Galeria Tretiakowska ile tam obrazów. Państwowa Galeria Tretiakowska to skarbnica sztuki rosyjskiej

Telefon +7 (499) 230-7788 Bilet 250 rubli

Państwowa Galeria Tretiakowska, GTG(znany również jako Galeria Tretiakowska) jest muzeum sztuki w założona przez kupca i posiadanie jednej z największych na świecie kolekcji rosyjskich Dzieła wizualne. Ekspozycja w głównym budynku „Malarstwo rosyjskie XI – początek XX wieku” ( , d. 10) jest częścią Wszechrosyjskiego stowarzyszenie muzealne„Państwowa Galeria Tretiakowska”, utworzona w .

Historia

zaczął gromadzić swoją kolekcję obrazów w połowie lat pięćdziesiątych XIX wieku. Za rok założenia Galerii Trietiakowskiej uważa się rok 1856, kiedy Paweł Tretiakow nabył dwa obrazy rosyjskich artystów: „Kuszenie” N.G. Schildera i „Zderzenie z fińskimi przemytnikami” , choć wcześniej w latach 1854-1855 kupił 11 arkuszy graficznych i 9 obrazów dawnych mistrzów holenderskich. W dla ogółu społeczeństwa w Otwarcie Moskiewskiej Galerii Miejskiej Pawła i Siergieja Tretiakowa. Jej kolekcja obejmowała 1276 obrazów, 471 rysunków i 10 rzeźb artystów rosyjskich, a także 84 obrazy mistrzów zagranicznych.

w sierpniu Paweł Michajłowicz dał swój Galeria Sztuki prezent dla miasta . W kolekcji do tego czasu znajdowało się 1287 obrazów i 518 prace graficzne Szkoła rosyjska, 75 obrazów i 8 rysunków szkoły europejskiej, 15 rzeźb i kolekcja ikon. odbyło się oficjalne otwarcie muzeum pod nazwą „Moskiewska Galeria Miejska Pawła i Siergieja Michajłowicza Tretiakowa”.

Galeria mieściła się w domu odkupionym przez rodzinę Tretiakowów . W miarę powiększania się kolekcji do części mieszkalnej dworu stopniowo dobudowywano nowe pomieszczenia, niezbędne do przechowywania i wystawiania dzieł sztuki. Podobne rozbudowy miały miejsce w latach 1873, 1882, 1885, 1892, a wreszcie w latach 1902-1904, kiedy zaprojektowano słynną fasadę— architekt wg rysunków artysty . Architekt nadzorował budowę .

Galeria Trietiakowska została uznana za „własność państwową Rosyjskiej Federacyjnej Republiki Radzieckiej” i została nazwana Państwową Galerią Trietiakowską. Ponownie mianowany dyrektorem muzeum kto piastuje to stanowisko od . Przy jego aktywnym udziale w tym samym roku powstał Państwowy Fundusz Muzealny, który do pozostało jednym z najważniejszych źródeł uzupełniania zbiorów muzealnych.

W Dyrektorem muzeum został akademik architektury . Już w następnym roku Galeria otrzymała sąsiedni dom przy ulicy Maly Tolmachevsky Lane ( dawny dom kupiec Sokolikow). Po restrukturyzacji w mieściła się tu administracja Galerii, działy naukowe, biblioteka, dział rękopisów, kasy graficzne. Później, w latach 1985-1994, według projektu architekta A. L. Bernshteina wybudowano budynek administracyjny o dwóch kondygnacjach i wysokości sal ekspozycyjnych.

W 1928 roku galeria przeszła kapitalny remont ogrzewania i wentylacji, dostarczono energię elektryczną.

W 1929 roku kościół św. Mikołaja w Tolmachi został zamknięty, a w 1932 roku jego budynek przekazano Galerii i stał się składnicą malarstwa i rzeźby. Później połączono go z salami wystawienniczymi wybudowanym dwupiętrowym budynkiem, którego górne piętro zostało specjalnie zaprojektowane do ekspozycji obrazu. " „(1837-1857). Zbudowano także przejście między salami znajdującymi się po obu stronach głównej klatki schodowej. Zapewniło to ciągły przegląd ekspozycji. W muzeum rozpoczęto opracowywanie nowej koncepcji rozmieszczenia eksponatów.

W po północnej stronie głównego budynku otwarto nowy dwukondygnacyjny budynek - tak zwany „budynek Shchusevsky”. Hale te były po raz pierwszy wykorzystywane do wystaw i z zostały włączone do głównej trasy wystawienniczej.

Od pierwszych dni W Galerii rozpoczęto demontaż ekspozycji - podobnie jak inne muzea w Moskwie przygotowywała się do ewakuacji. W środku lata pociąg 17 wagonów wyruszył z Moskwy i dostarczył zbiór do. Tylko Galeria została ponownie otwarta w Moskwie.

W , na cześć 100-lecia Galerii Trietiakowskiej ukończono Halę A. A. Iwanowa.

W - Galeria Tretiakowska kierowana . W związku ze zwiększoną liczbą zwiedzających aktywnie zajmował się kwestią powiększenia powierzchni wystawienniczej. Prace budowlane rozpoczęto w 1983 roku. W Uruchomiono depozyt - repozytorium dzieł sztuki i warsztaty restauracyjne. W rozpoczęła się przebudowa głównego budynku Galerii Trietiakowskiej (architekci I. M. Vinogradsky, G. V. Astafiev, B. A. Klimov i inni). W po południowej stronie głównego budynku wybudowano nowy budynek, w którym mieściła się sala konferencyjna, centrum informacyjne i komputerowe, pracownia dla dzieci oraz sale wystawowe. Budynek nazwano „Korpusem Inżynieryjnym”, ponieważ skoncentrowano w nim większość systemów i usług inżynieryjnych.

od 1986 do Galeria Tretiakowska na Lavrushinsky Lane została zamknięta dla zwiedzających z powodu poważnej przebudowy. Jedynym obszarem ekspozycyjnym muzeum na tę dekadę był budynek przy Krymsky Val 10, który w 1985 roku został połączony z Galerią Trietiakowską.

Członkowie Wszechrosyjskiego Stowarzyszenia Muzealnego „Państwowa Galeria Tretiakowska”

  • Galeria Tretiakowska na Lavrushinsky Lane, 10,
  • Muzeum-świątynia św. Mikołaja w Tolmachi,
  • Galeria Tretiakowska na Krymsky Val, 10,

W 1985 zlokalizowany na , 10, został połączony z Galerią Trietiakowską w jeden kompleks muzealny pod ogólną nazwą Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Obecnie w budynku znajduje się zaktualizowana stała ekspozycja „Sztuka XX wieku”.

Częścią Galerii Trietiakowskiej jest , stanowiące unikalne połączenie ekspozycji muzealnej i funkcjonująca świątynia. Kompleks muzealny przy Lavrushinsky Lane obejmuje Korpus Inżynieryjny przeznaczony na wystawy czasowe i Salon wystawowy w Tolmachi. Muzeum oferuje usługi .

Szefowie Państwowej Galerii Trietiakowskiej

  • (- czas teraźniejszy)
  • ( — )
  • ( — )
  • (1926—1929)
  • (1913—1925)

Kolekcja muzealna

Do 1917 r. kolekcja Galerii Trietiakowskiej liczyła około 4000 prac, do 1975 r. - 55 000 prac. Kolekcja Galerii stale się powiększała dzięki systematycznym zakupom rządowym.

Obecnie kolekcja obejmuje malarstwo rosyjskie, grafikę, rzeźbę, pojedyncze dzieła sztuki i rzemiosła.- zaczęło się.

Druga połowa

Rosyjskie malarstwo drugiego połowa XIX stulecie. Galeria Tretiakowska ma najlepszą kolekcję prac( , , , , , , , , itd.).

Sztuka jest wieloaspektowa (m.in. „Nie spodziewaliśmy się”,) i (w tym „”, „”, „”), rzeźbiarz.

Późny XIX - wczesny

Główni artyści reprezentowani w kolekcji:, , , , , , , mistrzowie ( ,

Uważa się, że Galeria Tretiakowska sięga 1856 roku, kiedy przedsiębiorca i filantrop Paweł Tretiakow kupił płótna pod tytułami „Zderzenie z fińskimi przemytnikami” i „Pokusa”, które stały się pierwszymi dziełami rosyjskich malarzy w jego kolekcji. Być może już wtedy wpadł na pomysł stworzenia w Moskwie dużego muzeum sztuki malarstwa rosyjskiego.

Jak powstała Galeria Tretiakowska

Galeria Tretiakowska szła od zera, a wszystkie obrazy, które wybrał dla niej Paweł Michajłowicz, odzwierciedlały dokładnie jego preferencje w kreatywności. Do 1872 r. Tretiakow zebrał wszystkie obrazy w swoim domu na Lavrushinsky Lane, ale wtedy nie było wystarczająco dużo miejsca.

Rozpoczęto dwuletnią budowę dwóch sal na ekspozycje muzealne, które przyłączono bezpośrednio do części mieszkalnej domu. Ich budowę ukończono w 1874 roku, a muzeum otwarto w 1875 roku. W latach 80. XIX wieku kolekcja Tretiakowa znacznie się powiększyła, dlatego postanowiono zbudować sześć kolejnych sal. Ale kolekcja malarstwa wciąż się powiększała i w 1885 r. trzeba było dodać siedem dodatkowych pomieszczeń, aw 1892 r. Kolejnych sześć.

W 1892 roku Galeria Trietiakowska stała się własnością miasta Moskwy. W tym czasie kolekcja Tretiakowa liczyła około 1300 obrazów. Ale nawet po przeniesieniu muzeum do Moskwy Paweł Michajłowicz nie przestaje się nią opiekować i nadal nabywa obrazy jako prezent dla muzeum.

Pod koniec 1898 r. Paweł Michajłowicz zachorował i zmarł. Jednak nawet po śmierci patrona Galeria Tretiakowska nadal otrzymuje nowe płótna: pod koniec lat dwudziestych kolekcja obrazów składała się z ponad 4000 prac. Pod koniec lat 70. Państwowa Galeria Tretiakowska miała ponad 55 tysięcy obrazów, a następnie liczba ta tylko rosła.

Główny budynek muzeum pozostał na Lavrushinsky Lane, ale wraz z rozszerzeniem kolekcji w XX wieku konieczne było wybudowanie dodatkowych budynków. Tak więc Galeria Tretiakowska na Krymsky Val uzyskała oddzielny budynek, w którym dziś znajduje się kolekcja dzieł z ubiegłego wieku.

  • Praca Galerii Trietiakowskiej odbywa się według następującego reżimu: wystawy stałe można oglądać od godz. 10.00 do 21.00 w czwartek, piątek i sobotę lub do godz. 18.00 we wtorek, środę i niedzielę. Ostatnie wejście do sal to godzina przed końcem galerii. Poniedziałek to dzień wolny. W wakacje tryb działania lepiej określić dodatkowo.

Galeria Tretiakowska: 5 najlepszych obrazów

„Apoteoza wojny” (1871)

Ten obraz rosyjskiego artysty Wasilija Vereshchagin jest bardzo znany na całym świecie. Na zdjęciu widzimy ogromną górę ludzkich czaszek, na których już schroniły się sępy. Pobite i pożółkłe leżą pośrodku spalonej ziemi, na której nic nie rośnie, ostatnie drzewa - i te uschłe. Na niebie nie ma ani jednej chmury, słońce oświetla wszystko dookoła, paląc ziemię. W tle to samo martwe, zrujnowane miasto.

„Poświęcony wszystkim wielkim zdobywcom – przeszłości, teraźniejszości i przyszłości” – ten napis, który uosabia rozpaczliwy protest przeciwko przemocy, widnieje na ramie obrazu. Vereshchagin był jednym z tych artystów, którzy potrafią dokładnie oddać na płótnie grozę wojny, udrękę i cierpienie, jakie ze sobą niesie.

„Nierówne małżeństwo” (1862)

Tematem obrazu było nierówne małżeństwo i brak praw kobiet - wielu rosyjskich pisarzy i poetów dotknęło go kiedyś, na przykład Aleksander Puszkin, Aleksander Ostrowski, Nikołaj Niekrasow. Ta praca jest uważana za szczyt kreatywności Wasilij Pukirew. Przyniosła mu tytuł profesora malarstwa.

Płótno przedstawia ceremonię ślubną: pan młody jest Starzec, ubrana w swój najlepszy garnitur, a panną młodą jest bardzo młoda, piękna dziewczyna. Płacze i przestraszona, lewa ręka ze świecą jest bezwładnie opuszczona, jej wzrok spuszczony w dół - nie chce widzieć, jak pierścionek zostanie założony na jej palec. Pan młody patrzy na nią protekcjonalnie i z irytacją.

Za panną młodą po lewej stronie, z rękami skrzyżowanymi na piersi, stoi brodaty mężczyzna, najwyraźniej drużba. W przeciwieństwie do wszystkich innych gości, wciąż jest młody. Istnieje wersja, w której obraz przedstawia przyjaciela artysty, Siergieja Warentsowa, którego kochanek ożenił się z zamożnym kupcem, starszym od niej o 13 lat. Według innej wersji Pukirev przedstawił siebie zamiast drużby: kochanek artysty, Praskovya Varentsova, był również żonaty z bogatym mężczyzną znacznie starszym od niej.

„Trójca” (1425)

Ikona ta została namalowana w XV wieku przez Andrieja Rublowa. Tematem tej pracy jest osiemnasty rozdział Księgi Rodzaju. Chodzi o pojawienie się Boga w postaci trzech wędrujących młodzieńców do praojca Abrahama i jego żony Sary niedaleko dębowego lasu. Malując ikonę, Rublow posunął się do uproszczenia fabuły, nie przedstawiając ani Abrahama, ani Sary, zamiast dębowego lasu, pozostawiając w tle małe drzewo, pozostawiając w rzeczywistości tylko wieczne, które zastępuje chwilowe.

Chociaż twarze aniołów na ikonie są podobne, tego samego typu, potwierdzając ich współistotność, wciąż można znaleźć różnice w ich wizerunkach, sugerujące, którą Trójcę Świętą widzimy przed sobą. Dwóch z nich posłusznie skłoniło głowy przed siedzącym po lewej stronie aniołem w srebrno-fioletowych szatach, który patrzy na nich królewsko po ojcowsku (Bóg Ojciec).

Połączenie czerwieni, błękitu i złota w stroju anioła środkowego przypomina nam, jak przedstawiany jest w ikonografii Jezus Chrystus (Bóg Syn). I wreszcie anioł po prawej w zielonych szatach to Bóg Duch Święty.

„Nieznany” (1883)

Ten obraz jest jednym z najbardziej znanych obrazów Iwana Kramskoya. Na nim widzimy piękna dziewczyna orientalny wygląd, który przejeżdża w wozie. Jej bogaty i elegancki strój, pewna siebie poza i wyniosły wyraz twarzy mówią nam, że ta dziewczyna jest kapryśna i rozpieszczona.

Niezwykły, królewski wygląd nieznajomego zafascynował współczesnych Kramskoya, którzy pogrążyli się w domysłach, próbując dowiedzieć się, kim była ta tajemnicza osoba. Większość zgadzała się, że nieznane jest wytworem wyobraźni artysty, a niektórzy uważali, że jest ona pierwowzorem Anny Kareniny z powieści Lwa Tołstoja o tym samym tytule czy Nastazji Filipownej z Idioty Fiodora Dostojewskiego.

„Iwan Groźny zabija syna” (1885)

Kolejne zdjęcie, które ma Galeria Tretiakowska. Artysta Ilya Repin rzadko zwracał się w swoim malarstwie do tematów historycznych, ale taki obraz stał się jednym z najbardziej znanych w twórczości artysty.

Praca przedstawia odcinek z historia XVI wieku, kiedy car Iwan Groźny w przypływie gniewu śmiertelnie zranił swego syna Iwana. Na płótnie widzimy salę pałacową oświetloną przyćmionym światłem słonecznym, króla siedzącego na podłodze i rannego księcia umierającego w ramionach ojca. Twarz Iwana Groźnego jest wykrzywiona przerażeniem po realizacji jego czynu; całą tę burzę uczuć, która ogarnęła króla, możemy wyczytać w jego szalonych oczach.

To płótno jest chyba najbardziej psychologicznie intensywnym ze wszystkich obrazów Repina. Artysta powiedział: pomysł wykorzystania tego krwawego epizodu w swojej pracy Historia Rosji przyszedł do niego dwa razy. Po raz pierwszy - po zamachu na cara Aleksandra II, a po raz drugi Repin zainspirował się fragmentem suity Antar zatytułowanej „Zemsta”, którą napisał słynny kompozytor Nikołaj Rimski-Korsakow.

Możesz spacerować po salach Galerii Trietiakowskiej, dowiedzieć się więcej o jej historii, obejrzeć eksponaty z kolekcji muzeum, korzystając z następującego filmu:

Dni bezpłatnych wizyt w muzeum

W każdą środę wejście do wystawa stała„Sztuka XX wieku” i wystawy czasowe w (Krymsky Val, 10) są bezpłatne dla zwiedzających bez przewodnika (z wyjątkiem wystawy „Ilya Repin” i projektu „Awangarda w trzech wymiarach: Gonczarowa i Malewicz” ).

Prawidłowy wstęp wolny ekspozycje w głównym budynku przy Lavrushinsky Lane, Budynek Inżynieryjny, Nowa Galeria Tretiakowska, dom-muzeum W.M. Vasnetsov, muzeum-mieszkanie A.M. Vasnetsov jest dostarczany w następujące dni dla niektórych kategorii obywateli:

Pierwsza i druga niedziela każdego miesiąca:

    dla studentów wyższych uczelni Federacji Rosyjskiej, niezależnie od formy kształcenia (w tym obcokrajowców-studentów rosyjskich uczelni, doktorantów, adiunktów, rezydentów, asystentów stażystów) po okazaniu legitymacji studenckiej (nie dotyczy osób okazanie legitymacji stażystów) );

    dla uczniów średnich i średnich wyspecjalizowanych instytucji edukacyjnych (od 18 lat) (obywatele Rosji i kraje Wspólnoty Niepodległych Państw). W pierwszą i drugą niedzielę każdego miesiąca studenci posiadający karty ISIC mają prawo do bezpłatnego zwiedzania wystawy „Sztuka XX wieku” w Nowej Galerii Trietiakowskiej.

w każdą sobotę - dla członków rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).

Należy pamiętać, że warunki bezpłatnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Sprawdź strony wystawy, aby poznać szczegóły.

Uwaga! W kasie Galerii wydawane są bilety wstępu o wartości nominalnej „bezpłatnie” (po okazaniu odpowiednich dokumentów – dla ww. zwiedzających). Jednocześnie wszystkie usługi Galerii, w tym usługi wycieczek, są płatne zgodnie z ustaloną procedurą.

Zwiedzanie muzeum w dni wolne od pracy

Drodzy goście!

Proszę zwrócić uwagę na godziny otwarcia Galerii Trietiakowskiej w święta. Wizyta jest płatna.

Należy pamiętać, że wejście z biletami elektronicznymi odbywa się na zasadzie „kto pierwszy, ten lepszy”. Z polityką zwrotów bilety elektroniczne możesz sprawdzić na .

Gratulujemy nadchodzących wakacji i czekamy w salach Galerii Trietiakowskiej!

Prawo do preferencyjnych odwiedzin Galeria, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem dyrekcji Galerii, jest udostępniana po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do preferencyjnych wizyt:

  • emeryci (obywatele Rosji i krajów WNP),
  • pełnoprawni kawalerowie Orderu Chwały,
  • uczniowie średnich i średnich specjalnych placówek edukacyjnych (od 18 roku życia),
  • studenci wyższych uczelni Rosji, a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach (z wyjątkiem studentów odbywających staż),
  • członkowie rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Odwiedzający powyższe kategorie obywateli nabywają bilet ulgowy.

Prawo do bezpłatnego wstępu Ekspozycje główne i czasowe Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem dyrekcji Galerii, są przewidziane dla następujących kategorii obywateli po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do bezpłatnego wstępu:

  • osoby poniżej 18 roku życia;
  • studenci wydziałów specjalizujących się w dziedzinie sztuk pięknych w szkołach średnich i wyższych w Rosji, niezależnie od formy kształcenia (a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach). Klauzula nie dotyczy osób prezentujących legitymacje studenckie „studentów stażystów” (w przypadku braku informacji o wydziale w legitymacji studenckiej, certyfikat pochodzi z instytucja edukacyjna z obowiązkowym wskazaniem wydziału);
  • weterani i inwalidzi Wielkiego Wojna Ojczyźniana, uczestnicy działań wojennych, byli nieletni więźniowie obozów koncentracyjnych, gett i innych miejsc przetrzymywania utworzonych przez nazistów i ich sojuszników w czasie II wojny światowej, bezprawnie represjonowani i rehabilitowani obywatele (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • poborowi Federacja Rosyjska;
  • Bohaterowie Związku Radzieckiego, Bohaterowie Federacji Rosyjskiej, Pełni Kawalerowie „Zakonu Chwały” (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • osoby niepełnosprawne z grup I i ​​II, uczestnicy likwidacji skutków katastrofy w elektrowni jądrowej w Czarnobylu (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • jedna towarzysząca niepełnosprawna osoba z grupy I (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • jedno towarzyszące niepełnosprawne dziecko (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • artyści, architekci, projektanci - członkowie odpowiednich związków twórczych Rosji i jej podmiotów, historycy sztuki - członkowie Stowarzyszenia Krytyków Sztuki Rosji i jej podmiotów, członkowie i pracownicy Rosyjskiej Akademii Sztuki;
  • członkowie Międzynarodowej Rady Muzeów (ICOM);
  • pracownicy muzeów ustroju Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i odpowiednich Departamentów Kultury, pracownicy Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i ministerstw kultury podmiotów Federacji Rosyjskiej;
  • wolontariusze muzealni - wejście na ekspozycję „Sztuka XX wieku” (Krymsky Val, 10) i do Muzeum-mieszkania A.M. Wasniecow (obywatele Rosji);
  • przewodnicy-tłumacze posiadający legitymację akredytacyjną Stowarzyszenia Tłumaczy-Przewodników i Organizatorów Wycieczek Rosji, w tym towarzyszący grupie turystów zagranicznych;
  • jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej i jeden towarzyszący grupie uczniów średnich i średnich wyspecjalizowanych placówek edukacyjnych (jeśli istnieje bon wycieczkowy, abonament); jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej z akredytacją państwową Działania edukacyjne w uzgodnionym sesja treningowa i posiadający specjalną odznakę (obywatele Rosji i krajów WNP);
  • jeden towarzyszący grupie studentów lub grupie żołnierzy (jeśli jest bilet na wycieczkę, abonament i podczas szkolenia) (obywatele Rosji).

Odwiedzający powyższe kategorie obywateli otrzymują bilet wstępu nominał „Bezpłatny”.

Należy pamiętać, że warunki preferencyjnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Sprawdź strony wystawy, aby poznać szczegóły.

Adres: Moskwa, pas Lavrushinsky, 10
Data założenia 1856
Współrzędne: 55°44"29,0"N 37 °37"12,9"E

Słynna galeria prezentuje ponad 180 tysięcy dzieł sztuki rosyjskiej. Świat obrazów rosyjskich artystów fascynuje i przyciąga wielu gości. Aby zobaczyć starożytne ikony, mozaiki, pejzaże, portrety i płótna historyczne, do Galerii Trietiakowskiej przychodzą uczniowie, studenci, pracownicy i emeryci. Według statystyk za rok jedno z najsłynniejszych muzeów w Moskwie odwiedza ponad półtora miliona zwiedzających.

Widok wejścia do Galerii Trietiakowskiej na Lavrushinsky Lane. W centrum - pomnik Pawła Tretiakowa

Założyciel muzeum

Paweł Tretiakow urodził się w 1832 r. w rodzinie moskiewskiego kupca. Był najstarszym z 12 dzieci i wychowywał się ze swoim młodszym bratem Siergiejem. Jako dorośli bracia założyli kilka papierni i zdołali zarobić pokaźną fortunę, szacowaną wówczas na ogromną sumę 3,8 mln rubli.

Niewiele osób wie, ale początkowo Tretiakow zainteresował się kolekcjonowaniem obrazów mistrzów zachodnioeuropejskich. Był niedoświadczony, dokonywał przypadkowych zakupów, aw ciągu kilku lat kupił kilka obrazów i grafik. Artyści holenderscy. Początkujący kolekcjoner od razu stanął przed problemem ustalenia autentyczności starych obrazów. Szybko zorientował się, ile podróbek jest na rynku malarskim i postanowił kupować prace od samych artystów. Założyciel galerii kierował się tą zasadą aż do śmierci.

Hala nr 9 - "Jeźniczka" - 1832 (Karl Bryullov)

W połowa dziewiętnastego Paweł zainteresował się kolekcjonowaniem obrazów malarzy rosyjskich. Pierwszymi zakupionymi obrazami były dzieła artystów Schildera i Khudyakova. W 1851 został właścicielem przestronnego domu zakupionego specjalnie dla rozwijającego się muzeum.

Po 16 latach bracia Tretiakow otworzyli dla moskiewskiej publiczności prywatną kolekcję obrazów. W tym czasie galeria miała ponad 1200 obrazów, 471 grafik, kilka rzeźb i wiele ikon. Ponadto wystawiono tu ponad 80 prac artystów zagranicznych.

Hala nr 26 - "Bogatyrs" - 1881 - 1898 (Wiktor Wasniecow)

Pod koniec lata 1892 roku, po śmierci brata, Paweł zwrócił się do: Rada Miejska Moskwie i podarował kolekcję miastu. Otrzymał tytuł honorowego rezydenta i dożywotni powiernik muzeum.

Tretiakow bardzo pomógł rosyjskim malarzom. Zamówił płótna od utalentowanych artystów dla motywy historyczne i portrety wybitnych Rosjan. Czasami filantrop opłacał malarzom drogę we właściwe miejsce. Tretiakow zmarł w wieku 65 lat w 1898 roku.

Hala nr 28 - Boyar Morozova - 1884 - 1887 (V. I. Surikov)

Historia galerii

Kolekcja obrazów została utrzymana kosztem odziedziczonej stolicy Tretiakowa - 125 000 rubli. Kolejne 5000 rocznie dopłacane przez państwo. Nowe obrazy kupowano z odsetkami z pieniędzy patrona.

Galeria mieściła się w domu kupionym przez Tretiakowów w 1851 roku. Jednak kolekcja stale się powiększała i nie było na nią miejsca. Budynek muzeum był kilkakrotnie przebudowywany. Na początku ubiegłego wieku miał wyrazistą fasadę zaprojektowaną przez architekta Wasilija Nikołajewicza Baszkirowa według szkiców stworzonych przez artystę Wasilija Wasnetsowa. Dziś piękna fasada w styl pseudorosyjski stał się jednym z rozpoznawalnych symboli Muzeum Moskiewskiego.

Pokój nr 25 - "Poranek w sosnowym lesie" - 1889 (Iwan Szyszkin, Konstantin Sawicki)

W 1913 roku powiernikiem kolekcji sztuki został malarz Igor Grabar. Wkrótce po rewolucji kolekcja otrzymała status muzeum państwowe. Grabar wprowadził układ obrazów w porządku chronologicznym i stworzył fundusz, dzięki któremu możliwe było uzupełnianie zbiorów muzealnych.

W latach dwudziestych galeria zarządzała słynny architekt Aleksiej Szczuszew. Muzeum otrzymało kolejny budynek, w którym mieściła się administracja, Biblioteka naukowa oraz fundusze prac graficznych.

Sala nr 27 - "Apoteoza wojny" - 1871 (Wasilij Wierieszczagin)

W latach 30. w kraju prowadzono aktywną akcję antyreligijną. Władze lokalne zamknęły klasztory i kościoły, zabrały ich mienie i aresztowały księży. Pod hasłami walki z religią zamknięto kościół św. Mikołaja w Tolmachi. Opuszczony budynek sakralny nie był długo pusty i został przeniesiony do muzeum jako magazyn do przechowywania obrazów i rzeźb.

Kościół został później połączony z sale muzealne budynek 2 pięter, a tutaj zaczęli demonstrować ogromne płótno „Pojawienie się Chrystusa ludowi”, napisane przez artystę Iwanowa. Potem pojawił się nowy budynek „Schusevsky”. Początkowo odbywały się tam wystawy, ale od 1940 roku nowe sale zostały włączone do głównego szlaku muzealnego.

Ikony w Galerii Trietiakowskiej

Na początku wojny, gdy naziści wpadli do stolicy kraju, galerię zaczęto rozbierać. Wszystkie płótna zostały starannie wyjęte z ram, nawinięte na drewniane wałki i przesunięte papierem zapakowane w pudła. W lipcu 1941 r. załadowano ich do pociągu i wywieziono do Nowosybirska. Część galerii została wysłana do Mołotowa - obecnego Permu.

Otwarcie muzeum nastąpiło po Dniu Zwycięstwa. Ekspozycja została całkowicie odrestaurowana w swoich pierwotnych miejscach i na szczęście żaden z obrazów nie zaginął ani nie został uszkodzony.

Aula nr 10 – „Pojawienie się Chrystusa ludowi” – ​​1837-1857 (Aleksander Iwanow)

Z okazji 100. rocznicy otwarcia muzeum wzniesiono salę na dzieła słynnego rosyjskiego malarza Iwanowa. A w 1980 roku przed budynkiem muzeum pojawił się pomnik Pawła Tretiakowa autorstwa rzeźbiarza Aleksandra Pawłowicza Kibalnikowa i architekta Igora Jewgieniewicza Rozhina.

Do lat 80. przechowywano tu ponad 55 000 obrazów. Liczba zwiedzających wzrosła tak bardzo, że budynek trzeba było pilnie rozbudować. Odbudowa trwała kilka lat. Muzeum otrzymało nowe pomieszczenia do przechowywania obrazów, depozytariusza i pracy konserwatorów. Później w pobliżu głównego budynku pojawił się nowy budynek, który nazwano „Inżynierią”.

Hala nr 19 - „Tęcza” - 1873 (Iwan Aiwazowski)

Wszyscy są zaangażowani w ochronę obrazów przed wandalami. muzea sztukiświat, a galeria w Moskwie nie jest wyjątkiem. W styczniu 1913 r. doszło tu do nieszczęścia. Niezrównoważony widz zaatakował słynny obraz Ilji Repina i przeciął go. Obraz przedstawiający władcę Rosji Iwana IV Groźnego i jego syna został poważnie uszkodzony. Kurator muzeum Chrusłow, dowiedziawszy się o zamachu, z desperacji popełnił samobójstwo. Autor i inni artyści uczestniczyli w renowacji obrazu, a twarze postaci zostały odtworzone.

Wiosną 2018 roku z tym samym obrazem wydarzyła się kolejna tragedia. Pijany wandal rozbił szybę chroniącą płótno iw trzech miejscach uszkodził jego środkową część. Później nie potrafił jasno wyjaśnić, co zrobił.

„Oblężenie Pskowa przez króla polskiego Stefana Batorego w 1581” – 1839-1843 (Karl Bryulłow)

Jedna z najbardziej czczonych ikon rosyjskich, Matka Boża Włodzimierska, jest przechowywana za nietłukącą szybą w galerii. Ta relikwia ma ponad dziesięć wieków. Według legendy słynna ikona chroniła Moskwę i uratowała miasto przed najazdem wojsk chana Mehmeta Gireja. Ponieważ warstwa farby zaczęła się z czasem łuszczyć, konserwatorzy przeprowadzili prace konserwatorskie, ale nie dotknęli twarzy Matki Bożej i Jezusa.

kompleks muzealny

Oprócz głównego budynku przy Lavrushensky Lane, Galeria Tretiakowska posiada duży kompleks wystawienniczy na Krymsky Val, 10. Wystawia prace znany artysta XX-XXI wieki. Galeria Tretiakowska również nadzoruje kilka muzea pamięci malarze i rzeźbiarze w mieście.

Hala nr 17 - „Trojka” („Uczniowie rzemieślnicy niosą wodę”) – 1866 (Wasilij Pierow)

Kompleks muzealny działa i przyjmuje Moskali i turystów cały rok. Galeria to nie tylko duże i małe sale z obrazami. Odbywają się tu wykłady, pokazy filmowe, koncerty, spektakle i twórcze spotkania z twórcami.

Każdy Rosjanin coś słyszał o Galerii Trietiakowskiej, ponieważ jest to najsłynniejsze muzeum sztuk pięknych w naszym kraju. To tutaj gromadzona jest najbogatsza kolekcja sztuki rosyjskiej, od ikon z XI wieku po obrazy i rzeźby z początku XXI wieku, a to muzeum przyciągało mnie od dzieciństwa. Zawsze więc pamiętam moją pierwszą wizytę tutaj w wieku 10 lat, a kolejne wizyty z przyjemnością - odkrywam dla siebie tyle nowych rzeczy w każdej podróży tutaj!

Dziś zbiory galerii mieszczą się w dwóch budynkach: główna ekspozycja poświęcona sztuce dawnych mistrzów znajduje się w rezydencji przy Lavrushinsky Lane, a kolekcja XX-wieczna prezentowana jest w budynku na Krymsky Val. Wydaje mi się, że każdy gość stolicy koniecznie musi odwiedzić przynajmniej jedną z ekspozycji Galerii Trietiakowskiej, ponieważ jest to jedna z głównych atrakcji Moskwy.

Jak dostać się do Galerii Trietiakowskiej

Budynek przy Lavrushinsky Lane

Historyczny budynek muzeum w Lavrushinsky Lav jest tak dobrze znane Moskwianie, że kiedyś nadało nawet nazwę najbliższej stacji metra Tretyakovskaya na linii Kałużsko-Riżskaja (wskazanej na mapie poniżej numerem 1 ). Z metra wzdłuż pasów Klimentowski i Bolszoj Tołmaczewski można dojść do galerii pieszo w zaledwie 7-9 minut.