Jak rysować obrazki. Jak narysować obrazek? Rysujemy etapami własnymi rękami Narysuj najłatwiejszy obraz

Nie mniej interesujące i pożądane jest dziś takie hobby, jak rysowanie obrazów według liczb. Różni się od kolorowania skalą pracy. Z reguły są to duże obrazy, prawdziwe płótna, które można powiesić na ścianie lub podarować jako prezent. Kto będzie zainteresowany tą aktywnością? Wszyscy - od dzieci po dorosłych, gospodynie domowe i kobiety biznesu, które chcą się jakoś wykazać, ujawnić swoje talenty tak bardzo, że im się to podoba! Zdjęcia kolorowane po numerach nie pozwolą Ci się nudzić i pomogą urozmaicić Twój dzień. Z przyjemnością obejrzysz, jak pod Twoim pędzlem rodzi się wspaniały obraz.

Kolorowanie obrazków według numerów jest bardzo interesujące. To jest Najlepszym sposobem bądź sam na sam ze swoimi myślami. Czym jeszcze są dobre zdjęcia kolorowania według numerów? Ponieważ otrzymujesz szybkie rezultaty. Możesz udekorować swój dom malowanym obrazem i dumnie opowiadać i pokazywać gościom. Za każdym razem, gdy spojrzysz na swoje arcydzieło, doznasz radości i zachwytu. Na takie hobby nie trzeba oddawać połowy królestwa, kolorowanie obrazkami według numerów jest niedrogie. Sprawdź nasz wybór obrazów, które planujemy namalować.

1. Kwiaty wiśni.

Możesz patrzeć na ten obraz bez końca. Udekoruj swoją sypialnię lub salon.

2. Bujny bukiet.

Kwiaty i owoce wyglądają jak prawdziwe, najlepiej udekorować jadalnię.

3. Lwica z dzieckiem.

Miłośnicy zwierząt pokochają tę pracę.

4. Motyw morski.

Możesz narysować i dać przyjacielowi zapalonego podróżnika.

5. Złota jesień.

Pracując nad tym obrazem, wydaje nam się, że można zapomnieć o wszystkich problemach. Działa lepiej niż medycyna.

6. Przemyślana ryba.

Ta ryba wygląda tylko na prostą i niewyszukaną. Pracuj nad tym tyle, ile potrzebujesz.

7. Żółte słoneczniki.

Biorąc ten zestaw w swoje ręce, możesz rywalizować z samym Van Goghiem. W każdym razie nie gorzej.

8. Gdzieś nad morzem.

Ten obraz sprawi, że mentalnie będzie można oddalić się o tysiąc kilometrów.

Witamy na stronie ! Zwracamy uwagę na mistrzowską klasę zdjęć. Utwórz takie prosty obrazek każdy może. Przedstawimy na zdjęciu czerwone serce, abyś mógł dać takie zdjęcie ukochanej osobie, a także pogratulować ci urodzin, walentynek, 8 marca.

Aby narysować obrazek dla początkujących, potrzebujemy następujących materiałów:

  • Whatmana;
  • ramka na zdjęcia;
  • farby akwarelowe;
  • gwasz czerwony, biały i czarny;
  • czarny marker;
  • linijka;
  • prosty ołówek;
  • kucyk chwost nr 1, nr 3;
  • pojemnik na wodę;
  • guziki.

Jak narysować obrazek dla początkujących?

Na początek naciągamy papier rysunkowy z ramki na podłoże, aby uzyskać płaską powierzchnię. Podłoże kładziemy na papierze whatman i zakreślamy ołówkiem, następnie za pomocą linijki wykonujemy wcięcia mierzące po 3 cm z każdej strony i wycinamy.

Teraz zwilżamy prześcieradło wodą, można to zrobić za pomocą pędzla lub można pod kranem (robimy mały nacisk wody i zwilżamy jedną stronę prześcieradła). Kładziemy nosze z boku ze znacznikiem (ten, który był zwilżony) i zaczynamy zginać krawędzie jeden po drugim i mocować je guzikami.

Odwróć się i poczekaj na całkowite wyschnięcie. Na początku papier będzie pofalowany, ale w procesie wysychania jego włókna naprężą się, papier wygładzi się i uzyskasz absolutnie płaską powierzchnię.

Teraz użyjemy specjalnego szablonu. Tu jest jeden:

Następnie przenosimy szablon do przedmiotu obrabianego, do tego można użyć kalki. Ale łatwiej będzie na początku pracy zredukować rysunek z komputera do wyciętej kartki papieru rysunkowego i dopiero wtedy podłoże zostanie zakryte.

Zaczynamy malować ramę przyszłego obrazu akwarelami. Najpierw zwilż powierzchnię wodą za pomocą pędzla (nr 3), a następnie nałóż cienką warstwę farby. Suszymy.

Nakładamy kolejną warstwę farby i również ją suszymy. Teraz prowadzimy obficie rekrutację brązowa farba na pędzlu i pomaluj wzór na ramie.

Malujemy loki czarnym gwaszem (pędzel nr 1).

Malujemy serce czerwonym gwaszem.

Malowanie to świetny sposób na stanie się osobą kreatywną. Jeśli chcesz rozwinąć swojego wewnętrznego Rembrandta lub Pollocka, możesz nauczyć się, jak zacząć rozwijać umiejętności i zdobyć wszystkie potrzebne do tego materiały, które pozwolą ci namalować wybrane obrazy. Dowiedz się, jak wybierać farby i pędzle, wybierz odpowiedni motyw do tego, co chcesz przedstawić na płótnie. Zobacz Krok 1, aby uzyskać więcej informacji.

Kroki

Część 1

Wybór kolorów i pędzli

    Akwarela. Najłatwiej dostępna, tania i łatwa w użyciu farba akwarelowa jest dostępna w tubach lub małych plastikowych tackach z wieloma paletami kolorów. W zależności od jakości farby akwarela może być lekka lub dość żywa i żywa. Jest piękny i skuteczna metoda zacząć, szczególnie w przypadku krajobrazów i dziwacznych martwych natur.

    • Farby akwarelowe najczęściej grube i ciężkie, a do ich użycia należy wstępnie zwilżyć pędzel w wodzie i rozcieńczyć farbę wodą lub wymieszać farbę z wodą na palecie. Jest cienki i jasna farba, więc jest bardzo odpowiedni dla początkujących, chociaż może być nieco trudny do kontrolowania.
    • Zacznij od farby dobra jakość uniknąć rozczarowania na początku pracy. Akwarele Sennelier są dostępne zarówno na tackach, jak i w tubach. Są to farby o wiele wyższej jakości niż akwarele szkolne. Wypróbuj tace, aby uniknąć konieczności kupowania dużej ilości farby pojedynczo. Jest również wygodny w utrzymaniu wszystkich kolorów w jednym miejscu. Schminke, Windsor & Newton są również uważane za wysokiej jakości marki, które są szeroko dostępne w profesjonalnych sklepach.
  1. Farba akrylowa jest szybkoschnąca, ale tak samo wszechstronna jak farba olejna. Najczęściej występuje zarówno u amatorów, jak i profesjonalni artyści. Łatwe w użyciu i powszechnie dostępne w profesjonalnych i specjalistycznych sklepach artystycznych, wodne farby akrylowe są idealne do malowania skomplikowanych detali i abstrakcyjnych arcydzieł. Są tańsze niż farby olejne, ale nie mniej profesjonalne.

    • Farba akrylowa jest najczęściej spotykana w tubkach, podobnie jak farba olejna, i może być mieszana na palecie z czystą wodą w celu rozcieńczenia i uzyskania nowych kolorów. Z tego powodu farba ta bardzo szybko schnie i jest idealna do tonów bazowych, aby podkreślić głębię i szczegóły w pejzażach, portretach i innych rodzajach obrazów.
  2. Farba olejna. Jest najbardziej wszechstronny, profesjonalny i jasna farba. Jest również najdroższy i najdłużej schnie, ale oferuje wszelkiego rodzaju zaawansowane techniki mieszania i zapewnia szerokie możliwości profesjonalnym artystom. Może tak nie jest najlepszy widok farby dla początkujących, ale warto zastanowić się w przyszłości lub poeksperymentować, jeśli chcesz rzucić wyzwanie.

    • Farba olejna jest często sprzedawana w blokach rozpuszczalnych w wodzie, które można stosować tak samo jak akwarele i mogą schnąć nieco szybciej niż tradycyjne farby olejne w tubach. Aby uzyskać różnorodne kolory podstawowe, musisz nauczyć się mieszać farby, aby obniżyć koszty farb.
    • Jeśli nie chcesz, aby farba była wyciskana z tubki dużymi kroplami na płótno, jak na obrazach De Kooning (niesamowicie wyglądające, ale super drogie), to oprócz farby będziesz potrzebował rozcieńczalnika .
    • Jeśli malujesz farbami olejnymi, musisz najpierw pokryć powierzchnię podkładem akrylowym, w przeciwnym razie farba uszkodzi płótno lub papier. Każdą powierzchnię malarską, paletę czy płytę mieszającą należy również zagruntować, aby przedłużyć jej żywotność.
  3. Zrób farbę z naturalnych składników. Kto powiedział, że musisz kupić farbę? Użyj jagód, emulsji herbacianych, a nawet popiołów. Są to doskonałe metody, w zależności od tworzonej historii.

    • Farby na bazie żywności mogą z czasem zmieniać kolor (lub gnić, w zależności od tego, jak na to patrzysz). Może to nadać Twojemu obrazowi element oparty na czasie, który zmienia się w ciągu dni i tygodni po ukończeniu malowania. Napraw farbę jajeczną, zanim zacznie śmierdzieć i wykończ ją na czas lub przemaluj ją farbą akrylową, aby ją utrwalić.
  4. Wybierz odpowiednie pędzle do pracy. W zależności od rodzaju farby, ostatecznie będziesz musiał wybrać pędzle, z którymi będziesz pracować.

    • Użyj zaokrąglonej końcówki pędzla do akwareli. Pędzle syntetyczne z płaską końcówką są najlepsze do akrylu, a pędzle z końcówkami z orzecha włoskiego są najlepsze do farby olejne. Możesz eksperymentować z różnymi włóknami pędzla, aby dopasować je do swojego budżetu.
  5. Przygotuj innych niezbędne materiały zacząć rysować. Aby Twoje ubrania były czyste, a farby w jednym miejscu, potrzebujesz jeszcze kilku rzeczy oprócz świetnych farb i pędzli.

    Część 2

    Początek
    1. Przygotuj miejsce do malowania. Załóż swoje stare ubrania i przygotuj wszystkie zapasy, aby zacząć. Każdy projekt malarski może spowodować trochę bałaganu, dlatego ważne jest, aby być na to przygotowanym i unikać plam z farby na dywanie lub innych powierzchniach, których nie można później usunąć. Aby rozpocząć, znajdź otwartą przestrzeń z dużą ilością światła.

      • Powszechnie przyjmuje się, że do rysowania używa się sztalugi, ale nie jest to wymagane. Znajdź twardą powierzchnię, na przykład stary schowek, na którym powiesisz papier akwarelowy lub ustaw płótno na stole pokrytym starym papierem lub gazetą.
      • Rozłóż gazety lub stary papier na podłodze i na każdej powierzchni, która może mieć kontakt z farbą. Nie będziesz musiał się martwić o kapiącą farbę, jeśli dobrze zabezpieczyłeś wszystko dookoła, dzięki czemu możesz w pełni skoncentrować się na tworzeniu obrazu.
    2. Narysuj szkic obrazu ołówkiem, chociaż nie jest to wymagany krok. Zawsze możesz po prostu zacząć rysować, ale szkic może być przydatny do naszkicowania podstawowego kształtu obiektu, który posłuży jako przewodnik. Jeśli chcesz narysować doniczkę z kwiatami, nie musisz rysować drobnych szczegółów, ale dobrym pomysłem może być szkic płatków na papierze przed dodaniem koloru.

      • Użyj linii konturowych, aby naszkicować podstawowy kształt i linii gestów, aby uzyskać wrażenie przestrzeni między obiektami w obiektach. Obraz będzie się składał z wielu małych kształtów, jak wiele małych obrazów. Spróbuj skupić się na relacji między rzeczami.
      • Zlokalizuj początek linii oświetlającej obiekt i zacznij patrzeć, jak pada cień, który będziesz musiał podkreślić kolorem i linią.
    3. Mieszaj kolory. Poświęć trochę czasu na mieszanie farb na palecie i próbowanie uzyskania kolorów, których chcesz użyć do malowania. Niektórzy artyści będą naprawdę martwić się, aby obraz był jak najdokładniejszy, jak w „ prawdziwe życie”, podczas gdy inni mogą chcieć trochę poprawić. Nie ma definitywnie właściwego sposobu, aby to zrobić.

      • Wymieszaj niewielką ilość kolorów, aby narysować linie testowe, aby zobaczyć, jak kolor wygląda na białym tle. Nie mieszaj całej tuby białego i niebieska farba aby uzyskać niebieski. Zrób tyle farby, ile potrzebujesz.
      • Zabarwij swoje jasne kolory odrobiną bieli, aby je zmiękczyć, lub dodaj czerń, aby stworzyć różne odcienie zabarwienie. Dodanie przeciwnego koloru koła kolorów do jednej farby daje nieskończoną gamę możliwości.
      • Używanie różnych kontrastujących kolorów w swoim obrazie pomoże stworzyć bardziej dynamiczne wrażenie koloru. Używaj wielu tonów i odcieni, jeśli poważnie myślisz o kolorze.
    4. Ćwicz używanie pędzli. Dowiedz się, jak używać, czyścić i pielęgnować pędzle przed rozpoczęciem malowania. Zanim zagłębisz się w swoje arcydzieło, zdobądź trochę doświadczenia, ucząc się, jak pobierać odpowiednią ilość farby pędzlem i ćwicz rysowanie gładkich, równych linii. Nie przejmuj się tym, co malujesz, po prostu maluj coś mieszając kolory i rozcieńczając farbę.

      • Używaj krótkich i długich pociągnięć. Użyj jak najmniejszej ilości farby na pędzlu, aby uzyskać pożądany efekt. Nie nasycaj papieru atramentem. Użyj różnych pędzli do różnego rodzaju efekty takie jak mokro, szkic i kropka.
    5. Najpierw narysuj tło. Z reguły najpierw maluje się tło, pracując od tyłu do przodu obrazu. Pozwala to na przejście od ogólnych do szczegółowych szczegółów, dodawanie warstw w celu tworzenia drobnych szczegółów, a nie odwrotnie. Jeśli zaczniesz od płatków, obraz może wyglądać na niezrównoważony. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Ciebie.

      • Bob Ross, ulubiony przez wszystkich malarz telewizyjny, był doskonały w zaczynaniu od tła i używaniu swojej wyobraźni, aby przejść dalej. Zwykle znajdował kolory dopełniające i szczotkował tło w przyjemnych odcieniach zachodu słońca, a potem zaczął malować drzewa i inne naturalne sceny bez planowania. To świetny sposób na rozpoczęcie malowania na płótnie.

    Część 3

    malować obraz
    1. Zacznij rysować i niech wypadki się zdarzają. Po prostu zacznij malować delikatnie, używając niewielkiej ilości farby na pędzlu, aby zacząć kształtować kształt. Jeśli twoja wyobraźnia jest twoim jedynym przewodnikiem, pozwól farbie tworzyć kształty, a ty za nimi podążaj. Jeśli zacząłeś już od szkicu, po narysowaniu ładne tło na papierze lub płótnie możesz zacząć nakładać kształty kolorami, aby stworzyć wrażenie przestrzeni.

      Dodaj kolory od jasnego do ciemnego. Określ źródło światła i cieni, aby zacząć dodawać znaczenie. Zacznij dodawać najjaśniejsze kolory i stopniowo buduj ciemniejsze tony. Dużo łatwiej jest, gdy ciemniejsza warstwa koloru staje się jaśniejsza niż na odwrót. Nie stawiaj się w beznadziejnej sytuacji. Wymieszaj niewielką ilość farby, rozsądnie i powoli dodając kolor.

    2. Użyj pędzla, aby stworzyć teksturę. Zmieniaj ilość farby na pędzlach i rodzaje pociągnięć używanych do tworzenia różnych tekstur. Krótkie, małe pociągnięcia mogą wyglądać jak futro, a gładsze pociągnięcia wyrównają farbę. Użycie mniejszej ilości farby może pomóc „postarzyć” obiekt, a użycie jednego dodatkowego pociągnięcia może go zagęścić i zwiększyć gęstość.

      • Jeśli zniszczyłeś część obrazu przez dodanie zbyt dużej ilości farby, nie panikuj. Obejmij swoje szczęśliwe wypadki i włącz je do swoich obrazów. Nie marnuj zbyt wiele czasu na nakładanie kolejnej warstwy na wierzch, po prostu pozwól swojej skazie pozostać i spójrz na nią na końcu, aby zobaczyć, jak wpłynęła ogólny skład. Idź dalej.

Dla tych, którzy nie potrafią rysować, ale chcą się tego szybko nauczyć, wymyślili bardzo ekscytującą i prostą technikę.

W rzeczywistości malowanie po numerach nie różni się od prawdziwego malowania, zarówno pod względem procesu, jak i rezultatu. Jedyną różnicą jest to, że takiego pejzażu czy martwej natury nie należy rysować, lecz malować, wypełniając fragmenty kolorami wskazywanymi przez cyfry. To hobby wciąga Cię dosłownie od pierwszych pociągnięć pędzla i stymuluje na nowe wyżyny – bardziej złożoną pracę.

Co to jest malowanie po numerach

Pamiętaj o kolorowankach dla dzieci, w których trzeba było „tchnąć życie” w rysunki konturowe? Można powiedzieć, że kolorowanie obrazków według numerów pojawiło się na podstawie książeczek do kolorowania, ale teraz to nie tylko rysunki, ale prawdziwe arcydzieła, których nie wstydzi się powiesić na ścianie w salonie.

Rysowania po numerach nie można nazwać nowym rodzajem twórczości - po raz pierwszy takie obrazy pojawiły się w 1951 roku. Dziś są to płótna z ponumerowanymi sekcjami, które trzeba pomalować na określony kolor. Zestawy zawierają farby z numeracją kolorów. Zadaniem artysty jest staranne wypełnienie fragmentu farbą, której liczba jest wskazana w żądanym obszarze.

Oczywiście rysowanie pięknych obrazów według liczb jest znacznie łatwiejsze niż malowanie portretu na czystym płótnie, ale nawet tutaj nie można obejść się bez pewnych cech i talentów. To hobby jest odpowiednie dla:

  • ci, którzy zawsze marzyli o rysowaniu, ale nie mają okazji nauczyć się prawdziwego malowania;
  • schludni i sumienni ludzie;
  • dla tych, którzy chcą wyjątkowo udekorować wnętrze niskim kosztem;
  • odkrywanie nowych talentów;
  • szukam nowych hobby.

Rodzaje zestawów do rysowania obrazków po numerach

Zestawy artystyczne różnią się typami podstawowymi, rodzajami farb i rozmiarami płótna. Podstawą może być tektura (gładka lub teksturowana) lub płótno. Karton jest tańszy i łatwiejszy do rysowania, ale tylko na płótnie można uzyskać prawdziwy obraz.

Zestawy płócienne obejmują:

  • zagruntowane płótno z zaznaczoną fabułą obrazu, zwykle o wymiarach 40 * 50 lub 30 * 40 cm;
  • farby w tubach lub słoikach - olejne lub akrylowe. W niektórych zestawach, aby uzyskać pożądane odcienie farby, należy je samemu wymieszać, ale coraz częściej wszystko jest gotowe na kreatywność;
  • pędzle;
  • instrukcje i lista kontrolna z numerami;
  • opcjonalnie - montaż ścienny.

Płótno można zwinąć lub naciągnąć na blejtramie. Z reguły chińskie sklepy internetowe oferują płótna bezramowe bez podstawy - łatwiej i taniej jest dostarczyć towar. Droższe zestawy mają drewniane ramy.

Cienkie pędzle są przeznaczone do małych obszarów, a grubsze do większych. Jeśli nie ma wystarczającej liczby pędzli, zawsze można je dodatkowo dokupić, skupiając się na rodzajach i przeznaczeniu.

Zestawy do rysowania obrazków po numerach mają różną złożoność. Dla początkujących oferują krajobrazy i martwe natury z prostym wypełnieniem konturów. Dla tych, którzy już pewnie trzymają pędzel w dłoniach, istnieją opcje, w których trzeba zastosować różne techniki malowania.

Bardziej powszechne farby akrylowe - Szybciej schną i są łatwe w użyciu. obrazy akrylowe nie wymagają lakierowania, mają lekki połysk i są łatwe w utrzymaniu czystości. Jednak w niektórych przypadkach powłoka lakieru pomaga przedłużyć żywotność, chroniąc farbę przed wpływami zewnętrznymi (słońce, zmiany temperatury, wilgoć). Lakierować można dopiero po tygodniu.

Tylko nieliczni producenci produkują obrazy olejne z numerami. Muszą być polakierowane.

Jak nauczyć się malować obrazy dla początkujących

Dla początkującego artysty lepiej jest wybierać rysunki z dużymi fragmentami i niewielką liczbą kolorów. Kup najprostsze, numerowane obrazy średniej wielkości i bądź kreatywny, postępując zgodnie z radami doświadczonych.

Wskazówki dla początkujących:

  • Oprócz zestawu przygotuj szklankę wody do pracy, serwetki lub kawałki materiału, wykałaczki do mieszania farb.
  • Do rysowania użyj sztalugi - na stole zawsze istnieje ryzyko posmarowania pracy, która nie zdążyła wyschnąć dłonią lub rękawem.
  • Farby, zwłaszcza akrylowe, należy szczelnie zamykać natychmiast po użyciu. pożądany kolor. Jeśli pigment jest w kilku słoikach, najpierw dokończ jeden, a następnie otwórz następny.
  • Wykonaj kilka pociągnięć na największych fragmentach, aby poczuć, jak farba spada na płótno.
  • Trzymaj pędzel jak długopis. Kontury należy zamalować cienkim pędzlem, a przestrzeń wypełnić płaskimi.
  • W przypadku dużych fragmentów użyj pędzli płaskich, pędzle okrągłe nadają się do rysowania detali i konturów.
  • Opłucz pędzle, aby nie mieszać kolorów i nie pozwolić im wyschnąć brudnymi.
  • Aby nie rozmazać ani nie zepsuć obrazu, zacznij kolorować od lewego górnego rogu, płynnie przesuwając się od lewej do prawej do prawego dolnego rogu. Lefties powinni zacząć od prawego górnego rogu.
  • Podczas rysowania kieruj się kartą kontrolną i próbką gotowego obrazu.
  • Aby uzyskać ładną granicę między światłem a ciemne odcienie, musisz najpierw zamalować kontury jasnych obszarów, a następnie wypełnić fragment ciemnymi. Łatwiej więc skorygować kontury światła, które wyszły poza granice.
  • Kiedy skończysz, upewnij się, że cyfry są bezpiecznie zamalowane i nie prześwitują. Jeśli cyfry są widoczne, nałóż kolejną warstwę na cały obszar, nie sięgając krawędzi. Najczęściej wymagane jest ponowne kolorowanie jasne kolory, to normalne.

Metody i technologie barwienia

Więcej doświadczeni artyści może zastosować jedną z dwóch technologii malowania obrazów farbami po zaznaczonych numerach:

  • Linia po linii- obraz jest malowany od góry do dołu, płynnie wypełniając wszystkie fragmenty kolorem.
  • Od tyłu do przodu- bardziej profesjonalna metoda, w której najpierw malowane są obiekty tła, a następnie pierwszy plan.

Generalnie w takim rysowaniu nie ma ścisłych zasad i technik. Niektórzy lubią najpierw pomalować wszystkie obszary oznaczone jednym numerem, a następnie przejść do innych pigmentów. Inni najpierw malują wszystkie jasne obszary, a następnie wypełniają ciemne. Ktoś woli okrążyć wszystkie kontury cienkim pędzlem, a następnie pomalować wszystkie puste przestrzenie.

Wskazane jest, aby nie opóźniać malowania obrazu po numerach farbami akrylowymi na płótnie przez kilka tygodni - zawartość małych słoiczków szybko wysycha. Jeśli musisz zrobić sobie dłuższą przerwę, słoiki muszą być szczelnie zamknięte i zawinąć w wilgotny ręcznik. Jeśli farby akrylowe zagęściły się, można je ożywić dodając kilka kropel wody.

Gdzie kupić obraz do kolorowania

Najtańszym sposobem jest kupowanie obrazu po numerach w sklepach internetowych w Chinach, ale długi czas dostawy i siła wyższa nie zawsze spełniają oczekiwania. Lepiej kupić pierwsze przyszłe arcydzieło w sklepie w swoim mieście, aby ocenić jakość i kompletność zestawu, sprawdzić wszystko na miejscu.

Zestaw artystyczny możesz również zamówić w sklepach z szybką dostawą, gdzie możesz sprawdzić i obejrzeć towar przed odbiorem i zapłaceniem. Jeśli nie, zamów tam, gdzie jest dużo dobrych recenzji.

Popularne marki:

  • Hobbart to chiński producent z nie najtańszą ceną, ale z wysoka jakość oraz ogromny wybór tematów obrazów.
  • Menglei – chiński znak towarowy, wiele działek i rozmiarów. Niedrogie i wysokiej jakości.
  • "Królewna Śnieżka" - produkcja w Chinach specjalnie dla rosyjskiej marki. Oznaczenia wykonujemy zarówno w wersji standardowej - czarno na białym, jak iz kolorowymi liniami, które ułatwiają odnalezienie odpowiedniego pigmentu i obrysowanie konturu. Atrakcyjne ceny.
  • Russian Painting to rosyjski producent. Producent stale dodaje nowe tematy, na płótnie są duże wybarwienia w rozmiarze 40*50 cm, ceny są niższe niż u innych marek.

Zwróć uwagę na różnorodność tematów. Są to martwe natury, pejzaże, przyroda, miejskie szkice, kopie słynnych obrazów, ikony. Osobną grupę stanowią obrazy dziecięce – różnią się one nie tylko fabułami, ale także większymi fragmentami.

Decydując się na styl, możesz zacząć wybierać materiały do ​​przyszłej pracy:

  1. Farba i płótno.
  2. Tektura, papier do projektowania, wycinki z czasopism, stare zdjęcia.
  3. Tkanina, skóra, wstążki, plecionka.
  4. Szkło lub kryształy.
  5. Guziki.
  6. Suszone kwiaty, muszle.

Rada! Nie wyrzucaj starych rysunków dzieci, strzępy tkaniny, czasopisma, dekoracje– to wszystko może stać się częścią obrazu. Przechowuj je w osobnym pudełku, okresowo przeglądaj i układaj między sobą.

Rysujemy farbami

Najłatwiejszym sposobem na stworzenie oryginalnego obrazu do wnętrza własnymi rękami jest jego pomalowanie. Temat ogranicza jedynie wyobraźnia twórcy. Nawet pod nieobecność zdolności artystyczne możesz zdobyć arcydzieło: użyj technik abstrakcyjnych, studiuj lekcje mistrzowskie i zdjęcia gotowych prac.

Farby olejne, akwarelowe, akrylowe staną się wiernymi pomocnikami w tworzeniu obrazu do wnętrza. Jako podstawę możesz użyć zarówno profesjonalnego płótna, jak i zwykłego. gruby papier lub zagruntowana płyta.

Rada! Inspirację można czerpać z natury, jeśli w pobliżu domu znajdują się malownicze miejsca. Jeśli nie masz szczęścia do miejsca lub pogody, możesz narysować swoje gospodarstwo domowe, zwierzaki, kompozycje owocowe - cokolwiek. Dokładność odtwarzania rzeczywistości nie odgrywa żadnej roli, najważniejsze jest podejście do procesu z duszą.

Obrazy modułowe nadają się do prawie każdego pomieszczenia: od kuchnia jako sposób gotowania zanim salon, ale ważne jest, aby wybrać odpowiednie obrazy. Jeśli w ogóle nie masz czasu na stworzenie arcydzieła własnymi rękami, to mamy dla Ciebie dobre wieści- dziś możesz je kupić w dowolnym specjalistycznym sklepie!

Drukowanie zdjęć

Techniczną stronę zagadnienia przejmuje pracownia fotograficzna, która może wydrukować odpowiedni obraz na niemal każdej podstawie: płótno, papier, ceramika itp. Mogą to być zwykłe plakaty ze zdjęciem interesujące miejsca, ludzie, ozdoby.

Rada! Plakat to nie tylko obraz, musi nieść pewną ideę, pasować do wnętrza, tematyki pomieszczenia i charakteru właścicieli domu. W ostatnim czasie szczególną popularnością cieszą się plakaty pin-up i retro.

Jeśli plakat jest duży, możesz podzielić obraz na kilka segmentów, a po połączeniu w jedno płótno ubić łączenia, dzięki czemu wygląda jak obraz modułowy.

Jeśli w domu jest dziecko, możesz zeskanować jego rysunki i wybrać odpowiednie w kolorze, kształcie. Dopełnieniem takiego plakatu może być zdjęcie samego artysty. Pozostaje tylko wydrukować plakat i umieścić go w dopasowanej kolorystycznie i stylowo ramie.

Kolaż starych i nowych rodzinne fotografie można powiesić jako obraz w sypialni lub salonie, a plakaty z wizerunkiem odpowiednich akcesoriów, owoców, nadają się do kuchni. Na koniec warto zauważyć, że zaleca się wybór plakatów i paneli do kuchni w bogatych i jasnych kolorach, jednak nikt nie zabrania ci iść wbrew zasadom i tworzyć stylowych.

Włókienniczy

Z wszelkiego rodzaju strzępów, tkanin z pięknym ornamentem, wstążek, warkoczy czy koronek można twórz prawdziwe arcydzieła w patchworkowym stylu własnymi rękami. Obrazy na tkaninach są najczęściej wykonywane techniką aplikacji. Za podstawę przyjmuje się gęste tkaniny z dyskretnym i niepozornym ornamentem (paski, kropki itp.), a główne elementy wycina się z jasnych strzępów.

Najczęściej kuchnie i żłobki ozdobione są tekstyliami, ponieważ pomieszczenia te charakteryzują się pewną prostotą, która jest obecna w aplikacji.

Rada! Z filcu, flaneli i innych tkanin, które dobrze trzymają swój kształt, możesz wycinać owoce, zwierzęta, samochody, domy. Możesz bezpiecznie łączyć różne faktury i wzory na tkaninach, używać oplotu, ozdobnego sznurka, guzików do dekoracji. Do salonu możesz zrobić tekstylny obraz z pomarszczonego jedwabiu z abstrakcyjnymi wzorami.

Z przycisków

Z ich pomocą możesz stworzyć oryginalne rzeczy, szyjąc lub aplikując. Często ten rodzaj okuć służy do przedstawiania liści na drzewach. Guziki można oryginalnie wkleić wewnątrz dowolnego konturu, np. sylwetki motyle lub koty. W szwalniach można odebrać detale o różnych kształtach, kolorach i materiałach i ułożyć je jak mozaikę według wcześniej przygotowanego schematu. Takie prace guzików idealnie wpasują się w kuchnię, jednak można je wykorzystać do salonu i sypialni.

Rada! Guziki można przykleić na obwodzie ramy obrazu, nadając jej osobowość.

Tapety i panele

Często po naprawie pozostają duże kawałki piękne tapety, które są przydatne do produkcji nietypowych obrazów do wnętrz.

  1. Oprawione tapety to najłatwiejsza opcja do stworzenia czegoś takiego. płyta. Z rolki wycinany jest kawałek o pożądanym kształcie i umieszczany w ramce. Co więcej, ornament może pokrywać się z wzorem na ścianach lub się od niego różnić. Takie elementy mogą iść w rzędzie 2-3 sztuk.
  2. Aby ożywić nudne płótno w ramie, złotą farbę i szablon lub małe czarno-białe zdjęcia, stylizowane na antyki. Takie zdjęcia z tapety idealnie wpasują się w