiques du russe

la formation des mots était la sélection de mots "doux", "sensibles" par des écrivains sentimentalistes, qui créaient un halo particulier de "plaisir" autour du vocabulaire évaluatif : la vie, les oiseaux voletaient et chantaient, les fleurs levaient la tête. »( N. Kar.)

La controverse linguistique du début du XIXe siècle a conduit à une réévaluation

mots diminutifs répétés plusieurs fois dans une syllabe, ce qui a donné lieu à repenser. Déjà dans la seconde moitié du XIXe siècle, les écrivains reflétaient l'utilisation stylistique des mots avec des suffixes, caractéristique du discours vivant familier.

N.A. Nekrasov a montré l'utilisation habile de mots avec des suffixes d'évaluation subjective pour obtenir un son de parole folk-poétique. Considérez l'un des poèmes clés du poète.

"Troïka" est la première image généralisée de Nekrasov d'une "part" féminine paysanne et le premier croquis d'une image féminine folklorique. Cette œuvre est devenue une chanson russe, entrée dans le folklore, ce qui témoigne de sa profonde nationalité. Cependant, à l'exception d'un détail ethnographique ("ruban écarlate .... dans les cheveux") et d'un cliché phraséologique ("tombe humide"), le poème ne contient pas le sujet et les signes verbaux de la poésie populaire orale. La correspondance avec les canons folkloriques se trouve plutôt dans le dessin de composition de l'intrigue de la "Troïka", dont la base était l'opposition de la jeunesse et du mariage.

À la recherche de façons de représenter la vie folklorique Nekrasov ne pouvait pas, et encore plus au début, ne pas se fier à ses images folkloriques et en ce cas utilise le motif poétique oral comme l'un des moyens de caractériser sa peinture. Les origines folkloriques de l'intrigue et du plan de composition de Troïka ont également été soulignées par des images folkloriques traditionnelles des «joyeux amis» de l'héroïne (ici, la séparation de l'héroïne de son cercle de filles est typique), puis du mari mal aimé et de la méchante belle-mère. -droit.

Le thème de la route, du cocher, de la troïka renvoie aux chansons folkloriques de la route et du cocher. Nekrasov était bien conscient du stéréotype de l'image poétique de la troïka. Entre-temps, le poète s'est de nouveau tourné vers le motif déjà épuisé, semble-t-il, comptant sur les nuances nationales-démocratiques qui lui sont inhérentes, ainsi que sur la possibilité de l'actualiser avec un thème social : la proximité de la poésie traditionnelle a contribué à la développement poétique de ces domaines de la réalité qui auparavant ne se prêtaient pas à la poétisation et où les paroles ne sont pas disponibles. La portée figurative et stylistique du poème nous permet de le percevoir comme une œuvre romanesque-chantée ; cependant, seule la première partie du poème, l'épisode lyrique de la rencontre de l'héroïne avec le "cornet qui passe" et son "anxiété" sincère, est devenue une romance. Les motifs romantiques des paroles folkloriques étaient ici entrelacés avec le thème de l'amour, également résolu par Nekrasov dans les traditions du romantisme, mais ne s'est formé qu'aux dernières étapes de son histoire littéraire, dans la seconde moitié des années 1830.

Au centre du premier - romance - partie du poème - une description du portrait de l'héroïne: .... Un ruban écarlate s'enroule de manière ludique

Dans tes cheveux, noirs comme la nuit ;
A travers la rougeur de ta joue basanée
Des peluches légères traversent
Sous ton sourcil semi-circulaire
Regarde intelligemment l'œil astucieux.
Un regard de sauvage aux sourcils noirs,
Plein de sorts qui enflamment le sang. ,.

Ce fragment reproduit pleinement l'atmosphère stylistique des paroles romantiques tardives. L'exotisme de l'image, son pittoresque coloré "brûlant", le maximalisme particulier des dispositifs verbaux - toutes ces caractéristiques artistiques trahies chez l'auteur de "Troïka", un poète qui a traversé l'école du romantisme des années 1830. ; elles furent plus tard étrangères aux grandes tendances de sa poétique et même déjà étrangères à la poétique de la deuxième partie de la Troïka elle-même.

Le poème "Troïka" est monologue, et tous les éléments romantiques de son style appartiennent à une seule voix de l'auteur. Ayant décidé de créer une image folklorique féminine, Nekrasov ne connaissait pas encore d'autres possibilités pour sa conception poétique, à l'exception des techniques des paroles d'amour, et cela impliquait toute sa dernière poétique. La poétique des lignes du poème que nous citons est un héritage romantique, perçu par Nekrasov au cours des années de son entrée dans la littérature, d'une part, pathétique - «Le regard d'un sauvage aux sourcils noirs, / Plein de sorts qui attiser le sang » ; de l'autre, presque de la "mercerie": "Le ruban écarlate s'enroule de manière ludique" et "Looks smartly crafty eye".

La littérature romantique a créé une typologie stable et répétitive des personnages et des apparences féminines chez différents auteurs : deux types de beauté idéale ont été distingués : une femme orientale aux yeux noirs et une belle femme chrétienne, aux yeux bleus et aux cheveux blonds. Ces deux images portaient la vision d'une beauté et d'une féminité inconditionnelles. Dans la haute culture littéraire du premier romantisme, les types féminins orientaux et européens agissaient souvent sur un pied d'égalité, reflétant l'insolubilité tragique du conflit philosophique romantique, préservant en eux-mêmes, comme Zarema et Maria dans La Fontaine de Bakhchisarai de Pouchkine, tous super contenu ce conflit.

L'image féminine de la « Troïka » doit sa conception poétique à cet orientalisme romantique tardif. Noir, "comme la nuit", cheveux, sourcils noirs, visage plus sombre - tout cela traits de caractère portrait romantique d'une beauté orientale, et l'ajout d'un «ruban écarlate» à ce look exotique ne contredit pas non plus les coutumes littéraires du romantisme: la poésie des années 1820-1830. plus d'une fois utilisé les signes extérieurs de l'Est type féminin comme caractéristiques des portraits Héroïnes russes ou ukrainiennes (Maria dans "Poltava" de Pouchkine). Dans la description poétique de la paysanne Nekrasov, même un écho du contexte philosophique qui entourait autrefois l'image d'une femme orientale parmi les romantiques et perdue au fil du temps: «sauvage» a clignoté.

La formation de la poétique de Nekrasov dans les années 1840 a été accompagné, comme la formation méthode créative beaucoup d'autres écrivains de cette époque, un rejet aigu du romantisme.

Après la "troïka", nous ne trouverons pas à Nekrasov une image féminine romantique qui agisse comme une image folklorique. Le destin du type féminin romantique dans la poésie de Nekrasov reflète l'un des processus significatifs de son évolution: d'un système universel de moyens pour le développement artistique de la vie, la poétique romantique de Nekrasov se transforme progressivement en une technique privée à portée limitée. Cette ligne évolutive, traçable tout au long de la carrière du poète, était déjà fixée dans une certaine mesure par ses paroles, créées dans les années 1840. , et le poème "Troïka", en plus de donner une idée des dernières flambées du romantisme de Nekrasov, a également prédit les voies de sa transformation dans l'œuvre poétique ultérieure de Nekrasov. Déjà ici, l'intention du poète ne s'inscrivait pas dans le cadre de l'image romantique, et celle-ci se prolongeait, comme bâtie sur l'image d'un autre rapport littéraire :

Pour une salope tu vas mec.
Ayant noué un tablier sous les bras,
Tu traîneras un vilain coffre,
Votre mari difficile vous battra
Et la belle-mère de se plier en trois morts.
Du travail et noir et dur
Tu fleuriras, n'ayant pas le temps de fleurir,
Tu plongeras dans un profond sommeil,
Vous ferez du babysitting, travaillerez et mangerez....

Cette deuxième intrigue du poème, qui déroule la perspective de la vie d'une paysanne, contraste fortement avec la première, qui se reflète immédiatement dans le style. Parlant du choc de la poétique romantique et naturaliste dans le poème "Troïka", il convient cependant de souligner que nous ne remettons pas du tout en cause l'intégrité et l'unité de l'image folklorique qui y est créée. déplié de éléments artistiques nature différente Dans le même temps, l'image de l'héroïne de Nekrasov est une, et cette unité est déterminée par la nature du point de vue de l'auteur sur elle, un point de vue qui a déjà vu dans le peuple le principe fondamental de l'existence nationale, mais qui est toujours le troisième- parti, non imprégné de l'organique de la vision du monde des gens, mesurant dans un certain sens la vie des gens par des valeurs socialement étrangères à sa conscience.

Le caractère naturaliste du plan social de la Troïka se révèle par un trait stylistique tel que le prosaïsme. Étant un vocabulaire au sens esthétique affaibli, voire exclu dans certains cas, les proséismes ne déterminaient pas toute la qualité stylistique de la Troïka, mais formaient un segment naturaliste dans son texte, qui se distinguait principalement par son matériau de vie primaire indifférencié, sans médiation. Ici, bien sûr, ce n'était pas l'intention du poète de dessiner des images répugnantes de la vie populaire qui avait un effet ; on y entend plutôt les échos de concepts longtemps retenus dans la littérature, selon lesquels le mode de vie folklorique n'avait pas de potentiel esthétique. Nekrasov a lutté avec ces idées, et déjà dans la Troïka la tâche de les surmonter a été fixée, mais sa solution pratiquement créative n'a pas été donnée soudainement.

Après avoir abordé l'énorme problème de la représentation poétique de la vie populaire dans toute son intégrité, qui n'a été initialement abordé que par ses prédécesseurs, Nekrasov a immédiatement commencé à chercher des opportunités pour éclairer esthétiquement son sujet. Le poète disposait des fondements esthétiques du folklore, d'une part, et de la littérature romantique, d'autre part. Et je les ai utilisés. En même temps, il ne pouvait qu'être conscient de l'impossibilité d'étendre ces méthodes à l'ensemble nouveau matériel; il y avait encore une réalité, à travers laquelle la lumière des traditions toutes faites ne perçait pas et dont le développement artistique n'était possible d'abord qu'au moyen d'une distribution naturaliste directe. Le poème "Troïka" reflétait le drame de cette situation créative du poète, qui avait déjà trouvé son contenu, mais n'avait pas encore créé de méthode unifiée pour l'incarnation artistique de ses différents aspects. La transformation esthétique de la vie populaire est apparue dans la Troïka comme une combinaison de la «nature» nue avec l'esthétique qui pouvait être tirée du stock des traditions artistiques, cependant, une jonction notable est restée à cet égard, la prose et la poésie se tenaient côte à côte, mais ne s'étaient pas encore assimilés, côte à côte, mais ne donnaient pas de synthèse. Tout le chemin poétique ultérieur de Nekrasov est devenu le chemin vers l'unité organique de ces facettes de l'image que l'on trouve dans la Troïka. la paix des gens. Nekrasov mature ne dépeint plus la poésie et la prose de la vie populaire, mais la poésie de sa prose, révélant le haut de ce qui semblait bas devant lui.

Tout ce qui précède signifie surtout que la troïka est une expérience qui n'a pas atteint son objectif, qui a commencé sa manière créative poète. Sans la Troïka, l'apparition de l'épopée de Nekrasov aurait été impossible. Les aspects romantiques de l'image féminine de la troïka, devenus isolés, sont allés aux nobles héroïnes du poète, le principe de combiner les caractéristiques idéales et quotidiennes, appliqué pour la première fois par Nekrasov dans la troïka, a formé la base de sa future femme images folkloriques, images de paysannes au « look de reines ». Il n'y a plus de frontière visible entre l'idéal et l'apparence quotidienne d'une paysanne, l'idéal jaillit naturellement du quotidien et ne s'y oppose pas, mais pour que cette découverte poétique ait lieu, l'antithèse initiale de la Troïka était nécessaire, qui, cependant, s'inscrivait dans le volume d'une image.

On peut en dire plus sur l'héroïne de Troïka. Ni son portrait romantique, ni la description naturaliste de son destin ne portaient en eux-mêmes la poésie d'une accentuation prononcée. importance nationale. Mais Nekrasov a entouré cette première image de lui-même de tels motifs lyriques, dans lesquels le contenu immédiat du sujet était presque obscurci par le symbolisme de la vie nationale. C'est dans ce sens que des motifs routiers et l'image d'une troïka ont été inclus dans le poème de Nekrasov. La lumière de ce symbolisme a donné à l'héroïne de "Troïka" une poésie incommensurablement supérieure à celle que pouvait contenir le lyrisme romanesque ou le drame social. À image féminine poète, une personnification nationale est née, qui a ensuite été approuvée par tout le monde figuratif de la poésie de Nekrasov.

3. Conclusion

Ainsi, nous sommes convaincus au cours de notre étude que les affixes sont l'un des moyens d'expression d'auteur individuels les plus brillants dans la poésie de N.A. Nekrasov, la technique la plus courante est l'utilisation de suffixes avec une signification diminutive, des suffixes avec une signification familière folklorique, qui relie des parties de poèmes avec un sens, une structure. On peut affirmer que le degré de compréhension d'un poème dépend de la connaissance des compétences linguistiques d'un poète vraiment brillant et original, dont le discours n'est pas seulement un moyen d'exprimer des pensées, mais aussi une sorte de produit d'obtention d'informations sur le les orientations de valeur des gens, leurs idéaux spirituels.

Les conclusions que nous avons tirées dans l'étude ne peuvent pas être qualifiées d'exhaustives, mais néanmoins, il convient de noter que du matériel intéressant et assez complet a été obtenu qui peut être utile à d'autres et utilisé par eux.

Bibliographie.

    N.A. Nekrasov. Poèmes et poèmes. M., "Russie soviétique", 1984.

2. Journal « First of September. Littérature". 2002, n° 85 ; 2008, n° 8, 2008, n° 9, 2008, n° 17.

3. Ozhegov S.I. Dictionnaire de la langue russe : environ 57 000 mots / Sous la direction du membre correspondant de l'Académie des sciences de l'URSS. Yu.

4. Brusenskaya L.A. Dictionnaire pédagogique termes linguistiques/ L.A. Brusenskaya, G.F. Gavrilova, N.V. Malycheva. - Rostov n / D: Phoenix, 2005.

Film d'élèves de 8e année "Yesenin et Lydia Kashina"

À la veille du 120e anniversaire de la naissance de S. A. Yesenin, les gars et moi avons visité le village de Konstantinovo, région de Riazan, visité la maison du poète, la maison de Lydia Kashina, le musée littéraire et regardé les environs. Bien sûr, nous avons tourné une vidéo et avons décidé de l'utiliser pour créer un petit curriculum vitae sur le sujet : Yesenin et Lydia Kashina. Vous pouvez voir le résultat de notre travail

Film d'élèves de 10e "Karabikha"

Le projet des élèves de 10e sous forme d'excursion par correspondance « Karabikha »

Une fois, j'ai visité Karabikha en été, j'y ai filmé une vidéo et pris une photo, mais les gars ont écrit le scénario de la tournée et monté le film. L'inconvénient du travail des enfants est qu'ils ne savent pas réciter. Il y a quelque chose à travailler.

Le travail d'une élève de 11e année Karina Galynskaya

ce travail en équipe enfants d'années différentes

Ci-dessous un exemple de conception conte linguistique sous forme de clip. Les gars ont composé un conte de fées, puis Stepanova Dasha a dessiné les cadres, ils ont été scannés, puis le son a été enregistré et des images ont été superposées au son. Voici le film prêt ! Bien sûr, le sujet est déjà si simple, il faudrait faire quelque chose de plus difficile.

Pas avec les verbes. Conte linguistique

Vladimir Krasno Solnyshko. Travail de conception de Shesternenkova K. et Litvinenko A.

"Le sort du prêtre Konstantin Golubev"

Film documentaire "Fiodor Nedosekin"

Ce travail de conception a participé au concours municipal "Step into the Future. Elektrostal - 2010". Nous voulions parler d'un homme dont nous avons entendu parler par son petit-fils - Konstantin Vasilyevich Vladychensky. Notre film raconte l'histoire du prêtre de la région de Bogorodsk, le père Sergius Vladychensky. Il a été réprimé, comme beaucoup de membres du clergé dans les années 30. De son destin, raconté par son petit-fils, nous l'avons raconté dans ce film. Les auteurs du projet sont Ekaterina Simagina, Nina Korenkova, Klinshova Ksenia. Les élèves de la 11e année et KV Vladychensky ont aidé à doubler le film.

Film documentaire du cycle "Prêtres du territoire de Bogorodsk" "Père Sergius Vladychensky"

En 2009, nous avons célébré le 210e anniversaire de la naissance d'A. S. Pouchkine. Un concours de mini-projets "Tant que Pouchkine durera en Russie, les tempêtes de neige n'éteindront pas la bougie" s'est tenu dans la ville. Je vous invite à vous familiariser avec le projet gagnant - le clip vidéo "In Memory of Pushkin". Les élèves de 7e année Tatiana Krasotenko, Kira Sudakova et Ekaterina Kuznetsova ont travaillé sur le projet.

Dans la rubrique présentée Les sujets travail de recherche et des projets de littérature pour la 7e année consacré au travail de Belyaev Alexander Romanovich, Bulat Okudzhava, Gogol Nikolai Vasilyevich, Jules Verne, Pushkin Alexander Sergeyevich, Saltykov-Shchedrin Mikhail Evgrafovich, Tolstoy Lev Nikolaevich, Turgenev Ivan Sergeyevich, Chekhov Anton Pavlovich et d'autres.


Dans cette section, les élèves reçoivent sujets de recherche en littérature pour la 7e année répartis selon les écrivains et poètes étudiés dans cette classe de l'école.

Les sujets de projets présentés sur la littérature de 7e année sont intéressants pour les étudiants, offrent une opportunité de recherche indépendante, une étude plus approfondie du sujet choisi, développent une pensée scientifique et créative.

Les sujets suivants du travail de projet sur la langue russe de la 7e année peuvent être modifiés et élargis, en fonction des tâches définies pour l'étude.

Sujets du projet de littérature 7e année

Exemples de sujets projets de recherche Littérature pour les élèves de 7ème :

Belyaev Alexandre Romanovitch

Connaissances géographiques dans le roman de A. Belyaev "L'île des navires perdus".
Techniques cinématographiques dans le roman de A. Belyaev "L'île des navires perdus".

Boulat Okudjava

Poétisation de la vie quotidienne dans l'œuvre de B. Okudzhava.
Les chansons de B. Okudzhava sur la Grande Guerre patriotique.

Gogol Nikolaï Vassilievitch

La vie des cosaques de Zaporizhzhya à l'image de Gogol (basée sur l'histoire "Taras Bulba").
Le monde libre du Zaporozhian Sich dans Taras Bulba de Gogol.
Gogol est un cuisinier verbal.
L'image de Saint-Pétersbourg dans "Petersburg Tales" de N.V. Gogol.
L'histoire "Taras Bulba" au cinéma.

L'image de la steppe dans les œuvres de N.V. Gogol "Taras Bulba" et A.P. Tchekhov "Steppe".
Le Caucase dans la vie et le destin créatif de M. Yu. Lermontov.
"Taras Bulba" de N. Gogol et l'épopée héroïque russe.
Un voyage littéraire à travers les lieux de Gogol.
Adaptation à l'écran des œuvres de Gogol en animation domestique.

Jules Verne

Connaissance biologique des héros du roman de J. Verne "Le capitaine de quinze ans" et science moderne.
"Expressions ailées" latines dans le roman de J. Verne "Capitaine de quinze ans".
Vocabulaire terminologique dans le roman de J. Verne "Capitaine de quinze ans".

Pouchkine, Alexandre Sergueïevitch

Images anciennes dans la poésie d'A.S. Pouchkine.
La légende biblique du fils prodigue et sa transformation en A.S. Pouchkine "Le chef de gare"
Le motif du jeu dans l'histoire d'A.S. Pouchkine "La jeune femme paysanne" et dans l'adaptation cinématographique du même nom par A. Sakharov.
"La parabole du fils prodigue" dans "Le chef de gare" par A.S. Pouchkine.
Le thème de la famille dans les œuvres d'A.S. Pouchkine sur l'exemple du roman "Dubrovsky" et de l'histoire "La jeune femme-paysanne".
Serviteurs et messieurs (basé sur les travaux de A.S. Pouchkine et N.V. Gogol).
Le destin du roman "Dubrovsky" de A. S. Pouchkine dans les illustrations, le cinéma, la musique.
Des poèmes comiques d'A.S. Pouchkine ("Comte Nulin", "Maison à Kolomna") aux poèmes comiques de M.Yu. Lermontov ("Sashka", trésorier", "Un conte de fées pour les enfants").
Lycée à l'époque d'A. Pouchkine et aujourd'hui.
Caractéristiques nationales reflétées dans les contes de fées "The Snow Maiden" des frères Grimm et "The Tale of princesse morte et sur les sept héros" de A.S. Pouchkine.
Poésie de A. S. Pouchkine en musique.
Images de fleurs dans les œuvres d'A. Pouchkine.
Analyse comparative de l'A.S. Pouchkine "Anchar" et "Three Palms" M.Yu. Lermontov.
L'histoire du poème d'A.S. Pouchkine "Pour Chaadaev".

Saltykov-Shchedrin Mikhail Evgrafovich

Les fables de Krylov et les contes de fées de Saltykov-Shchedrin.
Citations bibliques dans les contes de fées de M.E. Saltykov-Shchedrin (tout travail).
La bande dessinée et ses formes dans les contes de fées de M.E. Saltykov-Shchedrin.
Les problèmes et la poétique du conte de fées de Saltykov-Shchedrin (tout travail).

Tolstoï Lev Nikolaïevitch

L'image de la honte dans la représentation de la langue russe et dans les pages de la trilogie de L.N. Tolstoï "Enfance. Adolescence. Jeunesse".
L'histoire de L. Tolstoï "Alyosha Pot" et l'histoire de Platonov "Yushka".
Images de Nikolenka de "Childhood" de L.N. Tolstoï et Aliocha de "Enfance" de M. Gorki.

Tourgueniev Ivan Sergueïevitch

"Mumu" et "Biryuk" I.S. Tourgueniev.
Thèmes et motifs des "Poèmes en Prose" d'I.S. Tourgueniev.
Le thème des poèmes dans la prose d'I.S. Tourgueniev.
EST. Tourgueniev dans beaux-Arts.

Tchekhov Anton Pavlovitch

Noms de héros mythologie grecque dans les premières histoires d'A.P. Tchekhov.
Techniques de création de la bande dessinée dans les premières histoires d'A.P. Tchekhov.
Contes "pour enfants" dans les premiers ouvrages d'A.P. Tchekhov.
Laconisme de la prose : les fonctions du vocabulaire verbal dans un texte littéraire (sur l'exemple du récit d'A.P. Tchekhov « La mort d'un fonctionnaire »).
L'image de la steppe dans les œuvres d'A.P. Tchekhov "Steppe" et N.V. Gogol "Taras Bulba".

Lermontov Mikhaïl Yurievitch

La palette de couleurs dans les œuvres de M.Yu. Lermontov.
Lyrica M.Yu. Lermontov.

Yesenin Sergueï Alexandrovitch

Lire les paroles de S. Yesenin ...
Guirlande Yesenin.
Excursion d'histoire littéraire et locale "Yeseninskoe Konstantinovo".

Sujets de recherche en littérature 7e année

Sujets de recherche supplémentaires en littérature pour les élèves de 7e année :


"Bonjour, bonjour, je suis de retour." À la mémoire de Yu. Vizbor.
"Lefty" dans les beaux-arts.
"Oh, ma Russie...". Basé sur les œuvres de poètes russes du XXe siècle.
Poètes du XXe siècle sur la Russie. Poèmes mis en musique.
"Le Conte de N.S. Leskov sur la scène du théâtre.
"Le théâtre n'est pas une mode, il est toujours éternel !" (D'après les œuvres de dramaturges russes et étrangers du XIXe siècle).
Analyse des proverbes et dictons cosaques des XIX - XX siècles. - début du 21ème siècle analyse comparative par catégorie)
Analyse du poème par A.T. Tvardovsky "J'ai été tué près de Rzhev ..."
Images anciennes dans la poésie de F.M. Tyutchev.
Aphorismes dans le conte de fées d'Antoine de Saint-Exupéry" Le petit Prince».
Bogatyrs de la terre russe.
Livret "Manoir russe du 19ème siècle".
Vie et coutumes du Zaporozhian Sich.
Le processus éducatif dans les contes de fées de G.Kh. Andersen.
Noms parlants dans les œuvres des écrivains.
Deux vérités dans la "Chanson sur le marchand Kalachnikov".
Vieux russe "Le Conte de Pierre et Fevronia" et ses interprétations cinématographiques.
Images féminines dans "The Tale of Peter and Fevronia" et dans le roman de F.M. Dostoïevski "Crime et Châtiment".
L'écrivain est-il oublié à juste titre...
Miroir de réflexion : personnages historiques et travaux littéraires(basé sur les œuvres d'écrivains et de poètes russes de la première moitié du XIXe siècle).
Image de la nature par Prishvin "Moscow River" et Paustovsky "Meshcherskaya Side".
Les noms d'anciens héros dans la vie quotidienne d'un étudiant moderne.
Histoire de la guitare.
Quelles énigmes les écoliers modernes connaissent-ils ?
Quels sont prix littéraires aujourd'hui
Photos d'artistes dédiés aux héros russes.
La comédie de Fonvizin "Sous-bois" et la comédie de Molière "Le commerçant dans la noblesse".
Les intonations lyriques dans l'oeuvre d'O. Henry.
Visite littéraire et histoire locale des lieux de Tchekhov.
Lieux littéraires de Saint-Pétersbourg.
Communautés littéraires sur Internet.
Un monde plein d'aventures. Ils sont fermés!
À la maison I.S. Tourgueniev
Personnages folkloriques dans le travail des Russes écrivains du 19e siècle.
L'image de la pluie dans les œuvres des poètes modernes
L'image d'Evpaty Kolovrat dans les œuvres d'écrivains russes du XIXe siècle.
L'image de la lune dans les œuvres de I. Bunin.
L'image d'une sirène dans un romantique littérature XIX siècle.
L'image de la Snow Maiden dans le folklore et la littérature russes.
L'image du soleil dans les paroles de K. Balmont.
Images des personnages principaux du poème "Immortalité" de Mustai Karim et du poème "Vasily Terkin" de Tvardovsky.
Images de plantes et de fleurs dans la littérature.
Images-symboles dans le conte "Le Petit Prince" d'Antoine de Saint-Exupéry.
Willlyanin solitaire. Basé sur les travaux de V. Khlebnikov.
Expérience dans l'interprétation d'une ballade (une œuvre qui ne fait pas partie du programme scolaire).
Monuments aux héros littéraires.


Sonorité patriotique des œuvres du folklore russe.
Lettres de héros et leur rôle dans les intrigues des œuvres de Pouchkine.
L'histoire-conte d'Antoine de Saint-Exupéry "Le Petit Prince" et l'histoire "Planète des Gens".
Préparer le matériel pour l'exposition sur M.V. Lomonosov, l'épigraphe à laquelle vous pouvez prendre les paroles d'A.S. Pouchkine : « Lomonossov était bonne personne… Il a créé la première université. Il vaudrait mieux dire que c'était notre première université elle-même.
Pourquoi la légende de la ville de Kitezh est-elle si populaire dans la littérature russe ?
La poétique de la couleur romance spirituelle EST. Shmelev "L'été du Seigneur"
Règles et procédures pour mener un duel au XVIe siècle. (D'après le roman de A.K. Tolstoï "Prince Silver" et M. Yu. Lermontov "Chanson sur ... le marchand Kalachnikov"
Le pouvoir attractif du costume folklorique russe.
Richard Cœur de Lion dans l'histoire et la légende historique d'A. Lindgren.
Le romantisme dans la littérature et les beaux-arts russes au début du XXe siècle.
Les écrivains russes sont lauréats du prix Nobel.
Poètes russes sur la fête de Noël.
L'originalité de la divulgation du thème de l'enfance dans les œuvres de russe et écrivains étrangers(travaux sur demande).
Divination de Noël et ballade de V. A. Zhukovsky "Svetlana".
Le symbolisme de la couleur dans les œuvres de Garshin.
Le symbolisme de la pomme dans la littérature russe comme un beau passé du pays natal.
Mots-symboles dans la poésie japonaise.
Un mot sur Soljenitsyne. Testé par le destin de "l'Archipel ...", exil, retour
Le destin de l'œuvre de G.R. Les dirigeants et les juges de Derzhavin.
Scénario de film
L'intrigue de l'épopée "Volga et Mikula Selyaninovich" dans les œuvres de peinture.
L'intrigue de l'épopée "Sadko" dans les œuvres de peinture.
Paroles de chansons modernes - poésie et anti-poésie
Le thème du Caucase dans les paroles de Pouchkine.
Le thème de la Patrie, maison paternelle, terre bien-aimée dans les œuvres du XXe siècle.
Traditions du conte de Noël (Noël) dans l'œuvre de F.M. Dostoïevski "Le garçon au Christ sur le sapin de Noël"
Chronotope dans les premières paroles de V. Mayakovsky.
Portrait de lecteur de mon pair.
Le langage des héros dans les histoires de M.M. Zochtchenko.
La langue signifie créer de l'humour dans les œuvres ...