Ktokolwiek obdarzony wspaniałym prezentem - poczuj piękno otaczający świat, poczuj harmonię linie, podziwiaj różnorodność odcieni kolorów.
Obraz- to postawa artysty uchwycona na płótnie. Jeśli twoje postrzeganie otaczającego świata znajduje odzwierciedlenie w malarstwie artysty, to czujesz powinowactwo z dziełami tego mistrza.
Zdjęcia przyciągają uwagę, fascynują, pobudzają wyobraźnię i marzenia, przywołują wspomnienia miłych chwil, ulubionych miejsc i krajobrazów.
Kiedy się pojawiły? pierwsze obrazy stworzone przez człowieka?
Odwołanie prymitywni ludzie do nowego dla nich rodzaju działalności - sztuka - jeden z największe wydarzenia w historii ludzkości. Sztuka prymitywna odzwierciedlała pierwsze wyobrażenia człowieka o otaczającym go świecie, dzięki niemu wiedza i umiejętności zostały zachowane i przeniesione, ludzie porozumiewali się między sobą. W kulturze duchowej prymitywnego świata sztuka zaczęła odgrywać tę samą uniwersalną rolę, jaką w pracy zawodowej odgrywał ostry kamień.
Co skłoniło osobę do myślenia o przedstawieniu pewnych przedmiotów? Skąd wiesz, czy malowanie ciała było pierwszym krokiem do stworzenia obrazów, czy też człowiek odgadł znajomą sylwetkę zwierzęcia w przypadkowym zarysie kamienia i po wycięciu go nadał mu większe podobieństwo? A może za podstawę rysunku posłużył cień zwierzęcia lub osoby, a rzeźbę poprzedza odcisk dłoni lub kroku? Na te pytania nie ma jednoznacznej odpowiedzi. Starożytni mogli wpaść na pomysł przedstawiania przedmiotów nie na jeden, ale na wiele sposobów.
Na przykład do liczby najstarsze obrazy na ścianach jaskiń z epoki paleolitu znajdują się również ludzkie odciski dłoni i losowe sploty faliste linie wciśnięty w mokrą glinę palcami tej samej ręki.
Dzieła sztuki wczesnej epoki kamienia, czyli paleolitu, charakteryzują się prostotą form i kolorów. Malowidła naskalne to z reguły kontury postaci zwierząt., wykonane jasną farbą - czerwoną lub żółtą i sporadycznie - wypełnione okrągłymi plamami lub całkowicie zamalowane. Taki ""obrazy"" były wyraźnie widoczne w półmroku jaskiń, oświetlone jedynie pochodniami lub ogniem zadymionego ognia.
Na początkowym etapie rozwoju prymitywne sztuki piękne nie wiedziałem prawa przestrzeni i perspektywy oraz kompozycji, tych. celowe rozmieszczenie na płaszczyźnie poszczególnych figur, między którymi z konieczności istnieje związek semantyczny.
Żyje i ekspresyjne obrazy wznosi się przed nami historia życia człowieka pierwotnego epoki kamienia łupanego, opowiedzianej przez niego na malowidłach naskalnych.
Taniec. Obraz Lleida. Hiszpania. Za pomocą różnych ruchów i gestów osoba przekazywała swoje wrażenia z otaczającego go świata, odzwierciedlając w nich własne uczucia, nastrój i stan umysłu. Gorączkowe podskoki, naśladowanie przyzwyczajeń zwierzęcia, tupanie nogami, ekspresyjne gesty rąkstworzył warunki do powstania tańca. Były też tańce wojenne związane z rytuałami magicznymi, z wiarą w zwycięstwo nad wrogiem.
<<Каменная газета>> Arizona
Kompozycja w jaskini Lascaux. Francja Na ścianach jaskiń można zobaczyć mamuty, dzikie konie, nosorożce, żubry. Rysowanie dla prymitywnego człowieka było tym samym „czarodziejstwem”, co zaklęcie i rytualny taniec. „Wyczarowując” ducha narysowanego zwierzęcia poprzez śpiew i taniec, a następnie „zabijając” go, osoba wydawała się opanować moc zwierzęcia i „pokonać” je przed polowaniem.
<<Сражающиеся лучники>> Hiszpania
A to są petroglify. Hawaje
Malowidła na płaskowyżu górskim Tassili-Adjer. Algieria.
Prymitywni ludzie praktykowali magię sympatyczną - w formie tańca, śpiewu lub obrazków zwierząt na ścianach jaskiń - aby przyciągnąć stada zwierząt i zapewnić ciągłość rodziny i bezpieczeństwo żywego inwentarza. Myśliwi odgrywali udane sceny łowieckie, aby przenieść energię do prawdziwego świata. Zwrócili się do Mistrzyni Stad, a później do Rogatego Boga, który był przedstawiany z rogami kóz lub jeleni, aby podkreślić jego przywództwo w stadach. Kości zwierząt miały być zakopane w ziemi, aby zwierzęta, podobnie jak ludzie, odrodziły się z łona Matki Ziemi.
Jest to rysunek jaskini w regionie Lascaux we Francji z epoki paleolitu.
Preferowanym pożywieniem były duże zwierzęta. A lud paleolitu, wykwalifikowani myśliwi, zniszczył większość z nich. I to nie tylko duże zwierzęta roślinożerne. W okresie paleolitu niedźwiedzie jaskiniowe całkowicie zniknęły jako gatunek.
Jest jeszcze inny rodzaj malowideł naskalnych, które mają mistyczną, tajemniczą naturę.
Malowidła naskalne z Australii. Albo ludzie, albo zwierzęta, a może nie jedno i drugie...
Rysunki z West Arnhem w Australii.
Ogromne postacie i wielu małych ludzi. A w lewym dolnym rogu coś jest ogólnie niezrozumiałe.
A oto arcydzieło z Laskaux we Francji.
Afryka Północna, Sahara. Tassili. 6 tysięcy lat pne Latające spodki i ktoś w skafandrze. A może to nie skafander.
Malowanie naskalne z Australii...
Val Camonica, Włochy.
a następne zdjęcie pochodzi z Azerbejdżanu, region Gobustan
Gobustan znajduje się na liście dziedzictwa UNESCO
Kim byli ci „artyści”, którym udało się przekazać w odległe epoki przesłanie swoich czasów? Co ich do tego skłoniło? Jakie były ukryte sprężyny i motywy, które nimi kierowały?... Tysiące pytań i bardzo niewiele odpowiedzi... Wielu naszych współczesnych bardzo lubi, gdy oferuje się im możliwość spojrzenia na historię przez szkło powiększające.
Ale czy to naprawdę takie małe?
W końcu były wizerunki bogów
Na północy Górnego Egiptu znajduje się starożytne miastoświątynie Abydos. Jego początki sięgają czasów prehistorycznych. Wiadomo, że już w epoce Starego Państwa (ok. 2500 pne) uniwersalne bóstwo Ozyrys cieszyło się w Abydos szeroką czcią. Z drugiej strony Ozyrys był uważany za boskiego nauczyciela, który przekazał ludziom epoki kamienia różnorodną wiedzę i rzemiosło, a także, całkiem możliwe, wiedzę o tajemnicach nieba. Nawiasem mówiąc, to właśnie w Abydos znaleziono najstarszy kalendarz, datowany na IV tysiąclecie p.n.e. mi.
Starożytna Grecja oraz Starożytny Rzym pozostawili też wiele skalnych dowodów, które przypominają nam o ich istnieniu. Rozwinęli już pismo – ich rysunki są o wiele ciekawsze z punktu widzenia studiowania codzienności niż starożytne graffiti.
Dlaczego ludzkość próbuje dowiedzieć się, co wydarzyło się miliony lat temu, jaką wiedzę miały starożytne cywilizacje? Szukamy źródła, bo myślimy, że odkrywając je, będziemy wiedzieć, dlaczego istniejemy. Ludzkość chce znaleźć punkt wyjścia, od którego wszystko się zaczęło, ponieważ myśli, że tam podobno jest odpowiedź „po co to wszystko” i co się w końcu wydarzy…
W końcu świat jest tak rozległy, a ludzki mózg jest wąski i ograniczony. Najtrudniejszą krzyżówkę w historii należy rozwiązywać stopniowo, komórka po komórce...
Rysowanie osoby może być najbardziej żywym i głębokim przeżyciem w życiu artysty. Dziś przygotowaliśmy dla Was wskazówki od słynnego włoski artysta Giovanni Civardi z Rysowania postaci ludzkiej. Niech ta wiedza stanie się źródłem inspiracji i bodźcem twórczym, pomagającym przekazać nastrój i wspomnienia w formie rysunku.
Możesz narysować postać ludzką i portret dowolnymi materiałami - od ołówków po akwarele. Ołówek jest najpopularniejszym narzędziem ze względu na niski koszt i wszechstronność. Węgiel drzewny doskonale nadaje się do szybkich rysunków z silnym kontrastem tonalnym i mniej nadaje się do drobnych szczegółów. Do atramentu zalecany jest gruby i gładki papier. dobra jakość. Media mieszane to jednoczesna kombinacja różne materiały na jednym zdjęciu.
Eksperymentuj, aby znaleźć własne techniki, które osiągną największą wyrazistość i spróbuj wykorzystać losowe efekty.
Podstawy anatomii plastycznej
Artyści studiują anatomię, aby tworzyć znaczące przedstawienia postaci ludzkiej. Aby niezawodnie go odtworzyć, musisz nie tylko zobaczyć, ale także zrozumieć, co rysujesz.
Dzięki znajomości anatomii obraz staje się bardziej przekonujący i żywy niż sama natura.
Ogólnie rzecz biorąc, kształt ciała określa szkielet jako główna struktura nośna, pasujące do niego mięśnie i górna warstwa, składająca się z okrywy tłuszczowej. Przydatne jest poznanie i zapamiętanie względnych rozmiarów kości stawowych oraz ich proporcji względem siebie i całego szkieletu, ponieważ bez tych informacji niemożliwe jest „przeniesienie” figury na papier i nabycie umiejętności logicznego i konsekwentnie.
Poniżej znajdują się główne kości czaszki i szyi, wraz ze skórą, chrząstką, tłuszczem, mięśniami, włosami i innymi warstwami.
Szkielet męskiego tułowia, zamknięty w konturach ciała, w płaszczyźnie czołowej, bocznej i grzbietowej. Te rysunki pomogą poszerzyć twoje zrozumienie kształtu ciała.
Kończyny górne i dolne w różnych płaszczyznach. Podobnie jak na poprzednim rysunku, struktura szkieletu jest pokazana wewnątrz konturów ciała.
Dla artysty ważne jest rozważenie trzech głównych aspektów mięśni: ich wyglądu (kształt, wielkość, objętość), umiejscowienia (gdzie się znajdują w stosunku do struktury szkieletowej i sąsiednich mięśni, jak głębokie lub powierzchowne) oraz ich mechanizmu (funkcja, kierunek naciągania mięśni, odpowiadające im zmiany kształtu itp.).
Proporcje
Aby rysunek był wiarygodny, należy wziąć pod uwagę proporcje ciała i głowy. Wysokość głowy od czoła do podbródka jest często przyjmowana jako jednostka miary do określenia proporcji ciała. Wzrost standardowej liczby to około 7,5-8 goli. Zapamiętaj jeszcze kilka proporcjonalnych relacji: głowa trzykrotnie mieści się w całkowitej wysokości ciała z szyją, długość kończyn górnych to również trzy głowy, a dolne trzy i pół.
Pomimo różnic między poszczególnymi osobnikami, można je podzielić na trzy główne grupy typów o podobnych cechach w każdym z nich - ektomorfy, mezomorfy i endomorfy.
Dłonie i stopy
Łatwo zrozumieć, dlaczego dłonie i stopy, z ich układem i różnorodnością możliwych gestów, uważane są za najtrudniejsze do przekonującego odtworzenia części ciała, zarówno w rysunku, jak iw malarstwie i rzeźbie.
Rysowanie dłoni i stóp to najlepszy sposób na zbadanie ich tak szczegółowo, jak to możliwe. Będziesz mógł upewnić się, że uzyskasz całkiem wartościowe opracowania, porównywalne z rysunkami twarzy, a może nawet bardziej wyraziste.
Najpierw wykonuje się szybki (ale rzetelny) szkic pod pożądanym kątem i pozą, a następnie za pomocą jego „geometryzacji” przesyłane są niezbędne informacje anatomiczne i objętość, po czym dopracowywane są szczegóły i poszczególne kontury.
Podobnie jak w przypadku głowy i ciała przyda się wiedza na temat budowy kości stóp i dłoni.
Narysuj własne dłonie i stopy w różnych pozycjach. Możesz użyć lustra. brać różne przedmioty do rąk i przekazać dynamikę i nastrój gestu na rysunku.
Głowa, twarz, portret
Głównym zainteresowaniem artysty zawsze była twarz i figura. Portret to nie tylko reprodukcja cech fizycznych w celu rozpoznania konkretnej postaci. To opowieść poprzez mimikę twarzy o jego osobowości, myślach i emocjach.
Jak narysować głowę i rysy twarzy, szczegółowo opisaliśmy w artykule.
Zarys osoby w szkicowniku
Szkic to szybki, spontaniczny rysunek z życia, wykonany w krótkim czasie za pomocą kilku linijek informacyjnych. Rysowanie osób w naturalnym otoczeniu, które celowo nie pozują i prawdopodobnie nie wiedzą, że są oglądane i przedstawiane, będzie początkowo wydawać się trudne. Ale nie ma prawdziwego powodu do obaw lub zagubienia – mało kto zwróci uwagę na to, co robisz.
Umiejętność przedstawiania nieznajomych w dowolnej pozycji iw każdych okolicznościach jest ważna dla rozwoju umiejętności technicznych i oceny wartości. I oczywiście regularna praktyka szkicowania udoskonali dar obserwacji i interpretacji, nauczy cię patrzeć głębiej i podejmować szybkie, pewne, zrozumiałe i trafne decyzje.
Kilka szybkich wskazówek, jak szkicować z życia:
- Nabierz nawyku noszenia ze sobą ołówka i małego szkicownika — takiego, który z łatwością zmieści się w torbie lub kieszeni — na wypadek, gdyby coś przykuło twoją uwagę lub wydało się interesujące.
- Warto dążyć do zwiększenia obserwacji i umiejętności wyodrębnienia tego, co najważniejsze, a jednocześnie koordynować percepcję wzrokową, ocenę wartościującą i ruchy rąk podczas wykonywania rysunku.
- Nie próbuj odbijać na papierze wszystkiego, co widzisz w naturze. Biorąc pod uwagę ograniczoną ilość czasu i ryzyko zmiany pozy modelki w każdej chwili, skup się na tym, co najważniejsze.
- Aby nauczyć się używać pamięci do odtwarzania sekwencji podstawowych faz ruchu, będziesz potrzebować maksymalnej koncentracji podczas obserwowania ludzi.
Jeśli nadal jesteś zdezorientowany pomysłem wyciągania ludzi z życia (pamiętaj, że jeśli ktoś zauważy to, co robisz, niektórym może to schlebiać, a innym odejdzie niezadowolony), przygotuj się na to mentalnie i trochę zyskać pewność siebie może pomóc w rysowaniu posągów i rzeźb w muzeach lub pomnikach w miejscach publicznych.
Sprawdź, czy muzeum pozwala na szkicowanie, a jeśli tak, śmiało udaj się tam i naszkicuj rzeźby pod różnymi kątami.
Tak uczą rysunku w Paryżu - na dziedzińcu Luwru z rzeźbami.
Etapy rysowania
Jeśli rysujesz całą postać (ubraną lub nagą), możesz najpierw narysować kilka szybkich, jasnych linii, aby obrysować przestrzeń, jaką zajmie na kartce papieru (maksymalna wysokość, maksymalna szerokość itp.). Następnie zarysuj główne części ciała (głowa, tułów i kończyny) z uwzględnieniem względnych proporcji.
Zakończ rysunek niezbędnymi konturami, cieniami i szczegółami, których nie można pominąć. W razie potrzeby usuń linie pomocnicze.
W książce „Drawing the Human Figure” każdy fragment jest analizowany tak szczegółowo, jak to możliwe, są szczegółowe obrazy ludzkiego szkieletu w różnych płaszczyznach. Szczegółowo opisano, jak narysować postać mężczyzny, kobiety, dziecka, osoby starszej, jak przedstawić nagość i osobę w ubraniu.
Niesamowite fakty
Często nieświadomie bazgramy, gdy rozmawiamy przez telefon lub siedzimy na nudnym spotkaniu. Możemy tego nie rozumieć, ale te doodle mają wiele do powiedzenia osobowości i nastrój malarza.
Rozmiar, pozycja i przedmiot rysunku dają nam kilka kluczowych wskazówek. W przypadku doodli, podobnie jak w przypadku snów, są takie, które pojawiają się dość często i jako takie są łatwiejsze do zinterpretowania.
Rozmiar i rozmieszczenie
Duże bazgroły, które zajmują większość strony, pokazują, że ciągnie Cię do natury. Ponadto może to być sygnał, że jesteś zamknięty w sobie, ale chcesz się komunikować.
Małe rysunki w rogu kartki wskazują, że dana osoba jest schludna i zorganizowana na swój sposób. Znalezienie bazgrołów na bokach kartki to znak, że człowiek lubi, gdy wszystko jest na swoim miejscu.
Ci, którzy umieszczają swoje rysunki na środku strony, to najczęściej potrzebujący uwagi ekstrawertycy. To jest wspólna cecha osoby pracujące w obszarach, w których trzeba stale wypowiadać się publicznie (prawnicy, nauczyciele, różni urzędnicy itp.). Środek strony to także potrzeba osobistej przestrzeni.
Bazgroły na górze strony pokazują pewność siebie i mnóstwo pomysłów. Jeśli rysunek jest narysowany tuż obok nagłówka tekstu na kartce, oznacza to, że „artysta” nie uważa za ważne tego, co jest napisane na papierze.
Lewa strona kartki to najczęstsze miejsce, w którym zwykle znajdują się bazgroły. To mówi o nostalgicznych uczuciach do przeszłości w człowieku. Stosowanie prawa strona arkusz nie jest tak powszechny, głównie leworęczni rysują po prawej stronie. Może to wskazywać na chęć wyrażenia siebie lub ujawnienia tajemnych myśli.
Co oznaczają nieświadome rysunki?
Przedmioty i przedmioty
Więc co dokładnie rysujesz?
Zwierząt
Ci, którzy rysują zwierzęta, są zwykle bardzo wrażliwi na wszelkie żywe istoty. Rodzaj zwierzęcia, które dana osoba rysuje, mówi o jego nastroju i często o typie osobowości, który chciałby mieć.
Przeczytaj także:Uwielbiasz rysować gryzmoły? Google Cię zatrudni
Rysunki małych, słabych i biernych zwierząt wskazują na powolność, brak pewności siebie, a także na to, że człowiek jest bardziej introwertykiem. Obrazy agresywnych zwierząt mówią o pewności siebie, zabawne i urocze zwierzęta to figlarna natura malarza, a powolne zwierzęta to bezczelna, kontemplacyjna osobowość.
Osobno warto wspomnieć o słoniu. Jest potężny i dominujący, demonstrując wewnętrzną siłę osoby, która może pokonać każdą przeszkodę. Malarze słoni są często zabawni i trochę psotni.
Strzałki
Strzały to napęd i wysoki poziom motywacji. Ci ludzie są agresywnie ambitni.
więzy
Łańcuchy zwykle wskazują, że dana osoba ma poczucie ograniczenia, zwłaszcza w związku lub w pracy. Ograniczenia mogą również odnosić się do przekonań danej osoby, które uniemożliwiają jej robienie tego, czego chce. Jeśli dana osoba pojawia się w jednym z ogniw łańcucha na rysunku, oznacza to bardzo napięty stan.
Kręgi
Kręgi to potrzeba znalezienia jedności i pokoju. Mogą wskazać osobę, która próbuje zebrać wszystkie elementy układanki i wszystko zrozumieć.
Mogą również mówić o silnym intuicyjnym odczuciu, że elementy układanki muszą do siebie pasować, aby tworzyć całość. Nie ma znaczenia, czy chodzi o związki, czy ogólnie o życie.
Koła symbolizują również lżejsze uczucia w porównaniu do narożników. Kojarzy się z towarzyskością, gadatliwością, życzliwością, a także chęcią bycia elastycznym i kochającym.
Znaczenie nieświadomych rysunków
Chmury
Puszyste chmurki wskazują, że malarz jest szczęśliwy, trochę marzycielski, ale posiada silne uczucie wolność. „Gniewne”, chmury przed deszczem, to depresja lub trudności w życiu codziennym.
Kostki
Kostki wskazują na pragnienie osoby, aby być konstruktywnym. Jeśli są trójwymiarowe, oznacza to zdolność lub próbę malarza dostrzeżenia problemu ze wszystkich stron. Rysowanie kostek to często znak, że dana osoba czuje się uwięziona i bezsilna w obliczu sytuacji.
W połączeniu z kołami i spiralami kostki wskazują, że malarz wolałby być teraz w innym miejscu, robiąc coś ciekawszego.
Pudełka i kostki to najczęstsze rysunki, które ludzie nieświadomie rysują.
Warto dodać, że pudełka, kwadraty i inne trójwymiarowe obiekty są wyznacznikiem męskości. Co więcej, jeśli rysujesz pudełka, najprawdopodobniej masz praktyczne, zorganizowane i metodyczne podejście do różnych rzeczy.
zwrotnica
Kropki mówią o niepokoju i niestabilności.
Uszy
Świadczą o potrzebie słuchania kogoś za długo i za dużo.
Jajka
Jajka symbolizują nowy początek. Może pojawić się nowy talent, o którym nie wiedziałeś. Jaja mogą również wskazywać, że masz potrzebę i chęć ustatkowania się i zbudowania własnego stabilnego, bezpiecznego gniazda.
Rysunki, które rysujemy nieświadomie
Oczy
Oczy często mówią o wewnętrznej jaźni malarza. Duże oczy rysuj ludzi otwartych, a małych - zamkniętych. Zamknięte oczy mówić o odmowie spojrzenia w siebie. Smutne lub szczęśliwe oczy są odzwierciedleniem tego, jak człowiek czuje się głęboko w środku.
Oczy często przyciągają ludzie, którzy chcą być atrakcyjni. Wielu malarzy od razu zakłada, że być może rysowanie oka wiąże się z ich poczuciem, że są obserwowani. W ciężkich przypadkach oczy mogą wskazywać na skłonności paranoidalne.
twarze
Wyraz malowanej twarzy jest dobrym wyznacznikiem nastroju i charakteru osoby, która ją malowała. dobrze narysowany Piękna twarz mówi, że widzisz dobro w innych ludziach.
Jeśli rysujesz dziwne lub brzydkie twarze, oznacza to twoje niedowierzanie. Komiksowe twarze to pragnienie bycia w centrum uwagi. Twarze dziecka to pragnienie, by czuć się potrzebnym. Rysowanie ludzkiego profilu wskazuje, że jesteś introwertykiem.
Kwiaty
Kwiaty to kobieca strona człowieka i chęć zobaczenia wzrostu, natury i prokreacji. Jeśli malowane kwiaty są harmonijnym bukietem, osoba jest przywiązana do swojej rodziny i czuje z nią całkowitą jedność. Jung uważał, że jeśli we śnie pojawiają się kwiaty, wynika to z potrzeby uwolnienia emocji, których dana osoba nie może wyrazić otwarcie.
Nieświadome rysowanie kwiatów to kobiecość. Dlatego najczęściej rysują je dziewczyny. Ponadto kwiaty to zrozumienie własnej osobowości i oczekiwanie kwitnienia.
Żywność
Obraz jedzenia lub picia sugeruje, że człowiek jest głodny uczuć i potrzebuje miłości.
kiery
Serca mówią, że w ten moment osoba doświadcza romantycznych uczuć.
Domy lub budynki
Odzwierciedlają stosunek człowieka do życia rodzinnego. Domy muszą mieć drzwi i okna, które wskazują, że człowiek widzi, co dzieje się na zewnątrz, a jego bliscy mogą go widzieć i słyszeć.
Ciepły, gościnny dom, który wydaje się zamieszkany, być może z unoszącym się dymem z komina, sugeruje, że malarz jest z niego całkowicie zadowolony życie rodzinne i jest szczęśliwy.
Chaotyczne, ponure domy mówią o trudnych dla malarza skojarzeniach z życiem domowym. Dom przedstawiony na szczycie wzgórza wskazuje, że jesteś bardzo samotny.
Również rysowanie domów pokazuje, że przywiązujesz dużą wagę do schronienia i bezpieczeństwa. To, co malujesz na domach, mówi wiele o rzeczach, które najbardziej cenisz. Na przykład liczby i znaki dolara wskazują na zainteresowanie pieniędzmi.
Samoloty, samochody, statki i inne pojazdy mogą wskazywać na chęć podróżowania, zmienić coś w związku lub zmienić życie.
Jeśli rysujesz prosty dom bez drzwi, bez okien, bez zasłon, bez komina z dymem, najprawdopodobniej jesteś w tym momencie bardzo zdenerwowany, czujesz się samotny i chciałbyś z kimś porozmawiać.
Z drugiej strony, jeśli narysujesz duży dom z kwiatami i ogrodem, prawie na pewno jesteś szczęśliwy. Może również wskazywać, że dana osoba jest materialistyczna i kocha luksus.
Niektórzy rysują cienkie i wysokie domy. To wskazuje na krytyczny umysł. Tacy ludzie nie wykazują otwartego podejścia do różnych rzeczy.
Imiona i inicjały
Rysowanie imienia lub inicjałów jest powszechne dla osób, które lubią być w centrum uwagi. Nastolatkowie często rysują tylko swoje imię, bez nazwiska, demonstrując w ten sposób chęć oderwania się od rodziny i robienia własnych rzeczy.
Z drugiej strony rysowanie czyjegoś imienia mówi dwie rzeczy: albo jest to imię osoby, do której żywisz romantyczne uczucia, albo imię osoby związanej z problemem, z którym musisz się uporać.
linie
Niektórzy ludzie po prostu rysują linie. Jeśli jednocześnie mocno naciskają na uchwyt, to ogarnia ich agresja i boją się czegoś. Ta presja determinuje twój nastrój. Im lżej przesuniesz piórem po kartce, rysując linie, tym więcej spokoju masz w środku.
Ludzie
Narysowanie samego profilu osoby świadczy o tym, że malarzowi nie podoba się jego wygląd lub osoba zdaje sobie sprawę, że nie potrafi dobrze rysować. W rysunkach pełnych, ale gdy np. narysowana osoba nie ma rąk, oznacza to poczucie niemożności zrobienia czegokolwiek.
Brak nóg to uczucie braku korzeni, nawet jeśli są korzenie. Ważne jest, jak dana osoba malowała twarz, mówi o swoich emocjach. Brakujące części twarzy mówią o osobie, która nie czuje się kompletna, pełna.
Podkreślanie i rysowanie tylko oczu świadczy o ostrożności i podejrzliwości malarza. Rysowanie uszu z reguły mówi o potrzebie zbyt długiego słuchania kogoś.
Rysunek dziecka: jeśli narysowana osoba unosi się w powietrzu, to wiele znaczy dla dziecka. Bardzo duże uszy, które nie są ozdobione kolczykami, mogą wskazywać na nadużycia słowne. Czasami linie prowadzące do uszu mają często spotykany obraźliwy ton.
Usta zakryte długą szczeliną mogą być wyciągnięte przez niespokojne dziecko, a całkowity brak ust to niemożność porozumiewania się. Puste oczy mówią o trudności w postrzeganiu otaczającej rzeczywistości, są ślepe na to, co się dzieje.
Duże zęby nieregularny kształt- Jest to tendencja do zachowań agresywnych, szczególnie w połączeniu z innymi postrzępionymi symbolami graficznymi, takimi jak „kolczaste” palce, nogi, uszy, włosy.
Ciekawostka: dzieci czerpią uczucia, których nie potrafią wyrazić.
Gwiazdy
Gwiazdy mówią o poczuciu nadziei, oczekiwaniu na coś, optymizmie. Ludzie, którzy malują gwiazdy w grupach, są nieodparcie romantyczni.
Sieć
Zwykle symbolizuje poczucie, że dana osoba wpadła w pułapkę lub chce kogoś zwabić w określony związek lub sytuację.
Transport
Rysunki wszelkiego rodzaju transportu mówią o chęci oderwania się od czegoś lub osiągnięcia celu. Im szybszy rodzaj pojazdu, tym większa prędkość, z jaką porusza się osoba.
trójkąty
Trójkąty są drugim najczęstszym rodzajem nieświadomy rysunek. Mówią o racjonalnym stanie umysłu i pragnieniu wiedzy, co się wydarzy.
Drzewa
Drzewa reprezentują nasze ego i nasze ambicje, więc uważaj Specjalna uwaga dla zdrowia drzewa! Drzewa z liśćmi i owocami pokazują, że malarz traktuje miłość, stosunki seksualne i dzieci jako część jednej całości.
Gołe, wiszące gałęzie wskazują na depresję i brak morale. Nagie drzewa mogą świadczyć o tym, że malarz nie czuje swoich korzeni.
Drzewo wskazuje również na osobę lub rzecz z przeszłości, o której nie można zapomnieć. Co więcej, boisz się wpaść w kłopoty i chcesz być chroniony, jeśli Twoje drzewo stoi samotnie. Jeśli drzewo jest otoczone kwiatami, oznacza to szczęście i miłość do rodziny.
Zygzaki
Zygzaki to dyskomfort w życiu, od którego chcesz uciec. Mogą też mówić o energii osoby, która chce nauczyć się żyć w dobrych stosunkach z innymi. Jeśli zygzak ma miękkie, płynne linie, mówi o romantycznym, kobiecym podejściu do rzeczy. Zygzaki narysowane dużą liczbą linii prostych wskazują na bardziej agresywny męski charakter.
Co oznaczają rysunki, które rysujemy nieświadomie?
Zabarwienie
Kiedy ludzie nieświadomie rysują, zwykle robią to z tym, co mają pod ręką. W zależności od różnic kulturowych te same kolory mogą oznaczać różne rzeczy.
Opis rysować cudowny świat stworzony przez człowieka
Co rysować Świat to niesamowity świat stworzony przez człowieka. RYSOWAĆ NIESAMOWITY ŚWIAT, KTÓRY TWORZY SIĘ NA ZIEMI DZIĘKI LUDZKIEMU UMYSŁEM Rysunki na temat niesamowitego świata stworzonego przez ludzki umysł Niesamowity świat stworzony przez człowieka rysunki Świat Ocena 3 Niesamowity świat stworzony przez ludzkie rysunki dzieci Rysunki to niesamowity świat stworzony. Narysuj niesamowity świat, który powstał na Ziemi dzięki kompozycji ludzkiego umysłu. Niesamowity świat ludzi Subskrybuj ten kanał rss. Stał się pierwszą osobą, która narysowała niesamowity świat. Rysunki to niesamowity świat stworzony przez człowieka. Na przykład o parkach lub rezerwatach stworzonych przez człowieka Rysuj samochody, samoloty, rakiety i komputery: Może nawet potrafisz narysować przyszłość? Jak narysować kota Lekcje rysunku Lekcje kreatywności i rysunku, rysowanie koni. Co się dzieje na świecie, cudowny świat, społeczeństwo. Narysuj niesamowity świat, który powstał na Ziemi dzięki ludzkiemu umysłowi. Nasz piękny i cudowny świat w kolorowych fotografiach. A także będziesz mógł rysować w 30 dni część 1 20. Książka Dodatkowo będziesz mógł rysować w 30 dni. Rysunki wspaniały świat stworzony przez człowieka dla klasy 3 Jak narysować flaminga dla dzieci Łatwe i proste rysunki do szkicownika 30. Najprostsze rysunki - rysuj doodling. Narysuj niesamowity świat Wszystko stworzone na ziemi przez człowieka. Twój świat w twojej głowie! Na naszej stronie dla nauczycieli możesz szybko wyszukać Świat wokół klas Organizacji Podstawowej. Dedykowany miłośnikom ogrodu na parapecie! Kwiat można porównać do osoby. I ogłosić nową erę w ludzkim zrozumieniu. Pierwszy obraz Siergieja Aleksandrowicza, który do nas dotarł, jest datowany. Piotr ukazany jest jako zwyczajny młodzieniec, który ratuje świat. Plan - podsumowanie lekcji na sztuki piękne(DOBRA, klasa 3) na temat: Lekcja. Drwal był kiedyś najzwyklejszą osobą. Przydatne artykuły dotyczące samorozwoju, kreatywności, biznesu, zdrowy tryb życiażycie i wszystko. Lekcja - dyskusja Czy człowiek jest stworzony do szczęścia? na podstawie opowiadania V. Korolenko Paradox Dlaczego projektowanie krajobrazu jest potrzebne. projektowanie krajobrazu zazwyczaj tworzone do wnętrza. Tatiana Streszczenie NOD Co nas otacza CO NAS OTACZA. Temat: Czym jest świat stworzony przez człowieka? Biografia Edytuj Wygląd Edytuj. Główny kostium Alicji składa się z jasnego i ciemnego. Błystki podbiły świat! Podczas trasy promocyjnej osobliwego nowego filmu How I Love Now (2013) w 2013 roku padło pytanie. Zaloguj się lub zarejestruj, aby skontaktować się z Mariną Ivanovą lub znaleźć więcej znajomych. Co pokazuje obiekt natury? Wyjaśnione w zrozumiałym dla dzieci języku. W kolejnych postach pokażę się niesamowicie.