Stara piosenka.

Portret MI Itina.

Portret nieznanego. (1883).

Jeśli imię Iwana Kramskoya jest znane prawie wszystkim, to imię jego ukochanej córki Sofia Juncker-Kramskoy (1866-1933) niewielu wie. Ona jest prawdziwym Nieznajomym. Rzecz w tym, że mało kto wie, że artysta miał córkę, a poza tym bardzo utalentowaną artystkę. Oczywistym powodem zapomnienia było jej uwięzienie i zesłanie na scenę na Syberię. Jej bracia wyrzekli się jej, bojąc się przyznać do pokrewieństwa z „nierzetelną” siostrą, a historia jej aresztowania przez wiele lat była skrzętnie ukrywana.

Autoportret. (1874).

Nawet w największej encyklopedii świata – Wikipedii – nie ma strony poświęconej Sofii Kramskiej, która pozostawiła po sobie znaczący ślad w sztukach wizualnych. A była utalentowaną malarką, grafiką, miniaturyzatorką, akwarelką, portrecistką, malowała obrazy rodzajowe, martwe natury, ilustrowała.

Tylko na stronie jej ojca - wielkiego rosyjskiego artysty - w dziale "Rodzina" - krótka linia, w której nazwisko Zofii wymienione jest na liście dzieci Kramskoya: "Sofya - córka, artystka, represjonowana". Nie wskazano jednak daty jej urodzenia ani daty śmierci. Tragiczny los córki wielkiego artysty Iwana Kramskoja stał się znany dopiero niedawno, kiedy upubliczniono dokumenty z archiwum FSB Federacji Rosyjskiej.

Kramskaya Sofya Nikolaevna z Sonyą i Saltykovą Fiodorą Romanovną - matką żony artysty. (1866)

Tak czy inaczej, jej wizerunek jest uwieczniony na wielu obrazach przez kochającego ojca. W tym, według jednej wersji, to Sonya pozowała ojcu podczas tworzenia jego najsłynniejszego obrazu „Nieznany” (1883).

Portret Sonyi Kramskoy. Początek lat 70. XIX wieku.

Sophia jest jedyną córką spośród trzech synów w rodzinie Kramskoy, urodzona według niektórych źródeł w 1866, a innych w 1867 roku. Od dzieciństwa była brzydkim kaczątkiem, ale gdy dorosła, stała się niezwykle ładniejsza. A dla ojca artysty zawsze była najpiękniejszą i ukochaną modelką. To prawda, smutne i zamyślone bezdenne oczy Sophii wyglądają z prawie każdego portretu. Wydaje się, że przewiduje nadchodzące nieszczęścia w swoim życiu.

Sonia Kramskaja.

Dorastając w twórczej atmosferze domu Kramskoya, w którym utalentowani i wykształceni ludzie byli stałymi gośćmi, dziewczyna wcześnie nasyciła się miłością do malowania. A Kramskoy w każdy możliwy sposób rozwinął niezwykłe zdolności swojej córki, został jej pierwszym mentorem i nauczycielem.

Sonya Kramskaya z matką Sofią Nikołajewną.

Sofya Kramskaya i córka moskiewskiego kupca P.M. Tretyakova - Vera i Aleksandra były w tym samym wieku, od dzieciństwa łączyła ich silna przyjaźń. Ze wspomnień Very Tretyakova: „Sonya była brzydka, ale miała inteligentną, energiczną twarz, żywą, wesołą i niezwykle utalentowaną w malarstwie… W wieku 16-17 lat Sonya stała się ładniejsza, jej włosy odrosły. Jej sylwetka stała się długa i szczupła. Tańczyła pięknie. Jej wesołość, dowcip i urok przyciągały do ​​niej wielu wielbicieli”.

Portret Sonyi Kramskoy po chorobie.

Ilya Repin, uczeń Kramskoya, wówczas jeszcze zupełnie nieznany artysta, był zachwycony wdzięczną postacią Zofii. A 30-letni Albert Benois miał poważne poglądy na 15-letnią dziewczynkę. Ale Sonia uważała, że ​​jest za stary.
Ale Siergiej Botkin, młody lekarz, jeden z medycznych dynastii Botkinów, natychmiast zdobył serce młodej Kramskiej. To miał być ślub. Ojciec Zofii namalował wspaniałe portrety młodej pary w 1882 roku.

Nagle szczęście młodego Kramskoya upadło jak domek z kart. Siergiej Botkin zerwał zaręczyny z Sonią i poślubił jej przyjaciółkę Sashę Tretiakową. Sophia, która przeżyła podwójną zdradę, zdołała ocalić twarz i pozostać przyjaciółką rywalki. Ale tylko Bóg wiedział, ile ją to kosztowało.

Portret córki artysty. (1882)

Tylko malarstwo uratowało ją od melancholii, przygnębienia. I przez cały ten czas był z nią jej ojciec, który całym sercem martwił się, wspierał i pocieszał swoją jedyną córkę. „Między Sonią i jej ojcem istniała rzadka przyjaźń, zamieniająca się we wzajemną adorację”- ze wspomnień Very Tretyakova.

Dziewczyna z kotem (1882).

Artystka, zasmucona losem Zofii, a jednocześnie dumna ze swojego talentu zawodowego jako artysty, przed śmiercią mówiła:
„Dziewczyna, ale jaka silna, jakby już mistrzyni. Myślę, że czasami, a stanie się to przerażające… życie osobiste grozi przekształceniem się w tragedię. Wydawało się, że z góry wyczuwał nieszczęsny los swojej jedynej córki.

Autoportret. Artysta malujący portret swojej córki Zofii. (1884)

Sophia przez długi czas nie mogła dojść do siebie po zdradzie ukochanej i nie wpuściła nowej miłości do swojego serca. Dopiero po latach, stając się sławną 35-letnią artystką, rozmrożone serce Sofii Iwanowny mogło się zakochać. Została żoną petersburskiego prawnika Georgy Junkera, z którym mieszkała przez 15 lat.

Malarstwo Sofyi Kramskoy i ostatnich lat jej życia.

Portret ojca I.N. Kramskoj. (1887)

Na przełomie XIX i XX wieku Kramska była dość sławna. Miała wiele zamówień od ludzi szlachetnych i zamożnych, w tym serię portretów członków rodziny cesarskiej. Jej prace były wystawiane na wielu wystawach w Akademii Sztuk Pięknych.

Portret dziewczynki. (1886)

Początek XX wieku przyniósł ze sobą wiele nowych nieszczęść – I wojnę światową, rewolucję, wojnę domową. I nie udało się uratować większości obrazów artysty. Wiele zostało zniszczonych, wiele brakuje. A niektóre prace, które Zofia przekazała Muzeum Ostrogożskiego w 1942 r., Spłonęły w pożarze. Ale kilka dzieł przetrwało do dziś, dzięki pracownikom muzeum.

Portret dziewczynki w kokoshniku.

Sophia musiała przystosować się do nowego życia w porewolucyjnej Rosji. W 1918 roku, pracując jako konserwator w warsztacie Glavnauka, ona, osoba głęboko religijna, musiała zorganizować antyreligijne muzeum Pałacu Zimowego. I praca nad ilustracjami w wydawnictwie Atheist. Będąc osobą pobożną, nie ukrywała swojej wiary. A jednak, mając dobre i współczujące serce, Kramskaya pomagała swoim przyjaciołom z dawnej szlachty, którzy zostali porzuceni w nowym życiu, najlepiej jak potrafiła.

Portret aktorki M.G. Savina.

W wyniku takich działań Sofya Junker-Kramskaya została aresztowana 25 grudnia 1930 r. i oskarżona na podstawie art. 58-II kodeksu karnego RSFSR o kontrrewolucyjną propagandę i wprowadzanie nierzetelnych obywateli do instytucji społecznych.
Jako „element obcy” została skazana na trzy lata zesłania na Syberię. Orzeczenie sądu i wyrok spowodowały udar. Lekko leczona w więziennym szpitalu, sparaliżowana Zofia została jednak etapami zesłana na Syberię.

Portret wielkiego księcia Konstantina Romanowa jako Hamleta.

Pod koniec 1931 r. pisał listy do MI Kalinina i Jekateryny Pawłownej Peszkowej, którzy udzielali znaczącej pomocy więźniom politycznym. Zofia poprosiła o zmianę zdania. A na początku następnego roku Kramską naprawdę ułaskawiono i pozwolono jej wrócić do Leningradu. A wszystko to dzięki staraniom Ekateriny Peshkovej. A rok później, w 1933 roku, Sofia Iwanowna odeszła. Zginęła w dziwnych okolicznościach. Oficjalna wersja głosiła, że ​​śmierć była spowodowana sepsą.
Artysta został zrehabilitowany z braku corpus delicti dopiero w 1989 roku.

Stara piosenka.

Portret MI Itina.

Skopiuj kod i wklej go na swoim blogu:

izbrannoe.com

tragiczny los córki Iwana Kramskoya

Na pytanie „Czy znasz artystę Kramskoya?” większość z nas odpowie twierdząco. Jego obrazy wystawiane w Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Rosyjskim i innych kolekcjach są bardziej niż znane i wielokrotnie powielane. Któż nie widział słynnego „Nieznanego”, które nieustannie pojawia się tam, gdzie w ogóle się tego nie spodziewasz? Ale jeśli imię samego Kramskoya jest znane wszystkim, to bardzo niewielu słyszało o jego ukochanej córce Sofii. Co zaskakujące, ta artystka, która była naprawdę sławna w swoim czasie, nie została stworzona przez nikogo. znana osoba! Oto prawdziwy nieznajomy - Sofya Junker-Kramskaya, córka Iwana Kramskoya.

Na pytanie „Czy znasz artystę Kramskoya?” większość z nas odpowie twierdząco. Jego obrazy wystawiane w Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Rosyjskim i innych kolekcjach są bardziej niż znane i wielokrotnie powielane. Któż nie widział słynnego „Nieznanego”, które nieustannie pojawia się tam, gdzie w ogóle się tego nie spodziewasz? Ale jeśli imię samego Kramskoya jest znane wszystkim, to bardzo niewielu słyszało o jego ukochanej córce Sofii. Co zaskakujące, ta artystka, która w swoim czasie była naprawdę sławna, stała się nieznaną osobą! Oto prawdziwy nieznajomy - Sofya Junker-Kramskaya, córka Iwana Kramskoya.

Stopień zapomnienia tej kobiety jest taki, że przez długi czas nie było nawet wiarygodnie znane, w którym roku się urodziła - w 1866 lub 1867 roku. Uczyła się w zwykłym gimnazjum, ale dzięki twórczej atmosferze, jaka panowała w jej domu, wcześnie zainteresowała się malarstwem. Ojciec starał się rozwijać umiejętności artystyczne córki i został jej pierwszym nauczycielem. W dzieciństwie Sonya była uważana za brzydką wśród znajomych, ale w młodości stała się ładniejsza. Jednak dla ojca zawsze była najbardziej ukochaną modelką. Nawet gdy dziewczynce obcięto włosy z powodu choroby, a na głowie wyrósł nierówny jeż (Sonya próbowała przykryć je koronkowym szalikiem), już wtedy na płótnach ojca nastoletnia córka pojawiła się jako prawdziwa piękność o oczach bez dna .

Będąc w tym samym wieku co córki P.M. Tretyakov z Very (w małżeństwie Ziloti) i Sasha (w małżeństwie Botkina), Sonya była z nimi bardzo przyjazna. Vera Siloti wspominała później:

„Sonya była brzydka, ale miała inteligentną, energiczną twarz, żywą, wesołą i niezwykle utalentowaną w malarstwie… W wieku 16-17 lat Sonya… stała się ładniejsza, jej włosy odrosły. Jej sylwetka stała się długa i szczupła. Tańczyła pięknie. Jej wesołość, dowcip i zapał (atrakcyjność, urok) przyciągnęły do ​​niej wielu fanów.

I. N. Kramskoy. Żona artysty Sofya Nikolaevna i córka Sonya

Sonya była naprawdę bardzo wdzięczna - Repin, uczeń Kramskoya, podziwiał jej postać, Albert Benois poważnie się nią opiekował. Ale inny został jej narzeczonym - Sergey Sergeevich Botkin, młody lekarz, przedstawiciel znanej dynastii medycznej. Krewni uroczyście świętowali zaręczyny młodych, Kramskoya, aby uczcić, namalowali wspaniałe sparowane portrety młodej pary ...

Ale Siergiej, niespodziewanie dla wszystkich, zakochał się w przyjaciółce panny młodej Aleksandrze Tretiakow. Zaręczyny zostały zakończone i wkrótce Sasha Tretyakova poślubiła byłego narzeczonego swojej przyjaciółki. Sonya Kramskaya znalazła siłę, by utrzymać z nią przyjazne stosunki. Ale to, co działo się na długo, pogrążyło ją w melancholii. Na portrecie namalowanym przez ojca po rozpadzie zaręczyn córki Sonia wygląda zupełnie inaczej...

Sophia została uratowana przez malowanie. Szesnastoletnia dziewczyna poszła na całość do pracy i zaczęła odnosić prawdziwie zawodowy sukces.

„Między Sonią i jej ojcem istniała rzadka przyjaźń, która przerodziła się we wzajemną adorację” – napisał Siloti. W 1884 r. Kramskoy, aby odwrócić uwagę Sonyi od udręki psychicznej, wyjechał z córką za granicę (jednocześnie, aby uzdrowić serce - był już bardzo chory). Podróżując po Francji, Sophia uzależniła się od malarskich szkiców na świeżym powietrzu. Rok po podróży Kramskoy napisał: „Moja córka, słynny ... zawilec, zaczyna dawać mi poważną nadzieję, że jest już jakiś talent malarski”. Kramskoy rozumiał, że umiera, ale jego córka jeszcze nie wstała i nie znalazła siebie. Tuż przed śmiercią Iwan Nikołajewicz, zaniepokojony losem Zofii, powiedział:

„Dziewczyna, ale jaka silna, jakby już mistrzyni. Myślę, że czasami, a stanie się to przerażające… życie osobiste grozi przekształceniem się w tragedię.

Te słowa Kramskoja okazały się prorocze.

Sofia Kramskaja

Sophia naprawdę długo nie mogła dojść do siebie po ciosie, nie zakochała się w nikim i nie wyszła za mąż. Dopiero w wieku dorosłym, w 1901 roku, kiedy jej ojciec już nie żył, poślubiła petersburskiego prawnika fińskiego pochodzenia Georgy Junkera.

Kramskoj, mimo prostego pochodzenia (był synem urzędnika z miasta Ostrogożsk), został przyjęty na dwór, a nawet stał się tam własną osobą, niejednokrotnie wykonując portrety członków rodziny cesarskiej, udzielał lekcji malarstwa córki cesarza. Jego dzieci również stały się własnymi na dworze.

Zofia wykonała również szereg prac, chwytając cesarza, cesarzową, ich dzieci, zwłaszcza następcę tronu i innych krewnych. Ale prawie nic nie przetrwało. Coś zostało zniszczone lub zaginęło w latach rewolucji, coś z jej własnych prac zostało przez nią przeniesione do Muzeum Ostrogożskiego, do ojczyzny jej ojca, wraz z jego obrazami, a kiedy w muzeum wybuchł pożar w 1942 r., zmarła wraz z większością jego kolekcji.

Sophia była uznaną portrecistką, była po prostu obsypywana zamówieniami. Niestety, los wielu dzieł, które znajdowały się w rękach prywatnych, w domach i majątkach, które zostały zniszczone podczas rewolucji, również pozostawał nieznany.

Sofia Kramskaya wielokrotnie iz wielkim sukcesem brała udział w różnych wystawy sztuki najwyższy poziom - w Akademii Sztuk Pięknych, w Towarzystwie Akwarelistów, w dziale artystycznym Ogólnorosyjskiego Jarmarku w Niżny Nowogród i in. Znana była również jako ilustratorka książek, projektując np. wydania na rocznicę Puszkina. Niezwykłe były również jej obrazy rodzajowe.

Mąż Sofii Iwanowny zmarł w 1916 roku. I wkrótce zaczęły się inne kłopoty - rewolucja, Wojna domowa, śmierć matki w 1919 roku ... Sofya Ivanovna, która miała już ponad pięćdziesiąt lat, próbowała przystosować się do nowego życia.

Od 1918 pracowała w warsztatach artystycznych i restauracyjnych Glavnauka. Ona, głęboko religijna osoba, musiała zostać organizatorką antyreligijnego muzeum Pałacu Zimowego i zilustrować „Historię religii” w wydawnictwie „Ateist”.

Zofia Iwanowna nie ukrywała szczególnie swojej wiary, a także chrześcijańskiego pragnienia pomocy bliźniemu. W Leningradzie cierpiało wielu jej znajomych z „przeszłego życia” - Smolanka, druhny, tylko ludzie szlachetne pochodzenie. Pozbawieni wszystkiego - mieszkania, własności, usług i jakichkolwiek dochodów, wielu dosłownie głodowało. Córka artysty pomogła im znaleźć pracę, choć za najskromniejszą pensję, tłumaczenia, lekcje, przedruk na maszynie do pisania, żeby jakoś przeżyć.

Wszystko to zostało przypisane starsza kobieta winić - i że "była bardzo religijna" i że pomagała przyjaciołom.

Fakt, że córka Kramskoya została aresztowana i zesłana na wygnanie, również przez długi czas pozostawał nieznany. Już dziś na prośbę Państwowej Galerii Trietiakowskiej otrzymano kopie jej akt osobowych z archiwum FSB. Nawiasem mówiąc, to z tego przypadku ostatecznie stała się znana data jej urodzenia - 21 sierpnia 1867 r.

Sofya Junker-Kramskaya została aresztowana 25 grudnia 1930 r., oskarżona na podstawie art. 58-II kodeksu karnego RSFSR o kontrrewolucyjną propagandę. Została oskarżona o stworzenie nic innego jak „kontrrewolucyjnej grupy z byłej szlachty, która postawiła sobie za cel sprowadzanie swoich ludzi do różnych sowieckich instytucji, aby służyli w celu zbierania informacji o nastrojach…”.

Wszyscy zaangażowani w sprawę mówili o religijności artystki, co komplikowało jej sytuację. Jako „element obcy” została skazana na 3 lata zesłania na Syberię, ale w wyniku szoku nerwowego doznała udaru mózgu. Z ciężkim paraliżem trafiła do szpitala więziennego. Została jakoś potraktowana, a po czterech miesiącach została jednak wysłana do Irkucka.

Fashionistka

Na wpół sparaliżowana kobieta dotarła do Irkucka, ale trzy tygodnie później została przeniesiona do Kańska, miesiąc później w gorszym stanie do Krasnojarska.

15 października 1931 r. Junker-Kramskaya ze szpitala w Krasnojarsku napisała list do Jekateriny Pawłownej Peszkowej, która pomagała więźniom politycznym. Sofya Ivanovna opowiedziała o swojej poważnej chorobie, o dwóch operacjach, które przeszła na wygnaniu. Próbowała udowodnić, że jest przydatna, że ​​mimo stanu zdrowia zawsze pracowała: w Irkucku - jako ilustratorka podręczników i pism kołchozowych, w Kansku - jako fotografka i retuszerka w lokalnej gazecie. W Krasnojarsku doznała drugiego ciosu, odebrano jej lewą stronę ciała. Jej prośba polegała na złagodzeniu losu: jeśli nie można wrócić do domu, do Leningradu, to przynajmniej pozwól jej zostać w Krasnojarsku, aż jej zdrowie się poprawi, a na pewno dadzą pracę, ponieważ prawa ręka działa, a nie sparaliżowany. „Maluję zarówno portrety, jak i plakaty, hasła, plakaty, szyldy, ilustracje, znam retusz fotograficzny, kolorowanie zdjęć, języki, mogę pracować, kocham… Elena Dmitrievna Stasova, której ojciec był taki, może potwierdzić moje życie zawodowe mój zmarły mąż jest przyjazny. Ona i towarzysz Lunacharsky mogą również udzielić informacji o Muzeum Kramskoy ... ”

Na końcu listu rozpaczliwe wersy:

„Mogłam popełniać błędy w swoich osądach, mogłam ocenić coś źle, mogłam krzywo oceniać stan rzeczy, ale nie popełniłam żadnego przestępstwa – i świadomie kochając swój kraj tak namiętnie, po śmierci mojego męża (był obywatelka Finlandii) - zmieniła swoje dokumenty na rosyjskie, podpisując już zrzeczenie się wszelkich roszczeń majątkowych. Zabawne było nawet postąpić inaczej.<...>Pomóż mi! Napisałem prośbę o ułaskawienie do M.I. Kalinin. Proszę o pomoc. Usprawiedliwię miłosierdzie, jeśli zostanie mi ono udzielone, o tym mogę was zapewnić. Szczerze pracowałem 40 lat. Ostatni jest trudny, może bardzo krótkoterminowy- czuć się - tak ukarany... Zebrałem ostatnie siły, żeby ci to wszystko napisać..."

Portret kobiety autorstwa artysty w Krasnojarsku

28 lutego 1932 r. złożono petycję o ponowne rozpatrzenie sprawy Junker-Kramskiej z powodu nieuleczalnej choroby, a także ze względu na fakt, że zesłanie „nie stanowi… zagrożenia społecznego”.

25 marca 1932 Sofia Iwanowna wróciła do Leningradu. 31 lipca 1932 r. Juncker-Kramskaya napisała list z podziękowaniami do E.P. Peshkova, mówiąc, że zamierza dalej pracować, o ile pozwoli mu na to jego siła. W 1933 artysta zmarł w dziwnych okolicznościach. Podobno ukłuła palec podczas obierania śledzia i, według jej brata, "zmarła na truciznę rybną (??)". Została zrehabilitowana z powodu braku corpus delicti dopiero w 1989 roku.

W Archiwum Państwowe RF zachowała swój list:

"Droga Ekaterino Pawłowna,

Pozwolisz, że wyślę ci te kilka linijek. Zostałem zwolniony! Gdybyś tylko wiedziała, jakim uczuciem głębokiej wdzięczności są moje myśli i dusza. Nie wiem, przepraszam, naprawdę nie wiem, czy w ogóle mam pisać o moim poczuciu wdzięczności, ale kieruję się wewnętrzną potrzebą, aby to zrobić… Nie narzekasz, że jestem robienie tego, jeśli nie powinno, nie wiem, ale nie można było nie podążać za duszą tej potrzeby! Znowu jestem tutaj, w Leningradzie, gdzie spędziłem swoje długie życie zawodowe - a teraz znów być może będę mógł choć trochę zacząć pracować, o ile pozwolą mi na to siły, co zostanie we mnie przywrócone świadomość możliwości ponownej pracy! Nawet nie wiem, komu powiedzieć o tym, jak się czuję i jak bardzo jestem wdzięczny. Ale myśląc, że wszystko to zostało zrobione przez Wysoką Instytucję, której jest Pan Reprezentantem, piszę do Pana. Cóż, nawet ty, nikt tego nie będzie potrzebował, nawet jeśli nie zostanie to zaakceptowane, nawet jeśli nie powinno - wciąż powtarzam: jestem nieskończenie wdzięczny, że uwierzyli w moją szczerą skruchę i moją przyzwoitość starego pracownika publicznego i moją gorące pragnienie naprawienia mojej pracy, wszelkich zaniedbań i nieświadomych urojeń. I choć oczywiście jestem bardzo chora i słaba, ale na ile odzyskane siły pozwolą mi wykorzystać pozostały czas do nieuchronnego końca na rehabilitację mojego zawodowego nazwiska, zarówno sama, jak i jako córka Kramskoya.

Jeszcze raz proszę wybacz mi, jeśli robię coś poza granicami.

Z głębokim szacunkiem,

Artysta S.I. Junker-Kramskaya.

Sztuka i życie w kadrze

Niesamowite zdjęcia Alexa Pragera

Alex Prager dosłownie reżyseruje swoje zdjęcia, starając się w jednym ujęciu ożywić całą historię w wyobraźni widza. Każda z jej prac to czysto amerykańska hiperrzeczywistość, ale twórczość autorki została pokochana i doceniona na całym świecie. Być może sukces wynika z tego, że obrazy przypominają filmy Alfreda Hitchcocka i Davida Lyncha.

Tragedia szczęśliwego człowieka

Artysta Konstantin Korovin

Przyjaciele artysty Konstantina Korovina podziwiali nie tylko jego talent, ale także beztroską, łatwą osobę. Ulubieniec wszystkich i dusza społeczeństwa, śpiewał, grał na gitarze, opowiadał historie. Nikt też nie nazywał go Konstantin - tylko Kostenka. „Kostya, jak kameleon, był zmienny: czasem był pracowity, czasem leniwy, czasem czarujący, czasem nieznośny ... - przypomniał Michaił Niestierow. - Czy to naiwny, czy przebiegły, Kostya łatwo wniknął, że tak powiem, w duszę i tak często chciało się o nim zapomnieć ... Była w nim taka mieszanka dobra i „tak sobie” ... Wszystkie jego „przymioty” przykrywał wyjątkowy, cudowny talent malarski. Nigdy nie stracił poczucia radości życia – choć życie Konstantina Korovina nie było proste, a znaczną jego część można nawet nazwać tragicznym.

Leonie Neumann i Alexander Labas

Miłość na przełomie epok

W 1931 roku do Związku Radzieckiego przyjechała niemiecka fotografka Leonie Neumann, absolwentka Bauhausu, a cztery lata później poznała artystę Aleksandra Labasa i wkrótce została jego żoną, pozostając na zawsze w ZSRR. Obaj mieli za sobą dramatyczną przeszłość, a przed sobą niejasną, a nawet niebezpieczną przyszłość. Neumann przez kilka lat aktywnie pracowała jako fotograf w ZSRR, ale do tej pory jej prace są mało znane nawet specjalistom. Jej historia to klasyczna fabuła „artysty i jego muzy”. Za zgodą redaktorów magazynu GARAGE Russia, Artguide przewraca dziś strony tej historii, która rozpoczęła się w najciemniejszym dla sztuki czasie. okres sowiecki czas.

Czekamy na zmiany

Sztuka współczesna, która zmienia życie na lepsze

W naszych czasach sztuka jest w dużej mierze zjawiskiem społecznym: czy może pozytywnie wpływać nie tylko na środowisko, ale także na życie samych mieszkańców? W każdym razie jest to jeden z celów wielu projektów. Podajemy tylko kilka przykładów: co mają wspólnego graffiti Banksy'ego, londyńskich architektów i chińskich artystów?