Antikna ruska odjeća holodyak regije Kursk-Belgorod. Narodna nošnja regije Belgorod

U Belgorod regija, nastao kao rezultat povezivanja jugoistočnog dijela regije Kursk i nekoliko zapadnih regija Voronješke regije, pokazao se gotovo cijelim rasponom vrsta nošnje koja se razvila u Rusiji. Koncentracija raznolikih oblika narodne odjeće u Belgorodskoj regiji prvenstveno je posljedica povijesne značajke naseljavanje regije. Uz svu raznolikost tradicionalne svakodnevne kulture Belgorodske regije, pokazivala je slična obilježja karakteristična i za sveslavensku i za sverusku i južnorusku kulturu. Košulje s polykami, kockasta odjeća na leđima, "rogovi" pokrivala za glavu, ukrasi u obliku vrpci prisutni su u ovoj ili drugoj mjeri u odjeći svih istočnoslavenskih naroda. Prevladavanje crne boje kod ponija i sarafana, njihov svijetli ukras s slojevima vrpci i vezom tepiha i višekomponentni pokrivali za glavu mogu se smatrati tipično južnoruskim. Ukrajinski utjecaj, zbog velikog broja ukrajinskih sela u regiji, utjecao je i na belgorodsku nošnju. Ruske su seljanke usvojile pojedinačne detalje odjeće, vezenja i nakita.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Upotrijebite obrazac u nastavku

Studenti, diplomski studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam jako zahvalni.

Hostirano na http://www.allbest.ru/

Moskva Državno sveučilište kulture i umjetnosti

Fakultet pučke umjetnosti kulture i dizajna

Tečajni rad

u disciplini "Narodna nošnja"

„Tradicionalna nošnja Belgorodske regije kao regionalna komponenta ruska narodna nošnja"

Završio: student 3. godine

grupa 11303 DPT

Kolpakova A.G.

Provjerio: Baranova G.V.

Moskva 2012

Uvod

2.3 Ženska odjeća

2.4 Muška odjeća

2.6. Odjeća

2.7 Šeširi

2.8 Dječja i tinejdžerska odjeća

Poglavlje 3. Regionalne značajke Belgorodske narodne odjeće

3.1 Kostim okruga Korochansky

3.2 Kostim okruga Prokhorovsky

3.3 Odijelo okruga Shebekinsky

Zaključak

Reference

Uvod

Ruska narodna nošnja značajan je dio tradicijske nacionalne kulture, kako po širini i dubini veza, tako i po bogatstvu umjetničkog i stvaralačkog izraza. U figurativnom i stilskom ustrojstvu sažeto je i vidljivo odražavalo vjerske, etničke, etičke, estetske ideje naroda, njegovu povijest, mentalitet, vrijednosni sustav, razinu duhovne i materijalne kulture.

Ruska narodna nošnja nastala je stoljećima, pod izravnim utjecajem društveno-ekonomskih, kulturno-povijesnih, prirodno-geografskih čimbenika, najpotpunije akumulira sociokulturno iskustvo etničke skupine i naroda. Nastala kao utilitarni predmet utilitarne namjene, narodna nošnja je ujedno i jedinstven primjer najviše razine primijenjene umjetnosti. dekorativna umjetnost, raznolikih razmjera i visokoumjetničkih utjelovljenja.

Nažalost, nedostatak višedimenzionalne analize figurativne i stilske strukture narodne odjeće, njezinog značenja i uloge u nacionalna kultura prošlost i sadašnjost, kao spomenik materijalne i duhovne kulture, kao etnički simbol, onemogućuje identifikaciju semiotičkog koda ruske narodne nošnje, definiranje njezine umjetničke i estetske suštine i sadržaja stvaralačkih interakcija sa širokim kulturnim poljem. drugih etničkih kultura.

To objašnjava potrebu istraživanja i analize ruske narodne nošnje kao fenomena nacionalne kulture.

Relevantnost ovog rada određena je rastućom potrebom za proučavanjem nacionalne kulture, čija je najvažnija sastavnica narodna nošnja.

Narodnu nošnju u raznim aspektima obradio je T.A. Mitryagina, M.S. Žirov, E.V. Anichkov, A.N. Afanasiev, F.I. Buslaev, P.A. Kirievsky, I.P. Saharov, B.A. Rybakov, N.I. Hagen-Thorn, P.G. Bogatyrev, G.S. Maslova.

Belgorodska tradicionalna narodna nošnja kao dio ruske narodne nošnje postaje predmet istraživanja.

Svrha ovog rada je teorijsko-metodološko utemeljenje tradicionalne narodne nošnje Belgorodske regije kao paradigme nacionalne kulture.

Postavljeni zadaci:

· provedba retrospektive formiranja i razvoja narodne nošnje, klasifikacija, obrada problematike materijala i vrsta umjetnosti i obrta uključenih u nošnju, razotkrivanje stilskih obilježja narodne nošnje;

· Analiza narodnih nošnji na regionalno-geografskoj osnovi.

Tradicionalna narodna nošnja je holistički umjetnički ansambl u kojem su sve komponente odjeće usklađene i podređene jedna drugoj: pokrivalo za glavu, cipele, nakit. Skladno kombinira tkanje s uzorcima, vez, aplikaciju, umijeće tkanja čipke, izradu kože, zlato i biserni vez. S tim u vezi, izobrazba visokokvalificiranih stručnjaka u području narodnih umjetničko stvaralaštvo sposoban za provođenje znanstveno-pedagoških i kreativna aktivnost u ovoj domeni.

Poglavlje 1. Teorijske osnove u proučavanju ruske narodne nošnje

1.1 Povijesna pozadina i nastanak nošnje

Povijest ruske tradicionalne odjeće, kao i svake druge odjeće, počinje kada drevni čovjek po prvi put odlučio pokriti svoju golotinju kako bi zaštitio svoje tijelo od hladnoće. Zatim je uzeo u ruke ono što mu je bilo pri ruci, biljke, lišće drveća, zatim kožu ubijene životinje i uz pomoć najjednostavnijih kamenih alata prilagodio je tako da je može nositi. Do IV - III stoljeća. PRIJE KRISTA. Na teritoriju moderne Belgorodske regije već su živjela naseljena skitska plemena koja su se bavila poljoprivredom, stočarstvom, obradom gline, kože, kostiju, željeza, što je potvrđeno arheološki nalazi Belgorodski regionalni muzej. Utilitarni predmeti pronađeni u grobnom humku u selu Dubrovka, okrug Aleksejevski, u regiji Belgorod, imali su ne samo sakralne, već i dekorativne značajke.

Početkom 1. tisućljeća nove ere dogodila se velika seoba naroda. Različiti kontakti između različitih naroda su se intenzivirali. O tome svjedoče razni nalazi ovoga vremena.

S pojavom tkanja, Slaveni su počeli proizvoditi grubu tkaninu, čiju su tkaninu kasnije počeli vezivati ​​remenom do struka, a također napraviti rupu za glavu. Zatim se ovo platno, napravljeno od konoplje, počelo šivati ​​sa strane. Zatim su bili rukavi presavijeni od istog pravokutnog komada, samo manji, jer je ova tkanina bila zlata vrijedna. Stoga se sva odjeća do 19. stoljeća brižno čuvala i prenosila s koljena na koljeno. Pritom se Croy nije osobito odlikovao osobitom domišljatošću. S pojavom pamučne tkanine u Rusiji, platno ne nestaje u potpunosti, već postaje manje grubo i izdržljivije. Pamuk je bio skupocjen, pa su ruske seljanke počele izmišljati nove načine izrade odjeće, pokušavajući uštedjeti što više komada tkanine. Košulja ima klinove i uloške. Sveta svojstva odjeće također su bila vrlo važna, pa su svi spojevi i šavovi bili ukrašeni ornamentima. Vjerovalo se da bi ukrašeni šavovi trebali, takoreći, spojiti cijelu strukturu odjeće u jednu. Vrat i donji dio odjeće obrađeni su na isti način, odajući počast štovanju gornjeg svijeta - nebeskog, kao i Majke-Vlage-Zemlje. Ornamentika je prvo služila kao dodatna amajlija, a potom i kao ukrasna završna obrada. Pojas, koji se gotovo nikada nije skidao, bio je glavni amulet osobe.

Povijesno gledano, do 5. stoljeća Belgorodska regija postala je polje aktivnih etničkih kontakata, što se, naravno, odrazilo na život, kulturu i način života tadašnjeg stanovništva. Već u XIII stoljeću, nakon osvajanja Belgorodske regije od strane Polovca, možemo suditi o nošnji žene tog vremena po kamenim polovskim skulpturama tog vremena raštrkanih po stepama. Ovdje možete povući paralelu iz nošnje ove Polovčanke i seljanke Voronješke pokrajine. Pokrivalo je ovdje blizu "svrake" koja prevladava na tim mjestima. Dizajn ramenog dijela rukava kaftana Polovčanke odgovara sustavu ukrasa košulja. Donji dio kaftana krojem podsjeća na ponevu. Dakle, može se reći da su različiti utjecaji na nošnju bili izuzetno veliki. To je u budućnosti dovelo do raznolikosti odjevnih kompleksa u regiji Belgorod.

Dugo se kostim praktički nije mijenjao. I tek s pojavom tvorničke proizvodnje u XVIII - XIX stoljeću. Kostim je doživio značajne promjene. Pojavljuje se drvena potpetica, a tkanine dobivaju izvanrednu boju i raznolikost. Uz raslojavanje društva vežu se i sve veće razlike u narodnoj nošnji.

1.2 Klasifikacija ruske narodne nošnje i njezine stilske značajke

Pojmovi povijesni razvoj počevši od XII-XIII stoljeća. odredio najkarakterističniju podjelu oblika ruske nošnje na sjevernu i južnu. U 17. stoljeću sjeverne regije (Vologda, Arkhangelsk, Veliki Ustjug, Novgorod, Vladimir itd.), za razliku od južnih, nisu bile opustošene nomadskim napadima. Ovdje su se intenzivno razvijali umjetnički obrti, cvjetala je vanjska trgovina. Počevši od XVIII stoljeća. Sjever se pokazao podalje od razvojnih industrijskih središta i stoga je sačuvao cjelovitost narodnog života i kulture. Zato u ruskoj nošnji sjevera nacionalne osobine nađu svoj duboki odraz i ne doživljavaju strane utjecaje. Južnoruski kostim mnogo je raznolikiji u pogledu odjeće. Višestruke migracije stanovnika zbog napada nomada, a potom i tijekom formiranja moskovske države, utjecaj susjednih naroda, doveli su do sve češće promjene odjeće i raznolikosti njezinih tipova.

Osim većine zajedničke značajke, dijeleći oblike sjeverne i južne nošnje, pojedinačne značajke karakteriziraju nošnju svake pokrajine, županije, pa čak i sela. Narodna odjeća razlikovala se po namjeni (svakodnevna, svečana, svadbena, žalobna), dobi, bračnom statusu. Najčešće oznake nisu bile kroj i vrsta odjeće, već njezina boja, količina dekora (vezeni i tkani uzorci), upotreba svilenih, zlatnih i srebrnih niti. Najelegantnija je bila odjeća od crvene tkanine.

Seljačka odjeća klasificira se prema sljedećim kriterijima:

1. Regionalni (južnoruski ponevny i sjevernoruski sarafanski kompleksi itd.);

2. Etno-lokalni (lokalni varijeteti regionalnih kompleksa);

3. Spol i dob (dječje mlade i starije žene i muškarci; ženska nošnja);

4. Klasna pripadnost (jednom dvoru, kozacima itd.);

5. Društvene funkcije (radne, svakodnevne, svečane, svadbene, žetvene, žalosne, pogrebne);

6. Praktična namjena (donje rublje, sobarica, gornji dio).

Razlikuje se u pojedinim elementima, ruska narodna odjeća sjevernih i južnih krajeva sadrži zajedničke osnovne značajke, a u muškom odijelu više je zajedništva, u ženskom - razlika.

Stil je povijesno utemeljena, stabilna zajednica znakova figurativnog sustava, sredstava i tehnika likovnog izražavanja.

Uvjeti ogromnog teritorija Rusije doveli su do pojave širokog spektra lokalnih stilova ruske narodne nošnje. Uz bezuvjetnu ovisnost o magijskom i religioznom sadržaju, stil narodne nošnje kao likovne, estetske i društveno-povijesne kategorije još uvijek prvenstveno karakterizira sustav likovno-izražajnih sredstava.

Funkcionalnost belgorodske narodne nošnje, kao i svake druge narodne nošnje, leži u raznolikosti njezinih vrsta: sezonskih, svakodnevnih ili svakodnevnih, svečanih, prilagodljivosti klimi, gospodarskoj strukturi, obiteljskom životu. Dobra kvaliteta, praktičnost i ljepota najpotpunije zadovoljavaju zahtjeve regije. Ostalo karakterističan tradicionalna odjeća - njezina konstruktivnost, iznimna jednostavnost, dostupnost u proizvodnji, ekonomičnost u potrošnji sirovina. Nenadmašna dekorativnost narodne odjeće njezina je treća karakteristika. To je postignuto kombiniranjem tkanina različite kvalitete i boje, prisutnošću vezenja, tkanja s uzorkom, čipke. Dekoracija odjeće također ima funkcionalnu svrhu, izravno povezana s uvjerenjima predaka, njihovim svjetonazorom. Četvrta, definirajuća značajka ruske narodne nošnje je njena složenost, koja se odražava u svim regijama, a posebno u Belgorodu to je ponevny kompleks, kompleks s andarakom, sarafanski kompleks i par. Složenost nošnje, uglavnom ženske, ne povezuje se samo s dobnim stupnjevanjem: djevojka, djevojka, nevjesta, mlada žena, udana žena zrele ili poodmakle dobi, starica.

2. Poglavlje tradicionalna odjeća Belgorodska regija kao regionalna komponenta tradicionalne ruske odjeće

2.1 Uvjeti za formiranje izvornika primijenjene umjetnosti na području Belgorodske regije

Narodna i umjetnost i obrt Belgorodske regije važan su dio umjetničke kulture regije. Duboko je tradicionalan, jer odražava samo postojanje etnosa. Svijet potrebnih predmeta - odjeće, pribora, alata rezultat je razvoja tradicijskih zanata i obrta, razvijao se na temelju prirodnih uvjeta: klime i topografije; obilježja formiranja stanovništva s obzirom na njegov etnički, društveni sastav.

Belgorodska oblast - dio regije na kojoj se prostire granica velikoruske i ukrajinske etničke skupine, odlikuje se ispreplitanjem ruskih i ukrajinskih naselja. Od 17. do 20. stoljeća odvijali su se složeni etnički procesi koji su se očitovali u jeziku, odjeći, stanovanju, folkloru, pa čak i obrtu. Krajem 19. i početkom 20. stoljeća Rusi i Ukrajinci živjeli su odvojenije, rijetko su se i vjenčavali.

3a duge godine zajedničkim životom razvio se poseban dijalekt - iz mješavine maloruskog s velikoruskim, svojevrsnim "srednjim" jezikom; formirao se mješoviti tip stanovanja i obilježja u odjeći i kuhinji. U Belgorodskoj oblasti očuvane su nastambe sa žbukanjem brvnara iz sredine 19. stoljeća, kada su Ukrajinci stambene kolibe (kolibe), vanjske gospodarske zgrade premazali žutom ili crvenom glinom, a zatim ih bjelili. U dvadesetom stoljeću to se počelo opažati u ruskim selima.

U procesu povijesnog razvoja u Belgorodskoj regiji, u uvjetima dugotrajnog suživota Rusa i Ukrajinaca, kao rezultat slobodne vlasti i zemljoposjedničke kolonizacije, razvio se osebujan etnički, društveni sastav stanovništva - konglomerat jezičnih , kulturne i svakodnevne tradicije, koje nose lokalne etničke značajke bratskih slavenskih kultura.

Agrarna prenaseljenost, intenziviranje feudalne kmetske eksploatacije natjeralo je seosko stanovništvo da traži izvore prihoda koji nisu vezani uz poljoprivredu.

Dio proizvoda domaćeg zanata, poput suknarstva, proizvodnje kola, drvenog i zemljanog posuđa, tkanja, pletenja, bačvarstva, krznarstva, kovaštva, zadovoljavao je vlastite potrebe seljaka. Ponuda proizvoda na tržištu pridonijela je punjenju obiteljskih proračuna, a kasnije, krajem 19. - početkom 20. stoljeća, obrtništvo se razvija u industrijsku proizvodnju, što dovodi do specijalizacije u županijama i selima.

Posvuda je razvijeno tkanje i zanatska tehnika: proizvodnja drljača, strojeva za vijačenje i češljeva za vunu.

Na mjestima gdje su se naselili Ukrajinci kožni i krzneni kaputi postali su vodeća industrija. U okrugu Novooskolsky do 1000 domaćinstava bavilo se postolarskim radom. U svakoj županiji izdvajala su se sela čije se stanovništvo uglavnom bavilo obrtom, štoviše, određenom specijalizacijom. To se posebno jasno vidi na primjeru okruga Starooskolsky. Tamo su se proizvodili kotači - u selima Neznamovo, Kotovo, Vorotnikovo, Bocharovka i Pushkarnoye; u Ozerki i Černikovoj Obuhovskoj volosti.

Samo dva sela, Kozak i Orlik, bavila su se proizvodnjom keramike. Ribolov na filc je samo u selu Verkhne-Atamanskoye, Dolgopolyansky volost.

Proizvodi belgorodskih zanatlija i zanatlija bili su naširoko opskrbljeni na jugu Rusije (u pokrajini Poltava, Jekaterinoslav, Herson).

Godine 1788. u Harkovu se naveliko trgovalo tepisima, uključujući i one iz Kurska i Voronježa. Na autohtonom sajmu u blizini Kurska godišnje su se mogli vidjeti proizvodi belgorodskih obrtnika.

U regiji su se krajem 19. stoljeća održavali godišnji sajmovi u Belgorodu, Starom Oskolu, Korocheu. U velikim selima često su se okupljali sajmovi i bazari za slavske praznike.

Izrađeni predmeti utilitarne namjene, regionalnih, lokalnih, etničkih obilježja, odražavali su estetsku razinu i tehničko iskustvo majstora umjetničkog obrta, pridonijeli su razvoju umjetničkog stvaralaštva.

2.2 Ornament i simbolika belgorodske nošnje

Ruska narodna nošnja Belgorod Poneva

Ornament je glazba koja se može vidjeti.

Elementi koji čine motiv uzoraka regije Belgorod su drevnog podrijetla i povezani su s štovanjem kulta poganskog božanstva od strane naših predaka kroz posebne znakove-simbole, znakove-amajlije. Ove konvencionalni znakovi morali su uvijek podsjećati Bogove i druge sile Dobra da će na vrijeme povući ruku Zla u stranu kada ono želi čovjeku prouzročiti bilo kakvu nesreću ili smrtnu tugu. U tradicionalnom pogledu ruskog naroda, svijet je uređen: sve ima svoje značenje.

Geometrijski romb je glavna, najstabilnija figura u ornamentu, znak blistavog sunca, koji su naši slavenski preci imali oblik kruga. Kuke i štapovi, pušteni na stranama romba, uvjetno su shvaćeni kao sunčeve zrake. U procesu evolucije romba u regiji Belgorod, nastale su njegove višestruke varijante. Jedan od njih je "burr" - romb u obliku češlja s dvije izbočine na svakom kutu. Ime je dobio zbog vanjske sličnosti s cvatovima čička. Ovaj se amulet pretvorio u višestruki simbol: dom mlade obitelji, izvor vode, vatre, plodnosti i života. Ako je bila prikazana točkama u sredini ili podijeljena na četiri mala romba s krugovima u svakom, tada je označavala plodno tlo, zasijano polje, seljački najam ili vlastelinstvo. Prazan u sredini - zemlja ili nebeski svod. Lanac okomito raspoređenih rombova je "drvo" života. Romb s kukama sa strane bio je simbol majke zemlje, plodne, ženstvene i majke plodnosti općenito.

Drugi najčešći element belgorodskog uzorka je križ. U našim krajevima i danas postoji tehnika križnog šivanja. "Križ" je bio simbol čovjeka usred božanstva. Križ s granama sa svih krajeva simbolizirao je ritual spaljivanja i pokapanja mrtvih. Dvostruki križ označava muža i ženu, t.j. obitelj.

Geometrijski i cvjetni ornamenti najčešće su vrste ukrasa u regiji Belgorod.

Belgorodske obrtnice koristile su rombove, rozete, trokute - takozvane "mišje žbuke" kao glavne motive za vez. Ovim uzorcima su majstorice-vezle ukrašavale svoju odjeću (košulje, pregače, suknje, sarafane, pokrivala za glavu), kao i predmete za kućanstvo (jastučnice, ručnike, maramice, stolnjake, arhitrave, lamele).

Prilikom dešifriranja uzoraka koje koriste ruske majstorice - vezilje, otkrivaju se mnoge zanimljive stvari. Tako, kvadrat, prekrižen crtama poprečno s točkama u sredini, simbolizirao je njivu koju je zasijao orač. Sretan broj"sedam" i sedmodnevni tjedan bili su prikazani sa sedmokrakom zvjezdicom, a osmerokraka je značila veliku obitelj.

Često se u vezenju naših majstorica nalazi spirala, koja simbolizira zmiju, personificirajući mudrost. Krug s malim križem u sredini značio je neraskidivo sjedinjenje Boga s čovjekom. Mali krug u sredini velikog kruga svjedočio je da uz dobro (veliki krug) postoji i zlo (mali krug). Znakovi u obliku točkica simbolizirali su žito, a u obliku rimskog broja "v " - bilje.

Uz uzorke-simbole, u procesu vezenja, bila je važna shema boja, karakteristična za narodnu umjetnost regije Belgorod. Svaka boja nosi ima određenu karakteristiku.

Boja u odjeći bila je simbol kroz koji je osoba izražavala svoje osjećaje i misli. Belgorodske obrtnice koristile su sljedeće glavne boje niti: crvena, crna, zelena, grimizna i plava. Crvena je simbolizirala sunce, vatru, krv i označavala toplinu, ljubav, ljepotu, pobjedu. Na ženskoj i muškoj odjeći on je značio vječno sjedinjenje s crnom zemljom. Crna je omiljena boja u našim krajevima. To je značilo vječni počinak, crnu zemlju, plodnu zemlju, koju su od milja zvali "majka-dojilja". Zastupljena zelena boja biljni svijet okolnu prirodu, obilje, nadu, mir, radost i slobodu. Žuta je značila kratko razdvajanje. Grimizna boja je tuga neuzvraćene ljubavi. Crveno-narančasta oduvijek se popularno nazivala bojom sunčeve topline, a svijetlo grimizna - izlazak i zalazak sunca.

2.3 Ženska odjeća

Iz tijesne, niske kolibe, gdje su se ljudi skupili s teletom, janjcima i kokošima, izašla je žena u bijelom šušpanu sa svijetlim tkanim obrubom, u vješto tkanim baptama, a glava joj je bila prekrivena crvenom maramom s uzorkom . Išla je laganim, lijepim korakom snažne, spretne osobe i, kao i sve žene na svijetu, osjećala se lijepo u svom svečanom ruhu i tome se radovala. Bila je to jedna od rijetkih radosti dostupnih ruskoj seljanki, u kojoj su se usko ispreplitali osjećaj slavlja i zadovoljstvo kreativnošću. Seljanka je radila ne ispravljajući leđa, svakodnevna briga za sve: o obitelji, gospodarstvu, stoci, oduzimala joj je snagu, ne ostavljajući vremena za sebe, i samo zimske noći, jednom nogom tresući kolijevku, drugom je pokrenula kotač kolovrata. I uvijala se tanka nit za buduću košulju, ponevu ili šušpan, a dušu vukla ljepota, jarke boje, mašta djelić po dio stvarala je budući outfit – po običaju posvećen, ali svakoj ženi uvijek nov i željen. Što je forma bila poznatija, to je seljanka vještije kombinirala boje, slagala ukrase, a vrijednost svake kupljene vrpce, gumba, perli, šljokica određivala je njihovo mjesto u ornamentu nošnje.

Iako je odjeća stanovnika svakog mjesta u Rusiji imala svoju karakteristične značajke, cijela ruska ženska nošnja posjedovala zajedničke značajke- malo raščlanjen kompaktni volumen i lakonski, mekani, glatki obris. Čak i kada je žena hodala, njezin je kostim zadržao svoju osobitost - glatku fluidnost linija, koja tako privlači ljude u pokretu labuda ili ponosnom hodu pauna. I važno je napomenuti da je ovaj karakter pokreta bio toliko ograničen za sliku ruske žene da se očuvao u mnogim plesovima i okruglim plesovima.

Ženska nošnja u sjevernim i južnim krajevima razlikovala se u pojedinim detaljima, mjestu ukrasa. Glavna razlika bila je prevlast sarafana u sjevernoj nošnji, a poneva u južnoj.

Od ogromne raznolikosti ženske ruske narodne odjeće razlikuju se dvije glavne vrste - južnoruski i sjevernoruski. Južnoruski kompleks ponija uključuje: ponevu, pojas, pregaču („zapan“, „veo“), košulju, pokrivalo za glavu u obliku kička - „svraka“, cipele - čizme ili mačke, batine, čizme od filca, galoše, nakit „monisti ” ili drugo poludrago kamenje (ili staklo u boji), zakrpe od perli i nakit. Sastavom kompleksa ponija dominira načelo simetrije, prisutnost dvaju koordiniranih središta fokusa dekora: na vrhu (okreće za glavu, kompleks ramena) i ispod (rub ponija, košulja, donji dio pregače). Ovalna silueta kompleksa južnoruskog ponija, horizontalni raspored dekora, namjerno skrivanje struka i vrata dali su ženskoj figuri naglašenu masivnost.

Neiscrpna dekorativna fantazija naroda, čiji je izvor bila velikodušna južnoruska priroda, vidljivo je utjelovljena u južnoruskom ponevnom kompleksu. Konsonancija s njom potaknula je vještinu glatke fleksibilne linije, slobodno ocrtanu ovalnu siluetu figure, očaravajuću snagu svijetle, radosne boje; dekorativno bogatstvo, nakitna temeljitost dorade uz očuvanje monumentalnosti umjetničkih slika.

Od pamtivijeka, seljanka je sama izrađivala svu odjeću, ulažući u ovo djelo pravi talent umjetnika, koji je oslobodio njezinu dušu od teške stvarnosti. Bilo je premalo lijepih stvari u životu seljaka i, prije svega, u zoni crne zemlje, gdje su nepodnošljivi ugnjetavanje kmetstva pogoršavali oskudni nadjeni i česti neuspjesi. A u ono malo što su seljaci imali i što su sami stvarali, žeđ za ljepotom bila je tako u potpunosti utjelovljena tako živo da se nehotice pojavio neshvatljiv, gotovo nevjerojatan, sličan nekoj vrsti bajke kontrast između bidne nastambe i svečane nošnje.

Sjevernoruski sarafanski kompleks sastoji se od košulje, sarafana, remena, grijača za tuširanje, kokošnika, nakita i dodataka te cipela. Takav kompleks može pripadati sloju filistinsko-komercijalne kulture u selu, budući da drevniji sarafan klinastog oblika, u biti, nije povezan s kokošnikom. U kompleksu sarafana središte kompozicije je pokrivalo za glavu i prsa i rameni pojas.

Kompleks sa sarafanom postojao je ne samo na sjeveru, već iu centru, u regijama Volge, Urala, Sibira, a također i u regiji Belgorod. U drugoj polovici 19. stoljeća sarafan je počeo prodirati u Ryazan, Tulu, Kalugu i druge provincije kao moderniji kompleks umjesto pone. Pokrivala u obliku kička postupno su se pojednostavljivala, zamijenili su ih ratnici i šalovi.

Seljačka nošnja središnjih pokrajina bila je bliska sjevernoj, iako su postojali i južnoruski kompleksi. U Podmoskovlju je to posebno došlo do izražaja na nošnji, u potpunom nestanku antičke poneve pod utjecajem raširene rasprostranjenosti sa sjevera i sjeverozapada, očito pod utjecajem bojarske nošnje sarafana s gumbima.

Manji dio stanovništva južnih pokrajina, uključujući i Belgorod, nosio je odijelo koje je uključivalo košulju s običnom ili prugastom suknjom (andarak), kokošnik ili kapu - jednodijelno odijelo. A kozaci Donjeg i Srednjeg Dona nosili su odijelo s kubelkom - haljinom poput tatarskog komzola, nošenom preko duge košulje u obliku tunike sa širokim rukavima. To je uključivalo i srebrni ili baršunasti pojas „tartaur“, brokatnu ratnicu (ili rogata kička, ili vezenu kapu), vezene tatarske čizme, ili cipele, nakit i hlače, čija prisutnost ukazuje na snažan utjecaj na odjeću kozačku kulturu svojih istočnih susjeda. Također, kozački kompleksi uključuju parno odijelo, koje se sastojalo od dva odvojena dijela - gornji izgleda kao sako za tuširanje, ali ušiven u struk, kao i suknja i košulja, crvene kozje čizme i nakit, bijele čarape i šal. Međutim, smatra se kasnije, što je uglavnom sašiveno od tvorničkih tkanina.

Dječja je odjeća krojem i ornamentom gotovo u potpunosti ponavljala odjeću odraslih, ali je bila izrađena od jeftinijih materijala, sadržavala je manje detalja, jer su djeca brzo rasla i sve se više prljala. Seoske djevojke i momci ljeti su nosili dugačke košulje s remenom od konoplje („trava“). Tinejdžeri su nosili i duge košulje i komplete košulje sa sarafanom (ili suknjom), i košulju s hlačama. Karakteristično obilježje ruske seljačke odjeće bilo je postojanje različitih u vrijeme nastanka, ali u isto vrijeme postojećih odjevnih kompleksa.

košulja- dio ruske tradicionalne nošnje. Ženske košulje šivale su se od ravnih panela ravne ili lanene domaće tkanine. Košulja je bila prva i najstarija odjeća svih stanovnika istočne Europe uopće. Drevni odjevni predmeti diljem svijeta uključuju natkoljenice svih vrsta. Najjednostavnija i najjednostavnija verzija za izradu je komad tkanine omotan oko bokova. Ako njime prekrijete tijelo preko košulje, onda ga ne možete ni skinuti. Takva je nekoć bila poneva - druga ili ista glavna ženska odjeća Rjazanske zemlje, nepromijenjena od 18. stoljeća. Kostimi mladih žena vrlo su zanimljiva kombinacija ostataka antike s modom 90-ih.

Pun simbolike bilo je i dekorativno rješenje rukava u ruskoj ženskoj košulji. Ruskinje su ukrasile rukave svojih košulja sočnom crvenom bojom i strogim ornamentom, svjetlucavim zlatom, pletenjem crne čipke, šivanjem na prozirnom muslinu.

Ženska košulja, kao i muška, bila je ravnog kroja s dugim rukavima. Bijelo platno košulje ukrašeno je crvenim veznim uzorkom koji se nalazi na prsima, ramenima, na dnu rukava i uz donji dio proizvoda. Najsloženije višefiguralne kompozicije s velikim uzorkom (fantastične ženske figure, nevjerojatne ptice, drveće), koje dosežu širinu od 30 cm, bile su smještene uz dno predmeta. Svaki dio košulje imao je svoje ornamentalno rješenje.

U južnim krajevima ravni kroj košulja bio je složeniji, izvođen je uz pomoć takozvanih poliksa - rezanih detalja koji spajaju prednji i stražnji dio duž linije ramena. Poliksi su mogli biti ravni i kosi. Pravokutni poliki povezivali su četiri panela platna širine 32-42 cm svaki. Kosi poliksi (u obliku trapeza) bili su povezani širokom bazom s rukavom, uskim - s oblogom vrata. Oba su konstruktivna rješenja naglašena dekorativno.

U kroju mnogih košulja korišteni su poliki - umetci koji proširuju gornji dio. Oblik rukava bio je različit - ravni ili sužavajući se na zapešće, labavi ili naborani, s utorima ili bez njih, sastavljeni su pod uskom podstavom ili ispod široke manžete ukrašene čipkom. U svadbenoj ili svečanoj odjeći bile su košulje - dugih rukava s rukavima do dva metra, s klinovima, bez nabora. Kada se nosi, takav se rukav sastavljao u vodoravne nabore ili je imao posebne utore - prozore za navlačenje ruku. Košulje su bile izvezene lanenim, svilenim, vunenim ili zlatnim nitima. Uzorak se nalazio na ovratniku, ramenima, rukavima i rubu.

U usporedbi sa sjevernoruskim košuljama, donja linija u košuljama južnih regija ukrašena je skromnije. Najdekorativniji i najbogatije ukrašeni dio sjeverne i južne ženske nošnje bila je pregača, odnosno zavjesa, koja je s prednje strane prekrivala ženski lik. Pregača je obično bila izrađena od platna i ukrašena vezom, tkanim uzorcima, umetcima u boji i vrpcama s uzorkom svile. Rub pregače bio je ukrašen zubima, bijelom ili šarenom čipkom, resama od svilenih ili vunenih niti te volanom različite širine.

Bilo da su šivali komade tkanine u boji ili ih tkali na krevetu - uvijek u boji, najviše se isticao gornji dio rukava - onaj odakle kreće pokret ruku. Ruke ili krila? da ovime umjetnička tehnika narodna umjetnost, uvijek tuđa preslikavanju prirode, ruke uspoređuje s ptičjim krilima.

Belgorodske košulje apsorbirale su značajke i značajke odjeće srednje zone Rusije i same ukrajinske značajke. Košulja je prvo donje rublje. Dom Posebnost Kroj ruske košulje je kosi polik, ušiven oštrim kutovima u šavove ili u okomite rezove na ramenu sprijeda ili straga. Polik je vizualno povećao volumen gornjeg dijela košulje, učinio ga slobodnijim za kretanje i omogućio da se tkanina navuče bujnim skupovima oko ovratnika i na prsima.

Veliki trokut kose polke izrezan je iz popularnog calica i ukrašen uskim prugama vezenja, šarenog šinca i geometrijskih ornamenata. Seljanke su svoje košulje ukrašavale tkanim uzorcima, pokrivajući njima cijele rukave, tehnikom tkanja i tkanja.

Postojale su košulje s "poliksom" - umetcima za ramena, uglavnom u patkinji, s jednodijelnim rukavom, na jarmu. Dizajn vrata imao je 3 vrste:

a) u obliku niske stajaće šipke;

6) u obliku niske kože;

c) odlazni ovratnik.

Posljednja vrsta vrata, prema brojnim istraživačima, povezana je s bjelorusko-poljskim utjecajem (postojala je u okruženju s jednim dvorištem).

U rukavima ispod pazuha - ulošci su često izrađeni od crvenog chintza, umetci koji olakšavaju kretanje ruku. Na zapešću se rukav košulje sklapao na usku podstavu ili širu manžetu za veličinu rukava (široki ili uski zakošeni rukavi). Utjecale su značajke nošnje prvih doseljenika u regiji: „moskovska“ kultura koju su usvojili službenici i ukrajinska naselja.

Belgorodske košulje bile su bogato ukrašene. Korišteni su tkani uzorci, vez, šljokice, pruge od tkanina, čipka. Rukavi, poliki, manšete bili su bogato ukrašeni. Uzorci su izrađeni od crvenih lanenih, konopljinih, pamučnih niti.

U ukrajinskim naseljima košulje su bile izvezene križem, crvene i crne "poludužne", rukavi su bili bogato ukrašeni. Korišten je cvjetni i cvjetni ornament.

Košulje su se šivale dugačke i široke. Sve rupe u njima, kroz koje su duhovi mogli prodrijeti u osobu - vrat, košulja, bili su prekriveni čarobnim ukrasom.

Ženska odjeća bila je ukrašena bogatije od djevojačke. Djevojka je morala sama izvezati košulju, inače se neće udati.

Među obućom su prevladavale onuchi i batine. Bila je to najpristupačnija, najudobnija i najhigijenija obuća. Među seljacima su batine bile na čast, na čast i na cijeni.

Kao ukras u narodnoj nošnji služile su ogrlice i monisti, gaitani i gljive.

Među odjevnim predmetima posebno cijenjenim u Rusiji bio je pojas. U Belgorodskoj regiji naziva se "pojas". Krug je šarm, vjerovalo se da pojas povećava snagu osobe, štiti ga od nedaća. U Rusiji je ovo bio prvi dar novorođenčetu. Pojasevi su bili neizostavan atribut i ženskih i muških odijela, odlikovali su ih sočnim rasponom raznobojnih pruga na glavnoj crvenoj pozadini. Muški pojasevi bili su uži, s kompliciranim završetkom na kraju. Duljina pojaseva dosegla je 3 metra.

Poneva- pojasna odjeća od vunene tkanine, ponekad podstavljena platnom. Tkanina koja se koristi za deke najčešće je tamnoplava, crna, crvena, s kockastim ili prugastim uzorkom.

U južnoruskoj nošnji, umjesto sarafana, više se koristila poneva - remena odjeća od vunene tkanine, ponekad obložena platnom. Tkanina koja se koristi za deke najčešće je tamnoplava, crna, crvena, s kockastim ili prugastim uzorkom. Svakodnevni ponevi bili su obrubljeni skromnom vunenom domaćom pletenicom uz donji dio. Svečani ponyovi bili su bogato ukrašeni vezom, pletenicom s uzorkom, umetcima od kalica, bojanjem, čipkom od šljokica, šljokicama. Široka vodoravna traka ruba kombinirana je sa šavovima, okomitim umetcima u boji. Shema boja ponija bila je posebno svijetla i šarena zbog njihove tamne pozadine.

Po dizajnu, poneva je tri do pet panela tkanine ušivenih uz rub. Gornji rub je široko presavijen kako bi držao čipku (gashnik) pričvršćenu za struk. Poneva bi mogla biti gluha i ljuljačka. Swinging ponevs ponekad su se nosili s porubom. U ovom slučaju poneva je bila ornamentirana iznutra prema van.

U ponyovi je ženska figura izgubila veličanstveni sklad koji je na nju pričvrstio sarafan. Linija struka, koju je otkrivala poneva, obično je bila maskirana košuljom ili pregačom. Često se preko košulje ili pregače nosio bib – faktura ili široka odjeća od vune ili platna. Opruga je bila obrubljena pletenom ili pletenom pletenicom duž vrata, bočne strane, dna proizvoda i dna rukava.

Ponevoy kompleks je najstariji. Spominjanje poneva nalazi se u drevnim spomenicima iz predmongolskog razdoblja. Različita sela u selu imala su razlike u ponevu - u boji, u veličini kaveza, u vezivu. Ako se mlada žena udala u drugom selu, tada je morala potpuno promijeniti svoj "obred".

U 19. stoljeću poneva se uglavnom nosila u južnim ruskim provincijama. Osnova kompleksa ponija (kao i sve narodne odjeće) je košulja. Sašiven je od konopljenog materijala - gornji ("stan") od tankog, donji dio - od grubljeg. Prevladavajuća boja veza je crna. Tehnika vezenja - tipkanje šavova iznenađujuće finog rada. Arhaični južnoruski geometrijski ornament u crnoj boji egzotična je vrsta veza za Rusiju, povezana s postojanjem poneva.

“Zavjesa” (pregača, pregača) vezana je u struku i pokrivala je gornji dio poneva, a donji je ostavljao otvoren, bogatije izvezen. Zavjese raznih boja izrađivale su se u manufakturama od vunenih, pamučnih tiskanih tkanina, od domaćeg platna.

Prsluk bi mogao biti dodatak nošnji. Žene su na nogama nosile bijele pletene čarape ili "onuchi", koje su bile uske trake domaće tkanine koje su obavijale njihove noge. Na praznicima su se umjesto cipela na noge stavljale "mačke" - kožne cipele s obrubom. Za ovu odjeću za žene je bila obavezna “svraka”.

Odnodvortsy su zauzimali srednji položaj između plemića i seljaka. U prošlosti su se odnodvortsy držali odvojeno od seljaka, izbjegavali su ženidbu sa seljankama i dugo su zadržali svoju originalnost u svakodnevnom životu. Karakteristike sačuvana je i ženska nošnja odnodvorceva - tzv. kompleks sa suknjom, uobičajen u regiji Belgorod.

Pojava prugaste suknje među ruskim stanovništvom (lokalni naziv "andarak") odnosi se na razdoblje ne ranije od 15. stoljeća, povezano sa životom klase vojne službe. "Od struka do nogu - 77 puteva" - ovo je zagonetka o jednoslojnoj suknji. Boja pruga bila je pretežno crvena ili crna.

Kompleks ponija sastojao se od:

1. košulje,

2. poni suknje,

3. zapon - pregača,

4. nakit, pojas,

5. kički i svrake, šal,

6. batine.

Poneva - glavni dio južnoruskog kompleksa, bokova suknja koja se nosila preko košulje šivana je uglavnom od vunene kockaste domaće tkanine, starija, ljuljajuća poneva sašivena je od tri panela i ojačana na pojasu amortizerom.

Poneva je bila odjeća udatih žena, u obrednim pjesmama nazivana je "vječna kragna", "žensko ropstvo".

Pregače - zapons ("zavjese", "zavjese") imaju nevjerojatnu originalnost u južnoruskoj nošnji. Njihov kroj poput tunike iznimno je jednostavan: komad tkanine, presavijen u patku, u cijelosti prekriva figuru sprijeda i do struka straga, sa strane su umetnute ravne ploče, napuhane uz podnožje, pravokutni izrez za glavu, a duž leđa u sredini prolazi prorez.

Velovi su se nosili preko poni košulje, ostavljajući otvorene rukave košulje s uzorkom. Zapon je kostimu dao kompletnost, određenu monumentalnost.

Svaka je žena imala 10-15 ponija - suknji. Glavna boja je crna, crvena, često u kavezu.

Slojevitost nošnje, koja je imala različite duljine istovremeno nošenih košulja, šala, pregače i naprsnika, stvorila je horizontalnu artikulaciju siluete, vizualno proširujući figuru. U ruskoj narodnoj nošnji sačuvani su starinski oglavlja i sam običaj da udana žena skriva kosu, da je djevojka ostavlja nepokrivenu. Ovaj običaj je zbog oblika ženskog pokrivala za glavu u obliku zatvorene kape, djevojačkog - u obliku obruča ili zavoja. Rašireni su kokošnici, razni zavoji i krunice.

Suknja- isključivo ženska odjeća, ista poneva, samo sastavljena od ploča zbijenih.

Suknja u Rusiji je isključivo ženska odjeća, ista poneva, samo sastavljena od ploča spojenih zajedno. Vjeruje se da su ga izmislili građani. U svakom slučaju, pojavio se u selima tek sredinom stoljeća. Njezin pedigre također se može pratiti do sarafana. U početku su se suknje šivale kao sarafani uobičajeni u selima, ali samo od svjetlije tkanine.

Na Kubanu, ako je djevojka nosila suknju, to znači da je bila u šesnaestoj godini, a možete poslati provodadžije. Štoviše, obitelj nije dopuštala mlađoj sestri da nosi suknju sve dok se najstarija ne uda, "da je ne stavi pod korito", odnosno da ne premlati prosce.

Ali pregaču su nosili upravo muškarci i žene, jer je njezina svrha zaštititi je od onečišćenja tijekom svih vrsta radova: u kovačnici, kod mlina, kod peći. Na različitim mjestima nazivali su ga na svoj način: zapon, zavjesa, koljenica, nosovi, naprtnjača, bib, pregača, hvartuk.

Sundress- glavni element ruske ženske narodne nošnje. Među seljacima je poznat od 14. stoljeća. U najobičnijoj verziji kroja, široka ploča tkanine skupljena je u male nabore - štipaljka ispod uskog korsa na remenima. Razlike u kroju, korištenim tkanim tkaninama i njihovoj boji u različitim regijama Rusije su vrlo velike.

"Yupochka" - swing top - odjeća nalik tunici bez rukava. Najjednostavniji kroj, bio je bogato ukrašen. Okomite pruge svijetlih, sočnih boja - uske plave, žute, zelene vrpce ušivene su na crveni kaliko - uspoređene su s vodoravnim ukrasom dna, u kojem su Ryazanke uvele jednostavan vez i izmjenu niti tkanja u raznim kombinacijama, što je stvorilo složen i zanimljiv ritam rasporeda tonova. Osjećaj kompozicije potaknuo je seljanke potrebu za glatkim prijelazom boje s dna "suknje" na gornji bijeli dio, pa su crvene niti uvučene u platno, postupno smanjujući njihovu debljinu. Time je stvorena veličanstvena harmonija tona i boja na svijetlom materijalu - žene su tako jednostavno, jasno i jedinstveno raspolagale bojama. Njihov delikatan okus ogledao se u činjenici da s takvom suknjom nisu nosile ponev sa širokim "klagom" (donji obrub). Samo mala crvena pruga sa zelenom i uskom plavom vrpcom završavala je porub ponyova.

Od nakita korišteni su biseri, perle, jantar, koraljne ogrlice, privjesci, perle, naušnice.

Šivanje zlatom, raznobojnim nitima, biserima ili kamenjem u boji, kički, kokošnici, svrake okrunile su glave ruskih žena. U samim nazivima ovih haljina sačuvali su se korijeni drevnih imena ptica koje su koristili naši preci. Štoviše, na mnogim mjestima žene su ukrašavale svoje pokrivalo za glavu "puškama" od guščjeg ili labudovog puha, Drakeovim kovrčama, najšarenijim dijelom perja zmaja. Pun simbolike bilo je i dekorativno rješenje rukava u ruskoj ženskoj košulji. Ruskinje su ukrasile rukave svojih košulja sočnom crvenom bojom i strogim ornamentom, svjetlucavim zlatom, pletenjem crne čipke, šivanjem na prozirnom muslinu.

Šminka, frizure i frizure bile su od velike važnosti. Prije udaje, radnim danom, djevojke su kosu plele u jednu pletenicu u tri pramena, spuštajući se niz leđa, i u nju su utkale krpice ili jednostavne vrpce, nakon čega je rastao kosu. Na blagdane se u pletenicu uplela svilena vrpca jarkih boja, razne brokatne pletenice, pa čak i zvončići. Ovaj oblik je podsjećao na oblik klasja kukuruza.

Prilično uobičajeni svečani ukras kose bilo je pletenje složenih pletenica do 12 niti. Simbolika kose (pletenice) igrala je veliku ulogu u djevojačkom proricanju sudbine: "zatvaranje" pletenica na pramen ("suženi, moji mummers, hajde češalj"). U Vologdskoj guberniji djevojke su na Badnjak pletele 12 pletenica, a za svaki pramen smišljale su ime mladoženje. Smatralo se da je odsjecanje pletenice djevojci obeščastilo. Ideje o kosi kao jednom od simbola nevinosti i čistoće, mogućnosti su potaknule niz magičnih tehnika za poticanje njezina rasta. Kosa je postala važan dio proljetnih rituala pod nazivom Kosa, Ljepotica, Djevojka, Nevjesta. Ti su obredi bili važan dio kalendarskih blagdana i u tim obredima možda je potjecala preobrazba obilježja mladosti i ženskih obreda.

U sjevernim provincijama, s elegantnim pokrivalom za glavu, djevojke su rasplele pletenice. Ova stara frizura smatrala se posebno svečanom. Tako su se djevojke češljale na vjenčanju, za vrijeme pričesti u crkvi, na sprovodu svojih roditelja. na poseban načinčešljane su djevojke - "pokrivače", raspuštena kosa vezana šalom, kao i ostarjele djevojke i udovice. Udane su žene plele kosu u dvije pletenice, povezale je preko sljepoočnice preko čela, formirajući rogove, ili su je uvijale u čvor na potiljku. Ponekad su se, bez pletenice, skrivale u pokrivalu za glavu.

Djevojački pokrivali za glavu nisu pokrivali tjemenu i bili su tvrdi obruč ili mekani zavoj, koji su se na stražnjoj strani glave pričvršćivali vrpcama. Djevojke su posvuda nosile marame s crvenim uzorkom presavijene ukoso u nekoliko redova, što se zvalo "nabrano". Ispred je postavljen karton, a krajevi su vezani iza pletenice. Na jugu su takva pokrivala za glavu nadopunjena cvijećem, obojenim ptičjim perjem. Popularno je bilo i vezivanje marame "u kutu", kada su se krajevi vezali ispod brade.

Južnoruski pokrivali za glavu odlikovali su se svojom svjetlinom i bogatstvom dekora. Za njihovu izradu korištene su pletenice, šljokice, pletenice, gumbi, perle, ptičje perje, vunene rese, pomponi itd. Na sjeveru su se biserima i raznobojnim kamenčićima obično nanizale posebno elegantne haljine nevjesta, poznate kao "refetka", "refil".

Ulazak djevojke u brak značio je njezinu potpunu pokornost muževoj obitelji. Djevojka je praktički umrla za svoju vrstu, a rođena je u obitelji svog zaručnika. To je zbog promjene njene frizure. Obred pletenja bio je rasplet jedne pletenice, češljanje kose pred krunom kao simbol braka, plač mladenke nad svojom djevojačkom pletenicom-ljepotom, mladoženjin otkup mladenkine pletenice, ceremonija upredanja, kada su provodadžije pletele pletenicu. mladenačku kosu u dvije pletenice i zauvijek ih sakrila ispod ženskog pokrivala za glavu.haljina. Hodanje gole kose smatralo se grijehom, oslobađanjem svoje magične moći – moći plodnosti, spolne moći, rađanja. Razbarušene kose naši su preci predstavljali sirene i vještice.

2.3.1 Odjeća nevjeste regije Belgorod

Odjeća: za "djevojačke večeri" i "zabave", "veče kruha" (u različitim selima se zove drugačije), mladenka je odjevena u sve tamno: sajane tamnih tonova, tamni šal. Mlada je tužna, pa čak i plače. Prijateljice se opraštaju od nje i peku štrucu, pomažu u pripremi vjenčanja. Pojas je u boji, domaći.

Pokrivala za glavu: chintz šal, tamnih tonova, nosi se sa Sayanom za "djevačku večer" ili "party", bez ukrasa. Svilena marama veže se jarmom ujutro na dan vjenčanja, kada djeveruša posljednji put isplete jednu pletenicu.

Povoinik se oblači nakon obreda i dio je vjenčanog ruha siromašne mladenke. Ukrašena perlama i perlama. Na poleđini su ušivene vrpce. Baršun - pokrivalo za glavu udate žene. Stavlja se na nevjestu nakon uvijanja, kada se isplete (dvije pletenice). Stražnja strana je ukrašena vrpcama. Priložena su dva kompleta.

Svraka (kapa) - šešir od brokata. Odjevene od najbogatijih nevjesta. Preko svrake je pričvršćen veo od tila, po dnu izvezen biserima. Duljina vela je do ramena.

Sundress s damastom - sarafan s crvenim damast prugama ušivenim na vrhu. Razboj je potkošulja od bijele lanene tkanine, izvezena na ramenima i rukavima - geometrijski ornament na ramenima.

Manžeta - komad odjeće koji se nosi preko rukava, ukrašen pletenicom i gumbima.

Prsluk je sašiven od pamučne tkanine ili tkanine uz dodatak svilenog konca. Ukrašena malim sedefastim gumbima. Nosi se preko sarafana.

Pregača - u kompletu s prslukom. Ukrašena pletenom čipkom, pletenicom.

Pojas je obojen, vuneni, domaća pletenica. Ukrašena vezom i resicama.

Cipele: svijetle čarape - vunene čarape od svijetle vune, koje su prvi put krojene. Ukrašena pom pom kravatama.

Cherevichki - kožne cipele, ukrašene kravatama s resicama od obojenih niti.

Čizme - kožne cipele, sprijeda na vezice.

Nakit: ispod vjenčanice nose se naušnice, perle od bisera.

Kichki - pletenice pletene od obojenih niti s pom-ponima na krajevima. Dva kiča prianjaju za baršun s leđa.

Pelerina od vrpce - sašivena od brokatnih vrpci, stavljena na ramena preko sarafana s kockom, ispod svrake. Zakopčava se gumbom sprijeda.

2.3.2 Odjeća žene u prvim godinama braka "mlade žene" regije Belgorod

Za mlade, nošnja postaje zanimljivija i raznolikija. Pojavljuje se sarafan. Steznik je položen u tri reda. Stroj je izvezen bogatije, u vezenju se pojavljuju geometrijski elementi. Za okrug Grayvoronsky karakteristične su uvete na rukavima. Na glavi - kochetok, vezan od kruha. Mlade djevojke nosile su i suknje do struka uz duge košulje i tkalački stan s pokrivačem. Zanimljiva raznolikost pojaseva.

Pokrivala za glavu: šal od gustog tiskanog satena sa stilom. Svaka djevojka ga mora imati. Strani šal s rubom ukrašen je šarenim resicama u kutu. “Ludi” šal od tiskanog satena ističe se svojim ukrasom.

Boukharka, shalunka - tiskani vuneni šal s rubovima uz rubove. Od peciva i raskala, djevojke pletu kočetke na glavi. Veže se tako da kruna ostane otvorena. Kosa stane na ovo mjesto. “Bič straga, bič na čelu, luk na lijevoj strani i puf na desnoj strani.”

Odjeća: alatni stroj - donja platnena košulja. Za razliku od dječjeg, kod mladih žena tkalački stan je bogatije ukrašen vezom. Pojavljuje se više geometrijskih elemenata. Rukavi su izvezeni cvjetnim ornamentima.

Sundress - elegantna odjeća od guste vunene tkanine. Opremljen pletenicama i brokatnim prugama duž steznika i ruba. Mlade žene imaju 3 načina u svom prsluku.

Suknja u struku sašivena je od različitih pojaseva (domaćeg pletenja), pri vrhu je sastavljena na čipku.

Chiparka - topla zimska odjeća od oštrog platna, podstavljena iznutra. Ukrašena skupom u struku i obrubljena pletenicom pri dnu.

Cipele: svijetle čarape, papuče, čizme, cipela (casual cipele) su tkane od limena. Nose se preko onuchesa.

Nakit: prozirna monista - perle od staklenih kuglica. Nosi se visoko do vrata. Naušnice su izrađene od kovanica s perlicama.

2.4 Muška odjeća

Muška nošnja bila je jednolična i sastojala se od košulje, pojasa, porta, gornjih i donjih kaftana, pokrivala za glavu i cipela - batina ili čizama.

Najmanju poteškoću u proučavanju predstavlja muško odijelo, koje je bilo manje-više istog kroja u svim velikoruskim regijama. To je bilo zbog položaja muškaraca u društvu. Bio je i ekonomski i pravno neovisnija i pokretljivija figura od žene. S obzirom na nedostatak kruha, seljak je u svom slobodnom terenski rad vrijeme je moralo ići na posao, ponekad dosta daleko i dugo. Istodobno je blisko komunicirao sa stanovnicima drugih pokrajina i s građanima, postao je tolerantniji prema stranim tradicijama, stekao širi pogled. Osim toga, muško odijelo bilo je funkcionalnije, njegov kroj su diktirali uvjeti teškog fizičkog rada pod otvoreno nebo, ali isto je bilo na različitim mjestima. Iz toga slijedi usporedna ujednačenost sastava i kroja muške odjeće. Ornamentika se ispostavlja drugačijom, kao i terminologija, koja je općenito stabilnija od rezanja.

Osnovu muškog odijela činile su porte i košulja. Luke su bile sašivene od dva komada domaćeg platna ili tkanine, umjesto spajanja u koje je umetnuta muha - rombični komad iste tkanine i skupljen u struku na amortizeru. Očigledno nije bilo ograničenja u shemi boja: lukovi su se šivali od nebijeljene domaće tkanine, od domaće boje, od šarenih, a svečani porti su se mogli šivati ​​od kupljenih tkanina najbolje kvalitete ili od iste domaće tkanine, ali ukrašene okomite pruge. Svečana nošnja je nadopunjena kasnije pojavila stanja, koja se razlikovala od luka po odsustvu muhe, sa širim hlačama, u unutarnje šavove umetnute su trake tkanine, a umjesto galinika remen, zakopčan gumbima, i džepovi našiveni sa strane. S hlačama su luke počele igrati ulogu donjeg rublja.

Muška košulja u različitim regijama Rusije neznatno se razlikovala u kroju. Riječ je o odjeći nalik tunici, t.j. temelji se na panelu preklopljenom preko ramena s dekolteom i ravnim prorezom s lijeve strane, zakopčanom gumbom s lijeve strane. Ovo je takozvana kosovorotka. Budući da je domaća platna bila uska, sa strane su u tabor košulje ušivena dva komada platna - "bačve". Bili su ravni ili kosi, a ponegdje su za proširenje poruba umetnuti klinovi između ravnih ili suženih rukava bez manžeta i “bačva” ispod pazuha, umetnuti su rombični komadi tkanine - ulošci. Često su se umetci izrađivali od calico, kineskog, šarenog. Njihova je namjena dvostruka: košulja je postala prostranija i oštrim i širokim zamahima ruku, košulja se nije potrgala ispod pazuha, a ušici koji su se natopili tijekom rada su se potrgali i umetnuli novi. Sama košulja mogla bi duže trajati. Na ramenima i u gornjem dijelu leđa s unutarnje strane bila je porubljena podstava koja je također štitila košulju od propadanja i činila je izdržljivijom.

...

Slični dokumenti

    Uloga narodne nošnje u oblikovanju moderne odjeće za mlade. Aktiviranje interesa za narodnu nošnju kao izvor ideja za modernog dizajnera. Narodna nošnja je najbogatija ostava ideja za umjetnika. Tradicionalni set odjeće.

    seminarski rad, dodan 04.06.2008

    Povijesna obilježja dinastije Ming. Nacionalna kineska odjeća kao dio povijesti Kine. Ornament, ukrasne značajke i simbolika nošnje. Načela umjetničkog oblikovanja kostima, njegova originalnost. Opća priroda sheme boja.

    sažetak, dodan 23.05.2014

    Koncept ruske narodne nošnje u cjelini, njezina povijest i glavno značenje, mjesto u modernog života osoba. Proučavanje kontinuiteta elemenata ruske narodne nošnje u zbirkama modernih modnih dizajnera. Vodeći modni trendovi posljednjih 5 godina.

    seminarski rad, dodan 20.05.2015

    Karakteristike muške i ženske nošnje u Nizozemskoj 17. stoljeća. Cipele, nakit, kape i frizure. Dizajn zbirke na temelju povijesne analize kostima. Analiza elemenata povijesne nošnje u suvremenoj kolekciji odjeće.

    seminarski rad, dodan 11.05.2014

    Opće karakteristike kulture i umjetnosti Japana. Opis principa formiranja nošnje Japana. Vrste kimona, kroja i dodataka. Moderna interpretacija japanske nošnje u djelima poznatih dizajnera (J. Galliano, A. McQueen, Is. Miyake, M. Prada).

    sažetak, dodan 07.01.2013

    Narodna nošnja kao neprocjenjivo, neotuđivo nasljeđe kulture, nakupljeno stoljećima. Povijesni i društveni procesi koji doprinose stvaranju posebne forme odjeća, uloga lokalne kulturne tradicije. Ruska narodna nošnja. Znakovi i simboli ruskog veza.

    sažetak, dodan 21.12.2009

    Osobitosti povijesno doba Drevna grčka. Vrste, oblici i sastavi odjeće. Karakteristike muške i ženske odjeće. Analiza tkanina korištenih za njegovu izradu, njihove boje i ukrasa. Šeširi, frizure, nakit i dodaci Grka.

    seminarski rad, dodan 11.12.2016

    Nošnja kao predmet sociokulturne analize: povijest razvoja, značenje, uloga, funkcije i tipologija. Opis semiotičkih aspekata nošnje, atributa, pribora, socijalne i psihološke osnove. Analiza simbolike "dandy" kostima.

    rad, dodan 24.01.2010

    Značajke nacionalne kulture naroda Mari. Vjerski i ideološki prikazi, način života i način života. Uloga nošnje u marijskoj kulturi. Simbolika marijskog ornamenta u kontekstu nacionalna kultura. Simbolika ženskog i muškog roda.

    seminarski rad, dodan 09.06.2014

    Uloga odjeće u životu čovjeka, njezine posebne funkcije u društvu, izraz klimatskih, nacionalnih i estetskih obilježja područja. Pitanja nastanka i razvoja antičke nošnje, utjecaj odjeće starih Grka i Rimljana na njihov svakodnevni život.

tradicionalna nošnja pokrajina Belgorod odražava povijest naseljavanja ovog kraja. Postojala su dva kompleksa Ženska odjeća, prevladavajući u Rusiji - od usta do usta i ponevny.

Glavne značajke nošnje

Ženska košulja Selo Sharapovka, okrug Novooskolsky, regija Belgorod.

U odjeći regije Belgorod, sa svom svojom raznolikošću i jedinstvenošću, očitovale su se značajke karakteristične za sverusku i južnorusku kulturu. Uobičajeni elementi nošnje su košulja s umetcima na ramenima, karirana odjeća u bokovima, rogata oglavlja, ukrasi od vrpce. Tipične južnoruske značajke uključuju složena pokrivala za glavu, tamne boje ponev, svijetli dekor izmjeničnih traka veza, vrpci i aplikacija.

U Belgorodskoj regiji bio je jak utjecaj ukrajinske kulture. Nakon administrativne podjele koju je provela Katarina II, na teritoriju pokrajine pojavila su se mnoga ukrajinska sela. Rusi i Ukrajinci počeli su usvajati neke tradicije jedni od drugih u nošnjama, vezovima i nakitu.

Ženske košulje

Dekor ramena ženske košulje. Aleksejevski okrug u Belgorodskoj oblasti.

Belgorodke su nosile košulje s ravnim policima (rijetko s trapezoidnim, koji su postojali na jugu Rusije). Košulja se sastojala od gornjeg dijela - tabora, sašivenog od fine materije, i donjeg dijela - podloge od grubog platna, koji se, habanjem, trgao i šivao novi.

Najčešći materijal za košulje je zamaška, domaća tkanina od konoplje. U selima s razvijenom umjetnošću tkanja, majstorice su izrađivale platna s uzorcima tehnikom bijelo na bijelom) s reljefnim geometrijskim ornamentima. IZ sredinom devetnaestog stoljeća počele su se koristiti pamučne tkanine za gornji dio košulja: chintz, saten, muslin i kaliko, a u najbogatijim obiteljima šivali su se u potpunosti od satena.

Košulja je jedan od drevnih odjevnih predmeta s kojim su povezane mnoge tradicije i rituali. Posebna tema je ukrašavanje košulja vezom. To je bila iznimno važna i odgovorna stvar, budući da su uzorci na ovratniku, rubu i manžetama košulje imali ne samo estetsku, već i svetu zaštitnu funkciju. Osim toga, belgorodske su žene ukrašavale svoja ramena i podlaktice posebnim simbolima kako im snaga, toliko potrebna za rad na tlu, nikada ne bi napustila ruke.

U većini belgorodskih sela bili su u upotrebi geometrijski i cvjetni ornamenti koji su bili izvezeni brojanim bodom ili križem. Bojama vezova dominirala je crvena, kao i kombinacija crvene i crne.

Na istoku regije, prema jednoj od drevnih tradicija regije Belgorod, vez se obavljao samo crnim vunenim nitima u zadanoj tehnici. Na mjestima njegovog postojanja najbolje su očuvani arhaični linearno-geometrijski ornamenti.

U 19. stoljeću u pograničnim krajevima ruske su seljanke rado prihvatile ukrajinski običaj ukrašavanja odjeće realističnim slikama ruža, različka, tratinčica utkanim u vijence, pa čak i saksija s buketima. U to vrijeme na omotima Brokarovog sapuna, koji je bio popularan u narodu, tiskani su uzorci uzoraka za vezove u ruskom stilu, koje su razvili profesionalni umjetnici.

Brokarov sapun. Nova zora

Brokarovskoe sapun - sapun koji proizvodi Brokar and Co., koji je osnovao Genrikh Afanasyevich Broker. Ovaj francuski parfumer sredinom 19. stoljeća preselio se u Rusiju, a krajem stoljeća osnovao je vlastitu parfemsku tvrtku koja se nakon revolucije zvala Nova zora.

Poneva

Poneva je jedan od najstarijih elemenata ruske ženske nošnje.

U 19. stoljeću nosila se samo u južnim provincijama.

Rana verzija poneva sastojala se od nekoliko ušivenih vunenih tkanina koje su se protezale od pojasa. S vremenom su se pojavile sorte, na primjer, gluha poneva, uobičajena u regiji Belgorod. Sašiven je od četiri platna - straga i sa strane išla je vunena karirana tkanina, a sprijeda crni šav.

Poneva je imala ritualno značenje. U davna vremena, djevojka ga je prvi put stavljala u vrijeme sazrijevanja, što je značilo njenu spremnost za provodadžisanje. Kasnije su se počeli oblačiti u ponevu na dan vjenčanja. Njegovo sveto značenje određivali su, između ostalog, i ukrasi izvezeni na njemu, koji simboliziraju život, plodnost, zemlju, majčinstvo. Poniji mladih udanih žena bili su bogato ukrašeni.

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće ovaj je element odjeće, osim vezenja i tkanja s uzorkom, ukrašen vrpcama, pletenicama i aplikacijama od raznobojnih tkanina. U nizu sela najljepšim se ukrasom smatrao garus ukras - upredene vunene niti bogatih boja koje su bile u kontrastu s tamnim poljem poneva.

Sundress

Ponevalski kompleks. Selo Rozovatoe, Starooskolski okrug, Belgorodska oblast.

Sundresses su se pojavili kasnije od poneva i smatrali su se modernijom vrstom odjeće. Na području Belgoroda, ponevu su nosili lokalni stanovnici, kao i ljudi iz svojih Ryazan, Tula i Oryol zemalja. Sarafane su, s druge strane, koristili ljudi iz srednjoruskih provincija, posebice iz Moskve. U nekim su selima podjednako popularni bili ponevi i sarafani.

U regiji Belgorod nosile su se sve poznate vrste sarafana: u obliku tunike, ravne i mnoge vrste kosih. Kasnije su se pojavili sarafani koji su krojem podsjećali na haljine. Zvali su se Sayans i šivali su se isključivo od tvorničkih tkanina. tradicionalnim pogledima sarafani - u obliku tunike i kosi - izrađivali su se od kose - crne domaće tkanine. Nisu bile izvezene, ali su bile bogato ukrašene satenskim i šarenim vrpcama, brokatnim prugama, pletenicom i pleterom.

Pojas

I ponevi i sarafani nadopunjeni su pojasom, koji je, uz sakralnu funkciju, oživljavao šarenilo nošnje. U Belgorodskoj regiji zvali su ga podpojasom. Najčešći tip remena je dugačak prugasti pojas. Radilo se na taboru, na bedru, na daskama, na prstima, na vilici, na iglama za pletenje.

U Kurskom dijelu pokrajine nosili su se prugasti, takozvani korejski, pojasevi, kupljeni na Kurskom sajmu kod Korejskog samostana. Izrađivale su se od domaće meke i fine pređe u prigušenim bojama.

S izuzetkom Prioskolyea, diljem regije Belgorod nosili su tvornički izrađene pojaseve od obične tkanine s obojenim prugama duž rubova. Žene su ih ukrašavale vezom, šljokicama, perlama i čipkom.

Odijelo sa suknjom

Odijelo za par. Selo Šatalovka, Starooskolski okrug, Belgorodska oblast.

Kompleks sa suknjom pojavio se u regiji Belgorod u 17. stoljeću. Tada su se vojnici s poljsko-litvanske granice počeli seliti u južne regije Rusije. Njihovi kostimi imali su detalje tipične za poljsku odjeću: veliki odloženi ovratnik, prugastu ili jednobojnu suknju i prsluk. S vremenom su se ti elementi čvrsto ustalili u svakodnevnom životu stanovnika mnogih južnih ruskih provincija.


Poneva crvena pruga. Selo Rogovatoe, okrug Starooskolsky, oblast Belgorod.

Do sredine 19. stoljeća, suknje u takvim kompleksima šivane su od domaće tkanine, kasnije - od kupljenih tkanina. Prijelaz na tvorničku tvar utjecao je na stil proizvoda - postali su veličanstveniji, počeli su biti ukrašeni širokim volanima. Prsluci i pregače izrađivali su se i od manufakturnih tkanina, ali su se košulje sve do početka 20. stoljeća krojile od domaćih materijala i ukrašavale vezom.

Pojasevi su najčešće bili i domaći.

Urbana moda je ušla u selo, a s njom je kompleks suknji počeo gubiti drevne tradicije. Umjesto košulja počele su nositi veste od iste tkanine kao i suknje. Seljankama su se svidjeli takvi parovi, izgledali su urbano, a samim time i moderno, a osim toga, eliminirali su potrebu za vezom.

Postale su toliko popularne da su zamijenile gotovo sve vrste antičke odjeće, samo su se u nekim selima nastavile nositi narodne nošnje za vjenčanja i praznike.

Dekoracije

Naušnica. Selo Dobroe, okrug Graivoronsky, oblast Belgorod.

U općem dizajnu nošnje, stanovnici regije Belgorod pokušali su naglasiti povezanost ženstvenosti sa suncem, svjetlom i dobrotom, odnosno s činjenicom da su ptice simbolizirale poganski svjetonazor Slavena.

Važnu ulogu u ukrašavanju nošnje igrao je nakit. Na cijelom području regije žene su nosile perle od stakla i ukrasnog kamena, križeve, amajlije, moniste i ogrlice od perli u obliku mreža. U regiji Voronjež-Belgorod set nakita dopunjen je gljivama - okruglom ili polukružnom ogrlicom od pletenice izvezene perlama i zlatnim nitima. U selima koja su se nalazila na obalama rijeke Pene nosili su na leđima ukrase od vrpci s tekstilnim uzorkom, koje su se nosile poput pelerine.

Cipele

Cipele belgorodskih seljaka služile su kao pokazatelj ne samo dobrobiti obitelji, već i njezine etničke pripadnosti. Dakle, u ruskim selima nosile su se uglavnom moskovske cipele kosog tkanja s okruglim ogrtačem.

Sarafanski kompleksi.

Njihova svečana verzija u belgorodskim selima zvala se drugačije: pisana rukom, s garusom, s pjenjačom, frakcijska. Izrađene su od malog limena, tkajući zamršene uzorke na nožnom prstu.
Ljeti su mnoga sela nosila chuni - neku vrstu cipela pletenih od konoplje.

Kožna obuća među ruskim seljacima bila je rijetkost. U ukrajinskim selima, naprotiv, nosili su čizme, cipele i vezice - otvorene cipele sa zaobljenim vrhom i naslaganim petama. Izrađene su od grube kože.

Početkom 20. stoljeća diljem Belgorodske regije proširila se moda za urbane cipele - šiblete, husare, a posebno Rumunje - visoke kožne čizme na vezanje. Imućni seljaci nosili su ih radnim danom, a siromašni samo praznicima.



Prema materijalima časopisa Lutke u narodnim nošnjama.

((subst:(())Sporedna navigacijska tablica ((subst:}{{subst:#if:Народный костюм Белгородчины|имя = Народный костюм Белгородчины {{subst:!}}}}класс = {{subst:#if: | {{{class}}} }} {{subst:#if: | {{subst:#ifeq: | true | wraplinks | nowraplinks }} | nowraplinks }} {{subst:!}}{{subst:#if:width:300px;|стиль = width:300px; {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс тела = {{{bodyclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль тела = {{{bodystyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|cellspacing = {{{cellspacing}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|cellpadding = {{{cellpadding}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbar = {{subst:#if: | {{{navbar}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbar}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbarstyle = {{subst:#if: | {{{navbarstyle}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbarstyle}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbaroptions = {{subst:#if: | {{{navbaroptions}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbaroptions}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|наружный заголовок = {{{outertitle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс наружного заголовка = {{{outertitleclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль наружного заголовка = {{{outerttitlestyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|верхнее изображение = {{{topimage}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс верхнего изображения = {{{topimageclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль верхнего изображения = {{{topimagestyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|подпись верхнего изображения = {{{topcaption}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль подписи верхнего изображения = {{{topcaptionstyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:!} Narodna nošnja regija Belgorod| uvodni naslov = Narodna nošnja regija Belgorod((subst:}}}{{subst:#if:background:#FFFF99; font-size: 145%; line-height:1.2em; font-weight:bold; padding-top:0.4em; border-top:1px solid #aaa;|стиль вводного заголовка = background:#FFFF99; font-size: 145%; line-height:1.2em; font-weight:bold; padding-top:0.4em; border-top:1px solid #aaa; {{subst:!}}}}{{subst:#if:|заголовок = {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс заголовка = {{{titleclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:background:#FFFF99;|стиль заголовка = background:#FFFF99; {{subst:!}}}}{{subst:#if:!}

Nošnje Belgorodske regije mogu se podijeliti u tri etnografske podregije (lokus): Belgorod-Kursk, Belgord-Oskol i Belgorod-Voronež. Ponekad se ističe ukrajinska etnografska podregija, što je posebno izraženo u Rovanjskom kraju. Belgorodsku regiju karakteriziralo je i pojasno rusko-ukrajinsko naselje (provincija Kursk) i kontinuirano naselje (jugozapadno od pokrajine Voronjež).

Budući da je bio središte Belgorodskog okruga ogromne Kijevske gubernije, a potom središte Belgorodske pokrajine, i kao jedna od gradskih ispostava Belgorodske linije barijera, Belgorod se "okupio pod svojim krovom" na teritoriju Divljeg polja ljudi različitih društvenih slojeva, etničkih skupina i nacionalnosti. To je utjecalo i na sudbinu narodnog ruha, posebice kako po širini i dubini veza s kulturama drugih naroda, tako i po bogatstvu umjetničkog izraza njezine cjelovite “slike”.

Prvo, to je funkcionalnost ruske narodne nošnje regije. U tom aspektu treba uzeti u obzir raznolikost njegovih tipova: sezonski, svakodnevni ili svakodnevni, svečani, prilagodljivost klimi, gospodarska struktura, obiteljski život. Drugim riječima, čimbenik kvalitete, praktičnost i ljepota narodne nošnje regije Belgorod najpotpunije odgovaraju njezinim funkcionalnim zahtjevima.

Njegova druga značajka je konstruktivnost. To je krajnja krajnja jednostavnost, dostupnost u proizvodnji i isplativost u potrošnji sirovina.

Treća značajka je nenadmašan dekorativni učinak. To je postignuto kombiniranjem tkanina različite kvalitete i boje, prisutnošću vezenja, tkanja s uzorkom, čipke. Dekoracija odjeće također je imala funkcionalnu svrhu povezanu s vjerovanjima predaka, njihovim svjetonazorom.

Četvrti znak narodne nošnje ovog kraja je njena složenost, koja se ogleda u svim krajevima regije: kompleks ponija, s Andarak?!, od usta do usta i par. Složenost nošnje, pretežno ženske, povezana je ne samo s društvenim čimbenicima, već i s dobnim tradicijama: djevojka, djevojka, nevjesta, mlada žena, udana žena zrele i poodmakle dobi, starica.

Muška odjeća

Košulja i luke

Muška odjeća iz regije Belgorod je istog kroja i gotovo ujednačena po sastavu. Osnova muškog odijela je košulja u obliku tunike. Svakodnevna košulja šivala se od oštrog platna - pestyad (tkanina od ostataka lanene i vunene pređe), a svečana ili obredna košulja izrađivala se od izbijeljenog platna.

Budući da je domaća platna bila uska, na bočne su strane pričvršćene ravne ili kose ploče („bačve“) savijene uz strane. Za proširenje ruba košulje, često su umetnuti "klinovi" sa strane. Na središnji panel prišiveni su ravni rukavi bez manžeta. Ispod pazuha ušiveni su komadi kumača (platna obojenog crvenom) pravokutnog ili romboidnog oblika - "guss". Dali su volumen košulji, štiteći je od kidanja tijekom oštrih i širokih pokreta ruku. Košulja je zahvaljujući "guscima" duže služila, jer su se habanjem kidale i zamjenjivale novima. Duljina muških košulja je značajna. Štoviše, kod muškaraca zrele dobi dosezao je do koljena, kod mlađih momaka i muškaraca bio je veći. U početku košulje nisu imale odložene ovratnike, ali danas se mogu naći i košulje sa šupljim ovratnikom skupljene u mali nabor na ovratniku i košulje s malim „stojećim“ ovratnikom. Vjeruje se da je "stojeći" ovratnik, a još više odloženi ovratnik, odjek drevne ruske odjeće uslužnih ljudi iz vremena kraljevske opričnine. Također, doseljenici iz Brjanska u narodnu nošnju donijeli su ovratnik, kosi poliks s ukrasnim vezom. Također su posuđene iz brjanske nošnje kichki s "šamarom" od perli, širokim "gaitanima" od perli na prsima i leđima.

Košulja se nosila opušteno, opasana remenom, donjim pojasom, suknjom (posljednja dva imena su češća u regiji Belgorod-Voronež). Svakodnevni i svečani muški pojasevi razlikovali su se po kvaliteti, obliku i načinu izrade. U svakidašnjica nosili su pretežno jednoglasne uske, upletene od dva pramena, upletene u četiri pramena na motkama, pletene na igle za pletenje s malim mahrima (resicama) na krajevima, zavezujući čvor na lijevom bedru. Za blagdane, a posebno za godišnje praznike, na logoru su nosili dugačke, šire, pletene ili pletene pojaseve (pojaseve, porubove) u jarkim, bogatim bojama, „krojene“ po prugama žute, zelene, grimizne, ljubičaste, ljubičaste, s rese , ukrašene resama, perlama, pletenicom, gumbima u boji kamena. Pojas je omotan oko struka 2-3 puta. Krajevi s obje strane bili su začepljeni ispod pojasa i visjeli.

Okvir edukativnog sata "Belgorodska narodna nošnja"


Mjesto zaposlenja: Državna proračunska obrazovna ustanova za siročad i djecu bez roditeljskog staranja, Belgorodski sirotište Južni
Obrazovno područje: "Ja i moja domovina".
Ciljana publika: Grupa učenika od 12-16 godina.
Svrha lekcije: Upoznati učenike s narodnom nošnjom stanovnika Belgorodske regije.
Zadaci:
Obrazovni: Naučiti uspostavljati uzročne veze između predstava ljudi o ustroju svijeta i figurativnog ustroja narodne nošnje.
Obrazovni: Gajiti ljubav prema svojoj maloj domovini, zanimanje za njezinu povijest, sposobnost sagledavanja estetike i ljepote svijeta kroz prizmu narodne nošnje.
Razvijanje: razvijati govor; obogatiti vokabular; razviti sposobnost formuliranja i izražavanja svog mišljenja; sposobnost zajedničkog rada.
Pripremni radovi: Izbor video i audio materijala; izrada uzoraka belgorodske narodne nošnje.
Alati:
Hardver: PC za reprodukciju MPP prezentacije (2007.); projektor; audio oprema.
Materijal za izdavanje i demonstraciju: magnetska ploča; ljepilo; predlošci; informativne kartice s nazivom elemenata belgorodske narodne nošnje.
Vrsta lekcije: Kognitivni razgovor pomoću elemenata praktične nastave.
Popis korištenih izvora:
1. Andreeva A.Yu. Ruska narodna nošnja: putovanje od sjevera prema jugu. - Sankt Peterburg: Paritet, 2005.
2. Baklanova T.I. Narodna likovna kultura u univerzalnom humanitarnom obrazovnom sustavu - M., 1994.
3. Botova S.I., Pristavkina G.A., Ryabchikov A.V. Ljepota zemlje Belgoroda koju je napravio čovjek. - Belgorod, 2000
4. Žirov M.S. Regionalni sustav očuvanja i razvoja tradicijske umjetničke kulture. - Belgorod, 2003.
5. Zhirov M.S., Zhirova O.Ya., Mitryagina T.A. Tradicionalna narodna nošnja regije Belgorod. Povijest i suvremenost. - Belgorod: BGIKI, 2005.
6. Isenko S.P. Ruska narodna nošnja i njeno scensko utjelovljenje. - M., 1999.
7. Kirsanova R.M. Kostim u ruskoj umjetničkoj kulturi - M., 1995.
8. Narodna likovna kultura, ur. Baklanova T.I., Streltsova E.Yu. - M.: MGUKI, 2002.
9. Mertsalova M.N. Poezija narodne nošnje. - M.: ur. "Mlada garda", 1988.

Napredak lekcije:

I. Uvod
1. Organizacijski dio
Učiteljica poziva učenike da se pogledaju i daju osmijeh, jer. Osmijeh vas uvijek postavi za komunikaciju.
2. Komunikacija teme i svrhe sata
Tiho svira ruska narodna melodija.
Odgajatelj:
Danas ćemo se upoznati s ruskom narodnom nošnjom Belgorodske regije.
Gledali smo narodne nošnje u muzeju, na TV ekranu tijekom nastupa umjetnika, ali nismo razmišljali zašto je to tako? Danas ćemo se dotaknuti povijesti stvaranja ruske narodne nošnje.

Slajd 1 (Tema se projicira na ekranu otvorena lekcija"Belgorodska narodna nošnja")
II. Glavni dio
1. Kognitivni razgovor
Odgajatelj:
Rusija je stoljećima bila i ostala najveća država na svijetu. Na njenom teritoriju žive mnogi narodi i narodnosti. Svaki kraj ima svoju narodnu nošnju.
Ruska narodna nošnja jedinstvena je pojava u povijesti svjetske kulture, koja ima svoju povijest stvaranja.

Slajd 2 (Na ekranu se projicira fotografija Belgorodske narodne nošnje)
Narodna odjeća Belgorodske regije prikupila je sve vrste ruske narodne nošnje; upio sveruske, južnoruske i ukrajinske značajke koje se mogu pratiti u detaljima, vezovima i ukrasima, jer Belgorodska regija nastala je kao rezultat spajanja jugoistočnog dijela Kurske regije i nekoliko zapadnih okruga Voronješke regije.

Slajd 3 (na ekranu se projiciraju fotografije narodnih košulja koje prevladavaju u regiji Belgorod)
Pozornost učenika privlače fotografije narodnih košulja koje prevladavaju na tom području.
Belgorod regija.
(Djeca iznose svoje mišljenje o vrstama slika).
Narodna nošnja Belgorodske regije sastoji se od košulje.
Košulja je osnova narodne nošnje, njezin najstariji i najpotrebniji dio, koji se šivao od bijelog platna ili konoplje. Nosili su ga muškarci, žene, djeca.
Uz košulju su bili povezani brojni rituali i vjerovanja. Košulja je susrela osobu na pragu ovoga svijeta, pratila je cijeli život, a na putu u drugi svijet - osoba je također bila odjevena u košulju
Najčešća u regiji Belgorod bila je košulja s ravnim pravokutnim umetcima za ramena - poliks. Sastojao se od dva dijela: gornji (postolje) sašivan je od tankog platna, donji (podnožje) izrađen je od grubljeg platna koje se po potrebi prišivalo i otkidalo.

Slajd 4 (Na ekranu se projicira fotografija ornamenta koji prevladava u Belgorodskoj regiji)

Odgajatelj:
- Dečki, što vidite na ovratniku, rubu i na zapešćima košulje?
(Odgovori djece će biti pojašnjeni, prošireni)
Naši su stari stavljali vez i ornament na najvažnije dijelove odjeće. Vez nije bio samo ukras odjeće, već i talisman. Prema vjerovanjima, tako su se štitili od “zlih duhova”. Vjera je došla od predaka magična moć košulje. Budući da je košulja zapravo definirana kao druga koža, na njoj su izrađeni detalji dizajnirani da zaštite određene dijelove ljudskog tijela:
ovratnik (glava je pričvršćena na vrat - vrat mora biti zaštićen);
ramena (od ramena počinje glavno radno tijelo - ruke);
grudi (kod žena, za hranjenje djece; u muškaraca, za zaštitu obitelji).
Izvezene su rupe u koje je mogla prodrijeti negativna energija - "zli duhovi". Jačanje ovih područja amajlijama, među kojima su prevladavali solarni znakovi, stoljećima je bio nepromjenjiv zakon.
Vjerovalo se da što je košulja bogatija ukrašena, to je njezin vlasnik ili vlasnik sretniji i uspješniji. Djevojka je morala sama izvezati košulju, inače se neće udati.
Ornamentalna umjetnost dosegla je svoje najviši razvoj u južnoruskoj nošnji, čiji je sastavni dio nošnja Belgorodske regije. Vez se obavljao križnim ili brojanim ubodom. Prevladavala je crvena boja koja se često kombinirala s crnom. Belgorodske majstorice izvezle su linearne i cvjetno-geometrijske ornamente. Stanovnici ruskih sela, koja su graničila s ukrajinskim, voljno su prihvatili tradiciju ukrašavanja rukava košulje sasvim realističnim ružama, različkama, karanfilima, pa čak i vazama cijelim buketima.
- Dečki, kako se zove haljina bez rukava?
(Odgovori djece).

Slajd 5 (na platnu se projiciraju fotografije sarafana koji prevladavaju u regiji Belgorod)
U predpetrinskoj Rusiji, sarafan je bio odjeća "van klase". Nosilo se preko košulje. Bilo je mnogo opcija za sarafane: gluha tunika; koso u mnogim varijantama; ravno (okruglo); sarafan-haljina od tvornički izrađene tkanine ("Sayan").
U našim krajevima postojale su sve vrste sarafana. Razlika je bila u njihovoj dekoraciji.
Obrtnice iz regije Belgorod rijetko su ukrašavale sarafane vezom; bile su ukrašene vrpcama, brokatom, pleterom. U nekim našim selima mala domovina na sarafan se nosila kratka ili duga pregača.
- Djeco, što mislite, koji će element narodne odjeće biti sljedeći?
(Odgovori djece).

Slajd 6 (na ekranu se projiciraju fotografije suknji koje prevladavaju u regiji Belgorod)
Suknja je došla na teritorij moderne regije Belgorod, prema istraživačima, preseljenjem u južne regije uslužne klase s poljsko-litvanskih granica još u 17. stoljeću. Kompleks suknje nije imao nikakve veze s ruskom nošnjom, ali se ipak mogao čvrsto ukorijeniti u nošnjama naših predaka.
Do kraja 19. stoljeća, razvojem tvorničke proizvodnje, potisnute su domaće suknje. Suknje su postale veličanstvenije, bile su ukrašene volanima (naborima). Seoske modne žene obuvale su nekoliko suknji odjednom kako bi izgledale veličanstvenije (u to vrijeme posebno se cijenila puna figura). Nisu dopuštene nikakve slobode u dužini. Najkraća bi mogla biti djevojačka suknja, koja je otvarala stopala, a starije su žene uvijek nosile suknje do poda.

Slajd 7 (na ekranu se projiciraju fotografije poneva koji prevladavaju u regiji Belgorod)
Poneva - najviše drevni detalj ruska nošnja. U regiji Belgorod nosio se i na sarafanu i na suknji. Djevojke su ga stavljale tek s početkom odrasle dobi, čime su drugima jasno dale do znanja da joj se može udvarati. Stoga su je seljanke zvale "vječna kragna" ili "žensko ropstvo".

Slajd 8 (na platnu se projiciraju fotografije sorte ponev koja prevladava u regiji Belgorod)
Poneva se sastojala od tri panela od vunene tkanine. Jedan - stražnje platno, druga dva su sa strane. Sprijeda, između bočnih ploča, bila je vidljiva košulja. Takva poneva zvala se ljuljačka. Zatvorena ili "gluha" poneva izrezana je od četiri komada tkanine. Dekor poneva u regiji Belgorod dobio je posebnu važnost. Najveličanstvenije su bili ukrašeni poniji žena u fertilnoj dobi. Bili su izvezeni vunenom pređom (garus) bogatih, kontrastnih boja. Najljepši poniji naše male domovine postojali su u selima okruga Alekseevsky, Krasnensky, Krasnogvardeisky. Svaka žena imala je 10-15 poneva - suknji.
- Dečki, o čemu pričaju, ne o odjeći, nego o grijanju?
(Odgovori djece).

Slajd 9 (na platnu se projiciraju fotografije pojaseva koji prevladavaju u regiji Belgorod)
Naši su preci pojas nazivali i pojasom, žene su ih opasavale ponevima i sarafanima, muškarci - košuljama. Dužina pojasa je oko tri metra. Gotovo na cijelom teritoriju regije Belgorod (osim regije Oskol) postojao je tvornički izrađen pojas koji je bio ukrašen vezom, čipkom, vrpcama, šljokicama, resama, brokatom i perlama. Pojas je imao i magično značenje. Pratio je osobu od rođenja do smrti, smatrao se snažnom amajlijom.

Slajd 10 (na ekranu se projiciraju fotografije ženskih pokrivala za glavu koje prevladavaju u regiji Belgorod)
Pokrivalo za glavu je imalo velika vrijednost za ženu, jer dvije trećine svog života nije se rastala od njega.
Prema drevnom ruskom običaju, ženska glava treba uvijek biti pokrivena.
Pokrivalo ruske narodne nošnje bila je čvrsta podloga raznih oblika (kika, kička) preko koje se nosila svraka ili kokošnik. Najstariji ukrasi za glavu koji su preživjeli do 20. stoljeća u južnoruskoj nošnji bili su svraka i kokošnik, a u pravilu je svaki komplet odjeće imao svoju haljinu: svraka se nosila s ponijem, kokošnik se nosio s sarafan i suknja.
Po oglavlju se moglo odrediti kome je namijenjeno (mlada žena, trudnica; starija žena) i čemu je namijenjena (za odmor;
nositi svaki dan).
- Koja je još komponenta narodne nošnje?
(Odgovori djece).

Slajd 11 (na ekranu se projiciraju fotografije obuće koja prevladava u Belgorodskoj regiji)
Cipele za muškarce i žene bile su gotovo iste - batine. Pletene su od lipovog limena (otuda i izraz “ljuštiti kao ljepljiv”), kao i od kore vrbe, hrasta, kore breze i od užadi. Za izradu jednog para cipela bilo je potrebno skinuti koru s 3-4 stabla. Unutra je stavljena slama radi topline i mekoće. Cipele su se držale na nogama konopcima. Na području regije Belgorod nosili su, uz rijetke iznimke, takozvane "moskovske" cipele kosog tkanja s okruglom glavom. Svečana sorta je "rukopisana" ili, kako su ih zvali belgorodski seljaci, "frakcionirana", "s pjenjačom", "s garusom" cipela od malog limena, u kojoj je glava bila ukrašena tkanim uzorkom. Ljeti su nosili chuni (cipele s naborima), pletene ili pletene od konoplje. Od kože su se šivale i cipele (cipele, vezice), ali su ih nosili samo bogati ljudi. Cipele od grube kože domaćih postolara bile su gotovo iste - otvorene, s okruglim prstom, naslaganom petom i omčom na stražnjoj strani, u koju je bio uvučen volan za pričvršćivanje cipela za stopalo.
Čizme su se smatrale znakom bogatstva, a ako ih je bilo u obitelji, nosile su se uglavnom na blagdane.
Krajem 19. - početkom 20. stoljeća u selo dolaze kožne cipele urbanog stila: “Rumunji”, “husari”, “šibleti”. Posebno su popularni bili "Rumunji" - visoke čizme od mekane kože s vezicama. Čuvali su se za najsvečanije dane, a samo su bogati seljani mogli priuštiti da nose takve cipele radnim danima.

2. Kolektivni rad u grupama
(Da bi izvršili zadatak, učenici se pozivaju da se podijele u grupe).
Zadatak: objasni glavnu misao poslovica
- Dočekuje ih odjeća, ispraća ih pamet.
- Opet čuvaj svoju odjeću, a zdravlje i čast - od malih nogu.
- Bez hlača, ali u šeširu.
“Nije odjeća ono što čini čovjeka, već muškarac odjećom.”
- Dobili smo rukave od prsluka.
- Odjeća je bolja nova, a prijatelj je star.
- Sa svijetom na niti - gola košulja.

III. Završni dio
1. Sažetak lekcije

njegovatelj
Bez prošlosti nema sadašnjosti, bez sadašnjosti nema budućnosti, a naša prošlost se mora čuvati. Danas smo uronili u prekrasan svijet ruske starine, naučio mnogo o procesu stvaranja narodne nošnje, o simbolici ruskog veza. Narodna umjetnost i danas hrani današnju umjetničku kulturu, ostajući uvijek čisto, životvorno vrelo.
Praktični zadatak: koristeći kartice sa skicama i nazivima elemenata belgorodske narodne nošnje, napravite narodnu nošnju za stanovnike regije Belgorod (spojite karte prema principu: naziv elementa je skica elementa narodne nošnje - "sarafan", "sash", "kichka", "svraka", "poneva", "baby cipele", "Rumunji", "chereviki"). Zalijepite kartice na A4 list.
Izvršeni radovi se analiziraju i raspravljaju.
2. Refleksija
Učenici razmjenjuju mišljenja o satu, izražavaju svoja emocionalna iskustva.