Ale nie jesteśmy tak bardzo zainteresowani Aiwazowskim jako takim, interesują nas jego obrazy. Sława Aiwazowskiego za granicą związana jest z obrazem „Chaos. Stworzenie świata”
Kolejny obraz na temat stworzenia świata, zwany „Chaosem”, kupił papież Grzegorz XVI, który również przyznał Aiwazowskiemu złoty medal. Tutaj jest…

Cóż, w zasadzie obraz jest jak obraz - morze, niebo, słońce, piękno! Napisany w 1841 roku. Jednak Aivazovsky namalował obraz o prostej nazwie „Powódź”, uważa się, że w latach 1861-1883 artysta namalował kilka obrazów na temat powodzi, z arką i bez, oraz wiele szkiców na ten temat.

Ogólnie rzecz biorąc, historia samego artysty jest bardzo interesująca i jest w niej wiele niezwykłych rzeczy, na przykład kupując ziemię w Teodozji i rozpoczynając budowę domu, Aiwazowski nagle zajął się archeologią i nie tylko tak, ale za „pozwoleniem ”, ale historia zaczęła się bardzo prosto ...
„Na początku 1853 r. podczas robót ziemnych w Teodozji znaleziono antyki rzymskie i greckie. Julię, szczęśliwą żonę artysty, rozpaliła chęć poszukiwania zabytków, angażując w to swojego męża. kierownik spraw Jego Królewskiej Mości hrabia Lew Perowski małżeństwo pozwolenie na wykopaliska archeologiczne. W lipcu Aiwazowski poinformował hrabiego: „Właśnie znaleźliśmy to pod ziemią w popiele(!!!???) złota kobieca głowa o najlepszym wykonaniu i kilka złotych ozdób, jak widać z strój damski, a także fragmenty pięknej etruskiej wazy.” Mąż i żona byli zajęci pracą. Julia przesiała ziemię wybraną z pochówków, monitorowała bezpieczeństwo znalezisk, skompilowała ich katalog i sama zapakowała wszystko do wysyłki do Petersburga. Razem odkopali 80 kurhanów." Stąd -
Na razie zostawmy Aiwazowskiego, to osobna sprawa. Przekopując się przez obrazy powodzi, zobaczyłem dziwną, straszną i bardzo żywy obraz wydarzenia, które historycy sztuki interpretują na dwa sposoby - jeśli artysta przedstawiał ludzi nagich i na tle starożytnych krajobrazów lub ogólnie nagich wód, to jest to „powódź”, a jeśli w ubraniach z XIX wieku, to jest to powódź!
Oto powódź...

I tak przedstawiają się „powodzie”

Zdjęcia łamiące serce, prawda? Obrazy powodzi i różnych „powodzi” to ogromny stos na samym początku różni artyści w różnych krajach.
Zazwyczaj arkę kojarzy się z potopem jako przedmiot zbawienia. Arka jest tak dużym statkiem, ale ma swoje cechy, które odróżniają go od innych statków. Arkę zwykle przedstawia się w ten sposób... taka tradycja!

Co więcej, im starszy obraz jest datowany, tym gorzej przedstawia się arkę. Najstarsze są te najgorsze i nie do uwierzenia, no, no ale że ludzie byli źli, mieli już piły, ale nie było umysłu, więc wyciągali co do diabła.

Najciekawsze jest to, dlaczego arka nie ma żagli, no, przynajmniej małego, przynajmniej trochę do sterowania? Nie, zawsze nie ma żagla, ale zamiast nadbudówek nad pokładem jest coś w rodzaju domu z oknami i kominami!
Wśród wszystkich powodzi, na które się natknąłem niesamowite rysunki o słynnej powodzi w 1824 r. w Kronsztadzie. Obraz nosi nazwę „Konsekwencje powodzi w porcie wojskowym Kronstadt”

Tak naoczni świadkowie opisują to, co się dzieje...
11 listopada 1824 w mały dom na jednej z ulic Kronsztadu siedział oficer 3. załogi marynarki wojennej, popularny powieściopisarz swoich czasów W. Miroszewski, który pisał:
„Drodzy, czcigodni rodzice! Zdarzyło mi się to siódmego: tego dnia siedziałem w mojej nizinnej chacie i pisałem do ciebie list, o dziesiątej rano mój pan, staruszek około 60 lat, wszedł do mojego pokoju i powiedział że na ulicach, które stoją na niskim miejscu, wylała się woda, a wielu stoi w swoich domach prawie po kolana zalanych, dodając do tego, że jest bardzo zadowolony ze swojego miejsca, które jest nieco wyższe, i dlatego nie jest boi się wody.
... tymczasem woda zaczęła wlewać się do naszego podwórka ... wkrótce pod moimi stopami pojawił się mały strumyk, przeniosłem stół w inne miejsce i pisałem dalej. Tymczasem woda przelewała się coraz bardziej, zaczęła podnosić podłogę, ja zgodnie z zapewnieniem gospodarzy nie podejrzewałem żadnego niebezpieczeństwa, kazałem wyjąć z pieca garnek kapuśniak i po zjedzeniu trochę Chciałem iść do biura mojej załogi, żeby dokończyć list, ale gospodarze namówili mnie, żebym nigdzie nie szedł.spacer... Ale ponieważ woda w pokoju była już powyżej kolan, chciałem wyjść. Zaczął otwierać drzwi, ale siłą ścisnęła je woda. Podczas gdy staruszek i ja staraliśmy się go otworzyć, byliśmy już po pas w wodzie. Wreszcie drzwi ustąpiły miejsca naszym wysiłkom, wybiegłem na ulicę i zobaczyłem straszną scenę. Woda w niektórych domach sięgała po dachy.., ludzie siedzieli na strychach, krzycząc i prosząc o pomoc...
Tymczasem stałem w wodzie prawie po gardło. Wyjście na środek ulicy było prawie niemożliwe, ponieważ woda całkowicie mnie zakryła.
Na szczęście dla mnie wiatr zerwał ogrodzenie w pobliżu mojej chaty. Wspiąłem się na nią, uklęknąłem, doszedłem ręką na dach, wdrapałem się na niego i usiadłem na koniu.
... Fale rozbiły wał otaczający Kronsztad, woda z straszliwą siłą płynęła ulicami, wiele domów, ogrodzeń, dachów zostało całkowicie zerwanych. Na strychach słychać było krzyki i płacz kobiet ... ”. Jest tu o wiele więcej -

Iwan Konstantinowicz Aiwazowski „Powódź”, 1864

Muzeum Rosyjskie w Petersburgu

Romantyzm

W 1862 r. Aiwazowski napisał dwie wersje obrazu „Potop”, a następnie wielokrotnie powracał do tej biblijnej historii przez całe życie. Jeden z najlepsze opcje obrazy Potop został przez niego namalowany w 1864 roku.

To właśnie morze pojawia się w nim zwykle jako uniwersalna podstawa natury i historii, zwłaszcza w wątkach ze stworzeniem świata i potopem; natomiast wizerunki ikonografii religijnej, biblijnej czy ewangelickiej, a także starożytna mitologia, nie można zaliczyć do jego największych sukcesów.

Na obrazie wielkiego malarza morskiego ponownie pojawia się spienione morze. To płótno artystyczne wyraźnie pokazuje dzikiej przyrody element morza, a nie opowieść z Biblii. Nacisk położony jest na morze, jego piękno i sztywność, kontury pędzla artysty pokazują przewagę fale morskie ponad wszystko.

Katastrofalny grzbiet fali nikogo nie oszczędza. Ustanowiono jasne prawa, zgodnie z którymi żyje element morza. Są nieugięci i okrutni. Żeglarski luksus przyćmiewa ogólny wygląd sztuki, ponieważ moc uwalniana jest z szybkością myśli. Dla twórcy bardzo ważne było pokazanie, jak silna może być natura przed człowiekiem. Nie da się jej pokonać, a jeśli wpadniesz w głębiny morza, nie możesz wrócić.

Ludzie, którzy giną w morskiej otchłani, pokazują rolę tego kataklizmu. Potężny żywioł przyciąga na siebie uwagę tak mocno, jakby przez hipnozę. Ponętny, smutny zestaw kolorów przepowiada śmierć ludzi i niemożność ucieczki. Kontrast artystycznego obrazu dopełnia grozę i rozpacz człowieka, który został sam na sam z morzem.

Wraz z wodą odchodzą grzechy i mrok, to nie jest śmierć, pokazał artysta. Prezentowany element to przebłysk nadziei i wiary, poprzez ciemność i smutek. Dla ludzi jedyna szansa na oczyszczenie i otrzymanie miłosierdzia od Stwórcy. Efekt końcowy obrazu sugeruje wyjście z otchłani do innego świata - królestwa dobra i światła.

Obraz Iwana Aiwazowskiego „Powódź” został napisany w 1864 r. biblijna historia, do którego artysta wielokrotnie zwracał się w ciągu swojego życia. To zdjęcie jest jedną z najlepszych opcji stworzonych przez Aiwazowskiego. Nacisk kładziony jest na żywioł morza, dzikie piękno i wyższość morza nad wszystkim.
Ogromny czubek fali nieubłaganie i okrutnie pojmie ludzi i wyśle ​​ich w głębiny morza… Nieuniknioną śmierć ludzi i niemożność ucieczki przepowiada smutna paleta kolorów. Z obraz sztuki skontrastuj grozę i rozpacz samego człowieka z żywiołami. Siłę natury pokazuje przede wszystkim artysta. Jednocześnie podkreśla, że ​​wraz z wodą grzechy i ciemność znikają. To nie jest śmierć, dla niego przedstawiony element to promyk nadziei i wiary, jedyna szansa dla ludzi na oczyszczenie się i otrzymanie miłosierdzia od Stwórcy. W wynik końcowy artysta zakłada wyjście z otchłani w inny świat pełen dobroci i światła.
Oryginał tego obrazu jest przechowywany w magazynach Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu: ze względu na imponujące rozmiary (246,5 - 319,5 metra) i niewielką powierzchnię sal muzealnych przeznaczonych na wystawę dzieł Aiwazowskiego, miłośnicy sztuki nie widzę oryginału ...

KORZYSTNA oferta ze sklepu internetowego BigArtShop: kup obraz artysty Iwana Aiwazowskiego na naturalnym płótnie w wysoka rozdzielczość, ozdobiona stylową oprawą bagietkową, w ATRAKCYJNEJ cenie.

Obraz Ivana Aivazovsky'ego The Flood: opis, biografia artysty, recenzje klientów, inne prace autora. Duży katalog obrazów Iwana Aiwazowskiego na stronie sklepu internetowego BigArtShop.

Sklep internetowy BigArtShop prezentuje duży katalog obrazów artysty Iwana Aiwazowskiego. Możesz wybrać i kupić swoje ulubione reprodukcje obrazów Iwana Aiwazowskiego na naturalnym płótnie.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky - najwybitniejszy artysta - ormiański XIX-wieczny Hovhannes Ayvazyan.
Przodkami Aiwazowskiego byli Galicyjscy Ormianie, którzy przenieśli się do Galicji z tureckiej Armenii w XVIII wieku. Istnieje również tradycja rodzinna, że ​​wśród jego przodków byli Turcy: ojciec artysty powiedział mu, że pradziadek artysty ze strony żeńskiej był synem tureckiego dowódcy wojskowego i jako dziecko, gdy Azow został schwytany przez wojska rosyjskie w 1696 uratował go od śmierci pewien Ormianin, którego został ochrzczony i adoptowany.

Ivan Aivazovsky odkrył zdolności artystyczne i muzyczne od dzieciństwa. Nauczył się gry na skrzypcach. Na zdolności artystyczne Chłopiec został po raz pierwszy zauważony przez architekta Teodozji Jakowa Kocha. Dał mu papier, ołówki, farby, nauczył go umiejętności, pomógł mu wejść do Teodozji szkoła powiatowa. Następnie Aiwazowski ukończył gimnazjum w Symferopolu i został przyjęty na koszt publiczny do Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu. Został przydzielony do modnego francuskiego pejzażysty Philipa Tannera. Ale Tanner zabronił Aiwazowskiemu samodzielnej pracy. Mimo to, za radą profesora Aleksandra Iwanowicza Sauerweida, udało mu się przygotować kilka obrazów na wystawę Akademii Sztuk Pięknych. Tanner poskarżył się cesarzowi Mikołajowi I na arbitralność Aiwazowskiego, na polecenie cara wszystkie obrazy zostały usunięte z wystawy, pomimo entuzjastycznych recenzji krytyków.

Konflikt został zneutralizowany dzięki Sauerweidowi, w którego klasie pół roku później przydzielono początkującego młodego artystę do uprawiania morskiego malarstwa wojskowego.W 1837 r. Aiwazowski otrzymał Wielki Złoty Medal za obraz „Spokój”. To dało mu prawo do dwuletniego wyjazdu na Krym i do Europy. Tam, oprócz tworzenia pejzaży morskich, zajmował się malarstwem bitewnym, a nawet brał udział w działaniach wojennych na wybrzeżu Circassia. W rezultacie namalował obraz „Lądowanie oddziału na długości Subashi”, który został nabyty przez Mikołaja I. Pod koniec lata 1839 r. wrócił do Petersburga, otrzymał świadectwo ukończenia szkoły Akademia, jego pierwsza ranga i osobista szlachta.

W 1840 wyjechał do Rzymu. Za swoje obrazy z okresu włoskiego otrzymał złoty medal Paryska Akademia Sztuki. W 1842 wyjechał do Holandii, stamtąd do Anglii, Francji, Portugalii, Hiszpanii. Podczas podróży statek, na którym płynął artysta, wpadł w sztorm i omal nie zatonął w Zatoce Biskajskiej. Gazety paryskie donosiły nawet o jego śmierci. Po czteroletniej podróży jesienią 1844 r. Aiwazowski wrócił do Rosji i został malarzem Głównego Sztabu Marynarki Wojennej, a od 1947 r. profesorem Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych, był także członkiem europejskich akademii Rzym, Paryż, Florencja, Amsterdam i Studgard.
Iwan Konstantinowicz Aiwazowski pisał głównie pejzaże morskie. Jego kariera była bardzo udana. Otrzymał wiele orderów i otrzymał stopień kontradmirała. W sumie artysta napisał ponad 6 tysięcy prac.

Od 1845 mieszkał w Feodosia, gdzie za zarobione pieniądze otworzył szkołę artystyczną, która później stała się jednym z centrów artystycznych Noworosji, był inicjatorem budowy linii kolejowej Feodosia - Dzhankoy, zbudowanej w 1892 roku. zaangażowany w sprawy miasta, jego poprawę.
Na własny koszt zbudował nowy budynek dla Muzeum Starożytności Teodozji, za usługi dla archeologii został wybrany pełnoprawnym członkiem Odeskiego Towarzystwa Historii i Starożytności.

W 1848 r. Iwan Konstantinowicz ożenił się. Jego żoną była Julia Jakowlewna Grews, Angielka, córka lekarza sztabowego, który służył w rosyjskiej służbie. Mieli cztery córki. Ale z powodu niechęci Aiwazowskiego do życia w stolicy Julia Jakowlewna opuściła męża po 12 latach. Jednak małżeństwo zostało unieważnione dopiero w 1877 roku. W 1882 r. Aiwazowski poznał Annę Nikitichnę Sarkisową. Aivazovsky widział Annę Nikitichnę na pogrzebie swojego męża, słynnego kupca z Teodozji.Piękno młodej wdowy uderzyło Iwana Konstantinowicza.Rok później pobrali się.

Faktura płótna, wysokiej jakości farby i druk wielkoformatowy sprawiają, że nasze reprodukcje Iwana Ajwazowskiego są równie dobre jak oryginały. Płótno zostanie naciągnięte na specjalnych noszach, po czym obraz można oprawić w wybraną przez siebie bagietkę.

Aivazovsky Ivan Konstantinovich jest znany jako autor licznych obrazów na motyw morski. Każdy, kto choć trochę zaznajomił się z twórczością Hovhannesa, wie, że autor namalował więcej niż jeden obraz o tematyce biblijnej, historycznej. W 1862 roku narodziło się kolejne dzieło Aiwazowskiego, Powódź. Wiadomo, że artysta wielokrotnie powracał do fabuły, próbując stworzyć inne opcje, aby ulepszyć istniejące. Za najlepszy uznano wariant stworzony w 1864 roku.

„Global Flood” Aiwazowskiego - charakterystyczne cechy

Jeśli czytałeś Biblię, słyszałeś opisane w niej historie, wiesz, że potop został zesłany przez Boga z powodu niewiary ludzi żyjących na ziemi, łamania przykazań, zabijania zwierząt i zlecania innych okrucieństwa.

Artysta uwielbiał tworzyć motywy biblijne, ale powstałe dzieło trudno zaliczyć do najbardziej udanych, ponieważ jego żywiołem było morze. Wielokrotnie malował górę Ararat, wspomnianą w Świętej Ewangelii, zejście sprawiedliwego Noego z wysokiego masywu wulkanicznego. Obrazy po raz pierwszy zostały wystawione w Paryżu. Po pewnym czasie obraz Aiwazowskiego Powódź został przedstawiony przez samego autora jako prezent dla szkoły Novo-Nachiczewan. Ale tak się stało, że kiedy Wojna domowa, instytucja edukacyjna został zamieniony na koszary, na przemian zajmowane przez przedstawicieli walczących ze sobą formacji. Drzwi były zamknięte płótnem, ale kiedyś zamiast niego była deska i nikt nie wiedział, gdzie jest Potop Aiwazowskiego bez arki. Kradzieży popełnił uczeń szkoły, w 1921 roku udało mu się zebrać kilka dzieł sztuki stworzonych rękami Aiwazowskiego.

Jeśli weźmiemy pod uwagę sam obraz Aiwazowskiego „Powódź, Arka”, trudno nie zgodzić się, że pokazuje on bardziej, jak dziki może być żywioł morza, niż opisuje biblijna legenda. Podobnie jak w innych płótnach malarza morskiego, tutaj główny nacisk kładzie się na piękno i sztywność głębin morskich. Pomyślnie wykonane kontury z maksymalną dokładnością demonstrują dominację fal nad otoczeniem.

Obraz Aiwazowskiego „Powódź. Ark, widzimy, że grzebień fali obejmuje absolutnie wszystkich. To dowodzi, że człowiek jest bezsilny wobec natury, nie da się pokonać głębin morskich. Ludzie próbują wspiąć się na wzgórze, ale też zapadają się pod wodę i umierają, co po raz kolejny podkreśla grozę kataklizmu.

Istnieją opisy Potopu autorstwa Aiwazowskiego, w których dzieło sztuki jest oglądane pod nieco innym kątem. Przedstawiany element nie jest śmiercią, jest postrzegany jako promień wiary, niezawodny, szansa na oczyszczenie, otrzymanie miłosierdzia od Stwórcy.

Na tym opisie obrazu Aiwazowskiego Potop chciałbym zakończyć i przejść do interesujące fakty z życia artysty.

Powódź - Aiwazowski i wszystko, co z nim związane

Z życia malarza ciekawy przypadek. W Wenecji podszedł do niego mężczyzna i zaproponował, że namaluje obraz w zamian za kiełbasę. Potem okazało się, że jest to właściciel fabryki wędlin. Artysta był trochę zaskoczony, ale zgodził się na wymianę.

Obraz Aiwazowskiego Powódź, w którym arka nie została przedstawiona, urodził się w 1884 r. Następnie malarz wpadł w burzę podczas pobytu w Zatoce Biskajskiej. Jedna z lokalnych gazet opublikowała notatkę o śmierci sławny artysta. Nie jest tajemnicą, że po śmierci autora prace są bardziej cenione, więc sprzedawca obrazów Aiwazowskiego, dopóki prawda nie stała się znana, zdołał sprzedać płótna po zawyżonej cenie.

Iwan Konstantinowicz dzięki celebrycie był bogaty. Swoje rezerwy gotówkowe wydawał nie tylko na siebie, ale także pomagał rozwijać miasto, w którym mieszkał. Dzięki przyznanym przez niego funduszom w Feodosia zbudowano instytucję edukacyjną, instytucję, w której gromadzili się, studiowali, wystawiali, przechowywali notatki Historia naturalna, kultura materialna/duchowa. Pod patronatem Hovhannesa w nadmorskim miasteczku pojawiła się galeria, Kolej żelazna, zaopatrzenie w wodę (częściowo przez niego finansowane).

Z tego możemy wywnioskować, że Aiwazowski był nie tylko utalentowaną, ale także hojną osobą.

Fabuła sławny obraz Iwan Ajwazowski on motyw biblijny„Globalna powódź”.

Powódź jest jednym z najbardziej znane obrazy wielki rosyjski artysta Iwan Konstantinowicz Aiwazowski. Obraz został namalowany w 1864 roku. Płótno, olej. Wymiary: 246,5 x 369 cm Obecnie znajduje się w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu.

Potop to obraz religijnego kierunku. Tutaj Aiwazowski przedstawił scenę biblijną, która opowiada, jak cały świat został pochłonięty przez wody. W wyniku tej katastrofy zginęli wszyscy, z wyjątkiem Noego, który za pomocą zbudowanej przez siebie arki był w stanie ocalić różne zwierzęta. Jednak w swoim obrazie Iwan Konstantynowicz w ogóle nie przedstawił Noego i jego arki, jak robią to inni artyści, umieszczając w centrum narracji obrazowej kluczowa postać historia biblijna. Malarza morskiego bardziej przyciągnęła tragedia zwykłych ludzi, którzy próbują uciec z nadciągającego morza.

Aivazovsky znany jest przede wszystkim jako niezrównany malarz morski. Morze na jego obrazach jest często Główny temat Pracuje. Artystę całkowicie pochłonęła nieodparta moc żywiołu wody, jego piękno, tajemnice, nieskończoność, a nawet okrucieństwo. Oczywiście Aiwazowski po prostu nie mógł ominąć takiego spisku, w którym morze niszczy prawie całe życie na ziemi.

Obraz przedstawia ludzi uciekających przed nadciągającymi żywiołami i szalejącymi falami na samym szczycie skał. Nie tylko ludzie, ale i zwierzęta próbują uciec, ale bezlitosne żywioły bez trudu zmywają je w głąb morza. Artysta podkreślił tę tragedię w ponurych tonach po prawej stronie obrazu. Jednak po lewej górny róg widzimy jasne światło, które wskazuje, że powódź ma na celu uwolnienie ziemi od grzechów. Jasne światło na obrazie jest symbolem tego, co sugeruje sama historia potopu - odnowienia świata, nadejścia królestwa dobra i światła.