Umjetnik Gerasmov napravio je sliku pod nazivom Nakon kiše. Kad sam je vidio, htio sam i ja objesiti takvu sliku na kojoj se vidi mokra terasa nakon kiše, a ako ikada naiđem na reprodukciju Gerasimovljeve slike, sigurno ću je kupiti i objesiti u svojoj sobi. U međuvremenu moram završiti zadatak iz književnosti i napisati opis za 6. razred prema slici Gerasimova.

Slika A. Gerasimova "Poslije kiše".

Dakle, započet ću priču prema Gerasimovljevoj slici “Poslije kiše” općim dojmom, ali on je samo ugodan. Kad sam vidio sliku, nije bilo tupog raspoloženja, kao što je to često slučaj nakon kiše. Gledajući sliku, ne osjeća se hladnoća, koja također pada na zemlju nakon lošeg vremena. Naprotiv, slika odiše svježinom, čistoćom, iz nje izbija neka neopisiva toplina.

Nastavit ću opis Gerasimovljeve slike onim što točno vidim na slici. Dakle, odmah vidimo dio terase gdje se nalazi klupa, a tu je i stol. Na stolu je vaza s cvijećem, međutim, kapi kiše su oborile neke latice i one leže na stolu. Od vlage, listovi su potpuno zalijepljeni za stol. A na stolu je čaša. Možda ju je prevrnuo vjetar ili je možda ljude koji su se opuštali na terasi malo prije pada kiše zahvatila čaša u žurbi i ona se prevrnula.

Na podu, na stolu, na klupi, gdje god pogledaš, posvuda su lokve, sve je mokro i svjetluca na suncu koje se malo po malo probija kroz oblake.

U pozadini Gerasimova djela Poslije kiše je vrt. Grane drveća malo su se objesile, jer je vodom oprano lišće postalo teže. Kad pogledate vrt, čini se da je sve oživjelo, zelenilo je postalo sočnije, svjetlije. A ako bolje pogledate, kroz lišće možete vidjeti krov nekih gospodarskih zgrada. Najvjerojatnije je ovo krov staje.

Nakon kiše, Gerasimov je naslikao sliku koja mi se jako svidjela, i, kao što sam rekao, jednog dana ću sigurno kupiti njegovu sliku ili njezinu reprodukciju.

Na slici A.M. Gerasimov "Poslije kiše" prikazuje terasu u ljetnom danu. Nedavno je padala kiša, a moguće i grmljavinsko nevrijeme. Sve okolo prekriveno je mokrim sjajem.

Prvi plan slike zauzima mokra terasa na kojoj je udobno smješten mali drveni stol na lijepo izrezbarenim nogama. Na stolu je velika vaza s ljetnim buketom cvijeća. Oni su, najvjerojatnije, počupani u vrtu koji vidimo u pozadini. Autor je tako vješto dočarao cvijeće da gledatelj može vidjeti kako su cvjetovi klonuli i smočili se od teških kapi jake kiše. Gerasimov je, prikazujući cvijeće, koristio bijele, ružičaste, plave i biserne nijanse i tonove. Pokraj vaze leži prevrnuta čaša. Možda je staklo palo zbog jakog vjetra ili ga je možda prevrnula kiša - možemo samo nagađati. Stol je vrlo mokar i sjajan, kao i sve okolo. Ograda se odražava na mokrom podu.

U pozadini je vrt. U blizini verande raste grm, toliko je mokar da sada pruža svoje gusto lišće do zemlje. U daljini vidimo malu zgradu. Mislim da je ovo kupalište ili mala šupa u kojoj se čuva potrebna vrtna oprema - to su lopate, grablje, kante. U pozadini je puno svijetlog, kišom osvježenog zelenila. Cijeli vrt kao da diše nakon kiše. U lijevoj gornji kut vidi se komadić neba. Još uvijek je dosta sivo i tmurno. Takav talent da dočara prirodu osvježenu kišom može imati samo istinski umjetnik predan svom poslu.

Jako me se dojmila slika A.M. Gerasimov "Poslije kiše". Kad ga gledaš, kao da osjećaš kako se učionicom širi svježi miris kakav nastane nakon grmljavinskog nevremena, poželiš punim prsima udahnuti ovu svježinu. Želio sam barem na trenutak biti tamo, uživati ​​u ljepoti i svježini ljetne bašte, oprane toplom ljetnom kišom.

Zajedno sa člankom "Esej na temelju slike Gerasimova "Poslije kiše" (Mokra terasa), 6. razred" glasi:

"Mokri" efekt na Gerasimovljevoj slici "Poslije kiše".

Pogledajmo zajedno sliku Aleksandra Gerasimova "Poslije kiše". Što je ovo? Žanrovska scena bez ljudi? Mrtva priroda? Krajolik? Ova slika uključuje elemente različitih žanrova i teme su zanimljive. Vidimo terasu na kojoj su prije možda samo sat vremena ljudi sjedili - pili čaj, čitali novine, netko je, vjerojatno, vezo na sada praznoj klupi. To bi mogla biti žanr-scena. Umjetnik je mogao prikazati kako ljudi bježe s terase zbog iznenadne navale kiše. Možemo samo nagađati o tome, ali okruženje je tipično za dobru žanrovsku scenu. Vidimo stol na kojem se nalazi vaza s cvijećem i okrenuta čaša (navodno ju je prevrnuo nalet vjetra) - tipična mrtva priroda. U pozadini ispred nas je čisto prekrasan krajolik - ljetni vrt oprana kišom.

Gledajući sliku, osjećamo svježinu nakon kiše, vlažnost zraka. Umjetnik je bio vrlo dobar u prenošenju upravo atmosfere koja nastaje nakon ljetnog pljuska. Sve što vidimo mokro je od kiše. I to je, možda, najnevjerojatnije, koliko je uspješno slikar uspio ispisati kišnicu na doslovno svim površinama. Vidi se da je pljusak tek prošao i još ni kap nije presušila, nije isparila. Voda blista, zahvaljujući suncu koje već viri, vidimo njegove zrake kako se probijaju kroz vrt. Sve površine - stol, pod, klupa, lišće, u odsjaju. Dugini odsjaji naslikani su s velikom vještinom i ne sumnjamo - da možemo staviti dlan na ovu klupu ili rukom prijeći preko lišća drveta - na njemu bi bile kapljice vode.

Nije svaki umjetnik bio u stanju točno naslikati prirodu nakon kiše. Ne znaju svi kako točno prenijeti "mokri" učinak. Ali ruski umjetnik Gerasimov uvijek ga je volio i znao portretirati. Jednom, kad je već bio vrlo slavni majstor, došao je svojim roditeljima u grad Kozlov, gdje je jednog ljetnog dana cijela obitelj sjedila na terasi. Odjednom je počela padati kiša, toliko jaka da je čak i terasa, zaštićena ogradama i krovom, odmah bila mokra. Sunce je izašlo upravo tamo. Sve je blistalo takvom čistoćom, izgledalo tako divno da umjetnik nije čekao ni minutu, zgrabio je platno i paletu i odmah počeo slikati sliku. Možemo zamisliti gdje je stavio štafelaj - iza terase. Gerasimov je koristio tamnije boje prvi plan slike, svijetle - u sredini, vrlo svijetle - straga. Naš pogled teži najsjajnijem, najsunčanijem. Slikar je uspio ne samo prikazati ljepotu trenutka, već i prenijeti raspoloženje - divljenje, polet.

Gerasimov je tijekom svog života napisao mnoga izvanredna djela za koja je dobio nagrade i priznanja. Ali slika "Poslije kiše. Mokra terasa" bila mu je najdraža. Smatrao ju je svojom najboljom slikom.

Povijest i opis slike "Poslije kiše" poznatog sovjetskog slikara A. M. Gerasimova.

Autor slike, čiji je opis ovdje predstavljen, je Alexander Mikhailovich Gerasimov (1881-1963). Smatra se jednim od istaknutih sovjetskih umjetnika. Bio je prvi predsjednik Akademije umjetnosti SSSR-a (1947.-1957.), akademik Akademije umjetnosti SSSR-a. 1943. dobio je počasni naziv Narodni umjetnik SSSR. Postao je laureat četiri Staljinove nagrade. Naslikao je mnoge slike koje se danas smatraju pravim remek-djelima ruskog slikarstva. Njegovi su radovi in glavni muzeji poput Tretjakovske galerije i Državnog ruskog muzeja. Jedan od umjetnikovih radova koji zaslužuje posebnu pozornost je slika "Poslije kiše".

Slika “Poslije kiše” naslikana je 1935. godine. Također se zove "mokra terasa". Platno, ulje. Dimenzije: 78 x 85 cm Nalazi se u drž Tretjakovska galerija, Moskva.

U vrijeme kada je slika stvorena, Alexander Gerasimov se već smatrao jednim od njih najsjajniji predstavnici socrealizma. Slikao je portrete sovjetskih vođa, među kojima su Vladimir Iljič Lenjin i Josif Visarionovič Staljin. Slika, koja je donekle drugačija od socrealizma, nastala je tijekom umjetnikova odmora u njegovom rodnom gradu Kozlovu. Kako je slika nastala kasnije je ispričala slikareva sestra. Prema njezinim riječima, Alexander Mikhailovich je bio šokiran pogledom na njihovu sjenicu i vrt nakon jake kiše. Voda je bila doslovno posvuda, svjetlucala je “stvarajući neobičan slikoviti akord”, a priroda je mirisala na svježinu. Umjetnik jednostavno nije mogao proći pored takvog spektakla i stvorio je sliku koja je kasnije zadivila sve ljubitelje i poznavatelje slikarstva.

Razmišljam da napišem ova slika, Alexander je viknuo svom pomoćniku: "Mitya, radije paletu!". Kao rezultat toga, slika je naslikana za tri sata. Djelo, koje je napisano u jednom dahu, doslovno diše svježinom, sviđa oku svojom prirodnošću i jednostavnošću. Mnogi od nas više puta su vidjeli nešto slično nakon kiše, ali iza gomile djela i razmišljanja često jednostavno nismo obraćali pozornost na to koliko je lijepa obnovljena priroda nakon uobičajene kiše. Gledajući sliku ovog umjetnika, shvaćate koliko ljepote ima u takvoj običnoj pojavi, koju je talentirani slikar prenio uz pomoć brze skice malog kutka sjenice i vrta koji ga okružuje.

Sunce koje se probija kroz oblake čini lokve na daskama terasa zaista očaravajućima. Oni sjaje i svjetlucaju u različitim nijansama. Na stolu vidimo vazu s cvijećem, čašu koju je pljusak ili vjetar prevrnuo, što još više stvara dojam prošlog lošeg vremena, latice zalijepljene za stol. U pozadini se vide vrtna stabla. Grane drveća su se objesile od vlage koja se nakupila na lišću. Iza drveća možete vidjeti dio kuće ili gospodarske zgrade. Zbog činjenice da je A. M. Gerasimov stvorio sliku vrlo brzo, u jednom dahu, zadivljen i nadahnut neočekivanom transformacijom prirode, na slici je uspio uhvatiti ne samo izgled okruženje nakon kiše, ali i svoje osjećaje i emocije od ljepote koju su vidjeli.

Rukopis

Aleksandar Mihajlovič Gerasimov poznati je sovjetski umjetnik čija djela pripadaju pravcima realizma i socrealizma. Mnoge njegove slike – pejzaži, mrtve prirode, portreti vezane uz ove prostore – zadivljuju svojom živošću i sjajem. Pejzaži Gerasimova naizgled su jednostavni, ali u svakom djelu možete pronaći nešto što će dirnuti dušu, izazvati val emocija i dugo se pamtiti. Međutim, njegov rad "Poslije kiše" ("Mokra terasa") ističe se među ostalim platnima umjetnika. Sam stvaralac ovom je djelu posvetio posebnu pažnju u svojim sjećanjima o životu i radu.

Ova slika, naslikana u jednom dahu u slikarevu rodnom gradu Kozlovu, nije trenutna kreacija. Otišavši u miran gradić radi mirnog i opuštajućeg provoda, umjetnica ipak nastavlja stvarati. Ovdje se rađaju mrtve prirode i portreti, skice krajolika, koje osvajaju mirnom ljepotom.

Moralna i kreativna priprema umjetnika za pisanje ovog djela trajala je dugo. Gerasimov je često skicirao travu, predmete, ceste i krovove mokre od kiše. Mnogi su prepoznali da umjetnik u ovom iskustvu posebno dobro uspijeva.

Kreatoreva sestra u svojim je memoarima slikovito opisala nastanak slike: na dan slikanja platna padao je posebno jak i olujan ljetni pljusak. Nakon njega, priroda je izgledala neobično svježe i slikovito: voda, svjetlucava na suncu, ležala je na lišću, podu verande, stazama vrta. A iznad drveća u vrtu svježe oprano nebo bez oblaka povlačilo se u daljinu.

Diveći se pogledu koji se otvarao pred njim, umjetnik je stajao za štafelajem. Doslovno u tri sata naslikano je jedno od najslikovitijih umjetnikovih platna.

Što privlači ovo lagano, čak poetično djelo? Slika prikazuje prilično običan krajolik - kut sjenice ili verande s izrezbarenim ogradama i klupom duž njih. Kompozicija djela krajnje je jednostavna: s desne strane, pomalo narušavajući ravnotežu, nalazi se stari stol s vazom u kojoj se nalazi cvijeće – najvjerojatnije jednostavno vrtno. Na lijevom planu - pod i ograda i klupa idu desno. Posvuda: na podu, klupi, stolu - voda svjetluca i svjetluca, a odmah iza sjenice počinje vrt, također mokar od nedavne kiše.

Boje su čiste, svijetle, radosne - zelena mokrog lišća, zlatna i tamna brončana kišom ispranog stabla, čisto plavetnilo neba koje počinje iza verande i odražava se u lokvama na podu. Kao posebna točka u boji ističe se buket u vazi - vesela i ugodna ružičasta boja u kombinaciji s bijelom i zelenom.

Slika za sobom ne ostavlja osjećaj nategnutosti, izvještačenosti. Slike koje umjetnik bilježi svježe su i lagane, neposredne i čiste – u njima se osjeća brzina i lakoća kista samog slikara.

Kako se postiže takav učinak pouzdanosti i istodobno lakoće slike? Radeći na platnu, umjetnik je koristio tehniku ​​refleksa - to je naziv likovno-vizualne tehnike, u kojoj velika vrijednost igrati male detalje. U ovom slučaju, ključne točke koje stvaraju poseban ugođaj čistoće i svježine su refleksije i refleksije: sočni zeleni potezi na verandi su refleksije nadvišenog vrtnog zelenila, plavkaste i ružičaste mrlje na stolu su refleksije i refleksije ostavljene na mokroj površini. svijetlom točkom buketa. Cijelo platno prožeto je preplitanjem sjena i svjetla, no sjene ne ostavljaju osjećaj tlačenja i tlačenja, naprotiv, šarene su i raznobojne. Puno srebra i sedefa su odsjaji sunca na mokrim površinama i lišću.Pri izradi slika mokrih površina slikar je tehnikom glazure postigao efekt posebne autentičnosti. Kod korištenja takvog alata boja se nanosi u nekoliko slojeva - prvo glavni potez boje, zatim nekoliko prozirnih i potpuno prozirnih poteza. Istovremeno, površine i predmeti oslikani ovom tehnikom izgledaju sjajno, kao da su lakirani. To postaje posebno vidljivo na fragmentima slike koji prikazuju dio daščanog poda verande, plohu dugačke klupe i ploču stola.

Kontrastna točka je buket, naslikan namjerno grubim, širokim potezima. Zahvaljujući tome, cvijeće izgleda posebno impresivno - voluminozno i ​​živo.

Također biste trebali obratiti pozornost na rasvjetne naglaske. Zahvaljujući njima slika izgleda živo i pomalo svečano. Glavni izvori svjetlosti su izvan perspektive platna - negdje iza drveća u vrtu. U isto vrijeme, svjetlo je prigušeno, ne udara u oči - stvara učinak ljetnog sunca koje viri iza oblaka, prolazi nakon podneva i ide prema zalasku. Stabla u pozadini platna, kao da su satkana od tisuća svjetlucavih zelenih stakala i podsjećaju na vitraje, osvijetljena su duž konture i tako istaknuta od ukupni sastav slike. Ova umjetnička tehnika naziva se kontra-jour.

Opće raspoloženje slike je svježe, iskričavo, radosno. Umjetnik je uspio otkriti poeziju i ljepotu običnih, prilično svakodnevnih stvari. Ljepota prikazanih predmeta je jednostavna i nesofisticirana, ali uz pomoć ovih vrlo jednostavnih stvari, preplavljenih vodom, kreator je prenio i svježinu hladnog vrta još uvijek prekrivenog kišnicom.

Iskrenost i čistoća osjećaja koje je Gerasimov uspio prenijeti u svoj rad fasciniraju i naplaćuju posebnom energijom svježine. Čini se da ćete ispružiti ruku, dodirnuti čisto, još mokro lišće obješene grane - i hladne kapljice ugodno će osvježiti kožu nakon zagušljivog i sparnoga ljetni dan. Svježi povjetarac donijet će sa sobom miris mokre zemlje i trave, sunce, nježno gledajući u praznine između drveća, dotaknut će vaš obraz - i evo je, jednostavna i iskrena, poput same slike, sreća postojanja blizina prirode će vas preplaviti, poput olujnog pljuska koji je upravo prošao.