Artyści krymscy
Cechy Krymu
Krym jako ostatni stał się częścią sowieckiej Ukrainy. Półwysep Krymski jest oryginalny. Wyróżnia się szczególnym charakterem i składem populacji. W czasach ZSRR i obecnie Krym jest uzdrowiskiem ogólnounijnym. Życie na Półwyspie Krymskim, zwłaszcza na południowym wybrzeżu Krymu, było największym marzeniem człowieka sowieckiego.Wpływ Krymu na artystów
Nic dziwnego, że na Krymie mieszkało i pracowało wielu artystów. W końcu sama natura Półwyspu Krymskiego przyczynia się do przebudzenia kreatywność. Fale morskie, góry krymskie, sam pędzel prosi o rękę, aby uchwycić majestatyczny zachód słońca nad morzem lub świt w zaśnieżonych górach.Znani artyści krymscy i tematy ich prac
Najsłynniejszy artysta, który uwielbił Szkoła Artystyczna Krym dla całego świata to Aivazovsky I.K. - słynny rosyjski malarz morski. W pracach wielu mistrzów Półwyspu Krymskiego można prześledzić ten temat, co nie jest zaskakujące, biorąc pod uwagę bliskość morza. Wspaniały Wojna Ojczyźniana, który pozostawił nieusuwalne blizny na powierzchni półwyspu iw sercach jego mieszkańców. Każdy kamień, każda góra na Krymie była przedmiotem zaciętej bitwy. Wielu krymskich mistrzów było naocznymi świadkami, a nawet uczestnikami tamtych wydarzeń. I oczywiście hojny charakter Krymu. Odpoczynek, plaże, dzieci bawiące się nad brzegiem morza - to wszystko wątki krymskich mistrzów. Jeśli lubisz prace wypełnione słońcem i letnim ciepłem, wybierz obrazy krymskich mistrzów. Są właśnie dla Ciebie.Krym swoją naturą i pięknem zawsze przyciągał ludzi sztuki. Byli to artyści i poeci, reżyserzy, aktorzy, muzycy. Wszyscy udali się na Krym na odpoczynek i inspirację. Krajobrazy półwyspu ich wszystkich zachwyciły. Dzisiejszy post dotyczy artystów, których obrazy są w jakiś sposób związane z tym niesamowitym miejscem.
Friedrich Gross. Imię, które niezasłużenie próbowało zapomnieć. Teraz prace dziedzicznego niemieckiego artysty urodzonego w Symferopolu można oglądać w Republice Krymskiej muzeum historii lokalnej. Niewiele jest prac, które dotrwały do naszych czasów.
Fryderyk postanowił podróżować po całym Krymie w poszukiwaniu malowniczych i niedostępnych miejsc. W jednej z gazet po pewnym czasie napisali: „Żyjąc pośród luksusowej przyrody, wcześnie poczuł pociąg do malarstwa i namiętnie oddawał się tej szlachetnej sztuce. Spędził cztery lata z rzędu na południowym wybrzeżu Krymu… Przerzucając na papier wszystko, co rzucało mu się w oczy, a tym samym zbierając bogatą kolekcję najbardziej malowniczych widoków Krymu.” Według plotek wspierał go ówczesny mecenas sztuki hrabia Woroncow.
„Widok na Krymie nad rzeką Kacha”, 1854 olej na płótnie; 39×48; prawy dolny róg N. Czerniecow 1854” Praca została wystawiona na wystawie „Sztuka rosyjska i ukraińska XIX-XX wieku z prywatnych kolekcji”, która odbyła się w Kijowskim Muzeum Sztuki Rosyjskiej i została opublikowana w katalogu wystawy o tej samej nazwie. Kijów, 2003
Nieco wcześniej, kiedy Krym właśnie dołączył do Rosji. Na półwysep zaczęli przybywać tacy artyści jak Iwanow M. M. (1748-1823), Alekseev F. Ya (1753-1824). Znany hrabia Woroncow miał również artystę Czernetsow N.G., który narysował ponad sto grafik, w których z dokumentalną dokładnością przedstawiał miasta, miasteczka i inne ważne obiekty architektoniczne.
Również wśród pierwszych można przypisać ukraińskiemu artyście Orlovsky V.D. (1824-1914). Spotkałem jego prace w salach Pałacu Woroncowa), Meshchersky A. I. (1834-1902), Krachkovsky I. E.(1854-1914) i Botkin MP (1839-1914).
Włoski Carlo Bossoli(1815-1884). Jego akwarele i gwasze pozwalają spojrzeć na Krym oczami współczesnych artyście, wyobrazić sobie siebie w miejscu odkrywcy dawnej Taurydy.
Podróżnik z ducha i artysta z zawodu, Carlo zyskał wielką sławę za życia, nie bez pomocy hrabiego Woroncowa.
Artysta mieszkał w Odessie i na Krymie, w Rosji spędził w sumie 23 lata, ale ulegając namowom starszej matki, wyjeżdża do ojczyzny.
Prawdopodobnie najsłynniejszym artystą Krymu jest Aiwazowski Iwan Konstantinowicz(1817-1900). Artysta kochał swoją ojczyznę. Podróżował po nim. Napisał wiele zdjęć. Przede wszystkim kochał morze, to on najczęściej go portretował.
W swoich licznych utworach śpiewał zarówno piękno Krymu, jak i jego bohaterską historię. Obrazy bitewne artysty, takie jak „Bitwa Chesme”, " Sinop bitwa"," Bryg "Merkury" zaatakowany przez dwa tureckie statki" i inne znane są teraz na całym świecie. Artysta odwiedził także oblężony Sewastopol (1854-1855), po czym namalował obrazy „Oblężenie Sewastopola”, „Przejście wojsk rosyjskich na stronę północną”, „Zdobywanie Sewastopola”, „Admirał Nachimow na bastionie Malakhov Kurgan, gdzie został trafiony kulą wroga”, „Miejsce, w którym śmiertelnie ranny został admirał Korniłow.
Teraz obrazy artysty można oglądać w galerii sztuki w Feodosia. Aiwazowski.
U słynnego rosyjskiego malarz krajobrazu Kuindzhi Arkhip Iwanowicz(1842-1910) na Krymie niedaleko Kikeneiz (obecnie wieś Opolznevoe) znajdowała się dacza. Często przyjeżdżał do swojej daczy, gdzie tworzył swoje prace. Starał się oddać w nich nastrój morza, wierząc, że to najtrudniejsze zadanie dla malarza. Arkhip Iwanowicz miał przynajmniej utalentowany student— Konstantin Bogaevsky.
Pochodzący z Teodozji (1872-1943). Sam Aivazovsky zatwierdził swoje pierwsze przedsięwzięcia w malarstwie, a następnie wysłał go na studia u artysty A. I. Fesslera.
Dla mnie Bogaevsky jest wielkim mistrzem, który przewyższył wielu artystów umiejętnością przedstawiania krajobrazów górzystego Krymu. Kochał krajobrazy. Kręte rzeki, góry, wodospady, wszystko to przekazywał na swoich obrazach. W niektórych swoich pracach nawiązuje do przeszłości Krymu, pisze ruiny starożytnych miast, pomniki. Obraz „Tavroski-fia” najpełniej i najciekawiej oddaje wyobrażenie artysty o historycznym krajobrazie Krymu. w 1933 otrzymał tytuł Honorowego Działacza Sztuki RFSRR.
Wołoszyn Maksymilian Aleksandrowicz(1877-1932) na długi czas zamienił pejzaże Koktebel w dzieła sztuki. Artysta maluje to samo miejsce na Krymie, za każdym razem odnajdując coś nowego. To rzadkie zjawisko w sztuce rosyjskiej.
Tworząc swoje piękne, ciepłe akwarele, Maksymilian często podpisuje je poetycką kreską, pogłębiając swoje rozumienie krajobrazu. Obrazy Wołoszyna można zobaczyć w Muzeum Teodozji. Aivazovsky, gdzie prezentowane są również prace artystów Fessler A.I. Latri MP, Lagorio L.f., Magdesian E.Ya., Krainev V.V., Barsamova N. S. i inni.
Przez pewien czas mieszkał też na półwyspie. Wasiliew Fiodor Aleksandrowicz(1850-1873) w Jałcie. Nie przyzwyczaił się do tego żywe kolory Krym, działo się to stopniowo. Ostatnim pejzażem Wasiliewa był „W Górach Krymskich”.
Przyjechałem na Krym tylko dwa razy Lewitan Izaak Iljicz(1860-1900). Podczas tych podróży stworzył serię szkiców, które oddają nastrój i oryginalność krymskiego krajobrazu.
Korowin Konstantin Aleksiejewicz(1861-1939) Krym olśnił blaskiem swoich kolorów i świątecznych barw. Artysta maluje pejzaże Sewastopola, Gurzuf, Jałty itp.
W 1910 r. wybudował w Gurzuf daczy-warsztat, a w 1947 r. stał się Domem Twórczości. Korovin, gdzie sprzymierzeni artyści udawali się na odpoczynek i pracę.
Temat Półwyspu Krymskiego jest mocno zakorzeniony w kreatywności Kuprin Aleksander Wasiliewicz(1880-1960). Artysta odwiedził wiele miast nadmorskiego Krymu, malował ulice Bachczysaraju, góry, zabytki. Jego pierwsze dzieło jest uważane za „Deer Mountain”.
Rubo Franz Alekseevich(1856-1928) stworzył ogromne płótno (115 × 4 m) panoramy poświęconej pierwszej obronie Sewastopola. To płótno przedstawia jedno z wydarzeń obrony 349, odbicie szturmu z 6 czerwca 1855 roku. Artysta namalował wiele szkiców, a samo płótno namalowano w Monachium.
Podczas II wojny światowej część płótna została zniszczona i została odrestaurowana przez 17 artystów sowieckich pod kierunkiem V. N. Jakowlewa, a później P. P. Sokołowa-Skalka.
W 1959 r. w Sewastopolu odbyło się otwarcie Diarama „Atak na Górę Sapun 7 maja 1944 r.”. Płótno zostało pomalowane malarze bitewni Marchenko G.I., Maltsev P.T., Prisekin N.S. Część uczestników napadu została narysowana z portretem.
Wybitny mistrz malarstwa bitewnego Samokisz Nikołaj Siemionowicz(1860-1944) był uczniem Franza Roubauda. Mieszkał najpierw w Evpatorii, a następnie w Symferopolu.
„Przejście Armii Czerwonej przez Sivash” (1935) to najlepsza praca artysta odtwarza rewolucyjny impuls żołnierzy naszej armii, ich masowe bohaterstwo.
W Symferopolu Samokisz stworzył studio i wyreżyserował jego pracę. Symferopol nosi jego imię Szkoła Artystyczna.
Przed wybuchem wojny w Sewastopolu Aleksandrowicz Deineka(1899-1969) stworzył liczne szkice, akwarele i własne sławny obraz„Przyszli piloci”.
Dzieła tych wszystkich mistrzów pozostawiły nam kawałek przeszłości, dzięki czemu wiemy, jaki był przed nami Krym...
Zacznę od kilku słów o sobie oraz o artystach, których reprezentuję, których obrazy są godne ozdobienia najbardziej wyszukanych wnętrz.
Złocę projektantów, którzy pomogą znaleźć nabywców na obrazy
Poszukuję też partnera-sponsora na wielką wystawę Krymu.
Więc!
W ciągu ostatnich czterech lat zawodowo promowałem kilka z najlepszych współcześni artyści z Krymu do Moskwy.W tym czasie z moim udziałem odbyło się około 15 znaczących wystaw w najlepszych dostępnych dla mnie obszarach:
Centralny Dom Artystów (ok. 10 wystaw).
Dom Rosyjsko-Niemiecki przy wsparciu Ambasady Niemiec i Unii Międzynarodowej kultura niemiecka.
Dom aukcyjny Sovkom.
Pisali też artykuły znaczących krytyków sztuki, organizowano aukcje, tworzono strony internetowe.
W Moskwie mam około dwustu dobrze zaprojektowanych prac (obrazów, rysunków i fotografii), w ilości wystarczającej na zorganizowanie wszelkich imprez wystawienniczych. Od niedawna współpracuję również z fundacją VN Naugolny, architekta i wyjątkowego fotografa, który swoje zdjęcia panoramiczne wykonywał z lotni, balonu i samolotu.
Wystawa artystów z Krymu, która odbyła się w ten moment będzie doskonałą okazją informacyjną dla mediów, a także będzie istotnym elementem kształtowania wizerunku firmy, pod której patronatem będzie się odbywać.
Kilka słów o kilku artystach, których reprezentuję.
1. Hugo Wilhelmovich Schaufler urodził się w 1928 roku w Marksstadt (Republika Niemców Wołgi).
Profesor nadzwyczajny, następnie - Profesor, Kierownik Katedry Architektury UPI. W Moskwie obronił pracę doktorską, następnie doktorską (w Niemczech), został odznaczony medalem „Za dzielną pracę”, Hugo Schaufler został pierwszym laureatem Nagrody Akademickiej Petera Pallasa – za wkład w rozwój kultury niemieckiej na Krymie.
Hugo Vilhelmovich, jest członkiem Związku Architektów Rosji, członkiem Związku Artystów Krymu i Ukrainy, członkiem Akademii Niemców Rosyjskich Krymu, doktorem architektury, laureatem Rady Ministrów ZSRR .
Ma na swoim koncie 40 zrealizowanych projektów na Uralu, Zachodniej Syberii, Krymie, ponad 100 prac naukowych z zakresu architektury. twórcze życie Hugo Wilhelmovich przeprowadził ponad 40 (!) osobistych wystawy sztuki w Niemczech, Rosji, na Krymie i Bułgarii. Prowadziłem wystawy G. Schauflera w Domu Rosyjsko-Niemieckim i Centralnym Domu Artystów.
2. Artem Puchkov - najlepszy uczeń G. Shauflera, mieszka i pracuje w Sewastopolu. W 1988 roku ukończył Krymską Szkołę Artystyczną im. Samokisha, studiował w pracowni artystycznej G.V. społeczeństwo geograficzne. Kreatywne wyjazdy do Indii, Pakistanu, Tybetu-Himalajów, Izraela. Jedyny współczesny artysta, który podróżował po Tybecie, podążając śladami Roericha w Tybecie. Teraz Artem wrócił z twórczej podróży do Izraela i przygotowujemy jego nową wystawę. Zorganizowałem też kilka wystaw A. Puchkowa w Centralnym Domu Artystów, Dom Aukcyjny Sovkom i inne mniej znaczące miejsca. Strona internetowa: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=1&tc=1
3. Jurij Łaptiew Urodzony w Pietropawłowsku w 1962 roku, ukończył Krymskie Kolegium Sztuki. Samokish - 1986, od dzieciństwa mieszka na Krymie w Symferopolu. Prace artysty znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie. Miałem kilka wystaw w Centralnym Domu Artystów z udziałem prac Y. Łaptiewa, jedna z nich jest osobista.
4. Irina Zaitseva, najciekawsza, oryginalna artystka, której prace znajdują się w kolekcjach w wielu krajach świata. Mieszka i pracuje w Symferopolu. Zorganizowałem kilka wystaw I. Zaitsevy w Centralnym Domu Artystów, w tym jedną z nich osobistą. Strona internetowa: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=3&tc=1
Na mojej stronie internetowej znajdują się również relacje wideo z niektórych organizowanych przeze mnie wystaw: http://art-crimea.ru/index.php?m=via&lang=ru
Organizowałam też wystawy kilku innych Artyści krymscy i mam do dyspozycji ich prace, tutaj wskazałem tylko kilku autorów. Być może wystawę można zsynchronizować z wydarzeniami związanymi z Krymem.
Krym ze względu na swoją naturę i piękno w
zawsze przyciągał ludzi
sztuka. Byli artystami i
poeci, reżyserzy, aktorzy,
muzycy. Wszyscy pojechali na Krym
odpoczynek i inspiracja. krajobrazy
półwyspy zachwycały ich wszystkich.
Dzisiejszy post dotyczy artystów, których
malowanie jest w taki czy inny sposób związane z
to niesamowite miejsce.
Sztuka półwyspu
powstały pod wpływem
wielu kultur, ale jednocześnie
niezależny i trochę zamknięty.
Scytowie, Taury, Cymeryjczycy,
Genueńczycy, Tatarzy, Ormianie, Słowianie -
wszystkie ludy zamieszkujące Krym
przyniósł ze sobą to, co najlepsze
utkaliśmy go we wspólny dywan
sztuka i rzemiosło,
architektura i późniejsza sztuka
obrazowy
w XX. Większość nauczycieli Cesarskiej Akademii Sztuk i
Na Krymie działał Moskiewski Instytut Malarstwa, Rzeźby i Architektury. W
muzea moskiewskie i petersburskie, a później w muzeach krymskich, zebrały szkice,
martwe natury, malarstwo pejzażowe i sztafażowe, rysunki etnograficzne
najlepsi przedstawiciele rodzimej sztuki plastycznej:
F. Wasiliew, I. Krachkovsky, A. Meshchersky, A. Bogolyubov, I. Levitan,
A. Kuindzhi, I. Shishkin, K. Korovin, V. Serov, V. Surikov, V. Polenov,
P. Konczałowski i inni. Michaił Matwiejewicz Iwanow (1748-1823)
W koniec XVIII rosyjski artysta jako pierwszy utorował drogę do Starego Krymu
Michaił Matwiejewicz Iwanow. W styczniu 1780 r. już wówczas akademik malarstwa,
wysłany do gubernatora południowych prowincji Rosji, księcia Potiomkina, za
obrazy „miast i zabytków nowo anektowanych ziem”, oraz
także te tereny, o które Rosja wciąż walczyła. Iwanow został zapisany do kwatery głównej
Potiomkin, a nawet otrzymał stopień premiera. W 1783 Iwanow malował widoki
Stary Krym. Dziesięć akwarel tego artysty, poświęconych Staremu Krymowi i
jego okolice są obecnie przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Iwan Konstantinowicz Aiwazowski (1817-1900).
Jako chłopiec Iwan Aiwazowski zakochał się w morzach Krymu
Wybrzeże. Jego burzliwa, romantyczna wyobraźnia przyciągnęła noc
burze, niekończące się połacie wody i walka ludzi z szalejącą
element. Te żywe obrazy odbijają się w twórczości całego jego życia.
Aivazovsky stał się jedynym artystą rosyjskiej szkoły, który poświęcił
cały jego niezwykły talent do malowania pejzaży morskich. Na moje długo
życie Ivan Konstantinovich Aivazovsky stworzył około 6 tysięcy
Pracuje. Carlo Bossoli (1815-1884)
Czy można się dziwić, że romantyczna Taurida okazała się tak atrakcyjna dla?
artystów, którzy przynieśli nam wizualne obrazy, które są zgodne, a czasem nawet więcej
jasne niż opisy literackie. Godne miejsce w genialnej galaktyce
znane nazwiska nosi Włoch Carlo Bossoli (1815-1884). Jego kreatywność
przesiąknięta lekką i świąteczną atmosferą Południa, pozwala zobaczyć Krym oczami
sławni współcześni artyście, aby poczuć się jak odkrywca fanned
legendy o krainie Taurydy. Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - malarz i grafik, znany jako
mistrz „fantastycznego krajobrazu”. Urodził się i prawie całe życie mieszkał w Teodozji.
Zdecydowanie odmówił studiowania u Aiwazowskiego, ponieważ. przyciągały go nie widoki na morze, ale
historia starożytnej Cymerii. W 1891 wstąpił do Akademii Sztuk i studiował
w pracowni malarza krajobrazu Arkhipa Kuindzhiego, którego również nie naśladuje. Wołoszyn (Kirienko-Wołoszyn) Maksymilian Aleksandrowicz (1877 - 1932), poeta,
krytyk, eseista, artysta. Urodzony 16 maja (28 n.s.) w Kijowie. Rozpoczyna naukę w
gimnazjum w Moskwie i kończy kurs gimnazjum w Teodozji. W 1927 r
wystawa pejzaży wołoszyńskich zorganizowana przez państwo
Akademia Nauk Artystycznych (z drukowanym katalogiem), która była ostatnią
Pojawienie się Wołoszyna na scenie publicznej. Kuprin Aleksander Wasiljewicz (1880-1960)
Urodzony w Borisoglebsku (obwód Woroneż) 10 marca (22), 1880 w rodzinie
nauczyciel szkoła powiatowa. Studiował na wieczornych zajęciach rysunku w Woroneżu.
Następnie studiował w Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury (1906-1910). Temat
Półwysep Krymski gęsto osiadł w twórczości Kuprina A.V. (1880-1960).
Artysta odwiedził wiele miast nadmorskiego Krymu, namalował ulice Bachczysaraju,
góry, pomniki historii. Jego pierwsze dzieło jest uważane za „Deer Mountain”. Wasilij Iwanowicz Surikow (1848-1916).
Urodzony 12 stycznia 1848 w Krasnojarsku. Nauczyciel szkoły N.V. Grebnev dał mu
pierwsze lekcje malarstwa. Aby otrzymać pełną edukację artystyczną
Surikow wyjeżdża do Petersburga. Tam w 1869 wstąpił do Akademii
sztuka. Błogosławiony Krym stał się boski dla Wasilija Iwanowicza
odkrycie, nieugaszona rozkosz i… „łabędzi śpiew”. On to namalował
radość i pozostawiony potomności. Otworzył starożytna kraina Byk w 1907 roku. Konstantin Aleksiejewicz Korowin (1861-1939).
Konstantin Aleksiejewicz Korovin urodził się 23 listopada 1861 r. Czternaście lat
wchodzi na wydział architektury Moskiewskiej Szkoły Malarstwa.
Konstantin Korovin kochał Krym, a Gurzuf najbardziej kochał Krym. Wasilij Dmitriewicz
Polenow (1844-1927).
Urodzony 1 czerwca 1844
Petersburg. To jest rosyjski
artysta, mistrz historii,
krajobraz i gatunek
malarstwo, nauczyciel.
We wrześniu 1887 r.
V.D Polenov napisał do swojej żony z
Jałta: „Im więcej chodzę
okolice Jałty, to wszystko
bardziej doceniam szkice
Lewitan. Ani Aivazovsky ani
Lagorio, ani Shishkin, ani
Myasoyedov nie dał takich
prawdziwe i typowe
obrazy Krymu
Lewitana".
„Rycerz piękna”
Polenova V.D. współcześni. Izaak Iljicz Lewitan (1860-1900). Urodzony 30 sierpnia 1860 r
małe litewskie miasteczko Kybarty, gubernia kowno.
Wiosną 1886 r. Lewitan udał się na Krym, aby odpocząć i poprawić drżenie
zdrowie. Odwiedził Jałtę, Massandrę, Ałupkę, Simeiz, Bakczysaraj.
Duszna krymska natura uderzyła Lewitana, entuzjastycznie napisał do przyjaciela
Do Antona Czechowa z Jałty: „Jak tu miło! Wyobraź sobie teraz jasny
zieleń, błękitne niebo i co za niebo! To tam wieczne piękno! Wasnetsov Apolinary Michajłowicz (1856 - 1933)
Apollinary Mikhailovich Vasnetsov - malarz krajobrazu, projektant teatralny.
Urodzony we wsi Ryabowo w prowincji Wiatka w rodzinie księdza. Studiował malarstwo z
V.M. Vasnetsov - starszy brat.
W latach 1885-1886 podróżował po niej Apollinary Michajłowicz
Rosja. Odwiedził Ukrainę i Krym. Sierow Walentin Aleksandrowicz (1865-1911)
Urodzony w rodzinie kompozytora i pianisty. Portrecista. Studiował u I.E. Przypnij,
następnie wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych.
W 1880 r. Ilja Repin udał się na Krym, aby:
zebrać materiał na monumentalne płótno „Kozacy”. Szadrina Aleksandra Pietrowicza.
Shadrin Aleksander Pietrowicz urodził się 19 kwietnia 1942 r. we wsi Karaidel,
Baszkortostan, Rosja.
Na końcu Liceum studiował w szkole artystycznej w Krasnojarsku
ich. V. Surikov, gdzie otrzymał swoje pierwsze poważne umiejętności rysowania i malowania.
Służba w marynarce wojennej w latach 1961-1965 przywiodła go do Sewastopola, z którym
artysta związał swój przyszły los.
Przyroda Krymu była źródłem twórczej inspiracji dla wielu mistrzów sztuk pięknych. Wydaje się, że żaden z artystów, którzy byli tu od XVIII wieku po dzień dzisiejszy, nie pozostał obojętny na osobliwe piękno „krainy południa”. Na przykład piękno Gurzuf. Egzotyka południa w połączeniu z patosem stepowych przestrzeni równin zachodnich i uroczyście surowym patosem pasma górskiego wschodniego wybrzeża przedstawia iście majestatyczną panoramę.
Każdy z artystów pracujących w Krym , udało mu się dostrzec w nim coś własnego, umiłowanego, co znalazło odpowiedź w duszy. Dzieła tych autorów stały się swoistym „pomostem” łączącym widza z krajobrazem Krymu, czasem zupełnie mu nieznanym, ale budzącym w nim uczucia i przeżycia związane z niezniszczalną mocą miłości człowieka do natury.
Dla niektórych pejzażystek praca na Krymie miała charakter epizodyczny, ale najbardziej bezpośredni i głęboki wpływ wywarła twórczość trzech, którzy tu mieszkali lub systematycznie malowali, natura krymska.
Po aneksji Półwyspu Krymskiego do państwa rosyjskiego w 1783 r. artyści pospieszyli tu, by uchwycić niezwykłe południowe pejzaże i widoki intensywnie budowanych miast.
W 1820 A.S. odwiedził piękne brzegi Taurydy. Puszkina, który w swoich utworach poetyckich entuzjastycznie wyśpiewywał naturę tych miejsc. W latach dwudziestych przyjechał tu polski poeta Adam Mickiewicz, tworząc wspaniały cykl poetycki „Sonety krymskie”. Wzbudziło to jeszcze większe zainteresowanie Krymem wśród artystów.
W XIX wieku przedstawiciele różnych kierunki artystyczne, a krymska natura znalazła w ich twórczości bardzo zróżnicowane odzwierciedlenie.
AI Meshchersky zdołał żywo wyrazić romantyczny początek swojego krymskiego krajobrazu. Spektakularny stan niebieskie niebo na tle skał przedstawiana jest w ciepłych barwach wraz ze starymi topolami, których wierzchołki są oświetlone światłem słonecznym.
„Krajobraz krymski” I. Szyszkin
Największy przedstawiciel rosyjskiego krajobrazu realistycznego I.I. Shishkin, który odwiedził Jałta w 1879 r. niezwykły wygląd górzystego terenu skłonił do powstania serii rysunków i rycin. Na obrazie „Krajobraz krymski” po mistrzowsku przedstawił leśną ścieżkę prowadzącą do domu, wśród wiekowych drzew krymskich.
Znany mistrz efektów świetlnych w malarstwie A.I. Kuindzhi nabył w 1886 roku niewielką działkę w regionie Simeiz. Tutaj latem malował szkice, próbując uchwycić kapryśną grę kolorów na niespokojnej wodzie, oddać światło słoneczne lub księżycowe. Lakonicznie namalował swój pejzaż „Chmura”.
Autor umiejętnie zobrazował moment, w którym bladoróżowe światło wschodzące słońce tworzy cumulusy nad niebieskim pasem morza. Etiuda „Morze” jest niezwykle uogólniona. Ciche, łagodne morze i wzywa do zanurzenia się w porannej wodzie.
Wiele niesamowitych obrazów namalował na Krymie mistrz I.K. Aiwozowski. Nie ma sensu wystawiać tutaj jego arcydzieł raz po raz. Warto zwrócić uwagę na jego uczniów, którzy zwrócili się w stronę tradycyjnych tematów i metod artystycznych czcigodnego artysty, a jednocześnie pokazali swoją indywidualność twórczą. Należą do nich artysta A.I. Fessler, który mieszkał w Teodozji przez ponad pięćdziesiąt lat. Jest autorem wielu głęboko poetyckich widoków nadmorskich miast Krymu.
AI Fresslera. „Gurzuf”.
W obrazie „Gurzuf” posługuje się romantyzacją obrazu pejzażowego w duchu malarstwa Aiwozowskiego. Wszystkie elementy krajobrazu służą do wyrażania wczesnego poranka. Styl pisania artysty jest ostry, z jasnymi kontrastami kolorystycznymi, dobrze oddaje nastrój tego przytulnego miasta z lotu ptaka.
Inny pochodzący z Teodozji, L.F. Lagorio stale mieszkał w Petersburgu, ale prawie co roku odwiedzał swoją ojczyznę. Z entuzjazmem śpiewał w swoich marinach piękno wybrzeża Morza Czarnego, w tym Gurzuf.
Artysta E.Ya. Magdesjan starał się w swoich obrazach podkreślić różnorodność motywów krymskich. W jego " Pejzaż morski Surowa solidność skał doskonale oddaje się na tle niespokojnego ruchu fal. Niebieskie i niebieskie odcienie tego płótna odtwarzają szczególną przezroczystość powietrza i niestabilność jasnej wody o zielonkawym odcieniu.
"Pejzaż morski"
Oficer marynarki A.V. Ganzen jako dziecko w domu swojego dziadka I.K. Aivozovsky, nasycony miłością do sztuki i poważnie lubił malarstwo morskie. W pejzażach krymskich ujawnił wielkość żywiołu morskiego, zachowując przy tym niezwykłą subtelność naturalnego wyglądu i wprowadzając obraz artystyczny kolorystyka liryczna.
„Wschód księżyca”
Artysta K.F. Bogaevsky również urodził się i mieszkał w Teodozji. Po raz pierwszy zetknął się ze sztuką w pracowni Aiwozowskiego, aw 1897 ukończył Petersburską Akademię Sztuk Pięknych, gdzie studiował u Kuindzhiego. „Niezależnie od tego, ile pisałem zdjęć o krymskim niebie, górach, morzu, krymska przyroda dawała mi coraz więcej nowych tematów do moich prac” – twierdził Bogaevsky. Oto jego obrazy „Stary Krym”, „Teodozja”, „Wieczór nad morzem” i krymski krajobraz. Ten ostatni, „Widok krymski”, to moim zdaniem zupełne arcydzieło gry kolorów i kolorów.
„Stary Krym”
„Teodozja”
„Wieczór nad morzem”
„Widok krymski”
Starożytna Kimmeria była źródłem kreatywności współczesnego, poety i artysty M.A. Bogaevsky'ego. Wołoszyn. Każda z jego prac jest rozwiązana w określonej tonacji kolorystycznej, ekspresyjnie oddając charakter przedstawionego motywu. A w każdym z nich, w płynnym rytmie linii i plam barwnych, autorka daje widzowi możliwość odczucia świata piękna, który natura daje człowiekowi. Jego praca „W okolicach Koktebel” jest charakterystyczna.
Wokół Koktebel
Akademik malarstwa batalistycznego N.S. samoki w okres sowiecki kreatywność mieszkała w Symferopolu. W latach 1917-1921, podczas leczenia w Jewpatorii, z entuzjazmem malował przytulne, ocienione liśćmi dziedzińce, place targowe, stare rezydencje i letniskowe domki. W tych szkicach ujawnił się genialny dar malarski artysty. W swojej pracy „Wieczór na Krymie” umiejętnie przedstawił iluminację życia chłopskiego, bogatą paletę kolorów niebieskiego, żółtego, białego i zielonego.
„Wieczór na Krymie”
Krymskie krajobrazy K.A. Korovin, wybitny przedstawiciel Moskiewskiego Związku Artystów Rosyjskich. W 1911 zbudował daczy-warsztat w Gurzuf, gdzie lubił pisać piękne widoki na góry południowego wybrzeża i morze bezpośrednio z balkonu. Korovin subtelnie wyczuł naturę, wieczną grę światła i cienia, dając całemu otoczeniu poczucie niepokoju, mobilności. Jego obraz „Gurzuf” to potwierdza.
Brzmienie palety barw krymskiej natury ujawnia Korovin w swoim kolejnym pejzażu. Jest burzliwa dynamika kolorów, życia, jasnego słońca. Udało się to osiągnąć dzięki wirtuozowskiemu, impresjonistycznemu stylowi malarskiemu, którym mistrz posługuje się w swojej pracy.
„Balkon na Krymie”
Krajobraz jak niezależny gatunek, zajmuje poczesne miejsce w sztuki piękne. Umożliwia rzemieślnikom pracującym na tym terenie kreowanie artystycznego wizerunku swojej ojczyzny z dużą ekspresją emocjonalną.
Oto prace utalentowanych artystów różne epoki i pokolenia, które stanowią podstawę zbiorów malarstwa i rysunku w muzea sztuki oraz galerie sztuki Symferopol, Teodozja, Sewastopol i Ałupka.