Wysyłanie dobrej pracy do bazy wiedzy jest proste. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy będą Ci bardzo wdzięczni.

Podobne dokumenty

Fandom i pojawienie się subkultur młodzieżowych. Przykłady subkultur: subkultury muzyczne i artystyczne. Społeczność internetowa i kultura internetowa. Subkultury przemysłowe i sportowe. Kontrkultury, związki subkultur. Punki, emo, hipisi, nitownik.

praca semestralna, dodana 20.12.2010


Nowoczesne podejścia do rozumienia subkultury młodzieżowej. Pojęcie „subkultury” jako zbiór symboli, wierzeń, wartości, norm zachowania, które wyróżniają społeczności. nieformalne ruchy młodzieżowe. Hipisi, punki, metalowcy, ekstremalni ludzie, skinheadzi i fani.

streszczenie, dodane 17.04.2009


Nowoczesne podejścia do rozumienia subkultury młodzieżowej. Specyficzny system norm i wartości każdej społeczności społeczno-kulturowej. Kultura osiedlowa i współczesne grupy społeczne. Definicja i istota kultury marginalnej, subkultury, kontrkultury.

streszczenie, dodane 29.03.2011


Charakterystyczne cechy subkultury młodzieżowej „Punks”. Wulgarne zachowanie na scenie. Związki ruchu punkowego z poprzednią generacją beatników. Punkowy wygląd. Pokrewne subkultury i subkultury wyłaniające się z punka.

prezentacja, dodano 15.03.2015


Charakterystyczne cechy i przedmiot „subkultury”, jej rodzaje (etniczna, korporacyjna, religijna, wiekowa). Pojęcie kontrkultury jako zespołu postaw społeczno-kulturowych przeciwstawiających się wartościom kultury dominującej. Jego główne elementy.

prace kontrolne, dodane 11.06.2013


Kultura pewnego młodego pokolenia. Związek współczesnej kultury młodzieżowej, subkultury i muzyki. Motocykliści, Goci, Metalowcy, Rockerzy, Punki, Rastazy, Gracze Role, Ravers, Raperzy, Skinheadzi, Hipisi i Alternatywy. Fani piłki nożnej.

streszczenie, dodane 03.08.2009


Różne definicje kultury. Fandom (fanatyzm) i pojawienie się subkultur. Historia i charakterystyka terminu. Subkultury powszechne i duże. Powstanie i zasada powstawania kontrkultury. Wzajemne relacje i powiązania genetyczne subkultur.

streszczenie, dodane 13.01.2012


Historia wystąpienia Kultura masowa. Klasyfikacja sfer przejawów kultury masowej, zaproponowana przez A.Ya. Lotnik. Podejścia do definicji kultury masowej. Rodzaje kultury zgodnie z zasadą hierarchii wewnątrzkulturowej. Rodzaje kultury i przejawy subkultury.

Subkultura to szczególna sfera kultury, suwerenna formacja holistyczna w obrębie kultury dominującej, wyróżniająca się własnym systemem wartości, obyczajami i normami. Tendencje subkulturowe w społeczeństwie są w dużej mierze powołane do życia przez dążenie kultury oficjalnej do wypełnienia wszystkich porów organizmu społecznego. Ideologia partyjna automatycznie zrodziła dysydencję. Totalny racjonalizm nie może nie wywołać podobnej odpowiedzi. Tak więc fundamentalizm jest źródłem modernizmu. Subkultury są stabilne, a jednocześnie nie naruszają ogólnego pnia kultury, rodzą się, żyją i eliminują, przy zachowaniu wiodącej struktury kultury. Problem subkultury rozpatrywany jest w ramach koncepcji socjalizacji. Zakłada się, że zapoznanie się z normami kulturowymi, wejście w świat kultury dominującej, adaptacja do niej jest procesem złożonym i sprzecznym, pełnym psychologicznych i innych trudności. Rodzi to szczególne aspiracje życiowe młodych ludzi, którzy z funduszu duchowego zawłaszczają sobie to, co odpowiada ich życiowym impulsom, cenią poszukiwania. Młodość ucieleśnia nową rzeczywistość historyczną, tworzy własną subkulturę, która choć nie powoduje natychmiastowych, namacalnych zmian na głównej ścieżce kultury, to jednocześnie wpływa na różnorodne działy kultury, mody, stylu życia, zachowań i w ogóle, styl epoki kultury.

Subkultura jest najczęściej rozumiana jako grupa specyficzna kulturowo, zwarta, stosunkowo niewielka i stosunkowo odizolowana od reszty, która pod wieloma względami różni się od kultury podstawowej. Takimi znakami mogą być język, religia, obyczaje, obyczaje, struktura ekonomiczna, stosunek do sztuki. Te specyficzne cechy zwykle generowane przez względnie odosobnione istnienie tej grupy. Różnice subkulturowe są utrwalone w szczególnych cechach zachowania, świadomości, języka, czyli tak zwanych różnic umysłowych. Cechy te są dostatecznie rozpoznawane przez osoby zaliczane do tej subkultury. Zazwyczaj subkultura nie dąży do rozpowszechniania swojego systemu wartości na całą kulturę. Jej zadaniem jest zachowanie jej wyjątkowości, oryginalności kulturowej w ograniczonym gronie.

Pojęcie „subkultury” ma ogromne znaczenie ze względu na to, że utrwala fakt obecności różne kultury w ramach jednego społeczeństwa. W przeciwieństwie do wcześniejszej koncepcji kultury młodzieżowej, która zakłada istnienie jednej, homogenicznej kultury młodzieżowej, koncepcja subkultury podkreśla fragmentaryzację tej kultury, zwłaszcza na gruncie klasowym. Podobnie jak w przypadku „kontrkultury”, pojęcie „subkultury” implikuje istnienie jakiejś formy oporu wobec kultury dominującej. Jednocześnie pojęcie „kontrkultury” jest coraz częściej stosowane do grup, które potrafią jasno określić i uzasadnić swoje stanowisko, podczas gdy przedstawiciele subkultur artykułują swój sprzeciw, co do zasady, wykorzystując znaczenie określonych stylów w ubiorze i zachowania (lub rytuały) . W związku z tym upowszechniły się podejścia semiotyczne, które dekodują sposób ubierania się i zachowania przedstawicieli subkultur.

Kultura tradycyjna jest kulturą stabilną, niedynamiczną, której charakterystyczną cechą jest to, że zachodzące w niej zmiany są zbyt powolne i przez to praktycznie nie utrwalone przez zbiorową świadomość tej kultury. W historii było wiele cywilizacji, których kulturę można uznać za tradycyjną. To jest o Starożytny Egipt, Starożytne Chiny, Sumer, Asyria, Starożytne Indie itd. Dane społeczeństwa tradycyjne odtwarzały dotychczasowy sposób życia przez tysiące lat, kiedy przeszłość dorosłych okazała się przyszłością ich dzieci. Śmierć jednych państw i pojawienie się na ich miejscu innych nie zmieniły samego typu kultury. Zachowano podstawy kultury, przekazywane jako dziedziczność społeczna, zapewniając reprodukcję tradycyjnego typu rozwoju. Nie tylko człowiek nie odczuwał niezgody ze społeczeństwem, ale natura organicznie wchodziła w interakcję z tą kulturą, udowadniając swoją jedność z nią licznymi przykładami. Jednak przy całej oryginalności, oryginalności tych formacji kulturowych, mają one pewne… wspólne cechy: 1) orientacja na powtórzenie dotychczasowego stylu życia, zwyczajów, tradycji i reprodukcji ustalonych struktur społecznych; 2) przestrzeganie istniejących wzorców zachowań; 3) dominacja w umyśle idei sakralnych, religijno-mitologicznych, kanonizowanych; 4) powolne tempo zmian rodzajów, środków i celów działań. Kultura tradycyjna jest nierozerwalnie związana ze społeczeństwem przedindustrialnym, w którym głównym zajęciem jest rolnictwo, łowiectwo i zbieractwo. Z reguły w takich kulturach nie ma języka pisanego. Podejściem do konstruowania kultury danego społeczeństwa jest alokacja w nim tzw. subkultur.

Subkultura (z łac. sub. - under) to integralna kultura pewnej grupy społecznej ludzi w ramach „dużej” kultury narodowej, składająca się ze stabilnych norm, rytuałów, cech wyglądu, języka (slangu), kreatywność artystyczna itp. Pod względem treści subkultura to zamknięty system wartości i środków wyrazu, za pomocą którego określona społeczność ludzi próbuje na nowo przemyśleć dominujący w społeczeństwie system podstawowych wartości, a w niektórych przypadki nawet się temu sprzeciwiają. W nowoczesny świat różne subkultury to: 1) subkultury nastoletnie i młodzieżowe (rockerzy, motocykliści, hipisi itp.), łamiące tradycyjne mechanizmy socjalizacji i próbujące stworzyć określony styl życia i kultywować swoją izolację; 2) subkultury kryminalne (chuligani, oszuści, prostytutki, narkomani itp.), które tworzą standardy zachowań typowe tylko dla tego środowiska; 3) sekty religijne, autorytarne („Świadkowie Jehowy”, „AUM Shinrikyo” itp.), wyznające jednomyślność i najsurowszą dyscyplinę.

Cały zestaw subkultur, ich pretensje do pewnej uniwersalności, tworzą tendencje kontrkulturowe. Kontrkultura (z łac. contra – przeciw) to kategoria oznaczająca nowe wartości i postawy społeczno-kulturowe sprzeczne z podstawowymi zasadami tradycyjna kultura. We współczesnych kulturoznawstwie pojęcie „kontrkultury” ma dwa znaczenia: 1) sprzeciw wobec fundamentalnych wartości kultury dominującej; 2) identyfikacja z młodzieżowymi przedstawieniami antyburżuazyjnymi lat 60. XX wieku, które demonstrowały całkowite odrzucenie podstawowych zasad kultury zachodniej i odrzucenie jej jako „kultury ojców”. Sam termin „kontrkultura” wprowadził do obiegu naukowego amerykański socjolog Theodore Rozzak. Nosicielem kontrkultury jest młodzież rozwiniętych przemysłowo krajów Zachodu, a najsłynniejszymi przedstawicielami są subkultury „hippisów”, „punków”, „rockowców”, „nastolatków” itp. Postacie różnych gałęzi kontrkultura: 1) kultowa kontemplacja i bezcelowa rozrywka; 2) ignorować indywidualno-osobową zasadę życia jako najwyższą wartość klasycznej cywilizacji zachodniej.

Relacje między kulturą a subkulturą należy rozpatrywać w ramach koncepcji rozwoju kulturowego. Kultura dominująca jest rodzajem programu rozwoju społeczeństwa, w ramach którego współistnieje wiele subkultur, zarówno tradycyjnych, jak i innowacyjnych (w tym subkultur młodzieżowych). Dziś samo pojęcie „dominującej kultury” brzmi niepoprawnie. Trendy postmodernistyczne doprowadziły do ​​przyjęcia wszelkich form kulturowych. Dlatego o kulturze współczesnej można mówić jako o zbiorze subkultur. W miarę jak zmieniają się istniejące warunki, zarówno od strony „zewnętrznego” świata ( zjawiska materialne), a od „wewnętrznej” (świata świadomości) kultura ulega wielu zmianom. Mając zestaw tradycyjnych wartości, kultura musi zaspokajać podstawowe ludzkie potrzeby. Ale zmieniające się stosunki społeczne już ich nie akceptują. W tym przypadku subkultura służy jako narzędzie do aktualizacji i adaptacji kultury. Powstaje pytanie o rolę kontrkultury w tym procesie. Naszym zdaniem kontrkultura jest etapem rozwoju subkultury. Wyłania się z subkultury właśnie w punktach zwrotnych kultury. Odgrywając rolę kulturowej eksplozji, rewolucji, podnosząc w odpowiednim czasie „niepotrzebne” wartości, rzuca je na dwór społeczeństwa. Z czasem przechodzą z kategorii kontrkultury, czyli wrogie kulturze i społeczeństwu, do kategorii tradycyjnej, akceptowanej przez większość. W wyniku procesu „inwersji”, tj. zmiany paradygmat kulturowy kontrkultura rozpływa się, przybierając ponownie formę subkulturową.

W połowie lat 60. XX wieku w profesjonalnym świecie muzycznym nastąpiły wielkie zmiany. Muzyka rockowa, która ukształtowała się wówczas jako integralna i znacząca warstwa współczesnej kultury masowej, zepchnęła na dalszy plan nawet tak popularne zjawisko muzyczne XX wieku jak jazz. W dużej mierze ułatwiał to jej demokratyczny charakter, wolność od wielu konwencji akademickich, nierozerwalnie zresztą nierozerwalnie związana z większością form jazzu. Muzyka rockowa - założona jakościowo w połowie lat 60. nowy rodzaj muzyka młodzieżowa, która charakteryzuje się połączeniem tekstów protestu z muzyką instrumentalną na wysokim poziomie. Muzyka rockowa jako zjawisko społeczne uosabiała w świadomości młodych ludzi protest przeciwko bezwładnej moralności pokolenia rodziców, przeciwko tłumieniu praw człowieka, bezsensownej przemocy (wojna wietnamska), brakowi duchowości – a przede wszystkim w ta pojemność była pożądana przez nowe pokolenie. Ale to stylistyczna wszechstronność i wysoki poziom zawodowy wykonawców rockowych były w stanie zapewnić muzyce rockowej z jednej strony maksymalny oddźwięk. szeroka publiczność(nie tylko młodzież), natomiast status najjaśniejszego fenomenu kultury muzycznej drugiej połowy XX wieku.

Obecnie (początek XXI wieku) widzimy na scenie zarówno starszych twórców rocka, jak i wielu nowych, młodszych wykonawców, którzy deklarują, że wykonywana przez nich muzyka to właśnie rock. Ale czy słynni muzycy rockowi naprawdę kontynuują „linię” kultury rockowej i czy ci nowi wykonawcy są z nią spokrewnieni, czy też wszystkie te formy aktywności muzycznej już dawno przekształciły się w anty-rock, to pytania, które nie są w ogóle łatwo odpowiedzieć. Jest całkiem zrozumiałe, że autorytatywni badacze muzyki rockowej i kultury rockowej reagują na nie w różny sposób.

Należy podkreślić, że w wielu pracach analitycznych utożsamiane są terminy „muzyka rockowa” i „kultura rockowa”, używane jako synonimy. Oczywiście pojęcie „kultury rockowej” jest szersze, ale ta identyfikacja jest w pełni uzasadniona w przypadkach, gdy rozmawiamy o latach 60-70. XX wiek Ponieważ w tym bogatym kultowym dla nowoczesna kultura W czasie wydarzeń, prawie każdy muzyk rockowy był jednocześnie „kulturą rockową” (John Lennon, Jim Morrison, Mick Jagger).

Bardzo trudno udzielić jednoznacznej odpowiedzi na pytanie, jaki czynnik dominuje w kulturze rockowej: muzyczny czy społeczny. Muzycy, najpoważniejsi i najbardziej profesjonalni muzykolodzy i historycy sztuki zwracają uwagę na pierwszy czynnik, dziennikarze, socjologowie i kulturolodzy - zwykle drugi. W każdym razie preferowanie jednego z tych czynników nie powinno tracić z oczu wpływu drugiego.

Jednak obecność protestu nie czyni muzyki rockiem. Muzyka rockowa jako zjawisko kontrkulturowe nie opiera się na całkowitym zaprzeczaniu; nie oznacza to całkowitego odrzucenia wartości i koncepcji kulturowych i muzycznych wypracowanych w przeszłości, ale interakcję z nimi, realizowaną poprzez asymilację głównych idei i nurtów wraz z ich późniejszą transformacją.

W tej chwili z całą pewnością można stwierdzić, że w skarbcu światowej muzyki rockowej znajdują się niemal wyłącznie kompozycje wykonawców zachodnich. Jeśli mówimy o takim zjawisku, jak rosyjski rock, to trzeba uznać, że sama jego struktura jest już „inna”, podobnie jak impuls wyznaczania celów; rozwijał się w „innej” sytuacji społeczno-kulturowej i ma zupełnie inne „priorytety”. Dlatego w szczególności wielu badaczy podkreśla, że ​​w zachodnim rocku nacisk kładzie się na piękno melodii i „napęd” zapewniany przez czysto muzyczne środki, podczas gdy w rosyjskim rocku na bogactwo komponentu tekstowego. Zjawisko rosyjskiego rocka wymaga odrębnych studiów i specyficznego podejścia, które zwraca szczególną (główną) uwagę na analizę jego poetyckiego komponentu. Apel filologów do rosyjskiej poezji rockowej jest z pewnością uzasadniony. Dlatego biorąc pod uwagę powyższe okoliczności, w naszym badaniu zjawisko rosyjskiego rocka należy rozpatrywać osobno.

„Rosyjski rock” pojawił się jako zjawisko kontrkulturowe w latach 80-tych. XX wiek W ZSRR istniało zjawisko izolacji kulturowej, które nazwano „żelazną kurtyną”. Każdy dźwięk dochodzący z zachodu odbierany był jako objawienie. Wschodzące zespoły najpierw eksperymentowały z nowym brzmieniem i piosenką, które stopniowo przekształciły się w pojęcie „My” kontra „Oni”. Rosyjski rock zajął niszę protestu, buntu i jednocześnie stał się uosobieniem „pierestrojki”, oficjalnego kierownictwa państwa. To był pierwszy raz w historii, by tak rzec, „oksymoron” kultury, kiedy istota buntu zetknęła się z ideologią przeciw temu, przeciwko czemu się zbuntowali. Ale w tym samym momencie otworzyła wcześniej zamkniętą drogę do oryginalnego języka, zduszonego przez sowiecką ideologię. Nasączony pieśnią wieszcza i autorską, niczym poezja Srebrnego Wieku, opowiada o problemie rosyjskiej duszy. Wyraźnym tego przykładem jest Aleksander Bashlachev. Rosyjski rock zgromadził wielu muzyków jako fenomen jedności i pragnienia czegoś nowego, zarówno społecznie, kulturowo, jak i duchowo.

Jeśli spojrzymy na muzykę rockową z zewnętrznego punktu widzenia, to nieuchronnie okaże się buntem, protestem (głównie społecznym). Oglądana od środka muzyka rockowa to improwizacja, wylew życia, boskość chwili, dla której ważne jest, aby być tu i teraz w żywiole kreatywności. Muzyka rockowa, w przeciwieństwie do podobnych zjawisk muzycznych, takich jak punk, glam czy heavy metal, ma w pełnym tego słowa znaczeniu podstawę dionizyjską – ta podstawa jest nierozerwalnie związana z prawdziwą esencją tej formy sztuki. Muzyka rockowa to dionizyjskość, co oznacza, że ​​tylko osoba o poglądach dionizyjskich, zarówno jako wykonawca, jak i słuchacz, może w pełni zaangażować się w rockową akcję. Dlatego tak ważny jest w muzyce rockowej moment improwizacji występów koncertowych. Pozwala muzykom pozostać „radością stawania się”, niszcząc apollińską formę „albumowych wersji” kompozycji, a tym samym być szczerym wobec słuchaczy, a przede wszystkim wobec siebie.

Rodzaj teatralności tkwiący w „klasycznej” muzyce rockowej jest specyficzny. Tu na pierwszy plan wysuwa się twórczość, improwizacja, teatralność „dla siebie”, zdecydowanie panuje atmosfera eksperymentu, a więc teatralność „nieuczonych” i (jeśli weźmiemy pod uwagę aspekt merytoryczny kompozycji) w pełni. następuje poczucie kontrkulturowości.

Muzyka rockowa lat 60-70. Wiek XX, daleki od bycia typowym fenomenem postmodernistycznym, w całej swej różnorodności przejawów był inspirowany jednym „impulsem duchowym” – było to zjawisko holistyczne, „łabędzi śpiew” starszej i bardziej tradycyjnej, szybko zanikającej kultury. Erę „klasycznej” muzyki rockowej można w tej chwili nazwać ostatnią erą „muzycznej szczerości”.

muzyka rockowa ten moment jest w głębokim kryzysie. Wiąże się to, naszym zdaniem, z takimi czynnikami: we współczesnej kulturze rockowej nie ma jedności „celów” (jeśli nie samych) i sensownych zadań życiowych, brak Idei. Kultura rocka już dawno porzuciła „rewolucję w świadomości” w celu „przetrwania”, ale nie włożyła niczego w miejsce tej rewolucji, co więcej, straciła kontakt z jej początkami. W swoim „odnowionym” (wykastrowanym) wcieleniu kultura rockowa, jako realia widowiska nowego tysiąclecia, nie była w stanie pozyskać nowych zwolenników. Brak nowego potężnego integrującego początku nie pozwala kulturze rockowej na tworzenie trwałych więzi w konglomeracie młodzieżowej aktywności XXI wieku. Wszystko to stopniowo doprowadziło do tego, że rock, który niegdyś silnie skłaniał się ku buntom, protestom i niemal całkowicie zawładnął sercami i umysłami młodego pokolenia lat 60., przekształcił się w jeden z nowoczesnych nurtów muzycznych, nieprofilujący i relatywnie (pop, hip-hop itp.) ) niepopularny, co dziwne, właśnie w kręgach młodzieżowych, pomimo wszelkich prób „utrzymania się” przez jego przedstawicieli dzięki umiejętnościom rzemieślniczym.

Dziś autentyczna muzyka rockowa to oczywiście sztuka przeszłości. Niemniej jednak traktowanie go jako „martwego klasyka” nie jest bynajmniej uzasadnione, bo w przypadku rocka ważna jest nie tylko koncepcja muzyczna, ale także impuls kulturotwórczy, który w latach 60. XX wiek przygotował i umożliwił całą różnorodność swoich imponujących „obiektywizacji”. A jeśli czas ostatecznego „zachodu” muzyki rockowej nie może być już bardzo odległy, to tym bardziej warto życzyć sobie nowego „świtu” temu impulsowi.

1. Pojęcie „subkultury”

Zacznijmy od historii terminu. W 1950 roku amerykański socjolog David Reisman w swoich badaniach rozwinął pojęcie subkultury jako grupy ludzi, którzy świadomie wybierają styl i wartości preferowane przez mniejszość. Dokładniejszą analizę zjawiska i koncepcji subkultury przeprowadził Dick Habdige w swojej książce Subculture: The Meaning of Style. Jego zdaniem subkultury przyciągają osoby o podobnych upodobaniach, które nie są zadowolone z ogólnie przyjętych standardów i wartości. Styl subkultury młodzieżowej okazuje się nie tylko jej zewnętrznym wyrazem; poprzez swoje rytuały i symboliczne formy kwestionuje istniejący porządek moralny i panującą ideologię, będąc w tym sensie symboliczną formą oporu tych, którzy znajdują się na drugim biegunie podporządkowania władzy.

W ZSRR termin „Nieformalne stowarzyszenia młodzieżowe” był używany w odniesieniu do członków subkultur młodzieżowych.

We współczesnej nauce krajowej subkultura jest rozumiana jako „szczególna sfera kultury, suwerenna integralna formacja w obrębie kultury dominującej, wyróżniająca się własnym systemem wartości, obyczajami, normami”.

Subkultura z reguły jest szczególnym przypadkiem kultury jako całości, subkultury (łac. sub - under). Zawsze wyróżnia się pewną lokalizacją i, do pewnego stopnia, izolacją, w takim czy innym stopniu lojalnym wobec głównych wartości kultury dominującej, chociaż są wyjątki. Ważnym niuansem treści subkultury jest moment inności, odmienności, a także pewnej niezależności, a nawet autonomii.

Subkultura ma następujące charakterystyczne cechy: specyficzny styl życia i zachowania uczestników; specyficzne normy, wartości, światopogląd właściwe tej grupie społecznej; także obecność mniej lub bardziej wyraźnego centrum inicjatywy, które generuje pomysły.

Dzięki własnej subkulturze, jak mówią naukowcy, następuje „identyfikacja społeczna członków określonej społeczności”. Innymi słowy, tylko poprzez subkulturę młody człowiek może dać sobie odpowiedź na pytanie: „Kim jestem?” – a ta odpowiedź będzie brzmiała tak: „Jestem taki sam jak my”. „My” jesteśmy przedstawicielami tej samej subkultury, czy to hippisów, punków, skinów, hakerów itp. Młody człowiek definiuje się m.in. jako akceptujący ten sam paradygmat i dzięki temu jest definiowany (jak mówią naukowcy, sam się pozycjonuje) w społeczeństwie.

Zwyczajowo oddziela się pojęcia „subkultury” i „subkultury młodzieżowej”. Uważa się, że subkultura młodzieżowa jest kulturą stworzoną przez młodych ludzi dla siebie, jest kulturą „nie dla wszystkich”, podsystemem kulturowym w ramach systemu oficjalnego. Decyduje o stylu życia, hierarchii wartości i mentalności jego nosicieli. Subkultura młodzieżowa to szczególny przypadek, jedna z wielu subkultur we współczesnym społeczeństwie.

Epitet „młodość” od razu określa pewną niszę kulturową zajmowaną przez ludzi zjednoczonych zasadą wieku. Wiek w tym przypadku jest bardzo ważną cechą demograficzną. Uwzględnienie szczególnej psychologii wieku w kulturze jest niewątpliwie ważne, gdyż pozostawia znaczący ślad na duchowości i mentalności.

Młodzież to grupa społeczno-demograficzna w wieku od 14 do 30 lat. Rozważmy dalej specyfikę młodości jako zjawiska społeczno-kulturowego.

Subkultura młodzieżowa rodzi się i istnieje w związku z określonymi potrzebami młodych ludzi w zakresie socjalizacji, a jednocześnie aktywnego deklarowania się. Powszechnie przyjmuje się, że młodzież „charakteryzuje się duchem sprzeczności, że dla nich nie ma proroków we własnym kraju”, innymi słowy są w gruncie rzeczy nihilistami pod wieloma względami, opozycjonistami w stosunku do tradycyjnych wartości konserwatywnych i procesy. Są ściśle w ramach tych życiowych norm i reguł, które wyznawali ich ojcowie i dziadkowie. Często młodzi ludzie charakteryzują się kategorycznymi osądami, maksymalizmem, odrzuceniem rad, są obciążeni podporządkowaniem zastanym modelom rozwoju społecznego, mają negatywny stosunek do wszystkiego, co normatywnie regulowane, charakteryzują się dynamizmem, otwartością na świat, wrażliwością , zwiększona reakcja emocjonalna, optymizm, romantyczne aspiracje, idealizacja nowości.

Właśnie z powodu tych cech młodzi ludzie wchodzą w konflikt z tymi, którzy nie podzielają ich światopoglądowych stanowisk. Najbardziej typowy pod tym względem jest konflikt „ojców i dzieci”. Ale to wcale nie oznacza, że ​​subkultura młodzieżowa jest sama w sobie monolityczna. Można tu znaleźć całą gamę różnorodnych subkultur młodzieżowych, zwłaszcza w okresie dominacji kultury postmodernistycznej: hippisów, punków, metalowców, rockmanów i wielu innych. W naszych czasach „główny nurt kultury” traci swoją rolę centralnego, rozbijając się na wiele nurtów – co oznacza, że ​​„rytuały konfrontacji” tracą sens. Dlaczego więc subkultury młodzieżowe powstają i istnieją jako takie, skoro powód konfrontacji w obliczu jednej dominującej kultury stopniowo znika na naszych oczach? - Na to pytanie starają się odpowiedzieć współcześni badacze subkultur młodzieżowych.

Subkultura młodzieżowa opiera się na szczególnym systemie wartości duchowych. Subkultura młodzieżowa to specjalny obrazżycie, które dzielą głównie ci, którzy bezpośrednio nim żyją lub z nim sympatyzują. Subkultura młodzieżowa to nic innego jak forma autoekspresji i autoekspresji młodych. Jakie cele w życiu stawiają sobie młodzi ludzie: zmienić świat, swoje życie, uczynić go innym, zrzucić jarzmo stereotypów, porzucić kanony społeczne, ustalić alternatywną pozycję życiową w stosunku do dotychczasowej i utrwalić to w różnych społeczno-kulturowych dogmatach. System wartości, którymi dzielą się młodzi ludzie, jest z reguły autonomiczny.

Subkultura młodzieżowa, zdaniem niemieckiego naukowca L. Hausera, jest „formą wyrazu procesu poszukiwania i doskonalenia światopoglądu”. Innymi słowy, subkultura młodzieżowa jest zwykle zjawiskiem przejściowym, jest specjalna forma poszukiwanie życia.

W przyszłości będziemy badać konkretnie subkultury młodzieżowe. Termin subkultura będzie używany w następującym znaczeniu:

Subkultura jest częścią kultury społeczeństwa odmiennego od dominującego, a także grup społecznych nosicieli tej kultury. Subkultura tworzy własną unikalną kulturę, w tym określony system wartości, język, zachowanie, ubiór i inne aspekty. W naszej pracy ta cecha subkultur jest bardzo interesująca, ponieważ wszystko to ma związek z fenomenem mody.

Rodzaje i struktura kultury

W miarę rozpadu społeczeństwa na wiele grup – narodową, demograficzną, społeczną, zawodową – każda z nich stopniowo tworzy własną kulturę, czyli system wartości i zasad postępowania…

Hollywood to fabryka marzeń

Mit „społeczeństwa równych szans”, dla którego Hollywood również pracuje, zamienił je w rodzaj „subkultury”: wpływ Hollywood jest coraz bardziej przez nią odczuwalny, wykracza nawet poza granice społeczeństwa amerykańskiego ...

Subkultura gotycka

Pod koniec lat 80. XX wieku zainteresowanie mass mediów subkulturą gotycką osłabło i wszystko wskazuje na to, że kultura ta powinna była całkowicie zniknąć. Jednak nie umarła. Po prostu „wybrała” nową ścieżkę swojego rozwoju, dzięki czemu…

Badanie „anime” jako zjawiska społeczno-kulturowego

Rozważając główne cechy kulturowe społeczności anime, należy wysnuć trudny wniosek: czy jest to rodzaj subkultury w ramach współczesnej kultury postmodernistycznej? Głównie...

Kultura przestępcza: geneza i specyfika reprodukcji

Kultura? jest zbiorem osiągnięć przemysłowych, społecznych i duchowych ludzi. Kultura szeroko rozumiana oznacza wysoki poziom czegoś, wysoki rozwój i umiejętności...

Kulturologia jako wytwór kultury współczesnej

kulturoznawstwo subkultura masowa elita społeczeństwo Subkultura z punktu widzenia kulturoznawstwa, subkultura to takie stowarzyszenia ludzi, które nie zaprzeczają tradycyjnym wartościom kultury, ale ją uzupełniają…

Kultura i subkultura młodzieżowa

W szerokim znaczeniu subkultura jest rozumiana jako cząstkowy podsystem kulturowy kultury „oficjalnej”, który determinuje styl życia, hierarchię wartości i mentalność jej nosicieli. Oznacza to, że subkultura to subkultura lub kultura w kulturze ...

Style młodzieżowe w modzie lat 60.

W 1960 roku Zaczęły ukazywać się specjalistyczne czasopisma dla nastolatków i młodzieży: w Wielkiej Brytanii „Halka” (z podtytułem „Nowa młoda kobieta”) i „Miód”…

Subkultury młodzieżowe

Subkultura – (łac. sub – under i cultura – kultura) system norm i wartości, które odróżniają grupę od większości społeczeństwa. Subkultura (subkultura) to pojęcie charakteryzujące kulturę grupy lub klasy ...

Nieformalne ośrodki i stowarzyszenia młodzieżowe

Jak często słyszymy określenie „subkultura młodzieżowa” lub „subkultura”? Gazety, czasopisma, telewizja, Internet często korzystają ten termin w swoim apelu - do miejsca i nie na miejscu - czasami doprowadzając go do stanu niepewności...

Muzyka rockowa jako zjawisko kulturowe i ontologiczne

Subkultura to szczególna sfera kultury, suwerenna integralna formacja w obrębie kultury dominującej, wyróżniająca się własnym systemem wartości, obyczajami, normami...

Subkultury

Subkultura (łac. sub - under i cultura - kultura; subkultura) - część społeczeństwa różniąca się od kultury panującej we własnej kulturze, a także grupy społeczne będące nośnikami tej kultury. G.V. Osipow. Socjologia. M. 2008. Z...

Subkultury: typologia, znaki, typy

Samo pojęcie „subkultury” powstało w wyniku świadomości heterogeniczności przestrzeni kulturowej, co stało się szczególnie widoczne w społeczeństwie zurbanizowanym. Wcześniej „kultura” była rozumiana jako dominująca etyczna, estetyczna…

Fenomen gotyku w dziejach kultury: aspekty tradycyjne i współczesne

We współczesnym społeczeństwie nie ma już tej samej monotonii, którą zaobserwowano 20 lat temu. Teraz wszędzie widzimy młodych ludzi, których styl nie pasuje do zwykłych wyobrażeń o wyglądzie współczesnego młodego człowieka ...

Słowniczek podstawowych pojęć X 201

tatakh. Style są stosunkowo stabilne i często mają wartość twórczą ( styl rzymski, barokowy, nowoczesny styl itp.).

Subkultura to szczególna sfera kultury, suwerenna formacja holistyczna w obrębie kultury dominującej, wyróżniająca się własnym systemem wartości, obyczajami, normami i stylami zachowań.

Tekst (łac. - tkanina, jedność) - ciąg znaków tworzących wiadomość. Istnieje pięć funkcji tekstu (według Yu. Lotmana): 1) wiadomość wysłana z nośnika informacji do tematu; 2) pamięć zbiorową, zdolną do ciągłego uzupełniania, aktualizowania niektórych aspektów informacji i czasowego lub całkowitego zapomnienia innych; 3) komunikowanie się czytelnika z samym sobą, a tym samym tekst aktualizuje pewne aspekty osobiste; 4) tekst staje się rozmówcą; 5) komunikacja między tekstem a podtekstem kulturowym. W semiotyce tekst to znacząca sekwencja dowolnych znaków, wszelkich form przekazu; w językoznawstwie - ciąg znaków słownych. Cały świat kultury postrzegany jest przez podmiot kultury jako niekończący się, bezgraniczny tekst.

Technika – zestaw stworzonych przez człowieka narzędzi, artefaktów i metod, mechanizmów realizacji wszelkich działań wzbogacających i ulepszających treść ludzkiego życia, poszerzających relacje człowieka z otoczeniem.

Technokracja to styl myślenia i działania, który ogranicza treść technologii i technologii tylko do znaczenia technicznego i technologicznego, technicznej i technologicznej optymalności i efektywności, nie uwzględniając (a nawet ignorując) humanistyczne i społeczno-kulturowe znaczenia technologii i technologia.

Kultura technologiczna - stopień doskonałości technologicznej.

Technologia jest sposobem, mechanizmem realizacji każdej czynności, każdego działania i zachowania.

Tradycja jest dziedzictwem kulturowym, które jest przekazywane z pokolenia na pokolenie i przez długi czas reprodukowane w pewnych społeczeństwach i grupach społecznych. Tradycja obejmuje przedmioty dziedziczenia (wartości duchowe, procesy i metody dziedziczenia). Próbki kulturowe, wartości, normy, zwyczaje, rytuały, style itp. zachowują się jak tradycyjne.

Typologia kultur - identyfikacja typów kultur w historii, klasyfikacja kultur według typów oraz określenie miejsca danej kultury w procesie kulturowo-historycznym.

Fetyszyzm to kult przedmiotów materialnych – fetyszy, którym przypisuje się nadprzyrodzone właściwości. Z fetyszem

202 W Podstawy kulturoznawstwa

Człowiek rzekomo może sprawować pośrednią władzę nad naturą, zmusić bóstwo do spełnienia jego pragnień. W religiach fetyszyzm przejawia się w kulcie miejsc świętych, relikwii, ikon itp.

Funkcje kultury - co kultura promuje, do czego jest przeznaczona; zestaw ról, jakie kultura pełni w stosunku do wspólnoty ludzi, którzy ją tworzą i wykorzystują (praktykują) we własnym interesie.

Chronotop to jedność parametrów przestrzennych i czasowych, która ujawnia, wyraża i w dużej mierze decyduje o wyjątkowości systemów kulturowych.

Wartość - pozytywne znaczenie czegoś (kogoś) w życiu duchowym konkretnej osoby, grupy społecznej, społeczeństwa, ucieleśnione w różnych nośnikach znaczenia i wyrażone w znakach i systemach znakowych danej kultury.

Ewolucjonizm to idea jednej ścieżki dla ludzkości stopniowego historycznego rozwoju kultury od niższe poziomy do stanów wyższych, drogą, na której poszczególne kultury nie rozwijają się (niektóre całkowicie znikają), podczas gdy inne osiągają coraz większe znaczenie kulturowe.

Ezoteryczny ( wewnętrzny) - tajny, ukryty, przeznaczony dla wtajemniczonych, w sensie religijnym, mistycznym oznacza rozwój duchowy, ścieżkę stawania się świadomością; odnosi się do obrazów religijnych, nauk mistycznych, znaków magicznych; przeciwieństwo egzoteryki.

Egzoteryczny ( zewnętrzny) - bez tajemnicy, otwarty, przeznaczony dla wszystkich; w przeciwieństwie do ezoteryki, odzwierciedla zewnętrzną płaszczyznę bytu, jego materialne, ucieleśnione formy, wszystko widzialne, jasne, zamanifestowane.

Elitarna (fr. - selektywna, wyselekcjonowana, najlepsza) kultura - 1) kultura „duchowej arystokracji”, wysoko kulturalnych przedstawicieli grup społecznych; 2) oznaczenie niektórych subkultur, uprzywilejowanych grup społeczeństwa, które poza arystokracją duchową cechuje fundamentalna bliskość,semantyczna wartośćsamowystarczalność, przeciwstawiona szeroko pojętej kulturze masowej (m.in. konsumpcyjnej, ludowej).

Ethnos (grecki - ludzie, plemię) - historycznie ugruntowana stabilna grupa ludzi (plemię, narodowość, naród), mówiących tym samym językiem, uznających ich wspólne pochodzenie, mających jeden sposób życia, zespół obyczajów, tradycji i różniących się wszystko to od innych narodów. Wspólność kulturowa członków jakiejś grupy etnicznej determinuje jedność ich składu psychicznego.

Słowniczek podstawowych pojęć X 203

Etos (grecki - nawyk, nawyk, charakter) - uogólniona charakterystyka kultury danej społeczności społecznej lub jednostki, wyrażona w systemie dominujących wartości i norm postępowania.

Język to system znaków, które mają znaczenie, za pomocą których odbywa się ludzka komunikacja, myślenie i wyrażanie siebie. Jest to sposób poznawania świata, tworzenia, przechowywania, przetwarzania i przekazywania informacji. Istotą języka jest to, że dzieli on świat na dyskretne pojęcia, czyli przypisuje określone wartości poszczególnym elementom świata i klasyfikuje je w szczególny sposób.

Języki kultury to systemy migowe, w których i za pomocą których wyrażane są różne znaczenia wartości oraz dostarczane są wartości kulturowe i kulturowe. komunikacja międzykulturowa, zachowanie i przekazywanie wartości kulturowych.

OSOBOWOŚCI

Averintsev Sergey Sergeevich (1937–2004) – rosyjski krytyk literacki, kulturolog, badacz literatury późnego antyku i średniowiecza. Studiował kulturę epok przejściowych (wczesne Bizancjum, wczesne średniowiecze), przywiązując dużą wagę do kultura chrześcijańska i teologia. Główne prace: „Poetyka wczesnobizantyjskiej literatury”, „Bizancjum i Rosja: dwa rodzaje duchowości”, „Kultura i religia” itp.

Arutyunow Siergiej Aleksandrowicz (ur. 1932) - rosyjski etnolog, członek korespondent Rosyjskiej Akademii Nauk, badacz kultur Eskimosów, Japończyków, ludów Kaukazu (obecnie kieruje Katedrą Kaukazu w Instytucie Etnografii Akademii Rosyjskiej nauk). Jeden z twórców teorii informacji etnosu, która opiera się na idei występowania w formacjach społecznych (etnosach) obiegowych przepływów informacji, odpowiednio, posiadających generatory i odbiorców. Główne prace: „Kultury, tradycje, ich rozwój i wzajemne oddziaływanie”, „Antropologia kulturowa”

Barthes Roland (1915–1980) – francuski krytyk literacki, zwolennik strukturalnej analizy kultury Jego zainteresowania obejmowały semiotykę, zasady i metody uzasadniania wiedzy, komunikację masową, mitologię i modę. Główne prace: „Zerowy stopień pisania”, „Elementy semiologii”, „Mitologie” itp.

Bachtin Michaił Michajłowicz (1895–1975) – rosyjski filozof, kulturolog, krytyk literacki. Kulturologiczna koncepcja Bachtina opiera się na idei dialogu, który był uważany nie tylko za sposób interakcji jednostek, ale także jako sposób na interakcję człowieka z obiektami kultury i sztuki, interakcję różnych kultur. Główne prace: „Estetyka twórczości werbalnej”, „Problemy poetyki Dostojewskiego” itp.

Bierdiajew Nikołaj Aleksandrowicz (1874–1948) - rosyjski filozof religijny. Dużo uwagi w jego koncepcji zajmują problemy kreatywności. Kulturowe znaczenie historii widziałem w aktach twórczości, rozumiejąc historię jako dyskretny proces twórczy. Uważał osobowość za

Osobowości X 205

centrowanie zdolności umysłowych i duchowych osoby. Najważniejsze prace: „Subiektywizm i indywidualizm w filozofii społecznej”, „Koniec Europy”, „Znaczenie twórczości”, „Los Rosji”.

Bułhakow Sergey Nikolaevich (1871–1944) - rosyjski filozof religijny, ekonomista. W 1912 obronił pracę doktorską „Filozofia ekonomii”, w 1918 otrzymał kapłaństwo. W 1922 został wydalony z Rosji, pracował w Pradze, następnie w Paryżu, był profesorem teologii i dziekanem prawosławnego instytutu teologicznego. Próbował przezwyciężyć zakorzenioną w kościelnej świadomości ideę, że w kulturze panuje ciemność, szatańska zasada, że ​​jest to rzecz pogańska, a nie chrześcijańska, starał się łączyć kulturę z kościelnością. Główne prace: „Dwa miasta. Badania natury ideałów społecznych”, „Filozofia imienia”, „Chrześcijaństwo a kwestia żydowska”.

Weber Max (1864–1920) – niemiecki socjolog, historyk, ekonomista Uważany jest za twórcę socjologii religii, wniósł największy wkład

w takie dziedziny wiedzy społecznej jak socjologia ogólna, metodologia wiedzy społecznej, socjologia prawa, socjologia ekonomiczna. Główne prace: „Etyka protestancka a duch kapitalizmu”, „Studia z metodologii nauk” itp.

Gegel Georg Wilhelm Friedrich (1770–1831) – niemiecki filozof, z wykształcenia teolog Przeszedł od filozofii krytycznej, jako kontynuator Kanta, Fichtego i Schellinga, do filozofii idealizmu obiektywnego, w ramach którego rozwinął teorię dialektyki. Istotną pozytywną cechą idealistycznej filozofii Hegla jest to, że idea absolutna, duch absolutny, jest przez niego rozważany w ruchu,

w rozwój. Heglowska doktryna rozwoju stanowi rdzeń idealistycznej dialektyki Hegla i jest całkowicie wymierzona w metafizykę. Szczególne znaczenie w dialektycznej metodzie Hegla miały trzy zasady rozwoju, rozumiane przez niego jako ruch pojęć, a mianowicie: przejście ilości

w jakość, sprzeczność jako źródło rozwoju i negacja negacji. W tych trzech zasadach, choć w idealistycznej formie, Hegel ujawnił uniwersalne prawa rozwoju. Główne prace: „Fenomenologia ducha”, „Nauka logiki”, „Filozofia prawa” itp.

Herder Johann Gottfried (1744-1803) – niemiecki filozof, pedagog. Zajmując się historią kultury, Herder uważał, że konieczne jest spojrzenie na sztukę w kontekście historycznym, „z punktu widzenia ducha tamtych czasów”. Również historię ludzkości i planety Ziemi należy traktować jako część Wszechświata, z którym jest nierozerwalnie związana. Człowiek został przedstawiony Herderowi jako część natury, a jednocześnie jako najwyższe boskie stworzenie, którego główną cechą jest człowieczeństwo. Filozofia kultury Herdera przyczyniła się do powstania kultury

206 W Podstawy kulturoznawstwa

która nauka. Główne prace: „Pomysły na filozofię historii ludzkości”, „O pochodzeniu języka” itp.

Gumilow Lew Nikołajewicz (1912–1992) - historyk, geograf, etnograf, zdołał połączyć te nauki i na ich podstawie stworzyć oryginalną teorię etnogenezy. Ludzkość została przedstawiona jako antroposfera - wysoce zorganizowana warstwa biosfery, składająca się z grup etnicznych, czyli społeczności połączonych „komplementarnością” (wzajemną grawitacją) i powstających dzięki „namiętnemu” naciskowi. Namiętność Gumilow nazwał nadaktywność człowieka, spowodowaną wpływem specjalnej energii żywej materii, która tworzy biosferę. Główne prace: „Etnogeneza i biosfera Ziemi”, „Starożytna Rosja i wielki step”, „Z Rosji do Rosji” itp.

Danilevsky Nikolai Yakovlevich (1822–1885) – rosyjski publicysta, kulturolog, ideolog panslawizmu. Autor teorii typów kulturowo-historycznych, przejawiających się w sferze religijnej, kulturowej, politycznej i społeczno-gospodarczej. Za najbardziej obiecujący został przez niego ogłoszony słowiański typ kulturowo-historyczny, mający zjednoczyć wszystkie ludy słowiańskie w przeciwieństwie do przeżywającej schyłkową Europę. Główne prace: „Rosja i Europa”, „Darwinizm. Badanie krytyczne”.

Kagan Moisei Samoilovich (1921–2006) – rosyjski filozof, kulturolog, opracował systematyczne i synergiczne podejście do badania kultury i ich zastosowania w badaniu działalności człowieka. Główne prace: „Zasady estetyki”, „Aktywność ludzka”, „Morfologia sztuki” itp.

Cassirer Ernst (1874–1945) to niemiecki filozof, który pokazał, że istnieje jeden świat – „świat kultury”, idee rozumu z regulacji stają się, podobnie jak kategorie, konstytutywnymi, czyli zasadami tworzącymi świat. Cassirer nazywa je „funkcjami symbolicznymi”, ponieważ reprezentują najwyższe wartości związane z „boskością” w człowieku. Nazywa różne sfery kultury „formami symbolicznymi” (język, mit, religia, sztuka, nauka) i uważa je za niezależne, nieredukowalne do siebie twory. Główne prace: „Filozofia form symbolicznych”, „Doświadczenie o człowieku” itp.

Comte Auguste (1798–1857) – francuski filozof, socjolog, założyciel szkoły pozytywizmu.

Lacan Jacques (1901-1981) - francuski badacz, twórca psychoanalizy strukturalnej, czyli lingwistycznej, która wywodziła się z faktu, że nieświadomość jest ustrukturyzowana jak język, co oznacza, że ​​można ją zracjonalizować, kultywować, przekształcać w dzieła sztuki i inne zjawiska kulturowe. Główne prace: „Funkcja i pole mowy i języka w psychoanalizie”, „O nonsensie i strukturze Boga” itp.

Osobowości X 207

Lévi-Strauss Claude (1908–2009) – francuski filozof, socjolog

oraz etnograf. Wniósł ogromny wkład do współczesnej antropologii, rozwijając metodę analizy strukturalnej. Celem jego badań jest odkrycie podstawowych prawidłowości struktur tkwiących w ludzkiej podświadomości, które przejawiają się w micie i języku. Uważał, że te podstawowe struktury najlepiej zachowały się wśród przedstawicieli prymitywnych plemion. W ramach antropologii strukturalnej można uzyskać obiektywną wiedzę o człowieku, gdyż łączy ona osiągnięcia takich dziedzin wiedzy jak etnografia, etnologia, antropologia, językoznawstwo strukturalne. Główne prace: „Totemizm dzisiaj”, „Antropologia strukturalna”, „Myślenie prymitywne”, „Mitologia” itp.

Lichaczew Dmitrij Siergiejewicz (1906–1999) - filolog, historyk kultury, kulturolog, autor setek prac z zakresu historii i teorii literatury i kultury rosyjskiej. Twórca koncepcji kulturowej opartej na humanizacji życia ludzi. Przywiązuję wielką wagę pamięć kulturowa, tradycje. Wysunął ideę związku kultury z naturą, wprowadził pojęcie „ekologii kultury”. Główne prace: „Opowieść o kampanii Igora” i kultura jego czasów”, „Pamięć historii jest święta”, „Przeszłość do przyszłości. Artykuły

i eseje itp.

Łotman Jurij Michajłowicz (1922-1993) – rosyjski krytyk literacki, kulturolog, krytyk sztuki, kierownik szkoły tartusko-moskiewskiej, który rozważał i analizował wszystkie różnorodne zjawiska kultury jako „teksty kultury”, mające swój charakter znakowo-symboliczny . Główne prace: „Semiotyka kina i problemy estetyki kina”, „Rozmowy o kulturze rosyjskiej”, „Mit – imię – kultura” itp.

Maritain Jacques (1882-1973) – francuski filozof religijny Uważał, że proces kulturowo-historyczny zależy od Bożej Opatrzności, ale zawiera on stale doskonalące się treści humanistyczne. Zidentyfikowała kulturę i cywilizację, nadając im duchowość. Stojąc na stanowiskach antropocentryzmu i jednocześnie głosząc wartości katolickie, Maritain stworzył koncepcję „humanizmu integralnego”, łącząc te dwa osiągnięcia. cywilizacja europejska. Główne prace: „Humanizm integralny”, „Chrześcijaństwo i demokracja”, „Osobowość a dobro wspólne” itp.

Markarian Eduard Sarkisovich (ur. 1929) – rosyjsko-ormiański socjolog i kulturolog, stał u źródeł rosyjskiej kulturologii. Autor teorii zachowań adaptacyjnych systemów społeczno-kulturowych. Zwolennik technologicznej koncepcji kultury. W jego koncepcji kulturoznawczej dużą wagę przywiązuje się do nauki o dynamice tradycji (tradycji). Główne prace: „O koncepcji cywilizacji lokalnych”, „Eseje z teorii kultury”, „Kultura podtrzymywania życia i etnos” itp.

208 W Podstawy kulturoznawstwa

Mężczyźni Aleksander Władimirowicz (1935–1990) – ksiądz, historyk religii. W przedstawieniach Mnie religia i kultura są ze sobą nierozerwalnie związane. W samej kulturze Mężczyźni widzieli wielkie możliwości uszlachetniającego oddziaływania na społeczeństwo i człowieka, do realizacji którego potrzebna jest duchowa energia chrześcijaństwa. Główne prace: „Historia religii” w 2 tomach, „W poszukiwaniu drogi, prawdy i życia” w 6 tomach, „Syn Człowieczy” itp.

Mol Abraham Antoine (ur. 1930) jest francuskim naukowcem, fizykiem, filozofem i kulturologiem. Do badania kultury stosował przyrodnicze metody naukowe, badał kulturowe aspekty komunikacji masowej. W jego książce „Socjodynamika kultury” dynamika kultury jest rozpatrywana w specyficznym aspekcie, w ujęciu teorii informacji. Główne prace: "Teoria informacji i percepcja estetyczna", "Socjodynamika kultury".

Ortega y Gasset José (1883-1955) – hiszpański filozof i kulturolog, twórca doktryny racjonalizmu, według której kultura powinna być żywotna, a życie powinno być kulturowe. Opracował koncepcję kultury elitarnej i masowej; uważał, że kryterium podziału społeczeństwa powinien być stosunek do sztuki modernistycznej; kryzys kultura europejska w XX wieku związane z destrukcją światopoglądu, upadkiem fundamentów wartości społeczeństwa burżuazyjnego. Główne prace: „Bunt mas”, „Człowiek i ludzie”, „Dehumanizacja sztuki” itp.

Ostwald Wilhelm Friedrich (1853–1932) – niemiecki naukowiec, laureat Nagrody Nobla w dziedzinie chemii, filozof Przywiązywał dużą wagę do filozofii kultury i nauki. Rozwinął „energetyczną” teorię kultury: przedstawiał energię, swobodnie zawartą w przyrodzie, jako podstawową zasadę życia i kultury. Bardzo interesując się malarstwem, stworzył własną systematykę kolorów. Główne prace: „Filozofia naturalna”, „Energia i jej przemiany”, „Kolor Science”, „Listy o malarstwie” itp.

Rickert Heinrich (1863-1936) – niemiecki filozof Rozwinął problem rozróżnienia między naukami o przyrodzie a naukami o kulturze (o duchu), a różnica nie tkwi w przedmiocie, ale w metodzie. Rickert uważa, że ​​główna różnica między naukami o przyrodzie a naukami o kulturze polega na tym, że znaczenie procesów kulturowych w większości przypadków opiera się właśnie na ich oryginalności i cechach odróżniających je od innych procesów, podczas gdy nauki przyrodnicze uznają tę samą rzeczywistość za „ Natura". Główne prace: „Nauki o przyrodzie i nauki o kulturze”, „Wartości życia, wartości kultury”, „Filozofia życia” itp.

Sorokin Pitirim Aleksandrovich (1889–1968) to wybitny rosyjski i amerykański myśliciel społeczny XX wieku, który wywarł znaczący wpływ na nauki społeczne i daleko poza nimi. Z jego imieniem

Osobowości X 209

prezentowane są idee socjologii integralnej, koncepcja stratyfikacji społecznej, teoria dynamiki socjokulturowej. Przedstawił teorię supersystemów kultury. Główne prace: „Dynamika społeczno-kulturowa”, „Człowiek. Cywilizacja. Społeczeństwo” i inne.

Tylor Edward Bernard (1832-1917) – twórca szkoły ewolucjonistycznej, który rozumiał kulturę jako złożoną całość, na którą składa się wiedza, wierzenia, sztuka, moralność, prawa, obyczaje

oraz niektóre inne zdolności i nawyki nabyte przez osobę jako członka społeczeństwa. Jego zasługą jest to, że dał dość szerokie rozumienie kultury, która obejmuje szeroki zakres żywotnych przejawów społecznych. Główne prace: „Kultura prymitywna”, „Antropologia: wstęp do nauki o człowieku i cywilizacji” itp.

Teilhard de Chardin Marie Joseph Pierre (1881-1955) – francuski antropolog, paleontolog i teolog-kosmista, jeden z autorów teorii noosfery. Teilhard de Chardin uznał za konieczne połączenie boskości

oraz ewolucyjna teoria powstania i rozwoju kultury. Aby w pełni ucieleśnić plan Boga, człowiek musi być głęboko świadomy swojego przeznaczenia, a to wymaga koncentracji wysiłków duchowych i umysłowych. Głównym sposobem realizacji tego zadania, według Chardina, jest refleksja. Główne prace: „Zjawisko człowieka”, „Boskie środowisko”.

Toynbee Arnold Joseph (1889-1975) – angielski historyk, filozof, twórca oryginalnej koncepcji lokalnych cywilizacji. Toynbee dostrzegł w różnorodności lokalnych cywilizacji niezmienne cechy gatunkowej natury człowieka, które determinują ujednoliconą podstawę historii ludzkości. Im przypisywał świadomość, wolę, umiejętność odróżniania dobra od zła, religijność. Uważał, że to religia wyznacza ogólne znaczenie istnienia ludzkości. Główne prace: „Zrozumienie historii”, „Cywilizacja przed sądem historii” itp.

Trubetskoy Evgeny Nikolayevich (1863–1920) to jeden z największych przedstawicieli rosyjskiej myśli religijnej i filozoficznej XX wieku, który ma rzadki talent pisarski. „Spekulacje w kolorach” i „Dwa światy w staroruskim malarstwie ikon” – publiczne wykłady Trubieckiego, które dają holistyczną, artystyczną, historyczną i teologiczną interpretację staroruskiego malarstwa ikonowego; opublikowane jako osobne broszury w 1915 r.

oraz 1916 i zyskał szeroką popularność.

Heidegger Martin (1889-1976) – niemiecki filozof, jeden z twórców egzystencjalizmu. Heidegger u podstaw swojego systemu filozoficznego postawił analizę ludzkiej egzystencji. Jego głęboka i oryginalna koncepcja „cywilizacji technicznej” oraz kryzys współczesnej kultury zachodniej wywarły znaczący wpływ na

210 W Podstawy kulturoznawstwa

wiedza humanitarna. Główne prace: „Byt i czas”, „Wstęp do metafizyki” itp.

Huizinga Johan (1872-1945) – holenderski historyk, teoretyk kultury Jego prace wyróżnia oryginalne i głębokie zrozumienie kultury, które osiągnął dzięki analizie morfologicznej. Jego główna Praca- „Jesień średniowiecza”, gdzie dokonał błyskotliwej analizy kultura średniowieczna, zwracając się do psychologii społecznej i badając struktury mentalne. Innym jego słynnym dziełem jest The Playing Man (1939), w którym Huizinga dokonuje syntezy żartobliwej koncepcji kultury.

Spengler Oswald (1880-1936) niemiecki filozof i teoretyk kultury. Jego koncepcja kultury, przedstawiona w dziele „Upadek Europy”, wywarła ogromny wpływ na europejską myśl kulturalną XX wieku. Główne idee: akceptacja wielości kultur, cykliczność ich rozwoju, nieuchronna śmierć „organizmu kulturowego” i przejście kultury do cywilizacji.

Jung Carl Gustav (1875-1961) – szwajcarski kulturolog i psycholog, twórca psychologii analitycznej Zwolennik nauk 3. Freuda, ale odszedł od ortodoksyjnego freudyzmu, nie akceptując jego głównych postulatów: dominującej roli zasady seksualności w życiu człowieka i interpretacji natury nieświadomości. Wprowadził pojęcie archetypu - obrazu-symbolu, nośnika zbiorowej nieświadomości jako impulsu do powstania kultury.

Jaspers Karl (1883-1969) - niemiecki filozof, założył jedno pochodzenie ludzkości i jednolitą historię kultury, uważał, że składnik duchowy ma ogromne znaczenie w historii. Opracował własny linearny schemat historii świata: epoka prometejska, wielka… kultur historycznych starożytność, czas osiowy, epoka techniczna. Główne prace: „Sens i cel historii”, „Wiara filozoficzna” itp.

Wstęp

Rozdział 1. Teoretyczne i metodologiczne podstawy analizy zjawisk subkulturowych młodzieży rosyjskiej”

1.1 Konceptualne podstawy subkultury młodzieżowej

1.2 Narzędzia metodologiczne w socjologicznym badaniu zjawisk subkulturowych

Rozdział 2. Prezentacja kultury japońskiej w przestrzeni rosyjskiej

2.1 Rodzaje popularnej japońskiej produkcji filmowej w rosyjskiej przestrzeni kulturowej

2.2 Preferencje wiekowe w wyborze anime jako przedmiotu komunikacji sieciowej

2.3 Wpływ anime na kształtowanie się wartości młodzieżowych

Wniosek

Lista wykorzystanej literatury

Aplikacje

subkultura młodzieżowa kultura metodologiczna

Wstęp

Długa różowa grzywka, obcisłe dżinsy, pomalowane na czarno paznokcie, oczy i usta – to wszystko oznaki „subkultury młodzieżowej” – ponadczasowego fenomenu, który powstał dawno temu i nie znika, a jedynie zmienia swój wygląd. W czym tkwi sekret subkultury młodzieżowej jako fenomenu? Na czym polega fenomen subkultur młodzieżowych, dlaczego są tak wytrwałe?

Subkultury istniały od zawsze, to nic nowego. Każdy zespół powyżej 10-20 osób jest już po jakimś czasie podzielony na małe grupy, a co tu mówić o całych narodach! Panika osób starszych nie jest związana z faktem, że to zjawisko istnieje, ale z tym, że stało się ono bardzo wizualne, modne. Głównym korzeniem tej koncepcji jest „kultura”. Podobnie jak kultura jako całość, subkultura ma te same zadania, w tym zjednoczenie grupy ludzi w jedną całość. Subkultura, podobnie jak kultura, ma ogólnie przyjęte symbole, systemy wierzeń, rytuały i język komunikacji. To obecność symboli w szerokim tego słowa znaczeniu stanowi o istocie subkultury. Za pomocą symboli można go odtworzyć niemal od zera, nawet jeśli jego czas już dawno minął.

Subkultura - jest to szczególna sfera kultury, suwerenna formacja holistyczna w obrębie kultury dominującej, która wyróżnia się własnym systemem wartości, obyczajów, norm i tradycji. Subkultura młodzieżowa, jako specyficzny sposób zachowań, komunikacji, spędzania czasu wolnego i wyobrażenia o świecie, ucieleśniony w specyficznym młodzieżowym stylu życia, charakterystycznym dla tej grupy społecznej, zajmuje szczególne miejsce wśród różnych subkultur współczesnego społeczeństwa.

W naszych czasach liczba subkultur znacznie wzrosła, jest to spowodowane zmianami, które zachodzą w naszym społeczeństwie. Jeśli społeczeństwo i rodzice nie mogą zaoferować dziecku lub nastolatkowi skutecznych wzorców kulturowych i symboli przetrwania, socjalizacji, to sam ich szuka. Nastolatek stara się wejść do grona osób, w którym przestaje czuć się samotny, ma o czym rozmawiać z innymi ludźmi, co oznacza, że ​​ma zmniejszone poczucie niepokoju. Uczucia niepokoju, aktywne poszukiwanie siebie i realizacja swoich możliwości przyczyniają się do aktywnego rozprzestrzeniania się subkultur.

Należy pamiętać, że kultura młodzieżowa nie reprezentuje jakiejś sensownej jedności (pewnego zbioru z konieczności jednorodnych wartości), ale łączy młodych ludzi i młodzież z różnych grup społecznych, wykorzystując specyficzny mechanizm jej funkcjonowania. Istotą tego mechanizmu jest to, że istnieją pewne ogólnie przyjęte formy zachowań i ich „symboliczne” zabezpieczenie, z którymi młodzi ludzie wchodzą w kontakt i czują się „swobodnie”, to znaczy w społeczeństwie swego rodzaju, zjednoczeni w biorąc pod uwagę lokalną sytuację wokół w pewien sposób wyrażane zewnętrznie wartości, które są niedostępne dla dorosłych. Jeśli rodzice w pełni przekażą swoim dzieciom wzorce kulturowe, co jest dla dziecka istotne i interesujące, to nie wypełni ono kulturowej próżni. Przecież tak naprawdę subkultura zajmuje powstałą pustkę.

Chciałbym podkreślić, że przebywanie w subkulturze to przejściowy okres w życiu człowieka. Nawet sama subkultura jest zjawiskiem przejściowym, ma swoją ograniczoną długość życia, a potem zanika. Jest to zjawisko przejściowe w życiu dziecka. Gdy tylko człowiek przechodzi ponowną ocenę wartości, zmiany w jego życiu osobistym, karierze, a wartości subkultury przestają mieć dla niego znaczenie, to odchodzi.

Istnieją klasyfikacje subkultur. Zaangażowanie w konkretną grupę może kojarzyć się ze sposobem spędzania czasu (fani muzyki i sportu, metalowcy, a nawet naziści), z pozycją społeczną (ekokulturową), ze stylem życia („systemiści” i ich liczne odgałęzienia) , z alternatywną kreatywnością (oficjalnie nie uznani artyści, rzeźbiarze, muzycy, aktorzy itp.). Do grup zrzeszonych według sposobu spędzania czasu zaliczają się fani muzyki, sportu itp. Wszystkich łączy samotność, niemożność znalezienia dla siebie bardziej godnego zajęcia.

Nieformalne stowarzyszenia według pozycji społecznej są formą aktywności społecznej i politycznej. Zakres ich problemów obejmuje konserwację i restaurację zabytków historii i kultury, poprawę stanu środowiska, kształtowanie odpowiedzialności duchowej, moralnej i obywatelskiej oraz problemy polityczne. Przemawiają na spotkaniach i wiecach, w prasie. Niektóre z ich działań napotykają sprzeciw organów ścigania, gdy są nielegalne.

Grupy zjednoczone stylem życia to „systemiści” o wielu gałęziach. Dla nich dzielenie się stało się sposobem na życie. Dla „systemistów” najważniejsza jest ludzka komunikacja, deklarowane przez nich wartości to pokój i miłość. Żyją w ukryciu przed wzrokiem ciekawskich, posługują się własnym językiem, nie mają stałego siedliska, wielu uważa ich za próżniaków szukających wzlotów i narkotyków. Ale wielu z nich naprawdę wierzy w idee braterstwa, wzajemnej pomocy, pracy i posiadania rodzin.Ludzi sprowadza tu poczucie wyobcowania, samotności. Różnica polega na tym, że dla innych grup jest to wypoczynek, a dla nich to sposób na życie, samo życie. Dlatego wielu nie odchodzi, nawet po dojrzeniu.

Alternatywne grupy artystyczne różnią się od innych grup. Ich twórczość nie mieści się w ramach sztuki powszechnie i oficjalnie uznawanej. W ostatnich latach zmienił się stosunek do nich, prowadzą wystawy, pojawiają się w mediach, są publikowane,

Problem klasyfikacji i licznych opracowań polega głównie na tym, że główny nacisk kładzie się na klasyfikację, typologię, a nie na dogłębną analizę. Przede wszystkim badane są grupy upolitycznione lub aspołeczne, takie jak naziści. Wszystko inne pozostaje w cieniu.

Głównym nurtem współczesnych subkultur jest odmładzanie jej członków. Jeśli wcześniej mogli to być dorośli, dziś uczniowie zaczynają brać udział w różnych grupach subkulturowych. Co więcej, zauważalne jest zniekształcenie: gimnazjaliści po prostu starają się naśladować swoich starszych kolegów. Nie tyle wychwytują i przyswajają istotę zjawiska, ile po prostu kopiują zewnętrzne znaki, to, co na pierwszy rzut oka: styl ubierania się, sposób mówienia. Po prostu robi się modny.

Ogólnie badania ostatnie lataświadczą o systemowym kryzysie współczesnego społeczeństwa. Kryzys ten nie mógł nie dotknąć sfery kultury w ogóle, ale także kultury młodzieżowej. Zagrażało to procesowi ciągłości pokoleń, a co za tym idzie, jednoczącej funkcji kultury. Wielu autorytatywnych badaczy tych zagadnień, opisując obecny stan subkultury młodzieżowej, najczęściej wyciąga wnioski na temat zasadniczych zmian w niej zachodzących. Ale nawet przy całej różnorodności tematów badawczych, żadna z nich nie daje kompleksowej oceny zjawiska subkultury młodzieżowej.

Zaangażowanie w jakąkolwiek subkulturę wynika z wieku: młody człowiek szuka siebie, zrozumienia siebie i otaczającego go świata, nie jest to łatwe zadanie, każdy idzie własną drogą. I jest jeszcze drugi czynnik: młodzi ludzie jako grupa najbardziej wrażliwa, otwarta i mobilna jako pierwsza dostrzega nowe formy rozwoju w dziedzinie wypoczynku, wraz ze wszystkimi pozytywnymi i negatywnymi zjawiskami.

Warunki życia w dużym mieście stwarzają warunki do łączenia młodych ludzi w różne grupy i ruchy. Warunki te są czynnikiem jednoczącym kształtującym w tych grupach świadomość zbiorową, zbiorową odpowiedzialność i ogólne koncepcje wartości społeczno-kulturowych.

Przedmiot studiów to moskiewska młodzież.

Przedmiot badań miłośnicy anime występują wśród moskiewskiej młodzieży.

Cel jest zidentyfikowanie formowania się subkultury anime wśród moskiewskiej młodzieży.

Realizacja zamierzonego celu polega na sformułowaniu i konsekwentnym rozwiązaniu szeregu poniższych: zadania:

1. Opisz pojęcie subkultury.

2. Poznaj metodyczne i metodologiczne narzędzia do badania zjawisk subkulturowych.

3. Rozpoznaj rodzaje anime prezentowane w przestrzeni rosyjskiej.

4. Izoluj różne grupy wiekowe miłośnicy anime.

5. Określ preferencje w wyborze różnego rodzaju anime wpływające na budowę społeczności internetowych.

6. Opisać rolę anime w kształtowaniu postaw wartości (lub gustów estetycznych lub światopoglądów).

Praca ta ma przede wszystkim znaczenie naukowe, zarówno pod względem wyników teoretycznych, jak i praktycznych. W części teoretycznej praca przedstawia badanie podstaw pojęciowych subkultury młodzieżowej jako subkultury kulturowej. Ponadto w tej części subkultura młodzieżowa jest uznawana za naturalne zjawisko współczesnego społeczeństwa, którego powstanie wynika z pewnych cech jego rozwoju. Praktyczna część pracy dotyczy subkultury młodzieżowej - anime.

Wyniki tej pracy mogą posłużyć jako podstawa do dalszych badań w tym zakresie, a także do rozwoju polityki społecznej w odniesieniu do subkultur młodzieżowych.