Przez tysiąclecia rozwój kulturowy ludzkość stworzyła niezliczoną ilość dzieł literackich, wśród których można wyróżnić kilka podstawowych typów, podobnych w sposobie i formie odzwierciedlenia ludzkich wyobrażeń o otaczającym świecie. Są to trzy rodzaje (lub typy) literatury: epicki, dramat, poezja.

Czym różni się każdy rodzaj literatury?

Epos jako rodzaj literatury

epicki(epos - gr., narracja, opowieść) jest obrazem zdarzeń, zjawisk, procesów zewnętrznych wobec autora. Dzieła epickie odzwierciedlają obiektywny bieg życia, ludzką egzystencję jako całość. Za pomocą różnych środków artystycznych autorzy dzieł epickich wyrażają swoje rozumienie problemów historycznych, społeczno-politycznych, moralnych, psychologicznych i wielu innych, społeczeństwo ogólnie, a każdy z jej przedstawicieli w szczególności. Dzieła epickie mają duże możliwości obrazowe, dzięki czemu pomagają czytelnikowi w nauce świat zrozumieć najgłębsze problemy ludzkiej egzystencji.

Dramat jako rodzaj literatury

Dramat(dramat - gr., akcja, akcja) to rodzaj literatury, główna cecha czyli sceniczne wykonanie prac. Odtwarza, czyli dzieła dramatyczne tworzone są specjalnie dla teatru, do wystawiania na scenie, co oczywiście nie wyklucza ich istnienia w postaci samodzielnych tekstów literackich przeznaczonych do czytania. Podobnie jak epos, dramat odtwarza relacje między ludźmi, ich działania, powstające między nimi konflikty. Ale w przeciwieństwie do eposu, który ma charakter narracyjny, dramat ma formę dialogiczną.

Powiązane z tym cechy dzieł dramatycznych :

2) na tekst sztuki składają się rozmowy bohaterów: ich monologi (przemówienie jednej postaci), dialogi (rozmowa dwóch postaci), polilogi (jednoczesna wymiana uwag przez kilku uczestników akcji). Dlatego charakterystyka mowy okazuje się być jednym z najważniejszych środków kreowania niezapomnianej postaci bohatera;

3) akcja sztuki z reguły rozwija się dość dynamicznie, intensywnie, z reguły ma 2-3 godziny czasu scenicznego.

Teksty jako rodzaj literatury

tekst piosenki(lira - grecki, instrument muzyczny, przy akompaniamencie utworów poetyckich wykonano pieśni) wyróżnia się szczególnym rodzajem konstrukcji obrazu artystycznego - jest to doświadczenie obrazowe, w którym ucieleśnione są indywidualne przeżycia emocjonalne i duchowe autora. Teksty można nazwać najbardziej tajemniczym rodzajem literatury, ponieważ adresowane są do wewnętrznego świata człowieka, jego subiektywnych odczuć, idei, idei. Innymi słowy, utwór liryczny służy przede wszystkim indywidualnej autoekspresji autora. Powstaje pytanie: dlaczego czytelnicy, tj. inne osoby odnoszą się do takich prac? Rzecz w tym, że autor tekstów, wypowiadając się w swoim imieniu i o sobie, w zaskakujący sposób ucieleśnia uniwersalne ludzkie emocje, idee, nadzieje, a im ważniejsza jest osobowość autora, tym ważniejsze dla czytelnika jest jego indywidualne doświadczenie.

Każdy rodzaj literatury ma też swój własny system gatunkowy.

Gatunek muzyczny(gatunek - francuski rodzaj, gatunek) - historycznie ustalony typ dzieła literackiego o podobnych cechach typologicznych. Nazwy gatunków pomagają czytelnikowi poruszać się po bezkresnym morzu literatury: ktoś kocha kryminały, inny woli fantasy, a trzeci jest fanem pamiętników.

Jak ustalić Do jakiego gatunku należy dany utwór? Najczęściej pomagają nam w tym sami autorzy, nazywając swoje stworzenie powieścią, opowiadaniem, wierszem itp. Jednak niektóre definicje autora wydają nam się nieoczekiwane: pamiętajmy, że A.P. Czechow podkreślił, że Wiśniowy Sad to komedia, a nie dramat, ale sztuczna inteligencja. Sołżenicyn uważał „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza” za historię, a nie historię. Niektórzy krytycy literaccy nazywają literaturę rosyjską zbiorem paradoksów gatunkowych: powieść wierszem „Eugeniusz Oniegin”, wiersz prozą „Martwe dusze”, kronika satyryczna „Historia miasta”. Było wiele kontrowersji dotyczących „Wojny i pokoju” L.N. Tołstoj. Sam pisarz powiedział tylko o tym, czym jego książka nie jest: „Czym jest wojna i pokój? To nie powieść, jeszcze mniej wiersz, jeszcze mniej - kronika historyczna. „Wojna i pokój” jest tym, czego autor chciał i mógł wyrazić w formie, w jakiej zostało to wyrażone. I dopiero w XX wieku krytycy literaccy zgodzili się nazwać genialną twórczość L.N. Epicka powieść Tołstoja.

Każdy gatunek literacki ma szereg stabilnych cech, których znajomość pozwala nam przypisać daną pracę do jednej lub drugiej grupy. Gatunki rozwijają się, zmieniają, umierają i rodzą się, na przykład dosłownie na naszych oczach powstał nowy gatunek bloga (web loq angielski magazyn sieciowy) – osobisty pamiętnik internetowy.

Jednak od kilku stuleci istnieją stabilne (nazywane są też kanonicznymi) gatunkami.

Literatura dzieł literackich - patrz tabela 1).

Tabela 1.

Gatunki dzieł literackich

Epickie gatunki literatury

Gatunki epickie różnią się przede wszystkim objętością, na tej podstawie dzieli się je na małe ( esej, opowiadanie, opowiadanie, bajka, przypowieść ), przeciętny ( fabuła ), wielki ( powieść, powieść epicka ).

Artykuł fabularny- mały szkic z natury, gatunek jest zarówno opisowy, jak i narracyjny. Wiele esejów powstaje na gruncie dokumentalnym, życiowym, często łączy się je w cykle: klasycznym przykładem jest „Podróż sentymentalna przez Francję i Włochy” (1768) angielski pisarz Lawrence Stern, w literaturze rosyjskiej - to „Podróż z Petersburga do Moskwy” (1790) A. Radishcheva, „Fregata Pallada” (1858) I. Goncharova „Włochy” (1922) B. Zajcewa i innych.

Fabuła- mały gatunek narracyjny, który zazwyczaj przedstawia jeden epizod, incydent, postać ludzką lub ważny incydent z życia bohatera, który wpłynął na jego przyszły los („Po balu” L. Tołstoja). Historie powstają zarówno na gruncie dokumentalnym, często autobiograficznym („Matryonin Dvor” A. Sołżenicyna), jak i dzięki czystej fikcji („Dżentelmen z San Francisco” I. Bunina).

Intonacja i treść opowieści są bardzo różne - od komicznych, zabawnych (wczesne historie A.P. Czechowa) po głęboko tragiczne (" Opowieści z Kołymy» W. Szałamowa). Historie, podobnie jak eseje, są często łączone w cykle („Notatki myśliwego” I. Turgieniewa).

Nowela(novella ital. news) pod wieloma względami przypomina opowieść i jest uważana za jej różnorodność, wyróżnia się jednak szczególną dynamiką narracji, ostrymi i często nieoczekiwanymi zwrotami w rozwoju wydarzeń. Dość często narracja w opowiadaniu zaczyna się od finału, budowana jest zgodnie z prawem inwersji, tj. w odwrotnej kolejności, kiedy rozwiązanie poprzedza główne wydarzenia („Straszna zemsta” N. Gogola). Ta cecha konstrukcji opowiadania zostanie później zapożyczona przez gatunek detektywistyczny.

Słowo „nowella” ma jeszcze inne znaczenie, które przyszli prawnicy powinni znać. W starożytnym Rzymie zwrot „novellae leges” (nowe prawa) był używany w odniesieniu do praw wprowadzonych po oficjalnej kodyfikacji prawa (po wydaniu Kodeksu Teodozjusza II w 438 r.). Opowiadania Justyniana i jego następców, opublikowane po drugim wydaniu Kodeksu Justyniana, weszły później w skład kodeksu praw rzymskich (Corpus iuris civillis). W epoka współczesna opowiadanie to ustawa przedłożona parlamentowi (czyli projekt ustawy).

Fabuła- najstarszy z małych gatunków epickich, jeden z głównych w sztuce ustnej każdego ludu. To jest mała praca magiczną, przygodową lub codzienną, gdzie fikcja jest wyraźnie podkreślona. Inną ważną cechą baśni ludowej jest jej pouczający charakter: „Opowieść jest kłamstwem, ale jest w niej podpowiedź, lekcja dla dobrych ludzi”. Opowieści ludowe dzieli się zwykle na magiczne („Opowieść o żabiej księżniczce”), domowe („Owsianka z siekiery”) i bajki o zwierzętach („Chata Zayushkiny”).

Wraz z rozwojem literatury pisanej powstają opowieści literackie, w których wykorzystuje się tradycyjne motywy i symboliczne możliwości baśni ludowej. Duński pisarz Hans Christian Andersen (1805-1875), jego cudowna „Mała syrenka”, „Księżniczka na ziarnku grochu”, „ Królowa Śniegu”,„ Niezłomny blaszany żołnierz ”,„ Cień ”,„ Calineczka ”są kochane przez wiele pokoleń czytelników, zarówno bardzo młodych, jak i całkiem dojrzałych. I nie jest to przypadkowe, bo bajki Andersena są nie tylko niezwykłymi, a czasem dziwnymi przygodami bohaterów, zawierają głęboką filozoficzną i zmysł moralny, zamknięte w pięknych symbolicznych obrazach.

Z europejskich opowieści literackich XX wieku klasyka stała się „ Mały Książę» (1942) francuski pisarz Antoine de Saint-Exupéry. Oraz słynne "Kroniki z Narnii" (1950 - 1956) angielskiego pisarza Kl. Lewis i Władca Pierścieni (1954-1955), także Anglika J.R. Tolkiena, są napisane w gatunku fantasy, który można nazwać współczesną transformacją starożytnej opowieści ludowej.

W literaturze rosyjskiej niezrównane są oczywiście opowieści A.S. Puszkin: „O zmarłej księżniczce i siedmiu bohaterach”, „O rybaku i rybach”, „O carze Saltanie…”, „O złotym koguciku”, „O księdzu i jego robotniku Baldzie”. Zastępcą gawędziarza był P. Ershov, autor Małego garbatego konia. E. Schwartz w XX wieku tworzy formę baśni, jedna z nich „Niedźwiedź” (inna nazwa to „Zwykły cud”) jest znana wielu dzięki wspaniałemu filmowi w reżyserii M. Zacharowa.

Przypowieść- także bardzo stary gatunek folklorystyczny, ale w przeciwieństwie do bajki zawiera przypowieści pomniki pisane: Talmud, Biblia, Koran, pomnik literatury syryjskiej „Instrukcja Akahary”. Przypowieść to dzieło o charakterze pouczającym, symbolicznym, wyróżniające się wzniosłością i powagą treści. Starożytne przypowieści z reguły mają niewielką objętość, nie zawierają szczegółowego opisu wydarzeń lub cechy psychologiczne postać bohatera.

Celem przypowieści jest budowanie lub, jak kiedyś powiedzieli, nauczanie mądrości. W kulturze europejskiej najbardziej znane są przypowieści z Ewangelii: o synu marnotrawnym, o bogaczu i Łazarzu, o niesprawiedliwym sędzi, o szalonym bogaczu i innych. Chrystus często alegorycznie rozmawiał z uczniami, a jeśli nie rozumieli znaczenia przypowieści, wyjaśniał to.

Wielu pisarzy zwracało się w stronę gatunku przypowieści, nie zawsze oczywiście nadając mu wysoki sens religijny, starając się raczej wyrazić jakieś moralistyczne podbudowanie w formie alegorycznej, jak na przykład L. Tołstoj w swojej późnej pracy. Nieś to. V. Rasputin - Pożegnanie Matery "można również nazwać szczegółową przypowieścią, w której pisarz z niepokojem i smutkiem mówi o zniszczeniu "ekologii sumienia" człowieka. Opowieść „Stary człowiek i morze” E. Hemingwaya również uważana jest przez wielu krytyków za utrzymaną w tradycji literackiej przypowieści. Znany współczesny pisarz brazylijski Paulo Coelho również posługuje się formą przypowieści w swoich powieściach i opowiadaniach (powieść Alchemik).

Opowieść- przeciętny gatunek literacki, szeroko reprezentowany w literaturze światowej. Historia przedstawia kilka ważnych epizodów z życia bohatera, zazwyczaj jeden fabuła i niewielka liczba aktorów. Historie charakteryzują się dużym nasyceniem psychologicznym, autor skupia się na przeżyciach i zmianach nastroju bohaterów. Bardzo często głównym tematem opowieści jest miłość bohatera, na przykład „Białe noce” F. Dostojewskiego, „Azja” I. Turgieniewa, „Miłość Mitiny” I. Bunina. Historie można też łączyć w cykle, zwłaszcza te napisane na materiale autobiograficznym: „Dzieciństwo”, „Adolescent”, „Młodość” L. Tołstoja, „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety” A. Gorkiego. Intonacje i tematy opowieści są bardzo zróżnicowane: tragiczne, skierowane do ostrych problemów społecznych i moralnych („Wszystko płynie” V. Grossmana, „Dom na skarpie” Y. Trifonova), romantyczne, heroiczne („Taras Bulba” N. Gogola), filozoficznej, przypowieściowej („Pit” A. Płatonowa), psotnej, komicznej („Trzy w łodzi, nie licząc psa” autorstwa angielskiego pisarza Jerome'a ​​K. Jerome'a).

Powieść(Gotap French pierwotnie, w późnym średniowieczu, każde dzieło napisane w języku romańskim, w przeciwieństwie do pisanych po łacinie) jest wielkim dziełem epickim, w którym narracja koncentruje się na losie jednostki. Powieść jest najbardziej złożonym gatunkiem epickim, wyróżniającym się niesamowitą liczbą tematów i wątków: miłosnym, historycznym, detektywistycznym, psychologicznym, fantastycznym, historycznym, autobiograficznym, społecznym, filozoficznym, satyrycznym itp. Wszystkie te formy i typy powieści łączy centralna idea - idea osobowości, indywidualność osoby.

Powieść nazywana jest epopeją życia prywatnego, ponieważ ukazuje różnorodne powiązania między światem a człowiekiem, społeczeństwem a jednostką. Rzeczywistość otaczająca człowieka jest przedstawiana w powieści w różnych kontekstach: historycznym, politycznym, społecznym, kulturowym, narodowym itp. Autora powieści interesuje, jak środowisko wpływa na charakter człowieka, jak się kształtuje, jak rozwija się jego życie, czy udało mu się odnaleźć swoje przeznaczenie i zrealizować siebie.

Wielu przypisuje powstanie gatunku starożytności, są to Daphnis i Chloe Longa, Złoty Osioł Apulejusza, powieść rycerska Tristan i Izolda.

W twórczości klasyków literatury światowej powieść reprezentowana jest przez liczne arcydzieła:

Tabela 2. Przykłady powieści klasycznej pisarzy zagranicznych i rosyjskich (XIX, XX wiek)

Słynne powieści rosyjskich pisarzy XIX wieku .:

W XX wieku rosyjscy pisarze rozwijają i mnożą tradycje swoich wielkich poprzedników i tworzą nie mniej niezwykłe powieści:

Oczywiście żadne z tych wyliczeń nie może twierdzić, że jest kompletną i wyczerpującą obiektywnością, dotyczy to zwłaszcza współczesna proza. W tym przypadku najbardziej znane prace który gloryfikował zarówno literaturę kraju, jak i imię pisarza.

epicka powieść. W starożytności istniały formy heroiczna epopeja: sagi folklorystyczne, runy, eposy, piosenki. Są to indyjska „Ramayana” i „Mahabharata”, anglosaska „Beowulf”, francuska „Pieśń Rolanda”, niemiecka „Pieśń o Nibelungach” itp. W tych pracach wywyższono wyczyny bohatera w wyidealizowanej, często przerysowanej formie. Późniejsze poematy epickie „Iliada” i „Odyseja” Homera, „Szach-imię” Ferdowsiego, zachowując mitologiczny charakter wczesnego eposu, miały jednak wyraźny związek z prawdziwa historia, a temat przeplatania się ludzkiego losu i życia ludu staje się w nich jednym z głównych. Doświadczenia starożytnych będą poszukiwane w XIX-XX wieku, kiedy pisarze będą próbowali zrozumieć dramatyczne relacje między epoką a indywidualną osobowością, opowiedzieć o testach, jakim poddawana jest moralność, a czasem i psychika ludzka. czas największych wstrząsów historycznych. Przypomnijmy słowa F. Tiutczewa: „Błogosławiony, który nawiedził ten świat w jego fatalnych chwilach”. Romantyczna formuła poety w rzeczywistości oznaczała zniszczenie wszelkich nawykowych form życia, tragiczne straty i niespełnione marzenia.

Złożona forma epickiej powieści pozwala pisarzom na artystyczne zbadanie tych problemów w całej ich kompletności i niespójności.

Kiedy mówimy o gatunku powieści epickiej, od razu przypominamy sobie Wojnę i pokój Lwa Tołstoja. Można podać inne przykłady: Cichy Don» M. Szołochow, „Życie i los” V. Grossmana, „Saga Forsyte” angielskiego pisarza Galsworthy'ego; Książka amerykańskiej pisarki Margaret Mitchell „Przeminęło z wiatrem” również może mieć w tym gatunku słuszny powód.

Już sama nazwa gatunku wskazuje na syntezę, połączenie w nim dwóch głównych zasad: powieści i epopei, tj. związane z tematem życia jednostki i tematem historii ludu. Innymi słowy, powieść epicka opowiada o losach bohaterów (z reguły sami bohaterowie i ich losy są fikcyjne, wymyślone przez autora) na tle iw ścisłym związku z epokowymi wydarzeniami historycznymi. Tak więc w "Wojnie i pokoju" - takie są losy poszczególnych rodzin (Rostów, Bołkońskich), ulubionych bohaterów (Książę Andriej, Pierre Bezuchow, Natasza i Księżniczka Maria) w punkcie zwrotnym dla Rosji i całej Europy okres historyczny początek XIX wieku, Wojna Ojczyźniana z 1812 roku. W książce Szołochowa wydarzenia I wojny światowej, dwie rewolucje i krwawa wojna domowa tragicznie wkraczają w życie kozackiej farmy, rodzinę Mielechowa, losy głównych bohaterów: Grigorija, Aksinyi, Natalii. V. Grossman mówi o Wielkim Wojna Ojczyźniana i jego głównym wydarzeniem – bitwą pod Stalingradem, o tragedii Holokaustu. „Życie i los” przeplatają się również z historią i motyw rodzinny: autor śledzi historię Szaposznikowów, próbując zrozumieć, dlaczego losy członków tej rodziny potoczyły się tak inaczej. Galsworthy opisuje życie rodziny Forsyte podczas legendarnej epoki wiktoriańskiej w Anglii. Margaret Mitchell jest kluczowym wydarzeniem w historii USA, wojna domowa między Północą a Południem, co dramatycznie zmieniło życie wielu rodzin i losy najsłynniejszej bohaterki literatury amerykańskiej – Scarlett O'Hary.

Dramatyczne gatunki literatury

Tragedia(tragodia grecka pieśń kozła) to dramatyczny gatunek, który powstał w starożytnej Grecji. Powstanie antycznego teatru i tragedii wiąże się z kultem boga płodności i wina Dionizosa. Poświęcono mu szereg świąt, podczas których rozgrywano rytualne magiczne gry z mumerami, satyrami, których starożytni Grecy przedstawiali jako dwunożne stworzenia przypominające kozy. Przypuszcza się, że to właśnie pojawienie się satyrów, którzy śpiewali hymny ku chwale Dionizosa, dało tak dziwną nazwę w tłumaczeniu tego poważnego gatunku. Akcjom teatralnym w starożytnej Grecji nadano magiczne znaczenie religijne, a teatry, budowane w formie wielkich aren plenerowych, zawsze znajdowały się w ścisłym centrum miast i były jednym z głównych miejsc publicznych. Widzowie spędzali tu czasem cały dzień: jedli, pili, głośno wyrażali swoją aprobatę lub potępienie dla prezentowanego spektaklu. Rozkwit starożytnej tragedii greckiej wiąże się z nazwiskami trzech wielkich tragików: Ajschylosa (525-456 pne) – autora tragedii Skuty Prometeusza, Orestei itp.; Sofokles (496-406 pne) - autor „Króla Edypa”, „Antygony” i innych; i Eurypides (480-406 pne) - twórca Medei, Troy Nok itp. Ich dzieła pozostaną przez wieki przykładami gatunku, będą próbowali naśladować, ale pozostaną niedoścignione. Niektóre z nich („Antygona”, „Medea”) są wystawiane do dziś.

Jakie są główne cechy tragedii? Głównym z nich jest obecność nierozwiązywalnego konfliktu globalnego: w tragedii antycznej jest to konfrontacja między losem z jednej strony a człowiekiem, jego wolą, wolnym wyborem z drugiej. W tragediach późniejszych epok konflikt ten przybierał charakter moralny i filozoficzny, jako konfrontacja dobra ze złem, lojalności i zdrady, miłości i nienawiści. Ma charakter absolutny, bohaterowie, wcielając się w przeciwne siły, nie są gotowi na pojednanie, kompromis, dlatego często na końcu tragedii dochodzi do wielu zgonów. Tak powstały tragedie wielkiego angielskiego dramaturga Williama Szekspira (1564-1616), przypomnijmy sobie najsłynniejsze z nich: Hamleta, Romea i Julię, Otella, Króla Leara, Makbeta, Juliusza Cezara itd.

W tragediach francuskich dramaturgów z XVII wieku Corneille („Horace”, „Polyeuctus”) i Racine („Andromacha”, „Britanic”) konflikt ten otrzymał inną interpretację - jako konflikt obowiązku i uczucia, racjonalny i emocjonalny w duszach głównych bohaterów, tj. otrzymał interpretację psychologiczną.

Najbardziej znaną w literaturze rosyjskiej jest tragedia romantyczna „Borys Godunow” A.S. Puszkina, stworzony na materiale historycznym. W jednym ze swoich najlepszych dzieł poeta ostro postawił problem „prawdziwego nieszczęścia” państwa moskiewskiego - reakcji łańcuchowej oszustów i „strasznych okrucieństw”, na które ludzie są gotowi ze względu na władzę. Innym problemem jest stosunek ludzi do wszystkiego, co dzieje się w kraju. Obraz „milczących” ludzi w finale „Borysa Godunowa” jest symboliczny, do dziś trwają dyskusje o tym, co chciał przez to powiedzieć Puszkin. W oparciu o tragedię napisano operę pod tym samym tytułem M. P. Musorgskiego, która stała się arcydziełem rosyjskiej klasyki operowej.

Komedia(greckie komos - wesoły tłum, oda - pieśń) - gatunek, który powstał w starożytnej Grecji nieco później niż tragedia (V wiek p.n.e.). Najbardziej znanym komikiem tamtych czasów jest Arystofanes („Chmury”, „Żaby” itp.).

W komedii, z pomocą satyry i humoru, tj. komiczne, moralne wady są wyśmiewane: hipokryzja, głupota, chciwość, zazdrość, tchórzostwo, samozadowolenie. Komedie bywają aktualne; adresowane do spraw społecznych, eksponujące braki władzy. Rozróżnij sitcomy i komedie postaci. W pierwszym ważna jest przebiegła intryga, ciąg zdarzeń („Komedia omyłek” Szekspira), w drugim – bohaterowie bohaterów, ich absurdalność, jednostronność, jak w komediach „Zarośla” D. Fonvizin, „Kupiec w szlachcie”, „Tartuffe”, napisany przez klasyka gatunku, francuskiego komika XVII-wiecznego Jean-Baptiste Molière. W rosyjskiej dramaturgii szczególnie pożądane okazały się komedie satyryczne z ostrą krytyką społeczną, takie jak Inspektor generalny N. Gogola, Karmazynowa wyspa M. Bułhakowa. Wiele wspaniałych komedii stworzył A. Ostrovsky („Wilki i owce”, „Las”, „Mad Money” itp.).

Gatunek komediowy niezmiennie cieszy się popularnością wśród publiczności, być może dlatego, że afirmuje triumf sprawiedliwości: w finale występek z pewnością musi zostać ukarany, a cnota triumfować.

Dramat- stosunkowo "młody" gatunek, który pojawił się w Niemczech w XVIII wieku jako lesedrama (po niemiecku) - sztuka do czytania. Dramat skierowany do Życie codzienne człowieka i społeczeństwa, życia codziennego, relacji w rodzinie. Dramat interesuje się przede wszystkim wewnętrznym światem człowieka, jest to najbardziej psychologiczny ze wszystkich gatunków dramatycznych. Jednocześnie jest to także najbardziej literacki z gatunków scenicznych, na przykład sztuki A. Czechowa są w dużej mierze postrzegane bardziej jako teksty do czytania, a nie jako spektakle teatralne.

Liryczne gatunki literatury

Podział na gatunki w tekstach nie jest absolutny, bo. różnice międzygatunkowe są w tym przypadku warunkowe i nie tak oczywiste jak w epice i dramacie. Częściej wyróżniamy utwory liryczne po ich cechach tematycznych: pejzaż, miłość, teksty filozoficzne, przyjacielskie, intymne itp. Możemy jednak wymienić niektóre gatunki, które mają wyraźne cechy indywidualne: elegia, sonet, epigram, przesłanie, epitafium.

Elegia(grecka pieśń żałobna elegos) - wiersz o średniej długości, z reguły moralno-filozoficzny, miłosny, spowiedzi.

Gatunek powstał w starożytności, a dystych elegijny był uważany za jego główną cechę, tj. podział wiersza na kuplety, na przykład:

Nadeszła upragniona chwila: moja wieloletnia praca się skończyła, Dlaczego niezrozumiały smutek potajemnie mnie niepokoi?

A. Puszkin

W poezja XIX-XX od wieków podział na kuplety nie jest już tak ścisłym wymogiem, teraz istotniejsze są cechy semantyczne, które wiążą się z pochodzeniem gatunku. Pod względem treści elegia nawiązuje do formy starożytnych „płaczków” pogrzebowych, w których opłakując zmarłego, przypominano jednocześnie o jego niezwykłych cnotach. To pochodzenie z góry określiło główną cechę elegii - połączenie smutku z wiarą, żalu z nadzieją, akceptację bycia przez smutek. Liryczny bohater elegii jest świadomy niedoskonałości świata i ludzi, własnej grzeszności i słabości, ale nie odrzuca życia, ale akceptuje je w całej jego tragicznej urodzie. Uderzającym przykładem jest „Elegy” A.S. Puszkina:

Szalone lata zniknęły z zabawy

To dla mnie trudne, jak niewyraźny kac.

Ale jak wino - smutek minionych dni

W mojej duszy im starszy, tym silniejszy.

Moja ścieżka jest smutna. Obiecuje mi pracę i smutek

Nadchodzące wzburzone morze.

Ale nie chcę, och przyjaciele, umrzeć;

Chcę żyć, by myśleć i cierpieć;

I wiem, że mi się spodoba

Między smutkami, zmartwieniami i niepokojem:

Czasem znów upiję się w harmonii,

Wyleję łzy nad fikcją,

A może - o moim smutnym zachodzie słońca

Miłość zabłyśnie pożegnalnym uśmiechem.

Sonet(sonetto, it.ł. pieśń) - tzw. "solidna" forma poetycka, która ma surowe zasady konstrukcyjne. Sonet ma 14 wersów, podzielonych na dwa czterowiersze (czterowiersze) i dwa trzywierszowe wersety (tercet). W czterowierszach powtarzają się tylko dwa rymy, w terzach dwa lub trzy. Sposoby rymowania też miały swoje wymagania, które jednak były zróżnicowane.

Miejsce narodzin sonetu to Włochy, gatunek ten jest również reprezentowany w poezji angielskiej i francuskiej. Petrarka, XIV-wieczny włoski poeta, uważany jest za luminarza tego gatunku. Wszystkie swoje sonety zadedykował ukochanej Donnie Laurze.

W literaturze rosyjskiej sonety A.S. Puszkina pozostają niedoścignione, piękne sonety stworzyli także poeci Srebrnego Wieku.

Epigram(gr. epigramma, inskrypcja) to krótki, prześmiewczy wiersz, adresowany zazwyczaj do konkretnej osoby. Wielu poetów pisze fraszki, czasami zwiększając liczbę swoich nieszczęśników, a nawet wrogów. Epigram na hrabiego Woroncowa odwrócił się dla A.S. Puszkina nienawiścią do tego szlachcica i ostatecznie wypędzeniem z Odessy do Michajłowskiego:

Popu-mój panie, pół kupiec,

Pół mądry, pół ignorant,

Pół-łajdak, ale jest nadzieja

Co w końcu będzie kompletne.

Szydercze wersety mogą być dedykowane nie tylko konkretnej osobie, ale także uogólnionemu adresatowi, jak na przykład w epigramie A. Achmatowej:

Czy Bice mógłby stworzyć jak Dante,

Czy Laura miała wychwalać żar miłości?

Nauczyłem kobiety mówić...

Ale Boże, jak ich uciszyć!

Zdarzają się nawet przypadki swoistego pojedynku na fraszki. Kiedy słynny rosyjski prawnik A.F. Konie zostały mianowane do Senatu, nieżyczliwi przedstawili mu zły epigram:

Kaligula przyprowadził konia do Senatu,

Stoi ubrany zarówno w aksamit, jak i złoto.

Ale powiem, mamy tę samą arbitralność:

Czytałem w gazetach, że Kony jest w Senacie.

Co A.F. Koni, który wyróżniał się niezwykłym talentem literackim, odpowiedział:

(gr. epitafia, nagrobek) - poemat pożegnalny dla zmarłego, przeznaczony na nagrobek. Początkowo słowo to było używane w sensie dosłownym, ale później nabrało bardziej przenośnego znaczenia. Na przykład I. Bunin ma liryczną miniaturę w prozie „Epitaph”, poświęconą pożegnaniu drogiej, ale na zawsze odchodzącej rosyjskiej posiadłości pisarza. Stopniowo epitafium przekształca się w poemat-dedykację, poemat pożegnalny („Wieniec umarłym” A. Achmatowej). Być może najsłynniejszym tego rodzaju wierszem w poezji rosyjskiej jest „Śmierć poety” M. Lermontowa. Innym przykładem jest „Epitafium” M. Lermontowa, poświęcone pamięci Dmitrija Venevitinova, zmarłego w wieku dwudziestu dwóch lat poety i filozofa.

Gatunki literatury- są to historycznie rozwijające się grupy dzieł literackich, które łączy zespół właściwości formalnych i znaczeniowych opartych na cechach formalnych.

Bajka- dzieło literackie poetyckie lub prozatorskie o charakterze moralizatorskim, satyrycznym. Na końcu bajki znajduje się krótki moralizatorski wniosek – tzw. moralność.

Ballada- to utwór liryczno-epicki, czyli opowieść ułożona w formie poetyckiej, o charakterze historycznym, mitycznym lub heroicznym. Fabuła ballady jest zwykle zapożyczona z folkloru.

eposy- to heroiczno-patriotyczne pieśni-opowieści, które opowiadają o wyczynach bohaterów i odzwierciedlają życie Starożytna Rosja IX-XIII wiek; rodzaj ustny Sztuka ludowa, co jest nieodłącznym elementem pieśniowo-epickiego sposobu odzwierciedlania rzeczywistości.

wizje to gatunek literatura średniowieczna, który charakteryzuje się z jednej strony obecnością obrazu „jasnowidza” w centrum narracji i życia pozagrobowego, z drugiej, nieziemskiej, eschatologicznej treści samych obrazów wizualnych, ujawnianej jasnowidzowi z drugiej.

Detektyw- To przede wszystkim gatunek literacki, którego dzieła opisują proces badania tajemniczego zdarzenia w celu wyjaśnienia jego okoliczności i rozwiązania zagadki.

Komedia- rodzaj dramatu. Pokazuje wszystko, co brzydkie i śmieszne, śmieszne i niezręczne, wyśmiewa wady społeczeństwa.

Komedia obyczajowa(komedia postaci) to komedia, w której źródłem śmieszności jest wewnętrzna esencja postaci i obyczajów Wyższe sfery, zabawna i brzydka jednostronność, przerośnięta cecha lub pasja (wada, wada). Bardzo często komedia obyczajowa jest komedią satyryczną, która wyśmiewa wszystkie te ludzkie cechy.

wiersz liryczny(prozą) - zobacz fikcja emocjonalnie i poetycko wyrażając uczucia autora.

Melodramat- rodzaj dramatu, którego postacie są ostro podzielone na pozytywne i negatywne.

Mit- to opowieść, która przekazuje ludzkie wyobrażenia o świecie, miejscu w nim człowieka, o pochodzeniu wszystkiego, o bogach i bohaterach.

Artykuł fabularny- najbardziej wiarygodny rodzaj narracji, literatura epicka, przedstawiająca fakty z prawdziwego życia.

Utwór muzyczny, lub utwór muzyczny- najstarszy rodzaj poezji lirycznej; wiersz składający się z kilku wersów i chóru. Pieśni dzielą się na ludowe, heroiczne, historyczne, liryczne itp.

Fantastyka naukowa- gatunek w literaturze i innych formach sztuki, jedna z odmian fantastyki. Science fiction opiera się na fantastycznych założeniach (fikcjach) z dziedziny nauki, w tym różnych rodzajów nauk, takich jak: ścisłe, przyrodnicze i humanistyczne.

Nowela- to główny gatunek krótkiej prozy narracyjnej, krótsza forma prozy artystycznej niż opowiadanie czy powieść. Autora opowiadań nazywa się zwykle powieściopisarzem, a całość opowiadań nazywa się opowiadaniami.

Opowieść- średnia forma; praca, która podkreśla ciąg wydarzeń z życia bohatera.

o tak- gatunek tekstu, który jest uroczystym poematem poświęconym wydarzeniu lub bohaterowi, lub odrębnym utworem tego gatunku.

Wiersz- rodzaj lirycznego dzieła epickiego; poetyckie opowiadanie historii.

Wiadomość(uh literatura pistoletowa) to gatunek literacki posługujący się formą „listów” lub „wiadomości” (epistol).

Fabuła — mała forma, praca o jednym wydarzeniu z życia postaci.

Fabuła- Ten gatunek muzyczny twórczość literacka, h Przede wszystkim w bajkach jest magia i różne niesamowite przygody. .

Powieść- duża forma; dzieło, w którego wydarzeniach zwykle bierze udział wiele postaci, których losy się splatają. Powieści mają charakter filozoficzny, przygodowy, historyczny, rodzinny i społeczny.

Tragedia- rodzaj dramatu opowiadającego o niefortunnym losie bohatera, często skazanego na śmierć.

Folklor- rodzaj sztuki ludowej, która odzwierciedla ogólne prawa rozwoju społecznego narodów. W folklorze istnieją trzy rodzaje utworów: epickie, liryczne i dramatyczne. Jednocześnie gatunki epickie mają formę poetycką i prozaiczną (w literaturze gatunek epicki reprezentują tylko dzieła prozy: opowiadanie, powieść, powieść itp.). Cechą folkloru jest jego tradycjonalizm i orientacja na ustny sposób przekazywania informacji. Przewoźnikami byli zwykle mieszkańcy wsi (chłopi).

epicki- dzieło lub cykl prac przedstawiających znaczącą epokę historyczną lub wielkie wydarzenie historyczne.

Elegia- gatunek liryczny, który zawiera w swobodnej poetyckiej formie wszelkie skargi, wyrazy smutku lub emocjonalny rezultat filozoficznej refleksji nad złożonymi problemami życia.

Epigram- To mały satyryczny wiersz, który wyśmiewa osobę lub zjawisko społeczne.

epicki- to heroiczna narracja o przeszłości, zawierająca całościowy obraz ludzkiego życia i przedstawiająca w harmonijnej jedności rodzaj epickiego świata bohaterów-bohaterów.

Praca pisemna jest gatunkiem literackim, prozą o niewielkiej objętości i dowolnej kompozycji.

Gatunek to rodzaj dzieła literackiego. Są gatunki epickie, liryczne, dramatyczne. Wyróżnia się również gatunki liroepic. Gatunki są również podzielone według objętości na duże (w tym rum i powieść epicka), średnie (dzieła literackie „średniej wielkości” - powieści i wiersze), małe (opowiadanie, opowiadanie, esej). Mają gatunki i podziały tematyczne: powieść przygodowa, powieść psychologiczna, sentymentalna, filozoficzna itp. Główny podział związany jest z gatunkami literatury. Zwracamy uwagę na gatunki literatury w tabeli.

Podział tematyczny gatunków jest raczej warunkowy. Nie ma ścisłej klasyfikacji gatunków według tematu. Na przykład, jeśli mówią o różnorodności gatunkowo-tematycznej tekstów, zwykle wybierają teksty miłosne, filozoficzne, pejzażowe. Ale, jak rozumiesz, różnorodność tekstów nie wyczerpuje się w tym zestawie.

Decydując się na studiowanie teorii literatury, warto opanować grupy gatunków:

• epickie, czyli gatunki prozy (powieść epicka, powieść, opowiadanie, opowiadanie, opowiadanie, przypowieść, bajka);
• liryczne, czyli poetyckie (wiersz liryczny, elegia, przesłanie, oda, epigramat, epitafium),
• dramat - rodzaje spektakli (komedia, tragedia, dramat, tragikomedia),
• epos liryczny (ballada, wiersz).

Gatunki literackie w tabelach

epickie gatunki

• epicka powieść

  epicka powieść- powieść przedstawiająca życie ludowe w krytycznych epokach historycznych. „Wojna i pokój” Tołstoja, „Quiet Flows the Don” Szołochowa.

• Powieść

  Powieść- praca wieloproblemowa przedstawiająca człowieka w procesie jego formacji i rozwoju. Akcja powieści pełna jest konfliktów zewnętrznych lub wewnętrznych. Według tematu są: historyczne, satyryczne, fantastyczne, filozoficzne itp. Strukturalnie: powieść wierszem, powieść epistolarna itp.

• Opowieść

  Opowieść- dzieło epickie o średniej lub dużej formie, zbudowane w formie narracji wydarzeń w ich naturalnej kolejności. W przeciwieństwie do powieści, w P. materiał jest kronikowany, nie ma ostrej fabuły, nie ma błękitnej analizy uczuć bohaterów. P. nie stawia zadań o globalnym charakterze historycznym.

• Fabuła

  Fabuła- mała epicka forma, mała praca z ograniczoną liczbą postaci. R. najczęściej stawia jeden problem lub opisuje jedno zdarzenie. Opowiadanie różni się od R. nieoczekiwanym zakończeniem.

• Przypowieść

  Przypowieść- nauczanie moralne w formie alegorycznej. Przypowieść różni się od bajki tym, że materiał artystyczny czerpie z życia ludzkiego. Przykład: przypowieści ewangeliczne, przypowieść o ziemi sprawiedliwej, opowiedziane przez Łukasza w sztuce „Na dnie”.

Gatunki liryczne

• wiersz liryczny

  wiersz liryczny- niewielka forma tekstów napisanych w imieniu autora lub w imieniu fikcyjnego bohatera lirycznego. Opis wewnętrznego świata lirycznego bohatera, jego uczuć, emocji.

• Elegia

  Elegia- wiersz nasycony nastrojami smutku i smutku. Treścią elegii są z reguły refleksje filozoficzne, refleksje smutne, smutek.

• Wiadomość

  Wiadomość- list poetycki zaadresowany do osoby. W zależności od treści przekazu są przyjazne, liryczne, satyryczne itp. Przekaz może być. skierowane do jednej osoby lub grupy osób.

• Epigram

  Epigram- wiersz, który wyśmiewa konkretną osobę. Cechy charakteru- dowcip i zwięzłość.

• o tak

  o tak- wiersz, wyróżniający się powagą stylu i wzniosłością treści. Chwała wersetem.

• Sonet

  Sonet- solidna forma poetycka, zwykle składająca się z 14 wersów (linii): 2 czterowierszy-czterowiersz (na 2 rymy) i 2 trzywierszowe tercety

Gatunki dramatyczne

• Komedia

  Komedia rodzaj dramatu, w którym przedstawiane są postacie, sytuacje i działania śmieszne formy lub przesiąknięty komiksem. Są komedie satyryczne („Zarośl”, „Inspektor Generalny”), wysokie („Biada dowcipowi”) i liryczne („Wiśniowy sad”).

• Tragedia

  Tragedia- dzieło oparte na nierozwiązywalnym życiowym konflikcie, prowadzącym do cierpienia i śmierci bohaterów. Sztuka Williama Szekspira Hamlet.

• Dramat

  Dramat- gra z ostrym konfliktem, który w przeciwieństwie do tragizmu nie jest tak wzniosły, bardziej przyziemny, zwyczajny i jakoś rozwiązany. Dramat opiera się na współczesnym, a nie starożytnym materiale i ustanawia nowego bohatera, który zbuntował się przeciwko okolicznościom.

Epickie gatunki liryczne

(pośredni między epiką a liryką)

• Wiersz

  Wiersz- przeciętna forma liryczno-epicka, dzieło z organizacją fabularno-narracyjną, w której ucieleśnia się nie jedno, ale cały ciąg doświadczeń. Cechy: obecność szczegółowej fabuły, a jednocześnie baczna uwaga na wewnętrzny świat lirycznego bohatera - lub obfitość lirycznych dygresji. Wiersz „Martwe dusze” N.V. Gogol

• Ballada

  Ballada- przeciętna forma liryczno-epicka, dzieło o nietypowej, napiętej fabule. To jest historia wierszem. Opowieść opowiedziana w formie poetyckiej, historycznej, mitycznej lub heroicznej. Fabuła ballady jest zwykle zapożyczona z folkloru. Ballady „Swietłana”, „Ludmiła” V.A. Żukowski