Alexander Nikolajevič Ostrovskij; Ruská ríša, Moskva; 31.03.1823 - 02.06.1886

Jeden z najväčších dramatikov Ruské impérium sa považuje za A.N. Ostrovského. Zanechal po sebe výrazný prínos nielen ruským, ale aj svetovej literatúry. Hry A. N. Ostrovského sa tešia veľkému úspechu aj teraz. To umožnilo autorovi zaujať vysoké miesto v našom hodnotení a jeho diela prezentovať v iných hodnoteniach našej stránky.

Životopis N Ostrovského

Ostrovskij sa narodil v Moskve. Jeho otec bol kňaz a jeho matka bola dcérou šestonedelia. Ale, bohužiaľ, Alexanderova matka zomrela, keď mal iba 8 rokov. Otec sa znovu oženil s dcérou švédskeho šľachtica. Macocha sa ukázala ako dobrá žena a veľa času venovala svojim adoptívnym deťom.

Vďaka veľkej knižnici svojho otca sa Alexander už v ranom veku stal závislým na literatúre. Otec chcel mať zo syna právnika. Ihneď po ukončení gymnázia preto Ostrovsky odišiel študovať na právnickú fakultu Moskovskej univerzity. Univerzitu však nedokončil pre hádku s učiteľom, ale šiel na súd ako úradník. Práve tu Ostrovsky videl veľa epizód zo svojej prvej komédie - "Insolventný dlžník". Následne bola táto komédia premenovaná na "Vlastní ľudia - poďme sa usadiť."

Toto Ostrovského debutové dielo bolo škandalózne, pretože pomerne zle reprezentovalo triedu obchodníkov. Z tohto dôvodu sa život A. N. Ostrovského stal oveľa komplikovanejším, aj keď takí spisovatelia vysoko ocenili túto prácu. Od roku 1853 sa čítanie Ostrovského stáva čoraz populárnejším, jeho nové diela sa uvádzajú v Malyho a Alexandrinskom divadle. Od roku 1856 možno Ostrovského čítať v časopise Sovremennik, kde sú publikované takmer všetky jeho diela.

V roku 1960 sa objavila Ostrovského búrka, ktorú si môžete prečítať na našej stránke. Toto dielo si zaslúži najviac nadšených recenzií od kritikov. Následne sa autorovi dostáva čoraz väčšieho rešpektu a uznania. V roku 1863 mu bola udelená Uvarovova cena a zvolený za člena Akadémie vied v Petrohrade. Osobitným sa stáva aj rok 1866 života A. N. Ostrovského. Tento rok zakladá Umelecký krúžok, ktorého sú a mnohé ďalšie slávnych spisovateľov. Ale napriek tomu sa tam Alexander Nikolajevič nezastaví a až do svojej smrti pracuje na nových dielach.

Hry A.N. Ostrovského na webovej stránke Top Books

Ostrovskij sa dostal do nášho hodnotenia s prácou „Búrka“. Táto hra je považovaná za jedno z najlepších diel autora, a tak neprekvapuje, že Ostrovského Búrka sa napriek veku diela veľmi rada číta. Zároveň je záujem o hru pomerne stabilný, čo môže dosiahnuť len skutočne významné dielo. S dielami Ostrovského sa môžete podrobnejšie zoznámiť nižšie.

Všetky diela A. N. Ostrovského

1. rodinný obrázok
2. neočakávaný prípad
3. Ráno mladého muža
4. chudobná nevesta
5. Nesadajte si do saní
6. Nežite tak, ako chcete
7. Kocovina na hostine niekoho iného
8. Slivka
9. Slávnostný spánok pred večerou
10. Nedohodli sa
11. zrenica
12. starý priateľ lepšie ako nové dve
13. Ich psy hryzú, neobťažujte niekoho iného
14. Balzaminovovo manželstvo
15. Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk
16. ťažké dni
17. Hriech a trápenie z koho nežije
18. guvernér
19. Jokeri
20. Na živom mieste
21. priepasť
22. Dmitrij Pretender a Vasily Shuisky
23. Tushino
24. Vasilisa Melentyeva
25. Dostatok jednoduchosti pre každého mudrca
26. Horúce srdce
27. šialené peniaze
28. Každý deň nie je nedeľa
29. Nebol ani cent, ale zrazu Altyn
30. Komik zo 17. storočia
31. Neskorá láska
32. pracovný chlieb
33. Vlci a ovce
34. bohaté nevesty
35. Pravda je dobrá, ale šťastie je lepšie
36. Beluginovo manželstvo
37. Posledná obeť
38. Dobrý pane
39. divoch
40. Srdce nie je kameň
41. Otroci
42. Svieti, ale nehreje
43. Vinný bez viny
44. talentov a fanúšikov
45. pekný muž
46. Nie z tohto sveta

Alexander Ostrovskij je najlepší ruský dramatik 19. storočia. Najslávnejšie Ostrovského diela sú stále veľmi obľúbené u divákov v divadle, kine a televízii v inscenácii najlepších režisérov v podaní vynikajúcich moderných hercov.

1. Veno

Ostrovskij na tomto diele pracoval viac ako štyri roky. Prvé predstavenie sa uskutočnilo koncom 70. rokov 19. storočia, čo vyvolalo obrovský protest publika aj kritikov. Skutočný úspech sa "Veno" dočkal až po smrti autora.

V tých rokoch bol Ostrovskij mierovým sudcom v okrese pri Kostrome a našiel zápletky pre svoje diela v miestnych kriminálnych kronikách. Dej tejto hry je založený na skutočných udalostiach.

Osud Hlavná postava Larisa Ogudalová sa v mnohých ohľadoch opakuje tragický osud Katerina z "Búrky" od toho istého autora. Mnohí kritici však mali pocit, že autor márnil čas na mladej buržoáznej.

Prvou herečkou, ktorá hrala úlohu Larisy, bola Vera Komissarzhevskaya, kritici mali pocit, že hrala príliš melodramaticky. Mnohí dobre poznajú domáce filmové adaptácie „Vena“ s Pashennayou, Alisovou, Guzeevovou.

2. Búrka

Búrka je jednou z najznámejších Ostrovského hier, ktorá sa objavila koncom 50. rokov 19. storočia, v predvečer zrušenia poddanstva v Rusku. Prototypom Kateriny v The Thunderstorm bola herečka Lyubov Kositskaya, ku ktorej mal Ostrovsky v mladosti silné city.

Katerina, ktorá sa vydala, odchádza materský dom, bývala v manželovom dome podľa pravidiel bytovej výstavby. Zrazu sa do Borisa zaľúbila a chcela ujsť z tiesnivej domácej atmosféry. Borisa však poslali na Sibír a Kateřina sa od žiaľu utopila vo Volge.

Čoskoro sa uskutočnila premiéra hry, dnes sa o nej vedú búrlivé debaty už tretie storočie. divadelných kritikov. Pisarev a Dobrolyubov, Grigoriev, Lobanov a Lakshin sa hádali o Groze a Katerine.

Bolo urobených mnoho úprav tohto Ostrovského diela, bola naštudovaná opera, vr. pod autorstvom taliansky skladateľ Rocca. "Thunderstorm" sa teší zvýšenej pozornosti kreatívnych ľudí a práve milovníkov divadla.

3. Naši ľudia – vyrovnajme sa

Uzatvára prvé tri z najznámejších diel Ostrovského komediálnej hry "Naši ľudia - usadíme sa", napísanú koncom 40-tych rokov XIX storočia. Pôvodne sa nazývala „Insolventný dlžník“. Text bol verejne prečítaný, je zaujímavé, že bol prítomný aj samotný Nikolaj Gogol.

Dielo malo medzi divadelníkmi obrovský úspech. Slávny spisovateľ Gončarov vrúcne reagoval na výborne napísané ruské postavy a nádherný ruský jazyk, na zaujímavé spojenie komédie a tragédie v jednom diele.

Tolstoj nazval Ostrovského brilantným dramatikom, ale cár Mikuláš I. zakázal hrať "Naši ľudia - usadíme sa." Znovu to bolo povolené až o 10 rokov neskôr, ale len v skrátenej forme.

Zaujímavosťou je, že dvakrát bola táto hra uvedená na obchádzanie cárskeho zákazu: vo Voroneži a Irkutsku, neskôr ju mnohé divadlá uviedli bez strihov. Začiatkom 21. storočia bola hra sfilmovaná pod názvom „Bankrupt“.

4. Snehulienka

Alexander Nikolaevič napísal toto dielo v 70-tych rokoch 19. storočia, súčasne bolo publikované vo Vestniku Európy a bolo prvýkrát uvedené Veľké divadlo. Hudbu napísal Pyotr Čajkovskij.

Táto hra bola napísaná vo veršoch, pretože cisárska komisia objednala predstavenie extravagancie s hudbou, baletom a poetickú formu. Ostrovskij vytvoril hru na základe ľudová rozprávka o Snehulienke.

Možno, " jarná rozprávka“ bol príliš inovatívny, takže mnohí diváci a kritici mu jednoducho nerozumeli. Ostrovskij bol známy realista a skeptik a tu - nejaká fantastická a nečakaná akcia.

5. Chudoba nie je zlozvyk

Dej rozpráva o láske medzi úradníčkou Mityou a obchodníkovou dcérou Lyuby, ktorí prechádzajú tŕňmi a napokon nájdu rodinné šťastie, hoci predtým chcel otec dať svoju dcéru starému mužovi. Také boli mravy tej spoločnosti.

6. Vinný bez viny

„Vina bez viny“ je jednou z najobľúbenejších hier Ostrovského, ktorá je považovaná za skutočný príklad klasickej melodrámy. Spája v sebe aj realizmus s psychologickou drámou. Sú tam príbehy o smrti dieťaťa, o nešťastí matky, o zrade blízkej osoby atď.

Dielo vzniklo v 80. rokoch 19. storočia, autor bol s hrou spokojný, napísal, že chcel divadelnej verejnosti z ruského vnútrozemia dokázať, že sa vôbec neutíchol na vavrínoch, ale pokračoval v tvorbe .

Vina bez viny bola prvýkrát uvedená v Moskve krátko po zverejnení textu. Dnes je hra považovaná za jednu z najrepertoárových ruských divadelných klasík, vr. vo filme a televízii.

7. Les

Toto je ďalšia skvelá komédia Ostrovského, ktorá vznikla na začiatku 70. rokov 19. storočia a rozpráva o živote ruských vlastníkov pôdy tej doby, o črtách ich názorov na osobný a spoločenský život.

Autor hovorí o tom, ako sa Rusko zmenilo po reformách, objavili sa prví predstavitelia buržoázie a začali napredovať. Nezabúda ani na dianie v oblasti osobných a rodinných vzťahov.

Les bol mimoriadne populárny v ruskom a sovietskom divadle. V minulom storočí bolo dielo niekoľkokrát sfilmované. A v roku 2014 sa o túto hru začal zaujímať slávny francúzsky filmový režisér Desplechin.

8. Dosť jednoduchosti pre každého múdreho muža

Táto hra bola napísaná koncom šesťdesiatych rokov minulého storočia. Ostrovskij sa v nej v komediálnej podobe dotkol vzťahy s verejnosťou v Rusku tých rokov odhalilo množstvo dôležitých etických a politických problémov doby Alexandra II.

Tu môžete vidieť retrográdov, reakcionárov, frázistov, liberálov, kariéristov, hackeri za peniaze – všetko je veľmi podobné moderné Rusko. Spoločnosť sa na to pozerá cez prsty Hlavná postava cynik Glumov, no nakoniec s ním splynie.

Hra bola prvýkrát uvedená v Alexandrovom divadle v Petrohrade a mala priaznivé ohlasy. Zožala značný úspech v Sovietske časy, existuje niekoľko vynikajúcich televíznych relácií

9. Vlci a ovce

Toto je nádherná Ostrovského komédia, ktorú napísal v polovici 70. rokov 20. storočia, prvýkrát vyšla v Otechestvennye Zapisskom a inscenovaná v Alexandrinke v Petrohrade a o niečo neskôr v moskovskom Malom divadle.

Mladá a bohatá vdova s ​​dobrým majetkom a veľkým lesom sníva o láske a rodinné šťastie. A jej opak, miestny statkár, sa chce zmocniť majetku tejto romantickej osoby vr. nevyhýba sa banálnemu zastrašovaniu.

Objaví sa sused krásnej a romantickej Kupaviny, ktorý sa postaví na obranu proti Murzavetskej, pobije sa s jej priaznivcami, nakoniec porazí všetkých protivníkov a vezme si Kupavinu za manželku.

Táto hra bola v tom čase veľmi populárna Imperiálne Rusko a v Sovietskom zväze. Ale predovšetkým je to žiadané v modernom ruské divadlo. Na inscenácii Vlci a ovce pracovali Pyotr Fomenko, Arkady Katz, Leonid Kheifets a ďalší.

10. Veľké peniaze

Ďalší slávne dielo Ostrovského, napísaný na prelome 60-70 desaťročí XIX storočia. Premiéra predstavenia podľa tohto diela sa konala o necelý rok neskôr v Malom divadle.

Hlavnou postavou sa opäť stáva mladý cynik, milovník veľkého majetku a vena Glums. Tentoraz sa mení na vulgárneho intrigána a vo finále sa stáva tajomníkom v opatere staršej dámy.

Autor opäť predkladá verejnosti aktuálnu problematiku krízy ruskej šľachty a vystupovania buržoázie do popredia. Šľachtici v Rusku sa postupne menia na drobných zlodejov, nehanebne sa stávajú podporovanými buržoáziou strednej triedy.

Táto téma nabrala na aktuálnosti až v tých časoch a Čechov ju naplno odhalil. V 20. storočí vznikli dve pozoruhodné filmové spracovania „ šialené peniaze“, hru milujú diváci divadla dodnes.

„Kolumbus zo Zamoskvorechye“, autor hier, ktoré premenili ruskú drámu na „skutočnú“ literatúru, je A. N. Ostrovskij, ktorého diela z polovice 19. storočia sa stali hlavnými v repertoári Malého divadla v Moskve. Všetko, čo napísal, nerobil na čítanie, ale na predstavenie na javisku. Výsledkom 40 rokov boli pôvodné (asi 50), spoluautorské, prepracované a preložené hry.

Zdroje inšpirácie"

Všetky Ostrovského diela sú založené na neustálom pozorovaní života rôznych vrstiev, hlavne obchodníkov a miestnej šľachty.

Detstvo a mladosť dramatika strávil v Zamoskvorechye - starej štvrti Moskvy, ktorú obývali hlavne obyvatelia mesta. Preto Ostrovskij dobre poznal ich spôsob života a zvláštnosti vnútrorodinných a polovice devätnásteho storočia sa tu objavuje čoraz viac takzvaných „dealerov“ – vstúpia do novej triedy obchodníkov.

Veľmi užitočná bola práca v kancelárii v Moskve, kam v roku 1843 vstúpil Alexander Nikolajevič. 8 rokov sledovania početných súdnych sporov a hádok medzi obchodníkmi a príbuznými umožnilo nahromadiť cenný materiál, na základe ktorého najlepšie diela Ostrovského.

V tvorbe dramatika je zvykom rozlišovať 4 hlavné obdobia. Každý sa vyznačoval osobitným prístupom k zobrazovaniu reality a zdanie živých hier.

1847-1851 rokov. Prvé skúsenosti

Eseje napísané v duchu „prírodnej školy“ a v súlade s tradíciami stanovenými Gogolom priniesli začínajúcemu spisovateľovi titul „Columbus zo Zamoskvorechye“. Čoskoro ich však nahradili hry, ktoré úplne vytlačili epické žánre.

Prvým dielom Ostrovského je „Rodinný obraz“, ktorý autor prvýkrát prečítal na večeri u S. Shevyreva. Slávu však prináša "Bankrut", neskôr premenovaný na "Naši ľudia - vyrovnajme sa!" Reakcia na hru bola okamžitá. Cenzúra ho okamžite zakázala (písal sa rok 1849, na javisko sa dostal až v roku 1861) a V. Odoevskij ho postavil na roveň „Podhubie“, „Beda vtipu“ a „Generálny inšpektor“. Niekoľko rokov sa dielo čítalo s úspechom v kruhoch a ďalej literárne večery, poskytujúce mladému autorovi univerzálne uznanie.

1852-1855 rokov. "Moskovské" obdobie

Toto je čas, keď Ostrovskij vstúpil do „mladej redakcie“ časopisu, ktorý hlásal myšlienky pochvenizmu a zaujímal sa o kupeckú triedu. Predstavitelia spoločenskej vrstvy, nespájaní s nevoľníctvom a neodrezaní od ľudu, by sa podľa A. Grigorieva mohli stať novou silou schopnou ovplyvňovať vývoj Ruska. Do tohto obdobia patria len 3 Ostrovského diela, z ktorých jedno je „Chudoba nie je zlozvyk“.

Dej je založený na obraze vzťahov v rodine obchodníka Tortsova. Panovačný a despotický otec Gordey plánuje vydať svoju dcéru, ktorá je zamilovaná do chudobného úradníka, za šikovného a bohatého Korshunova. nová generácia, ktorá nikdy neminie to svoje. Lyubimovi sa podarí presvedčiť svojho tyranského brata - náchylného k opilstvu, ktorý nezhromažďuje majetok, ale vo všetkom sa riadi morálnymi zákonmi. V dôsledku toho je záležitosť pre Lyubu úspešne vyriešená a dramatik presadzuje víťazstvo Ruska a tradícií nad európskymi.

1856-1860 rokov. Zblíženie so Sovremennikom

Diela tohto obdobia: „Výnosné miesto“, „Kocovina na sviatku niekoho iného“ a samozrejme „Búrka“ - sa stali výsledkom prehodnotenia úlohy patriarchálnych obchodníkov v živote krajiny. Dramatika to už nelákalo, ale čoraz viac nadobúdalo črty tyranie a zúfalo sa snažilo odolávať všetkému novému a demokratickému (výsledok vplyvu raznočincov zo Sovremennika). Najpozoruhodnejšie je toto temné kráľovstvo"bolo zobrazené v jedinej dramatikovej tragédii, Búrka." Tu sú mladí ľudia, ktorí sa nechcú zmieriť so zákonmi o stavbe domov.

Analýzou diel vytvorených v 40-50 rokoch nazval A. N. Ostrovského skutočne „ľudovým básnikom“, čo zdôraznilo rozsah ním zobrazených obrazov.

1861-1886 rokov. Zrelá kreativita

Počas 25 poreformných rokov svojej činnosti napísal dramatik živé diela, žánrovo i tematicky rôznorodé. Môžu byť kombinované do niekoľkých skupín.

1. Komédia o živote obchodníkov: „Pravdaže je to dobré, ale šťastie je lepšie“, „Nie všetko je pre mačku masopust“.
2. Satira: „Vlci a ovce“, „Šialené peniaze“, „Les“ atď.
3. „Obrázky moskovského života“ a „ceny z vnútrozemia“ o „malých“ ľuďoch: „Ťažké dni“, „Starý priateľ je lepší ako dvaja noví“ atď.
4. Kroniky na historická téma: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" atď.
5. Psychologická dráma: "Posledná obeť", "Veno".

Rozprávka "The Snow Maiden" stojí mimo.

Diela posledných desaťročí nadobúdajú tragické a filozofické a psychologické črty a vyznačujú sa výtvarnou dokonalosťou a realistickým prístupom k zobrazovaniu.

Zakladateľ Národného divadla

Prechádzajú storočia, ale diela Ostrovského Alexandra Nikolajeviča stále zhromažďujú plné domy na popredných scénach krajiny, čo potvrdzuje frázu I. Gončarova: „... po vás môžeme my ... hrdo povedať: máme vlastnú ruštinu národné divadlo". „Úbohá nevesta“ a „Nesadajte si do saní“, „Balzaminovovo manželstvo“ a „Srdce nie je kameň“, „Nebol ani cent, ale zrazu Altyn“ a „Dosť jednoduchosti pre každého múdreho muža“ .. Tento zoznam pozná každý návštevník divadla V názvoch Ostrovského hier sa dá ešte dlho pokračovať. Vďaka šikovnosti dramaturga javisko ožilo špeciálny svet, plný problémov, ktoré budú ľudstvo vždy znepokojovať.

Alexander Nikolajevič Ostrovskij

Zhromaždené diela v šestnástich zväzkoch

Zväzok 1. Hry 1847-1854

Redakcia

Táto publikácia, uskutočnená dekrétom Rady ministrov ZSSR z 11. mája 1948, je prvou kompletnou zbierkou diel veľkého ruského dramatika Alexandra Nikolajeviča Ostrovského vrátane jeho epištolárnej pozostalosti.

Prvé súborné diela A. N. Ostrovského vyšli v roku 1859 v dvoch zväzkoch od G. A. Kusheleva-Bezborodka. V rokoch 1867-1870 zozbierané diela vyšli v piatich zväzkoch v publikácii D. E. Kozhančikova. Tieto vydania sa uskutočnili za priamej účasti autora. V roku 1874 za účasti N. A. Nekrasova ako vydavateľa vyšla osemzväzková zbierka Ostrovského diel. V roku 1878 vo vydaní Salaeva vyšiel ďalší zväzok IX a v roku 1884 vo vydaní Kekhribirdzhi, zväzok X.

Posledné súborné diela, ktoré vznikli za života A. N. Ostrovského, vyšli v rokoch 1885–1886. v desiatich zväzkoch, vydal N. G. Martynov. Pre chorobu sa dramatik nemohol zúčastniť čítania korektúr svojich diel. V tomto smere posledné doživotné vydanie obsahuje veľa tlačových chýb a v niektorých prípadoch aj priame skreslenia Ostrovského textov.

Súborné diela vydané po Ostrovského smrti boli jednoduchou dotlačou Martynovho vydania. Prvou skúsenosťou vedeckej edície diel veľkého dramatika boli „Kompletné diela A. N. Ostrovského“ v desiatich zväzkoch, vydané v rokoch 1904-1905. v publikácii „Osvietenie“, ktorú vydal umelec Alexandrijského divadla M. I. Pisarev. Pisarev pri príprave týchto zozbieraných diel skontroloval tlačené texty s podpismi, ktoré mal k dispozícii, a v mnohých prípadoch opravil chyby predchádzajúcich vydaní. V roku 1909 vyšli v tej istej publikácii ďalšie dva zväzky hier A. N. Ostrovského, napísané spoločne s P. M. Nevezhinom a N. Ya. Solovyovom.

Po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii v súlade s rozhodnutím sovietskej vlády vydalo Štátne nakladateľstvo v rokoch 1919-1926. "Diela A. N. Ostrovského v 11 zväzkoch" v redakcii N. N. Dolgova (1-10 dielov) a B. Tomaševskij a K. Halabajev (11 t.) doplnené o nové materiály. Toto vydanie, ako aj predchádzajúce, však zďaleka nevyčerpali celé bohaté literárne dedičstvo veľkého dramatika, najmä žiadne z vydaní neobsahovalo Ostrovského listy.

Spolu s vydávaním zozbieraných diel v rokoch sovietskej moci vyšli v hromadných vydaniach mnohé Ostrovského hry. V tomto období vyšlo aj niekoľko samostatných zväzkov Ostrovského vybraných prác.

V súborných prácach publikovaných predtým Októbrová revolúcia, Ostrovského diela boli podrobené cárskej cenzúre. Sovietski textári odviedli skvelú prácu pri obnove pôvodného, ​​neporušeného textu diel A. N. Ostrovského.

Pri príprave tejto kompletnej zbierky diel boli použité všetky ručne písané materiály nachádzajúce sa v štátnych depozitároch v Moskve a Leningrade. Cieľom tejto publikácie je podať kompletný súbor diel A. N. Ostrovského overených podľa rukopisov a autorizovaných vydaní. Ostrovského práce sú uvedené v chronologickom poradí. Prejdite herci v každej hre sa uvádza podľa autorizovaných vydaní, teda buď na začiatku hry, alebo podľa akcií a scén. Každý zo zväzkov je doplnený stručnými poznámkami, ktoré poskytujú informácie historického a literárneho charakteru.

Rodinná fotka*

Antip Antipych Puzatov, obchodník, 35 rokov.

Matrena Savishna, jeho manželka, 25 rokov.

Marya Antipovna, sestra Puzatova, dievča, 19 rokov.

Stepanida Trofimovna, Puzatovova matka, 60 rokov.

Paramon Ferapontych Shiryalov, obchodník, 60 rokov.

Daria, Puzatovova slúžka.

Izba v dome Puzatov, vkusne zariadená; portréty nad pohovkou, rajské vtáky na strope, rôznofarebné závesy a fľaštičky tinktúry na oknách. Marya Antipovna sedí pri okne pri vyšívacom ráme.

Mária Antipovna (šije a spieva v podtóne).

Čierna farba, tmavá farba
Si ku mne vždy milý.

(Zamyslí sa a odíde z práce.) Teraz sa leto míňa a september je na dvore a ty sedíš medzi štyrmi stenami ako nejaká mníška a neprichádzaš k oknu. Kde ako antiresno! (Ticho.) No, možno nie! zamkni to! tyranizovať! A ja a moja sestra si vezmeme voľno na vigíliu v kláštore, oblečieme sa a my sami sa budeme odlišovať v parku alebo v Sokolniki. Musíš sa nejako umúdriť. (Pracujem. Ticho.) Prečo Vassily Gavrilych v týchto dňoch nikdy neprešiel okolo?... (Pozerá sa z okna.) sestra! sestra! prichádza dôstojník!.. ponáhľaj sa, sestra!.. s bielym pierkom!

Matrena Savishna (vbehne). Kde, Masha, kde?

Mária Antipovna. Tu, pozri. (Pri pohľade na obe.) Luky. Ach, čo! (Schovajte sa za oknom.)

Matrena Savishna. Aké pekné!

Mária Antipovna. Sestra, posaďte sa tu: možno sa vráti.

Matrena Savishna. A čo si ty, Masha! Naučíte ho a každý deň pôjde päťkrát autom. Potom sa s ním už nebudeš baviť. Tých vojakov už poznám. Tam Anna Markovna učila husára: on ide okolo, ona sa pozrie a usmeje sa. Nuž, madam: vošiel do vchodu a vošiel dnu.

Mária Antipovna. Ach, aký strach!

Matrena Savishna. Tak to je! Nič také nebolo, ale sláva sa šírila po celej Moskve ... (Pozerá sa z okna.) No, Masha, prichádza Daria. Povie niečo?

Mária Antipovna. Ach, sestra, ako by sa nedala chytiť od svojej matky!

Daria beží.

Darja. No mama Matryona Savishna, tá bola úplne chytená! Bežal som, madam, ku schodom a Stepanida Trofimovna bola práve tam. No pre hodváb vraj utekala do obchodu. A potom to predsa príde na všetko u nás. Včera úradníčka Petruška...

Mária Antipovna. áno, aké sú?

Darja. Áno! prikázal pokloniť sa. Tu, madam, prichádzam k nim: Ivan Petrovič leží na pohovke a Vasilij Gavrilyč na posteli ... alebo, presnejšie, na pohovke je Vasilij Gavrilič. Fajčili tabak, madam, - jednoducho nemôžete dýchať.

Matrena Savishna. Áno, čo povedali?

Darja. A oni povedali, madam, že v každom prípade, hovorí, teraz prišli do Ostankina, tak na vešpery, hovorí. Áno, ty, hovorí Daria, povedz im, aby bezpodmienečne prišli, aj keď bude pršať, všetci prídu.