राफेल (वास्तव में रैफेलो सैंटी या सैन्ज़ियो, रैफ़ेलो सैंटी, सैन्ज़ियो) (26 या 28 मार्च, 1483, उरबिनो - 6 अप्रैल, 1520, रोम), इतालवी चित्रकार और वास्तुकार।

चित्रकार जियोवानी सैंटी के पुत्र राफेल, प्रारंभिक वर्षोंअर्बिनो में बिताया। 1500-1504 के वर्षों में, राफेल, वासारी के अनुसार, पेरुगिया में कलाकार पेरुगिनो के साथ अध्ययन किया।

1504 से, राफेल ने फ्लोरेंस में काम किया, जहां वह लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमेओ के काम से परिचित हुए, शरीर रचना और वैज्ञानिक दृष्टिकोण का अध्ययन किया।
राफेल के रचनात्मक विकास में फ्लोरेंस में जाने ने बहुत बड़ी भूमिका निभाई। महान लियोनार्डो दा विंची की पद्धति से परिचित होना कलाकार के लिए सर्वोपरि था।

लियोनार्डो के बाद, राफेल ने प्रकृति से बहुत काम करना शुरू कर दिया, शरीर रचना विज्ञान, आंदोलनों के यांत्रिकी, जटिल मुद्राओं और कोणों का अध्ययन, कॉम्पैक्ट, लयबद्ध रूप से संतुलित संरचना सूत्रों की तलाश में।
फ्लोरेंस में उनके द्वारा बनाई गई मैडोना की कई छवियों ने युवा कलाकार को अखिल-इतालवी प्रसिद्धि दिलाई।
राफेल को पोप जूलियस द्वितीय से रोम का निमंत्रण मिला, जहां वह प्राचीन स्मारकों को बेहतर ढंग से जानने में सक्षम था, पुरातात्विक खुदाई में भाग लिया। रोम में स्थानांतरित होने के बाद, 26 वर्षीय मास्टर को "एपोस्टोलिक सी के कलाकार" का पद प्राप्त हुआ और उन्हें वेटिकन पैलेस के मुख्य कक्षों को चित्रित करने के लिए कमीशन दिया गया, 1514 से उन्होंने प्राचीन स्मारकों के सेंट संरक्षण के निर्माण की निगरानी की, पुरातात्विक खुदाई। पोप के आदेश को पूरा करते हुए, राफेल ने वेटिकन के हॉल में भित्ति चित्र बनाए, एक व्यक्ति की स्वतंत्रता और सांसारिक सुख, उसकी शारीरिक और आध्यात्मिक क्षमताओं की असीमता के आदर्शों का महिमामंडन किया।

राफेल सेंटी की पेंटिंग "मैडोना कॉन्स्टेबिल" को कलाकार ने बीस साल की उम्र में बनाया था।

इस तस्वीर में, युवा कलाकार राफेल ने मैडोना की छवि का अपना पहला उल्लेखनीय अवतार बनाया, जिसने उनकी कला में एक असाधारण महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया। पुनर्जागरण कला में आम तौर पर इतनी लोकप्रिय एक युवा सुंदर मां की छवि विशेष रूप से राफेल के करीब है, जिनकी प्रतिभा में बहुत नरमता और गीतवाद था।

15 वीं शताब्दी के उस्तादों के विपरीत, युवा कलाकार राफेल सैंटी की पेंटिंग में, नए गुणों को रेखांकित किया गया था, जब हार्मोनिक रचनात्मक निर्माण छवियों को बांधता नहीं है, बल्कि, इसके विपरीत, एक आवश्यक शर्त के रूप में माना जाता है। स्वाभाविकता और स्वतंत्रता की भावना जो वे उत्पन्न करते हैं।

पवित्र परिवार 1507-1508 वर्ष। अल्टे पिनाकोथेको, म्यूनिख.

कलाकार राफेल सैंटी द्वारा पेंटिंग "द होली फैमिली" कनिदज़ानी।

काम का ग्राहक फ्लोरेंस से डोमेनिको कैनिगियानिनी है। पेंटिंग "द होली फैमिली" में महान चित्रकारपुनर्जागरण राफेल सैंटी बाइबिल इतिहास की शास्त्रीय नस में चित्रित - पवित्र परिवार - वर्जिन मैरी, जोसेफ, बेबी जीसस क्राइस्ट, सेंट एलिजाबेथ और बेबी जॉन द बैपटिस्ट के साथ।

हालाँकि, केवल रोम में ही राफेल ने अपने शुरुआती चित्रों की सूखापन और कुछ कठोरता को दूर किया। यह रोम में था कि चित्रकार चित्रकार राफेल की शानदार प्रतिभा परिपक्वता तक पहुंच गई।

रोमन काल के राफेल के "मैडोनास" में, उनके शुरुआती कार्यों की सुखद मनोदशा को गहरे मानवीय, मातृ भावनाओं के पुन: निर्माण से बदल दिया जाता है, क्योंकि मैरी, गरिमा और आध्यात्मिक शुद्धता से भरी हुई है, राफेल में मानव जाति की मध्यस्थ है। सबसे प्रसिद्ध काम - "सिस्टिन मैडोना"।

राफेल सैंटी की पेंटिंग "द सिस्टिन मैडोना" मूल रूप से महान चित्रकार द्वारा पियासेंज़ा में सैन सिस्टो (सेंट सिक्सटस) के चर्च के लिए एक वेदी के रूप में बनाई गई थी।

पेंटिंग में, कलाकार वर्जिन मैरी को बेबी क्राइस्ट, पोप सिक्सटस II और सेंट बारबरा के साथ दर्शाता है। पेंटिंग "सिस्टिन मैडोना" विश्व कला के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक है।

मैडोना की छवि कैसे बनाई गई थी? उसके लिए वहाँ था वास्तविक प्रोटोटाइप? इस संबंध में, की एक श्रृंखला प्राचीन किंवदंतियां. शोधकर्ताओं ने मैडोना के चेहरे की विशेषताओं को राफेल की महिला चित्रों में से एक के मॉडल के समान पाया - तथाकथित "लेडी इन द वील"। लेकिन इस मुद्दे को हल करने में, सबसे पहले, राफेल के प्रसिद्ध बयान को अपने दोस्त बालदासरे कास्टिग्लिओन को एक पत्र से ध्यान में रखना चाहिए कि एक आदर्श की छवि बनाने में महिला सौंदर्यवह एक निश्चित विचार द्वारा निर्देशित होता है, जो कलाकार द्वारा अपने जीवन में देखी गई सुंदरियों के कई छापों के आधार पर उत्पन्न होता है। दूसरे शब्दों में, मूल में रचनात्मक तरीकाचित्रकार राफेल सैंटी वास्तविकता की टिप्पणियों का चयन और संश्लेषण निकला।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, राफेल आदेशों से इतना अधिक भरा हुआ था कि उसने उनमें से कई को अपने छात्रों और सहायकों (Giulio Romano, Giovanni da Udine, Perino del Vaga, Francesco Penny और अन्य) को सौंप दिया, जो आमतौर पर सामान्य तक सीमित था। कार्य का पर्यवेक्षण।

राफेल का इतालवी और यूरोपीय चित्रकला के बाद के विकास पर बहुत प्रभाव था, पुरातनता के स्वामी के साथ, कलात्मक उत्कृष्टता का सर्वोच्च उदाहरण बन गया। राफेल की कला, जिसका बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा यूरोपीय पेंटिंग XVI-XIX और, आंशिक रूप से, XX सदियों, कलाकारों और दर्शकों के लिए एक निर्विवाद कलात्मक अधिकार और मॉडल के मूल्य को सदियों तक बनाए रखा।

अपने काम के अंतिम वर्षों में, उनके छात्रों ने बाइबिल के विषयों पर कलाकार के चित्र के आधार पर प्रेरितों के जीवन के एपिसोड के साथ विशाल कार्डबोर्ड बनाए। इन कार्डबोर्ड के आधार पर, ब्रसेल्स मास्टर्स को स्मारकीय टेपेस्ट्री का प्रदर्शन करना था, जो सजावट के लिए थे। सिस्टिन चैपलछुट्टियों पर।

राफेल सैंटिया द्वारा पेंटिंग्स

राफेल सैंटी "एंजेल" की पेंटिंग को कलाकार ने 17-18 साल की उम्र में 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में बनाया था।

युवा कलाकार का यह शानदार प्रारंभिक कार्य एक बैरोन्सी वेदी का हिस्सा या टुकड़ा है जो 1789 के भूकंप से क्षतिग्रस्त हो गया था। वेदी का टुकड़ा "द कोरोनेशन ऑफ धन्य निकोलस ऑफ टॉलेंटिनो, द कॉन्करर ऑफ शैतान" को एंड्रिया बैरोन्सी ने सिट्टा डे कैस्टेलो में चर्च ऑफ सैन एगोस्टिन्हो के अपने घर के चैपल के लिए कमीशन किया था। पेंटिंग "एंजेल" के टुकड़े के अलावा, वेदी के तीन और हिस्सों को संरक्षित किया गया है: कैपोडिमोन्टे संग्रहालय (नेपल्स) में "द मोस्ट हाई-क्रिएटर" और "द धन्य वर्जिन मैरी" और "एंजेल" का एक और टुकड़ा "लौवर (पेरिस) में।

पेंटिंग "मैडोना ऑफ द ग्रैंडुका" को कलाकार राफेल सैंटी ने फ्लोरेंस जाने के बाद चित्रित किया था।

फ्लोरेंस में युवा कलाकार द्वारा बनाई गई मैडोना की कई छवियां ("मैडोना ग्रैंडुक", "मैडोना विद ए गोल्डफिंच", "मैडोना इन ग्रीनरी", "मैडोना विद द क्राइस्ट चाइल्ड एंड जॉन द बैपटिस्ट" या "ब्यूटीफुल गार्डनर" और अन्य) लाईं राफेल सेंटी ऑल-इटालियन फेम।

पेंटिंग "ड्रीम ऑफ ए नाइट" को कलाकार राफेल सैंटी ने अपने काम के शुरुआती वर्षों में चित्रित किया था।

पेंटिंग बोर्गीस की विरासत से है, शायद कलाकार "थ्री ग्रेसेस" द्वारा एक और काम के साथ जोड़ा गया है। ये पेंटिंग - "द ड्रीम ऑफ़ ए नाइट" और "थ्री ग्रेसेस" - आकार में लगभग लघु रचनाएँ हैं।

"ड्रीम ऑफ ए नाइट" का विषय वीरता और डिलाइट के रूपक अवतारों के बीच चौराहे पर हरक्यूलिस के प्राचीन मिथक का एक प्रकार का अपवर्तन है। युवा शूरवीर के पास, जिसे एक सुंदर परिदृश्य में सोते हुए दर्शाया गया है, दो युवतियां हैं। उनमें से एक, सख्त पोशाक में, उसे एक तलवार और एक किताब प्रदान करता है, दूसरा - फूलों के साथ एक शाखा।

पेंटिंग "थ्री ग्रेसेस" में, तीन नग्न महिला आकृतियों का बहुत ही रचनात्मक रूपांकन, जाहिरा तौर पर, एक प्राचीन कैमियो से उधार लिया गया है। और यद्यपि कलाकार ("थ्री ग्रेसेस" और "द ड्रीम ऑफ ए नाइट") के इन कार्यों में अभी भी बहुत अनिश्चितता है, वे अपने भोले आकर्षण और काव्य पवित्रता के साथ आकर्षित करते हैं। पहले से ही यहाँ, राफेल की प्रतिभा में निहित कुछ विशेषताओं का पता चला था - छवियों की काव्यात्मक प्रकृति, लय की भावना और पंक्तियों की कोमल मधुरता।

ड्रैगन के साथ सेंट जॉर्ज की लड़ाई 1504-1505 वर्ष। लौवर संग्रहालय, पेरिस।

राफेल सैंटी की पेंटिंग "द बैटल ऑफ सेंट जॉर्ज विद द ड्रैगन" को कलाकार ने फ्लोरेंस में पेरुगिया छोड़ने के बाद चित्रित किया था।

मध्य युग और पुनर्जागरण में लोकप्रिय बाइबिल की कहानी के आधार पर "द बैटल ऑफ़ सेंट जॉर्ज विद द ड्रैगन" बनाया गया था।

राफेल सैंटी की वेदी पेंटिंग "मैडोना ऑफ एंसिडी" को फ्लोरेंस में कलाकार द्वारा चित्रित किया गया था; युवा चित्रकार अभी 25 वर्ष का नहीं था।

गेंडा, एक बैल, घोड़े या बकरी के शरीर वाला एक पौराणिक जानवर और उसके माथे पर एक लंबा, सीधा सींग।

गेंडा पवित्रता और कौमार्य का प्रतीक है। किंवदंती के अनुसार, केवल एक मासूम लड़की ही क्रूर गेंडा को वश में कर सकती है। पेंटिंग "लेडी विद ए यूनिकॉर्न" को राफेल सेंटी द्वारा पुनर्जागरण और मनोरवाद के दौरान लोकप्रिय पौराणिक कथानक पर आधारित चित्रित किया गया था, जिसका उपयोग कई कलाकारों ने अपने चित्रों में किया था।

पेंटिंग "लेडी विद अ यूनिकॉर्न" अतीत में बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई थी, और अब इसे आंशिक रूप से बहाल कर दिया गया है।

राफेल सैंटी द्वारा पेंटिंग "मैडोना इन द ग्रीन" या "मैरी विद द चाइल्ड एंड जॉन द बैपटिस्ट"।

फ्लोरेंस में, राफेल ने मैडोना चक्र बनाया, जो उनके काम में एक नए चरण की शुरुआत का संकेत देता है। उनमें से सबसे प्रसिद्ध, "मैडोना इन द ग्रीन" (वियना, संग्रहालय), "मैडोना विद ए गोल्डफिंच" (उफीजी) और "मैडोना द गार्डनर" (लौवर) एक सामान्य रूपांकन के कुछ प्रकार के रूप हैं - की छवियां लैंडस्केप की पृष्ठभूमि में क्राइस्ट चाइल्ड और नन्हे जॉन द बैपटिस्ट के साथ एक खूबसूरत युवा मां। ये भी एक ही थीम के वेरिएंट हैं - थीम मातृ प्रेम, प्रकाश और निर्मल।

राफेल सैंटी द्वारा वेदी पेंटिंग "मैडोना डि फोलिग्नो"।

1510 के दशक में राफेल ने वेदी रचना के क्षेत्र में बहुत काम किया। इस तरह के उनके कई काम, जिनमें "मैडोना डि फोलिग्नो" का उल्लेख किया जाना चाहिए, हमें उनकी सबसे बड़ी रचना की ओर ले जाते हैं चित्रफलक पेंटिंग- सिस्टिन मैडोना. यह चित्र 1515-1519 में पियासेंज़ा में सेंट सिक्सटस के चर्च के लिए बनाया गया था और अब ड्रेसडेन आर्ट गैलरी में है।

इसके रचनात्मक निर्माण में पेंटिंग "मैडोना डि फोलिग्नो" प्रसिद्ध "सिस्टिन मैडोना" के समान है, एकमात्र अंतर यह है कि पेंटिंग "मैडोना डि फोलिग्नो" में और भी बहुत कुछ है अभिनेताओंऔर मैडोना की छवि एक प्रकार के आंतरिक अलगाव से अलग है - उसकी निगाह उसके बच्चे - बेबी क्राइस्ट पर है।

राफेल सैंटी की पेंटिंग "मैडोना डेल इंपन्नाटा" महान चित्रकार द्वारा लगभग उसी समय प्रसिद्ध "सिस्टिन मैडोना" के रूप में बनाई गई थी।

पेंटिंग में, कलाकार वर्जिन मैरी को बच्चों क्राइस्ट और जॉन द बैपटिस्ट, सेंट एलिजाबेथ और सेंट कैथरीन के साथ दर्शाता है। पेंटिंग "मैडोना डेल इंपन्नाटा" कलाकार की शैली में और सुधार, उनके फ्लोरेंटाइन मैडोनास की नरम गीतात्मक छवियों की तुलना में छवियों की जटिलता की गवाही देती है।

1510 के दशक के मध्य में राफेल के बेहतरीन चित्र कार्य का समय था।

कैस्टिग्लिओन, काउंट बालदासरे (कास्टिग्लियोन; 1478-1526) - इतालवी राजनयिक और लेखक। मंटुआ के पास जन्मे, विभिन्न इतालवी अदालतों में सेवा की, 1500 के दशक में इंग्लैंड के हेनरी VII के लिए ड्यूक ऑफ अर्बिनो के राजदूत थे, फ्रांस में 1507 से किंग लुई XII तक। 1525 में, पहले से ही काफी सम्मानजनक उम्र में, उन्हें स्पेन में पोप ननसीओ के रूप में भेजा गया था।

इस चित्र में, राफेल ने खुद को एक उत्कृष्ट रंगकर्मी के रूप में दिखाया, जो अपने जटिल रंगों और तानवाला संक्रमणों में रंग महसूस करने में सक्षम था। "लेडी इन द वेइल" का चित्र उल्लेखनीय रंगीन गुणों के साथ बालदासरे कास्टिग्लिओन के चित्र से भिन्न है।

कलाकार राफेल सेंटी के शोधकर्ता और पुनर्जागरण चित्रकला के इतिहासकार इस मॉडल की विशेषताओं में पाते हैं महिला चित्रराफेल अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग "द सिस्टिन मैडोना" में वर्जिन मैरी के चेहरे से मिलता जुलता है।

आरागॉन के जोआना 1518 वर्ष। लौवर संग्रहालय, पेरिस।

पेंटिंग के ग्राहक कार्डिनल बिब्बीना, लेखक और पोप लियो एक्स के अधीन सचिव हैं; पेंटिंग का इरादा फ्रांसीसी राजा फ्रांसिस आई को उपहार के रूप में था। चित्र केवल कलाकार द्वारा शुरू किया गया था, और यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि उनके छात्रों (गिउलिओ रोमानो, फ्रांसेस्को पेनी या पेरिनो डेल वागा) में से कौन सा पूरा हुआ।

आरागॉन की जोआना (? -1577) - नियति राजा फेडेरिगो (बाद में अपदस्थ) की बेटी, एस्कैनियो की पत्नी, प्रिंस तालियाकोसो, जो अपनी सुंदरता के लिए प्रसिद्ध है।

आरागॉन के जोआना की असाधारण सुंदरता को समकालीन कवियों ने कई काव्य समर्पणों में गाया था, जिसके संग्रह ने वेनिस में प्रकाशित एक पूरी मात्रा को बनाया।

कलाकार की पेंटिंग दर्शाती है क्लासिक संस्करणजॉन थियोलॉजिस्ट या एपोकैलिप्स के रहस्योद्घाटन से बाइबिल का अध्याय।
"और स्वर्ग में एक युद्ध हुआ: मीकाएल और उसके दूत उस अजगर से लड़े, और अजगर और उसके दूत उन से लड़े, परन्तु वे खड़े न हुए, और उनके लिये स्वर्ग में कोई स्थान न रहा। और उस बड़े अजगर को निकाल दिया गया, वह पुराना सर्प, जो शैतान और शैतान कहलाता है, जो सारे जगत को भरमाता है; वह पृथ्वी पर फेंक दिया गया, और उसके दूत उसके साथ निकाल दिए गए...

राफेल द्वारा भित्तिचित्र

कलाकार राफेल सैंटी "एडम एंड ईव" के फ्रेस्को का एक और नाम है - "द फॉल"।

फ्रेस्को का आकार 120 x 105 सेमी है। राफेल ने पोंटिफ के कक्षों की छत पर फ्रेस्को "एडम एंड ईव" को चित्रित किया।

कलाकार राफेल सैंटी "द स्कूल ऑफ एथेंस" के फ्रेस्को का एक और नाम है - "दार्शनिक वार्तालाप"। फ्रेस्को का आकार, आधार की लंबाई 770 सेमी है। 1508 में रोम जाने के बाद, राफेल को पोप के अपार्टमेंट - तथाकथित श्लोक (अर्थात, कमरे) को चित्रित करने का काम सौंपा गया था, जिसमें दूसरे पर तीन कमरे शामिल हैं। वेटिकन पैलेस का फर्श और उनसे सटा हॉल। ग्राहकों की योजना के अनुसार, छंदों में फ्रेस्को चक्रों का सामान्य वैचारिक कार्यक्रम, कैथोलिक चर्च और उसके प्रमुख, रोमन महायाजक के अधिकार का महिमामंडन करना था।

अलंकारिक और बाइबिल की छवियों के साथ, पोप के इतिहास के एपिसोड को अलग-अलग भित्तिचित्रों में दर्शाया गया है; कुछ रचनाओं में जूलियस II और उनके उत्तराधिकारी लियो एक्स के चित्र चित्र शामिल हैं।

पेंटिंग "द ट्रायम्फ ऑफ गैलेटिया" के लिए ग्राहक सिएना के एक बैंकर एगोस्टिनो चिगी हैं; विला के बैंक्वेट हॉल में कलाकार द्वारा फ्रेस्को को चित्रित किया गया था।

राफेल सैंटी द्वारा "द ट्रायम्फ ऑफ गैलेटिया" के भित्ति चित्र में सुंदर गैलाटिया को डॉल्फ़िन द्वारा खींचे गए एक खोल पर लहरों के माध्यम से तेजी से आगे बढ़ते हुए दर्शाया गया है, जो न्यूट्स और नायड से घिरा हुआ है।

राफेल द्वारा बनाए गए पहले भित्तिचित्रों में से एक - "विवाद", जिसमें संस्कार के संस्कार के बारे में बातचीत को दर्शाया गया है, पंथ के रूपांकनों को सबसे अधिक प्रभावित किया गया था। साम्य का प्रतीक - मेजबान (वेफर) रचना के केंद्र में वेदी पर स्थापित है। क्रिया दो स्तरों पर होती है - पृथ्वी पर और स्वर्ग में। नीचे, एक सीढ़ीदार ऊंचाई पर, चर्च के पिता, पोप, धर्माध्यक्ष, पादरी, बुजुर्ग और युवा वेदी के दोनों किनारों पर बस गए।

यहां अन्य प्रतिभागियों में आप दांते, सवोनारोला, पवित्र भिक्षु-चित्रकार फ्रा बीटो एंजेलिको को पहचान सकते हैं। फ्रेस्को के निचले हिस्से में आंकड़ों के पूरे द्रव्यमान के ऊपर, एक स्वर्गीय दृष्टि की तरह, त्रिमूर्ति का अवतार प्रकट होता है: भगवान पिता, उसके नीचे, सुनहरी किरणों के एक प्रभामंडल में, मसीह भगवान की माँ और जॉन के साथ है बैपटिस्ट, और भी कम, मानो अंकन ज्यामितीय केंद्रभित्तिचित्र - एक गोले में एक कबूतर, पवित्र आत्मा का प्रतीक, और पक्षों पर उड़ते बादलों पर प्रेरित बैठते हैं। और इस तरह के एक जटिल रचनात्मक डिजाइन के साथ इतनी बड़ी संख्या में आंकड़े ऐसी कला के साथ वितरित किए जाते हैं कि भित्तिचित्र अद्भुत स्पष्टता और सुंदरता की छाप छोड़ता है।

पैगंबर यशायाह 1511-1512 वर्ष। सैन अगोस्टिन्हो, रोम।

राफेल द्वारा भित्तिचित्र मसीहा के आने के बारे में रहस्योद्घाटन के समय पुराने नियम के महान बाइबिल भविष्यवक्ता को दर्शाता है। यशायाह (9वीं शताब्दी ईसा पूर्व), हिब्रू पैगंबर, यहोवा के धर्म के उत्साही चैंपियन और मूर्तिपूजा के निंदाकर्ता। उसका नाम है बाइबिल की किताबभविष्यवक्ता यशायाह।

चार महान पुराने नियम के भविष्यवक्ताओं में से एक। ईसाइयों के लिए, मसीहा के बारे में यशायाह की भविष्यवाणी (इमैनुएल; अध्याय 7, 9 - "... निहारना, वर्जिन गर्भ में ले जाएगा, और एक पुत्र को जन्म देगा, और वे उसका नाम इम्मानुएल कहेंगे") विशेष महत्व का है। पैगंबर की स्मृति में सम्मानित किया जाता है परम्परावादी चर्च 9 (22 मई), कैथोलिक में - 6 जुलाई।

राफेल द्वारा भित्तिचित्र और अंतिम पेंटिंग

फ्रेस्को "द एक्सपोज़शन ऑफ़ द एपोस्टल पीटर फ्रॉम द डंगऑन" द्वारा एक बहुत मजबूत छाप बनाई गई है, जिसमें एक स्वर्गदूत द्वारा जेल से प्रेरित पीटर की चमत्कारी रिहाई को दर्शाया गया है (फ्रांसीसी कैद से पोप लियो एक्स की रिहाई पर एक संकेत जब वह एक पोप विरासत था)।

पोप अपार्टमेंट के मैदानों पर - स्टेशन डेला सेन्यातुरा, राफेल ने भित्तिचित्रों "द फॉल", "द विक्ट्री ऑफ अपोलो ओवर मार्सियस", "एस्ट्रोनॉमी" और प्रसिद्ध ओल्ड टेस्टामेंट कहानी "द जजमेंट ऑफ सोलोमन" पर एक फ्रेस्को चित्रित किया।
कला के इतिहास में कोई अन्य कलात्मक पहनावा खोजना मुश्किल है जो वैचारिक और सचित्र-सजावटी के संदर्भ में राफेल के वेटिकन श्लोक के रूप में ऐसी आलंकारिक संतृप्ति की छाप दे। मल्टी-फिगर फ्रेस्को से ढकी दीवारें, सबसे अमीर गिल्डिंग सजावट के साथ वॉल्टेड छत, फ्रेस्को और मोज़ेक इंसर्ट के साथ, एक सुंदर पैटर्न वाला फर्श - यह सब भीड़ का आभास दे सकता है, अगर यह समग्र डिजाइन में निहित उच्च क्रम के लिए नहीं था राफेल सेंटी, जो इस जटिल कलात्मक परिसर को आवश्यक स्पष्टता और दृश्यता लाता है।

पहले हाल के वर्षराफेल ने अपने जीवन पर बहुत ध्यान दिया स्मारकीय पेंटिंग. कलाकार की सबसे बड़ी कृतियों में से एक विला फ़र्नेसिना की पेंटिंग थी, जो सबसे अमीर रोमन बैंकर चिगी की थी।

16 वीं शताब्दी के शुरुआती 10 के दशक में, राफेल ने इस विला के मुख्य हॉल में फ्रेस्को "द ट्रायम्फ ऑफ गैलाटिया" को अंजाम दिया, जो उनके सर्वश्रेष्ठ कार्यों से संबंधित है।

राजकुमारी मानस के बारे में मिथक इच्छा के बारे में बताते हैं मानवीय आत्माप्यार के साथ विलय। उसकी अवर्णनीय सुंदरता के लिए, लोग एफ़्रोडाइट से अधिक मानस का सम्मान करते थे। एक संस्करण के अनुसार, ईर्ष्यालु देवी ने अपने बेटे, प्यार के देवता, कामदेव को भेजा, ताकि लड़की में सबसे बदसूरत लोगों के लिए जुनून पैदा हो, हालांकि, जब उसने सुंदरता को देखा, तो युवक ने अपना सिर खो दिया और अपने बारे में भूल गया माँ का आदेश। मानस का पति बनने के बाद, उसने उसे अपनी ओर देखने की अनुमति नहीं दी। उसने उत्सुकता से जलते हुए रात को एक दीया जलाया और अपने पति की ओर देखा, उसकी त्वचा पर तेल की एक गर्म बूंद नहीं गिरा, और कामदेव गायब हो गया। अंत में, ज़ीउस की इच्छा से, प्रेमी एकजुट हो गए। कायापलट में अपुलीयस मिथक को फिर से बताता है रोमांटिक कहानीकामदेव और मानस; अपने प्यार को पाने के लिए तरस रही मानव आत्मा का भटकना।

पेंटिंग में राफेल सेंटी की प्यारी फोर्नारिना को दर्शाया गया है, जिसका असली नाम मार्गेरिटा लुटी है। Fornarina का असली नाम शोधकर्ता एंटोनियो वैलेरी द्वारा स्थापित किया गया था, जिन्होंने इसे फ्लोरेंटाइन लाइब्रेरी से एक पांडुलिपि में और एक मठ के नन की सूची में खोजा था, जहां नौसिखिया को कलाकार राफेल की विधवा के रूप में नामित किया गया था।

Fornarina राफेल की प्रसिद्ध प्रेमी और मॉडल हैं, जिनका असली नाम मार्गेरिटा लुटी है। पुनर्जागरण के कई कला समीक्षकों और कलाकार के काम के इतिहासकारों के अनुसार, फ़ोर्नरिना को राफेल सैंटी द्वारा दो प्रसिद्ध चित्रों में चित्रित किया गया है - "फोर्नरिना" और "लेडी इन ए वील"। यह भी माना जाता है कि फोर्नरिना, सभी संभावनाओं में, पेंटिंग "द सिस्टिन मैडोना" में वर्जिन मैरी की छवि बनाने के लिए एक मॉडल के रूप में सेवा की, साथ ही साथ कुछ अन्य महिला चित्रराफेल।

मसीह का रूपान्तरण 1519-1520 वर्ष। पिनाकोटेका वेटिकन, रोम।

प्रारंभ में, चित्र को नारबोन में कैथेड्रल की एक वेदी छवि के रूप में बनाया गया था, जिसे कार्डिनल गिउलिओ मेडिसी, नारबोन के बिशप द्वारा कमीशन किया गया था। सबसे बड़ी सीमा तक, राफेल के काम के अंतिम वर्षों के विरोधाभास विशाल वेदी रचना "द ट्रांसफिगरेशन ऑफ क्राइस्ट" में परिलक्षित हुए - यह गिउलिओ रोमानो द्वारा राफेल की मृत्यु के बाद पूरा हुआ।

इस तस्वीर को दो भागों में बांटा गया है। ऊपरी भाग वास्तविक परिवर्तन को दर्शाता है - चित्र का यह अधिक सामंजस्यपूर्ण भाग स्वयं राफेल द्वारा बनाया गया था। नीचे प्रेरित एक दुष्टात्मा से ग्रस्त लड़के को चंगा करने की कोशिश कर रहे हैं।

यह राफेल सैंटी "द ट्रांसफिगरेशन ऑफ क्राइस्ट" की वेदी पेंटिंग थी जो सदियों से अकादमिक दिशा के चित्रकारों के लिए एक निर्विवाद मॉडल बन गई।
1520 में राफेल की मृत्यु हो गई। उनकी अकाल मृत्यु अप्रत्याशित थी और गहरी छापसमकालीनों पर।

राफेल सैंटी पंक्ति में एक स्थान के हकदार हैं महानतम स्वामीयुग उच्च पुनर्जागरण.

राफेल सैंटी, महान इतालवी कलाकार, ग्राफिक कलाकार, वास्तुकार, पेंटिंग के उम्ब्रियन स्कूल के अनुयायी, का जन्म 28 मार्च, 1483 को उरबिनो में हुआ था। लड़का आठ साल का था जब उसकी माँ की मृत्यु हो गई, और एक और तीन साल बाद वह बिना पिता के रह गया। Giovanni Santi एक कलाकार थे और अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले अपने बेटे को पेंटिंग की मूल बातों से परिचित कराने में कामयाब रहे।

रचनात्मकता की शुरुआत

राफेल सैंटी की पहली रचना 1496 की है, जब फ्रेस्को "मैडोना एंड चाइल्ड" को चित्रित किया गया था, जो अब उनके घर-संग्रहालय में है। कार्यों के बीच शुरुआती समय"द बैनर विद द होली ट्रिनिटी" (1499), वेदी आइकन "द कोरोनेशन ऑफ सेंट निकोलस ऑफ टॉलेंटिनो" भी हैं, जो सिट्टा डि कैस्टेलो के उपनगरीय इलाके में सेंट'ऑगोस्टिनो के चर्च के लिए चित्रित हैं। राफेल सेंटी के शुरुआती काम शैली की अनिश्चितता से प्रतिष्ठित थे, लेकिन फिर भी पूरी तरह से परिपक्व कलाकार के चित्रों की तरह दिखते थे।

में पढ़ता है

1501 में, चित्रकार शांति ने प्रवेश किया प्रसिद्ध कलाकारपिएत्रो पेरुगिनो। राफेल के लिए एक वरिष्ठ संरक्षक की कार्यशाला में काम बेहद उपयोगी था। उनके अलावा, पेरुगिनो के कई अन्य छात्र थे। उस दौर की राफेल संती की सभी रचनाएँ एक शिक्षक की शैली में लिखी गई हैं। हालांकि, उन्होंने जोर देकर कहा कि उनका सबसे प्रतिभाशाली छात्र पेंटिंग की अपनी शैली हासिल करने का प्रयास करता है।

मेरा स्वयं की शैलीबाद में मास्टर की कार्यशाला में अध्ययन की अवधि के अंत में युवा कलाकार के साथ दिखाई दिए। राफेल सैंटी के कुछ काम, पेंटिंग, रेखाचित्र, रेखाचित्र, संरक्षक के कार्यों से काफी भिन्न होने लगे। पिएत्रो ने अपने छात्र की सफलता को विकसित करने की कोशिश की।

पहला आदेश

राफेल सेंटी, उनके काम, कौशल और प्रतिभा क्षेत्र में व्यापक रूप से ज्ञात हो गए, पादरी के उच्चतम रैंक ने उनके बारे में सुना, और चित्रकार को पेरुगिया और सिट्टा डी कैस्टेलो में चर्चों को चित्रित करने के लिए कई लाभदायक आदेश प्राप्त हुए। यह बहुत मददगार था, क्योंकि नौसिखिया कलाकार अच्छी तरह से नहीं रहता था और उसे धन की आवश्यकता होती थी।

1501 में, उनका पहला मैडोना, सोल्ली का मैडोना, राफेल सैंटी के कार्यों में जोड़ा गया था। कैनवास ने सचमुच चर्च वैभव की सांस ली। भविष्य में, कलाकार कई और मैडोना बनाएंगे अलग व्याख्या. यह विषय चित्रकार के साथ उसके छोटे जीवन में रहेगा।

चर्च विषय

राफेल सैंटी, प्रसिद्ध कृतियांजो एक धार्मिक विषय पर थे, फिर भी अक्सर आम लोगों के अस्तित्व के विषय में बदल जाते थे और अपने चित्रों में सामान्य जीवन के दृश्यों को पकड़ने की कोशिश करते थे। हालांकि, समय के साथ, चर्च विषय ने प्रतिभाशाली चित्रकार को अवशोषित कर लिया, वह समझ गया कि वह मंदिरों में अपनी कला का सर्वोत्तम संभव तरीके से उपयोग कर सकता है।

इसलिए, 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में, उन्होंने "कोरोनेशन" और "बेटरोथल ऑफ मैरी" जैसी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया। दोनों चित्रों को 1504 में चित्रित किया गया था और वेदी के टुकड़े के लिए अभिप्रेत थे। उसी अवधि में, राफेल ने "पोर्ट्रेट ऑफ़ पिएत्रो बेम्बो", "सेंट जॉर्ज और ड्रैगन के साथ उनकी लड़ाई", "मैडोना कॉन्स्टेबिल" पेंटिंग बनाई।

माइकल एंजेलो और अन्य

दिसंबर 1504 में, राफेल सैंटी फ्लोरेंस के लिए रवाना हुए। वहां उनकी मुलाकात माइकल एंजेलो, लियोनार्डो दा विंची, बार्टोलोमो पोर्टा से हुई। माइकल एंजेलो और दा विंची की शैली राफेल को प्रेरित करती है और वह उनकी ड्राइंग की शैली का अध्ययन करना शुरू कर देता है, और अधिक स्पष्टता के लिए, महान कलाकारों द्वारा चित्रों के टुकड़ों की प्रतियां बनाता है। दा विंची का कैनवास "लेडा एंड द स्वान" सेंटी अपने लिए लगभग पूरी तरह से स्केच करता है। "सेंट मैथ्यू" के साथ वह ऐसा ही करता है। दोनों उस्तादों ने युवा कलाकार के प्रयासों पर अनुकूल प्रतिक्रिया व्यक्त की। और उन्होंने खुद फैसला किया, यदि संभव हो तो, फ्लोरेंटाइन मास्टर्स के साथ पेंटिंग की कला को पकड़ने के लिए।

नए आदेश

अपने और अपनी पत्नी के चित्र बनाने के लिए, रईस एग्नोलो डोनी से आने के बाद शांति को अपना पहला आदेश मिला। एक कुलीन महिला को चित्रित करने वाली पेंटिंग में लियोनार्डो और उनके ला जियोकोंडा का प्रभाव स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। कलाकार ने चित्र को "मैडोना डोनी" कहा।

साइनर एग्नोलो के आदेश को पूरा करने के बाद, राफेल वेदी के टुकड़ों "द लेडी विद द यूनिकॉर्न", "द एन्टॉम्बमेंट", "द मैडोना एन्थ्रोन विद निकोलस ऑफ बारी और जॉन द बैपटिस्ट" को चित्रित करने के लिए आगे बढ़े। कलाकार की लोकप्रियता बढ़ रही है, वह कई पवित्र चित्र लिखता है, जिसमें "द होली (1507)," होली फैमिली "(1508)," सेंट एलिजाबेथ विद जॉन द बैपटिस्ट "(1509)," मैडोना और जोसेफ द बियर्डलेस "( 1509)।

राफेल के काम में मुख्य विषय

फ्लोरेंस में रहते हुए सेंटी ने बीस से अधिक मैडोना लिखी। भूखंड समान थे: या तो उसकी बाहों में एक बच्चा, या वह जॉन द बैपटिस्ट से बहुत दूर नहीं खेलता है, जिसे अक्सर चित्र में भी चित्रित किया जाता है। कैनवस पर सभी मैडोना को एक मुहर के साथ चित्रित किया गया था मातृ देखभालमुख पर। उस अवधि की उनकी छवियों में, निम्नलिखित विशेष रूप से बाहर खड़े हैं: "मैडोना ग्रैंडुक" (1505), "मैडोना टेरानुओवा" (1505), "मैडोना अंडर ए कैनोपी" (1506), "मैडोना विद कार्नेशन्स" (1506), "मैडोना गोल्डफिंच के साथ" (1506), "द ब्यूटीफुल गार्डनर" (1508)।

वेटिकन

1509 के अंत में, राफेल रोम के लिए रवाना होता है, जहां वह अपनी मृत्यु तक रहेगा। शांति की सहायता से वह पापल निवास का दरबारी चित्रकार बन जाता है। उन्हें महल के चार कमरों को भित्तिचित्रों से पेंट करने का निर्देश दिया गया है, तथाकथित "श्लोक"। राफेल उन विषयों को चुनता है जो प्रतिबिंबित करते हैं विभिन्न प्रकारमानव जाति की बौद्धिक गतिविधि: दर्शन, कविता, धर्मशास्त्र और न्यायशास्त्र। प्रत्येक कमरे में, चित्रकार योजना के अनुसार भित्तिचित्रों को रखता है। "न्याय", "विवाद", "पारनासस" और . नाम प्राप्त हुए

जीवन भर का काम

चित्रकार की सबसे महत्वपूर्ण कृति 1513 में बनाई गई विश्व प्रसिद्ध मानी जाती है। राफेल ने पियाकेन्ज़ा में चर्च ऑफ द होली सिक्सटस द्वारा कमीशन की गई पेंटिंग को चित्रित किया। यह एक अविश्वसनीय रूप से अभिन्न अत्यधिक कलात्मक काम है, यह लाइनों के एक सुरुचिपूर्ण इंटरलेसिंग के साथ हमला करता है, सब कुछ आंतरिक सद्भाव की मायावी लय के अधीन है। कैनवास बड़ा है, लेकिन सभी छोटे विवरण आंखों के लिए उपलब्ध हैं।

"गैलेटिया की विजय"

एक प्रसिद्ध परोपकारी और कला के संरक्षक, इतालवी ऑगस्टीनो चिगी ने राफेल सैंटी को अपने देश के विला को तिबर के तट पर भित्तिचित्रों के साथ सजाने के लिए आमंत्रित किया। पुरातनता की पौराणिक कथाओं से विषयों को वरीयता दी गई थी। इस प्रकार उत्कृष्ट कृति "द ट्रायम्फ ऑफ गैलेटिया" दिखाई दी। फ्रेस्को में भविष्यवक्ताओं और भाई-बहनों को दर्शाया गया है। पेंटिंग को में से एक माना जाता है सबसे अच्छा कामकलाकार।

मैडोनासी

राफेल सैंटी, जिनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ निश्चित रूप से मैडोनास हैं, ने एक सांस में चित्रों को चित्रित किया। सेंट मैरी एंड द बेबी, इस कथानक का उपयोग कलाकार द्वारा सबसे अधिक बार किया जाता था। कभी-कभी उन्होंने जॉन द बैपटिस्ट को जोड़ा, जो मुख्य छवि के साथ व्यवस्थित रूप से जुड़ा हुआ था। कुल मिलाकर, राफेल द्वारा "मैडोनास" - चालीस से अधिक पेंटिंग, ये वे हैं जो संग्रहालयों में हैं। यह प्रदर्शनी संग्रह में है - सबसे अधिक बेहतरीन पेंटिंगराफेल सेंटी जैसे महान कलाकार। नीचे सूचीबद्ध कार्य चित्रकार द्वारा अपने छोटे लेकिन फलदायी जीवन में चित्रित मैडोना हैं।

• "सिस्टिन मैडोना" - (1513-1514), कला दीर्घाड्रेसडेन में।
• "मैडोना सोली" (1500-1504), बर्लिन आर्ट गैलरी।
• "मैडोना डियोटालेवी" (1504), बर्लिन में।
• "मैडोना ग्रैंडुका" (1504), फ्लोरेंस, पलाज्जो पिट्टी।
• "मैडोना ऑफ ऑरलियन्स" (1506), कोंडे संग्रहालय, फ्रांस।
• "ताड़ के पेड़ के साथ पवित्र परिवार" (1506), नेशनल गैलरीस्कॉटलैंड, एडिनबर्ग।
• "मैडोना इन द ग्रीन" (1506), कुन्थिस्टोरिसचेस संग्रहालय, वियना।
• "मैडोना विद ए गोल्डफिंच" (1506), उफीजी गैलरी, फ्लोरेंस।
• "सुंदर माली" (1507), लौवर, पेरिस।
• "द ग्रेट मैडोना ऑफ काउपर" (1508), वाशिंगटन।
• "मैडोना फोलिग्नो" (1511-1512), वेटिकन।
• "ओक के तहत पवित्र परिवार" (1518), प्राडो संग्रहालय, मैड्रिड।
• "मैडोना ऑफ डिवाइन लव" (1518), राष्ट्रीय संग्रहालय, नेपल्स.
• "एस्टरहाज़ी मैडोना" (1508), ललित कला संग्रहालय, बुडापेस्ट।

राफेल सेंटी के अन्य सभी काम, जिनकी तस्वीरें उनके काम के लिए समर्पित कैटलॉग में हैं, पेंटिंग की कला पर रजिस्टरों और संदर्भ पुस्तकों में पाई जा सकती हैं।
1513 से 1516 की अवधि में, राफेल सेंटी एक अन्य पोप आयोग में लगे हुए हैं, सिस्टिन चैपल के टेपेस्ट्री के लिए रेखाचित्र बना रहे हैं, उनमें से केवल दस हैं। केवल सात चित्र हमारे पास आए हैं। फिर राफेल ने अपने छात्रों के साथ, वेटिकन के प्रांगण की अनदेखी करने वाले लॉगगिआस को चित्रित किया। कुल मिलाकर, बाइबिल के मुख्य विषयों पर बावन भित्ति चित्र बनाए गए थे।

नए पद

मार्च 1514 में, डोनाटो ब्रैमांटे की मृत्यु हो गई, और पोप ने राफेल सैंटी की कमान के तहत सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण को सौंप दिया। एक साल बाद, कलाकार को वेटिकन के पुरावशेषों के क्यूरेटर का पद प्राप्त होता है। 1515 में, प्रसिद्ध अल्ब्रेक्ट ड्यूरर ने वेटिकन का दौरा किया, जिसकी नक्काशी उस समय तक पूरी दुनिया में धूम मचा चुकी थी। वह राफेल से मिलता है, और तब से दोनों रचनात्मक संपर्क में रहने की कोशिश कर रहे हैं, क्योंकि जर्मनी और इटली करीब हैं।

अंतिम

राफेल सैंटी का अंतिम मरणोपरांत काम 1518-1520 में लिखा गया ट्रांसफ़िगरेशन है। कैनवास का ऊपरी भाग बाइबिल की कहानी को जेम्स, पीटर और जॉन से पहले मसीह के रूपान्तरण के चमत्कार के बारे में दिया गया है। निचले हिस्से में प्रेरित और दुष्टात्मा से ग्रसित युवा हैं। राफेल ने चित्र को समाप्त नहीं किया, यह चित्रकार गिउलिओ रोमानो द्वारा गुरु की मृत्यु के बाद पूरा किया गया था।

महान कलाकार का अप्रैल 1520 में 37 वर्ष की आयु में वायरल बुखार से निधन हो गया। पंथियन में दफन।

राफेल संती लघु जीवनी

राफेल सैंटी -इतालवी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार और वास्तुकार, उम्ब्रियन स्कूल के प्रतिनिधि।

1500 में वे पेरुगिया चले गए और पेंटिंग का अध्ययन करने के लिए पेरुगिनो की कार्यशाला में प्रवेश किया। उसी समय, राफेल ने पहला स्वतंत्र कार्य पूरा किया: अपने पिता से अपनाए गए कौशल और क्षमताओं को प्रभावित किया। उनका सबसे सफल शुरुआती काम- "मैडोना ऑफ़ कॉन्स्टेबिल" (1502-1503), "ड्रीम ऑफ़ ए नाइट", "सेंट जॉर्ज" (दोनों 1504)

एक कुशल कलाकार की तरह महसूस करते हुए, राफेल ने 1504 में अपने शिक्षक को छोड़ दिया और फ्लोरेंस चले गए। यहां उन्होंने मैडोना की छवि बनाने के लिए कड़ी मेहनत की, जिसे उन्होंने कम से कम दस काम ("मैडोना विद ए गोल्डफिंच", 1506-1507; "द एनटॉम्बमेंट", 1507, आदि) समर्पित किए।

1508 के अंत में, पोप जूलियस II ने राफेल को रोम जाने के लिए आमंत्रित किया, जहां कलाकार ने अपने छोटे जीवन की अंतिम अवधि बिताई। पोप के दरबार में, उन्हें "एपोस्टोलिक सी के कलाकार" का पद प्राप्त हुआ। उनके काम में मुख्य स्थान अब वेटिकन पैलेस के सामने के कक्षों (स्टेशनों) के चित्रों द्वारा कब्जा कर लिया गया है।

रोम में, राफेल एक चित्रकार के रूप में पूर्णता तक पहुंचे और एक वास्तुकार के रूप में अपनी प्रतिभा को महसूस करने का अवसर प्राप्त किया: 1514 से उन्होंने सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण की निगरानी की।

1515 में उन्हें पुरावशेषों के लिए आयुक्त नियुक्त किया गया, जिसका अर्थ था प्राचीन स्मारकों का अध्ययन और संरक्षण और खुदाई पर नियंत्रण।

राफेल एक कलाकार है जिसका कला के विकास पर एक बड़ा प्रभाव है। राफेल सेंटी को इतालवी उच्च पुनर्जागरण के तीन महान आचार्यों में से एक माना जाता है।

परिचय

अविश्वसनीय रूप से सामंजस्यपूर्ण और शांत कैनवस के लेखक, उन्हें अपने समकालीनों से मैडोनास की छवियों और वेटिकन पैलेस में स्मारकीय भित्तिचित्रों के लिए धन्यवाद मिला। राफेल सेंटी की जीवनी, साथ ही साथ उनके काम को तीन मुख्य अवधियों में विभाजित किया गया है।

अपने जीवन के 37 वर्षों के लिए, कलाकार ने चित्रकला के इतिहास में कुछ सबसे सुंदर और प्रभावशाली रचनाएँ बनाईं। राफेल की रचनाओं को आदर्श माना जाता है, उनके आंकड़े और चेहरे बेदाग हैं। कला के इतिहास में, वह एकमात्र ऐसे कलाकार के रूप में दिखाई देते हैं जो पूर्णता प्राप्त करने में कामयाब रहे।

राफेल सैंटिक की संक्षिप्त जीवनी

राफेल का जन्म इटली के शहर उरबिनो में 1483 में हुआ था। उनके पिता एक कलाकार थे, लेकिन जब लड़का केवल 11 वर्ष का था, तब उनकी मृत्यु हो गई। अपने पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिनो की कार्यशाला में एक प्रशिक्षु बन गया। अपने पहले कार्यों में, गुरु के प्रभाव को महसूस किया जाता है, लेकिन अपनी पढ़ाई के अंत तक, युवा कलाकार ने अपनी शैली खोजना शुरू कर दिया।

1504 में, युवा कलाकार राफेल सैंटी फ्लोरेंस चले गए, जहां लियोनार्डो दा विंची की शैली और तकनीक से उनकी बहुत प्रशंसा हुई। सांस्कृतिक राजधानी में, उन्होंने सुंदर मैडोनास की एक श्रृंखला का निर्माण शुरू किया; वहाँ उन्होंने अपना पहला आदेश प्राप्त किया। फ्लोरेंस में, युवा मास्टर दा विंची और माइकल एंजेलो से मिले, जो स्वामी थे, जिनका राफेल सैंटी के काम पर सबसे मजबूत प्रभाव था। राफेल भी फ्लोरेंस को अपने करीबी दोस्त और संरक्षक डोनाटो ब्रैमांटे के साथ परिचित होने का श्रेय देता है। अपने फ्लोरेंटाइन काल में राफेल सैंटी की जीवनी अधूरी और भ्रमित करने वाली है - ऐतिहासिक आंकड़ों को देखते हुए, कलाकार उस समय फ्लोरेंस में नहीं रहता था, लेकिन अक्सर वहां आता था।

फ्लोरेंटाइन कला के प्रभाव में बिताए चार साल ने उन्हें हासिल करने में मदद की व्यक्तिगत शैलीऔर अनूठी पेंटिंग तकनीक। रोम पहुंचने पर, राफेल तुरंत वेटिकन कोर्ट में एक कलाकार बन जाता है और पोप जूलियस II के व्यक्तिगत अनुरोध पर, पोप कार्यालय (स्टैंजा डेला सेग्नतुरा) के लिए भित्तिचित्रों पर काम करता है। युवा मास्टर ने कई अन्य कमरों को रंगना जारी रखा, जिन्हें आज "राफेल के कमरे" (स्टेन्ज़ डी रैफ़ेलो) के रूप में जाना जाता है। ब्रैमांटे की मृत्यु के बाद, राफेल को वेटिकन का मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया गया और सेंट पीटर की बेसिलिका का निर्माण जारी रखा।

रचनात्मकता राफेल

कलाकार द्वारा बनाई गई रचनाएँ अपनी लालित्य, सामंजस्य, रेखाओं की चिकनाई और रूपों की पूर्णता के लिए प्रसिद्ध हैं, जिसके साथ केवल लियोनार्डो की पेंटिंग और माइकल एंजेलो की रचनाएँ ही प्रतिस्पर्धा कर सकती हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि ये महान स्वामी उच्च पुनर्जागरण की "अप्राप्य त्रिमूर्ति" का गठन करते हैं।

राफेल एक अत्यंत गतिशील और सक्रिय व्यक्ति थे, इसलिए, इसके बावजूद छोटा जीवन, कलाकार ने एक समृद्ध विरासत को पीछे छोड़ दिया, जिसमें स्मारकीय और चित्रफलक पेंटिंग, ग्राफिक कार्य और स्थापत्य उपलब्धियां शामिल हैं।

अपने जीवनकाल के दौरान, राफेल संस्कृति और कला में एक बहुत प्रभावशाली व्यक्ति थे, उनके कार्यों को कलात्मक उत्कृष्टता का मानक माना जाता था, लेकिन संती की असामयिक मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो के काम पर ध्यान दिया गया, और 18 वीं शताब्दी तक, राफेल की विरासत थी सापेक्ष विस्मरण में।

राफेल सैंटी की रचनात्मकता और जीवनी को तीन अवधियों में विभाजित किया गया है, जिनमें से मुख्य और सबसे प्रभावशाली कलाकार द्वारा फ्लोरेंस (1504-1508) में बिताए गए चार साल और बाकी मास्टर के जीवन (रोम 1508-1520) हैं।

फ्लोरेंटाइन अवधि

1504 से 1508 तक, राफेल ने खानाबदोश जीवन शैली का नेतृत्व किया। वह कभी भी फ्लोरेंस में लंबे समय तक नहीं रहे, लेकिन इसके बावजूद, चार साल के जीवन और विशेष रूप से रचनात्मकता के बावजूद, राफेल को आमतौर पर फ्लोरेंटाइन काल कहा जाता है। बहुत अधिक विकसित और गतिशील, फ्लोरेंस की कला का युवा कलाकार पर गहरा प्रभाव पड़ा।

पेरुगियन स्कूल के प्रभाव से अधिक गतिशील और व्यक्तिगत शैली में संक्रमण फ्लोरेंटाइन काल के पहले कार्यों में से एक में ध्यान देने योग्य है - "थ्री ग्रेसेस"। राफेल सैंटी अपनी व्यक्तिगत शैली के प्रति सच्चे रहते हुए नए रुझानों को आत्मसात करने में कामयाब रहे हैं। स्मारक चित्रकला भी बदल गई है, जैसा कि 1505 के भित्तिचित्रों से पता चलता है। भित्ति चित्र फ्रा बार्टोलोमो के प्रभाव को दर्शाते हैं।

हालांकि, राफेल सेंटी के काम पर दा विंची का प्रभाव इस अवधि के दौरान सबसे स्पष्ट रूप से देखा जाता है। राफेल ने न केवल तकनीक और संरचना (sfumato, पिरामिड निर्माण, contrapposto) के तत्वों को आत्मसात किया, जो लियोनार्डो के नवाचार थे, बल्कि उस समय पहले से पहचाने गए मास्टर के कुछ विचारों को भी उधार लिया था। इस प्रभाव की शुरुआत पेंटिंग "थ्री ग्रेसेस" में भी देखी जा सकती है - राफेल सैंटी ने अपने पहले के कार्यों की तुलना में इसमें अधिक गतिशील रचना का उपयोग किया है।

रोमन काल

1508 में, राफेल रोम आया और अपने दिनों के अंत तक वहीं रहा। वेटिकन के मुख्य वास्तुकार डोनाटो ब्रैमांटे के साथ मित्रता ने पोप जूलियस द्वितीय के दरबार में उनका गर्मजोशी से स्वागत किया। इस कदम के लगभग तुरंत बाद, राफेल ने स्टैंज़ा डेला सेग्नतुरा के लिए भित्तिचित्रों पर व्यापक काम शुरू किया। पोप कार्यालय की दीवारों को सुशोभित करने वाली रचनाओं को आज भी स्मारकीय चित्रकला का आदर्श माना जाता है। भित्तिचित्र, जिनमें से "एथेंस का स्कूल" और "द डिस्प्यूट अबाउट द कम्युनियन" एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लेते हैं, राफेल को अच्छी तरह से योग्य मान्यता और आदेशों की एक अंतहीन धारा प्रदान करते हैं।

रोम में, राफेल ने सबसे बड़ी पुनर्जागरण कार्यशाला खोली - सेंटी की देखरेख में, कलाकार के 50 से अधिक छात्रों और सहायकों ने काम किया, जिनमें से कई बाद में उत्कृष्ट चित्रकार (गिउलिओ रोमानो, एंड्रिया सब्बातिनी), मूर्तिकार और वास्तुकार (लोरेंजेटो) बन गए।

रोमन काल को राफेल सैंटी के स्थापत्य अनुसंधान की भी विशेषता है। थोड़े समय के लिए वह रोम के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक थे। दुर्भाग्य से, उनकी असामयिक मृत्यु और शहर की वास्तुकला में बाद के परिवर्तनों के कारण विकसित योजनाओं में से कुछ को साकार किया गया था।

राफेल मैडोनास

अपने समृद्ध करियर के दौरान, राफेल ने मैरी और बेबी जीसस को चित्रित करते हुए 30 से अधिक कैनवस बनाए। राफेल सैंटी के मैडोना फ्लोरेंटाइन और रोमन में विभाजित हैं।

फ्लोरेंटाइन मैडोना लियोनार्डो दा विंची के प्रभाव में बनाए गए कैनवस हैं जो एक युवा मैरी को एक बच्चे के साथ चित्रित करते हैं। अक्सर, मैडोना और जीसस के बगल में, जॉन द बैपटिस्ट को चित्रित किया जाता है। फ्लोरेंटाइन मैडोनास को शांति और मातृ सौंदर्य की विशेषता है, राफेल अंधेरे स्वर और नाटकीय परिदृश्य का उपयोग नहीं करता है, इसलिए उनके चित्रों का मुख्य ध्यान उन पर चित्रित सुंदर, विनम्र और प्यार करने वाली माताओं के साथ-साथ रूपों की पूर्णता और रेखाओं का सामंजस्य है। .

रोमन मैडोनास ऐसी पेंटिंग हैं जिनमें राफेल की व्यक्तिगत शैली और तकनीक के अलावा किसी और प्रभाव का पता नहीं लगाया जा सकता है। रोमन चित्रों के बीच एक और अंतर रचना है। जबकि फ्लोरेंटाइन मैडोना को तीन-चौथाई में चित्रित किया गया है, रोमन लोगों को अक्सर पूर्ण विकास में लिखा जाता है। इस श्रृंखला का मुख्य कार्य शानदार "सिस्टिन मैडोना" है, जिसे "पूर्णता" कहा जाता है और इसकी तुलना एक संगीतमय सिम्फनी से की जाती है।

स्टांजा राफेल

पोप महल (अब वेटिकन संग्रहालय) की दीवारों को सुशोभित करने वाले स्मारकीय कैनवस को माना जाता है महानतम कार्यराफेल। यह विश्वास करना कठिन है कि कलाकार ने साढ़े तीन साल में स्टांजा डेला सेग्नतुरा को पूरा किया। शानदार "एथेनियन स्कूल" सहित भित्तिचित्र अत्यंत विस्तृत और उच्च गुणवत्ता में लिखे गए हैं। चित्र और प्रारंभिक रेखाचित्रों को देखते हुए, उन पर काम करना एक अविश्वसनीय रूप से समय लेने वाली प्रक्रिया थी, जो एक बार फिर राफेल की परिश्रम और कलात्मक प्रतिभा की गवाही देती है।

स्टैंज़ा डेला सेग्नतुरा के चार भित्ति चित्र मानव आध्यात्मिक जीवन के चार क्षेत्रों को दर्शाते हैं: दर्शन, धर्मशास्त्र, कविता और न्याय - रचनाएँ "एथेनियन स्कूल", "संस्कार के बारे में विवाद", "पारनासस" और "बुद्धि, संयम और शक्ति" (" सांसारिक गुण")।

राफेल को दो अन्य कमरों को पेंट करने के लिए कमीशन किया गया था: स्टैंज़ा डेल'इन्सेंडियो डि बोर्गो और स्टेन्ज़ा डी'एलिओडोरो। पहले में पोप के इतिहास का वर्णन करने वाली रचनाओं के साथ भित्तिचित्र हैं, और दूसरा - चर्च का दिव्य संरक्षण।

राफेल सैंटी: पोर्ट्रेट्स

राफेल के काम में चित्र शैली धार्मिक और यहां तक ​​\u200b\u200bकि पौराणिक या जैसी प्रमुख भूमिका नहीं निभाती है इतिहास पेंटिंग. कलाकार के शुरुआती चित्र तकनीकी रूप से उसके बाकी कैनवस से पीछे हैं, लेकिन प्रौद्योगिकी के बाद के विकास और मानव रूपों के अध्ययन ने राफेल को बनाने की अनुमति दी यथार्थवादी चित्रकलाकार की शांति और स्पष्टता की विशेषता से प्रभावित।

उनके द्वारा चित्रित पोप जूलियस द्वितीय का चित्र आज भी अनुकरणीय उदाहरण है और युवा कलाकारों के लिए आकांक्षा की वस्तु है। सद्भाव और संतुलन तकनीकी निष्पादनऔर तस्वीर का भावनात्मक भार एक अनूठी और गहरी छाप बनाता है, जिसे केवल राफेल सैंटी ही हासिल कर सकता है। आज की तस्वीर पोप जूलियस II के चित्र को अपने समय में हासिल करने में सक्षम नहीं है - जिन लोगों ने उन्हें पहली बार देखा वे डर गए और रोए, इसलिए राफेल न केवल चेहरे, बल्कि वस्तु के मूड और चरित्र को भी पूरी तरह से व्यक्त करने में कामयाब रहे। छवि का।

राफेल द्वारा प्रस्तुत एक अन्य प्रभावशाली चित्र "पोर्ट्रेट ऑफ़ बालदासरे कास्टिग्लिओन" है, जिसे रूबेन्स और रेम्ब्रांट ने एक समय में कॉपी किया था।

आर्किटेक्चर

राफेल की स्थापत्य शैली ब्रैमांटे के काफी अपेक्षित प्रभाव के अधीन थी, यही वजह है कि वेटिकन के मुख्य वास्तुकार और रोम के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक के रूप में राफेल के कार्यकाल की छोटी अवधि इमारतों की शैलीगत एकता को बनाए रखने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। .

दुर्भाग्य से, महान मास्टर की कुछ निर्माण योजनाएं आज भी मौजूद हैं: राफेल की कुछ योजनाएं उनकी मृत्यु के कारण पूरी नहीं हुई थीं, और पहले से निर्मित कुछ परियोजनाओं को या तो ध्वस्त कर दिया गया था या स्थानांतरित कर दिया गया था और फिर से बनाया गया था।

राफेल का हाथ वेटिकन प्रांगण की योजना और इसे देखने वाले चित्रित लॉगगिआस के साथ-साथ संत 'एलिगियो डिगली ओरेफिसी के गोल चर्च और सेंट मैरी डेल पोपोलो के चर्च में से एक चैपल से संबंधित है।

ग्राफिक काम करता है

राफेल सेंटी द्वारा बनाई गई पेंटिंग एकमात्र प्रकार की ललित कला नहीं है जिसमें कलाकार पूर्णता तक पहुंच गया है। हाल ही में, उनका एक चित्र (एक युवा पैगंबर का प्रमुख) नीलामी में £29 मिलियन में बेचा गया था, जो कला के इतिहास में सबसे महंगा चित्र बन गया।

आज तक, राफेल के हाथ से संबंधित लगभग 400 चित्र हैं। उनमें से अधिकांश चित्रों के लिए रेखाचित्र हैं, लेकिन ऐसे भी हैं जिन्हें आसानी से अलग, स्वतंत्र कार्य माना जा सकता है।

राफेल के ग्राफिक कार्यों में मार्केंटोनियो रायमोंडी के सहयोग से बनाई गई कई रचनाएँ हैं, जिन्होंने महान गुरु के चित्र के आधार पर कई उत्कीर्णन बनाए।

कलात्मक विरासत

आज, पेंटिंग में आकृतियों और रंगों के सामंजस्य जैसी अवधारणा राफेल सैंटी नाम का पर्याय है। पुनर्जागरण ने इस उल्लेखनीय गुरु के काम में एक अद्वितीय कलात्मक दृष्टि और लगभग पूर्ण निष्पादन प्राप्त किया।

राफेल ने एक कलात्मक और वैचारिक विरासत को भावी पीढ़ी के लिए छोड़ दिया। यह इतना समृद्ध और विविध है कि यह देखकर विश्वास करना कठिन है कि उनका जीवन कितना छोटा था। राफेल सैंटी, इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम अस्थायी रूप से मैनरिज़्म की लहर और फिर बारोक द्वारा कवर किया गया था, विश्व कला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक बना हुआ है।

राफेल सैंटी। मैडोना कॉन्स्टेबल। ठीक। 1502 03. आश्रम। रैफेलो सैंटी (1483-1520), इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। उच्च पुनर्जागरण के प्रतिनिधि। शास्त्रीय स्पष्टता और उदात्त आध्यात्मिकता के साथ, उन्होंने अवतार लिया ... ... सचित्र विश्वकोश शब्दकोश

राफेल सैंटिया- (रैफेलो सेंटी) (1483 1520), इटालियन। चित्रकार। पद्य में एल में पहली बार आर नाम प्रकट होता है। "कवि" (1828); और अन्य प्रारंभिक कार्यों में। वह आर के मैडोनास के साथ तुलना करने का सहारा लेता है, इस तरह से अपनी नायिकाओं के आकर्षण पर जोर देना चाहता है या एक विशेष को इंगित करना चाहता है ... ... लेर्मोंटोव विश्वकोश

राफेल संती- (रैफेलो सेंटी) (1483 1520) इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। उच्च पुनर्जागरण के प्रतिनिधि। शास्त्रीय स्पष्टता और उदात्त आध्यात्मिकता के साथ, उन्होंने पुनर्जागरण के जीवन-पुष्टि आदर्शों को मूर्त रूप दिया। प्रारंभिक कार्य (मैडोना कॉन्स्टेबल ... बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

राफेल, सैंटिया- (1483 1520) इसे शानदार। चित्रकार, वास्तुकार। उच्च पुनर्जागरण के प्रतिनिधि। लियोनार्डो दा विंची के साथ, माइकल एंजेलो उच्च पुनर्जागरण कला के निर्माता थे। संश्लेषण और सद्भाव के कलाकार (उच्च पुनर्जागरण के स्वामी के नक्षत्र में ... ... मध्यकालीन दुनियाशब्दों, नामों और शीर्षकों के संदर्भ में

राफेल सैंटिया- (रैफेलो सेंटी) (1483-1520), इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। उच्च पुनर्जागरण के महानतम आचार्यों में से एक, शास्त्रीय स्पष्टता और उदात्त आध्यात्मिकता के साथ, अपने जीवन-पुष्टि आदर्शों को मूर्त रूप दिया। प्रारंभिक कार्य ("मैडोना ... ... विश्वकोश शब्दकोश

राफेल संती- अपना। राफेलो सैंटी या सैन्ज़ियो (राफेल, राफेलो सैंटी, सैन्ज़ियो) राफेल। सेल्फ-पोर्ट्रेट (1483-1520), इतालवी चित्रकार और वास्तुकार, पुनर्जागरण के महानतम उस्तादों में से एक। राफेल के कार्यों को रूपों की कोमलता और गोलाई द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है ... कोलियर इनसाइक्लोपीडिया

राफेल सैंटिया- (रैफेलो सैंटी) 1483, उरबिनो 1520, रोम। इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। चित्रकार जियोवानी संती का पुत्र। वसारी के अनुसार, उन्होंने पेरुगिनो के साथ अध्ययन किया; इसका कोई दस्तावेजी प्रमाण नहीं है। पहले एक स्वतंत्र गुरु के रूप में उल्लेख किया गया ... यूरोपीय कला: चित्र। प्रतिमा। ग्राफिक्स: विश्वकोश

राफेल सैंटिया- देखें संती... विश्वकोश शब्दकोश एफ.ए. ब्रोकहॉस और आई.ए. एफ्रोन

राफेल सैंटिया- (1483-1520), इतालवी। चित्रकार और वास्तुकार। 1515 से उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग के कैथेड्रल के निर्माण की देखरेख की। रोम में पीटर ने सभी खोजों पर नियंत्रण का प्रयोग किया प्राचीन मूर्तिकलाऔर शिलालेख। एक स्पष्ट, सामंजस्यपूर्ण रूप से पूर्ण। रचनाओं में निहित रचना ...... पुरातनता का शब्दकोश

राफेल सैंटिया- रैफेलो सैंटी (1483-1520), इटालियन। चित्रकार और वास्तुकार। शास्त्रीय के साथ उच्च पुनर्जागरण के महानतम आचार्यों में से एक स्पष्टता और उच्चीकरण। आध्यात्मिकता ने उनके जीवन-पुष्टि आदर्शों को मूर्त रूप दिया। प्रारंभिक प्रोडक्शंस। (मैडोना …… जीवनी शब्दकोश

पुस्तकें

• , शिमोन मोइसेविच ब्रिलियंट। इन जीवनी रेखाचित्रएफ. एफ. पावलेनकोव (1839-1900) द्वारा लाइफ ऑफ रिमार्केबल पीपल सीरीज में लगभग सौ साल पहले प्रकाशित हुए थे। उस समय के लिए एक नई शैली में लिखा गया… 2523 UAH (केवल यूक्रेन) के लिए खरीदें
• राफेल सैंटी। उनका जीवन और कलात्मक गतिविधि, शिमोन मोइसेविच ब्रिलियंट। ये जीवनी रेखाचित्र लगभग सौ साल पहले F. F. Pavlenkov (1839-1900) द्वारा "द लाइफ ऑफ रिमार्केबल पीपल" श्रृंखला में प्रकाशित हुए थे। उस समय के लिए एक नई शैली में लिखा गया ...