Niewiele wiadomo z biografii Michaiła Szibanowa, może nawet mniej niż o wszystkich innych znanych Rosjanach. artyści XVIII wiek. Jego prace pojawiły się około 1770 roku, jego pierwszymi pracami były portrety. Mikhail Shibanov to portrecista, artysta-realista, innowator w gatunku codziennym, który pisał prace oparte na wątku z życia chłopów, co w tamtych czasach nie przynosiło mu sukcesów.

W latach 1770-1780 rosyjski artysta studiował w Akademii Sztuk Pięknych w klasie malarstwa domowego.

W 1774 r. Michaił Szibanow napisał pracę gatunek gospodarstwa domowego, obraz „Obiad chłopski”, aw 1777 r. – „Uczta weselna”. Obrazy wyróżniają się wysoką kunsztem wykonawczym, złożoną wielopostaciową kompozycją, ujawnia się psychologia sceny. Z tych obrazów można zrozumieć, jak subtelnie i dokładnie artysta widzi otaczający go świat, świat zwykłych chłopów. Obraz „Chłopski obiad” to szkic z natury, oddający żywotność obrazu. Obraz „Świętowanie kontraktu ślubnego” to obraz kompletny, o przemyślanym typie postaci. Obrazy te wykonane są w stylu realizmu, z jego powagą i świąteczną, dekoracyjną konstrukcją kompozycji.

Michaił Shibanov był ze słynnym szlachcicem Katarzyny II - Potiomkinem. Artystka otrzymywała więc zamówienia od osób szlacheckich i samej cesarzowej.

W 1787 r. w Kijowie M. Szibanow namalował portret cesarzowej Katarzyny II i generała Dmitriewa-Mamonowa. Na rozkaz Katarzyny II, dzięki George'owi Walkerowi, wykonano grawerunek portretu cesarzowej, jednak nie uważa ona M. Shibanova za godnego malarza. W liście do Grima cesarzowa wymienia nazwisko innego artysty – Żarkowa.

• festiwal kontraktów ślubnych

• Chłopski obiad

• Portret Katarzyny II w garniturze podróżnym

• Portret hrabiego Aleksandra Matwiejewicza Dmitriewa-Mamonowa

Święto umowy małżeńskiej (1777)

Artysta pańszczyźniany Michaił Szibanow jest jedną z najbardziej osobliwych, a zarazem tajemniczych postaci w sztuce rosyjskiej XVIII wieku.
Niewiele wiemy o życiu ówczesnych rosyjskich artystów, nawet tych najsłynniejszych, ale o Shibanovie wiemy jeszcze mniej niż o którymkolwiek z jego współczesnych mistrzów. Dokumenty archiwalne nie podają prawie żadnych informacji na jego temat, a pamiętnikarze nie honorują malarza-poddańca choćby pobieżną wzmianką. Nieznane są nawet daty jego urodzin i śmierci. Nie wiemy, jak potoczył się jego los, jak został artystą, gdzie i od kogo studiował. Liczba jego dzieł, które przetrwały do ​​naszych czasów, jest zbyt mała, aby jasno wyobrazić sobie rozwój jego twórczości. Gdyby nie podpisywał swoich prac, samo nazwisko Shibanova nie byłoby znane potomnym. Tymczasem z tą nazwą związane są rzeczy wybitne w swej wartości artystycznej – kilka pięknych portretów i dwa obrazy, które należą do najlepszych wśród tego, co powstało. sztuka rosyjska w XVIII wieku.
Z biografii Shibanova wiemy tylko, że jego panem był słynny szlachcic Katarzyny Potiomkin. Podobno ta okoliczność ułatwiła artyście dostęp do szlachetnych klientów, wśród których była sama cesarzowa. Shibanov towarzyszył jej w podróży do Noworosji i namalował jej portret w Kijowie w 1787 roku. W tym samym roku namalowano portret generała A. Dmitrieva-Mamonowa, jeden z najlepsze prace portret XVIII wieku, „portret godny europejskiej chwały”, jak mówili o nim późniejsi krytycy.
Portret Katarzyny namalowany przez Szibanowa cieszył się wielkim powodzeniem już w XVIII wieku; na polecenie cesarzowej został odtworzony w rycinie przez J. Walkera, a kilka jego miniaturowych kopii wykonał nadworny miniaturzysta Żarkow. Ale Ekaterina okazała głęboką pogardę dla samego Shibanova. Malarka pańszczyźniana wydawała się jej niegodna nawet wzmianki iw liście do Grimma pisze o tym portrecie jako o dziele Żarkowa.
W pracach portretowych z 1787 roku Shibanov jawi się jako artysta w pełni rozwinięty i dojrzały, zajmujący samodzielne miejsce w sztuce swoich czasów.
Znacznie mniej mistrzowskie są portrety namalowane wcześniej przez Shibanova, jeszcze w latach 70. XVIII wieku. Tutaj stawia tylko pierwsze kroki w kierunku opanowania sztuki portretowej i można by sądzić, że portrety te należą do okresu jego nauki zawodu, gdyby obaj jego cudowne obrazki- „Obiad chłopski” (1774) i „Uczta weselna” (1777). Wysokie walory malarskie tych obrazów stawiają je na równi z najwybitniejszymi dziełami Rosjan Sztuka XVIII wieków, a przemyślność i oryginalność ich koncepcji, wnikliwa obserwacja, bystry psychologizm i doskonała umiejętność radzenia sobie ze złożoną wielofigurową kompozycją świadczą o ogromnym doświadczeniu artystycznym i dojrzałość twórcza mistrzowie.
Tematyka tych obrazów jest zupełnie nietypowa dla malarstwa XVIII-wiecznego: oba przedstawiają codzienne sceny z życia chłopskiego.
W ówczesnej estetyce codzienność zajmowała najniższe, podrzędne miejsce. Obraz współczesnej rzeczywistości nie został uznany za zadanie godne pędzla artysty. W istocie obrazy ludowe zostały wyparte ze sfery sztuki oficjalnej. To prawda, że ​​w Akademii Sztuk Pięknych w latach 1770-1780 istniała tak zwana klasa ćwiczeń domowych, gdzie studiowali malarstwo domowe. Ale oczywiście też tam nie wpuszczano scen z „surowego” życia zwykłych ludzi.
Shibanov jako pierwszy wśród rosyjskich artystów zwrócił się ku obrazom ludowym i tematom zaczerpniętym z życia chłopskiego.
To, co zrobiono w tej dziedzinie przed Shibanovem, nie zasługuje na wzmiankę. Rosyjskich chłopów portretowali odwiedzający zagraniczni artyści - Francuz Leprince, który w latach 1758-1762 wykonał szereg rysunków (później powtórzonych w rycinie) o rosyjskich tematach życia codziennego, oraz Duńczyk Eriksen, autor zbiorowego portretu chłopskiego. Leprince postrzegał rosyjskie życie jako „orientalny egzotyczny”, niezrozumiały i nieprawdopodobny, a naturalistyczny obraz Eriksena nie ma ani kognitywnego, ani wartość artystyczna. Cudzoziemcy, którzy nie znali rosyjskiego życia, nie mogli oczywiście położyć podwalin pod silną tradycję. Jeśli Shibanov znał ich pracę, to w każdym razie miał prawo się z nimi nie liczyć.
Jego jedynym poprzednikiem był A. Łosenko, który posługiwał się typem chłopskim w obraz historyczny„Władimir i Rogneda”. Przedstawieni przez Losenko brodaci wojownicy w hełmach sprawiają wrażenie malowanych z natury rosyjskich chłopów. Ale wprowadzając do twojego obrazu obrazy ludowe akademicki artysta zmuszony był uciekać się do motywacji „historycznej”. A Shibanov, nieskrępowany normami estetyki akademickiej, bezpośrednio odtwarzał w swoich obrazach żywe sceny współczesnego życia ludowego.
„Chłopski obiad” to uważny i dokładny szkic z natury, w którym wiernie i trafnie oddają charakterystyczne typy chłopów. Artysta dążył tu przede wszystkim do żywej naturalności obrazu.
„Świętowanie porozumienia weselnego” jest znacznie bardziej złożone i znaczące. Tutaj mamy już nie pełnowymiarowe studium, ale kompletny obraz o dobrze odnalezionym typie, z dogłębnie przemyślaną wielofigurową kompozycją, obraz, w którym świadomie wyznaczane i pomyślnie rozwiązywane są moralne zadania opisowe i psychologiczne .
Na Odwrotna strona Na obrazie zachowała się autorska inskrypcja, wyjaśniająca fabułę wybraną przez Shibanova:
„Obraz przedstawiający chłopów z prowincji Suzdal. celebracja umowy weselnej, napisali w tej samej prowszczach wszyscy Tatarowie. 1777. rok. Michaił Szibanow.
O istocie tego święta dowiadujemy się ze starych opisów życia rosyjskiego chłopa: „Spisek polega na wymianie mierników i drobnych upominkach. Pan młody przychodzi zobaczyć pannę młodą. Ta umowa jest święta i niezniszczalna.
Ten uroczysty moment w życiu chłopskiej rodziny ukazany jest na obrazie Shibanova. Akcja rozgrywa się w chacie należącej do rodziców panny młodej. W samym centrum kompozycji umieszczona jest panna młoda ubrana w bogaty strój narodowy. Ubrana jest w zapinaną do góry lnianą koszulę, białą brokatową sukienkę z haftem w kwiaty, a na nim złoty brokat z czerwonym szyciem ogrzewacza prysznicowego. Na głowie dziewczęca sukienka, składająca się ze złotego haftowanego bandaża i welonu. Szyję zdobią perły, do klatki piersiowej schodzi naszyjnik z dużych kamieni, w uszach kolczyki. Obok panny młodej pan młody w eleganckim niebieskim kaftanie, spod którego widać zielonkawy półkaftan i różową haftowaną koszulę.
Po prawej, za panną młodą, tłoczą się goście. Są też bogato ubrane: kobiety w sundressach i kokosnikach, mężczyźni w długich płóciennych zamkach. Shibanov wykazał się dużą kunsztem kompozytorskim, rytmicznie układając postacie uczestników festiwalu i łącząc je wspólnym ruchem. Grupę gości zamyka postać młodego mężczyzny, szerokim gestem wskazującym na parę młodych. Ścisła konstrukcja rytmiczna w żaden sposób nie wyklucza ani żywej naturalności postaw, ani ich różnorodności.
Po lewej stronie obrazu jest stół przykryty białym obrusem i obładowany wszelkiego rodzaju jedzeniem. Przy stole siedzi czterech chłopów, podobno ojciec panny młodej i jej starszych braci. Jeden z nich wstał i przemówił do pary młodej. Postać tego chłopa, lekko pochylonego, z wyciągniętą do przodu ręką, jest artyście potrzebna, by połączyć dwie odmienne grupy postaci.
Światło na zdjęciu wyraźnie podkreśla centralną grupę (młodą parę) i stopniowo rozprasza się w prawej połowie kompozycji; cała lewa strona jest zacieniona, a na twarzach migoczą tylko słabe refleksy. Dzięki tej technice artysta zadbał o to, aby uwaga publiczności była skupiona na głównych bohaterach.
Z pewnością siebie i nienagannym rzemiosłem, tkaniny ubrań są pomalowane. Ich kolor i faktura są oddane z taką dokładnością, że można rozpoznać nawet stopień materii. Etnograficzna wierność świąteczna stroje chłopskie Prowincja Suzdal, czyli region moskiewski, potwierdzają próbki, które przetrwały do ​​​​dziś. Ale dla Shibanova liczyła się nie tylko dokładność, ale i kunszt obrazu. Różnorodność kolorystyczna ubrań zostaje na zdjęciu sprowadzona do subtelnej kolorystyki, do ozdobnej jedności, która dobrze oddaje poczucie świętowania i powagi wykonywanego rytuału.
Podkreślenie uwagi na zewnętrzną, umeblowaną stronę sceny, podyktowaną nienaganną znajomością chłopskiego życia, nie odwróciło Shibanova od głównego zadanie artystyczne- Tworzenie prawdziwych i żywych obrazów.
Realistyczne umiejętności Shibanova są inspirowane głęboką i szczerą miłością do ludzi. Artysta podziwia swoich bohaterów, ujawniając w nich typowe cechy rosyjskiego charakteru - odwagę i duchową szlachetność, świadomość godność, jasne, optymistyczne spojrzenie na życie. Cechy Shibanova są wyraziste i trafne. Szczególnie atrakcyjny jest wizerunek pana młodego, młodego chłopa, który z miłością patrzy na pannę młodą. W jego męskiej urodzie nie ma nic krzykliwego, wyzywającego, cały jego wygląd naznaczony jest przenikliwą powagą i majestatycznym spokojem.
Z wielką subtelnością ujawnia się centralny psychologiczny motyw obrazu - duchowe przeżycia panny młodej. Jej twarz jest blada, jej postawa wydaje się nieswobodna i nie do końca naturalna; ale za tym zewnętrznym przymusem wyczuwa się głębokie wewnętrzne napięcie, ledwie powstrzymywane podniecenie, całkiem zrozumiałe u wieśniaczki wkraczającej w nowe życie.
Starcze obrazy stworzone przez Shibanova są podsycane prawdziwą poezją. Majestatyczna głowa siwowłosego chłopa, ojca panny młodej, namalowana jest z wielką artystyczną siłą. Wizerunek starej wieśniaczki po prawej stronie kompozycji jest niezwykły w swej wyrazistości i życiowej prawdzie. Jest to niewątpliwie jeden z najgłębszych, a zarazem demokratycznych obrazów w sztuce rosyjskiej XVIII wieku. Talent portrecisty-psychologa, ujawniony z taką siłą w późniejszej twórczości Shibanova, już tutaj wyraźnie się manifestuje.
Ale wraz z cechami ostrego i przenikliwego realizmu w „Święcie kontraktu weselnego” są niewątpliwie cechy idealizacji życia chłopskiego. Odnajdują swoje ucieleśnienie w dekoracyjnej strukturze samej kompozycji, w podkreśleniu elementów powagi i święta, które przenikają cały obraz Shibanova.
Przedstawione przez niego zadowolenie, a nawet dobrobyt rodziny nie są bynajmniej typowe dla rosyjskiej wsi XVIII wieku. Wiemy, że pozycja poddanych w czasach Katarzyny była naprawdę przerażająca. Życie chłopa upłynęło w biedzie, w warunkach potwornego ucisku, a Szybanow, sam chłop pańszczyźniany, mógł o tym wiedzieć lepiej niż ktokolwiek inny. Tymczasem malarstwo Shibanova może tworzyć zupełnie inne, błędne wyobrażenia o warunkach życia przedstawionego przez niego środowiska społecznego.
Jak to mogło się stać? Dlaczego artysta realistyczny, przedstawiający życie chłopskie, nie odnotował w nim najważniejszego, określającego?
Niektórzy badacze sugerowali, że obraz Shibanova przedstawia nie chłopów pańszczyźnianych, ale tzw. chłopów państwowych, których w okolicach Suzdala było dość licznie. Ich życie było oczywiście nieco łatwiejsze w porównaniu z żebraczą egzystencją chłopów pańszczyźnianych. Ale myślę, że klucza do tego należy szukać w rzeczywistych historycznych warunkach rosyjskiej rzeczywistości XVIII wieku.
Obraz Shibanova powstał zaledwie trzy lata po tragicznym zakończeniu groźnej wojny chłopskiej prowadzonej przez Pugaczowa. W pamięci rosyjskiego społeczeństwa okrutne represje i egzekucje, które spadły na wszystkich zaangażowanych w ruch chłopski, były jeszcze całkiem świeże. W ciągu tych lat mówienie prawdy o straszliwej rzeczywistości pańszczyzny oznaczałoby otwarte umieszczenie się w szeregach pugaczewów. Przypomnijmy sobie okrutne represje, jakie wiele lat później spotkały A.N. Radishcheva za jego prawdziwą książkę.
Po rozprawie z ruchem chłopskim kręgi rządowe i właścicieli ziemskich chciały zobaczyć w sztuce obrazy „wieśniaków prosperujących pod mądrym przewodnictwem cesarzowej”. W 1778 r. artysta akademicki Tonkow namalował obraz „Święto na wsi”, który pokazuje, jak szlachetni panowie przyjeżdżali złoconymi karetami, aby podziwiać szczęśliwych życie na wsi. Na obrazie Tonkova przedstawiona jest „szczęśliwa Arkadia”, która nie ma nic wspólnego z rzeczywistością.
Obraz Shibanova nie należy oczywiście do tego typu fałszywego przedstawienia chłopskiego życia. Jest zbyt prawdziwy w swoich obrazach, w swojej psychologicznej treści. Ale Shibanov nie odważył się powiedzieć pełnej prawdy, a to niewątpliwie obniża wartość poznawczą jego pracy. Celowo wybrał motyw świąteczny za którymi kryją się sprzeczności i straszne aspekty życia chłopskiego.
A jednak pomimo tej znaczącej wady historyczne i artystyczne znaczenie malarstwa Shibanova pozostaje bardzo duże.
Shibanov działał jako odważny innowator, torując drogę sztuce w obszarze, którego nikt jeszcze nie dotykał. Rosyjski chłop stał się bohaterem grafika po raz pierwszy w pracy Shibanova. Najlepsze tradycje chłopski gatunek życia codziennego, następnie szeroko rozwinięty w rosyjskim realistycznym malarstwo XIX wieku, datuje się na „Ucztę Weselną” i „Obiad Chłopski”.

Shibanov Michaił to rosyjski malarz, portrecista, autor szkiców i obrazów o tematyce chłopskiej, inicjator gatunku chłopskiej codzienności w sztuce rosyjskiej. Patronimika, lata narodzin i śmierci artysty nie są znane. Urodził się w rodzinie chłopów pańszczyźnianych w powiecie Peresławsko-Zaleskim. Badanie twórczości Shibanova sugeruje, że był pod wpływem Dmitrija Grigorievicha Levitsky'ego.

Matvey Grigorievich Spiridov, senator i genealog, 1776, Galeria Tretiakowska

Hrabia Aleksander Matwiejewicz Dmitriew-Mamonow, 1787, Muzeum Niżny Nowogród

Grigorij Grigorievich Spiridov, 1776, Muzeum Sztuki, Iwanowo

Katarzyna II w stroju podróżnym, 1787, Państwowe Muzeum Rosyjskie

Artysta Mikhail Shibanov jest uważany za twórcę chłopskiego gatunku codziennego w malarstwie rosyjskim. Obrazy „Obiad chłopski” (1774) i „Obchody umowy weselnej” (1777), przedstawiające poddanych z dystryktu Suzdal w prowincji Włodzimierz, wyróżniają się konkretnością fabuły i wyrazistością cech portretowych.

Obraz „Chłopski obiad” jest uważnym i dokładnym studium natury, w którym charakterystyczne typy chłopów są wiernie i dokładnie oddane. Artysta dążył tu przede wszystkim do żywej naturalności obrazu. Obraz „Uczta kontraktu weselnego” jest znacznie bardziej złożony i znaczący. Tu przed nami już nie pełnowymiarowe studium, ale gotowy obraz z dobrze odnalezionym pismem, z na wskroś przemyślaną wielopostaciową kompozycją.

Moralno-opisowe i psychologiczne zadania są świadomie postawione i pomyślnie rozwiązane w filmie „Obchody kontraktu ślubnego”. Na odwrocie tego płótna zachował się autorski napis wyjaśniający fabułę wybraną przez Szibanowa: „obraz przedstawiający chłopów z prowincji Suzdal na festiwalu umowy weselnej, napisany w tej samej prowincji u Tatarów w 1777 r. Michaił Szibanow”.

Dojrzały okres działalności Szibanowa związany jest z rodziną admirała, bohatera bitwy czesmskiej Grigorija Andriejewicza Spiridowa, który przeszedł na emeryturę po pokoju Kuchuk-Kainarji. W latach 70. XVIII wieku portrety jego żony, synów i siostrzeńców Spiridowa namalował w Petersburgu Michaił Szibanow. Patronami artysty Spiridowa byli przedstawiciele rodzina szlachecka wznosząc się do koniec XVI wiek. Rodzina Spiridovów znajduje się w VI części księgi genealogicznej prowincji moskiewskiej (Gerbovnik, II, 101).

Admirał Aleksiej Grigorievich Spiridov, 1772, Państwowa Galeria Tretiakowska

Obiad chłopski, 1774, Państwowa Galeria Tretiakowska

Święto kontraktu ślubnego, 1777, Galeria Tretiakowska

W 1783 roku, dzięki petycjom rodziny Spiridov, Shibanov uwolnił się od pańszczyzny i stał się „wolnym malarzem”. W połowie lat 80. XVIII w. Szibanow został malarzem w siedzibie Jego Wysokości Księcia Grigorija Aleksandrowicza Potiomkina i pracował w kościele Katarzyny w Chersoniu. Na południu Rosji namalował portrety Katarzyny II w garniturze podróżnym i jej ulubionego, hrabiego Aleksandra Matwiejewicza Dmitriew-Mamonowa (obaj 1787), portret Wasilija Stiepanowicza Popowa, urzędnika zadania specjalne i kierownik biura terenowego Potiomkin. Portret Katarzyny II w stroju podróżnym jest niezwykły, ponieważ przedstawia starzejącą się cesarzową podczas jej podróży do regionu Taurydów. Obraz przedstawiający monarchę powstał w Kijowie. Jedna z wersji portretu cesarzowej Shibanova została wysłana do Londynu jako prezent dla angielskiej rodziny królewskiej.

Portret Katarzyny namalowany przez Szibanowa cieszył się wielkim powodzeniem już w XVIII wieku; na polecenie cesarzowej został odtworzony w rycinie przez Jamesa Walkera, a kilka jego miniaturowych kopii wykonał nadworny miniaturzysta Żarkow. Ale Ekaterina okazała głęboką pogardę dla samego Shibanova. Rosyjski malarz z poddanych wydawał się cesarzowej niegodny nawet wzmianki. Ale płótna Shibanova „Obiad chłopski” i „Obchody umowy weselnej” na zawsze pozostaną w historii, co położyło podwaliny pod tradycje chłopskiego gatunku codziennego, następnie szeroko rozwinięte w rosyjskim malarstwie realistycznym XIX wieku.

Mikhail Shibanov Data śmierci: zmarł po 1789 Narodowość: Rosjanie Gatunek: artysta, malarz Michaił Shibanov (drugie imię i rok urodzenia nieznane, zm. po 1789), rosyjski artysta, malarz z poddanych. Od 1783 wolny malarz.... ...Wikipedia

Shibanov Michaił- (patronim i rok urodzenia nieznane - zm. po 1789), malarz rosyjski. Od poddanych. Od 1783 "malarz wolny". Malarz portretowy, pionier chłopskiego gatunku codziennego w sztuce rosyjskiej. obrazy Sh., powstałe pod kierownictwem ... ...

SZIBANOW Michaił- (? po 1789) malarz rosyjski. Poddany. W pracach Shibanova konwencjonalność kompozycji i powściągliwość cech bohaterów łączy się z pełnym miłości obrazem chłopskiego życia (Obiad chłopski, 1774)... Wielki słownik encyklopedyczny

Shibanov Michaił- (patronim i rok urodzenia nieznane, zm. po 1789), malarz rosyjski. Inicjator gatunku chłopskiego gospodarstwa domowego w sztuce rosyjskiej. Od poddanych. Od 1783 niezależny malarz. Obrazy Shibanova, stworzone pod bezpośrednim ... ... Encyklopedia sztuki

Shibanov Michaił- (? po 1789), malarz. Poddany. Inicjator gatunku chłopskiego gospodarstwa domowego w sztuce rosyjskiej. W pracach Shibanova konwencjonalność kompozycji i powściągliwość cech bohaterów łączy się z pełnym miłości przedstawieniem chłopskiego życia ... ... słownik encyklopedyczny

Szibanow, Michaił- portrecista z 2 poł. XVIII wieku. Twierdza Potiomkin. Pierwszy rosyjski malarz, który przedstawił życie chłopów. Jego obrazy „Chłopski obiad” (1774) i „Spisek” (1777) znajdują się w stanie. Galeria Tretiakowska. Napisał serię... Wielka encyklopedia biograficzna

SZIBANOWA- Michaił (? po 1789), malarz, chłop pańszczyźniany, inicjator chłopskiej codzienności w sztuce rosyjskiej. W pracach Shibanova akademicka konwencjonalność kompozycji i powściągliwość cech postaci łączy się z nakreśleniem miłości ... ... Historia Rosji

Shibanov- nazwisko. Znani nosiciele: Szybanow, Wiktor Iwanowicz (ur. 1922), uczestnik Wielkiej Wojna Ojczyźniana, Bohater ZSRR. Szybanow, Grigorij Iwanowicz (1917 1944) uczestnik Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, Bohater Związku Radzieckiego. Shibanov, Michaił ... ... Wikipedia

Shibanov- Michaił (patronim i miasto urodzenia nieznane, zm. po 1789), malarz rosyjski. Od poddanych. Od 1783 "malarz wolny". Malarz portretowy, pionier chłopskiego gatunku codziennego w sztuce rosyjskiej. obrazy Sh., stworzone w ramach ... ... Wielka radziecka encyklopedia

Shibanov, Jurij Siergiejewicz- Wikipedia zawiera artykuły o innych osobach o tym nazwisku, patrz Shibanov. Yuri Shibanov Imię i nazwisko: Rad Yuri Nikolaevich Data urodzenia: 9 grudnia 1978 (1978 12 09) (34 lata) ... Wikipedia

SZIBANOWA Michał (?, wieś Myasoedovo(?) rejon peresławsko-zaleski, obwód włodzimierski (obecnie obwód jarosławski) - po 1789 r. Petersburg (?) - malarz, malarz rodzajowy, portrecista.

Pierwsi badacze sztuki rosyjskiej XVIII wieku. S. P. Diaghilev i N. N. Wrangel nazwali Shibanova „tajemniczym artystą”. Autor kilku portretów i dwóch naszych najwcześniejszych obrazów z chłopskiego życia. Według niektórych raportów Shibanov był księciem pańszczyźnianym. G. A. Potiomkin-Tavrichesky i towarzyszył mu podczas podróży Katarzyny II na południe Rosji w 1787 roku. Jego biografia nie została jeszcze wyjaśniona nawet w podstawowych parametrach: kiedy i gdzie się urodził i zmarł, czy był chłopem pańszczyźnianym, czy wolnym artysta. Do chwili obecnej zidentyfikowano około 30 prac artysty (bez wariantów), a opracowania T. V. Alekseeva oferują, jako udokumentowaną wersję, „pewne rozważania” dla jego biografii.

Autor, studiując serię portretów Spiridow-Nesterovów, sygnowanych i datowanych przez artystę, odkrył jego powiązania z przedstawionymi bohaterami i dość przekonująco, porównując dokumenty i przeprowadzając wywiady z mieszkańcami wioski, udowodnił, że Shibanov pochodzi od chłopów ze wsi Myasoedowo. Wieś położona jest nad brzegiem rzeki. Nerl, 6-7 km od wsi Nagorye, która w lutym 1771 r. dekretem Katarzyny II została przyznana admirałowi G. A. Spiridovowi w nagrodę za zasługi w wojnie tureckiej. We wsi nie było chłopów o nazwisku Szibanow, ale w sąsiednim Miasojedowie, przypisanym do Nagorów i również należącym do Spiridowów, do dziś przetrwało kilka rodzin Szibanowów, których przodkowie mieszkali tu przez długi czas.

W Nagorie wszystkim kierowała żona admirała aż do emerytury w 1774 r. W Petersburgu w 1772 r. wybudowali własny dom na Newskim. Ten sam rok sięga pierwszego godna uwagi praca Shibanova - Portret Aleksieja Spiridowa, syna admirała (TG). Zapewne Spiridovowie dużo słyszeli o swoim poddanym, który pokazał się już w części artystycznej. Odnaleziono dokumenty (1775 - 1781) mówiące o tym, że chłopi miasojedowscy byli rejestrowani na quitrent. Z łatwością mogli uzyskać taką możliwość w 1770 r., kiedy byli jeszcze własnością państwa i znajdowali się w swobodniejszej pozycji niż właściciele ziemscy. Wyjechali do pracy w Petersburgu, pracując jako stolarze, złotnicy i malarze. Wśród nich mógł być Shibanov, który nauczył się fachu jeszcze w wiosce. Możliwe, że wtedy sami Spiridowie dali mu „wolność”, doceniając jego pracę jako malarza.

W Petersburgu Shibanov namalował jeszcze trzy portrety Spiridovów - synów Matveya (1776, Galeria Tretiakowska) i Grigorija (1776, Iwanowskie Muzeum Sztuki) oraz żony admirała (1777, kolekcja prywatna). W latach 1777-1778 zawierały portrety Aleksandry, Warwary i Afanasiej Niestierowa z dzieciństwa (wszystkie w kolekcji prywatnej). Napisy na płótnach mówią, że rozstrzelano je już w Moskwie.

Kiedy zostały odkryte? więzy rodzinne przedstawione na portretach ludzi, stało się jasne pochodzenie najsłynniejszego obrazy rodzajowe 18 wiek - „Obiad chłopski” (1774) i „Obchody umowy weselnej” (1777, obie Galeria Tretiakowska), napisane przez Shibanova we wsi Tatarowo „Prowincja Suzdal” (obecnie obwód Włodzimierza). Wieś należała do Niestierowów, a żoną admirała Spiridowa z domu Nesterowa.

W latach 80. XVIII wieku Shibanov pracował dla Grigorija Potiomkina, ulubieńca Katarzyny II. Jego nazwisko pojawia się w dokumentach z lat 1783-1786 dotyczących budowy i dekoracji kościoła Katarzyny w Chersoniu, mieście w południowej Rosji (obecnie Ukraina). Potiomkin został mianowany gubernatorem Terytorium Noworosyjskiego, kierował budową nowych miast w celu wzmocnienia Krymu, w tym założeniem tego portu, który powinien stać się centrum przemysłu stoczniowego na Morzu Czarnym. Według Alekseevej Potiomkin zaprosił Shibanova do Chersonia, korzystając z rady artysty G. I. Kozlova, który wykonywał różne prace artystyczne dla księcia. Alekseeva opiera się na tym, że Shibanov mógł uczyć się od Kozlova, dostrzegając pewne podobieństwo kompozycji i kolorystyki jego obrazów rodzajowych do historycznych płócien tego ostatniego. Ale możliwa jest również inna wersja, zgodnie z którą Shibanov został polecony Potiomkinowi przez F. F. Ushakova, który został wysłany do Chersonia w czerwcu 1783 roku jako kapitan na budowanym statku St. Paul. A Uszakow z kolei mógł wiedzieć o artyście ze Spiridowa. Nasi znamienici rodacy spotkali się już w 1768 roku, kiedy na statku w eskadrze wiceadmirała pływał pomocnik Uszakow.

Pierwszy raport o Shibanovie znajduje się w raporcie do Potiomkina z 7 października 1783 r. Pułkownika K. Gaxa, który był odpowiedzialny za sprawy budowlane: „Malarz Twojej łaski, konostas (ikonostas) pracuje ... Jego praca zaskoczy wszystkich w Chersoniu.” Te słowa posłużyły jako podstawa do rozważenia poddanych Shibanova Potiomkina. Ale w innym dokumencie, datowanym na 8 grudnia 1783 r., czytamy: „malarzowi falowemu Michaiłowi Szebanowowi, który zlecił stworzenie odtąd konostasu dla kościoła katedralnego w celu uzyskania materiałów o wartości 1000 rubli”. We wszystkich innych źródłach 1784 - 1786, rozmawiamy o jednym artyście, który najprawdopodobniej był niezależnym malarzem pracującym na zlecenie. Nie znaleziono jednak dowodów na uwolnienie Shibanova z poddaństwa.

Ustaliwszy według dokumentów, że malownicze wizerunki ikonostasu należały do ​​pędzla Szibanowa, Aleksiejewa odnalazła w Chersoniu ocalałą część (11 dzieł malowanych na płótnie i drewnie w oleju, o wysokości od 103 do 233 cm). muzeum historii lokalnej, gdzie wylądowali w 1962 roku po zamknięciu katedry. Potiomkin najwyraźniej wyróżnił Shibanova spośród innych artystów. To nie przypadek, że portrety Katarzyny II w podróżnym garniturze i jej ulubionego hrabiego A.M. Dmitriev-Mamonov (obaj w Państwowym Muzeum Rosyjskim) Jego Najjaśniejsza Wysokość Książę wezwał Shibanova do Kijowa w 1787 roku, chociaż miał okazję zwrócić się do dowolnego znanego portrecisty.

Ostatnim dokumentalnym dowodem istnienia Shibanova jest jego list do V.S. Popova, kierownika biura terenowego Potiomkina, datowany 1 stycznia 1789 r. Nawiasem mówiąc, artysta wykonał swój portret (Muzeum Sztuki Odessy) w Chersoniu w latach 1783-1784. W liście prosi o przypisanie mu pensji i porcji, ponieważ. wśród malarzy Jego Łaski jako jedyny „szukał dla siebie do tej pory treści swoich trudów”. Mówi, że „doszedł do skrajnego ubóstwa”, a poza tym ma „obsesję na punkcie choroby”.

Nie wiadomo, co stało się później z Shibanovem, gdzie ostatnio mieszkał i pracował, gdzie i kiedy umarł. Dziedzictwo portretowe Shibanova, a zwłaszcza gatunki chłopskie, świadczą o wysokich i wybitnych umiejętnościach ich wykonawcy. Jego prace charakteryzują się „manierą uważnego, subtelnego pisania z prawdziwym artyzmem”, przyciągają „ciepłem w stosunku do człowieka, pozbawionym jednak wszelkiego pochlebstwa. Wręcz przeciwnie, wizerunek cechuje szczera trzeźwość w spojrzeniu na modela i zniewalająca bezpretensjonalność.

Ale dokumenty dotyczące przejścia Shibanova jednego lub drugiego Szkoła Artystyczna nie znaleziono. Wczesne portrety przedstawiające galerię rodzinną Spiridov-Nesterov wskazują na jego związek z Jarosławiem tradycja kulturowa. Jednocześnie sposób wykonania, zwłaszcza utworów późniejszych, świadczy o ich bliskości z twórczością F.S. Rokotova i D.G. Levitsky'ego. Udowodniono, że nie studiował na Akademii Sztuk Pięknych, ale być może przydałby się jej profesor Kozlov.

Jedna rzecz jest jasna: Shibanov jest naturalnie uzdolnionym samorodkiem, malarzem „z łaski Bożej”.