V renesancii bolo veľa skvelých sochárov, umelcov, hudobníkov, vynálezcov. Z ich pozadia vyčnieva Leonardo da Vinci. On vytvoril hudobné nástroje, vlastní mnoho inžinierskych vynálezov, maľovaných obrazov, sôch a mnoho ďalšieho.
Jeho vonkajšie údaje sú tiež pozoruhodné: vysoký, anjelský vzhľad a mimoriadna sila. Zoznámte sa s géniom Leonarda da Vinciho krátky životopis opíše svoje hlavné úspechy.
Fakty z biografie
Narodil sa neďaleko Florencie v malom meste Vinci. Leonardo da Vinci bol nemanželským synom slávneho a bohatého notára. Jeho matka je obyčajná sedliacka žena. Keďže jeho otec nemal žiadne ďalšie deti, v 4 rokoch si vzal malého Leonarda k sebe. Chlapec od samého začiatku prejavil mimoriadnu myseľ a priateľský charakter. nízky vek a rýchlo sa stal obľúbeným v rodine.
Aby sme pochopili, ako sa vyvinul génius Leonarda da Vinciho, stručná biografia môže byť prezentovaná takto:
- Vo veku 14 rokov vstúpil do dielne Verrocchio, kde študoval kresbu a sochárstvo.
- V roku 1480 sa presťahoval do Milána, kde založil Akadémiu výtvarných umení.
- V roku 1499 opúšťa Miláno a začína sa sťahovať z mesta do mesta, kde buduje obranné stavby. V tom istom období sa začína jeho slávne súperenie s Michelangelom.
- Od roku 1513 pôsobí v Ríme. Za Františka I. sa stáva dvorným mudrcom.
Leonardo zomrel v roku 1519. Ako veril, nič z toho, čo začal, nebolo dokončené do konca.
kreatívnym spôsobom
Dielo Leonarda da Vinciho, ktorého stručná biografia bola načrtnutá vyššie, možno rozdeliť do troch etáp.
- Skoré obdobie. Mnohé diela veľkého maliara boli nedokončené, napríklad „Klaňanie troch kráľov“ pre kláštor San Donato. Počas tohto obdobia boli namaľované obrazy „Madonna Benois“, „Zvestovanie“. Maliar aj napriek svojmu mladému veku už vo svojich maľbách preukázal vysokú zručnosť.
- Zrelé obdobie Leonardovej kreativity plynulo v Miláne, kde plánoval urobiť kariéru inžiniera. Väčšina obľúbený kúsok, napísaná v tomto čase, bola Posledná večera, v rovnakom čase začal pracovať na Mone Lise.
- V neskorom období tvorivosti vznikol obraz „Ján Krstiteľ“ a séria kresieb „Potopa“.
Pre Leonarda da Vinciho maľba vždy dopĺňala vedu, pretože sa snažil zachytiť realitu.
vynálezov
Príspevok Leonarda da Vinciho k vede nemožno úplne vyjadriť krátkym životopisom. Možno však poznamenať najznámejšie a najcennejšie objavy vedca.
- Najviac prispel k mechanike, je to vidieť z mnohých jeho kresieb. Leonardo da Vinci skúmal pád tela, ťažiská pyramíd a mnoho ďalšieho.
- Vynašiel auto vyrobené z dreva, ktoré poháňali dve pružiny. Mechanizmus vozidla bol vybavený brzdou.
- Prišiel so skafandrom, plutvami a ponorkou, ako aj so spôsobom, ako sa ponoriť do hĺbky bez použitia skafandru so špeciálnou zmesou plynov.
- Štúdium letu vážok viedlo k vytvoreniu niekoľkých variantov krídel pre ľudí. Experimenty boli neúspešné. Potom však vedec prišiel s padákom.
- Zaoberal sa vývojom vo vojenskom priemysle. Jedným z jeho návrhov boli vozy s delami. Prišiel s prototypom pásavca a tanku.
- Leonardo da Vinci urobil veľa pokrokov v stavebníctve. Oblúkové mosty, odvodňovacie stroje a žeriavy sú jeho vynálezmi.
V histórii neexistuje žiadna iná osoba ako Leonardo da Vinci. Preto ho mnohí považujú za mimozemšťana z iných svetov.
Da Vinciho päť tajomstiev
Dnes si mnohí vedci stále lámu hlavu nad dedičstvom, ktoré zanechal veľký muž minulej éry. Hoci Leonardo da Vinci by sa tak nemal nazývať, predpovedal veľa a predvídal ešte viac, vytvoril svoje jedinečné majstrovské diela a zasiahol šírkou vedomostí a myšlienok. Ponúkame vám päť tajomstiev veľkého Majstra, ktoré pomáhajú zdvihnúť závoj tajomstva nad jeho dielami.
Šifrovanie
Majster veľa zašifroval, aby nepredkladal myšlienky otvorené, ale aby trochu počkal, kým k nim ľudstvo „dozrie, vyrastie“. Da Vinci, rovnako zbehlý oboma rukami, písal ľavou, najmenším písmom a dokonca aj sprava doľava a často zrkadlovo. Hádanky, metafory, rébusy – to sa nachádza na každom riadku, v každom diele. Majster nikdy nepodpisoval svoje diela a nechal svoje znaky viditeľné iba pre pozorného bádateľa. Napríklad po mnohých storočiach vedci zistili, že pri bližšom pohľade na jeho obrazy môžete nájsť symbol vzlietajúceho vtáka. Alebo slávna „Madonna Benois“, ktorá sa nachádza medzi potulnými hercami, ktorí nosili plátno ako domáca ikona.
Sfumato
K veľkému mystifikátorovi patrí aj myšlienka rozptylu. Pozrite sa bližšie na plátna, všetky predmety neodhaľujú jasné okraje, je to ako v živote: plynulý tok niektorých obrazov do iných, rozmazanie, rozptýlenie - všetko dýcha, žije, prebúdza fantázie a myšlienky. Mimochodom, Majster často radil praktizovať takúto víziu, nazerať do škvŕn od vody, bahna alebo kopcov popola. Pracovné priestory často špeciálne fumigoval dymom, aby v kluboch videl, čo sa skrýva za hranicami rozumného pohľadu.
Pozrite sa na slávny obrázok - úsmev "Mona Lisa" z rôznych uhlov je buď jemný, alebo mierne arogantný a dokonca dravý. Poznatky získané štúdiom mnohých vied dali Majstrovi príležitosť vynájsť dokonalé mechanizmy, ktoré sa stávajú dostupnými až teraz. Ide napríklad o vplyv šírenia vĺn, prenikavosti svetla, kmitavého pohybu... a veľa vecí ešte musíme analyzovať nie my, ale naši potomkovia.
Analógie
Analógie sú hlavnou vecou vo všetkých dielach Majstra. Výhodou oproti presnosti, keď tretí vyplýva z dvoch záverov mysle, je nevyhnutnosť akejkoľvek analógie. A vo svojráznosti a vykresľovaní úplne ohromujúcich paralel s da Vincim sa stále nikto nevyrovná. Tak či onak, všetky jeho diela majú niekoľko myšlienok, ktoré nie sú v súlade: slávna ilustrácia " Zlatý pomer" - jeden z nich. S oddelenými a rozvedenými končatinami človek zapadá do kruhu, so zatvorenými končatinami do štvorca a mierne zdvihne ruky do kríža. Bol to taký druh "mlynu", ktorý dal florentskému čarodejníkovi myšlienku vytvorenia kostolov, kde je oltár umiestnený presne v strede a veriaci stoja v kruhu. Mimochodom, inžinierom sa páčil rovnaký nápad - takto sa objavilo guľôčkové ložisko.
kontrapost
Definícia znamená opozíciu protikladov a vytvorenie určitého druhu pohybu. Príkladom je sochársky obraz obrovského koňa v Corte Vecchio. Tam sú nohy zvieraťa umiestnené presne v štýle contraposto, čo vytvára vizuálne chápanie pohybu.
neúplnosť
Toto je možno jeden z Majstrových obľúbených „trikov“. Žiadne z jeho diel nie je konečné. Dokončenie znamená zabiť a da Vinci miloval každého zo svojich potomkov. Pomalý a precízny podvodník všetkých čias mohol urobiť pár ťahov štetcom a ísť do lombardských údolí, aby tam vylepšil krajinu, prešiel na vytvorenie ďalšieho majstrovského diela alebo niečo iné. Mnohé diela pokazil čas, oheň či voda, no každé z výtvorov, aspoň niečo zmysluplné, bolo a je „nekompletné“. Mimochodom, je zaujímavé, že ani po poškodení Leonardo da Vinci svoje obrazy nikdy neopravoval. Po vytvorení vlastnej farby umelec dokonca zámerne nechal „okno neúplnosti“ a veril, že život sám urobí potrebné úpravy.
Čo bolo umenie pred Leonardom da Vincim? Narodený medzi bohatými, plne odrážal ich záujmy, svetonázor, názory na človeka, na svet. Umelecké diela boli založené na náboženských myšlienkach a témach: potvrdzovanie názorov na svet, ktoré učila cirkev, zobrazovanie zápletiek z posvätnej histórie, vzbudzujúce v ľuďoch zmysel pre úctu, obdiv k „božskému“ a vedomie vlastnej bezvýznamnosti. Dominantná téma určovala aj formu. Obraz „svätých“ bol prirodzene veľmi vzdialený od obrazov skutočných živých ľudí, preto v umení dominovali schémy, umelosť a statickosť. Ľudia na týchto obrazoch boli akýmisi karikatúrami živých ľudí, krajina je fantastická, farby bledé a nevýrazné. Pravda, ešte pred Leonardom už jeho predchodcovia, vrátane jeho učiteľa Andrea Verrocchio, neboli spokojní s predlohou a pokúšali sa vytvárať nové obrázky. Už začali hľadať nové spôsoby zobrazenia, začali študovať zákony perspektívy, veľa premýšľali o problémoch dosiahnutia expresivity obrazu.
Tieto pátrania po niečom novom však nepriniesli skvelé výsledky, predovšetkým preto, že títo umelci nemali dostatočne jasnú predstavu o podstate a úlohách umenia a znalosť zákonov maľby. Preto teraz opäť upadli do schematizmu, potom do naturalizmu, ktorý je rovnako nebezpečný pre pravé umenie, kopírujúce jednotlivé javy reality. Význam revolúcie, ktorú urobil Leonardo da Vinci v umení a najmä v maliarstve, je určený predovšetkým tým, že ako prvý jasne, jasne a definitívne stanovil podstatu a úlohy umenia. Umenie by malo byť hlboko vitálne, realistické. Musí pochádzať z hlbokého a dôkladného štúdia reality a prírody. Musí byť hlboko pravdivá, musí zobrazovať realitu takú, aká je, bez akejkoľvek umelosti alebo klamstva. Realita, príroda je krásna sama o sebe a nepotrebuje žiadne prikrášľovanie. Umelec musí pozorne študovať prírodu, ale nie pre jej slepé napodobňovanie, nie pre jej jednoduché kopírovanie, ale preto, aby po pochopení zákonov prírody, zákonov reality, vytvoril diela; prísne dodržiavať tieto zákony. Vytvárať nové hodnoty, hodnoty skutočného sveta - to je účel umenia. To vysvetľuje túžbu Leonarda spojiť umenie a vedu. Namiesto jednoduchého, náhodného pozorovania považoval za potrebné systematicky, vytrvalo študovať predmet. Je známe, že Leonardo sa s albumom nikdy nerozlúčil a vložil do neho kresby a náčrty.
Hovorí sa, že rád chodil po uliciach, námestiach, trhoch a všímal si všetko zaujímavé - držanie tela, tváre, ich výrazy. Druhá Leonardova požiadavka na maľbu je požiadavka na pravdivosť obrazu, jeho vitalitu. Umelec sa musí snažiť o čo najpresnejší prenos skutočnosti v celej jej bohatosti. V strede sveta stojí živý, mysliaci, cítiaci človek. Práve on musí byť zobrazený v celej bohatosti svojich pocitov, skúseností a činov. Z tohto dôvodu to bol Leonardo, ktorý študoval anatómiu a fyziológiu človeka, a preto, ako sa hovorí, zhromaždil vo svojej dielni roľníkov, ktorých poznal, a keď s nimi zaobchádzal, rozprával im zábavné príbehy, aby videl, ako sa ľudia smejú, ako tá istá udalosť v ľuďoch vyvoláva rôzne dojmy. Ak pred Leonardom neexistoval skutočný muž v maľbe, teraz sa stal dominantným v umení renesancie. Stovky Leonardových kresieb dávajú gigantickú galériu typov ľudí, ich tvárí, častí ich tiel. Úlohou je človek v celej rozmanitosti svojich pocitov a činov umelecký obraz. A v tom je sila a čaro Leonardovho obrazu. Leonardo, prinútený dobovými podmienkami maľovať najmä na náboženské témy, pretože jeho zákazníkmi bola cirkev, feudáli a bohatí obchodníci, tieto tradičné námety imperatívne podriaďuje svojmu géniovi a vytvára diela univerzálneho významu. Madony namaľované Leonardom sú v prvom rade obrazom jedného z hlboko ľudských pocitov - pocitu materstva, bezhraničnej lásky matky k dieťatku, obdivu a obdivu k nemu. Všetky jeho Madony sú mladé, kvitnúce, plný životaženy, všetky baby na jeho obrazoch sú zdraví, plnolíci, hraví chlapci, v ktorých nie je ani gram „svätosti“.
Jeho apoštoli v Poslednej večeri sú žijúci ľudia rôzneho veku, sociálneho postavenia, rôznych charakterov; vzhľadom sú to milánsky remeselníci, roľníci a intelektuáli. V úsilí o pravdu musí umelec vedieť zovšeobecniť nájdeného jednotlivca, musí vytvoriť typické. Preto aj kreslenie portrétov určitých, historicky nás slávni ľudia, ako napríklad Mona Lisa Gioconda - manželka zničeného aristokrata, florentského kupca Francesca del Gioconda, v nich Leonardo dáva spolu s individuálnymi portrétnymi črtami typické, pre mnohých ľudí spoločné. Preto ním maľované portréty prežili ľudí na nich vyobrazených o mnoho storočí. Leonardo bol prvý, kto nielen starostlivo a starostlivo študoval zákony maľby, ale ich aj formuloval. Hlboko, ako nikto pred ním, študoval zákony perspektívy, umiestnenie svetla a tieňa. To všetko bolo potrebné na to, aby dosiahol najvyššiu expresivitu obrazu, aby, ako povedal, „dobehol prírodu“. Prvýkrát to bolo v dielach Leonarda, keď obraz ako taký stratil svoj statický charakter, stal sa oknom do sveta. Pri pohľade na jeho obraz sa stráca pocit namaľovaného, uzavretého v ráme a zdá sa, že sa pozeráte cez otvorené okno a odhaľujete divákovi niečo nové, nevídané. Požadujúc expresívnosť obrazu, Leonardo sa rozhodne postavil proti formálnej hre farieb, proti vášni pre formu na úkor obsahu, proti tomu, čo tak živo charakterizuje dekadentné umenie.
Forma pre Leonarda je len škrupinou myšlienky, ktorú musí umelec sprostredkovať divákovi. Leonardo venuje veľkú pozornosť problémom kompozície obrazu, problémom umiestnenia figúrok a jednotlivým detailom. Odtiaľ pochádza ním tak milovaná kompozícia umiestňovania figúrok do trojuholníka – najjednoduchšieho geometrického harmonického útvaru – kompozície, ktorá umožňuje divákovi zachytiť celý obraz ako celok. Expresivita, pravdivosť, prístupnosť - to sú zákony súčasnosti ľudové umenie, ktoré sformuloval Leonardo da Vinci, zákony, ktoré on sám stelesnil vo svojich brilantných dielach. Už vo svojom prvom veľkom obraze Madona s kvetom Leonardo v praxi ukázal, čo znamenajú princípy umenia, ktoré vyznával. Na tomto obraze zaujme predovšetkým jeho kompozícia, prekvapivo harmonické rozloženie všetkých prvkov obrazu, ktoré tvoria jeden celok. Obrázok mladej matky s veselé dieťa v rukách hlboko realistické. Hlboko pociťovaná modrá talianskej oblohy cez okennú štrbinu je neuveriteľne zručne prenášaná. Už na tomto obrázku Leonardo demonštroval princíp svojho umenia - realizmus, obraz človeka v najhlbšom súlade s jeho skutočnou povahou, obraz nie je abstraktnou schémou, ktorá učila a čo robilo stredoveké asketické umenie, teda živý, cítiaci človek.
Tieto princípy sú ešte jasnejšie vyjadrené v druhom veľkom obraze Leonarda „Klaňanie troch kráľov“ z roku 1481, v ktorom nie je významná náboženská zápletka, ale majstrovské zobrazenie ľudí, z ktorých každý má svoju vlastnú, individuálnu tvár, vlastnú pózu, vyjadruje svoj vlastný pocit a náladu. Životná pravda je zákonom Leonardovho obrazu. Jeho cieľom je najúplnejšie odhalenie vnútorného života človeka. V Poslednej večeri je kompozícia dovedená k dokonalosti: napriek veľkému počtu figúrok – 13, je ich umiestnenie prísne vypočítané tak, aby všetky ako celok predstavovali akúsi jednotu, plnú veľkého vnútorného obsahu. Obraz je veľmi dynamický: jeho učeníkov zasiahla nejaká strašná správa, ktorú povedal Ježiš, každý z nich na ňu reaguje po svojom, a preto je na tvárach apoštolov obrovská rozmanitosť prejavov vnútorných pocitov. Kompozičnú dokonalosť dopĺňa neobyčajne majstrovské využitie farieb, harmónia svetla a tieňov. Expresivita, výraz obrazu dosahuje svoju dokonalosť vďaka mimoriadnej rozmanitosti nielen mimiky, ale aj polohy každej z dvadsiatich šiestich rúk namaľovaných na obraze.
Tento záznam samotného Leonarda nám hovorí o starostlivej prípravnej práci, ktorú vykonal pred maľovaním obrazu. Všetko je v ňom premyslené do najmenších detailov: držanie tela, výrazy tváre; aj také detaily ako prevrátená misa alebo nôž; toto všetko vo svojom súhrne tvorí jeden celok. Bohatosť farieb na tomto obrázku je kombinovaná s jemným použitím šerosvitu, ktorý zdôrazňuje význam udalosti zobrazenej na obrázku. Jemnosť perspektívy, prenos vzduchu, farby robia z tohto obrazu majstrovské dielo svetového umenia. Leonardo úspešne vyriešil mnohé problémy, ktorým umelci v tom čase čelili, a otvoril cestu ďalší vývoj umenie. Leonardo silou svojho génia prekonal stredoveké tradície, ktoré zaťažovali umenie, porušil ich a zahodil; podarilo sa mu rozšíriť úzke hranice, ktorými vtedajšia vládnuca klika cirkevníkov obmedzovala tvorivú silu umelca, a namiesto otrepanej gospelovej stereotypnej scény ukázať obrovskú, čisto ľudskú drámu, ukázať živých ľudí s ich vášňami, pocitmi, zážitkami. A na tomto obrázku sa opäť objavil veľký, život potvrdzujúci optimizmus umelca a mysliteľa Leonarda.
Počas rokov svojho putovania Leonardo namaľoval oveľa viac obrazov, ktoré získali zaslúženú svetovú slávu a uznanie. V "La Gioconda" je obraz hlboko vitálny a typický. Práve táto hlboká vitalita, nezvyčajne reliéfne prenesenie čŕt tváre, jednotlivých detailov, kostýmu v kombinácii s majstrovsky maľovanou krajinou dodáva tomuto obrazu osobitú výraznosť. Všetko v nej – od tajomného poloúsmevu hrajúceho na jej tvári až po pokojne založené ruky – hovorí o veľkom vnútornom obsahu, veľkom duchovnom živote tejto ženy. Leonardova túžba vysielať vnútorný svet vo vonkajších prejavoch duchovných hnutí sa tu prejavuje obzvlášť naplno. Zaujímavý obraz od Leonarda „Bitka o Anghiari“, zobrazujúci bitku kavalérie a pechoty. Rovnako ako vo svojich iných obrazoch, aj tu sa Leonardo snažil ukázať rôzne tváre, postavy a pózy. Desiatky ľudí zobrazených umelcom vytvárajú ucelený dojem z obrazu práve preto, že všetci podliehajú jedinej myšlienke, ktorá je jej základom. Bola to túžba ukázať vzostup všetkých síl človeka v boji, napätie všetkých jeho pocitov, ktoré sa spojili, aby dosiahli víťazstvo.
Existuje teória, podľa ktorej sa géniovia rodia až v tom historickom momente, keď im vývoj, kultúrny a spoločenský, už pripravil pôdu. Táto hypotéza dobre vysvetľuje vznik veľkých osobností, ktorých činy boli ocenené už počas ich života. Situácia je ťažšia s tými brilantnými hlavami, ktorých výpočty a vývoj ďaleko prekonali ich éru. Ich tvorivé myslenie sa spravidla dočkalo uznania až po stáročiach, často sa v storočiach stratilo a znovu sa zrodilo, keď sa objavili všetky podmienky na realizáciu skvelých plánov.
Životopis Leonarda da Vinciho je len príkladom takéhoto príbehu. Medzi jeho úspechy však patrili tie, ktoré uznali a pochopili jeho súčasníci, a tie, ktoré mohli byť ocenené v ich skutočnej hodnote až nedávno.
notárov syn
Leonardo da Vinci sa narodil 15. apríla 1452. Narodil sa v slnečnej Florencii, v mestečku Anchiano, neďaleko mesta Vinci. Predovšetkým jeho meno svedčí o jeho pôvode, čo v skutočnosti znamená „Leonardo pochádza z Vinci“. Detstvo budúceho génia v mnohých ohľadoch predurčilo celý jeho život. neskorší život. Leonardov otec, mladý notár Piero, bol zamilovaný do jednoduchej sedliackej ženy Kateriny. Ovocím ich vášne bol da Vinci. Čoskoro po narodení chlapca sa však Piero oženil s bohatou dedičkou a syna nechal v starostlivosti svojej matky. Osud rád disponoval tak, že ich manželstvo sa ukázalo ako bezdetné, pretože v r tri roky starý malý Leo bol oddelený od matky a začal žiť s otcom. Tieto udalosti zanechali nezmazateľnú stopu na budúcom géniovi: celá práca Leonarda da Vinci bola preniknutá hľadaním obrazu matky Kateriny, opustenej v detstve. Podľa jednej verzie to bol jej umelec, ktorý to zachytil na slávnom obraze "Mona Lisa".
Prvé úspechy
Veľký Florenťan už od detstva prejavoval náklonnosť k mnohým vedám. Rýchlo pochopil základy a dokázal zmiasť aj toho najskúsenejšieho učiteľa. Leonardo sa nebál zložitých matematických problémov, dokázal si vybudovať vlastné úsudky na základe naučených axióm, čo učiteľov často prekvapilo. Vo veľkej úcte bola aj hudba. Spomedzi mnohých nástrojov dal Leonardo prednosť lýre. Naučil sa z nej vydolovať krásne melódie a s radosťou spieval v jej sprievode. Najviac zo všetkého mal však rád maľbu a sochárstvo. Nezištne ich miloval, čo si čoskoro všimol aj jeho otec.
Andrea del Verrocchio
Piero, vzdávajúc hold náčrtom a náčrtom svojho syna, sa ich rozhodol ukázať svojmu priateľovi, vtedy slávnemu maliarovi Andreovi Verrocchiovi. Práca Leonarda da Vinciho urobila na majstra veľký dojem a ponúkol sa, že sa stane jeho učiteľom, s čím jeho otec bez rozmýšľania súhlasil. Mladý umelec sa teda začal pripájať k veľkému umeniu. Biografia Leonarda da Vinciho, o ktorej sa tu hovorí, bude neúplná, ak neuvediete, ako sa toto školenie pre maliara skončilo.
Raz bol Verrocchio poverený namaľovať krst Krista. V tom čase majstri dosť často dávali najlepším študentom pokyny, aby písali drobné figúry alebo pozadia. Po zobrazení svätého Jána a Krista sa Andrea del Verrocchio rozhodol nakresliť dvoch anjelov vedľa seba a prikázal mladému Leonardovi, aby jedného z nich dokončil. Prácu vykonával so všetkou usilovnosťou a bolo ťažké nevšimnúť si, ako veľmi prevyšuje zručnosť žiaka zručnosť učiteľa. Biografia Leonarda da Vinciho, ktorú napísal Giorgio Vasari, maliar a prvý umelecký kritik, obsahuje zmienku o tom, že Verrocchio si nielen všimol talent svojho učňa, ale potom navždy odmietol vziať do rúk štetec – táto nadradenosť ho veľmi ranila.
Nielen maliar
Tak či onak, spojenie dvoch majstrov prinieslo množstvo výsledkov. Andrea del Verrocchio sa zaoberal aj sochárstvom. Na vytvorenie sochy Dávida použil Leonarda ako sediacu osobu. Charakteristický zvečnený hrdina - mierny poloúsmev, ktorý sa o niečo neskôr stane takmer da Vinciho vizitkou. Existuje dôvod domnievať sa, že najviac slávne dielo, sochu Bartolomea Colleoneho, Verrocchio vytvoril spolu s brilantným Leonardom. Okrem toho bol majster známy tým, že bol vynikajúcim dekoratérom a riaditeľom rôznych slávností na dvore. Toto umenie si osvojil aj Leonardo.
Známky génia
Šesť rokov po začatí štúdia u Andrea del Verrocchio si Leonardo otvoril vlastnú dielňu. Vasari poznamenáva, že jeho nepokojná a vždy dychtivá dosiahnuť dokonalosť v mnohých smeroch mala myseľ určitú chybu: Leonardo často nechával svoje záväzky nedokončené a okamžite sa pustil do nového. Životopisec ľutuje, že génius kvôli tomu nikdy veľa nevytvoril, koľko veľkých objavov neurobil, hoci stál na ich prahu.
Leonardo bol skutočne matematik, sochár, maliar, architekt a anatóm, ale mnohým jeho dielam chýbala úplnosť. Vezmite si aspoň obrazy Leonarda da Vinciho. Dostal napríklad úlohu stvárniť Adama a Evu v rajskej záhrade. Obraz bol určený ako dar portugalskému kráľovi. Umelec majstrovsky maľoval stromy, ktoré, ako sa zdalo, mohli šumieť pri najmenšom závanu vetra, starostlivo zobrazoval lúku a zvieratá. Na tom však dokončil svoju prácu bez toho, aby ju dotiahol do konca.
Možno práve táto nedôslednosť urobila z Leonarda všelijakého nadšenca. Hodil obrázok do hliny, diskutoval o vývoji rastlín a zároveň pozoroval život hviezd. Možno, ak by génius túžil dokončiť každé zo svojich diel, dnes by sme poznali iba matematika alebo umelca Leonarda da Vinciho, ale nie oboch zrolovaných do jedného.
"Posledná večera"
Okrem túžby veľa objať sa veľký génius vyznačoval túžbou dosiahnuť dokonalosť a schopnosťou pochopiť, kde je hranica jeho schopností v tomto zmysle. Obrazy Leonarda da Vinciho sa preslávili počas života majstra. Jeden z jeho naj slávnych dielúčinkoval pre rehoľu dominikánov v Miláne. Refektár kostola Santa Maria delle Grazie dodnes zdobí jeho Posledná večera.
K obrazu sa viaže legenda. Umelec už dlhšie hľadá vhodné modely pre tvár Krista a Judáša. Podľa jeho plánu mal Boží Syn stelesniť všetko dobré, čo je na svete, a zradca - zlo. Pátranie bolo skôr či neskôr korunované úspechom: medzi zboristami si všimol sediacu osobu vhodnú pre Kristovu tvár. Hľadanie druhej modelky však trvalo tri roky, až napokon Leonardo zbadal v priekope žobráka, ktorého tvár sa k Judášovi viac než hodila. Opitého a špinavého muža odviedli do kostola, pretože sa nemohol hýbať. Keď uvidel obrázok, prekvapene zvolal: bola mu povedomá. O niečo neskôr umelcovi vysvetlil, že pred tromi rokmi, keď bol k nemu osud priaznivejší, bol od neho namaľovaný Kristus na rovnaký obraz.
Informácie Vasari
S najväčšou pravdepodobnosťou je to však iba legenda. Prinajmenšom životopis Leonarda da Vinciho, ktorý napísal Vasari, o tom žiadnu zmienku neobsahuje. Autor uvádza ďalšie informácie. Pri práci na obrázku sa géniovi naozaj dlho nedarilo dotvárať Kristovu tvár. Ostal nedokončený. Umelec veril, že nebude schopný zobraziť mimoriadnu láskavosť a veľké odpustenie, s ktorými by mala žiariť Kristova tvár. Ani sa mu nechystal hľadať vhodný model. Avšak aj v tejto nedokončenej podobe je obraz stále výrazný. Na tvárach apoštolov je jasne viditeľná ich láska k učiteľovi a utrpenie pre neschopnosť pochopiť všetko, čo im hovorí. Aj obrus na stole je rozpísaný tak dôkladne, že sa nedá rozoznať od toho pravého.
najznámejší obraz
Hlavným majstrovským dielom veľkého Leonarda je bezpochyby Mona Lisa. Vasari obraz celkom určite nazýva portrétom tretej manželky Florenťana Francesca del Gioconda. Autor mnohých životopisov však okrem overených faktov používal ako zdroje legendy, povesti a dohady. Vedci dlho nevedeli nájsť vyčerpávajúcu odpoveď na otázku, kto bol da Vinciho model. Výskumníci, ktorí súhlasili s Vasariho verziou, datovali Giacondu do rokov 1500-1505. Počas týchto rokov pôsobil Leonardo da Vinci vo Florencii. Oponenti hypotézy poznamenali, že v tom čase umelec ešte nedosiahol takú dokonalú zručnosť, a preto bol obraz pravdepodobne namaľovaný neskôr. Okrem toho vo Florencii Leonardo pracoval na ďalšom diele, Bitka pri Anghiari, a to zabralo veľa času.
Medzi alternatívne hypotézy patrili predpoklady, že „Mona Lisa“ je autoportrét alebo obraz da Vinciho milenca a študenta Salaia, ktorého zachytil na obraze „Ján Krstiteľ“. Zaznel aj názor, že modelkou bola Isabella Aragónska, vojvodkyňa z Milána. Všetky tajomstvá Leonarda da Vinciho vybledli pred týmto. V roku 2005 však vedci dokázali nájsť solídne dôkazy v prospech Vasariho verzie. Boli objavené a študované poznámky Agostina Vespucciho, úradníka a priateľa Leonarda. Uviedli najmä, že da Vinci pracoval na portréte Lisy Gherardiniovej, manželky Francesca del Gioconda.
v predstihu
Ak da Vinciho obrazy získali slávu už za autorovho života, potom mnohé z jeho úspechov v iných oblastiach boli ocenené až o stáročia neskôr. Dátum smrti Leonarda da Vinciho je 2. máj 1519. Až na konci devätnásteho storočia sa však nahrávky génia dostali na verejnosť. Kresby Leonarda da Vinciho popisujúce zariadenia ďaleko predbehli svoju dobu.
Ak majster svojou maľbou inšpiroval mnohých súčasníkov a položil základy umenia Vrcholná renesancia, potom jeho technické úspechy nebolo možné realizovať na úrovni technologického rozvoja, ktorý bol v šestnástom storočí.
Lietajúce stroje Leonarda da Vinciho
Geniálny vynálezca sa chcel vzniesť nielen v myšlienkach, ale aj v skutočnosti. Pracoval na vytvorení lietajúceho stroja. Kresby Leonarda da Vinciho obsahujú schému konštrukcie prvého modelu závesného klzáku na svete. Bola to už tretia alebo štvrtá verzia lietajúceho stroja. Pilot mal byť umiestnený vo vnútri prvého. Mechanizmus uvádzali do pohybu otáčajúce sa pedále, ktoré krútil. Prototyp závesného klzáku bol navrhnutý pre kĺzavý let. Tento model bol testovaný vo Veľkej Británii v roku 2002. Potom sa majsterke sveta v závesnom lietaní podarilo udržať sa nad zemou sedemnásť sekúnd, pričom sa vzniesla do výšky desiatich metrov.
Ešte skôr génius vyvinul schému zariadenia, ktoré malo stúpať do vzduchu s jediným hlavným rotorom. Stroj vzdialene pripomína moderný vrtuľník. Tento mechanizmus naštartovaný koordinovanou prácou štyroch ľudí mal však množstvo chýb a nebolo mu súdené stať sa realitou ani po stáročiach.
vojenské vozidlá
Životopisci, ktorí citujú opis Leonarda da Vinciho ako osoby, si často všímajú jeho mierumilovnosť a odsúdenie nepriateľských akcií. To mu však zrejme nebránilo vo vývoji mechanizmov, ktorých jedinou funkciou bolo poraziť nepriateľa. Vytvoril napríklad nákres tanku. S operačnými mechanizmami druhej svetovej vojny to malo len málo spoločného.
Auto sa dalo do pohybu vďaka úsiliu ôsmich ľudí, ktorí otáčali pákami kolies. A mohla sa pohnúť len dopredu. Tank mal zaoblený tvar a bol vybavený veľkým počtom namierených zbraní rôzne strany. Dnes môže takmer každé múzeum Leonarda da Vinciho predviesť také bojové vozidlo vyrobené podľa kresieb skvelého majstra.
Medzi nástrojmi, ktoré vynašiel da Vinci, bola aj desivo vyzerajúca kosa na voz a prototyp guľometu. Všetky tieto produkty demonštrujú šírku myslenia génia, jeho schopnosť predvídať na mnoho storočí, akým smerom sa bude spoločnosť uberať.
Automobilový
Patril medzi vývoj génia a modelu auta. Navonok sa veľmi nepodobal autám, na ktoré sme zvyknutí, skôr pripomínal káru. Dlho nebolo jasné, ako ho Leonardo zamýšľal presunúť. Túto záhadu vyriešili v roku 2004, keď v Taliansku podľa nákresov vytvorili auto da Vinci a dodali mu pružinový mechanizmus. Možno práve toto zamýšľal autor modelu.
Ideálne mesto
Leonardo da Vinci žil v turbulentných časoch: vojny boli časté, na mnohých miestach zúril mor. Hľadajúca myseľ génia, ktorá čelí vážnym chorobám a nešťastiam, ktoré prinášajú, sa snažila nájsť spôsob, ako zlepšiť kvalitu života. Da Vinci vyvinul schému ideálneho mesta, rozdeleného do niekoľkých úrovní: horná je pre vyššie vrstvy spoločnosti, spodná pre obchod. Podľa autorovho nápadu by všetky domy mali mať neustály prístup k vode pomocou systému potrubí a kanálov. Ideálne mesto nepozostávalo z úzke uličky ale zo širokých námestí a ciest. Cieľom týchto inovácií bolo zníženie chorôb a zlepšenie hygieny. Projekt zostal na papieri: králi, ktorým ho Leonardo navrhol, považovali nápad za príliš odvážny.
Úspechy v iných oblastiach
Veda vďačí za veľa genialite. Leonardo da Vinci sa dobre vyznal v ľudskej anatómii. Tvrdo pracoval, načrtol znaky vnútorného usporiadania orgánov a štruktúru svalov a vytvoril princípy anatomickej kresby. Urobil tiež popis štítnej žľazy, jej hlavných funkcií. Venoval čas astronomickému výskumu a vysvetlil mechanizmus, ktorým Slnko osvetľuje Mesiac. Da Vinci nezbavil da Vinciho pozornosť a fyziku, zaviedol koncept koeficientu trenia a určil faktory, ktoré ho ovplyvňujú.
V dielach génia sú charakteristické myšlienky moderná archeológia. Nebol teda zástancom vtedajšej oficiálnej verzie, podľa ktorej sa mušle, hojne nájdené na svahoch hôr, dostali vďaka Povodeň. Podľa vedca mohli byť kedysi tieto hory brehmi morí alebo dokonca ich dnom. A po nepredstaviteľných časových intervaloch „vyrástli“ a stali sa tým, čo vidia.
Tajné spisy
Spomedzi záhad Leonarda sa po záhade Mony Lisy najčastejšie hovorí o jeho zrkadlovom rukopise. Génius bol ľavák. Väčšinu poznámok si robil naopak: slová išli sprava doľava a dali sa prečítať len pomocou zrkadla. Existuje verzia, podľa ktorej da Vinci písal takto, aby nezmazal atrament. Iná hypotéza hovorí, že vedec nechcel, aby sa jeho diela stali majetkom bláznov a ignorantov. Správnu odpoveď na túto otázku sa s najväčšou pravdepodobnosťou nikdy nedozvieme.
Nemenej tajný je aj osobný život veľkého Leonarda. Málo sa o nej vie, pretože génius sa ju nesnažil chváliť. Preto dnes v tomto ohľade existuje veľa najneuveriteľnejších hypotéz. Toto je však téma na samostatný článok.
Príspevok Leonarda da Vinciho k svetové umenie, jeho mimoriadna myseľ, ktorá dokázala takmer súčasne chápať problémy z úplne iných oblastí ľudského poznania. Len málo ľudí v histórii sa môže porovnávať s Leonardom v tomto zmysle. Zároveň bol dôstojným predstaviteľom svojej doby, ktorý zahŕňal všetky ideály renesancie. Dal svetu umenie vrcholnej renesancie, položil základy presnejšieho prenosu reality, vytvoril kanonické proporcie tela, zhmotnené v kresbe „Vitruviánsky muž“. So všetkými svojimi aktivitami v skutočnosti porazil myšlienku obmedzení našej mysle.
Leonardo di ser Piero da Vinci je muž renesančného umenia, sochár, vynálezca, maliar, filozof, spisovateľ, vedec, polyhistor (univerzálny človek).
Budúci génius sa narodil v dôsledku milostného vzťahu medzi šľachticom Pierom da Vincim a dievčaťom Katerinou (Katarina). Podľa vtedajších spoločenských noriem bol manželský zväzok týchto ľudí nemožný z dôvodu nízkeho narodenia Leonardovej matky. Po narodení prvého dieťaťa sa vydala za hrnčiara, s ktorým Katarína prežila zvyšok života. Je známe, že od svojho manžela porodila štyri dcéry a syna.
Portrét Leonarda da Vinciho
Prvorodený Piero da Vinci žil s matkou tri roky. Hneď po narodení sa Leonardov otec oženil s bohatým predstaviteľom šľachtickej rodiny, no jeho zákonitá manželka nikdy nedokázala porodiť dediča. Tri roky po svadbe si Piero vzal syna k sebe a dal sa na jeho výchovu. Macocha Leonardo zomrela po 10 rokoch, keď sa pokúšala porodiť dediča. Pierrot sa znova oženil, ale rýchlo opäť ovdovel. Celkovo mal Leonardo štyri nevlastné matky, ako aj 12 nevlastných súrodencov z otcovej strany.
Da Vinciho kreativita a vynálezy
Rodič dal Leonarda za učňa toskánskemu majstrovi Andreovi Verrocchiovi. Pierov syn sa počas štúdia u mentora naučil nielen maliarskemu a sochárskemu umeniu. Mladý Leonardo študoval humanitné a technické vedy, zručnosť úpravy kože, základy práce s kovom a chemické činidlá. Všetky tieto znalosti boli pre da Vinciho užitočné v živote.
Leonardo dostal potvrdenie o kvalifikácii majstra vo veku dvadsiatich rokov, po ktorom pokračoval v práci pod dohľadom Verrocchia. Mladý umelec sa zaoberal drobnými prácami na obrazoch svojho učiteľa, napríklad predpisoval pozadie krajiny a odevy. vedľajšie postavy. Leonardo mal vlastnú dielňu až v roku 1476.
Kresba "Vitruviánsky muž" od Leonarda da Vinciho V roku 1482 poslal da Vinci jeho patrón Lorenzo de' Medici do Milána. Počas tohto obdobia umelec pracoval na dvoch obrazoch, ktoré neboli nikdy dokončené. V Miláne vojvoda Lodovico Sforza zapísal Leonarda do súdneho personálu ako inžiniera. Vysokopostavená osoba sa zaujímala o obranné prostriedky a zariadenia na zábavu na kurte. Da Vinci mal možnosť rozvíjať talent architekta a schopnosti mechanika. Jeho vynálezy sa ukázali byť rádovo lepšie ako tie, ktoré ponúkali súčasníci.
Inžinier zostal v Miláne pod vedením vojvodu zo Sforzy asi sedemnásť rokov. Počas tejto doby Leonardo namaľoval obrazy „Madona v jaskyni“ a „Dáma s hranostajom“, vytvoril svoju najslávnejšiu kresbu „Vitruviánsky muž“, vytvoril hlinený model jazdeckého pomníka Francesca Sforzu, namaľoval stenu refektára dominikánskeho kláštora kompozíciou „Posledná večera“, vytvoril množstvo anatomických náčrtov a kresieb.
Leonardov inžiniersky talent sa mu hodil po návrate do Florencie v roku 1499. Dostal prácu u vojvodu Cesareho Borgiu, ktorý počítal s da Vinciho schopnosťou vytvárať vojenské mechanizmy. Inžinier pracoval vo Florencii asi sedem rokov, potom sa opäť vrátil do Milána. V tom čase už dokončil prácu na svojom najslávnejšom obraze, ktorý je dnes uložený v múzeu Louvre.
Majstrovo druhé milánske obdobie trvalo šesť rokov, po ktorých odišiel do Ríma. V roku 1516 odišiel Leonardo do Francúzska, kde strávil svoje posledné roky. Na cestu si majster vzal so sebou Francesca Melziho, študenta a hlavného dediča umelecký štýl da Vinci.
Portrét Francesca Melziho Napriek tomu, že Leonardo strávil v Ríme len štyri roky, práve v tomto meste sa nachádza po ňom pomenované múzeum. V troch sálach inštitúcie sa môžete zoznámiť so zariadeniami postavenými podľa kresieb Leonarda, pozrieť si kópie obrazov, fotografie denníkov a rukopisov.
Talian zasvätil väčšinu svojho života inžinierskym a architektonickým projektom. Jeho vynálezy boli vojenské aj mierové. Leonardo je známy ako vývojár prototypov tankov, lietadla, samohybného vozíka, svetlometu, katapultu, bicykla, padáku, mobilného mosta, guľometu. Niektoré kresby vynálezcu stále zostávajú pre výskumníkov záhadou.
Kresby a náčrty niektorých vynálezov Leonarda da Vinciho V roku 2009 televízny kanál Discovery odvysielal sériu filmov s názvom Da Vinciho prístroj. Každá z desiatich epizód dokumentárneho cyklu bola venovaná konštrukcii a testovaniu mechanizmov podľa pôvodných Leonardových nákresov. Technici filmu sa pokúsili obnoviť vynálezy talianskeho génia pomocou materiálov z jeho éry.
Osobný život
Osobný život pána držal v najprísnejšej dôvere. Pre záznamy vo svojich denníkoch Leonardo používal šifru, no aj po dekódovaní dostali vedci málo spoľahlivých informácií. Existuje verzia, že dôvodom utajenia bola da Vinciho netradičná orientácia.
Základom teórie, že umelkyňa milovala mužov, boli dohady výskumníkov na základe nepriamych skutočností. IN mladý vek umelec sa objavil v prípade sodomie, ale nie je isté, v akej funkcii. Po tomto incidente sa majster stal veľmi tajný a lakomý na komentáre o jeho osobnom živote.
Medzi možných milovníkov Leonarda patria niektorí jeho študenti, z ktorých najznámejší je Salai. Mladík bol obdarený zženštilým vzhľadom a stal sa predlohou pre niekoľko obrazov od da Vinciho. Obraz „Ján Krstiteľ“ je jedným zo zachovaných diel Leonarda, pre ktoré Salai pózoval.
Existuje verzia, že „Mona Lisa“ bola tiež napísaná od tejto sestry, oblečenej v ženských šatách. Treba poznamenať, že medzi ľuďmi zobrazenými na obrazoch „Mona Lisa“ a „Ján Krstiteľ“ existuje určitá fyzická podobnosť. Faktom zostáva, že da Vinci odkázal svoje umelecké majstrovské dielo Salaiovi.
Historici tiež zaraďujú Francesca Melziho medzi možného milenca Leonarda.
Existuje ďalšia verzia tajomstva osobného života Taliana. Existuje názor, že Leonardo mal romantický vzťah s Ceciliou Gallerani, ktorá je pravdepodobne zobrazená na portréte „Dáma s hranostajom“. Túto ženu miloval milánsky vojvoda, majiteľ literárneho salónu, patrónka umenia. Predstavila sa mladý umelec v okruhu milánskej bohémy.
Fragment obrazu "Dáma s hranostajom" Medzi da Vinciho poznámkami sa našiel návrh listu adresovaný Cecilii, ktorý sa začínal slovami: „Moja milovaná bohyňa ...“. Výskumníci naznačujú, že portrét „Dámy s hranostajom“ bol namaľovaný s jasnými znakmi nevyužitých citov k žene, ktorá je na ňom zobrazená.
Niektorí vedci sa domnievajú, že veľký Talian vôbec nevedel telesná láska. Muži a ženy ho fyzicky nepriťahovali. V kontexte tejto teórie sa predpokladá, že Leonardo viedol život mnícha, ktorý neporodil potomkov, ale zanechal po sebe veľké dedičstvo.
Smrť a hrob
Moderní vedci dospeli k záveru, že pravdepodobnou príčinou smrti umelca je mŕtvica. Da Vinci zomrel vo veku 67 rokov v roku 1519. Vďaka spomienkam súčasníkov je známe, že v tom čase už umelec trpel čiastočnou paralýzou. Leonardo sa nemohol pohnúť pravá ruka, ako sa vedci domnievajú, v dôsledku mŕtvice v roku 1517.
Napriek paralýze bol majster naďalej aktívny tvorivý život, pričom sa uchýlil k pomoci študenta Francesca Melziho. Da Vinciho zdravotný stav sa zhoršoval a koncom roku 1519 už len ťažko mohol chodiť bez pomoci. Tento dôkaz je v súlade s teoretickou diagnózou. Vedci sa domnievajú, že druhý záchvat cerebrovaskulárnej príhody v roku 1519 skončil životná cesta slávny Talian.
Pamätník Leonarda da Vinciho v Miláne v Taliansku V čase smrti bol majster v zámku Clos Luce neďaleko mesta Amboise, kde prežil posledné tri roky svojho života. V súlade s Leonardovou vôľou bolo jeho telo pochované na galérii kostola Saint-Florentin.
Žiaľ, počas hugenotských vojen bol majstrov hrob zdevastovaný. Kostol, v ktorom Talian odpočíval, bol vydrancovaný, potom veľmi chátral a nový majiteľ zámku Amboise Roger Ducos ho v roku 1807 zbúral.
Po zničení kaplnky Saint-Florentin boli pozostatky z mnohých hrobov z rôznych rokov zmiešané a pochované v záhrade. Od polovice devätnásteho storočia sa výskumníci niekoľkokrát pokúsili identifikovať kosti Leonarda da Vinciho. Inovátori sa v tejto veci riadili celoživotným opisom majstra a z nájdených pozostatkov si vybrali najvhodnejšie fragmenty. Boli už nejaký čas študované. Práce viedol archeológ Arsen Usse. Našiel tiež fragmenty náhrobného kameňa, pravdepodobne z hrobu da Vinciho, a kostru, v ktorej niektoré fragmenty chýbali. Tieto kosti boli znovu pochované v zrekonštruovanom hrobe umelca v kaplnke svätého Huberta na pôde Château d'Amboise.
V roku 2010 sa tím výskumníkov pod vedením Silvana Vinchetiho chystal exhumovať pozostatky renesančného majstra. Bolo plánované identifikovať kostru pomocou genetického materiálu získaného z hrobov Leonardových príbuzných z otcovej strany. Talianskym výskumníkom sa nepodarilo získať povolenie od majiteľov hradu na vykonanie potrebných prác.
Na mieste, kde býval kostol Saint-Florentin, začiatkom minulého storočia postavili žulový pomník pri príležitosti štyristo rokov od úmrtia slávneho Taliana. Zrekonštruovaná hrobka inžiniera a kamenný pomník s jeho bustou patria medzi najobľúbenejšie pamiatky Amboise.
Tajomstvo obrazov da Vinciho
Leonardovo dielo zamestnávalo mysle historikov umenia, náboženských bádateľov, historikov a verejnosti už viac ako štyristo rokov. Diela talianskeho umelca sa stali inšpiráciou pre ľudí vedy a kreativity. Existuje mnoho teórií, ktoré odhaľujú tajomstvá da Vinciho obrazov. Najznámejší z nich hovorí, že pri písaní svojich majstrovských diel používal Leonardo špeciálny grafický kód.
Pomocou zariadenia niekoľkých zrkadiel sa výskumníkom podarilo zistiť, že tajomstvo pohľadov postáv z obrazov „La Gioconda“ a „John the Baptist“ spočíva v tom, že sa pozerajú na maskovaného tvora pripomínajúceho mimozemšťana. Tajná šifra v Leonardových zápiskoch bola rozlúštená aj pomocou obyčajného zrkadla.
Mystifikácie okolo diela talianskeho génia viedli k vzniku množstva umelecké práce, ktorej autorom bol spisovateľ . Jeho romány sa stali bestsellermi. V roku 2006 vyšiel film Da Vinciho kód podľa rovnomenného diela Browna. Film sa stretol s vlnou kritiky zo strany náboženských organizácií, ale v prvom mesiaci uvedenia na trh zaznamenal rekordy.
Stratené a nedokončené diela
Nie všetky diela majstra prežili do našej doby. Medzi diela, ktoré sa nezachovali, patria: štít s obrazom v podobe hlavy Medúzy, socha koňa pre milánskeho vojvodu, portrét Madony s vretenom, obraz „Leda a labuť“ a freska „Bitka pri Anghiari“.
Moderní bádatelia vedia o niektorých majstrových obrazoch vďaka zachovaným kópiám a spomienkam da Vinciho súčasníkov. Napríklad osud pôvodnej Ledy a labute je stále neznámy. Historici sa domnievajú, že obraz mohol byť zničený v polovici sedemnásteho storočia na príkaz markízy de Maintenon, manželky Ľudovít XIV. Náčrtky vytvorené Leonardovou rukou a niekoľko kópií plátna od rôznych umelcov.
Obraz zobrazoval mladú nahú ženu v náručí labute, pri nohách ktorej sa hrajú bábätká vyliahnuté z obrovských vajec. Pri tvorbe tohto majstrovského diela sa umelec inšpiroval známym mýtickým príbehom. Zaujímavosťou je, že plátno podľa príbehu o kopulácii Ledy so Zeusom, ktorý mal podobu labute, napísal nielen da Vinci.
Leonardov životný rival namaľoval aj obraz venovaný tomuto starovekému mýtu. Obraz Buonarottiho postihol rovnaký osud ako dielo da Vinciho. Obrazy Leonarda a Michelangela súčasne zmizli zo zbierky francúzskeho kráľovského domu.
Medzi nedokončenými dielami brilantného Taliana vyniká obraz „Klaňanie troch kráľov“. Plátno bolo objednané augustiniánskymi mníchmi v roku 1841, ale zostalo nedokončené kvôli odchodu majstra do Milána. Zákazníci si našli iného umelca a Leonardo nevidel dôvod pokračovať v práci na obraze.
Fragment obrazu „Klaňanie troch kráľov“ Vedci sa domnievajú, že kompozícia plátna nemá v talianskej maľbe obdoby. Obraz zobrazuje Máriu s novonarodeným Ježišom a Mudrcami a za chrbtom pútnikov sú jazdci na koňoch a ruiny pohanského chrámu. Existuje predpoklad, že Leonardo zobrazil na obrázku medzi mužmi, ktorí prišli k Božiemu synovi, a sám vo veku 29 rokov.
- Výskumníčka náboženských záhad Lynn Picknett vydala v roku 2009 knihu Leonardo da Vinci a Sionské bratstvo, v ktorej slávneho Taliana označila za jedného z majstrov tajného náboženského rádu.
- Predpokladá sa, že da Vinci bol vegetarián. Nosil odevy z ľanu, zanedbal odevy z kože a prírodného hodvábu.
- Tím výskumníkov plánuje izolovať Leonardovu DNA od prežívajúcich osobných vecí majstra. Historici tiež tvrdia, že sú blízko k nájdeniu da Vinciho príbuzných z matkinej strany.
- Renesancia bola obdobím, keď vznešené ženy v Taliansku oslovovali slovami „moja milenka“, v taliančine – „Madonna“ (ma donna). V hovorovej reči sa výraz zredukoval na „monna“ (monna). To znamená, že názov obrazu „Mona Lisa“ možno doslovne preložiť ako „Madame Lisa“.
- Raphael Santi nazval da Vinciho svojím učiteľom. Navštívil ateliér Leonarda vo Florencii, pokúsil sa osvojiť si niektoré črty jeho umeleckého štýlu. Raphael Santi tiež nazýval Michelangela Buonarrotiho svojím učiteľom. Spomínaní traja umelci sú považovaní za hlavných géniov renesancie.
- Austrálski nadšenci vytvorili najväčší putovnej výstavy vynálezy veľkého architekta. Expozícia bola vytvorená za účasti Múzea Leonarda da Vinciho v Taliansku. Výstava navštívila už šesť kontinentov. Diela najslávnejšieho inžiniera renesancie si počas jeho prevádzky mohlo pozrieť a ohmatať päť miliónov návštevníkov.
Leonardo da Vinci - taliansky umelec(maliar, sochár, architekt) a vedec (anatom, prírodovedec), vynálezca, spisovateľ a hudobník, jeden z najväčších predstaviteľov umenia vrcholnej renesancie.
Takže pred vami životopis Leonarda da Vinciho.
Životopis Leonarda da Vinciho
Leonardo da Vinci sa narodil 15. apríla 1452 v malom mestečku Vinci neďaleko Florencie. Narodil sa ako dôsledok milostného vzťahu medzi notárom Pierom a sedliačkou Katerinou.
Oficiálne spojenie týchto dvoch ľudí bolo nemožné kvôli tomu, že dievča pochádzalo z nižšej triedy.
Vlastnosti Leonarda da Vinciho Detstvo a mladosť
Čoskoro sa da Vinciho otec oženil s bohatou ženou, v dôsledku čoho Leonardo žil prvé roky svojho života so svojou vlastnou matkou.
Keď však Piero a jeho manželka dlho nemali deti, otec sa rozhodol adoptovať si jeho prvé dieťa, pričom ho zobral Kateřine.
Leonardova detská náklonnosť k matke, ktorú v takom stratil skoré roky navždy vrytá do jeho pamäti.
Následne sa v mnohých svojich obrazoch snažil sprostredkovať materinský obraz, ktorý starostlivo uchovával vo svojom srdci.
Dom, v ktorom žil Leonardo da Vinci ako dieťa Po 10 rokoch zomrela prvá manželka notára Piera, po ktorej sa znova oženil.
Celkovo mal Leonardo da Vinci 4 nevlastné matky, ako aj 12 sestier a bratov z otcovej strany.
Dielo Leonarda da Vinciho
Keď Leonardo da Vinci trochu podrástol, otec ho poslal študovať k majstrovi Andreovi Verrocchiovi, ktorý ho naučil rôzne remeslá.
Toto bola prvá dôležitá etapa v biografii Leonarda da Vinciho. Už v detstve prejavil schopnosti v najviac rôznych oblastiachčinnosti.
Údajný autoportrét od Leonarda da Vinciho Rýchlo sa naučil maľovať, vytvárať sochy, obliekať kožu, spracovávať kovy a spoznávať rôzne veci. V budúcnosti boli všetky tieto znalosti pre da Vinciho užitočné.
Keď mal mladý muž 20 rokov, pokračoval v práci so svojím učiteľom. Verrocchio, samozrejme, videl, aký je jeho študent nadaný.
Často dôveroval Leonardovi, že dokončí akékoľvek fragmenty na jeho plátnach, napríklad vedľajšie postavy, príp.
Zaujímavosťou je, že Leonardo da Vinci bude mať o 4 roky vlastnú dielňu.
V roku 1482 poslal Lorenzo de' Medici Leonarda da Vinciho k vojvodovi Lodovicovi Sforzovi, ktorý zúfalo potreboval talentovaných inžinierov.
Potreboval súrne kvalitné obranné prostriedky, ako aj prístroje na zabavenie svojho dvora.
Leonardo da Vinci nesklamal vojvodu, keď sa mu podarilo postaviť potrebné zariadenia, ktoré sa ukázali byť oveľa lepšie ako tie, ktoré ponúkali iní vynálezcovia.
Nie je prekvapujúce, že Sforzo si veľmi vážil nezvyčajne talentovaného umelca a vedca. Výsledkom bolo, že Leonardo da Vinci zostal na dvore Lodovica Sforza asi 17 rokov.
Počas tohto obdobia svojej biografie sa mu podarilo vytvoriť mnoho dômyselných obrazov a sôch a dokončiť množstvo anatomických náčrtov. Okrem toho veľký Leonardo nakreslil veľa kresieb rôznych zariadení.
Chcel navrhnúť stroje, ktoré by dokázali nielen jazdiť po súši, ale aj plávať pod vodou a lietať na oblohe.
V roku 1499 sa Leonardo da Vinci vrátil do Florencie, kde začal pôsobiť na dvore Cesara Borgiu. Vojvoda sa zaujímal predovšetkým o stvorenie vojenskej techniky, s ktorým bolo možné viesť účinnú vojnu s nepriateľom.
V službách Borgia zostal Leonardo da Vinci 7 rokov, po ktorých sa rozhodol vrátiť do Milána. V tomto bode svojej biografie už stihol napísať slávnu La Gioconda, ktorá je teraz vo francúzskom Louvri.
Po príchode do Milána zostal v tomto meste 6 rokov a potom sa presťahoval do Ríma. IN dané obdobie biografie, stále pokračoval v maľovaní a vymýšľaní rôznych zariadení.
V roku 1516, 3 roky pred svojou smrťou, odišiel Leonardo da Vinci tam, kde zostal až do konca svojho života. Na tejto ceste ho sprevádzal jeden z jeho študentov a hlavný pokračovateľ jeho umeleckého štýlu Francesco Melzi.
Osobný život
O osobnom živote Leonarda da Vinciho sa toho veľa nevie. Napriek tomu, že si viedol osobný denník, všetky svoje poznámky zašifroval.
Avšak aj po tom, čo sa im to podarilo rozlúštiť, vedci dostali len veľmi málo informácií o skutočnej biografii veľkého vedca.
Niektorí životopisci naznačili, že dôvodom utajenia Leonarda da Vinciho by mohla byť jeho nekonvenčná orientácia.
Navyše existujú verzie, že umelcovým milencom by mohol byť jeho študent Salai, ktorý má zženštilý vzhľad. Pre takéto tvrdenia však neexistujú žiadne dôkazy.
Mimochodom, Salai pózoval pre niekoľko obrazov Leonarda da Vinciho. Bol napríklad modelom pre slávny obraz"Ján Krstiteľ". Existuje verzia, že Mona Lisa bola tiež namaľovaná Salai, pretože mnohí historici umenia vidia zjavnú podobnosť postáv zobrazených na oboch plátnach.
Ako však už bolo spomenuté, v biografii Leonarda da Vinciho jednoducho neexistujú žiadne fakty o vzťahoch s mužmi alebo dokonca ženami.
Množstvo vedcov dôvodne tvrdí, že Leonardo nikdy nepoznal telesnú intimitu, keďže celý život žil ako panna.
Smrť a hrob
Veľký Leonardo da Vinci zomrel 2. mája 1519 vo veku 67 rokov na zámku Clos Luce. Odkázal pochovať jeho telo v kostole Saint-Florentin.
Vedci predpokladajú, že pravdepodobnou príčinou jeho smrti mohla byť mozgová príhoda. Dodnes sa zachovali spomienky jeho súčasníkov, ktorí tvrdili, že Leonardo da Vinci bol čiastočne ochrnutý. Napríklad 2 roky pred smrťou nemohol hýbať pravou rukou v dôsledku mŕtvice, ktorú utrpel.
V posledných rokoch svojho života pokračoval v tvorbe s pomocou svojho študenta Francesca Melziho. Jeho zdravotný stav sa však každým dňom zhoršoval, v dôsledku čoho sa už nemohol bez pomoci pohybovať.
Životná cesta florentského génia sa skončila po druhej mozgovej príhode v roku 1519.
Zároveň je potrebné zdôrazniť, že všetky predpoklady o tom, ako prešli posledné roky biografie Leonarda da Vinciho, neboli potvrdené spoľahlivými faktami, ale sú to len dohady.
Pamätník Leonarda da Vinciho v Miláne v Taliansku Na vrchole hugenotských vojen bola hrobka Leonarda da Vinciho zdevastovaná. Až po tristo rokoch sa vedci pokúsili identifikovať jeho pozostatky.
Dnes je na mieste zničeného kostola, v ktorom bol pochovaný, postavený žulový pomník s bustou veľkého Leonarda.
Tajomstvo Leonarda da Vinciho
Diela Leonarda da Vinciho vážne študujú vedci, historici umenia a dokonca aj náboženské osobnosti. Mnohí predpokladajú, že pri písaní svojich obrazov umelec údajne použil nejaký grafický kód.
Vedcom sa napríklad pomocou niekoľkých zrkadiel podarilo odhaliť záhadu pohľadu Giocondy a Jána Krstiteľa.
Ako sa ukáže, obe postavy upierajú zrak na tajomného maskovaného tvora. Tajný kód v da Vinciho denníkoch bol odhalený aj cez zrkadlá.
Kresby a náčrty niektorých vynálezov Leonarda da Vinciho Súčasne americký spisovateľ Dan Brown napísal viac ako jednu knihu súvisiacu s prácou umelca. V roku 2006 bol podľa Brownovho diela natočený film Da Vinciho kód, ktorý si získal obrovskú popularitu po celom svete.
Mnohí náboženskí vodcovia a veriaci film kritizovali a označili ho za rúhanie. Zaujímavým faktom je, že kresťania aj moslimovia sa držali tohto názoru.
Napriek tomu si film pozrel rekordný počet divákov. To zase viedlo k tomu, že veľa ľudí sa začalo veľmi zaujímať o osobnosť a biografiu Leonarda da Vinciho, ako aj o jeho skvelé diela.
História Leonarda da Vinciho
Zaujímavosťou je, že dnes môže ktokoľvek navštíviť múzeum v Ríme pomenované po Leonardovi a na vlastné oči vidieť zariadenia postavené podľa jeho nákresov.
Nechýbajú ani kópie da Vinciho brilantných obrazov a fotografie jeho originálnych rukopisov. Inými slovami, návštevou tohto múzea si budete môcť reálne predstaviť životný príbeh veľkého Florenťana.
Vynálezy Leonarda da Vinciho
Leonardo da Vinci venoval veľkú pozornosť inžinierstvu a architektonické umenie. Je autorom mnohých vynálezov, ktoré predbehli dobu o niekoľko storočí.
Stručná biografia Leonarda da Vinciho neumožňuje podrobný opis všetkých vynálezov tohto veľkého génia. Tu je len niekoľko z nich: prvý tank na svete, lietadlo a katapult, guľomet a nožnice, bicykel atď., atď.
Len si pomyslite, všetky tieto vynálezy navrhol Leonardo da Vinci v 15. storočí, pred viac ako 500 rokmi!
Navyše, prvý padák na svete vynašiel aj génius da Vinci. Zaujímavosťou je, že nedávno moderní vedci dokázali vytvoriť presnú kópiu takéhoto padáka podľa da Vinciho nákresov. Testy ukázali, že svoju prácu robí celkom dobre.
Pamätník Leonarda da Vinciho v Amboise Je dôležité poznamenať, že dnes sú mnohé kresby a náčrty Leonarda da Vinciho pre vedcov stále nepochopiteľné.
Možno sa nám v budúcnosti podarí preniknúť do tajomstva biografie Leonarda da Vinciho a vyriešiť všetky záhady, ktoré nám zanechal.
Ak sa vám páčila krátka biografia Leonarda da Vinciho, zdieľajte ju v sociálnych sieťach. Ak máte radi biografie skvelých ľudí vo všeobecnosti a najmä, prihláste sa na odber stránky. U nás je to vždy zaujímavé!
Páčil sa vám príspevok? Stlačte ľubovoľné tlačidlo.