Dashi Namdakov úradník. Burjatský génius - Dashi Namdakov

Dielo Dashiho Namdakova poznám asi od roku 2002. Vtedy sa konala jeho prvá výstava v Moskve v galérii Herzen. Pamätám si horiace oči mojej sestry Angeliny Askeri, keď sa práve vrátila z výstavy. Angelina mi rozprávala o mimoriadne talentovanej sochárke, ktorej dielo by podľa nej časom malo hodnotu miliónov.

Nedávno som navštívil Štátne historické múzeum, kde v rámci veľkého múzejného projektu „Nomád. Medzi nebom a zemou“ otvorila výstava jedného z mojich obľúbených sochárov, umelca s jedinečným štýlom – Dashiho Namdakova. Víťaz mnohých ocenení v oblasti umenia bol Dashi ocenený nielen štátnou cenou vlády Ruská federácia ale aj pozornosť kráľovská rodina Veľkej Británii, s pomocou ktorej bol v roku 2012 v Londýne inštalovaný monumentálne sochárstvo"Džingischán".

: Poďme sa porozprávať o vašej rodine a detstve. Váš otec, viem, bol tiež umelec. Ako vás ovplyvnila rodina a prostredie, v ktorom ste vyrastali? Veď to, čo sa do nás v detstve investovalo, ovplyvňuje to, čím sme teraz.

Dáši Namdakov: Medzi mnou ako dieťaťom a tým, kým som teraz, bola obrovská cesta. Moji rodičia, samozrejme, ovplyvnili môj vývoj, hoci v detstve sa mi vždy zdalo, vzhľadom na veľký počet detí v rodine, že nás vlastne nikto nevychováva. Keď som vyrástol a stal som sa otcom, uvedomil som si, čo pre mňa moji rodičia urobili.

Pretože skutočné rodičovstvo je to, čo necítiš
ale v čom žijete, čo absorbujete,
byť v tejto rodine, prostredí a kultúre.

: Čo ovplyvnilo vašu kreativitu?

Dáši Namdakov: Ak sú na svete zázraky, tak sa mi určite stali. V mladosti som mal zdravotné problémy, bolo to veľké premáhanie v mojom živote. Sedem rokov som bol vážne chorý a myslím si, že to ovplyvnilo to, kým som sa stal. Za celou mojou prácou je veľa práce, som perfekcionista a verím, že vždy treba všetko robiť čo najlepšie.

: O čom ste snívali ako dieťa?

Dáši Namdakov: Chcel som sa stať asistentom rušňovodiča (smiech). Každý sníval o tom, že bude astronautom, ale ja, ako vždy, o niečom inom. V skutočnosti som sníval o tom, že budem sochár, hoci som ani nevedel, že taký pojem existuje. Do 7 rokov som hovoril burjatsky a nevedel som po rusky. Od detstva ma to vždy ťahalo k objemu a forme. Viete, raz som prišiel so svojím psom Laikou do dediny a ona sa okamžite ponáhľala na poľovačku, kde ukázala celé svoje poľovnícke vnútro, má to v krvi. Sochárstvo mám tiež v krvi. Talent daný prírodou mi pomáha, a keď je výsledok, ďakujem Vyšším silám, ktoré ma týmto odmenili cez mojich rodičov.

Niektoré veci a obrazy sa mi vynárajú vo sne a musíte sa na ne sústrediť a pamätať si ich, inak nikam nevedú.


: Vždy sa hovorí, že tvorcovia majú starodávnu dušu. Veríte v reinkarnáciu duše?

Dáši Namdakov A: Samozrejme, toto je moje náboženstvo. Mám vnuka a je 23. predstaviteľom radu predkov, ktorých mená si v našej rodine pamätáme. Som hrdý na to, že mám takú starobylú rodinu. Keď som mal jednu z prvých výstav v Moskve, prišlo na ňu veľa hostí z radov členov Akadémie umení a mnohí z nich hovorili, že si myslia, že sochárstvo je v Rusku mŕtve, ale keď videli moje diela, boli radi. že to tak nebolo. Po otvorení výstavy som už len lietal od šťastia. Išiel som za svojím duchovným učiteľom a on mi povedal: „Vieš, Dashi, všetok tvoj talent je zásluhou tvojich predkov, v ktorých všetky generácie nahromadili silu, ktorá na teba strieľala.“ Potom sa mi tieto slová veľmi páčili a uvedomil som si, že som len nástroj. Odvtedy som už nikdy nebol arogantný a ani sa mi z úspechu netočila hlava.

: To znamená, že vo vnútri máte vedomosti a zručnosti, no napriek tomu ste študovali na umeleckom inštitúte. Bavilo ťa štúdium?

Dáši Namdakov: Mal som problémy s humanitnými vedami, úspešnejší som bol v exaktných vedách. Okrem toho môj učiteľ usúdil, že ústav môže potlačiť moju individualitu, a odporučil mi, aby som štúdium dokončil ako externista.

: Aké sú najdôležitejšie vlastnosti, ktoré charakterizujú vaše vlastné „ja“?

Dáši Namdakov: Som k sebe veľmi kritický, v prvom rade ako umelec, potom ako človek. A každým rokom som náročnejšia. Nie vždy ma to poteší, pretože sebakopanie, hoci pomáha rozvíjať sa v umení, je pre človeka ťažká stránka. Som hrdý na to, že som workoholik dobrý zmysel a plne sa venujem svojej práci.

: Ste svetoznámy sochár, výtvarník, šperkár. Máte chuť vyskúšať si niečo iné?

Dáši Namdakov: V skutočnosti som už dlho premýšľal o módnom priemysle. Som dosť dobrodružný človek, vždy ma fascinovala myšlienka vyskúšať si v tejto oblasti. Moji rodičia, ktorí boli všelijakí, šili národné topánky z kože a kožušiny a my deti sme im pomáhali. Spravidla to, čo som robil v mladosti, robím aj teraz, len, samozrejme, na inej úrovni. Jeden čas som mala šperkársku dielňu, vďaka ktorej som si zarábala na plastiku. Keď som si potom začal zarábať sochárstvom, po nejakom čase som opäť otvoril obchod so šperkami. Teraz v Londýne a New Yorku je o moju kolekciu šperkov veľký záujem.

Predtým neexistovalo žiadne rozdelenie v umení: ktorýkoľvek zo slávnych umelcov, napríklad Leonardo Da Vinci alebo Michelangelo,
mohol robiť všetko v oblasti umenia.

Tiež som sa rozhodol vyskúšať sám seba mnohými spôsobmi. Venujem sa architektúre, šperkárstvu, začínam pracovať s porcelánom. A postupne ma to posúva do sveta módy. Pretože oblečenie je rovnaká socha a rovnaké objemy. To je to, čo chcem robiť a prečo sa v tejto oblasti nevyskúšať. Rada maľujem na látky a začala by som týmto. Na druhej strane si myslím, že tento projekt mi dá zabrať veľa času. Preto by som sa chcel s vami poradiť, potrebujem to?

: Myslím, že odpoveď poznáš vo svojom vnútri. To je zaujímavé, toto je rozšírenie poľa pôsobnosti a môže to viesť k ešte globálnejším veciam. Látky môžu byť na oblek aj na vytvorenie interiéru - to sú dva rôzne smery. Látky si môžete vyskúšať vyrobiť v spolupráci so známym výrobcom. Podľa mňa to bude zaujímavé.

Dáši Namdakov: Samozrejme, je to zaujímavé. Teraz mám veľa projektov a ak sa zoberiete do módneho prostredia, tak toto, opakujem, mi zaberie polovicu času. Keďže som v tomto nováčik, musím sa všetko dôkladne naučiť. Ale na druhej strane je to dobrá príležitosť na rozvoj. Zaujíma ma samotná kreativita. Všetko kúzlo je v procese, v ktorom musíte dosiahnuť výsledok.

: A čo výsledok? Povedzte nám, ako sa cítite, keď otvárate výstavy?

Dáši Namdakov: Výstavy otváram, ale nikdy na ne nechodím. Vždy sa z toho cítim nepríjemne. Chápem, že je to neoddeliteľná súčasť práce, výstavy sú potrebné, popularizujú tvoje meno. Aj keď práve výstavy ma mätú. S mojím tímom sme absolvovali množstvo výstav na Sibíri, čo bolo pre mňa mimoriadne dôležité. Cieľavedome sme cestovali do Omska, Burjatska, Čity a mnohých ďalších miest.


: To je nádherné! Dávate šancu ľuďom, ktorí nemajú možnosť prísť na vaše výstavy do Moskvy či Petrohradu.

Dáši Namdakov A: Áno, úplne správne. Chcel som „vzdať hold“ svojmu regiónu a ukázať svoju kreativitu predovšetkým tam.

: Cestujete veľa. Aké je tvoje obľúbené miesto?

Dáši Namdakov: Nedávno som sa viac zamiloval do Moskvy. Aj keď mojím najobľúbenejším miestom je stále dedina, kde som vyrastal. Keď som videl veľa krajín, neustále som v lietadlách, stal som sa oveľa patriotickejším.

: Ste ženatý a máte tri deti. Kde býva tvoja rodina?

Dáši Namdakov A: Moja rodina žije v Londýne. Najmladšia dcéra, 5 rokov, chodila do školy. Raz som pre ňu prišiel do školy a ona bežala ku mne taká šťastná a kričala: "Ocko, dnes som sa zamilovala!" Myslel som si, chvalabohu, konečne sa to stalo! (smiech)

: Je to také úžasné. A čo je príjemnejšie, získať vysoké hodnotenie od profesionálov alebo verejnosti?

Dáši Namdakov A: Myslím, že profesionáli, pretože oni sú motorom procesu.

: Aká bola najpríjemnejšia odmena?

Dáši Namdakov: Keď som bol v Taliansku ocenený ako sochár roka. Nachádza sa tu mesto Pietrasanta, kde žije a pracuje veľa sochárov a remeselníkov z celého sveta. A raz do roka medzi najväčšie mená v okolí súčasné sochárstvo odovzdať medzinárodné ocenenie „Pietrasanta a Versilia vo svete“.


: Veľa som o tomto mieste počul. Máte tam ateliér?

Dáši Namdakov: Áno, pracujem v Taliansku už 5 rokov. Keďže je pre mňa ťažké stáť na jednom mieste, zjavne je o sebe cítiť krv nomádov, myslím si, že môj päťročný talianska história premení sa. Svet sa mení tak rýchlo, že je nemožné zostať na jednom mieste. Ale vždy by ste sa mali snažiť žiť život naplno.


: Počul som, že vaša výstava je naplánovaná na jeseň v Londýne, v legendárnom Harrods. A že tomu predchádzal ojedinelý prípad. Povedz mi, prosím, ako to bolo?

Dáši Namdakov: Ako veľa ľudí vie, veľmi rád pracujem s bronzom a celkovo tento materiál v mojej tvorbe prevláda. Ale veľa pracujem aj so zlatom a drahými kameňmi. A raz som prvýkrát urobil sochu z afganského lapis lazuli, čo je pre mňa mimoriadne nezvyčajné. A toto dielo bolo ponúknuté na predaj v Harrods. Po nejakom čase mi volá môj partner a informuje ma, že Harrods mal najdrahší nákup v histórii obchodu a neznámy klient kúpil moju sochu za 1,5 milióna libier. A teraz chcú urobiť výstavu mojich prác. Je to, samozrejme, veľmi príjemné.

: A čo Ázia?

Dáši Namdakov: Čoskoro, veľmi skoro, ale stále je to veľké tajomstvo)))

Topmodelka, televízna moderátorka a herečka. Po získaní titulu „Najlepšie dievča v Rusku“ podľa Fashion TV odletela dobyť Paríž. A podarilo sa - Polina podpísala zmluvy s Houses of Dior, Roberto Cavalli, Jitrois, Levi's. A ako model krásy sa Poline podarilo spolupracovať so spoločnosťami L'Oreal a Feraud a stala sa tvárou úspešných reklamných kampaní pre známe značky.

01 11

Pani Wang Limei

Riaditeľ Svetového múzea umenia v Pekingu

Jeho diela odrážajú svetonázor burjatského ľudu a autora vrátane, čo je charakteristické pre filozofiu šamanizmu, že všetko vo Vesmíre má dušu, všetko je prepojené a vzájomne si podriadené. Všetky tieto myšlienky možno vidieť v jeho tvorbe. Myslím si, že jeho dielo je v skutočnosti veľmi tajomné, ale toto tajomstvo môžeme pochopiť pohľadom do minulosti, cítiť ducha a náladu, ktorú chcel autor vo svojom diele vyjadriť. …v jeho dielach vidíme akúsi syntézu dvoch kultúr“

02 11

Dr Maurizio Vannu

Výkonný riaditeľ Lucca Center of Contemporary Art Museum

Dashi je povolaním umelec a postupne si získava medzinárodné uznanie. Socha Dáša vo svete našej doby je ovocím tvorby umelkyne, ktorá počúva, je nablízku a vníma stav súčasného svetového umenia a zároveň rešpektuje minulosť a tradície. Toto je fantastický realizmus, ešte skutočnejší a realistickejší, ako nám ponúka príroda. Dashi je umelec svojej doby. Prekladá osobná skúsenosť vo vašich sochách, vo vašich výtvoroch

03 11

Sergej Bodrov

Filmový režisér filmu "Mongol"

Dashi je jedinečný človek s jedinečnými schopnosťami. Preto prispel k obrazu oveľa viac ako obyčajný umelec. Prispel svojimi poznatkami o kultúre, ktorá je úplne neznáma. Je veľmi presný v odhadovaní štýlu. Je prakticky spoluautorom našej snímky. Bez neho bol obraz horší.

Dashi je náš umelec. Je známym sochárom. Všetko vie, všetko cíti, úžasne talentovaný človek.

04 11

Mestská rada Westminster

Toto je mystická a fantastická socha. Strážkyňa je mocná ochrankyňa s ostrými a zastrašujúcimi krídlami za chrbtom. Zdá sa, že vrčí a ohrozuje každého, kto sa odváži zaútočiť na tých, ktorých chráni, ostrými tesákmi.

05 11

Valentin Yudashkin

Ctihodný umelec Ruska

To, čo vidím, je pre mňa veľmi mladé a dynamické. Umelec cíti formu, plastickú, veľmi národnú a etnickú.

06 11

Irina Khakamada

Dashi, myslím, že toto je taký ázijský Dalí, pretože toto je výzva, toto je šialená energia, obrovská znalosť vlastných etnických koreňov, no prepracovaná do moderných západných hodnôt. Je to jedinečný umelec...

07 11

Dmitrij Peskov

Tlačový tajomník prezidenta Ruskej federácie V. V. Putin

Akákoľvek výstava Dáša je skvelým sviatkom pre tých, ktorí milujú a poznajú jeho prácu. Toto je jasný zástupca ruská kultúra, ktorá je bohatá na celú našu rozmanitosť. A je skvelé, že svoje umenie prináša aj do zahraničia a teší našich divákov.

08 11

Valentína Matvienko

Vzácny talent. Je potrebné dať možnosť vychutnať si jeho prácu, jeho mágiu čo najväčšiemu počtu ľudí.

09 11

Dashi Namdakov - nádherný sochár a náš súčasník



Spolu 54 fotografií

Čo stálo vo svojej dobe aspoň za výstavu, ktorá mi jednoducho „prefúkla mozog“) a uvoľnila množstvo nevedomých a hlbokých archetypálnych zážitkov a emócií z kontaktu s nádhernými majstrovskými dielami tráckeho šperkárskeho umenia. Tak je to tu - ako výstava ako výstava, ale keď som náhodou uvidel jej vyhlásenie, niečo v bezvedomí sa odrazu sformovalo do pevného presvedčenia, že musíme okamžite ísť. Väčšinou počúvam takéto spontánne správy z môjho nevedomia, pretože už veľmi dobre viem, že ak takúto správu okamžite zachytím a bez rozmýšľania ju budem nasledovať, určite získam niečo dôležité pre seba a svoje chvejúce sa poznanie tohto Sveta. To sa stalo v tejto relácii...


Jediné, čo treba povedať, je, že výstava „Nomád. Medzi nebom a zemou“ je bizarnou zmesou dvoch výstav – vystavuje exponáty Historického múzea, pokrývajúce tému starovekých kultúr euroázijských stepí a načasované na 100. výročie oddelenia. archeologické náleziská múzeum a s ním utkanú osobnú výstavu Dashi Namdakova, ktorý na tomto bez preháňania predstavil status a solídny výstavná plocha, jeho osobná výstava sochárstva, grafiky a šperku.

Okamžite treba poznamenať, síce logický, ale predsa len zvláštny spôsob vystavenia výstavy ako celku. Socha Dashi Namdakova je vystavená na samotnej výstave a čiastočne roztrúsená v piatich sálach Historického múzea Katedry archeológie na prvom poschodí. "Nomád" sa odohráva v samostatnej novinke výstavná hala so vstupom cez izolovaný vchod a na prehliadku všetkých sôch Dashi Namdakova si budete musieť vziať ďalšiu vstupenku na návštevu hlavnej expozície múzea. Bolo to dosť skľučujúce rozhodnutie, ale potom som si uvedomil, o čo ide - samotná výstava exponátov Historického múzea je kompaktná a nie veľká a na pozadí nádherných a rozsiahlych diel Dáši by vyzerala malá ...
02.


Keď vstúpite do výstavnej siene „Nomad. Medzi nebom a zemou “- vidíte v podstate iba sochy Dashi Namdakova a tento vonkajší obraz expozície vás môže mierne prekvapiť, najmä ak ste si prišli pozrieť iba staroveké artefakty zo zbierky múzea. Venovať však budem, a preto sa teraz dotknime tvorby tohto úžasného a ako sa ukázalo, mne duchom blízkeho umelca.

Ázijská téma v súčasné umenie nie je nový, ale nie vo vzťahu k Dashi Namdakovovi. Keď som zhrnul fotomateriál po výstave, nevedel som sám prísť na to, ako napísať o tejto úžasnej soche a o tomto umelcovi, ktorí nezapadajú do žiadneho z bežne uznávaných štýlov. Najprv som narýchlo zaradil Dashiho medzi surrealistu a označil ho za Burjata Dalího, ale ukázalo sa, že všetko nie je také jednoduché. Pri spomienke na moje dojmy z každého jeho diela a pri opakovanom pohľade na fotografie z výstavy som sa nevedel zbaviť pocitu, že všetky postavy, ktoré v podstate prešli bizarnými premenami a transmutáciami v imaginácii a procese tvorivosti tohto umelca , existovať a žiť, aspoň niekde a v iných dimenziách a svetoch, ale v skutočnosti. Tento nezvyčajný objav ma podnietil, aby som sa pokúsil lepšie spoznať tohto muža a ponoriť sa do jeho životopisu, a potom mi bolo veľa jasné.

Ukázalo sa, že pochádza zo starobylého rodu Darkhanov - kasty kováčov-klenotníkov, remeselníkov pracujúcich s ohňom - ​​božským prvkom, symbolom vyvolenosti. Darkhans mal najvyššie vedomosti, ktoré sa odovzdávali z generácie na generáciu. Boli zodpovední za svet, v ktorom žili. alebo. Dášin otec mu odhalil tento fantastický a jemný svet stepí, pohoria Sajany, úžasný a tajomný Bajkal, všestrannosť jeho remesla, ktoré je úplne naplnené svetom duchov, pocitov a bezprostrednou radosťou z tvorivosti.

Dášove výtvory pochádzajú z viditeľného stelesnenia jeho zvláštneho svetonázoru, ktorý zachováva hlbokú nekonečnosť bytia, archaické skýtske obrazy, kde kultúry a udalosti minulosti nezmiznú bez stopy, ale naďalej s nami súčasne interagujú a zachovávajú si svoj význam. a sľuby. V jeho sochách žije duch jeho krajiny, sily prírody, v ktorej vyrastal. Majú v sebe hlbokú záhadu, ktorú nie každý dokáže rozlúštiť, no nie je možné nevnímať ich energiu a krásu.

Bol som dokonca na rozpakoch, kde začať skúmať exponáty - od „Nomáda“ alebo z diel Dáši, ale potom sa všetko akosi samo ukľudnilo a s nezvyčajným pocitom vzrušenia a úprimnej zvedavosti som skúmal aj starodávnu step. artefakty a grafika a socha umelca.

Keď som si na to zvykol, v určitom momente som začal cítiť klesajúci očarujúci opar Stepu. Stalo sa pokojným, odmeraným, Step neúprosne prenikla do všetkých čiastočiek mojej duše. Chvíľu som tam len tak stál a vychutnával si ten takmer skutočný pocit byť medzi týmito nekonečnými plochami... Ku kontextu prispieva aj fotografia burjatských stepí, hustých karmínových západov slnka, pokojne sa pasúcich koní a kočovníkov na ich mohutných vzpínajúcich sa koňoch. Ide o zábery z filmu „Mongol“, kde Dashi pôsobila ako hlavná produkčná dizajnérka, samozrejme vrátane kostýmov. A veľké polkruhové panoramatické fotopanely sú postavené ako štylizovaná nomádska jurta. Zdržanlivý zvukový sprievod k celkovému podkladu dodáva znepokojivé a zároveň harmonické hudobné zvuky a charakteristický hrdelný posvätný spev šamanov a rytmické zvuky ich tamburín... Blížila sa step a ja som sa v nej rozplýval...

Vopred poznamenám jeden významný a trochu smutný fakt - osvetlenie na výstave je ako vždy, mierne povedané, zdržanlivé, sochy a šperky sú v mäkkej tme, všetko je tajomné, všeobecne - medzi nebom a zemou. .) Ale urobiť v takýchto podmienkach kvalitnú fotku, áno, bez blesku a statívu je to mimoriadne náročné, a preto mi nevyčítajte zrnitosť objektov a skreslené rozbité pozadie, najmä pri malých šperkoch.


Celková kompozícia expozície je dobre prepracovaná. Najprv som si myslel, že je tu dosť veľa voľného priestoru, ale potom som pochopil zámer autora výstavy - bolo potrebné ukázať tieto stepné priestranstvá a dať pocit ponorenia sa do ich nádherného uhrančivého kontextu.

Ústredné v tomto sochárskej kompozície je obsadzovaná úžasnou štylizovanou postavou nahej kočovnej panny s rukami založenými na hrudi ako stepné Polovčanky, kedysi hojne rozmiestnené predkami kočovníkov naprieč euroázijskými stepami. Dojemne drží v rukách malého vtáčika a láskyplne sa naňho pozerá.


06.

Nezvyčajná červenkasto-okrová patinovaná farba bronzu vyvoláva zo sochy mierny uhrančivý pocit. Volá sa „Madonna s vtáčikom“. 2011. Obraz Burjatského nomáda - starostlivého strážcu stelesňujúceho krehkú krásu večného života a prenikavú podstatu impulzov stepnej duše jej ľudu.
07.

Pri samom vstupe do expozície je plastika „Amazonka“ z čierneho bronzu. 2010 Pred nami je portrét busty krásna žena, na ktorého hlave má prilbu v podobe hlavy škeriaceho sa pantera. Toto je vznešený obraz kráľovnej Tomiris, vodkyne bojovných nomádskych Sakov, ktorí žili v kazašských a uralských stepiach v 4.-5. storočí, pod vedením ktorej sa roztrúsené nomádske kmene najskôr zjednotili do jedného štátu.
08.

Preslávila sa svojimi zbraňami a prefíkanou stratégiou, ktorá jej umožnila poraziť mocného perzského kráľa Kýra. Pre istotu Grécke mýty o Amazonkách majú svoje korene v príbehoch očitých svedkov o ich bojoch s bojovníkmi tejto krásnej a zduchovnenej kráľovnej.


Minotaur. 2010 Nezvyčajná tajomná vzrušujúca plastika býka s tretím okom v čele. mytologický obraz Dashi Namdakov má niečo spoločné s Minotaurom, s predchodcom býka z Burjatských legiend, ktorý nesie silu prvých predkov a silný epický zvuk.
10.

Autor: starodávna legenda, je obraz býka spojený s témou príchodu jari a plodnosti. Jarný obrad na jeho počesť pripomína sprievod býka Apisa v staroveký Egypt, ktorá vyjadrila nádej na dobrú úrodu. Okrem toho, podľa viery mnohých národov, toto mocné posvätné zviera vyháňa všetkých zlých duchov.
11.

Totemový býk je archetypálnym motívom ľudskej kultúry ako celku a jeho obraz je riešený kompozičnou alúziou na paleolitické obrazy z jaskyne Altamira — staroveká pamiatka výtvarné umenie.
12.

Mýtický býk Bukha-Noyon, totemický predok burjatských kmeňov Bulagatov a Ekhiritov, v starých legendách pôsobí ako zosobnenie sily dobrých západných tengri, stelesnených v sivom býkovi bojujúcom s pestrým býkom, produktom zla. sily východných tengri.
Tengri je kult oblohy turkických kmeňov.
13.

V diele Dashi Namdakova je veľa zoomorfných motívov mýtického charakteru. „Kráľovná“ z roku 2001 je spojená aj s umením starovekého východu. Panter alebo levica s predĺženým elastickým telom, plným sily a mačacej grácie, s reliéfnymi svalmi pod hladkou pokožkou, je stelesnením kráľovskej vznešenosti.

Hlava šelmy otočená dopredu pripomína zoomorfné obrázky staroveký Iránči maľby orientálnej antickej keramiky 7. storočia. pred Kr. Majestátny pokoj celej postavy a zamrznutý moment výrazu jej papule sa dostávajú do nečakaného kontrastu s polohou chvosta, ktorý sa ako bič svišťanie vzduchom vznáša nad mohutným telom, čím vnáša do obrazu náznak impozantnej a impulzívnej sily.
14.

Práve na tomto mieste je vhodné hovoriť aj o slávnom „Strážcovi“ (2003), ktorý ako dar Historickému múzeu daroval Dáši Namdakov a bude predchádzať (strážiť) sály dávnej histórie múzea. . Tento obraz je určite inšpirovaný mytológiou fantastické obrázky kultúry starovekého východu a európsky stredovek predstavujúce zastrašujúcu ochranu. Prvá vec, ktorá ma z nejakého dôvodu napadne, je, že ide o bojovnú a mierne démonickú inkarnáciu vlčice, ktorá dojčila Rema a Romula, ktorí založili Rím.
15.

16.

Socha „Strážcu“ je umiestnená v rohu vedľa oblúka, pred sarmatskou sieňou a v tomto mieste sa trochu stráca, avšak sila, archetypálna sila tohto tvora, ktorý stráži svoj domov, je rozsiahla. a neodolateľné. Socha vyžaruje nespútanú násilnú zvieraciu silu, ktorá preniká priestorom a časom. Rozhodne treba vidieť!...
17.

"Horse Mode" (2004) Dashi je spájaný s krásnou legendou o obľúbenom vojnovom koňovi Khan Mode (234-179), zakladateľovi impéria Xiongnu, pre ktorého bol kôň drahý priateľ a spojenec. Tento kôň sa stal obeťou chánovho dosiahnutia moci a príkladom nespochybniteľnej poslušnosti svojim bojovníkom: Mode vystrelil prvý šíp na svojho milovaného koňa. Tí z bojovníkov, ktorí nenasledovali jeho príklad a považovali za nerozumné zničiť také nádherné zviera, boli okamžite popravení chánom. Mode poslal druhý šíp svojej milovanej manželke. A popravení boli aj vojaci, ktorí sa neodvážili zopakovať jeho činy. Keď počas lovu chán nasmeroval výstrel na svojho otca, s ktorým Mode bojoval o moc, všetci vojaci bez váhania vystrelili šípy na starého chána. Tento koncept nespochybniteľnej poslušnosti vôli vojenského vodcu bol základom ideológie všetkých militantných eurázijských nomádov, a preto odkazoval aj na históriu éry Džingischána.

Remeselník v tomto exponáte zámerne zdôrazňuje starobylosť obrazu legendárneho koňa, imitujúceho zelenkasté stopy oxidácie medi a zvýrazňujúce jeho zlomené končatiny... Aj s roztrhanou uzdou a zlomenými nohami je napriek tomu krásny, majestátny a plný významu. , ako autentický predmet obdivu, prekvapenia a starostlivého uchovávania.
18.

Téma jazdca a jeho koňa možno právom nazvať leitmotívom tvorby Dashi Namdakova. S tým sú spojené najjasnejšie rozhodnutia a profesionálne úspechy umelca.

"Prvok". 1999 Táto raná socha Dashiho Namdakova je vyrobená podmienečne realistickým spôsobom a odhaľuje obraz vzdušného prvku ako jedného z kozmogonických prvkov. V mysli autora sa spája s postavou koňa letiaceho v rýchlom cvale.


Kompozícia práce plne zodpovedá zvolenej téme. Zviera je sploštené v horizontálnej rovine, hlava je maximálne natiahnutá dopredu, uši sú stlačené, hriva je odhodená na stranu prichádzajúcim vetrom. Svaly sú napäté na doraz a svojim odľahčením vytvárajú hlavný plastický vzor tela.

Táto socha sa podľa niektorých informácií nachádza v osobnej zbierke ruského prezidenta Vladimira Putina.


"Kentaur s kameňom". rok 2009. Obraz Kentaur Dasha si zachováva divokú primitívnu energiu, ale je obdarený živými pocitmi a originálnymi fantastickými atribútmi. Pred nami Nový svet, vytvorený fantáziou umelca. Jeho kentaur s kameňom je rebel, ktorého hlavnou zbraňou je práve zúrivosť, sila odolnosti voči zásahom do jeho nezávislosti a sebaúcty.
21.

Je nezvyčajné vidieť túto dynamickú mytologickú sochu izolovane od hlavnej kompozície výstavy, najmä v pozadí). Táto a mnohé ďalšie sochy Dáši sú však značne veľké a rozhodne si pýtajú veľké priestranné sály, o čo sa postarali autori výstavy.
22.

"Generál". 2010 Charakter dávna história kočovných kmeňov, tento bojovník je oblečený v štylizovanom národný kroj, obdarený zbraňami a atribútmi moci. Je skutočný, ale žije v našom svete ako mimozemšťan z minulosti.
23.

Zavalité postavy, maskovité asketické tváre vyžarujúce mocnú energiu premeny – takí sú predstavitelia rozsiahlej galérie bojovníkov Dashi Namdakova. Umelec zároveň dáva divákovi pocítiť spojenie tohto hrdinu s Donom Quijotom, pričom niekoľkými majstrovskými ťahmi vytvára potrebné asociácie.
24.

"Jazdec". rok 2000. Obľúbený motív bitky alebo lovu zvieraťa, keď jazdec vidí cieľ a je pripravený ho zasiahnuť, umožňuje sochárovi predviesť maximum svetlé vlastnosti jeho plastický talent.
25.

Autorov štýl Dashi Namdakova sa vyznačuje túžbou presne sprostredkovať charakteristické „etnické“ nuansy plasticity postavy.
26.

"Bohatá nevesta", 1998. Dej sochárskej kompozície „Bohatá nevesta“ je vypožičaný z tradičného života nomádov. Mladá stepní žena otáčajúc hlavu, očividne potešená svojim venom, hľadí na svoju hruď, pripevnenú k zadku malého podsaditého koňa, čakajúcu na svojho snúbenca. Cíti náladu hostiteľky, kôň tancuje na cestách a zdvihne hlavu k oblohe.
27.

Citová jednota človeka a prírody je v dokonalej harmónii a očakávaní nového šťastného života.
28.

"Bojovník so sokolom". 2010 Táto brutálna postava stráži aj sálu Sarmatov vo všeobecnej expozícii múzea. Sokol, používaný pri tradičnom mongolskom love a boji, je zmrazený na ruke svojho pána v napätí pre rýchly a smrtiaci let.

Historici sa domnievajú, že na sokoliarstve Mongolov sa zúčastnilo najmenej šesťdesiattisíc ľudí. Tento jasný obrad slúžil ako ukážka bojovej pripravenosti a sily armády.

Tu vo vedľajšej miestnosti sedí „Veľký šampión“. rok 2001.
30.

Ešte niečo z hlavnej výstavy.

"Step Nefertiti". rok 2001. Najbohatších nás zanechali staroveké civilizácie kultúrne dedičstvo. Egyptská kráľovná Nefertiti je dodnes všeobecne uznávaným ideálom. ženská krása. Vynikajúca štylizácia tohto obrazu, zručne vykonaná umelcom, dáva vznik novému krásnemu štandardu mongolskej ženskosti, milosti a nežnosti. Bronzový sochársky portrét sa zdá byť stelesnením harmónie, v ktorej sa spája ženská plasticita s pôvabnou hranatosťou mladosti, geometriou oválov a hladkými líniami - s kužeľovitým dlhým krkom a trojuholníkom tváre.

Potlač odrazu a skrytého pocitu ukrytého v zavretých očiach predĺženej štrbiny dodáva tomuto obrázku charakter tajomna, odhaľuje kúzlo orientálnej krásy.

"Lebka". rok 2005. Strieborná. Lebka zaujíma osobitné miesto v kultúre nomádov a najmä v šamanizme ako viera v duchov predkov - práve v lebke sa nachádza schránka ich ducha. Táto štylizovaná lebka harmonicky koexistuje v jednej vitríne s lebkou medveďa, ktorú používali šamani pri posvätných rituáloch.
35.

"Jazdec so sekerou." Zo série Warriors.

"Saber Warrior". 2002 Zo série Warriors.
37.

Na príklade týchto grafických diel si možno predstaviť, ako sa postupne rodia postavy Dashiho Namdakova a ako sa stelesňujú do bronzu.
38.

Dashi Namdakov pracuje aj so šperkami. Na výstave ich nie je veľa – iba jeden stánok, ktorý sa nachádza vedľa stánku s podobnými starodávnymi šperkami. Pozrime sa bližšie na jeho tvorbu, inšpirovanú o archeologické nálezy staroveké šperky nomádov.
39.

"Arsalan". 2004 Zlato, odlievanie, naháňanie, kamene. Arsalan - v Buryat "Lev".
53.

No, čo môžem povedať!? Výstava bola úžasná! A to asi nie je to správne slovo, ktorým by som sa snažil vyjadriť svoje mnohostranné pocity. Akoby som prenikala do dimenzií priestoru, času, pozerajúc sa kútikom oka do vnútorný svet tohto pozoruhodného umelca, sochára, grafika, klenotníka a nepochybne aj zasvätenca a kúzelníka.

Vír obrazov Dashiho Namdakova ma uchvátil natoľko, že až doteraz boli jeho postavy, hrdinovia, jeho tiene, jeho bojovníci, jeho predkovia, jeho symbolické a mytologické postavy odeté do fantastickej reality a rozkošného živého plastu. Ostáva mi len zaželať vám, aby ste boli na tejto výstave a „naživo“ zažili tento nádherný fenomén a priepasť archetypálnych a fantazmagorických svetov Majstra.


Na záver pár informácií a odkazov o samotnom Dashi Namdakovovi, ktoré nezapadali do látky môjho príbehu v LiveJournal. Musím povedať, že Majster má v skutočnosti veľa diel a napriek tomu stojí za to siahnuť po internete, aby ste si lepšie predstavili jeho prácu:

Oficiálna stránka Dashi Namdakova. Kvalitný zdroj. Veľmi hodnotné fotografie a bohatý text histórie umenia sprevádzajúci hlavný úvodný článok o Dashi Namdakovovi a jeho fantastických dielach.

Liate sochy od Dashiho Namdakova. Nádherná podrobná esej o umelcovi, jeho detstve, formácii, štúdiu, učiteľovi, úspechoch a ceste majstra. A tiež tu je zhromaždených veľa fotografií jeho sochárskych diel.

Dashi Namdakov - muž, ktorý sa vytvoril - O Dashi Namdakovovi a tu je zoznam umelcových osobných výstav. Mimochodom, výstava „Nomád. Medzi nebom a zemou“ v štáte Historické múzeum je v poradí 50., čo je zároveň pre Dáša akýmsi výročím a pre neho významným a významným darčekom.

Dashi Namdakov - Sochár s dušou nomáda. Úžasný výber pracuje v LiveInternet na základe materiálov zo svojej oficiálnej stránky, no napriek tomu sa autor ukázal ako veľmi bohatý a úspešný.


Dashi Namdakov žije a pracuje vo východnej Sibíri, neďaleko prírodného zázraku - nádherného jazera Bajkal.

Dashi sa narodil v roku 1967 v malej dedine v regióne Chita vo veľkej rodine remeselníka. Dášin otec bol v dedine známy ako človek, ktorý vedel vyrobiť doslova všetko vlastnými rukami – nábytok, kovové kľučky na dverách, aj koberce. Jeho drevené sochy budhistických božstiev a tangky – budhistické ikony – boli inštalované v kláštoroch. Preto sa deti od detstva, keď pomáhali svojmu otcovi, učili rôzne remeslá, vedeli robiť veci z rôznych materiálov.

Dashi vyrastal v tejto atmosfére od samého začiatku rané detstvo a preto v čase dospievania už vedel veľa urobiť vlastnými rukami. Okolnosti sa však vyvinuli tak, že vo veku 15 rokov Dasha náhle veľmi ochorela a počas dlhých 7 rokov všetky návštevy lekárov nepriniesli žiadny výsledok. Mladý muž bol na pokraji smrti.

Nakoniec rodičia skončili u šamana, ktorý príčinu chorôb a neduhov vysvetlil tým, že ľudia zabudli na svoje korene, prestali si pamätať svojich predkov, pamätať si ich mená. Šamanka vykonala svoj rituál. Je neuveriteľné, že bolesť okamžite ustúpila. A po 7 dňoch bola Dáša v inom meste a hľadala si prácu. Tento šaman mu predpovedal úspech, pretože Dáša mala schopnosť vidieť krásu okolitých vecí a stelesniť ju vo svojich dielach.

Dashi začína pracovať v dielni burjatského sochára G.G.Vasilieva v Ulan-Ude, kde si zdokonaľuje svoje zručnosti v práci s rôzne materiály. Potom v roku 1988 vstúpil do Krasnojarska umelecký inštitút. Jeho mentori sú slávnych umelcov- L.N.Golovnitsky, Yu.P.Ishkhanov, A.Kh.Boyarlin, E.I.Pakhomov.

Po absolvovaní inštitútu v roku 1992 sa Dashi vracia do Ulan-Ude, kde pokračuje v práci. V roku 2000, po prvej samostatnej výstave v Irkutsku, bolo jasné, že sa v umeleckom svete objavilo nové meno - Dashi Namdakova. Výstava vyvolala rozruch v umeleckom zariadení. Nasledovali úspešné výstavy v iných mestách Ruska, úspešné výstavy v zahraničí.

"Obrazy ma často navštevujú v noci," hovorí Dashi, "keď je vedomie na hranici medzi skutočným svetom a svetom obývaným ilúziami a duchmi." Dáša tieto vízie úzkostlivo dáva na papier, aby nezabudla, a to, čo videla, potom obratne prenesie na iný materiál – bronz, striebro.

Dášine sochy pochádzajú zo vzdialených svetov. Odtiaľ, kde nie je žiadna hranica medzi človekom a vesmírom, je tam všetko – častice vesmíru, zaberajúce výklenok pripravený pre každého v nekonečnom prúde univerzálnych premien. Takto vníma tento svet Východ – nachádza krásu v jeho celistvosti a krehkej harmónii, bojí sa, že nemotorným pohybom zničí poriadok nastolený Všemohúcim.

Odtiaľto sa v Dášiných dielach objavujú šamani, ktorí stále hrajú dôležitá úloha v živote moderných Burjatov. Múdrosť vecí, ktoré vidí Dáša, preniká do všetkých jeho diel. Jeho bojovníci, unavení vojnou, nevyzerajú ako neľudskí barbari, ale sú plní múdrosti a veľkosti. Dášine ženy sú pozemsky zvodné a zmyselné, no zároveň sa hanblivo odvracia od umelca zbaveného skromnosti. Keď sa pozorne pozriete na odpočívajúceho daniela, je možné v ňom nevidieť spiace dievča? Krása nás obklopuje, nech sme kdekoľvek, no nie každý ju môže vidieť.

„Vnímajte svet taký, aký je, lebo jeho tvorca je múdrejší ako vy,“ hovoria Dášine sochy, „potom sa vám odhalí skutočná krása.“

Diela Dashiho Namdakova sa vďaka úžasnej kombinácii inovácie a dávnych tradícií Burjatska, nevšednej plasticity a výnimočného remeselného spracovania dostali do osobných zbierok prvých osôb Ruska, vrátane prezidenta Ruskej federácie V. Putina.

Moderná ruská sochárka Dashinima Namdakov zo starobylého rodu burjatských kováčov-darkhanov je pomerne známym umelcom aj pre tých, ktorí jeho meno nikdy nepočuli – určite ste sa napríklad stretli s fotografiami nového svadobného paláca v Kazani. Jeho výtvory sú neuveriteľné. Namdakovovo dielo môže úzkoprsých ľudí aj vydesiť či nahnevať, lebo ich straší či hnevá všetko, čo búra hranice známeho, aj keď neobvyklého, nezvyčajného, neobyčajné dokonalosť.

Dashi má veľmi rád šamanizmus, komunikuje so šamanmi. a hovorí, že ponorený do tohto prostredia napĺňa svoje diela určitou energiou.

"Jeden šaman, ktorý prišiel na moju výstavu, práve vyletel zo sály ako strela: bolo pre neho nemožné byť blízko mojich sôch. Sú to veľmi jemné veci."

Sibírsky šaman

Pamäť

Majster

"Niektoré veci a obrazy sa mi vynárajú vo sne a musíte sa na ne sústrediť a pamätať si, inak nikam nevedú."

šľachtic

Večnosť

"Mal som plnohodnotný bohatý svet, len gigantický, ktorý bol presýtený všelijakými duchmi, zvieratami, tvormi. A keď som išiel do školy, povedali mi: "Celý svet sa zmestí na tento list, hoď všetko inak z tvojej hlavy. Toto je tvoja chorá predstavivosť" A svet sa scvrkol do tohto listu. Mám 44 rokov a celý život sa snažím zbaviť tohto listu, ktorý ma obmedzuje."

pavúčia lebka

"Mal som problémy s humanitnými vedami, úspešnejší som bol v exaktných vedách."

Bukha-Noyon. Podľa legendy na východných výbežkoch Sayanov, ktoré sa nachádzajú na južnom cípe jazera Bajkal, žil obrovský sivý býk Bukha-Noyon, totemový predok jedného z mongolských národov. Akonáhle vstúpil do boja s iným, nemenej mocným totemovým býkom menom Buhe-Shulun. Bitka trvala mnoho dní. Nikto z nich nemohol vyhrať. Potom jeden z nich odišiel do údolia Tunkinskaya, kde sa zmenil na bielu skalu Bukhe-Noyon, druhý - do údolia Barguzinskaya, a stal sa tiež kameňom so zodpovedajúcim názvom. Obaja sa stali slávnymi, ľudia uctievajú oboch. Zem je skvelá, pre každého je na nej miesto a každý môže byť známy a slávny, - takúto morálku odvodzujú Burjati z tejto legendy ... a okrem toho táto socha prakticky zmizla.

pavúkovitý

Pavúk - 2

láska

Transformácia "Gerel" (Mong. "Svetlo")

Transformácia "Erdani" (Mong. "Jewel")

tropická muška

Slimák

"Je lepšie získať vysoké známky od profesionálov, pretože oni sú motorom procesu."