snímka 1

RUSKÁ ARCHITEKTÚRA 19. STOROČIA

Markovtseva Olga trieda 8

snímka 2

Prvá tretina 19. storočia sa nazýva „zlatý vek“ ruskej kultúry. Jeho začiatok sa zhodoval s obdobím klasicizmu v ruskej literatúre a umení. Budovy postavené v štýle klasicizmu sa vyznačujú jasným a pokojným rytmom a proporciami. Ešte v polovici 18. storočia bol Petrohrad pochovaný v zeleni panstiev, potom sa začalo s výstavbou mesta. Petrohradský klasicizmus nie je architektúra jednotlivých budov, ale celých súborov.

snímka 3

Práce sa začali výstavbou budovy Admirality podľa projektu I.K. Korobov a A.D. Zacharova, 1806-1823

snímka 4

Veľký význam bola výstavba na začiatku 19. storočia budovy Burzy na kose Vasilievského ostrova.

snímka 6

Budova senátu a synody

Stavba 1829-1834 architekt K.I. Rusko. Budova senátu a synody je posledná skvelá práca skvelý architekt. Architektonická pamiatka sa vyznačuje bohatou sochárskou výzdobou.

Snímka 7

Alexandrinského divadla

Alexandrinské divadlo (projekt K. Rossi) je súčasťou súboru dvoch námestí a ulice, divadlo je majstrovským dielom ruského klasicizmu. Slávnostné otvorenie divadlo sa konalo v roku 1832, je pomenované po manželke Mikuláša I. Je jedno z najstarších profesionálnych divadiel v Rusku.

Snímka 8

Michajlovský palác

Budova divadla Michajlovského paláca bola koncipovaná ako dar veľkovojvodovi Michailovi Pavlovičovi od jeho brata cisára Alexandra I. Stavba bola realizovaná v rokoch 1819 až 1825 podľa projektu a pod vedením K.I. Rusko. Usadlosť, tradičná pre ruský klasicizmus, našla svoje uplatnenie v kompozícii paláca.

Usadlosť, tradičná pre ruský klasicizmus, našla svoje uplatnenie v kompozícii paláca.

Snímka 9

Auditorium Veľké divadlo v Petrohrade v 20. rokoch 19. storočia.

Pohľad na Veľké / Kamenné divadlo v Petrohrade pred zbúraním v roku 1886

Budova Veľkého divadla (stavba v roku 1824, architekti Beauvais, Gilardi a ďalší) je jedným z najlepších príkladov ruskej klasickej architektúry.

veľké divadlo

Snímka 10

Pamätník Mininovi (stojaci) a Požarského (sediaci) na pozadí Katedrály Vasilija Blaženého

Pamätník Mininovi a Požarskému bol prvým pamätníkom v Moskve, ktorý nebol postavený na počesť panovníka, ale na počesť ľudoví hrdinovia. V roku 1803 sa začala zbierka darov na pamätník Mininovi a Pozharskému, ktorý bol postavený na Červenom námestí v roku 1818.

snímka 11

Veľký kremeľský palác

Veľký kremeľský palác sa nachádza na kopci Borovitsky. Jeho fasáda smeruje k rieke Moskva a tiahne sa od západu na východ v dĺžke 125 metrov. Palác postavila v rokoch 1838-1849 skupina ruských architektov pod vedením K.A.Tona.

snímka 12

Katedrála Kazaňskej ikony Matky Božej

Kazaňská katedrála bola koncipovaná ako hlavný chrám hlavného mesta a bola postavená v rokoch 1801-1811 podľa projektu a pod vedením vynikajúceho architekta A. N. Voronikhina. Katedrála sa stala pamätníkom ruskej vojenskej slávy: boli do nej umiestnené trofeje Vlastenecká vojna 1812. V roku 1813 tu bol pochovaný veľký ruský veliteľ M. I. Kutuzov.

snímka 13

Chrám svätého Izáka v Petrohrade

Katedrála svätého Izáka je najväčšia budova postavená v Rusku v prvej polovici 19. storočia podľa projektu Montferrandu.

Snímka 14

Budova generálneho štábu

V centre hlavného mesta, na Palácové námestie K.I. Rossi stavia budovu generálneho štábu (1819-1829).

snímka 15

Svetoznáme paláce, parky a architektonické súbory Peterhofu sú vynikajúcou pamiatkou ruského umenia kultúra XVIII- XIX storočia, riadený cisárom Petrom I.

Palácový a parkový súbor "Peterhof"

snímka 16

Zásluhu na jej vzniku má množstvo vynikajúcich architektov, umelcov a neznámych remeselníkov.

Nádherné parky, fontány rôznych tvarov a typov (celkom 176), 4 kaskády, majestátne paláce, pozlátené sochy antických bohov a hrdinov, zbierky sôch, obrazov a diel dekoratívne umenie robí Peterhof jedinečným a neoceniteľným bohatstvom svetovej kultúry.

Snímka 17

Klasicizmus postupne vystriedal eklektizmus. Je to slobodná voľba a rôzne historické štýly. skoré štádium eklekticizmus (1830-1860) sa spája s romantickou štylizáciou. Stavalo sa stále viac dovtedy neznámych typov stavieb – železničné stanice, „priechody“, veľké priemyselné budovy, bytovky, zakladali sa nové ulice, staré sa rozširovali a osídľovali, upravovali sa záhrady, námestia a bulváre, množstvo obchodov, bánk, atď. vznikali vzdelávacie, zábavné a nemocničné budovy.budovy a komplexy.

Snímka 18

Polytechnické múzeum

Iniciátori stvorenia Polytechnické múzeum boli vedci, ktorí sa v roku 1864 zjednotili v Imperiálnej spoločnosti milovníkov prírodných vied, antropológie a etnografie (IOLEAE). Nápad vznikol v Moskve verejné múzeum aplikované znalosti. Na zhromaždenie exponátov pre múzeum sa v Moskve konala celoruská priemyselná výstava. Slávnostné otvorenie výstavy sa uskutočnilo 30. mája 1872.

Snímka 19

Historické múzeum

Historické múzeum v Moskve bolo založené v roku 1872, otvorené v roku 1883. Najväčšie úložisko pamiatok národné dejiny a kultúry. Moskva Mestská duma dala vlastný pozemok - na výstavbu múzea.

Snímka 20

Katedrála Krista Spasiteľa

V roku 1839 bola na brehu rieky Moskva položená katedrála Krista Spasiteľa podľa projektu architekta K.A. Tona. Klasicizmus spojil s „ruským štýlom“.

Stavba trvala takmer 44 rokov a v roku 1883 bola otvorená na bohoslužby. 5. decembra 1931 bola budova chrámu zničená do základov výbuchom.

Chrám bol obnovený v 90. rokoch dvadsiateho storočia a od roku 2000 je znovu otvorený pre návštevy a bohoslužby.

snímka 21

Svoje brány otvorila Ermitáž, kde sa zhromaždili umelecké poklady cisárskej rodiny. V Rusku sa objavilo prvé verejné múzeum umenia.

V roku 1852 v kultúrny život V Rusku sa odohrala pozoruhodná udalosť.

snímka 22

Admiralita Carskoye Selo

Tsarskoye Selo je brilantná pamiatka svetovej architektúry a krajinného umenia. Tri z jeho parkov zaberajú 600 hektárov, kde sa nachádza viac ako 100 architektonických štruktúr.

snímka 23

Katarínsky palác v Carskom Sele, Petrohrad

snímka 24

Pavilón "Jaskyňa" v Katarínskom parku Carskoje Selo, Petrohrad

Predložený materiál je určený na použitie pri štúdiu predmetu Dejiny Ruska v 8. a 10. ročníku na tému „Ruská kultúra prvej polovice 19. storočia“. Okrem toho sa dá použiť v lekcii o svetovej umeleckej kultúre pri štúdiu architektonického štýlu neskorého klasicizmu-Empire.

Účel lekcie: tvoria ucelený pohľad na vývoj architektúry v prvej polovici 19. storočia.

Úlohy:

• zvýšiť úroveň kognitívnych schopností žiakov;
• aktívny vývoj materiálu;
• pestovať pocit hrdosti na veľkú ruskú kultúru, vlastenectvo, zvyšovať úroveň všeobecnej kultúry;

Nové pojmy: Impérium, „Moskovská ríša“, „Petrohradská ríša“

Nové mená: A. Voronikhin, A. Zacharov, Thomas de Thomon, C. Rossi, O. Bove, Gilardi, A. Grigoriev.

Forma vedenia: Kombinovaná hodina na získavanie nových vedomostí s využitím tréningovej prezentácie, vstup a záverečná kontrola vedomostí s prvkami rozvíjania technológie myslenia.Výučba prebieha v počítačovej triede .

Počas vyučovania

1. fáza Motivácia

Témou práce je ruská architektúra I polovice XIX storočia, empírová architektúra. Tento štýl bol jasnou, ale krátkou stránkou v histórii ruskej a západoeurópskej architektúry.

V Rusku sa presadil po víťazstve vo vojne v roku 1812, kedy ruská spoločnosť zažila rozmach, jednotu všetkých obyvateľov štátu, preto architektonický štýl niesol so sebou pátos hrdinstva, presadzovanie sily ľudského rozumu, moci štátu. Bol preniknutý životom potvrdzujúcim, víťazným duchom, to znamená, že obsahoval tvorivý princíp.

učebná úloha

Majestátna a harmonická architektúra empírového štýlu prvej polovice 19. storočia nestráca na atraktivite ani dnes, aké je tajomstvo jej večnej mladosti? Dá sa prvá polovica 19. storočia nazvať „zlatým vekom“ ruskej architektúry?

2. fáza Aktivizácia vedomostí

A začneme opakovaním, riešením úvodného testu, aby sme si pripomenuli historické podmienky, za ktorých sa rozvíjala ruská kultúra v prvej polovici 19. storočia.

3. fáza Hlavná časť lekcie

Práca s výukovou prezentáciou

Dnes sa dozvieme, ako sa architektúra vyvíjala v prvej polovici 19. storočia v ruskom štáte.

Štúdium tejto témy bude prebiehať podľa plánu.

1. Impérium: pôvod a črty.

2. Petrohradská ríša:

A.N. Voronikhin,

J. Thomas de Thomon,

A. K. Rossi,

O. Montferrand.

3. Moskovská ríša: O. Bove, D. Gilardi, A. G. Grigoriev.

4. Záver, overovací test.

Na hodine budete pracovať každý samostatne pred každým študentom na obrazovke počítača tréningová prezentácia Pozorne si ju na konci štúdia preštudujte - pristúpte k realizácii kontrolné otázky test

Testovacie otázky

Ak výsledky záverečného testu nie sú uspokojivé, potom sa študenti obrátia na poznámkový materiál, po preštudovaní ktorého zopakujú pokus o vyriešenie testu.

4. Záverečná fáza

Študenti stručne formulujú črty vývoja architektúry, ktoré sa naučili na vyučovacej hodine v prvej polovici 19. storočia

V architektúre sa klasicizmus premenil na „Empire“, ktorý kombinuje závažnosť línií a bohatosť dekorácií.

Po vojne v roku 1812 prešli Moskva a Petrohrad podrobnou reštrukturalizáciou. Petrohrad, palác a Senátne námestie, v Moskve - Teatralnaja.

Významný príspevok k architektúre Petrohradu mali A. Zacharov (Admiralita), A. Voronikhin (Kazanská katedrála, budova Baníckeho inštitútu, K. Rossi (Ruské múzeum, Palácové námestie a generálny štáb, súbor Mariinského divadla, budova Senátu a synody O.. Montferrand (Issakievského katedrála, Alexandrov stĺp)

O. Bove pôsobil v empírovom štýle v Moskve (zrekonštruované Červené námestie, Veľké divadlo Víťazný oblúk,) D. Gilardi (budova Moskovskej univerzity, Dom Luninov.)

V 30. rokoch sa rozpadá jednotný štýl, objavuje sa eklekticizmus či historizmus.

Potom sa vrátime k učebnej úlohe a pokúsime sa odpovedať na otázku položenú na začiatku hodiny.

Aké je tajomstvo večnej mladosti architektúry 1. polovice 19. storočia? Dá sa prvá polovica 19. storočia nazvať „zlatým vekom“ ruskej architektúry?

Cesta do sveta architektúry prvej polovice 19. storočia presviedča, že talentované diela vytvorené v akomkoľvek architektonickom štýle existujú mimo času a stále vzrušujú moderný človek. Empírová architektúra je živým zdrojom kreatívnych nápadov!

Tieto veľkolepé diela architektúry sa chodia pozerať do Ruska rovnako ako majstri renesancie do Talianska.

1 snímka

Ruská architektúra v prvej polovici 19. storočia Prezentáciu pripravila: Zhenya Romanova Zhenya Tanacheva

2 snímka

Začiatkom 19. storočia výrazne vzrástol záujem verejnosti o umelecké diela, čo prispelo k rozvoju umeleckej kultúry. Dôležitou črtou vývoja umenia tohto obdobia bola rýchla zmena umeleckých smerov a súčasná existencia rôznych umeleckých štýlov.

3 snímka

V architektúre prvej polovice storočia pretrvával klasicizmus dlhšie ako v iných oblastiach. umeleckej tvorivosti. Dominoval takmer do 40. rokov. Jeho vrcholom na začiatku 19. storočia bol empírový štýl, vyjadrený masívnymi formami, bohatým zdobením a prísnosťou línií zdedených z cisárskeho Ríma. Dôležitým prvkom empíru boli aj plastiky, ktoré dopĺňali architektonické riešenie budov. V empírovom štýle sa stavali paláce a sídla šľachty, budovy vyšších vládnych inštitúcií, šľachtické snemy, divadlá a dokonca aj chrámy. Impérium bolo stelesnením ideí štátnej moci a vojenskej sily.

4 snímka

Začiatkom XIX v. bola doba prudkého rozvoja hlavných miest – Petrohradu a Moskvy. Rovnako ako centrálna časť veľkých provinčných miest. Znakom stavby tohto obdobia bola tvorba architektonické súbory- množstvo budov a stavieb spojených do jedného celku. V Petrohrade sa v tomto období vytvorili námestia Palác, Admiraltejskaja a Senatskaja. v Moskve - Teatralnaja. Provinčné mestá boli prestavané podľa špeciálnych plánov. Ich centrálnu časť teraz tvorili nielen katedrály, paláce miestodržiteľov a šľachtické kúrie, budovy šľachtických snemov, ale aj nové inštitúcie – múzeá, školy, knižnice, divadlá.

5 snímka

Najväčší predstavitelia ZAKHAROV Andreyan (Adrian) Dmitrievich, ruský architekt. Predstaviteľ impéria. Tvorca jedného z majstrovských diel ruskej architektúry - budovy admirality v Petrohrade (1806-23).

6 snímka

Zacharov vytvoril monumentálnu budovu v prísnych formách Ruskej ríše podľa tradičnej trojosovej schémy: veža obklopená kolonádou na vrchole a korunovaná kupolou s vežou a dvoma krídlami, z ktorých každé má centrálny portikus a dve bočné šesťstĺpové lodžie. S architektonické formy budova. Centrom je Admiralita, ku ktorej veži sa zbiehajú tri mestské diaľnice architektonická kompozícia Petersburg.

7 snímka

VORONIKHIN Andrej Nikiforovič (1759-1814), ruský architekt, predstaviteľ empírového štýlu. Jeho diela v Petrohrade – Kazaňský chrám (1801 – 1811), ktorý položil základ veľkému mestskému súboru na Nevskom prospekte, Banícky inštitút (1806 – 1811) – sa vyznačujú monumentálnou a prísnou slávnosťou. Podieľal sa na vytváraní architektonických súborov Pavlovsk a Peterhof.

8 snímka

9 snímka

BOVE Osip Ivanovič (1784-1834), ruský architekt. Predstaviteľ impéria. Hlavný architekt Komisie pre obnovu Moskvy po požiari v roku 1812. Za účasti Beauvaisa bolo zrekonštruované Červené námestie, vzniklo Divadelné námestie s Veľkým divadlom (1821-24), Triumfálne brány (1827-34).

10 snímka

MONFERRAN August Avgustovič (1786-1858) - ruský architekt, dekoratér a kresliar. Predstaviteľ neskorého klasicizmu, jeho dielo znamená prechod od klasicizmu k eklektizmu. Francúzsky pôvod. Od roku 1816 pôsobil v Rusku. Také budovy Montferrandu ako Katedrála svätého Izáka a Alexandrov stĺp zohrali významnú úlohu pri formovaní súborov centra Petrohradu.

11 snímka

12 snímka

Ton Konstantin Andreevich - (1794-1881), ruský architekt, "rusko-byzantský" štýl v ruskej architektúre. V rokoch 1838-1849 bol pod jeho dohľadom postavený Veľký kremeľský palác. V roku 1837 sa podľa jeho projektu začala v Moskve výstavba grandióznej katedrály Krista Spasiteľa na pamiatku hrdinov vlasteneckej vojny z roku 1812. V roku 1839 architekt navrhuje Veľký palác Kremľa a zbrojnicu moskovského Kremľa. (1843-51) a stáva sa ich hlavným staviteľom. V Moskve Ton postavil aj prvú železničnú stanicu v Rusku, Nikolajevskú cestu (dnes Leningradská stanica, 1849; v Petrohrade - teraz Moskva, 1844-51).

13 snímka

Začiatkom 19. storočia výrazne vzrástol záujem verejnosti o umelecké diela, čo prispelo k rozvoju umeleckej kultúry. Dôležitou črtou vývoja umenia tohto obdobia bola rýchla zmena umeleckých smerov a súčasná existencia rôznych umeleckých štýlov.

V architektúre prvej polovice storočia pretrvával klasicizmus dlhšie ako v iných oblastiach umeleckej tvorivosti. Dominoval takmer do 40. rokov. Jeho vrcholom na začiatku 19. storočia bol empírový štýl, vyjadrený masívnymi formami, bohatým zdobením a prísnosťou línií zdedených z cisárskeho Ríma. Dôležitým prvkom empíru boli aj plastiky, ktoré dopĺňali architektonické riešenie budov. V empírovom štýle sa stavali paláce a sídla šľachty, budovy vyšších vládnych inštitúcií, šľachtické snemy, divadlá a dokonca aj chrámy. Impérium bolo stelesnením ideí štátnej moci a vojenskej sily.

Začiatok 19. storočia bola doba prudkého rozvoja hlavných miest – Petrohradu a Moskvy. Rovnako ako centrálna časť veľkých provinčných miest. Charakteristickým rysom výstavby tohto obdobia bolo vytvorenie architektonických súborov - množstva budov a štruktúr spojených do jedného celku. V Petrohrade sa v tomto období vytvorili námestia Palác, Admiraltejskaja a Senatskaja. v Moskve - Teatralnaja. Provinčné mestá boli prestavané podľa špeciálnych plánov. Ich centrálnu časť teraz tvorili nielen katedrály, paláce miestodržiteľov a šľachtické kúrie, budovy šľachtických snemov, ale aj nové inštitúcie – múzeá, školy, knižnice, divadlá.

Najväčší predstavitelia ZAKHAROV Andreyan (Adrian) Dmitrievich, ruský architekt. Predstaviteľ impéria. Tvorca jedného z majstrovských diel ruskej architektúry budovy Admirality v r St. Petersburg ().

Zacharov vytvoril monumentálnu budovu v prísnych formách Ruskej ríše podľa tradičnej trojosovej schémy: veža obklopená kolonádou na vrchole a korunovaná kupolou s vežou a dvoma krídlami, z ktorých každé má centrálny portikus. a dve bočné šesťstĺpové lodžie. S architektonickými formami stavby sú organicky spojené početné sochy (alegorické postavy) a reliéfy fasád a interiérov od V. I. Demuta-Malinovského, F. F. Ščedrina, I. I. Terebeneva a S. S. Pimenova. Admiralita, ku ktorej veži sa zbiehajú tri mestské diaľnice, je centrom architektonickej kompozície Petrohradu.

VORONIKHIN Andrey Nikiforovich (), ruský architekt, predstaviteľ empírového štýlu. Jeho diela v Petrohradskej kazanskej katedrále (), ktorá položila základ pre veľký mestský súbor na Nevskom prospekte, Banícky inštitút () sa vyznačujú monumentálnou a prísnou slávnosťou. Podieľal sa na vytváraní architektonických súborov Pavlovsk a Peterhof.

BOVE Osip Ivanovič (), ruský architekt. Predstaviteľ impéria. Hlavný architekt Komisie pre obnovu Moskvy po požiari Za účasti Beauvais bolo zrekonštruované Červené námestie, vzniklo Divadelné námestie s Veľkým divadlom (), Triumfálne brány ().

MONFERRAN August Augustovič () - ruský architekt, dekoratér a kresliar. Predstaviteľ neskorého klasicizmu, jeho dielo znamená prechod od klasicizmu k eklektizmu. Francúzsky pôvod. Od roku 1816 pôsobil v Rusku. Také budovy Montferrandu ako Katedrála svätého Izáka a Alexandrov stĺp zohrali významnú úlohu pri formovaní súborov centra Petrohradu.

Ton Konstantin Andreevich - (), ruský architekt, "rusko-byzantský" štýl v ruskej architektúre. Pod jeho vedením bol postavený Veľký kremeľský palác. V roku 1837 sa podľa jeho projektu začala v Moskve výstavba grandióznej katedrály Krista Spasiteľa na pamiatku hrdinov vlasteneckej vojny z roku 1812. V roku 1839 architekt navrhuje Veľký palác Kremľa a zbrojnicu moskovského Kremľa. () a stáva sa ich hlavným staviteľom. V Moskve postavil Ton aj prvú železničnú stanicu v Rusku, Nikolajevskú cestu (dnes Leningradská stanica, 1849; v Petrohrade, dnes Moskva).

Karl Ivanovič Rossi - () ruský architekt. Priniesol nový príspevok do dejín ruského klasicizmu. Jeho hlavné diela: Michajlovský palác v Petrohrade (dnes Ruské múzeum) s celou oblasťou umenia, súbor Palácového námestia s budovou generálneho štábu a oblúkom atď.

Prvá polovica 19. storočia vošiel do dejín ako začiatok „zlatého veku“ ruskej umeleckej kultúry. Vyznačoval sa: rýchlou zmenou umeleckých štýlov a trendov, vzájomným obohatením a úzkym prepojením literatúry a iných oblastí umenia, posilnením verejného vyznenia vytvorených diel, organickou jednotou a komplementárnosťou najlepších príkladov západného umenia. európske a ruské ľudová kultúra. To všetko spôsobilo, že umelecká kultúra Ruska bola rôznorodá a polyfónna, čo viedlo k zvýšeniu jej vplyvu na život nielen osvietených vrstiev spoločnosti, ale aj miliónov ľudí. Obyčajní ľudia. Prvá polovica 19. storočia vošiel do dejín ako začiatok „zlatého veku“ ruskej umeleckej kultúry. Vyznačoval sa: rýchlou zmenou umeleckých štýlov a trendov, vzájomným obohatením a úzkym prepojením literatúry a iných oblastí umenia, posilnením verejného vyznenia vytvorených diel, organickou jednotou a komplementárnosťou najlepších príkladov západného umenia. Európska a ruská ľudová kultúra. To všetko urobilo umeleckú kultúru Ruska rôznorodou a polyfónnou, čo viedlo k zvýšeniu jej vplyvu na život nielen osvietených vrstiev spoločnosti, ale aj miliónov obyčajných ľudí.

"Umelecká kultúra 19.-20. storočia" - 20. storočie. ruská umelecká kultúra. Nápady pre svetlejšiu budúcnosť Ideál slobodného jednotlivca. Umelecká kultúra 19. a 20. storočia. Dejiny kultúry 20. storočia – vo Veľkej Francúzska revolúcia. európske umenie 19.-20. storočie. Svetová umelecká kultúra dvoch storočí.

"Impresionizmus v umení" - Pole maku. Van Gogh. (1848 - 1903). Bozk. (1839 - 1906). Ravel. Štýlové smery umeleckej kultúry v západná Európa XIX storočia. (1830 - 1903). Pierre. Žena, ktorá drží plod. Pláva v Argenteuil. Aznagulova Natalya Alexandrovna Absint. Síra. impresionizmus." Degas. Monotyp. Ples v Moulin de la Galette.

"Architektúra 19. storočia" - postavená veža. architektúra 19. storočia. Eiffelovu vežu postavilo 300 robotníkov. Všetko v interiéri podlieha prísnym geometrickým zákonom. Neoklasicizmus. Majstrovské diela. Viktoriánska neogotika. Stavba bude korunovaná osemnástimi vežami. kostol Svätej Rodiny. Rozprávkový Neuschwanstein. Eklekticizmus. vonkajšie zariadenie.

"Jemná secesia" - Aubrey Beardsley "Climax". umenie moderné. Salome. Salome, femme fatale, ktorá sťala hlavu Jána Krstiteľa. O. Beardsley "Siegfried". UMENIE XX storočia. Beardsley. O. Beardsley "Sukňa z pávích pier." Toaleta Salome od Aubrey Beardsleyovej. Aubrey Vincent Beardsley 1872 - 1898.

"Umelci XX storočia" - Žena v kresle. "Guernica" a pacifizmus. Duch krava. Tri ženy. "Raňajky v tráve" podľa Edouarda Maneta. Zdvihnuté koleno. Žena v klobúku. Obrazy zaradené do zlatého fondu surrealizmu boli namaľované v 30. rokoch 20. storočia. Tri postavy. Henri Matisse (fr. Fauvizmus Matisse. Jeden z najznámejších predstaviteľov surrealizmu.

"Impresionizmus v maľbe" - "Camilla v japonskom kimone". Boulevard Montmartre. Edouard Manet (1832-1883). "Jarná kytica". Veľkí impresionisti. Auguste Renoir, Žaba. Gorich Angelina. impresionizmus. "Biele pivonky". "Tanec v Bougival". Francúzsky maliar, jeden z prvých a najdôslednejších predstaviteľov impresionizmu.

Celkovo je v téme 34 prezentácií