Ernst Fuchs je jedným z najznámejších predstaviteľov (post)surrealizmu a fantastický realizmus, zakladateľ tzv Viedenská škola fantastický realizmus. Bol priateľom s Dalim, jeho blízki priatelia Hans Rudi Giger (H.R. Giger), Mati Klarwein (Mati Klarwein), Alex Gray (Alex Grey) ho obdivovali a považovali za svojho učiteľa.

Narodil sa vo Viedni 13.2.1930. V 12 rokoch cítil, že chce byť umelcom a v 15 rokoch už vstúpil umeleckej akadémie, a vo svojom voľnom čase maľoval takéto roztomilé obrázky.

Der Puppenschluck (okolo roku 1945)

Chrucifikácia a autoportrét, S Inge vedľa kríža (1945)

Odraz ženy v rade Domov (z cyklu Mesto) (1946)

(Všetky obrázky možno kliknúť a otvoriť veľké, niekedy veľmi veľké)

Samozrejme, už Ernst Fuchs zažil silný vplyv surrealizmu, ktorý sa neskôr prejavil ešte výraznejšie.

Fuchs prvýkrát videl obrazy surrealistov „naživo“ na výstave v roku 1947, kde ostal v nemom úžase zo slávnej „Dim Game“ od Salvadora Dalího. ( "Videl som potvrdenie toho, čo som chcel dosiahnuť".)

Die Beweinung des Zwiespaltigen (1947)

Gutersloh und die Muse (1947)

Pokušenie víťaza (1949)

Májový obrázok (1949)

Transformácie Flash (fragment) (1949)

(názov neznámy) (okolo roku 1950)

(názov neznámy) (okolo roku 1950)

Fuchs sa neskôr presťahoval do Paríža, kde by žil ďalších 10+ rokov a často cestoval do Izraela a Ameriky. Na rovnakom mieste sa v roku 1951 na výstave prvýkrát stretol so svojím idolom Salvadorom Dalím. Dali podľa vlastných slov ocenil Fuchsovu „strašidelnú“ prácu a uviedol (celkom vo svojom duchu): „Ty si Nemec Dali! No, ja som španielsky Dürer.“ Medzičasom sa vo Fuchsovej tvorbe čoraz viac prejavujú alchymistické a náboženské prvky a obrazy pripomínajú stredoveké rytiny.

Ukrižovanie (1950)

Stratené mučeníctvo (1950)

Fuchs číta diela Meistera Eckharta, študuje alchymickú symboliku, študuje „Psychológiu a alchýmiu“ od Carla Gustava Junga. To sa v jeho tvorbe odráža tým najpriamejším spôsobom – v dôsledku fúzie bláznivého surrealizmu, alchymistického symbolizmu a „stredovekého“ štýlu sa Fuchsove obrazy veľmi podobajú na Boschove bláznivé plátna. Vynikajúcim príkladom je séria kresieb „Unicorn“, vytvorená v rokoch 1950 až 1952.

(1950-1952)CYKLUS JEDNOROŽEC

1 - V ríši smrti

2 - Umelec a jednorožec

3 - Splodenie (Splodenie) Jednorožca

Duch Merkúra (1954)

Satanovo nebo (1954)

V roku 1956 Ernst Fuchs konvertoval na rímskokatolícku vieru. Študuje katolicizmus, stáva sa cirkevným umelcom, hoci jeho tvorba vyvoláva búrlivé protesty. Nečudo – podľa názoru „proletariátu“ sú Fuchsove obrazy prinajlepšom zvláštne, no skôr jednoducho rúhačské. Použitie surrealizmu na ilustráciu kresťanských pojmov stále rozvinul ten istý Dalí (a ak sa ponoríte veľmi hlboko, potom Bosch, hoci v jeho dobe nikto nepočul o žiadnom „surrealizme“), ale pokračujte a vysvetlite „jednoduchý človek "symbolické obrázky ako tento...

V tejto dobe sa v tvorbe umelca v námetoch diel aj v technike prevedenia začína nová „vizionárska“ etapa – ale o tom inokedy.
Aha, takto to vtedy vyzeralo:

Ernst Fuchs

Ernst Fuchs (nem. Ernst Fuchs; narodený 13. februára 1930, Viedeň – 9. novembra 2015) je rakúsky umelec, ktorý pracoval v štýle fantastického realizmu. Narodil sa v rodine ortodoxného Žida Maximiliána Fuchsa. Jeho otec sa nechcel stať rabínom, a tak odišiel a oženil sa s Leopoldinou, kresťankou zo Štajerska. V marci 1938 sa uskutočnil „Anšlus“ Rakúska, Maximilián utiekol do Šanghaja. Malý Ernst Fuchs zostal so svojou matkou vo Viedni, no keďže bol polovičný Žid, poslali ho do koncentračného tábora. Leopoldina Fuchsová bola zbavená rodičovských práv; a aby zachránila svojho syna z tábora smrti, išla na formálny rozvod s manželom.

Ernst bol pokrstený na rímskokatolícku vieru v roku 1942. Od ranej mladosti Ernst prejavuje túžbu a schopnosť učiť sa umenie. Prvé hodiny kresby, maľby a sochárstva dostal u Aloisa Schiemanna, profesora Fröhlicha a sochárky Emmy Steinbeck. V roku 1945 vstúpil na Viedenskú akadémiu výtvarného umenia, štúdium u Prof. Albert Paris von Gütersloh. V roku 1948 Ernst Fuchs v spolupráci s Rudolfom Hausnerom, Antonom Lemdenom, Wolfgangom Hutterom a Arikom Brauerom založil Viedenskú školu fantastického realizmu. Ale až od začiatku 60. rokov 20. storočia sa škola Viedenskej školy fantastického realizmu prejavuje ako skutočný trend v umení.

1975_Kristus Kráľ_25 x 19,7, list 53,5 x 38

Piati jeho predstavitelia: Ernst Fuchs, Brauer, Lemden, Hausner a Hutter sa stali zakladateľmi hnutia, zároveň sa objavili Klarwein, Escher, Jofra, z ktorých každý si priniesol svoj spôsob a spôsob práce zo svojich národných škôl. Dieter Schwetrberger, známy ako De Es, jeden z prominentných moderní predstavitelia Viedenská škola si raz všimla, že keď sa objavili približne v rovnakom čase, zrazu vytvorili nový celosvetový fenomén. Všetci sa snažili o osobnú technickú dokonalosť v klasickom prístupe k maľbe a grafické techniky, čo ostro kontrastovalo s náladami prevládajúcimi v súčasnom umení.

Fuchs dával súkromné ​​hodiny, Hausner sa stal profesorom na viedenskej akadémii. Paetz, Helnwein, Heckelmann a Wahl, Odd Nerdrum tiež tvorili súčasť všeobecného hnutia. H.R. pôsobil vo Švajčiarsku. Giger, tvorca temných svetov Hollywoodu. Za skeče k filmu „Alien“ dostal od Američana cenu Národná akadémia"Oskara". Ernst Fuchs učil na zámku Reichenau, kde sa dnes objavili takí bystrí a známi umelci ako Hana Kay, Olga Spiegel, Philipp Rubinov-Jacobson, Wolfgang Widmoser, Michael Fuchs, Roberto Venosa. V Spojených štátoch sa konali výstavy za účasti Isaaca Abramsa, Inga Swana a Alexa Graya.

1946_Odraz ženy v domoch

Koncom šesťdesiatych rokov sa hnutie Fantastický realizmus stalo medzinárodným a predstavovalo akýsi paralelný umelecký svet, hoci mnohí umelci zmenili svoj štýl a odišli do iných spoločností, kým sa objavili iní, pochádzajúci z úplne iných hnutí. V Beverly Hills sa objavili galérie Jamesa Cowana „Morpheus“, kde sa predstavili Zdzisław Beksiński (Poľsko), autor pekelných svetov, Henry Boxer v Londýne, Karl Karlhuber vo Viedni a ďalší.

1951_Die Taufe des Einhorns_9,5 x 6,4, list 32,5 x 26_litografia

S príchodom internetu sa komunikácia medzi umelcami stala skutočne globálnou. Webové stránky spoločnosti, ktoré vytvorili Brigid Marlin, Art of Imagination a John Beinart, kolektív beinART, ako aj tematická stránka Daneela Miranteho Lila, obsahujú pôsobivý počet stoviek umelcov doslova z celého sveta. Art of Imagination Society každoročne organizuje výstavy v Európe a USA. Manifest napísal Parížan Laurence Caruana, ktorý vedie internetový magazín Visionary Review. Keith Wigdor na svojej stránke Surrealism Now zhrnul celé post surrealistické hnutie, ktoré zahŕňalo fantastický realizmus aj vizionárske umenie. Súčasnú generáciu živo reprezentujú diela umelcov ako Maura Holden, Oleg Korolev, Tristan Shen, Andrew Gonzalez, Lukas Kandl, Sergey Aparin, Viktor Safonkin, Peter Grik, Laurie Lipton, Jacek Yerka, Herman Smorenburg, Stephen Kenny a mnohí ďalší. iní.

1951_Umelec a jednorožec_8,2 x 6,2, list 29 x 25_lept

Od roku 1949 žije Ernst Fuchs 12 rokov v Paríži, kde sa po dlhom období príležitostných prác a niekedy skutočnej chudoby dostáva do celosvetového uznania. Tam stretol S. Dalího, A. Bretona, J. Cocteaua, J. P. Sartra. Po návrate do svojej vlasti, Viedne, Fuchs nielen maľuje, ale pracuje aj v divadle a kine, venuje sa architektonickým a sochárskym projektom, píše poéziu a filozofické eseje.

1975_Pokušenie sv. Simeona Stylitu (Pokušenie sv. Simeona Stylitu)_69x48,5, list 90x68_farebná litografia_detail

UKRÍŽOVANIE, 1950

1952_Triumf jednorožca_69,5 x 31,7, list 74 x 34_lept

Dávid a Batšeba

1952_Triumf jednorožca

1952_Triumf jednorožca

ZA VERONICKÝM PLÁŠŤOM, 1953

DUCH MERCURY, 1954

1962_Ein Engel trankt den durstenden Samson

1962_Samson Sudca

1972_Adam porušuje prikázanie

1975_Icarus hermafrodit

1975_Pokušenie svätého Simeona Stylita

1975_Mystický baránok

1975_Dungeon of Icarus

1956_Čakanie na vzkriesenie

1976_Venuša na ostrove smrti

1976_Imaginárna cesta

1976_Portrét mladej dámy s ružou

1978_Das Buch Jazeera

1985_Pod stromčekom

Die verhinderte Lukrétia

Prorok Ezechiel

Scorpian IV

Erotické vystúpenie

Podrobnosti 05.03.2015 07:15 © Lustgalm

Maľovanie

Zakladateľ viedenskej školy fantastického realizmu, rakúsky umelec Ernst Fuchs, dýcha nový život v biblické príbehy. Jeho maľba spája epický rozsah, tradície maľby ikon a telesnú vášeň.

Osoba

rakúsky umelec

Narodil sa 13. februára 1930 vo Viedni v rodine ortodoxného Žida Maximiliána Fuchsa a kresťanky Leopoldiny. Ako osemročného ho poslali do koncentračného tábora, ale jeho matka išla na formálny rozvod, aby syna dostala z tábora smrti.

V roku 1948 Ernst Fuchs v spolupráci s Rudolfom Hausnerom, Antonom Lemdenom, Wolfgangom Hutterom a Arikom Brauerom založil Viedenskú školu fantastického realizmu. Ale až od začiatku 60. rokov 20. storočia sa prejavuje ako skutočný trend v umení.

Od roku 1949 žije Ernst Fuchs 12 rokov v Paríži, kde sa po dlhom období príležitostných prác a niekedy skutočnej chudoby dostáva do celosvetového uznania. Tam stretol S. Dalího, A. Bretona, J. Cocteaua, J. P. Sartra,

Po návrate do svojej vlasti, Viedne, Fuchs nielen maľuje, ale pracuje aj v divadle a kine, venuje sa architektonickým a sochárskym projektom, píše poéziu a filozofické eseje.

Keď som mal 15 rokov, pod vplyvom Michelangelových groteskných obrazov z jeho Posledného súdu som neustále kreslil kyklopov, príšery a obrov.

Ernst Fuchs žil nejaký čas v kláštore na hore Sion. Tam študoval ikonopiseckú maľbu a snažil sa vo svojich obrazoch zjednotiť symboliku svetových náboženstiev do jedného jazyka. Napriek ostrým protestom veriacich predsa dosiahol úspech.

Rajský strom, kombinovaná technika, 56x76, kolekcia Eva Fuchs, Viedeň

-

"Metamorfózy Lukrécie", 1958

-

"Aphrodite a Perseus na ostrove oka" (Arcadia), 1982

"Transformácia tela" 1949

"Laocoön the Winner", kombinované médiá, 150 x 200, Ernst Fuchs Museum, Viedeň

"Metamorfózy Lukrécie", 1958

"kyklop"

"Mystic Adam", kombinovaná technika, 100x150, Múzeum Ernsta Fuchsa, Viedeň

"Lohengrin", akvarel, 56x76, Múzeum Ernsta Fuchsa, Viedeň

"Zelený Malach", 1963, kombinovaná technika, 48x64, kolekcia Infeld, Viedeň

"Infinite Observer", kombinované médiá, 180 x 215, zbierka Grohe, Zurich

„Mojžiš a Horiaci ker"

"Premena vzkrieseného"

"Kristus pred Pilátom"

"Záchrana Adama"

"Pohľad cez priestory" (Zlatý nos),

Duch Merkúra, atrament, 47x62, Múzeum Ernsta Fuchsa, Viedeň

-

Žalm 69, kombinované médiá, 53x75, Di Erste Spahr-Casse, Viedeň

Cherubín s krížom Jeruzalema, 1962

Fragment "Job and the Judgment of Paris", kombinovaná technika, 130 x 150, Ernst Fuchs Museum, Viedeň

"Cherubín v znamení Shin", kombinovaná technika, 48x46, kolekcia Hauptstummer, Viedeň

„Behind the Face Not Made by Hands of Veronica“, kombinované médiá, Ernst Fuchs Museum, Viedeň

"Svadba jednorožca", 1960

Ernest Fuchs má 28 detí z nespočetných manželiek, hoci za svoju jedinú manželku považuje svoju prvú manželku Evu, Posledné práce podpisuje sa pseudonymom „Fire Fox“ (Feuer Fuchs).

spolužiakov

Rozlíšenie obrázka od 326x472px do 2230x3096px

2022 x 2797

Ernst Fuchs

Ernst Fuchs (narodený 13. februára 1930) je rakúsky vizionársky maliar, kresliar, grafik, sochár, architekt, maliar, skladateľ, básnik, spevák a jeden zo zakladateľov Viedenskej školy fantastického realizmu.
Študoval sochárstvo u Emmy STEINBOCKOVEJ (1943), navštevoval maliarsku školu sv. Anny, kde študoval u prof. Fröhlicha (1944) a vstúpil na Akadémiu výtvarného umenia vo Viedni (1945), kde začal študovať u profesora Robina C. Andersona a potom prešiel do triedy Alberta von Paris Gütersloh.

Na akadémii sa stretol s Arikom Brauerom, Rudolfom Hausnerom, Wolfgangom Hütterom a Antonom Lehmdenom, s ktorými založil to, čo sa neskôr stalo známe ako Viedenská škola fantastického realizmu. Bol tiež jedným zo zakladateľov Art Clubu (1946), ako aj Hundsgruppe, ktorá vznikla v opozícii voči nemu v roku 1951 spolu s Friedensreichom Hundertwasserom a Arnulfom Reinerom.

Jeho tvorba z tohto obdobia ovplyvnila umenie Gustava Klimta a Egona Schieleho, neskôr Maxima Pechsteina, Heinricha Campendoncka, Edvarda Muncha, Henryho Moora a Pabla Picassa. Počas tejto doby v snahe dosiahnuť pozoruhodné svetelné efekty, ktoré dosiahli takí starí majstri ako Albrecht Altdorfer, Albrecht Dürer, Matthias Grünewald a Martin Schongauer, oživil a prijal maľovanie Mischtechnik (kombinované médiá). V Mischtechnik sa vaječná tempera používa na vytvorenie objemu a následne sa glazuje olejové farby zmiešaný so živicou, čím vzniká efekt podobný šperku.

V rokoch 1950 až 1961 žil Fuchs prevažne v Paríži a podnikol množstvo ciest do USA a Izraela. Jeho obľúbené čítanie materiál bol v tom čase v kázni majstra Eckharta. Študoval tiež symboliku u alchymistov a čítal Jungovu Psychológiu alchýmie. Jeho obľúbenými príkladmi v tej dobe boli MANERISTI, najmä Jacques Callot a veľmi ho ovplyvnili aj Jan van Eyck a Jean Fouquet. V roku 1958 založil galériu Fuchs-Fischoff vo Viedni na propagáciu a podporu mladých umelcov zo Školy fantastického realizmu. Spolu s Friedensreichom Hundertwasserom a Arnulfom Reinerom založil Pintorarium.

V roku 1956 konvertoval na katolicizmus (matka ho dala počas vojny pokrstiť, aby ho zachránila pred poslaním do koncentračného tábora). V roku 1957 vstúpil do Kláštora Usnutia na hore Sion, kde začal pracovať na svojej monumentálnej Poslednej večeri a venoval sa tvorbe malých obrazov s náboženskou tematikou ako Mojžiš a horiaci ker, čo vyvrcholilo zákazkou namaľovať tri oltáre. maľby na pergamene, mysteriózny cyklus sv. Márie (1958-61), v Rosenkranzkirche v Hetzendorfe vo Viedni. Týka sa to tiež súčasných problémov vo svojom majstrovskom diele tohto obdobia, žalme 69 (1949-60). (Fuchs, 1978, s. 53).

V roku 1961 sa vrátil do Viedne a mal víziu toho, čo nazýval verschollener Stil (Skrytý základ štýlov), teórie, ktoré uviedol vo svojej inšpirovanej a veľkolepej knihe Architectura Caelestis: Die Bilder des verschollenen Stils (Salzburg, 1966). Produkoval aj niekoľko dôležitých tlačových cyklov, ako napríklad Jednorožec (1950-52), Samson (1960-64), Esther (1964-7) a Sfinga (1966-7; všetky zobrazené vo Weis). V roku 1972 kúpil opustenú vilu Otta Wagnera vo vile Hutteldorf, ktorú zreštauroval a prerobil. Vila bola otvorená ako Múzeum Ernsta Fuchsa v roku 1988. Od roku 1970 začal s mnohými sochárskymi projektmi, ako napríklad Kráľovná Ester (v. 2,63 m, 1972) umiestnená pri vchode do múzea a namontovaná na kryt chladiča z Cadillacu pri vchode do múzea Dalího vo Figueres v Katalánsku. , Španielsko.

Od roku 1974 sa podieľal na navrhovaní scén a kostýmov pre opery Mozarta a Richarda Wagnera vrátane Čarovnej flauty, Parsifala a Lohengrina.

V roku 1993 bola Fuchsovi udelená retrospektívna výstava v Štátnom ruskom múzeu v Petrohrade, jeden z prvých západných umelcov, ktorý bol takto ocenený.

Ernst Fuchs naďalej inšpiruje mnohých vystavovateľov a študentov vrátane HR Gigera, Marka Rydena, Roberta Venosa, Michaela Hussara, Matiho Klarweina, DE ES Schwertbergera a jeho syna Michaela Fuchsa. Medzi novú generáciu študentov patria Andrew Gonzalez, Amanda Sage, Antonio Roybal, Victor Safonkin, OA Korolev a Lawrence Caruana.

V predslove k vydaniu Metamorphosis:

".... Aj keď bolo fantastické umenie prísne zakázané, ako napríklad v období, keď v Rusku vládol Brežnev, znalosť tohto štýlu umenia sa ďalej šírila. Jeden z mojich prvých študentov v roku 1952 v Paríži bol veľmi úžasný , talentovaná osoba, tanečníčka, umelkyňa a tetovacia fetišistka, Vali Myers z Melbourne Boli sme v kontakte až do jej smrti v roku 2005. Ona a Mati Klarwein boli mojimi prvými sledovateľmi v Paríži, takže ma veľmi teší, že ďalší austrálsky fanúšik mojej práce posiela príspevok túto knihu. Niektoré z týchto mien, ktoré sú tu uvedené, sú pre mňa veľmi dobré alebo študovali pod mojím vedením a sami sa stali vynikajúcimi učiteľmi - umelcami ako Brigid Marlin a Philip Jacobson Rubinov. Táto kniha bude mať pre milovníkov umenia základný odkaz: Fantastické umenie prežilo napriek všetkým oficiálnym pokusom uhasiť ducha.“ Ernst Fuchs 2006

1659 x 2182

1052 x 1239

2334 x 1668

1408 x 2339

1151 x 1493

790 x 1053

1688 x 2339

1508 x 2339

1680 x 2339

326 x 472

2026 x 2804

2156 x 1628

1660 x 2331

1574 x 2322

1257 x 1752

1351 x 2322

1225 x 1636

1721 x 2073

1560 x 2337

1105 x 1373

1186 x 1407

Ernst Fuchs: „Pán neopustil Rusko“
Ernst Fuchs je známy rakúsky umelec, tvorca Viedenskej školy fantastického realizmu, architekt a dizajnér, básnik a filozof... Fuchs sa v pätnástich rokoch stal najmladším študentom Viedenskej akadémie výtvarných umení. A v dvadsiatke už jeho meno znelo ako synonymum nového smeru rakúskeho maliarstva, ktorého mottom bol boj proti priemernosti avantgardy. Zdá sa, že jeho obrazy vychádzajú zo snov. Niektorí ich obdivujú, iní ich považujú za gýč...
Medzi depresiou a eufóriou.
- TY NIEKTO sa nazval "márnym a hrdým umelcom." Je to naozaj pravda?
- Úplnú pravdu. Samozrejme, v rozpore s ostatnými sa prezentujete ako prorok. Sebapotvrdenie umelca vždy znie ako: "Každý sa mýli, len ja mám pravdu." Len to nemá nič spoločné s úspechom, aj keď si veľa ľudí myslí, že áno.
Čo je potom tajomstvom úspechu?
- Ťažko vysvetliť. Mám kolegov, o ktorých môžem povedať, že sú rovnako talentovaní ako ja. Ale pijú, strácajú čas nekonečnými diskusiami a neplodným vŕtaním sa do seba. Ale s darom prijatým od Pána treba zaobchádzať úctivo, pokorne zachovávať dar prijatý zhora, aby ho nepremeškal v slabosti vlastného precenenia.
- Vo svojej autobiografii ste napísali, že váš život prechádza "medzi eufóriou a depresiou." Ste stále v tomto stave alebo ste sa rokmi stali pokojnejšími a vyrovnanejšími?
- Nie, naopak. Čím bližšie k poslednému kroku do iného sveta – a už to cítim – tým ste netrpezlivejší. No predsa ja. Strácam pokoj, keď rozmýšľam, čo by som ešte mal a chcel robiť. Je menšia ochota robiť druhotné veci a stúpa hnev, že čas sa kráti.
Zvážte neviditeľné
- „JEDEN zo zakladateľov Viedenskej školy fantastického realizmu“ znie tak solídne, že sa okamžite objaví ctihodný umelec, a to ste v tých rokoch nemali ani osemnásť.
"Autoportrét v klobúku s perím", 1983
- Mal som šestnásť rokov. Onedlho oslávim 60. narodeniny tvorivá činnosť. Potom sme to nepovažovali za základ Nová škola. Bol tam proste okruh priateľov, ktorý prežil dodnes, moji kolegovia, bratstvo rovnako zmýšľajúcich ľudí. Malá skupina 5–7 ľudí, ktorí cítili, že je dôležité, aby popri predstave reality, ktorú má každý z nás pred očami, mohol existovať aj iný svet.
Nikto si nedokáže reálne predstaviť tento neviditeľný svet, vidieť anjela smrti, peklo alebo nebo, ak nie je nakreslený. Toto je veľkosť umenia maľby ikon. A Danteho Božská komédia je slovným opisom toho, čo nie každý môže vidieť. A mnohí ďalší spisovatelia videli tento svet. Spomeňme si napríklad na Bulgakova, jeho Majstra a Margaritu. V rovnakom zmysle sme sa tiež snažili premeniť na realitu to, čo by sa inak nedalo vidieť.
- bol tvoj priateľ Friedensreich Hundertwasser, ktorého meno je nerozlučne späté s dejinami rakúskej kultúry. Čo vás spájalo a čím ste sa odlišovali?
- Vždy sme boli oponenti v spore, rivali, a predsa sme pracovali v jednej dielni. A k Hundertwasserovi mám najvyšší rešpekt, považujem ho za najzaujímavejšieho predstaviteľa tzv abstraktné umenie, aj keď jeho umenie nepovažujem za neobjektívne. Jeho farebné variácie sa mi zdajú najkrajšie zo všetkých, ktoré poznám. Jeho oddanosť jeho umelecký svet, bola vo svojom talente vždy úplne nekompromisná, je jedným z mála umelcov, o ktorých môžem povedať: je to poctivý umelec, nie šarlatán. A všetko, čo vytvoril, nie je falošný, je to skutočné umenie.
Všetky revolúcie sú hlúpe
- Je známe, že sa prikláňate k monarchizmu. Čím by ste radšej boli – dvorným maliarom alebo kráľom?
- Aká záludná otázka! (Potutelne sa usmeje.) Myslím, že som cisár. Ale, samozrejme, v duchovnom zmysle. Mimochodom, ak hovoríme o kráľovskej moci, silne, dojímavo na mňa zapôsobilo Jeľcinovo priznanie, že vražda Romanovcov v Jekaterinburgu bola strašným zverstvom. Spadnúť z toho všetkého do kameňa Októbrová revolúcia! Bol to úplný nezmysel, všetky revolúcie sú nezmysly, idiocie, neviem o jedinej, ktorá by priniesla aspoň niečo dobré. Len nové revolúcie, nové vojny, tie najťažšie vojny, ktoré sme museli znášať. To isté Francúzska revolúcia hlásajúc "Slobodu, rovnosť, bratstvo!" - otázka je, kde to všetko teraz je? Chcel by som, aby Rusko malo cára aj silnú pravoslávnu cirkev.
- Myslíte si, že Rusko sa stále nezaobíde bez cára?
- Je to vec tradície. Stalin bol v mojich očiach takým pokusom stať sa cárom. Ale bez cirkvi nemôže byť kráľ.
- Dnešní politici chodia ochotne do kostola...
- A vedia prečo. Ťažko posúdiť, či je to úprimné alebo len taktika. Toto je známe iba Bohu. A predsa je úžasné, že katedrála Krista Spasiteľa bola znovu vytvorená v Moskve. Pre mňa je to úžasné znamenie, že pravoslávie v Rusku napriek všetkému prenasledovaniu nezaniklo, ale naopak, je naplnené životom, možno práve pre tieto perzekúcie. Bol som, samozrejme, v Zagorsku, trochu známy náboženský život tvoju krajinu, videl som na vlastné oči dosť a chcem povedať, že Pán neopustil Rusko. Čítal som Rasputinove poznámky cárovi, v ktorých píše, že Rusko sa utopí v mori sĺz, ak sa Nemecko stane jeho nepriateľom. Bohužiaľ, Yusupov, ktorý bol podľa môjho názoru zradca, podnietil nepriateľstvo a Rusko sa nejaký čas skutočne ponorilo do mora krvi a sĺz. Ale dúfam, že sa to už nikdy v budúcnosti nezopakuje.
Ernst Fuchs sa narodil vo Viedni v roku 1930. Syn Žida a katolíka ako 8-ročný skončil v tábore pre polokrvné deti a smrti sa mohol vyhnúť len vďaka katolíckemu krstu v roku 1942 a odmietnutiu matky od manžela, ktorý sa podarilo emigrovať do Šanghaja, aby ušiel pred nacistami.

M. Zhuravleva, Viedeň, Rakúsko